小学音乐教学心得短篇 小学音乐教学心得体会800字(九篇)
学习中的快乐,产生于对学习内容的兴趣和深入。世上所有的人都是喜欢学习的,只是学习的方法和内容不同而已。好的心得体会对于我们的帮助很大,所以我们要好好写一篇心得体会下面我给大家整理了一些心得体会范文,希望能够帮助到大家。
小学音乐教学心得短篇 小学音乐教学心得体会800字篇一
一、提高认识,加强对小学音乐课的重要意义的认识,改变过去的对小学音乐课不重视的偏见,必须认识到,当今的素质教育,绝对离不开小学的音乐课教学。只有这样,才能为学生的音乐课的学习创造良好的学习氛围,从而让人们普遍认为:小学的音乐课的教学是小学阶段的必不可少的学科,对学生走向今后的社会生活将起到举足轻重的作用。
二、注重音乐课教师的培养,上级教育行政部门应该有计划的根据农村音乐课教学的需要,急需培养或培训一批合格的小学的音乐教师,以满足农村小学音乐课教学的需求。
三、现在的小学的专职音乐教师,在原有的基础上,要进一步学习提高,丰富自己小学音乐课教学的相应的知识,从而,提高小学音乐课的教学质量。
四、教师需要根据不同年龄的学生特点采用不同的教学方法,合理安排音乐课堂的教学时间,以更好地集中小学生有效的精力,来调动学生学习音乐的积极性,激发他们的学习兴趣,从而更好地参与音乐课的学习。
五、搞好小学音乐课的社会实践活动,积极参加有益的社会课外活动,如:歌颂“五一”国际劳动节的演唱会,积极参与“六一”儿童节的音乐会,“七一”党的生日活动,从而使小学生真正认识到小学音乐课在社会活动中的作用。从而调动小学生积极参与社会有益的文化娱乐活动。
总之,只要我们不断钻研,大胆探索,虚心学习,在小学的音乐的教学中一定会取得优异的成果。
小学音乐教学心得短篇 小学音乐教学心得体会800字篇二
开学初的第一节音乐课:一个学生唱歌跑调了,坐在下面的学生烘堂大笑并把手举得高高的“我来,我来”。结果又一个学生唱了一半唱不下去了,又发出了一阵阵笑声。我看着上面的孩子,又看看下面一双双从没放下过的小手,终于明白了,这也是我在上数学课时,学生的问题所在:如今的课堂提倡学生积极发表自己的观点,学生出于本能,都争着说。看似每个学生都积极地参与了课堂活动,其实在热闹的背后,我们的课堂还缺少一份沉静,一份用心倾听他人发言的沉静。而音乐,作为一门听觉艺术,学会倾听的重要性不言而喻,培养学生乐于倾听、认真倾听和善于倾听的习惯和能力,已经成为小学音乐教育的重要任务。
镜头一:第一节课之前,我做了很多准备工作:如设计好适合低段学生的音乐教案,并利用有趣的情境进行导入,发奖券等等。结果我发现:这只是起到了一时的效果,当学完一首歌曲后,我指名几个学生上台演唱时,学生几乎没人能够完整流畅地唱出一首很简单的歌曲。这是怎么回事,问题出在哪里呢?第二节课,我留意了他们上课时的表现,终于发现:当我在范唱时,有一些学生根本没认真倾听。包括我指出他们唱错的地方时,那些学生仍旧是“你唱你的,我唱我的”。但当要他们来表演时,他们倒是跃跃欲试,而且一个人在唱时,其他的学生仍旧把手举得高高的,希望我能够叫他们来唱。
以上现象在低年级课堂教学中屡见不鲜,教师在鼓励学生踊跃表现的同时,必须努力培养学生认真倾听的习惯。
1、言语激励。心理学家认为:受人赞扬,被人理解和尊重能使人感受到生活的动力和自身价值。正确适当地评价是调动学生学习积极性的重要因素,也是培养学生“倾听”的重要手段。所以在“听”的培养中,教师千万不要吝啬你的赞扬,让学生能够品尝到成功的喜悦,获得成功的满足感。一个眼神,一句赞扬,一个微笑,不花时间,不费力气,却能收到明显的教育效果,善于发现每个学生的闪光点,用真诚的话语鼓励他们,课堂上的学生们怎么会不认真听讲呢?
2、角色扮演。在适当地时候让学生自己当小老师,会起到事半功倍地效果。孩子们会听得特别仔细,等演唱的同学一唱完,他们就纷纷举手,畅所欲言。
镜头二:在一节低年级音乐课上,教学内容是欣赏乐曲《小燕子》,教师在对乐曲做了一番简要介绍后,学生便开始欣赏。一听到这熟悉的音乐,孩子们不管音乐是怎样的,立刻管自己唱了起来。可我发现有些学生根本是音都没唱准,歌词也不对,可他们沉醉在自己的“表演”中。
如何改变这种现象呢?
