最新音乐的教学反思(优秀20篇)
科技发展的飞速进步给人们的生活带来了极大的便利,但同时也带来了一些新的问题和挑战。如何写一篇较为完美的总结是我们需要思考和探索的重要问题。总结是在一段时间内对学习和工作生活等表现加以总结和概括的一种书面材料,它可以促使我们思考,我想我们需要写一份总结了吧。那么我们该如何写一篇较为完美的总结呢?以下是一些成功人士的总结分享,值得我们学习和借鉴。
音乐的教学反思篇一
在我教了人音版小学音乐第五册《草原上》一课之后,我更深地理解了音乐课堂中的“有效”二字,虽然是短短的四十分钟,却使我受益匪浅。
这堂课中我有两点收获:
首先,简化理论知识。根据新课标的理念,不给孩子灌输复杂的.音乐理论,而是简化其并转化成有趣、生动的形式,让孩子在游戏中学习。本课就先通过让学生听、唱、吹、奏来感受音的时间长短,在无形中接受了这个感知后,然后再用简单的语言让学生知道长短音的基本概念。
再是做到主动参与,合作学习。能否让学生在教学活动中主动地学习是一节课成功与否的关键之一。在情境提示中让学生主动地去记歌词,并不是让学生去硬背歌词。根据学生实际情况,我用这样的方法来调动学生用打击乐器表现长短音。先让几个比较积极的学生来表演,以此给其他学生做榜样,这样就能调动起全班的表演欲望,在往下的分组创编表演能够顺利地进行。因为在这个部分之前已试过让他们表演打击乐器,他们的学习已被调动起来,因此学生们都显得很积极主动。在合作学习过程中,让学生学会与人合作的能力,为小组作努力取得好成绩,同时增强了与人互相协调,互相配合的团体合作精神。
音乐的教学反思篇二
对京剧的陌生感,培养学生对京剧的兴趣。
2.本微课程是以学生借助视频来进行人音版第十册第六课《京韵》的前期学习,为课堂教学中有更多的时间让学生参与到京剧唱腔的听辨,四个行当的听辨、感受和体验上,从而为以后京剧的'学习奠定基础。内容选择的是学生相对比较陌生而缺乏兴趣的京剧中的唱腔和四大行当、艺术特征。在媒体的选择上,选择了具有代表性的剧照和视频,吸引学生的注意力,激发学生学习京剧的兴趣。在学习方法上采用了看中听,听中学,学中思,思中辨中加强学生对京剧的了解。,教师在课堂可以有更多的时间让学生参与到京剧唱腔的听辨,四个行当的听辨、感受和体验,了解京剧的艺术特征。
3.京剧选段《都有一颗红亮的心》:这段脍炙人口的唱腔运用京音字调,旋律比较新颖,突破了传统[西皮流水]的音调模式。在节奏方面具有个性化、新鲜感,显得活泼清新。尤其是唱腔中节奏形式与唱词内在节奏规律的吻合,生动地刻画了人物的性格和内心的情感。唱腔中,对“妙”、“能”、“猜”等字的精心处理,都生动地表现了《红灯记》中饰演女儿的李铁梅揣测、观察时活泼、得意的神态。这个唱段具有清新、明朗又略带单纯、幼稚的趣味。充分调动学生多种感官参与音乐实践活动通过已有知识,结合视频内容,能够听辨唱腔和分辨四大行当及表演形式。
民间艺术宝库里戏曲中的京剧音乐风格与韵味,进一步激发对民族民间音乐的热爱。
音乐的教学反思篇三
《纲要》中指出教育活动内容的选择要贴近幼儿的生活,选择幼儿感兴趣的事物。要适合幼儿的现有水平,又有一定的挑战性。《森林音乐会》正是这样一个生动、有趣、富有想象空间并蕴含丰富的情感教育的活动。上完这个音乐活动,我总体感觉比较满意。通过活动我也有许多感受,回想课堂,觉得有以下几点值得我记下。
第三段则描述了狮王走后小动物们又汇集到一起,跳起了快乐的圆舞曲,情绪转为活泼欢快。音乐内容的浅显生动和音乐不同情绪的表达,使这个活动成为孩子们学习表演的好教材。
2、道具的准备。这个活动之所以能比较成功,还有一个原因是道具的准备。在活动前,我发了一个通知,请爸爸妈妈协助孩子每人制作了一个动物头饰,并让孩子模仿该动物的动作。
所以在活动中,他们的角色意识非常明确,都能按自己的角色表演,孩子们的积极性也特别高,气氛特别活跃。
刚播放第一段乐曲时,我发现孩子们的眼睛都亮亮的,那是快乐的光芒,是孩子们在告诉我:他们喜欢这首曲子。在倾听的时候,许多孩子脸上的表情显得很丰富。于是,我在想:何不推波助澜一下,让我的孩子们尽情表演这首曲子呢?于是第一段音乐欣赏一遍后我就让孩子们表演了,不过我很快发现孩子们的表演有许多类同,所以我放慢了活动的进度。我请孩子们静下来,带着问题仔细地又欣赏了一遍音乐,请孩子们想象森林中的动物会做些什么?可以用些什么动作来表演。通过提问,孩子们的思路开阔了许多,再一次表演时动作就丰富了。有了第一段的模式,欣赏表演第二段、第三段时孩子们更有把握。这个音乐活动发挥想象的空间较大,让他们积极思维,充分想象,感受音乐旋律,积累和丰富新经验。
活动在快乐中结束了,但是我觉得,我们幼儿的每一节课,都有我们企盼孩子得到快乐、得到成长的美好愿望。成功的课很重要,但是觉得更重要的是——孩子们快乐,我开心。
音乐的教学反思篇四
在歌唱活动《春天》中,幼儿学唱积极,兴趣浓厚。整个活动的目标明确,层次清楚。
第一个环节的春景欣赏是基于幼儿对春天的了解还不多的基础上加入的,让幼儿在看看、说说中发现春天的美丽,同时也为接下来的歌唱活动做了有效的铺垫。
第二个环节是欣赏歌曲,理解歌词。在这个环节中,图谱起到了很好的作用,一句一幅的形象的图片,帮助幼儿理解、记忆了歌词。同时教师还利用图谱,有效激发了幼儿倾听歌曲的兴趣。
第三个环节是学唱歌曲,教师在幼儿学唱过程中,层层递进,能逐步提高演唱的要求,从轻轻跟唱到引导幼儿听伴奏,唱清楚歌词再到引导幼儿有表情地演唱最后到逐步去除图谱演唱,使整个学唱的过程富有挑战和乐趣。幼儿在学唱过程中,也是积极投入,兴趣浓厚。
第四个环节是创编演唱,幼儿能结合生活经验,想出一些其他颜色的花,教师在这个过程中,再次有效利用了图谱,让幼儿借助图谱来尝试演唱创编的歌曲,让幼儿体验到了自主创编演唱的快乐。
当然,在活动中还有很多不足之处,希望姐妹们多多指教啊!
