散文鉴赏实用
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应对挑战是每个人成长和发展的重要部分,只有通过挑战才能取得进步。一个好的总结应该能够启发他人,让他们从中汲取经验和教训。请大家积极学习这些总结范文,提高自己的写作能力和总结能力。
清明时节,常忆起杜牧的杏花春雨。丝丝又柔柔,纷纷而下,牧童、垂柳、老牛以及那“行人”……洋洋洒洒好一幅水墨丹青画!
近日的一场春雨,让清明这个节气变得更有意境。
北方的第一场春雨,依旧清冷,行人纷纷穿上了棉衣御寒。但总有人默默地收起了伞具,任雨丝轻柔的穿过发梢,滴落到衣衫……我便是其中一个。没有被春雨淋过的人,永远体味不到春雨带来的欢欣。那密密的雨丝,像针尖、似牛毛,斜斜的坠落,偶然有几簇落在唇边,仿若棉花糖一般瞬间弥散开来,转瞬又了无踪迹,留给人无限遐想。我总觉得这丝丝细雨里,和着樱花的芳香,桃花的甘甜。雨中待久了,难免打湿衣裳,但这种清冷,不同于秋雨的冷冽。春雨,总是略带柔情的,清冷中使人精神一振,尽是对未来的美好希望和憧憬!
村外的桃花已开数日,桃树上方的空气仿佛都被花儿浸染成了红色,一片片迷蒙,树下落红满地,不知是过了花期还是被春雨催落的.?园外,是主人筑起的篱笆墙,湿漉漉的。旁边的空地长满了夫子草,浓密的叶子在沾上雨珠后,一片白蒙蒙,待到雨停,这些叶子好似被洗去了积攒多日的灰尘,绿葱葱、娇嫩欲滴。昔日的玉米地,主人栽上了桃树苗,一棵棵不及小指粗的桃苗却开出了花朵。我惊讶于这小小的树苗需积聚多久的养分才能开出小花?有些细脆的苗儿甚至只开了一朵!我怜惜的看着它们,毕竟,它们都太小了,说不定哪一刻就掉落在泥土里,被深深埋葬。但它们也是幸运的,在最美的季节,绽放了最美的自己!这是生命的凯歌,更是春天的力量!
佳节清明桃李笑,野田荒冢只生愁。
雷惊天地龙蛇蛰,雨足郊原草木柔。
人乞祭余骄妾妇,士甘焚死不公侯。
贤愚千载知谁是,满眼蓬蒿共一丘。
鉴赏一。
这是诗人触景生情之作,通篇运用对比手法,抒发了人生无常的慨叹。首联以清明节时桃李欢笑与荒冢生愁构成对比,流露出对世事无情的叹息。二联笔锋一转,展现了自然界万物复苏的景象,正与后面两联的满眼蓬蒿荒丘,构成了强烈的对比。由清明扫墓想到齐人乞食,由寒食禁烟想到介子推焚死,不论贤愚,到头来都是一杯黄土。诗人看到大自然的一片生机,想到的却是人世间不可逃脱的死亡的命运,表达了一种消极虚无的思想,悲凉的情绪缠绕于诗行间。这与诗人一生政治上的坎坷以及他所受的禅宗思想的浓厚影响是分不开的。但作品体现了作者的人生价值取向,鞭挞了人生丑恶,看似消极,实则愤激。
鉴赏二。
这是诗人触景生情之作,通篇运用对比手法,抒发了人生无常的慨叹。首联以清明节时桃李欢笑与荒冢生愁构成对比,流露出对世事无情的叹息。二联笔锋一转,展现了自然界万物复苏的景象,正与后面两联的满眼蓬蒿荒丘,构成了强烈的对比。由清明扫墓想到齐人乞食,由寒食禁烟想到介子推焚死,不论贤愚,到头来都是一杯黄土。诗人看到大自然的一片生机,想到的却是人世间不可逃脱的死亡的命运,表达了一种消极虚无的思想,悲凉的情绪缠绕于诗行间。这与诗人一生政治上的坎坷以及他所受的禅宗思想的浓厚影响是分不开的。但作品体现了作者的人生价值取向,鞭挞了人生丑恶,看似消极,实则愤激。这不是一首缅怀过往祭奠死者的诗,这是一首借“清明”之题抒写生者人生观的诗。作者对人生的思考起于眼见之景、联想之人,思考得出的结论虽然不够乐观,但就看似不够乐观的感慨背后,流溢着诗人无限的愤懑之情。首联出句点题——“佳节清明”,似无新意;继而写景,“桃李”春风“野田荒垅”,意象格调迥异,再对举喜“笑”和悲“愁”,意境顿出。突兀的情感,鲜明的对比,读来令人悚然。
“清明”对于“桃李”来说,自是“佳节”,因为向前看有一大番好的前程,即便是眼下,也绽尽春光,引领季节的舞台,缘何不“笑”呢?只是这“笑”越张扬,越能对比出下句的悲凉。“野田荒垅”似乎更适合于“清明”这个节日本身。累累埋骨,处处荒冢,忠奸贤愚冤怨节烈,统归于黄土,怎会不“生愁”呢?大地无言,只能却披衰败荒芜的外衣,由诗人、世人解读它的哀伤。由此看来,首联起笔写景,淡定散阔,别有境界;感情平抑内敛,为下文的议论人生蓄势张本。颔联紧承前文,写清明时节的“雷”“雨”:雷声惊天动地,蛰居的动物苏醒过来;雨量充足,郊田原野草木萌发柔嫩葱茏,一派勃勃生机。这是自然界的物态。它给人以希望,它启迪人思考——生的姿态。
于是就有了颈联的两个典故,两种活法。“人乞祭余骄妾妇”说的是古代那个专靠到坟茔地里乞讨人家祭祀剩下的供品以饱食终日且炫耀于妻妾的人,“士甘焚死不公侯”说的是拒官隐居虽被烧死亦不甘心妥协于社会的正直之士。一样人生,两种境界,不置可否的对比中,暗含着诗人对介之推高蹈品格的肯定与赞扬。尾联生发疑问:蓬蒿荒丘,遗骨一土,千载万世,谁知谁是贤愚?即便是活在当下,谁又辨贤愚?“知谁是”的反问中,浸透着诗人的满腔愤懑;以景做结的末句里有悟透生死的通达。这种通达,是贬谪失意的心灰意懒,是不满现实的讽刺反击,是坚守人格操守的格格不入。总之,此《清明》即事感怀,用对比的景引出对比的人生,感悟生死,在看似消极的结论中,满含无限的愤懑之情。黄庭坚由清明的百花盛开想到荒原的逝者,想到人生的价值。
他感叹地说,虽然无论智愚高低,最后都是蓬蒿一丘,但是人生的意义却大不相同。这是诗人触景生情之作,通篇运用对比手法,抒发了人生无常的慨叹。首联以清明节时桃李欢笑与荒冢生愁构成对比,流露出对世事无情的叹息。二联笔锋一转,展现了自然界万物复苏的景象,正与后面两联的满眼蓬蒿荒丘,构成了强烈的对比。由清明扫墓想到齐人乞食,由寒食禁烟想到介子推焚死,不论贤愚,到头来都是一抔黄土。诗人看到大自然的一片生机,想到的却是人世间不可逃脱的死亡的命运,表达了一种消极虚无的思想,悲凉的情绪缠绕于诗行间。这与诗人一生政治上的坎坷以及他所受的禅宗思想的浓厚影响是分不开的。但作品体现了作者的人生价值取向,鞭挞了人生丑恶,看似消极,实则愤激。
受教十六年有余,理数不可无长进,入世间六年,时虽短、志略显单薄,历经诸多,今日忆之,感触颇深,而非一日累积,犹如冰冻非一日之寒也。回首小小岁月,贵人多多,为父母之敦敦教诲,为人师之知是相传,为益友之互助互帮,为爱人之心心相印;众览万千人与事,乃学堂光景最为念怀矣。
初入学堂时,书新而味清香,以无关紧要纸张包裹书皮,乃当时之兴,常与邻相比。儿时课间别样多彩,铁环男、毽子女、绳间乐趣常伴欢声笑语。如遇严师当众表扬,乃最高荣耀。有一日,学堂新进教师,人自然年轻,思想新颖乃当时一绝,补习之余,常以弹琴教歌缓解课堂沉闷之氛围,广受同学所喜;吾之牵牛花被作为范文当众朗之,信心满之,时至今日依然难忘。又一日,吾常以竖笛消遣,本以熟能压群,孰知集体吹奏中因邻桌玩笑而大肆走音,惨遭耳光待之。
近日工事繁忙,力求出新而避之守旧,功效与预期几近和顺,满腹皆为欢喜,只愿继而往之。夙夜在公,只争朝夕,信念足足,只因今业,乃吾喜爱之。
初见钱师长,未见其人,便知其画,上山虎与墙等高,形神如灵,栩栩如生,吾不为之感叹;此前,亲眼所见其于四合院一室内大挥画笔,立松间精心绘之。为人师表,细为可贵,长长黑板报,承揽刊头插图,全归功于钱师长耐心指教不足为过。初入中学堂三年间,每逢假必画之,沙发垫上丹顶鹤、衣柜上鸳鸯戏水、画报里梅花鹿、梳妆镜后林黛玉、农村报纸黑白漫画,数不胜数,尽可能临之,方能填饱心肚,以至今日,望尘莫及于当时之迷恋。虽与老屋不复存在,唯以文字记之。
凤凰山上凤凰楼,楼中观景远望远方,城小精致,环山绕水,喧嚣藏凡人,家长聚于园中,罗师长告之众小生,父母之爱不计任何;众小生聚楼台议学习主次,又言,朴实生活乃万间之源头。如今新楼高立,旧楼翻新,师长依旧,众小生依依恭听。师长革新人正,待万物终持己见,腹中水墨乃众人钦佩,虽业尽十年,常念记其教诲,足矣。
今见昔日园中小生送别老生,长廊楼台边、花坛石阶上,整齐干净满脸稚气、虽不见车内老生面孔,内心默默猜想难掩离别感人之伤。花红草绿间,欢呼呐喊洞见友谊之美。
处乱不惊乃稳重之见,精心雕琢乃行事心境,学而不思则止,思而不学则空,今不念过往实属大度包容之魄力。众人众之想,不为一人而垂头丧气,不为一事而焦头烂额,顺眼观万景,顺延行千里。众人行,必有二三师者作陪,足矣。
