在现在社会，报告的用途越来越大，要注意报告在写作时具有一定的格式。那么，报告到底怎么写才合适呢？下面我给大家整理了一些优秀的报告范文，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。

小学美术尝试教学工作总结报告篇一

2014年我无比荣幸的迈进了教师的行业。作为非专职师范专业毕业的教师，虽然在教师这个职业上还面临着很多的问题，经过一学期的教学和熟悉，现在已经基本适应教师这个高尚的职业，并乐此不疲的不断学习成为一个专业的好老师。本学期我担当了

三、四、五、六年级的美术教学工作。回顾整个学期所进行的美术教学工作，较为顺利地完成了教学任务。作为一名教师，我在工作中享受到了收获的喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。现把一学期的工作中具体的经验和感受进行总结，以便择优汰劣，取长补短，以待下学期教学水平能更上一层楼。

一、教学计划。学期初，认真学习学校工作计划和教导处工作计划，明确了本学期工作的目标和任务，结合本学校的现状和特点，按照美术教学的要求和精神，在本学期新课开始之前制定了较为详细的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求，大力推广素质教育，按时按质地完成了本学期的教学工作。

二、备课。上好课的关键在于做好万全的备课准备。美术的备课看似很简单，其实当中存在很多诀窍。要想上好一节美术课，在备课的时候首先就要考虑到学生的接受能力和兴趣取向，围绕教学目标和本节课的重难点，用学生喜欢的教学方法（如：小组合作、讨论、现场展示等），提升课堂活跃性，调动学生积极性。将课堂的内容系统化，化繁为简，尽量节省时间，让学生有表现自己的机会。而且在备课的时候，还要考虑到学生会提出什么样的疑问，做好充分的知识准备，尽量要用学生能够理解的术语去讲解。做到认真备好课，努力上好每一节课。本学期在承担美术教学任务时，为了保证课的质量，让学生喜欢上美术课，除了基础的课本知识备课外，我平时还查阅各种资料，上网寻找好的教学材料，教学课件，把它们和我所教学的课程内容结合起来，丰富学生美术视野。现在学生的学习任务是相当繁重的，各门功课都要兼顾，所以在平时优化课堂教学，提高课堂效率，是非常必要的。所以我善于灵活地运用教材，创造性地使用教材，对教材中一些多余的或深浅度不适合学生的内容进行缩减，也根据自己的经验适当地增加一些学生感兴趣的内容。如在课中增加了手工课，根据学生的兴趣在临摹的基础上，增加学生感兴趣的内容，让学生自己创作有个性的手工作品，了解画面的效果不光是靠画画来表现，这种在原有基础上的拓展大大提高了学生的动手能力，也提高了学生的兴趣。

三、上课。上课的时候，要让整个课堂变成学生学中玩、玩中学的乐园，把课堂的气氛活跃起来，我尽量采用师生互动，全员参与，寓教于乐。老师教的开心，学生学的开心，一堂课下来，要让学生有回味无穷的感觉。这样，学生就会期盼着着下次美术课的到来，兴趣自然是越来越浓厚。但在这一环节，一定要把握尺度，不能偏离课堂的重点，否则学生玩起来易放难收，就会导致课堂纪律混乱的现象。在美术教学中，我注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，根据课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力。在教学中，依据教学内容，运用故事、游戏、图片等艺术材料，创造一个宽松、和谐、活跃的课堂气氛。不仅可以丰富和深化教学内容，而且可以调动学生的情绪，引发学生积极主动探求知识的兴趣，增强学习意识。如在上《花手帕》一课时，我课前收集了许多资料，并制作了大量的范画，让学生接触色彩的一些基本知识，课上又让学生结合现实生活中的内容讨论色彩的运用和构图。使学生感受到色彩的魅力，提高学生的学习兴趣。

