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音乐教学研究论文篇一

摘要：音乐鉴赏课是普通高校艺术课的重要组成部分，其目的是增强学生音乐素养、审美能力和人文素质。然而高校音乐鉴赏课存在授课形式单一、教学内容不系统等问题，需要以审美教育为核心，结合问题对教学内容、教学方法、教学目标进行创新与改革，逐步完善高校音乐鉴赏课。

高校教育的任务是以大学生为核心，培养综合性、高素质、可持续发展的人才。在综合类高校中，音乐鉴赏课是审美教育的重要载体，得到大部分学生的喜爱。高校非音乐专业学生要选修音乐鉴赏课，全面增强学生的音乐素养和音乐审美能力，在鉴赏音乐的过程中建立起良好的人际关系，提升人文素质。此过程中创新教学方法、完善教学内容、师资队伍建设对促进高校审美教育的意义特别重大。

一、审美教育的核心。

审美教育是蔡元培先生最早提出的“美育”，它是心灵教育和情操教育，既可以有效增强人的审美素养，也能够在不知不觉间影响人的胸襟、气质、趣味、情感。我国关于美育的诸多文件中均指出：美育和体育、智育、德育相互支持、共同发展。蔡元培先生指出，美育的实施包括家庭美育、学校美育、社会美育。而音乐鉴赏课学校美育的一项重要内容。根据国家长期教育发展及改革要求，将社会主义价值观体现在高校审美教育中，促进学生树立良好审美观、提升思想情操、增强民族情感、培养创新意识与想象力，获得宽阔的胸怀与眼光，造就出综合素质较高的社会主义接班人与建设者。普通高校的审美教育遵守面向全体、育人为本的原则，根据学生与美育特点，在促进审美教育全面发展的前提下，推动多科学有机融合，科学利用美育资源，达到审美教育的最终目的：培养知情意一齐发展，人格崇高的高素质人才。

二、普通高校开设音乐鉴赏课程的意义。

科学证明，人的左脑与逻辑分析、抽象思维、语言能力有重要关联，右脑与形象思维、知觉相关联，具有雕刻、音乐、绘画能力。而开发右脑能够有效的带动左脑发展。因此鉴赏音乐可以提高人的智力水平能够陶冶人的情操。安宁、恬静的音乐能够缓解压力，使人获得愉悦感受；深远而淡雅的音乐能教化人心，让人的境界得以提高；清幽柔和的音乐能净化心灵，让人格更加完善。音乐提高人的意志力、让人的思维更加敏捷，对人的德行、性情、情操有良性作用。由于学生的生活经验与成长经历各异，他们在欣赏音乐时的联想与感受各不相同。因此欣赏音乐能开发学生想像力，因此音乐鉴赏课也是提高学生创新能力的有效方式，在推动高校培养创新型人才方面发展出重要作用。

三、普通高校开设音乐鉴赏课程的现状。

（一）大学生音乐知识薄弱。

在应试教育的驱使下，艺术类课程在初高中就很少出现在课堂，以至于现在一些大学生基础音乐知识知之甚少，对音乐发展史的认识较薄弱。据相关数据显示，只有10%的高校学生在高中时期接受过正规音乐课程，大部分高校学生欣赏音乐时不识谱、无音高概念，教师只能借助于简单的音乐旋律进行教学，此教学模式使教师面临着较多的障碍与困难，而学生之间也无法进行互动与评价。

（二）教学授课形式单一。

高校开设音乐鉴赏课通常选择中外名曲，没有根据大学生知识结构及年龄特点对作品蕴含的人文思想和审美内涵进行分析与拓展，课程内容较单调。很多高校教师选择音频、视频及多媒体相结合的措施，将音乐作品介绍给学生，重听、重看而轻讲解，学生难以参与其中，不能深刻的认识音乐作品的时代背景、人文精神和时代意识，难以引发学生的互动与思考，难以有效增强学生审美能力。

（三）教学内容缺乏系统性。

现阶段，我国出版使用的音乐鉴赏课程教材数量较多，编写重点却各不相同，任课教师自己选择教材，部分学校教材没有经过审核而由教师编印，教材存在很多漏洞和缺陷，如部分教材专业性较强、理论知识过多，学生难以消化和理解；部分教材随意性较大，相关介绍较少，难以有效提高学生音乐审美的能力。一些教学主管单位没有制定规范、统一的教材，教材重视欧洲音乐，忽视我国传统音乐，不利于学生认识我国音乐文化、提高民族意识与审美情趣。

（四）普通高校艺术课教学师生比严重失衡。

音乐鉴赏课程在高校并未得到重视，一些高校音乐教师素质良莠不齐，存在着学历低、业务水平差的情况，甚至有的高校将拥有音乐知识与音乐特长的其他部门人员组织起来担任音乐鉴赏课程的教师，其教学水平与教学能力较差，难以进行系统性教学。另外，师生人数比例严重失衡，在教学时只能完成基本教学任务，无法达到预期的教学效果。艺术课教师在学习深造、相关待遇、特别是职称评聘方面与其他老师有一定差异，这严重影响了教师的工作积极性，同时也就影响了教师教学的动力和创造力。

四、以审美教育为核心的普通高校音乐鉴赏课程教学策略。

（一）以“审美”为基础制定课程教学内容。

普通高校开设音乐鉴赏课的作用是借助聆听、理解、感受、评判音乐，增强学生审美分析与鉴赏的能力，借助音乐欣赏的`方式增强学生的审美体验，提高学生想象与创新思维。高校教师在选择教学内容时要兼顾中外优秀音乐，在教学过程中要适当渗透音乐知识，如：乐理、调式调性等，还可适当增加艺术体验环节，激发学生学习的热情与兴趣。教师要在欣赏作品前对照实例传授音乐乐理知识。适当减少音乐曲目，对重点作品进行反复聆听和细致分析。将音乐与科学、文化相结合，根据高校学生特点选择针对性较强的教学内容。

（二）创新提升大学生审美能力的教学方法。

第一，预发式方法。高校教师在授课前，要介绍音乐作品、作曲家信息及作品时代背景，让学生在了解基本知识后聆听作品，根据自己的感受提出问题，进而更好地体会作品的艺术与文化内涵。第二，实践与理论兼顾的教学方式。理论是实践的基础，而实践可以有效的升华理论，两者相辅相成、缺一不可。课堂上教师既要对音乐表现方式、基本特征、曲式结构、旋律和声等理论进行讲解，也要给学生充分的时间进行体会与感受。审美能力也是“进行审美观察和审美反映的能力”，只有当观察主题的愿望与观察客体的形象达成一致，当能最终形成审美体验。

（三）普通高校音乐鉴赏课教材的选用和开发。

教材是开展教学活动的重要工具，是达到教学目标的基础。普通高校要重视审美教育教材建设，推荐学生喜闻乐见、特点鲜明、高雅的艺术教育教材。要满足大学生的认知能力、生理及心理特征，建议增加审美品味较高的音乐作品。要根据高校培养目标的差异性，在编写教材时彰显出开放性、系统性、针对性原则，在内容组织方面要彰显出文化性、思想性、时代化原则。以上述要求为前提，编写出的教材一定要由国家教育部门组织的教育、音乐专家严格、全面的审查后，才可以应用在高校音乐鉴赏课教学上。

（四）加强高校艺术课师资队伍的建设。

人才培养离不开教育者，师资队伍的水平决定着高校的教育教学质量，因此，艺术教育师资队伍的建设也成为高校艺术审美教育的关键。高校要从艺术教育师资队伍的职称、年龄、学历结构，老、中、青搭配等方面考虑来引进人才；要培养中青年学科带头人，让更多年轻的优秀教师担当起学科发展和科学研究的重任；鼓励教师继续深造学习，不断提高教师的知识水平和艺术修养；要建立公平合理、符合教育教学实际的职称评聘机制，既要提高教师的教学水平又要提高其科研水平，努力打造一支朝气蓬勃、奋发向上，具有崇高敬业精神和开拓创新意识的高素质师资队伍。

五、结语。

以审美教育为核心的高校音乐鉴赏课程在培养复合性人才方面体现出其他学科难以取代的价值及作用，全面彰显出音乐的审美规律与特征。高校应针对音乐鉴赏课中出现的问题，以“审美”为基础制定课程教学内容，创新教学方法，开发与选择教材，加强师资队伍建设，让音乐鉴赏课程在新时期高校人才教育系统中体现出积极影响，在人才培养战略中发挥作用。

参考文献：

[1]宋振军.我国普通高校音乐鉴赏教材的发展及现状研究[j].兰州教育学院学报,,(05).

[4]朱英萍.以审美为核心的大学音乐鉴赏教材实践研究[j].音乐创作,2014,(11).

[5]李夜雪.普通高校公共音乐鉴赏类课程教学之审美解释[j].河北经贸大学学报(综合版),2014,(04).

音乐教学研究论文篇二

摘要：21世纪的人才除了应该具备传统的素质以外，还应该具备世界意识以及国际意识，随着经济全球化的不断发展，英语作为一种交际性工具，作用越发明显，在我国英语已经成为一门重要的学科。所以英语的学习就显得尤为重要，英语作为一门语言学科，其本质就是要求师生通过不断的互动培养学生的英语交际能力，本文主要研究了初中英语在课堂教学中的互动，提升学生学习英语的水平。

关键词：初中英语;课堂教学;师生互动。

前言：随着新课改的发展，初中英语的教学也在不断创新和变化中，加强课堂上师生的互动能够充分体现以学生为主的教学理念，也是英语课堂教学的关键，能够有效激发学生的学习兴趣，从而提高学生学习英语的水平。

一、国内外对师生课堂互动的研究。

国内外的很多学者对课堂的师生互动进行了很多的研究，这对认识和了解课堂的师生互动有着很大的帮助和启发。在西方的教育社会学中，有专门研究师生互动的行为。对于课堂师生互动的分类，根据互动的主体地位来划分，等学者依据社会学家帕森斯的社会体系观点将师生的课堂互动分为知识中心式、教师中心式以及学生中心式这三种。利比特与怀特利用动力学中的一些原理将教师在课堂的互动行为分为权威式、放任式以及民主式。而英国学者哈格里夫斯则将课堂上师生互动分为“浪漫型”互动、“娱乐型”互动和“训狮型”互动这三种类型。从师生之间的行为方式研究，弗兰德斯则将师生的互动行为分为教师接纳学生感受、提问、发出命令、表扬、讲解、延伸学生想法以及批评、维持纪律和学生的回答问题、主动提问等[1]。

国内的学者结合我国实际的课堂互动情况和依据相关的理论，从心理学角度将师生之间的互动分为有意识互动和无意识互动。从社会学的角度来说则将师生之间的互动分为师生互动的内在动力、师生互动实现的工具以及师生互动的结果显示。

对于课堂师生关系的研究，众多学者从不同的角度和学科范围进行了详细的阐述，师生关系和师生互动之间有着重要的联系，是课堂教学中最重要的组成部分。师生关系是随着教师在课堂教学的过程中和学生为完成教学任务通过交流而产生的关系。根据师生在互动过程中的相互影响，siberman将处于教学情景中的师生关系分为：依恋型、关怀型、冷漠型和拒绝型。则将师生之间的关系分为亲密、依赖和冲突。有更多的学者认为要想使得教学有很好的效果，关键就在于学生是否感到学习有所进步、在学习的过程中是否快乐，这就需要建立一种和谐的、互相尊重、互相合作的良好师生关系。

对于影响课堂师生互动的因素则有很多，有的学者研究侧重于教师，发现教师的言语和交流方式对课堂互动都有着深刻的影响。有的学者也对教师的风格进行了研究，发现喜欢经常鼓励学生的教师受到学生的喜欢，而经常采取惩罚手段的老师则导致了消极的师生关系。我国学者佐斌则把影响课堂师生互动的因素分为四类：观念因素、背景因素、特质因素和任务因素。这些因素都对课堂师生互动有着不同程度的影响[2]。

二、初中英语课堂教学师生互动的内涵和实质。

互动这一概念最早出现在社会科学研究领域，互动起初是指不同社会角色之间的相互联系或者是关系，后来被逐步引入到语言的教学当中，从社会学的角度来看，课堂教学就是一个微观的社会，教学的过程就是指教师和学生以及学生和学生之间相互作用的过程。师生课堂的互动曾被定义为在语言课堂上发生的师生之间各种性质以及各种性质的交互作用以及影响。

互动不是简单的教师和学生在课堂上的提问和回答，师生互动的本质在于交互。传统的师生问答只是一种单向的交流，并没有达到互动需要的效果，这种问答的形式只是一种简单的语言对流，教师在提问之前往往会预设答案，而对于学生的回答也仅仅是正确或是错误的评价，教师很少参与学生思维过程。创新的师生的互动应该是教师和学生之间语言和思维产生共鸣以及不断交锋的过程。

师生互动具有的特点主要有：平等性，教师和学生之间的地位是平等的，都是互动的主体，而不是控制与被控制的关系;共振性，教师的教学行为要在一定程度上引起学生思考的过程，并且表现在行为或是通过一定的方法反馈出来，而教师借助于学生所反馈的信息调整自己的教学计划从而推进教学的过程;交互性，是指教师和学生之间双向的影响和作用，并不是单一的单向交流;多样性，师生互动的形式多种多样，不再拘泥于简单的提问形式，互动可以由教师，也可以是学生发起，通过问答、讨论或是开放式的形式进行互动;连续性，师生互动的过程是连续的，循环往复的，不在是独立简单的提问过程。