散文是一种重要的文学体裁,也是考生乐于采用的一种文章样式。在考场作文中经常出现的散文佳作有叙事散文、抒情散文和哲理散文,这些成功的应试之作,不但展示了考生的才情,也帮他们获得了高分,为考入理想的大学奠定了基础。下面谈谈这三类散文的特点及写作中的常用技法。
一、叙事散文。
叙事散文是以写人叙事为主的散文,这类散文通过写人叙事抒发作者特定的感受和情思。叙事散文与一般记叙文相似,但又有区别。就叙事而言,散文所述的事件不要求情节完整,更不追求曲折变化,而一般记叙文的要求较散文高得多;散文在叙事时需要饱蘸情感,一般记叙文的情感则主要由人物来体现,不需作者明确抒发。就写人而言,一般记叙文的人物可以虚构,而散文中的人物则是在真人真事的基础上进行某些剪裁加工而创造出来的。
1、穿插丰富法。
即在叙述事件的过程中,插入一些与情节相关的情节,使文章的内容更加丰富。
【示例】。
母亲的性格我知道,不到万不得已,她是不会麻烦别人的。我把母亲的脚平放在我的腿上,修剪起来。
母亲的脚是一部沧桑的历史,浓缩了她辛劳的一生。母亲五岁就死了娘,她是穿村里婶子们帮衬的百家鞋长大的。成人时,她穿着自己缝制的绣花鞋嫁给我父亲。母亲赤过脚,在水田里插秧;穿过草鞋,在山地里割草;穿过儿女们扔下的运动鞋,在责任田里劳作。
如今母亲老了,脚面上皮肤粗糙,青筋突起,脚后跟布满了一道道裂口。……。
——《给母亲修脚》。
借助插叙性叙述,交代母亲的苦难史,为“我”的孝心复苏作铺垫。这部分文字既不旁生枝节,游离中心,又能宕开一笔,拓展内容。
2、虚实结合法。
虚实结合本是诗歌艺术常用的手法,实为眼前实有景物,虚为想象的景物。这种手法也被许多同学用在散文写作中。
【示例】。
一幅幅春景,让人从心底漾起圈圈愉悦的波纹,然而我总觉得自然美的后面似乎少了点什么。突然我的心为之一动,一个普通的画面出现在我的眼前:一对深情的恋人在落日的余晖里,在被北约炸为废墟的广场上,紧紧拥抱在一起。而现在,他们已长眠地下。我的心仿佛与它相通了,心灵的触动让我了解了春的真谛,我的思维从未如此清晰地显示出春的内涵:和平与反战才是春永恒的主题。
——《春的真谛》。
由冰冻融化、小河苏醒的春景联想到废墟上的恋人,由眼前实景到心中虚景,先实后虚,虚实结合,恰到好处地突出了主题。
3、感悟升华法。
即在叙述原委、铺垫畜势的基础上抒情议论,揭示感悟,升华主题。
【示例】。
母亲的长发柔顺地在脸旁垂下,嘴角微抿,画出一道温柔的弧线,纤细却并不白皙的手指在父亲的鞋带中穿梭回复。
夏日的阳光像一层薄纱,在父亲的侧脸上打出一层光影泯灭的圆圈。父亲低着头,像个犯错的小孩,柔和的目光像一潭深邃的湖水,仿佛隔了千年,恒久不变地穿过氤氲的阳光与浮尘,望着母亲。四目交错的瞬间,相视一笑,没有声音,没有语言,只有阳光般的笑容。
父亲缓缓向前迈了一步,伸出一只手,小心翼翼地将母亲垂落的发丝轻轻地埋在耳际。一抹红霞泛上母亲的脸庞,像少女初恋般的羞涩。
忽然之间,我发现这个瞬间变得盛大空灵,万物生辉,成为了永恒。其实,生活就像一条金色奔腾的大河,虽然其中的每一滴水都那样平凡,但在阳光下,依旧能够成为精彩的瞬间,装点美好的人间。
——《精彩瞬间》。
文章抓住母亲为父亲系鞋带的细节展开描绘,浓墨重彩,生动形象,最后水到渠成,在抒情性议论中完成瞬间顿悟:平凡能够成为精彩的瞬间,装点美好的人间。
二、抒情散文。
与叙事散文相比,抒情散文抒发的情感更强烈,想象更丰富,语言更具有诗意。
抒情散文常常运用象征、比兴、拟人等方法,通过对外在形象的描绘来传达作者的情思,因此借景抒情和托物言志是这类散文最常用的手法。借景抒情,即将感情寓于景物之中,赋景物以生命,明写景,暗写情,做到情景交融,情景相生。托物言志即将情感融于某个具有象征意义的具体事物,借助象形联想或意蕴联想把主观情感表现出来。
1、叙议生情法。
即在叙述之后展开适当的抒情性议论,叙述为议论张本,议论升华叙述的内涵,叙议结合,相得益彰。
【示例】。
“那好,你睡吧,我只是顺便。”接着是一阵鞋子与地面碰撞的声音,渐渐变低,远去了,直到再也捕捉不到了。杨老师走远了,但“只是顺便”几个字在我心中久久荡漾,激起了片片水花,荡起了圈圈涟漪,往事也连成一片。
(回忆“我”住院返校后帮“我”补课的情形)。
那一次,他故意“闲着”来帮我补课,这一次他又“顺便”前来看我,爱人而不着痕迹,助人而不事声张,这是怎样的爱,又是怎样的美?人说大爱无声,大美无言,我享受着老师的关爱,也感受着善和美的极致。
——《夜半敲门声》。
先叙述杨老师半夜来看“我”,却道“顺便”,再回忆以前特地帮“我”补课却说“闲着没事”,然后用一段抒情性议论,彰显了杨老师行为的意义:大爱无声,大美无言。
2、联想深化法。
即在描写此时此地的景象时,联想到彼时彼地的情形,实现此时此地与彼时彼地的融会贯通。文章有了这种融会贯通,便有了感受的加深和思想的升华,增加了诗意的芬芳。
【示例】。
看着父亲微微弯曲的背影,我的脑海里忽然出现了另一位父亲的形象。
——《父辈》。
由自己的父亲联想到另一位父亲,这就将对父亲的歌颂升华为对父辈的歌颂,感情更浓郁,主题更深刻。
3、为情造景法。
即将在生活中感触到的情愫凝结起来,融注到新造的景象中去,创造景中有情、借景生情、情景交融的艺术画面,以传达自己的思想情感。
【示例】。
凑近那盆梅,花虽不大,却长得细腻雅致,我一直认为黄色是俗气的,而今我眼中的梅,那种黄色却淡雅脱俗。欣喜间,猛然记起陆游“零落成泥碾作尘,只有香如故”的名句,便凑近去,深深吸一口,似乎有一股很清淡的气息,沁人肺腑。香气不浓,但仿佛已久久留在我感觉中了。若能追求得与梅日日为伴,那将是多么美妙的享受!
沉醉在梅花的清秀之中,我无意间看到了一根梅枝,一下子惊住了,它简直是丑陋的,它长得奇形怪状,外皮粗糙,该平的地方凹下去,该凹的地方凸出来,扭曲盘虬,想不到竟如此丑陋的枝干竟孕育出如此芳香素雅,傲然脱俗的梅花!
——《梅》。
这两段文字选自以“追求”为话题的习作。作者围绕“追求”的主题设置了一个“情化的自然”,情感渗透于景、事、理之中,造成一种情景相生、物我双会的境界,有力地表现歌颂追求精神的主题。
三、哲理散文。
哲理是感悟的参透,思想的火花,是理念的凝聚和睿智的结晶。哲理纵贯古今,横亘中外,包容大千世界,穿透人生社会,寄寓于人生百态、家长里短之中。哲理散文就是抓住哲理闪光的瞬间而写就的内涵丰厚、耐人寻味的哲理美文。
1、意境营造法。
即把深邃的社会内容融入到自然景物、客观生物的描写之中,以其蕴含的哲理来映衬生活哲理,使文章具有意境美。
【示例】。
平淡是真。
(以“平淡”为话题)。
清香四溢的名茶,始于无味,终于无味。……。
湍急飞泻的瀑布,始于宁静,终于宁静。……。
声势显赫的权势,始于落寞,终于落寞。……。
形形色色的人生,始于平淡,终于平淡。……。
平淡,才是人生的真正况味。
文章用名茶的无味、瀑布的宁静、权势的落寞来渲染气势,映衬人生的平淡,耐人寻味,发人深省。由于文章融入自然景物、客观生物的描写,并寄情于景物,突破一般议论文“提出问题——分析问题——解决问题”的模式,能给人耳目一新之感。
2、形象议论法。
即借助具体可感的形象展开议论。一般议论文的写作,关注的焦点是社会人情、国计民生、精神品格,但很难展现那种扑面而来的画面美,借助具体可感的形象展开议论,则可以弥补一般议论文的这一缺陷。
【示例】。
学会共处让生活充满生机。
(以“共处”为话题)。
那是从石缝里涌出的汩汩细流,欢快地流向远方,小鱼在水中嬉戏,怡然自得。嬉戏的小鱼与清澈的小溪共处,为了生活的和谐。
那是翱翔在蓝天的雄鹰,在展翅搏击风云,雄鹰点缀天空,天空赖雄鹰而充满生机。飞翔的雄鹰与广阔的蓝天共处,为了生活的和谐。
那是大海中的轮船,在与风浪共处。
那是浪尖上的海燕,在与风雨共处。
那是温驯的绵羊,在与凶悍的群狼共处。
共处充满和谐,也充满危机。小溪与小鱼共处于悠闲之中,雄鹰与天空共处于自由之中,绵绵羊与群狼共处于竞争之中。这一切的一切都表现了大自然的美丽与和谐。
聪明的人类,你们学到了什么?是磨难,是悠闲,是自由,还是竞争?
