诗歌作文
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在生活中,总结是一种重要的反思和成长方式。在写总结之前,我们应该先对所要总结的内容进行充分的回顾和整理。范文可以帮助我们更好地理解总结的内涵和写作要点。
仍旧在问心无愧的向自然索取着必需品。
假如清水是枯涸、肮脏的,
那么,水生生物将濒临灭绝,
化工厂污水隔绝了水与空气,鱼儿、虾儿濒临灭亡,
那时的人们,看到了自然的脆弱,
但是,仍旧在恬不知耻的破坏着环境。
假如雨露消失,阳光消失,
那么,自然之美将会永远逝去,
污浊的水灌溉着花草树木,花儿、草儿没有雨露滋润将枯萎、凋零,
那时的人们,将这大自然的哭诉置之脑后,
那时的人们,在安享大自然给他们的最后一点馈赠。
假如大自然终于发了怒,
火山、地震摧毁了人类世界的文明,
那也是人们咎由自取!
那时的人们,终于明白了自己的过错,
他们在一片绝望、黑暗的世界中忏悔!
但是,自然母亲是不会发怒的,
因为,她啊,懂得人们的心里还是有善良与慈爱的,
可是,自然母亲永远不会知道,
现在的人们,被科技折磨的冷漠无情,
科技带给了人们便利,但是。
却将人心摧毁的一塌涂地。
假如有一天,
人们在末日之前意识到了自己所犯下的错误,
那么,
那时的人们,会幸福蜷缩在自然母亲的怀抱中吧。
雷阵雨也时有来临。
心中是亿万只蚂蚁啃噬般的疼痛。
眼中是泪水干涩却苦苦不肯落下的倔强。
我所处的这个地方。
不再有你们在身旁。
褪去的是你们的身影。
缺掉的是你们的关心。
泪
只有在有人理解时。
才会毫不犹豫地落下。
只有在那些个无言中。
才能放声痛哭。
我所处的这个地方。
没有我的精神食粮。
灵魂只得空旷地。
四处游荡。
眼眶周围深深的红。
是思念。
更是属于我们的倔强。
我们同时这样的小孩。
在寂静中。
在无言中。
在默然中。
只是在不经意间。
轻轻拥住对方。
即使泪水肆意而下。
也能相互依靠着。
看满眼满世界的枯叶。
飘然落下。
我们有我们的倔强。
倔强地不肯将心中的疼痛放下。
当没有可以依靠的同伴。
只能微红着眼眶。
缓步在人群中。
想要脱离喧嚣。
沉寂在自己的冰雪世界。
独自蹲守那知者甚稀的角落。
独自含泪湿润那鲜血直流的可怖伤口。
望着漆黑如墨的夜空。
等着伤口在时光的流逝中结疤。
然后。
重新收拾心情。
挂着浅笑出发。
他们。
或者她们。
无人能理解我们那倔强而脆弱的内心。
除了你们。
除了我。
只有那样相似的我们。
才能在浅浅的眼神中。
看透对方的心直至灵魂。
只有我们。
倔强而脆弱的我们。
我喜欢诗歌,喜欢琅琅上口的诗歌。
第一次遇见诗歌,是在五年级的那堂语文课,因由《再别康桥》。我开始不懂它,了解有关经历背景之后才明白,那时徐志摩辗转到印度见泰戈尔,在离别时写下这首诗。是康桥,教会他写诗;在康桥,他与梦中的女神携手同游;也是在康桥,他与发妻张幼仪了断尘缘,自此,只为爱生存。那个美若莲花的女子梦幻般地途经了他的时光,却又匆匆离去,如在徐志摩心中划过一道伤痕,只能独自留在康桥,用旖旎而又哀怨的风景慢慢疗伤。《再别康桥》是在离别,是在与那一段没有结果的爱恨离愁离别,是在与心中魂牵梦萦的人道别。