1、明确目标,引导倾听
倾听就是细心听,用心听。因此教师要着力培养学生认真倾听的习惯和能力,引导学生全身心的投入到音乐欣赏中( 听的过程中,可以让学生闭起眼睛)。这时教师要求学生最好能够跟着音乐的旋律在心里默唱或哼唱;或者是跟着音乐的旋律作画;在听音乐之前教师还可以提出启发性的问题,要求学生带着一、两个问题来听;或者指出在听的过程中需要注意的问题和方法等等,这提高了学生的注意力,可以逐渐养成学生仔细听音乐的习惯。掌握了听音乐的方法,学生的听就有了明确的目的和方向,听的自觉性也随之逐渐增强。每堂欣赏课,教师都要引导学生投入、参与。指导聆听时,要求要单一,逐步深入,必要时借助老师的讲解,来表现音乐作品的主题思想。
2、榜样示范,共同倾听
要让学生学会倾听,教师首先要用心倾听。每当音乐响起时,停下所有的动作,“无意”间加入到孩子们中间,真诚地和他们一起倾听。长此以往,认真倾听的重要性就会根深蒂固地印在学生的脑海里。
培养学生有效倾听的习惯和能力是音乐教学的重要任务,也是一个必须长期努力的循序渐进的过程。习惯的力量是巨大的,只有养成良好的学习习惯,才能化为学生自身的素质,对学生的一生产生深远的影响,而“认真倾听”这个良好学习习惯的养成,会是学生日后成功的重要因素之一,当学生慢慢感受到倾听的魅力,感受到倾听带给自己的快乐时,我们的音乐课堂上就不仅有活跃、热烈的讨论、争论的场面,也会有静静的倾听和思考的情形了!作为音乐教师,我们不光要有细心,更要有恒心。只要我们能持之以恒、坚持不懈,学生一定会养成良好的'倾听习惯和能力。
小学音乐教学心得短篇 小学音乐教学心得体会800字篇三
要真正上好一堂音乐课,做一个孩子们喜欢的音乐老师确实不容易,我认为应该在实际教学中不断的去总结经验和学习更好的教学方法才能让课堂更加成功,要学会善于组织和引导,帮助孩子们走进更加开阔的音乐天地中去,让孩子们从心里喜欢上音乐课,教师才能更加让孩子喜欢。在现实课堂中会碰到许许多多的问题,比如学生感兴趣的东西好像不多,如果选择强制性灌输,或者内容单一,往往教学结果都不太理想,因此教师上课的手段和教学内容需要不断改进与创新如何让学生喜欢音乐课,从音乐课上感受学习音乐的快乐呢,我提出了以下几点:
课堂纪律是在教师教学过程中很重要的一个因素,只有当孩子能够静下心来,专心安静的听课,教学质量才会得以提高,我觉得应当做一个让学生又怕又爱的老师才是成功的老师,当学生课堂行为不好的时候应该严厉制止,不能满脸笑容对待一个调皮捣蛋的学生,她需要对自己不对的行为认识到事情的严重后果,之后和他们讲讲道理,让他们知道老师的良苦用心,这些都是要下功夫才能做好的事情。
虽然每一个年级都有相应的教材去针对不同年龄段的孩子,可是在实际过程中由于学习对于学生和老师的考核,所以最后的教学变成了唱好几首歌曲以应付考试,课本上的一些欣赏内容和音乐活动环节也慢慢在忽略和删减,而且教学歌曲也变成了教一句唱一句,几年下来的音乐课学习之后学生也似乎只学会了几首歌而已,我觉得这样的教学结果其实是悲哀的。我认为与其你教会学生唱了几首歌曲,不如教会他们怎么去识谱,学会了识谱之后那么以后遇到什么歌曲都可以通过这个方法去学唱,这些音乐基础理论的教学应该多多在中小学渗透,另一方面很多老师对于音乐理论的教学很浅显,比分说一些难度较大的节奏,如切分,附点,或者三连音就只讲个大概,我认为理论的教学应该更加深入,比如一些调式的学习,让学生感受大小调的运用,或者是一些基本的和弦,比如为什么作曲家要这样写曲子,这样的旋律能表达什么样的情感。我也很希望能够在中小学对学生普及学习五线谱,因为五线谱是国际通用,而且特别规范,更科学。
在现代信息化时代中,单单靠一只粉笔和一本教材的教学已经逐渐失去了生命力,发挥动态的,多媒体功能,会使得我们的课堂更加形象具体,动静结合,声色兼备,可以最大程度调动学生的各种感官协同作用,解决教师难以讲清和学生难以理解的内容。尤其是在音乐课上面,音乐更加需要多媒体的播放所支持。所以教师在课前利用自己的时间好好做一个精细又有趣的课件,让课堂的气氛更加活跃。
俗话说得好,兴趣是孩子最好的老师,是人们追求知识,钻研问题的高效催化剂。浓厚的学习兴趣是学生进行学习的内在动力和行为保证,是取得理想学习效果的基础和前提。在音乐教学中,老师首先要给学生美的示范,音乐的美相比其他艺术形式的美与人的情绪反应联系更为紧密,直接,它能够激起情绪的共鸣,哪怕是一首短小的儿歌教师也应该要做好示范。用各种有趣的形式与方法让课堂不再枯燥,激发学生们的学习热情。