嬉戏的小鱼与清澈的小溪共处,飞翔的雄鹰与广阔的蓝天共处,轮船与风浪共处,海燕与风雨共处,温驯的绵羊与凶悍的群狼共处,一连串生动的形象,有力地说明了“共处”的构建和谐的道理,有着相当强的画面美,给人留下深刻的印象。
3、诗化语言法。
即努力运用比喻、拟人、排比、借代等修辞手法,美化语言。语言高度凝练,感情丰富集中,节奏鲜明和谐,这是诗歌的特点;而哲理散文虽然属于议论文性散文,但却极具诗意美。
示例:
渴望沟通的桥梁。
(以“沟通”为话题)。
小草懂得感受雨点的心声。……。
小溪懂得聆听夜莺的歌唱。……。
大海懂得欣赏浪花的舞蹈。……。
天空懂得观摩晚霞的画展。……。
大自然无时无刻不在沟通,可是万物之灵的人类呢?
文章将“小草”“小溪”“大海”“天空”拟人化,较集中地体现了“沟通”的思想内涵,加上段首中心句每句11字,两字一个节拍,给人一种强烈的诗意美。
“林希整个人都变了。”大家都惊叹道。平时活泼好动,时常冷不丁的冒出一句话能让大家乐半天的她,似乎早已离开了这儿。留下的躯壳:目光呆滞。时时愁去满面,总是突然冒出一句:“……无奈朝来寒雨晚来风……”简直像个神精病。
芯子在寝室里简直是个疯子。她高声的扯着嗓子说话,李郁就在一旁附和着。一会儿和这位打打,一会和那位闹闹,林希嫉妒她们脸上的笑容,而这种笑容却不是给予她的,她简直是只丑小鸭,没人爱,也没人理。
林希总爱在那棵桃树下呆着,奇迹的,原本枯枝一般的桃树,竟零零落落的开了几朵小花,红红的、粉粉的,很柔很美,像一曲春天的“启迪乐”,林希心里舒服多了。
林希似乎不敢相信,她简直以为这是天使给予她的,她走近篮子,一张卡片亮了出来:
亲爱的小希:
我们为你采来的校园里的春天,愿它可以驱走你心里的寒冬,春天里虽不会再有梅花,但灿烂到处都是。
愿你重新快乐起来,就像那过去的寒冬一样,一切不如意和痛苦那样一样离开吧。
永远,你的朋友们。
林希回过头,室友们都在她身后,她一时有千言万语,却一句也说不出,可早已有一株桃花,在她心中扎根发芽。
林希不知道是怎么踱到学校的,去年的期末考试,她考砸了,成绩像只失去的机翼的飞机飞速地下滑着,似乎怎么也着不了底。记得去年寒假,老师走进她家时阴沉沉的脸,她心里就一下子像绷紧了弦。父亲怒颜正色:“早知道,你就没好好学……”那时,林希倒真希望双亲打她骂她,那样她自己心里在也好受多了,可难受的是母亲什么也没说,默默地踱进厨房,她可以想象那是怎样的一张痛苦的面颜。像有盐洒过伤口一般的痛,一行清泪从林希的眼睛里涌出来……回忆总像魔一般的附住了她,即使过了一个月,她你一脑子的分数,试卷。最多的是父母失望的眼神,像一个可怕的符咒,仿佛要把一切清理出去。
“不想了,不想了”,她要自己忘记这一切,可这却如一片阴影,在她发丝游荡着。
“小希,小希”。汪橙像只小鸟追上来,像平常一样拍了拍林希的肩膀,林希回过头,勉强地从脸上挤出一丝笑,林希想她这时的笑一定比哭还难看,可是汪橙一点也没察觉,“喂,我说,你聋了,我叫了你不知多少遍了,你呢?头都不回。”她一口气吐出了一大患话,林希只是小声的':“哦,对不起。”这时她才发现汪橙双颊通红,眼睛里饱含笑意。
“什么大喜事啊!把你乐成这样。”林希正了正心态,浅浅一笑。
“哼,这个吗,喜事也谈不上,成绩上了点,名次也跟着走了几步。”汪橙的鼻子红红的,笑容像朵爆炸的花。
“多少名了。”
她们往寝室走去,初春时节,桃树还没有一点绿色,干枯的,空秃秃的,像春天的败笔。没有花,也没有草,只有时而卷起黄沙的寒风,这也是春天?林希叹了口气:“我的校园没有春天,我的世界只有寒冬”。
二月江南花满枝,他乡寒食远堪悲。
贫居往往无烟火,不独明朝为子推。
《清明即事》。
帝里重清明,人心自愁思。
车声上路合,柳色东城翠。
花落草齐生,莺飞蝶双戏。
空堂坐相忆,酌茗聊代醉。
《清明》。
清明暮春里,怅望北山陲。
燧火开新焰,桐花发故枝。
沈冥惭岁物,欢宴阻朋知。
不及林间鸟,迁乔并羽仪。
1)春水船如天上坐,老年花似雾中看。——杜甫《小寒食舟中作》。
2)淡荡春光寒食天。——李清照《浣溪沙淡荡春光寒食天》。
3)梨花风起正清明,游子寻春半出城。——吴惟信《苏堤清明即事》。
4)中庭月色正清明,无数杨花过无影。——张先《木兰花乙卯吴兴寒食》。
5)满眼游丝兼落絮,红杏开时,一霎清明雨。——冯延巳《鹊踏枝清。
6)清明时节雨纷纷,路上行人欲断魂。——杜牧《清明》。
7)明朝寒食了,又是一年春。——顾太清《临江仙清明前一日种海棠》。
8)借问酒家何处有?牧童遥指杏花村。——杜牧《清明》。
9)春城无处不飞花,寒食东风御柳斜。——韩翃《寒食》。
10)燕子来时新社,梨花落后清明。——晏殊《破阵子春景》。
11)帝里重清明,人心自愁思。——孟浩然《清明即事》。
12)百草千花寒食路,香车系在谁家树。——冯延巳《鹊踏枝几日行云何处去》。
13)谁把钿筝移玉柱?穿帘海燕惊飞去。——冯延巳《鹊踏枝清明》。
14)三千丈清愁鬓发,五十年春梦繁华。——乔吉《折桂令客窗清明》。
15)寒食后,酒醒却咨嗟。——苏轼《望江南超然台作》。
16)把酒看花想诸弟,杜陵寒食草青青。——韦应物《寒食寄京师诸弟》。
收到了一套保暖内衣,原本我是有一套的,待在一个地方时间长了,加上饮食也多不好,竟然也是烦。
父亲说也出来走走,周边也没什么景色,就是有不曾寻觅自然也就算没有了,父亲正好在南昌,他到南昌也应不是很久,一年终是不断在换地方,相聚也少的可怜,来也匆匆,去也匆匆。
上次和朋友应该是说好去玩,也不算玩吧,就是散散心情罢了,约竟也是没成,正好是一日的雨天,父母应该休息的,想着了也就成行吧,想雨天了也就想给自己找个理由在被窝里暖着,话也和父母说了,难道还让他们白白望着,这也太不像是为人子的了。
看到他使我想起父母,一个年纪稍稍有点大的铁路职工,脸颊通红,不停地搓着手跺脚,他好像只能站在那个他心中很是清楚的界限之内,不停朝列车即将来临的方向观望。也不知道是谁说了一句列车来了将人们的视线带到人群右方,一盏光缓缓靠近明确分开的人群,这冬天的雨竟也偷了几分春雨的缠绵又有着几分寒,裹着人连眼睛都睁不开的,我应该在六号车厢,六号车厢应该不会对着我身后的人群吧,它没来之前我一直都在担心,少不得多走上几步寻上,听说动车停靠时间好短,然而我竟是多心了,它就是以实际行动告诉我多虑了,也难为司机好功夫,也是制动技术好,制动技术在机车上也是一个难关。它跑的快而却稳当,桌上水瓶里的水都不晃悠,只是有点轻微的震动,从前只是觉得火车极闹腾的,一个钢铁大家伙走,总难免磕磕碰碰咯吱咯吱。想睡的,车厢的暖气好重的,就压着人喘息不过来似的,迷迷糊糊却是不敢睡的,还没到一个打盹的时间了,就听到说终点站到了,也就随着人群下车,我一下来就感觉寒气逼面而来竟有点想转身的意思,忙不迭打了一个寒战,无奈还是被人挤着我也就那样被人潮携带,不知道往哪里流去,刚一出那个闸口,听到有人唤我的乳名,我惊疑地抬了头,还没等回过神来就有人上来抓住了我。
淅淅沥沥的小雨居然放肆了起来,越发无聊的弹着嘈杂的序曲,冰冷的地面积着好些的水晃悠着,制造着一个清清冷冷的湖面,给人假象的空间。刚才的人潮朝着不同的方向分流,在某一方向有着三个人,看起来是一家人,其中那个背着书包的年轻人应该是儿子。穿着单薄的中年人瑟缩着身躯,打着一把沾着泥土的折叠伞,一只手揣在口袋里,走在一边并不太多的话,不过是嘘寒。一位妇人这是话比较多,年轻人也只是忙于应付。相见,在这雨中,冬天南昌的郊区多了一抹温暖的色调,是那样平凡但也让人动容。
“没想到你们还来接我”我对爸妈出西客站第一句话是这样说的,在来的路上我想应该是我找到他工作的地方,并且是我站在他们的面前,这在我的记忆中已经是定格了的了。然而,这次,记忆中定格不适用,我是要感慨今天是因为下雨的缘故么。
儿子:“妈,这东西吃多了不好!”