林徽因心中有属于她的四月天。她的一生看似清醒明澈,波澜不惊,可又有谁,知其内心的山水。她,令徐志摩怀想一生,让梁思成宠爱一生,更让金岳霖默默记挂了一生。她只愿永远活在那人间四月,美好且宁静,不轻易为任何人泛起波澜。
我喜欢诗歌,喜欢那些意境美好的文字。
《距离》中“假如我有五千魔指,我将世界缩成一个地球仪,我寻你,如寻巴黎和伦敦,在一回转动中,就能寻着你。”可爱吗?我认为不,我的梦想最绮丽,而我的现实最寂寞。有时候,距离不是简单理解上的时空远近,而是与人相处中莫名存在的一重隔阂。汪曾祺我虽不了解,但我总认为他像个“老顽童”:“如果你来访我,我不在,请和我门外的花坐一会儿,它们很温暖,我注视它们很多日子了。”说是“老顽童”,心中却如明镜似的:“人生如梦,我投入的却是真情。”最令我欣赏的是《善哉十行》中:“你心里有绿色,出门便是草。”第一次读,就被触动了。心中想着绿色,一开门便是绿意,惊喜且美好。
“我们曾如此渴望命运的波澜,到最后才发现,人生最曼妙的风景,竟是内心的淡定与从容……我们曾如此期盼外界的认可,最后才知道,世界是自己的,与他人毫无关系。”杨绛说。
灯前的唐诗宋词,笔尖儿的楚辞汉赋,嘴里哼唱的诗经元曲,似从儿时就与我相伴,细数数年,多少诗词歌赋,令我如痴如醉。
淡品唐诗的风雅。
点一盏油灯,泡一杯清茶,翻开那一本《唐诗三百首》,细闻一卷大唐的墨香,欣赏那千载的风华。一首唐诗,一个穿越千年的故事,便惊艳了时光,温柔了岁月,浸染了唐朝的芬芳。
追寻着唐诗,走进梦里的唐朝。百尺游丝争绕树,一群娇鸟共啼花,这是初唐长安的模样。在这里,邂逅佳人才子,在滕王阁上与王勃共赏落霞与孤鹜齐飞,秋水共长天一色的绝美风光;在春江花月夜里与张若虚共望那照亮了唐诗璀璨星空的江上月。
长安回望绣成堆,山顶千门次第开,那是属于盛唐的繁华。漫步在日出江花红胜火,春来江水绿如蓝的江南,一览昔日的繁华昌盛,体会晓看红湿处,花重锦官城的意境;畅游在飞流直下三千尺,疑是银河落九天的庐山瀑布,感受李太白的豪情壮志;游走在丝绸之路上,看那大漠孤烟直,长河落日圆的传奇风光。
感时花溅泪,恨别鸟惊心,这是颓败晚唐的写照。繁花落尽,一朝盛世,终在岁月中消失淡尽,无数凄楚,最终只化为一句落花时节又逢君的无奈悲叹。
唐诗,字字珠玑,笔笔生花。翻开一本《唐诗三百首》便是翻开了一册唐朝的史记。细细品读,便会爱上这千年前淡雅的笔墨风华。
静守宋词的清韵。
寒春陡峭,细雨蒙蒙,轻轻吟唱温婉含蓄的宋词,些许惆怅从中展开来,别有一番风味。
追寻着宋词的足迹,来到了青瓦黨墙的庭院外。墙里秋千墙外道,墙外行人墙里佳人笑。庭院内,草木茵茵,花香四溢。清雅的紫藤花下,有着一架秋干,它终日沐浴着花香,伴随着微风,与幽居在庭院内的家人共舞,银铃似的笑声,在庭院内回荡,引得墙外的行人驻足聆听。
在追寻宋词的足迹下,有如美花眷,有隐约的花香,这便是宋词的清韵。
聆听元曲的晚唱。
雅俗共赏的元曲,立于风雪之中,螭螭独行,那一哼一唱也是一种情意。