四、作业评价。并非每个学生天生都是美术天才，绘画的水平有高有低。那么在作业评价的时候，尽量要以表扬鼓励的形式，拿一些好的作品展示出来给全体学生看。这样，被表扬的学生可以增强自信心和对美术的兴趣，没被表扬到的学生可以从欣赏的角度去感受美，从而取别人长处弥补自己的不足。我对不同阶段，不同水平的学生采取不同的评价方式，并且在评价的时候采用自评，他评，师评的方式进行，并对学生讲授欣赏评价的方法，让学生也学习评价作品，使学生明白如何正确的进行评价，进而对作品有新的认识。

五、在教学之余，我也注重自身发展进步。并向有经验的教师学习教学方法，同时能团结组内其他老师一起探讨教学问题。在教学之余还协助各班教室的环境布置等工作。

简单总结本学期的教学，明白了自身所存在的譬如灵活性和知识丰富性等优点，也认识到在实际课堂教学中所存在的譬如课程安排不够灵活，教学方法不够完备的短板。在认识到自身问题的同时，我会不断反思，严管课堂教学纪律问题，争取在下学期有所突破，有所提高。

总而言之，新的教学课程标准需要我们美术教师深入学习和把握。而我自身所存在的问题也将作为新学期教学工作中重要攻破的重点。为了能够更好的完成教学工作，也让我们祖国的未来能有着更优质的教育，学到更多更有意义的知识。如何圆满的完成学校的教学任务并实现全面的素质教育而努力，成为一个有意义有师德的好老师，我还有一段很长的路要走。只有将我自身先完备的知识武装起来，才能将更好的东西带给学生。为祖国培养出优秀的人才，成为一个好老师，将是我终身奋斗的目标。

小学美术尝试教学工作总结报告篇二

新课程理念下小学美术教学尝试

新课程改革给小学美术教学带来重新整合的机遇，美术教师应以新课程理念改革传统美术教学的内容和形式，让美术焕发出新活力。

当前正在全国范围全面推开的新课程改革，给学校各学科教学带来了新的生机，并为素质教育思想在普通教育中的全面落实创造了新契机。一直以来处于学校教学之薄弱环节的美术学科教学，更应该抓住这次新课改的契机，以新的教育理念创新教学模式，为提高学生素养，促进学生个性全面健康发挥更重要的作用。

学习是快乐的，小学阶段的美术学习更是快乐的。曲折的线条，跳跃灵动的点，变化无穷五彩缤纷的色彩，让孩子随心所欲地自由挥洒，或是鲜花草原，或是飞机大炮，或是超人、奥特曼，或是美丽的家园校园。孩子是天生的创意大师，即使是世界艺术大师毕加索，也曾从孩子的绘画作品中参悟创作的灵感。

小学美术教育的最终目的是发展学生的个性，启发学生的智能，培养学生的爱好，发挥他们的创造性。儿童由于性格天真活泼，有着最直接的感受能力，他们的作品无拘无束、任意驰骋，没有成人式的思维模式，全然是他们自己充满活力的感性体验。虽然他们的作品会有许多“出人意料”或“不真实”的“错误”。但是这些“美丽的错误”却让我们为之心动，孩子们的才能是如此让人惊叹。传统的美术教学严重地阻碍了他们灵动的才华的发挥，《美术课程标准》提出:美术课程应适应素质教育的要求，面向全体学生，以学生的发展为本。

在“面向全体学生，以学生的发展为本”新理念的指导下，为充分发挥美术的教育功能，发挥美术教育特有的魅力，改变当前美术课教学的薄弱势头。让美术教学很好的为主科服务，让学生真正的成为德智体美全面发展，我做了以下就是我的几点尝试。

