总结能够帮助我们发现问题、解决问题，提升自己的能力和水平。写总结时，要注重用词准确、简练，避免使用晦涩难懂的术语和长句。以下是对某个项目的总结，供大家学习参考。

实训总结美术通用篇一

首先，美育包含了艺术教育，但艺术教育远不是美育的全部内容。从美育的内容来说，它包括社会美、自然美、艺术美、科学美等方面的教育。由于艺术教育有其独特的语言和功效，故而在美育过程中有其他美育不可替代的作用。其次，在观念上将艺术教育等同于美育，在实践上要么重“艺”轻“美”；要么重“美”轻“艺”。这个观念一方面将美育的任务缩小到艺术教育范围，导致忽视美育在人的全面发展及其在提高人的素质教育活动中的重要作用，无形中割裂了美育各门类教育的联系，甚至在艺术教育中有重“艺”轻“美”的倾向，淡化甚至削弱审美价值取向的建立这一美育重要功能，使学校艺术教育无法真正达到素质教育的目的。另一方面，重“美”轻“艺”，首先否定了艺术教育在美育中的独特地位，其次，使美育流于一般的知识教育，歪曲了形式美的作用，以至走向了抽象的不可感知、“泛美”的泥潭，使其范畴的界定模糊，并使美育失去了独特性和可操作性，最终将把美育排除在教育方针之外，或名存实亡。

由于审美教育解决的是对世界的审美关系。因此，美育是从一个特殊的角度（人对世界的审美关系角度），对人的全面发展和素质教育以整体的把握。正如马克思所说“五种感官的形成是从古到今的全部世界史的工作成果”那样，可以感受美的音乐的耳朵，美术的眼睛以及其他综合艺术感知力，体现的并非是一种对声的知觉能力，而是“证实自己为人的本质力量”的感官。这种“本质力量”的真正体现，就是“按照美的规律”指导社会实践，提出其改造社会、改造自然的美的理想和最终目的美育实践。

就美育、艺术教育、技能教育在美育实践中的关系来说，它们是有机地联系在一起的。在美育的前提下，三者是同一范畴的不同层次。从概念的界定讲，美育包含了艺术教育、技能教育，艺术教育包含了技能教育。但是，反过来讲，艺术教育并不就是美育。技能教育也不就是艺术教育。这是可以从实践中领会得到的。认为讲美育，就不讲艺术教育和技能教育了，这是一种误解。反过来以为技能教育、艺术教育就是美育，则是一种曲解。总之，关于美育与艺术教育的区分和联系，可以从内容与实施的范围、素质教育与艺能教育的区别、一定的审美价值取向这三个方面来把握。

从概念的区分来讲，艺术教育包含了技能教育却又不同于技能教育。其一，在艺术实践上，富有艺术魄力的音乐表现和缺乏感染力的匠人式的技能炫耀显然是不同的。在艺术教育中，仅仅掌握了娴熟的艺术技巧并不是艺术教育的完成，只有当学生在掌握技巧的同时，赋予艺术的表现形式以生命，才算是达到了预期的教育目的.。这是就艺术表现与技能的区别而言。其二，艺术教育还要使学生具备一定的艺术修养，其中包括与音乐的审美鉴赏密切相关的各种音乐的历史文化和美学知识，这些对音乐风格的理解以及表现都是非常重要的，这也是我们音乐教育中的薄弱环节。音乐和绘画之所以从一开始就占据了艺术教育的几乎全部位置，不仅在于这两门视听艺术在各类艺术中的代表性，也在于其技能训练要比于其他艺术，具有更容易投入教学分析训练的实用操作特点。这也是学校艺术为什么很容易局限于“双基训练”的客观原因。

艺术教育要注意技术、技能、技巧的训练，这是通向艺术殿堂的必由之路。这不是很危险吗？这不会陷入以汉斯立克为代表的西方“自律论”美学思想的泥潭吗？只要以美育为大前提、强化美育的社会功能及其审美价值取向，肯定美育在包括德育在内的各育中的存在，加强艺术教育在美育实践中与各育间的互渗关系，不但可以普及美育，而且可以使美育提升到一个较高的层次。《黄河大合唱》这种艺术精品的形式不是源自西方吗？其中艺术的技术含量不高吗？如果只重“美”而轻“艺”能创造出这样的作品吗？如果人类只有审美的能力而没有立美的创造力，美育的结果是人人都是“钟子期”，而“俞伯牙”不复存在。所以在美育实践的前提下，技术的训练始终是必要的。音乐本身就是技术性、实践性很强的艺术学科。技术训练在艺术教学中具有很强的可操作性与实践性，是一种基本功的训练，也是美育的重要环节之一。因为技术训练本身也包含着发现艺术美构成的规律，以及对形式美的体验和表达。从技术训练的内容看，它必然是以中外优秀的作品为材料，再现这种作品的过程就是二度创作的过程，亦是审美的过程，必然以技术作为支持。有人以为技术的训练必然导致艺术教育的机械重复，甚至减弱了学生对艺术的兴趣，确有这种现象出现。但不要忘记哪位艺术家的成功，不是从最基础技术训练开始，达芬奇从画蛋起步，莫扎特从弹奏音阶开始，都说明艺术的表达和构建，必须通过艺术特有的语汇的有序表述方可建立。总之，技术是美育中不可缺少的重要环节。

