无论是身处学校还是步入社会，大家都尝试过写作吧，借助写作也可以提高我们的语言组织能力。写范文的时候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？下面我给大家整理了一些优秀范文，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。

flash动画制作过程论文篇一

我国在数千年的发展之中，积累了丰富的物质财富的同时也积累了相当巨大的精神财富。可以说，我国传统文化有着五千的发展史，这些传统文化指导着我国的历朝历代的发展，以及相关其他文学艺术领域。在我国传统的民族文化本身而言，这种以"修身、齐家、治国、平天下"为宗旨对于中国古代人民进行指导。其中无论是儒家文化的仁、义、礼、智、信；还是道家文化的神秘与变幻；这些文化都为中国社会的发展带来了勃勃生机。然而在当今社会，多元化文化发展的今天，原来越多的外来文化进入中国，尤其是以青年人开始逐步接受这些文化，其中以日韩文化首当其冲，成为了人们所推崇的文化。而本民族的文化与文明却较少受人推崇。所以，在物质文明如此发达的今天，中国社会的精神文明出现了多元化发展的现象。但是由于在发展之中无法巩固自身文化与文明发展，导致我国民族文化发展本身出现了瓶颈。所以，民族文化与我国的传统美德，在发展之中亟待需要一个可以依托的媒介进行传播，进而发展自身。

flash动画作为1999年后新兴的模式，作为一种交互式的动画设计的总称，他将音乐、声效动画以及富有新意的界面融合在一起，制作出具有高品质效果的动态网页。flash动画自诞生之日起，就受到了广大观众的追捧与热爱。在我国以往的flash动画作品之中，以动画场景为例子，这一决定了动画整体风格的组成部分，为了保证自身的质量，同时也为了寻找专属于我国动画的艺术特色，进行了很多探索，但是这些探索往往只停留在皮毛状态，例如，在场景之中运用我国传统文化的视觉元素，表现在那些具有中国古代特色的flash动画之中。这种仅仅在视觉上的运用，虽然取得了一定的成绩，但是并不成功。我国很多部动画片懂学习当年成功的作品--《小蝌蚪找妈妈》，用水墨画作为创作点，但是大多数都失败了。反而让美国迪士尼公司捷足先登制作了动画电影--《花木兰》，但是由于美国制作，虽然设计新颖，但是中国文化却有所欠缺。就目前我国的flash动画的制作而言，其中绝大多数的运用仅仅是停留在传统元素艺术形式的延用，却没有在深层次上去追求元素本身的深刻的文化内涵。所以这种形而上的运用方法，表现的是制作者对于民族文化的一知半解。作品也就呈现出一种不伦不类的感觉。所以，作为flash动画的设计人员，如何将民族文化与传统美德应用到自身的作品之中，做到古为今用，推陈出新。应该将传统的中国文化，通过故事、人物、内容、场景等进行表现。

中国民族的文化与传统美德，实际上就是华夏民族的.优秀民族品质，以及优良的民族精神与崇高的民族气节，与高尚民族情感、良好民族利益的综合。中华民族文化传统美德是中华民族的灵魂与精神，是世代相传的民族智慧。在当代中国，已经逐步加深了对其的重视，开始对于新一代的中国人进行中华传统美德教育，这已经成为了中国历史发展的必然要求，也成为了我国社会文明进步的必然选择。那么，让民族文化与传统美德焕发新的生机，就是重中之重。

而flash动画作为目前较为新颖的表现形式受到了广大年轻人的帮助。二者在发展之中存在着自身的个性，但是也具有着一定的共性。中国动画作品相告走向世界，本民族文化的应用是理所当然。所以这就要求动画的制作者，深入挖掘民族文化与艺术的瑰宝，学习传统文化，运用传统文化，在融会贯通的基础上，做到再创造，动画设计师在制作动画的过程之中，不仅仅要选择中国传统的视觉元素，更应该在透彻领域传统文化的内涵的基础上，不断创新，不断发展。打破我国传统的动画制作的格局将现代设计理念引入其中，结合实用主义以及功能主义。形成具有中国特色的动画作品。在造型上，无论是动画场景造型，还是人物造型。在对称均衡之中寻求变化，丰富空间变化，带来勃勃生机，在色彩上也可以延用中川传统的色彩观念，选择性的中国式的传统色彩，例如正红、明黄等色彩。在氛围上也应该注重东方情调的营造，在设计之中展现出具有独特意蕴的中国风格。在这一点上2014年，央视播出的宣传中华传统美德的工艺广告就在一定程度上达到了效果。总之，在flash动画表现形式之中突出民族文化传统美德内涵的应用，创造出具有中国特色的flash动画作品，为中国的动画事业发展提供良好的发展方向，是所用具有民族精神的创作者所应该有的。

