音乐常态趣味课堂 音乐课堂教学实用
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我作为一名音乐专业院校毕业的青年教师,分配到某乡镇完小担任音乐教师。相较于我小学的时候,现在的音乐课堂变的丰富多彩,教学手段和教学方法多彩多样、精美的课件、多媒体的运用、有趣的音乐游戏、为歌曲编创舞蹈动作、学习打击乐器等等。我不想我的学生和我小学时候一样单一、乏味的上音乐课,所以不断的学习,不断的改进,只有这样他们才可以在愉悦的课堂气氛中学会演唱和音乐知识、掌握音乐技能。
音乐课程标准倡导在教师的指导下学生自主学习,而不再是过去老师教学生被动学。让学生在自主学习音乐的过程中感受美、认识美、领悟美和创造美,让音乐课真正成为学生主动学习的课堂,为学生搭建一个自主学习和表演的华丽舞台,让音乐课变的生动活泼起来。
俗话说:好的开始是成功的一半。一堂好的音乐课关键在于情境导入,激发学生兴趣。所以在设计每一节课情境导入部分的时候,都要用心去设计,猜谜语、图片欣赏、讲故事、观看歌曲mv、师生交流等方式,加上优美的音乐和漂亮的图片,给学生营造一种音乐美的氛围。多姿多彩、干净、整齐的音乐教室也会给师生一种美的享受,唤起学生对美的共鸣与追求。窗台上摆一盆绿色植物,使教室充满生机;墙上漂亮的贴画:唱歌的小鸟,弹琴的小公主,开屏的孔雀,跳舞的洋娃娃……另一边旁边贴音乐家画像和生平,让学生对音乐家有所了解思。
学生在结束了紧张的文化课后,进入音乐教室的时候,就会被这美丽高雅又富有艺术氛围的教学环境所感染。音乐课开始后,导入的精彩环节又会带给孩子一份欢快与美好,这样便激起了他们学习音乐的兴趣,便可主动、愉快地投入到音乐课学习中。
在音乐课堂教学中,老师如果只重视传统单一的教授知识,不利于学生的自主能动的学习音乐。在教学过程中老师只是牵着学生的鼻子走,一味的灌输知识,那么学生怎么会感受到音乐中的美和快乐呢?怎么会对音乐感兴趣呢?所以,这就需要教师在音乐课上营造良好的音乐氛围,教师将自己的快乐情绪“传染”给学生:鼓励的语言,幽默的谈吐,亲切的眼神和微笑,有趣的动作。拉近师生之间的距离,这样学生会更喜欢音乐课。
小学音乐教材里的每一课就像一个童话故事,有音乐,有图画,教唱歌曲时不仅要学生唱会歌,我还会给不同年级的学生,创编很多优美的舞蹈动作。这让学生在学习音乐中感受到了美,也符合课标改革后重视的培养学生的审美能力。在教学三年级教材中《春天举行音乐会》这首歌的时候,为了让孩子们感受春天,和春天里那些来自大自然的音乐。上课前,我让学生到大自然中寻找优美的声音。上课的时候,我这样引导学生“春天不仅像一副美丽多彩的图画,还像一个交响乐团,形形色色优美的声音奏成了一首美妙的音乐。小朋友,你们找到春天带给我们的优美音乐了吗?”因为课前布置了学生去寻找春天的声音,所以在课堂上孩子们积极发言,争先恐后地向大家介绍自己发现的春天里的音乐。听完孩子们的回答,我先用多媒体图片向学生展示了春天的景象,然后播放了一个简短的动画,小溪流水,小鸟在指头叽叽喳喳,春风拂动柳梢,不一会电闪雷鸣,唰唰的下起了春雨。通过图片和动画,学生不仅又一次体会到了大自然带来的声音,同时又感受到了春天的美。那么接下来在学唱这首歌曲的时候,学生便能感受到春天的美,真正体会到歌词美和旋律美。还明白了音乐来源于生活这个道理。这样,我们不但激起了学生的学习兴趣,而且轻而易举的达成了三维目标中的情感目标。