剪一段静美时光,抛开所有的背景,单纯地来欣赏元曲中的美,体会那清幽的墨香和销魂的滋味。一曲曲离别的歌,亲人执手谆谆,朋友把酒辞行,愁肠难断,黯然销魂。像《秋思》中那夕阳西下,断肠人在天涯的乡愁情思,马致远的渔灯暗,客梦回,一声声滴人心碎。孤舟五更家万里,是离人几行情泪。徐再思的一声梧叶一声秋,一点芭蕉一点愁,三更归梦三更后。落灯花,棋未收,叹新丰逆旅淹留。枕上十年事,江南二老忧,都到心头。细细品味,在婉约古典的文字里品味爱恨,了悟悲欢。正是,几多风情,兀自开放,生、旦、净、末惊艳亮相,笔尖流转,清韵盈香,幻化出千般情致、万缕柔情。
“明日复明日,明日何其多……”每当我念到这首诗时,我就会想起那次背书的事。
星期五快放学时,语文老师来到教室布置家庭作业,作业大部分都是要回家背诵的。
为了尽快完成任务,星期六,我一早就起来了,把其它作业做完后,就开始背书了。
开始背书前,我突然想起星期五放学时,班上其他同学都说,这些内容只要读两三遍就会背了,而且一个字都不会错,如果真是这样的话,我也来试试,看看有没有用,说干就干,我拿来《光明的心曲》,翻到第90页,然后,学着诗人的样子,手拿着书,另一只手背在后面,在房间里走来走去,头还时不时晃一晃,嘿嘿,还真有点像诗人朗诵时的样儿……可是,我读了五六遍了,还是背不掉。我决定下午再读,先玩一会儿再说。
到了下午,我正在玩时,忽然想起还有东西要背呢!可又一想,没关系,再玩一会儿,于是自言自语道:“晚上再背吧!反正有的是时间!”说着,我就跑出去疯玩了。
到了晚上,玩够了,疯够了,我回到家里,收拾书包时,才想到还有内容要背,可我心里的小魔鬼说道:“没关系,再玩吧,明天还有一天的时间呢”“不行!”我心里的小天使说道……就这样,我心中的两个小东西说来说去,最终,我还是想明天再背书。于是,我爬到床上,伸了一个懒腰,便躺下了。
虽然我躺在了床上,可是,我的眼睛却合不起来,一直在想背书的事。我突然想起老师说过地话:“明日复明日,明日何其多……”这句话的意思就是,做事一直拖,一直拖,今天说明天做,明天说后天做,这样什么事也做不了。所以,我们今天的事,就必须今天来做。想到了这些,我一个“鲤鱼打挺”,从床上“蹦”了下来,拿起书,就读了起来:
“我是一只小鸟,飞翔在你浩茫的天廓,你时而阴时而晴,阳光,却从没有消失。我是一尾小鱼,……”
读着读着,我感觉我有点会背了,就开始背,果然,我真的会背了,我高兴极了。
“明日复明日,明月何其多……”从这件事后,我终于明白了这首诗的真谛。
古诗词已有五千年的历史,从古至今涌现出屈原、李白、杜甫等许多伟大的诗人,是老祖先留下的文化瑰宝,文字优美,内涵丰富,读起来朗朗上口,品味起来回味悠长,影响着我们中华民族一代又一代人。
当我步入小学的校园,妈妈便给我买了一本《唐诗三百首》。我迫不及待地打开,接触到第一首诗——《咏鹅》,稚嫩天真的童声读着诗人骆宾王笔下的白鹅:白毛浮绿水,红掌拨清波。
渐渐的,随着年龄的增长,古诗词也背的越来越多,唐诗、宋词、元曲……明白了“少年易老学难成,一寸光阴不可轻”。我们要珍惜时间,不虚度光阴,只有趁着“黑发”早早地勤学,到“白首”时才不会悔迟和“老大徒伤悲”。面对每天许多的作业,我绝不指望明日,因为“若言姑待明朝至,明朝又有明朝事”。
在追求真理的方面,前方的道路还很漫长,但我将百折不挠,不遗余力地去追求、去探索,正所谓“路漫漫其修远兮,吾将上下而求索。”
诗歌,带给我们快乐;诗歌,带给我们丰富的知识;诗歌,带给我们永垂不朽的青山!我爱诗歌,感谢一路有你伴我成长!