作者:刘洋 杨鑫 单位:辽宁科技大学

flash动画制作过程论文篇二

flash动画制作过程论文篇三

在巨大的市场需求推动下， 我国的动漫产业得到了迅速的发展。 从湖南三辰集团的 《蓝猫》 系列到脍炙人口的 《喜羊羊》 系列动画片， 从国产二维动画 《西游记》 系列到近期上映的 3d 动画 《大圣归来》。 在三维数码动画制作的带动之下， 已经初步形成了一定的动漫产业规模。 但与欧美市场的作品和技术比较起来， 尤其是提高 flash的 动画在动漫设计中的技术运用等方面还存在着不小的差距。

（1） 文件体积小 、 动画质量高 . 与其他动画软件相比较， flash的 动画作品具有体积小、 动画质量高等特点。 这使作品画面的保真度、 画面感更加优美， 且传播过程中也更加便捷。

（2） 交互性强 、 操作方式灵活 . flash 作品的功能强大 ,不仅能制作出观赏性极强的动画， 还能结合相应的鼠标事件、按钮事件等触发机制和脚本语言来实现作品的交互效果。

（3） 兼容性高 , 适用于多个环境 . 互联网作为一种新型产业， 其技术更新非常快捷。 而 flash 软件作为一种动画制作程序， 也具有强大的生命力， 在不断更新的版本中时刻保持对新媒体网络技术的兼容， 可适用于几乎所有的新媒体网络环境。

（4） 独立性好 , 可整合各类媒体类型 . 由于网络市场环境复杂， 产品众多， 标准不一。 很多同类型的软件作品， 由于制定标准都同， 所以格式也不一样。 而 flash 软件则几乎整合了各类媒体标准和类型， 生成的是可独立执行的 exe 文件，跨平台运行， 独立性非常好。

传统的动画设计过程一般都可分为前期、 中期和后期 3个过程， 每个过程之间都相互联系、 相互制约， 前一步的制作如果存在问题， 将会直接影响到下一步程序的开展。 flash动画制作也遵循着以上的规律。

（1） 角色造型上夸张设计 . 动漫设计要想创作出深入人心的角色照型， 就必须对描述的对象进行高度夸张的设计。夸张的范围可包括形象比例、 形态特征、 典型动作及表情等。这种夸张的处理即要符合公众认同标准， 又要能使其具有独一无二性。

（2） 背景构图上的整合设计 . 动漫创作的背景设计不仅要求能塑造好单个物体背景造型， 同时还能整合多种物体元素的组合。 背景的构图其实对于作品主题的表达和场景气氛的烘托， 具有非常重要的意义。

（3） 分镜头的变形处理 . 一个造型的成功往往决定一个角色的成功， 而一个作品的分镜头成败往往决定一个作品的成败。 分镜头的设计时一定要注意组成画面中所有元素的搭配是否合理， 构图关系是否科学。 在一组连续的镜头中， 每一个单帧画面并不一定十分完美， 而一组画面所构成的完整性才是最重要的。 分镜头的变形设计一般可分为平面关系和立体空间关系等。 这些细节的设计也许都需要设计人员反复地推敲斟酌。

为了更好地促进中国动漫产业发展， 迅速与世界接轨，国家也及时出台了一系列政策来扶持新兴的动漫产业， 从而使得进入动漫产业的企业迅速增长。 但是必须明白， 思想上重视和在能力上做好是两个概念。 在时间上也需要一个循序渐进的过程。 要做好动漫设计， 当下仍然有不少问题需要解决。

（1） 产业链不完整 , 运作模式不完善 . 目前国内动漫市场还没有一种完善的`经济运行模式。 我国的动漫作品都是在制作全部完成之后才会投入市场， 投入市场以后才能明确其创作价值。 经过市场和票房的检验后才知道是否能获得足够的盈利。 这必然会导致高风险低盈余的状况出现。 这也影响了投资市场的创作兴趣和热情。 国外可供参考的科学经验则是选择已经通过漫画等途径在市场中收获了一定影响力的作品去深加工， 且一边做一边播出观察市场反应。 如果效果不佳， 可即时停止， 这就大大避免财力、 人力、 物力等资源的浪费。

