脚本设计在视频创作中是非常重要的组成部分，虽然短视频只有60s，甚至15s，但是优秀的短视频里，每一个镜头都是经过脚本精心设计的，所以，想要打造出优秀并且火爆的短视频，你一定要学会如何设计脚本。

今天我们主要主要从以下几个方面进行阐述：

1.什么是脚本设计

2.脚本设计的准备工作

3.脚本制作技巧

什么是脚本设计

不少小伙伴对脚本设计一知半解，只知道凭感觉就地取材拍摄短视频，通俗的说，脚本设计就是我们拍摄视频的方向，就像导演拍摄电影的剧本，人员、服装、场景定位、拍摄技巧、剪辑等一切步骤和人员安排都是根据剧本的设定进行的，脚本设计也是如此，什么地点、在什么时间点出现什么画面、如何运用镜头等都是根据脚本的设计来进行拍摄的。

脚本的设计就是提前安排好每一步要做的事情，使拍摄到完成的所有步骤成为一个大纲，让你的拍摄简单而高效，如果没有脚本设计你会发现在拍摄中经常出现卡顿，人员不齐，故事不对，道具不足，场景也不对，然后花费大量的时间去统筹，效果往往不尽如人意。

因此，脚本的主要作用就是提高短视频拍摄的质量和效率。

当然，脚本要运用好不单单是表面的这些东西，它是一个复杂而且需要反复去思考润色的东西，需要去深度了解和实践。

脚本设计的准备工作

了解了短视频脚本之后，我们就要学会做一些前期的准备工作。

1.视频定位

拍摄的视频定义一般都是围着大方向，就是抖音号的定位来制定，但是由于每个产品在大方向下都有差异，因此拍摄脚本设计的定位就要更为精准，去表现主题。

2.拍摄的时间和地点

我们说脚本的其中一种功能就是统筹，因此在制定脚本时要确定拍摄的时间及地点，选择室内还是室外，是否需要布景，都是需要提前确定好的。往往60s的视频需要几个小时来拍，大家都知道，我们看的电视剧电影都是由n个几分钟组成的，短视频也是如此，因此时间的制定和把控是完成视频拍摄的一个关键点。

如中景控制在3-4s，远景5-6s，按照这样的时间掌控拍摄，才能让后期的制作及视频的时间地点呈现更为清晰生动，不至于一个场景拖延太多时间。

背景音乐的选择是非常关键的一项，音乐能产生共鸣，提高视频给人的代入感，如拍摄劲歌热舞，那么大概率是选择流行并且有节奏感的背景音乐，拍摄风景，则可以选择唯美的音乐，这块需要积累，多看看人气比较旺的视频号是如何选择bgm的， 找灵感。

其他的准备工作，如拍摄器材，灯光、声音设备等就不展开说了，大家在实际操作时会考虑到的。

接下来来说说本文的重点。

脚本的制作技巧

废话了这么多，终于进入正题。

视频脚本模板

如图所示，脚本设计中我们需要更全面的对镜号、景别、技法、内容画面、台词跟设备进行更细致的填充。

1.镜头

镜头景别主要以近景、远景、中景、特写、全景组成，就是在拍摄某个画面时，使用哪个景别能使画面更为精致，我们拿拍摄风景来说，远景就是把整座大山全部摄入，通常用来展示规模、如大小，及整体的大山环境等。

中景就是拉近一些，能够看清拍摄物的一些形态，近景就是对某个部分进行拍摄，如山中的一簇花丛，要是拍摄人物，则观众能清晰的看见面部表情及神态。

全景的功能主要是囊括，如拍摄四五个人的故事情境，需要把他们的身体都展示出来，通常主要是体现人物之间的动作。

特写则更多的表现人物的细微表情，能够被捕捉到，比较适用于视频中需要突出呈现的细节。

2.技法

1.平视镜头

这是最基础的镜头，手拿机器往前推，注意平视镜头呈现出来的要客观，不要轻易改变人物的关系。

2.微摇

也就是摇拍的一种。是一种移动拍摄手法，以摇动镜头的方式呈现被摄体的的速度感。

3.推镜头

推镜头是在拍摄物体固定不动的情况下，镜头从远景或者前景由远及近的向拍摄物推进，形成近景或者特写模式，这种拍摄手法主要是突显细节和拍摄主体。

4.拉镜头

拉镜头则是从近到远的，由小图到大图扩散的一种拍摄手法，摄像从近景或者特写慢慢拉出全景或者远景，从视觉上呈现由小至大，由窄到宽的效果。

5.转场拍摄

转场拍摄是经常使用的一种手法，通常我们要使两个切换场景连贯，就要使用转场拍摄，转场拍摄分为两种，无技巧转场和技巧转场。

无技巧转场：找到合理的转换因素，用镜头自然过渡到下个场景，如空镜头转场、声音转场，两级镜头转场、遮挡镜头转场等方式。

技巧转场：技巧转场更能让用户感知到视频的段落感，如叠化转场，让前镜头画面跟后镜头画面重叠呈现，前镜头设置成暗化，后镜头逐渐清晰。技巧转场还包括划像转场，淡入淡出转场等。

