很久之前、婚礼中的新娘经常穿戴着花艺与薄荷。直到今天婚礼中开始运用大量的花材。花艺能够带给人们幸福的运气，并且让在参加婚礼的来宾们得到祝福。现在也许含义稍有改变、但是传统的形式——花艺在婚礼中的存在没有改变。

著名花艺大师robert koene在书中以希腊为主要项目城市，选取了其中最美丽的场地，以惊人的花艺设计能力呈现出了各种华丽的.婚礼活动，其中包括：雅典卫城中心的奢华婚礼;葡萄酒庄园中的乡村风格婚礼;在一个神秘岛的海滩婚礼;充满异国情调的温馨婚礼;在斯尼旺神庙的典雅婚礼;在天然而温馨冬日婚礼。

在古希腊和古罗马时间的早期，婚礼礼仪上经常看到花环，是为了给人们带来好运和避免一年之中的坏运气。直到19世纪中期，花艺开始慢慢的接触人们的生活和时尚之中。

各个国家、不同的文化对于花的含义理解不同，例如爱情、友谊、愉悦、纯洁和运气。即使至今有一些花的含义已经不被人所接收、但我们仍然将一些含义与花的种类相关联，例如红玫瑰与爱情之间的关系十分紧密。

早期的罗马婚礼，婚礼上经常出现花艺与薄荷，来确保未来的好运与避免坏运。古希腊，常青藤被象征着经久不息的爱情。

美国婚礼花艺：美国的路易斯安那州，爵士音乐家带领着参与婚礼的来宾从教堂到达婚礼仪式区，后边跟随的伴娘手中拿着花艺装饰的雨伞跟随。

英国婚礼花艺：新娘与婚礼的宾客一起走过教堂、年轻的女生带领着参加婚宴的宾客通过布满花瓣地面的走廊，意味着在未来的生活中像花一样幸福，每天都有鲜花陪伴。

在当今社会生活中，越来越多人会去使用协议，签订了协议就有了法律依靠。拟起协议来就毫无头绪？以下是小编精心整理的花艺合作协议新，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

甲方：

地址：

电话：

乙方：

地址：

电话：

甲、乙双方经友好洽谈和协商，甲方决定委托乙方进行花圃制作，为保证制作工作顺利进行，根据国家有关法律规定，特签订本协议，以便共同遵守。

第一条：花圃制作概况

1、花圃制作地址：______________。

2、制作开工日期：_______年_______月_______日

3、制作完工日期：_______年_______月_______日

第二条：报酬

花圃制作款：_______元。

第三条：质量要求

1、花圃制作使用主要材料的品种、规格、名称、颜色等，经双方认可。

2、制作中，甲方如有特殊制作项目或特殊质量要求，双方应确认，增加的费用，应另签补充协议。

3、凡由甲方自行采购的材料，相关产品质量由甲方自负；乙方不负责制作。

4、甲方如自聘工程监理，须在制作开工前通知乙方，以便于工作衔接。

第四条：付款方式

1、协议一经签订，甲方即应付花圃制作款的_______%，作为花圃制作订金。剩余_______%尾款待甲方对花圃制作完工验收后结算。甲方在应付款日期不付款是违约行为，乙方有权停止施工。验收合格未结清花圃制作款时，不得交付使用乙方可以拆除。

2、花圃制作中如有项目增减或需要变动，双方应签订补充协议，通知现场负责人。增减项目的`制作款，当场结清。

第五条：花圃制作相关事项

1、如果因乙方原因而延迟完工，按工费的_______%作为违约金罚款支付给甲方。

2、由甲方自行挑选的材料相关产品，因质量不合格而影响工程质量和工期，其返工费和影响了整体效果由甲方承担，由于乙方制作原因造成质量事故，其返工费用由乙方承担。

3、在制作过程中，因工程质量问题、双方意见不一而造成停工，均不按误工或延迟工期论处，双方应主动协商协调、处理，尽快解决纠纷，以继续制作。

4、制作过程中如果因甲方原因要求重新返工的，或因甲方更改制作内容而延误工期的，均需签证，甲方须承担全部制作费用，如因乙方的原因造成返工，由乙方承担责任，工期不变。