一个年轻的小伙子指着一个腌制的鸡腿义正言辞说着。
“我们那里有多的可吃啊,今天特意给你买的呢,吃点吧,这里没什么好的。”母亲说话的声音很低很低。
那个年轻的小伙子看了看周围的人。
绝大多数人穿着工装,有的手都没有洗满是泥土,有的面上有些油污也没擦,还有还有。我只是瞥了一眼,就很不好意思低着头吃饭了。
自己所鄙薄的东西在有些人的眼里是分量很重的,不要因为自己的无知而伤害他人,更不要伤害爱自己的人。如果明白还不算晚的话就勇于去弥补吧。
外面好冷,爸妈住的小屋子里算是暖和的.,其实那样的板房也极不保温,狭小的空间有三张床。我从书包里翻出了一套保暖内衣,一包大枣和芝麻糖,说了一些家常的话。
在一辆抚州的公交车上,一个年轻的小伙子闭目好像若有所思的样子,好像在想些什么东西。
建鼎华城站到了,提示声在嘈杂的雨中游着一丝痕迹都没了,我猛地睁开眯着的眼睛。
有点晃晃悠悠下了车撑开了伞,拖着凝重的步子朝着一个方向挪着,灰蒙蒙的天,湿漉漉的空气,还有一个孤独人带着失落,不是画面,是应该定格在画面中的永恒,还是永恒中的画面。
散文或许是一个内涵较空疏、外延极宽泛的模糊概念。就文学体裁分类的传统而论,诗歌、小说、戏剧文学无不特征鲜明、疆域了然。惟独散文包罗万象、融汇大千。似乎不宜归入前三类体裁者,都应划作散文的范围。
散文在表现方式上,自由自在自主,记人叙事、摹景状物、抒情论理皆纵意所如;在题材对象的选择上,无拘无束无穷,笼天地于形内、聚万物于笔端,全然一副海纳百川的博大气象。形散神凝——历来被视为散文的本质特征。其所以散者固然是指题材的无穷无尽,更是指格局结构、章法笔意的无拘无束。对此,一代文宗苏轼颇多妙喻:
吾文如万斛泉源,不择地而出,在平地滔滔汩汩,虽一日千里无难。
吾文如行云流水,初无定质,常行于所当行,止于不可不止。
散文崇尚真诚。唯真诚方能自然。它记真人事,绘真景物,抒真性情;所以如泉涌瀑泻、风流云起,无心营构、随意命笔;当行则行,不可行则止。欣赏散文当然要珍惜这一特性,认真体味作者的心境意图,感受其喜怒哀乐。
散文是灵魂的倾诉、心弦的交响。强烈的精神个性、真切的生命体验,通过自然景物的灵性透视、世态人情的静观默察而渗露挥发,化作一种无法抑制的抒情冲动。这便是散文与诗歌血脉相通的共质。散文中那些托物言志、寄怀山水之作,因其意象丰富、情景交融、洋溢着浓郁的诗情画意而最接近于诗。如果稍加韵律修饰,这样的散文便可称为“散文诗”了。
在文言文中,那些本属于应用文体的散文,其文学价值的形成更依赖情感的表现。诸葛亮的《出师表》是公文,可通篇流溢着忧国忧政的苦心孤诣和“鞠躬尽瘁,死而后已”的耿耿忠心。曹操的《让县自明本志令》也属公文,但以简洁朴素的文笔将作者的坦荡襟怀披肝沥胆地倾吐出来。司马迁的《报任安书》以深沉苍凉的笔调传达了为事业忍辱发愤的悲痛心情,表现出作者崇高的人格境界。此类散文都是实用的,并非以发表为目的的文学创作,作者的心绪情怀更坦诚真挚,诗歌的情蕴意味也因此而生成在语体特征方面,散文也是多姿多彩诸体皆备且独具风貌:含蓄凝练、形神兼备、声韵并美的诗歌语言比比皆是;真率质朴、本色天然、如话如诉的日常口语也屡见不鲜。由于在题材、结构、篇制、语言等方面少有局限,散文的审美空间更为广阔。诗歌的本性在散文中已经扩张放大。唯此,诗歌的赏析方法、思路大都可移用于散文。
二、散文赏析概述——散文的分类。
散文分类的标准不太严格,大体上可分为三种:
抒情性散文指侧重于表现思想感情、内心体验的散文。它们或咏物状景中言志抒怀,或在叙事记人中传达情思。此类散文往往以小见大,追求诗情画意的统一和语言的精粹,以获取强烈的艺术感染力。一般说来,最受人们喜爱、历代传诵不已的散文,如周敦颐的《爱莲说》,朱自清的《荷塘月色》等就多属此类。
抒情性散文大都以作者情感的展现为构制线索,溶吉光片羽式的描写、画龙点睛式的议论、浮光掠影式的`叙述为一体,所以有形散神凝之谓。抒情散文同诗歌一样注重意象和意境的表现。不过,意象、意境与其它诗歌要素都因溶解稀释到更大的语言系统之中而相对地“淡化”了。
记叙性散文或以记人为主,或以叙事见长,也有二者并重难分主次的综合类型。除了经典的文学散文之外,报告文学、人物传记、回忆录、游记等也属于记叙散文。
议论性散文不同于政治性、科学性论说文。它托物言理、寓论于事、寄说情景,以充沛的感情、雄辩的论理汇成一种情理交融的气势和意韵,具有较鲜明的文学性和审美特质。它虽以论说见长,但注重选取生活中的典型现象或言行,以生动形象的语言由表及里地剖析、议论,在理性精神的指导下生成强大的艺术冲击力、感染力。
议论性散文中影响较大的是杂文和小品文。
杂文侧重抒写杂感随想。优秀的杂文体式短小精悍,行文泼辣尖锐,多用讽刺幽默的笔调,极富感染力、说服力。鲁迅先生的杂文堪称颠峰之作。其关注视野之广阔、批判锋芒之犀利、哲理议论之精辟、文化底蕴之深邃、语言表达之精纯完美,在文学史上罕见其匹。
小品文是一种短小精练带有较强抒情意味的议论文。所谓知识小品、科普小品、随笔、札记即属此类。小品文篇制虽短但立意集中,行文挥洒自如,语言或诙谐幽默或雅致蕴籍,溶思想性趣味性于一体,兼知识性休闲性之并长。虽然社会意义、时代精神有限,但可拓展视野陶冶性情,满足人们求知、审美、休闲的文化需求,因此也拥有大量读者。
1、了解创作背景:
了解创作背景本是文学赏析的一般方法,其渊源可上溯到孟子的“知人论世”之说。但对散文赏析来说,它别有一番意义。散文创作求真实、忌虚构,其背景对于内容解读的指示作用更显重要。例如,古代散文中多应用文体,其内容往往涉及一些具体的人物、事件和历史环境。无论议论性散文或是记叙性散文,凡涉及具体背景的,总要先把背景搞清楚。
了解创作背景的另一个任务是熟悉作家的生活经历、创作概况。也就是从作家的角度了解背景。散文篇制短小,集中阅读一个作家的作品并无多少困难。这样,从作家生平切入了解背景就更为必要了。了解创作背景的方法主要是查阅有关资料。好在一般散文选本都附有注或提示,作到大致了解并无困难。重要的问题是在平时学习中扩展阅读范围,积累大量的文史知识,将大致了解提升为深刻了解。
2、分析作品结构:
结构解析应为散文欣赏的着眼点。这是因为散文样式差异较大,结构灵活多样。要透过繁复各异的形态去把握凝聚贯注的神韵,似乎非由此不可。前述散文大致分为抒情、记叙、议论三类,是说它们的表现对象、内容、方式有所不同。这些不同必然导致结构的差异并形成一定的模式化趋向与文体化特征。无论任何对象,只要其结构呈现出规律性,那么由此开始认识的进程都是较便捷的。
现代散文的结构可以分为两重:思想内蕴结构和艺术形式结构。古代散文往往还要多出一重文体结构。古人作文非常重视文体特性。其立意谋篇、记事说理都要受到文体的规范。现代散文的文体结构比较自由,模式化趋向不太显著。
例如,古文中的“记”以记叙为本,要先记地点,次记景物、传说,再叙事件经过或事物特性,最后还要说明作文原由。“记”的这种写法说明:文体结构实质上是一种表达模式。早在魏晋时代,曹丕就曾指出:“奏议宜雅,书论宜理,铭诔尚实,诗赋欲丽”。由此可见,文体结构对文章的内容、风格也会产生较直接的影响。熟悉文体结构对提高欣赏效果的作用是显而易见的。
请看下例:
3、感受审美内蕴:。
艺术要表现人生的况味与真韵,怎能回避对思想哲理的呼唤?散文在这一领域中也有着数不清的成功尝试。余秋雨先生认为:艺术哲理的本质,在于对世界、人生的内在意蕴的整体性开发。
哲理性的文学作品,既不侧重于故事情节的叙述、人物性格的塑造,也不着重于表扬好人好事,一般地抒发爱憎感情,揭示一般的人生道理,褒赞一般的品格,而是对社会的总体感悟,对人生意义的普遍开发。例如一只羽毛未干的麻雀幼雏被大风从树巢里摇下来,痴呆地、绝望地蹲在地上。这时一条猎狗慢慢地接近它。突然,一只黑胸脯的老麻雀从附近一棵树上飞快地冲下来,落在狗鼻子前面,它蓬松着羽毛,惊恐失态,迎着獠牙狰狞的狗嘴跳着,要以自己软小的身躯掩护幼雏。如果到此为止,只是把“老雀护雏”这一件事真实地记下来,不去突破故事框架作更多的构想,那么,这篇散文的内容未免矢之琐碎,意义就有限得很,没有多少美学价值;或者如某些惯于结笔点睛、开拓哲理者所做的那样,下面用一段文字,就老雀的行动议论开来,落实到母雀无所畏惧的勇敢精神上。这样写,对原先的故事框架虽有所突破,思想意义增强了,但是,它所揭示恶毒仅限于庸常的道理,而不是对人生意义的整体性开发;而且,这种脱离故事、缺乏形象意蕴的孤立发挥,不能给人以美感享受,与艺术哲理相距很远。可是,俄国著名作家屠格涅夫的散文《麻雀》(见〈屠格涅夫散文选〉)的写法却不同,它突破如上故事框架,使其在理性光辉的照耀下,显示出非凡的意义。在叙述老雀从树颠冲下,迎着凶犬“绝望而哀戚地吱吱地叫着”之后,文章这样写道:
它俯冲下来救护。它用躯体掩护自己的幼雏但瘦小的躯体,吓得浑身颤抖,小小的叫声变野,变哑了。它垂死挣扎。它准备牺牲自己!对它来说,猎狗是多么庞大的怪物呵!可它不能稳坐在安全的高枝上,一种比它的意志更强烈的力量,把它从那里抛了下来。我的猎犬特列佐尔停下步子,后退了一下,显然,它也承认了这种力量。爱,我认为,比死亡和死之恐惧更强大。只有它,只有爱,才能维持和推动生活前进。
作者既没有纯然叙事,也没有简单地用叙事加议论的方法拔擢事件的内蕴,而是把力量大小悬殊的两个动物对比着描写,以收到超出故事之外的特殊意义。这里有两组艺术比照:凶猛庞大的猎犬与躯体瘦小、惊恐失态、哀凄绝望的麻雀比照;浑身颤抖、吱吱哀鸣、勇敢冲向狗的嘴边,以死相拼的麻雀,与凶猛的猎犬一时停下、向后退一步相比照。这种反差强烈的比照,具有异常鲜明动人的美学效果;同时也就自然地于寻常意义的琐碎的故事中,渗透着具有普遍意义的人生道理:“爱,比死亡和死之恐惧更强大”,“只有爱,才能维持和推动生活前进”。这就是屠格涅夫对社会爱的哲理认识。
散文对哲理的追求,往往通过作者精神活动得以实现。日本散文家得富芦花在“相模滩”观看落日,看着,看着,片刻之间,作者内心涌起一种非同寻常的体验:
举目仰视,世界上没有了太阳。光明消逝,海山苍茫,万物忧戚。太阳沉没了。忽然,余光上射,万箭齐发。遥望西天,一片金黄。伟人故去皆如是矣。(《相模滩落日》)。
我们所见过的写落日的散文,一般侧重于山光水色、余光反照的客观描写,或从中引出悲喜之情,而《相模滩落日》却不同。作者不是纯客观描写落日与后辉下的海滩奇景,而是把自己置身于风平浪静的黄昏滩头那“庄严之极,平和之至”的气氛中,描写心灵上引起的触动、顷刻之间产生的特有的感受—“大有守侍圣哲临终之感”,“伟人故去皆如是矣”--一种“宏大无比的悲喜的情绪性体验”。这种体验当然是一种情感,但不是个人的悲喜之情,所以作者说:“有物,幽然浸乎心中,言”喜“则过之,言”哀“则未及。”经过理性纯化而超乎“喜”“哀”之外的这种感情,无疑是哲理化感情。
赏析:
兰亭集序。
王羲之。
永和九年,岁在葵丑,暮春之初,会于会稽山阴之兰亭,修禊事也。群贤毕至,少长咸集。此地有崇山峻岭,茂林修竹。又有清流激湍,映带左右,引以为流觞曲水,列坐其次,虽无丝竹管弦之盛,一觞一咏,亦足以畅叙幽情。
是日也,天朗气清,惠风和畅。仰观宇宙之大,俯察品类之盛。所以游目骋怀,足以极视听之娱,信可乐也。夫人与之相与,俯仰一世,或取诸怀抱,晤言一室之内;或因寄所托,放浪形骸之外。虽取舍万殊静躁不同,当其欣于所遇,暂得于己,快然自足,曾不知老之将至。及其所之既倦,情随事迁,感慨系之矣。向之所欣,俯仰之间,已为陈迹,犹不能不以之兴怀。况修短虽化。终期于尽。古人云,死生亦大矣,岂不痛哉。每览昔人兴感之由,若合一契,未尝不临文嗟悼,不能喻之于怀。故知一死生为虚诞,齐彭殇为妄作。后之视今亦犹今之视昔,悲夫!故列叙时人。列其所述,虽世殊事异,所以兴怀,其致一也。后之览者,亦将有敢于斯文。
赏析:通达幽远的生命放歌。
——读《兰亭集序》。
《兰亭集序》历来被誉为书、文兼美的艺术珍品。作者一扫风靡流行的骈偶时尚,以清新自然的散体笔法记述了那次在中国文化史上著名的雅集盛会;并触景生情,临境兴叹;将自己对生命的热爱与眷恋,对人生价值的感悟与自然真谛的追问,坦诚且酣畅地倾诉于人性觉醒的启示录中。一千六百多年后的今天,我们重读这篇佳作,仍然真切地感受到这一曲生命之歌的巨大魅力。
这篇文章的记叙成份只有短短三行文字,其中还包括这一段细腻精巧的景物描写。自“俯观宇宙之大”句后,都是亦情亦理的论说感叹。由于语言浅显晓畅,其表层文似无疑碍,但要深谙其底蕴,则必须了解当时的历史文化背景和作者本人的生活经历、精神个性。关于作者所处的社会背景,前辈学者宗白华先生的评说似可代表学术界之公论:
汉末魏晋六朝是中国政治上最混乱、社会上最痛苦的时代然而却是精神史上极自由、极解放,最富于智慧、最浓于热情的一个时代。
亡、国破家亡。东晋王朝所提供的相对稳当的生存环境,使他们有机会在噩梦般的回忆中,细细品味那可怕的历史灾变和人生苦难。为了寻求慰籍、解脱以至麻醉,玄学与清谈之风在士人中长期流行。这其中自然会生发出对人生苦难、生命意义、生活理想的深刻思索与大胆探求,进而形成富有时代特征的社会思潮与文化氛围,孕育出象王羲之那样以超迈、旷达甚至叛逆的精神姿态,勇敢追求个体人格自由与心灵解放的“魏晋名士”。
王羲之虽出身与士族名门,但并不热衷于仕途经济。他为人风流倜傥、才华横溢、狂放不羁。那段“东床坦腹”的传说,那泰山般屹立在书法史上的“书圣”地位,活灵活现再现出他的性情、才华和精神个性。在这篇文章中,最值得关注的是他对人生价值的肯定,对生活理想的探求。“天朗气清,惠风和畅”的春日,四十多位名士会聚在“此地有崇山峻岭,茂林修竹”的“清流激湍”之上,修禊嬉游、流觞赋诗、畅叙幽情,真可谓“良辰美景、赏心乐事”。正是在这种特定的自然环境、人群环境中,作者怀着由衷的欣喜与陶醉道出了自己理想的生活境界:
在这里,我们不难体会:浩浩茫茫的天宇、林林总总的万物所引发的不仅仅是作者惊异、欢快,而且也激活了作者的思考与联想。能够听到、看到这无穷且神秘的宇宙,这繁盛且生机勃勃的世界,为什么“信可乐也”?当然因为这种感觉提供了主体生命存在的确证。作者大概不曾得到这一结论,但他的确感受到了生命的美妙与珍贵。于是他进一步抒发了自己的人生理想:真挚坦诚地与朋友交游;摆脱物欲世情的束缚,追求心灵的解放、精神的自由;超逸生活的常轨,忘却生老病死的压迫,在“快然自足”的心灵状态中尽情地享受生命。
孔夫子曾经说过,不知生,焉知死。其实反之亦然:生之疑虑释于死之洞彻,生之快乐始于死之通达。王羲之对生命的珍视,对精神自由的追求,同样来自于对死亡的超越。他也为“修短随化,终其于尽”深感痛惜。但是,这不能被误解为消极颓废的悲观情绪。正因为勇敢地直面自然规律,他才会认同“生死亦大矣”的古训,发出“岂不痛哉”的长叹;才会斥责庄子“一生死”、“齐彭殇”的荒诞,文中散发出来的哲学意识却不难感悟。
赏析:荷塘月色。
朱自清。
这几天心里颇不安静。今晚在院子里坐着乘凉,忽然想起日日走过的荷塘,在这满月的光里,总该另有一番样子吧。月亮渐渐地升高了,墙外马路上孩子们的欢笑,已经听不见了;妻在屋里拍着润儿,迷迷糊糊地哼着眠歌。我悄悄地披了大衫,带上门出去。
沿着荷塘,是一条曲折的小煤屑路。这是一条幽僻的路;白天也少人走,夜晚更加寂寞。荷塘四面,长着许多树,蓊蓊郁郁的。路的一旁,是些杨柳,和一些不知道名字的树。没有月光的晚上,这路上阴森森的,有些怕人世间。今晚却很好,虽然月光也还是淡淡的。路上只我一个人踱着。这一片天地好像是我的;我也像超出了平常的自己,到了另一个世界里。我爱热闹,也爱冷静;爱群居,也爱独处。像今晚上,一个人在这苍茫的月下,什么都可以想,什么都可以不想,便觉是个自由的人。白天里一定要做的事,一定要说的话,现在都可不理。这是独处的妙处;我且受到这无边的荷香月色好了。
曲曲折折的荷塘上面,弥望的是田田的叶子。叶子出水很高,像亭亭的舞女的裙。层层的叶子中间,零星地点缀着些白花。有袅娜地开着的,有羞涩的打着朵儿的;正如一粒粒的明珠,又如碧天里的星星,又如刚出浴的美人。微风过处,送来缕缕清香,仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。这时候叶子与花也有一丝的颤动,像闪电般,霎时传过荷塘的那边去了。
清明时节雨纷纷,路上行人欲断魂。
借问酒家何处有?牧童遥指杏花村。
赏析:
《江南通志》载:杜牧任池州刺史时,曾到过杏花村饮酒,诗中杏花村指此。附近有杜湖、东南湖等胜景。本诗写一个离乡在外的“行人”,在春雨绵绵的清明时节欲借酒浇愁的心情。诗中的行人、酒家、牧童、杏花村,山道湾湾、春雨飘洒,构成了一幅情趣盎然的“清明烟雨画”。
