在日常学习、工作或生活中,大家总少不了接触作文或者范文吧,通过文章可以把我们那些零零散散的思想,聚集在一块。范文怎么写才能发挥它最大的作用呢?下面我给大家整理了一些优秀范文,希望能够帮助到大家,我们一起来看一看吧。
就是这样一部中泰合拍的悬疑片,演员一会说泰国话,一会说泰国味的中国话,让我有了一种看《唐人街探案》的感觉,毕竟这种类型的片子还很少,再一看,监制正是《唐探》的导演陈思诚。随着国产电影的国际化,未来会有更多国产片在国外拍摄,这点值得我们期待。
《误杀》是现在比较流行的“现实题材+类型 片”,不仅是悬疑片,还是现实题材片,甚至还有点喜剧的成分。
悬疑部分的剧情,基本是照抄印度的《误杀瞒天记》,只是把大女儿被偷拍洗澡换成被强暴,把听经换成看泰拳。因为原版的故事框架够优秀,所以这部分节奏感很好,剧情不会拖沓,密度很大,印度版的163分钟,中国版的112分钟,节奏是快了很多的,当然也会有一些细节上的缺失。
《误杀》的剧情像最近上映的另一部电影《利刃出鞘》,一开始就把凶手告诉你了,观众是处于“上帝视角”,知道的比电影里的人多,观影的乐趣不是寻找凶手,而是看阅片量1000的李维杰怎么瞒天过海,把电影学到的东西运用到现实中。
李维杰用到的核心知识正是“记忆的可塑性”,用电影里的话来说,叫做“记忆蒙太奇”。大部分人以为,记忆就像电脑硬盘里的东西一样,内容是固定不变的,其实不是,记忆是被重构出来的。我们回忆的时候,不是在大脑里搜索保存这个记忆的地方,而是在像推理一样构建出这段记忆,这就导致了我们有时候会记错日期,或是把两个人搞混了,也解释了为什么法庭上证人会指证自己没看过的人。
事情发生得越久,记忆就越不可靠,审问证人的时候,距离案件发生已近三个多星期了,加上这期间李维杰不断跟街坊邻居提起这件事,还有他“好人”的人设,还有监控录像和票据等不可改变的证据,都在扭曲证人们的记忆。警察局长这边,唯一的希望就是找到尸体,结果却赌上了一家人的前途。
这部电影的主题是什么?这要看电影的英文译名《 sheep without a shepherd》(没有牧羊人的羊)。羊在这里的隐喻很明显,是象征李维杰这样的平民,牧羊人象征的是警察局长这样精英阶层。这是探讨现实社会中上层人士和底层人民怎么相处的电影。
羊在电影里出现了四次,第一次是李维杰销毁跑车的时候,牧羊人赶着羊群经过,牧羊人和羊还是和谐的关系;第二次是黑警察都彭打死了一只羊,牧羊人和羊关系恶化;第三次是代替素察尸体出现在棺材里,羊成了替罪羊;第四次是李维杰认罪后,自由地走在大街上,这时候的羊是没有牧羊人看管的羊,无政府的羊。
“羊只要能好好吃草,才不会管是谁在褥羊毛呢。”暴乱中一个男人话,像是在发出一个警告,牧羊人可以从羊身上谋取利益,像是工厂老板获取工人劳动的剩余价值,但是,挤压羊的生存空间就过分了,像是房东恶意提高房租,物价暴涨工资不涨,不让羊吃草,羊势必要跟你拼命。“割韭菜”可以,但你不能吃相太难看,连茬都给拔出来,让韭菜不能再长,生存下来,是羊和韭菜的底线,你不能破坏这个底线。
李维杰给女儿取名“平平”和“安安”包含着他的希冀,希望女儿能够平平安安,如果法律连基本的人身安全都无法保障,关乎生存,就不能怪底层人民要选择知法犯法了。
最后说一下电影的“大杂烩”风格,主创是毫不避讳地告诉你他们抄袭了1000部电影。这是一封写给影迷的情书,你可以在里面看到很多电影的彩蛋,电影开头就有一种《肖申克的救赎》的感觉,棺材里点火又像是《活埋》,推车进湖里销毁像是《看不见的客人》……
“查他一年的观影记录”还有念电影简介,这些对于影迷来说都是笑点,会让人不禁想起自己的豆瓣观影记录将来会不会被当做犯罪证据,观影记录真的很会暴露一个人的思想。
最后的彩蛋又呼应了开头的李维杰监狱幻想,给这个故事画了一个完美闭环,这点有点惊艳。
第三部延续了1、2的剧情,像是重启更像是嵌套,处处有着前两部的影子,但也有自己新的意义,比不上经典的终结者1、2,但如果你喜欢终结者,那仍是值得看的。毕竟只要莎拉·康纳和t-800出现就值得。 以下包含大量剧透。
没有看预告,看到终结者的名字直接去看了,开篇2分钟,直接死约翰,哦吼开局即结束,这段死亡是20xx年前就拍好,约翰的结局其实很早就定下了,说实话是死得是有些仓促,但也没关系,他的故事已经足够精彩,带领反抗军战胜天网的英雄,终结者系列要继续下去,换一个主角可以接受,能不能撑得住看以后的续篇。 说3是一种嵌套就是因为它又重构了1的故事脉络,天网消失后的ai大军名为“军团”,派了最新的机器人“ rev-9 ”回到过去追杀丹妮,同时人类派出了改造人“格蕾丝”来保护她,是不是非常相似?只是原来终结者1里莎拉作为救世主的母亲被保护,是一场末世恋歌,而丹妮自己就是救世主,派来保护她的改造人是未来她救过的人,这种“未来的你救了我,我回到过去保护你”也非常戳我。 但这不全是相似,更是一种传承。改变了未来但未来的发展仍和过去相似这不是偷懒,而是一种必然,或者说这才是我们应该思考的。正如科技发展下去,天网还是会出现不过换了个名字“军团”,相应的,人类的反抗之心也从不会停止,这是宿命的轮回,也是人类在黑暗命运中的光芒,下一个英雄,还是会带领人类斗争下去,第二个约翰,本剧的女主角,丹妮。 