三、初中课堂师生互动对英语学习的作用以及影响因素。

(一)初中英语课堂互动对英语学习的作用。

1.培养学生的语言习惯，课堂师生的互动是一种语言交际的基本活动，是促进学生学习语言实践的良好机会，课堂师生的互动有助于英语课堂的教学，语言是能够实现人与人之间关系的一种载体，是维系社会关系的一种工具。所以在教学中，要借助语言这种工具来进行英语的互动，提高学生的语言能力。课堂互动是一种双向交流，创造了双方可以进行意见交流的机会，促使双方进行协商和调整，提高对语言的理解能力。

2.英语交际能力的提高，英语课堂的互动不仅需要将自己的意思表达出来，也需要能够理解别人的思想和意思。理解和表达正是英语互动中不可缺少的两个方面，师生的课堂英语互动借助于阅读教学和听力，师生互动可以有效的运用到学生的日常英语听说读写中，提高学生的语言能力，也提高学生的交际能力。

3.促进师生情感的交流，教学互动是人与人交流的活动，能够促进情绪的感染和情感的交流，课堂互动始终伴随着教师和学生情感的沟通与交流，良好的师生情感可以促进课堂的互动，而良好氛围的课堂互动也能促进师生情感的培养和发展。

4.提高教学的效果，英语的学习离不开有效的课堂互动，有效的课堂互动不仅能够活跃课堂气氛，也能增加学生学习的积极性和兴趣，在互动的过程中，教师会表露出对学生的期望，学生也会期待老师对自己的评价，师生之间有效的互动可以激发学生的学习兴趣，增强他们学习英语的自信心。因此，在英语课堂教学中，积极、创新、民主的互动会大大提高课堂的教学效果和学生学习英语的水平。

(二)影响英语课堂互动的因素。

1.教师因素，教师对英语课堂互动的影响因素有很多种，包括特质因素、情感因素、教师的教学行为因素、知识水平因素和观念因素。特质因素主要包括年龄、性别、教龄、智力水平和性格等。情感因素则包括教师对所有学科的情感、对生活的情感、对学生以及对同事的情感等。知识因素包括教师的文化程度以及专业知识、教学水平、教学措施和手段等。观念因素包括教师的职业观、教育观以及评价观等。

2.学生因素，学生对课堂互动的影响主要有特质因素、观念因素、知识因素、情感因素和学习行为因素等，特质因素包括学生的性别、年龄、智力水平、性格以及兴趣爱好等。观念因素包括教师观和同学观。知识因素则包括课外知识、原有的学习基础等。情感因素包括对教师、对生活以及对同学的情感。

3.背景因素，背景因素是指课堂教学中所产生的微观因素和宏观因素。微观因素是指学校班级的学习氛围以及教室环境的布置、家庭氛围以及所处社区的环境等。宏观因素是指社会历史特点、中国的传统文化以及政治经济特点等。

4.教材因素，课堂师生互动的目的就是为了更好的传递教材的内容，将内容转化为学生的知识水平和道德素养。教材内容的广度、深度、趣味性以及难度直接影响着课堂互动的效果。自从新课改以来，教材不断发展和创新，不断贴近学生的学生，适合教学发展的需要，所以教师要利用好教材，促进课堂的互动。

四、初中英语课堂师生互动的分类。

(一)根据互动主体的关系将师生互动分为：

1.师个互动，就是指教师的行为向学生个体的互动，目的和对象都比较明确的互动行为，主要表现在教师提问与学生回答、教师要求与学生的反应、教师进行评价则学生给予反馈以及教师对学生的直接接触和个别的辅导等行为上。这种类型的互动明显的显示出了教师对部分学生存在的偏爱以及偏见，学生对教师的信息反馈和评价[1]。

2.师组互动，这种互动行为主要是指教师行为向学生小组的互动，在这种类型的互动中，教师要针对学生小组的具体情况进行讲解、个别辅导和评价。这种互动形式在我国初中课堂教学中占得比例很小。

3.师班互动，是指教师行为面向全班学生群体的互动行为。在这种互动行为中，学生可以反应教师的行为，属于集体的一种行为，而不是单独的个人行为。一般这种互动在课堂提问、课堂评价和课堂授课中常见。

(二)根据师生互动行为的属性，可以分为：

1.控制-服从型，这种类型是师生行为的主要属性。教师进行课堂教学行为的本质是控制，控制是教师开展教学的基础。一般教师在课堂教学的过程中会采取民主合作的方式，但是归根究底主要是教师对课堂的控制，而学生对课堂的反应就是对教师控制行为的回应，称之为服从。服从就是教师对于学生在课堂行为的`一种控制规定。

2.控制-反控制型，这种互动建立在学生服从的基础之上，学生以自身的服从行为和教师进行互动，这是课堂教学的常态，但是偶尔也会出现不服从的情况，这时候师生之间的互动就转化为控制与反控制，如果学生的反控制行为达到一定的程度时，师生之间的互动行为就会发展为相互的对抗行为。

3.相互协商型，这种互动行为主要发生在教师完成预设的教学任务后，学生为了到达学习的效果或是避免受到不必要的惩罚，师生之间的互动行为就会由相互对抗转化为相互协商。师生互动不同于其他的人际互动，师生之间的互动受职业的特殊性和社会的规定性影响。

五、在初中英语课堂教学中师生互动存在的问题。

(一)互动对象存在一定的差异。

在实际的初中英语课堂教学中，师生之间的互动在学习成绩优异的学生之间比较频繁，而在学习成绩较差的学生之间则较少[2]。教师在安排互动的内容时，对学习成绩优异的学生选择稍微有难度的问题，并在评价的时候给予肯定的、个性化的评价。针对成绩较差的学生则提问一些简单的问题，在评价的时候只是简单的给予正确或是错误的评价内容。一旦互动出现障碍的时候，教师就会立即转而提问其他的学生。这些做法看似提高了课堂的效率，但是这种存在于学生之间的差异性在一定程度上体现了师生之间互动的不平等性，是一种小范围、有条件的互动，这对学生情感的发展很不利。

(二)非语言互动行为的缺乏。

课堂的互动主要体现在语言的互动上，包括教学过程中的讲解、讨论、提问、回答等，而非言语互动行为是指在课堂教学中教师和学生之间体现出的面部表情和眼神的交流，手势和身体姿态的语言等。在我国初中的英语课堂教学中，师生之间的互动更倾向于言语的互动，而忽视了非言语互动的重要性。非言语互动也是一种有效的互动方式，是对言语互动方式的补充。教师可以通过学生的眼神或是身体姿态来了解学生对知识的掌握程度，在师生的互动中，充分利用非言语的互动可以有效的提高课堂教学的质量。

结束语：在我国的初中英语课堂中存在师生互动的模式比较简单、互动存在的差异较大、并且非互动言语未得到有效的重视等问题，所以教师要在理解师生互动的本质和内涵后，不断反思教学中互动教学开展的实际效果，通过设置合理的教学情境、提高课堂教学的评价以及大大提倡师生之间的平等关系等，促进初中英语课堂教学的师生互动，也大大提高师生互动的成效。

参考文献：

音乐教学研究论文篇三

小学音乐教学能够提高学生的音乐素养，使他们掌握基本音乐乐理知识的同时，具备音乐赏析能力，让他们具备欣赏美和感受美的能力。在教学中，教师要从学生的兴趣出发，创设出丰富多彩的课堂教学，让学生充满兴趣地进行学习和探究，实现高效课堂。

一、创设良好的师生关系。

在音乐教学中，要让学生积极主动地进行知识探究，需要为他们创设和谐的学习氛围。在教学中，教师要主动关心学生的学习和心理状况，对他们遇到的困难和问题进行引导，使学生感受到教师的关心，拉近师生之间的关系。在良好的师生关系中，学生能够主动向教师敞开心扉，通过师生积极交流，教师能够对学生的学习方向进行指导，在他们分析问题时引导他们深入分析和探究。在师生积极互动过程中，学生对音乐学习充满兴趣，并始终以积极饱满的热情进行学习，促进了教学的顺利进行。

二、重视音乐乐理知识的教学。

在小学音乐教学中，教师需要让学生掌握基本的音乐乐理知识。在传统的音乐教学中，教师只是让学生进行歌曲学唱和欣赏，对于音乐乐理知识介绍的很少，导致学生对五线谱和简谱知识了解很少。随着新课改的进行，小学音乐教师要深入探究新课改的要求，创设丰富的课堂教学环节，激发学生的学习积极性，使他们在自主探究过程中了解和掌握更多的音乐之声。在教学中，教师不仅要让学生掌握简单音符的认读，还要让学生掌握音符的时长知识。为了调动学生的学习主动性，在让学生进行音符的认读时采用了自主探究和竞赛的方式，有效提高了学生对音符的认读效率。在他们掌握了基本的音符之后，教师需要让他们学习简谱中音的长短是如何确定的。在教学中，为了让学生掌握这些知识，我先让学生通过聆听分辨声音的长短，然后让学生用拍手、跺脚等方式来感受音乐的节拍。在具有趣味性的学习过程中，学生对音乐学习产生了浓厚的兴趣，提高了课堂教学效率。

三、以人为本，调动学生的参与热情。

随着素质教育的进行，小学音乐教学要摆脱传统教学思想的束缚，改变灌输式的教育，把学生放到课堂学习的主体位置上，运用丰富的教学方式激发他们的参与热情，让他们在自主探究过程中提高音乐综合能力。在教学过程中，教师要引导学生进行自主探究，通过听、唱、动等方式来提高学生的音乐欣赏能力，促进他们综合素质的发展。

（一）注重培养学生倾听的能力。

在音乐教学中，只有认真倾听音乐，才能体会到乐曲表达的情感，才能理解乐曲的内涵，从而和乐曲发生共鸣。教师要鼓励学生认真的倾听，并提出问题，让他们有目的的进行倾听。例如，乐曲表达的情绪是欢快的还是悲伤的，乐曲是用什么乐器演奏的等问题。在教师的引导下，学生既能掌握乐曲的节奏，还能深入挖掘乐曲的内涵，从而不断提高倾听能力。

（二）让学生通过唱来把握乐曲内容。

音乐教学中，把握乐曲的旋律是进行音乐欣赏的重要内容。在教学中，教师在让学生倾听乐曲之后，鼓励他们跟随乐曲进行学唱。通过演唱乐曲，学生能够深入体会乐曲中的情感，了解乐曲的风格和包含的内容，有利于他们从整体上理解和把握乐曲。在进行乐曲学唱时，教师可以为学生进行示范，带领他们一起学唱。通过师生的积极互动合作，充分调动主动性。例如，在欣赏器乐曲《我们的祖国是花园》时，教师可以让学生边听边唱，在熟悉了乐曲之后，让他们倾听乐曲，猜测是用哪种乐器演奏的，并让他们感受乐曲中情绪、节奏的变化。通过听和唱的有效结合，使学生的音乐素质能够获得较大程度上的提高。（三）让学生通过舞蹈体会音乐学习的乐趣在小学音乐教学中，教师要摆脱呆板枯燥的教学方法。小学生对于音乐的理解不够深刻，为了调动学生的学习积极性，让他们体会到音乐学习的乐趣，并提高他们的音乐素质，教师可以让学生倾听、学唱乐曲之后，引导他们根据音乐节拍跳起来。在跳舞的过程中，学生能够更好地把握乐曲的节奏，并用肢体动作来反映乐曲的主要内容。在轻松、活泼的课堂氛围中，学生对音乐产生产生了较大的兴趣，并积极地通过舞蹈动作展现自己对音乐的理解。例如，在倾听欢快的乐曲时，他们的舞蹈动作也热情欢快；在倾听舒缓的乐曲时，他们的舞蹈动作也舒展、缓慢。

四、开展丰富的音乐课外活动，增强学生的情感体验。

小学生对玩都充满兴趣，在音乐教学中，教师除了在课堂上进行乐理知识的教学，还可以开展丰富的音乐课外活动，让学生在活动过程中倾听和感受音乐。例如，每个学期，我都设计至少十节活动课，通过寓教于乐来培养学生对音乐学科的兴趣。如在母亲节前夕，我会设计一节关于这一主题的音乐活动课。提前组织音乐素质较好的学生表演一些歌颂母亲的歌曲类的节目，而组织一部分不善于歌唱的学生表演语言类节目。这样，每一个学生都能够参与课堂，情趣盎然。在积极参与的过程中，学生融入了课堂，又进行了一次深刻的德育教育，每一个学生都能够获得良好的情感体验。学校开展的各种文艺活动，我都做到深入班级，帮助学生选材、编排和指导。通过这些学生亲身参与活动，自主创新，获得成长体验和活动乐趣，来促进他们对音乐学科的学习兴趣。总之，在小学音乐教学中，教师要从学生的兴趣出发，充分激发他们的学习意识，让他们积极主动地进行知识探究。在教学中，教师要创新教学方式，用新的教学理念进行教学，让学生在学习音乐乐理知识的同时，通过倾听来感知音乐中蕴含的情感，提高他们的音乐赏析能力，实现高效教学。

作者:吴鹏单位:河北省邢台市东关逸夫小学。

音乐教学研究论文篇四

摘要：在总结当前小学音乐课堂中拓展式与主题式两种主要儿童音乐剧教学形式的基础上，尝试将两种教学形式有机地融合在一起，探寻如何在小学音乐课堂中更为有效地开展儿童音乐剧教学的教学手段和教学策略，初步总结出儿童音乐剧教学的基本教学框架并进行课堂教学实践。

关键词：儿童音乐剧；小学音乐课堂；综合艺术。

2011年版《义务教育音乐课程标准》中明确提出关注学科综合，其中包括音乐与诗歌、舞蹈、戏剧、影视、美术等不同艺术门类的综合。教学内容领域二‘表现’中有一重要内容―――综合性艺术表演，要求与他人合作，在有情节的音乐表演活动中担当一个角色。儿童音乐剧这一综合艺术形式正符合上述课标内容。音乐剧，又名歌舞剧，集音乐、美术（包括布景、道具、服装、化妆等）、戏剧（包括剧本、编剧、导演、演员、观众等）、舞蹈于一身，主体是少年儿童，因此它除了具备音乐剧的各种元素之外还具备了明显的儿童化特征：有趣、短小、简明易懂等。儿童音乐剧从专业舞台进入小学音乐课堂，成为使全体学生直接参与编演，提升综合性艺术表演能力的具积极意义的教学内容。

