当我们经历一段特殊的时刻，或者完成一项重要的任务时，我们会通过反思和总结来获取心得体会。心得体会对于我们是非常有帮助的，可是应该怎么写心得体会呢？以下是小编帮大家整理的心得体会范文，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

合唱与指挥心得体会篇一

合唱指挥是一项艰巨而又具有挑战性的工作，它要求指挥家具备专业的音乐素养与娴熟的指挥技巧。作为一名合唱指挥，我有幸能够领导并指挥各种规模的合唱团队，实践中我积累了不少心得与体会。下面我将结合自己的经验，从同理心、沟通技巧、音乐表达、人际关系以及艺术追求五个方面，谈谈我在合唱指挥中的心得体会。

首先，同理心是合唱指挥工作中非常重要的一个方面。作为一位理解角色，指挥要能够理解合唱团队中每一位成员的心理需求和表达方式，以便更好地引导他们。我发现，倾听是建立同理心的关键。倾听不仅仅是指听他们的声音，还要理解他们的情感和心情。通过与合唱团员进行沟通交流，了解他们的个人背景和情感需求，我能够更好地为他们提供指导和帮助，让他们在合唱过程中感到被重视和被理解。

其次，合唱指挥需要具备良好的沟通技巧。在一次次的排练中，我发现，沟通的关键在于简单明了的表达和明确的指令。利用简洁而有力的语言，能够更快地将自己的意图传达给合唱团队，让他们更好地理解和执行。此外，我也注重与合唱团员的个别沟通，尤其是在遇到问题或困惑时。通过与他们面对面交流，了解他们的想法和困惑，我能够及时进行指导和解答，帮助他们克服困难。

第三，音乐表达能力对于一个合唱指挥来说至关重要。音乐是情感的表达和传递的媒介，指挥家要能够在演绎中准确把握乐曲的情感要求，并通过姿态、眼神、手势等方式将音乐表达给合唱团队。我经常注意到，当我用全身心的投入去指挥和表达时，合唱团队也会更加投入和表现出色。因此，一个合格的合唱指挥需要不断培养和提升自己的音乐素养和表达能力，以便更好地影响合唱团队。

除了上述的技巧与能力外，合唱指挥还需要处理好与合唱团队成员的人际关系。在合唱团队中，每个人都有自己的性格和思维方式，有时会因为意见不合产生矛盾和冲突。作为指挥，我认识到处理好这些关系对整个合唱团队的和谐与团结至关重要。我采取的方法是尊重每个人的意见，倾听他们的想法，并努力建立团队意识。通过组织一些团队活动和讨论会，我希望能够增进彼此的了解和信任，让大家更加紧密地协作。

最后，一个优秀的合唱指挥也应该有艺术追求。合唱是一门艺术，作为指挥家，要有对艺术的热爱和追求，不断探索和尝试新的音乐曲目和表现方式。我会定期学习和研究不同类型的合唱乐曲，掌握不同的指挥风格和技巧，并且时刻保持对音乐的热情和激情。只有不断追求，才能够提高自己的指挥水平，并带领合唱团队在音乐表演中取得更好的成绩。

综上所述，作为一名合唱指挥，我相信同理心、沟通技巧、音乐表达能力、人际关系和艺术追求是非常重要的要素。只有通过不断地实践、学习和提高自己，才能更好地发挥指挥的作用，带领合唱团队更好地完成音乐表演的任务。

合唱与指挥心得体会篇二

论文摘要：教师专业发展是当代国际提高教师素质的一个普遍趋向，而教师的专业化发展势必期待教师能力的提高。这其中教师自我努力的环节是至关重要的。本文结合笔者的教学实践和科研工作，以高校合唱指挥教师为案例，阐述教师专业化背景下合唱指挥教师的能力构成及自我培育途径。

论文关键词：教师专业化；高校合唱指挥教师；能力发展；自我培养；反思；途径

当前，教师专业化发展问题成为高等教育的热点话题，在教师专业化背景下，任何教师都迫切需要对自身教学能力的提高和发展进行反思。目前我国的教师专业化运动已经逐渐从片面追求教师群体的专业地位转到关注教师专业发展和教师个人角色实践，从关注教师的认知能力和技术化教学转向对教师极富人文气息的文化层面的整体关怀，从机械地要求教师在学习培训中的整体接受转到鼓励教师进行个人反思，从短期的、集中的学习培训转向教师持续、终身、多样化和多途径的学习与发展。作为高校合唱指挥专业教师，教师的专业技能、教学能力、科研水平及舞台艺术实践经验，直接关系到合唱指挥课程教学质量，关系到能否培养出高水平、高素质、专业化的合唱指挥师资及人才，也将关系到我国合唱指挥事业的泉性发展。随着国内外合唱文化交流日益频繁，合唱艺术以其高雅、专业的艺术形式受到人们及社会的关注和喜爱。由于该课程所涉及的知识层面广，知识结构较为复杂，指挥技能技巧专业性强，因此，迫切需要对高校合唱指挥教师对教学能力与职业发展的自我提高进行深思。正是基于这种背景，笔者本文主要探讨自我在反思过程中积累的观点，以期与同行们交流。

一、教学能力反思是教师自我培养与发展的必要途径

教师专业能力是随着教师专业化的国际潮流的出现、对教育活动复杂性的认识发展及对教育价值功能的重新评估而产生的一个专门性术语。同时，教师专业化也是一个不断发展的过程，其内涵一般包括专业精神、专业知识、专业能力、专业发展等。高校合唱指挥教师在专业化过程中，既有一般普通教师专业化的标准，也有自身合唱指挥专业学科教育的专业精神、专业知识、从教的专业能力和自我专业发展的意识。