教学反思是在课堂叫徐的过程不可缺少的重要环节,教师们要经常静下心来反思,教学环节的设计是否合理科学?问题的提出是否能够促进学生自主学习?今日的教学有没有价值?等,及时的记下这些得失,考虑如果再教学这部分内容时应该如何做,重新整合教学设计,扬长避短。
当然作为一个好的音乐老师也应该不断提升自己的音乐水平与素养,需要学习和进步的地方还有很多很多,需要在各方面努力不断提升自己,这样才可以更好的去适应现代的音乐教学。
小学音乐教学心得短篇 小学音乐教学心得体会800字篇四
20xx年 4月12日 –4月13日,由临沂市教研室主办的 “中小学音乐教学研讨会”在临沂三中如期举行。参加此次研讨会的有省音乐教研员李东老师,临沂市的音乐教研员杨洁老师,还有来自临沂市各区县的音乐教研员、中小学音乐教师出席了研讨会。
市教研室杨洁主任首先发表了热情洋溢的欢迎辞,并结合当前基础音乐教育与高师音乐教育专业课程改革的形势对开展本次研讨会的目的与意义进行了简要地阐述,在第二阶段的专题发言中,由省音乐教研员李东老师主持,来自临沂市一线的各位音乐教育专家和老师就本地音乐教育现状、新课程标准的实施情况、基础音乐教育中人才需求的规格以及中小学音乐教学中的实践问题和科研情况进行了广泛地交流解,并就本次研讨会上听取的六节在省市优质课评选中分别获得一二三等奖的低、中、高三个学段的优质课畅所欲言发表自的看法和见解;研讨会现场气氛热烈而亲切,来自一线专家的发言不时激起与会者热烈的掌声。
李东主任充分肯定了本次研讨会所取得的成果,对临沂市中小学一线音乐教师的交流与合作提出了殷切的期望,并要求音乐系广大教师要切实转变教学观念,改革教学内容与教学方法,在培养“宽口径、实基础、强技能、高素质”的音乐人才方面加强教学研究,以适应基础音乐教育人才培养的需要。
此时,我只想说非常感谢县教育局领导和学校领导给我这次学习的机会。让我受益匪浅在各个方面都有所长进,在今后的教学中,我将尝试用新的教学理念服务学生。这次学习的内容有讲座和优质观摩课。我收获很大,本次共听取了低、中、高三个学段的六节优质课,几节优质观摩课各有亮点。一是让我有所“悟”,有所“感”。“悟”使我悟出了很多道理,作为一个小学音乐老师,应该抓住学生兴趣不放松,用自己的语言魅力和肢体语言去打动每一个学生;“感”本次研讨会让我感受深刻、感慨万千。更使我明白,作为一个小学音乐老师应该用无尽的爱去感染每一个学生,才会呈现出一节成功的课。二是我总结了三个“一定要”:课堂效果一定要体现音乐的作用、体现音乐课程的价值;教学设计一定要以积极的状态一环环发展下去;教师音乐素养以及专业基本功一定要保鲜。
特别是有几节课让我印象深刻,对于莒南万莉莉老师的<<跳起舞>>我觉得整体效果还是不错的,师生互动也比较好,而且王老师的基本功也很扎实,舞跳得很优美,最后整个课堂在开心愉悦的舞蹈中结束。
对于 临沂商城实验学校方玉华老师的<<非洲的灵感>>,印象非常深刻,触动非常大,对于我个人来讲让我再感动中听完了这节课。整节课让方老师开展的生动有力,音乐新课程的价值目标是“情感态度与价值观”,“过程与方法”,“知识与技能”。方老师的这节课就是把新课程的三个价值目标全都体现出来了。不管是老师的语言,语气,语调,曲式分析,旋律线的走向,主题音乐的哼唱,分辨,各部分音乐背景情感内容的分析,对比,还是课件的制作,还是老师的课堂组织能力,还是师生的配合情况都非常的到位,特别是最后情感价值的升华,经过故事与鼓点的结合显得更加的壮美,让学生更直观的感受到了非洲人的热情、奔放、欢快的情绪。方老师她把该想到的,该做的都表现的那样完美。这节课是我听到过的非常精彩的一节课之一,也让我学到了很多。
通过这次交流我总结出当一个好的音乐老师,上好一节好的音乐课,首先要提高自己的专业能力,增加自己的知识面。 是啊,作为老师我们首先要有一桶水,才能灌给学生一杯水:在教学改革的新形式下,我们老师要适应新课程,以学生为主,体现新课程的价值目标,特别在情感价值上教育学生,这样我们的音乐课就提升了一个档次,具有很好的教育意义,突显出音乐课的重要性,突显出我们音乐老师的重要性,提高我们音乐学科的地位。
每一位老师体会的东西都不同,但是每一个人的收获却都是很大的,此次活动让我的教学思维得到了一次质的飞跃。在以后的教学中,我会更加用心不断提高自己的教学能力,让自己和同学们一起快乐的成长。
说到底,一堂好课的标准就是能够让人受益,能够引人反思,能够启迪智慧,能够锻炼能力。
