最新小学美术老师教案(6篇)
作为一名专为他人授业解惑的人民教师，就有可能用到教案，编写教案助于积累教学经验，不断提高教学质量。优秀的教案都具备一些什么特点呢？下面是小编带来的优秀教案范文，希望大家能够喜欢!
小学美术老师教案篇一
老师的工作计划(一)
一、学情分析：
本学期我担任五年级一个班的美术课教学任务。五年级学生在美术基础知识的学习和审美能力上已经有一定的基础，他们对美术课的兴趣普遍还是非常的浓厚的。每星期有两节美术课，学生对美术课的期待值很高。
在实际情况中，有些综合开放性的美术活动不能组织起来。所以，大部分手工课和欣赏课，需要学生主动积极地参与工具和材料的准备工作。以确保每一节美术课都给学生带来欣喜。
二、教材分析：
第九册教材分造型与表现、设计与应用、欣赏与评述、综合与探索等课型，其中综合与探索课比重较大，主要来培养学生综合能力和绘画、手工制作技能的探索
三、学期目标：
(1)了解美术的基本知识，认识美术工具，并能使用工具进行简单的美术活动;
(2)通过美术活动培养学生热爱生活的美好情感;
四、教学重难点：
熟悉美术工具，通过学习能在借鉴的基础上结合自身生活经验，完成简单的美术活动。本次课改的重点就是如何促进学生学习方式的变革，即倡导自主学习、探究学习和合作学习的学习方式。在这些学习方式中培养学生凭借自己主动建构知识与活动，去与他人互动，达到自身进一不发展的目的。
五、教学措施：
1、以知道观察入手，在实践中掌握观察方法，并培养学生细致的工作作风和细腻的情感。以课本为载体，以活动为主线，采用小步快跑的方法，带领学生完成教学目标。
2、认真贯彻新课程标准的精神，处理好思想品德教育，审美教育，能力培养和双基训练的关系，充分发挥美术教学情感陶冶的功能，提高学生的审美能力。
3、加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学，确立学生的主体地位。
4、鼓励学生进行综合性和探究性学习，加强美术与其他学科的的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。
5、注重学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
6、教学手段生动有趣，运用电影、电视、录像、范画、参观、访问、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学生学习美术的兴趣。
7、运用计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品，鼓励学生利用互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野，展示他们的美术作品，进行交流。
8、改革评价制度，重视学生的自我评价，重视对学生美术活动表现的评价，采用多种评价方式评价学生的美术作业，建立促进美术教师不断提高的评价体系。
9、充分利用自然环境资源以及校园和社会生活中的资源进行美术教学。
10、根据学生的心理和生理特点，教学中注意循序渐进和趣味性。
11、尽量注意学科间的联系。
12、培养学生的形象思维能力，创新精神和实践能力为和核心，促进学生素质的全面发展。
13、利用宣传窗和美术比赛，调动学生学习的积极性。
14、学业考核以平时成绩为主，考核采取课堂提问、作业等多种形式相结合。
六、教学内容总体安排：
按教学进度进行
老师的工作计划(二)
学生素质发展基本情况分析：
五年级有教学班六个，从总体上来看，学生对美术课兴趣浓厚，并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用的能力，其中对油画棒和彩铅的运用能力较强。除新转入的三班基础不均衡外，另外两个班大部分学生能较好地使用油画棒着色、用线条表现平面形象，并能大胆地发挥想象，作品内容丰富，富有生活情趣;有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生对美术学科的兴趣不浓，空间感较弱，造型能力还需要进一步发掘，对一些废旧材料的综合运用能力较差，有待进一步地提高。
本期教材分析：
(一)教学重点
1、色彩的色相和明度等色彩知识，色彩的表现力。
2、抓住人物面部的基本特征，表现人物的表情。
3、绘画中的比例常识，运用比例进行作画。
4、绘画中的透视现象。
(二)教学难点
1、学生对废旧材料的搜集比较困难，这类课程的课堂质量往往得不到保障。
2、电脑美术与美术课分离，电脑美术课学生也得不到满足。
3、人物的内心表现。
4、能运用紫沙泥等材料进行立体造型，并用水粉颜料加工、装饰。
本学期课程目标：(按知识与能力、过程与方法、情感态度价值观三维度列举)
(一)总目标
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
(二)各学习领域目标
1、造型表现学习领域
初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒体的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻，激发丰富的想象力与创造愿望。
2、设计应用学习领域
学习对比例、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创作意图和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其它美术活动的区别。
3、欣赏评述学习领域
观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书南语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。
4、综合探索学习领域
造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作表演和展示，并发表自己的创作意图。
教学进度计划：
第1周肖像艺术
第2周肖像艺术
第3周画人像
第4周绘画中的透视现象
第5周美术中的比例知识
第6周偶戏提线纸偶
第7周动物的脸
第8周有趣的汉字
第9周飞天
第10周色彩的色相
第11周色彩的明度
第12周人物与环境
第13周光盘架的设计
第14周杯子的设计
第15周有人脸的器物
第16周唱起来跳起来
第17周电脑美术——有趣的人像
第18周献出你的爱心
第19周小花铲考试
老师的工作计划(三)
根据本校这学期的教学计划目标我结合当地的实际情况和学生的年龄特点制定本学期五年级的教学计划。
一、基本情况分析
学生知识能力学习习惯分析：五年级学生对美术基础知识和基本技能掌握不是很好，学习习惯比较差，对美术的学习兴趣也一般。
二、教学目标
1、培养学生对美术学习的兴起和良好的学习习惯的养成。
2、提高学生的基础知识和基本技能掌握。
3、注意培养和发展学生的好奇心和想象力，在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。
4、通过启发联想训练学生的创造性思维能力。
5、在美术活动中大胆的采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。
三、学习内容
以传授美术基本知识和技法为主，提高学生美育方面的理论素质和技能素质，扩大学生视野，接触手工各方面的实践，丰富表现力，在此基础上充分发挥学生的内在潜力在绘画手工操作、图案各方面提高兴趣，进行新的学习和创造。具体分成四个学习领域——
1、造型与表现：
(一)运用形、色、肌理和空间等美术语言。
(二)以描绘和立体造型的方法选择适合于自己的工具材料。
(三)记录与表现所见所闻、所感所想的事物。
(四)发展美术构思与创作的能力。
(五)传递自己的思想和情感。
2、设计与应用：
运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
3、欣赏与评述：
欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
4、综合与探索：
结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
四、教学要求
以学习新的知识，进行实际操作为主，正确地引导学生学习各方面知识，了解并掌握各项技能，从而提高学生的观察力、动手操作能力和创造能力。
五、教学措施
1、认真备课、上课。
2、做好课前的各项准备活动。贯彻启发原则，采用尝试、暗示等多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现的创造。
3、加强示范，并且充分利用图片、范画、及投影仪、录音机等现代化教学手段进行直观教学。
4、积极进行教改实验，培养学生的艺术素质。
5、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。
六、课外辅导
平时严格按照学校的要求正常活动，还要争取利用一切可以利用的时间，进行参观学习，并且参加社会举办的一些比赛活动，从而不断提高学生的绘画水平和欣赏能力。
七、教学进度表(略)
老师的工作计划(四)
一.教材分析
本册教材(义务教育课程标准实验教科书湖南美术出版社五年级美术上册)分造型设计应用、欣赏评述、综合探索四个方面，同时本册教材进一步延续整套教材的知识体系，教师在教学中应注意新旧知识的衔接。具体有绘画创作、手工、欣赏。课程以形式多种多样，给学生较的艺术发展空间，满足学生创造美和表现美的愿望
二.教学总目标
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣;
了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
三.学生情况分析
五年级学生对学习美术知识和技能的兴趣非常高，对于美的事物很有兴趣，有较强的感受美表现美的能力。平时就有很多学生平时就爱动手画画、动手制作，也有一定的美术知识，所以教学中应保持学生对美术的学习兴趣，并在此基础上，给予学生适当的指导，让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。
四.教学措施
1、注重培养学生塑造造型表现能力。在教学中，激励学生运用各种工具，尝试运用各种媒材制作创作;通过看欣赏、绘画、手工等方法表现事物，激发丰富想象创作潜能。
2、重视激发培养学生的创新精神和实践能力。为学生营设有利的学习环境，通过欣赏、思考、讨论等活动引导学生认真欣赏，开展探究性的学习，并发表自己独特的见解，大胆创作。
3、创设一定的文化情境，使学生通过美术学习加深学生对人文的认识，使学生树立正确的文化价值观，涵养人文精神。
4、教学中，加强师生的双边关系，确立学生的主体地位，师生间建立平等良好的师生关系
5、鼓励学生进行综合、探究性学习，加强美术与各科及生活实际的联系;用美术的手段进行记录与制作;通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。培养学生的综合思维和综合探究的能力。
6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以欣赏、观察、探究讨论、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
7、通过生动有趣的教学手段，如电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对物体的感受与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。