一、教学方法体现主体性，走出形式化。

要想落实学生的主体地位，我认为要改变原有的单

一、被动的学习方式，建立和形成旨在充分调动、发挥学生主体性的多样化的学习方式，来丰富活动的空间，来调动学生学习、参与的主动性。

创设与教学内容相符的学习环境，营造一种积极的学习氛围，会使学生犹如身临其境，在意识深处得到大大满足，从而激发其求知欲望。例如讲《 拼贴的画 》一课时，我特意把专业教室进行了一番“调整、修饰”：按小组拼成几个大桌子，错落有致，每张大桌子上摆放了形状各异的石子、各色毛线、蛋壳、彩纸、彩色橡皮泥、水彩笔、胶水、剪子等。当学生来到美术教室，看到这些东西，尤其是看到了石头子、蛋壳、毛线等，感到很好奇，一下子兴奋起来。有的跑到桌前，摸摸石子，又拿起蛋壳看看；有的就干脆围着我问：“老师，为什么我们不按原来的样子坐，发图画纸，干嘛放这么多东西呀？”、“老师，这是我们大街上的石头吗？”、“林思琪，这不是图画纸，是硬纸板！”陈小东举着硬纸板跳着脚地向大家宣布他的新发现。这下可好，孩子们呼啦一下全围在桌前，摸摸这，动动那。每张小脸都洋溢着新奇与兴奋，虽然已经上课了，但我却没有阻止大家，看着他们机灵转动、充满好奇的眼眸，我觉得我没白费功夫。趁着这股高涨劲，我请同学们坐好，孩子们坐得可直了，瞪大双眼望着我，知道我要宣布今天上课的内容了。教室里鸦雀无声，我弯身从讲台里拿出作品，学生们随着我弯腰的动作，伸长了脖子，直起身子，半站着观察着我的一举一动。当我把由这些材料粘贴成的作品亮相时，大家都一愣，离我较近的同学说：“粘画？！”我点点头说：“对，我们就利用桌上的材料，创造出一份美术作品。”远一点的同学说：“您上面哪有石头呀？”我一笑，请各组组长拿回一份作品，大家凑近一看，啊！原来石头被上成各种颜色，远一看都没认出来。此时，同学们都已经迫不及待地想大显身手了。这个情境创设，是通过教室学习环境的布置，别出新意地摆放原始材料，激发了学生探索、求知的欲望，在激发他们学习的兴趣中，学习的过程已经被同化了；同时学生也被充分地尊重和信任了，得到了充分表现自己、表达自己的思想、认识和情感的机会，无拘无束，消除了胆怯和依赖心理，这样学生就能够积极主动地参与学习过程，就能积极探索、积极思考，形成探求创新的心理愿望，逐步形成一种以创新的精神来学习美术课的性格特征。

二、教学内容注重实践性、应用性。

重视美术与生活的联系。美术课是造型艺术课程。学生动手操作比较多，这对培养学生的感知能力、创新能力和技术意识有很大好处。使学生勇于实践，善于实践。所以新《课标》要求：要加强学生学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密相连。注重对学生个性与创新精神的培养，发展学生思维，开发学生的创造潜能，培养实践能力。美术课的造型，表现、设计：应用、欣赏、评述、综合、探索四个学习领域都要以实践活动为突破口。如：在教学《画画、我们的课桌椅》时，在完成教学任务的基础上，启发学生说一说自己使用的课桌椅有哪些不便之处，如果你是个小发明家，你想设计一套怎样的课桌椅？把它画下来，这时学生的兴致很高，纷纷开始思考一的设计了能装水杯的椅子，有的在桌子上放置了能自由伸缩的视力保护装置，当一幅幅饱含着学生创造力的作品交上来时，虽然他们的设计还不成熟，有的甚至不合理，但这已经开拓了学生的思维，播下了发明创造的种子。儿童正是在对生活假想性的模仿中获取了审美愉悦，同时也在感受生活的基础上理解了艺术的内涵。

三、教学模式体现活动性，走出模式化。

美术教学过程的情趣性、表现活泼的自由性和评价标准的多样性，提供了创造活动适宜的环境。教学中教师要开放课堂活动空间，让学生走出课堂，接触社会，这样不仅激发了学生的兴趣，而且还体现了“寓教于乐”的教学宗旨。把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝。如写生课不妨带领学生去热闹的街心公园、农贸市场去观察生活中千姿百态的人物特征；手工制作课不妨带领学生去放飞风筝，去迎风玩一玩小风车，用制作的彩练、挂饰，窗花美化周围的环境。