音乐的教学反思篇五
《春雨沙沙》是一首非常好听、活泼、欢快,富有动感的歌曲。它描写了春雨中迷人景色。歌曲节奏较简单,歌词结构工整,语言具有韵律感,适合中班孩子学习。
这首歌曲主要是让他们感受歌曲活泼、欢快的情绪,能较清楚的演唱歌曲。活动中既要尊重孩子的`主体地位,又要发挥教师的主导作用的观点。将教师作为孩子发展的引导者,支持自主发展,在支持中进行有效引导。在教学过程中及时有效地回应他们,不仅能梳理提升幼儿的经验,还能肯定鼓励幼儿激发幼儿思维学习的积极性,本次活动总的来说效果非常好,幼儿兴趣高,能感受歌曲的优美,用不同的力度来演唱歌曲。而且幼儿是以角色的身份来演唱。演唱的时候非常有感情,很投入。
音乐的教学反思篇六
新课程不仅将改变学生的学习生活,也将改变教师的教学生活,新课程要求教师不再只是知识的传授者,而应成为学生探讨新知识过程中的合作者、促进者、教师要在新的课程环境下重新塑造自己。在近一学期的教学过程中我也逐渐摸索出了一些心得,现总结下:。
1.多一些自由,少一些限制。允许学生从事有意义的独立学习活动;允许学生发表自己的认识和见解,想说就说;可尝试取消举手点名发言的做法,学生随时可以站起来。一年级音乐教材中有一课是学唱《跳绳》这首歌,我有一个环节是安排让个别学生上台来跳绳的,但是学生一听可以上来跳绳都非常激动,结果有半个班的学生都跑上来了,顿时没了该有的课堂秩序,这种情况在以往是不被允许的,正想叫他们全部回到座位上坐好,却忽然接触到学生们那一双双溢着光彩的大眼睛,我的心顿时软了下来,就让大家边唱歌曲边来跳绳,结果竟然还达到了意想不到的效果。所以,在反对“自由化”的前提下多给学生一些行为和言论的“自由”吧!
2.多一些创造,少一些模仿。教师应该多组织一些创造性活动,培养学生的创新意识和创新精神,使学生想创造、敢创造,有强烈的好奇心和求知欲,敢于怀疑书本、教师、他人的观点,回答问题有新思路、新观点、说真话、说实话,能经常积极主动地提出新问题。我听过一节公开课,内容是欣赏《鸭子拌嘴》,我们知道《鸭子拌嘴》是一曲由民族打击乐器演奏的乐曲,没有固定的音高。这个老师在给学生听完后问了一个问题:“同学们,你们觉得这首乐曲好听吗?”结果有几个胆子大的同学却回答“不—好—听!”我觉得这首乐曲如果没有经过正确的引导,学生是不太容易能体会到其中的妙处的,那他们说不好听也是再正常不过的事了。可是这位老师显然没有想到会是这种回答,一下子连词都接不上了,接着恼羞成怒地用生硬的语气说了句:“这么好听的乐曲,怎么会不好听,你们有没有认真在听?”那些回答不好听的同学顿时没了精神。在后面的教学中,虽然老师的讲解生动有趣,但是课堂气氛却一直调动不起来。很显然这位老师的回答是欠考虑的,学生也有保留自己意见的权利,我们应该鼓励学生回答问题有新思路、新观点、说真话、说实话。如果当时老师没有急着否定学生而是用启发性的语言对乐曲进行生动的说明,我想学生们一定会口服心服的说《鸭子拌嘴》是一首好听、有趣的乐曲的。还有,在以往的教学过程中,教师总是把自己为歌曲编配的动作教给学生,而忽略了对学生创造能力的培养,而现在我采取了让学生自己或是以小组为单位自行来为歌曲编排动作,最后来比比看谁的动作编的好看、编的新颖。这样不仅培养了学生的创造意识还活跃了课堂气氛,真是一举两得。
3.多一些开放,少一些封闭。教学要求遵循教学大纲,但教学内容不拘泥于课本。联系社会、生活科技选取素材,学科知识渗透,针对小学生的个性特点我就把这两首歌曲搬进了课堂,“猴哥,猴歌,你真了不得……”“白龙马,蹄朝西,驮着唐三藏,跟着仨徒弟……”学生们学习的积极性异常高涨。
4.多一些讨论,少一些讲解。成立自学讨论学习小组,师生之间、学生之间建立学习责任依存关系,让每一位学生都参与讨论;自学讨论活动贯穿于教学过程的始终,使讨论经常化;自学讨论活动有充足的时间,使讨论得到深入;教师和学生都能容忍他人的不同看法,形成民主化讨论氛围。这里要强调的是,讨论必须是有效果、有意义且目的性强的。必须要以解决问题为最终目标,像一些简单的问题就不需要花上大把时间拿来讨论了。
音乐的教学反思篇七
通过这节课的学习对学生进行爱心教育,让学生懂得音乐艺术一直都在关注人类的生存与发展。
现在的学生都缺乏爱心教育,很少关心别人。
我在导入中加上了一个小故事,让学生从故事中体会小男孩的爱心。同时也对学生进行了爱心教育。教授新课的时候我先用自学的的.方式让学生学习了歌曲创作的背景,从中让学生知道歌星们是怎么为世界、为大家献出爱心的。并进一步教育学生要学会用你的行动及各种方式向世界献出爱心。然后进行的是歌曲的分析,让学生体会歌曲的主题与内涵。