8、教师多借助计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计制作出生动的美术作品。
五、教学进度安排表(略)
老师的工作计划(五)
教学目的任务：
1、注意培养和发展学生的好奇心和想象力，在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。
2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力。
3、在美术活动中大胆的采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。
教学重点难点：
教学重点：培养学生的创新意识和动手实践能力。
教学难点：学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。
个人教研专题：
小组合作学习中学生学习习惯意识的培养。
完成任务的措施：
1、认真备课、上课。
2、做好课前的各项准备活动。
3、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。
课时安排：
第一周：印象深刻的事
第二周：水墨游戏――山水
第三周：纸花
第四周：插花
第五周：壁饰
第六周：英俊的脚
第七周：漂亮的鞋
第八周：鞋的联想
第九周：我设计的鞋
第十周：黑、白、灰
第十一周：字的联想
第十二周：版面设计
第十三周：报头题饰和尾花设计
第十四周：秋风瑟瑟
第十五周：雕萝卜(一)(二)
第十六周：非洲雕刻(一)(二)
第十七周：卡通画(一)(二)
第十八周：可爱的家乡
第十九周：我崇拜的人
第二十周：复习考试
小学美术老师教案篇二
美术老师如何提升自己国画专业水平
小学美术课程内容繁多，绘画种类齐全，但是美术老师不是所有绘画都擅长，就拿国画来说，很多老师书法功底差，线条弱，画不好，连示范都拿不出手，怎么教好学生呢？我担任美术老师五年来，为了提升自己国画专业水平边教边学，把五年来的做法谈一谈，与同行分享交流，希望能提出宝贵的意见。
一、系统学习，找专业老师指导，多参加活动，善于同行交流 我刚担任美术老师时，国画纯是爱好，对国画的历史发展、技法、理论一概不知，没有一点技法基础，画的很粗糙肤浅。画面效果又板又死。翻开美术书，低年级就有国画内容，知道自己不能胜任急需学习。于是2012年春季我报读书画函授大学东莞分校国画班。每周六或周日到东莞学习，学习期间按老师要求完成临摹作业，在业余时间多画画，去学校带上作业请老师指出缺点，虚心改正。看老师示范修改，听老师讲解技法以及背景历史。得到了袁赤峰、郭梅焕、莫金水等老师的指导，系统地学习了山水、人物、花鸟等国画知识。也与东莞、广州等各地同学相互学习交流，取得较大的进步。函大三年来，我没有旷课，几乎每次都到，也画了许多画作，得到了袁老师、傅老师的表扬。原东莞市美术教研主任谢洪涛说：在教学同时坚持艺术实践提升自身艺术创作能力，这与教学水平提高相辅相成，要勤学苦练，要善于交流。于是我一边在函大学习，一边与镇优秀美术教师任辉、温学森、李智勇、吴坤松、媱瀚求等交流，带上画作请他们指出缺点提出意见，向他们学习长处。近几年来，多次参加市镇书画展览比较活动，向同行学习。慢慢地，我也认识了东莞的文放、何卡、周懋华等国画水平很高的中小学美术老师，向他们学习请教。也到优秀青年画家柯茂华工作室登门拜访。
函大毕业后，我更感觉自己国画水平粗浅，还没入门，还需继续努力。经同学介绍，我认识市美协副主席、南城区美协会长李少钧老师，2012年秋开始我每周末都到李老师工作室继续学习。
二、多临习传统优秀作品，勤于思考总结。
美术老师要有所作为，有成果才会被人认同，得到认同要更加努力，学习领域很广，先学精通一样再学其他。于是我决定先画好山水一类。又先从临画开始。李少钧老师要求很严：“必须画得与范本一模一样，哪里不像要思考，为什么不一样，怎样才能一样，连形状都不一样，更不用谈笔墨。”李老师要我先从树画起，记得有一次我临黎雄才的枯树。李老师看了说：“你这棵树，树枝像人工修剪一样，都一样长，而且是用尺子量着剪的，就不知道变化一下长短吗？”他拿了我手中的笔，在我画的树旁示范几笔，哇！树枝的粗细、长短、交错、疏密全都出来了，十分生动。后来又要我画出树的结构，树叶围绕树干的四面出枝的前后层次，解决了一大问题。画山石时，李老师又指出我皴笔平均没有疏密、聚散等问题，一再强调临画看清楚了再临，不能盲目必须一样。近代大师黎雄才说：临画必须忠实原作，着重于原作之精神，但同时又须与原作面貌相符。清代王翚、近代张大千能临画以假乱真。可是刚开始我临的与范本简直是两回事。函大老师也强调要耐心不能偷懒，这几年来在老师的指导下取得一些进步，慢慢的画得有些像了。有的画作临了多遍，如北宋范宽《溪山行旅图》约
五、六遍，五代董源《潇湘图》临了十来遍，元代黄公望《富春山居图》
四、五遍...每临一次自己满意了请同行、老师观看，请他们指出缺点及改进方法，我在笔记本上做了记录，自己再思考、观察、总结。哪里不像，线条不一样还是墨色不够？为什么不像？墨色为什么不够？原因在哪里？画家用了什么技法？为什么不用其他技法？样画才能与范本接近……时间也许几个月或者一年后，自己有了新的认识体会再临同一幅画。每次都有所进步、认识，理解进了一层，近年来还临了南宋夏圭的《溪山清远图》、刘松年的《四景山水》、明代唐伯虎的《孤鹜落霞图》等得到同行朋友的认同、收藏。但是与范本不管是线条还是用墨、用色、造型还有较大差距，还需继续努力。
三、多看画展、画册、多写生创作。
五年来，我每月去东莞两至三次，除了在函大及南城李老师处学习，中午还利用时间到展厅看画展，到图书馆借画册、书籍。一进展厅，看到许多优秀作品，就感觉时间过得很快，画家画得真好啊！线条那么工整有力，墨色、色彩染得那么细腻自然。远山云里雾里飘渺无踪，近景树木、楼阁、人物画得逼真、生动。一幅画从上到下看了十分钟也不忍离开。一两个小时一会就过去了。这是美的视觉享受，看着忘记疲劳、忘记饥饿。为什么名家画得这么好？自己为什么画不好？近两三年来东莞主要展览我几乎都看过。印象很深的如近代名家展：张大千、吴昌硕、黄宾虹、宋文治、关山月、黎雄才等名家作品。有的工整细腻、有的粗旷大气，感受大师的魅力，学习他们精神。有所领悟，对临摹、写生、创作都十分有益。
我掌握了一些技法就带着钢笔、速写本或毛笔、墨汁走出画室进行写生，塘厦许多村庄的碉楼、老屋、古树我都画过。在函大期间，午休时写生了可园厅堂。暑假，寒假回老家也带着速写本、照相机写生家乡山水、老屋、村落。五认识粗浅不知害羞，写生时，还引来旁人观看，有的称赞有的却说无聊，我只管画，不理会其它。这几年来画了七本写生本，有的还拍了照片，辅助创作。创作的作品如：《塘厦印象》、《龙背岭古村图》、《可园雅集图》等。有的参镇级比赛获
一、二等奖，有的参加省市展览。
四、多读书籍、多练书法、坚持不懈，下足功夫保持兴趣。 我的同事、老师、领导都说我近年来进步比较快，我只能说自己尽量多画多学。保持兴趣，有兴趣就会坚持。每天除了上课、跟车、备改，其余时间我都在美术室画画，每天业余画3小时左右。一幅画画了一半中午也不休息，吃饭休息时还想着怎么画才好，有时头都想晕了，满脑子都是画。晚办公下班后还在美术室画画或者练书法，练书法就是练线条，这与画画一样重要，每天坚持练习一小时左右，要晚九点左右才离开，睡梦中有时也在画或与老师、友人交流。有一次还睡中梦见与张大千会晤，他满头银须精神抖擞，讲着浓重的四川家乡口音给我说：“小伙子，加油啊！你一定能画好的。……" 记得函大毕业典礼那天我向东莞市美协主席，函大校长黄泽森问好，黄主席握着我的手说：“年轻人坚持三十年不出名也有名，没大成就也有小成就。”我受到这位现代岭南名家的鼓励、感染。近年来兴趣越来越浓，《国画美学》说诗是无形的画，画是有形的诗，一幅好画要引起读者的遐想共鸣，但“手挥五弦易，目送归鸿难”。一幅画只能画一声即一刹那的景象，怎样延读三声呢？李老师说要带着感情去画，要有诗意才有感染力，所以要多读书下足功夫。我争取业余时间多读画册、画理、画论、诗词、古文等书籍。体会画中诗意韵味。提高自己的知识修养。我体会到同一本画册反复看很多遍后，我才发现一些微妙之处，如：陈少梅的松树树干阴面，除赭色，淡墨皴擦外，还染了淡花青，增加了树干的阴阳、滋润、质感效果。远山飘渺、朦胧云气蒸腾如此美妙，充满诗意、韵味。为什么这本画册看了几年才观察到这些呢？读到一首好的山水诗，闭上眼脑海中就有一幅同样的山水画，看到一幅好画也会想到一首或一句相同的诗。如杜甫诗“兰若依石细，烟霞嶂几重。冻泉依石细晴雪落长松。”他与李子牧的工笔山水画融在一起了。所以还要下功夫多读、多画，保持兴趣。
每当看过一次好的展览都有所收获、领悟，也是一次享受；每当画完一幅画心中有一种成功的喜悦，哼着小曲，像小孩一样欢呼着、奔跑着；每当晚上走出美术室，办公室的灯早熄了，看到满天星斗，才感到疲惫了、腿软了....现在美术课堂上，国画课程我可以在五分钟左右示范一棵树或一座山、一湾水。毛笔上墨在宣纸上自由画上几笔线条，树木、山石结构出来了，皴染几笔淡墨，阴阳、浓淡出来了。线条有力流畅，墨色浓淡干湿自然，学生惊讶：“哇！老师画得好漂亮。”有时导入课题时展开一大幅精品山水，教室学生掌声雷鸣，惊讶的目光看着作品又看着老师。我感到成了大师一般。同时，我又感觉到国画进步了，素描、水粉等也进步了，因为绘画是相通的。
学无止境，我还在比较初级的水平阶段，为了继续提升自己的教学水平，国画专业水平，边教边学，我还要坚持不懈继续努力。
小学美术老师教案篇三
小学美术老师教案
【篇1：小学美术教师资格面试《喜怒哀乐》教案】
小学美术教师资格面试《喜怒哀乐》教案
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小编推荐 教师考试面试备考指导|13个学科教案【汇总篇】（按住ctrl点击即可查看）教师资格面试备考已经拉开序幕，一篇优秀的教案对面试的成功是非常重要的，国家教师资格考试网特为考生献上小学美术教师资格面试《喜怒哀乐》教案，希望对大家有所帮助。
一、教学目标
【知识与技能】
了解人物的各种表情以及各种表情的不同表达方式，学会用多种形式描绘喜怒哀乐，提高敏锐的观察能力。
【过程与方法】
学生通过赏析、探究、创作，能够理解心情与表情的关系，能够运用夸张、变形等方法来表现人物的不同神态。
【情感、态度和价值观】
学生学会欣赏有不同面部表情的艺术作品，提高对不同情感的体验和解读能力，更加乐于观察生活的点点滴滴。
二、教学重、难点
【重点】
认识喜、怒、哀、愁等表情的特征以及对应的情感，并能够用线条描绘一种人物表情。
【难点】
根据已有知识创作一幅肖像，并且生动刻画五官。
三、教学方法
示范法、讲述法、情境法。
四、教学准备
ppt课件、铅笔、橡皮、画纸。
五、教学过程
(一)情境导入、激发兴趣 教师播放欢笑、啼哭、叹气、怒吼等声音，引导学生猜表情并进行表演。随即，教师板书课题——《喜怒哀乐》。(二)讨论交流、初步感知
1.教师分别将喜怒哀乐四种表情展示出来，学生之间相互讨论：
①这四种表情分别给你怎样的感受?
②联系生活，在什么样的情况下我们才会有这四种不同的表情?
2.师小结：喜怒哀乐分别给我们高兴、愤怒、伤心和愉悦的感受;通常情况下遇见高兴的事情会喜、遇见气愤的事情会愤怒、遇见伤心的事情会哀伤、遇见突如其来的惊喜会乐。
师：那么如何将喜怒哀愁融入到绘画作品中呢?(三)欣赏作品、体悟情感
每位同学的课桌上都有事先准备好的喜怒哀愁表情卡片，老师播放一幅作品时，学生迅速找出与之对应的表情卡。老师提问：画作中分别体现了什么情感?画家是如何塑造这种情感的?