在教师专业化发展过程中，专业教师的自我能力反思成了专业化发展的重要途径。反思指的是教师立足于自我之外考察自己的教育教学过程，对自己已有的观念和所做出的行为以及由此产生的结果进行审视和分析的过程。它是教师专业发展的重要基础。笔者认为国内学者张建伟对教师反思的认识较为客观全面:“反思是教师以自己的教学活动过程为思考对象来对自己所作的行为、决策以及由此所产生的结果进行重视和分析的过程，是一种通过提高参与者的自我觉察水平促进能力发展的途径。反思不是简单的教学经验的总结，它是伴随整个教学过程的监视，分析和解决问题的活动。

“合唱指挥”是高校音乐教育学科中一门重要教学课程，也是一门融理论、技能、创作、审美、实践于一体，具有综合性特点的课程。由于合唱指挥学科是集理论、创作、表演于一身的综合艺术，这就要求合唱指挥专业教师要不断完善自身的知识结构，具有专业理论知识和专业技能的自身专业结构，在专业方面掌握扎实的知识和技能。因此，高校合唱指挥教师的专业能力反思过程是在当前教育专业化背景下，实现教师专业能力发展的一项重要内容。

二、高校合唱指挥教师应具备的专业能力构成及提高的方法、途径

高校合唱指挥教师要不断更新知识结构.提高教学技能，研究发现音乐合唱指挥艺术学科中教育教学的新规律、新特点，使自身专业化水平得到不断提高，不仅要有娴熟的教学技能，还要重视教学方法及科研能力的提升，善于在教学中发现问题，勤于在研究中解决问题，坚持走教学与科研相结合之路。此外，合唱指挥学科也是一门表演艺术，因此还要讲究舞台表演及艺术实践。本文中笔者就高校合唱指挥专业教师所应该具有的专业能力，具体探讨在教学、科研和表演方面教师如何进行自我培养和发展。

1、教学能力的发展是高校合唱指挥教师专业发展的首要内容

在高等教育职能体系中，培养人才是其最基本的职能，因此，教学能力的发展是高校教师专业发展的首要内容。合唱指挥教学目的是为了培养合唱指挥方面的人才，使学生系统地掌握“合唱学”与“指挥法”方面的知识，二者既是有机结合的整体又是同属音乐范畴的不同分支。高校合唱指挥教师在教学中，一方面要让学生进行合唱与指挥技巧的学习，另一方面则要从演唱者与指挥者的角度分析和研究各种合唱作品的音乐形象、音乐内涵、创作背景、曲式结构、风格特点及处理要求，把合唱与指挥的技巧训练和教学技能训练融为一体，从而体现教学的实用性及专业性。

合唱指挥专业教师既是指挥角色，更是高校教师身份。高校合唱指挥专业教师教学能力主要包括教育观、专业学科知识和教学技能。教育观是指教师在对教育工作本质理解基础上形成的关于教育的观念和理性信念，是教师根据学科的教学理念与人才培养目标，在人才培养中遵循高校学生成长的特殊规律及教育教学规律指导自己教学工作的教育思想。在合唱指挥课程教学中所需的专业学科知识既包括了教师所教学科知识，也包括教学技能知识，是精湛的专业知识、广博的文理基础知识和扎实的教育科学知识的有机统一。合唱指挥教师自身的学科专业结构是提升教学能力的基石，充分认识合唱指挥专业的学科特点是增强教学能力的保障，而运用科学的学法，丰富教学内容及形式，推进教学专业化，则将进一步展现合唱指挥教师的教学能力。

只有在教学内容及形式上，突破常规的合唱教学模式，进一步引导学生认识和理解合唱训练的基本理论与基本教学规范，并采用多种方式、方法，指导学生参与具有教学实践性质的课堂教学活动;始终贯彻理论实践相结合的教学原则，把教学重点放在具体作品的训练和指挥技巧的实际操作，提高学生实际操作能力;结合学生个性特点的不同，运用科学的教学方法，充分挖掘学生潜在能力，激发学生主动参与的积极性，才能提高教学效果，培养综合能力强的合唱指挥人才。

2、科研能力的培养是高校合唱指挥教师专业发展的重要课题

科学研究是高等院校发挥教育功能的主要任务之一。对于高校合唱指挥教师而言，既是指挥，但却区别于一般合唱团的指挥。高校合唱指挥教师无疑是承担培养音乐教育合唱指挥专业师资的主体力量。在长期的教学、排练实践中，绝大部分高校合唱指挥教师已经认识到教学与研究相辅相成，特别是对于高校教师，这两者更是不可或缺。但仍有部分教师认为，艺术教育研究只要在艺术学科领域里进行就可以了;合唱指挥是一门特殊的艺术学科，讲究个性，无须太多的理论和规则;只要把专业理论和技能教授好，就是好老师;把衡量标准侧重在教师现有的专业技能以及是否有耐心、有讲解能力等方面。这种种片面性现象抑制了教师自身的知识更新、教学创新、科研出新的主观愿望。高校合唱指挥教师增强科研意识，重视科研能力培养迫在眉睫。近年来，“教师成为研究者”的观念已被人们所认同，因此要求教师有能力对自己的教育行为加以反思、研究和改进。