在音乐欣赏课上,如果单纯地让学生听音乐,学生的兴趣并不是很高,而且很多学生会开小差。不管是声乐音乐作品也好,器乐音乐作品也好,里面存在很多美的因素。只有用丰富多彩的形式,抓住他们的兴趣点,这样才能吸引学生聆听音乐的注意力,从而审美能力也得到了提高。
在教学五年级音乐教材中《如今家乡山连山》的时候,我先让学生欣赏马思聪的一首小提琴作品《思乡曲》,我没有公布乐曲的名字,我要求大家听完以后,让他们给这首乐曲加上一个名字。音乐一开始,悲伤的旋律,缓慢的节奏,丝丝入扣的演奏,把学生带到了凄凉的气氛中。学生都很专注的聆听,认真的思考,甚至在有的学生的脸上可以感受到悲伤的深情。这样一个给乐曲起名字的环节不但集中了学生欣赏乐曲的注意力,还激发了学生学习音乐的兴趣。在二年级的一节欣赏课《钟表店里》,我也是运用了给乐曲起名字的方法,学生不仅在欢快的音乐中手舞足蹈,还迫不及待的想要告诉老师他们给乐曲起的名字。由此可见,通过这种有目的性和娱乐性的欣赏,学生的注意力集中了,精神也愉悦了。
在音乐教材中有欢快愉悦的歌曲,也有可爱诙谐的乐曲,有抒情优美的歌曲,也有悲伤凄凉的乐曲……音乐欣赏过程中,教师可以通过不同的方式调动学生的积极性,激发学习兴趣,活跃课堂气氛,使学生在欣赏过程中,体验、理解音乐,提高音乐鉴赏力、表现力,陶冶学生情操,培养他们的审美情趣。这样,不但学生学习兴趣提高了,欣赏水平也有了提高。
新课标给我们的音乐教学注入了一股新的甘泉。它要求我们是创新的教学,它重视审美,鼓励音乐创造,发展学生的创造性思维。于是,创作、创编在现在的音乐教学课堂中起到了锦上添花的作用。而这些在我小学的时候,是从来没有接触过的。例如创编旋律和歌词、即兴舞蹈、音乐短剧等,合理有效的开展创编活动,不仅可以丰富课堂,加深所学知识的记忆,更可以激发学生的学习兴趣,发展学生的发散性思维、创造性思维。
二年级音乐课本上有一课《小蜜蜂》,在学习完这首歌曲的时候,我给学生们播放了一个小蜜蜂的动画。一只小蜜蜂,飞过城市,飞过树林,飞过小溪,飞过花园去采蜜。这个乐曲的旋律很快,和所学歌曲稍慢的速度有很大的差异。为了让学生感受两种旋律的差异,我给学生分组,让他们分角色扮演,把这个动画自编自演一遍。同学们的积极性非常高,有的扮演小蜜蜂,有的扮演大树,有的扮演花朵,有的扮演大高楼。在欢快的音乐中,两只小蜜蜂随着音乐快速的节拍,飞快的穿梭飞行去采蜜。学生的创意很精彩,每一组的表演都非常棒。通过这个简单的创编活动,使学生对创编活动充满信心和热情,学生通过自身的表演,感受到了节奏的快慢区别,而且激发了学生们的兴趣,提高了课堂教学效果。
显而易见,音乐课堂中的创编活动是乐于学生所喜欢和接受的,能够在我们的实际教学中起到很积极的作用。正是有了这些有趣的音乐活动,把音乐课堂装扮的更多姿多彩。
不过,关于我们应该如何去运用它来优化我们的教学,仍需要我们不断去探索。
音乐表演在音乐教学中有着举足轻重的作用。一节音乐课学生最出彩的地方就在最后的音乐表演部分,我的学生在上音乐课的时候都对最后的表演充满期待,都迫不及待的想要上台给大家表演。在现在的小学音乐教学中,加重了对小学生表演能力的培养。音乐表演能力是唱歌、听觉、演奏、审美情趣的综合表现能力。在表演过程中,不但可以增强学生舞台表现力和歌唱能力、还可以增强学生的演奏能力和对美的表现能力。老师应对每一位学生的个性舞台表现给予鼓励,这样才能更好的达成效果。