1.《微笑》：是我国著名艺术家的作品，他笔下的藏民通过微笑给我们传达希望、虔诚和勤劳的美好情感。
2.《》：这是我国艺术家的作品，在著作中，林黛玉因得知宝玉和成婚，最后气郁而死。画面中能够清楚的感受到林黛玉的哀愁、幽怨的气息。
3.：在中是一个脾气非常暴躁的形象，这幅作品通过对张飞五官特征的塑造，把他暴躁鲁莽的性格刻画的淋漓尽致。
4.《吉普赛女郎》：是哈尔斯的代表作，通过画面中荷兰的民族姑娘的单纯开朗的微笑，我们能感受到自由开放气息和时代精神在这位少女形象上的反映。(四)游戏体验、加深印象
1.游戏中思考探索不同情绪下的五官特征。
老师在黑板上贴好四个没有五官的人物头像，请四组同学上台将不同的五官特征贴在相应的表情下。完成后请其他小组同学进行点评，老师先不做揭示。
2.教师讲解后揭示答案。
①教师出示古代画决：画人喜，眉开眼弯嘴上翘;画人哭，眉掉眼垂泪下落;画人怒，立眉瞪眼牙紧咬等。
②根据之前学生拼出的五官，老师给予相应的调整。(五)教师示范、学生实践
1.教师拿出材料进行作画步骤的示范，学生认真观察。 ①先画出脸部和头发的外轮廓。
②画出头发和头饰的形态。
③画出眼睛、眉毛等造型结构。
④完成整幅头像的描写。2.学生动手实践
①作画要求：写生一幅人物头像，表情要生动，可以大胆运用夸张变形等手法。②学生创作，老师巡视指导，个别同学进行重点指导。(六)作品展示
1.学生将自己的作品贴在黑板上，围绕构思、内容和人物神态进行自评、互评和师评。
2.老师将学生作品贴在教师的艺术角。
六、课堂延伸
老师播放其他艺术作品，让学生感受艺术表现形式的多样性，比如雕塑、版画作品等。
七、板书设计
八、教学反思
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【篇2：人美版小学美术教案】
人美版小学美术教案
教材分析：
学生从幼儿园走入小学，来到一个新的环境，老师需要帮助他们尽快的熟悉环境和认识身边的人，解除他们的焦虑和恐慌。同时制作名字树，加强同学间的交往，懂得互相关心、互相帮助。
教学重点：
师生一起协作完成“集体大树”的制作
教学难点：
剪或撕“名字树叶”的方法
课业类型：工艺制作
教具准备
剪刀、彩纸、“集体大树”的范图、教学课件
学具准备
剪刀、胶水、彩纸
课时：1课时
教学过程（一）、检查学生用具准备情况
（二）导入新课：
教师出示“集体大树”的范图，介绍这棵大树代表我们的班集体。1、提出问题：如何才能使这棵大树变得完整？并且我们都能来到这个集体中？
2、结论：制作树叶——写上名字——贴在大树上。
3、教师小结：这棵大树代表我们的班集体：一年级x班，但它不是一棵完整的树，只有我们每位同学都来到这里，成为它的一员，这棵树才能茁壮地成长。
（三）讲授新课
1、教师出示外形和制作方法不同的两片树叶，树叶上写着老师的名字，老师做自我介绍。
2、教师展示其中一片对称形树叶
提出问题：如何制作出这种对称形树叶？
3、教师总结并演示实验结果：对折——从开口处剪或撕树叶的一半——展开成为完整的叶子（教师辅助演示） 4、提出问题：叶子是什么形状的？
6、出示课件：树叶的常见形状、颜色和特殊形状、颜色
5、教师小结：大家一起动脑筋，用自己的方法来制作“名字树叶”，看谁的树叶最好、最漂亮、最先来到“集体大树”上。 6、学生制作，教师巡回辅导。
作业要求：选择自己喜欢的纸张和适合自己的方式，最好能自己创作出其他方法；在树叶上面写上自己的名字，反面写上自己的爱好。7、师生共同将“名字树叶”贴在“集体大树”上。围绕“集体大树”，请“名字树叶”的小作者逐个向全班同学介绍自己，如：姓名、年龄、爱好等等。全班同学给以掌声鼓励，使介绍者感受到集体的温暖。6、教师总结：
同学们你们看，我们用“名字树叶”装点的这棵“集体大树”多美呀！集体因为有我们的存在才充实，才充满活力，我们也因为有集体的爱护、培养才能够茁壮成长。在以后的日子里，我们将共同生活在这个集体中，用我们的行动去维护它，用我们的双手将它建设得更加美好！
施教时间：9月4日-9月8日
札记：在本课中，我通过一系列撕、剪、贴、画、说、看、玩等的学习活动，激发学生学习的兴趣，充分调动学生动口、动手、动脑能力。但同时要注意学生年龄较小，练习速度不一，教师要根据不同情况给予辅导。另外，要注意引导学生不乱
看谁涂得更好看
教材分析：
教学目标
1、情感目标：通过欣赏艺术大师的绘画作品，引导学生体会不同笔触、不同画材赋予画面的不同效果，了解艺术的丰富性和多样性。 2、创新探究目标：尝试运用不同方法、不同材料画画，懂得敢于尝试，大胆展现自己的个性。
3、技能目标：能认识不同的色彩，了解油画棒与水彩笔画出来的效果有何不同。
教学重难点：
重点：在美术游戏中学会使用画纸，尝试用不同笔触、不同画材组织画面。
难点：体会不同笔触，不同的画材赋予画面的不同效果。
课前准备：
教师：素描作品、油画作品、水彩作品、水粉作品、版画作品、国画作品、炳稀画的衣服、以及相关的绘画材料，课件等常规用具。
学生：蜡笔、油画棒、水彩笔任带其一均可。
课时：二课时
教学流程：
第一节
（一）创设情境，导入新课 1、辨识色彩游戏
（拿出色彩卡让学生辨识，看谁的反应最快，能说出色彩的名称。）教师快乐谈话：小朋友们，瞧，我把大家喜爱的机器猫请到我们的教室了，他给我们带来了礼物，谁要啊？不过要想得到礼物的小朋友先得过我这一关，就是来做个辨识色彩游戏。2、美术字揭课题
在学生体验好各种材料的不同感受之后，采用谈话法揭题。并且拿山事先准备好的课题，展示在黑板上。
［精致有趣的课题吸引了学生的注意力，把学生好奇、兴奋地状态迅速引入下一个教学环节中。无形中培养学生欣赏美术字的能力，为美术字教学打下了良好的基础。］ ［通过玩辨识色彩游戏，提高学生的学习兴趣，使学生积极主动地学习色彩的认识。］
3、了解绘画种类，引导学生体会不同笔触、不同的画材赋予画面的不同效果。
（素描作品、油画作品、水彩作品、水粉作品、版画作品、国画作品、炳稀画作品等）
a摸一摸，看一看绘画作品 b想一想，说一说内心感受 c找一找，认一认绘画种类 d画一画，动一动体验感受
［学生在观察、触摸、讨论、实践中对不同种类的绘画作品有了初步的感性认识，教师与学生一起以游戏的心情蘸色、调色，观察色彩的变化，学生对各种绘画材 料有初步的认识，了解相关工具及使用方法。极大地调动了学生的多种感官，使孩子从一开始接触绘画起，就逐步形成一种很大气、不拘谨的绘画态度］
布置下节课带工具材料。
施教时间：9月11日-9月3日
札记：新入学的学生好动，还不适应小学生活，40分钟课堂对于他们来说有些漫长，在教学过程中设计一个轻松的环节至关重要。
第二节
一、欣赏分析，传授新课
1、课件欣赏大师作品（师生共同欣赏一组以线条与色块构成的抽象风格的绘画作品如：克利、米罗、康定斯基、蒙德里安等大师作品。）
［《美术课程标准》基本理念之一就是要使学生形成基本的美术素养，从单纯的技能技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。加深对文化和历史的认识，体现美术课程的人文性质，获得更大的美术教学效益。］
2、分析大师作品
教师提问：“刚刚看到作品，你有什么样的感受？”
“你都看到了什么样的线条或色彩？”
“你觉得画画的人心里在想什么？是很高兴？很恐怖？还是有点伤心？哪些笔触让你有这种感觉的？” ［绘画是情感的表达。你快乐，你的线条也会跳舞：你悲伤，你的色彩也会暗淡。低年级的儿童虽然不要求刻意去表现，但这种感觉却可以从最初时潜移默化地培养。］ 3、观看教师范画
播放一段优美的音乐，教师现场示范画一幅画。
［教师的示范给学生直观印象，优美的乐曲给学生美的享受，轻松片刻使思维调整到最佳状态，化简学生作画的畏难情绪，发挥出最好的水平。］
4赏析学生作品
［通过欣赏同龄人的绘画作品，了解油画棒与蜡笔画出来的效果有何不同一一油画棒粗犷有力，蜡笔柔和匀净。］
二、合作创新，动手实践
根据学生不同喜好分层布置作业，让每位学生都能体会到绘画的乐趣。
（1）临摹画一幅作品。
（2）自己想象创作一幅作品。（3）自由组合共同完成一幅作品。
［在明确作画要求后，学生开始进行创作，选择优美轻松的钢琴曲作背景音乐，创设愉快的氛围。］
（四）作品评价，课外延伸 1、展示各组的绘画作品
【篇3：小学美术课教案教学设计】
小学美术课教学设计——《美丽的染纸》
一、教学目标：
１、学习和尝试染纸的技术和方法；
２、在完成染纸的过程中体会形式美，以感性的形式进一步了解色彩的原色知识；
３、喜欢染纸的过程，并能用染纸作品装饰美化生活。
二、教学重、难点：
教学重点：知道学生学习和尝试染纸的技术和方法。
教学难点：指导学生初步体会染出的画面效果与纸的折叠方法及用色之间的关联。
三、教具学具：
扎染背心、扎染方巾、染纸作品装饰的贺卡、染纸作品、电脑课件、染纸的工具材料。
四、教学设计思路： 本课的基本脉络：激发兴趣、导入新课——欣赏感受、开阔视野——观察探究、了解技法——制作实践、感受色彩魅力——美化装饰、培养设计应用意识——展示评价、拓展延伸。
教学过程：
一、激趣导入，欣赏感受
１、教师展示扎染背心和方巾，引导欣赏。
（１）教师简单介绍扎染的特点和方法。
（２）学生交流发表自己的欣赏感受。
（３）板书课题——美丽的染纸
２、欣赏扎染、蜡染、染纸作品，开阔视野、激发探究欲望。（１）教师演示课件，简单介绍，引导欣赏。
（２）学生讨论交流欣赏感受。
（３）激发学习欲望。
二、观察探究，了解技法
１、观看制作方法视频。
（１）教师播放制作方法视频课件。
（２）提问：制作美丽的染纸需要哪些工具和材料？运用了哪些方法？特别提示了哪些需要注意的问题？
（３）学生观看视频。
（４）讨论、发言。
（５）教师小结。
２、探究发现折叠方法。
（１）教师出示染纸作品展板，提示纸张的基本折叠方法和形状变化。（２）分组探究折叠方法。
（３）学生代表到前面演示发现的多种折叠方法。
３、尝试染纸过程。
４、欣赏撕染、剪染作品，启发创新。
（１）欣赏课本里的撕染作品，启发学生的创新思维。
（２）学生谈自己的设计打算。
三、制作实践、感受色彩魅力
１、学生染纸实践，教师提醒注意事项。
（播放音乐《春江花月夜》《高山流水》）
２、教师指导学生设计制作。
四、美化装饰，设计应用
１、教师展示染纸画装饰的贺卡作品，引导欣赏，启发思维。 ２、学生讨论发言。
五、展示评价，拓展延伸
１、学生展示自己的染纸作品。
２、相互交流评价。
３．启发学生制作出独具特色的作品，并装饰美化自己的生活。４、合唱《幸福拍手歌》，尽情享受创作成功后的乐趣。
六、作业要求：
1.每人四幅不同折法，不同色彩的染法。
2.点染时胆子要大，心要细，每染完一张，要总结经验，取长补短，不断改进。
3.折纸、剪纸可以自己设计花样。
七、板书设计：
美术的染纸
制作过程：折、夹、挤、染、展开。
种染法：浸染、点染、冲染、浓破淡。
小学美术老师教案篇四
学前教育专业美术素描教案
总学时：36学时 学分：6学分 使用教材：
教学方法、手段：讲授、图片分析、示范、辅导 考核方式：完成作业情况及作品质量 主要参考书目：
1．李育、甘小华编著《设计素描》 西南师范大学出版社 2007年 2.王珉主编《素描》高等教育出版社2003年
3.王之臣编《绘画透视学初步》湖南美术出版社 1987年 4.黄作林，李育，邓旭编《设计素描》重庆大学出版社2002年 5．林家阳编《设计素描》高等 授课日期：2015-09-1 标题:第一部分 素描基础
教学目的与要求：通过本章节的学习，使学生对素描概念、素描常识等有基本的认识。授课时数：
教学重点、难点：材料工具的特性，正确观察方法，直线的画法。教学内容及过程: 第一部分
素描基础
第一节 素描概述 1.1素描的概念
在绘画的主要特征，西方绘画也很讲究线的运用，但其特点和中国绘画有很大的区别，首先是由于使用的工具不同，所以目的取向易不同，有硬笔和软笔的区别。线素描着重表现形体的形状和结构，光影素描表现形体受光后所产生的形态，立体空间关系等。1.2素描的分类和学习的意义
（1）从绘画风格方面来讲，我们把它分为写实素描和意向素描。一般来说写实素描是比较尊重客观实体的特征。意向素描是比较强调画家本人的主观感受和想法。
（2）素描是绘画艺术造型语言的基础，除了色彩方面的内容外，素描包含了绘画造型艺术的一切基本法则、规律和要素。因而，对造型的基础训练来讲，素描可提供认识论和方法论的研究内容。素描是绘画领域中一种独立的表现手段和艺术样式，是一个独立的画种。写实素描帮助我们解决造型艺术中诸多最为基本的问题，告诉我们如何画出你所看到的东西。也可告诉我们如何去表现自己想要表现的感人的画面。1.3素描的工具材料
铅笔：-芯为石墨和胶泥混合制成，软硬以字母h、b来区分，h硬，b软。易着色又易擦易改，柔和细润，刻画出深浅和不同层次的丰富调子，易掌握，由于前的黑度有限，和白对比较弱，画面有时缺乏力度。
炭笔：芯为碳粉与粘合剂制成，分为软、硬、中性三种，炭笔质地较铅笔松脆，颜色深重，画出的效果强烈，表现力丰富，着色强难擦改。
炭精笔：胶、动物 的混合物，分黑、棕两色，他比炭笔更为松软，色浓重细润，用笔可粗可细，表现力强，但着色强难擦改。
木炭条：细木枝密封燃烧碳化而成，质地松脆，色调柔润丰富，但附着力差，已掉色，难深入刻画。
钢笔：水之色，表现有局限性，深浅色调由不同疏密的线条排绘而成，组织线很讲究。橡皮擦：涂改、擦浅、柔滑色调。
纸笔：用毛边纸、宣纸卷裹而成，将其前端削尖如笔状，用以擦、揉色调，也可借助粘着的颜色，划出细腻丰富的色调效果。
纸：专用素描纸，也可根据个人爱好来选择不同薄厚、不同粗细面的纸。1.4静物、石膏几何形体写生的目的和意义
我们所看到的世界里物体的外部形态千变万化，但归纳起来，可概括为几种最为基本的几何形态，几何立方体、圆柱体、圆锥体、球体等，就是千变万化物象的形态概括，比如：人的体态是千差万别的，但我们可以用不同的几何形来概括，这样看来复杂的物象可以利用这种规律和观点进行提炼，所以学习石膏几何形体写生能帮助我们尽快地掌握写实的规律，从而使我们自由地去表现我们想要表现的一切。1.5写生中的角度选择及画面构图
角度选择和构图是一幅优秀作品的关键和灵魂，你所选择的角度一定是最能说明物象特征的。你所设计的构图也是最能体现魅力的，所以，你必须要多思考、多学习，掌握构图的原则，构图的方法，基本型所带给画面的美感。1.6写生素描的观察方法
1、整体观察
2、相互比较
3、由表及里
4、特征意识和节律意识。造型的基本要素
1、形与体
2、形体与体面 3、线与面
4、结构与形体
5、光影调子 1.8应注意的事项
1、采光
2、作画者与对象的距离
3、作画姿势
4、握笔姿势
5、运笔要领 思考题(作业):线条练习课后教学效果自评:......