莎拉当年遭遇了同样的一切,伴随着争吵摩擦,她带着丹妮一步步接受并获得成长,最后活下来的与两个人已经面对未来的心理准备。格蕾丝就更是人类感情纽带传承的代表,因为你救过我一命,所以我拼命也要保护你,与1中卡尔对莎拉一开始的心情一样,约翰救过我,所以我拼命也会护住莎拉。人类的互相帮助从来不限于命令,更多的是感情,我愿意。t-800的结局,终结者是都要牺牲的,t-800和格蕾丝的死在意料之中,t-800在多年的生活下,有了自我意识,算是2中机器人未来的进化趋势的延续,说到这里,2中的大拇指想起来还是会让我流泪。 除了剧情,3还延续了1、2中不间断的战斗节奏,全片被追杀的压迫感和紧张感就没停止过,几场战斗场景可以说是今年动作/科幻片中的翘楚,反正我看得全程捂耳朵,有被吓到。
当然肯定会有一些不同和升级,比如 rev-9 ,2中的t1000简直就是噩梦,rev-9就是t-1000和t-800的混合升级,液体金属t-1000多了个分身t-800,那个分身除了在打斗时更激烈,分担主角团一部分火力,其实没啥用,还是液体属性打不死让人恐惧。rev-9 更聪明了,能假扮他人,交际能力max,向不同人套话,见人说人话,见鬼说鬼话,利用警方势力,我都觉得他如果一直在背后的话,作为通缉犯的主角团早被他们弄死了。只能说剧情设计要赢,rev-9 太恐怖了,主角团正面刚基本刚不过,其它方面无论科技还是人际都被碾压,能赢真是不容易。还有那个演员,笑眯眯的样子真的好适合演反派。
我非常非常喜欢的地方是莎拉肩抗火箭筒出现在桥上拯救他们的时候,绝了,太帅了!当时就叫出来了,我没想到是这样的出场方式!我也想要年纪一大把的时候还能保持这样的体力和心力,莎拉真的是非常非常优秀的女性,说是这部展现女性其实我不同意,1、2部里的莎拉从一个普通女孩,段时间内遭遇这种变故,死了爱人,知晓了未来是末日,自己的孩子每时每刻可能都会死去,身边的所有人都不能理解她,没有崩溃,而是训练自己,很快坚强起来,独自一人扛起艰难的命运,她其实就是救世主了,没有她就没有约翰,或者说是有了这样的母亲才会有约翰那样的英雄儿子吧,她没成为救世主可能是年龄到了。
另一个是t-800,州长说出了那句“i won't be back”,我还记得1中出场时的大墨镜皮衣一双长腿,这次它断了一边手臂,已经露出金属的破损的苍老的脸,满是斑驳,但还是穿着一身皮衣毫不畏惧,最后仍然选择了牺牲自己,最后电子眼中映出的是莎拉的样子,“重要目标”。t-800谢幕了,虽然不舍,但是他的故事也已经足够精彩了,值得回忆。而作为施瓦辛格的谢幕片也是有一个较为圆满的结局。
莎拉和t-800是这部剧最亮眼的两个人,经典形象就是经典啊,女改造人和女救世主暂时还不够格,被压的太惨了,施瓦辛格和汉密尔顿能出现这部剧就已经值得看了。
还有一些致敬和小细节也很可爱。比如他们又被抓去警察局了,莎拉,t-800在社会上的名字叫卡尔,和约翰的父亲同名,决战地终结者的死亡地一直都是工厂车间,最后t-800依旧选择牺牲自己等等。
当然这部片子有不少问题,远远比不上以前的2部,很多东西的交代太少了,比如为什么未来会知道t-800的坐标,就是为了推动剧情,也可能是为了续集做铺垫?虽然相似不是问题,但还是不要太相似的好,还有作为主角的两个年轻女性,还是不太行,改造人不说跟t-800,跟雷斯比都差了点,不够理智也不够聪明,丹妮的气势站在莎拉旁边会被比下去,还有很长的路要走。 总之,可以看,喜欢终结者系列的更可以看,起码肯定比创世纪那些好。
《千与千寻》一向是一部广为人知动漫电影,它是日本国宝动画巨匠宫崎骏勇夺奥斯卡的杰作。从20__年在日本本土上映以来,《千与千寻》一向受到广泛好评,被称百看不厌。
从很早之前就明白有一部这样的动漫,但是真正第一次观看还是在这个暑假。故事很富有戏剧性与童话的感觉,从悠长古老的隧道、奇怪的石雕到“会说话的房子”,影片的开头给人的是一种可怖的感觉。千寻他们来到了一个奇怪的小镇,小镇没有人,但有香喷喷的食物。千寻的爸爸妈妈不顾千寻的阻挠,未经允许就吃起了无人看管的食物。千寻无奈之余只好绕着小镇走走,期望能发现点什么。快到天黑的时候,千寻意外的看见了电车,兴奋之余又被一个叫做白龙的少年呵斥着往回赶。影片中千寻与灯的赛跑很值得回味,而千寻无助的叫喊从侧面又体现了人类的弱小。
之后千寻明白自己的父母变成了猪,而自己却不得不呆在“汤屋”打工。这个过程中有很多人与千寻为难:汤婆婆恐吓千寻,要把她变成猪;“汤屋”的管事特意刁难千寻,也不给千寻药浴的牌子。影片中“汤屋”管事与千寻周旋的那一段也很值得品味,对待千寻的声色俱厉,转眼对待客人又喜笑颜开,真是变脸比翻书还快。这样鲜明的比较正映照了我们人的社会,在我们的社会中也有这样献媚、表里不一的小人。
之后无脸男帮忙千寻拿到了药浴的牌子,这时的无脸男还是一个很善良的人。之后由于呆在“汤屋”久了,无脸男也被周围的环境渲染了,变得邪恶、不知足、贪婪起来了。那里也反映了一种社会现象,俗话说“物以类聚,人以群分”。在社会上又怎样会少了像无脸男这样被环境所带坏的人呢?
