2025年古诗文鉴赏(实用12篇)
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时间:2023-03-01 00:00:00    小编:讲真相和实话

2025年古诗文鉴赏(实用12篇)

小编:讲真相和实话

在团队合作中,每个人都扮演着重要的角色。在总结中,可以引用一些具体的例子来丰富内容,增加说服力。小编为大家推荐了一些总结的要点和注意事项,希望能给大家带来启示。

古诗文鉴赏篇一

苏轼。

明月几时有?把酒问青天。不知天上宫阙,今夕是何年。我欲乘风归去,又恐琼楼玉宇,高处不胜寒,起舞弄清影,何似在人间。转朱阁,低绮户,照无眠。不应有恨,何事长向别时圆。人有悲欢离合,月有阴晴圆缺,此事古难全。但愿人长久,千里共婵娟。

苏轼这首脍炙人口的中秋词,作于宋神宗熙宁九年(1076),即丙辰年的中秋节,为作者醉后抒情,怀念弟弟苏辙之作。

上片表现词人由超尘出世到热爱人生的思想活动,侧重写天上。开篇“明月几时有”一句,借用李白“青天有月来几时?我今停杯一问之”诗意,通过向青天发问,把读者的思绪引向广漠太空的神仙世界。“不知天上宫阙,今夕是何年”以下数句,笔势夭矫回折,跌宕多彩。它说明作者在“出世”与“入世”,亦即“退”与“进”、“仕”与“隐”之间抉择上深自徘徊的困惑心态。以上写诗人把酒问月,是对明月产生的疑问、进行的探索,气势不凡,突兀挺拔。“我欲乘风归去,又恐琼楼玉宇,高处不胜寒”几句,写词人对月宫仙境产生的向往和疑虑,寄寓着作者出世、入世的双重矛盾心理。“起舞弄清影,何似在人间”,写词人的入世思想战胜了出世思想,表现了词人执着人生、热爱人间的感情。

下片融写实为写意,化景物为情思,表现词人对人世间悲欢离合的解释,侧重写人间。“转朱阁,低绮户,照无眠”三句,实写月光照人间的景象,由月引出人,暗示出作者的心事浩茫。“不应有恨,何事长向别时圆”两句,承“照无眠”而下,笔致淋漓顿挫,表面上是恼月照人,增人“月圆人不圆”的怅恨,骨子里是本抱怀人心事,借见月而表达作者对亲人的怀念之情。“人有悲欢离合,月有阴晴圆缺,此事古难全”三句,写词人对人世悲欢离合的解释,表明作者由于受庄子和佛家思想的影响,形成了一种洒脱、旷达的襟怀,齐庞辱,忘得失,超然物外,把作为社会现象的人间悲怨、不平,同月之阴晴圆缺这些自然现象相提并论,视为一体,求得安慰。结尾“但愿人长久,千里共婵娟”,转出更高的思想境界,表达了作者对美好,幸福的生活的向往,既富于哲理,又饱含感情。

苏轼的《水调歌头(明月几时有)》之所能传诵千古,在我看来原因主要有有三个方面:

第三、词中对美好生活的祝愿已越过兄弟的界限,变为一切热爱幸福生活的人们的共同希望。

只要有中秋这个节日存在,苏轼的《水调歌头·明月几时有》就会被世世代代的炎黄子孙永远地吟唱下去!

辛弃疾。

辛弃疾的《木兰花慢·可怜今夕月》可以说是他吟咏中秋月的代表作了。可怜今夕月,向何处、去悠悠?是别有人间,那边才见,光影东头?是天外空汗漫,但长风浩浩送中秋?飞镜无根谁系?姮娥不嫁谁留?谓经海底问无由,恍惚使人愁。怕万里长鲸,纵横触破,玉殿琼楼。虾蟆故堪浴水,问云何玉兔解沉浮?若道都齐无恙,云何渐渐如钩?辛弃疾这首词别开生面,从“送月”这一新的角度,探讨了词人朦胧猜想到的,月亮绕地球旋转这一宇宙观,是一首想象奇、构思新颖的送月词。送月,怎么送法呢?本词与一般写悲欢离合的词不同,既不思乡吊人,也不怀古伤今,而是把握黎明前刹那间的月景,仿照屈原《天问》的写法,把有关月亮的神话传说和比喻交织在一起,对月亮提出一系列的疑问,给人以特别的美的感受!王国维在《人间词话》中说:“稼轩中秋饮酒达旦,用《天问》体作《木兰花慢》以送月曰:‘可怜今夕月,向何处,去悠悠?是别有人间,那边才见,光影东头?’词人想象,直悟月轮绕地之理,与科学家密合,可谓神悟!”在宋代词人中,辛弃疾一向被推为豪放派的代表作家。所谓“豪”,就是豪纵跌宕,横绝古今;所谓“放”,就是雄放恣肆,别开天地。辛弃疾的词,的确达了这种境界。他这首用《天问》体写的词,通篇设问,一问到底,这在宋词中是一创格,表现出作者大胆创新、不拘一格的艺术气魄。它打破了词的上下片的界限,一口气对月发出一连串的疑问。词的用韵也完全适应豪纵激宕的感情,读起来一气贯注,势如破竹。并且多用散文化句式入词,使词这种形式更能挥洒自如地表现思想感情,给作品带来不可羁勒的磅礴气势。并且,这首词还有其另外一层含义,即作者对国家命运的忧思。在这首词中,作者以皎洁的圆月象征大宋江山,而对它的命运忧心忡忡,“怕万里长鲸,纵横触破,玉殿琼楼”,强烈地透露出作者对误国误民的奸邪势力的憎恶之情,表达了他对南宋朝廷命运和前途的.深深忧虑,寓意深刻。当然,喜欢辛弃疾,不仅仅是因为他的词,更是他通过他的词所表达出来的强烈的爱国主义感情!

李白。

提起李白,只要有点中国文化学识的人都知晓他的大名,他是唐朝三大代表诗人之一,被后来的人们称为“诗仙”,阅读他的诗歌,可以激发你满身的豪气,如“抑天大笑出门去,我辈岂是蓬蒿人”,“天生我才必有用,直挂云帆济沧海”等,在他的咏月中《把酒问月》最具有代表性。

青天有月来几时?我今停杯一问之。人攀明月不可得,月行却与人相随。

皎如飞镜临丹阙,绿烟灭尽清辉发。但见宵从海上来,宁知晓向云间没!

白兔捣药秋复春,嫦娥孤栖与谁邻?今人不见古时月,今月曾经照古人。

古人今人若流水,共看明月皆如此。唯愿当歌对酒时,月光长照金樽里。

这是一首应友人之请而作的咏月抒怀诗。诗人以纵横恣肆的笔触,从多侧面、多层次描摹了孤高的明月形象,通过海天景象的描绘以及对世事推移、人生短促的慨叹,展现了作者旷达博大的胸襟和飘逸潇洒的性格。