在探讨艺术教育的意义、价值和功能时，学者们常常提出并进行辩证的论题首推“工具论”和“本质论”两种取向，前者视艺术教育为促进儿童全面发展达成的手段，后者强调艺术学科价值。儿童音乐剧作为高度综合的艺术教育形式，其取向自然也受到了艺术教育取向的影响。当前小学音乐课堂中的儿童音乐剧教学形式可概括为以下两种：

1．1拓展式儿童音乐剧教学活动：所谓拓展式儿童音乐剧教学活动，意为在新授一首歌曲之后，为加深儿童对作品的理解或达到复习巩固、加深记忆的效果，教师引导儿童用表演的形式把歌曲中虚拟的故事表现出来。没有剧本的即兴自由创作是拓展式儿童音乐剧教学活动最大的特征。这种儿童音乐剧教学活动是作为完成核心教学内容之后的拓展延伸，体现了艺术教育中“工具论”的取向。其优点是让儿童毫无限制的放飞想象力，充分发挥儿童自主性。不足在于一味强调“工具”价值的拓展式教学使儿童音乐剧变成了课堂教学的“调味剂”，忽略了儿童音乐剧本身的艺术价值。

1．2主题式儿童音乐剧教学活动：相对于拓展式教学中的无剧本发挥，主题式儿童音乐剧教学活动中的剧本（包括台词）是固定的。教师辅助训练儿童的各项技能、帮助儿童研究分析剧本的`结构、情节发展、角色关系、场幕等，终以呈现理想的舞台效果，体现了艺术教育中“本质论”的取向。其优点在于传承和展现了儿童音乐剧的本质性艺术价值，丰富了儿童的审美体验。遗憾的是它不能满足儿童的想象创造的欲望，儿童的创编能力也没有得到很好的培养，容易使儿童出现过分依赖老师的现象。

音乐教学研究论文篇五

教学中的师生互动不是一种机械的信息传递的输出与输入关系，也不是一种简单的人际关系，师生互动有其特定的丰富内涵，师生互动需要从教师与学生之间的认知、心理、伦理等多方面重塑新型的师生关系.

1.主体平等。

教师与学生都是独立的人，都有着人格的尊严、物质与精神的需要，都有生存、学习、自我发展和自我实现的权利.师生互动要求建立具有伦理意义的师生关系，师生在人格面前、科学面前平等，在活动中民主，教师应注重学生的人格发展，尊重学生现实生活的需要，发挥学生的主体性，尊重学生参与教学过程的主体权力，赋予课堂以生命的意义.虽然教师可以在一定的程度上调节、控制和引导学生的发展方向，能提供较为完善的环境和材料，把握教学进程，使学生在其原有基础上朝着社会要求的全面发展的方向发展，但是每个学生都是生动活泼的个体，他们会不断地对周围环境进行探索，学生的信息来源和思考、判断、评价、解决问题的能力常常超越教师的预料.因此，教师应当以朋友的身份与学生交流情感和看法，虚心征求和倾听学生的意见，挖掘学生的潜能，赏识学生的优点和进步，学会站在学生的角度客观地评价和反省自己的教育策略、教育要求和教育方法，从学生的发展需要和利益出发去思考各个教育环节.

2.认知协调。

知识的授受过程伴随着复杂的思维活动，教学过程中师生之间必然存在着认知结构、认知方式上的差异和冲突.教学中的认识活动不是学生单向度的认知过程，而是师生双向信息沟通与加工的过程，学习任务与学生原有的认知水平之间的矛盾是教学过程发展的动力，教学过程就是通过矛盾的不断冲突激化和解决而发展的.但只有在学生认识到新的学习任务与自己原有的认知水平之间的矛盾的存在，并且具有解决这一矛盾的必要性和可能性时，学生才能成为真正的学习主体.因此，教师和学生在知识的授受过程中应具有某种认知方式的“平行关系”或对应关系，教师应充分了解学生学习某一新课题的“初始能力”和“现有发展水平”确定学生某阶段的“终结能力”和“最近发展区”精心设计教学过程，教师还应根据学生的认知发展情况，及时灵活地加以调节，以求得教学同步.

3.情感共鸣。

教学过程中师生关系不是一种简单的“教学相长”关系，而是渗透师生情感作用的教学关系，教师与学生情感活动的互动，是贯穿整个教学过程的一种基本活动.教师与学生在教学活动中的情感体验存在差异，教师的情绪情感及其表达方式影响着学生的情绪情感，也影响认知活动的效率.情感共鸣是指在教学过程中建立的师生之间的真诚、理解、民主、和谐的心理氛围.和谐融洽的师生关系不仅可以引导学生积极主动地学习，还有利于学生的健康人格的形成.因此，教学活动中，教师要合理调控自己的情绪状态，根据教学进程恰当地体现自己的情感，用真诚平等的态度关怀、理解学生，用积极乐观的`情感去感化、激励学生当教师在教学中，由职业需要上升为情感需要当学生也从认知需要上升为情感需要时，双方就超脱了“有用”的功利观念，转入“移情”和“无我”的超功利意境，教学就进入了美的境界.

4.教学互补。

教学互补，是指在教学中教师的教法和学生的学法的相互适应与配合，达到彼此受纳的境界，从而使教学过程中的师生关系从方法论的角度达到高度的和谐.教学是一种有计划有目的可控制的过程，要按教学计划达到预想的教学目的，保证课堂教学的效率，就必须实现教与学双方活动的适时调控，并让教与学在方法上彼此适应和配合.比如在“概念学习”时，由于学生抽象思维能力的限制，就需要更多形象化的教学，需要更多活动式的教学，需要更多及时练习与反馈.而在“巩固练习”时，学生分析和解决问题的需要强烈，自主学习的可能性增大，就需要更多的讨论式、自学式和独立探究式的教学.教与学在方法上的互补的标志是教学信息的及时反馈以及由此产生的对教与学的调控.教学过程中师生之间应该时时有信息的交流，我们应该追求这种信息流的稳定，同时这种信息流应该是双向互动的.师生双方按照这种反馈信息适时地调整自己教与学的活动的步骤、方式、速度、方向和进程，在教的方面，需要调整教学要求、进度，对相关的内容进行适当的补课与矫正教学;在学的方面，则主要强调调整自己的精神状态和学习安排^进行必要的总结和补缺补差等等.

音乐教学研究论文篇六

摘要：

高中数学是学生必学的一门重点科目，在高考的成绩中占据很大的比例。所以，教师必须对高中数学的教学工作重视起来。通过广大教师的不断研究，同时改变现有的传统的教学方法，因此，提出了一种新的教学方法，即互动教学方法。现已在高中的数学课堂上应用互动教学方法进行授课，并取得了极好的效果。应用互动教学法可以有效提高高中数学课堂的学习效率，同时提高高中数学课堂的教学质量，进而可以更好的对我国的基础教育人才进行培养。

随着我国的经济不断发展，社会不断进步，现在越来越重视对基础教育人才的培养。而高中正是人生中的关键时期，而数学亦是高中学习的难点和重点的学科，而课堂才是学生的“主战场”，所以，要学好数学必须从课堂上入手。因此，互动教学法应运而生。本文主要应用探究互动教学法的应用范围，以及互动教学法是否存在一些问题，并提出自己的见解。

互动教学法在高中数学课堂中具有非常重要的意义，它不仅可以让学生学到课本上的知识，而且还能培养学生的自主学习的意识，提高学生的数学思维能力和加强学生的实践能力。

（一）可以提高教学的效率。

互动教学方法的一大特点是促使学生进行思考，可以培养学生独立思考的能力，同时也可以使学生与教师之间形成良好的互动，建立良好的师生关系，使教师可以第一时间掌握学生的学习情况，可以及时对数学教学方法进行调整，从而提高教学质量，进一步使学生的学习成绩提高。

（二）有效提高学生的能力。

在高中的数学课堂中使用互动教学法可以使学生在原有的掌握基本的数学知识的基础上，理解更深奥的数学知识，同时形成自己的数学思维。换句话说，就是让学生在掌握数学知识的基础之上，通过互动教学，完成在教学过程中的互动，引导学生进行思考，使学生能更加的掌握课堂讲授的知识，同时能够充分的锻炼学生的合作能力、思考能力。

（一）高中数学的教学目标要明确。

教师遵循互动教学方法教学时，必须依据不同的知识内容灵活的设置教学目标，使学生不但能学习到基础的数学知识，还能学到一种数学思维方式，可以全面的提高学生的逻辑思维能力、探究能力和创新能力。

（二）设置问题情境。

教师应用互动教学法就要设置教学问题。教师对问题的设置必须遵循一定的原则。首先，教师设置的问题必须以具体的情境为依据，学生通过对情境问题的思考可以达到互动教学方法中互动的目的。其次，教师在设置数学问题是，应该灵活的设置内容和形式，使问题的答案具有开放性，可以改变提问的方式对问题进行深入的思考，使学生能够深入的理解数学。而且，教师也可以在高中数学互动教学中联系实际生活中的例子，使课堂联系生活，使学生能通过这种方式进一步思考、理解和探究数学问题。

（三）运用灵活的教学手段。

在高中数学课堂中在应用互动教学方法时，可以根据具体的教学内容选择合适的教学手段。选择合适的教学手段可以使学生的学习兴趣和学习积极性得到有效的提高，进而使高中数学课堂的教学质量和学生的学习成绩均得到提高。教师可以运用互动教学的方法彻底激发学生的好奇心和学生的学习兴趣，充分提高学生的自主学习能力，发展学生的探究思维。例如，在学习高中教材中的“圆和方程”一课时，教师可以让学生实际动手画图解决问题，学生在画图解决问题的过程中掌握一定的数学知识。

三、应用互动教学方法应该注意的问题。

（一）教师要有目的设置问题。教师要根据一定的教学目的来设置问题，只有符合教学目的的问题才能体现学习内容的本质，才会使互动教学方法变得有意义。

（二）教师要直观的设置问题。教师设置的问题要直观并且数学学科的特点，这样学生才能真正的理解数学学科学习的本质。

（三）教师要适度的提出问题。每位学生的天赋不同，掌握知识的情况也不同，因此，教师在设置问题时，问题的难易程度一定要符合学生现有的知识水平。

（四）教师设置问题要体现开放性。教师应该多层次的提出问题，这样学生比较容易入手，开放性强的问题它的思考空间比较广，可以促进学生的创新能力的发展。

（五）教师设置问题时要具有体验性。通常来讲，教师设置的问题应以提供给学生探究的思维为出发点，通过设置题目来使学生具有问题意识、探究意识。

四、运用小组合作学习方式，进行师生互动。

合作学习是一种有效的学习方式，当前，高中数学课堂教学中教师主要采用让学生通过小组的学习方式来实现互动教学的目的。一般情况，教师提出一个问题，小组内的学生进行讨论，最终由小组组长进行发言汇报讨论的结果，这种方法具有一定的科学性，但是，一旦小组内的成员过多，就难免会有争论不休的时候，意见不能达成一致，这样的小组互动就只有形式而没有什么实际上的效果。

总而言之，有效的互动教学方法是有良好的课堂教学氛围为支撑的，能在激发学生的学习兴趣的同时促使学生积极的学习。否则，就失去了互动的基本意义和根本目的，使互动无法进行下去。教师应转变传统的教学观念，构建平等的师生关系，使学生能够在轻松的环境中进行思考、学习，完成学习任务。与此同时，教师要重视学生提出的问题，当学生提出自己的建议，教师要真心的接收。只有这样，才能真正发挥学生的主观能动性，使“教”和“学”能够有机的结合起来，相互促进，共同发展。

想要实行理想的互动教学，教师首先要做的就是改变学生的心理态度。高中时期是一个比较特殊的敏感时期，学生由于各方面的问题有很大的压力，往往情绪比较激动，如果师生之间的关系十分和谐，学生就会以一颗平和的心态去面对课堂教学，为课堂注入活力，这也是小组课堂保持互动良好有序进行下去的根本原因，这种愉快的氛围会传染，使整个课堂都保持轻松愉快的氛围，这样更有利于互动教学的展开。

其次，教师也要做到自身的突破，要勇于创新，设计适应新形势下的教学方案。在教学方法上进行创新并且取得成功并非是短时间就可以完成的，教师必须长久的坚持下去，这就要求教师要努力研究教学方法并找到适合自己的教学方法，再根据学生的具体实际情况进行具体的改变，就可以非常轻松的实施互动教学方法并且最终会取得成功。尽管在这个过程中会耗费大量的精力，但是教育的本身就是一条需要不断探索不断创新的道路，这样才会做到教师和学生的双赢目的。

教师可以在课堂上采用多样的教学方法，以确保做到和互动教学。例如，小组课堂活动中，可以采用互相提问的方式，在以往的课堂上都是教师向学生进行提问，但是在互动课堂中，学生可以向教师进行提问，学生与学生也可以互相提问并解答，这样，学生在学习中遇到的问题就会立刻显现出来，不需要教师逐个的进行猜测，与此同时学生也可以复习学过的知识点，可以帮助学生更扎实的掌握所学的知识点。总之，在高中的数学课堂中引入互动教学方法可以使数学的学习变得十分有趣，同时激发学生学习数学的积极性。