河神算是《千与千寻》中比较令人惊奇的人物了,谁也没有想到那样恶心、邋遢的腐烂神的真身竟然是河神。河神身上的那根刺更能启发我们,刺代表甚么呢?从千寻他们拉出来的那些东西我们了解到,刺就是生活中不良的,不干净的,不利于我们生存的事物;那就不仅仅仅是垃圾那么简单了。
接近尾声时宫崎骏又创造了一个比较明显的人物——钱婆婆,她是汤婆婆的孪生姐姐,人人开始都以为她的性情和汤婆婆一样恶毒。但是她在片中的表现大大颠覆了这种感受,我一向把她认为是汤婆婆的另一个侧面——好的一面。我想这就是作者想告诉我们的人的双面性吧。
故事的最后,千寻帮忙白龙找回了名字,并且救回了自己的爸爸妈妈。“汤屋”的人都被千寻的善良所感染了,连一向以来令人厌恶的汤婆婆也露出了她善良的一面。总的说结局是完美的,可整部影片亦能够教会我们很多。
这部电影中有一句话:“名字一旦被夺走了,就再也无法找到回家的路了”,它警醒着我们,万事不能忘本,忘记了就再也记不起来了。
很久很久没有这样一部让人华语电影,可以让我在100多分钟里沉浸在影片所呈现的破案、复仇的烧脑剧情里了。
一个温馨和睦的家庭被个权贵混蛋小子搅乱了生活,家人为了保护自己,反杀了他,却迎来了更猛烈的调查报复,然而在电影的最后几分钟中,剧情再次翻转,被埋在泥土里的羊扭转了“真相”。
值得一提的是,本次肖央真的是影片中最大的惊喜!
本来对他的印象还是停留在上一部《唐探2》、《情圣》里,本次出演了李维杰这个角色,将一个心思沉稳的父亲,和一个矫捷敏锐的帮逃者演绎的出神入化。
陈冲可以说是再一次贡献出了教科书般的演技,每一次的怒吼都让人对她的角色恨入三分。谭卓则是一如既往的细腻动人。全员演技在线,作为一部国产商业电影实属难得。
说回电影故事,影片的情节远比电影平台上的故事简介来的更错综复杂、烧脑刺激,细细观察不难发现,这不是一部单纯的娱乐商业片,而是一部相当严肃的电影,它探讨的不仅仅是表面的这装反杀案件,更是正与反的对立,以及女性世界的崛起。
影片中,李维杰的大女儿收到了警察局长儿子的强暴,却遭遇了来自警察局长一家更残酷的调查,明明受害的是女性,可背负痛苦的还是女性及其家人。
在日常的新闻中,我们也时常能看到那些关于女性受害的新闻,在网上评论的只言片语中,总是轻而易举的能够看到有人说“谁让她穿的这么少,活该!”等言论,令人心寒。
在中国这样的父权文化下,权利是具有绝对的强制性的,这种强制中就带有暴力,在这样的大环境里,女性便是暴力最大的承担者。《误杀》却用了一种几乎是浪漫性的语境,安排了一场高智商逃脱,在某种意义上来说,这是中国第一部不物化女性的电影,这是一部为女性发声的影片。
整体来说,这部电影属于中上之作。
实力戏骨同台飙戏,人物性格塑造到位、情绪也表现的很饱满,让人能够完全沉浸在情节中。作为一部年底的贺岁大片,实在是再完美不过了。
随着小艺一路看过森林,戈壁,乐山大佛直到珠穆朗玛峰之后,有一点唏嘘的感动。似乎在长大之后都没有拥有过这样纯粹的快乐,而那些念着想要走遍全世界的梦想,渐渐的褪了色。也曾高喊着希望有天带着伙伴一起远走高飞,可随着岁月的流逝,每个豪言壮语都化成了泡影一样的空谈。
《雪人奇缘》并不是一部主打成人向的电影,因为主打合家欢的本质,稍有些孩子气的幼稚元素在。
可他仍然让我有些喟然叹息,大概是因为不管何时我都会为一往无前的少年意气动容。
很久,没有这样勇敢的冒险一次了。
东方梦工厂《功夫熊猫3》之后再次携手美国梦工场,旨在为中美两国的孩子缔造一个完美纯臻的童话故事,讲述颇有孤独感的中国少女小艺,加入了一些新鲜的元素和奇妙的想象力。
小艺因父亲的去世一直对家人耿耿于怀难以融入,直到遇见了来自珠穆朗玛峰走失的雪人“大毛”。在和其他的朋友一路护送大毛,穿越祖国3000公里的过程中,小艺经历了许多艰辛和考验。最终几个人一起打败邪恶势力,让大毛和亲人团聚,也在其中收获了自己的成长,以及明白了如何去珍惜和爱自己的亲人。
雪人大毛的设定本身就是拥有“萌力+魔力”——作为自己,他只是一个吃到好吃的会开心,有伙伴会快乐,看到坏人会害怕的小盆友,可在外人眼里,他却拥有操控自然的强大魔力。
大毛需要被保护但也无所不能,和《超能陆战队》中的大白,《驯龙高手》中的无牙仔一样,他是每个童话故事里小孩子都最想要的伙伴。
不管是小艺,还是鹏鹏,阿俊,他们都在一路的旅程冒险中完成了自我蜕变。