简单的来说《大鹿》这一课,就像一个简单的童话故事。在学习这首歌的时候,学生分别扮演歌曲中的几个角色:大鹿、猎人、小兔子,还有学生用打击乐器伴奏,边唱边奏边表演,学生不仅在欢乐的表演中掌握了歌曲的情绪还把握了整首歌曲的演唱。
虽然工作才两年多,但是我深深的体会到像以上这些活动都是学生所喜爱和追求的,要上好一节成功的音乐课,就要以学生为主体,所有的活动都围绕着学生来,而不是传统的音乐教学那样只注重音乐知识灌输,忽略了课堂的趣味性和学生的主体性。
这就需要音乐老师的不断努力和进步,让音乐课真正成为学生们的彩虹课“糖”,让音乐课在孩子们的心中大放异彩。
我作为一名音乐专业院校毕业的青年教师,分配到某乡镇完小担任音乐教师。相较于我小学的时候,现在的音乐课堂变的丰富多彩,教学手段和教学方法多彩多样、精美的课件、多媒体的运用、有趣的音乐游戏、为歌曲编创舞蹈动作、学习打击乐器等等。我不想我的学生和我小学时候一样单一、乏味的上音乐课,所以不断的学习,不断的改进,只有这样他们才可以在愉悦的课堂气氛中学会演唱和音乐知识、掌握音乐技能。
音乐课程标准倡导在教师的指导下学生自主学习,而不再是过去老师教学生被动学。让学生在自主学习音乐的过程中感受美、认识美、领悟美和创造美,让音乐课真正成为学生主动学习的课堂,为学生搭建一个自主学习和表演的华丽舞台,让音乐课变的生动活泼起来。
俗话说:好的开始是成功的一半。一堂好的音乐课关键在于情境导入,激发学生兴趣。所以在设计每一节课情境导入部分的时候,都要用心去设计,猜谜语、图片欣赏、讲故事、观看歌曲mv、师生交流等方式,加上优美的音乐和漂亮的图片,给学生营造一种音乐美的氛围。多姿多彩、干净、整齐的音乐教室也会给师生一种美的享受,唤起学生对美的共鸣与追求。窗台上摆一盆绿色植物,使教室充满生机;墙上漂亮的贴画:唱歌的小鸟,弹琴的小公主,开屏的孔雀,跳舞的洋娃娃……另一边旁边贴音乐家画像和生平,让学生对音乐家有所了解思。
学生在结束了紧张的文化课后,进入音乐教室的时候,就会被这美丽高雅又富有艺术氛围的教学环境所感染。音乐课开始后,导入的精彩环节又会带给孩子一份欢快与美好,这样便激起了他们学习音乐的兴趣,便可主动、愉快地投入到音乐课学习中。
在音乐课堂教学中,老师如果只重视传统单一的教授知识,不利于学生的自主能动的学习音乐。在教学过程中老师只是牵着学生的鼻子走,一味的灌输知识,那么学生怎么会感受到音乐中的美和快乐呢?怎么会对音乐感兴趣呢?所以,这就需要教师在音乐课上营造良好的音乐氛围,教师将自己的快乐情绪“传染”给学生:鼓励的语言,幽默的谈吐,亲切的眼神和微笑,有趣的动作。拉近师生之间的距离,这样学生会更喜欢音乐课。
小学音乐教材里的每一课就像一个童话故事,有音乐,有图画,教唱歌曲时不仅要学生唱会歌,我还会给不同年级的学生,创编很多优美的舞蹈动作。这让学生在学习音乐中感受到了美,也符合课标改革后重视的培养学生的审美能力。在教学三年级教材中《春天举行音乐会》这首歌的时候,为了让孩子们感受春天,和春天里那些来自大自然的音乐。上课前,我让学生到大自然中寻找优美的声音。上课的时候,我这样引导学生“春天不仅像一副美丽多彩的图画,还像一个交响乐团,形形色色优美的声音奏成了一首美妙的音乐。小朋友,你们找到春天带给我们的优美音乐了吗?”因为课前布置了学生去寻找春天的声音,所以在课堂上孩子们积极发言,争先恐后地向大家介绍自己发现的春天里的音乐。