（2） 作品主题陈旧 , 原创率不高 . 我国早期动漫市场其实也做出过不少优秀的作品。 第一部国产动画片 《大闹天空》、 第一部剪纸动画 《猪八戒吃西瓜》、 第一部水墨动画《小蝌蚪找妈妈》 等无论在人物 、 画面 、 动作 、 声效等都达到世界水平， 获得广泛的好评。 但是后来， 随着改革开放的不断深入， 很多原创的、 民族的东西却渐渐消失殆尽。 很多作品创作都走入了世界的才是最好的等概念的误区， 一味追求国际化， 一切以国外的思想和风格为参照标准。 结果反而丢失了自己的特色。

（3） 专业技术要求高 , 人才匮乏 . 动漫的制作需要一定的专业技术水准和创意思维。 陈旧的阐述方式和老套的剧情模式是很难吸引人的。 而且创作技术的掌握， 也需要一定的兴趣和毅力去学习。 没有好的市场基础和 “钱” 景支持， 往往很难吸引高水平的人才去投入这个领域。

（4） 国内政策扶持力度有限 . 虽然说在市场效应推动下 ,动漫创作热已成为一个新的经济突破口， 但政府在政策扶持力度和反应时效上却没有像市场响应的这么迅速。 国内动漫产业数量激增， 但作品收购价格却非常不理想。 这也严重打击了原创动漫企业的创作热情。 而且在版权保护等问题上，我国也更缺乏有效的法律保护机制。

flash的 动画技术简单易学 , 易于掌握 , 一般可不经过专业的训练和专业培训即可制作出让人满意的作品。 所以其在推动动漫市场健康、 迅速、 可持续的发展具有重要的作用。

（1） 设计流程与技巧 . flash的 动画的制作主要通过设计者自身设计将动画效果通过绘制工具等来完成场景人物和分镜头等的绘制， 然后在场景中导入和串联。 动画效果的控制一般都可在时间轴上完成。 动画的播放速度还可随时通过调整时间轴上的刻度长短等来控制。 动画效果中的补间动画还可实现图形之间颜色、 形状、 大小和位置等的变化。 变化效果的活动性可在逐帧动画和补间动画之间进行调节。

（2） 关键帧的运用 . flash的 动画中的动画效果大多靠帧来实现。 关键帧既是在不同时间对不同对象属性变化的设置。同时还可运用 anchorpoint 、 rotation 和 scale 等属性， 以及从flash cs4 以上的版本中新引入的属性关键帧等概念对作品添加更多丰富的效果。 尤其在制作视频和生成视频时这更是一项比较复杂的制作技术。

（3） 交互式技术处理 . 交互式技术是当前软件制作市场中的主流需求。 flash 软件也是通过 actionscript 这一动作脚本来实现。 在具体的制作过程中， 关键帧、 自定义动画、 影片剪辑元件设计等操作都可以添加动作脚本等来实现作品的交互式效果。

（4） flash 特效功能设置 . flash的 动画作为市场上最为流行的一款二维动画制作软件， 具有一些元素整合、 音画同步等强大功能。 可通过表情符号、 印象与动作等模拟三维动画。 这也可极大降低动漫制作成本。 尤其是在很多需要添加叠加、 运动、 字幕特效等片头效果时， flash的 动画具有得天独厚的优势。

（5） 完善人才培养机制 . 因为 flash的 动画技术的简单 、易学， 以及动画作品的趣味性， 导致我国缺少高端的动漫设 计 人 才 , 却 并 不 缺 少 flash的 动 画 的 学 习 爱 好 者 . 爱 好flash的 动画制作并不代表就能成为合格的动漫设计师 . 只要我们都能主动积极地拓宽动漫的面向群体， 丰富动漫作品的受众群体。 让不同年龄、 不同职业、 不同阶层和学识的群体都能在动漫的角色中找到自己的身份定位和情感角色扮演， 这样就能培养出动漫热衷群体和市场氛围。 有了这些市场基础和良好环境， 必将提高动画制作人员的动漫设计热情。

flash 以其众多优良的特性塑造了自身强大的生命力 , 最终确立了在动漫界技术发展过程中特殊的地位。 它不论是作为一种技术工具还是艺术工具， 都将在动漫设计领域扮演着一个重要的角色。 除了其自身娱乐性特点的发展外， 与商业的结合， 也将推动着动漫设计文化和市场的不断创新。 为我国发展适合自身特色的动漫产业而发挥力量。

flash动画制作过程论文篇四

中国民间艺术种类十分繁多，在不同的民间艺术形式中蕴含着对世间万物的警示和寓意，充满了劳动人民对美好生活的想往和追求。其中，最具代表性的民间美术形式，如皮影、剪纸、木偶等，也被广泛运用于动画之中，显示了传统民间美术顽强的生命力。