我羡慕他们经过这场磨砺后,脸上绽放的光彩。我知道只有通过不断的磨练和自我突破才能像他们一样形成自己的风格,我强烈得期待着自己的蜕变。我要在今后不断的学习中慢慢得去努力、再努力。
小学音乐教学心得短篇 小学音乐教学心得体会800字篇五
近年来,关于现代儿童心理学研究的文章和成果不断涌现,给众多家长朋友们以很大的帮助和启示。也为小学教育工作提供了一些信息和指导性意见。我担任小学音乐教学工作多年,深刻的体会到只有了解和掌握儿童心理特征,紧紧抓住和围绕儿童的心理特征开展音乐教学活动,才能因人制宜、因材施教,真正形成以学生为主体,教师为主导,师生和谐配合的教学氛围,更好的体现新课程改革中的人文主义精神。并在音乐教学中采用与之心理特征相应的教学手段,不断启发学生学习的兴趣,使学生在学习音乐的过程中,陶冶情操、完善个性、提高素质,培养团结友爱、互助合作的品质。
下面依据儿童的几个心理特征来谈谈我的一些教学体会。
一、儿童贪玩、好动、活泼、热情
根据儿童这一心理特征,我认为小学音乐课宜采用愉快式、互动式的教学方式。它通过教学内容的游戏化和师生之间的互动来有效的达到教学目的。在教学过程中,充分的让学生动起来,通过拍节奏、奏乐器、做游戏、律动、舞蹈、表演等多种形式和组织手段来调动学生的学习兴趣。而且也正因为儿童有好动、贪玩的心理特征,教师才易于调动学生共同营造出欢快、活泼、生动、有趣的教学氛围来。让学生们在快乐中学习音乐,在学习中得到快乐。例如,我在教歌曲《边区好地方》、《八月桂花遍地开》时,让学生自己动手扎出大红花,解下红领巾,随着他们自己伴奏和编创的锣鼓乐,和老师一起欢快的担起秧歌舞。又如我在讲解节拍时,让学生拉起手围成圆圈,跳起三拍子的圆舞曲。或要求他们以自己的方式如:拍手、跺脚、敲桌子、运用打击乐器等来感受节拍特点。
二、儿童有较强的好奇心和模仿能力
儿童对任何新鲜事物都充满好奇心,而且对新事物的接受力、模仿力都很强。根据这一心理特征,在教学过程中,可适度增加教学的内容和份量,采用综合课型,切忌内容、形式的单一。如现行新的音乐教材,在内容上、音乐曲目的数量上都明显增多,这不仅丰富了教学内容,而且拓宽了学生的音乐文化视野。有些教师可能觉得教材内容太多,完不成教学任务,并且认为这样会增加学生的学习负担。其实不然,相反这样既能给教师以更多的选择余地,又满足了学生们好奇、接受力快、模仿力强的心理需求。例如,在小学音乐教材第二册《巧巧手》这一课中,可以把聆听《我有一双万能的手》、演唱表演《粉刷匠》、《理发师》,尝试把这些内容放在一节课中进行教学。这样教学内容既丰富多彩又形式多样,学生的好奇心理得以满足,上课时自然精力集中、投入,始终保持一种新奇、兴奋的状态来接受知识,有人也许会问,这样多的内容学生一节课能学会吗?千万不要低估和漠视学生们的能力,他们接受和模仿新事物的能力非常强,当然这也要看教师运用的方法是否得当。其实只要调动起学生学习的积极性,他们就会自觉的在课下对所学内容加以复习和巩固。并且教师在下一节课复习巩固的同时还可以再加入一些新的内容进去。如让学生聆听《劳动最光荣》、《洗手绢》等新内容,进一步加强学生对《巧巧手》这一课的理解,拓宽了学生的音乐视野。再次满足了他们的好奇心和新鲜感,使学习兴趣更浓厚,接受和掌握能力更强。
三、儿童自觉性和自制力较差
儿童一旦兴奋好动起来就会不顾一切,往往忽略和意识不到纪律对他的约束,使课堂秩序大乱。尤其在音乐教学中,教师这时候应给予合理的组织和引导,要求他们不能盲目乱动,应将活泼和有序结合起来,使课堂气氛热烈而又秩序井然。对于自制力差的学生,教师应慢慢的教育,给予合理引导。应认识到自制力是一种意志力的表现,是人们在生活中长期不断修养锻炼的结果,所以教师应视儿童自制力差为一种正常现象。千万不能呵斥、责骂学生,否则会使学生产生自卑心理,觉得自已不如别人,挫伤他们上课的积极性和学习音乐的热情。在教学中,这一点我深有体会。比如好不容易师生共同营造出的和谐、愉快、合作的教学氛围,在我对自制力差学生的指指点点和批评中功亏一篑,事倍功半。为了避免这样的现象,教师必修课前认真做好课堂设计,对整个课堂的进程做到心中有数,有较强的预见性。同时在教学中要及时注意调节和引导,在遇到特殊情况时能够灵活处理,不因一些特殊情况使教学受到干扰,为此,教学中可使用一些音乐口令或手势、形体语言来规范学生们的言行,使课堂气氛向着好的既定的目标发展。
四、儿童自我表现欲强,喜欢被肯定、被表扬