七、结束语。

总而言之，随着社会的进步和教育事业的发展，传统的高中数学教学模式已经不能满足发展的条件，必须进行改革和创新，互动教学法时一种高效率的教学方法，它可以激发学生的学习兴趣，同时增加了师生之间的互动，进而培养了学生的自主学习的意识，提高了高中数学课堂教学工作的效率。因此应该在高中数学课堂中广泛应用互动教学法。

参考文献：

[1]承艳。从图像中观察数学的运动轨迹——例谈高中数学函数图像教学有效实践[j]。数学大世界旬刊，（7）。

[2]蒲锦泉。高中数学单元高效复习教学的实践与思考——以必修4三角函数的图像与性质单元复习设计为例[j]。福建中学数学，2016（4）：18—22。

[3]廖震华。高中数学单元复习课变题教学实践研究——以一节线性规划复习课为例[j]。数学学习与研究，2016（18）：127—127。

[4]王文田。浅谈动态生成资源在高中数学课堂教学中的有效应用[j]。课程教育研究：学法教法研究，（11）：129—129。

音乐教学研究论文篇七

摘要：从学生的认知能力与欣赏能力来看，在小学低年级音乐教学中需要加入教师的激情。教师具备的教学激情需要从教学实际出发。结合小学低年级教学实例，在音乐教学中运用激情教学方法，能调动课堂氛围，激励学生成长，创新课堂教法。

任教音乐学科已有十多年，笔者发现只有激情才能成就魅力课堂。一旦教师具有激情，学生就能跟着教师的步调走。在小学低年级音乐教学中，教师需要结合教学实际，选择恰当的激情教学方法让音乐课堂焕发教学生机。文章结合小学低年级教学经验，选取部分教学课堂实例，从三个方面论述教师激情成就魅力课堂。

一、激情教学有助于活跃课堂氛围。

课堂是学生获取知识的主要场所，也是激发学生求知兴趣的知识库。作为音乐教师，在课堂教学中一旦有了激情，其语言便富有了感染力，必定能结合课堂教学的实际情况而妙语连珠。在某一个新学期的第一节音乐课中，由于缺少音像资料，笔者就让学生翻开音乐课本预习新歌，读歌词，并尝试使用“师生接读”的教学方法。刚开始，学生们兴趣盎然，但是随着教学的进展，在引导学生读《春天在哪里》这首歌时出现了问题。《春天在哪里》这首歌曲有很多字学生不认识，笔者于是先示范朗读。然而，课堂气氛却变得嘈杂、无序。经过分析发现，这首歌的歌词充满想象力，对于小学生来说，理解起来相对艰难。一考虑到小学低年级学生注意力集中时间短暂的特殊情况，笔者暂停了“师生接读”的教学方法，开始提问学生，试图通过教师的激情来调动课堂氛围。在读完“竹笋从地下探出头来”一句后，笔者问学生：“你看到了春笋吗？”学生们听到问题后先是一怔，不知怎么回答。然后就有学生带头断断续续发表了一些“有”或“没有”的观点。对说“有”的学生，笔者进行了及时的表扬：“你太有想象力了。你真是一个幸福的孩子！”笔者特别强调了一下“幸福”这两个字，并用眼神与学生进行交流。听到教师的夸奖，其他学生立即精神抖擞，纷纷作答。笔者接着读和问，越来越多的学生开始回答“有”。趁热打铁，笔者此时说到：“你们之所以看到了这一幅幅春天的美丽景色，是因为你们这群可爱的孩子都有一对想象的翅膀！”就这样，在激情的启发引导下，教师读一句，学生就在自己的语言里想象一句。他们的小眼闪闪发亮，小嘴乐开了花，教室里又恢复了之前的安静。笔者不费吹灰之力便让杂乱无章的课堂变得井然有序。实践证明，保持激情的态度进行教学，可以感染学生，渲染、活跃课堂氛围，使师生共同融入到生动、有趣的教学过程中，相互交流、探讨互动，进而实现教学目标，提高教学效果，增强学生学习兴趣。

二、激情教学利于学生树立自信。

年级中有一些“特殊”学生，他们对笔者的劝导往往不在意，着实让人头疼。笔者想帮助他们但却找不到正确的方法，效果不佳。然而，在笔者一次偶然的尝试之下，其中一个“特殊”学生竟然停止了捣乱，树立起了学习的自信心。这个学生在一年级（4）班，爱打架，上课习惯做小动作，音乐课特别会捣乱。笔者也曾尝试过很多方法，但都收效甚微。某一天，笔者发现这个学生安静地坐在教室座位上，良久不说话。借此机会，笔者夸奖了他：“某某今天的表现真是太棒了，好久都没有说话，老师要奖励他。”说到这里，笔者“隆重”地给他贴了一面“小红旗”。当时，全班学生反应不一，有的觉得应该奖励，有的则表示不满。笔者没有解释，继续上课。十多分钟过去后，这个学生依旧没有说话，还同其他学生一起学唱歌曲。于是，笔者又当场奖励给了他一面“小红旗”。这下，其他学生都心服口服了，并不约而同地坐得笔直。这个学生因为受到了两次“隆重”的奖励，十分感激，于是在后半节课上也不再像以前一样自言自语，音乐课堂纪律也因此变好。自此之后，笔者在上课时都会饱含激情地进行音乐授课，以引导更多的“特殊”学生爱上音乐，树立学习的自信心。学生的心灵是敏感的，也许正是因为“隆重”的鼓励，让他们在“受宠若惊”中收获了喜悦，为了“回报”教师，自然会收敛许多不良的行为。可见，激情鼓励真是一股无所不能的力量。当教师充满激情时，教师的话语里一定充满了比平时多数倍的真诚，其赞扬里一定也夹杂着比平时多数倍的坚定与执着。当教师充满激情时，学生们感受到的是教师那暖暖的爱和由衷的欣赏。因此，在教学过程中满含激情和热情，不吝啬对学生的赞美与鼓励，有利于学生树立学习自信心，并逐渐学会自我约束，自主思考，配合教师完成教学任务，同时吸收、理解课堂知识内容，从中总结学习技巧，在提高学习水平的同时不断强大自己。

三、保持激情利于创新教学方法。

每当在一个班级突发奇想地用了某种教学方法后，学生的反应往往是异常剧烈的。这会给笔者带来更多的“欣喜若狂”和“激情澎湃”。通常，笔者会将成功的做法在其余的各班进行推广。然而现实中却不尽人意，为此，笔者认为需要不断地针对班级情况创新不同的教学方法。例如，在教学《大鼓和小鼓》这首歌曲时，笔者根据歌词的内容设计了很有趣的动作。然而，笔者发现学生却对此并不太感兴趣，大部分学生都流露出目光呆滞、茫然不解的`表情，只有个别学生在认真学习。这时，笔者联想到学生喜爱的猜谜语游戏，便开始让学生看动作猜歌词。笔者以身作则，亲自表演动作，学生们根据动作猜出对应的歌词。笔者让几个学生先单独猜，之后四个小组一组一组猜，然后两组两组猜，最后全班猜。学生们纷纷来了兴致，且到最后竟欲罢不能，课堂进入了高潮。由于学生们兴趣高涨，反应热烈，很快就学会了这首歌。在这一节课中，学生们收获了快乐，同时笔者也收获了喜悦。笔者以为自己积累了这样一个成功的经验，应用到任何班级都会事半功倍。然而，在第二个班级授课时，笔者尝试“依葫芦画瓢”，迫不及待地边读歌词边做动作，几遍后，效果与上次大相径庭。学生们不仅没有表现出之前那个班的热情和兴奋，反而一副索然无味的样子。接着又到了第三个、第四个班级授课，笔者还是满怀希望地按照第一个班级的方法和环节，可是课堂效果依然不尽如人意。原来，笔者在第一个班级因为是第一次采取这种教学方式，所有的探索实践都充满着不确定性，可能成功，也可能失败，但就是这种不确定性让人兴奋、激动和期待。可以想象，也许当时笔者语调更高了，语速更快了，自己也产生了激情与兴奋。这是一种令人充满无限潜能的力量，一种令人不知疲倦的状态，一种无法复制情感体验和令人陶醉的默契。教师的激情在课堂教学中意味着对学生的爱和关心。因此，尽管教学设计再好，没有激情的参与，“依葫芦画瓢”也只能是一种苍白与无力。由此可见，教师在保持激情教学的过程中，应同时注重对学生个体差异的把握，从班级及个人的各自不同特点出发，适时调整教学方法，学习、吸收、创新更多先进的教学手段和教育理念，做到随机应变，因势利导。如此，才能使学生在新颖、有趣的课堂形式中收获不同的知识和体验，从而对每一节课都充满期待，对所学习的内容也始终保持热情和探索精神。

四、结语。

音乐学科的特点决定了音乐课堂必须是饱含激情的。音乐课堂呼唤激情。“亲其师而信其道”，教师激情澎湃，学生才能热情洋溢，心和课堂一起飞。对于小学低年级的音乐教学，更需要教师的激情，没有教师的激情，何谈激发学生学习音乐的兴趣，何谈让音乐之美走进学生的心灵？课堂因激情而生动，激情成就魅力课堂。

参考文献：

[1]蔡敏.小学低年级音乐课堂教学常规实施[j].小学时代(教师版),(7):85.

[2]吴迎华.如何把握低年级音乐课堂教学[j].读与写(下旬刊),2012,9(5):67.

[3]谢婕妤.浅谈小学低年级音乐课堂教学生活化的策略[j].音乐时空,(17):184.

音乐教学研究论文篇八

中等职业院校的硬件教学水平也有一定的限制。在这种限制下，学生们的水平无法得到更大层次上的提高。随之也带来一些问题，如一些中等职业学校的美术专业学生素描基础差、造型能力不强、理解能力较弱，未来的职业道路上无法与高等院校的毕业生进行抗衡，很难达到更加理想的职业位置。

中等职业学校教学中的可取之处中等职业学校着力于培养对社会有用的应用型人才，学生们毕业之后能尽快的上手操作，毕业生有很强的动手能力和适应能力，中等职业学校的学生在校期间参加过很多实践活动，有较强的作图能力和较强的造型能力，这是中等职业学校素描基础课程教学之中的可取之处。

中等职业学校的素描基础课程教学要求。

中等职业学校的素描基础课程教学方法和原则。

1中等职业学校的素描基础课程教学方法。

中等职业学校的素描教学目标是，培养学生的快速造型表达能力，所以速写在素描教学中成为了必不可少的一门重要的理论课程。其中对于速写的内容和形式还有时间应该进行科学合理的策划和研究，以最完美的形态出现在中等职业学校的学生课堂上，要充分调动学生们对速写的积极性和热情。这样学生的快速造型表达能力才能有所高。强调学生对物体的结构、透视理解能力，强化造型基本功，要求学生理解透视规律，同时要重视学生对结构素描方法的掌握与应用以及对以线造型的能力培养；掌握线条的轻重、粗细、刚柔等的对比与变化；培养学生的手、眼协调能力，对物体的透视、比例的正确观察与表达能力；强调学生的严谨造型态度，避免浮光掠影，曲解物体造型。

2中等职业学校的素描基础课程教学原则。

在中等职业学校的素描教学中应以“循序渐进”为原则，重视素描习作教学训练过程。实践训练时最关键的部分，正所谓“实践是检验真理的唯一标准。”无论我们速写或造型的课程开的多好，多生动，请得教师多么有名，学生没有动手实践的机会想要成才也是枉然，所以实践的教学任务在中等职业学校的素描教学中应占有至关重要的地位，教师们应按部就班的进行培养，首先要制定长远的训练目标以及阶段性训练目标，同时还要提出分阶段实现目标的具体要求；在制定目标的过程中，要遵循“循序渐进”和“适当重复”的原则，确保学生在学习过程中能够牢固地掌握造型规律及其有关的知识，获得灵活而又熟练地表现各种环境下的复杂物象的技能。所以在中等职业学校的素描基础教学中我们应该遵守“注重基础，抓好实践，稳扎稳打，循序渐进”的原则。采用科学合理又可以带动同学们积极性的教学方法，此外，教学硬件设施也是至关重要的一方面。只有这样中等职业学校的毕业生才能成为社会大生产中一颗合格又优秀的螺丝钉。

结语。

中等职业学校美术素描基础教育从教学大纲到教学法，从课程设置到教学目标，都与传统美院教育有着密切的关联，但又要有很大的差别。各中等职业学校的素描教学基本都是根据自身条件参考普通高等美术院校的相关课程来设置的，缺少权威范本。作为基础课，中等职业学校的素描一定要保持自己的办学特色和理念，并不断向高等学校学习其教学方法和硬件设施配置，做到不断完善自己的办学水平和教学质量。中等职业学校的素描基础课程应在根据学生的实际情况的同时，更关注其将来的就业发展和未来出路的将来毕业生的现实出路，为国家输送更多应用型人才，为社会主义现代化建设献出自己的一份力量。

文档为doc格式。

音乐教学研究论文篇九

过早固定化的剧本会限制儿童大胆的创造；而没有剧本，儿童的表演又会陷入混乱的局面。通过对拓展式和主题式两种儿童音乐剧教学形式的分析比较，笔者尝试着将两种教学形式进行融合：在保留主题式教学活动优点的基础上，将剧本从事先固定改为由儿童自主创作，以求同时展现课堂儿童音乐剧的“工具”和“本质”价值。经笔者总结，将小学音乐课堂中的儿童音乐剧教学的框架分为确定主题、创编剧本、确定剧本结构和场次、搜集音乐素材、分工排演、综合评价这几个部分。下面以歌曲《小红帽》（人音版二上第六课）为例，详细说明儿童音乐剧在小学音乐课堂中的实践操作。