皮影是广泛流传于中国民间的一种古老而独具特色的综合性艺术形式，融合了平面雕刻、美术、音乐、戏曲、舞蹈等内容，以多角度来传递视听信息。皮影艺术在造型上借鉴了壁画、雕塑、画像石的艺术特点，刀法上融合了刻、镂、鞣、镞等技术。作为道具，皮影是静止的，是“戏”的渗入使静止的皮影有了生命力，使皮影艺术有了外延的生命。皮影戏是以兽皮或纸板镂刻成人物、动物等形象，并借助于灯光照射来完成的，将平面艺术与戏剧表演融为一体，展现了中国民间美术与戏曲的巧妙结合。

中国剪纸动画借鉴了剪纸艺术与皮影艺术的某些元素和艺术特点，运用皮影艺术的制作手段，将这两种民间美术形式综合运用，创作出具有浓郁中国地方特色的动画片。中国第一部剪纸动画片是《猪八戒吃西瓜》，这部影片色彩明快，造型具有陕西拼色剪纸的风格，风格淳朴庄重、简练生动，使观众耳目一新。其后《渔童》《张飞审瓜》《猴子捞月》《济公斗蟋蟀》《狐狸打猎人》《金色的海螺》《红军桥》《除夕的故事》《南郭先生》以及《老鼠嫁女》等作品，在制作时都汲取了皮影造型及动作技巧，表现出浓郁的民族气息，深受人们喜爱。这些剪纸动画片在艺术表现形式上不但借鉴了剪纸艺术，还借鉴了皮影艺术，吸收了剪纸艺术和皮影艺术的风格，运用了皮影艺术中对角色关节的处理方式，将皮影艺术与动画艺术进行了完美的融合，使皮影这项古老的传统艺术在声光效果的映衬下变得更加鲜活。同时，朴实大气、具有强烈装饰性的皮影艺术，也为中国动画提供了丰富的素材和全新的`艺术感受，使中国动画更加丰富细腻。这种动画贴近生活、具有浓郁的乡土气息，为动画艺术的创作和发展提供了取之不尽的素材。

近年来，随着计算机技术的高速发展，改变了原来动画的基本概念，为皮影动画带来了新鲜的血液。网络化、个性化和大众流行文化的普及，造成了动画艺术新的发展方向。低成本、易于掌握的flash动画打破了传统动画的专业制作界限，使动画的制作和欣赏走向了大众化和互动性的发展道路，并涌现出了很多艺术团体和个人，他们通过互联网发表作品。这一时期的flash动画呈现出以艺术原创性和技术探索性交织的局面，原创艺术性动画开始主导网络动画的发展。这些动画中依然不乏带有独特而鲜明的民族风格和传统文化印记的、能够反映中华民族文化与精神风貌的优秀作品。比如2006年中央电视台在《快乐驿站》节目中推出了“剪影中国”系列动画短片，将flash动画与皮影以及剪纸元素相结合，制作了一系列具有感染力的动画短片。如flash动画《武松打虎》是将侯宝林经典相声的全新演绎，不仅表现了浓郁的本土特色，而且使整个画面更具历史文化感，风趣幽默，老少咸宜；flash动画《招财童子》将皮影艺术与中国人崇尚的红色调相结合，推出了一系列古色古香、极富中国特色的鲜明形象。