沉寂的大地还是一片安祥。
我们就扛着仪器戴起草帽回味着昨夜梦中亲人的呢喃。
急匆匆地赶到抛石、沉排、路基、码头各个工地现场。
为了筑起心中的堤坝。
早起晚睡餐风露宿远离故乡……。
为了什么?
为了心中的理想!
离开母亲的病床。
母亲反复唠叨:孩子注意安全,我不要紧,你不用牵挂。
做儿女的知道。
转身离开可能就阴阳相隔再也见不到病中的妈妈。
抹一抹眼泪啊挥一挥手。
妈妈再见了儿子不孝我必须奔向远方……。
为了什么?
为了心中的理想!
昨晚接到儿子的电话。
爸:再过两天我就要高考了,你能不能早点回家?
我沉思良久知道儿子此时此刻需要父亲坚毅的目光。
可是,北方工地工期很紧啊。
我走了,会影响大家:
儿子,爸实在走不开啊,希望你能理解爸爸。
说完,我蹲在船头,从不抽烟的我,抽完一包烟后。
眼中闪烁的全是泪花……。
为了什么?
为了心中的理想!
父亲刚刚去世。
风烛残年的母亲瘫在床上。
马上就到春节了爸爸不在家我该守在妈妈床前。
赔妈妈吃一次团圆饭看一次春晚。
可芜湖工地急需去人组建。
我必须去啊只好一步一回首忍心留下妈妈……。
为了什么?
为了心中的理想!
狂风巨浪。
寂寞孤独。
我们早已习以为常。
冰寒地冻的北国给海上的弟兄带来意想不到的困难。
千里冰封无法上岸洗漱用水都很紧张。
远离陆地信号不好给亲人报声平安都非常艰难。
特别是北方的夜晚寒冷彻骨啊。
经常把我们冻醒在甜蜜的梦乡。
实在冷得不行就披衣而坐。
数数清冷的星星遥望天边清冷的月亮……。
为了什么?
为了心中的理想!
我有时侯在想:
什么是爱?是涓涓小溪回归大海的虔诚吗?
不!那太温柔。只有把毕生的精力献给祖国建设的人们。
那浩荡的队伍里,
有长江航道英雄的汇入,才有激情澎湃的海洋!
我有时侯在问:
什么是情?是红豆眷恋南国的土壤吗?
不!那太娇饰。只有把事业当作生命的人,他们才最懂感情。
那相思成海的人群里。
有长江航道工人的付出。
才有长江流域百姓的风光无限无限多情!
有人说,这是一个被诗歌抛弃了的时代。当流行音乐的作词者开始江郎才尽,当很多人开始认为诗歌是一种过时了的东西时,我觉得这个时代的一些本真和美逐渐被忽视、淡忘。
但不可否认,在我们周围仍有许多爱诗的人,他们或许称不上是诗人,但是他们执著地用自己的方式记录着人时间的喜怒哀乐、悲欢离合。也许意象不够深远,也许词语过于拘谨,但是却能从朴实的语言中体会到一种真实的美,我们暂且就称之为平民诗歌吧!
