10.总结是对过去所做工作效果的总体评价和总结在写总结时，我们可以结合自己的实际经验和感悟，使文章更具个性和深度。总结范文可以为我们提供新的思维和视角，激发我们对总结的兴趣和热情。

幼儿音乐教学心得篇一

音乐教育是人类文明的标志，对音乐的热爱，是人文的进步，是审美的阶梯，下面给大家分享奥尔夫音乐教学反思，欢迎阅读！奥尔夫音乐教学反思1。

奥尔夫音乐教育体系是当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一。在奥尔夫的音乐课堂中，孩子们有机会进入丰富的艺术世界，音乐不再仅仅是旋律和节奏，而是与儿歌说白、律动、舞蹈、戏剧表演甚至是绘画、雕塑等视觉艺术相联系。他们可能在老师的引导下去关注特定的一个声源，去倾听，辨别，想象来自生活和自然界的不同的声音。

有人称奥尔夫教学为“把孩子从板凳上解放出来的教育”，让儿童亲身参与体验、气氛活跃的课堂是奥尔夫教学的特点。但这不是意味融入了奥尔夫节奏教学的小学低段音乐课堂是毫无秩序的一团乱糟糟。低段孩子十分活泼好动，他们的自控能力相对高段学生要弱得多，尤其是当他们面对着极具吸引力的打击乐器的时候，往往会忍不住摸一摸，摇一摇，玩一玩。有时，当此起彼伏的打击乐器的声音占满了课堂，或者是难以控制的丁丁当当一片嘈杂，学生们都光顾着“玩”了。作为引导者的教师，必须要能够灵活“掌”控课堂，用手势来轻松有效地掌控课堂无疑是教师明智的选择。

在生活中，我们其实也在运用着手势，比如表示小声点，我们往往把一根手指放到嘴唇上，这个意思谁都明白。在音乐课堂上，也需要建立一些让学生都明白的特定的手势指令。当然，这也可以设计成一个游戏，让学生跟着音乐做律动，看着老师“会说话的双手”做出各种反应。通过游戏以及长期的训练，我让学生熟悉了起立、坐下、开始、停止、保持安静、注意聆听、用身体乐器做声势等等的指挥动作。课堂教学中即使有全体性的活动，也更易收放自如了。

在低段的教学中融入奥尔夫的教学的方法还有很多，说白，唱歌，舞蹈，声势，音乐与美术等等都是奥尔夫教学的主要内容，如何有机整合、合理运用，是我们值得思考与研究的，这需要我们在不断地学习实践与反思总结中领悟。各种教学的方法手段都是为学生的学习服务的，不论是游戏、打击乐器，或者是学生的发现与创造都是广阔的教学资源。要做到能充分挖掘与利用资源，让学生在做中学，在“玩”中学，在“乐”中学，还需要我们教师的自我提高与不断努力。路漫漫其修远兮，吾必将上下而求索。

班里的小宝贝接触奥尔夫音乐也有两个礼拜了，在这个两个礼拜上他们对奥尔夫音乐课程可以说是兴趣盎然。而我在教学实践中，也是感触良多。

在这两个星期里，我们教了两个课程《围个小圈圈》和《小企鹅》。在第一节课《围个小圈圈》中，可以说是比较圆满的达到教学目标。而在《小企鹅》中涉及到了儿歌的说白节奏，ab二段式的游戏及二线谱游戏，宝贝们就学得有点磕磕碰碰了。最先在说白节奏上，我采用了拍腿和拍膝盖的形式，稳定住了幼儿的说白节奏，在这一点上，小宝贝们的接受能力还是不错的。在接下来的ab二段式的游戏上，宝贝们就容易出现易受老师b段的影响，出现了跟着老师唱，没有稳住自己的节奏。在最后的二线谱游戏上，我结合教具卡和毛线，宝贝们玩得也是尽兴，但是还是会出现有点宝贝会站在两条线的同一个点上，或是分不清第一线和第二线音混乱掉。而在这些时候就需要来引导幼儿改正，那么怎么来改正呢？我采用情景式的语言来与幼儿沟通和纠正，效果更是事半功倍。而前期存在比较不足的地方是，宝贝们节奏感和创造性比较弱。而我也需要提高组织能力和需要更加沉稳机智，努力的做到让孩子快乐的专心，要用宽广的心去看待每一个孩子，要包容孩子。因为孩子的发展水平是不一样的，每个孩子又有着与别人不一样的性格和特点，所以，不可能要求每个孩子都是一样的表现，要用爱和宽容去看待孩子的发展，去面对孩子的表现。奥尔夫曾经说过的：“让孩子自己去找，自己去创造音乐，才是最重要的。”

我现在还是处在奥尔夫音乐教学的起跑线上，但是我有信心能够把它学得更好，做得更好，因为我身边有一群非常优秀的前辈和同伴，前辈是我的领航人，她们创造了比较轻松、愉快的氛围在教导我们。而我们这些初学者除了向优秀的教师取经和吸收经验，还会在教学中，不断的实践和探索。希望我们能够继续共同进步！

《小松鼠进行曲》这个活动是选自小班奥尔夫音乐教材的一个音乐。第一次在亲子班尝试进行奥尔夫音乐教学，整体是比较成功的。整节课中以小松鼠老师带小朋友秋游为线索，进行一系列的活动。亲子班的孩子年龄较小，词汇量较贫乏，对于“秋游”一词的理解较为生疏，在以后的教学活动中，应该多丰富孩子的词汇量。这个活动的设计分为三个环节：第一个是肢体律动，第二个是跟随音乐在教室进行爬山、过独木桥、钻山洞的律动，最后就是让孩子使用乐器进行集体演奏。

首先孩子们在进行肢体律动时，都能跟随老师进行刷牙、洗脸、照镜子、穿衣服的动作模仿，在模仿过程中，孩子们的积极性很高，因为这些简单的动作都是孩子们生活中经常接触的。每一个肢体动作孩子们都使用固定拍进行。

第二个活动时，引导孩子们出去玩要经过一些什么地方，孩子们的生活经验较浅，回答不出老师的问题。最后在老师的帮助下，孩子们集体学习爬山、过独木桥、钻山洞的动作。在活动中，我发现孩子们的模仿能力非常强，而且很愿意参与这类模仿的活动。有些孩子特别在过独木桥时，模仿老师“身体摇摇晃晃”的动作时，活灵活现。

最后一个活动可以说是一个尝试，对于亲子班孩子来说也是一个挑战——让孩子们使用乐器集体演奏。很多老师都说小班的孩子在使用乐器时很麻烦，因为孩子年龄小，自制力较弱。总结去年一年带小班的经验，其实孩子们是非常愿意参与乐器演奏这个活动的，只要老师提前将活动规则强调好，并在活动中给予提醒的话，活动还是很好操作的。于是我在这个环节中，先让孩子们认识好乐器，然后再强调使用乐器的规则，看到孩子们一个个瞪得圆溜溜的眼睛时，我已经明白孩子们对这个活动是非常感兴趣的。因为第一次接触乐器，孩子们免不了有些兴奋，所以我尽量的满足好孩子们的需求，首先让他们随意的拍、敲、摇，让乐器发出声音。然后再进行集体演奏。这个方法很奏效，孩子们有了尝试乐器发声的经验，接下来我鼓励他们用自己的方法让乐器发出声音，跟随老师进行集体演奏。在演奏前，我特别强调让孩子们一定要看老师的指挥，老师手握拳头就代表要让小朋友和乐器“休息”。让我很欣慰的是这些小家伙操作乐器起来都能按老师的要求进行，没有出现教室里一团糟的现象。

从这个活动中我总结出：0—3岁是孩子们行为习惯和规则意识培养的关键期，这个时候的孩子教什么会什么。孩子们虽然年纪小，只要在每个活动中强调好规则，进行任何一个活动都是很简单的。这就是我们一直在工作中强调的学习常规的培养。在以后的活动中，我的教学工作也有了一个整体的方向，多让孩子们动手，动手的同时又动了脑，而且又构建了孩子们的规则意识。

伴随着新的教学方式的不断更新，我们幼儿园从去年就越引进的这一新的课程——奥尔夫音乐课已近一个学期了，随着这近一个学期的教学实践和学习，我自己对奥尔夫音乐有了些新了解：

奥尔夫音乐有很多种形式，包括打击乐，韵律，歌唱。歌表演等，从小开始培养幼儿倾听音乐，不但能很好的让幼儿感知乐曲的节奏，还可以提高幼儿的艺术气质，增强艺术素养。主要目标是通过角色扮演角色，等形式让幼儿熟悉歌曲的歌词内容；引导幼儿通过游戏复习音符的时值；幼儿能在音乐游戏中感知乐曲的节奏，体验合作带来的快乐！

每次课上我按照奥尔夫音乐课程的要求，认真地讲给孩子听，和孩子们互动游戏，以拍手打节奏的方式贯穿其中，以便幼儿能很好的掌握各种音符的时值，和孩子们游戏讲述故事理解音乐时，整体效果表现的不是很好，孩子比较乱，这个值得我去反思，没能及时的抓住幼儿的年龄特点，导致孩子们在做游戏时表现的不是很守规则，我会吸取这次的经验，争取通过努力在以后的教学过程中尽善尽美。