小艺不再纠结逃避,可以主动接受母亲和奶奶的爱;自恋的阿俊终于明白帅气不在于整洁的衣服和发型,而是男人的肩膀和担当;鹏鹏也从一个娇气的小男孩成为更勇敢的小男子汉。
每个人都在路上发挥了自己的天赋,无论是拉小提琴,打篮球还是巧妙的利用现代科技,彼此都是无可替代的。
《雪人奇缘》肯定了每个孩子存在的价值,并为每一次的优秀表现给予肯定和加冕勋章,这是很温柔的视角,也站在孩子的身份理解他们的选择和执着,倒是真的值得每一个家长来看看。
一瞬间让我回到童年的片段是站在乐山大佛下面忘情拉着小提琴的小艺,背后山花烂漫盈盈盛开,是为她迎风而舞,也是赞她善良天真。大自然的山川风物在美轮美奂的画面之下被勾勒的栩栩如生,雨打下来,佛祖似乎也在流泪慨叹。
你很容易被旺盛想象力的美而震撼,唯有童年的简单赤诚,才有极致的无畏绚烂。
不仅是这一幕,有很多画面《雪人奇缘》都做的都相当精致。
他并没有因为这是一部童话故事所以制作敷衍,反而是投入了很多的诚心和热血用力的为孩子们造一个冒险的梦。在梦里,可以肆意的玩耍和游荡——
有满树萤火的璀璨星光:
有如篮球一样大的蓝莓树林:
有飞越雪山的顶级豪华体验:
有如同滑翔过山车的广袤草原:
恶势力再强也是终将被正义战胜和打败的,只要你不放弃,哪怕是靠着双腿,也可以跨越3000公里,到达世界的最高巅峰。
在观影过程中,你尚可偷偷逃避现实的无奈和困境,在这个关于雪人的梦里,你就是当之无愧的super hero。
相较于原音英语来说,国配选择张子枫和陈飞宇还是蛮惊喜的,00后的两位演员虽尚稚拙青涩,但最恰切莫过于少年少女气。
小艺和俊俊在两人的演绎下有了别样的生动,倔强坚韧的小妹妹和傲娇聪敏的大哥哥,一个孤僻到没有朋友,一个拥有朋友圈无数点赞,可归根到底,不论是寂静还是热闹,两个灵魂的贴近才是友情陪伴的真谛。
我也想变成孩子,拥有一场奇幻冒险,我也想怀抱着自己的秘密,拥有做主宰世界的勇气。《雪人奇缘》的最后,孩子们收到了一封来自远方的信和鼓励,下一次的征程也许不远,雪人的家乡也可以再相遇。
童年不再,可童年时光永远值得收藏珍惜。
在复杂的电影类型中,翻拍片始终占据着不可或缺的一席。其中有像《超人》、《金刚》这一类,翻拍年代久远的片子,依靠不断发展的影像技术,从视觉上让它们复生,从而能够随着时代焕发新的活力,带来新的冲击。另一类则是像《无间道》《完美陌生人》一样,看中了高口碑的故事和观众缘,它们基本沿用着原版的大致故事脉络,然后适当增减一些细节,再辅以本土化或者导演本身的作者性。观众对于这种影片的要求会更高也会更挑剔,因为难免要拿来和原版比较,当然如果做得好确实能够带给大家惊喜。
01
《误杀》是由陈思诚监制,新人导演柯汶利执导的长片处女作,它讲述了育有二女的李维杰(肖央 饰)和他妻子(谭卓 饰)的安定生活因为一次突如其来的插曲而被打破——李维杰的大女儿被当地警察局长(陈冲 饰)的儿子强暴,因反抗而误杀对方。影片便在这样一个为了保护家庭埋尸掩盖一切证据,一个为了保护家庭拼尽全力查案的情境中展开。
翻拍延续了原版精彩的剧作,除此以外,导演还继承沿用了原版镜头语言上的大部分优点,强有力的蒙太奇与交叉剪辑时刻调动着观众的注意力,不断制造悬念以此来凝固影像本身的质感,搭建起与角色共感的桥梁,传递着紧张和刺激。在好几处多人物的高潮戏上,也用流畅的摄影机运动完成出色的场面调度。
并且在这些“不变”中,导演又往里塞入了许多“变”来增添其独特性,而这些“变”大多都通过了其对剧本细节的适当删减与补充而得以表现出来。在印度原版163分钟的基础上,《误杀》减掉了50多分钟,选择性地删去了许多冗杂而不必要的场景,更加聚焦于整个“猫鼠游戏”的案件过程,紧凑着影片整体的节奏。而补充在于对全片一以贯之迎合主题的阴冷色调的运用;对激励事件动机的强化(由原版偷拍洗澡视频而上升到强暴);对迷影情节的更加充分利用(警方根据观影记录来破案);通过“羊”这样一个符号的反复出现而到最后以替罪行为反转情节完成彼此身份的互换,人物不再如原版一样沦为模板下推进叙事的工具。
同样“变”的还包括了剧本和演员共同赋予其的鲜活度。首当其冲最为惊艳的便是陈冲,游走在家庭与警察局两个外部空间,在其营运起来的强大气场下,而对她在两种空间中虽然差异分明的两种状态却又不得不信服,甚至有几个镜头在她对反派的塑造表演下,会下意识地惊吓到本能不自主地往座椅靠背缩了缩。同样还有从《唐人街探案》系列中蜕变出来拓宽戏路的肖央,由一直唯唯诺诺到最后为了家庭而能够变得勇敢强大到与陈冲对峙,还有充满层次感的谭卓。他们的表演都是《误杀》中不可或缺的一部分。