小学美术老师教案篇五
小学美术老师考试必备专业知识（复习材料）
一、选择题
1、现存最大的喇嘛式塔是（）
a、妙应寺白塔 b、佛宫寺木塔 c、开元寺料敌塔 d、天宁寺塔
2、描绘宫中嫔妃生活哀怨的作品是（）
a、虢国夫人游春图 b、捣练图 c、挥扇仕女图 d、簪花仕女图
3、法国画家塞尚在西方被尊奉为 ()。
a、后印象画派之父 b、现代绘画之父 c、印象派之父 d、当代绘画之父
4、下列不属于美术的特点是？-----------------------------（）a、造型性 b、可视性 c、时间性 d、静止性
5、在苏州大型园林中具有代表性的园林是（）
a、拙政图 b、网师园 c、怡园 d、留园
6、《沙燕》是典型的（）风筝。a、北京 b、山东 c、天津 d、南京
7、汉代《说唱俑》的风格特点是？--------------------（）a、气势雄大 b、诙谐生动 c、优雅平衡 d、细致写实
8、以“永久性的褶皱”一举成名的服装设计师是？-----------（）a、乔治.阿玛尼 b、范思哲 c、裘海索 d、三宅一生
9、赵延年是一位（）家，曾创作了《鲁迅先生像》。
a、油画 b、国画 c、雕塑 d、版画
10、书法作品《兰亭叙》是谁的作品？---------------------（）a、王羲之 b、颜真卿 c、柳公权 d、顾恺之
11、被历代民间画工和士大夫誉为“画圣”和“画祖”的唐代画家是（）
a、阎立本b、吴道子c、张萱d、张择端
12、用三原色调配紫灰色，比例最少的原色是（）
a、红b、黄c、蓝d、黑色
13、一幅优秀的剪纸作品具有的标准是（）
a.刀味与纸感b.有丰富的层次感 c.强调色彩对比 d.内圆外方
14、开创我国青绿山水端绪的作品是（）
a、游春图 b、江帆楼阁图 c、明皇幸蜀图 d、千里江山图
15、明代擅长“易园以方，易整以散”装饰手法的画家是（）
a、陈洪绶 b、崔子忠 c、丁云鹤 d、吴彬
16、河北满城汉墓出土了一件名为()的灯具，利用虹吸的原理，即使以今天的设计观点看，也是一件超凡脱俗的佳作。a.树形灯 b.银错铜牛灯 c.铜雀灯 d.长信宫灯
17、首次提出山水画“三远”的论著是（）。
a、图画见闻志 b、林泉高致 c、画继 d、山水纯全集
18、宋代被誉为“得山之骨”，“与山传神”的画家是（）a、李成 b、范宽 c、许道宁 d、郭熙
19．《韩熙载夜宴图》分为（）个场面 a．2个 b．3个 c．4个 d．5个
20．唐三彩是唐代流行的一种低温釉陶器，常见的釉色是（）故一般统称“唐三彩”
a．黄、褐、绿 b．黄、红、绿 c．蓝、黄、红
二、判断题（每题1分，共5分）
1、罗中立的《父亲》借鉴了西方艺术中的超现实主义手法。（×）
2、鉴赏一幅剪纸作品是否优秀，主要以刀味与纸感、生活情趣与造型准确性为标准。---------------------（×）
3、物体近大远小是透视现象的基本规律。 透视现象可以分为两种，一种是平行透视，一种是倾斜透视。---------（×）
4、标志是一种具有强烈传达功能的符号，设计时要求简明易认、一目了然，有独创性。---------------（√）
5、西班牙画家达利的《内战的预感》，是西方现代抽象主义绘画的代表作。---------------（×）
三、填空题
1.被称为“原始的维纳斯”的著名代表作，是在维也纳附近的（威伦道夫）出土的女性雕像。
2埃及人相信“灵魂永生”，故（宗教）对埃及艺术产生了重要影响。
3希腊雅典卫城建筑群中，主要建筑是（巴底农）神庙，而（伊克瑞翁）神庙则以有一组女神柱而著称。
4提出人体比例为1：8（应该是7吧）的希腊雕刻家（波留克列特斯），其代表作是（荷矛者）
5拜占庭是教堂的典型代表是（圣索菲亚教堂）
6文艺复兴时期的意大利美术最早表现希腊神话题材的画家是（波提切利），其代表作品是（春）和（维纳斯的诞生）
7古罗马浮雕有(记事)和(写实)的特征，其最突出的代表作是(图拉真)纪念柱式浮雕。
8欧洲油画技术的革新者是（尼德兰）的（让·凡·埃克）
9文艺复兴时期威尼斯画派最著名的两位画家是（乔尔乔纳）和（提香）
10欧洲巴洛克艺术在雕刻方面的代表是意大利的（贝尼尼），在绘画方面的代表是弗兰德思的（鲁本斯）
11.17世纪西班牙画家穆立罗的作品可以分为两大类，一类是（宗教题材画），另一类是（风俗）画
12在法国万事崇尚奢华的路易十五时代，画家（夏尔丹）那沉稳肃穆的景物画愈显得美丽动人。
13写出法国新古典注意画家大卫的三幅代表作：（1）《荷加斯兄弟的宣誓》（2）《苏格拉底之死》（3）《布鲁图斯》
14代表浪漫派色彩成就的《萨达纳巴尔之死》，是德拉克罗瓦赴东方后所作。象征法国革命精神的是吕德的雕刻作品《马赛曲》
15法国画家米勒以其质朴平凡的笔调深刻的表现了田间劳动者的生活面貌，最有代表性的有《簸谷者》《扶锄者》《拾穗者》
16在法国印象派中，以画人物著称的画家有（马奈、德加、雷诺阿）；以画风景画著称的画家有（莫奈、毕沙罗和西斯莱）。
17在19世纪英国风景画派，具有浪漫主义表现手法的画家是（特纳），而另一位画家（康斯太勃尔）的作品，则被称为是现实主义风景画的典范。
18西班牙立体主义美术的创立者是毕加索，其油画作品《亚威农少女》，被认为是传统美术与现代美术的分水岭。
19（凯旋门）是古罗马的重要建筑，用来纪念战役的胜利。其中有两种形式。即（伊奥尼亚）式和（科林斯柱）式。
20继承和发扬了乔托的艺术传统的是意大利画家（马萨乔）。
21文艺复兴时期的意大利美术在技法上的两大成就是（空间透视）和（人体解剖）。
22德国文艺复兴时期最杰出的两位画家是（丢勒）和（小汉斯·霍尔拜因）
23十六世纪末十七世纪初，意大利产生了三大流派，即（佛罗伦萨画派、罗马画派、威尼斯画派）。
24《阿尔卡迪牧人》的作者是法国画家（普桑）
25法国洛可可画家华多的一生的转折点以其作品《舟发西苔岛》为标志。
26法国新古典主义的杰出代表有（大卫、普吕东、安格尔）等
27法国画家籍里柯创作的《梅杜萨之筏》，被视为浪漫主义的伟大誓言，而德拉克罗瓦的《自由引导人民》，则是这位画家的想象力达到顶峰的作品。
28法国写实主义绘画的旗手是（库尔贝），其代表作品是《奥尔南的葬礼》、《画室》等。
29十九世纪英国的两位杰出的风景画家是谁和谁（和17题重复）
30“印象主义”一词由莫奈所作的《日出印象》画的标题而来。该画派中善于描绘舞女题材的是（德加），而注重表现农民和农村景色的是（毕沙罗）。（注解：和16题有些重复）
31在俄罗斯“巡回画派”中，以历史画创作著称的是（列宾）。其历史画的“三部曲”是（《近卫军临刑前的早晨》、《女贵族莫洛佐娃》、《缅希柯夫在别留佐夫村》）。
美术基本知识理论
一、填空题
1、中国新石器时代的绘画艺术，主要体现在彩陶的装饰纹样上。
2、在峙峪
人和
山顶洞
人的装饰品上，呈现出成熟的钻孔技术，这在雕刻史上具有重要意义。
3、青铜器中的礼器，是统治阶级用以区别尊卑等级的器物。
4、秦汉时代的美术中，兼有绘画与雕刻两种特点的是
画像石
与
画像砖。
5、《
霍去病墓前石刻
》被称为“汉人石刻，气魄深沉雄大”的杰出代表，其主体雕刻是《
马踏匈奴
》。
6、六朝三大家指的是
顾恺之、陆探微、张僧繇。
7、世界上现存最早的敞肩拱桥是隋代的安济桥（赵州桥）。
8、画史上“吴带当风，曹衣出水”分别指的是唐代画家
吴道子
和北齐画家
曹仲达
所独创的宗教图像样式。
9、唐代画马的名家是
韩干、画牛的名家是
韩滉。
10、“徐黄异体”指的是五代画家
徐熙
和
黄筌的花鸟画风格。
12、宋代文人画赋予梅兰竹菊以道德品格，号称“
四君子画
”。其后成为传统绘画中的独特门类。
13、元代肖像画家
王绎，驰名江浙一带，著《
写像秘诀
》一书。
14、把写意花鸟推向新阶段的两名主要画家是
陈淳
和
徐渭。
15、明代后期，在肖像画的发展中，以
曾鲸
为代表的墨骨敷彩画法，在当时的文人中影响很大。
16、“扬州八怪”大致分为三类：其中一类是厌弃官场的文人画家，如
金农、高翔、汪士慎
等。
17、明清时期我国著名的四大名绣是
苏绣、粤绣、蜀绣
和
湘绣。
18、被视为“海派”名家，但未定居上海的画家，有
赵之谦
和
虚谷。
19、天津泥人张被徐悲鸿成为“虽杨惠之不足过也”。其创始人是
张长林。
20、奠定擦笔水彩画法，并用时装美女做月份牌主要描写对象的是
郑曼陀。
21、写生过程大致可分为大体阶段，深入
阶段，调整阶段。
22、欧洲历代油画名作中，>的作者是
达芬奇，>的作者是
米勒，>的作者是
莫纳，>的作者是
凡高。
24、美术的分类一般有绘画、工艺美术、雕塑、建筑等
26、课堂教学是教师提高和促进每一位学生发展的主要阵地，建立“以学论教，教为了促进学”的课堂教学设计已成为美术课程改革的主流。美术课堂教学设计的主要标准有教学目标多元、教学内容丰厚、教学问题优化、教学活动有效、教学姿态平等、教材处理变式、教学流程清晰、教学评价恰当、教学方法多样、媒体运用恰当。
27、意大利文艺复兴盛期的“三杰”是 达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔。
28、人言“墨分五彩”，墨色有焦、浓、重、淡、清 五个浓淡色阶。
29、本次课程改革，要改变单纯以学科知识体系构建课程的思路和方法，从促进学生素质发展的角度，根据美术学习活动方式来划分学习领域。因此，新课标划分了“造型.表现”、“设计.应用”、“欣赏.评述”和“综合.探索 ”四个学习领域。
30、美术的分类一般绘画、工艺美术、雕塑、建筑等
31、色彩千变万化，但归纳起来主要有三大要素，那是色相、明度、纯度。
32、东汉时佛教开始从印度经新疆传入内地，之后在新疆拜城开凿有克孜尔石窟；在甘肃敦煌开凿有敦煌莫高窟石窟；在天水开凿有麦积山石窟；在山西大同开凿有云岗石窟；在河南洛阳开凿有龙门石窟。
33、中国画用墨的方法大体上可以分为泼墨法、破墨法、积墨法、焦墨法、蘸墨法。
34、中国历代国画名作中>的作者是阎立本，>的作者是周昉，>的作者是黄荃，>的作者是李公麟，>的作者是赵佶，>的作者是赵孟頫。>的作者是黄公望，>的作者是展子虔。
35、宋代著名的瓷窑有定窑、汝窑、官窑、哥窑、钧窑。
36、在绘画技法中，中国画通常采用高远、平远、深远的散点透视法取景作画的，而西画采用的则是焦点透视法。
37、课堂教学是教师提高和促进每一位学生发展的主要阵地，建立“以学论教、教为了促进学”的课堂教学设计已成为美术课程改革的主流，谈谈美术课堂教学设计的主要标准有教学目标多元、教学内容丰厚、教材处理变式、教学问题优化、教学活动有效、教学流程清晰、教学姿态平等、教学评价恰当、教学方法多样、媒体运用恰当。
38、美术课程标准的基本理念有使学生形成基本的美术素养，激发学生学习美术的兴趣，在广泛的文化情境中认识美术，培养创新精神和解决问题的能力，为促进学生发展而进行评价。
39、新课程下的课程总目标按照三个维度表达，即知识与技能、过程与方法、情感、态度和价值观。
41、“颜筋柳骨”中的“颜”和“柳”是指代
颜真卿、柳公权
两位大书法家。
42、北京2008年“申奥”标志的颜色有 蓝、黄、黑、绿、红这五种颜色。
43、卡通画综合了
连环画、漫画的一些特点，形成了特有的表现手法。
44、中国结象征团结、和谐的人际关系，主要有基本节