例如在《神奇的绳》这堂课中，我就带领学生在操场上来完成。在教学过程中我和学生们一起来活动——跳大绳，把自己融入到学生中去，成为学生的朋友，在玩中引发学生的好奇心“美术课，不画画，相反老师和我们一起跳大绳，为什么呢？”从而使学生的注意力更加集中，兴趣也越来越浓厚。启迪学生思维“用这些绳子能做什么呢？”再让学生用自由组合的形式来创造画面，自由发挥，自由创作。最后让学生自己谈体会，评价方式不能搞教师“一言堂”，更能加深学生对作品的理解，让他们分享成功的喜悦，树立充分的自信心。总之作为教师我们应给予学生充分的时间和空间，让他们在自由的时空中展翅翱翔。在师生愉悦的互动之中，扩大学生对艺术感悟的视野，发挥学生主体性和创造性。

第四，运用新课程标准备好每节课。

备好课是上好课的前提。过去是就教材而备教材，强调教师怎么“教”，学生就怎么“学”，多是以教师的“解读”牵动或代替学生的“解读”，可以说学生是接受式的学习。新课程理念指出：课堂教学是师生共同建构的过程，强调在合作互助中学习，特别关注学生的主体要求，尊重学生的原有知识和经验，顺应学生的自我发展，鼓励学生的个性，培养他们的创新意识和自我探究的学习能力。①备好教材。充分利用教材，开展创造性学习，研究教材的价值，从整体上了解教材的特点、把握书本的体系结构，掌握教材基本内容和教学要求抓住主线。②备好每一节课。备课时认真挖掘教材每一节课的资源，力图呈现丰富多彩的感知材料，给不同层次的学生都留出一定的思维空间。③备学生。“为了每一位学生的发展”，这是这次新课程改革的宗旨。课堂上要尊重学生的人格，关注个体的差异，满足不同学生的学习需要。备课要做到了解学生的年龄特点、学习基础、学习兴趣和学习态度等情况，既了解一般情况，又了解个别差异。④备教学方法。教学方法是为了有目的的教学，是采用符合教学规律的活动，也是完成一定的教学任务的手段。教学方法本身既包括了教师的教学方法，也包括学生学习的方法。在美术教学中常用的方法有：启发、讲授、观察、演示、练习、课堂讨论、欣赏、复习等方法。要树立现代的教学观念，主张以人为本，发挥学生的主体精神和创新意识，以学生的“自我尝试在先，教师的引导在后”为原则。⑤备好教学评价。课程评价在课程体系中起着激励导向和质量监控的作用，教师创造性的教学评价可以提高学生兴趣，让学生能够积极主动地投入学习。⑥写好心得体会。以写心得的形式总结课堂教学实践中的宝贵经验教训，可作下次备课的借鉴。

总之，上好美术课不容易，仅做到以上几方面也是远远不够的，美术教师要认真学习《纲要》和新《课标》，以素质教育的理念上好美术课，保证教育质量和教学效果，切实推进美术教育事业的发展。

小学美术尝试教学工作总结报告篇三

2017-2018学年度第一学期

教学工作总结

转眼间，一个学期就要过去了。我顺利的完成了本学期的教学工作。回顾这一学期，既忙碌，又充实，有许多值得总结和反思的地方。经过自己的亲身体验，以及对自己讲课的分析，浅谈一些在美术教学方面的个人体会。

作为一名美术教师，我认为首先要相信每一位学生，尊重学生，关爱学生，要让学生接受我，自然而然就接受了我的教学，并能主动的参与。在平时的教学中应该根据教学的内容和学生的特点，充分调动学生参与教学，或讨论，或写生，以灵活多变的教学形式，轻松自然的课堂氛围引导学生学习美术。另外，还要充分利用多媒体及实物投影技术，利用投影、多媒体等音像手段创设情境。充分挖掘学生的审美意识、审美需要和审美潜能．让他们体验到教材之美。积极调动学生学习的主动性，只有这样，学生才会生气勃勃地学好美术。