幼儿园还专程请奥乐夫音乐课题组专家的老师来我园做教学指导。我们幼儿园的小、中、大班各进行了奥尔夫教学开放活动，最后老师为我们做了精彩的示范课。之后我们全体听课教师与老师做了非常深入的课后评析。老师对我们的教学活动给予了的肯定，同时也提出了希望与建议。我们在自我反思的基础上，非常受鼓舞。我做为小班教学活动的执教老师，非常高兴有这样的一个与专家零距离学习互动、接受指导的的平台。正因为有这样一个过程，给了自已全面思考时间，能清醒的认识到自己的长处与短处，也才能获得较快的提高与进步！很多时候，我们希望自己能得到提高与进步，同时也很害怕清醒的认识自我，愿我们能平整自己对人对事的心态，客观地审视自己与他人！在以后的教学过程中，我会认真做好每次的课前准备，对待每个不同年龄阶段的孩子做到因材施教，不盲目，分析每次上课的中出现的问题；认真的对待每次公开课的机会，让自己在奥尔夫音乐教学法的领域中得到提高。

幼儿音乐教学心得篇二

或许，在许多外行人的眼中，幼儿园只是一个小儿科，每天有的也只是那些琐琐碎碎的事情，叽叽喳喳的声音。而xx幼儿园的老师正是在这片小小的田地中开拓出了属于自己的百花园，成为了幼教园中的一群优秀的育苗者。

11日、12日，我有幸得到了这两天宝贵观摩学习的机会。在这两天里，共听了15节活动，每位参赛教师的教学方法、构思等都各有所长，教学活动有如行云流水，教师教得轻松，孩子学得轻松，对于听课的老师们来说更是一种享受。通过这次听课观摩学习，受益匪浅感触颇深：

感触一：授课教师有着高度的理论。

每节课的开始都是由授课教师简单介绍本节活动的设计意图、教学策略、教学方法等，老师们在介绍的时候从理论到实践、由浅到深、层层剖析，我不禁惊叹老师们的理论高度。我在想这些课的设计实际上并不是有多难，主要是每个环节老师都能从理论的角度出发，由理论作为指导和依托来完成自己的教学。而我们平时在上课的时候虽然环节也与这大同小异，但就是缺少理论的指导，致使一节课不是看起来太花哨就是太空洞。这正是自己以后需要改进和加强的地方。

感触二：授课教师的个人魅力。

感触三：教学设计创意新颖，教具丰富多彩。

所有参赛教师教具准备充分，尤其是教具的制作丰富多样，每一种形式都深深把幼儿吸引，高度调动了幼儿的积极性。如：博奥幼儿园的卞笑老师指教的《快乐拥抱》，她根据活动情节设计了一本大型故事图书，把主人公‘马克把卡’对小树的拥抱，小花、太阳、玩具等的拥抱全记载在画面里，让幼儿一目了然，深深感受到了‘马克把卡’对它们的爱，然后延伸到了对同伴的爱，老师的爱，用拥抱的形式表达出来。整个活动利用大型教具，多媒体教学，影像资料等形式，配以优美的音乐、极富感染力的语言吸引幼儿。教师富有启发性的提问、教师的每一个眼神、每一个手势、每一个动作，都让孩子们深受感染。把与同伴之间的爱、老师之间的爱等不同方式的爱很自然的让幼儿体会到自己亲人对自己不同方式的爱。

这次的观摩活动给我最大的感触是冰冻三尺非一日之寒，水滴石穿非一日之功，执教老师对课改理念的把握、教学材料的选择、活动中的教学机智、以及活动后的反思，都显示了她们扎实的教学基本功和较好地专业化水平。由此我体会，必须在每日活动中认真对学习材料深入分析、只有不断实践、不断积累教学经验的基础上，才能灵活掌握教学机智与应答、以及活动后认真反思是促使自己专业化水平发展的有效途径。

以上这篇是幼儿园观摩心得体会。就为您介绍到这里，希望它对您有帮助。如果您喜欢这篇文章，请分享给您的好友。

幼儿音乐教学心得篇三

传统观念认为，游戏只是学习劳累之余用以帮助幼儿放松疲惫的身心的一种娱乐活动。其潜在的意思是，游戏只是一种调剂品而非日常生活的主流。这种思想轻视了游戏对于提升幼儿的学习效率的重要作用。事实上，如果通过精心的设计将游戏与幼儿的学习结合起来，则既可以帮助幼儿享受到游戏的轻松有趣，又可以培养幼儿对学习的兴趣和热情，激励幼儿主动参与学习。

《幼儿园教育指导纲要》明确指出：幼儿教学应以游戏为基本活动，探索将教学游戏化、教育综合化的幼儿教育实践模式，把游戏融汇于幼儿的一日生活中，充分体现寓教育于游戏之中[1]。

因此，幼儿园音乐活动游戏化举措具有重要的现实意义，对其实践效果的研究十分必要。

2.游戏化教学的理论解析。

游戏化教学是在教学设计过程中根据学习者心理特征，借鉴游戏中的教育功能，将游戏的趣味性、情境性、参与性等融入教学实践中，设计、选择适当的教学策略、学习工具、评价方法等新型的教学模式[2]。

由此可知，幼儿园音乐活动游戏化要求教师在日常教学中注重加强游戏形式与教学目标和内容的融合，借助轻松活泼的游戏载体，传达丰富有趣的教学内容。

游戏化教学模式已经逐步被落实到幼儿教学中，但是相关的理论研究比较落后，尚未形成一套科学完整的教学体系。在实际教学活动中，游戏化教学的开展大多是由教学一线的音乐教师们，根据各自的主观理解，进行游戏和教学内容的搭配，其教学效果缺乏一套有效的评价体系。因此，对幼儿园音乐教学游戏化的理论研究要紧跟实践步伐，为教学活动的顺利开展提供有价值的理论指导。

教学活动的游戏化是依据幼儿在活动中是否获得兴趣性体验、自主性体验和胜任感体验等游戏性体验来判断[3]。其中，兴趣性体验，顾名思义，就是引发幼儿对音乐产生好奇心和学习欲的心理状态；自主性体验就是一种主动学习的愿望；胜任感体验就是对自身能力的认可。

3.1通过动作演绎实现游戏化。

幼儿阶段的歌唱教学主要是在教授姿势、发音、呼吸、吐字等基本规则的基础上，重点教会他们感受节奏和旋律，并学习通过歌唱表达自己的内心世界。例如在《谁饿了》这首歌的教学中，教师通常选择在歌唱中加入一些表演动作，激发幼儿的模仿兴趣。例如幼儿可以扮演小狗的角色，和着节拍模仿小狗走路，然后双手捂肚子做出狗狗肚子饿了的动作，等到高潮处幼儿可以跟着拍子有节奏地指向肉骨头，到了第7小节做出双手抓骨头的动作，表演小狗在啃肉骨头的状态等。动作演绎与歌唱的融合在幼儿音乐教学中十分普遍，也确实能够激发幼儿的模仿天性，进而对他们的音乐学习发挥切实有效的作用。

3.2通过情境设置实现游戏化。

为了使幼儿设身处地地感受音乐内容所要抒发的情感和表达的精神，教师们还会通过人为创设虚拟情境，让幼儿仿佛置身于所要学习的音乐内容所描述的情境中，从而更准确地把握音乐的基调，提高对音乐的理解力和鉴赏力。以《摇篮》这首歌曲为例，该歌曲反复提到星宝宝、鱼宝宝和花宝宝三个主人公，并且反复提到飘、翻、吹这三个动作。这首歌的意境比较容易营造，一些教师选择运用情境创设法，首先准备星宝宝、鱼宝宝和花宝宝的图片并示范飘、翻、吹的动作，然后给孩子们准备布娃娃和摇篮，让他们亲自尝试哄娃娃睡觉，在此过程中幼儿们需要完整地演唱这首歌。实践表明，恰如其分的情境创设不仅能够有效帮助孩子们理解和记忆歌词，更能帮助他们理解歌曲中蕴含的情感，因此该方法获得良好的实践效果并得到广泛的应用。

3.3通过角色扮演实现游戏化。

角色扮演是比情境创设更突出体验性的一种游戏化方法，幼儿通过亲自扮演歌曲中的角色，更轻松地进入相关的情境中，进而促进理解和学习。例如在学习《水族馆》这首歌时，教师可以组织部分幼儿演小鱼，另一部分演水草。幼儿们根据音乐的节奏，做出符合自己角色特点的动作。例如小鱼探望水草的时候是快乐活泼的，动作比较灵巧多变；而在与水草道别时应该是依依不舍的，那就应该表演出与水草紧紧交缠、难舍难分的动作。而作为水草，它的姿态是优美的，歌曲中它还要经历慢慢长大的过程，扮演着要根据它的成长阶段变换不同的动作，表现水草在不同时期的心理状态。