和 变化节
两类。
45、在我国传统画论中对于五官位置有
三停五眼
之说,眼在头高的 三分之二
处。
46《红色的和谐》是法国著名的（马蒂斯）所创。
47、北宋画家王希孟的（《千里江山图》），全图长1119.5厘米，高51.5厘米，是我国古代绘画中最杰出的作品之一。
48、用笔，中国画技法属于。在技法上，笔不是指毛笔，而是指（勾、皴、点、染）等方法。
49、毕加索是（西班牙）籍的画家、雕塑家、版画艺术家，是（立体派）画派的主要代表人物。
50、《椅中圣母》描绘的是（宗教故事）中的圣母和圣婴。
51、纯度是指色彩的（鲜 浊）。
52、在色环中，互成（150°——180°）的色，为强烈对比。位于60°以内的色，为柔和对比。
53、课程的改革不仅是内容的改革，也是（教学过程）和（教学方法）的改革。
54、美术史是研究（美术发展过程）的学问，包括有关美术作品、美术家、流派和风格的信息、阐释和评价。
55、美术媒材是构成美术作品的（物质材料），如颜料、纸张、粘土、画布、电影胶片、录像带、木材和塑胶。
56、文艺复兴“三杰”分别是 拉斐尔、达芬奇、米开朗基罗。
57用来概括八种脸型的汉字是 国、甲、、申、风、用、目等。
58、2008年北京奥运会标志的创意源于中国传统的印章
艺术。
59、美术包括 雕塑、绘画、建筑、工艺美术、书法等。
60教育必须为
服务，必须与
相结合，培养德、智、体等方面全面发展的社会主义建设者和接班人。
61、素质教育以提高国民素质为根本宗旨，以培养创新精神和实践能力 为重点。
62、教师是履行教育教学职责的专业人员，承担教书育人的责任，培养社会主义事业建设者和接班人，提高民族素质的使命。
63、国家课程标准应体现国家对不同阶段的学生在知识与技能，过程与方法、情感、态度和价值观 等方面的基本要求。
4、从小学至高中设置 课外
活动，并作为必修课程。
65、义务教育课程标准应着眼于培养学生
学习的愿望和能力。
66、积极开发并合理利用校内外各种
资源。
67、教师的素养包括
人文素养、知识素养及
道德素养
三个方面。我国模范班主任老师总结出来的德育经验是“
动之以情，晓之以理，持之以恒。”
68、智力的核心成分是
能力。
69、能力有实际能力和
之分。
70、美术又称为
造型
艺术或
空间
艺术，具体包括、、、、、、、、等。7
1、“元四家”指
吴镇、王蒙、、。
72、意大利文艺复兴三杰指、、。
73、“六朝三杰” 指、、。
74、“五墨六彩”：、、、、，、、。
75、南朝谢赫六法：①
②
③
④
⑤
⑥。
76、德拉克罗瓦是
主义画家，列宾是
主义画家，普桑是
主义画家，毕家索是
主义画家，夏加尔是
主义画家。
77、常用的美术字体有
美术字、美术字、美术字以及
美术字。
78、我国三大石窟分别为、.
79.江南小型私家园林的代表有苏州的、，上海的 .80.总体上，汉字书法可分为五种书体，即：、、和草书。
81.未来主义的创始人是意大利诗人 ，他在1909年发表的 标志着该流派的诞生。
82.18世纪下半叶到19世纪初，在维也纳形成的以古典风格为创作标志的音乐流派，以、和 三人为重要标志。
83.20世纪初以美国著名舞蹈家 为先驱的现代舞，以自然的舞蹈动作打破了古典芭蕾的程式束缚。
84.俄国早斯马克思主义者普列汉诺夫在 一书中提出了艺术起源的“劳动说”。
85.文学艺术的基本特征是、和 .86.典型包括、等。
87.根据造型形式来看，雕塑一般可分为 和 两大类。
88.一般说来，我国古代的园林可分为两大类，一类是北主大型的 园林，另一类是江南小型的 园林。
89.王献之是我国
时期的大书法家。
90.“颜筋柳骨”指的是唐代大书法这 和.91.根据作品存在方式，艺术一般可分为、和 .92.艺术批评的形态可以分成、、和读者批评。
93.审美效应一般有三个阶段：、.
94.诗歌根据其性质，可分为 和 两类。95.灵感的特征包括 性、性和 性。
15.魏晋六朝时期的、三位画家被称为“六朝三杰”。
96.20世纪20年代，萧友梅在蔡元培的支持下筹建了我国第一所音乐学校 .97.最早的舞蹈是、三位一体的。
98.我国戏曲种类繁多，其中起源于江苏昆山的 是最古老的剧种之一，而京剧是在 多年前 进京演出后逐渐形成发展起来的。
99.工艺艺术的基本特征有、和 三点。
100.艺术创造的过程为、和 三步。
101.与艺术风格体现艺术家的创造个性特征相比较，艺术流派则体现了风格相似、相近的艺术家们的 .102.审美效应包括、和 三种情形。
103.艺术语言除了自身的 价值之外，还有更重要的功能即.104.艺术传播四要素是艺术信息、和 .105.根据审美需要，建筑可以分为、等。
6、喜剧诞生于 ，法国剧作家 的作品有《伪君了》、《太太学堂》等，喜剧作品《费加罗的婚礼》是法国剧作家 的作品。
107.在世界戏剧舞台上，中国戏曲艺术最鲜明的特色为 和.108.泰纳认为，文艺创作及发展取决于三种力量，即、和 .109.“诗中有画、画中有诗”是北宋大文学家 对唐代作家 诗画艺术特点的概括。
110.艺术中的意境是 与 的有机统一。
111.园林是指利用 因素和 因素所创造的景观。
112.“草圣”张旭是 朝的大书法家。
13、“似与不似之间”是现代画家 齐白石 提出的绘画理论。
14、在绘画技法中，中国画通常采用 高远、平远、深远 的“散点”透视法取景作画的，而西画采用的则是 焦点透视法。
15、我国著名的四大石窟是指 麦积山石窟、云冈石窟、龙门石窟、敦煌莫高窟等石窟，它们分别位于 甘肃省、山西省、河南省 和甘肃省境内。
16、意大利文艺复兴时期的三杰是指 达•芬奇、米开朗基罗 和 拉斐尔。
17、《清明上河图》是我国北宋画家 张择瑞 的一幅描绘 京城及郊外汴河两岸人们生活和自然 风光的风俗画，它采用以线描为主，略施淡彩的手法来表现的。
18、色彩三要素是指色彩的 纯度、明度 和 色相。
119.印象主义画派代表人物有 和，野兽派画家有 等人。
120.是音乐中最具表现力的因素。
121.舞蹈是以 为主要表现手段，运用节奏、、和 等要素的艺术样式。
122.是戏剧的表征，是戏剧的基础，是戏剧的核心。
123.按照内容性质的不同，文学可以分为、和 三种。
124.艺术构思可以通过、和 三种方式完成。
125．以运用磨制石器和发明__________为主要标志的新石器时代，是古代社会经济文化发展的新起点。
126．中国的青铜器发端于___________流域。
127．秦汉时期的美术，从历史纪年来划分，应始于公元前221年，止于公元___________年。
128．我国最早的寺院，是东汉时期建于洛阳的____________。
129．敦煌莫高窟开凿于前秦建元二年，即公元___________年。
130．古代最早享有盛誉的画家是三国时东吴的___________。
131．魏晋时期的“书圣”王羲之，其最具代表的作品当数作于永和九年的___________。
132．唐代宗教美术的一个显著变化，便是其现实性因素的增多，这种倾向也被称为___________化。
133．唐太宗李世民在世时营造的___________陵，开创了“因山为陵”的先例。
134．《韩熙载夜宴图》的作者是南唐画家___________。
135．宋代风俗画家中以善画婴戏而著称的是___________，其传世作品有《秋庭戏婴》等。
136．宋代山水画家___________所绘《千里江山图》，堪称青绿山水之典范。
137．元代学米氏云山而自成一家的少数民族画家___________。
138．南宋缂丝名家有定州沈子蕃、松江___________等。
139．清初，江西画家___________开创了江西派。
140、文艺复兴“三杰”分别是、、。
41、用来概括八种脸型的汉字是
田、由、甲、申、国、目、风、用。中国古代画论的面相八格
42、2008年北京奥运会标志的创意源于中国传统的艺术。
43、美术包括、、建筑、工艺美术、书法等。1
44、色彩三要素是明度、纯度、相。
45、《三毛流浪记》为画家张乐平最著名的代表作。
46、美术教师应该具有：营造互动发展的教学过程、面对全体学生、树立课程意识、终身学习意识等教育观念。
47、对于教材，教师可根据个人喜好任意组织所教内容，体现教师的主观能动性。
48、在我国福建及广东、广西，长期以来客家聚族而居，因而形成了四合院。
49、泥塑的基本技法有揉、搓、捏、盘、刻、粘、切、挖等。
150、对于人体身高比例概括的口诀是立七坐五盘三半。
51、“设计•应用”学习领域中的“设计”包括与学生生活有关的现代设计基础和传统工艺。
52、造型元素组合的基本原理包括多样统
一、比例、平衡、节奏、和谐、对比等。
二、选择题：将正确答案的字母序号填入表格内)
1、被历代民间画工和士大夫誉为“画圣”和“画祖”的唐代画家是
a、阎立本
b、吴道子
c、张萱
d、张择端
2、用三原色调配紫灰色，比例最少的原色是
a、红
b、黄
c、蓝
d、黑色
3、青铜器上的铭文，在书法字体中属于
a、隶书
b、草书
c、楷书
d、篆书
4、一幅优秀的剪纸作品具有的标准是
a.刀味与纸感
b.有丰富的层次感
c.强调色彩对比
d.内圆外方
5、下列不属于中国画中常用的用墨方法是
a．滴墨法
b．泼墨法
c.破墨法
d.积墨法
6、《湖南地方戏脸谱艺术》一课的教学目标应当是
a．了解地方戏曲，学习运用美术的表意手法塑造人物个性的脸谱形象的知识和方法
b．突击学习花鼓戏的专业知识并进行实践
c.比较并研究湖南地方戏的独特魅力以及它与其他戏剧艺术之间的联系及差异
d．精通各种脸谱的描绘和制作方法
1、中国联通公司标志的创意源于
a.双钱
b.中国结
c.方胜
d.太极图
2、最早明确提出“以形写神”为中心的传神论的画家是（）a.吴道子
b.张璪
c.顾恺之
d.谢赫
3、描绘叔齐、伯夷拒绝降周而逃至首阳山以野菜充饥最终饿死的历史故事的作品是
a.《采薇图》
b.《泼墨仙人图》
c.《溪山行旅图》
d.《屈子行吟图》
4、能表现出人物头部特征的是脸型、五官以及
a、发式
b、道具
c、手势
ｄ、眼神
5、“造型•表现”领域7-9年级的阶段性学习目标是
a．观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。
b．尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。
c．用身边容易找到的各种媒材进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。
d．有意运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，选择恰当的工具、材料，以绘画等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递思想和情感。
6、毛泽东被誉为二十世纪十大书法家之一，其造诣极深的是 a、草书
b楷书
c 篆书
d 隶书
7、生肖刻成印章属于
a、肖形章
b、名章
c、闲章
1、黄河流域半坡彩陶纹饰最多的是（
d）兽面纹
b、凤鸟纹
c、几何纹
d、鱼纹
2、秦汉时代表示威仪登第的建筑物是（
a）门阙
b、墓表