5、制作过程中，甲方未经乙方同意，私自更改制作内容所引起的质量问题和延误工期，甲方自负责任。

第六条：花圃验收

1、花圃制作结束乙方组织甲方进行完工验收。

2、乙方通知甲方进行验收后，甲方应及时配合前来验收，当天未验收视为甲方自动放弃权利并视为验收合格，如有问题，甲方自负责任。

第七条：协议的变更和终止

1、协议经双方签字生效后，双方必需严格遵守。任何一方需变更协议的内容，应经双方协商一致后重新签订补充协议。如需终止协议，提出终止协议的一方要以书面形式提出，应按协议总制作价款的_______%交付违约金，并办理终止协议手续。

2、制作过程中任何一方提出终止协议，须向另一方以书面形式提出，经双方同意办理清算手续，订立终止协议后，可视为本协议解除。

第八条：其他

1、本协议一式_______份，甲乙双方各执_______份。

2、未尽事宜及双方发生纠纷，双方本着友好互惠态度进行协商补充解决。

甲方（签字）：

______年______月______日

乙方（签字）：

______年______月______日

户外婚礼花艺设计的核心是注重整体的空间感与力量感。花艺师会考虑运用“花海战术”，尽量选用当地、当季且成本偏低的花材作为设计选材。如此，既节约了成本，又不会影响到整体的设计。而在单品设计中，如独立的餐桌花艺、签到台花艺等设计，注重的则是个体花艺造型的设计感与姿态呈现。同时，这些单品花艺，最能够体现花艺师的设计才能与创意。

除了选购夏日常见的花材之外，现在的花材选择与设计则朝向崇尚自然的趋势，日泡泡草、毛西蕃莲、蝴蝶兰、石斛兰、玫瑰(白、绿、粉色)、薇瓦地、苦苓子、三归兰.....。等花材都非常受欢迎。

果实也是十分受欢迎的花材，一方面果实十分耐放，另一方面再与其它花材搭配显得非常新颖，并且具有垂缀的效果呢!

喜欢的黄、橘色调，所以花束的呈现方式会以太阳花搭配鲜绿的糖绵、袋鼠花、金翠花等花材，或是向日葵搭配黄玫瑰的组合，这些都是夏天非常受欢迎的捧花。纵观国际新娘捧花，一般比较偏好纯白和粉色的花材，在色系选择上比较保守，所以白色的百合、绿色的虎头兰搭配火龙果、白色桔梗花，或是苹果绿的玫瑰搭配红色玫瑰，都是不错的选择!

近年来比较流行将多肉植物加入到花艺设计中。多肉植物盆栽的设计除了植物本身的观赏性，还有一个设计的重点，就是选择搭配的器具，如色彩鲜艳的.小型瓷制花盆，田园风格的木制盆，欧式宫廷风格的石膏盆等等。根据不同婚礼的风格，拼摆出相应的点缀效果。不同种类的多肉植物混搭成大型组合盆栽也是一个亮点，譬如多彩仙人掌拼凑的墨西哥景观盆景，放置在婚礼的餐台旁，搭配墨西哥风情的婚宴小点心，都会让宾客印象深刻。

结婚是用花最多、并且是不可缺少的,下面这些婚礼花艺设计，适合不同风格的婚礼！

1.纯色

现在很多新人喜欢现代的，单一色彩的花艺设计。比如，整个婚礼现场都弄成白色是比较流行的一种做法。

2.环保

现在很多新人在婚礼上也很注重环保的问题，比如选择一些比较原生态的野花或者绿色植物什么的。这样既可以省钱，也可以打造出更自然的婚礼造型。

3.奢华风

也有弄得很奢华的。尤其是在接待客人的时候，整个桌面上都布满了各种蜡烛的道具以及各种各样的花束等等。

(一)田园风格的新娘

如果新娘走的是田园风，那么相应的花艺设计也要弄得“村”一点，更有乡村气息一点。鲜花的摆放应该随意一些，而且要选择多种颜色像搭配，不能只用一种颜色。而且还可以加上麻布的设计等等。