听完孩子们的回答,我先用多媒体图片向学生展示了春天的景象,然后播放了一个简短的动画,小溪流水,小鸟在指头叽叽喳喳,春风拂动柳梢,不一会电闪雷鸣,唰唰的下起了春雨。通过图片和动画,学生不仅又一次体会到了大自然带来的声音,同时又感受到了春天的美。那么接下来在学唱这首歌曲的时候,学生便能感受到春天的美,真正体会到歌词美和旋律美。还明白了音乐来源于生活这个道理。这样,我们不但激起了学生的学习兴趣,而且轻而易举的达成了三维目标中的情感目标。
在音乐欣赏课上,如果单纯地让学生听音乐,学生的兴趣并不是很高,而且很多学生会开小差。不管是声乐音乐作品也好,器乐音乐作品也好,里面存在很多美的因素。只有用丰富多彩的形式,抓住他们的兴趣点,这样才能吸引学生聆听音乐的注意力,从而审美能力也得到了提高。
在教学五年级音乐教材中《如今家乡山连山》的时候,我先让学生欣赏马思聪的一首小提琴作品《思乡曲》,我没有公布乐曲的名字,我要求大家听完以后,让他们给这首乐曲加上一个名字。音乐一开始,悲伤的旋律,缓慢的节奏,丝丝入扣的演奏,把学生带到了凄凉的气氛中。学生都很专注的聆听,认真的思考,甚至在有的学生的脸上可以感受到悲伤的深情。这样一个给乐曲起名字的环节不但集中了学生欣赏乐曲的注意力,还激发了学生学习音乐的兴趣。在二年级的一节欣赏课《钟表店里》,我也是运用了给乐曲起名字的方法,学生不仅在欢快的音乐中手舞足蹈,还迫不及待的想要告诉老师他们给乐曲起的名字。由此可见,通过这种有目的性和娱乐性的欣赏,学生的注意力集中了,精神也愉悦了。
在音乐教材中有欢快愉悦的歌曲,也有可爱诙谐的乐曲,有抒情优美的歌曲,也有悲伤凄凉的乐曲……音乐欣赏过程中,教师可以通过不同的方式调动学生的积极性,激发学习兴趣,活跃课堂气氛,使学生在欣赏过程中,体验、理解音乐,提高音乐鉴赏力、表现力,陶冶学生情操,培养他们的审美情趣。这样,不但学生学习兴趣提高了,欣赏水平也有了提高。
新课标给我们的音乐教学注入了一股新的甘泉。它要求我们是创新的教学,它重视审美,鼓励音乐创造,发展学生的创造性思维。于是,创作、创编在现在的音乐教学课堂中起到了锦上添花的作用。而这些在我小学的时候,是从来没有接触过的。例如创编旋律和歌词、即兴舞蹈、音乐短剧等,合理有效的开展创编活动,不仅可以丰富课堂,加深所学知识的记忆,更可以激发学生的学习兴趣,发展学生的发散性思维、创造性思维。
二年级音乐课本上有一课《小蜜蜂》,在学习完这首歌曲的时候,我给学生们播放了一个小蜜蜂的动画。一只小蜜蜂,飞过城市,飞过树林,飞过小溪,飞过花园去采蜜。这个乐曲的旋律很快,和所学歌曲稍慢的速度有很大的差异。为了让学生感受两种旋律的差异,我给学生分组,让他们分角色扮演,把这个动画自编自演一遍。同学们的积极性非常高,有的扮演小蜜蜂,有的扮演大树,有的扮演花朵,有的扮演大高楼。在欢快的音乐中,两只小蜜蜂随着音乐快速的节拍,飞快的穿梭飞行去采蜜。学生的创意很精彩,每一组的表演都非常棒。通过这个简单的创编活动,使学生对创编活动充满信心和热情,学生通过自身的表演,感受到了节奏的快慢区别,而且激发了学生们的兴趣,提高了课堂教学效果。
显而易见,音乐课堂中的创编活动是乐于学生所喜欢和接受的,能够在我们的实际教学中起到很积极的作用。正是有了这些有趣的音乐活动,把音乐课堂装扮的更多姿多彩。
不过,关于我们应该如何去运用它来优化我们的教学,仍需要我们不断去探索。