角色扮演是目前深受幼儿园师生喜爱的一种游戏方式。幼儿们通常就像是在演一部童话剧，对学习的兴趣自然浓厚而且学习质量有所提高。但是角色扮演对教师的课前准备工作质量要求比较高，因为教师需要根据教学目标和内容对游戏的各个环节进行精心的设计和道具准备；同时角色扮演法考验着教师对场面的控制能力，因为幼儿游戏起来容易表演过度自由、行为无秩序的状态。所以虽然该方法有利于教学，但在实践中使用还是受到各方面的局限，教学效果也不稳定。

4.结语。

幼儿园音乐活动的游戏化教学取得一定的效果，尤其是对于动作演绎和情境创设法的应用已经比较成熟，但是对于角色扮演的使用还有很大的进步空间，教师可以从这个方向提升自己的教学技能。

幼儿音乐教学心得篇四

名称。

成员。

陈芳曹一凌郭苏焕。

所在单位。

漯河市源汇区空冢郭乡初级中学。

日期

2016年10月9日。

音乐教学需要情感的投入，因此，必须营造宽松愉悦的氛围，而善于为学生营造宽松、愉快的成长环境，甚至比学识是否渊博更为重要，因为教师与学生相互以心灵感受心灵，以感情赢得感情。下面，我就谈一谈自己在这方面的一点体会：

一、客观全面审视学生。

在职业教育已提升到国家议事日程的今天，本地的职业教育仍受到人们意识观念的制约，所以，选择职校就读的学生一般都是人们印象中的“三流”学生：即中考落榜、学习纪律观念淡薄、家庭经济条件差。

这些孩子之所以选择幼师专业,并非因为她们具备美术、音乐等方面的基础或特长，而是因为她们大多有着音乐、美术方面的兴趣爱好，怀着幼师班可以学弹琴、唱歌、跳舞、画画，不用学复杂的数理化的简单想法，通过她们从宣传资料,表面看到的专业介绍和她们对幼师专业浅显的理解,而聚集到了幼师这个班……她们并不知道新形式下的幼师专业不仅要学习各项专业技能，还要学习相关的专业理论和先进的教育教学理念等的真正内涵。

二、正确理解、深入分析教材。

《音乐》是幼师专业班必修的专业课程之一。在新生班的教学中，问起她们对音乐课的理解时，她们的答案几乎一致是“学唱歌”。这种情况、这种答案的出现并非偶然，因为之前她们所接受的教育是九年制义务教育，并没有系统专业地学习过《音乐》，所以她们就把音乐课概括为单一的唱歌教学，作为专业课的任课教师就应该正确理解、深入分析教材，引导学生正确学习。

目前，我校的教材以声乐教学为主线，将乐理、视唱练耳、声乐、欣赏等教学科目有机地编排在一起，全书各单元根据教学科目的教学内容设计、编排。乐理部分的难度相对较低，包含了幼儿乐理及训练；视唱练耳部分的难度也不大，重点训练高、低音谱表二升二降的视唱曲目；声乐部分不仅有时代气息较强的美声、民族、通俗三种唱法的教学歌曲，还选编了幼儿园的歌曲；欣赏部分以“音乐之旅”板块呈现教学内容，以中外儿童音乐欣赏为主，同时还有中外经典音乐作品欣赏。

通过教师正确的分析，让学生清楚地知道中职幼师专业的音乐课程不象她们想象中的那么单一，它包括：乐理、简谱视唱、五线谱视唱、声乐、练耳、音乐欣赏等；音乐课在整个专业课的学习中有着举足轻重的地位和作用，它给键盘乐器的学习提供了有力的理论保障，给舞蹈的学习奠定了良好的节奏基础，给今后的幼儿园活动教程创设了灵活多样的教学方法。

三、反“循序渐进”传统教学常规、反教材顺序而行之。

中国古代儒家提倡循序渐进的教学规律，指的是教学既要按照内容的深浅程度由易到难，又要按照学生的年龄特征由浅入深；当代的教育学同样提倡要遵循“循序渐进”的规律，因为循序渐进中的“序”包括教材内容的逻辑顺序、学生认识能力发展的顺序和认识的顺序，是三种顺序的有机结合；只有循序渐进，才能使学生有效地掌握系统的知识，发展严密的思维能力……由此看来，“循序渐进”这一教学规律是古今中外都必须遵循的教学规律之一。但在我看来，在高科技时代，瓜果蔬菜可以改变其生长规律反季节生长，为什么教学就不能一反常规进行呢？所以在我的幼师班音乐课教学中，我常常反“循序渐进”其道而行之。先“收获”后努力，让学生先体会成功的喜悦:常言道“没有付出何来收获”。我却常常让学生在还没有付出汗水前便让她们先体会到“收获”的喜悦，以增强她们学习的信心和激发她们学习的兴趣。

1,在一般人看来，如果没有一定的理论基础就开始学习键盘乐器是无从下手的，更何况幼师专业的《音乐》、《键盘》教材都是针对有音乐基础的学生编写的。可我并不这样认为，因为我知道我们学校幼师班的学生大多都来自乡镇，她们的家庭经济情况承受不起让她们从小就系统地学习音乐、键盘乐器。刚进校的她们在音乐方面就象是一张白纸，而教师就是一支画笔，画笔在白纸上画出什么白纸上就留下什么。所以在给每届幼师新生上第一节课时我便结合学生的实际从她们会、她们懂的地方入手。一般我都会问学生：“从幼儿园到现在，你印象最深的歌曲是哪首歌？”随着学生的回答我便在键盘乐器上把她们所回答的歌曲弹奏出来，然后还让学生合着老师的伴奏集体拍手齐唱歌词；我还结合当前流行的通俗歌曲把学生喜欢唱的歌曲合着她们的歌声，她们唱一句我弹奏一句……如此一来，学生的注意力便高度集中到了教学当中，因为她们的“老师，这些歌你是怎么弹出来的呀？”“老师，钢琴中哪里是do呀？”“老师，你的手是怎么知道该按哪个地方的？”等等足以说明她们正在因为感兴趣而认真听讲、因为不懂而问。

我从来不认为学生提出各种各样的问题是学生的无知，相反，我觉得这恰恰是学生学习的兴趣所在。我从不轻易放过她们的任何一个问题，我会围绕她们的问题通过一段时间来帮她们解决，这里所指的“帮”不是教师全权代理，而是指教师处于主导的地位引导学生通过她们自己的努力去解决这些问题。

2,比如她们所提到的“这是怎么弹的”，我会通过一首她们都很熟悉、很简单的幼儿歌曲（《两之老虎》、《数星星》、《上学歌》、《粉刷匠》《小红帽》等）先让她们唱词（反常规一：教学不先结合教材，唱歌先唱词。因为这是每个学生都会唱的，她们会唱得很整齐）、唱简谱（反常规二：没有先认识音符就先唱谱。因为她们已经熟悉歌词的旋律、音高、音准、音值，这时唱谱她们不会觉得有难度）的顺序告诉她们：弹琴之前要先知道这首歌的旋律是由哪些音符组成的；之后便教给她们认识简谱记谱法中的音符、休止符、小节、小节线、终止线、连音线（反常规三：教学没有按照教材编写的顺序而是结合学生的实际）等相关的乐理知识。如此一来，她们在很短的时间里便掌握了该掌握的知识，并且通过她们的认真劲我知道她们正沉浸在成功、收获的喜悦中。

1、2、3、4、5、6、7（do、re、mi、fa、sol、la、si）、只会唱一些流行歌曲的新生马上学习五线谱、半音与全音等的知识，她们肯定会被这些“小豆芽”“小蝌蚪”弄得晕头转向；如果在她们刚接触键盘乐器时就指着键盘告诉她们音的分组，结果可能会让她们患上“恐琴症”、“厌琴症”……反季节的瓜果蔬菜在农民悉心的种植下能让人们享受另一番丰收的喜悦，反常规的教学方法在园丁的潜心研究下同样也能培育出别样红的满园桃李。

早就听说了“奥尔夫音乐”，可对它却很陌生，这一次，我有幸参加了首届石嘴山市幼儿教师奥尔夫音乐教学法的培训，有机会与幼教的姐妹们一起学习、感受“奥尔夫音乐”。虽然，培训的时间很短暂，但形式多样，有理论学习、有教学观摩、有亲身体验，使我对“奥尔夫音乐”有了新的认识、新的感悟。通过这次培训使我简单了解了奥尔夫音乐教育的内涵与方法，但是一种好的教学理念要真正在孩子们身上体现那就需要我们长期不断地探索与实践，因此这次学习不但给了我科学、先进的理念，也给了我无形的压力，因为在今后的教学中要把这种好的东西给孩子们，这需要更大精力去付出，是一个在不断的摸索中前进的过程。