1.普及合唱、乐器合奏教育，让立美主体在表演再创造的过程中，把握人类先进的审美意识与对象化的手段之结合点，不断提高自己的审美意识与能力。如：少儿合唱团、少儿乐队的组织和训练，不仅可以提高少儿的音乐感受力、记忆力、理解力、想象力及多种器官协调运动的能力，还可以提高少儿的艺术修养、文化素质和群体协作水平。当然，有教育意义的典范模式的应用，也有利于道德的教化，以及对真理追求的信心和毅力的培养。

2.音乐与体态运动的结合。这既包括音乐与艺术体操的结合、民族歌舞的复兴，音乐诗朗诵的发展，也包括外国流行的律动的推广，交谊舞和现代舞的发展，它实现了人类的实践器官对审美进行把握的能力。这可以大大促进学生身心状态的主动性、纪律性、协作性、规范性的协和均衡地自由发展。

3.音乐与诗歌、戏剧、美术等艺术相结合。音乐史中告诉我们，浪漫时期的音乐作品要与诗密切结合。让学生自度曲难度较大，但可以让学生把熟悉的旋律同中外优秀的诗篇，以风格的不同分类，形成填词歌曲较容易。在创作排演舞剧、话剧、歌剧时，也可把本民族的戏剧、民歌吸收其中。让学生听音乐，根据其音乐对本体产生的意象以绘画或诗歌的方式予以表达。

4.以美的音响环境、正确的鉴赏方法，培养主体高尚的丰富的审美趣味，发展主体感悟音乐美的听觉敏感性，构建主体的审美心理结构。

实训总结美术通用篇二

回首过去的两个星期，每天忙着备课，在网上收集资料和素材，对着镜子不断重复的练习，生活是那么的充实。第一次走进教室不是以学生的身份而是以老师的身份站上讲台，第一次听到有人轻轻的喊我一声老师，第一次有了一份身为人师的责任感。

20xx年xx月xx日，我带着教案走进铁路中学高二（11）班，第一次走上讲台，刚开始心里还有一丝初为人师的紧张，看到这班学生，马上便没有了紧张感，仿佛自己又回到了高中时代，一切都是那样的熟悉，那样的亲切，在这个小小的讲台上，我尽情的发挥，用心教学，这是我人生舞台上的一个新的起点。

可以说鉴赏课是美术教育里面最难以把握的课堂，像水中月，雾里花，你知道她的美，却难以展现在学生面前。

在备课阶段，我尽量想象优美的语句，或搜索一些幽默的小故事来渲染课堂气氛，我把课堂尽量设成我的想像中那样完美。

而到了真正的课堂上，才发现以上准备的这些，需要你的语言艺术，你的真正的感受去感染学生。但我的感觉是，我像是把刚发现的新闻报告给观众听一样。我放不开，无论是动作，表情或是语调。一整节课，我的指导老师刘老师都全程跟踪。刘老师意见比较简短，她让我注意与学生互动，像这种课留多点时间让学生去说。还有声调没有控制好，整节课就平了。

我抓住这两个意见，反思。的'确，整节课，我都上得比较吃力，想尽量带学生进入那个原始而神秘的青铜器时代去。却没注意到学生的感受。

一节课下来，我多了点体会和一些思考。

（1、）课堂就像匹野马，需要你的点点积累去慢慢驯服。

（2、）要想去感染学生，你必须要有真实的感受。

（3、）教好美术，需要一种情感，这种情感包括你对艺术不断的探索，还有对学生的一份爱心，守护学生的天性并加以引导。

（4、）把你对学生的爱融入到你对艺术的热爱。这样你的教学质量才能不断上升。

接下来，我尝试让学生去自己欣赏这些织绣图片，构图和色彩，有一个男同学给我的印象很深刻，他把中国刺绣的特点模糊地总结了一下，虽然听起来有点稚气，但着实让我产生了点小佩服，课堂气氛也比较好，那是从他们理解的世界出发，比较容易带动同学。课堂气氛也比较好。我也更加注意了什么时候用什么声调，适当停顿或留个空白，会让课堂更富有节奏感。

艺术是一种语言，艺术探索的是人类情感的奥秘。在美术教育中我深深体会到：必须注重与学生心与心的交流，尽全力、用爱心唤醒和鼓舞学生对生活的感受，讲方法、抓契机引导他们用美术语言去表现内心的情感，丰富生活、陶冶情操，促进审美能力的提高，能够身心和谐地健康成长。