根据儿童这一心理特征,教师平时就应特别注意尊重学生。在音乐教学过程中,教师应经常给学生表现和展现自我的机会,并给予积极的评价和肯定。对于调皮、捣乱、学习差的孩子,教师应更多的去发现他们身上的闪光点,给予鼓励和帮助。千万不能歧视他们,侮辱他们的人格。如有时我在上课时会遇到故意捣乱、冒怪音的学生,这些学生的个性和自我表现欲往往非常强烈,正是希望通过此举来吸引老师和同学们对他的注意,如果这时候严厉的批评和呵斥,反倒会引起他们强烈的逆反心理,造成更加混乱
的局面。学生年级越高,此类现象则越多。此时,教师应因势利导,让其优点、特长得以展示和发挥,进行赏识教育。对于高年级的学生,教师可主动征求意见,采纳他们喜欢的上课方式,如开展“音乐小老师”、“五分钟名曲欣赏”、“小小音乐家”等形式,让学生主动参与,体验、感受、探索和创造音乐的快乐,培养其创新意识。并可经常开展自我评价和互评活动,以便取长补短,相互激励,大家共同进步。
五、儿童可塑性强
儿童犹如苗圃里的花朵,需要精心照料和栽培,又如一棵小树,在你的裁剪下枝繁叶茂。在他们小的时候,就要充分挖掘和调动他们学习音乐的积极性,这将对其以后乐感、表现力、审美能力及道德情操的培养起到重大、积极的作用。这就要求教师有过硬的业务水平,较高的艺术素养和良好的职业道德。这样才能把稚嫩的小苗培养成参天大树,成为现代化建设的高素质人才。
儿童心理特征不仅仅局限于以上几方面,相应的教学手段和形式也多种多样。但我相信只要抓住儿童心理特征,以此为教学工作的切入点和依据,融会新课程的教学理念,不断完善和改进教学方法,总结经验,学习现代信息化教学手段,关注教育学和心理学发展的新动向,努力提高学生学习音乐的兴趣,更好地实现小学音乐教学的目标和任务。
小学音乐教学心得短篇 小学音乐教学心得体会800字篇六
音乐实践活动是培养学生表现能力和审美能力的重要途径,能让学生的创造性潜能、表演潜能得到发展,使学生能用音乐的形式表达出个人的情感,从中受到心灵的愉悦、情感的熏陶。
小学生年龄小、活泼好动、有兴趣但易转移,情绪不稳定的特点。如果仅让小学生随着教师一遍遍的反复学唱,势必会引起学生的反感,对学唱歌曲失去兴趣,而要完成一首歌曲的教学任务,不能只单单教会学生演唱而达到目的。歌曲具有音乐作品的全部特点,是通过旋律、节奏、力度、速度等多种特性组成的。教师要提高学生的音乐素质,高质量的进行唱歌教学,就必须熟悉和把握音乐艺术的特殊性,运用生动活泼的教学形式,引导学生积极参与音乐活动。因为只有在参与音乐实践的活动中获得能力,受到教育,才能得到发展。从节奏入手对其进行唱歌教学,才能收到好的效果。
表达高兴时要唱得欢快、活泼;抒情时则要连贯、柔和;表达悲伤的心情则要缓慢、低沉。例如:我教演唱《卖报歌》这首歌曲时,启发学生通过自己的感受,寻找处理这首歌的方法。音乐作品所蕴含的情感有时学生难以体验。但当教师启发掌握歌曲性质、处理好演唱技巧后,再进行演唱,情感就会从处理的演唱中自然而然的显现出来,学生也会从中得到情感的体验,并从中受到教育。唱,是一项重要的音乐实践活动,是一首歌曲最重要的表达方式,通过唱可以使学生在音准、吐字、唱词、节奏等方面得到训练和提高。
著名儿童教育家陈鹤琴指出:“音乐可以陶冶人的性格和情感,可以鼓舞人的进取精神,应该为学生创设情景,培养学生对音乐的兴趣。”在进行唱歌教学时,我借用美术、舞蹈、游戏、故事等表现形式,生动直观地把歌曲内容表现出来,以激发学生学习的兴趣。
我始终从调动学生积极性、主动性入手,将音乐活动与其它活动融为一体,让学生在轻松、愉快的气氛中感受音乐的节奏、力度和音色,获得音乐知识。
小学音乐教学心得短篇 小学音乐教学心得体会800字篇七
20xx年4月10日,我有幸参加了为期三天的“海南省第九届中小学音乐课堂教学评比观摩活动”, 此次教学评比给了我交流与借鉴的学习平台,促进了自身教学理论与教育教学质量的提高。教学评比包括:小学优秀课十一节,初中优质课十一节,高中优质课六节。有歌唱、器乐、鉴赏、舞蹈等课型,共28堂课呈现了28种教学风格,各位老师可谓八仙过海各显神通,每节课都经过了特别精心的准备,精彩纷呈,可谓繁花似锦。
执教的教师普遍具有很强的音乐基本功和全面的人文素养,不但弹琴、歌唱、舞蹈等音乐能力强,组织、引导、调控等教学水平高,而且相关文化知识丰厚,多媒体辅助教学手段适当,不但使课堂增色,也给观摩教师们带来美好的享受和深深的启发。最值得高兴的是,我校冯晓静老师所教授的《苗家儿童庆丰收》更是以全场最高分的优异成绩,荣获此次教学评比的第一名。