在学习过程中我认识到奥尔夫音乐的教学方法是非常贴近幼儿的，它与传统的注入式教学不同，是一种大众式、体艺式的教训方法，集舞、音、美、语于一体用音乐这一主线来贯穿，孩子们通过肢体动作的模仿和创造来想象音乐，表现音乐，即兴创作是该教学的核心和精髓。音乐、语言和舞蹈是人类最原本的表达。每一个人，包括幼儿、少年、成人的身上都存在着艺术地表达自我的能力和愿望。奥尔夫音乐强调互动教学活动，通过亲身感受、体验，去领悟、感悟奥尔夫音乐，体验奥尔夫教学带来的无穷乐趣。培训中，郝谢妮老师带领着我们一起做互动练习，通过语言的节奏练习、分声部朗诵，到乐器演奏、乐器的分声部演奏，由易到难，逐层递进，活动气氛活跃，效果相当的自然、和谐。

而市幼儿园的王老师、姜老师展示的奥尔夫教学活动让我印象深刻，感受颇丰。它使我深深地认识到奥尔夫音乐与我们一般的音乐教学活动的不同，奥尔夫音乐教学活动注重交流与放松，通过多种形式的学习让幼儿关注音乐，在不断的娱乐中学习新技巧和内容，活动宽松、自然、丰富、有意义。活动时间虽然长，但整个活动可以由执教老师依据儿童的实际自由调控，并不用一样画葫芦，深受孩子们的喜爱。

在学习过程中我还认识到，奥尔夫音乐的开放性对培养幼儿的创造能力也是很有效的一种途径。即兴是培养创造力与反应的能力，即兴创作与创造力是合为一体的，让幼儿更深入地观察、猜测、任意想象与表现。这次参加培训虽然只有短短的一周时间，但涵括了奥尔夫音乐的理论学习、教法中音乐与舞蹈、语言和节奏等方面的内容。如果仅仅依靠这一周的学习来实现自己对音乐教学活动的提升是不可能的。这还需要在今后的音乐教学实践中进行不断的消化和内化所学，逐渐从培训中提炼出适合本园本班幼儿实际的内容或教学方法，更好地让幼儿发现参与音乐活动的快乐，能在音乐活动中富有个性的表现自己、表达自己对音乐的独特理解。这是我们努力的方向，奥尔夫音乐不是程序、不是模式，而是一种理念，带着这种理念，做到不盲目运用，有效提炼，使自己的音乐教学更加有效、更加有益。

另外，通过看教材上小中大班奥尔夫音乐活动课例，让我感触很深，在我们的教学中，活动的设计比较注重的是，对孩子一对一的传授知识，为的是让孩子一定要学会什么。而奥尔夫音乐教学注重的是学的过程，让每个孩子都去动脑筋，去思考。把这个学知识的主动权，教给了孩子。而且教师组织教学轻松自然。每个活动设计中都有节奏练习、创编、演奏，而将这些环节联系起来的纽带是游戏，通过游戏让幼儿在不知不觉中接受音高、节奏、听辨、协调统一等等综合音乐能力的训练。达到了让幼儿在玩中学，在学中玩的目的，调动了幼儿的积极性，激发了幼儿的学习兴趣。

通过这一次的学习，我对奥尔夫教学法产生了极大的兴趣，又认识到了其突出的特点。我相信在课堂教学的应用过程中，会使课堂教学生动活泼。更重要的是使幼儿对音乐产生极大的兴趣。

幼儿音乐教学心得篇五

我们的园本特色现代儿歌发展到现在，已经积累了很多相关的经验，如根据各个年龄层次的幼儿特点，我们分析制定出了现代儿歌教育特色的方向研究，把小班学习儿歌的重点定位在学儿歌、唱儿歌上。实质上，在我的儿歌教学中，我发现孩子们有其自身的学习特点与规律，针对这些特点和规律，我作了一些有益的尝试。

合乎心律的音乐，会引起幼儿的心理快感，激起幼儿的情感共鸣。为此，为儿歌选择合适的音乐，会使儿歌本身的音乐性更强，意境更美，情感更浓，而且，更加便于幼儿理解、接受、记忆。如，儿歌《摇小船》：风儿吹，小船摇，摇呀摇到外婆桥。我和孩子们在学习时，配上了音乐《摇篮曲》，在摇曳而甜美的音韵中，舒缓而和谐的节奏里学习儿歌，符合小班孩子的年龄特点和心理特点，因为他们刚离开家庭，对亲人依恋感较强，这种氛围能满足他们的心理需求，这样他们对儿歌的感受、理解更深，记忆起来更容易了。

小班幼儿处于直觉行动性思维阶段，他们的学习必须是在具体的感性的活动中，通过多种感官进行。

采用设置情景的形式来学习儿歌，可以使幼儿容易了解作品内容，体验角色的情感特征。如儿歌《鸡妈妈的翅膀》："鸡妈妈的翅膀，宽宽的、柔柔的，里面藏着许多小花花。小黑花，乌黑乌黑；小白花，洁白洁白------"在学习时我设置了一个情景表演，我戴着鸡妈妈头饰，孩子们扮演小鸡宝宝，一只一只钻进了我的怀里。情景表演完了，再让孩子们接触儿歌内容，他们很容易就理解了。

有的儿歌很适宜创编动作学习。动手、动脚、动耳、动嘴、动眼、动脑可以使幼儿更有兴趣、更积极投入到学习过程中去，也可以更好地帮助幼儿掌握学习内容，同时为幼儿创造能力的发展提供更为广阔的空间。如儿歌《逗蚂蚁》："蚂蚁蚂蚁快快来，快快来吃饭，什么饭，白米饭；什么菜，炒青菜；什么筷，毛竹筷；什么碗，蓝边碗。吃不了，往回搬，嘿哟嘿哟搬得欢。"儿歌以丰富的肢体语言展现，配合对答形式，动作与语言相辅相成，使幼儿学得更有味道，表现更投入。

有些儿歌可以与游戏结合起来学习。如儿歌《鱼儿好朋友》："一条鱼、水里游，孤孤单单在发愁；两条鱼、水里游，拉拉手儿做游戏；三条鱼，水里游，快快乐乐做朋友。"在教学中我们边朗诵儿歌，边玩这样的游戏：幼儿根据儿歌内容，忽而两人结伴，忽而三人一伙，在一块做着好玩的游戏。其实，有许多体育游戏通常也是以儿歌进行导入的。如《切西瓜》："切，切，切西瓜，农民伯伯种出来，我把西瓜一切二，一切二。"幼儿在儿歌中手拉手围成圈，请一个幼儿来切西瓜，当念到一切二时，被切开的地方的两个幼儿就分头跑，看谁最先归位，谁就做下一个切瓜人。

游戏与儿歌的互补，使幼儿在学习过程中兴趣盎然，更增强了幼儿学习儿歌的积极性。

另外，根据我的尝试，我体会到了现代儿歌教育方向不是一成不变的，如小班的重点内容应该是学儿歌、唱儿歌，但根据儿歌活动的具体组织形式、目标达成，有时演儿歌、仿编儿歌这些目标也可以拿来一用。因此，各个阶段的教育方向只是相对而言的，不能作为最终目标。

最后，要着重指出的是，在二期课改的今天，儿歌活动不再是单纯的语言学习，而是与主题结合，是整个主题活动的一个组成部分，它的目标指向主题的基本要求。因此，教师在儿歌活动中除了要挖掘儿歌的相关经验、开展的形式以外，还必须思考将儿歌置于主题背景下，牢牢把握主题的基本要求去开展活动，使小班幼儿不仅能在儿歌活动中动口、动心，还要帮助幼儿积累相关的主题经验。

让孩子们徜徉在儿歌的海洋中，让儿歌伴着孩子们成长！

幼儿音乐教学心得篇六

或许，在许多外行人的眼中，幼儿园只是一个小儿科，每天有的也只是那些琐琐碎碎的事情，叽叽喳喳的声音。而西宁市第一幼儿园的老师正是在这片小小的田地中开拓出了属于自己的百花园。12月3号，我们有幸在学校领导带领下，第一次到西宁市第一幼儿园参加观摩活动，留给我深刻影响的，便是老师和孩子们那灿烂的笑容以及他们欢快的身影、她们间的平衡发展、他们良好的学习习惯、敢说感讲的行为表现。我想这肯定离不开老师点点滴滴的培养，更离不开他们对孩子的解读和分析。为此我在心中暗暗下定决心，作为主抓幼教的我一定要赶上他们，甚至比他们先行一步。

通过观摩老师们精心准备的公开课让我非常直观的感受到了先进的教育理念的体现。各位教师的教学设计非常有创意，通过活动可以看得出，每一位老师的每一节课都经过精心的研究，每一个环节都经过认真的考虑，什么地方该说什么，该提哪些问题，每一位老师都做到了心中有数。活动课，充分展现了根据孩子的不同特点采取不同的教育教学方法的理念。活动中，教师教态自然，尊重每一位幼儿个性，注重为幼儿创设自主宽松的学习环境，充分发挥引导作用，跟孩子们精彩互动。注重孩子的自由探索，让幼儿学会自己去学习，去探索。这次外出听课学习，让我在欣赏别人精彩的同时，也发现了自己的很多不足。在今后的教育教学中，要严格要求自己，取人之长，补己之短，做到认真反思，查找不足，不断提高自身的业务水平，为今后的教育教学工作打下一个良好的基础。