《误杀》将背景设置在了一个架空的环境里,在这样虚构的环境中,阶层差距巨大,同时警察也因滥用职权而失信于民。正是在这样的社会压迫里,才导致李维杰在悲剧酿成后选择掩盖一切而不是报警,也导致后来结尾民众以这次的案件为引子而掀起了一场暴乱。整部电影在讲着李维杰与督察长的斗智斗勇,实际上也是在讲着贫富阶层间巨大的矛盾对立。虚构国度里的暴乱是救赎之前对吸血体制蔑视的众人的最后一场狂欢,这样的寓言放在哪里都不会过时。
02
翻拍版中改编了的还包括了分别从对立的两方来讲述各自对于自己家庭的一种重构与守护。
在虚弱与强势两种人格的差异对比下,却都可以望见他们在面对来自于外部一种准备打碎家庭的力前,爆发出的源自本能的强大。这样的强大隐于一次次“有爸爸在”的话语中,隐于一次次坚定眼神的传递和一次次给予温暖的拥抱。在危机中才能坚固家庭,宽慰中却又带着那么一丝丝的无可奈何。
最后,比较有争议的是李维杰一家以自首实现自我救赎的结局,或许仍有人并且是大部分人对这样处理的不满,但它至少做到了其存在的合理性,而不像其他大多数翻拍片一样是为迎合审查下的一种突兀生硬。
毕竟正如前文所说,原版构建起来人物的几乎是用一个简单的善恶二元论来概括,而最后其只是善击败恶、瞒天过海这样单纯刺激感官带来瞬时体验的结局确实也高明不了多少。于是,《误杀》在原版的基础上,经由导演对电影本体在创作上的拔高而得到了升华。
当然,这部翻拍的导演处女作还称不上完美,它的优点同时也双刃剑式地指向不足之处,即导演把太多想要表达的东西和社会性议题一股脑儿地全往里塞,便导致整体的影像或许会有一些些拥挤,但就单论一个高概念的犯罪悬疑反杀爽片,它已远超及格线至所谓的惊喜可言了。《误杀》整体的传达是带着有效力度的,于是便不得不期待柯汶利导演在接下来又会为我们带来怎样的作品与欣喜了。
这是我今年到电影院看的第二部电影,想去的原因是这是真实事件改编,并且喜欢袁泉姐姐和张涵予,对配角也都没有恶感。这部电影赚足了大家都眼泪,我都哭了好几次。看完电影的时候我就想,我以后再也不敢不看飞机上的安全教育短片了(我以前总是再起飞之前多刷一会儿手机,而不看短片),再也不会对空乘人员抱有偏见了(我以前总认为空少空姐是个吃青春饭华而不实的职业而不够尊敬)。
这部片子闪光的地方在于,没有把英雄形容得完美,比如力挽狂澜的顶梁柱机长(张涵予饰)业务能力过硬,但平时总是板着一张脸,过于严肃;另一位机长(杜江饰)再危难面前冲到驾驶舱,同事并肩作战,他是英雄,但已婚的他也会在规则允许的时间里去和美女乘客搭讪……有了一些小的缺点,这些人物的形象才更加真实。
对于其他的演员,我认为没有人演技很差。演技被大众诟病的杨颖,我认为在这部片子里演技不错(当然戏份少),张天爱的角色也不错(如果身姿可以是正常的挺拔就更好了,不过无伤大雅),欧豪的演技超出我的预料(我看他的上一部作品还是左耳了,并且一直觉得他不是科班出身演技一般),真的很不错。袁泉焦俊艳李现李沁陈数的演绎也很符合角色和影片。演藏族小男孩和老兵的演员(原谅我不知道他们的名字)演技也很好。
看完电影唯一的一点遗憾是我个人认为关晓彤的角色(航天爱好者)有一点点突兀,当然这点突兀不是因为她的演技,而是因为出现的逻辑和时机,我看完电影后猜想这个角色可能是作为关心飞机情况的普通群众的代表而出现的,但是要是能处理得更细腻一些可能更舒服。
在我为数不多的走进电影院的几次记忆中,当电影院的灯亮起,很少人会看片尾,但这次当灯照常亮起的时候,很多走到门口的人又返了回来,看看演员和真实人物的合影,看看真实事件的情况,大家用不约而同的行动和注目,向英雄致敬。
作为曾经关注过真实事件的观影人,我给这部影片打十分并不是因为我觉得它十全十美,而是因为这真的是一部好的影片,它能引起人的共鸣,叙事节奏得宜,
“团结起来,振兴中华!”30多年前,中国女排创造的体育奇迹激励了一代人,奏响了改革开放时代的最强音。这不仅是竞技体育的魅力所在,更是中华民族锐意进取、走向复兴的豪迈宣言。而今年的奥运会中,中国女排时隔十二年再次夺金,比赛历程千辛万苦,而女排姑娘们一路过关斩将,终于成功。