2．1确定主题。只要是儿童感兴趣的，或是一个艺术作品、一个想法、一个事件，都可以作为儿童音乐剧创编的素材。本次主题选自音乐教科书。

2．2创编剧本。在熟练掌握歌曲基础上，请儿童根据歌词大意创编故事情节并记录。

2．3确定剧本结构和场次。剧本结构设为“起始、发展、矛盾、斗争、高潮、结局”，一个结构一个场次。起始：小红帽的外婆病了，学校放假了，妈妈答应让小红帽去看外婆，还特地让小红帽带去了外婆最喜欢吃的糕点。发展：小红帽兴高采烈地到了外婆家，却发现病床上的外婆怪怪的；矛盾：小红帽的外婆被大灰狼吃了；斗争：小红帽努力使自己冷静，想法设想誓要救出外婆；高潮：小动物们纷纷帮忙出主意智斗大灰狼；结局：大灰狼被击败，小红帽一家脱险，正义终究还是战胜了邪恶，大伙儿都很高兴。

2．4搜集音乐素材。《小红帽》的主题音乐延用同名歌曲，唱段歌词自行创编。例如高潮情节：小动物们纷纷帮忙出主意智斗大灰狼，这里创编的歌词为：我们一定要打败他，齐心对抗定要打败他。有智慧有胆量，越战越坚强，众人的力量必能打败他！特殊音效及背景音乐、舞蹈音乐等由每个人推荐自己认为合适的，一一播放，全体学生投票选出《森林狂想曲》、《鸟飞》、《长江七号》、《小叮当》、《世纪帝国》等最佳音乐片段。

2．5分工排演。（1）导演：经自荐、民主投票而出，负责排演的统筹调配；（2）舞美道具组：篮子、有色小方块（代表糕点）、头巾，头饰；（3）表演组：小红帽、外婆、妈妈、大灰狼、小动物们；（4）伴唱组、伴奏组、舞蹈组、旁白组、音响调控组；（5）教师：拍摄排演过程。

2．6综合评价。通过观众评论、自我评论、相互评论等各种评论方式，评选“最佳”。课后交流中有儿童描述说自己以前很害怕在公众面前表演，通过这个活动逐渐地挑战、适应，慢慢地面对观众不害怕了，能够很自信的表现自己；另有儿童表示通过亲身参与编排到表演的各项流程，更深入了解、喜爱上了儿童音乐剧……能有这般良好的反响，笔者甚是欣慰。儿童音乐剧作为一种综合艺术教育形式，具备了它独特的魅力和艺术教育价值。它激发了儿童主动学习的兴趣和热情，既面向全体儿童又注重儿童的个性发展，鼓励儿童自由地进行艺术创造，在做中学、学中做，完全顺应了新课标所提倡的要求，对儿童的发展产生了积极的影响，深受儿童的喜爱。因此，重视小学音乐课堂中的儿童音乐剧教学是十分有必要更是十分有意义的。

作者:陈敏慧单位:台州市文华小学。

参考文献:。

［1］义务教育音乐课程标准［s］，北京师范大学出版社2011年版。

音乐教学研究论文篇十

在中医内科教学中，教师一定要综合分析各方面影响因素，要坚持“深难度和量力性”相结合的原则，要客观分析班级学生的兴趣爱好、个性特征、心理特征等，选择具有代表性的病例。以“胸痹”为例，就教材内容而言，胸痹被分为不同的类型，比如，心阳虚衰，但在临床上单一病例并不常见，大都是多种证型错综复杂，也就是说，教师需要围绕“胸痹”章节内容，结合临床病例情况，选取具有代表性的病例，创设良好的教学情景，激发他们的学习兴趣，便于学生准确掌握新知识的同时，将其和临床紧密联系，更好地应用到实践中。在此过程中，教师可以多选取一些名老中医医案，从不同角度入手引导学生进行综合分析，让他们在学习新知识的过程中，充分感受前辈诊病的风范，帮助他们树立学习中医内科学的自信心，还能在一定程度上培养他们的分析病例的能力[2]。

2.2做好病例讨论准备。

在中医内科教学中，案例教学法的应用对教师的要求较高，必须具备扎实的中医内科理论知识与临床经验，对各类疾病都有一定的体会。上课之前，教师可以借助互联网等收集具有代表性的病例，编写成具有一定实践性的案例，能够客观呈现本堂课教学内容，也要根据新课题内容，提前引导学生收集相关病史与资料，结合病案大纲展开讨论，对新课题留下初步印象[3]。

2.3课堂交流讨论，纂写病案讨论报告。

在中医内科课堂教学中，教师要根据班级学生已有的中医内科水平，合理划分学习小组，结合新课题主题，巧设问题情景，引导他们以小组为单位相互交流、讨论，推荐一名代表进行发言，也可以采用演讲答辩形式，以某病例为例，就其病因、病机、诊断、处方用药等方面问题展开讨论，在教学实践活动中更好地理解新知识点，有效突破教学重点、难点，还能在一定程度上培养他们多方面的能力，比如，思维能力、分析能力，确保课堂教学目标顺利实现。在课堂交流讨论中，教师要注重辨病与辩证结合，要引导学生学会自主利用相关知识点确定病名，准确把握辩证的关键性，学会缩小辩证范围，要引导他们客观分析患者各方面资料，比如，神、色、形、态、舌，准确了解患者所疾病的主要矛盾，客观分析其病性、病机，相互探讨该疾病诊断、鉴别、用药等问题，制定合理化的中医治疗方案。此外，教师可以让学生根据课堂教学内容，结合相关病例，纂写对应的讨论报告，为日后临床工作做好铺垫。

3结语。

总而言之，在中医内科教学过程中，教师必须意识到应用案例教学法的重要性，要结合专业学生各方面情况，优化调整课程内容，创设良好的教学情景，巧妙利用案例教学法，积极引导学生自主思考，提高他们自主学习能力，将所学的理论知识灵活应用到实践中，提高自身综合实践能力，确保毕业后顺利走上医学岗位，充分展现自身各方面价值。以此，改变中医内科教学现状，提高课堂教学效率与质量，确保教学目标顺利实现。

音乐教学研究论文篇十一

摘要：音乐作为小学教育中的一门基础学科，作为提高学生性情、审美、道德的基础学科，有着其他课程替代不了的重要作用。20，《全日制义务教育音乐课程标准》（实验稿）的颁布，在教育理念、教学方法、教学内容、目标等方面都给小学音乐教育进行一次理论改革。新课标的实施，不仅要求一线教师具备实施的理论根基，还要依据教学对象的不同，用新颖的、综合的教学方法在课堂细节中循序渐进、有目的地引导学生，达到以“学生为主”的教育理念，这是新时代背景下课标实施的重中之重。

关键词：小学音乐；教学法；创新。

在小学教学内容中，音乐是进行素质教育的一门基础学科，是一门听觉艺术，它借助听觉唤起学生内心思考和灵魂体验，通过很多教学手段，如，打击乐器、肢体律动、戏剧表演等外化为情感表达，以此促进学生有所感、有所现，使他们的身心得以平衡发展。

不同的老师对“音乐教学方法”有各自的理解和解释，但对教学方法的实施意义有着一致性：首先教学方法不能脱离学生，依据“从学生中来，到学生中去”的理念来设计教学；其次，教学方法的支撑和融会贯通的作用，它流动在音乐课程的各个环节，既能服务于教学目标，横向明确目标的方向，又能在纵向丰富教学知识内容。可以说，好的教学方法是课程设置成熟化、人性化、灵活化的关键所在。“在新课标中，小学生音乐的学习被分为两个阶段，一年级到二年级为低龄阶段，三年级到六年级为高龄阶段，他们在年龄上的差距导致了其在认知能力和表达能力上的不同，因此，结合不同阶段小学生在生理上的音乐反应能力和心理的接受程度，在教学活动的安排中应该具有一定的差异性。”并且，音乐的教学活动必须生动。音乐课不是一门以传授知识为主的课程，也不是借用音乐直接进行思想道德、纪律教育的严肃课程，而是依据音乐本质，建立一种活泼的、多元的、开放的、动态的音乐教学形式，来体现科学的音乐精神。所以，教学方法也要依据教学对象一般的生理心理变化、教学内容的不同而变化。音乐课上也应当鼓励学生主动地参与起来，尽情体现音乐的美、抒发自己的感受。

国内小学的音乐教学方法有很多种，主要为体验性音乐教学方法、实践性音乐教学方法、语言性音乐教学方法和探究性音乐教学方法四种。体验性包括“欣赏法“”演示法”等，实践性包括“练习法”“律动教学法”“创作教学法”和“游戏教学法”；语言性包括“讲授法“”讨论法”等；探究性主要是以探究、发现为主，创设情境激发学生的学习动机，让学生自觉地、主动地完成学习、获取经验的一种方法。小学音乐课要有效运用教学方法，抓住关键、把握规律、变“静”为“动”，要结合教师的个人特点灵活展开。

首先，课改是音乐教学法改变和发展的直接推动力。课改后，音乐课要求变学生为课堂主体，改变以往教师为主、灌输式的教学方式，要求音乐课程的设置有益于学生身心发展，体现素质教育要求。其次，国家公布的《中长期教育改革和发展规划纲要》中，对于教育的公平和质量提出重要指示。质量问题就是指小学课程能否有完好的质量，采用的教学方法是否有效。“音乐是实践的、直接的学科，学生要从活动中获得审美体验，但是单纯地让学生听，让学生做，是无法让他们完全理解音乐美的，因此，音乐教学法的选择需要技巧，更有一定的难度。一种教学方法不能贯穿一堂课，更不能完成整个学科的教学内容，如何选择教学方法，在什么情况下选择哪种教学方法并没有一个万能法则，只有靠教师经验的积累来掌握。”教师是教法实施的关键因素。教师在课堂中要选择恰当有效的教学方法来面对全体学生，让学生在教师的引导下参与音乐，成为课堂的主体、学习的主人。

20世纪以来，各国的音乐教育都发生了巨大的变化，很多优秀的教育理念、教学方法引入中国，对各种优秀教学方法的借鉴极大地推动了我国的音乐教育，至今，还有深刻、广泛的影响。

1.对奥尔夫“原本性音乐教育”的借鉴。

奥尔夫教学法是由德国著名作曲家、音乐教育家奥尔夫本人创立的教育体系，本质是“原本性音乐教育”。它是一种综合的音乐教育，将音乐、语言、动作和舞蹈结合在一起进行音乐教学，通过音乐培养一个感性理性平衡发展的人。就如奥尔夫本人所言，“音乐教育是人的教育，对于一切，我最终关注的不是音乐的，而是精神的探讨。”该教学法参与性强，要求学生在唱、奏、动的过程中感知音乐的乐句、结构、情绪、要素、风格等，学生在教师的引导下真正参与到音乐活动中，符合小学生爱动的生理特征和“做中学”的认知方式，让小学生能够以一种有效的、有趣的手段参与到音乐的感知、体验和表现中来，体现学生为主的教育理念，并让学生在即兴表演过程中激发创造力，从中体验音乐的乐趣。奥尔夫教学法是世界上最有影响力的教学法之一，目前，被我国小学音乐教师广泛借鉴。

2.对达尔克罗兹“体态律动”教学的借鉴。

至今仍被一线教师不断运用的瑞士达尔克罗兹体态律动教学法，是依据学生“爱动“”易动”的天性，让他们在本能的基础上进行的音乐教学。“体态律动”是通过学生的肢体动作进行的音乐教学，内容包括“节奏教学“”视唱练耳”和“即兴”。该教学法不仅丰富教师的课堂手段，重要的是将音乐与学生自身结合，让学生在教师有意义的引导下“体验音乐“”理解音乐”。学生的体态动作和音乐有着紧密关联，通过动作可感知音乐的乐句、节奏、结构、情绪、风格、要素等，这一切来源于人的本身。

参考文献：

［1］郁文武，谢家辛.音乐教育与教学法［m］.北京：高等教育出版社，1991.

［2］尹爱青.小学音乐新课程教学法［m］.长春：东北师范大学出版社，.

［3］王英奎主编.音乐新课程教学法（义务教育阶段）［m］.开明出版社，.