c、享堂 d、坞壁
3、首先提出“明劝诫，著升沉，千载寂寥，披图可鉴”这一绘画功能的是（b）顾恺之《画云台山记》 b、谢赫《画品》
c、宗炳《画山水序》 d、王微《叙画》
4、我国第一部绘画断代史著作是（
b）
a、历代名画记
b、唐朝名画录
c、贞观公私画史
d、续画品
5、南宋时期以善画婴戏图著称的画家是（
c）刘松年 b、李迪
c、苏汉臣
d、李嵩
6、现存最大的喇嘛式塔是（a）
a 妙应寺白塔
b、佛宫寺木塔
c、开元寺料敌塔 d、天宁寺塔
7、“明四家”中以工笔重彩闻名的画家是（d）a、沈周b、文征明
c、唐
d、仇英
8、清初“四王”中，取得“熟不甜，生不涩，淡而厚、实而清”的收获的画家是（d）
a、王时敏
b、王鉴
c、王翚
d、王原祁
9、在苏州大型园林中具有代表性的园林是（d）a、拙政图
b、网师园
c、怡园
d、留园
10、铜胎掐丝法郎的俗名是（c）
a、唐三彩
b、扣器
c、景泰蓝
d、宣德炉
1、下列情形导致学生伤害，学校行为并无不当，不承担事故责任的是（）a、学校教师体罚或者变相体罚学生；
b、学生在校期间突发疾病或者受到伤害，学校发现，但未根据实际情况及时采取相应措施，导致不良后果加重的；
c、在学生自行上学、放学、返校、离校途中发生的；
d、学校向学生提供的药品、食品、饮用水等不符合国家或者行业的有关标准、要求的。
2、《给教师的建议》一书的作者是（）
a、克鲁普斯卡娅
b、苏霍姆林斯基
c、马卡连柯
d、凯洛夫
3、“近朱者赤，近墨者黑”，这句话反映了下列哪种因素对人发展的影响？（）a、环境
b、遗传
c、教育
d、社会活动
4、热爱学生是教师应该具有的（）
a、政治素养
b、职业道德素养
c、知识素养
d、能力素养
5、孔子说：“其身正，不令而行；其身不正，虽令不从。”这反映教师劳动的（）
a、主体性
b、创造性
c、间接性
d、示范性
6、人在看书时，用红笔画出重点，便于重新阅读，是利用知觉的（）a、选择性
b、整体性
c、理解性
d、恒常性
7、“一目十行”是注意的哪种品质？（）
a、注意广度
b、注意稳定性
c、注意分配
d、注意转移
8、“万绿丛中一点红”容易被注意是利用刺激物的（）a、强度
b、对比
c、变化
d活动
9、观赏迎客松后，头脑中重现迎客松形象是（）a、后象
b表象
c、想像
d、联想
10、“一题多解，演绎推理”是（）
a、再现思维
b、求同思维
c、辐合思维
d发散思维
11、“人逢喜事精神爽”这种情绪状态属于：（）a、激情
b、应激
c、心境
d热情
12、“人心不同，各如其面”，这句俗语为人格的什么作了最好的诠释（）a、稳定性
b、独特性
c、整合性
d、功能性
13、“精力旺盛、表里如
一、刚强、易感情用事，这是什么气质类型的特点（）a、胆汁质
b、黏液质
c、多血质
d、抑郁质
14、当一个攻击伙伴的孩子打人后，他父亲打他屁股，这孩子打人行为会减少，这属于（）
a、正强化
b、负强化
c、正性惩罚
d、负性惩罚
15、根据作品题目选出下列正确答案。
（1）《孟特芳丹的回忆》
（）
a、法国
莫奈
b、法国
柯罗 c、俄国
苏里柯夫
d、荷兰
凡高（2）《喂食》
（）
a、法国
德拉克罗瓦
b、俄国
夏 加尔 c、西班牙
毕加索
d、法国
米勒（3）《加莱义民》
（）
a、法国
罗丹
b、佛兰德斯
鲁本斯 c、法国
雷诺河
d、俄国
列宾
16、连线题：将以下作品与作者用线连起来。 《富春山居图》
张择端 《韩熙载夜宴图》
范
宽 《清明上河图》
顾闳中 《溪山行旅图》
黄公望
1、“南宋四家”是指荆浩、董源、关同、巨然等四位山水画家。„„„„„„„„(×)
2、《自由女神像》是法国浪漫主义代表画家德拉克洛瓦创作的作品。„„„„„„(×)
3、中国画从传统表现技法角度来分，可分为花鸟画、山水画、人物画等画种。
„„(×)
4、《掷铁饼者》和《命运三女神》是希腊古典时期的作品。„„„„„„„„„„„(√)
5、“三停五眼”表述的是如下图所示的人的五官比例位置。„„„„„„„„„„(×)
四、选择题：(共5分，每题1分)
1、《梅杜萨之筏》是19世纪法国画家席里柯运用何种手法来表现的„„„„„„(c)
a．现实主义
b．新古典主义
c．浪漫主义
d．印象主义
2、立体派代表画家是„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„(b)
a．马蒂斯
b．毕加索
c．达利
d．康定斯基
e．蒙德里安
3、唐寅是哪个朝代的画家„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„(c)a．唐朝
b．元朝
c．明朝
d．清朝
e．宋朝
4、研究儿童绘画可以发现不同年龄与智力的发展关系，一般认为3—5岁属于„„( d)
a．涂鸦期
b．写实期
c.主观感觉表现期
d.象征期
5、指出下面哪种刺锈是属于我国四大名绣之一„„„„„„„„„„„„„„„( d)
a．广绣
b．京绣
c．瓯绣
d．粤绣
e．锦绣 多选题 1． 彩色水笔是儿童学习绘画不可缺少的绘画工具，较适合于彩色水笔涂色的方法有
a、平涂 b、穿插涂 c、叠加涂 d、点绘
2．适于分组合作练习的学习活动主要有这样几种情况
a．练习内容较多，单凭个人努力很难在特定时间内完成b．课堂作业难度较大，一个人难以解决
c．需要交流与讨论，相互激励与启发的学习活动
d．学生整体水平较低，学习工具未带齐的情况下可以适用
3、教师在美术教学行为中的角色是
a、学生学习的参与者 b、学生学习的引导者 c、学生学习的合作者 d、学生学习的欣赏者
4、在美术教学活动中，教师对学生的评价语言非常重要，你认为合适的有哪些 a、“不错，你的作品很有特色！”
b、“这幅作品的毛病太多了，赶紧改！”
c、“画得很不错，如果再加上自己大胆的想象，将会更加出色！”
d、“你的这件作品太缺乏想象力了！”
5、某教师在执教《给同桌画张像》一课中提出作业要求为,“试着给同桌画张肖像画，可以用写生方法或凭印象去画，绘画工具不限”，这样的作业要求设置 a、大大增强了学生学习本课的自主性
b、给学生创造性、探索性学习留有很大空间 c、注重了个人特质和潜能的培养
d、为学生尝试不同材料的表现提供了平台
6、美术课程标准的课程性质与价值有
a、陶冶学生的情操，提高审美能力、引导学生参与文化的传承和交流
b、发展学生的感知能力和形象思维能力 c、形成学生的创新精神和技术意识
d、促进学生的个性形成和全面发展
1、被历代民间画工和士大夫誉为“画圣”和“画祖”的唐代画家是 a、阎立本 b、吴道子 c、张萱 d、张择端
2、用三原色调配紫灰色，比例最少的原色是
a、红 b、黄 c、蓝 d、黑色
3、青铜器上的铭文，在书法字体中属于 a、隶书 b、草书 c、楷书 d、篆书
4、一幅优秀的剪纸作品具有的标准是
a.刀味与纸感 b.有丰富的层次感 c.强调色彩对比 d.内圆外方
5、下列不属于中国画中常用的用墨方法是
a．滴墨法
b．泼墨法
c.破墨法 d.积墨法
6、《湖南地方戏脸谱艺术》一课的教学目标应当是
a．了解地方戏曲，学习运用美术的表意手法塑造人物个性的脸谱形象的知识和方法
b．突击学习花鼓戏的专业知识并进行实践
c.比较并研究湖南地方戏的独特魅力以及它与其他戏剧艺术之间的联系及差异
d．精通各种脸谱的描绘和制作方法
1.《历代帝王图》是我国 朝的绘画作品。a.唐 b.宋 c.明 d.元「」
2.著名油画作品《格尔尼卡》是 的代表作之一。a.梵高 b.高更 c.伦勃朗 d.毕加索「」
3.《安魂曲》是 的作品。a.贝多芬 b.莫扎特 c.海顿 d.舒伯特「」
4.在湖北随县出土的编钟是我国 时期的乐器。a.周 b.春秋 c.战国 d.秦「」
5.踢踏舞是 的具有鲜明特色的舞蹈。a.日本 b.韩国 c.墨西哥 d.斯里兰卡「」
6.被改编为戏剧的同名小说《茶花女》是 的代表作。a.大仲马 b.小仲马 c.墨西哥 d.斯里兰卡「」
7.导演过《绳索》的大导演希区柯克是 人。a.美国 b.苏联 c.意大利 d.法国「」
8.《花木兰》原是 作品。a.京剧 b.昆曲 c.豫剧 d.评剧「」
9.《威尼斯商人》是英国作家 的作品。a.乔叟 b.莎士比亚 c.艾略特 d.维吉尔「」
10.提出“童心说”这一文艺思想的是 .a.李贽 b.王守仁 c.袁枚 d.袁中道「」
11.画论上的“气韵生动”是 提出的。a.张彦远 b.顾恺之 c.吴道之 d.谢赫「」
12.在诗学理论中提出体现艺术情感特征和形象特征“滋味说”的是 .a.陆机 b.萧统 c.钟嵘 d.刘勰「」
13.文艺的社会功能方面，提出了“净化说”。a.柏拉图 b.贺拉斯 c.亚里士多德 d.康德「」 14.德国美学家黑格尔的重要美学论著是.a.《判断力批判》 b.《美学》 c.《论崇高》 d.《诗艺》「」 1.“扬州八怪”是指 朝活跃在扬州的8位风格相近的革新派画家。a.宋 b.元 c.明 d.清「」
2.《自由女神引导人民》是法国 绘画垢代表作品。a.古典主义 b.浪漫主义 c.现实主义 d.印象主义「」
3.《蓝色多瑙河圆舞曲》是奥地利作曲家 的代表。a.贝多芬 b.巴赫 c.约翰o施特劳斯 d.李斯特「」
4.汉末魏晋时期出现的 名曲《广陵散》、《梅花三弄》已经达到了相当高的艺术水平。a.古琴 b.古筝 c.扬琴 d.二胡「」
5.由些可夫斯基作曲的古典芭蕾舞剧 达到了古典浪漫主义舞剧的光辉顶点。a.《天鹅湖》 b.《天鹅之死》 c.《罗密欧与朱丽叶》 d.《浮士德》「」
6.梅特林克的《青鸟》、《不速之客》等作品是 戏剧的典型之作。a.荒诞派 b.象征派 c.写实派 d.印象派「」
7.影片《偷自行车的人》是20世纪50年代 影片。a.法国 b.意大利 c.英国 d.日本「」
8.影片《城南旧事》由 导演，曾获金鸡奖。a.谢添 b.谢晋 c.吴贻弓 d.滕文骥「」
9.《红字》是美国作家 的代表作。a.奥尼尔 b.霍桑 c.爱默生 d.福克纳「」
10.席勒在 中首次提出了“美育”这一概念。a.《美育书简》 b.《诗艺》 c.《艺术哲学》 d.《美学》「」
11.宋代米芾、米友仁父子的“米派”以 最为著名。a.山水画 b.花鸟画 c.人物画 d.墨竹画「」
12.提出“风格即人格”的法国文学理论家是 .a.莫里哀 b.布封 c.福楼拜 d.丹纳「」
13.柏拉图在《理想国》中要驱除 .a.诗人 b.政治家 c.工匠 d.军人「」
14.康德最著名的学论著是 .a.《美学》 b.《判断力批判》 c.《汉堡剧评》 d.《拉奥在孔》「」
1.《洛神赋图》相传为东晋大画家 的作品。a.王羲之 b.钟繇 c.顾恺之 d.张芝「」
2.梵高是 著名画家。a.荷兰 b.法国 c.英国 d.丹麦「」
3.著名的《卡门》组曲是法国19世纪作曲家 的代表作。a.德彪西b.比才c.舒伯特d.帕格尼尼「」
4.著名作曲家刘天华《汉宫秋月》是 曲。a.古琴 b.板胡 c.丝竹 d.二胡「」
5.《霓裳羽衣舞》是 代宫廷乐舞。a.汉 b.唐 c.宋 d.元「」
6.《俄狄浦斯王》、《安提戈涅》是 的代表作品。a.欧里庇得斯 b.索福克勒斯 c.阿里斯托芬 d.埃斯库罗斯「」
7.影片《远山的呼唤》是 的重要作品。a.美国 b.法国 c.日本 d.苏联「」