本诗在1992年香港“唐诗十佳”评选中,被评为第二佳。
注释:
1、清明:农历二十四节气之一,约在阳历四月五日左右。
2、欲断魂:指心里忧郁愁苦,就像失魂落魄一样。
3、遥指:指向远处。
4、杏花村:杏花深处的村庄。
赏析:清明节,传统有与亲友结伴踏青、祭祖扫墓的习俗。可是诗中的“行。
人”却独自在他乡的旅途上,心中的感受是很孤独、凄凉的,再加上春雨绵绵不。
绝,更增添了“行人”莫名的烦乱和惆怅,情绪低落到似乎不可支持。然而“行。
人”不甘沉湎在孤苦忧愁之中,赶快打听哪儿有喝酒的地方,让自己能置身于人。
和酒的热流之中。于是,春雨中的牧童便指点出那远处的一片杏花林。诗歌的结。
句使人感到悠远而诗意又显得非常清新、明快。
儿时的水井,如今还是那模样。参天的竹子参差不齐的围绕着水井,井口里,清澈的水里倒影着竹林上的天空,抬头望去,不知为什么那么巧合,天空被竹枝连成的空间竟和井口一样圆。一直感觉好神奇,小小的井居然能装下这么大一片竹林,小时候爱这么想,如今仍惊讶于她的浑然天成。每一次临近总能唤醒潜伏于灵魂深处的久远,一种难以解脱的水井情愫油然而生。
一个平凡的乡下地方,没有名人,没有特别的名胜古迹。唯独这口在坐落在村头竹林的水井,它孜孜不倦的见证着人们兴衰起落,也是日出而做,日落而栖人们的必经之路。记得小时候,大人们忙着耕种,小孩子们就在井边的石凳上扎堆着玩,每每被大人发现就会受到惩罚,怕孩子掉在井里。我一直坚信,她是善良的,这么多年来,从未无一小孩掉在井里,虽然她连井盖从来都没有用过。
贫穷的风里偶尔飘来肉香,至今还记得小伙伴们分享美食的情景。那时候,谁家里有什么好吃的,小伙伴们都会背着大人偷偷的用纸包出来在井边分给大家吃,比如家里的泡菜,腊肉,或者炒豆豆什么的。喝一口井水,尝一下美味,童年合着井水的味道真的很好。记得经常泡菜坛的生姜被我悄悄地捞出来发给小伙伴们,他们和我一样,用一个瓶子打了井水放进泡姜,带去学校喝,当时感觉味道辣辣的,整个教室都一个味儿,老师都哭笑不得。不小心还是被母亲知道了以后狠狠地责备了我一通。
随着时光变迁,井边的故事也越来越精彩,村里谁家小媳妇刚刚娶进门那几天,孩子们好奇的眼底又多了一抹色彩,害羞的小媳妇和郎君在井边洗着床单和衣物,被一群孩子围的水泄不通,害的小媳妇不敢抬头,小孩子们像猴子一样爬上竹竿,嘴里调皮唱着:“新姑妞儿,蹦蹦得儿,跨下夹个水库勒……”虽有些不雅,这歌声与井水和声,的确别有一番风韵。默默洗衣的新娘子,在夫君的解说中,渐渐懂得了井水赋予的特殊的意义。每打一次水,就多一份入乡随俗的理解和宽容;每洗一件衣,就添加一份为人处世的淳朴与洁净。
一根竹竿,在有节疤的地方用刀对穿一个孔,套在水桶的绳子穿过竹孔,然后放下水井就可以打水了。水井很深,一根大约十米的竹竿,才可以到达井底。天旱的季节,大人们会抽空淘水井,基本上每年一次,每次淘水井都是非常热闹,人们一边唠着家常,一边把井里的泥土一点一点掏上来,累了一批接着很自觉性又一批主动接力着忙活。掏出来的泥土黑黑的,还有很多竹叶。
每次路过水井,都会不自觉偷偷的照一下自己,摸摸头发,拍拍脸,对着水井挤挤眼。我想,对水井如此依恋并不影我响对她的敬畏吧,她不会怪我的。记得有一年,井水快干枯了,每天打水的人排着队。由于父亲常年在外地工作,除了母亲和姐姐,弟弟才三岁。我们只能等到夜里没有人才去打水,母亲说夜里的水特别干净,会多挑一些。当时我还小,两位姐姐忙着打水,我也跟着去看热闹,母亲还在地里还没有回家。二姐姐要带着弟弟,大姐姐叫我照电筒,怎么看水井里都只有一点点水。
两个姐姐商议以后,决定让我下井去一点一点将不多的水用勺子舀在桶里。模糊的记得,姐姐帮我洗干净了脚,不管我哭不哭,叫我抱紧竹竿,蹲在水桶里慢慢的把我放下井去,很害怕又不敢哭出来,怕姐姐们不拉我上去。刚下去井底一团漆黑,手电筒显然不够亮一样。姐姐软硬兼施的哄着我,说明天煮鸡蛋给我吃。也不知道过了多久,母亲回来才拉我上去,在井里无意中我抬头看到了天上的月亮和井口一样圆,那一年正好我六岁。
随着时光变迁,井边的故事也越来越精彩,村里谁家小媳妇刚刚娶进门那几天,孩子们好奇的眼底又多了一抹色彩,害羞的小媳妇和郎君在井边洗着床单和衣物,被一群孩子围的水泄不通,害的小媳妇不敢抬头,小孩子们像猴子一样爬上竹竿,嘴里调皮唱着:“新姑妞儿,蹦蹦得儿,跨下夹个水库勒……”虽有些不雅,这歌声与井水和声,的确别有一番风韵。默默洗衣的新娘子,在长夫的解说中,渐渐懂得了井水赋予的特殊的意义。每打一次水,就多一份入乡随俗的理解和宽容;每洗一件衣,就添加一份为人处世的淳朴与洁净。
往事不堪回首,现在还熟悉水井的结构,一块一块的石板错叠着,井枯的日子,悄悄地和小伙伴们潜入井底,然后又踩着石缝儿小心翼翼的爬上来,不幸运的日子,全体被家长们逮着打得哭声一片。再后来,没有人敢越雷半步了。现如今三十多年过去了,当年的小伙伴们嫁的嫁娶的娶,只是他们会不会像我一样,会给孩子们讲我们和水井的故事吗。
如烟如雨的季节,醉倒在滚滚红尘中。
机缘巧合的偶遇,让我和书籍结下了不解之缘,是为了怀念天堂里的妈妈,我知道用文字去缅怀无尽的哀思。眼泪当歌,唱着有妈的孩子像个宝,没妈的孩子是棵草,用文字去怀念有妈的温暖,和没妈的孤单。用文字去畅谈梦想,用文字去回忆过去,用文字去写青春燃烧的岁月,用文字去描绘酸甜苦辣的悲喜人生。
不管生活中遇到多少挫折和痛苦,不管生活里收获多少喜悦和甜蜜,都一直没有放弃过手中的笔,微笑里含着泪光,蘸着泪水写着顽强。让文字记录着成长的脚步,让文字记录着曲折的命运,追求的艰辛,探索的迷茫。一千次的摔倒了,一千零一次的爬了起来,因为心里一直有一个多彩的梦想。激励着自己勇往直前,不怕荆棘和挫伤,都说男儿有泪不轻弹,只是未到伤心处,不是所有的男人都没哭过,只不过是哭过后才失去软弱。
记得那时我还是一个学生,在一个很偶然的机会里,结识了一个民间作家,他写过很多的小说,散文,诗歌发表在省地市的报刊上。他也是一个下乡干部,在我生活的村子里蹲点,听人们说起我很喜欢写写画画,特地来我家看看,给我讲了很多很多写作的技巧,对我的鼓励很大,也为我指点了迷津,打开了一扇窗,看到了更远的风景。他还隔一段时间就来我家看看我写的习作,并讲解和指点了那些不足的地方,使我进步很快,并试着把稿子投到报社和刊物,都石沉大海了,是老师的鼓励,我才没有停止脚步,走了下来,直到有一天,收到报社寄来的报纸和编辑的信笺,我的诗歌发表了,看到自己写的作品终于印成了铅字,心情澎湃,我在河边坐了很久才平静下来,明白了这才是万里长征头一步啊!
而后写的也多了,更多得是写爱情和乡情,因为这些都是我非常熟意的生活,豆腐块大的文章也陆续的被印成铅字。发表在很多的报纸和刊物上。我还成立了一个《红高粱》文学社,把很多爱好文学的农村青年,召集在一起,相互切磋探讨,进步很快,有好几个人在省里的主要报纸上发表了文章,我们就好像一棵棵火红的高粱,长在黑土地里,发芽,拔节,吐穗,在太阳底下,燃烧了整片山岗。
后来,随着年龄的增长,有一份责任,一份男孩子的尊严,我背着行囊,走出了村子,越过茫茫草甸子,去了省城。转眼十多年过去了,我也在省城安家落户了。我的笔也生锈了,可我内心那份热爱,一直牵着我,又拿起沉重的笔,开始了我的圆梦之旅,那沉甸甸的词句在这如烟如雨的季节里,醉倒在滚滚红尘中。在醉眼朦胧中,我感觉写小说就是十二个字,“酸甜苦辣,悲欢离合,爱恨情仇”。散文就是语言在散步。诗歌就是用心与世界对话。
偶然的碰到烟雨红尘,必然的是相识相知,不会再次擦肩而过,一次美丽的邂逅,哪怕是瞬间的绽放,也要给世界留下美好的记忆,那就让我的文字带着感恩和博爱,带着质朴和淡定,醉倒在烟雨中,醉倒在红尘里。
渔父(战国·楚屈原)。
屈原既放,游于江潭,行吟泽畔,颜色憔悴,形容枯槁。
渔父见而问之曰:“子非三闾大夫与!何故至于斯?”
屈原曰:“举世皆浊我独清,众人皆醉我独醒,是以见放。”
渔父曰:“圣人不凝滞于物,而能与世推移。世人皆浊,何不淈其泥而扬其波?众人皆醉,何不哺其糟而歠其酾?何故深思高举,自令放为?”
屈原曰:“吾闻之,新沐者必弹冠,新浴者必振衣;安能以身之察察,受物之汶汶者乎?宁赴湘流,葬于江鱼之腹中。安能以皓皓之白,而蒙世俗之尘埃乎!”