每次听到经典的好课,都会有三种感受接踵而至。开始是激动,从心底而来;而后是自卑,同样是老师为什么我想不到这样的教学方法、手段;最后是一点思绪,能从她们的课里借鉴些什么。有一点是共同的值得我深思的:教师的感染与评价。要想学生融入所学的教学情境,教师必须自己先投入到这个情境中。不管是在学唱热情洋溢的歌曲,还是在聆听童趣可爱的乐曲,执教的老师无时无刻的沉静其中并感染着学生,让他们也置身其中,不知不觉不仅学会了音乐知识,也体验了音乐带来的无穷快乐。在让学生积极参与时,教师的细致、贴切的评价也起了很大的鼓励作用。
就拿我们学校冯晓静老师的这节课《苗家儿童庆丰收》来说,从整个的教学环节上,非常的严谨,重难点突出,教学目标准确落实在的课堂中,更是一步扣一步的,衔接的很好,这就更离不开老师的引导。使学生兴趣很高,在快乐中已经掌握的所要的内容!感受到了音乐的美。学生通过视频欣赏了解苗族,它记录了苗族各地区的生产活动和民俗风情,使学生能有新鲜感!同时体验苗族舞蹈律动尤为恰到好处,这节精彩的音乐课吸引了在场所有老师;《理发师》一课中,教师从音乐入手,引导学生静听教师演奏中的独特语气,关注旋律的起伏,节奏的张驰,力度的增减等,继而帮助学生理解音乐的内在表现力。
在这些课中让我受益颇多的是聆听教学,特别是对低段的孩子,我的欣赏课总觉得无法入手,分析得不够深入,时常觉得这个教学比语文老师上阅读理解难多了,同样是让学生感受、理解一个作品,阅读有文字材料,只要多读多看就可以慢慢理解。但是音乐欣赏那聆听的乐曲,看不到,摸不着,如何吸引学生的注意力,用学生易懂的语言进行引导,用有效的教学方法帮助学生理解音乐的作品都成了最大的问题。但在这些老师的教学中问题烟消云散了,像《小袋鼠》的教学中教师把整个音乐同故事进行贯穿,用两种对比明显的小动物来栓释声音的强弱,辨别曲子中不同的旋律、声音来想象各种动作。这些都让孩子们在欢乐中探索了音响与形象的内在关系,在实践中理解了音乐的节奏、音色。思路清晰的《非洲灵感》也同样值得我学习,执教老师把整个曲子分段之后形象的用图像来表示,加深了学生对歌曲的印象。
这些老师能把教学活动开展的如此出色,我想除了在自己的教学中不断积累经验,还需要较好的专业素质。在这些音乐课中,无论是教师的弹,还是教师的唱;无论是教师的表演,还是教师的语言、教态,都显示了他们扎实的音乐素养。正是因为有了过硬的基本功,学生才能很快进入状态,扮演好自己的角色,出色地完成好每节音乐课。
人生是不断学习的过程,我想在以后的工作中,我将更多地学习,更多地反思,让自己的课堂也能像向我们展示的同行们那样,带给孩子们更精彩的学习经历。
小学音乐教学心得短篇 小学音乐教学心得体会800字篇八
“器乐教学可以说是通往更好体验音乐的桥梁”,美国音乐教育心理学家詹姆士莫塞尔一语道出了器乐教学的宝贵价值。排笛以其音色优美,便于携带,易学易吹等优点,成为我校三年级学生音乐课堂乐器。如何在新课程改革背景下进行排笛教学呢?我总结了平时课堂教学中的一系列措施与同行们共享:
美国心理学家布鲁纳说过:“兴趣是一种特殊的意识倾向,是动机产生的重要原因。”在排笛教学中,应把培养学生的兴趣贯穿于教学始终。记得在上第一节排笛课的时候,我给孩子们欣赏了由冯明德老师演奏的排笛曲,那清丽婉转的音色和富有诗意的旋律深深吸引了每一位学生。看到他们一个个好奇渴望的目光,我及时抓住时机,拿出排笛,向学生介绍其构造特点,并富有激情地示范,讲解演奏姿势、方法。这个看似简单的乐 器竟能吹出如此悦耳美妙的旋律,着实让他们觉得神奇。这一过程中,学生始终保持着旺盛的学习热情。兴趣是最好的老师,这无疑是给排笛的教学开了个好头。
然而,孩子对于乐器的好奇心是有限的、不稳定的,容易转移和消失的,如何能让学生在后续的学习中持续保持学习的欲望,能从排笛的学习中感受到乐趣,并将其当成一项乐事来做呢?我们可以试试,将练习“游戏化”,让枯燥的练习变得有意思。如初学时,可以用“给音符找家”的游戏来认识每个音的位置,认准了音符的家,再去按门铃,音符才会给你开门,千万别冒失地找错音符。教学中还可以引导学生把乐器当成自己的朋友,如在演奏排笛时,有的同学不注意控制音量,吹奏的声音很刺耳,可以启发学生,要跟排笛交朋友,必须温柔亲切地对待它,它才会喜欢你,才会发出美妙动听的声音,否则它会不高兴,会痛苦地尖叫。俗话说:给点“颜色”,学生就能自己“开染坊”。随着排笛教学的深入开展,我们可以创造机会,为学生提供展示的舞台,秀一秀自己学习的成果。