音乐表演在音乐教学中有着举足轻重的作用。一节音乐课学生最出彩的地方就在最后的音乐表演部分,我的学生在上音乐课的时候都对最后的表演充满期待,都迫不及待的想要上台给大家表演。在现在的小学音乐教学中,加重了对小学生表演能力的培养。音乐表演能力是唱歌、听觉、演奏、审美情趣的综合表现能力。在表演过程中,不但可以增强学生舞台表现力和歌唱能力、还可以增强学生的演奏能力和对美的表现能力。老师应对每一位学生的个性舞台表现给予鼓励,这样才能更好的达成效果。
简单的来说《大鹿》这一课,就像一个简单的童话故事。在学习这首歌的时候,学生分别扮演歌曲中的几个角色:大鹿、猎人、小兔子,还有学生用打击乐器伴奏,边唱边奏边表演,学生不仅在欢乐的表演中掌握了歌曲的情绪还把握了整首歌曲的演唱。
虽然工作才两年多,但是我深深的体会到像以上这些活动都是学生所喜爱和追求的,要上好一节成功的音乐课,就要以学生为主体,所有的活动都围绕着学生来,而不是传统的音乐教学那样只注重音乐知识灌输,忽略了课堂的趣味性和学生的主体性。
这就需要音乐老师的不断努力和进步,让音乐课真正成为学生们的彩虹课“糖”,让音乐课在孩子们的心中大放异彩。
教师角色、观念的转变是教学理念的相关源泉。教师的角色应由知识的灌输者、守护者转变为学生学习活动的组织者、参与者,在这个学习过程中,教师要以学生为本,依学定教,学生可以用自己的心灵去领悟,用自己的观点去判断,用自己的语言去表达,让学生自主发展的舞台。要做到这一方面,教师首先要及时转变观念,真正实现从传统到高效课堂的意识转变。师生关系的转变也是很重要的一方面。良好的师生关系是决定教育成败的关键所在。真心热爱学生,赢得学生的信任,这是建立朋友式的师生关系的前提。只有让学生感到你爱他,学生才能信任你,你讲的话才有感召力,你的愿望才能得以实现。利用课余时间,尽量去了解学生,多接触学生是建立朋友式师生关系的前提基础。建立良好的师生关系,不仅可以提高师生之间的友谊,还可以提高教师教学质量。将实际与课堂教学相结合,在音乐课堂教学中不断转变教学观念,不断地转变教学方式,从而提高音乐课堂教学的高效性。
苏霍姆林斯基说过:“如果学生没有学习的愿望,我们所有的计划,所有的探索和理论统统都会落空。”而思维永远是由问题开始的,设计适当的问题激发学生的探索欲望,牵引学生的思维处于活跃状态。怎样才能提高提问的有效性,激发学生的思维、兴趣呢?这就要求我们教师要认真备课,精心设计教学环节,要根据教学内容、学生实际情况,设计出能最大限度地激发学生学习兴趣、调动学生学习的积极性。音乐源于生活,表现生活。音乐对于学生来说,首先不是表演,不是“艺术”,而是自我流露。因此,在设计课堂教学时,不要把学生的思维放在狭隘的音乐理论基础知识的世界里,而要将音乐与生活有机的联系在一起。例如,《国歌》一课中的`三连音这一节奏,如果教师结合学生生活中 “机关枪”引入,那么一下子,整个教室就活跃起来了。“哒哒哒 哒哒哒”的机关枪声从教室的每个角落响起,慢慢地,绝大多数的枪声也都成了“哒哒哒 哒哒哒(三连音)……”的节奏了,学生不仅轻而易举地念准了三连音,而且体验到了三连音像密集的炮火,联想到了爱国将士们冒着枪林弹雨,奋勇杀敌的场面。由此可见,教学设计不仅要贯穿音乐知识,还要与生活实际紧密联系,这样才能更好的激发学生学习的兴趣,提高高效课堂教学的实用性。