记得有位特级教师说过：“做的是你应该做的，得到的却是你意想不到的。”是啊，在幼教的岗位上默默无闻的人何其多，不必争求什么，平凡的岗位也有不平凡的事。让我们一起努力吧！

卡路小学。

张志炳。

2013年12月4日。

幼儿音乐教学心得篇七

《纲要》指出：在每项活动中，应让幼儿的自主性得到充分发挥，才能使他们的能力得到充分的发展。因而，游戏的设计应具有让幼儿独立思考的成分，从而让幼儿主动去学习，让幼儿积极运用自己的心智去探索周围世界，在探索过程中有所发现，才能有效地发展幼儿思维能力。因此，我在编制数学教学游戏时，都会根据幼儿数学活动的内容和目标，选择和编制大量符合幼儿年龄特点的、有趣的游戏，使幼儿积极、愉快地投入到学习活动中。如在小班“学习分类”活动中，我设计了“颜色宝宝找家”、“好玩的图形”等各种游戏，使幼儿在轻松愉快的游戏中不知不觉地学会了分类。又如在中班游戏“击鼓传球”、“玩具商店”、“小猫钓鱼”中帮助了幼儿练习正确、迅速地数数能力，也促进了幼儿目测能力的发展。

2．游戏内容要因材施教。

教师必须了解本班幼儿的不同水平，按幼儿能力的差异来安排游戏的内容，做到心中有目标，眼中有幼儿。如：在“使两组数量相等”游戏中，我在提供操作材料时，根据班级幼儿的情况分层次提供，能力强的幼儿提供数量差异大，且不对应排列的操作卡；能力弱的幼儿提供对应排列差异较小的操作卡，这样使幼儿在原有水平上都得到了发展。因此，我们在设计教学活动时，可选择不同的游戏形式，如个别玩的游戏，结伴玩的游戏，小组玩的游戏以及集体进行的游戏等。这样既能提高幼儿学习的密度，又能适合不同发展水平幼儿的需要。再如中班数学“学习10以内的相邻数”中，既有幼儿的单独操作游戏“给小动物送礼物”，又有集体参与的游戏“找朋友排队”等，使每个幼儿都能积极、愉快地投入到学习活动中去。

3．数学游戏要渗透其它领域。

将数学活动与音乐、美术、体育等游戏进行结合。让幼儿在各种活动中不知不觉地学习数学。如在学习“比较多少”时，我让幼儿玩“抢椅子”的音乐游戏。当音乐一停，会有一位幼儿没有坐到椅子，这时，我就引导幼儿用一一对应的方法来比较，幼儿能通过游戏实践获得“比较多少”的方法的数学知识。

4．提供适宜的操作材料。

孩子们通过“给数卡排队做实物卡”、“看数字做纸球”等游戏，很快就理解了数字所表示的物体的数量，体现了材料为数学游戏服务的宗旨。

5．操作数学材料促进幼儿智力发育。

幼儿时期是智力发展的最佳时期，在这个时期促进幼儿智力发展，能起到事半功倍的效果。数学教学活动游戏化为幼儿在活动中接触各种材料提供了条件，幼儿在操作材料进行游戏的过程中，可以认识各种材料的特性，体会物体与物体间的相互关系、相互作用以及事物之间的因果关系，不仅发展了视觉、听觉、嗅觉、等各种感官的感知能力，还发展了幼儿的观察力。例如在“学习10以内序数”的教学活动中，我采用了幼儿非常感兴趣的“捉迷藏”游戏。小动物们分别躲在10间小房子里，请幼儿把它们找出来，孩子们进行了积极地观察，并回答出“某某小动物藏在第几间房子里”，既认识了序数，又发展了观察力、思维力。在操作游戏材料的过程中，幼儿可以探索尝试多种解决问题的途径，不断运用想象和思维，从而获得了解决问题的各种经验，促进幼儿的智力发展。

6．创设良好的数学环境，增强幼儿主动性。

教师还要注意为幼儿创设与数学游戏活动相适应的数学环境，激发幼儿参与活动的主动性。因此，为了给幼儿提供更多的游戏和自我发现的机会，我在益智区放置了各种教玩具，其中有贝壳、小花片、各种印章、各种珠子、各种图形、操作卡片、数字卡、点卡、分类盒等等，并根据教学内容和幼儿的需要及时地进行添加和更换。在区域中，幼儿可以自由随意地操作各种材料，通过玩“图形接龙”、“母鸡下蛋”、“会变的数卡”、“找邻居”、“小动物住哪里”等游戏进行巩固和练习所学数学知识。

7．充分发挥幼儿参与数学的主动性。

教师要正确处理教学活动中的主体与客体的关系，充分发挥幼儿的主体性。把教学活动从教师在教育目标控制下的对幼儿的施教过程转变为教师指导下的幼儿主动学习的过程，使幼儿的学习能体验到游戏的乐趣。幼儿是学习的主体，教师是主导。在幼儿的操作活动中，我一般通过观察、询问、交谈的形式对幼儿进行启发、暗示，进行指导和评价，并及时、准确地进行反馈、调整。

8．教师要扮演不同角色指导幼儿学数学。

在不同形式的游戏中，我们要以不同的角色身份进行指导。在集体进行的游戏中，教师主要起组织与协调的作用；在小组玩的游戏中，教师起观察与鼓励合作的作用；在个别玩的游戏中，教师以观察为主，并对个别幼儿进行交谈与指导；在情景性、娱乐性较强的游戏中，教师一般以角色身份进行组织与指导；在操作性、竞赛性的游戏中，教师主要以评价者的身份进行启发与发现。

幼儿园数学教育应注重启蒙性，生活化，游戏化，让幼儿在生活和游戏中感受事物的数量关系，积累数学经验,体验数学的重要和有趣，体验运用数学知识解决实际问题的乐趣，提高学习数学的主动性和积极性，从而为孩子顺利进入小学学习数学奠定良好的基础。

幼儿音乐教学心得篇八

本学期初始，我很荣幸参加了一次音乐教学活动的培训。一中午的时间虽然短暂，但是我的感受颇深，现选取其中一部分与大家分享。

培训过程中老师和我们做了一些游戏，比如坐姿游戏，名字游戏、律动小跳蚤、找羽毛等，房子里面有什么、胖厨师的故事、传递游戏等。做游戏期间老师用了很多的手势、乐器、小道具、一些感叹词的提示等，而且陈老师的表情很夸张，但是做的很自然，使整个培训过程变得轻松、愉快。老师也很享受。让我第一次感受到，原来还可以这样上课。

我越来越觉得这种教学可以把比较枯燥的音乐知识，通过精心的设计运用舞蹈，游戏、情景教学等方式使幼儿在轻松的氛围中掌握这些音乐知识。。

在蒙氏音乐教育体系中最突出、重要的一项原则是即兴性原则，即兴是最古老、最自然的音乐表现形式，是情感表露的最直接的形式。从游戏入手，将幼儿的娱乐优势转向学习。不是把现成的知识教给幼儿，而是让幼儿在游戏中探索声音。在探索式的学习中了解音乐。原本复杂的音乐，在趣味强的游戏中、没有了传统学习音乐的乏味，让老师也乐在其中。

以上就是我这次培训活动的感受，它使我对音乐课有了更明确的认识。在今后的教学活动中，我会继续探索钻研，把学到的知识运用到课堂实践活动中去，努力完善自己的课堂教学让每个孩子都能享受到音乐带给人的欢乐！

幼儿音乐教学心得篇九

一、数学教学游戏的设计不宜单一，游戏内容要考虑幼儿的能力差异。

1、设计符合幼儿年龄特点的趣味游戏。

《纲要》指出：在每项活动中，应让幼儿的自主性得到充分发挥，才能使他们的能力得到充分的发展。因而，游戏的设计应具有让幼儿独立思考的成分，从而让幼儿主动去学习，让幼儿积极运用自己的心智去探索周围世界，在探索过程中有所发现，才能有效地发展幼儿思维能力。因此，我在编制数学教学游戏时，都会根据幼儿数学活动的内容和目标，选择和编制大量符合幼儿年龄特点的、有趣的游戏，使幼儿积极、愉快地投入到学习活动中。如在小班“学习分类”活动中，我设计了“颜色宝宝找家”、“好玩的图形”等各种游戏，使幼儿在轻松愉快的游戏中不知不觉地学会了分类。又如在中班游戏“击鼓传球”、“玩具商店”、“小猫钓鱼”中帮助了幼儿练习正确、迅速地数数能力，也促进了幼儿目测能力的发展。