音乐艺术一直都在关注人类的生存与发展。人人都要为世界付出一份爱心,从身边的小事做起。运用讲故事的教学方法,不仅激发了学生的学习兴趣,同时还对学生进行了爱心教育。
音乐的教学反思篇八
本次活动我在设计时将幼儿当成一粒粒的小种子,加入了很多生活中的情境,如把种子一粒粒种到泥土里、盖土、喝春雨、翻土、开花、结果等。幼儿在这些情景中一遍遍的'学唱歌曲。将原本枯燥的学习变成了好玩的游戏。在活动中我通过给幼儿盖土、喝春雨时的身体接触,将师生互动变得轻松、愉快,表现出了春雨与种子的亲密关系,使目标得到了较好地实现。两粒种子出土后一起快乐的生长,使幼儿之间的生生互动得到了实现。
对于整首歌曲来说,由于没有更有效的利用图谱和动作的记忆,因此在后半段歌曲的演唱时,幼儿还是需要老师一起唱。而且“哎呀呀,我要。。。。。。”最后拖得太长,我在课前没有灵活地做处理,将尾音减少两拍,可能效果会更好。
音乐的教学反思篇九
二胡独奏曲,刘天华作曲,初稿写于1918年,十年后才定稿。标题采自于唐王维诗:“空山不见人,但闻鸟语响。”在此曲中,刘天华创造性地运用三弦拉戏式的模进手法,描绘了深山幽谷,百鸟嘤啼的优美意境,是一首极富形象性的作品。1993年获中华民族文化促进会“华人20世纪音乐经典作品奖”。
全曲共五段,另有引子和尾声。引子慢速带装饰音的八度、五度、四度的大音程跳进,恰似空谷回声,刻划出一种幽渺、静穆的意境,令人神往。第一、二段的音乐清新活泼,气氛活跃。第三、四、五段运用各种拟声的表现技巧,生动形象,展现出一幅鸟声四起。争相飞鸣的喧闹情景,表达了人们对美丽大自然的热情赞颂。尾声部分再现一段旋律,末句采用分解的'大三和弦的上行旋律,明亮有力,表现人们对美好生活的热切追求。
空山鸟语是一首标题音乐。这首曲子是刘天华先生十大名曲里技巧最难的一首。刘天华先生把古诗“空山不见人,但闻人语声”改为“空山不见人,但闻鸟语声”。刘天华先生的故乡江阴有一座山叫黄山,满山都是竹林,鸟语花香,非常美,这首曲子就是作者根据当时的情景创作而成。它虽然在刘先生的十大名曲中排在第七,发表于1928年,但实际上它应该是刘先生的早期作品,应该排第三名。
音乐的教学反思篇十
本周二的行政听课日,今天的听课日活动中,我展示了一节大班音乐活动《加油干》。结合教学现场及各位听课老师的指导意见,现将本节课作如下反思:
在设计教案时,我考虑到幼儿打击乐的水平有限,选择让孩子在充分欣赏音乐以后,采用我的指定配器方案进行练习演奏,旨在让孩子在尝试演奏中,喜欢上打击乐,体验合作的快乐。
在课堂呈现时,我用音乐欣赏直接导入,通过多次欣赏,幼儿更加熟悉并学唱歌曲,接着通过出示图谱以及简单的徒手练习动作来表现音乐,最后让孩子在看懂图谱的基础上尝试用打击乐器合作表演。孩子对本次活动十分感兴趣,基本能感受出歌曲的节奏特点,并用小乐器根据图谱进行相互合作演奏,活动目标基本达成。
在图谱制作上,我们进行了预设,还对乐器事先做了遮挡,但在实施过程中发现,小手小脚图谱未遮挡,影响了孩子的看图,导致孩子在看图谱时发生了混乱,下次在课前再想得充分一些,这种差错完全可以避免。
《加油干》这首歌曲简短有力,能体现劳动人民的精气神,我也让孩子感受到了这一点,让他们唱出这种感觉,但没能抓住最重要的“嗬嘿”,这是气势的最大化体现,如果这个词孩子意识到了,那整首歌的感觉就出来了。
活动从始至终都在我的掌控下进行的,孩子没有讨论,没有自主选择乐器,包括表演的次数我都事先规定好了,课前的考虑是觉得孩子接触“打击乐”很少,就在老师的`带领下尝试着演奏就可以了,但活动过后发现,其实孩子的能力完全超出我的预设,可以说本次活动孩子基本上都能“伸手够到果子”,而无需“跳一跳”。所以在以后的活动中,千万不要低估了孩子,小看了孩子,他们有着大大的能量,哪怕随机降低难度,但不要让孩子觉得活动过于简单、容易。
(1)乐器的选择方面还要斟酌,碰铃、圆舞板还不能够体现音乐的气势,可以尝试加入大鼓等节奏性强的乐器。
(2)打击乐活动最好是u形座位,乐器可以让孩子自主选择,把孩子推在前面。
(3)要加强学习打击乐器的氛围和气势,教师应尝试运用指挥家的手势、姿态,在指挥环节,教师要提前预示,让孩子有所准备。
(4)课前要先理解透教材分析以及目标,导入活动不适合本节活动,可以用打夯的、纤夫的视频或者图片,孩子的感受会更强烈。
(5)唱之后,可以尝试让孩子来创编动作,感受歌曲。
音乐的教学反思篇十一
《爱唱什么歌》是义务教育课程标准实验教科书一年级下册中的一首歌曲。歌曲旋律优美,采用五声宫调式写成,曲调多用重复手法,音域只在六度以内,简单易学。歌词中的象声词生动地刻画出相关小动物的形象,表达了小动物们愉快的心情。