全面营造一个良好的课堂情境是实现高效课堂的重要途径。根据不同的课型设计出不同的课堂导入方式——故事导入、游戏导入、场景导入等。教师创设一种融听、视、感、触为一体的环境氛围,让学生身临其境进入角色,这些情景引入形式都将给我们的音乐课堂带来意想不到的效果。例:上四年级欣赏课《水上音乐》时,针对学生理解此曲有一些难度,我并不直接出示曲目,而是以语言描述导入:“天色渐亮,东方露出鱼肚白,远处的湖面雾蔼缭绕……”用诗般的语言创设情景来引导学生欣赏作品。接着,教师播放乐曲,要求学生闭目聆听,优美的旋律,加上深情的描述,一下子把他们带入了美的意境中,学生听得如痴如醉,对乐曲产生了浓厚的兴趣。欣赏后,我及时要求学生谈感受,学生们激情很高,有的同学说:“仿佛置身在湖面上,看到了诗画般的美景。”有的同学还说:“乐曲把一天的劳累都带走了,心里感到特别的舒畅。”这种由声入景、由景生情的引导,使学生初步感知音乐表象,激起学生更深层理解音乐的兴趣,使音乐欣赏真正达到了预定的目的,也使学生的学习更加高效。
教学的语言技巧是教学活动的灵魂,风趣幽默的语言,可以使课堂气氛生动活跃,从而提高课堂教学的质量。音乐课堂更加需要生动的语言激发学生对音乐的兴趣。记得刚踏上讲台的时候,我对着四年级的学生说:“小朋友们……”而对着二年级的学生我却生硬的讲着“切分节奏是……”结果可想而知,四年级的学生说我太幼稚,二年级的学生都听不懂我在说什么。在上四年级《跳吧,跳吧》一课时,教师充分就了解四年级学生羞于表现却又渴望个性的特点,语言中带着对学生的尊重和挑战。教师通过“谁敢来试一试”、“老师想请一个舞伴”等各种引导和激励的语言,使学生一步步进入教师创设的课堂情境,最终,学生放下了羞涩跟着教师一起舞起了新疆舞蹈……由此可见,教学语言技巧运用的好,不仅可以使课堂气氛生动活跃,还可以激发学生的兴趣和积极性,从而提高课堂教学的高效性。
教学评价是始终贯穿于教学活动中的一种教学行为,对于提高学习活动的有效性起着至关重要的作用。音乐教学评价应体现“以人为本”的教育思想,评价要以人为出发点,体现对人的价值的重视,促进个体健康和谐地发展。而在教学中,有些教师只注重了评价的激励功能,而忽视了评价的导向功能,如我们经常会听到频繁的“你真棒”的赞许声,甚至当学生出现错误时,为了“保护”学生的自尊心而回避问题的实质,出现了一种“含糊评价”现象,这样做的后果不仅不会对学生的学习活动产生积极的促进作用,反而会在一定程度上阻碍学生的发展。评价导向性原则就是要引导学生的音乐学习向着正确的方向发展。使学生了解自己的进步,发现和发展音乐的潜能,建立自信,促进音乐感知、表现和创造等能力的发展;有利于教师总结教学经验,扬长避短,进一步转变教学观念,不断改进教学方法,提高音乐教学水平与教学质量;因此,教学活动中我们既要注重评价的激励功能,又要注重评价导向作用的发挥,这样才能增强学生参与学习活动的有效性,促进学生思维的发展。
总之,高效课堂教学无论是学习还是借鉴,都要先领会新课标的精神。高效课堂虽然不是一种具体的模式,但它的目标是明确的,是对传统教学模式的改革。虽然与传统教学模式的目的有一致的地方,但它的具体要求已经超越传统,作为音乐教师我们还需要花更大的功夫去研究、改进、优化,以此来满足新课程理念的要求,以此来提高教学的高效性和实用性。高效课堂是一个值得我们长期的关注和探究的问题,需我们广大音乐教育教学工作者,尤其是我们一线的音乐教师在以后的教学中要根据小学生特有的心理生理特点,根据自己的教学实践,不断地探索和研究,去开拓音乐课堂教学的新境界。