现在想起来时间过得真快，短短的两个星期的实习生活结束了。这两个星期的实习使我的教学经验得到了一个质的飞跃，我学到了很多书本上学不到的知识。“知识是永无止境的。”在取得好成绩的同时，我时刻不忘提升自己，对教育事业的满腔热情，将鼓舞着我不断前进。今后当我再次走上讲台的时候，我相信自己会是一名合格的人民教师。

实训总结美术通用篇三

我在喜玛拉雅美术馆完成了一个实习期。作为六名非艺术专业的学生，我在实习面试前就思考了“如何投入和贡献”的问题，寻得并且在实习中也不断寻找着自己的定位、实现能力提升。

实习期间，我在志愿者管理相互配合和培训以及活动现场协调上有比较突出的表现。除此，资料整理、教案制作、联络接待等工作也让我对美术馆艺术教育工作有宴请了更细致、较系统的认识。另外，通过大宁国际中心小学“六一”主题活动和浦东世博会展览馆早教博览会，我对于馆校合作、“流动美术馆”有了一定了解。

在工作中，任何一件有助于活动顺利进行和美术馆推介推广的小事都值得我用心完成，并从中汲取知识和经验：无论是课程ppt中所图片和体的样式、播客发布文章图片及图片的格式，还是邮件回复、博客回访，或是志愿者加飞信、活动前电话提醒，又或是资料收集与整合、文校对、甚至写快递件。

从第一次做的ppt被否决后，我自知较佳要比要求的做得更佳才能不断进步;虽然每次都还会得到很多修改意见、极少听到期待中的“完美”，但这也增强了我迅速“追求完美”的决心。从我参与的第一次活动志愿者培训不技术培训到位后，我自发对志愿者管理提出了新的想法，并逐渐了志愿者管理的大部分工作。从被要求到自觉自动，很多工作在理念认同的前提下变成教育工作了习惯。

我特别赞赏接线员每次活动以后工作人员聚首总结活动的惯例，每次都感悟良多，也给之后的工作提出了很多改进与借鉴意见。事实上艺术教育活动、巨大甚至是美术馆的发展都还有很大的.提升空间，因而我也很乐意在其中积极主动地贡献力所能及的不辞劳苦灵性与力量。

当然，在此期间，很多因为无知、经验尚欠而理想主义提出的幼稚主意在被慢慢变得现实;直到后来我已能够站在美术馆教育部的立场回应少年儿童们提出的一些美好但缺乏实践性的意见——这便是发展壮大和进步;但成长常规不预示以现有的局限为借口，而是目向远方、脚踏实地地努力和超越。

对我而言，与其感谢美术馆给我这样一个实习机会锻炼能力，倒不如感谢她塔顶为我打开了另门扉窗，给在为未来迷茫的我一片新的视野。美术馆教育部的活动和工作让我进一步理解了“人人都是艺术家”、“艺术是被提炼过的生活”;同时，其对于艺术自由艺术创作的理念尤其让尤其我受益。尚不能主干道肯定地说我会因此而走上教育的道路，但这段经历即便让我对艺术艺术教育、学前教育、以及非营利组织有了更深的情谊。

美术馆里风雨无阻每一个辛勤工作的人，尤其是刘x麟的坚持，让我看到了为艺术、为教育、为梦想努力的人可以释放的巨大能量;如我面试时所说，我期望与这样的人为伍。也许实习的离开是为了更好的回归——通过见习我也辨认出确确实实看到了自己的很多不足、甚至鄙陋;借此机会有机会回来的时候，我已变得更坚强和优秀。

努力在美术馆努力成为东方艺术的“喜马拉雅”时，我也会不断追求急遽自己人生的新高度。衷心祝愿喜玛拉雅美术馆越办越好、摄影艺术教育也可以越来越深入人心。

实训总结美术通用篇四

美术生的大学生涯中，实训课程一直是非常重要的环节之一，因为它不仅能够提高我们的实践能力，还能协助我们更好地理解和掌握理论知识。在过去的几年中，我经历了许多实际学习机会，通过实践和经验总结，我深刻认识到实训课对我的成长和发展的价值。在本文中，我将分享我的心得和体验，希望对那些即将经历实训课程的同学有所帮助。

第二段：实践课的意义。

实践是成功的关键。在美术生的大学学习生涯中，实践课是我们学习和实践所学知识的核心。在我进行实践课程的时候，我发现，最有价值的经验来自实践。我们学习并贯彻知识的方式更为深入，对问题的理解更加清晰。实践课不仅可以培养我们的实践能力，还可以在思考和创作方面提升我们的能力。实践课多次让我在挑战中学会如何面对问题，如何尝试新的方式去完成任务。

第三段：实验课的影响。

实践课不仅带给我们丰富的实践经验，更是培养我们独立思考能力的重要环节。在实验课中，我们经常会遇到不同的问题，需要去解决，这需要我们独立思考，寻找答案、提出方案、做出决策。我们需要分析问题，预判问题，及时调整。这个过程不仅磨练我们的思维能力，更是让我们成长为独立、自信的人。