在奥运赛场沉寂了20xx年的女排精神复活了,又见女排精神,王者归来,不仅为中国奥运军团注入一剂“强心针”,还将鼓舞亿万国人以洪荒之力砥砺前行,去追寻中国梦。
中国女排在小组赛排名第4的不利情况下,不畏强手、顽强拼搏、屡克强手,让对手输得心服口服,展示出高超的运动技能和顽强的意志品质,充分继承和发扬团结奋斗、顽强拼搏、勇攀高峰的中国女排精神,完美地诠释了以为国争光为核心的中华体育精神和“更快、更高、更强”的奥林匹克精神,激发了国民的爱国热情,增强了海内外中华民族的自信心和自豪感,也得到世界的高度赞扬。
永远不会忘记那最后一球扣杀,猝不及防,却又在情理之中,在紧咬的比分中结束了比赛。整个赛场都沸腾了,女排姑娘们一个个激动落泪。多么振奋人心的时刻!中国女排在教练郎平的带领下夺得金牌!
“致敬!”“她们配得上所有的赞美”“有一种精神叫中国女排”从深夜的里约到午间的北京,从电视机前到网络空间,融为一片欢乐的海洋。13亿中国人分享着胜利的荣光,感动于拼搏的精神。从小组赛2负3胜的坎坷磨难,到强敌环伺下的背水一战,女排姑娘们以荡气回肠的逆袭征程,不但为中国代表团增添了一枚沉甸甸的金牌,更激荡起无数中国人深埋心底的爱国情怀,奏响了超越自我、顽强拼搏、团结奋进的时代强音。
岁月沧桑,历史积淀。中国女排与中国女乒一样,一“大”一“小”,在国际体坛上旋转、闪烁、发光,一个是舍我其谁的王者之气,一个是不畏强敌的亮剑精神,同样让中国人为之骄傲。
如果说,上个世纪八十年代初中国女排之崛起,极大地激励了中国人投入改革开放;那么,三十多年后的今天,中国女排的胜利,将再度激发中国人的精神动力,自信地走在实现“中国梦”的路上。
珠穆朗玛峰雪人,和尼斯湖水怪齐名的神秘生物。几百年来,人们为雪人是否存在而争论不休。作为一名神秘学爱好者,我当然对此秉持着“宁可信其有”的态度。大自然对于钢筋混泥土中居者的吸引力,很大一部分不正是来源于这些若隐若现、若有似无的存在吗?
《雪人奇缘》满足了一部分神秘学爱好者的心愿,将这个传说中的生物搬上了大银幕。在尼斯湖水怪被数次改编成电影之后,珠穆朗玛峰雪人也终于成为了故事的主角。但不同于水怪的阴郁可怖,作为主打合家欢的动画电影,梦工场将雪人“萌”化了。柔软雪白的长绒毛,清澈空灵的大眼睛,还有那些被刻意设计的如幼童般的小动作……在“萌物”大行其道的影视市场上,雪人的形象轻而易举博得了观众的好感。
萌,象征着无害,萌物天然地易被归类到真善美的阵营。当社会集体情绪因高压的生活环境而越绷越紧时,萌物意味着一个可以让我们卸下防备的时刻,一个能够把对世界的敌意流淌而过的出口。所以《银河护卫队》中的树人格鲁特仅凭一句台词就俘获了大量人气。
雪人大毛若想在主流审美体系中获得大众(尤其是女性和孩子)的喜爱,“卖萌”便成了不可或缺的技能。它胖乎乎毛茸茸,它会睁大眼睛歪着脑袋听你说话,它在乘火车时会把头探出去吹风,它忠于友情并拼尽全力维护朋友的人身安全……这些特征,和“人类最好的朋友”狗狗如出一辙。
讲述人与动物之间情谊的电影,十有八九都是催泪弹,养过宠物的人尤其易被这弹药击中。因为这情感不暧昧不复杂,没有了我们日常中的巧言令色,只剩下了人类最珍视也最稀缺的东西——忠诚、默契与爱。雪人大毛与女主角小艺之间的感情便是如此:两个都需要被救赎的灵魂遇到了彼此,一个微小的动作和眼神便融化了对方的铠甲,从此生命与生命之间产生了牢固的纽带。
相比于单纯讲述跨物种情谊的影片,《雪人奇缘》的题材显然更偏向奇幻。既然采用了动画的形式,并搬出了传说中的珠穆朗玛峰神秘生物,那不妨把想象力释放得更为彻底一点。
当小艺、阿俊和鹏鹏跳上货船,决心护送雪人大毛回家的这一刻,《雪人奇缘》便正式拧开了想象力的阀门。雪人与狗狗的不同之处在于,雪人拥有强大的魔力。这一设定不仅帮助主角们在一次次危急时刻化险为夷,影片基调也因此充满了浪漫主义色彩。
几乎所有的少年,都做过一个有关出门远行的梦,在地图上描出一条又一条线,期待有一天能真正用脚步去丈量;也有很多少年,做过一个关于神秘朋友的梦,那个最酷的朋友可以带领他去领略更加斑斓的世界;或许还有一些少年,做过有关于魔力的梦……
观看《雪人奇缘》的过程,仿佛一次少年梦成真的过程。相信小艺在跳上货船追随大毛前的那一瞬间,观众在现实中也经历了无数次类似的心理斗争:是转头回归到原定的轨道,继续过枯燥但安全的生活;还是不顾后果地跳出围城,与庸常的生活脱钩?