渔父莞尔而笑,鼓枻而去,乃歌曰:“沧浪之水清兮,可以濯吾缨;沧浪之水浊兮,可以濯吾足。”遂去,不复与言。
【鉴赏】。
屈原(约公元前339—约前278),战国时期的楚国诗人、政治家,“楚辞”的创立者和代表作者。20世纪,曾被推举为世界文化名人而受到广泛纪念。屈原的作品,根据刘向、刘歆父子的校定和王逸的注本,有25篇,即《离骚》1篇,《天问》1篇,《九歌》11篇,《九章》9篇,《远游》、《卜居》、《渔父》各1篇。
在语言形式上,屈原的作品突破了《诗经》以四字句为主的格局,每句五、六、七、八、九字不等,也有三字、十字句的,句法参差错落,灵活多变;句中句尾多用“兮”字,以及“之”“于”“乎”“夫”“而”等虚字,用来协调音节,造成起伏回宕、一唱三叹的韵致。总之,他的作品从内容到形式都有巨大的创造性。
《渔父》、《卜居》和《远游》三篇作品,王逸《楚辞章句》把它们都归人屈原的作品,后世学者持不同看法。《渔父》同样采用屈原与渔父的问答,与《屈原列传》中的记述大同小异,刻画了屈原“举世皆浊我独清,众人皆醉我独醒”的高风亮节,“宁可葬身鱼腹,也不蒙受世俗的尘埃”的高贵品质。这几篇作品虽然并非出干屈原之手,司马迁把《渔父》录入《屈原列传》,刘向把三篇都辑人《楚辞》,王逸给这三篇作品都作了注释,使这几篇作品成为研究屈原的宝贵历史资料。
诗歌的语言,强调字句的锤炼,讲究音韵的和谐。近年来中考的语言鉴赏题,侧重于考查词语的准确使用,意象内涵的揭示,重要语句的理解赏析等方面内容。接下来我们就一步步走进诗歌语言的大门。
一、炼字类。
古诗词中词语的考查形式有多种。不过无论是找出句中的诗眼、分析关键词语在诗中的作用,还是比较不同词语的差异,究其实质,都是对词语在具体的语言环境中准确使用及其表达效果的考查,都可归结为“炼字类”。以下几类词,应该引起我们的高度重视:
1.活用词。
像蒋捷的“流光容易把人抛,红了樱桃,绿了芭蕉”中的“红”和“绿”;常建的“山光悦鸟性,潭影空人心”中的“悦”和“空”;以及周邦彦的“风老莺雏,雨肥梅子”中的“老”和“肥”,都是化腐朽为神奇的词语。
2.表现力强的动词。
陶潜“悠然见南山”的“见”字,宋祁“红杏枝头春意闹”的“闹”字,众口相传,千古流芳。
3.表示感情变化的词。
“闺中少妇不曾愁,春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色,悔教夫婿觅封侯。”(王昌龄《闺怨》)一个“悔”字巧妙地将“闺中少妇”的感情变化表现了出来。
4.表示颜色的词。
色调一般能体现心情,可增强描写的色彩感,渲染气氛。有些虚词,在具体的语言环境中可能颇具意味,如:“映阶碧草自春色,隔叶黄鹂空好音。”(杜甫《蜀相》)。
在平时的阅读中,要炼就一双善于发现重要词语的“火眼金睛”,在吟咏中用心品味这些词语的妙处。
二、意象品读类。
意象是蕴涵作者思想感情的物象,是抽象的主观的“意”与具体的客观的“象”两方面的和谐交融和完美结合。它是诗歌中特殊的语言形式,是诗歌鉴赏中极其重要的核心概念。鉴赏时要留心诗词中出现的意象,调动积累,揣摩意象的含意,从而理解作品的内容。对象意的积累和把握,对分析鉴赏古诗词中的.景物形象、所形成的氛围及作者的心境,进而深入理解诗词主旨是大有裨益的。
古典诗词中有一种常见的意象组合方式,全部使用名词或名词性短语,经过选择组合,巧妙地排列在一起,构成生动可感的画面,用以烘托气氛,创造意境,表达情感,可称之为“意象叠加”。如马致远的“枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马”,全部是名词的连缀,这些意象看似孤立,认真品读却能发现其内在的联系。
三、缘物体情,反复揣摩诗歌意象的深层含意。
意象是诗歌形象的主要类型。所谓意象,就是诗歌中倾注了诗人的思想和主观情感的生动鲜明的形象,或者说是指经作者构思而成的寓意深刻的客观物象,它是作者寄情山水、抒怀言志的凭借和依托。因此,鉴赏诗歌时,只有抓住意象并反复揣摩、体味意象所包含的旨趣、意象所体现的情调、意象的社会意义和感染作用,才能真正鉴赏古代诗歌作品。
初春的午后,没有春风打扰的时候,就会感到温暖盈身。特别是在晴朗的日子里,便在我的心底滋生了想出去走走的冲动。往往在不经意间,就看到树木的枝头上,叶芽已经萌动了。在那种似有似无的绿意中,一下子就触动了春天的旋律,不禁会自问:这离花开的日子还会远吗?于是,在憧憬中,那些咏春的词章,已在心间写满了唐诗宋词的氤氲,在平仄的起承转合中,仿佛一树花开就在眼前了。
为何在我的心底会滋生这样的情韵?可能,正是在枝头的生发中,就将春天的序曲奏响了,接下来便会叩响人们探春的渴望。面对这些旧物华又一次展露新容颜,不由得就翻开了往事如昔的故事。可能,正是在这年年春天的积攒中,让勃发的春意激荡在每个人心里。当一个人的心中怀揣着对往日的留恋,不由得就会怜惜起,柳枝摇曳、桃花嫣然、雨燕翻飞的时光,只因那人留下了美丽的伊影。
带着静美如许的心情,沿着春天的枝头去探寻,便能欣喜地发现久违了的绿意。看着枝头生发出来的叶芽,就把心底的那种新鲜感丝丝地波动出,一下子心房的暖意就弥散开来。凝望着一树树为春天而来的叶芽,难道不是自然赋予的信使吗?此时,我好像明白了几许,这些物华都是怀揣着善意的,无私地走进春天,才让人间变得欣欣向荣、姹紫嫣红。如果说,春天里一个人在心中将爱意播撒下,那么就一定会与善缘而行,美了心怀。因此,不管是在“忽如一夜春风来,千树万树梨花开”的绽放中,还是在“落红成阵”的香消玉损里,也会因无悔走过,积攒了流年的回味。
不负春天,就是将自己的情怀挥洒其间。在这一场场花事里,落英缤纷、娇艳欲滴、妩媚动人,就将整个春天点燃了。朵朵花开为谁醉?在娇艳的花色里,哪一朵花不希望蜂蝶的眷顾?不希望有人来欣赏?即使在短暂的绽放中,也要把风流的色彩留在春天。只要潇潇洒洒地走过了,就能在落英缤纷中,独留花魂的暗香。现在,在我看来,正如自己的青春一样,真情走过就好。没有必要在意别人的眼光,能够遵从自己的内心,成也好败也罢,都会留下自己生命的精彩篇章。春意浓浓、真情无价,就是春光里最好的印证。
春光虽好,却莫要过于贪恋。在春寒窄暖里,那些娇艳的花,也会遭到寒潮的偷袭,落红一地;也会在春雨的滋润中,让花瓣流泪,黯然失魂。想想自己有时候,过于在意了,过于用心了,反而会在意想不到中,遭遇春寒,让自己独自感叹。想想自己有时候,把有些事情看得过于重,想得过于多,反而会在现实的面前,变得苍白,有些无奈了。可见,在花红柳绿的春天,怒放出的花儿不一定能拥有,正如初恋的美好一样,大部分的结局都令人青涩,只能在回忆中慢慢地体会了。但是,不能害怕受伤,害怕失败,在春天里就不去恋爱了。
记得,在我小时候,当春天到来之时,让村庄的生活就变得生动起来。看到桃红柳绿,麦田青青,便会跟在母亲的身后,去往田野间寻野菜吃。其实,在那时候就是为了渡过“春荒”,而去寻找野菜充饥。这就是人们说得“青黄不接”之时,就会在田间看到三三两两的人们在找寻野菜,有白蒿、荠菜、蒲公英、小蒜等等,带回到家,做成菜疙瘩、凉拌菜、菜面等等,那味道真叫个鲜。现在,又到了春上枝头之时,在田野间就会看到寻找野菜的人们,但是此时寻野菜的人,主要是为了尝鲜,让春天的味道,又一次送到舌尖。
春满枝头之时,看到朵朵的花色,不知怒放了谁的情怀?虽然来不及细细地欣赏到每一朵花的娇容,但是那桃花满天红,杏花雨润红姿娇,梨花带雨,樱花浪漫等等,在这其间的感受里,每一种花都有自己的味道、自己的特点,不可替代。是啊,每一种花都有自己喜欢的人。正如人间烟火的那些妙龄女子一样,每个人都有自己的风姿,自己的性情,不可复制。最妙的是,每个人都能找到自己心怡的人。这正是春天的独特之处,让每个人看到春满枝头之时,留在心里的感触是不一样的'。唯独有一点是相通的,正是因心中生爱,才会变得柔情四溢。
春满枝头之时,看到柳丝的飞舞,不知拨动了谁的思念?看着一行行烟柳,将一树树新绿,用千丝万缕剪出了一个别样的春天。在那一枝一芽上,早已沾满了唐诗宋词,不知有多少文人墨客,将一缕缕情丝寄予烟柳之上。烟柳知春意,早早地就吐出了新绿,看着那可人的绿色,带着光亮的绿色,便滋生了柔情四溢的冲动。那长长的柳丝,似瀑布、似长发,显得灵动而曼妙。待到柳絮飞舞之时,就将一缕缕思念带到天际,那方令自己魂牵梦绕的去处。因为那里,也一样有烟柳依依,更有一位与自己一样,把爱情寄予春天里的女子。