根据一年级学生的特点,上课伊始,我就播放了一段《动物狂欢节》的背景音乐,和学生一起进行了边听音乐边表演自己喜欢的小动物的律动,把学生的思绪牢牢地抓住了。学生们兴奋地跳着、笑着。在这欢乐的氛围中,我又以猜谜的形式引出了故事的主人公。就这样,学生在教师的引领下自然地走进了每一个环节的学习。学生学得主动、积极。为了使学生的自学能力得以充分地培养,我还让学生自学了第二段歌词,取得了较好的教学效果。
在细节部分出现了一些不完美的地方,比如:歌曲的强弱规律的体现,歌曲的情绪、速度、节拍等音乐要素点得不够到位,所以在表现歌曲的环节略显欠缺……这些都将是我在今后的教学过程中需要慢慢完善的。学生的一个小小的思维,有时可能被我忽略,没有得到及时的鼓励。这或许会扼杀一个学生积极的创造性思维。当然,我一直在努力,努力地发现学生的任何一个闪光点,使学生在我的课堂上充分地感受音乐、理解音乐,继而创造音乐,努力使我的课堂更加完美。
音乐的教学反思篇十二
本学期本人担任高二年级二十个班的音乐欣赏教学工作。现将教学工作中的体会和感受总结如下,以便今后更好地开展工作,弥补不足,精益求精。
1、坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动中(听、看、唱、讨论、联想、想象及律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。高中的音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐,表达自己艺术见解的实践活动,这也使学生的能力得到了锻炼。鉴赏和教唱我国大量的优秀歌曲作品是实施美育的重要途径,通过对音乐作品的结构、形式、情绪、人文内涵的感受和理解,可以培养学生鉴赏和评价的能力,形成健康向上的审美观,使学生在真善美的音乐艺术世界里受到陶冶、培育学生美好的情操和健全的品格。
2、丰富情感体验,培养创造能力,重视音乐实践。
本着“普遍参与与发展个性”的教学原则,重视音乐的实践过程,充分发挥学生的艺术创造意识,激发学生参与音乐教学活动的积极性与创造意识,从而获得审美体验和学习音乐知识技能相结合的基本方法。通过全体师生的共同参与来发展个性化的特点,增强学生表现音乐的自信心,培养良好的团队意识与合作精神,让学生熟悉并演唱新中国成立前后的一些优秀歌曲,从而受益终身。
不足之处是侧重了情感、兴趣的培养,稍微忽略了对高一学生乐理知识的传授,毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。
为了使学生能轻松、愉快的上好音乐课,我多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。
不足:对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意,知识不成熟的表现,所以给他们的环境较为宽松,致使他们不能真正认识到自己的错误,因此,今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。特别对于倍有优越感的中学生,幽默力量的运用不够。
其次,高中音乐欣赏课需要补充新鲜的血液。最近我从网上获得消息,周杰伦的歌曲《蜗牛》被纳入爱国主义歌曲,金庸的长篇小说《天龙八部》被选入高中语文教材,在这些鲜活的事例面前,我们高中音乐鉴赏课就显得有一些死板了。音乐教育主要功能在于寓教于乐,关键是学生们在课堂上学习到的知识能与实践相结合,并能运用于实践。在漫长的历史长河中,音乐的起源与形成早于语言与文学。
最后,要确保音乐教学资源和音响资料的完整。现在我们音乐教师拥有的教学资料只有一本教师用书和一套cd,与教学内容涵盖范围不成正比,音乐是听觉的艺术,但音乐课堂仅靠听和唱是不能引起学生的兴趣的,我们可以提高网络资源,结合教材下载影片、mtv歌曲,给学生欣赏。
1、音乐课程整合,发挥了一对一授课的优势,摈弃了缺点,最大限度考虑到学生的个体差异与内在潜能,较好的处理了文化课与专业课的矛盾问题,充分体现了因材施教的原则,较大面积提高了教学质量。
2、音乐课程整合极大发挥了教师的指导作用,强化了课内外的结合,缩短了教学的时间,增强了学生学习、实践的机会与方式,教师的表扬、学生的鼓励、家长的赞赏,使学生充分体会到了成功的喜悦,学生的学习热情高涨,劲头十足。
3、音乐课整合,注重了学生参与教学信息的反馈,师生双向选择引进公平竞争的教学机制,使学生都处于积极的学习热情之中。