8.我国著名影片《林则徐》、《在烈火中永生》、《聂耳》男主角的扮演者为 .a.谢添 b.赵丹 c.秦怡 d.李默然「」
9.《草叶集》是美国作家 的作品。a.海明威 b.惠特曼 c.梁启超 d.德莱塞「」
10.在文学上积极鼓吹“小说界革命”。 a.蔡元培 b.胡适 c.梁启超 d.黄遵宪「」
11.“吴带当风”是指 的绘画风格。a.吴道子 b.曹不兴 c.苏轼 d.吴镇「」
12.唐代著名诗人李贺被称为 .a.诗仙 b.诗圣 c.诗鬼 d.诗佛「」
13.“美是生活”是 提出来的。a.亚里士多德 b.普洛丁 c.车尔尼雪夫斯基 d.列宁「」
14.《等待戈多》、《秃头歌女》是 戏剧的代表作。a.古典主义 b.浪漫主义 c.批判现实主义 d.荒诞派「」
1．人物画“墨骨”画法，由（）所创。
a． 宋代李公麟
b． 明代李公麟
c． 宋代曾鲸
d． 明代曾鲸
2．元代永乐宫的壁画，其规模宏伟壮丽为世所罕见。永乐宫地处我国（）。
a． 山东省
b． 山西省
c． 河北省
d． 河南省
3．我国近代最早建立图画手工科的是（）。
a． 两江师范学堂
b． 中西美术学校
c． 上海图画美术院
d． 中华美术学校
4．明代刺绣艺术成就最高的当数（）。
a． 苏绣
b． 湘绣
c． 顾绣
d． 蜀绣
5．五台山佛光寺正殿，是（）重要的建筑实物。
a． 汉代
b． 北魏
c． 唐代
d． 宋代
6．莫高窟至今尚存（）洞窟。
a． 292个
b． 392个
c． 492个
d． 592个
7．唐代以画马而著名的画家有（）。
a． 阎立本
b． 尉迟乙僧
c． 韩滉
d． 韩干
8．从绘画题材来看，《清明上河图》应属于（）。
a． 风俗画
b． 历史故事画
c． 山水画
d． 人物画
9．吴门画家中，由职业工匠出身而跻身文人之林的画家是（）。
a． 沈周b． 文征明
c． 唐寅
d． 仇英
10．秦始皇陵兵马俑，被誉为“世界第八奇迹“，它发现于（）。
a． 1954年
b． 1964年
c． 1974年
d． 1984年
三、多项选择题
1．新石器时代半坡类型彩陶的代表性作品有（）等。
a． 三鱼纹盆
b． 四鹿纹盆
c． 舞蹈纹盆
d． 人面鱼纹盆
e． 涡旋纹瓮
2．唐代绮罗人物画家张萱流传下来的代表作品有（）。
a． 簪花仕女图
b． 挥扇仕女图 c． 捣练图
d． 虢国夫人游春图
e． 宫骑图
3．宋代文人士大夫绘画渐成潮流，其代表人物为（）。
a． 苏轼
b． 李公麟
c． 文同
d． 米芾
e． 杨补之
4．清初，著名的和尚画家有（）。
a． 八大
b． 石涛
c． 弘一
d． 弘仁
e． 髡残
5．清中期，扬州画坛活跃着一批革新派画家，史称“扬州八怪”。其中名家有（）。
a． 金农
b． 郑板桥
c． 李（鱼单）
d． 黄慎
e． 李方膺
四、判断说明题（判断下列各题正误，正者在括号内打“√”，误者在括号内打“×”并说明理由。共20分）
1．在黄河流域，属于新石器时代早期的是河姆渡文化与磁山文件。（）
2．汉代画像石、画像砖的广泛流行，无疑与当时的厚葬风气有密切关系。（）
3．西汉雕塑艺术的成就，突出地表现在大型纪念性石刻及陵墓装饰雕刻上。（）
4．对于“六朝三杰”的画风，有人评价是“张得其骨，陆得其神，顾得其肉”。（）
5．以顾恺之的《论画》和谢赫的《画品》为代表的著述，是绘画史上最早出现的理论专著。（）
6．江苏吴县保圣寺罗汉像，传说是宋代雕塑家杨惠之的作品。（）
7．文人画赋予松、梅、兰、石以道德品格，号称“四君子画”。（）
8．陈洪绶的画造型简洁夸张、具有丰富的想象力，其代表作有《李白行吟图》等。（）
9．明式家具以造型简洁，线条流利，装饰适度为特点。（）
10．1840年鸦片战争以后，上海逐渐成为东南地区经济、文化中心，这是“海上画派”产生的重要条件之一。（）
22.《毛诗序》提到诗有“六义”，分别是风、雅、颂、、.
23.艺术形象是 与 的统一，感性与理性的统一，思想和情感的统一。
三、名词解释
1、农民画： 农民的画。也包括渔民和其他劳动者的画。在内容上主要表现农民自己的生活和思想感情，在形式上自由随意，经常借用民间美术，如剪纸、刺绣、皮影等造型方法，在画法上没有既定的框框，不求形似，不讲透视，总体上呈现出热烈、明朗、质朴、稚拙的艺术风格。
2、版画：
在不同的材料的版面上通过手工制版、印刷而成的一种绘画。从拓印方法和材质上可分为七个类别：凸版型版画、凹版型版画、平板型版画、孔版型版画、独幅版画、玻璃版画、拓篇。
3、肖像画：
人物画的一种。专描绘人物形象之画。可分头像、半身像、全身像、群像等。
4、二方连续：是用一个单独纹样，按一定的形式法则，上下或左右连续或重复而成的。
5、雕塑：
造型艺术的一种形式，是雕和塑的总称。以可塑的或可雕刻的材料，制作出各种实在体积的形象。
6、如果物体的一个角与画着相对，这种透视称成角透视。
7、晕染：
也叫渲染或烘染，中国画技法的异种。将两只湿笔种的一只蘸颜色，将颜色涂染要求范围的一部分，再用另一支清水笔沿颜色的边缘运行，同时带少许颜色，一直涂到要求的范围，使颜色产生深浅自然的过渡效果。
8、接染：
用渲染的方法，将两个在一个范围的颜色，用清水衔接起来，产生自然过渡的效果。
9、明度：
色彩的明暗、深浅程度成为明度。
10、插图：
又名“插画”，绘画的异中，指插附在书报杂志中的图画。一般份艺术插图和图解插图。
1、美术课程的性质与价值是什么？
（1）陶冶学生的情操，提高审美能力。（2）引导学生参与文化的传承和交流。（3）发展学生的感知能力和形象思维能力。（4）形成学生的创新精神和技术意识。（5）促进学生的个性形成和全面发展。
2、美术课程的基本理念是什么？
（1）使学生形成基本的美术素养。（2）激发学生学习美术的兴趣。（3）在广泛的文化情境中认识美术。（4）培养创新精神和解决问题的能力。（5）为促进学生发展而进行评价。
3、美术课程的教学建议是什么？
（1）美术教学应注重对学生审美能力的培养。在教学中，应当遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。
（2）美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生实践能力。
（3）美术学习应当从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习层面。（4）加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，改变教师是课堂教学的唯一主角的现象，应提倡师生间的情感交流和平等关系。
（5）教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。
（6）教师应重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学与合作交流。
（7）教师影以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游，甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。
（8）教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品；鼓励学生利用国际互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野，展示他们的美术作品，进行交流。
4、美术课程的评价建议是什么？ （1）重视学生的自我评价
在重视教师与他人对学生学习状况进行评价的同时，更应重视学生的自我评价。学生自我评价可以采用问卷形式，也可采用建立学生学习档案的方式。
学生在学习档案中收集美术学习全过程的重要资料，包括演习记录、构想草图、设计方案、美术作业、相关美术信息(文字或图像资料等)、自我评价以及他人评价的结果。
（2）注重对学生美术活动表现的评价
美术教学评价既要通过美术作业评价学生美术学习的结果，更需要通过学生在美术学习过程中的表现对其在美术学习能力、学习态度、情感和价值观等方面的发展予以评价，突出评价的整体性和综合性。（3）采用多种评价方式评价学生的美术作业 对学生美术作业应采用多样的评价方法。学生美术作业评价呈现方式可以是分数或等级，可以是评语，也可以采用评语与等级相结合的方式，还可以采用互评或座谈等方式，要充分肯定学生的进行和发展，并使学生明确需要克服的弱点与发展方向。
（4）建立促进美术教师不断提高的评价体系 强调美术教师对自己的教学行为的分析与反思。建议美术教师在每一个单元教学结束后，记录教学体会、教学成果以及需要改进之处。
二、简答题：
1、美术课程的性质与价值是什么？
（1）陶冶学生的情操，提高审美能力。（2）引导学生参与文化的传承和交流。（3）发展学生的感知能力和形象思维能力。（4）形成学生的创新精神和技术意识。（5）促进学生的个性形成和全面发展。
2、美术课程的基本理念是什么？
（1）使学生形成基本的美术素养。（2）激发学生学习美术的兴趣。（3）在广泛的文化情境中认识美术。（4）培养创新精神和解决问题的能力。（5）为促进学生发展而进行评价。
3、美术课程的教学建议是什么？
（1）美术教学应注重对学生审美能力的培养。在教学中，应当遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。
（2）美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生实践能力。
（3）美术学习应当从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习层面。（4）加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，改变教师是课堂教学的唯一主角的现象，应提倡师生间的情感交流和平等关系。
（5）教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。
（6）教师应重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学与合作交流。
（7）教师影以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游，甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。
（8）教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品；鼓励学生利用国际互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野，展示他们的美术作品，进行交流。
4、美术课程的评价建议是什么？ （1）重视学生的自我评价
在重视教师与他人对学生学习状况进行评价的同时，更应重视学生的自我评价。学生自我评价可以采用问卷形式，也可采用建立学生学习档案的方式。
学生在学习档案中收集美术学习全过程的重要资料，包括演习记录、构想草图、设计方案、美术作业、相关美术信息(文字或图像资料等)、自我评价以及他人评价的结果。