2、游戏内容要因材施教。

教师必须了解本班幼儿的不同水平，按幼儿能力的差异来安排游戏的内容，做到心中有目标，眼中有幼儿。如：在“使两组数量相等”游戏中，我在提供操作材料时，根据班级幼儿的情况分层次提供，能力强的幼儿提供数量差异大，且不对应排列的操作卡;能力弱的幼儿提供对应排列差异较小的操作卡，这样使幼儿在原有水平上都得到了发展。因此，我们在设计教学活动时，可选择不同的游戏形式，如个别玩的游戏，结伴玩的游戏，小组玩的游戏以及集体进行的游戏等。这样既能提高幼儿学习的密度，又能适合不同发展水平幼儿的需要。再如中班数学“学习10以内的相邻数”中，既有幼儿的单独操作游戏“给小动物送礼物”，又有集体参与的游戏“找朋友排队”等，使每个幼儿都能积极、愉快地投入到学习活动中去。

3、数学游戏要渗透其它领域。

将数学活动与音乐、美术、体育等游戏进行结合。让幼儿在各种活动中不知不觉地学习数学。如在学习“比较多少”时，我让幼儿玩“抢椅子”的音乐游戏。当音乐一停，会有一位幼儿没有坐到椅子，这时，我就引导幼儿用一一对应的方法来比较，幼儿能通过游戏实践获得“比较多少”的方法的数学知识。

二、提供合适的操作材料，且游戏材料的提供要有利于幼儿智力的发展。

4、提供适宜的操作材料。

“4—5”的教学时，为让幼儿正确感知5以内数量，我为每个孩子准备了一套数卡、实物印章以及做纸球用的皱纸。孩子们通过“给数卡排队做实物卡”、“看数字做纸球”等游戏，很快就理解了数字所表示的物体的数量，体现了材料为数学游戏服务的宗旨。

5、操作数学材料促进幼儿智力发育。

幼儿时期是智力发展的最佳时期，在这个时期促进幼儿智力发展，能起到事半功倍的效果。数学教学活动游戏化为幼儿在活动中接触各种材料提供了条件，幼儿在操作材料进行游戏的.过程中，可以认识各种材料的特性，体会物体与物体间的相互关系、相互作用以及事物之间的因果关系，不仅发展了视觉、听觉、嗅觉、等各种感官的感知能力，还发展了幼儿的观察力。例如在“学习10以内序数”的教学活动中，我采用了幼儿非常感兴趣的“捉迷藏”游戏。小动物们分别躲在10间小房子里，请幼儿把它们找出来，孩子们进行了积极地观察，并回答出“某某小动物藏在第几间房子里”，既认识了序数，又发展了观察力、思维力。在操作游戏材料的过程中，幼儿可以探索尝试多种解决问题的途径，不断运用想象和思维，从而获得了解决问题的各种经验，促进幼儿的智力发展。

6、创设良好的数学环境，增强幼儿主动性。

教师还要注意为幼儿创设与数学游戏活动相适应的数学环境，激发幼儿参与活动的主动性。因此，为了给幼儿提供更多的游戏和自我发现的机会，我在益智区放置了各种教玩具，其中有贝壳、小花片、各种印章、各种珠子、各种图形、操作卡片、数字卡、点卡、分类盒等等，并根据教学内容和幼儿的需要及时地进行添加和更换。在区域中，幼儿可以自由随意地操作各种材料，通过玩“图形接龙”、“母鸡下蛋”、“会变的数卡”、“找邻居”、“小动物住哪里”等游戏进行巩固和练习所学数学知识。

三、教师应善于以不同的角色灵活地指导不同性质和形式的游戏。

7、充分发挥幼儿参与数学的主动性。

教师要正确处理教学活动中的主体与客体的关系，充分发挥幼儿的主体性。把教学活动从教师在教育目标控制下的对幼儿的施教过程转变为教师指导下的幼儿主动学习的过程，使幼儿的学习能体验到游戏的乐趣。幼儿是学习的主体，教师是主导。在幼儿的操作活动中，我一般通过观察、询问、交谈的形式对幼儿进行启发、暗示，进行指导和评价，并及时、准确地进行反馈、调整。

8、教师要扮演不同角色指导幼儿学数学。

在不同形式的游戏中，我们要以不同的角色身份进行指导。在集体进行的游戏中，教师主要起组织与协调的作用;在小组玩的游戏中，教师起观察与鼓励合作的作用;在个别玩的游戏中，教师以观察为主，并对个别幼儿进行交谈与指导;在情景性、娱乐性较强的游戏中，教师一般以角色身份进行组织与指导;在操作性、竞赛性的游戏中，教师主要以评价者的身份进行启发与发现。

幼儿园数学教育应注重启蒙性，生活化，游戏化，让幼儿在生活和游戏中感受事物的数量关系，积累数学经验，体验数学的重要和有趣，体验运用数学知识解决实际问题的乐趣，提高学习数学的主动性和积极性，从而为孩子顺利进入小学学习数学奠定良好的基础。

幼儿音乐教学心得篇十

工商管理学院赵宏强。

国职教专家托马斯〃胡格教授及其团队。胡格老师及其团队以其教学法来教我们教学法和展示他们的教育理念，让我们耳目一新，受益匪浅。简单总结一下自己的心得体会，主要有以下三点：

一、转变理念，切实以学生为关注焦点。

德国的职业教育目标表述为：独立、负责任的在团队条件下有效完成工作任务。这一目标描述很具体，有较强的操作性。针对我国高职教育的现状，应转变理念，从教学和管理两大方面都切实以学生为关注焦点，真正为培养学生的能力服务。作为一线老师来讲，即使再能讲课的老师，也都要认识到学生到底学到了什么，而不是自己表演得多精彩。我们不仅仅是在教人，更是在育人。对于管理者而言，应该帮助老师和学生完成高质量的教学工作进而达到学生能力的培养目标。举办这样的培训活动足以说明我们的理念正在转变。

二、配套政策，强化长效机制引导行动。

互认可。有了好的政策，重点在于不折不扣地落到实处。

三、打造团队，创建持续改进的学习型组织。

无数现实的例子证明，如今“单打独斗”最多能做好事情，而无法成就事业。教书育人是一个系统工程，需要所有教职员工一起团结协作、各尽其能才能做好。所以，持续改进的学习型组织的创建意义深远。通过课程教学团队、教科研项目团队、专业教学团队以及各层级的行政管理团队的不断精心建设和打造，将我院建成“持续改进的学习型高职院校”。

四、推进改革，领导要顶住压力。

教育体制、机制和方法的革新，都可能会触及原有的利益均势，对于既得利者可能形成的阻力应充分认识，需要各级领导，特别是上层领导思想统一并顶住压力。

楚雄职中张仕勤。

为贯彻落实国家教育部《职业教育课程改革纲要（试行）》精神和省教厅的课改要求，有效推进职业学校课程改革和课堂教学改革，提高办学水平和教学质量，省教科院于2013年12月5-6日举行了“2013年云南省中等职业学校教学改革研讨暨世行贷款云南职教项目成果推广活动”，为期2天。我作为培训中的一员对这次培训感受颇深。下面我就谈谈此次培训的感受和收获。

首先，此次培训准备充分，领导重视。开班前省教科院就对此次培训做了大量的工作。对培训人员提前通知，培训人员的住宿、伙食做了精心安排，培训内容提前做了安排、订购，对培训期间的工作周密的做了计划。同时领导高度重视，开班时省教厅（教科院、职成教处、外资办）相关领导到会，并且作了重要讲话，对此次培训也作了严格要求。培训人员从思想上就高度重视、积极参与，每天坚持签到制度，无特殊情况做到不请假、不迟到、不缺席准时参加每天的学习活动。省教科院领导坚持在一线指导培训学习、广泛听取教师意见。

其次，培训人员多，培训内容广，讨论时间足，效果显著。此次培训有校长、中层领导和一线骨干教师。培训内容丰富，主要是听取了省教厅成教处处长段剑新《职教现状分析》，教育部新世纪教学研究所研究员、中国职教学会教学工作委会会副主任、秘书长王军伟《职教教学改革专题报告》，腾冲一职中李正洪“现代学徒制”的实践探索，云南旅游职业学院王开洪老师的《说课竞赛的研讨与交流》等。再次，通过此次培训充分认识到了课堂教学改革的必要性。随着社会的进步和发展传统的教学观念已经不适应现代教学的要求，因此以现代教育思想和新课程理论为指导，更新教学观念，转变教学行为，提高课堂效率，实行课堂改革势在必行。只有树立学生在整个教学过程中始终是认知主体和发展主体的思想，致力于教学方式和学习方式的转变，促进学生主体的回归和学习能力的提高，在课堂上充分发挥学生的主体作用，把学习主动权还给学生，把发展空间还给学生，最大限度的提高课堂教学效率。课堂教学改革时间紧迫，因此课堂教学改革要从你我做起，要从现在做起。

最后，通过此次培训，使我对如何有效地展开教学有了新的思路。新的课改理念告诉我们“一切为了学生的发展”、“教师心中始终要有学生”。因此要求教师备课时要认真分析学生情况，这次学习中我对此理解特别深刻。第一、备课中教师要遵循：主体性原则；差异性原则；发展性原则。第二、具体方法是：深入研究学生，找准教学起点；关注个别差异，设计不同要求（设计课堂教学分层、设计课堂练习分层、设计作业分层）；充分调动学生参与课堂的积极性；组建合理的学习小组。同时对如何进行课堂教学有了深刻的认识。课堂教学的基本流程是：前景创设——自主、合作、探究——能力达标。