目前，人们几乎把高校教师和研究者当成教师专业化的同义词，而是否具有较强的教育研究能力，又成为区分一个教师是否专业的根本标志。不少合唱指挥教师在教学上、在排练中很有办法及经验，无论他们的口才或者教学的智慧都出类拔萃，所培养的学生也有出色的表现。但如果不注重进行研究并提炼成成果，丰富的实践经验未能上升到理论层次，当然也就不便于推广他们的经验。不可否认，合唱艺术教育和其他教育相比较，其有特殊性。所以，无论是在教学组织还是教学方法上都允许存在相对的自由度和个性化。但是，恰恰是一般性和特殊性相结合、共性和个性相统一本身就是教育规律的客观要求，是最基本的教育理论和原则的具体体现。因此，称职的合唱指挥教师首先应是音乐教育工作者，而不是单纯的专业音乐工作者，这就必须强调教育水平和科研能力的提高，强调教育教学方法和科研方法的探索。根据自身实际与研究能力，自主选择教学中迫切需要解决的难点、热点问题进行研究，教学中的诸多具体问题应被统整到课题研究中进行系统研究。教师在课题方案的拟定到实施的过程中，既是一位学习者，又是一位研究者，需要分析、审视个人的教学观念和技巧知识、教学方式的运用情况，这对教师是一个重新学习和自我发展的.过程。可以不断地发展个人的教学思想和反思教学的能力，促进研究者在实验过程中，实现理论与实践的对接，从而将实践经验提升为有价值的理论认识。笔者认为，合唱指挥的教学和实践，必须超越经验阶段，必须与其他的艺术和科学一样，以一种科学的理论知识作指导，而不是纯粹凭借经验和模仿。正如王次绍先生所说:“一门学科或一种艺术门类的建设与发展，不能仅仅停留在经验或形态学层次，只有把它上升到理论和观念的高度才能使其发生质变，并推动其发展。音乐艺术，从实践的意义上看，它充满着经验和技能;但音乐历史的发展，每前进一步都离不开理论的创新和观念的变革。

英国著名课程论专家斯腾豪斯说:“如果教学要得到重大改进，就必须形成一种可以使教师接受的，并有助于教学的研究传统”，而教师教学研究应注重科学方法的运用。这种方式是一种“系统的，持续的，有计划的和自我批判的探究”，而不是零碎的或偶然的思考。因此，作为高校合唱指挥教师，在从事教学研究过程中，一定要具备一定的教育理论素养和科学精神，并遵守一定的科学研究规范。研究意味着探求新的知识，其本质是追求现实和真理。只要我们能深刻地反思问题、提出问题，就点燃了我们研究问题连串反映的第一个火花，而研究活动就是由此开始的。

3、舞台表演的能力是高校合唱指挥教师专业发展的艺术展现

合唱指挥学科的特殊性，使合唱指挥教师与其他艺术学科的教师不同。虽然声乐、钢琴、舞蹈等专业课也是讲究舞台实践，但只有合唱指挥专业是最体现师生集体创造的特性。以广东省高校为例，在省教育厅及团省委主办下，几乎每年都会组织全省高校合唱比赛，如“广东省百歌颂中华歌咏比赛”、“广东省南粤杯大学生合唱大赛”、“广东省大学生艺术展演活动合唱比赛”等，全省性大型合唱赛事得到了各高校积极参与，促进了各校校园合唱艺术交流，也为高校合唱指挥学科建设及专业展现提供平台，更是很好地检验了各校合唱指挥教师及音乐学科学生的专业水准。此外，各类国家级、国际级合唱比赛、合唱演出也倍受关注。在舞台表演中，合唱指挥教师要带领学生或全体队员，相互配合，共同演绎，把课堂授课的知识及排练的成果通过舞台表演充分地展现在评委和观众面前，接受检验和考查。

因此，合唱指挥教师要讲究舞台形象气质，要大方、得体，同时还要具备良好的心理素质。当合唱指挥教师走上舞台时，同时也是一位演员，要通过自身良好的精神状态和沉着、稳重而得体的动态，稳定、感染和调动演唱和伴奏者，努力通过演出让演出前的所有工作成果能够得到充分展现。在舞台上，合唱指挥教师除了要有良好的舞台表演风范外，更要展现准确、协调、得体的肢体语言。指挥动作是无词的语言、无声的表演，表达了指挥对作品的阐释和对合唱队员的演唱要求。因此，在表演过程中指挥动作应当做到科学化、美观、灵动、有感染力。具体说，指挥在指挥任何一部作品时，其拍子图式不可能是一成不变，而必须结合作品的情感内容变化，在图式及指挥动作上相应变化。此外，在舞台上的所有表现，都要服从于音乐内容表达、细节刻画需要和整体调动的需要。指挥教师的指挥动作要讲究省、准、美原则，要与音乐进行和发展保持一致，任何表现自我、哗众取宠的动作和行为都是不适宜的。舞台表演的能力是高校合唱指挥教师专业发展的艺术展现，是体现指挥的综合素质和审美价值取向的一部分，是指挥内在素质的外延。

三、结语

综上所述，高校合唱指挥教师专业发展就是高校教师在教育终极价值目标的导向下，为了个体价值与大学价值的实现和和谐，主动通过学习和研究，向专业发展、成熟迈进的过程。合唱指挥教师既是高校教师、又是合唱艺术再现的组织者及艺术实践者。合唱指挥教师专业发展的目标在于使主体成为具有宽厚知识基础、研究能力突出，舞台表演经验丰富，能够培养出合格高级人才、创新科学研究成果丰富，且能够以学问研究为社会进步提供直接性服务的，具有国际视野和国际理解力的新型专家。只有这样，才能更好地解决合唱指挥人才的培养渠道，构建不同层次的合唱指挥人才培养机构，进而推动我国的合唱艺术向高水平、正规化的方向发展。

合唱与指挥心得体会篇三

一年来，本人在指挥中心办公室的领导下，紧紧围绕服务市局各个时期的公安中心工作，以人民满意警察为目标，团结同志，虚心学习，扎实努力，按照岗位职责要求，认真做好自己的本职工作，较好地完成了本职和领导交办的各项任务，现将自己一年来的主要学习工作情况汇报如下：