德国教育家赫尔巴特说:“如果不坚强而温和地抓住管理的缓绳,任何功课的教学都是不可能的。”合理、有效的课堂常规管理,是把握课堂教学的法宝,是达成教学目标的有力基石。在进行排笛教学时,课堂常规显得尤为重要。试想,上课时学生们毫无章法、自由随意地吹响排笛,课堂一片混乱,教学效果可想而知。建立良好的课堂常规,对于排笛教学的顺利进行是非常必要的。而课堂常规不是一朝一夕就能形成的,教师需要在课堂上建立科学的管理机制。我总结了以下几点:
(1)起立、坐下、安静都要训练学生看指挥,不同的指挥手势代表不同的要求,学生才能愉快、有纪律地进入状态认真学习。
(2)使用红绿灯指示牌。学生看到绿灯指示牌,开始自己练习,看到红灯指示牌时,立刻停止,认真听老师讲解。
(3)规定学生将排笛统一放在规定位置,如老师在讲解时将排笛平放在双腿上等。
当遇到调皮捣蛋的学生时,教师要采用人文管理机制。儿童的天性就是好动,在课堂的特殊时刻,要及时“调频”、“换挡”,唤回暂时”离开课堂“的孩子。一 般来说,调皮的孩子情商是比较高的,他是想用自己的行为引起老师和同学的注意,教师要多关注他们,多从正面引导,多给予鼓励,如:让他们做小助手,看看谁忘带排笛,看看谁上课认真;还可以让他们充当小谱架,为演奏的同学唱乐谱,这样不但不会影响其他同学,还学会了乐谱,课堂上没有了体罚、训斥,呈现出和谐的气氛。
排笛教学是一个由浅入深、由易到难的过程。教师要根据学生的能力,整体把握学习的进度和节奏。教师可以从正确的演奏姿势,气息的练习开始,再到吹奏方法技巧,根据学生学习的实际情况,适当增加吹奏的难度,先慢后快,先从乐句学起再过渡到乐曲的练习,不能急于求成,必须一步一个脚印,踏踏实实,循序渐进地练习。
想要学好排笛,必须要训练基本功, 打好扎实的基础。教师要选择恰当的教学形式和灵活的教学方法来调动学生学习的积极性。气息训练是排笛教学的重点,掌握平稳自然的运气方法不是一件容易的事。吹奏时,需要深呼吸,必须要把气吸到腰腹部。深呼吸看似简单,但练习起来很抽象,不容易被学生理解。教学中常采用“闻花”方式来练习。可以引导学生想象面前有一朵美丽芳香的鲜花,让学生从闻花的过程中感受深呼吸的状态,这样,枯燥的练习变得直观而有趣。教师在练习中要重视学生的感受,注意先感后悟,发挥学生主观能动性。在进行速度练习时,先观看一段视频,一列火车从车站出发,先是缓慢行驶,然后加速,到达目的地时,慢慢减速,然后停止。然后请学生试着用排笛来表现,不但让学生理解了速度的变化,还丰富了学生的排笛表现力。
《音乐课程标准》指出:“义务教育阶段音乐课的任务,不是为了培养音乐的专门人才,而应面向全体学生,使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。”排笛教学要面向全体学生,就必须承认学生之间存在差异。学生的音乐基础有高低,接受能力有强弱。教学中要做到“齐步走”很难,必须考虑到学生的实际水平和接受能力,既要满足基础比较好的学生的学习要求,又要兼顾到基础比较弱的学生,让他们能通过自己的努力和老师、同学的帮助而缩小差距,逐步赶上大家的步伐。对于一般学生,可以安排练习比较简单易学的曲目,帮助他们树立学习的信心。对于尖子生,则在基础曲目练习的同时,提出更高的要求,演奏难度相对大一些的曲目。让学生各有所学,各有所得。另外,我们常常开展小组间的竞争,评优活动,增强了学生的集体荣誉感,培养了他们的团队合作能力。
总之,排笛的学习,让学生多了一件表达音乐美的工具,使学生更贴近音乐,润物于无声之中,给小学音乐课堂注入了新的生机与活力。
小学音乐教学心得短篇 小学音乐教学心得体会800字篇九
苏霍姆林斯基说:“音乐是一种使人迷恋善良、美和人道主义的最美妙、最精细的手段……”人们爱音乐、孩子们更爱音乐,他们在唱唱跳跳中受到熏陶、形成活泼开朗的个性,在演演奏奏中感受和表现音乐的美,产生愉快的心情,使身心得到全面的发展。<
小学音乐教学主要包括歌唱、欣赏、打击乐、律动、音乐游戏等,通过平时的教学,我们不难发现特别是在欣赏乐和打击乐的教学中,如果不借助一些教学辅助材料,孩子要理解、表现一些音乐材料是有一定困难的。这时,图谱就起到了把音乐材料简单化、形象化的作用;教师在音乐教学中有效地运用图谱能在活动中有助于提高儿童的理解能力,启发儿童在理解的基础上掌握旋律、节奏、结构等。那么,如何有效地把图谱应用在音乐教学活动中呢?