本片故事背景发生在中国,主角们的冒险途径的地方也是中国人耳熟能详的旅游胜地。大山大河,名胜古迹,在影片中不再是高饱和色的“网红”照片,也不再是人山人海的拥挤场面,大毛施展魔力,将我们熟悉的地方变成奇妙幻境,的确令人有一种叹为观止的感动。
在野外饥肠辘辘时,大毛利用魔力,让蓝莓树提前结果。哪知魔力失控,蓝莓大过足球,主角们不得不展开了一场“蓝莓大逃亡”。
抵达黄山时,不巧遭遇追捕队。大毛把蒲公英变成巨大的降落伞,载着几个孩子越飞越远。
之后戈壁逗趣,竹林谈心,油菜花海幻化成真正的海浪,将载着主角的小船从云南小镇一直运送到乐山大佛脚下。
至此,小艺终于明白,原来一路上不仅仅是自己在护送大毛,也是大毛在默默地帮助她完成夙愿。乐山一幕,堪称全片最唯美的片段。至此,阿俊的“宝贝战靴”在淌过污泥后变成了真正的战靴,小艺也解开了父亲去世的心结,重新奏起了小提琴。大雨应着琴声而落,弥勒佛的眼中蓄满雨水,仿佛因这乐声的悲切而落泪。雨过天晴后,石刻的青苔上竟开满了白色小花,仿若生命的回春。主角们再度上路了,大佛低垂着眼眸,神色慈悲,仿佛在目送他们离开。
最后一行人抵达了喜马拉雅,雪山巍峨,云遮雾罩。正反两派的最终之战也在这里展开。大反派在雪人大毛的魔力下坠落悬崖,“伪反派”波老板也得救并助力了雪人大毛回家之路。。
主角们一路跋涉,领略过中国各种地貌和气候,但在《雪人奇缘》的设定之中,他们不需要理会环境的凶险,不为食物和水源所困扰,甚至在雪山上也不太担忧高原反应和体温下降。在某种程度上说,原本变化莫测的大自然在这部电影中不仅是赏心悦目的背景装饰,更成为站在了主角阵营的重要角色。主角们冒险途中唯一需要与之抗争的,只是人性中的恶。
值得一提的是,《雪人奇缘》在国庆档上映,相比其他慷慨激昂的主旋律大制作电影,这一部合家欢的动画片似乎显得有点特别。但剥开奇幻冒险故事的外衣,影片表达的核心是最能引发中国人共鸣的家庭观,而一张张美如仙境的风景画,向世界输出中国印象的同时,也以极温柔的方式唤起了国人的自豪感。
接近影片的最后,当肖央饰演的李维杰站在镜头前说出“真相”时,相信很多观众会和我一样发出疑问:与其如此为何不一开始就认罪,现在这样不是白忙活了一场吗?