一是增强公仆意识，加强政治理论学习，不断用马克思、恩格斯、列宁、毛泽东关于人民公仆的理论改造自己的世界观、人生观;思想上不断追求上进，积极向党组织靠拢，以“三个代表“的重要思想，努力实践全心全意为人民服务的宗旨，以“三项教育“为动力，不断用新知识、新文化、武装自己的头脑，不断加强人民警察的职业道德修养，严于律己，自学遵守各项规章制度。自学参加办公室和局里组织的各类政治学习，从小的地方做起，从细节上从严要求自己，以《人民警察内务条令》和市局制定的各项规章制度规范自己的行为，始终以一名人民警察标准要求自己，把全心全意为人民服务的公仆意识落实到各项机要保密工作中去。同时以一名共产党员的标准时刻从严要求自己，不断学习党的xx大精神和“三个代表”重要思想，在实践中使自己的公仆意识不断强化和升华，以高度的责任感、事业心，以勤勤恳恳、扎扎实实的作风认真做好机要保密工作。

二是爱岗敬业，勤奋工作。一年来自己能够以一名办公室工作人员的职责要求自己，认真加强业务学习，提高对学习业务知识重要性和迫切性的认识，自觉、刻苦地钻研业务，夯实基础，灵活运用合理的方法和措施，热爱本职工作，干一行爱一行，虚心好学，遇到问题多看多问多想，多向周围的同志请教。时时绷紧保密这根弦，坚持理论联系实际的原则，充分发挥主观能动性，以高度工作责任感和踏实工作作风。加强工作责任心，避免工作中出现不必要的失误。办公室机要保密工作比较繁杂，文件收发特别多且保密程度高，责任非常重大。因此我在机要保密工作中思想上高度重视每一个文件，努力提高办事效率，从工作方法、自我要求上虚心向老同志学习，对一些时间紧的文件勇于接受，努力完成，较好地完成了机要保密任务。据不完全统计，一年来经手打了各类简报、文件等共件字，油印纸张张，完成了领导和办公室交给的各项任务。

三是努力学习科学文化知识，提高自身综合素质。在做好机要保密工作的同时，本人不断提高掌握新知识、新文化的重要性和迫切性的认识，努力学习科学文化知识，特别是现代高科技知识，以“科技强警，向科技要警力”看齐，除了在工作中不断学习电脑网络和信息知识，还利用节假日时间参加了电大法律大专的学习考试，经过努力取得了较好的成绩。提高了自己的法律水平和综合水平的能力。

一年来，本人对自己的工作表现总的评价是称职的。但也还在一些不足：如有时对待领导交办的任务，只满足于一般的完成，有时因工作打字紧而少了理论学习，上班还有迟到现象，这些都有待于在今后工作中不断加以克服，争取工作的更大进步。

合唱与指挥心得体会篇四

记得以前还没学过合唱指挥课时，觉得合唱指挥是件很容易的事以为只要会唱歌的就可以参加合唱觉得有手的就可以指挥有种“站着说话不腰疼”的感觉以为指挥很简单只要手随便划划几下就是指挥了，自从学了这个课我才知道合唱指挥是一门多么有学问的一门课程。

递给合唱队员,在合唱指挥中指挥的地位是很重要的。

2、 节省:提倡以最节省的指挥动作来达到最好的演出效果，没有过

多的花样和无目的的多余的指挥动作。

3、 美观：一方面在外型上应保持整洁和大方，另一方面在指挥动

作上不应该有丝毫的夸张和拘束，扭捏作态和滑稽式的动作。 总之，要把合唱作品的内在情感反应出来就要求合唱指挥具备高度的热情，丰富的音乐修养，充沛的思想感情，敏锐的听觉，有很好的声乐鉴赏能力，掌握正确的发声方法、呼吸方法及咬字吐字等有关知识，熟练地指挥技巧，很强的理解能力，丰富的想象力，鲜明的节奏感，很好的记忆能力，善于内在的交流，赋予表情的眼神和有潜伏的能力。

合唱与指挥心得体会篇五

第一段：介绍合唱指挥排练的重要性和作用（大约200字）

合唱指挥排练是合唱团形成一体、带领全体合唱者达到协作和和谐的关键。合唱指挥不仅需要精湛的音乐技巧，还需要一颗敬业和有爱心的心。在排练中，指挥扮演的不仅仅是一个技术上的角色，更是团队的领导者和指引者。通过指挥的正确指导，合唱团可以充分展现其集体的力量，将音乐演绎得更加动人。

第二段：合唱指挥排练中的技巧和方法（大约300字）

在合唱指挥排练中，指挥者需要掌握一系列的技巧和方法。首先，要熟悉乐曲的内容和要求，了解每个音符的位置和意义，以便能够准确地引导合唱团的演唱。其次，指挥还需要灵活运用手势和眼神来传递要求和指示，让合唱者明白自己想要表达的音乐效果。此外，指挥还需注重表达技巧，通过声音的抑扬顿挫、音乐情感的体现等手法，将音乐内涵传递给观众和合唱者。最后，合唱指挥还需要善于调整合唱团的声音平衡和和声结构，使每个声部的音量和音质能够协调一致，达到声音的融合与和谐。

第三段：合唱指挥排练中的人际关系和团队合作（大约300字）

合唱指挥排练不仅仅是音乐技巧的展示，更需要指挥者与合唱者之间的良好人际关系和团队合作。指挥者需要不断与合唱者建立互信和良好的合作关系，促进彼此的理解和信任。在排练中，合唱者间的相互倾听和协作也是至关重要的。指挥者可以通过鼓励和表扬来激发合唱者更好的发挥，同时，合唱者也需要保持良好的团队精神，积极参与排练，听从指挥并与其他合唱者紧密配合，共同创造出美妙的音乐。