辉普照尘世,伴随着世世代代繁衍生息的人们。两句写出了明月既无情又有情、既亲切又神秘的人格化的特性,蕴含着诗人向往而又无奈的复杂心境。“皎如”两句极写月色之美。浓重的云雾渐渐消散,月亮皎洁得有若悬挂在天际的明镜,散射出清澄的光辉,照临着朱红色的宫门。诗人以“飞镜”为譬,以“丹阙”、“绿烟”为衬,将皎洁的月光写得妩媚动人,光彩夺目。“但见”二句,借明月的夜出晓没来慨叹时光流逝之速。明月在夜间从东海升起,拂晓隐没于西天云海,如此循环不已,尘世间便在其反复出没中推演至今。两句中既表达了对明月踪迹难测的惊异,也隐含着对人们不知珍惜美好时光的深沉叹惋。“嫦娥”两句驰骋想象,就月中的白兔、嫦娥发问,是诗人的第二次问月。白兔在月中年复一年地捣着药杵,嫦娥在月宫里孤独地生活着,到底谁来陪伴她呢?在对神物和仙女寂寞命运的同情中,流露出诗人自己的孤苦高洁的情怀。“今人”两句,在回环唱叹中抒发人生有限而宇宙无穷的慨叹。“今人不见古时月”,实际是在说“今人不见古时人”;“今月曾经照古人”意味着“古月依然照今人”。明月万古如一,而人类世代更替,今人只能是前不见古人,后不见来者,可贵的生命倏忽即逝。结尾四句收束上文,进一步表达对宇宙和人生的思索和感慨。古往今来的无数人们,都已流水般地相次逝去,面对着空中同一个永恒的明月,或许都曾有过相似的感慨吧!我只希望在唱歌饮酒的时候,皎洁的月光能长照杯中,使我能尽情享受当下的美好人生。诗人有感于明月长存而人生短暂,人类无法改变这一自然规律,因此就更应当珍惜今生的点滴光阴,在瞬间把握永恒。结句虽暗含及时行乐之意,但总的基调仍然是积极向上的,展现了诗人旷达自适的宽广胸怀。

全诗感情饱满奔放,语言流畅自然,极富回环错综之美。其立意上承屈原的《天问》,下启苏轼的《水调歌头·明月几时有》。情理并茂,富有很强的艺术感染力。

中秋咏月的诗词实在是太多太多了,阳春白雪,下里巴人,那真是应有尽有。由于我们第一个人的人生际遇不同,知识储备不同,文学素养不同,你都能在浩如烟海的作品中找到你心仪的所在。

借用苏轼的《水调歌头·明月几时有》的结尾与大家共勉:但愿人长久,千里共婵娟!

古诗文鉴赏篇二

月落乌啼霜满天,江枫渔火对愁眠。

姑苏城外寒山寺,夜半钟声到客船。

《枫桥夜泊》以其画面疏密有至的合理结构安排和行文节奏如音乐般的韵律美,以及诗的内在意蕴的悲剧性格而为世人称道。本文不打算对这些方面进行探讨,而是试图运用诠译学原则,对其整体画面进行悟读,并在对其整体画面的拆解中洞见该诗的文化内涵。

一、诗人主体的感觉世界、情绪世界与自然世界和纷繁的人世以及超然的宗教世界完美的结合在一起。即写出了诗人自己的生活况味,又描述了自然和现实的实存世界并将它们完美的融合在一起,形成整体的`画面。

二、从感觉世界到情绪世界再到理性判断的层层深入。

短短四句,却起伏迭宕。

四、“霜”的意象奠定了诗的基调。“愁”的意象确打开了诗人的精神世界。欣赏此诗,“霜”和“愁”是两个关键意象。

第一句,“月落无啼霜满天”。写诗人的感觉世界。“月落”是视觉;“乌啼”是听觉;“霜满天”是感觉。在月落后的一片茫茫的黑夜中,虽然看不清四周事物,但诗人却感觉到了晚秋的寒霜充满了宇宙,由清冷遍洒的月光到浸骨的寒霜给人一种逼迫的感觉,已经预示了诗人心境的孤独和凄凉。“霜”的意象是此诗的重点,一个“霜”字奠定了诗的基调。第二句,“江枫渔火对愁眠”。由感觉世界到诗人情绪世界的转变。是诗的第一个起伏。江上渔火点点,岸边枫叶正红。但是面对世事无常和生活的艰辛,孤独的旅人和辛勤的渔人在这漫漫寒霜的秋夜,只能对愁而眠。如果说前两句是写的诗人的感觉世界和情绪世界,那么,后两句则上升到理性世界。这是全诗的最大起伏处。诗的前幅密度极大,十四个字写了六种景象。后幅却特别疏朗,两句只写了一件事:卧闻山寺钟声。但却实现了从感觉世界向理性世界的飞跃,给人无限遐想的空间。

古诗文鉴赏篇三

白日依山尽,黄河入海流。

欲穷千里目,更上一层楼。

【注解】:

1、鹳雀楼:在今山西省蒲县西南,传说鹳雀经常栖息于此。

【韵译】:

夕阳依傍着西山慢慢地沉没,

滔滔黄河朝着东海汹涌奔流。

若想把千里的风光景物看够,

那就要登上更高的一层城楼。

【评析】:

这是一首登高望远诗。寥寥数语,把景色写得浩瀚壮阔,气魄雄浑,放眼宇宙之无限,寓寄哲理之深沉。诗的两联皆用对仗,而且对得顺乎自然,气势充沛,浩大无边,浑然天成。“欲穷千里目,更上一层楼”,被作为追求理想境界的座右铭,遗芳千古。

鹳雀楼,又名鹳鹊楼,据《清一统志》记载,楼的旧址在山西蒲州(今永济县,唐时为河中府)西南,黄河中高阜处,时有鹳雀栖其上,遂名。沈括在《梦溪笔谈》中记述:“河中府鹳雀楼三层,前瞻中条,下瞰大河。唐人留诗者甚多。”王之涣的这首五绝是“唐人留诗”中的不朽之作。

诗的前两句“白日依山尽,黄河入海流”,写的是登楼望见的景色,写得景象壮阔,气势雄浑。这里,诗人运用极其朴素、极其浅显的语言,既高度形象又高度概括地把进入广大视野的万里河山,收入短短十个字中;而我们在千载之下读到这十个字时,也如临其地,如见其景,感到胸襟为之一开。首句写遥望一轮落日向着楼前一望无际、连绵起伏的群山西沉,在视野的尽头冉冉而没。这是天空景、远方景、西望景。次句写目送流经楼前下方的黄河奔腾咆哮、滚滚南来,又在远处折而东向,流归大海。这是由地面望到天边,由近望到远,由西望到东。这两句诗合起来,就把上下、远近、东西的景物,全都容纳进诗笔之下,使画面显得特别宽广,特别辽远。就次句诗而言,诗人身在鹳雀楼上,不可能望见黄河入海,句中写的是诗人目送黄河远去天边而产生的意中景,是把当前景与意中景溶合为一的写法。这样写,更增加了画面的广度和深度。

杜甫在《戏题王宰画山水图歌》中有“尤工远势古莫比,咫尺应须论万里”两句,虽是论画,也可以用来论诗。王之涣的这两句写景诗就做到了缩万里于咫尺,使咫尺有万里之势。

诗笔到此,看似已经写尽了望中的景色,但不料诗人在后半首里,以“欲穷千里目,更上一层楼”这样两句即景生意的诗,把诗篇推引入更高的境界,向读者展示了更大的视野。这两句诗,既别翻新意,出人意表,又与前两句诗承接得十分自然、十分紧密;同时,在收尾处用一“楼”字,也起了点题作用,说明这是一首登楼诗。从这后半首诗,可推知前半首写的可能是在第二层楼所见,而诗人还想进一步穷目力所及看尽远方景物,更登上了楼的顶层。诗句看来只是平铺直叙地写出了这一登楼的过程,而含意深远,耐人探索。这里有诗人的向上进取的精神、高瞻远瞩的胸襟,也道出了要站得高才看得远的哲理。

就全诗而言,这首诗是日僧空海在《文镜秘府论》中所说的“景入理势”。有人说,诗忌说理。这应当只是说,诗歌不要生硬地、枯燥地、抽象地说理,而不是在诗歌中不能揭示和宣扬哲理。象这首诗,把道理与景物、情事溶化得天衣无缝,使读者并不觉得它在说理,而理自在其中。这是根据诗歌特点、运用形象思维来显示生活哲理的典范。