4、音乐课程整合既保证了文化课的教学进度,又最大限度提高学生专业水平。
我经常利用休息时间去自费收集各种音乐文化资料,以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。要是条件允许的话,还可以让学生适当的接触一下电脑音乐。此外,我还要注意自身的学习。不断练习专业技能,阅读一些音乐、教育、文学等方面的书籍。
音乐的教学反思篇十三
《小鸟小鸟》是人音版小学音乐第10册第一单元“春意”里的第一课时,曲调欢悦而又奔放,充分表现了少年儿童在春意盎然的春天里,热爱大自然的美好情趣。歌曲为6/8拍,二段体结构。第一段(8小节)为齐唱,第二乐段为合唱。每段均由两个变化重复的大乐句组成,音乐素材十分精炼而集中。
本堂课将二声部合唱定为教学重点,并采取了“借班教学”的形式,在一课时内完成。总体来说,有一些成功的尝试,但也存在着许多需要改进的地方,现对其进行以下几个方面的反思:
由于《小鸟小鸟》这首歌曲的二部合唱占了较大的篇幅,涵盖了歌曲整个b部分,再加上班级合唱教学是我几乎不曾接触的领域,在看到这个课题时,歌曲中的合唱部分就引起了我的高度关注。我在设定教学目标、教学重、难点、教学过程时,一切都以“合唱部分”的教学为主,将其视为本堂课的“重中之重”!我甚至认为要节省一切的时间来解决二部合唱的问题,而歌曲齐唱部分的学习、情境的引导都应该以最简略的方式及最短的时间来完成。然而从课堂的效果来看,这样的思路是有所偏差的。首先,一节音乐课应该是完整地呈现一首音乐作品,而不是“去头掐尾”的某一部份内容的学习,这样会使教学失去平衡,也缺乏完整性。第二,忽略作品音乐形象、情绪的引导,过分的`强调技能、技巧,既没有达到对学生情感态度价值观的培养,也无法调动学生学习的兴趣。
当我将“二声部合唱”的教学设为重点时,更是将目标细化到“班级合唱”。因为普通合唱团的训练与班级合唱还存在着很大的差异。普通教学班的孩子不像合唱团的孩子那样大都具备较好的基础条件,能受到长期、系统的训练,所以他们的起点不一样,接受能力也无法相比。因此,我在设定教学环节时,一直紧紧围绕“班级合唱”来进行,避免过于专业化的训练手法。在进入合唱之前,我设计了很多让学生逐渐适应多声部旋律的环节,如先以比较形象的方式解释两条声部间的关系、抗干扰聆听练习、与乐器配合唱、分别在两个不同的乐器引导下唱等等,循序渐进地培养学生二声部合作的能力。从教学效果来看,学生确实能够逐步适应多声部旋律的加入,有所成效。
在备《小鸟小鸟》这一课时,我首先对教材进行一个比较全面和深入的挖掘,如歌曲的情感内涵、结构、创作手法、旋律走向、二声部旋律间的关系等等,然后以图谱、画旋律线、比喻等简单易懂的方式呈现给学生,既培养了学生理性分析音乐的能力,也提高了课的深度。
在进入这一堂课的二声部合作之前,我设计了一个“抗干扰聆听”的训练,即将高、低两个声部的旋律分别用电子琴中两种差异性较大的乐器音色进行录制,先让学生分别熟悉自己的引导乐器,然后再同时播放两段旋律让学生听辨,培养学生多声部的听觉能力,在能从两条旋律中听辨出自己声部的基础上,再逐步尝试二声部的合作,效果较好。
在借班上课时,对学生的嗓音条件不了解,且由于时间的关系,高、低声部都只能是临时按组分配。但这就存在着这样一个问题:有些音准不好的学生被分配到了低声部,而个别音域较低的学生又被分在了高声部,难以达成较好的演唱效果。针对这个问题,本节课进行了一个在分声部前,根据学生的演唱现场调配位置的尝试,尽量将学生安排在其适合的声部,效果较好。
前面提到过,在设定《小鸟小鸟》这一课的教学目标时,将合唱教学设为“重中之重”,以致于一堂课下来,除了合唱这一部分,其它所有内容都被弱化,包括对歌曲音乐形象的分析及情绪的引导这两个非常重要的方面,最后导致的结果是:学生的情绪没有被调动起来,对歌曲学习的投入度非常不够,而且由于对音乐形象的体会也不够,难以通过歌声准确表达歌谱的要求,最后反而影响了歌唱技能的掌握,没有达到预期的效果。
在这节课中,不管是歌曲齐唱部分还是合唱部分的教唱,都显得不够扎实。由于担心学生的识谱能力有限,不敢在唱谱的这个环节进行细扣,只是带学生唱两遍感受音高,便直接套入歌词演唱,且每次演唱都只是一带而过,缺乏层次感,没有落实好重、难点的解决;另外,教唱过程中,一个声部练两次后,又轮换另一个声部进行练习,原本对旋律的掌握就不够扎实,再加上声部的交替学习过于频繁,学生容易混淆,不利于其唱稳自己的声部。