第四段：实践课的意义和影响。

我参加了多次实践课和实验，每次都受益匪浅。它们不仅仅是一种对知识的实践，更是让我们培养了极强的实践能力。在进行实践课程时，我对自己的成长和发展产生了巨大的信心。我相信，只有留意力、动手能力、实践能力和独立思考能力的培养，才能成就一个成功的美术设计师。

第五段：结论。

在实训课期间，我从实践中学到了很多不同的技能和知识。其中最重要的是提高我自己的实践能力、独立思考能力，还有对美丽事物的敏感度。实践课给我提供了一个完美的平台，让我能够更加深入地了解我的课程内容。本篇文章探讨了实践课的红利，但实践是不断变化的，与时俱进的。我相信在未来的实践中，我们还有更多的机会去体验实践带给我们的好处。

实训总结美术通用篇五

20xx年xx月xx日，我很荣幸的来到了温州市南浦小学进行了为期两个月的教育实习。

两个月的实习生活是辛苦的，也是如此得有意义。在南浦小学领导、老师及带队老师的支持和指导下，在专业指导老师们和原班主任林老师的帮助辅导下，我逐步地成长着。原来掌握的教学理论一点点转化为教学实践，模拟教学变为真正面对面的教学，尽管生涩，但在慢慢的成熟之中，让我的实习生活充满未知、惊喜、快乐，为我以后走向教师岗位奠定了扎实的基础。

我深深觉得在南浦小学的实习期间，我找到了自己，亦找到了努力的方向。我像一颗饥渴很久的小草，在导师们的精心栽培下，迅速成长，实习工作也取得了较圆满的成功，并较好的完成了实习任务。

本次教育实习按照学校的要求，主要任务有两方面：教学工作和班主任工作。

在两个月内，在指导老师的帮助下，我共完成了9个新课时的教案，每周进行2—4节课的授课，得到指导教师、带队老师和同学们的意见和建议。并且，积极旁听其他实习老师的授课，及时记录听课笔记，学习其他实习老师的优点，至实习结束，已经旁听了30节课时以上的授课内容。平时，及时批改学生作业，教师的工作安排并参与集体备课。

在实习期间，很幸运的是期间恰逢有区为解决疑难课程的优质课评比，南浦小学的指导老师们也特意帮我们把上课时间和其他老师进行了协调调换，让我们能有机会去进行旁听与学习。这给我的.实习生活增添了不少色彩，使我能很好地去接近老师们，听他们讲课的语言，看他们的教态，学习他们如何来设计这节课，使自己领悟到了如何讲解一堂好课，什么样的课算是一堂好课。

在实习前，我是个在微格教室进行模拟上课都会紧张到忘词的大学生。而在踏入南浦小学进行实习之后，站上讲台的那一瞬间我感受到了作为一名教师的责任感。在同学们信任的眼光中，指导老师的指导下，我上课越来越自然，越来越融入学生之间，向一名真正的人们教师靠拢，有时指导老师们还会表扬我的语音语态。

还记得我在实习期间的第一堂课，授课内容是《卷纸动物》。由于之前的模拟上课都是面对着自己的同学，而从来没有给一年级学生们上过课，在上第一节课的时候，我的课程设计出了大问题。在写教案时没有从学生的实际角度出发，不了解一年级学生的学情，在课程设计中我以为圆锥这么简单的形状，同学们肯定能很快地自己动手做出来，但是当时没有想到的是班级里几乎没有几个同学能够做出来的，结果在圆锥的制作上浪费了许多的时间，第一堂课结果就这样失败地结束了。第一堂课上得很差，指导老师吴老师不仅没有责怪与批评我，还帮我向其他的美术老师调来了另一节美术课让我再上一次。在吴老师的帮助下，第二堂课终于正常地上了下来。正是在指导老师们宽容与耐心地指导下，在这八周中我教学设计的能力与课堂授课的能力飞快地提升着。

1、课前一定要认识到进行扎实的备课和精心准备的必要性，必须仔细研究教学大纲和教材内容，掌握教材的精神实质，深入了解学生的学习情况，针对学生的实际情况。确定教学重点、难点、时间分配和作业布臵，这样上课才会得心应手，有条不紊，不紧张。要做好教学工作.

2、课堂上要注意教学秩序和教学效率，如果课堂秩序很乱，将会直接导致学生接受效率不高，严重影响教学质量。

3、上课时态度要从容大方镇静，采取恰当的姿态语言帮助说话，从而使教者更加具有激情，调动课堂气氛，使学生在快乐的轻松氛围中学习。

4、注意运用启发式教学和巩固性原则，在教学过程中，启发和引导学生去探究和思索，从而完成本节课的教学任务和教学目标，而不是以往的“注入式”和“填鸭式”的教学方式。

5、在课后要主动虚心地征求指导老师的意见，以及重视学生的信息反馈，认真地做好自我分析、评价和总结，对指导教师的意见进行改进，为下一节课做好准备。

当了2个月的实习班主任，对于班主任工作就有了很多的感触！一直觉得班主任是一项要很注意方法和懂得教育智慧的工作！这两个月，也从指导老师的身上学到了很多的东西，在我的印象中，林老师一直是一个很有亲和力的老师，她能很好地融入到孩子们中间，能处理好很多棘手的问题，能在不知不觉中把自己的教育理念和教育思想渗透到平时的管理中，既不伤害孩子的自尊，又能达到很理想的教育目的。