拍摄技法因故事情节设定而异，还有移镜头、升降镜头、悬空镜头等，这里就不再做阐述。

3.内容画面

内容画面，也就是故事情节，简单来讲就是把每一个故事情节拆开，通过远景中景推拉镜头拍摄呈现。内容的制定根据主题的定位，打造时下热点、或者社会现象内容，吸引用户并且使产生共鸣。

4.台词

台词是短视频里必不可少的部分，起到完善的作用，台词文字要做一定限制，不可过多也不能过少，不能表达完整意思，因此要根据自身视频情况，适中即可。

5.设备/道具

现在可选择的拍摄工具非常多，需要提醒的是不要画蛇添足，反而适得其反。

1.反套路-二次套路

反套路非常常见，要找到好的点，没被玩透的；二次套路拥有二层笑点，一波未停又来一波，极大的加强了视频的完播率，当然，能get到笑点的粉丝也不会吝啬点赞了。

2.神转折

神转折是前面先做铺垫，后面体现笑点的形式，先给人一种已经猜到后面剧情的感觉，最后来个带笑点的神反转，嗯？没想到吧！

3.一本正经的恶搞

这类视频的代表-抖音的疯狂小杨哥，一本正经的恶搞，正经中带着搞笑，搞笑里带点正经，让人忍俊不禁。

4.利用毛边

毛边的神奇在于不小心的缺陷，却体现了最真实的东西或者情感，非常深入人心，但是通常自然的毛边很难捕捉，只能靠写剧本来呈现了。

5.真实的表达方式

把生活中最自然，真实的一面呈现出来，表达的方式很淳朴，平易近人，更容易让粉丝产生对视频的共鸣。

6.帮助人们找到仪式感

生活节奏越来越快，反而缺失了一种本有的仪式感，这类视频的力量就是能让人们重新找到一种生活的状态和乐趣，比如抖音上的李子柒，看她的视频会在无形中产生一种轻松舒适感，仿佛能找到片刻的宁静，找到一种情感的共鸣。

文案素材来自生活，也离不开生活，永远在创新。

作者 / 静静教主

排版 / 静静教主

文章字数 / 1465

阅读时长 / 3分钟

大家好，我是教主。（静静也行）

好几天之前就答应给大家出短视频脚本模版了，但因为手头电脑有些问题，所以耽搁了一段时间。

不过今天，我终于把它们做好啦！！！

所以，希望我费劲吧啦做出来的模版们，能真的帮助大家行动起来呀！

先解释一下，很多胖友会分不清文案和脚本的区别。

这句台词是谁说的，要在哪儿说，要是什么情绪，要用到什么道具，要占用多长时间。等等。

下面直接上图：

模版a1

（a1案例版）

（a1空白版）

模版b1

（b1案例版）

（b1空白版）

也就是说，我需要先把文案写出来，把对应每句文案大概用什么场景展示也出来，把需要的道具写出来。等一切都准备就绪之后再去拍摄。

而之所以会分为a1和a2，纯粹是我自己拍视频的习惯。

至于什么时候选a1，什么时候选b1呢？

我考量的点在于：

在b站这样能接受中视频（超过1分钟视频）的平台上，我就会去拍内容里涵盖3个以上方法/知识点的视频。

而如果在抖音这样以短视频为主的平台（长了别人就看不下去），那就尽量只出包含1个方法/知识点的视频。

模版c

这个模版，更适用于生活vlog，或者攻略类vlog，它的特点是：先拍，再写脚本，然后再补拍。

什么意思呢？

再写脚本：晚上看着自己随手拍回来的一堆素材，再结合自己白天去的感触，像小时候写看图说话的作文一样，串一个文案出来。

再补拍：看着这个文案，突然想起来，白天去的时候好像看到一个许愿墙，上面写了很多大家的flag，但我没随手拍下来。

怎么办？那就第二天再去一次，专拍那个墙上的许愿flag，把能触动人心的愿望都用手机拍下来，之后再插进视频里。

模版d

模版d是我们经常在抖音上看到的那些北漂啊～励志啊～之类的vlog。这些vlog的特点也是“先写脚本，后拍摄”。

但它和前面的脚本的区别在于，你写出来的故事，要有看头，要能牵动观众的心。所以，我把这种脚本的模块分成了：开端，发展，高潮，结局4个部分。

如果大家去扒几个抖音励志鸡汤类vlog的文案的话，就会发现，她们的文案基本都能填进这个模型里。