之所以称之为平民诗歌,是因为在平民诗歌里,每一行诗歌都在关注着平民的生活,不脱离时代,不脱离发展的美学,离不开朴实的文化思考气息。这类诗歌简单通俗,不做作,不晦涩难懂。
为什么很多人还在写诗?这些爱诗和写诗之人,他们的想法基本一致:因为喜欢。一位叫云的诗歌爱好者这样说:情感有很多时候是一种说不清楚的东西,而平民诗歌以表达个人情感居多,所以诗歌就成为了最好的写作工具,朦胧却不失高雅,简单却不矫揉。清桐则认为诗歌能带来愉悦、活力、满足,能让自己丰富的情感有个美好的容器存放。正因为它的包容、平和、务实以及直达生活本质的特性,平民诗歌现在正在稳步地前进中,已经得到越来越多的人认可并积极参与写诗。
也许是网络给了人们表情达意的机会,越来越多的人开始在网络上留下诗歌的痕迹,博客自不用说,作为自留地,很多平民诗人开始在上面用诗歌抒发自己的情感,于是,渐渐地因为交流,便有了许多共鸣者与追随者,和诗、谈诗成了博客上一道别致的风景。而各大站里,诗歌也成了比较重要的组成部分,虽然诗歌相对其他文学形式有着颇多的局限性,但是还是有大量的诗歌爱好者用诗抒发情感,隐喻现实。
平民写诗的局限。
看过这样一首平民诗《农民工》,诗里这样写道:那拇指般粗的钢筋架/早已被烈日烘晒得发烫/但偶尔却发现/钢筋的缝隙间/有你/绿绿的小蟋蟀/伸出黑黑的大手捉你/你/却出人意料静静地瞧瞧/是谁/然后将那爪爪儿/友好地伸出/小蟋蟀呵/谢谢你/来到这里/来到这个单调孤寂喧嚣的所在/带给我了莫名的惊喜/可是你知道吗/没有多久/那些你现在栖身的所在/就将变成固定的建筑/而我们这些农民工/又将远走天涯/呵小蟋蟀/今夜/我将在你的歌声中/酣然入眠。这样一首诗可以说极大地展现了一种农民工现实的生存状态,作者将所见所思尽现无疑,可以称得上平民诗歌里的经典了。
许多平民诗歌能给人以启迪,让人们深刻地思考现实,是诗歌的一种有益的补充,平民诗歌的积极性在于它可以带动中国诗歌的发展,让更多的人了解诗歌的魅力,让更多的人喜欢诗歌。
当然,平民诗歌也有其局限性。人人都写诗,却非人人都能写出好诗。首先,从写诗的人来说,平民诗人可谓鱼龙混杂,写诗的人文化水平、文学修养、文化底蕴参差不齐,使得平民诗歌充斥着很多平庸和不能称之为诗歌的诗,有人说,有些诗可以称之为回车诗,意思是在键盘上按了回车,回车,再回车就成为一首诗,这种称法听来的确很形象,也能从一个侧面反映如今一些平民诗歌的现状——没有诗歌的意境美、建筑美和声音美。从诗歌反映的'内容来看,平民诗歌的随意性很大,大都是内心独白,意象不很开阔,很多诗写得很满,没有留白。艺术大师往往都是留白的大师,方寸之间亦显天地之宽,而文学中的留白也是如此,给读者留下一些思考和想象的空间,平民诗歌在这方面做得相对差一些。有的只能称之为日记或说话,还谈不上是诗,诗歌的精品不多,而且平民诗歌写到一定程度就会陷入一个又一个误区,缺乏突破点。
抒发自我的情怀。
当和一些平民诗歌爱好者谈论平民诗歌的现状和发展时,人们最赞同的看法就是对平民诗歌要宽容,他们认为,平民诗歌里的作者毕竟不是大作家、大诗人,平民诗歌里有鲜花,但更多是青草,可是谁能说青草就一定要除掉呢?从某种意义上来说,青草还能起到陪衬作用,虽然它没有花香,但至少也有绿色,至少能给人在平淡的生活里掀起一阵涟漪,引发某些共鸣。
大多数平民诗人写诗就是爱好,就是纯粹的精神享受。他们用手中的笔、用键盘敲打讴歌出人世间的亲情、友情和爱情,以及一些具有现实意义的生活、工作的感触和见闻。平民诗歌就是一种精神、一种理念,是对自身生存状态的认知。有人说,如今的平民诗歌借助网络像是开放的自由市场,你来我往,不亦乐乎,它很可能是各种主义糅杂的集散地。其实,平民诗歌是无法确定地说它就属于哪一个流派,但是创作的最根本的原则还是要深入群众,深入民间,平民才是生活的参与者和写作者。他们的诗歌应该能为我们留下些什么,至少比有的所谓诗人用来炒作或者矫情要好得多,要本真得多!