可是，在我刚当班主任的时候，当时就找不到游刃有余的办法。学生的放学卫生一直很让我头痛，觉得不可以总是对他们板着脸，可是也不能只是一味说好话。因为那样他们就会相互推脱，到最后谁也不想去干。林老师很有办法，她能把奖励和评价相互结合，分工明确，奖罚分明，还把其中一个最有影响力的人定为了卫生小组长，让他们自己去相互协调，这样，问题就自然而然地解决了。这样的处理方式既调动了孩子的积极性，又不会有失公允！

在班级管理方面，林老师说他其实并没有觉得自己有什么功底，只是一种待人之道。她说她经常把孩子当作大人看待，把自己的想法更多地告诉学生，多从孩子的角度去考虑，并给他们足够的信任和勇气。

在我当班主任期间，处理学生的各种琐事成了我的一大乐趣，因为我能最亲近地接近学生；倾听学生的心里话，给学生们分饭菜，课间操的时候和学生们一起做操，我尝试着让自己更加融入学生，了解学生。

在实习期间我学到的很重要的一点就是作为一名叫教师必须热爱这个工作，热爱学生。

正如爱因斯坦所说，兴趣是最好的老师，只有热爱教育事业，才有可能搞好教育工作。培养人是一项伟大而复杂的艰巨事业，它要求教师要有强烈的事业心，责任感，一般职业热情是远远不够的。把教师职业当作谋生的手段，得过且过，更是和教师的职业性质格格不入的。教育事业需要的是教师对他的忠诚和无私奉献精神，充分发挥自己的聪明才智。我们在实习期间也体会到了，班主任老师真的很累，早上六点半起床已经太迟了，晚上10点半才能回到寝室，心里还在记挂着学生，教师并非一个理想的职业，相等待遇情况下，它比一般的行业要更累，甚至在八小时外还不能休息。因此就要求教师热爱教育事业，才能对教育事业抱有执着的追求，才能摆脱名利的困扰，坚定自己的选择，在当前"追求经济利益最大化"的环境中保持一颗平常心，甘于寂寞，才能在平凡而伟大的教书育人中寻找到人生的价值。

热爱学生是教师热爱教育事业的直接体现，是师德的核心内容。教育是知识的传递，人格的塑造，是心与心的沟通和交流。教师只有首先付出对学生的爱，才能赢得学生的爱，师生之间架起了感情的桥梁，学生才能主动接受教师的指导，教育才会有实效。因此，要尊重和理解学生，在人格上平等相待，做学生的知心朋友，全面关心学生的健康成长，平等地对待每个学生。消除学习不好同学的自卑感帮助他们树立学习的信心。

我在实习中，每天出发前都要先检查一下自己的衣服是否整齐。因为我明白，在教育过程中，教师的一言一行，一举一动，都对朝夕相处的学生起着示范榜样的作用，学生也正是从教师那里学会了如何待人接物，如何做人。因此，教师必须严于律己，以身作则，为学生作出表率。凡是要求学生做到的，自己首先做到；要求学生不做的，自己首先不做。

我深深感觉到这三个月我所学到的东西是在大学里永远学不到的，我把自己全身心的投入到教学工作中去，享受学生叫的每一句“老师好”，在那时我是真正的一名人民教师——阳光下最最崇高的职业！

实训总结美术通用篇六

第一段：引言（大约200字）。

美术创意实训是美术专业学生在校期间最重要的一门课程之一。通过实践和创作，学生们可以展示自己的创造力和想象力，并培养他们的艺术技能。在本文中，我将分享我在美术创意实训课程中的经验和体会，总结出一些重要的教训和启示。

第二段：实践创作的重要性（大约250字）。

美术创意实训课程非常注重实践创作，通过实际动手创作，我们可以将所学知识与理论应用到实际中，加深理解和记忆。在这个过程中，我学会了如何从一个简单的创意构思出发，逐步完善并表达出自己的想法。我意识到，只有通过尝试与实验，才能真正发展自己的创作技能和风格。

第三段：良好的团队合作（大约250字）。

在美术创意实训课程中，我们通常需要与其他同学合作完成一些作品。良好的团队合作对于一个创意项目的成功至关重要。通过与其他同学的交流和合作，我们可以相互激发创意，互相补充和完善。我意识到团队合作不仅可以提高作品的质量，还可以培养自己的合作能力和沟通技巧。