能帮助儿童有效的理解、记忆歌词
理解是学习的钥匙,所以在对儿童进行音乐教育时,要让儿童理解学习的内容,才能让他们积极主动的学习,快乐的参与到教学活动中来。在很多歌曲中,由于歌词的含义比较深刻,有些不是孩子经常接触的语言,因此如何帮助孩子理解歌词、有效识记歌词显得非常重要。
例:在一年级歌唱教学《星光恰恰恰》中,比如老师范唱完歌曲后,让孩子说说“你听到歌曲里唱了什么?”孩子们说出歌词后,我会及时地出示相对应的图谱,如“一颗星两颗星”,我会用星星来表示;“恰恰恰”,用节奏型来表示,这样加深了孩子对歌词的理解和记忆。之后发现,孩子们和原来相比更容易记住歌词了,很多孩子也表示这种记忆形式形象而又深刻,即使暂时遗忘了,再借助回忆图谱中的内容也能很快联想到歌词的内容。而且当学生理解这些图谱的含义后,在接下来有类似图谱出现的时候,他们很自然地将知识进行迁移,容易而有趣。
有助于提高儿童的听赏能力
(1)音乐欣赏成功与否,很大程度上取决于儿童对音乐的感受力、理解力和表现力,即儿童的音乐审美能力。因此图谱起到了决定性的作用。
(2)例:在二年级音乐欣赏《狮王进行曲》中,在音乐的开始部分,是小动物欢迎狮王的一段音乐,我们将这段音乐用粗细不同的竖线来表示,而且几声就用几条竖线,“重音用粗线条,弱音用细线条”,这样儿童既了解音乐引子的变化,又能了解音乐中强、弱音的变化。在音乐速度很快的情况下儿童容易看清楚有几条线,说出几个乐句或者几小节了。狮王走路的音乐用狮王的脚印来表示,狮王大吼的音乐用弧形锯齿,儿童在音乐背景的烘托中,再加上图谱的帮助就很容易联想到音乐表现的情景了。
能帮助儿童有效的控制节奏
(1)打击乐教学是小学低段音乐教学的一个重要的组成部分。而打击乐中最重要的就是要求孩子对于节奏的把握,但对于低段的孩子来讲,节奏是比较抽象的,怎样让孩子理解不同的节奏,是我们老师感觉比较困难的事情,我们常常会通过机械枯燥的反复练习来进行训练,从而使教学显得枯燥、没有生气。而运用图谱,则能很形象地将摸不着的抽象概念演变成形象的图示。
(2)例:在打击乐《剪羊毛》这个教学活动中。我们分别用圆舞板和铃鼓来表现歌曲。此时圆舞板就用拳头来表示,而且还用疏密大小来表示音乐的快慢和强弱;铃鼓用手掌来表示,这些不同的抽象符号也区分了音乐性质的不同。就这样,复杂的节奏变得简单化、形象化、生动化了,孩子们也轻松愉快地掌握了这部分的节奏。
我们在小学低段歌唱活动中一般只注重为儿童挑选一些旋律动听,节奏明快,词曲结合自然,易于上口,内容与形式统一,有一定艺术性的齐唱歌曲。而较少将各种合作性的歌唱题材,各种艺术表演形式的双声部歌曲作为歌唱活动的主要形式完整呈现。主要是双声部歌曲的特性决定儿童在学、唱的过程中容易跑调、抢调、跟调等混乱状态,对教师来说是一个挑战。双声部歌唱活动,能为儿童提供发展合作态度以及合作能力的活动,因此,以合作学习为主体的组织设计方式,是小学低段开展各种合作性歌唱教学活动的重要组织方式,它可以为儿童提供更多更好的享受交流合作愉快的,提高交流合作水平的歌唱实践机会,为以后的合唱奠定基础。
如,在上三年级歌曲《柳树姑娘》前,我准备了背景图、大图谱以及小图谱,活动中,我先利用大图谱来学习歌曲的第一声部,在用小图谱来学习歌曲的第二声部,吸引、调动孩子来参与活动,并通过摆一摆、看一看,使孩子们从中理解了歌词,记忆了歌曲。对于第二声部的切入,孩子们不能很好地把握节奏,所以在活动中我利用图谱来提示孩子,被分成两部分的孩子一看就能很好地演唱歌曲了,在轻松自如的过程中学会了合作性的双声部演唱,也为以后的合作演唱打下基础。
不同的歌曲,它内在的性质和所要表现的情感是不一样的,即使在同一首歌中,不同的段落也可能存在着不同的性质。比如有的歌曲或段落是抒情性的,那么就要求用柔美舒展的声音来表达,而有的是轻快活泼的,歌唱时则要强调欢快、跳跃、而且有节奏感。传统的教学往往以单调讲解记忆和说教以及老式的跟唱教学引导孩子把握歌曲情感,理解歌曲内容。这样的学习不仅老师累,孩子更累。
而如果以具体形象的图谱形式呈现给孩子,看到图谱他们可以马上反应出歌曲所要表现的情感。
如:在《老鼠画猫》教学中,这首歌曲中有一个很特殊的音乐符号,就是滑音。于是设计小老鼠图谱时,我们把小老鼠的尾巴夸张地往上翘,活动时孩子们一看到翘翘地尾巴等图谱就开心的笑了,有的还笑得捂住了嘴巴。可见通过图谱,孩子已经充分地感受到歌曲诙谐幽默的曲风了,而翘翘地尾巴同时也提醒孩子在演唱到小老鼠时,声音要往上滑,也就是这样孩子们轻松地演绎了诙谐、幽默。这样的教学方式比起单调的讲解记忆有趣的多,儿童能创造性的通过自己直观形象的观察图谱理解感情、处理感情。
音乐课堂不应该仅仅是听觉的感知活动,而应是多种感知协同活动的感知活动。图谱的正确运用,对于儿童音乐的感知活动起到了支持和强化的作用。以图谱为手段吸引儿童主动投入到音乐活动中,帮助儿童体验和感受音乐,感受音乐活动中的快乐,激发儿童独特的想象力、创造力和表现力。因此我们必须合理、有效地运用图谱,从而达到提高儿童整体素质的目的,真正的充分发挥图谱在歌唱活动中的有效作用。