这首诗在写法上还有一个特点:它是一首全篇用对仗的绝句。沈德潜在《唐诗别裁》中选录这首诗时曾指出:“四语皆对,读来不嫌其排,骨高故也。”绝句总共只有两联,而两联都用对仗,如果不是气势充沛,一意贯连,很容易雕琢呆板或支离破碎。这首诗,前一联用的是正名对,所谓“正正相对”,语句极为工整,又厚重有力,就更显示出所写景象的雄大;后一联用的是流水对,虽两句相对,而没有对仗的痕迹。诗人运用对仗的技巧也是十分成熟的。

《梦溪笔谈》中曾指出,唐人在鹳雀楼所留下的诗中,“惟李益、王之涣、畅当三篇,能状其景”。李益的诗是一首七律;畅当的诗也是一首五绝,也题作《登鹳雀楼》。全诗如下:“迥临飞鸟上,高出世尘间。天势围平野,河流入断山。”诗境也很壮阔,不失为一首名作,但有王之涣的这首诗在前,比较之下,终输一筹,不得不让王诗独步千古。

作者介绍。

王之涣(688—742),是盛唐时期的诗人,字季凌,汉族,并州(山西太原)人。祖籍晋阳(今山西太原),其高祖迁今山西绛县。豪放不羁,常击剑悲歌,其诗多被当时乐工制曲歌唱。名动一时,常与高适、王昌龄等相唱和,以善于描写边塞风光著称。代表作有《登鹳雀楼》、《凉州词》等。“白日依山尽,黄河入海流。欲穷千里目,更上一层楼”。更是千古绝唱。

王之涣出身于太原王家,为当时望族。他的五世祖王隆之为后魏绛州刺史,可能因此而移家绛州的。曾祖王信,隋朝请大夫、著作郎,入唐为安邑县令。祖王表,唐朝散大夫、文安县令。父王昱,鸿胪主簿、浚仪县令。从曾祖到父亲,虽然皆为官,但均为小官。王之涣出身于普通仕宦之家,排行第四,自幼聪颖好学,年龄还不到20岁,便能精研文章,未及壮,便已穷经典之奥。不知何故,王之涣未走科举之途,而以门子调补冀州衡水主簿。任衡水主簿时,王之涣父母均已去世,衡水县令李涤将三女儿许配给他。

王之涣才高气盛,不愿为了衡水主薄的卑职而折腰,加上有人诬陷攻击,他便愤然辞官而去,“遂化游青山,灭裂黄绶。夹河数千里,籍其高风;在王之涣墓志铭家十五年,食其旧德。雅谈珪爵,酷嗜闲放。”在家过了闲散自由的生活。后来他的亲朋好友觉得他这样一直沉于下层,不是办法,便劝他入仕。后来补文安郡文安县尉,仍是一不起眼之小职。他在职风清白著称,理民以公平著称,颇受当地百姓称道。谁料不久,他竟染病不起,以55岁之壮年,卒于官舍,葬于洛阳。

如此有才华之人,可惜终不见用,天也不假其年。这也是一切有才华的正直知识分子的常见结局。他的诗虽只流传下六首,但这寥寥数首,确为我国古典文学宝库的精华。

古诗文鉴赏篇四

2下看。

看注解提示,了解诗歌的背景,寻找诗歌内容和情感的线索。

3中看。

看全诗主体,每句圈出一两个词作为句眼,特别注意诗歌中的表现情感的形容词和副词(如:孤独自寂)。后部分一般运用议论、抒情手法,是诗的主旨。

古诗文鉴赏篇五

《春日》是北宋诗人汪藻创作的一首七言律诗。这首诗通过对春日出游的见闻感受的描写,描绘了一幅优美的春日图,给大家分享了春日古诗文鉴赏,一起来看看吧!

春日。

作者:汪藻。

一春略无十日晴,处处浮云将雨行。

野田春水碧于镜,人影渡傍鸥不惊。

桃花嫣然出篱笑,似开未开最有情。

茅茨烟暝客衣湿,破梦午鸡啼一声。

译文。

赏析。

作者介绍。

汪藻(1079~1154)北宋末、南宋初文学家。字彦章,号浮溪,又号龙溪,饶州德兴(今属江西)人。汪谷之子。先世籍贯婺源,后移居饶州德兴(今属江西)。早年曾向徐俯、韩驹学诗,入太学,喜读《春秋左氏传》及《西汉书》。崇宁二年(1103)进士,任婺州(今浙江金华)观察推官、宣州(今属安徽)教授、著作佐郎、宣州(今属安徽)通判等职。徽宗亲制“居臣庆会阁诗”,下令群臣献诗,汪藻一人独领风骚,与胡伸俱有文名,时称“江左二宝”。素与王黼不和,提点江州太平观,终黼之世均不得用。钦宗即位,召为屯田员外郎,再迁太常少卿、起居舍人。绍兴元年(1131),除龙图阁直学士,知湖(今属浙江),后知抚(今属江西)、徽(今安徽歙县)、泉(今属福建)、宣等州。绍兴十三年(1143)罢职居永州(今属湖南),官至显谟阁大学士、左大中大夫,封新安郡侯,卒赠端明殿学士。为官清廉,“通显三十年,无屋庐以居。”《全宋词》录其词4首。

古诗文鉴赏篇六

朝代:唐代。

作者:李白。

【原文】。

李白乘舟将欲行,忽闻岸上踏歌声。

桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情。

【鉴赏】。

“桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情”

李白斗酒诗百篇,一生好入名山游。据袁枚《随园诗话补遗》记载:有一位素不相识的汪伦,写信给李白,邀他去泾县(今安徽皖南地区)旅游,信上热情洋溢地写道:“先生好游乎?此地有十里桃花,先生好饮乎?此地有万家酒店。”李白欣然而往。见汪伦乃泾川豪士,为人热情好客,倜傥不羁。遂问桃园酒家何处?汪伦道:“桃花者,潭水名也,并无桃花;万家者,店主人姓万也,并无万家酒店。”引得李白大笑。留数日离去,临行时,写下上面这首诗赠别。

显然,这首诗是李白即兴脱口吟出,自然入妙,因而历来为人传诵。然而,也因为它像生活一样自然,人们往往知其妙而不知其所以妙。诗的三四句,后代诗家还有一点评论,开头两句口语化的平直叙述,就说不出所以然来了。其实,结合上述背景来看,头两句也是写得极其成功的。

“李白乘舟将欲行”,是说我就要乘船离开桃花潭了。那声口语言简直是不假思索,顺口流出,表现出乘兴而来、兴尽而返的潇洒神态。

“忽闻岸上踏歌声”,“忽闻”二字表明,汪伦的.到来,确实是不期而至的。人未到而声先闻,从那热情爽朗的歌声,李白就料到一定是汪伦赶来送行了。

这样的送别,侧面表现出李白和汪伦这两位朋友同是不拘俗礼、快乐自由的人。在山村僻野,本来就没有上层社会送往迎来那套繁琐礼节,看来,李白走时,汪伦不在家中。当汪伦回来得知李白走了,立即携着酒赶到渡头饯别。不辞而别的李白固然洒脱不羁,不讲客套;踏歌欢送的汪伦,也是豪放热情,不作儿女沾巾之态。短短十四字就写出两人乐天派的性格和他们之间不拘形迹的友谊。

也许正因为两人思想性情契合,李白引为同调,很珍视汪伦的友情。情之所至,遂对着眼前风光绮丽的桃花潭水,深情地吟道:。

“桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情。”

结合此时此地,此情此景,这两句诗也如脱口而出,感情真率自然。用水流之深比譬人的感情之深,是诗家常用的写法,如说汪伦的友情真象潭水那样深呀,当然也可以,但显得一般化,还有一点“做诗”的味道。现在的写法,好象两个友人船边饯别,一个“劝君更进一杯酒”,一个“一杯一杯复一杯”。李白酒酣情浓,意态飞扬,举杯对脚下悠悠流水说道:“桃花潭水啊,别说您多么深了,可不及汪伦的友情深呢!”口头语,眼前景,自有一种天真自然之趣,隐隐使人看到大诗人豪放不羁的个性。所以,清人沈德潜说:“若说汪伦之情,比于潭水千尺,便是凡语。妙境只在一转换间。”(《唐诗别裁》)。