陈曦、安旭于2008年制作的动画短片《西湖醋鱼》的形象设定来自皮影和年画，不论是场景、道具还是服装，都带有强烈的民族化风格。片子用flash制作完成，动画主要由组件和平面运动构成，部分使用逐帧动画，这一点和以往的剪纸、皮影动画类似。以皇帝、刘墉和和珅之间的故事，来表现人性的欲望和贪婪。全片没有一句对白，通过简洁的动作、简单有趣的情节，最大限度地消除了语言上的隔阂。该片赢得了众多国际奖项，并获得了业内的一致好评，这是对中国独特地域文化的深度挖掘。又比如2006年在日本东京举办的第七届tbs国际数字动画作品大赛上，获得最优秀作品奖的中国皮影动画《桃花源记》，就融合了中国水墨画的技法和陕西皮影戏的表现手法。导演陈明巧妙运用中国传统的水墨画、皮影戏、剪纸、大写意等多种艺术元素，将数字技术、中国山水画的写意场景以及皮影艺术的造型表现巧妙地糅合在一起，使传统的艺术符号在动画中得到新的视觉体现，创造出具有浓郁中国特色的审美风格。将东晋诗人陶渊明笔下的古老传说题材在数字技术平台上表现得淋漓尽致，为观众营造出一个超然纯净的理想世界，表达了对安逸的田园生活的向往。该片在国际上广受赞誉，并频频获奖。

flash动画在画面风格的处理上，更多的取决于艺术家的审美和个人喜好，每部优秀的作品都带有创作者独特个性的烙印。这些作品不仅造型与动作处理从民族文化中汲取养分，音乐效果、色彩运用和场景处理等方面也洋溢着浓郁的民族风格。借助flash软件，皮影动画可以打破传统表现形式上的诸多限制，实现了高产、低成本、少人力的完全数字化的生产方式，实现了艺术与技术的完美融合，顺应了时代的发展，并更容易被当下的观众所接受，为皮影动画带来了全新的发展空间。

flash动画制作过程论文篇五

摘要：flash 是一款网页动画开发软件，在网站中网页动画制作中有着广泛应用，能够设计制作出具有交互式性质的动画。而这些动画通常是以运动的图像对网页内容进行说明解释或者吸引人们的注意。本文以 flash 交互式动画为研究对象，对其动画编程展开论述，旨在能够为广告、动画学习者与工作者的具体实践提供一定的帮助。

1.1交互式动画

交互式动画发生在播放时，简单来说是一种具备交互功能的动画。在动画播放时，它能够对事件响应表现出支持态度，即能够接受某种特定的控制。这里，对动作操作的控制具有主观性与预先性。主观性是指控制是由动画播放者特定设计的，预先性是指在制作过程中为达到动画播放画面清晰、能够正常播放的效果，提前所做的某些准备工作。其中，交互性体现了人性化。传统意义上来讲，观众作为动画作品的受众对象，在动画播放观看过程中是被动的。但是，交互式动画出现后，观众也可以参与到动画播放中，也可以对动画播放进行控制，使得观众有了更加具有主动性的选择，不用漫无目的地观看，而是一种随心所欲地享受视觉效果。

1.2 flash动画

flash动画是交互式动画的一种形式，是最为典型的一种动画形式，观众可以实现对动画播放的控制。动画是借助设计者的创作思路理念与计算机信息技术为辅助发展而来的。随着设计者的创作思路理念逐渐突显出丰富性与灵活性，同时计算机信息技术的快速发展，出现了三维动画，并日渐成熟，从游戏领域逐渐过渡到电影领域，或者在建筑工程、考古文物古迹复原等领域中都有着广泛应用。这也颠覆了传统动画播放的被动观念。具有控制性的交互式互动性特征的三维动画，越来越发挥出在各个领域中的重要作用。

flash由adobe公司开发，是一种用于网页动画开发的软件。它的内容由简到繁，对于作品的创建具有一定的主观自由性。在应用程序中添加声音等，使其媒体具有越加丰富性的特点[1].而action script是脚本语言，用于编程的一种语言，具有丰富的类库与强大的功能等特点，语法大致上与java程序的script有类似之处，应用范围极为广泛。

3.1鼠标对风扇开关与档次的控制

这个过程稍复杂，共11步，每个步骤都是重要环节，是环环相扣的关系。因此，每一个步骤都应认真对待，否则将会影响整体效果。

第一步很简单，是所有设计制作软件在使用中是我共同操作：新建文档。建立文档后，进行页面设置。页面设置就像一张纸，决定着可以容纳内容的多少，这里将flash文档的页面设置为宽：540像素，高：420像素。在页面设置的时候，需要所绘制的事物大小等特征符合客观性，保证画面的美观。如果是平时练习可能会忽略这些，但是如果是专业的交互式动画制作，则必须注意。