(二)波西米亚风格的'新娘

这种风格的话就要要求多一点绿色了。颜色的选择方面，主要是以白色或者酒红色、樱桃红和蓝色为主。新娘子会戴上花冠，手里捧着一大束造型夸张的捧花，当然，里面是绝对少不了大片大片的绿色植物的。可能整个现场还会用到花环的装饰。

(三)极简主义的新娘

对于极简主义的新娘来说，最重要的就是要简洁好看。这样的话，婚礼上的花艺设计多半都只会选择一到两种类型的花，然后会把他们摆放得很整齐，而且很小一束。这样的婚礼现场不会出现巨大的装饰物，可能也就几个简单的花瓶加上蜡烛啊之类的点缀吧。

(四)现代主义的新娘

现代风的新娘可能会要求简洁明了但是又很有型的花艺设计。可能会更铺张浪费一点。比如，你可能会在婚礼现场看到一个玻璃瓶里面插了很多美丽的蝴蝶兰和热带的树叶，或者是单株的花朵配上各式各样的瓶子。花墙和吊灯在现代风的婚礼中也是很常见的。

2014年，国内花价上涨，“满天星”成为婚礼界一匹黑马，梦幻又具备蓬松感，制作大体量花艺作品却能降低成本，因而倍受新人喜爱。

万宏：许多应季本地花卉通常价格便宜，尤其是一些“草花”，选择这样的花材成本并不高。另外，许多欧美花艺设计师的作品只用花头，用花虽多体积却不一定大，如果可以充分利用长枝型花材的枝叶，就会显得花多体量大，费用也经济。

胡甘：用花多客观上的确会带来相应费用，除花材本身成本外，用花多意味着运输、处理花材、插花时间、人力及存储成本都在增加。用花多又想控制成本的话，可以找有经验的花艺师挑选应季花材，或用单价较低的花材做好的设计。

高意静：是这样的，但是婚礼中花的意义和达到的效果也是很多搭建、布艺或装饰所无法取代的。花的美丽寓意是给新人最好的祝福，当你在婚礼中置身花海所造就的浪漫气氛时，温馨和感动的感觉会让你觉得付出是值得的。

中原美欣：因为每种花材价格不同，虽然近年来有很多进口花材在市场上出现，但仍旧有很多美丽的国产花材供你选择。选择国产应季花材，或与进口花材结合使用，还是可以节省不少费用的。

场景区域的打造，也逐渐脱离开以花卉为主的基调，现在更多婚礼人会使用各式生活中会出现的物品作为“花器”，让花与新人的爱情故事更完美融合。

万宏：许多著名花艺设计师会大量使用叶材、枝干，甚至一些作品根本没有用花朵，只用枝叶。在现代花艺设计中，非植物材料也越来越多地被使用，泥土、金属、玻璃、亚克力、石头等都大量成为花艺设计的素材。花艺设计重点是表现生命和人对生命的感悟，只要主题hold得住，陪衬材料完全可以不用花朵甚至植物材料。

高意静：花艺是花卉艺术的意思，设计师运用花卉植物做的设计就像艺术家创作的艺术品一样，所以当然不只是“花”而已。如同去菜市场买回来的蔬菜，经过不同人的厨艺、摆盘甚至盘子的选择，呈现出的佳肴都不一样!婚礼花艺所呈现的是手感美学，自然而然会在婚礼中呈现出与众不同的气氛。