（2）注重对学生美术活动表现的评价
美术教学评价既要通过美术作业评价学生美术学习的结果，更需要通过学生在美术学习过程中的表现对其在美术学习能力、学习态度、情感和价值观等方面的发展予以评价，突出评价的整体性和综合性。（3）采用多种评价方式评价学生的美术作业 对学生美术作业应采用多样的评价方法。学生美术作业评价呈现方式可以是分数或等级，可以是评语，也可以采用评语与等级相结合的方式，还可以采用互评或座谈等方式，要充分肯定学生的进行和发展，并使学生明确需要克服的弱点与发展方向。
（4）建立促进美术教师不断提高的评价体系 强调美术教师对自己的教学行为的分析与反思。建议美术教师在每一个单元教学结束后，记录教学体会、教学成果以及需要改进之处。
24.艺术风格就是艺术家的创造个性与艺术作品的语言、情境交互作用所呈现出的相对稳定和整体艺术特色。风格具有以下特性：（1）独创性；（2）稳定性；（3）多样性。
25.艺术批评是对艺术作品及一切艺术活动、艺术现象予以理性分析、评价和判断的文化活动。根据艺术批评的着重点不同，艺术批评的形态可以分为：（1）
社会批评；（2）传记批评；（3）心理批评；（4）文化批评；（5）读者批评。
26.艺术构思，是指艺术家在艺术体验和艺术发现的基础上，以特定的创作动机为引导，以各种心理活动和艺术表现方式为中介，对生活素材进行加工，提炼和组合，形成艺术意象，并将其物化为艺术形象或艺术情境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式。具有以下特性：（1）具象性：形象思维始终以具体可感的事物或物象作为思维的材料；（2）情感性：形象思维过程中渗透着强烈的审美感情色彩；（3）创造性：形象思维具有突出的审美创造功能。
28.（1）艺术语言，是创造主体的特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。（2）艺术形象，是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象既包括鲜明生动的人物，也包括其他富有审美特征的情境、画面和意境。（3）艺术意蕴，是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理、诗情画意或精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义生和模糊性。艺术意蕴是艺术创造的最高境界。
3、介绍画家莫奈的生平、艺术风格等,并举代表作品一幅作简单评述。 要点：生平介绍：
莫奈（1840—1926）是法国印象画派的创始人之一。出生于巴黎，他父亲在哈佛尔开杂货店，莫奈的童年便在哈佛尔度过，大自然陶冶了他自由自在的性格，那时他常在练习本封面上画装饰取乐，不知不觉从玩乐中积累了许多绘画技巧，十五岁时便以一个漫画家闻名于家乡。
1、什么是绘画？
绘画是造型艺术的基本种类，它以笔、墨、砚、颜料、画刀、调色板等工具材料和形体、明暗、色彩、构图等基本手段，在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上表现物象的形状、体积、质感、量感和空间感，使人们在视觉上可以感受艺术形象。它既是生活的反映，也是作者对现实生活的感受，同时反映了作者的思想情感和价值观。
2、什么是美术语言？
指造型艺术的基本构成因素，如点、线、形状、色彩、结构、明暗、空间、材质、肌理等，以及将造型元素组合成一件完整的作品的基本原理，包括多样统
一、比例、对称、平衡、节奏、对比、和谐等。
3、什么是美术教育？
以美术学科为基础的教育门类。其目的主要是：延续和发展美术的知识与技巧，以满足人类社会经济、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美术素质和能力，促进人的全面发展。
4、什么是平面构成？
平面构成是一门研究形象构成的科学，是一种平面抽象艺术的设计方法，也是对艺术形式的一种创造性思维训练。平面构成通过对抽象造型因素（点、线、面）的研究，通过形象与形象之间的关系以及形象排列方法的研究，进行平面视觉语言的训练，将几个以上单元中心组合成为一个新的单元，创造出一种新的形象。多运用于实用艺术领域。
5、什么是素描？
素描一般是指单色绘画形式。（工具多采用铅笔、木炭、钢笔、毛笔等。）运用单一的颜色通过明暗调子、线条来表现物体的特征、神态、形体、结构、运动、空间、调子、明暗、层次、主次、虚实、质感、量感、色彩感等。这种绘画称为素描。
6、什么是基本的美术素养？
基本的美术素养包括对美术的内容和现象有基本的了解；对美术的创作方法与过程有基本的了解；对美术在社会中的价值和作用有基本了解。它不仅指基本的美术知识与技能的掌握，还应具备基本的艺术态度。包括敏锐的视觉意识，对视觉现象和美术作品能做出积极地反应；能自觉而大胆的运用美术的媒材和方法表达自己的观念和情感，追求艺术化生存；能不断追求更高的审美品位，又保持自己独特的审美趣味。
7、什么是探究学习？
探究学习即从学科领域或现实社会生活中选择和确定研究主体，在教学中，创设一种类似于学术（或科学）研究的情境，通过学生自主、独立的发现问题，实验操作，调查收集与处理信息，表达与交流等探究活动，获得知识、技能、情感与态度的发展，特别是形成探索精神和创新能力的发展的学习方式和学习过程。和接受学习相比，具有更强的问题性、实践性、参与性与开放性。
8、美术教学设计的关键点有哪些？ （1）目标设计是否在学生需求中生成（2）目标达成是否在尝试和探究活动中生成。（3）环节设计是否在文本的多元中解读生成。（4）思维激发是否在师生、生生对话中生成。（5）教师引领是否在适度拓展中生成。（6）情感态度是否在创造中生成。
9、什么是案例？
案例是指具有典型性的具体事例，通过它们能印证某种理念或提示某种方法。
10、新课程下的学生观有哪些变化？ （1）学生本位意识。（2）学生主体意识。（3）学生个体意识。
11、新课程下的教师角色由哪些变化？ （1）学生学习的促进者
（2）教育教学的研究者（3）课程的建设者
12、为什么说课堂教学是一个动态的过程？
因为课堂教学设计活动实质上是伴随实施教学的全过程的。考察课堂教学设计的知识过程，我们不能只看到教师的课前教学设计，在课堂教学过程中教师要根据与学生对话的具体情境，调整甚至改变课前的教学设计，这也是一个设计的活动，可称为“课间设计”，同时，教师在教学完成之后，仍然要反思自己的教学设计，以便为将来的教学提供新的经验与思路，可称之为“后设计”。
13、什么是自主学习？
自主学习是学习的内在品质而言，相对于“被动学习”、“机械学习”和“他主学习”。它包括自主监控、自主指导、自主强化三个过程。美术课最容易接近自主学习。
14、中国画的三大特点是什么？
1、以线条为造型的主要手段，达到线墨色交相辉映；
2、以画开拓诗的意境，画中有诗，托物喻情；
3、将书、画、印三者融合一体，产生形意相生，形色相映的艺术效果。
4、散点透视。
15、一个优秀的教师应该学会教学设计的反思，而反思首先是能发现问题，在教学实践中，可以从哪些途径去发现问题？ 要点：
⑴ 检视教学设计后的教案与教学实际的差距，如问自己：在课堂教学中是否发现了预料之外的问题？是否利用这些问题作为教学资源了？下课后有哪些方面比较满意或有什么困惑与遗憾？。
⑵ 请自己的同事进课堂观察自己的教学，然后听取教学设计的问题。⑶ 用录像的手段全程记录自己的教学，分析教学设计存在的问题。
16、你认为一个好的教学案例的“标准”有哪些方面？
一个好的教学案例都是有一定“标准”的，首先最重要的一条是能促使自己进行教育教学的反思和帮助阅读案例的人从中“学有所获”。
其次要做到：（1）、具有可读性。一个好案例是一件文学作品，应该是主题鲜明、中心突出，围绕主题以一种引人入胜、迷人的方式来展开，事件发生的背景交代清楚，人物的心理感受、体验和内部冲突揭示充分，表现得淋漓尽致，语言表达明晰、生动和活泼。
（2）、具有时代性。一个好案例必须要有时代的特征，能反映当前教育教学中最普遍发生的问题，能足够引起自己和人们的反思，能产生“共情”。
（3）、富有个性化。案例的内容和形式要有特色，能用自己个性化的语言表达，对问题的分析和讨论能从理论的高度去开掘并能提炼出自己的观点，能引起人们多方位的、多角度地思考，能触及人们的灵魂。（4）、一般用过去式表达。
（5）、字数最好在2000——4000字范围内。
三、辨别题。
1、美术是精神创造的产品，是体现人类思想感情的意识形态。 要点：正确。
由于美术本身就是对现实生活的全面的能动的反映，所以所有美术作品都能使人获得程度不同的由感性到理性的认识，从而有助于人们智能的形成、发展与情感、意志的培养。美术还是一种人类审美认识和审美创造的产物，它体现着社会和个人的审美观念和理想。如毕加索的《格尔尼卡》、凡高的《星月夜》、董希文的《开国大典》、王式廓的《血衣》等，这些作品都表现出画家独特的认识、感情与个性。
2、综合性学习是世界教育发展的一个新特点，是美术课程应该具有的特征。 要点：正确。
《美术课程标准》指出：美术学科并不是单独孤立地存在的，它是文化教育的一个部分。强调美术学科内部的综合，美术学科与其他学科之间的综合以及美术学科与社会、与学生生活实际的综合。一幅美术创作作品的诞生，除了作者精湛的美术技能技巧的表现以外，与当时的历史背景、地域环境、经济发展、民俗风情、人文修养等有着密切的联系和影响。
3、美术教师最重要的是教会学生掌握美术基本知识和技能。 要点：片面。
美术教育是一种学科教育，而任何一种学科教育都是有两部分构成的，一是学科本体，也就是学科的知识与技能系统；二是该学科教育的功能，也就是通过
小学美术老师教案篇六
一年级美术鲜花送老师教案
鲜花送老师
教学目标：
通过对植物的观察和废旧材料的利用，培养学生在生活中发现美的意识。
2培养学生丰富的想象力。
3培养学生对师长的敬爱之情。
教学重点：如何合理运用各种材料制作纸花。
教学难点：纸花的卷制
学生用具准备：旧挂历，彩纸，吸管，胶水或胶棒等。
教学过程：
一、组织教学
按常规进行。
二、导入新
带领学生观察植物，并能对各种植物的外形、颜色特征进行简单描述。
2这节我们用各种废旧材料做成鲜花好不好？板书题。
三、讲授新
引导阶段。
引导学生观摩各种植物图片或实物，根据其外形、颜色等，讨论用哪些废旧材料可以将它表现出来。可在适当分析植物结构的同时，示范几种基本的制作方法，如剪、折、贴、卷、插等。老师还可通过示范仙人球等结构较特殊的植物，让学生领会多次多角度折，折纸成球等特殊表现法。
2发展阶段。
“奇思妙想阶段”：启发学生在现有植物的基础上，发挥想象力，打破植物的原有形态，充分发挥身边废旧材料的作用，进行组合或创造，制作一颗与众不同的植物。
“情感升华阶段”：引导学生懂得老师就像辛勤的园丁哺育他们成长，鼓励学生把精心制作的纸花送给老师。
四、收拾与整理
作业完成后，应督促学生收拾工具和材料，先回收可再利用的材料，再整理桌面，保持教室环境的卫生和整洁。
五、后拓展
我们是否可以用更多的材料和方法来表现各种植物。
2在生活中，我们应仔细观察，将各种材料变废为宝。