回顾这一节课,最大的一个问题就是没有根据学生的实际情况落实好每一个环节,过于“走教案”。如歌曲齐唱部分的学习,在学生还没有掌握的情况下,就继续进入下一个环节,导致后面完整演唱歌曲时,齐唱部分出现较大的音准问题。以上的问题同样出现在后面的教学中,虽然每个教学环节的设计都有其相应的作用,但没有落到实处,切实为学生的学习服务,最后只是流于形式。
在进行这堂课的教学时,我还存在着另外一个问题,就是语音语调过于平淡,缺乏抑扬顿挫的变化,不够生动,无法调动学生的情绪,自己抛出的问题没有引起足够的关注。
1、始终以音乐审美为核心,合理平衡技能与情感的关系。
2、合理安排教学内容,确保一堂课的完整性。
3、注意教学过程中的“生成”,用心关注学生的“学”,将“型教案”转化为“心教案”。
4、丰富自身语言及语音语调的变化。
5、始终保证对学生音准、音质等质量的要求。
音乐的教学反思篇十四
《小手拉小手》是新苏少版小学音乐一年级上册第一单元的教学内容,本课的教学内容是唱《小手拉小手》,本课的教育目标是自然活泼的声音有表情地演唱歌曲《小手拉小手》。这一课时主要通过学习歌曲来达到学生相互认识,建立友谊的目的,为了完成这一目标,我重点创设了3个重要环节。
一年级刚从幼儿园上来,在教学过程中我遇到最大的一个难点就是他们歌谱和生字,所以我在教读歌词这一个环节中用了很长的时间,通过让学生跟我分句读歌词,指名个别读,分男女生读,再按节奏朗读等方法让学生熟记歌词,并在学唱歌曲过程中通过按歌曲内容创编动作帮助学生进一步巩固歌曲歌词。
在教学中,我通过听唱法学习歌曲,在熟悉歌词的基础上,跟着歌曲旋律学会歌曲。在活动中,我还让学生创编歌曲,在第二段歌词中加入好朋友的名字,用歌词来进行朋友介绍。
第一次上课,我发现有些学生怕难为情,不敢大声介绍自己的.名字,我让学生面对面拍手相互介绍自己的名字,加深朋友之间的认识,从而活跃氛围。
但在实际教学中,我也发现了不足之处,我发现学生在朗读歌词及学唱歌曲时,声音都比较大声,有的学生的声音是喊出来的,对此我要在以后的课堂上不断的提醒学生要轻声朗读以及轻声歌唱,才能使歌曲听起来更加优美动听!
音乐的教学反思篇十五
这个活动,我让幼儿用绘画的形式来乐曲的结构,由于第一课时,幼儿通过玩游戏对于乐曲的结构已经掌握得较好,所这个活动我把重点放在用各种线条、颜色来表现对乐曲的情绪、内容的理解。这个活动,幼儿带给我很多惊喜:
幼儿能自如地运用各种线条来表示这个乐曲欢快的情绪。有的用了曲线、有的画了像电话线,一弯一绕,很有跳跃感,有的用了各种小三角来表示乐曲欢快活泼的情绪。
因为这个乐曲的每一个小乐句的结尾都有一个明显的结束的音,幼儿能自己设计的各种标记来表示一个乐句的结束。有的画了一朵小花,有的画了一个正方形,有的是一个圆圈,他们能在清晰记录乐句的同时还注意到了画面的美观,让我感到很高兴。
幼儿对颜色的运用。幼儿通过这两次的欣赏已经能准确把握这个乐曲的情绪特征是欢快、活泼。我的设计初衷只是想让幼儿能运用暖色来表示这种情绪特征。没想到在活动中,有幼儿提出了要用绿色。我问她为什么?她说因为小草是绿色的,小草在风中总是在上下的动。幼儿的话,让我觉得自己的思维还是很狭窄,他们用自己的理解来阐述颜色,其实也未尝不可,还体现了幼儿的自主和创新。于是在活动中,又有幼儿想到了用深绿和浅绿两种颜色间隔着涂,很有一种节奏感。我引导幼儿观察,幼儿的想法被拓宽了,想到用一根根发散出去的彩色线条,来表示;用左右对称的方法装饰背景等等,幼儿学会了迁移自己已有的经验,来不断丰富现在所学的知识。
音乐的教学反思篇十六
本课是河少版教材的内容,经过45分钟的课堂教学,我顺利的完成的本次课的教学内容,现将本课的教学反思总结如下:
首先,导入部分,我用复习旧知识的办法引入新课,既复习了上节课所学的内容,又很自然的导入了新的学习内容;其次,感受音乐部分,我先安排学生完整的欣赏全曲,再引入作者的介绍,再介绍一些作者李宗盛鲜为人知的作品,让学生既开阔了视野,又增长了见识,然后带着问题再次聆听全曲,让学生对整个曲子的结构和含义有了更深的'了解;在接下来的理解音乐环节,我第三次让学生欣赏全曲,这时候很多学生已经能跟随音乐一起唱了,这个环节让学生知道了,这首歌曲应该用什么样的情绪来演唱,并准确分析了有特点的节奏型;最后,在表现音乐的环节中,我安排了大家齐唱歌曲,在多次欣赏和分析过后,学生们已经对这首熟悉的歌曲的理解更为深刻,也能用正确的情绪来演唱了,气齐唱后,我又找几个同学来分角色演唱,在现场音乐会视频的伴奏下,孩子们仿佛已经成了明星,在用心演绎自己的作品,分角色演唱后,我又让大家拿出自己制作的打击乐器为整首歌曲伴奏,这又增添了本课的趣味性,让学生们对歌曲的节奏有更深的了解从而更好地表现音乐,创造音乐;在课的结束部分,孩子们畅所欲言,一起讨论自己心目中的英雄和遇到困难大家应该怎么做,从课内到课外,从课堂到生活,真正做到了让音乐回归生活。