页面工作区设置完以后，还需要建立图形符号，用于扇叶的绘制。再建立两个图形符号，在绘制编辑区域里绘制外壳与罩子。为加以区分，标注出哪个图形符号用于绘制外壳，哪个图形符号用于绘制罩子。这里重点介绍的是编程，对绘画步骤不加以详细讨论，当然绘制效果因人而异，具体的绘制内容效果还需要设计者的想象。

在flash软件中，图形符号是其中一项基本元件。当调入位图时，要将位图置于图形符号当中，这是由于其符号本身具有一定的属性。位图要与这些属性相匹配，这是将位图放置于图形符号中的重要原因，然后根据属性进行调整。

上面的操作完成后，各元件的编写程序正式开始。在n1的'基础上进行复制，生成一个相同的影片编辑，命名为n2,也就是第二档。按照同样的方法，根据需要对n2编辑区的旋转次数与动画帧数进行设置。需要注意，转速要比n1快1为了使读者一目了然，这里只论述n1与n2两个档位的制作，具体的其他档位可根据具体情况而定。

回到场景设置编辑区域，单击第1帧，此时将外壳置于场景的中间位置，即拖入场景中后将其在页面中的位置设置为居中。再建立一个新的图层，同样单击第1帧，在公用库里找出3个数量的按钮，安放在外壳右边。按钮也是flash软件中的一种基本元件，外观形式并不局限于一种，而是多种多样。编写程序后，按钮对鼠标事件具有明显的敏感性，对鼠标事件做出作出正确的响应，对动作脚本按照特定的形式执行。可见，按钮对于交互式动画的实现具有重要作用，是其中一项重要的关键对象。

建立新图层，命名为n2（之前相同命名的是影片剪辑，这里是图层，如怕混淆，可以将图层命名改为其他名字），进行第1帧的单击，选择恰当位置将n2影片剪辑拖入这个图层中，同时在n2图层的基础上再建立一个新的图层，命名为n1.进行第1帧的单击，拖入n1影片剪辑的操作，使其在场景中能够将n2影片剪辑完全覆盖。在这个过程中，注意对图层加以区分。每个图层对应一定的操作，如果混淆图层，导致操作与图层没有对应，再进行修改是一个非常麻烦的过程。

建立第三个图层，命名为n3.同样的方法单击第1帧，选择恰当的位置将罩子拖入场景。

在n1影片剪辑中，属性面板中有实例名称的选项，填写为“n1”.按照同样的方式将n2影片剪辑填写为“n2”,以区分分身。在动作面板中选中场景中的n1影片剪辑，添加代码。

然后，开始对停止命令的设置。选中颜色为黄色代表停止运动的按钮，并将停止运动的相应代码添加在动作面板中，输入正确代码后，单击与停止运动命令的按钮时，风扇处于停止运动状态。这里编写了on事件处理函数，针对鼠标事件选用press事件。当通过按键激发这个事件时，计算机会执行繁琐的程序语句，n1与n2影片剪辑会出现播放停止的状态。

最后一步选中第二档按钮，颜色为蓝色的按钮，同样将相应的代码添加至动画面板中。这样编程是为了在档位中单击按钮后，风扇能够转动。

经过上面论述，就可以以若干简单语句，通过鼠标控制风扇的开关动作，进行档位之间动作的转换，实现通过计算机交互的动画。

3.2键盘对风扇开关与档次的控制

返回到第八步，选取n1影片剪辑，添加代码，通过代码编程赋予数字键盘一定的功能，便可敲击编程所设置的数字键。通过数字键盘的敲击输入相应数字，就可以实现风扇停止运动。运用恰当函数，通过if语句，利用代码语句的设置，赋予风扇运动状态的功能。这样实现了通过按键对风扇运动状态的控制。不同的数字键代表不同的意义，这样可以通过按键实现对交互式动画的控制。

综上所述，本文从三个方面对flash中的交互动画编程展开论述。第一部分对交互式动画与flash动画进行简单介绍，增加了flash交互式动画的了解认识。第二部分是对action script的简单介绍。action script是一种脚本语言，是flash交互式动画编程的基础。最后一部分具体以风扇的制作为例，对其动画编程过程展开论述。flash动画编程分为多个步骤，整个过程复杂，因此在具体编程中需要梳理步骤，注意对每个步骤每个细节的处理，并遵循客观规律，以时编程制作出来的动画符合逻辑关系。

参考文献：