音乐教学研究论文篇十二

游戏对于小学生来说诱惑较多，主要因为小学生正处于人生发展的初级阶段，对各种事物充满好奇，而且喜欢表现自我，争强好胜意识比较强。这样教师在音乐教学过程中，就可以积极发挥游戏的作用，借助小学生对游戏的兴趣，进而激发出他们学习音乐的动力。如学习歌曲《洗手帕》时，教师可以根据歌词设计一个与劳动有关的游戏。首先教师可以对全班学生进行合理分组，鼓励小学生积极讨论自己都做过哪些劳动，对什么劳动记忆犹新；其次教师可鼓励小学生对劳动中的各种动作进行自由展示，小学生爱表现的心理能够活跃整个课堂气氛，缓解音乐课程的枯燥和乏味；最后是教师通过播放《洗手帕》的音乐，鼓励小学生跟着音乐做出各种表演，以使学生体验劳动带来的快乐，逐步感悟到音乐的真谛。游戏教学过程中，教师应从小学生自身发展规律入手，把小学生从座位和课堂限制中释放出来，让他们不仅动手、动脚、动口，而且动脑，以真正感受到音乐愉悦的节奏。

二、鼓励小学生在演奏中体验学习音乐的快乐。

小学生在发展过程中过多表现出了好动、好奇等特征，这样教师在音乐快乐教学过程中，就可以利用音乐活动的特殊形式，使小学生全方位参与到音乐演奏中，以提高全体学生的积极性。如小学低年级学生欣赏《鸭子拌嘴》时，教师就可先拿出乐器小镲，询问小学生这是什么乐器，在小学生争先恐后回答问题的时候，教师可鼓励他们上台和自己一起用小镲进行演奏。在用小镲表演鸭子拌嘴的过程中，教师可让一个学生讲解两个鸭子之间对话的小故事，其余两个学生则用小镲演奏你一言我一语的小鸭子，在学生初步感受音乐演奏乐趣时，教师就可以把乐器放手给学生，使小学生尽情地自我演奏，真正感受到音乐的魅力。当然，教师鼓励小学生在演奏过程中体验快乐教学时，应该注意不定时穿插一些小故事或者小表演，以使小学生的注意力集中，尽可能体验音乐的不同节奏、音色和情绪等。

三、鼓励小学生在歌声中表现学习音乐的快乐。

传统小学音乐教学过程中，教师大多以学生合唱为主，难免使一部分学生的.演唱过程被动、机械，甚至兴趣不高，根本无法达到音乐演唱要求的意境。这样，随着新课改不断实施，教师就可以在学生演唱过程中采取快乐教学法，鼓励不同性格小学生演唱不同声部，尽量克服和避免各种不足。如学习《小蜜蜂》这首歌曲时，歌曲的旋律和要表达的意境都比较欢快，虽说小学生聆听的时候能很好地感受到音乐的氛围，但是演唱过程比较困难。这样教师就可以对全班小学生进行合理分组，鼓励他们使用不同速度进行演唱，通过评比方式，选择出最佳演唱和表现手法，往往激励小学生参与。在鼓励小学生演唱的过程中，教师应该注重演唱方法培养，注重符合学生身心发展，以使小学生在和谐的歌声中，感受到莫大的快乐。

四、鼓励小学生在创造中享受学习音乐的快乐。

小学音乐教学过程中，教师尤其应该关注小学生自身的想法和创造，以积极和肯定的态度接受小学生的审美和音乐表现形式，以促进他们音乐素养提高，鼓励他们创造出自身快乐。如欣赏音乐《请你跟我跳个舞》时，教师就可以借助音乐鼓励小学生随着节奏跳出自己最拿手或者最喜欢的舞蹈，同时可以鼓励小学生自由组合，在舞蹈跳跃过程中，小学生的情绪容易受到感染，整个课堂会比较活跃。这样教师就可进一步鼓励他们从自身角度考虑，如何对这首歌曲的演唱方式进行改进，尤其在其中融入一些个人色彩之后，小学生在课堂中表现出的智慧火花和艺术灵气往往会触动教师，使教师对学生多一些关注。小学生在音乐创造过程中表现出的天赋不同，需要教师保持足够耐心，选择教学活动和教学方法时不设置太多规定，以给予小学生自由发挥空间，促使他们快乐学习和快乐成长。

五、结语。

在小学音乐快乐教学过程中，教师尤其要关注小学生的自身成长规律和个性发展，注重从小学生认知和情感方面入手，以使小学生真正以轻松和愉悦的心情参与到音乐学习过程中。因此，随着社会不断发展和课程改革不断进步，教师应该积极进行课程探索，以使小学生在音乐学习过程中尽可能汲取音乐知识，实现心灵随音乐的飞舞。

参考文献：

［2］庄晓玲.试析小学音乐如何实现快乐教学［j］.艺术科技，2014，12：219.

音乐教学研究论文篇十三

摘要：音乐是当今最主要的艺术形式，古今中外人们都喜欢音乐、热爱音乐，音乐在人类社会中有着重要意义，所以音乐教学在现代教育中占据着重要位置。小学音乐教育活动对于培养小学生音乐鉴赏能力、审美能力有着很大帮助，是小学生艺术意识培养的重要途径之一。但实际上，当前我国小学音乐活动课教学质量并不理想，有效性较差，存在着诸多问题。进行音乐课堂改革，组织有效课堂势在必行。本文将针对小学音乐活动课的有效组织与实施策略展开研究和分析。

音乐是最能反映人类现实生活感情的艺术形式，是人类丰富精神文化的主要途径。音乐教育目的是培养学生审美能力与人文素养，使学生掌握音乐知识和音乐技能，通过优美音乐，净化心灵学生，帮助学生形成高尚品德，提高学生艺术素养。在音乐活动课教学中，学生能够体会到音乐中传递出的情感与内涵，产生情感共鸣，这对于小学生身心发展有着积极作用。为了提高教学质量，音乐教学中应积极解决课堂活动上存在的问题，组织科学有效的音乐教学活动。

音乐教学是典型艺术教育，但音乐并非一个独立学科，音乐作品多有着特定创作背景和历史意义。一些具有历史意义的音乐，能够激励学生，唤起学生对美好生活的向往，促进学生身心健康，是情感教育的途径之一[1]。但当前小学音乐教学现状并不理想，教学思路和目标模糊，教学过程基本停留在老模式、老思路当中。大多小学的音乐活动课堂上，多以教师为中心，教学中教师讲学生听，缺乏互动和交流，学生处于被动学习状态，完全属于模仿式学习，学习效率低下，没有音乐意识。并且教学过程中，往往重理论轻实践，照本宣科，学生积极性并不高，不愿意配合教师，多处于溜号状态。这种死板教学模式，忽视了学生音乐兴趣及音乐素质培养，完全偏离了音乐活动课初衷[2]。同时还扼杀了小学生天性，违背了儿童成长规律，极有可能对孩子心灵造成伤害。小学音乐活动课教学应基于小学生心理特点和认知能力，构建课堂，合理组织音乐活动，打破传统小学音乐教育僵局，通过诱导方式提高教学质量，培养学生音乐兴趣，使学生体验音乐魅力。提高小学音乐教学质量，进行音乐活动课改革创新势在必行。

通过前文分析不难看出，有效组织和实施小学音乐活动课的重要性和必要性。因此，教师应通过多种教学方式，构建多元化音乐活动课堂，展开具有实效性、有效性、针对性的音乐教学[3]。奥尔夫音乐教学法就是理想的音乐活动课教学方法之一，能够有效组织和实施音乐教学活动。传统教学模式中，基础教学中，很多学生由于没有乐理视唱知识，缺乏自信，所以音乐兴趣淡薄。基础课程是帮助学生学会唱谱、读谱、识谱的重要课程，若基础课程存在问题，后续教学必然无法顺利进行。在基础教学中，可通过奥尔夫音乐教学法中的格子节奏练习法，帮助学生打好音乐基础，使学生掌握基本的乐理视唱知识。这种教学方式通过将不同时值的音符放入不同格子，展开音乐游戏，进行音乐教学活动。这种组织模式，使学生成为了课堂中心，充分体现了学生主体性，打破了传统教学模式的僵局，让学生在欢快的音乐游戏中学到了音乐知识，学生积极性更高，课堂气氛更轻松。同时，这种模式加强了师生互动，让学生体验到了音乐学习的乐趣，乐理知识也变得简单易懂。在唱歌教学中，则可以利用集体教学或小组教学模式，展开音乐教学活动。唱歌教学是音乐活动课的重点内容，具体教学中不应以教师为中心，应将教学模式转换为，学生合唱、伴唱、重唱、独唱等学生为主的形式。丰富的音乐活动形式，对于学生音乐素质和兴趣的培养、音乐能力提高都有着很大帮助。唱歌教学中曲目选择应选择优美婉转，适合小学生演唱的曲目。乐器教学中，应加强教学互动性。乐器教学是小学音乐活动教学的关键，但大多教师重视度不够，教学质量差。具体的乐器教学中应融入实践教学法和分层教学法，通过多种实践方式，引导学生进行小乐器操作，让学生获得不同的学习体验，让学生感受不同乐器的节奏和风格，让学生对乐器产生兴趣，让学生自主探索音乐规律。课程活动中常用的小乐器，如：碰铃、角铁、木鱼等都十分便于操作，适合小学生使用。通过音乐实践活动，能够有效提高课堂教学的针对性和实效性。

三、结束语。

音乐教学对于学生来说，不仅能够培养学生音乐素质和基本审美能力，同时对于促进学生身心健康发展有着重要意义。然而，当前小学音乐活动课教学质量并不理想。因此，在具体音乐活动课教学中，应积极调整教学模式，转变教学思路，丰富课堂内容，合理组织，科学实施。

参考文献:。

音乐教学研究论文篇十四

（一）奥尔夫音乐教学法适应我国音乐教育改革的方向。

中央音乐学院的刘沛曾说，我国学校音乐教育无论从学科本身的学术价值角度，还是从音乐对年轻一代的促进功能价值的角度，都还未达到一个正常学科在学校应有的地位。这句话虽然较为片面，但却是我国音乐教育现状的真实反映。长期以来，我国基础教育阶段的音乐教育并未受到高度重视，使得我国学生的音乐水平普遍较低。而在高校学前教育专业的音乐教学过程中，又存在理念落后、模式陈旧的误区，尤其在专科院校中，诸如钢琴教学重技巧轻伴奏、声乐教学重唱法轻音乐感受与表现的培养等都是较为普遍的现象，严重影响到学生学习兴趣与效率的提升。目前的这一现状急需应用突破传统教学模式的方法对高校学前教育专业的音乐教学加以改革。在我国全面推行素质教育的形势下，“以人为本”的素质教育理念与奥尔夫音乐教育思想一脉相承。奥尔夫音乐教育理论符合21世纪的以人格和谐为核心理念的价值观，其强调的音乐教学的基础性、全面性及平等性给新时期高校学前教育专业的音乐教学工作注入了活力，完全适应高校学前教育专业音乐教育乃至全国音乐教育改革的方向。

（二）奥尔夫音乐教学法体现了音乐的本质。

贝多芬之所以热爱作曲，因为他认为通过作曲能将其内心的思想、情感以及对外界的反映加以释放。的确，音乐是关于人的活动，是抒发人内心情感的重要表现形式。奥尔夫音乐教学法有力地强调了音乐与心灵的交流，并强调在音乐教育活动中培养学生主动抒发情感的能力。奥尔夫认为音乐始自人自身，教学也应该从内在心理出发。因此，奥尔夫音乐教学法应用于高校学前教育专业音乐教学，能够从学前儿童的内心出发，以游戏为出发点鼓励其玩合奏，由此便能从玩合奏中产生并感受音乐。如此一来，音乐的本质与音乐教育的核心便得以充分的体现。

（三）奥尔夫教学法符合高校学前教育专业学生的接受与认知规律。

高校学前教育专业学生的入学年龄基本都在18岁左右，通常都是在通过高考后录取的学生。这些学生在应试教育模式下，缺乏对音乐艺术的学习经验，在对其进行音乐教学时，不适宜过多强调理论学习与技能训练，而应该通过音乐学习培养其艺术修养与综合素质。对于学前教育专业而言，其音乐教育的目的还包含对学生示范能力的培养以及对音乐表现的能力培养。奥尔夫音乐教学法是值得高校学前教育专业教学加以借鉴的，因其很好地克服了原有音乐教学中的“专业化”、“技能化”倾向，重视对人的全面发展。并且奥尔夫音乐法把“适于儿童、适于开端”作为“原本”音乐教育的基本原则，对于刚开始接触音乐学习的学前教育专业学生来说，能使其尽量摆脱音乐学习的忧患心理，并积极主动地参与到音乐活动中来，达到心灵与音乐的交流。

二、奥尔夫音乐教学法在高校学前教育音乐教学中的应用策略。

（一）始终坚持“原本性”教学，回归音乐的本质。

从以上关于奥尔夫教学法的特点论述中了解到，音乐本是人表达情感的方式，即便是经过漫长的发展过程，音乐的表现形式已逐渐脱离最原始的生活形态，但其仍是人的最原始的情感表现。因此，高校学前教育专业教学中应用奥尔夫教学法，必须始终贯彻“原本性”教学理念，摒弃传统的过分重视理论与技能的教学模式，使学生通过心理的感受与体验去学习音乐，并表现情感。一方面，高校学前教育专业音乐教学过程中，教师要鼓励学生参与音乐体验。“原本性”的音乐是结合了动作、语言及舞蹈的音乐，是人们必须参与的音乐。在音乐教学活动中，教师要鼓励学生积极参与音乐演奏，通过引导学生作简单的身体动作，让学生体会放松与自由的感觉，并随音乐旋律进入音乐世界中。这对于音乐热情及技能缺乏的学生而言，是较为高效的教学方法。如：在《瑞典狂想曲》的鉴赏教学中，教师可以在不提示的情况下先将乐曲播放一遍，并观察学生的反应；在学生对乐曲有一个大致的印象后，教师应给学生关于乐曲中描述园丁与花朵故事的提示，然后播放第二遍，引导学生随着音乐的节奏做出表现园丁与花朵的节奏；再次，教师要将乐曲播放第三遍，并要求学生将之前设计的动作在原定或花朵出现的时候表现出来，尽可能与旋律节奏一致；最后，教师要通过第四次播放乐曲，而引导学生在之前设计动作的基础上设计有代表性的动作，并使之与音乐的节奏变换相吻合。在以上一个较为简单的奥尔夫教学的片段中，每个学生都在教师的引导下进行了自己的简单创作，并体验到音乐艺术的浪漫气息。另一方面，为了回归音乐的本质，高校学前教育专业音乐教学应尽可能地寻找适合该专业学生音乐学习的切入点。相比高校音乐专业学生，高校学前教育专业学生没有扎实的音乐基础理论功底与技能，且欠缺足够的艺术表演经验。但其却都拥有较高的文化知识基础与分析解决问题的能力，因而教师在音乐教学活动开展之前，要转换教学的视角，从学生的认知特点及情感需求方面找准教学切入点，进而提高教学效率。

（二）综合教学内容，突出学前教育的专业特色。

高校学前教育专业教学的目标在于培养社会所需的拥有学前教育教师音乐专业知识与技能、音乐素养及综合艺术素质的人才。因而，学前教育专业音乐教学应该是在多种学前教学内容综合下开展的突显学前教育专业特色的音乐教学活动。