虽然本课完成的很顺利,但还是有一些不尽人意的地方,比如:在介绍作者的环节上,因为文字太多,我没有安排背景音乐,所以显得很是枯燥,如果在文字中加放作者李宗盛的一些作品作为背景音乐,相信效果会更好;还有,在分角色演唱歌曲的环节,初二年级孩子比较腼腆,再加上有听课老师,所以显得很是放不开,不愿上台演唱,显得气氛很是尴尬;这些问题都是我在设计课的时候没有考虑到的,所以,在今后的上课备课过程中还要多下功夫。
以上是我对本课的一些总结,每次的上课和反思对我都是一次很大的帮助,好的地方继续做的更好,有缺点的地方欢迎各位专家老师批评指正,只有这样我们以后的教育教学工作才能更好的开展。
音乐的教学反思篇十七
本月完成一、二课。《蜗牛与黄鹂鸟》,这是一首孩子们非常喜欢的儿童歌曲。孩子们听到音乐脸上马上就洋溢着活泼的神情……这首歌的教学相对比较容易,孩子们接受的很快。
这首歌的重点是要让学生像讲故事一样,把歌曲生动的唱出来。所以我用讲故事来作为本课的导入,先让学生听蜗牛与黄鹂鸟之间发生什么故事,再由一个学生生动的`把故事讲出来,以此来激发其他学生的想象力。
在学唱的部分,唱会不难,就是有几个字“萄、鹂”,最后一句的“要、我”偶尔唱不准,还有第二段的歌词不容易记牢,其他就没有什么大问题,只是在情绪的把握上,学生表现力部够,歌曲演唱的有些呆板,我就采用了,师生互动分别扮演蜗牛与黄鹂鸟的角色,一遍一遍的表演唱,效果很好。后来在学生单独上台表演的部分,学生也能发自内心的加上动作表演,非常生动、形象。
音乐的教学反思篇十八
《我的中国心》是六年级上册教材第一首歌曲,歌曲描绘的是远离祖国的炎黄子孙牵挂祖国,思念祖国,渴望与祖国亲近,永远不忘记祖国的一种爱国主义民族情感。目的是培养和提高学生的爱国主义精神。学生要唱好这首歌,难度不大,体验热爱祖国的情感也不难。但有些学生缺乏长期远离家乡的情感体验,不知道思念,牵挂渴望亲近是何种滋味。要学生深刻理解海外游子的对祖国的思念,牵挂,渴望与祖国亲近的复杂感情有点难度。
针对学生的学习情况,我思考该如何让学生通过演唱、学习了解体会世界各地华人华侨对中国的深厚情歌,培养学生的爱国主义情感。于是,我设计了几个上课环节,期望能达到较好的教学目的。
这首歌是台湾著名歌星张明敏的成名作。在1984年中央电视台春节联欢晚会上,张明敏成功地演唱了这首歌,打动了海内外亿万中华儿女的心。有人说,世界上凡是有华人生活的地方,人们都熟悉《我的中国心》这首动人肺腑的歌曲。在激情导入后,学生的注意力和学习兴趣就提高了,接下来的`聆听过程也完成得很好。
我先来导读:河山只在我梦萦,祖国已多年未亲近,可是不管怎样也改变不了我的中国心。洋装虽然穿在身,我心依然是中国心,我的祖先早已把我的一切烙上中国印,在导读后,学生反复通过朗读再次深深感受到这首歌词蕴含在字里行间的浓浓爱国情感。
《我的中国心》这首歌唱红了大江南北和华人世界,歌曲旋律优美,易于传唱。学生较为熟悉,很快能进入角色唱好这首歌。我把这一环节重点放在多次聆听模唱,歌曲感情处理上,让学生以饱满的热情学习歌曲同时去感受浓浓的爱国之情。
上好一节课要经过精心准备,课后有所感触,一节课的好坏,离不开老师对学生对教材的熟悉和把握,离不开老师对该课的精心设计,离不开老师和学生的配合。对于老师来说,更需要有一种掌控课堂,把握各个环节教学的智慧。如何把常规课上得更好,的确需要不断学习和思考。
音乐的教学反思篇十九
《小青蛙找家》一课,选自湘版教材小学一年级音乐教科书第八课。它包括聆听、歌曲和创编与活动几部分内容。它们之间互相关联,贴近学生的生活,童趣盎然。
这一课我拟订的目标是聆听二胡齐奏曲《小青蛙》,感受乐曲所表现的内容,并能理解音乐;学会用轻快富有弹性的声音演唱歌曲《小青蛙找家》并能创编动作,从中体验到学习音乐的快乐。我整体的教学思路是以“动物”作为本课的主题情境和主线,设计环环相扣的教学活动,让学生在看、听、想、说、做的过程中感受音乐,表现音乐,体验音乐活动带来的愉悦感受。
《音乐课程标准》中指出“音乐课应发挥音乐艺术特有的魅力,在不同的教学阶段,根据学生身心发展规律和审美的心理特征,以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式,激发和培养学生的学习兴趣。”基于这种理念,在课的一开始,我就说“欢迎大家进入愉快的音乐课堂。今天啊,老师要带同学们去愉快的动物王国里参观一下。”这样导入,既促进了师生关系,又激发了学生的学习兴趣,为整堂课的愉快教学打下了良好的基础。