第四段：合唱指挥排练中的个人成长和追求卓越（大约200字）

合唱指挥排练不仅仅是为了演绎一首乐曲，更重要的是在个人成长和追求卓越的过程中。指挥者需要持续学习和提高自身的音乐素养和指挥技巧，紧跟音乐发展的潮流并开拓创新。同时，合唱者也可以通过长期的排练和舞台表演来提升自己的音乐水平和舞台经验。合唱团的每次演出都是一次对自身的挑战和反思，通过排练和舞台的锻炼，合唱者可以更加深入地理解音乐，提高演唱水平，达到个人的艺术追求和成长。

第五段：总结合唱指挥排练的心得体会（大约200字）

合唱指挥排练是一个充满挑战和荣耀的过程。通过不断的努力和付出，指挥者可以带领合唱团创造出美妙的音乐，展示出集体的力量和和谐。而合唱者也可以通过排练和演出，不断提升自己的音乐素养和表现能力。在合唱指挥排练中，良好的人际关系和团队合作至关重要，并且个人的追求和卓越也是不可或缺的。通过长期的合唱指挥排练，每个合唱者都可以收获成长和突破，共同创造出最美妙的音乐。

合唱与指挥心得体会篇六

近日，我有幸参加了一场名为“合唱指挥讲座”的活动，这场讲座由一位资深指挥家主讲，对于我这个音乐爱好者来说，它既是一次学习和交流的机会，更是一次难得的心灵洗礼。在这场讲座中，我获得了诸多启迪和体会，下面是我的心得体会，与读者分享：

第一段：学习指挥技巧

在讲座中，讲师首先强调了作为指挥的基本要求——既要懂音乐，又要懂得指挥。而在指挥的技术方面，讲师也提醒我们要注意指挥的姿势、眼神、呼吸等方面。比如说，在指挥时一定要挺直身体，两臂自然下垂，不要歪头歪脖；同时要借助眼神和呼吸来掌控合唱团队的演唱情绪，从而实现指挥与演唱的无缝衔接。对于我这个刚刚开始学习指挥的新手而言，这些技巧和经验都是宝贵的财富，将为我的指挥之路提供更好的帮助和支持。

第二段：了解作曲家与作品

讲座中，讲师着重介绍了一些重要的作曲家和合唱形式，从巴赫到莫扎特，从古典合唱到现代合唱，讲述了这些作曲家和作品的特点和背景。这种对作曲家和作品的深入了解除了能够让我们更好地演绎他们的音乐作品，更能够增加我们对音乐的理解和欣赏，使我们更加爱好音乐，更加热爱生活。

第三段：推广和支持艺术

在讲座的过程中，我深深感受到讲师对音乐艺术的执着和热爱，他用自己的行动和经验鼓励更多的人投身于音乐艺术的推广和支持。有时候，我们不仅需要用自己的声音与音乐谈恋爱，更需要用自己的行动与勇气传递音乐的力量。正是像讲师这样的音乐家，为音乐事业注入更多的活力和奋斗精神，为这个世界带来更多的美好。

第四段：培养团队精神

在合唱讲座中，我们可以看到一支紧密团结的合唱团队，听到完美的合声，并深深地感受到精神的力量和感动，这得益于讲座中多次提及的“团队精神”。在合唱团中，要求成员们互相协作、相互鼓励、相互信任，为了一个共同目标而努力。正如讲师所言，“和声是多重人声的协调合作，是每个人都坚守自己的位置，同时又能与其他人互相呼应，凝聚成一个整体。”培养团队精神不仅对于音乐合唱来说，更是一种团队和组织管理的良好借鉴。

第五段：扩大音乐阅历

最后，我要感叹一句：有时候，我们看似只在学习音乐，实则已经接触到了音乐背后的深层次道理。讲座中，我学到了许多音乐方面的知识和技巧，也读懂了更多音乐的内涵和智慧，它让我更加了解自己、了解生命，更重要的是，它让我成长了。通过参加合唱指挥讲座，我也更加明确了自己对音乐的热爱过程，更加强烈地愿望拿起指挥棒，与团队一起谱写出更加浓厚的音乐篇章。

总之，这场合唱指挥讲座，不仅让我学到了很多音乐上的知识和技术，更让我对音乐和生命有了全新的体认和感悟。它是我成长路上非常重要的一步，我将会用更加热情的态度和专业的技能去演绎更多优秀的作品，为音乐和生命注入更多的色彩和感动。

合唱与指挥心得体会篇七

合唱与指挥心得体会篇八

合唱指挥是一项特殊的艺术，它能够将不同音高的声音有机结合在一起，创造出美妙的和声。近日，我参加了一次合唱指挥讲座，通过对讲座的学习和实践，我对合唱指挥这个领域有了更深刻的认识，并深刻体会到了其与音乐的紧密关系。

第二段：合唱指挥的基本知识

在讲座中，讲师通过丰富的音乐知识和实践经验，向我们介绍了合唱指挥的基本知识。合唱指挥需要有丰富的声乐知识和音乐理论基础。仔细观察乐谱，理解每一小节的节奏、音高和表情。此外，合唱指挥需要掌握一定的音乐心理学知识，在指挥时准确把握人声发音、气息支配和情感表现。