鸡场坡乡中心学校：杨庆飞。

3月29日和30日，我很荣幸参加了贵阳名师堂开展的这次新作文教学培训，作为一个作文教学经验匮乏的教师来说，我感觉真是受益匪浅。从管建刚老师、吴勇老师等几位老师的作文教学和相关讲座中，我进一步了解了小学语文习作教学的一些方法，反思了自己教学工作中的不足。作为语文教师，不是只懂一些语文理论知识就行，我们要加强自身的文化修养，培养自身良好的人文精神，这样才能把自己的人文精神渗透到学生身上。而且语文教师还要学高为师，有较高的艺术鉴赏能力和艺术修养，只有这样我们才能引导学生发现教材、生活中的美，才能引导其去感受，去创造美。通过这次的学习，我有以下几点感悟：

一、不断学习，做一个博学的老师。

通过这次走进名师的课堂，我被他们思维的敏捷、语言的风趣所打动，他没不仅有着独特的教育视角，丰富的教育经验??，从他们的语言中，我还能感受到他们一个个都是博学多才的。他们怎么会这么有才呢？我觉得应该离不开阅读，所以我认为教师应该要多读书,不断丰富自己的知识。想给学生一滴水，教师就必须有源源不断的活水注入。不仅是语文知识方面的，还得学习科学、社会、新闻等方面知识。

二、教学作文应从解决“温饱”过渡到“美”。

从管建刚老师的作文教学课和他的讲座中，我了解到平时我们纳闷的学生写作时找不到内容可写，于是便编、重复的编的这种现象，应该正确引导，让他们由写的内容多到写得美。明确写作文时如何把内容写丰富的同时，还得注意不能重复。

三、激发学生的写作兴趣——发表。

结合我校的学生实际，多数学生都只是为了完成作业而作文，一提到写作文，很多学生都是唉声叹气，只要一听到说这次测验不写作文，学生边欢声雀跃。面对这一情况，我觉得管建刚老师的方法很不错，利用发表的机会激发学生写作的积极性。我们学校校刊，但我觉得语文老师可以自己创建班刊，让学生有更多的机会发表，从而激发他们的写作兴趣，让他们爱上写作。

四、教作文离不开阅读，学作文也离不开阅读。

他们的一生都大有益处。激发阅读兴趣，鼓励他们多看一些有趣的故事、寓言，多读一些词句优美、情节感人的诗词文章。把自己在阅读中学到的佳词美句抄录下来。这样既丰富了学生的写作素材，也激发了学生写作兴趣，提高了学生写作水平。

五、进行头脑风暴，引发创意。小学生的想象力是丰富的，是有无限创意的，听了张祖庆老师的课，我幡然醒悟：原来对适时的对学生进行头脑风暴，刺激他们的创意，也能激发他们的写作兴趣。

在语文教学的生涯中，也可以谈得上“路漫漫其修远兮”了，我们能做到的只有边学边用，边用边学了。

幼儿音乐教学心得篇十一

“兴趣是最好的老师”，但是如何激发幼儿的学习兴趣却是个难题。现就结合中班音乐活动《布丁扭扭舞》谈谈我对激发幼儿音乐学习兴趣所做的尝试。

激发幼儿音乐学习的兴趣要有内容，也就是说要想激发幼儿音乐学习的兴趣就要有适合幼儿年龄特点的音乐教学内容。通过平时对幼儿的观察发现，边唱边跳是学龄前幼儿的特点，他们不但喜欢用歌声来表达感情，更喜欢用动作加以补充。歌曲《布丁扭扭舞》选自于巧虎系列动画，不但形象生动可爱受幼儿的喜爱，音乐也欢快有趣。另外布丁舞动的情景与歌词能给幼儿广阔的想象与创造空间，比较适合有一定表现能力的中班幼儿。设计与组织本次活动意在让幼儿在音乐活动中得到启发、交流和表达，提高幼儿对音乐的兴趣，以及对音乐的理解和表现能力，对我园课题研究中音乐活动的开展方式和如何提高幼儿的音乐学习兴趣进行探讨。

再好的“原材料”没有巧妙的呈现与引导策略也是于事无补的，在本次活动中我主要运用以下几种策略来激发幼儿音乐学习的兴趣。

1.利用变化的图谱激发幼儿的兴趣，辅助幼儿的练唱与动作的创编。

传统的图谱形式对提示幼儿歌词内容十分有效，所以本次活动中我也利用图谱推进整个活动的开展。活动一开始就利用体现歌词内容的直观图谱帮助幼儿复习歌词并形象记录幼儿创编的歌词。在动作创编的环节，图谱摇身一变，在部分形象保留的同时出现了提示动作的各类线条符号，给幼儿形象提示的同时又留有广阔的创造空间。同时，图谱的变化也让整个活动充满了变化，让幼儿在变化中积极参与、感受与表现，让整个活动热闹起来。

2.利用有趣的游戏与变化的肢体语言调动幼儿积极参与、主动创编与表现。

游戏在教学中的重要作用不用多说，其实简单方便的肢体语言同样能让幼儿爱上音乐演、爱上模仿练习、爱上创造表现……因为人的身体、头、四肢都能变化出各种动作，加上丰富的面部表情，可表现的内容就更加丰富了。各类音乐教材中的角色，都离不开人的各种体态动作，就连各种动植物的出现也都具有人类的语言和思想。本首歌曲中的布丁也不例外，因此，我可以利用各种体态与动作变化来表现布丁的摇摆、晃动等动作。我们的教育对象是幼儿，从心理发展角度看，他们的认识活动以具体形象性为主，对事物的认识主要依赖于感知，而肢体语言就具备了这些特点。运用肢体语言让幼儿边学习、边动作，消除幼儿呆坐听讲的烦恼，让幼儿的注意力更加持久。

3.创造开放性的教学环境，给幼儿一个自由的学习空间。

开放性的教学环境普通意义上的理解是：首先要轻松、愉悦。因此，不管是幼儿还是老师，郁闷的环境都是不可取的。试想如果连老师都没有激情，又怎能奢望幼儿投入呢？所以活动组织中我争做和幼儿互商互助、协调行动的民主作风型教师。同时也鼓励幼儿有独立的见解，有创造精神，这是新《大纲》“以儿童为中心式”的教育精神。在我的教学活动中体现为：让幼儿提出和展示自己的理解与看法；让幼儿提出和展示不同于他人的方法与观点。

有兼顾的意思是要尽可能地激发全体幼儿的学习兴趣而不是一部分幼儿的兴趣。为了做到有兼顾，我尝试了以下几种方法：

1.练习巩固法。

活动一开始，我组织幼儿在歌词图谱的引导、提示下进行已掌握歌曲部分的练习，提出演唱要求、巩固歌曲的记忆的同时也通过部分歌词的创编激发幼儿练唱的兴趣，为下面律动的开展打好歌唱的基础。在律动的创编与练习中，我通过集体练习与游戏活动的组织来进行巩固练习，让幼儿在一次次的音乐感受、表现中表演歌曲，体验快乐。让全体幼儿在积极尝试参与活动时循序渐进无压力，保持对音乐活动的兴趣。

2.分层教学法。

幼儿能力各不相同，所以教学活动中我注重幼儿的分层教学，在面向全体幼儿的同时也面向个别幼儿。如对于表现力强的幼儿给予示范展示机会的同时，也给能力相对较弱的幼儿以提示与带动，这样的带动有教师的示范带动，也有同伴间的互动带动。如对于音乐活动积极性不高的幼儿，我注重兴趣的激发与维持，力争用自己的情绪、夸张动作与鼓励性语言带动他们爱上音乐活动，愿意参与其中。而对于积极性高的幼儿则重在动作等的创造性激发，又如幼儿各大智能发展能力不一，我在活动中除了给幼儿展示自己较好智能发展的机会与空间以外，还设计了让多种感官参与其中的内容与互动环节，让每个幼儿的多种智能都有所提高。

3.示范演示法。

幼儿喜爱音乐，情不自禁地会受音乐感染与带动，但是幼儿由于理解能力、语言表述能力和动作表现力的不够，从而很难系统有序且准确地表现自己对歌曲的理解与感受。这个时候，教师和同伴间的示范就比较关键。所以活动中我多次运用示范演示法，在动作创编的过程中利用幼儿间的相互示范来激发幼儿的参与兴趣。在完整感受与创编后，进行了一次完整的教师示范演示，不仅为幼儿提供了适当的休息时间，还为幼儿展示了完整、个性的表现形式，为幼儿自行完整地练习具有示范作用。