在音乐欣赏活动课程中,教师由于自身的教学经验匮乏对幼儿学习能力和学习方法不够理解。当教师组织幼儿开展音乐欣赏活动时,往往是在引导孩子学习其中的技巧,表达方式。教师往往希望幼儿能够在音乐欣赏活动中能够去掌握某种能力,比如可以歌唱或者弹奏。教师们往往忽略了,音乐欣赏课程并不是为了让孩子们掌握什么,而是为了让孩子们懂得欣赏美、体验感知美。当孩子们能够自然而然的去欣赏音乐中的美时,音乐欣赏课程往往就是成功的。因为孩子们在这一过程中便得到了成长,孩子们学会了去欣赏,在未来的道路上他们就能越走越远。
然而在实际的教学中,教师们只知道让孩子学会什么,而不知道怎么样让孩子们去欣赏、感知、体验美,很多幼儿教师不能站在孩子的角度去思考,不能正确的引导孩子们去体验、感知、欣赏音乐的美。所以就这一现象笔者提出一些指导策略。
善于运用实物演示,引导幼儿体验和感知音乐美教学中教师可以根据需要呈现实物,围绕实物创设情境,运用实物进行演示。在活动中幼儿很难掌握唱歌时用先弱后强形式来表现音乐。通过实物让幼儿上来演示,通过感受实物,让幼儿在音乐活动中感受和体验到音乐的美。要善于运用媒体展示,引导幼儿感知体验音乐美多媒体是伴随着计算机软硬件技术的不断发展而产生和成熟的,它是指图文声像等多种信息传达形式的综合。运用计算机多媒体辅助音乐欣赏的教学,可以创设形象生动的教学意境,使虚幻的音乐形象具体化、使复杂知识简单化、使零乱知识条理化,使教师的教学观点、教学方法和教学内容有深刻的变化,从而为幼儿音乐欣赏的教学打开了一条崭新的通道,激发幼儿的审美情趣,促进幼儿的审美意识,提高幼儿的审美素质。我们在教学中不难发现有的音乐活动直到结束还意犹未尽,而有的活动开展不久,幼儿们就情不自禁的骚动起来,关键就是有没有抓住幼儿的兴趣。要激发幼儿对音乐欣赏的兴趣,首先要使幼儿感受到音乐美,因为优美和谐的气氛能积极地、有效地促进幼儿的审美活动,直接影响学习效果。多媒体具有图、文、声、像并茂的特点。
它非常的直观、形象、生动,能提供最理想的教学环境,对于激发幼儿在感知音乐美有了提高幼儿的审美素质有很大的作用。幼儿年龄小具体形象思维比较发达,一切美好、新颖的事物都能引起幼儿的好奇,幼儿对单一的听教示范唱或听录音磁带,感到枯燥、无味,而多媒体课件能将声音、图像等直观地展示出来,把幼儿带入一个色彩缤纷、声像同步的优美意境、要善于运用生活体验,引导幼儿和感知体验音乐美。大自然对于幼儿永远是充满诱惑力的,音乐《柳树姑娘》是一首活泼轻快,优美动听的三拍子歌曲。作品以拟人的手法,生动形象地描绘了春风吹来,柳枝甩进池塘轻歌曼舞的这一景象,向人们展现一幅春意盎然的美丽图画。在欣赏这首歌曲之前,我们经常带领幼儿到户外感受春天的气息,了解春天的主要特征。幼儿对花草、树木与生俱来就有一种亲近感,他们闻闻花香,摸摸小草,甩甩柳枝,并相互交流自己的发现。有的说:柳树的柳枝真软,风轻轻一吹,就飘起来了;有的说:柳树的枝条还长着呢,快要碰到池塘的水了……正是因为通过了观察,幼儿对柳树有了很深的感触,再进行歌曲的教学,幼儿就会有了感性经验和审美情趣。