胡甘：广义来说，借助天然植物材料做造型的设计都在花艺范畴，除了花朵，叶子、根、茎、果实都是花艺设计的材料。在做花艺作品时，也可以引入其他材质的材料配合造型。

宋涛：很多新人会误认为花量多才会显得大气，其实在整场婚礼布置中，很多除了花以外的小装饰都可以成为婚礼的点睛之笔。比如桌花上垂挂的水晶、珍珠串，苯板雕刻亚克力等其他材料，往往这些细节恰恰成就了整场婚礼的亮点。

撞色不代表着不和谐，相反，一些看似冲突的颜色才塑造出了最鲜艳最有生命力的花艺作品。

高意静：20年前，撞色较少出现在婚礼花艺设计中。在早期，纯色搭配是婚礼花艺的主流。随时代潮流变幻和人们审美疲劳，撞色在这几年开始流行。配色表中，由三原色衍生的成对角线的颜色就是撞色，例如黄色和绿色、橙色和蓝色。撞色可以很美，但色彩搭配比例更重要。用橙色和蓝色举例，如果两种颜色比例是5：5，那只是将色彩均分配置，但是3分橙色就可以让7分蓝色看起来特别有精神和活力。我的设计上比较倾向3：7比例分配色彩，这样更能突显我想强调的颜色。

万宏：撞色是通俗的说法，在色彩学中称之为“对比的配色法”。这种方法很早就有，只是没有现在应用得广泛。撞色夸张、视觉冲击力强，顺应了需要刺激的时代特点，不过不要对撞色过度依赖，它会产生视觉疲劳，甚至产生审美麻木。

胡甘：在配色方法上，同色系会带来柔和与安定的感觉，非常协调，是公认的安全的配色法。撞色则能带来更丰富与强烈的情绪感染力，更趋活跃。

中原美欣：非常赞同，撞色看似跳出了“安全区”，但它能激活色彩的张力，营造更有力量的美感。

虽然毛茛的花语是“孩子气”，龙胆花的花语是“喜欢看忧伤的你”，似乎与爱情和婚礼都没有关系，但这仍旧没能阻止它们成为新娘手捧花花材中的“香饽饽”。你直觉中最喜欢的也许就是最适合你的，花和爱情都一样。

高意静：有人说花语最早起源于古希腊，那时不止是花，叶子和果树都有含义。花语在维多利亚时代传播开来，人们借由花传情，花就成为恋人间爱情的信使。时至今日，现代人可以通过各种先进通讯技术随时与爱人传递爱的讯息，花就不只是传递情感和感受的“道具”了。但我仍旧认为：一个向往美好生活的人，一定喜爱花。

万宏：不论欧洲还是中国，花语都是非常古老的文化。它起源于贵族阶层的矫情讲究，多少与彰显封建统治者地位有关。虽然花语是花文化中的一部分，但绝不是核心内容，花艺的核心从来都是美和生命。随着现代社会平等的观念深入人心，花语彰显优越感的功能被淡化。越来越多的人们进入都市居住，对自然的渴望使得人们喜爱一切来源于此的事物，花语被淡化也是必然趋势。

胡甘：花是传情达意的载体，本身就是精神层面的消费品。让人理解花、感受花朵带来的情感，了解花语是方法之一。用它表达情感是合适的，但很多情况下也不必过于纠结，因为不同地理文化背景、不同国家人民赋予同一种花的花语不尽相同，过于在意花语，反而有可能造成不必要的迷思与误会。

中原美欣：在现代社会，花语虽然不再是花材选用的`唯一标准，甚至变得不再重要，但我仍然觉得它很浪漫。

餐桌花的高度非常有讲究，太高的话宾客只能看到花器，白白浪费了精致设计的花艺，太矮了又无法衬托婚礼气氛，适当的高度能做到既不遮挡宾客视线，又能赏心悦目。

高意静：将花艺设计重点放在天花板或舞台上，整体设计比重就会在人们的视觉焦点上，是突显整场效果的设计方法。桌花设计不可或缺，会带给人们最直观的视觉享受，在接待台上或鸡尾酒台上就可适量运用花艺去装饰。