古人写诗,一般忌讳在诗中直呼姓名,以为无味。而此诗自呼其名开始,又呼对方之名作结,反而显得真率,亲切而洒脱,很有情味。

“清水出芙蓉,天然去雕饰”,后人爱用李白的话评价李白的诗,是很有见识的。诚然,李白即兴赋诗,出口成章,显得毫不费力。他感情奔放,直抒胸臆,天真自然,全无矫饰,而自有一种不期然而然之妙。“看似寻常还奇蝴”,正所谓炫烂之极,归于平淡,这种功夫是极不易学到的。上面这首《赠汪伦》就集中体现了李白这种自然高妙的诗风。

我国诗的传统主张含蓄蕴藉。如宋代诗论家严羽提出作诗四忌:“语忌直,意忌浅。脉忌露,味忌短。”清人施补华也说诗“忌直贵曲”。然而,上述李白这首诗表情特点是:坦率,直露,绝少含蓄。其“语直”,其“脉露”,而“意”不浅,味更浓,它“直”中含情,至真之情由性灵肺腑中流出,因而很有艺术感染力。由此可见,文学现象是复杂的。艺术手法也多种多样,是不能“定于一律”的。

【诗人简介】。

李白(7-762年),字太白,号青莲居士,唐朝浪漫主义诗人,被后人誉为“诗仙”。祖籍陇西成纪(待考),出生于西域碎叶城,4岁再随父迁至剑南道绵州。李白存世诗文千余篇,有《李太白集》传世。762年病逝,享年61岁。其墓在今安徽当涂,四川江油、湖北安陆有纪念馆。

古诗文鉴赏篇七

1.人物形象。

(1)一句概括,形象特点+社会属性(…的隐士;…的底层劳动妇女;…的书生)。

(2)结合全诗的句子进行分析,有描写手法的要鉴赏所用的描写手法(侧面,正面)。

(3)概括出形象中蕴涵的作者的思想感情(通过对…形象的塑造,表现了作者…)。

2.事物形象(咏物诗中)。

(1)一句概括,所描写事物的形象特点。

(2)结合诗句分析所咏之物的特点(哪句怎样表现了哪个特点)。

(3)结合诗人的思想感情,写出所咏之物中的所托之情(托物言志)。

3.景物形象。

(2)用自己的语言将诗中所写之景用生动形象。

的语言描述出来。

(3)表达了诗人什么样的思想感情。

二.鉴赏语言。

1.炼字、词、句。

(1)释义,“…”字在句中的含义是…;或“…”字的特殊语法现象(名词动用之类的`)、修辞手法(拟人,通感,化无情为有情,化静为动等)。

(2)把该字放回原句中,描述景象,点出该字所烘托出的意境。

(3)表达了诗人什么样的思想感情,起到了什么样的艺术效果。

2.鉴赏语言风格。

(1)点明语言特色(沉郁顿挫[常见杜甫]、绮丽典雅、清新质朴、简洁明快、雄浑奔放、悲慨凄凉)。

(2)结合相关诗句分析。

(3)表达了人人什么样的思想感情。

三.鉴赏表达技巧。

1.抒情方法。

(1)直接抒情(直抒胸臆)。

(2)间接抒情(借景抒情、托物言志、借古讽今、用典抒情[神话传说、历史故事、前人语句]、借事抒情)。

2.描写方法。

(1)正面描写和侧面描写。

(2)实写和虚写(虚写:神仙鬼怪世界、梦境、已逝之情景、设想想象未来之情景)。

(3)动态描写和静态描写。

(4)色彩变换描写(异色相衬,在答描写的景象时要注意)。

(5)视角变换描写(可设题如:全诗怎样体现“望”字的;描写景物很有层次,请分析)。

(6)白描(一般不着抒情和议论,常和简练、质朴的语言风格相联系)。

(7)细节描写(常是动作描写,小的场景化描写)。

(8)通过不同感官描写(嗅、视[注意颜色词]、声[注意拟声词]、触[注意动作词]、味)。

3.修辞方法。

(1)比喻(要注意暗喻,说清本体和喻体,注意它能化具体为抽象,化无形为有形,突出事物特点)。

(2)比拟(注意拟人,拟物[人拟物,a物拟b物])。

(3)对比(把…和…作对比,更加突出了…,表达了作者…)。

(4)衬托(有正衬和反衬,以动衬静,以乐景衬哀情,以永恒衬无常[常见咏史诗],以无情衬有情[注意托物言志诗],虚实相衬,异色相衬)。

(5)象征(咏物诗中)。

(6)借代(部分代整体,具体代抽象,用特征代人)。

(7)设问(片头设问,引起全文;中间设问,承上启下;结尾设问,深化主题,令人回味)。

(8)反问(加强语气,表达更加强烈的感情)。

4.构思方法。

(1)欲扬先抑,铺垫,照应,以小见大,以景结情,卒章显志。

四.评价思想内容和观点态度。

1.咏史怀古诗(多写古人往事,游览古迹,古今对比)主要思想感情:

(1)对历史冷静的思考(多用用典抒情)。

(2)抒发昔盛今衰之慨(多用反衬,对比)。

(3)抒发沧桑之感,和对时间流逝的感慨(多用大自然的有常衬人事的无常[多在对古迹的景物描写中])。

(4)借古讽今[或劝诫],表达了对现实社会的不满和抨击,或感慨个人遭遇。

2.山水田园(隐逸)诗(多描写自然风光,多用借景抒情,融情于景,渲染气氛;多有描述画面的题)主要思想感情:

(1)表达了淡泊名利,追求闲适恬淡的隐逸生活的思想感情。

(2)厌恶和鄙视黑暗的社会现实,想要远离尘世的思想感情。

(3)表达了对大自然和祖国山河的热爱。

(4)表达了对生活的热爱,和乐观向上的心态。

3.送别诗(多临山傍水,也称山水送别诗;常寓情于景,渲染烘托,以乐景衬哀情)。

主要思想感情:

(1)表达了对友人离去的依依不舍,表。

现出内心的愁苦、迷恋和伤感。

(2)表达了与友人的深情厚谊,以及对友人的赞。

古诗文鉴赏篇八

桂花浮玉,正月满天街,夜凉如洗。风泛须眉并骨寒,人在水晶宫里。蛟龙偃蹇,观阙嵯峨,缥缈笙歌沸。霜华满地,欲跨彩云飞起。

记得去年今夕,酾酒溪亭,淡月云来去。千里江山昨梦非,转眼秋光如许。青雀西来,嫦娥报我,道佳期近矣。寄言俦侣,莫负广寒沈醉。

枝头的桂花像垂着的块块白玉,圆月映照了整个苍穹,夜空好似被洗净了一般。风拂动着眉梢和身躯,人儿仿佛就在水晶宫殿里一样。遥看天际,龙翻偃舞,宫殿如画,能感受到那儿歌舞升平而沸腾的气氛。白霜(月光)铺满大地,(我)愿意乘着缤纷的云朵腾空而起。

仍记得旧年的今夜,于溪亭酌酒畅饮,望云飘月移。过往的情境如刚消逝的梦,转眼却到了去年此时。自西而来的青雀与嫦娥都告知我佳节(中秋)快到了。(我)寄托旧知好友捎信于你,万万别辜负了这月宫甘甜的香醪。