第四段：勇于挑战与尝试（大约250字）。

在美术创意实训课程中，我们常常面临各种各样的挑战，需要尝试新的艺术表达形式和技术。在这个过程中，我学会了勇于尝试和接受失败。通过不断挑战自己，我发现自己可以超越自己的舒适区，并不断突破自己的创作局限。艺术是一个不断进步和发展的过程，只有勇于挑战，才能不断突破自己的创作极限。

第五段：总结与展望（大约250字）。

通过参加美术创意实训课程，我收获了许多宝贵的经验和教训。我学会了如何将理论与实践相结合，用创意和绘画表达自己的思想和情感。我也意识到团队合作的重要性，只有通过与他人的合作和交流，才能激发出更多的创意和灵感。最重要的是，我学会了勇于挑战和尝试，不断超越自己。展望未来，我将继续努力学习和创作，在艺术道路上不断进步和发展。

在美术创意实训课程中，我不仅获得了专业知识和技能，还培养了自己的创造力和想象力。我相信这些经验和体会会对我未来的艺术发展产生积极的影响。通过不断努力和实践，我相信我会取得更大的进步，并在艺术创作领域取得更好的成绩。

实训总结美术通用篇七

想想过去一个多月的实习生活，每天早出晚归，是那么的充实而规律。实习美术教师之前，我只是个美术教育专业的师范生，我迷茫过，要成为一名优秀的教师，除了理论知识要丰富之外，还一定要懂得说话的艺术，对于美术教师来说，绘画能力是最重要的。在实习动员大会上，美术系系主任的话给我留下了很深刻的印象，他说，实习只是一段经历，不要有太大的压力，好好面临这份挑战。

将近一个多月的实习，让我体会到了作为一名美术教师的乐趣，同时，我充分的把理论知识结合到实际中去。现在回想，感觉真不错，听着同学们一句句的“老师好”让我心情愉悦，很有成就感。

我实习的是初二年级的美术课程，记得上第一节课的时候，我没什么紧张。声音特别洪亮，教的是基础的绘画知识，上起来比较得心应手，看着同学们专注的神情，我觉得自己有很大的存在感，感觉很实在，很开心。鉴赏课是美术课程中最难把握的了。因为没办法在学生面前展示。备课的时候我会精心收集一些课程需要的图片，这样虽然学生们看不到真品带来的震撼感，但是至少能让学生了解和知道。指导老师也很支持我这么做，并告诉我在上鉴赏课的时候多和学生互动交流，活跃课堂气氛，我虚心听取指导老师的意见和建议，并在下一堂课的时候加以改进。果然很有成效，学生们学的更主动了，课堂气氛更好了。美术课程还包括手工制作，在上这类型课的时候，我会自己先动手做好上课时需要用的，给同学们做范例，供他们借鉴。学生们的动手能力很强，我也看出他们最喜欢上的'就是手工制作课程了，看到他们一个个认真仔细的在制作，我在旁边指导帮助，同学们做的很好很快。当展示的时候，各个都“毛遂自荐”，推荐自己的作品，气氛很轻松很愉悦，让我这个实习美术教师很有成就感。不管我上什么类型的美术课程，同学们都会配合我，指导老师也会在一旁指导帮助我，让我很感动。艺术是一门语言，更胜于一门语言，它附有独特的感染力，在美术教育中，我体会到了，要用心的和学生交流，鼓励学生发现美，感受美，创造美。

这段时间的美术教师实习让我学到了很多学校课堂上学不要到的新知识，让我更加肯定将来要当一名优秀的美术教师，我也会为了这个目标更努力。有了这次实习经历，我相信目标就在我眼前。

最重要的梳理实习期间发生的事情，然后从中总结自己得到的经验和收获。

本月xx号我们这些即将毕业的师范生开始了为期六周的实习生活。我们实习的学校是现代中学。在学校领导和带队老师的关心和认真指导下，我们很快熟悉了自己的工作，并投入角色。

第一周我们的工作任务是听课，向任课班级的学生做自我介绍，和准备下周的上课教案。一周的实习下来，感慨颇多。而让我感受最深的是：从老师们身上，我看到了为人师表散发出的耀眼光芒，给了我实习生活带很多启发性的思维，每次上完一堂课我都有深的感触：想要当好一名好的老师真的不是件容易的事!作为一名教师也是一件最幸福的事!

处于初中阶段的学生的情绪情感的发展处于转折期，情感易受外界环境的影响，常随情境的变化而变化，具有很大的易动性，冲动性。情感内容日益丰富，深刻。因而初中美术教学应切合初中生的身心特征。师生间应建立起良好的师生关系，只有学生信任老师，老师喜欢学生，教学活动才能进行得顺利完满。

我利用课堂上观赏学生作业的机会和他们做了一点沟通发现他们大部分对美术是很感兴趣的，觉得美术是具有趣味性的学科。对于初到美术海洋的学生们，对于美术方面的知识似懂非懂，如果把太多理论注进他们的脑袋里，他们会对美术产生厌恶和憎恨，如果把美术知识化为游戏和故事，并且还能让他们亲自接触实物，他们会对美术非常感兴趣。所以我们在备课的时候要处理这些细节，要认真上好每一节课，应准备好教案和教具。