1.突出学前教育的职业特征高校学前教育专业学生未来都将成为启蒙教育阶段儿童的学前教育教师，学前儿童将是其主要的教育对象。然而，学前儿童的年龄极小，其学习音乐的目的主要是培养其对音乐的感知能力及自我展示的能力。因此，要想在一群活泼好动的学前儿童中开展音乐教学，就应该秉承这一目标宗旨，通过让其参与音乐，而感知乐趣并激发热情。将奥尔夫音乐教学法应用于高校学前教育专业音乐教学中，教师要紧密结合学前教育工作的实际，突出儿童性、趣味性与参与性的教学理念，加强对音乐教学领域资源的综合，使教学内容的重点能从学习音乐知识理论与技能方面转为音乐素养的培养上来。如：教师在音乐节奏的教学中，要适当加入儿童类型的曲目节奏以及民族儿童歌曲节奏，加入儿童音乐典型作品欣赏，进而学生在节奏训练的过程中能逐渐培养自身的职业意识。

2.积极渗透相关的文化知识音乐是人们精神生活中形成的一种文化，一个优秀的音乐作品通常都承载着一定的文化内涵与时代意义。对于音乐的教学是对音乐与文化的共同学习，高校学前教育专业音乐教学要重视在音乐教学过程中渗透相关的文化知识，增强学生的文化素养，培养学生的发散性思维。为此，教师在教学过程中，要优先选择蕴含丰富文化底蕴的易于儿童接受的音乐作品作为教学案例，使学生在了解音乐作品的同时，感悟作品传达的文化情感。如优秀的广东民间音乐《落水山》、来自藏族的索朗旺姆的《洗衣歌》、女中音歌唱家德德玛演唱的蒙古族歌曲《美丽的草原我的家》等，这些优秀民歌作品之所以精湛，在很大程度上来源于歌曲对当地民族文化及历史的展现，传达出歌唱者内心对民族的热爱之情。因此，教师在讲授其音乐理论的同时要联系作品创作的背景文化，这样更有助于学生了解音乐作品。

（三）创新教学方法，培养学生的创造性。

在素质教育理念下，对高校学生创造能力与创新精神的培养是高校教育的重要任务。高校学前教育专业音乐教学也要重视对学生创造能力与创新思维的培养，创造能力与创新思维作为音乐艺术创作的动力，应始终贯穿于音乐教学的始终。教师应用奥尔夫音乐教学法进行教学时，要不断丰富其教学方式与手段，故事演讲、朗诵、情境演示及配乐训练等都应该被积极地运用到教学中来。如：在高校学前教育专业的钢琴课教学中，为了提高课堂的效率与实用性，教师可以在训练学生儿歌弹唱的同时融入情境创设和游戏编排等教学方法，将学生分成小组参与实践。以《三只小熊》的儿歌为例，教师可以分别安排每组学生负责歌曲弹唱、创编歌词、创编舞蹈、创编音乐游戏的成员。在一切准备就绪后，每组成员以小组汇报的形式进行表演。在这一个简单的情境创设教学环境中，较大程度地激发了学生对音乐学习的兴趣，并通过即兴的创编活动，丰富了学生的情感体验，培养了学生的创新精神，能提升学生的实践就业能力。

（四）注重多元评价，促进学生的全面发展。

评价工作是教学活动的重要环节，一种恰到好处的评价方式通常能在反馈学生学习情况的同时服务于学生。高校学前教育专业音乐教学的评价方式同样应该有针对性、客观性及启发性，这样才能使学生收获真正意义上的音乐成果。笔者认为，教师要科学借鉴奥尔夫音乐教学法中对于音乐教学的评价思想，尊重每个学生的个性差异，以审美为核心，注重多元评价策略的实施，促进学生的全面发展。具体而言，高校学前教育专业音乐教学的评价工作应紧密结合课堂教学环节，教师要引导学生总结课堂学习的经验，并在客观详细的评价标准下对学生的学习情况进行评估；同时，评价还应该考虑多层次多方面的因素，将学生音乐知识技能、参与态度、情感体验及想象创作等因素列为评价考核的指标。只有这样，每个学生才能在学习音乐的过程中正确认识自己，做到有则改之，无则加勉。

音乐教学研究论文篇十五

音乐对每一个人来说都不陌生，且音乐在人们的生活中有很大的影响性，音乐可以调节人们的心情，激发人们的灵感，使人们更热爱生活、更热爱生命，这就说明了音乐对人们的生活来说是必不可少的。所以，教师要提高小学音乐的教学质量，在小学阶段大力培养学生欣赏音乐的能力，让学生更加热爱音乐。而教师在教授音乐知识的时候，可以将情景教学融入音乐教学中，有效地提高学生的学习效率。情景教学可以更生动地为学生传递音乐，可以更好地表达出音乐中的情感，让学生在学习音乐的过程中有更大的收获，从而使学生在音乐中学习到更多的知识。

一、创设语言情景。

在学生进行学习音乐的.过程中，语言是有很重要的影响的，语言决定着学生对音乐的感兴趣程度。教师在音乐教学过程中语言优美甜脆、生动形象、富有情感，就能让学生喜欢上音乐，积极地去学习音乐，对教师所教授的音乐也能很好的掌握。因此，教师在进行讲解音乐知识的时候，要尽量使自己的声音轻柔暖和，如清风般吹过学生的脸庞，温柔又具有亲和力，让学生沉浸在音乐的魅力中不能自拔。

二、创设生活情景。

音乐影响着人们的生活，生活同样也对音乐有着一定的影响，音乐源于生活，又归于生活，可以说音乐与生活息息相关。教师在进行音乐教学中，应该把音乐与生活相联系起来，让学生在学习音乐的过程中体验到生活的多彩多样，也让学生在生活中倾听到音乐的声音。如，教师在讲解《蜗牛与黄鹂鸟》这一课时的过程中，可以为学生讲解这首歌主要是描述蜗牛与黄鹂鸟在一棵葡萄树上的对话，在人们的日常生活中经常可以见到，以此让学生将音乐融入生活中，更有效地理解音乐所要表达的意义。

三、创设情感情景。

音乐都是与人的情感有关的，可以通过音乐表达爱情、亲情、友情、师生情、祖国之情等，每一首音乐、每一段音乐，都有所要表达的情感。教师在为学生讲解音乐知识点的时候，要营造与音乐相似的学习氛围，让学生更深刻地感受到音乐所带来的丰富情感。如，教师在教授《梁山伯与祝英台》的时候，就要营造悲伤凄美的氛围，让学生充分地感受到梁山伯与祝英台之间的凄美爱情；而在教授《我们美丽的祖国》的时候，就要营造激励昂扬的氛围，激发学生对祖国的热爱之情。创设丰富的情感情景，能让学生更好地去感受音乐。总而言之，情景教学对小学音乐教学有着重要的作用，教师要努力创设大量的音乐情景，让学生拥有更好的学习空间，从而使学生在音乐上有更高的造诣。

音乐教学研究论文篇十六

一、在孩子心田播种“合唱”的种子，走近“合唱”

1.携手合作，播撒“合唱”的种子。

合唱是一门让孩子通过声音的合作感受表现和谐的艺术，所以笔者认为“合作”是合唱的种子，是合唱的基础。在音乐课堂中“合作”可以多种多样。

（1）节奏合作接触节奏的初始阶段，为了能让孩子更形象深刻地记住节奏，于是有了用“走”“慢走”“跑”等生活中的动作来表示“四分音符”“二分音符”“八分音符”等常见音符，用这一连串的动作来形象地表现黑板上抽象的一条条节奏。在完全熟悉了节奏的情况下，就可以加入声音的合作了，从易到难，遵循原则。首先可以是一组“走走走走……”另一组为“跑跑跑跑跑跑跑跑”的合作，最后可以尝试简单的两条节奏的合作练习。随着游戏的深入，学生有了合作的意识，从刚开始的只顾我自己，到在不一样的“你”中去寻找统一。

（2）乐器与歌声的合作几年前就提倡乐器走进课堂。沙球、双响筒、圆舞板……都深受孩子们的喜爱。怎样把他们运用到我们的“合唱”教学中来呢？其实我们一直都在做，只是还没来得及发现，这其实就是“合唱”教学的铺垫……让孩子在音乐与伴奏乐器中找到共性，可以是情绪上的，也可以是音色上的，一个好的合唱队员必须要有一双会“听”的耳朵。选择好合适的节奏后就是“唱”与“奏”的合作，这本身就是一种合唱，不同于我们平常的是一个旋律声部是由童声演唱的，一个旋律声部是由孩子控制打击乐器“演唱”的，在这个特殊的合唱过程中，相互聆听、相互协调、相互合作的合唱精神从未改变过。

2.学会欣赏，让“合唱”和我们越靠越近。

在小学低段的欣赏内容中，因为孩子们的音乐认知能力有限，所以多以歌曲为主，而歌曲中又多以童声齐唱和童声独唱为主。孩子们在音乐课堂上接触合唱作品的机会几乎为零。为了不让孩子们等到教材上出现合唱的时候有一种“陌生”“突然”的感觉，我们可以有效地利用学校的音响资源。例如，课间时间、大课间活动时间、中午休息时间等等，播放一些好听的适合儿童听合唱作品，如《歌声与微笑》《下课十分钟》等，只作为纯粹的欣赏，潜移默化地让“合唱”靠近孩子，亲近孩子，让“合唱”不再陌生。

二、让“合唱”在孩子心田生根发芽，走进“合唱”

1.充分利用柯达伊手势，走进合唱。

在苏教版三年级上册第一单元就接触到了柯达伊手势。柯达伊手势被越来越多地运用到我们的教学实践中，它可以通过空间的手势帮助孩子们建立固定的音高概念。而我们对柯达伊手势的运用也仅限于音阶和单音的练习上，殊不知其对合唱训练也是有效的。我们利用柯达伊手势从简单的单声部练习，上升到单音延长的简单双声部练习，最后到类似于（轮唱）的双声部练习，通过这样循序渐进的练习，孩子们已经跟着我们的.手势不知不觉走进了合唱里，产生了“声部”的概念。

2.合理对简单的单声部歌曲做加法，体验合唱。

小学中低年级段的歌曲中，有很多篇幅短小、旋律易掌握的歌曲，很适合教师对其进行二度创作，使孩子们能够更多地体验合唱。（1）长音伴随在执教《钟》这一课时，利用钟这一音乐形象发出的声音与原有旋律进行合理叠加形成简单合唱：在第二声部加入“当-当-滴答滴答滴”。又例如，《长吧，小孩》歌曲的副歌部分：在第二声部加入“快长大-快快长大吧”。这种长音伴随形成合唱对于孩子说，比较容易找准音，对合唱增强了信心。（2）三度音程叠加三度音的叠加对刚刚接触合唱的孩子来说有一定的难度，所以我们可以结合图谱或者是柯达伊手势同时进行帮助孩子们找到自己所在声部的音高。在教材的选择上，尽量选择乐句较短，旋律音重复简单的乐句进行叠加。例如，在执教《牧羊女》这一课时，结合了羊宝宝和羊妈妈的声音在“555550”的地方进行“333330”的叠加，这种叠加能够让孩子体验合唱音与音之间的融合。

3.齐唱变轮唱。

轮唱也是“合唱”的一种，虽然大家所唱的旋律基本相同，但是起始时间不同，对孩子们的抗干扰能力要求比较高。在选择歌曲的时候，选择一些节奏比较规整统一的歌曲，例如，《闪烁的小星》《共产儿童团团歌》《放哨歌》等，其中进行曲风格的歌曲尤为适用。在进行教学的时候还要注意，任何一种合唱的教学都不是单一存在的，它应该贯穿在游戏、活动、情景里，学生才会情不自禁地跟着教师走进合唱里。只有踏踏实实一步一个脚印，才能把“合唱”做足做实。

音乐教学研究论文篇十七

摘要：小学语文教育是教育中的一门基础学科，其教育效果的好坏直接关系到学生的交流谈吐、理解、解决问题的能力，也关系到学生语言文字能力培养和正确思想观点的塑造；小学语文教育不仅是学生本身对人生认识的基础课，更是国家培养人才的基础课，由此可见，小学语文教育的重要性。

传统教育中，小学语文教学多以完成教学目标和教学任务为主要内容进行，现如今一切教育都从学生发展和学生素质培养方面出发，提高学生的学习效率和教师的教学效率，因此，小学语文教学的方法也要进行必要的改变，研究提高小学语文教学效率的策略也势在必行。本文就从以下几个方面对提高小学语文教学效率进行探索。

一、以学生为主体地位，提高小学语文教学效率。

传统的小学语文教育都是依托于教学板书和教师的口语表达，教师在讲台上讲解，学生被动接受知识，即学生在下面“听”和“记”，这种以教师为主导地位的教学方法，致使上课氛围枯燥，学生的学习情绪低沉，上课容易出现走神、开小差、做小动作等的课堂不良现象。要提高教学的效率，教师要认识到学生主体地位的重要性，进而调动学生、发挥学生的主题地位，将学生作为主体，教师为辅，进行创新教学。简单来说便是：教师要走下讲台，观察学生的学习方法和学习状态，了解学生的学习盲点，找出学生学习困难的地方，倾听学生的学习想法，对症下药，做到“精准”教学；教师要围绕学生展开课堂教学，对学生进行必要引导，让每一位学生都参与到教学活动中来，尽最大可能发挥学生的主体性，提高小学语文教学效率。

二、激发学生学习语文的兴趣，提高小学语文教学效率。

俗话说：兴趣是最好的老师。要想提高小学语文教学的效率，就要激发学生学习语文的兴趣。小学生的学习自控力差，而且上课注意力集中能力也差，需要教师变化教学方式，根据小学生的年龄特点和性格特征，以其易接受的教学方式进行教学。教学中教师可以运用情境教学、分组比赛等方法，激发学生的学习兴趣。比如，教师在进行课文讲解时，可以根据小学生爱看动画片的特点，以放影像的方式，进行教学，激发学生的学习兴趣；教师还可以结合教学内容通过讲故事、扮演动画人物等方法来激发学生的学习兴趣。教师还可以利用小学生的求胜心理，在对字词的记忆内容上，以比赛的方法，进行生词生字的教学，如此小学生的学习效率将会大大提高，教师的教学效率也会相应提高。