4.游戏体验法。

“兴趣是最好的老师”，“游戏是幼儿最大的兴趣”，所以我在活动的开展中加入了很多游戏的元素。在动作创编的过程中通过布丁带大家玩转圈的游戏来带动幼儿探索单人转、两人转和多人转的多种方法。同时，在最后练习巩固与给幼儿表演展示的环节中我创设了“吃布丁”的情境，让幼儿在生动游戏活动的积极参与中大胆表现与自然练习巩固。整个活动让幼儿“学”在游戏中，“练”在游戏中，在愉快轻松的游戏环境中感受歌曲并创造性地表现歌曲，实现教学目标。

活动结束后我反思自己的教学，想象着如果其他骨干教师来组织会是何效果。其实在同样的音乐内容选材与教学方法、策略设计的基础上，不同教师组织会有不同的教学效果与幼儿反应，这说明在前面提及的三点因素的基础上还有教师能力的影响。教师能力包括表现力、洞察力、随机应变力等，夸张到位的动作表达和生动形象的语言表达能很好地激发幼儿的兴趣；敏锐的洞察力能较好地了解幼儿兴趣、情绪的动向，有方向性地做好激发与调动工作；有较强的随机应变能力，能及时用适当的方法帮助幼儿解决各类突发问题，很好地激发不同幼儿的学习兴趣……所以，为了日后在音乐教学活动中更好地激发幼儿的学习兴趣，教师还得注重个人全方位能力的提高。

通过本次音乐活动我发现激发幼儿学习音乐的兴趣需要有内容、有策略、有兼顾和有能力，只有当教师巧妙地让音乐与幼儿互动起来，让幼儿自由“徜徉”在音乐中，“玩乐”在音乐中，才能真正感受到音乐的魅力，感受到音乐的快乐，从而自发地提高对音乐的兴趣，慢慢地学会欣赏、体会、理解与表现音乐。

幼儿音乐教学心得篇十二

一大班的孩子由于年龄特点，对那些抽象、平板的讲述是很难产生兴趣的，所以，我在教学中就用生动、形象的体态语言来进行授课。通过灵活的眼神、活泼的语气、夸张的动作来吸引孩子们的注意力，以此来缩短我与孩子们之间的距离。久而久之，孩子们很自然地就对我产生一种亲切感和信赖感，喜欢和我交流，愿意表达自己的内心感受。同时，他们就会把对我的这种感情迁移到对我所担任的音乐课的学习上，逐渐对音乐产生了兴趣，并有了强烈的学习欲望。

如何培养幼儿对歌曲的表达力呢？

1、讲述故事，引发兴趣歌词，是音乐的一种文学形式，虽词语不多、篇幅短小，但却是幼儿与歌曲接触的第一步，歌词中所描绘的人物、情节、语言、动作对幼儿有着直接的影响。但幼儿园的孩子还不具备独立朗读和理解词义的能力，此时若采用传统的条文式的灌输，对他们来讲则会由于抽象而失去吸引力。如歌曲《小乌鸦爱妈妈》，我就是在讲述故事的过程中将歌曲通过角色对话演唱出来的——这样，孩子们在听故事的同时，情不自禁地对歌曲产生了浓厚的兴趣，学习的积极性随之高涨。

2、范唱感染，激发欲望每首歌都有各自所要表达的不同内容和情感，他们或高亢、或低沉、或欢快、或抒情，如何让幼儿感知这一切呢？这时就需要教师按照歌曲的情感要求、风格特点进行有感情的范唱。例如在歌曲《炒萝卜》这节课，我进行了两次范唱。第一次范唱是清唱并借助于动作，让幼儿感知歌曲的美妙、欢快活泼及有趣；第二次范唱是边弹边唱，让幼儿根据我唱的内容展开丰富的想象，在脑海中描绘出歌中所唱娃娃厨师切菜切肉、翻炒做饭，用心者饭香菜香味道好，贪玩者饭焦菜焦真糟糕的有趣画面；而在歌曲《小乌鸦爱妈妈》的范唱中，我通过丰富的表情，抒情的旋律以及有感情的演唱，让孩子们体会妈妈生病了，小乌鸦不贪玩，捉了虫儿飞回家，一口一口喂妈妈的感人画面——这样，使孩子们对歌曲有了一个较完整的艺术形象，从而激发了幼儿学唱歌曲、急于表演的欲望。

3、模仿演唱，由于大班孩子尚未具备一定的视唱的能力，不能独立处理关于音准的高低、节奏的`快慢等方面的问题，所以他们只能采用模仿演唱的方法来演唱。

喜欢音乐的孩子们特别喜欢表演，为此，我经常为幼儿提供表演的机会，让幼儿在不同的音乐中，在广阔的音乐舞台上展示自己。如。在游戏中为幼儿开辟一块自由表现的舞台，为幼儿播放幼儿喜欢的音乐，幼儿就会在这片舞台上自由自在的表现自己。当然，音乐的表现手法还有很多，唱歌、朗诵、绘画、舞蹈等。音乐欣赏激发幼儿了的创新欲望和兴趣，针对不同的音乐选择不同的表现方法。从而更好的发展了幼儿的创新能力。

通过研究发现，幼儿不但喜欢上了音乐，而且在音乐的熏陶下，幼儿的自制能力得到了提高，而且不同音乐的熏陶使幼儿的思维得到了锻炼，音乐的感受能力得到了培养，良好的倾听习惯得到了巩固，幼儿的思维开拓了，课堂气氛也活跃了，在其他活动中同样学会了从各个不同的方法去考虑问题，找出解决问题的办法。师生感情更融洽了。因此说，教师在活动中要善于引导、善于发现、善于为幼儿提供表现和锻炼的机会，使幼儿在轻松愉快的环境中身心得到和谐的发展，能力得到不同的提高。

小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分，音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，也能培养学生的优良的品德和情操，还能使他们的智力与非智力因素都能得到提高。同时，能够促进学生身心健康地发展。

传统的教学观念认为音乐课的目的是让学生掌握一定的技术和音乐知识因此在音乐课中过多的强调了学习技能、技巧。小学音乐教育并不是要让每个学生都成为音乐家，如果单纯的技术训练就会带有一定的强迫性，容易使学生产生对学习音乐的厌烦心理，丧失对学习音乐的热情和信心。所以我认为作为音乐教师应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟，以审美教育为核心，使德育、智育、体育、美育是相互渗透，相互结合，凡是小学阶段所开设的课程，只有课程设置节次的多少之别，并无正副课之分。只要是学校分配的课程，都得无条件的完成任务。

幼儿音乐教学心得篇十三

一大班的孩子由于年龄特点，对那些抽象、平板的讲述是很难产生兴趣的，所以，我在教学中就用生动、形象的体态语言来进行授课。通过灵活的眼神、活泼的语气、夸张的动作来吸引孩子们的注意力，以此来缩短我与孩子们之间的距离。久而久之，孩子们很自然地就对我产生一种亲切感和信赖感，喜欢和我交流，愿意表达自己的内心感受。同时，他们就会把对我的这种感情迁移到对我所担任的音乐课的学习上，逐渐对音乐产生了兴趣，并有了强烈的学习欲望。

二、创设意境，提高歌曲表达力。

如何培养幼儿对歌曲的表达力呢?

1、讲述故事，引发兴趣歌词，是音乐的一种文学形式，虽词语不多、篇幅短小，但却是幼儿与歌曲接触的第一步，歌词中所描绘的人物、情节、语言、动作对幼儿有着直接的影响。但幼儿园的孩子还不具备独立朗读和理解词义的能力，此时若采用传统的条文式的灌输，对他们来讲则会由于抽象而失去吸引力。如歌曲《小乌鸦爱妈妈》，我就是在讲述故事的过程中将歌曲通过角色对话演唱出来的——这样，孩子们在听故事的同时，情不自禁地对歌曲产生了浓厚的兴趣，学习的积极性随之高涨。

2、范唱感染，激发欲望每首歌都有各自所要表达的不同内容和情感，他们或高亢、或低沉、或欢快、或抒情，如何让幼儿感知这一切呢?这时就需要教师按照歌曲的情感要求、风格特点进行有感情的范唱。例如在歌曲《炒萝卜》这节课，我进行了两次范唱。第一次范唱是清唱并借助于动作，让幼儿感知歌曲的美妙、欢快活泼及有趣;第二次范唱是边弹边唱，让幼儿根据我唱的内容展开丰富的想象，在脑海中描绘出歌中所唱娃娃厨师切菜切肉、翻炒做饭，用心者饭香菜香味道好，贪玩者饭焦菜焦真糟糕的有趣画面;而在歌曲《小乌鸦爱妈妈》的范唱中，我通过丰富的表情，抒情的旋律以及有感情的演唱，让孩子们体会妈妈生病了，小乌鸦不贪玩，捉了虫儿飞回家，一口一口喂妈妈的感人画面——这样，使孩子们对歌曲有了一个较完整的艺术形象，从而激发了幼儿学唱歌曲、急于表演的欲望。

3、模仿演唱，由于大班孩子尚未具备一定的视唱的能力，不能独立处理关于音准的高低、节奏的快慢等方面的问题，所以他们只能采用模仿演唱的方法来演唱。