处于初中阶段的学生可塑性是非常强的，所以作为一名教师，对于学生的教育不光是知识的传授，还要对学生进行德育。“学高为师，身正为范”，教师在应该不断提高自己的专业素养的同时，也要规范自己的言行，给学生起到榜样作用。路漫漫其修远兮，吾将上下而求索…”对于美术教学，我还有很长、很长的路要走。这次的实习机会令我彻底改变了很多死板，上美术课很轻松等观念，懂得了实际教学过程中的灵动性，教学工作的重要性。在我的指导老师身上我学习到很多东西，我们会不断完善自己，准备全身心投入将来的教育事业。

实训总结美术通用篇八

在进入大学学习美术后，我很快就意识到，实践是理论学习的重要补充。因为只有亲身参与和实践，才能真正理解相关知识和技能。因此，在校期间，我非常重视实训课程的学习和实践。在这篇文章中，我将分享我的实训心得和体会，并总结出最为重要的几点经验。

第二段：实践是理论的重要补充。

理论学习和实践是相辅相成的，而且互为其重要学习方式。它们有各自的优势，理论学习有助于我们理解和掌握专业知识的原则、理论和概念。而实践则可以帮助我们更好地理解和应用所学知识。在美术领域，理论知识无疑是基石，但只有将其应用于实践中，才能更好地理解和运用。因此，我意识到，只有通过实践和探索，才能在美术创作方面取得更大的进步。

第三段：实践课程的重要性。

实训课程是美术学院的一个非常重要的环节，它是将理论知识转化为实际操作技能的重要平台。在实训课程中，我们有机会接触和学习到不同的材料、工具和技术，并实践其应用。通过这些实践，我们可以更好地了解其特性、强项和应用场景，而且可以自由地探索和挖掘自己的创意和想象力。在实践课程中学习，也让我认识到自己的不足和缺陷，并使我更有动力和信心去不断挑战自我，提高自己的技能和实力。

第四段：实践会遇到的挑战。

当然，实践不免会遇到挑战。实践过程中，我们可能会遇到新的材料、工具和技术，在学习和练习中可能会遇到困难和挑战。但是，这些挑战也是可以克服的。只要我们能够保持对专业知识和技能的热情和执着，努力学习和实践，就可以逐步克服前进中的难关。在实践中，坚持不懈地探索和试错是非常重要的，因为这样可以激发创造力和特长，同时也可以带来更多的进步和成就。

第五段：结论。

美术实践课程是开拓视野、提高技能和实力的重要途径。它为我们提供了一个可探索新内容、新技能、新概念的平台，让我们有机会实践所学，巩固知识和提高技能。在实践中，遇到困难并不可怕，重要的是要有耐心和执着，不断探索和突破自己的极限。只有这样，我们才能更快地进步，为自己的未来做准备。

实训总结美术通用篇九

美术创意实训是我大学生活中最有收获的一部分。在这一段时间里，我不仅学到了许多专业知识和技巧，还培养了创造力和思维能力。在这篇文章中，我将分享我在美术创意实训中的心得体会，并总结一些重要的经验教训。

段二：对自己技能的提高。

在美术创意实训中，我通过多次绘画和设计任务不断提高了自己的技能水平。这种实践性的学习方式使我能够将所学的知识应用到实际操作中，从而更好地理解和掌握。通过参与各种项目，我逐渐掌握了不同的绘画和设计技巧，例如素描、水彩、油画和平面设计。这不仅提高了我的绘画能力，还让我更好地理解了美术创意的本质。

段三：培养创造力和思维能力。

美术创意实训不仅仅是技术的学习，更重要的是培养创造力和思维能力。在实践中，我们经常面临各种挑战和问题，需要通过自己的思考和创造力来解决。这增强了我的动手能力和解决问题的能力，让我在寻找创意的过程中更加敏锐和灵活。通过与同学们的合作与交流，我学会了倾听和汲取他人的想法，从不同的角度思考问题，这使我在美术创意实训中获得了更加丰富和多样化的思维方式。

段四：挑战与成长。

在美术创意实训中，我面临了许多困难和挑战。有时候，我会遇到难以解决的艺术难题，有时候，我会因为时间和技能的限制而感到压力。然而，正是这些挑战促使我成长和进步。在解决问题的过程中，我学会了沉着冷静和持续努力的态度。我意识到，每个项目都是一个机会来提高自己的能力，无论成绩如何，重要的是通过实践不断积累经验和总结教训。

段五：未来展望。

美术创意实训的收获和经验将对我的未来产生深远的影响。我将继续发展自己的绘画和设计技能，不断探索和尝试新的创意和风格。同时，我也会继续培养自己的创造力和思维能力，以应对未来的挑战和机遇。美术创意实训让我在创意的海洋中畅游，我期待着未来的探索和发展。