第三段：节奏和乐感的掌握

在合唱指挥中，节奏和乐感的掌握是至关重要的。合唱指挥应该明确每个音符的起始时间，准确掌握节奏，保持整个合唱团队的统一。同时，指挥还应该了解乐曲的节奏形式、乐曲风格和速度变化。只有当指挥全面了解乐曲，才能够将其整体呈现出来，达到最佳的演出效果。

第四段：表情和气息的掌握

除了掌握节奏和乐感，合唱指挥还需要关注歌曲的表情和气息。表情可以提高歌曲的表达力和感染力，帮助歌曲更好地传达情感。气息是声乐演唱的基础，指挥需要学习如何支配和控制气息的出入，让歌曲的演唱更加流畅自然。

第五段：感悟与展望

通过参加此次讲座，我深深感受到了合唱指挥这门艺术的博大精深。其实，不仅是指挥家需要掌握这些技能，合唱团队的每个成员都需要通过大量的实践和学习，提升自身的演唱水平。未来，我希望能够在这个领域砥砺前行，不断提升自己，在音乐的世界里走得更远，更精彩。

合唱与指挥心得体会篇九

12月上旬我有幸在省会石家庄参加了为期五天的合唱指挥培训，自己感到收获颇深、受益匪浅。这次培训不仅让我充实了更多的理论知识，更让我领略了大师级的风采，开阔了全新的视野。加之与来自河北省不同市县的同仁们聚集一堂，相互交流工作经验、思路方法，较全面的提高了自己的理论水平与合唱指挥技能。以下就具体谈谈通过本次培训获得的几个方面的体会。

一、河北省合唱水平与全国一些先进兄弟省市还有较大差距，加强中小学合唱水平意义重大 从世界性和全国性的合唱比赛中可以看出，很少有河北省的合唱团体参加，即使有的比赛有河北省的代表队参加，但成绩平平，这可以看出我们河北省的合唱水平与全国一些先进兄弟省市还是有较大差距的。造成这种局面的原因众多，但其中有一个重要的原因就应该是基础教育没有抓好了。那么基础的合唱教育靠谁来抓，那我们中小学的艺术教师肯定有很大的责任了。因此促进全省中小学学校全面开展合唱活动，培养更多适合基层合唱活动的师资人才就显得很有必要了。因此，我认为河北省教育厅这此举办全省中小学教师合唱指挥培训真是一个有重大意义的举措。

二、两位指挥家艺术造诣极深、授课各具特色 这次给我们授课的先后有邱孝胥和曹丁两位大师。

邱孝胥：国家一级指挥、中国合唱协会常务理事、群众合唱委员会副主任、福建省合唱协会会长、福建省音协合唱联盟主席。邱孝胥的指挥充满激情，手势清晰，线条准确，极富乐感；对作品的分析和理解深刻，处理细腻，有较强的感染力和表现力。2000年获福建省第九届音乐舞蹈节优秀指挥奖，2005年获全国纪念抗战胜利60周年合唱比赛“最佳指挥奖”。1996年至2008年，率团参加第四届至第八届中国合唱节；第三届至第九届“永远的辉煌”全国老年合唱节；第三届中国国际合唱节；第四届世界合唱比赛；第六届中国音乐金钟奖合唱比赛；第二届中国童声合唱比赛等活动中，共获金奖十三次、银奖六次。并多次担任福建省各种音乐会，文艺晚会，大型综艺晚会，音乐舞蹈节及各种音乐比赛的评委、评委主任、总策划、总导演、艺术总监、音乐指导等工作。有较丰富的艺术经历和经验，是全国较有影响的指挥家、音乐教育家和音乐活动家。曹丁：国家一级指挥、中国音协合唱协会副主席、上海歌剧院指挥、中国交响乐团常任指挥、上海音乐学院兼职教授。曹丁是“近年来乐坛最活跃、最有成就的青年指挥”，他不仅与国内许多乐团有过成功合作，而且还应邀在苏联、美国、日本等许多国家指挥演出。他是近年来中国乐坛最活跃、最有成就的青年指挥家，成功指挥了歌剧、芭蕾舞、交响乐、合唱等各种形式的音乐会两千多场，与香港hnh唱片公司合作录制的《黄河大合唱》激光唱片曾获金唱片奖。他还指挥过国内外许多经典歌剧，如《阿伊达》、《卡门》、《雷雨》等，但是在工作之余，他却对合唱艺术情有独衷。在国内外许多地方，都留下了他为合唱艺术传道授业的足迹。曹丁说，合唱往往被人们与群众歌咏活动混为一谈，其实合唱和交响乐、芭蕾舞等高雅艺术一样，有着很强的艺术性，一个成熟的合唱团，除了要有很高的歌唱技巧、科学的发声方法之外，还要具备深厚的音乐理论修养。

通过上面两段的介绍，说两位指挥家“造诣极深”应该不为过吧（可从网上查到上述介绍）。那么我在详细谈谈这两位大师在几天里的授课情况。

邱老师给我们上了三天的课，他主要从最实际的、最实用的知识入手，一边讲解一边引领我们实践，可以说是边讲、边练、边指导，使我们真正的学到了实用的理论与技能。讲起课来诙谐幽默、深入浅出；课下平易近人，他的音容笑貌深深的留在了我们的脑海里。

曹丁老师和邱老师比起来就显得不擅言谈了，说实话头半天我还以为他没有真才实学呢，结果在剩下的时间里才真正让我领略了他的风采，特别是最后半天，加上我们学员组成的合唱团先后三个合唱团接受了他的现场指导，才真正看出他的音乐理论、艺术修养、文化素质，使每个合唱队员都心服口服。从这点可以看出曹老师的实践经验是很丰富的。两位大师风格各异，各有特色，成为了我们每位学员心目中的偶像。