（一）激发学生学习美术的兴趣

心理学研究证明：“最大最持久的学习动机，是学生对学科内容的内在兴趣”，只有这种“内在兴趣”才能激发学生的求知欲。学生普遍具有一种猎奇心理。新奇的东西往往会激起他们探索事物的强烈欲望。这就要求教师挖掘教学内容的新意，使之有新鲜感，课堂教学的方法要多样化。比如，用各种方法激发学生的学习兴趣，用启发的语言激发学生想像；用各种视听手段丰富学生的感受，积累视觉经验。培养学生主动参与意识。在教学《贺卡设计》一课时，我特意找了一些精美的贺卡让学生欣赏，并提问学生在什么时间场合需要赠送贺卡？送什么贺卡？我听到学生们看了贺卡后发出的赞叹声，接着便踊跃回答，兴趣点很快集中起来。学生做练习时，我采用一题多练的方式，即同一课题内容用不同的表现方式表达，可让学生用绘画（水彩笔、油彩棒等）形式表现，也可用手工形式表现。另外，课堂实践要有层次性。针对不同学生提出不同要求，让每个学生在实践过程中始终保持浓厚的兴趣。学生不仅能采用各种材料造型，同时又能在美术学习中进行建构游戏。比如，可以让学生先制作，制作结束后再进行故事演讲、演游戏等有关的娱乐活动，这样既增添了学习的趣味性，又使学生获得了自信心、成就感，激发和保持他们的学习兴趣。

（二）、培养学生创造思维能力

教师在教学中处于主导作用，担负着在知识与学生之间架起一座桥梁，使学生在掌握知识的过程中，尽可能少遇困难，少走弯路。这就要求教师在讲课中，既要结合学生的实际，讲述一定的基础理论，又要进行技法的演示；既要指导学生的技法的操作，又要指导学生的训练，使理论和技法转化为学生的活的知识和技能。同时要求教师要提倡标新立术作品，激发创异，鼓励学生的创新意识。可以通过展示优秀的同龄学生美造意识；可以提出问题并给学生思考想象的空间，启发加强想象的丰富性。要鼓励学生大胆发表意见，敢于标新立异，开拓创新。在学生的实际绘画练习和动手操作的过程中，让学生边画边添加，边做边想像，改变色调，重组画面等手段，开拓创新；在正确评价学生绘画时，注重过程。让学生获得成就感，从而培养学生的创造思维能力。老师在课堂中始终追随学生的思路，参与其中并给予提示，及时支持或肯定学生战胜自我，参与讨论。教师的鼓励态度给了学生正面的导向，教学的结果是同学们兴趣盎然，课堂气氛活跃，对概念有了自己的认识，完成作业积极并有自己的创意，他们甚至带着讨论的问题打算在课外去寻找答案。课堂发展处于自然生发的状态。

通过对同一教材内容的不同教学方式对比我们发现，教师的行为改变，可造成相异的教学效果，其内涵却是教育理念和教学目标的不同。现在的学生往往喜欢主动寻找自己所需要的东西。

虽然美术新课程有了新的标准、新的教材，但至关重要的是新的教学过程。教学过程会深深影响到教学内容，过程到头来会比内容更起作用。这中间美术教师很关键。美术教师首先应该做一个积极、善意的旁观者，在学生遇到困难的时候，你总站在他的身边，或轻轻点拨让学生茅塞顿开，或真诚鼓励使学生充满自信。做一个在课堂上能适时恰当地点拨学生的能手，是我们新的目标，这还需要我们更多地去努力。