春满枝头之时,看到一江春水向东流,不知流放了谁的年华?在流水潺潺之处,总会掩映出桃花红、柳色新。更有那一片蒹葭的茵茵翠绿中,让水湄之上有了诗情画意。看着水鸟在自由的嬉戏飞翔,欣欣向荣的绿意望不到头,随着延伸的画卷,让我的心里就不由地期待着“有位伊人,在水一方”。在这千古流传的诗句里,我心中的伊人在哪里?春风不语,尽在这一年又一年吹起的绿意里,定格了我的青春,我的爱情,我的故事。因此,每当看到春满枝头之时,让我可以在水湄的一处,静静地凝望远方,期待着某一天还有人为我涉水而来。
我希望在春天,让自己可以选择一处灵魂栖息的地方。这样在春满枝头的时候,不管我是白发苍苍,还是步履蹒跚,都会坚定地去往那处。一个人在那个熟悉的地方,静静地欣赏着春天里的美景,那桃花还是那样的嫣红,那柳树还是那样的轻柔,那流水还是那样的婉转,只是当年的少年郎已经成为老叟,让人生的故事伴着泛黄的书页。再看那个带着老花镜的自己,笑看红尘。到此时,方才明白了:不是春风恋自己,而是自己依旧贪恋春天的安暖。只有在春天,才能让一个人从心底滋生出希望,给流年种下一颗相思豆,情动一生。
规则来源于无规则,它适应于生活中的多数而应运而生。
规则是个广义的词,它以法律、规章、制度、世俗、自然规律等不同的意识形态存在着,且被广泛应用于各个领域。与规则背道而驰的叫做违规,见不得人的却被人们在无奈中默认的叫潜规则,倔强、不谙世事的我素我行叫个性,就连温室中的花草、蔬菜不属于自然生长的生命也越来越不受人们的青睐,被贴上了非季节性的标签。
正常的规则具有它存在的客观必然性,适应、维护了多数人的意志、愿望、利益、尊严和要求,具有较强的生命力,或者说,是否遵守规则,能够很好的体现一个人的意志和品行。对于遵守规则的人来说,他的路会走的更远、更长,而违背规则的人或者事物,它的存在历来不会久远。
生活中,能说明这一点的例子不胜枚举。就拿我们常见的交通规则来说吧。对于一个遵守规则的人来说,在红灯面前,即使他有千万火急的事,也会“宁等三分,不抢一秒”,对于不遵守规则的人来说,差一秒钟他也不会去耐心的等待,然而,现实就是这么残酷,生命的存亡往往就决定在这一秒之间,你不遵守规则,就需要用自己的生命去做抵押,而且还会给家人带来不尽的痛苦。据统计,2014年我国交通事故死亡人数就达6.6万人,而这6.6万人的不幸不知道要辐射到多少家庭和无辜的人。血的教训恐怕带给世人的不仅仅是唏嘘,更应该是关于规则与生命间的思考。
潜规则,无论在政界、商界,还是娱乐界,不用人们刻意的去解释,都心知肚明,一个“潜”字就足以说明其见不得光明,更多的让人想到的是黑暗、龌龊、阴险、不择手段,然而,行使潜规则的人会走的久远吗?答案应该是否定的。或许,行使潜规则的人,满足了一时之快,暂时取得了一定的利益。人在做,天在看,多行不义必自毙。许多事情的发展不可能永远一帆风顺,行使或接受潜规则的人,不会避免寝食难安和身心的疲惫,甚至有的陷入牢笼,有的妻离子散,有的身败名裂,有的老来凄惨,这或许也叫做一种代价或偿还吧!
至真、至纯、至上的.爱情是美好的,也是我们每个人所追求并渴望拥有的。它的产生不仅仅受荷尔蒙的支配,则更多的是建立在理智的基础上的。诗人余秀华的《我穿越大半个中国去睡你》曾一度引起许多人的感慨、热捧和赞叹!字里行间显现了对性需求的一种释放。因为其在表达上挣脱了世俗、伦理和理智的束缚,所以引起了人们的共鸣。的确,不能否认,这种狂野就像火山爆发,想来令人心潮澎湃,甚至痴颠,然而,自然释放后的延续会长久吗?又有多少人会用余生的不安和罪孽感去换取这一刻的疯狂呢?世俗就是世俗,尽管这种性释放的脱俗、自然、淋漓尽致,然而,现实中,如果真如诗云,我们每个人都去任意的释放这种需求,可以想象,社会的文明是否将会被颠覆?再看看李银河关于性的见解吧,这种性的开放如果能生存的话,为什么还会遭到世人的不齿呢?其实,现实中这种对性的需求,是可以被人理解的。无论是国外的尼采、梵高,还是不被人理解的诗人海子,看到他们的孤寂,无不让人内心隐隐作痛,然而,为什么常人得到的东西,他们却得不到呢?难道不能说他们鲜明的生活和精神个性超越了常规?这或许体现了“金无足赤、人无完人”的意义所在吧!所以说,现实中有许多东西,值得我们去期许或赞扬,而不可能违背规则去触及。
对于某项行为的操控或执行,或许有人会说只在乎过程,而不在乎结果。诚然,生活中许多事物的发展过程很让人痴想、迷恋和驻足。如果仅是单单的个体行为,每个人会有每个人的观点和自由,无需考虑常规,尽可自由的去彰显自己的个性,譬如对为文的爱好,再如对个人精神或财力上无计划的支出,只要无损他人利益,这绝对无可厚非,因为从根本上讲,你没有干涉到他人的利益,没有超越整个生活的常规,只能说是在享有一种自由的生活方式。相对而言,如果你的行为直接关系到他人,则必须遵守必要的规则。玩游戏,是多数人喜欢且放松身心的一种生活方式,其中最能体现规则的重要性,如果你不遵守规则,稀里糊涂的去玩,要么全盘皆输,要么被别人毫不客气的驱逐出局,也就毫无意义可言。
规则,可以说是维护事物持续发展必不可少的因素。当然,对于任何事物,我们不能墨守成规,规则也不例外,这需要在维护整体利益的情况下,不断的去摸索和更新,是一个渐进的过程,而不是靠某一个个体飞蛾扑火似的鲁莽去改变,则更多的是需要一种智慧的凝练,才能够使其不断的创新和完善。
春雨潇潇,连续几天,踅居家中未曾出门。下午路过体育场,前几天还光秃秃的树枝,现在却有了一点点新绿,一片片绿意。心中惊呀于春天的全临。
路旁,高大的梧桐树,已是嫩叶翩翩。笔直的黑黢黢的水杉,也换上了凤尾样的墨绿新叶。运动场南头几排高耸的杨树,在微风中,浮金泛绿。最令人欣喜的.是,院墙边,一棵泡桐树枝头,已挂满喇叭一样的紫粉色花朵,花团锦簇,华丽高贵,在灰暗的云空,分外耀眼。冬青树开着满头的细小白花。既是常绿的樟树,也褪下老叶,嫩叶簇新。
极目远眺,“客舍青青柳色新。”凡是植有树木,或留有空隙的草地,都已开花发芽了,将房舍点缀和映衬得富有生气。“一花独放不是春,万紫千红才是春”。一草一木,就象赶赴春天的盛会,此刻,算是到齐了。虽然,雨天里还有一丝丝寒意,但春天已是不可遏止,铺天盖地的位莅了。接下来该是“杂花生机,莺飞草长”的暮春时节,草木们生机勃勃地又开始了新一年的生命征程。
此时,既惊喜于满春的到来,更担忧着春天的易逝。因为,对于赏春的人们来说,总觉得春天来去匆匆,时光短浅。就如渴了多时,喝时没喝解渴一样,带有一种缺憾,只能期盼着下一春天的来临。
清明节是我国传统的祭扫的节日。文人墨客也写了不少关于清明节祭扫的诗文。在众多“清明诗”中,我对南宋诗人高翥的《清明诗》情有独钟。下面就先让我们读读这首诗:
“南北山头多墓田,清明祭扫各纷然。纸灰化作白蝴蝶,泪水染作红杜鹃。日落狐狸眠冢上,夜归儿女笑灯前。人生有酒须当醉,一滴何曾到九泉。”
这首诗明白晓畅,但寓意深刻。每读一次,都能读出新意;每读一次,都让人清醒。
诗的首联作者给我们展现了大环境:南山北岭到处都有“墓田”,清明时节家家都要祭扫。这是概写,但我们也能感受到那具体的场面:可想而知,清明时节,那扫墓之人络绎不绝,路上的唠嗑声,坟前的哭声,天上的乌鸦叫声打破了往日的寂寞,凄凉的墓地,顿时热闹起来。首句说“墓田”似乎不如“墓地”和“坟田”更顺口,但这是押韵和平仄的需要。
颔联就描写具体化了,作者给我们展现了特写镜头:人们在坟前烧的纸,化作纸灰,随风飘舞起来,就像白色的蝴蝶在翻飞。而那跪着烧纸的儿女,脸上泪水不断,用手也不断地擦拭,所以泪水流过之处已经有红色的痕迹了。“红杜鹃”是比喻。这既是泪痕的颜色,也有“杜鹃滴血”之意,说明“悲哀深切”之深,与后面的“笑灯前”形成鲜明的对比。
颈联又是特写两幅画面。一个是日落的坟前,那白天烧完的纸灰,堆的很厚,所以里面还保留着热气。这正是狐狸取暖的好地方,它卧在纸灰堆上酣然入睡。这也言外之意地告诉我们,烧了这些纸,只能给狐狸取暖了,与坟里的尸骨毫无干系。
另一个画面是:白天烧完纸的儿女们,夜晚又聚在灯前,有说有笑,又吃又喝。坟前那短暂的悲痛早已飞到九霄云外。仅仅过了半天就如此,那明天、后天,谁还能去想死去的亲人呢。作者也许意在告诉大家,思亲的悲痛是暂时的,人还要回到眼前的生活。
尾联是作者在前几联记叙描写基础上的感慨:人啊,活着就要好好享受生活,死去了,什么都没有,什么也带不走。这是何等清醒的认识呀。
曾几何时,有人对该诗的这种人生看法和态度给予了批判,认为这是消极遁世,与革命思想不相符。这实在有点太苛刻了。首先应看到诗人的唯物主义思想是难能可贵的。其次也应看到,作者那种珍惜眼前,珍惜当世的观点也是一种积极的生活态度。这总比那些把幸福寄予来生的虚无缥缈的人生态度更有现实意义。
2024年散文鉴赏(实用17篇)
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