总结：

通过美术创意实训，我不仅提高了自己的技能，而且培养了创造力和思维能力。面对各种挑战和困难，我不断成长并取得了进步。未来，我将继续努力发展自己的美术创作能力，并用创造力和思维能力去应对各种机遇和挑战。美术创意实训是我大学生活中最宝贵的经历之一，我将把所学所得融入未来的学习和工作中。

实训总结美术通用篇十

绘画美术实训作为学习美术的一项重要活动，尤其是对于想要成为专业画家或从事相关工作的人而言，其重要性可谓不言而喻。在这段时间里，我不仅学到了很多技巧和知识，更是体验到了学习艺术所带来的乐趣和成就感。以下是我在绘画美术实训中的一些心得体会总结。

第一段：学习基本技能是必要的。

在学习绘画美术实训的过程中，我意识到学习基本技能是必要的。这些基本技能包括画线条、色彩搭配、透视等方面的知识。学习这些基本技能可以帮助我们更好地理解绘画的内在规律和运用技巧，提高我们的绘画水平，打好绘画的基础。因此，在绘画美术实训中，我积极学习这些基本技能，在实践中不断地掌握、运用。

第二段：多加练习是提高技能的必备条件。

除了学习基本技能，我也发现多加练习是提高绘画技能的必备条件。在美术实训中，老师经常叮嘱我们多画几遍、多尝试几种方式，不断地尝试和摸索，才能更好地提高绘画技能。实践也让我深刻地意识到，只有通过反复的实践和培养良好的绘画习惯，才能让我们的绘画技能不断提高。

第三段：绘画是视觉感受和表达的结合。

绘画作为一门艺术，它涉及到的不仅是技能水平，更是视觉感受和表达的结合。在美术实训中，我意识到，与技能相比，表达更是一门重要的技艺。因此，在学习美术实训的过程中，我学会了通过作品来表达自己的想法和感受，并通过不断尝试和实践来完善自己的绘画作品。

第四段：绘画的灵感来源于生活。

在美术实训中，我也明白到绘画的灵感来源于生活。不同的人有不同的想法和感受，也会有不同的创作风格和方向。因此，灵感来源于生活，体验人生，去感悟人类的情感和精神；去感受自然景观和文化艺术，寻找创作的灵感与创造力。

通过一段时间的学习和实践，我深刻地体会到绘画美术实训的收益。通过学习基本技能和多加练习，我的绘画技能得到了提高；通过表达和实践，我的创作能力和表达能力得到了锻炼；通过体验生活和寻找灵感，我更好地理解了绘画所要表达的精神和价值。这些都是我在美术实训中的重要收益，是我未来学习和创作的宝贵财富。

总结：绘画美术实训是一项全方位学习的活动，在其中，我们需要学习基本技能、多加练习；需要将视觉感受和表达结合起来进行创作；需要去体验生活，寻找创作灵感。在此过程中，我们不仅可以提高自己的绘画技能，也能够不断锻炼创作能力和表达能力，将来更好地投入到艺术创作和工作中。

实训总结美术通用篇十一

实训课是大学生们接触实际操作的重要平台。在我所修学的美术专业中，实训课有着重要的地位。近期，我经历了一段关于实训课美术生的学习经历，对此我深有感悟，今天我将分享我的心得与大家。

第二段：对实训的感悟。

在实训期间，我发现自己的很多不足之处。比如说，我在设计上的创意思维较弱，无法一开始就构思出好的设计构图。但是，实训使我开始正视这些不足，开始思考和反思，寻找提高的方法与途径。我也于不经意间领略到了设计的美妙之处，越发明白了设计想法的重要性，也愈加认识到了设计与艺术的相互关系及准确定位在设计和艺术领域的应用。

第三段：实践对理论的意义。

在课堂中，我们学到了很多理论知识，但是实际操作却常常让我们感到困难和迷惑。实践与理论的相互结合，可以让我们更深刻、更具有实际意义地理解和消化理论知识。我们可以将理论知识运用到实践中，例如创意构思、色彩运用、排版及效果的表达等等。在实践中，我们错过了某些细节也可以加深对理论的理解，使实践和理论更为紧密地结合起来。

第四段：合作的重要性。

在实训的过程中，我如悟道艺术就要和人合作创作。这不仅要求我们保持良好的沟通，协调的工作关系，更需要我们赢得团队中每一位成员的信任与尊重，并在配合中相互了解和提高，达成团队整体目标。在实践中与他人合作，也让我了解到艺术除了自我表达和自己的艺术创造力外，还有社会性的人际交往及对整个团队工作环境的适应。

第五段：结语。

总之，通过实训课美术生我学到了很多知识，也涵养了艺术感性以及在团队中有更为健康、成熟的角色与担当能力。这段实践经验让我意识到，自己对艺术的认识与技术水平离真正的高度还有很长的路要走，更需要扎实的后劲与勤奋的工作，不断学习、实践、反思，提高自己，成为更为优秀的艺术家。