万宏：花艺几乎是婚礼装饰中唯一具有生命活力的装饰品，它具有大自然的神奇与精妙，所以应该将花艺放在体现生命活力与精彩的位置，比如给宾客第一印象的位置、婚礼重要节点、离宾客和主人距离相当近的突出位置……把钱花在这些地方效果突出。

进口的花材昂贵，为了这最美的一天把握最心仪的花束，新娘也愿意花这笔钱。

胡甘：钱应该花在哪些花上还应该视自己的预算而定。婚礼一般分为仪式与宴会两部分，如果分区进行，仪式区当然是必要的装饰场所。仪式区最应该强调的是新人宣誓的仪式背景区域，预算有限的情况下可以适当弱化路引。宴会区最重要的装饰部分是餐桌，因为这里是宾客停留时间最长，也最能让宾客近距离感受到婚礼品质的地方。

中原美欣：每个人的价值观都不一样，我鼓励新人将预算花在自己认为最重要的地方。我个人认为手捧花和胸花很重要，因为这是最最属于新人的花卉，它的精致品质，将让你对自己的婚礼更加有感触。

自然环境已经很美的情况下，就可以省一些，比如图中不仅有可以作为花门的木架，后面还有可以作为背景的喷泉，用少量颜色鲜艳的花朵装点就可以达到点睛效果。

高意静：反季节花卉可以省!跨越半个地球去寻找进口的花卉，昂贵的不仅是成本，花的品质也会逊色。尽量使用当地当季的花卉完成，可以达到事半功倍的效果。

万宏：角落、不重要的地方、在宾客眼中停留不超过5秒钟的地方、任何宾客都只能远观的地方、阻碍视线的地方，大概都是可以省略鲜花的，比如椅背花就没有必要过分铺张。

户外婚礼独具的优势，就是绿植丰富，在这样的场地中可以节省掉不少花艺成本。

胡甘：好的椅背装饰可以提升婚礼品质与细节，但相对其他花艺装饰来说，椅背花体积小，对于整个空间的渲染力较弱，与其他花艺装饰相比也容易被宾客忽略。另外，椅背花虽小但数量多，从制作到安装会带来较大的人工和时间成本，综合考量，这部分是可以省略的。

中原美欣：如果仪式的环境本身很美，就可以结合其本有的景色做背景装饰(例如山，海，大树，瀑布等)，这样可以节省不少花费。另外，有时没有路引反而能提供更好的视线，在这种情况下也可以省略。

万宏：婚礼花卉装饰收费的构成是：鲜花和器材成本+设计费+制作人工费+运输等杂项费+税费+适当比例的利润。鲜花和器材的档次决定了花艺价格的基本水准，定制婚礼之所以价格高，主要是大量器材需定制导致成本上升。不同水平设计师设计费的差异也会影响整体费用，花艺制作难度也是造成价格差异的重要原因，难度越大的设计就越需要更多人工和更高水平的制作人员。

胡甘：婚礼花艺的收费有三方面考量：

花材价格受季节、生产地产量及运输成本影响，通常每天都有波动，花艺师需按经验对价格作预期报价。

包括相应资材采购、运输、储存成本及制作人员费用。设计规模越大，涉及的其他资材如道具架、花器饰物、布艺产品等就越多，成本就越高。同等花量及道具规模下，团队人员的素质效能不一样，产生的人员费用也不同。

目前市场上已经有部分公司或工作室提出“邀请设计总监设计需支付一定设计费”的要求，不同层次的设计师要求的设计费不尽相同。出色的设计师会从设计方案到监督执行，替客户作效果最优化考量，事半功倍。优秀设计师的养成需要充足的实践经验、良好的审美修养、持续的学习，绝非易事。

宋涛：一般情况下会以单品价格相加的方式收取花艺费用，这部分的费用包含了花材及道具等物料费用、设计费用和人工运输费用。

以上就是小编收集的婚礼花艺的相关话题和知识了，需要的小伙伴们可以看看哦

插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。下面小编来给大家详细讲下插花艺术的相关知识，希望对大家有帮助。