（三）、提高教师的自身素质

教师要培养学生创造性思维活动，首先要使自己成为一名创造者，要不断探求新的教学方法，创造出富有个性的独特的新颖的教学方式，力争使更多学生积极参与教学活动。在课堂上，教师也要以一个探索者的身份出现，对有些问题，可以回答；有些如果不清楚，可以说：“我们一起来琢磨”，从而激发学生的探究性。另外，美术教师还应该具备整体把握课堂教学的心理素质，有把握住学生突如其来的奇怪想法，不能以自己的浅薄来否定学生的灵感，同时，要加强文化修养和语言表达能力。做到善于言传。

在几年的教学过程中还留下许多的遗憾，例如由于种种原因，课堂上学生活动时间较少，教师讲解太多等。我将在以后的学习生活中不断地总结经验，学会运用更多、更好的教学方法，让学生想画、敢画、会画，并且保持他们绘画中的天真、质朴、充满趣味想象的艺术风格，提高学生绘画的质量。

2018年1月

小学美术尝试教学工作总结报告篇四

小学美术课堂教学尝试与实践

■石哲联校秦 宁

随着教育改革的不断深化、素质教育的不断推进，美术教育已不再被认为是单纯进行技能技巧的训练，不以造就专业画家为唯一目的，而是通过美术活动，在学生掌握双基与获取智能的同时，培养他们良好的审美知觉、创新意识、健康情感，拓宽思维，丰富其精神世界，促进学生的个性形成和综合素养的全面发展。

一、兴趣：学习的契入点。兴趣是学习美术的基本动力之一。学生一旦对某一事物产生了浓厚的兴趣，便会自愿地去自主学习，我们称之为“乐学”。乐学能使人产生巨大的动力。课程标准中提出，教师要“以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度”。

1、以人为本，趣化教材。教师要尊重童心，以学生的发展为本。选择一些学生感兴趣的教学内容，去想象那未知世界，大胆表达心中所想。如：未来世界、海底探秘、童话故事等，都是学生感兴趣的内容。在此基础上还要趣化教材。新教材为我们老师提供了展示的舞台，我们老师可以自由、灵活、创造性地使用教材，活化教材。

2、释放个性，开放 “无序”。“填鸭式”的灌输方法，以教师为主体，“有序”的传统教学模式，只会减弱学生学习的兴趣，直到产生厌学的情绪，导致学习上的各种障碍。学生在低年级段时对美术的学习兴趣都非常高，随着年级的升高兴趣逐减。通过调查，我发现我们老师的课堂教学模式一成不变，看上去非常“有序”，而学生在这样的课堂上学习的兴趣逐渐被抹杀,更谈不上发展个性了。美术教学的“无序”开放能消除这种障碍，为学生提供尤为广阔的空间，任其轻松愉悦、毫无约束地释放个性，从而直接引发学生的学习兴趣。

二、想象：创新的突破点。儿童天生就有成人难以预及的想象，关键是教师如何去挖掘。我国正在大力提倡“创新”教育，有此而产生“放的”教学，使之解放孩子的头脑，大胆地想象。学生在这种无拘无束的释放中，驰骋他们的想象，培养他们的创新思维。创新潜能人人有，只是开发与否，一但有了丰富的想象，学生就会展示天才的本性。设想，没有了想象，谈何创新？因此，教师要重视对学生想象与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能。

三、实践：能力的整合点。学生有了最大的兴趣、最新的创意总是要通过实践操作来发展其综合能力的。实践能锻炼发展学生的表现能力、解决问题的能力及合作能力等综合能力。所以教师要重视学生实践能力的培养，使学生具有将创新的观念转化为具体成果的能力。学生始终在轻松愉快的氛围中，消除各种障碍，积极主动参与学习的过程，发展了学生的个性，陶冶高尚的审美情操，发展提高综合能力，完善人格。

美术教育是一种创造性活动。努力推进现代儿童美术教育，面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，促进学生的个性形成、健全人格的形成以及综合能力的全面发展，还有待我们进一步探索和研究。