三、做好课前预习和课后复习，提高小学语文教学效率。

课前预习和课后复习是教育中常用的一种教学方式，也是一种有效的教学方式。做好课前预习和课后复习工作，对提高教学效率很有裨益。在小学语文教学中，由于语文教学重点知识和难点知识相比数学、英语等其他学科来说，具有较强感性认识的特点，教师在上课前，为学生安排一定的知识进行预习，或者进行导学案教学，使学生对于将要学习的知识能提前有一个认识和熟悉的过程，这样教师在课堂上教学过程中能减少对新知识的引导时间，也使节约的时间能花在对重点知识和难点知识的教学中，大大提高了教学效率；教师也要为学生安排一定量的课后练习，对所学知识进行及时总结，使学生能对课堂中学习的知识进行及时的强化和巩固，这些强化和巩固对于提高语文教学效率具有不言而喻的.重要意义。

四、重视手抄背诵方法，提高小学语文教学效率。

俗话说：“眼看十遍不如手写一遍，好记性不如烂笔头”，手抄生字生词，对于小学生生字生词的学习具有重要的意义，对于提高小学语文的教学效率有着重要作用。现如今，随着电子科技的不断进步和发展，许多小学生受到社会或成年人的影响，喜欢玩电子产品，主观的认为手写生字生词毫无意义或者意义不大，这种错误观念，造成学生或者教师对于课后抄写生词生字有抵触心理。所以教师一定要认识到手抄生词生字对于小学语文教学的重要性，还要引导小学生转变观念，勤于手写，少用电子工具代替手写。采用手抄方法使学生在生字生词学习方面能有牢靠的记忆，提高小学生的学习效率，间接提高小学语文教学效率。小学语文教育是教育课程中的基础课程，对于学生建立正确的价值观、世界观和人生观具有重要的意义，对于国家培养高素质人才也具有重要的作用。小学语文教学的效率直接影响到小学语文的教育教学，以学生为主体地位、激发学生学习语文的兴趣、做好课前预习和课后复习、重视手抄背诵等这些方法都能在一定程度上提高小学语文教学的效率。希望能给广大从事小学语文教育的教育者提供参考。除此之外，小学语文教师还要结合时代的变化和小学生心理的变化，积极探索新的提高小学语文教学效率的方式方法，教师也要结合教育和学生需要，不断完善自己，创新思维，提高自身的教育教学能力，使学生成为高素质人才。

参考文献：

[2]司霞霞.提高小学语文课堂教学效率的策略分析[j].学周刊,2014,15:39.

[3]张洪侠.提高小学语文课堂教学效率的策略与方法研究[j].考试周刊,2016,15:38.

音乐教学研究论文篇十八

20世纪50年代以来的二元体制改革造成城乡教育发展两级分化严重，《九年义务教育全日制小学(初中)音乐教学大纲(试用)》和《全日制义务教育音乐课程标准(实验稿)》等音乐课程标准似乎并未在乡村小学中得到有效的贯彻落实。近五年来，虽然我国先后颁布了《国家中长期教育规划纲要》、《农村扶贫开发纲要》等方针，力求在最大限度上覆盖农村地区的教育服务体系，但城乡基础音乐教育水平的差距仍然在逐年扩大中，这就要求乡村小学教育管理者把握历史机遇，因地制宜，大胆转变传统的音乐教学理念，通过创新性的教学手段不断优化农村地区的基础音乐教学水平。

二、音乐教学对小学生“智”与“美”平衡发展的辅助作用。

熟记乐谱的过程能够不断刺激学生完成瞬间记忆、短时记忆与长时记忆活动，在巩固其基础音乐知识的过程中开发大脑的潜能；视唱练耳和乐器演奏促使学生不断进行或抽象或具体的思维活动，有效促进了学生的大脑发育，使其从小形成灵活敏捷的思维方式，为日后的智力发展打下扎实的基础。此外，学生在音乐课堂中往往会接触到不同风格的乐曲。一首曲子所表达的情感内涵是宽泛的、不确定的，这种朦胧的.联系给学生创造了丰富的联想空间，为学生的形象思维活动提供了丰富的原材料。

（一）乡村小学对音乐教育的重视程度不够。

究其根本，当前我国乡村小学对基础音乐教育的漠视既有社会方面的客观原因，也有教育工作者自身的主观原因。一方面，我国农村地区普遍经济实力薄弱，教育经费严重短缺，当地小学的教育管理者也就无暇顾及音乐课堂的教学质量。另一方面，乡村小学的教学理念较为传统，校方与家长普遍为音乐、美术、体育等学科都是副科，学生应当把全部精力投入到语、数、外的学习中来。一些乡村小学取消了音乐课，部分小学减少了音乐课的课时、占用音乐课进行文化课的教学活动，无形中剥夺了学生接受基础音乐教育的权力。

现阶段乡村小学的音乐教学内容多以演唱红歌为主。小学生心智尚不成熟、社会历史积淀不深，不能理解歌曲的时代背景与文化内涵，也就丧失了学习音乐的兴趣，导致其音乐基础知识与音乐审美能力无法进步。此外，乡村小学的音乐课堂主体多为教师本身，教学方法以机械式的灌输为主，不仅使得学生的音乐感知与艺术表现力得不到锻炼，更限制了学生的形象思维能力与创新能力。加之学校的音乐学科教学设备配置不齐，教师多使用教材、黑板等传统的教学工具，既无法适应当前新课标课程改革的节奏，也无法同国内外音乐文化的发展接轨，最终导致乡村学校的音乐教学水平长期停滞不前。

（一）灵活利用乡村丰富的自然资源制造土乐器。

众所周知，自然界的声音是音乐创作的源泉。虽然现阶段我国乡村小学的多媒体音乐教学设备尚未得到普及，但教师可以灵活利用当地多样化的自然资源创造基础音乐教学的物质条件，做到物尽其用、人尽其能。例如，在竹林资源较为丰富的地区，教师可将竹块做成响筒，通过置入容量不同、性质各异的填充物来改变其音色与响度，使之成为一套极具地域特色的土乐器。因地制宜，将自然物品进行创新性的手工改造，不仅能够扩充音乐课堂的教学内容，更能引导学生亲近自然、回归自然，丰富其自然常识与社会生活常识，使学生在综合实践中全面地发展成才。

（二）通过音乐实践活动激发学生对本土的热爱之情。

乡村小学的音乐教师应当重视教学设计的社会文化导入过程，鼓励学生把对家乡的热爱大胆地表现出来。例如，长江流域和江南地区的乡村普遍有着丰富的水资源和深厚的水文化积淀，当地的小学音乐教师可将水元素有机融入到基础音乐教育的教学内容中。以《长江之歌》的教学为例，这首歌曲的歌词和旋律都不适合小学生演唱，教师可以巧妙地改编歌曲，力求在教学中加入当地主流的、经典的文化元素，构建富有地方特色的音乐课堂，使教学内容契合学生的现实生活。同时，教师也可鼓励学生进行独立自主的音乐创作，用自己的亲身经历歌唱家乡、赞美家乡，既锻炼了学生的艺术表现力与艺术感染力，又培养了学生的社会认同感，加深了学生对本土文化的热爱与尊重。

五、结束语。

随着素质教育理念的不断深化，越来越多的城市家庭让孩子学习乐器，陶冶情操。反观现阶段的农村基础音乐教育，大部分乡村小学并未对音乐教学赋予足够的重视，致使当地的音乐教学长期面临着各方面的瓶颈与困境。内容空洞的音乐课堂与停滞不前的教学质量不仅埋没了学生的音乐天赋，更不利于学生形象思维能力的开发与培养。因此，乡村小学的音乐教育工作者应因地制宜，通过多种形式的创新为学生营造良好的音乐学习环境，让每一个贫困地区的孩子都拥有平等地接受艺术教育的机会。

音乐教学研究论文篇十九

摘要：随着情境教学的提出，国家更加注重情境教学在教学中的应用，所以教师应该不断创新教学模式使情境教学和小学音乐教学能够有效结合。根据情境教学在小学音乐教学中应用的意义提出了有关策略，希望对教师完善教学内容能够有所帮助。

1.有利于转变传统的教学模式小学音乐教学是一门通过学生对音乐的感悟提高学生的审美能力的学科，但是大多数教师在教学过程中都忽视了学生的发展要求并采用对理论知识进行系统讲解的方式，这样不仅会影响学生审美能力的发展，还会让学生对小学音乐学习产生厌恶感，但是教师在教学中实施情境教学法能够有效地改变这种教育现状。教师在小学音乐教学中采用情境教学法有利于转变传统的教师对理论知识进行系统讲解的教学模式，这样能够最大限度地提高教师教学的有效性。2.有利于学生积极参与到教学活动当中。传统的教学模式下，教师在教学过程中占据课堂的主导地位，导致学生长期处于被动学习的状态，久而久之，学生就不能积极地参与到小学音乐教学当中。但是教师在教学过程中实施情境教学能够为学生营造一个良好的学习氛围，同时能充分调动学生学习的兴趣，让学生在学习的过程中发挥自己的主观能动性，从而使学生积极地参与到教学活动当中。3.有利于满足学生的情感需要。传统的教学模式注重提高学生对有关知识的掌握能力忽略了学生的情感需要，教师在教学过程中实施情境教学法能够充分满足学生的情感需要。情境教学指的是教师在教学过程中积极地引入一些生动形象或是有强烈情绪色彩的内容，从而加深学生对有关知识的理解，情境教学正好符合这样的教学理念，教师在教学过程中实施情境教学有利于满足学生的情感需要。

1.对教材中的内容进行角色扮演。学生在小学阶段对周围事物的模仿能力较强，甚至有些学生通过对周围事物的模仿以引起教师和家长的注意，教师在教学过程中应该抓住学生的这个发展特点，在实施情境教学时让学生对教材中的内容进行角色扮演。这样的教学方法能够有效地提高学生的学习兴趣，并能最大限度地满足学生的情感需要。教师在教学《小红帽》时就可以采取这样的教学方法，首先将全班学生进行有效分组并分别编号一组、二组和三组，然后让学生对小红帽与灰太狼故事中的角色进行扮演，这样能够让学生充分了解教材中的主要内容，一组学生在表演的时候还为小红帽找来了一顶红色的帽子作为道具，二组学生在表演的时候对人物语言对话有所改进，三组学生在表演的时候增加了一些灰太狼的语言，使表演的内容更生动有趣，学生能够通过对角色的扮演积极融入教师创设的情境当中，这样不仅能够有效地提高学生的学习效率，还能让学生在表演的过程中提高自身的表达能力和随机应变的能力。教师在教学过程中通过让学生对教材内容进行角色扮演的方式实现情境教学在小学音乐教学中的有效应用，不仅能够满足学生的情感需要，还能让学生积极地参与进来。2.充分利用多媒体设备。教师在运用情境教学法的时候需要在教学过程中引入一些生动形象的内容，这时教师就应该充分利用多媒体设备为学生带来强烈的感官刺激。教师在运用多媒体设备的时候首先应该搜集和教材教学内容有关的图片或是视频，然后在上课的时候辅助教学，帮助学生了解音乐中的内容。教师在教学《小雨沙沙》时就可以采用这样的教学方法，首先教师在课余时间搜集有关与雨的视频、图片或是音频，让学生感受一下不同的雨有什么不一样的特征，然后教师在教学的时候为学生播放并对学生说：“同学们，下面来听一下这段音频并告诉老师这应该是什么样的雨”，学生仔细听教师播放的音频，学生一突然站起来说：“老师，这应该是淅淅沥沥的小雨”，然后教师说：“那下面同学们来看一下这张图片，看一看学生一回答是不是正确的”，说着教师就展示了一张小雨的图片，学生对小雨的特征产生了直观的印象，学生在学习《小雨沙沙》时，不仅能够将自己的情感带入歌唱当中，还能充分参与到《小雨沙沙》的教学当中。教师在教学过程中通过让学生聆听和观看有关小雨的方式为学生营造一个良好的音乐学习氛围，使学生能够在情境教学的`环境中不断增强自己对音乐的理解。3.组织学生参加有关的实践活动。教师在音乐教学中运用情境教学法的时候不仅可以让学生对教材内容进行角色扮演，还可以组织学生参加有关的实践活动，这样实践的方法不仅能够满足学生的情感需要，还能让学生在实践的过程中加深对某些理论知识的了解。教师在教学《理发师》时可以采取这样的教学方法，让学生回想爸爸妈妈带着自己到理发店剪头发的情景，这样让学生更加深刻地了解到理发师理发的工作，同时学生将在回忆的过程中得出的感悟带到音乐的学习当中，使音乐更有灵魂，更能表达内心的情感。

教师在教学过程中通过让学生回忆理发店的情景，并在课堂上模仿理发师的动作、语言，让学生参与到有意义的实践活动当中，进而为学生营造一个良好的情境教学氛围，让学生能够在实践的过程中满足自己的情感需要并提高自己对音乐的认识。教师在教学过程中通过对教材中的内容进行角色扮演、充分利用多媒体设备、组织学生参加有关的实践活动的方式使情境教学与小学音乐教学有效结合，使学生能够积极地参与到小学音乐的教学当中，从而提高学生的音乐审美能力。

参考文献：

［1］刘雄智.中小学音乐教育及音乐教师的专业素养［j］.音乐时空，（5）.

［2］刘晓燕.小学音乐教学刍议［j］.考试周刊，（7）.