偃蹇:骄横;傲慢;盛气凌人。

嵯峨:屹立。

俦侣:伴侣;朋辈。

此词浮想殊奇,造语浪漫,对月之人似亲昨月宫,月中景物如降落左右,词人貌似仙人,而怀中仍洗不尽尘世烦恼,人间天上浑然写来,仙骨凡心杂错吐露,其主旨全在上下两结拍,上结“欲跨彩云飞起”,有超俗之想,下结“莫负广寒沈醉”,又显感伤,大起大落中,将矛盾的心态淋漓吐出。

古诗文鉴赏篇九

苏轼。

明月几时有?把酒问青天。不知天上宫阙,今夕是何年。我欲乘风归去,又恐琼楼玉宇,高处不胜寒,起舞弄清影,何似在人间。转朱阁,低绮户,照无眠。不应有恨,何事长向别时圆。人有悲欢离合,月有阴晴圆缺,此事古难全。但愿人长久,千里共婵娟。

苏轼这首脍炙人口的中秋词,作于宋神宗熙宁九年(1076),即丙辰年的中秋节,为作者醉后抒情,怀念弟弟苏辙之作。

上片表现词人由超尘出世到热爱人生的思想活动,侧重写天上。开篇“明月几时有”一句,借用李白“青天有月来几时?我今停杯一问之”诗意,通过向青天发问,把读者的思绪引向广漠太空的神仙世界。“不知天上宫阙,今夕是何年”以下数句,笔势夭矫回折,跌宕多彩。它说明作者在“出世”与“入世”,亦即“退”与“进”、“仕”与“隐”之间抉择上深自徘徊的困惑心态。以上写诗人把酒问月,是对明月产生的疑问、进行的探索,气势不凡,突兀挺拔。“我欲乘风归去,又恐琼楼玉宇,高处不胜寒”几句,写词人对月宫仙境产生的向往和疑虑,寄寓着作者出世、入世的双重矛盾心理。“起舞弄清影,何似在人间”,写词人的入世思想战胜了出世思想,表现了词人执着人生、热爱人间的感情。

下片融写实为写意,化景物为情思,表现词人对人世间悲欢离合的解释,侧重写人间。“转朱阁,低绮户,照无眠”三句,实写月光照人间的景象,由月引出人,暗示出作者的心事浩茫。“不应有恨,何事长向别时圆”两句,承“照无眠”而下,笔致淋漓顿挫,表面上是恼月照人,增人“月圆人不圆”的怅恨,骨子里是本抱怀人心事,借见月而表达作者对亲人的怀念之情。“人有悲欢离合,月有阴晴圆缺,此事古难全”三句,写词人对人世悲欢离合的解释,表明作者由于受庄子和佛家思想的影响,形成了一种洒脱、旷达的襟怀,齐庞辱,忘得失,超然物外,把作为社会现象的人间悲怨、不平,同月之阴晴圆缺这些自然现象相提并论,视为一体,求得安慰。结尾“但愿人长久,千里共婵娟”,转出更高的思想境界,表达了作者对美好,幸福的生活的向往,既富于哲理,又饱含感情。

苏轼的《水调歌头(明月几时有)》之所能传诵千古,在我看来原因主要有有三个方面:

第三、词中对美好生活的祝愿已越过兄弟的界限,变为一切热爱幸福生活的人们的共同希望。

只要有中秋这个节日存在,苏轼的《水调歌头·明月几时有》就会被世世代代的炎黄子孙永远地吟唱下去!

辛弃疾。

辛弃疾的《木兰花慢·可怜今夕月》可以说是他吟咏中秋月的代表作了。可怜今夕月,向何处、去悠悠?是别有人间,那边才见,光影东头?是天外空汗漫,但长风浩浩送中秋?飞镜无根谁系?姮娥不嫁谁留?谓经海底问无由,恍惚使人愁。怕万里长鲸,纵横触破,玉殿琼楼。虾蟆故堪浴水,问云何玉兔解沉浮?若道都齐无恙,云何渐渐如钩?辛弃疾这首词别开生面,从“送月”这一新的角度,探讨了词人朦胧猜想到的,月亮绕地球旋转这一宇宙观,是一首想象奇、构思新颖的送月词。送月,怎么送法呢?本词与一般写悲欢离合的词不同,既不思乡吊人,也不怀古伤今,而是把握黎明前刹那间的月景,仿照屈原《天问》的写法,把有关月亮的神话传说和比喻交织在一起,对月亮提出一系列的疑问,给人以特别的美的感受!王国维在《人间词话》中说:“稼轩中秋饮酒达旦,用《天问》体作《木兰花慢》以送月曰:‘可怜今夕月,向何处,去悠悠?是别有人间,那边才见,光影东头?’词人想象,直悟月轮绕地之理,与科学家密合,可谓神悟!”在宋代词人中,辛弃疾一向被推为豪放派的代表作家。所谓“豪”,就是豪纵跌宕,横绝古今;所谓“放”,就是雄放恣肆,别开天地。辛弃疾的词,的确达了这种境界。他这首用《天问》体写的词,通篇设问,一问到底,这在宋词中是一创格,表现出作者大胆创新、不拘一格的艺术气魄。它打破了词的上下片的界限,一口气对月发出一连串的疑问。词的用韵也完全适应豪纵激宕的感情,读起来一气贯注,势如破竹。并且多用散文化句式入词,使词这种形式更能挥洒自如地表现思想感情,给作品带来不可羁勒的磅礴气势。并且,这首词还有其另外一层含义,即作者对国家命运的忧思。在这首词中,作者以皎洁的圆月象征大宋江山,而对它的命运忧心忡忡,“怕万里长鲸,纵横触破,玉殿琼楼”,强烈地透露出作者对误国误民的奸邪势力的憎恶之情,表达了他对南宋朝廷命运和前途的.深深忧虑,寓意深刻。当然,喜欢辛弃疾,不仅仅是因为他的词,更是他通过他的词所表达出来的强烈的爱国主义感情!

李白。

提起李白,只要有点中国文化学识的人都知晓他的大名,他是唐朝三大代表诗人之一,被后来的人们称为“诗仙”,阅读他的诗歌,可以激发你满身的豪气,如“抑天大笑出门去,我辈岂是蓬蒿人”,“天生我才必有用,直挂云帆济沧海”等,在他的咏月中《把酒问月》最具有代表性。

青天有月来几时?我今停杯一问之。人攀明月不可得,月行却与人相随。

皎如飞镜临丹阙,绿烟灭尽清辉发。但见宵从海上来,宁知晓向云间没!

白兔捣药秋复春,嫦娥孤栖与谁邻?今人不见古时月,今月曾经照古人。

古人今人若流水,共看明月皆如此。唯愿当歌对酒时,月光长照金樽里。

这是一首应友人之请而作的咏月抒怀诗。诗人以纵横恣肆的笔触,从多侧面、多层次描摹了孤高的明月形象,通过海天景象的描绘以及对世事推移、人生短促的慨叹,展现了作者旷达博大的胸襟和飘逸潇洒的性格。

辉普照尘世,伴随着世世代代繁衍生息的人们。两句写出了明月既无情又有情、既亲切又神秘的人格化的特性,蕴含着诗人向往而又无奈的复杂心境。“皎如”两句极写月色之美。浓重的云雾渐渐消散,月亮皎洁得有若悬挂在天际的明镜,散射出清澄的光辉,照临着朱红色的宫门。诗人以“飞镜”为譬,以“丹阙”、“绿烟”为衬,将皎洁的月光写得妩媚动人,光彩夺目。“但见”二句,借明月的夜出晓没来慨叹时光流逝之速。明月在夜间从东海升起,拂晓隐没于西天云海,如此循环不已,尘世间便在其反复出没中推演至今。两句中既表达了对明月踪迹难测的惊异,也隐含着对人们不知珍惜美好时光的深沉叹惋。“嫦娥”两句驰骋想象,就月中的白兔、嫦娥发问,是诗人的第二次问月。白兔在月中年复一年地捣着药杵,嫦娥在月宫里孤独地生活着,到底谁来陪伴她呢?在对神物和仙女寂寞命运的同情中,流露出诗人自己的孤苦高洁的情怀。“今人”两句,在回环唱叹中抒发人生有限而宇宙无穷的慨叹。“今人不见古时月”,实际是在说“今人不见古时人”;“今月曾经照古人”意味着“古月依然照今人”。明月万古如一,而人类世代更替,今人只能是前不见古人,后不见来者,可贵的生命倏忽即逝。结尾四句收束上文,进一步表达对宇宙和人生的思索和感慨。古往今来的无数人们,都已流水般地相次逝去,面对着空中同一个永恒的明月,或许都曾有过相似的感慨吧!我只希望在唱歌饮酒的时候,皎洁的月光能长照杯中,使我能尽情享受当下的美好人生。诗人有感于明月长存而人生短暂,人类无法改变这一自然规律,因此就更应当珍惜今生的点滴光阴,在瞬间把握永恒。结句虽暗含及时行乐之意,但总的基调仍然是积极向上的,展现了诗人旷达自适的宽广胸怀。