初步欣赏,营造欣赏的氛围,创设情境良好的欣赏氛围有助于想象力、创造力的发挥,能鼓励、帮助幼儿在音乐教学活动中进行大胆的尝试,展开自由的想象和表现。兴趣是最好的老师,在学习过程中一定要让幼儿有足够的兴趣去探究去体验,所在的每节课堂教学中,一定要充分利用教学资源,如教室中的椅子、头饰及小乐器等多种教学设施,把幼儿带入创设的情景之中,使幼儿从身边感受音乐,寻找乐趣。在教学过程中,我们教师要积极引导、循循善诱,使幼儿以轻松愉快的心情参加音乐活动,增强幼儿的自信心。提供充分发挥想象的机会,抒发幼儿自身的创造力音乐是以声音来表达心中情感的艺术。在幼儿刚接触音乐作品时还不能对作品做出什么评论,只要求幼儿养成认真倾听音乐的习惯。在音乐欣赏的过程中,不仅仅是我们老师要如何向幼儿传达一些作品的意境,最重要的是幼儿们要懂得音乐的涵义和意境。老师向幼儿解释音乐所表达的内容的同时,应该积极鼓励幼儿们充分发挥自己的想象,引导他们用言语、肢体动作甚至是图画来表达出他们理解的意境。让幼儿们之间互相交流,和老师进行交流,会使他们更加贴近音乐本身。
幼儿是受教育者,是欣赏活动的主角,教师只是作为一个引导着和支持者。幼儿存在个体差异,在欣赏能力方面和理解音乐的能力方面有着不同的看法和观点,作为教育者的我们要密切的关注幼儿,切忌自我陶醉而忽略幼儿的感受。要通过多种方法激发、引导幼儿将自己的感受和想法说出来,以求师生互动,产生共鸣。对于相同的音乐,教师有自己的欣赏思路,在引导幼儿的同时切忌否定幼儿的欣赏思路,要善于倾听,不可以将欣赏活动理解的太死板。活动中应当鼓励幼儿大胆的表达,敢于表达的幼儿至少说明他们认真地欣赏了、思考了,对于没有进入欣赏状态的幼儿也要多引导、提问,激发他们的欣赏兴趣,并及时地对其进步表示肯定和鼓励。但是对于表达不够准确、对乐曲感受在理论上有偏差的幼儿也要及时地给与指正和正确引导,使他们的欣赏能力得到提升。在活动结束时,教师还应该善于总结、评价,给幼儿在活动后的思考留有充分的空间,鼓励幼儿用多种思维感受作品,多听、多欣赏,不断的扩宽自己的欣赏空间,从而提升对音乐的欣赏能力。
总之,音乐欣赏是一种美的教育,不但可以提升幼儿对音乐的理解感受能力,还能够使幼儿的审美情趣得到提升。作为一名幼儿教育工作者,只有在实践中不断的摸索、总结,善于学习、思考和积累,才能使音乐欣赏教育不断创新,不断发展!幼儿音乐欣赏的教学离不开美育,美育的贯彻也需要音乐教学,二者相互依存,相辅相成。在幼儿音乐欣赏的教学中,教师应该是个美的发现者、美的设计者、美的创造者,更应该是美的播种者———把美的种子播向幼儿那一颗颗天真纯洁心灵,并辛勤耕耘,让他们早日开花结果,为这多彩的世界增添一道美丽的风景。
从某件事情上得到收获以后,可以记录在心得体会中,它可以帮助我们了解自己的这段时间的学习、工作生活状态。那么心得体会该怎么写?想必这让大家都很苦恼吧,下面是小编整理的一箭三雕的趣味课堂心得体会,希望能够帮助到大家。
作为一名教师,我想我们不能局限于教给孩子们课本的知识,更重要的是要教给他们知识的同时,还要教会他们做人与做事。
孩子们若有所思,但不假思索,脱口而出:“借。”
孩子们又异口同声:“是的。”
听了孩子们的回答,我欣慰的笑了。是啊,通过这节趣味的课堂,孩子们不但学会了知识背后的原理,还学会了在生活中遇到困难时,要积极的想办法,有时候还要向身边的人寻求帮助,最主要的是还懂得了要团结同学,为班集体争光。真是一节一箭三雕的趣味课堂呀!
音乐常态趣味课堂心得体会 音乐课堂教学心得体会(实用5篇)
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