三、深入认识到自己合唱指挥的长处和不足

通过培训，比照自己，使我对合唱指挥艺术有了更深入的认识。从理论上得到了提升，从技术动作上得到了规范。

自己的长处：有激情，对作品能够有深入的把握，能够较好的给合唱队员以预示，动作模仿学习较快等。

自己的不足：自己的综合素质不够全面，如声乐、读谱等；钢琴伴奏技巧不够好；过去的动作过于夸张；多声部的合唱实践较少等。

四、理论与实践相结合，从本职工作做起

对学习的内容只有做到不断的温习和巩固才能做到熟练掌握、举一反

这学期，由河西学院音乐学院合唱指挥副教授殷志华为我们进行《合唱指挥及合唱训练技巧与方法》的培训。我带着在平日在合唱排练中所遇到的问题来参加这这次合唱指挥培训，颇有启发，收获甚多，殷教授的演讲把我心中的困惑一一给解决了，真心谢谢您——殷教授！现将这次培训的笔记整理如下，希望和大家一点分享。

一、统一合唱的发声状态，协调合唱的基本音色

正确的发声状态和方法，以及真声的运用。针对这首合唱作品《欢乐的那达慕》，殷教授以歌词的元音作为发声练习的音。而高声的训练，在我理解，殷教授应该是根据作品《欢乐的那达慕》低音、高音所出现的和弦以固定调（7 35 7）来设计练习曲的音。高音的的训练以假声的基础上，运用头腔像皮球突然被扎破的感觉而快速爆发出来。然而通过这种过度的方法训练真假声的转换很自然的就解决了。在唱高音发声练习的时候，我常常以几个短的跳音做铺垫，然后再发一个长音，来训练高音，这样效果也相当不错。

二、用正确的演唱方式演表现合唱

在合唱进行中各声部的相互关系不是孤立和绝对的, 队员要正确处理好音量与作品的关系、速度与作品的关系以及音色与作品的关系。该连要连, 该断要断, 该强要强, 作品中要有对比，殷教授针对《欢乐的那达慕》特别指出要注意八分音符连线的演唱技巧，千万不要误唱为跳音以及正确处理好演唱过程中音量、音色和音准的相互关系。

三、指挥在合唱中的运用

指挥不仅是合唱团的组织者、领导者，也是合唱队声音艺术表现的再创造者，同时他又是一个表演者。指挥要根据作品的语气速度、力度和内涵的对比，简洁而准确地去设计每个动作，做到动作的大小适度。指挥在对作品中的各种收拍、起拍、换气点和呼吸点做到准确，殷教授特别指出指挥中预示拍的重要性，在单声部中，指挥往往是根据歌曲所表达的情绪指挥，而在演唱多声部中，指挥往往是一个只手跟着主旋律走，另一只手打拍。但指挥的技巧更多的是需要我们去实践，总结经验，设计好每个指挥动作，加强指挥动作的协调性，记得苏指说过，指挥要对着镜子来训练。

四、和声的训练技巧

这学期我参加了教育局组织的小学音乐教师培训，受益匪浅。通过认真细致地学习，我对教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然，教学业务能力和水平有不同层次的提高。我们处在一个知识爆炸的时代，我们面临的教育对象是国家与民族的未来，教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习我深刻的认识到一名教师，应该是教学能手，更是科研先锋，这样的教师，才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际，立足课堂，以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究，以形成规律性的认识。

1.终身学习，我们不仅要提升自身的专业知识，还要学习方面，如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作，如果能善于观察、研究、思考；处理好与学生、家长、同事之间的关系，那么相对来说，工作起来就会更得心应手。

2.提升个人魅力，作为一名教师，首先要让学生喜欢你，喜欢听你的课，进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升，在积累经验中获得一种平和优雅的心境，在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师，多读书，提升自己，在实践中反思自我，做一位优秀的人民教师。3.热爱学生，真诚可以是一面镜子，也可以是一种无敌的武器，对待学生，对待花样年龄的青少年，除了真诚还能用什么方式来打动他们，获得他们的信任呢？在教师生涯中，我将本着对学生对职业的热爱，坚决地走下去。

音乐艺术不仅是一门知识，更是一种内心体验，一种音乐审美愉悦的体验。而合唱是一门综合性的艺术，对学生的要求较高，尤其对于儿童，训练起来难度更大。在大力倡导素质教育的今天，童声合唱以作为声乐艺术的一种，是小学音乐教育中不可缺少的一个重要组成部分。它不仅能引导学生步入丰富多彩的音响世界，启发学生学习音乐的兴趣，并获得美的熏陶，而且可以培养学生对音乐的感受能力和表现力，增强艺术修养。特别是让学生具有相互协作的团队精神，具有更重要的意义。合唱能人们的多声音乐思维能力，培养人的多声听觉，是人具有一个音乐的“耳朵”，它也能培养人的音乐结构思维能力，世人对音乐结构形成完整的观念。

一、合唱中的种种概念问题: 1.在和唱中音准的重要性，如果唱不准音调，要用琴反复练习，直到唱准为止。

2.知道自己声部是什么。首先要了解学生（演唱者）是哪种音色，唱哪个声部，还要保持自己的音色特点，在合唱的时候一定将自己的声部唱熟，一般应该背普演唱以免影响整体效果。3.合唱团体的挑选也是尤为重要，不是说话声音的响亮他就是高音，说话比较低沉就是低音，而在挑选中更应该注重的是音准和节奏好的同学，而且还不需要太有特点的同学，这样的话合唱的声音才会更加的协调。合唱强调的是和谐、共性，而且还需要良好的心理素质。4.合唱是一个整体，大到突出的声音、表情、姿态，小到衣服穿戴、纽扣，都有极大可能地影响整体，集体荣誉感。艺术创造的热情与主动精神，是每个人都应重视解决的问题。只有当合唱团成为一个严密纪律的、团结而和谐的整体，才有可能表现出真正的艺术。