我国在近2000年前已有了原始的插花意念和雏形。插花到唐朝时已盛行起来，并在宫廷中流行，在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花。宋朝时期插花艺术已在民间得到普及，并且受到文人的喜爱，各朝关于插花欣赏的诗词很多。至明朝，我国插花艺术不仅广泛普及，并有插花专著问世，如张谦德著有《瓶花谱》，袁宏道著《瓶史》等。中国插花艺术发展到明朝，已达鼎盛时期，在技艺上、理论上都相当成熟和完善;在风格上，强调自然的抒情，优美朴实的表现，淡雅明秀的色彩，简洁的造型。清朝插花艺术在民间却得不到重视、发展和普及。

东方式插花以日本和中国插花为代表，具有东方艺术的特色。东方式插花崇尚自然,讲究优美的线条和自然的姿态.其构图布局高低错落,俯仰呼应,疏密聚散,作品清雅流畅.按植物生长的自然形态,有直立,倾斜和下垂等不同的插花形式. 主张以精取胜，手法简练，表现力非常丰富。东方式插花不过分要求花材的种类和数量的多寡，但十分强调每种花材的色调、姿态和神韵之美。用一种花材构图，也可以达到较好的效果。不同的构图以及与不同花材花器的组合，达到的效果则是完全不同的，这也就是艺术插花的表现力。

在日常插花中没有刻板的公式可以遵循，然而一些通则可以借鉴，如采用平衡造型来突出沉稳。我们希望通过插花来表达自己的意境，就要考虑到各个构图因素，然后按照自己所要求的效果来组织和安排这些因素，复杂的构图可能会显得凌乱，初学者应多采用简单的构图。

东方式插花中的花器是整个作品的重要组成部分之一。花器与花材搭配可以更加生动的表现主题。在艺术插花中花器首先应能够盛水，以保持花材的活力;其次花器在作品的构图和意境的营造上也起着重要的烘托作用。

艺术插花最讲究的是作品的意境，而对花材和花器的选择几乎没有限制。插花构图注重立体感和空间感，要留空白，以给人想象的余地。艺术插花通过搭配组合，可以把非常不起眼的材料组织成具有高雅情趣的`艺术品。这也是插花的魅力所在。

居室之内，放上一束瓶插花，可增添幽雅、清静、舒适之感。在此为您介绍一种瓶插变色花，客观存在能随天气变化而改变其颜色，别在一番情趣。

制作方法：用滤纸一张，先将滤纸在二氯化钴溶液中浸一下，取出后晾干，此时滤纸呈蓝色。接着你可根据自己的爱好，折、剪、贴，将滤纸做成花状。再将纸花粘到竹签或铁丝上，插入花瓶即成一束别致的插花。开始下雨之前，空气中温度较大，纸花吸收空气中的水分，使沾在纸上的二氯化钴一部分与水反应变成了红色的六水合二氯化钴这样就出现了红、蓝相交的紫色;雨中空气湿度更大，纸花上更多的二氯花钴变成六水合二氯化钴，纸花便又呈现出玫瑰红色。滤纸和二氯化钴溶液，专业店均有出售。

瓶式插花又叫瓶花，是比较古老而普通的一种插花方式，喜欢花的人们剪取适时的花枝配上红果绿叶，插于花盆布置室内。这种插花由于花瓶瓶身高，瓶口小，因此插时不需要剑山和花泥，只需将花枝投入即可，日常生活插花多属此种。

盆式插花又称盆花，即利用水盆进行插花，或利用其他类似于水盆的浅口器皿进行插花，由于容器较浅，需要借助花砧、泡沫、卵石等固定物才能完成作品，与瓶花相比，盛花的难度较大，需先造型，然后再根据造型，安插花枝和配叶。

盆景式插花 是利用浅水盆创作的一种艺术插花形式，它利用盆景艺术的布局方法，使插花作品形似植物盆景。这种插花是利用插花树枝制作而成。制作时可在水盆中放置些山石等作为背景和点缀。