全诗感情饱满奔放,语言流畅自然,极富回环错综之美。其立意上承屈原的《天问》,下启苏轼的《水调歌头·明月几时有》。情理并茂,富有很强的艺术感染力。

中秋咏月的诗词实在是太多太多了,阳春白雪,下里巴人,那真是应有尽有。由于我们第一个人的人生际遇不同,知识储备不同,文学素养不同,你都能在浩如烟海的作品中找到你心仪的所在。

借用苏轼的《水调歌头·明月几时有》的结尾与大家共勉:但愿人长久,千里共婵娟!

古诗文鉴赏篇十

“日月之行,若出其中。星汉灿烂,若出其里。”这四句是说日月星辰都好像在大海的胸中运行,显示大海包容一切的博大胸怀。运用了虚拟和想象的浪漫主义手法。这是诗人博大和奇伟胸怀的写照。

《次北固山下》赏析。

“潮平两岸阔,风正一帆悬”,“阔”写出了涨潮时长江的气势,水面变得辽阔了。“悬”反映了一帆风顺,行船平稳。表现出诗人胸襟的开阔和心情的舒坦。“海日生残夜,江春入旧年”,把大自然拟人化,显得生动有趣,把“日”与“春”作为新生的美好事物的象征,给人以乐观、积极、向上的艺术鼓舞力量。也暗含着诗人对流年消逝的感伤。

辛弃疾《西江月》赏析。

“稻花香里说丰年,听取蛙声一片”,运用拟人手法,从嗅觉和听觉这两方面描写,笼罩着欢快和喜悦的心情,充分反映了作者对丰收所怀有的喜悦之情以及他对农村生活的热爱。

《天净沙》的赏析。

《天净沙·秋思》被称为“秋思之祖”。“断肠人在天涯”,令人潸然泪下,化景为情,情从景出,勾勒出充满忧伤的旅人远离家乡,孤身漂泊的身影。全曲采取寓情于景的手法来渲染气氛,完美地表现了漂泊天涯的旅人的愁思,透露了诗人怀才不遇的悲凉情怀。

《木兰诗》赏析。

《木兰诗》讲述了木兰女扮男装、代父从军的传奇故事,塑造了一位刚毅勇敢、纯真善良的女性形象。她身上集中了劳动人民勤劳、朴素、机智、勇敢的好品质。“可汗问所欲,木兰不用尚书郎;愿驰千里足,送儿还故乡。”显示了她不爱功名富贵的优良品德。“雄兔脚扑朔,雌兔眼迷离,双兔傍地走,安能辨我是雄雌!”比喻奇特,豪迈有力,语气中充满了对木兰这位女英雄的赞美和歌颂。

《望岳》赏析。

“造化钟神秀,阴阳割昏晓”两句,写近望中所见泰山的神奇。“钟”字,将大自然写得有情有趣,突出了泰山秀丽和巍峨高大的形象;“割”突出了泰山的“奇险”。“荡胸生层云,决眦入归鸟”两句是细望,蕴藏着诗人对祖国河山的热爱。“会当凌绝顶,一览众山小”,在象征手法中体现了诗人杜甫不怕困难、敢于攀登绝顶、俯视一切的雄心和气概。

《春望》赏析。

“国破山河在,城春草木深。”一个“破”字,使人怵目惊心,一个“深”字,令人满目凄然。寄情于物,托感于景,表现了诗人内心的凄凉寂寞。“烽火连三月,家书抵万金。”准确概括了战乱之中亲人盼望平安消息的共同心理,因而后来成为表达人们在乱离中盼望家信的千古名句。“白头搔更短,浑欲不胜簪。”揭示主题,反映了诗人热爱国家、眷念家人的美好情操。

《石壕吏》赏析。

“吏呼一何怒!妇啼一何苦!”两句极其形象地写出了“吏”与“妇”的尖锐矛盾。一“呼”、一“啼”,一“怒”、一“苦”,形成了强烈的对照;两个“一何”,加重了感情色彩,有力地渲染出县吏如狼似虎的`横蛮气势,并为老妇以下的诉说制造出悲愤的气氛。

《归园田居》(其三)赏析。

“晨兴理荒秽,带月荷锄归。”这是一幅多么美好的月夜归耕图啊!其中洋溢着诗人心情的愉快和归隐的自豪。“衣沾不足惜,但使愿无违。”这里的“愿”更蕴含了诗人不在污浊的现实世界中失去了自我的高尚情操。

《使至塞上》赏析。

“征蓬出汉塞,归雁入胡天。”借景抒情,把自己比作飘飞不定的蓬草。以“归雁”反衬,表达了内心的寂寞伤感。千古名句“大漠孤烟直,长河落日圆”,写出了塞外奇特壮丽的风光,画面开阔,意境雄浑,一个“孤”字写出了景物的单调,紧接一个“直”字,却又表现了它的劲拔、坚毅之美。一“圆”字,却给人以亲切温暖而又苍茫的感觉,笔力苍劲,意境雄浑,视野开阔。

《渡荆门送别》赏析。

“山随平野尽,江入大荒流。”“随”字将静止的山岭摹状出活动的趋向来。

“入”字写出江水奔腾直泻的气势,显得天空寥廓,境界高远。景中蕴藏着诗人喜悦开朗的心情和青春的蓬勃朝气。

“月下飞天镜,云生结海楼。”一联感受新奇,想象天真,色彩斑斓,意境奇丽,充分表现出诗人与月同行,与云同飘的兴奋喜悦之情。

《游山西村》赏析。

“山重水复疑无路,柳暗花明又一村。”这两句不单是欣赏美妙的山村自然风光,而是从中领悟到它所蕴含的哲理思想的启示——只要人们正视现实,面对重重艰难险阻,不退缩,不畏惧,勇于开拓,发奋前进,那么,前方将是一个充满光明与希望的崭新境界。“从今若许闲乘月,拄杖无时夜叩门。”塑造了一个热爱家乡,与农民亲密无间的诗人形象。

《酬乐天扬州初逢席上见赠》赏析。

“巴山楚水凄凉地,二十三年弃置身。”“凄凉地”、“弃置身”,抒发了诗人深受打击、迫害而无法平静的愤懑心情。“怀旧空吟闻笛赋,到乡翻似烂柯人。”借用“闻笛”的典故来抒写怀念亡友之情。用“烂柯”的典故来抒发时局多变、世事全非的感慨。“沉舟侧畔千帆过,病树前头万木春。”“沉舟”、“病树”常用来说明这样一个道理:事物总是在不断地发展变化的,腐朽的事物必然衰败,新的事物总是要胜利的。