对于低年级学生而言,模仿各种小动物,模仿他人活动,他们十分乐意。我设计了动物动画卡通形象,让学生通过模仿小动物的声音和形象,在模仿活动中来抒发自己的快乐。突破以前沉闷老套的教学方法。尤其是在爱聆听音乐时,让学生模仿小青蛙的各种形象,并且分小组合作用自制的沙筒和形体语言来模拟夏天的狂风暴雨。让学生随着音乐一起来表现音乐形象,引导他们参与音乐实践活动。这样无形中就让学生理解了音乐,体会了音乐形象,也提高了学生之间的合作意识。
新的教学理念告诉我们,一切的学习方式都应该用符合儿童情趣的方式进行。教学时应注重学生的自主探讨,使学生成为学习的主人;注重交流合作,体验共同学习的乐趣。在歌曲教学这一部分,我先让学生充分而完整的聆听歌曲,然后根据歌曲的节奏特点,用鼓声来敲击节奏,让学生通过听音来排击节奏。这样极大的'提高了学生的学习兴趣,又解决了歌曲的难点。虽然这种方法对一年级的学生有点困难,但由于平时注重这一方面的训练,所以还是达到了很好的效果。
鼓励学生探究学习,激发创新求异思维,在本课中也有体现。我充分发挥孩子们的想象力与动手能力,进行探究性与创造性的学习,教学中想让孩子们用沙筒来模仿雨声,但是教具有限。于是在课前引导孩子们自己去寻找,看身边有没有什么物件可以充当沙筒来代替雨声。于是就有了在塑料瓶子里装上沙子或者小石子的“沙筒”,这不但满足了全体学生想动、好动的欲望,也充分发挥了孩子们的想象力、创造力与动手操作能力。另外,鼓励学生自己为歌曲创编动作打破了以前“照葫芦画瓢”的方法,给孩子们营造了乐学,想学的教学氛围。
《小青蛙找家》有它的光彩之处,但也存在不少遗憾。比如,在学生完整而充分的聆听音乐,并且随着音乐表现音乐形象时,学生更多是专注于手上的动作,而忽略了耳边的音乐,造成了课堂的紊乱。
另外,学生在模仿音乐形象时,发生了争执,这些都需要老师及时发现并且调节。
总之,“感受音乐,体验快乐”是本课的宗旨。通过教学及各种生动的音乐实践活动,培养了学生爱好音乐的情趣,发展了学生对音乐的感受力和表现力。当然,在今后的教学中,教师应尽快转变观念,突出学生的主体地位,从学生的兴趣出发,一切为了孩子的发展而努力!
音乐的教学反思篇二十
《铃儿响叮当》这首歌曲可以说是脍炙人口。这是一首美国的圣诞歌曲,同学在学这课之前就已经基本会唱了。学习这首歌曲,同学是非常期待的,既然大家都非常的熟悉,那么本课的主要目的就不单单是唱会歌曲,而是如何运用我们的声音来完美的,创新的表示这首歌曲了。
在课程的开始阶段,我将发声练习和歌曲的情景设置有机的结合起来,并且在创设情景的同时对歌曲中的难点局部进行解析,让同学在一种轻松和谐的气氛中不只进行了比较充沛的发声练习,而且体会到了音乐带给大家的审美愉悦,回避了在以前音乐唱歌教学中死板、枯燥的发声练习。另外,在创设情景的过程中将难点局部融入其中,让同学在一种“无意识”的状态下克服难点,防止了在学唱过程中的一味机械重复,并克服了局部同学的畏难情绪。对于“圣诞老人驾着马车”的情景的创设,不只激发了同学的学习兴趣和积极性,而且有助于同学对于歌曲的音乐形象的理解。
在发声练习中,我运用了音乐线条的方式来对同学的声音进行训练与规范。用起伏的粗细不一的线条来表示强弱不一的连音,用粗细不一的线段来表示强弱不一的顿音。让同学形象的体会,掌握不同音的不同唱法,并且体会不同唱法气息运用的不同。防止用一些笼统的概念来讲解,使原本复杂的问题简单化了。
在学唱歌曲的时候先让同学聆听老师的单簧管演奏,对比a局部与b局部在音乐线条上的区别,从而掌握a局部与b局部的'演唱方法。另外,在聆听的过程中熟悉了歌曲的旋律,尤其是a局部低声部的旋律,为解决a局部二声部打下基础。在学习歌曲的过程中,我采取了分段,由难到简的教学模式。在一般的教学模式中,一般都是由浅入深的进行教学,往往在进行到最后,也就是最难的地方时,同学就开始感觉困难,老师也没有很好的方法,于是枯燥的反复……整堂课就成了“虎头蛇尾”。而对于本课,由于一些难点在最开始就已经解决,因此到这时已经变得相对的简单。加上同学的学习积极性已经充沛的予以调动,这时老师加以适当的鼓励与引导,让同学发生“明知山有虎,偏向虎山行。”的这么一种自主学习的积极性。当课程往后进行时,课程的难度在不时降低,同学的自主学习的信心越发增强,在40分钟内体验到了胜利的愉悦,这对于提高同学的学习兴趣有极大的协助。
课程的最后,让同学在学会歌曲的基础上,利用有限的音乐素材进行二度创作,鼓励同学课后开展研究性自主学习,变由老师引导的被动学习为由自身兴趣为引导的主动学习。