盆艺插花 是将盆栽植物和鲜花花枝艺术地组合在一起，进行室内布置的一种植物装饰艺术。所用盆栽一般是小型室内植物。以观叶植物为例，它本身虽适于室内观赏，但无色彩鲜艳的花果，鲜花鲜果枝配插于观叶植物盆栽中，可以使它的色彩艳丽起来。另外，一些姿态欠佳的室内盆栽用鲜艳的枝叶花果来配插，还可以使它们的姿态完美起来。

插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱,通过对花卉的定格,表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。

我国在近2000年前已有了原始的插花 意念和雏形。插花到唐朝时已盛行起来，并在宫廷中流行，在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花。宋朝时期插花艺术已在民间得到普及，并且受到文人的喜爱，各朝关于插花 欣赏的诗词很多。至明朝，我国插花艺术不仅广泛普及，并有插花专著问世，如张谦德著有《瓶花谱》，袁宏道著《瓶史》等。

中国插花艺术发展到明朝，已达鼎盛 时期，在技艺上、理论上都相当成熟和完善;在风格上，强调自然的`抒情，优美朴实的表现，淡雅明秀的色彩，简洁的造型。清朝插花艺术在民间却得不到重视、发 展和普及。中国的近代由于战乱等诸多因素，插花艺术在民间基本上消失。一直到近几年来，随着国民经济的发展及改革开放，人民生活水平逐步提高，鲜花才逐步回到了人们的生活当中。

东方式插花崇尚自然,讲究优美的线条和自然的姿态.其构图布局高低错落,俯仰呼应,疏密聚散,作品清雅流畅.按植物生长的自然形态,有直立,倾斜和下垂等不同的插花形式.

西元六世纪时，日本派特使(相当与今日的外交官)小野妹子到中国做文化交流亲善访问，他回日本时带了很多中国的字画、雕刻、文学、戏剧还有园艺及供佛的瓶花等。 小野妹子是一位出家人，住在京都六角堂小池塘旁的顶法寺，日本第一个插花作品即在此完成。从此日本有了插花学校的兴起。名称叫做[池坊]乃源于池旁之意。[池坊]是日本最古老原始的插花学校，现在的负责人是池坊第四十五代---池坊专永先生。

西洋式插花起源于地中海沿岸的西方插花，早在公元2000年时尼罗河文化时期。从古希腊直到罗马后期，经历了中世纪的文化停止时期，十四至十六世纪才奠定了现代西洋式插花的基础。 西洋插花与中国式和日式插花相比较强调实用和设计理念，一般较能融入生活之中，达到日常生活的装饰效果。

(一) 根据用途大致可以分为礼仪插花和艺术插花

礼仪插花是指用于社交礼仪,喜庆婚丧等场合具有特定用途的插花.它可以传达友情,亲情,爱情,可以表达欢迎,敬重,致庆,慰问,哀悼等,形势常常较为固定和简单.

艺术插花是指不特别的要求具备社交礼仪方面的使用功能,主要用来供艺术欣赏和美化装饰环境的一类插花.

(二)根据艺术风格可分为东方式插花，西方式插花和现代自由式插花中国式插花，东方式插花有中国插花和日本插花之分，中国花艺从先秦、汉、魏、六朝、隋唐五代，宋元、明代、清代式直至当代。 特质自然之真：依花草树木之自然生态，掌握季节之变化。

人文之善：经济效用、敦睦人伦、花卉德性(花文化)。 宗教之圣：以花供佛、以花修道、对花之崇拜。

艺术之美：花材艺术、花卉艺术、整合艺术。 类型 园花：种在花园中，考虑植物艺术的生长姿态。 盆栽：种于盆、钵中，根部尚存可与花卉搭配。 秉花：把花当饰品，讲究衣饰和花卉之搭配。 佩花：将花插在头上或襟上，注重花卉和衣饰之关系。 篮花：插置于篮中，注意花和花篮的亲托效果。