《赤壁》的赏析。

“东风不与周郎便,铜雀春深锁二乔。“抒发了诗人怀才不遇的愤懑之情。

《过零丁洋》赏析。

“山河破碎风飘絮,身世浮沉雨打萍。”作者用凄凉的自然景象喻国事的衰微,极深切地表现了他的哀恸。本联对仗工整,比喻贴切,形像鲜明,感情挚烈。“人生自古谁无死,留取丹心照汗青!”以磅礴的气势、高亢的情调收束全篇,表现出他的民族气节和舍身取义的生死观,使全篇由悲而壮,由郁而扬,形成一曲千古不朽的壮歌。

《明月几时有》赏析。

“明月几时有,把酒问青天”,想象力丰富。这是对大自然及宇宙的追问,是对人世间的不满。“人有悲欢离合,月有阴晴园缺,此事古难全。”这里把景物与人情、自然与社会、写实与写意完美地融合一起,把对弟弟的思念表达得酣畅淋漓。“但愿人长久,千里共婵娟”,充分展现词人对亲情的珍重和怀念,是对人世间所有离别的亲人发出的深切祝愿和告慰。这首词的上半阕,主要抒发他在遭遇诬陷之后的愤慨及郁闷。词的下半阕,主要是思念弟弟,借圆月衬托别情。

《潼关怀古》赏析。

“兴,百姓苦;亡,百姓苦”是全曲的总结。由写景而怀古,由怀古而议论抒慨,借古伤时,历史上的王朝兴盛也罢、败亡也罢,老百姓总是逃不过这其间的灾殃和苦难:

《饮酒》之五赏析。

“问君何能尔?心远地自偏。”表现了诗人弃官归田后远离尘世,醉心田园的情志,这其中既有不满现实、洁身自好的一面,同时也流露出回避矛盾、与世无争的消极情绪。“此中有真意,欲辨已忘言”是直接抒情,是全诗的点睛之笔。同时又蕴涵了丰富的人生哲理。

《行路难》其一赏析。

“欲渡黄河冰塞川,将登太行雪暗天。“诗人用“冰塞川”“雪满山”象征人生道路上的艰难险阻。“乘风破浪会有时,直挂云帆济沧海!”他相信尽管前路障碍重重,但仍将会有一天能到达理想的彼岸,表现了一种积极的追求、乐观的自信和顽强地坚持理想的品格。

《茅屋为秋风所破歌》赏析。

“安得广厦千万间,大庇天下寒士俱欢颜,风雨不动安如山!”这几句推己及人,想到百姓的困苦,提出使贫寒者“俱欢颜”的理想。

《白雪歌送武判官归京》赏析。

“忽如一夜春风来,千树万树梨花开。”诗人通过联想把边塞雪景绘成春景,营造出一个情趣盎然、壮美浪漫的意境,从而使诗句成为咏雪的千古绝唱。

《己亥杂诗》赏析。

“落红不是无情物,化作春泥更护花。”由抒发离别之情转入抒发报国之志。表现诗人虽然脱离官场,依然关心着国家的命运,不忘报国之志,充分表达诗人的壮怀,成为传世名句。

《望江南》赏析。

“梳洗罢,独倚望江楼。”只八个字写出了这一女子孤单寂寞的生活处境和盼望心上人归来的殷切心情。“过尽千帆皆不是。”反映出她的失望之深。“斜晖脉脉水悠悠。肠断白蘋洲。”表现了思妇从早到晚一整天的企盼终以失望告终,最后愁肠寸断。全词采用白描、直叙手法含蓄、细腻地表达了人物内心活动。

《渔家傲》赏析。

“塞下秋来风景异,衡阳雁去无留意。”既渲染西北边塞的荒漠,表现了塞下风景之“异”,也暗示了将士思乡怀亲的感情。“雁去”、“边声”、“千嶂”等边地特有的物象,衬托和突出了边塞“孤城”四周的苍凉秋景,为下面的抒情渲染了氛围。“浊酒一杯家万里”写出了将士的思乡之愁。“燕然未勒归无计”引用典故抒发了战士们的报国之志。“恙管悠悠霜满地,人不寐”(“床前明月光,疑是地上霜”),“明月”例来是作为思乡的意象,营造了思乡不寐的意境。“将军白发征夫泪”!这句抒发了作者壮志难酬的感叹和思乡忧国的情怀。

《江城子·密州出猎》赏析。

“为报倾城随太守,亲射虎,看孙郎。”表现出作者壮志豪情。“持节云中,何日遣冯唐?”暗含了自己怀才不遇,壮志难酬的郁闷。“会挽雕弓如满月,西北望,射天狼”,“天狼”,即喻指辽和西夏。作者以形象的描画,表达了自己渴望一展抱负,杀敌报国,建功立业的雄心壮志。

《武陵春》赏析。

“风住尘香花已尽”,交代的是季节特征,说明这时已到了暮春时节。“日晚倦梳头”和“欲语泪先流”两个外在的行为具体地表达了她内心的浓重哀愁。“只恐双溪舴艋舟,载不动许多愁”,(问君能有几多愁,恰似一江春水向东流)表达了自己内心沉重的哀愁。

《破阵子》赏析。

《关雎》赏析。

首章四句见物起兴,写自己的爱情与想望。次章八句,以缠绵悱恻之情,道出男子追求未果的爱慕之心与相思之苦。第三章八句,描写男子向往著愿望实现时的欢乐。

《蒹葭》赏析。

诗的每章开头都采用了赋中见兴的笔法,通过对眼前真景的描写与赞叹,绘画出一个空灵缥缈的意境,渲染深秋空寂悲凉的氛围,抒写诗人怅然若失而又热烈企慕友人的心境。首二句以蒹葭起兴,既点明了时节、环境,营造了一种萧凉凄清的氛围,又衬托出诗人当时的惆怅心情,“在水一方”是隔绝不通,意味着追求艰难,造成的是一种可望而不可即的境界。全诗围绕同一中心,抒写作者对恋人的一种执着的思念和追求.