同行的朋友劝我:不然的话这电影要怎么演下去,你何必这么较真呢?正如肖央在片中那句已经走红的台词:“只要你看过1000部电影,就会发现这世界上没有什么离奇的事情。”我也想说的是,只要你看过足够多的电影,就知道这样的设计并非只是要让电影“演下去”这么简单。
这一切要从李维杰这个人物塑造说起。从那位黄毛同事的话中,你便知道他小学都没毕业,从那位警察的报告中,你也可以知道他没有父母从小就是孤儿,正是这些经历让李维杰更加珍惜现在的家庭,也更加看重孩子的教育,然而正处在青春叛逆期,三观也正在形成当中的大女儿却成为他的一个难题。
想必很多穷苦出身的孩子,在成长过程中多多少少都有这样的经历:会嫌弃自己的父母,抱怨他们不能给自己更多,特别是在和同龄人的对比之后,这种情绪可能就会愈发强烈。而这其实是一个相当危险的讯号,如果处理不好,不但和父母之间的距离会越发疏远,甚至有可能会误入歧途,这也是为什么有些孩子小学时明明成绩很好,可到了中学却逐渐变成了另一个人,因为他们是没有办法独立迈过心中这道坎儿的。当然也有些幸运闯过这一关的人,但他们却也急切想要和过去的自己切割,终身无法以一种健康的心理状态活着。
而面对同一屋檐下却越来越陌生的孩子,大多数父母通常却是无能为力,片中的李维杰同样如此,忍痛掏了参加夏令营的钱也只是杯水车薪,根本无法解决他和女儿渐行渐远的内在问题,在女儿眼中,他变成一个一无是处的小气鬼,形象越来越卑微。而看到女儿怒气冲冲的背影,他也是束手无策只能是一声叹息,他无法在女儿心中树立起一个伟岸的形象,也无法将父爱有效地传递给女儿,这正是他痛苦的根源所在。
所以,当“处私刑”意味浓厚的“误杀”发生之后,李维杰的第一反应是要保护家人保护女儿,但同时不可否认的是,也有一种“证明自己”的强烈潜意识在驱使着他。正如影片最后李维杰在警车里那番独白:“很遗憾重新拉近彼此的距离是通过这样的方式,但我希望这件事让你真正成长起来。”他所做的这一切,正是为了让女儿可以感受到父爱,同时重新树立自己在女儿心中的形象。而编剧和导演也正是用这样一种近乎残酷的方式告诉我们:有效沟通是父母与孩子之间共同的责任,不要等到悲剧发生时才悔不当初。
而李维杰最后的自首同样是基于此。无论是拒绝接受布施的僧侣,还是高高耸起的佛塔,仿佛都在告诉他“人在做天在看”。李维杰是一个好人,所以尽管他能骗得了所有人,但终究还是骗不了自己的良心。同时他这么做也是要给女儿看:哪怕你有一万个正当的理由,人终归还是要为自己的行为付出代价,这一次父亲替你扛下了,但你也丢掉了最后的保护伞,接下来的路必须自己去走。当然这次“瞎折腾”还顺带解决了黑警,摧毁警长丈夫的选情,这些可以说是边际效益了,所以无论如何李维杰都没有“白忙活”一场,这样的结尾处理比简单加一句字幕应付审查可是要用心多了。
而亲子关系这个话题,除了在李维杰“正义”这一方得到展示之外,在陈冲饰演的警局局长拉韫代表的“邪恶”一方身上也得到了对立的展示。和一无所有的李维杰相比,权贵家庭的拉韫则拥有一切。一边是李维杰舍不得3000块给女儿的夏令营费,一边是拉韫给儿子买了汽车,一边是李维杰为了保护女儿舍身取义,一边是拉韫为了儿子以身试法,同样都是不择手段,但她和儿子的关系,有比李维杰和女儿更亲近吗?答案当然是并没有。可见,金钱在亲子关系中虽然重要,但绝非是最重要的。看了1000部电影的李维杰可,以发现世界上没有什么离奇的,而我们看了一部电影也该多少明白一些道理。
当然本片引发的疑问远不止这一个。谭卓饰演的妻子问丈夫,为什么不把换尸体的这件事告诉自己,肖央饰演的父亲回答道:“我没有什么本事,能做的,只有挡在你们前面。”然而事实真的如此吗?不能说他是撒谎,但至少是没有说出全部实情。因为尽管预演了许多遍,但李维杰深知不可能万无一失,特别还是二女儿更是如此,毕竟小孩子有太多的不可控性了,所以他必须要瞒着她们,这也是他最后的一道防线。
至于死者的尸体究竟藏到了哪里?我倾向于还在那口棺材里,在原有的遗体下面,否则以李维杰的一己之力,似乎很难做到人不知鬼不觉。至于开棺当天下的暴雨,让其他人都忽略了棺盖上的血迹,警犬也无法正常工作,也算是“苍天有眼”帮了李维杰一个忙,也是编剧合理的戏剧化处理。不过后来和豆友讨论后觉得,还是扔到了新的施工地点埋在了地下比较合理,影片中也给出了他去铺光缆时盯着看若有所思的画面,唯一的疑问就是他如何做到转移尸体的?
除了令人感慨的亲子关系外,本片最成功的地方,还在于它出色完成了一次商业类型片的尝试。监制陈思诚尽管有同为罪案题材的“唐人街系列”成功在先,但毕竟还是更偏向于喜剧风格,然而《误杀》则截然不同,它是依靠故事和人物来推动剧情发展,而且几乎没有车战枪战这些动作戏,完全仰赖于场景切换和演员表演,依然能做到让人时刻提心吊胆,从这一点讲导演已经成功了。
说起表演,肖央让我大吃一惊,看来即便是离开了喜剧,他依然是一个好演员。当然最让人大呼过瘾的还是陈冲的表演,她不但张弛有度细腻过人,而且十分有层次感,在丈夫和孩子面前的温柔,在警队下属面前的严厉,在审讯犯人时的狡猾,在恳求对方说出真相时的悲戚,她总是你能准确地展示这个角色复杂的每一面,所以还是希望陈冲能多演戏啊,尤其是主演电影!
不知道《误杀》能否衍生为一个ip,但从开头和结尾来看,至少续集并非没有可能,希望到时候陈冲可以卷土重来,这一部里肖央和她虽然为男女一号,但两人其实并没有太多对手戏,所以不负责任地畅想一下:李维杰逃出监狱,拉韫东山再起,两人在亦正亦邪中继续过招,新仇旧恨接踵而至,是不是听着就有点激动呢!