瓶花：折花置于水盘或花瓶中，较具时代意义，是世界花艺中主要 的一类，有盘花、瓶花。 果供(供花)：以果实为主，极富教化和艺术。

鲜花能增添婚礼上的浪漫气氛，因此婚礼上的花艺是婚礼布置中的主要部分，在选择花材和布置鲜花之前必须掌握一些专业的知识。如果新人还对婚礼花艺的挑选技巧还一无所知的话，就跟着小编一起来学习一下吧，我们教给大家一些挑选鲜花的小技巧，还会透露一些省钱的秘诀哦!

婚礼花艺最常用的主要包括百合、天堂鸟、红掌、跳舞兰、蝴蝶兰、月季、剑兰、洋兰、非洲菊、康乃馨、桔梗、满天星、情人草、勿忘我等。婚礼上常用叶主要是巴西木叶、针葵、散尾葵、剑叶、龟背叶、水芋叶、文竹、蓬莱松、天门冬等。

1、新鲜：指离开母体时间较短，整体完好，损伤程度小。

2、花大：指两层含义，一指花朵的体量要大，二指花朵的开放度要大，即要选择处于盛花期的花朵。

3、色艳：指花朵的色彩要艳丽、浓烈，能体现喜庆的气氛。

4、寓意好：指花本身的'寓意要好，如百合寓意百年好合，天堂鸟寓意比翼双飞，红掌寓意心心相印，月季寓意爱情，跳舞兰寓意欢快愉悦的心情等。

1、使用丰富的蜡烛和简约的花卉。而实惠的装饰物，比如玻璃球等，能够充分弥补花瓶的不足。

2、使用简洁便宜的花卉来替换精心制作却价格高昂的花卉，这样就可以花较少的钱买更多的花。

3、尽量在您的接待处回收婚礼物品，这样就把宾客的注意力集中到了接待处，您只需要多花心思布置那里就可以了。

4、避免选择在情人节或者母亲节举行婚礼，通常这段时间内花卉的价格会上涨。

5、使用一些小的盆栽花或者盆景来代替剪裁花卉，这样也可以节省不少预算。

6、可以给伴娘或者小花童少量的艳丽花束(百合花或者八仙花等)，移动的花卉总是比静止的更能吸引人们的注意力。

简单地说，我们可以把质感理解为材料给人的感觉。无论光滑、粗糙、轻柔、厚重，这些都是在谈质感。在现代花艺中，质感可以说是构成作品形态的重要元素。

一般来讲，在花艺作品中，质感的表达形式有两种：在一个作品中突出同一种质感，或者是表现不同的质感以形成鲜明对比。这两种形式的运用都会造成强烈的视觉冲击力。

在花艺设计中，很多手法的运用都可以用来表现质感，比如铺陈、群聚……像铺陈的手法，就可以运用质地相似但色彩不同的花材造成突出同一质感的效果，或者是创作出粗糙、细腻等反差质感进行铺陈对比。在各种花艺手法中，铺陈是一种可以较明显地表现质感元素的手段，因为它的使用面积较大。

质感可以通过花材或者是通过花材或者是相关资材本身的质地加以表现。粗糙的枝条、光滑的石子，很多材料自身就有着强烈的.质感。当然，花艺设计师也可以通过对材料的加工，创造出他所期望的质感效果。举个例子，剑叶本身是非常光滑的，在花艺创作中将叶片打结，就会打破本来的感受，营造出粗糙感。

值得注意的是，在现代花艺设计中，表现花自身美感的作品少了，各种技艺手法越来越复杂。现代花艺运用手工艺技法是必要的，但是应该掌握好“度”。“自然”其实更符合东方美的本性。

有些设计者可能只考虑了色彩、造型等等花艺设计元素，但是质惑从不会因为你的无意或刻意忽视而失去它的意义。花艺从来不会缺失质感，这一点值得每一位设计者注意。