古诗文鉴赏篇十一

(1)一句概括,形象特点+社会属性(…的隐士;…的底层劳动妇女;…的书生)。

(2)结合全诗的句子进行分析,有描写手法的要鉴赏所用的描写手法(侧面,正面)。

(3)概括出形象中蕴涵的作者的思想感情(通过对…形象的塑造,表现了作者…)。

2.事物形象(咏物诗中)。

(1)一句概括,所描写事物的形象特点。

(2)结合诗句分析所咏之物的特点(哪句怎样表现了哪个特点)。

(3)结合诗人的思想感情,写出所咏之物中的所托之情(托物言志)。

3.景物形象。

(2)用自己的语言将诗中所写之景用生动形象的语言描述出来。

(3)表达了诗人什么样的思想感情。

1.炼字、词、句。

(1)释义,“…”字在句中的含义是…;或“…”字的特殊语法现象(名词动用之类的)、修辞手法(拟人,通感,化无情为有情,化静为动等)。

(2)把该字放回原句中,描述景象,点出该字所烘托出的意境。

(3)表达了诗人什么样的思想感情,起到了什么样的艺术效果。

2.鉴赏语言风格。

(1)点明语言特色(沉郁顿挫[常见杜甫]、绮丽典雅、清新质朴、简洁明快、雄浑奔放、悲慨凄凉)。

(2)结合相关诗句分析。

(3)表达了人人什么样的思想感情。

1.抒情方法。

(1)直接抒情(直抒胸臆)。

(2)间接抒情(借景抒情、托物言志、借古讽今、用典抒情[神话传说、历史故事、前人语句]、借事抒情)。

2.描写方法。

(1)正面描写和侧面描写。

(2)实写和虚写(虚写:神仙鬼怪世界、梦境、已逝之情景、设想想象未来之情景)。

(3)动态描写和静态描写。

(4)色彩变换描写(异色相衬,在答描写的景象时要注意)。

(5)视角变换描写(可设题如:全诗怎样体现“望”字的;描写景物很有层次,请分析)。

(6)白描(一般不着抒情和议论,常和简练、质朴的语言风格相联系)。

(7)细节描写(常是动作描写,小的场景化描写)。

(8)通过不同感官描写(嗅、视[注意颜色词]、声[注意拟声词]、触[注意动作词]、味)。

3.修辞方法。

(1)比喻(要注意暗喻,说清本体和喻体,注意它能化具体为抽象,化无形为有形,突出事物特点)。

(2)比拟(注意拟人,拟物[人拟物,a物拟b物])。

(3)对比(把…和…作对比,更加突出了…,表达了作者…)。

(4)衬托(有正衬和反衬,以动衬静,以乐景衬哀情,以永恒衬无常[常见咏史诗],以无情衬有情[注意托物言志诗],虚实相衬,异色相衬)。

(5)象征(咏物诗中)。

(6)借代(部分代整体,具体代抽象,用特征代人)。

(7)设问(片头设问,引起全文;中间设问,承上启下;结尾设问,深化主题,令人回味)。

(8)反问(加强语气,表达更加强烈的感情)。

4.构思方法。

(1)欲扬先抑,铺垫,照应,以小见大,以景结情,卒章显志。

四.评价思想内容和观点态度。

1.咏史怀古诗(多写古人往事,游览古迹,古今对比)主要思想感情:

(1)对历史冷静的思考(多用用典抒情)。

(2)抒发昔盛今衰之慨(多用反衬,对比)。

(3)抒发沧桑之感,和对时间流逝的感慨(多用大自然的有常衬人事的无常[多在对古迹的景物描写中])。

(4)借古讽今[或劝诫],表达了对现实社会的不满和抨击,或感慨个人遭遇。

2.山水田园(隐逸)诗(多描写自然风光,多用借景抒情,融情于景,渲染气氛;多有描述画面的题)主要思想感情:

(1)表达了淡泊名利,追求闲适恬淡的隐逸生活的思想感情。

(2)厌恶和鄙视黑暗的社会现实,想要远离尘世的思想感情。

(3)表达了对大自然和祖国山河的热爱。

(4)表达了对生活的热爱,和乐观向上的心态。

3.送别诗(多临山傍水,也称山水送别诗;常寓情于景,渲染烘托,以乐景衬哀情)。

主要思想感情:

(1)表达了对友人离去的依依不舍,表。

现出内心的愁苦、迷恋和伤感。

(2)表达了与友人的深情厚谊,以及对友人的赞。

古诗文鉴赏篇十二

这首诗写诗人在登高望远中表现出来的不凡的胸襟抱负,反映了盛唐时期人们积极向上的进取精神。

前两句写所见。“白日依山尽”写山,“黄河入海流”写水。诗人遥望一轮落日向着楼前一望无际、连绵起伏的群山西沉,在视野的尽头冉冉而没;目送流经楼前下方的黄河奔腾咆哮、滚滚南来,又在远处折而东向,流归大海。诗人运用极其朴素、极其浅显的语言,既高度形象又高度概括地把进入广大视野的万里河山,收入短短十个字中,画面宽广辽远。

杜甫在《戏题王宰画山水图歌》中有“尤工远势古莫比,咫尺应须论万里”两句,虽是论画,也可以用来论诗。王之涣的这两句写景诗就做到了缩万里于咫尺,使咫尺有万里之势。

后两句写所想。“欲穷千里目”,写诗人一种无止境探求的愿望,还想看得更远,看到目力所能达到的地方,唯一的办法就是要站得更高些,“更上一层楼”。从这后半首诗,可推知前半首写的可能是在第二层楼(非最高层)所见,而诗人还想进一步穷目力所及看尽远方景物,更登上了楼的顶层。在收尾处用一“楼”字,也起了点题作用,说明这是一首登楼诗。

诗句看来只是平铺直叙地写出了这一登楼的过程,但其含意深远,耐人探索。“千里”“一层”,都是虚数,是诗人想象中纵横两方面的空间。“欲穷”“更上”词语中包含了多少希望,多少憧憬。这两句诗发表议论,既别翻新意,出人意表,又与前两句写景诗承接得十分自然、十分紧密,从而把诗篇推引入更高的境界,向读者展示了更大的视野。也正因为如此,这两句包含朴素哲理的议论,成为了千古传诵的名句,也使得这首诗成为一首千古绝唱。

周复纲说,这首诗具有超越时空的力量,这种力量是美和哲理的统一,是客观与主观的和谐,是伟大的艺术再现和创造。

写作手法。

动静结合。

加暗淡,可称为静景,为静怡之美;黄河向海而流,这不是所谓“定格”,而是奔腾咆哮、滚滚南来,东流入海,充满了无限的生机,雄壮气势存于永恒的运动中。两句动静结合,形成一幅溢光流彩、金碧交辉又瞬息多变的壮丽图画。

虚实结合。

首句着笔远景,天空一轮白日西沉消失在万山丛中,次句由楼下近景奔流的黄河延伸,直至远方的海洋。这样,西边的落日和东边的流水,把看得见的落日和意念中的.大海(诗人身在鹳雀楼上,不可能望见黄河入海)结合起来,把当前景与意中景巧妙溶合为一,由远及近再及远,使画面无边的宽广和深远,这样着墨也为后两边诗词安排了无穷的遐想。

景入理势。

日本遣唐使高僧空海在《文镜秘府论》中强调“景入理势”,意思是说诗歌不要生硬地、枯燥地、抽象地说理,而不是说在诗歌中不能揭示和宣扬哲理。这首诗,把道理与景物、情事溶化得天衣无缝,使读者并不觉得它在说理,而理自在其中。这是根据诗歌特点、运用形象思维来显示生活哲理的典范。

纯粹的哲人以说教者的姿态出现,可以使人膜拜。而哲人似的诗人以朋友的身份说话,就足以使人感奋与追求。

全文对仗。

该诗是一篇全篇都采用对仗的绝句。沈德潜在《唐诗别裁》中选录这首诗时曾指出:“四语皆对,读来不嫌其排,骨高故也。”绝色由四个五言句组成,共分为两联,绝句没有对仗的硬性规定,所以一般可以不对仗。很多对仗的绝句也只是有一个对仗句了。而出现两个对仗句式时很容易造成堆砌的感觉,处理不好会非常僵化。这首诗首联采用正对,句式极为工整,后一联用的是流水对,虽两句相对,而没有对仗的痕迹。诗人运用对仗的技巧也是十分成熟的。

相关评论。

《古今诗话》:河中府鹳雀楼,唐人留诗者极多,唯王之涣、李益、畅当诗最佳。

《唐诗解》:日没河流之景,未足称奇,穷目之观,更在高处。

《唐诗选》:玉遮曰:不明说“高”字,已自极高。

《唐诗训解》:结语天成,非可意撰。

《唐诗选脉会通评林》:周敬曰:大豁眼界。

《唐诗摘钞》:空阔中无所不有,故雄浑而不疏寂。

《诗境浅说续编》:前一句写山河胜概,雄伟阔远,兼而有之,已如题之量;后二句复余劲穿札。二十字中,有尺幅千里之势。

沈括《梦溪笔谈》中记道:“河中府鹳雀楼三层,前瞻中条,下瞰大河。唐人留诗者甚多,惟李益、王之涣、畅当三首能壮其观”。这三首中,李益的诗是一首七律;王之涣、畅当的诗则是五绝,均题作《登鹳雀楼》。其中以王之涣的《登鹳雀楼》最为脍炙人口,畅当的诗境也很壮阔,不失为一首名作,但有王之涣的这首诗在前,比较之下,畅当之诗终输一筹,没有王诗有韵律、有激情,不得不让王诗独步千古。

9月,根据武汉大学教授王兆鹏对唐诗影响力的研究,中华书局出版的《唐诗排行榜》一书。其中,《登鹳雀楼》排名高居第四位。

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