二、新歌的处理及表现1.合唱歌曲的练习，首先熟悉歌词，唱熟曲谱，唱出音高、节奏、附点、装饰音及快慢、强弱的基本要求，再唱熟词曲的基础上加深对歌词内容和曲调特色的理解和感受。

2.根据演唱者的声部练习让演唱者对思想内容历史背景、感情基调、演唱风格进行深入细致的研究，研究歌曲的曲式，分段分句各段间的速度、力度的变化和对比，而歌唱的艺术魅力取决于情感表现的深度。以情带声、声情并茂不是即兴而发的一时冲动，而是经过精雕细刻的艺术处理的硕果。3.歌唱的呼吸练习。合唱必须有有统一的呼吸时间与呼吸方式，以求得起声上的一致和情绪上的统一。

4.歌唱的姿势练习。身体自然、精神饱满、富有表情，动作大方简练两眼平视前方。

三、合唱指挥的技巧讲解

指挥是合唱中的中心人物,要把自己对作品的意境、内涵理解、具有对音乐感受和审美要求是通过手势语言传递给合唱队员,合唱指挥的任务是把作曲家和合唱队与听众之间交流感情的钮带相互默气的连接起来，是合唱艺术表现中的主宰和灵魂，所以我感到一定要加强合唱指挥自身的指挥技巧能力及基本素质的培养,才能达到合格的指挥标准,才能提高合唱的艺术水平，既然指挥作是合唱过程中的重要角色,首先要把自己对作品的意境、内涵理解、音乐感受和审美要求通过手势语言传递给合唱队员,看来合唱指挥的地位是很重要的。

指挥在音乐实践中十分重要，尤其是在合唱中显得十分重要，只有正确、清楚地作出指挥的各种拍节图式，才能正确理解音乐语言，拍节图式是指挥的运用手势、表情、身体动作把音乐节奏演化成的一种直观的音乐语言，借助这种直观的音乐语言，指挥者要把对音乐的要求及在演唱中的意图传递和表现出来，以达到最佳的演唱效果。所以，我们在平时学习指挥的过程中，应对各种指挥的拍子图式准确掌握，要正确演示，这是一个学习音乐合唱指挥者的重点基本功之一。

作为一名音乐指导教师，只有不断地提高自身的艺术修养才能更好的运用到平时的教学实践中。只有把学到的东西运用到平时的训练中，真正的感受到了合唱教学的重要性。而音乐合唱教学，是学校的美育的一个重要途径。我们每一位音乐教师的工作者任重而道远，需不断学习，在学习的过程中提高自身的素质,更好地服务于教学。我也会不断体会﹑理解所学知识,并运用到实际工作中。

合唱与指挥心得体会篇十

大学合唱指挥是一门艺术，需要指挥者对音乐的理解与演绎能力。作为一名大学合唱指挥，我深切意识到指挥与音乐之间的紧密联系。在合唱排练中，指挥者要通过自己的指挥动作传达音乐的情感和内涵。只有深入理解和把握音乐，才能从内心深处更好地指挥合唱团。因此，我不断吸收音乐知识和培养音乐感，以提升自己的指挥水平。

第二段：引领合唱团创造出美妙的音乐

作为一名合唱指挥，我深知自己的责任是引领合唱团创造出美妙的音乐。在排练中，我注重培养团队合作精神，希望每个成员都能用心投入到音乐中，发挥出自己的最佳状态。而我要做的，则是提供全体团员一个良好的学习环境，传递音乐的美感和情感，激发他们的潜力。只有合唱团成员们情感融合，共同努力，才能唱出真正动人的音乐。

第三段：审慎选择曲目与演绎风格

合唱指挥在选择曲目时需要审慎选择，并结合合唱团的实际情况来确定演绎风格。曲目的选择是合唱演出成功的关键，它关乎到团员们的兴趣和表现激情。同时，对于合唱团的实际情况，如成员的音域和合声能力，也需要充分考虑。在演绎风格上，指挥者要注重与合唱团的特点相融合，既要尊重曲目的原创性，又要传达出自己的情感和理解。只有在曲目选择和演绎风格上做到合理把握，才能使合唱团的演出更具魅力和影响力。

第四段：耐心和细心是合唱指挥的重要品质

在实践中，我发现耐心和细心是一名合唱指挥必备的品质。合唱团排练过程中常常会遇到各种问题，而指挥者需要有耐心去与团员们进行有效的沟通和解决问题。当出现困难时，我会耐心地重复和解释，帮助每个成员尽快掌握。同时，在细心方面，我会不断观察团员的表现，及时发现问题并予以纠正，以确保合唱团的整体演出效果。

第五段：与团员共同成长与进步

我深深地体会到，合唱指挥不仅仅是指挥团员，更是与他们共同成长与进步。在排练中，我不仅注重技术的培养，还关注每个成员的个人发展和音乐素养的提高。我鼓励他们勇于尝试和创新，在音乐中找到自己的定位和风格。我希望通过自己的引领，激发团员们对音乐的热情，培养出一批批优秀的合唱人才，让他们在大学生涯中得到全面的发展。

总结：

大学合唱指挥是一项充满挑战和回报的事业。在过去的时间里，我通过不断探索和实践，逐渐体会到了合唱指挥的艺术魅力。我相信，在未来的日子里，我会继续努力，不断提升自己的指挥水平，为合唱团带来更丰富多彩的音乐盛宴。