樽前拟把归期说,欲语春容先惨咽。人生自是有情痴,此恨不关风与月。
离歌且莫翻新阕,一曲能教肠寸结。直须看尽洛城花,始共春风容易别。
这首词开端的“樽前拟把归期说,欲语春容先惨咽”两句,是对眼前情事的直接叙写,同时在其遣辞造句的选择与结构之间,词中又显示出了一种独具的意境。“樽前”,原该是何等欢乐的场合,“春容”又该是何等美丽的人物,而在“樽前”所要述说的却是指向离别的“归期”,于是“樽前”的欢乐与“春容”的美丽,乃一变而为伤心的“惨咽”了。在这种转变与对比之中,隐然见出欧公对美好事物之爱赏与对人世无常之悲慨二种情绪以及两相对比之中所形成的一种张力。
在“归期说”之前,所用的乃是“拟把”两个字;而在“春容”、“惨咽”之前,所用的则是“欲语”两个字。此词表面虽似乎是重复,然而其间却实在含有两个不同的层次,“拟把”仍只是心中之想,而“欲语”则已是张口欲言之际。二句连言,反而更可见出对于指向离别的“归期”,有多少不忍念及和不忍道出的宛转的深情。
至于下面二句“人生自是有情痴,此恨不关风与月”,是对眼前情事的一种理念上的反省和思考,而如此也就把对于眼前一件情事的感受,推广到了对于整个人世的'认知。所谓“人生自是有情痴”者,古人有云“太上忘情,其下不及情,情之所钟,正在我”。所以况周颐在其《蕙风词话》中就曾说过“吾观风雨,吾览江山,常觉风雨江山之外,别有动吾心者在”。这正是人生之自有情痴,原不关于风月,所以说“人生自是有情痴,此恨不关风与月”。此二句虽是理念上的思索和反省,但事实上却是透过了理念才更见出深情之难解。而此种情痴则又正与首二句所写的“樽前”“欲语”的使人悲惨呜咽之离情暗相呼应。所以下片开端乃曰“离歌且莫翻新阕,一曲能教肠寸结”,再由理念中的情痴重新返回到上片的樽前话别的情事。“离歌”自当指樽前所演唱的离别的歌曲,所谓“翻新阕”者,殆如白居易《杨柳枝》所云“古歌旧曲君休听,听取新翻杨柳枝”,与刘禹锡同题和白氏诗所云“请君莫奏前朝曲,听唱新翻杨柳枝”。欧阳修《采桑子》组词前之《西湖念语》,亦云“因翻旧阕之词,写以新声之调”。盖如《阳关》旧曲,已不堪听,离歌新阕,亦“一曲能教肠寸结”也。前句“且莫”二字的劝阻之辞写得如此叮咛恳切,正足以反衬后句“肠寸结”的哀痛伤心。
末二句却突然扬起,写出了“直须看尽洛城花,始共春风容易别”的遣玩的豪兴。欧阳修这一首《玉楼春》词,明明蕴含有很深重的离别的哀伤与春归的惆怅,然而他却偏偏在结尾写出了如此豪宕的句子。在这二句中,他不仅要把“洛城花”完全“看尽”,表现了一种遣玩的意兴,而且他所用的“直须”和“始共”等口吻也极为豪宕有力。然而“洛城花”却毕竟有“尽”,“春风”也毕竟要“别”,因此在豪宕之中又实在隐含了沉重的悲慨。所以王国维在《人间词话》中论及欧词此数句时,乃谓其“于豪放之中有沉着之致,所以尤高”。
2025年诗歌作文100字(通用9篇)
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