心得体会是我们对自己、他人、人生和世界的思考和感悟。我们想要好好写一篇心得体会，可是却无从下手吗？以下是我帮大家整理的最新心得体会范文大全，希望能够帮助到大家，我们一起来看一看吧。

培训奥尔夫心得体会总结篇一

作为一位小学音乐教师，我始终致力于提高自己的专业能力，以更好地教授学生音乐知识和技能。近期，我参加了一次奥尔夫课培训，这种以奥尔夫音乐教育法为基础的教育方式，在全球范围内受到广泛认可和应用。在这次培训中，我通过系统的学习和实践，深刻体会到了奥尔夫课的独特魅力。

第二段：奥尔夫课培训的特点和优势

奥尔夫音乐教育法通过音乐、律动和游戏的结合，培养孩子的音乐能力和创造力。奥尔夫课培训的特点在于注重互动性和学习的整体性，通过集体合作、观察和大小运动的锻炼，培养孩子的团队合作、自我学习和问题解决能力。这种培训方式可以激发学生的学习兴趣，提高他们的参与度和学习效果。此外，奥尔夫音乐教育法还注重平衡孩子的感性和理性发展，培养他们综合思考和创造力。这种注重身心统一的教育方式，对于学生的全面发展具有重要意义。

第三段：奥尔夫课培训中收获的经验和感悟

在奥尔夫课培训中，我深受到了奥尔夫音乐教育法的启发。首先，我体会到了音乐的普及性和趣味性。在奥尔夫课中，音乐成为一种生活方式，每个学生都有机会参与，发现音乐中的乐趣。其次，我学会了更好地组织课堂和激发学生的积极性。通过多种教学方法和资源的应用，我可以创设更具吸引力的学习环境，促使学生主动参与课堂。最重要的是，我了解到了个体差异对教育的影响。每个孩子都有自己的特点和需求，教师应当倾听他们的声音，从而更好地满足他们的学习需求。

第四段：奥尔夫课培训对个人教学的影响和改进

奥尔夫课培训为我提供了宝贵的教学思路和方法。通过结合自身的教学经验和奥尔夫音乐教育法的原则，我能够更灵活、更有创意地设置教学环节和任务，使学生更充分地参与到音乐学习中。此外，奥尔夫课培训还加深了我对学生个体差异的理解，我可以根据不同学生的兴趣和能力，设计个性化的学习任务和评价方式。通过奥尔夫课培训，我可以更好地应对教学难题，提高学生的学习效果。

第五段：奥尔夫课培训对职业发展和个人成长的意义

奥尔夫课培训不仅提高了我的教学水平，也对我的职业发展和个人成长产生了深远的影响。首先，我学会了更加细致入微地观察学生和听取他们的声音，这让我成为一个更好的倾听者和理解者。其次，奥尔夫音乐教育法注重的团队合作和互助精神也使我更善于与同事合作，共同进步。最后，奥尔夫课培训还激发了我对音乐教育的热情和创造力，使我更加坚定了自己在音乐教育领域的理想和追求。

总结：

通过奥尔夫课培训，我深刻体会到了奥尔夫音乐教育法的独特魅力。这种教育方式通过音乐、律动和游戏的结合，培养学生的音乐能力和创造力，并注重平衡感性和理性的发展。我在培训中学到了更好地组织课堂、激发学生积极性的方法，同时也加深了对学生个体差异的理解。奥尔夫课培训对我的教学水平提升和职业成长有着重要的意义，激发了我对音乐教育的热情和创造力。

培训奥尔夫心得体会总结篇二

奥尔夫律动（Orff Schulwerk）是一种基于卡尔·奥尔夫（Carl Orff）理论而发展起来的音乐教育方法。这种方法通过以儿童为中心的活动，结合合唱、舞蹈、乐器演奏等多种形式，培养儿童的音乐能力和综合素养。在我的学习过程中，我参加了奥尔夫律动培训，收获了很多宝贵的经验和体会。

第二段：培养想象力和创造力

奥尔夫律动培训注重培养儿童的想象力和创造力。在课程中，我们通过自由舞蹈、即兴演奏等活动，激发儿童的创造力，让他们从音乐中找到自己的表达方式。在这个过程中，我不仅学会了如何引导儿童发挥想象力，还意识到了自己的创造力和表达能力的重要性。这种培训方法不仅适用于音乐教育，还可以在其他领域中应用。

第三段：培养团队合作意识

在奥尔夫律动培训中，合唱和合奏是关键的环节。合唱和合奏不仅需要个人技巧的掌握，更需要团队合作和协调。通过这种培训，我学会了怎样与他人合作，怎样与他人分享，怎样尊重他人的才能。培养了我的团队合作意识和人际交往能力。这对我今后的学习和工作中都有很大的帮助。

第四段：培养耐心与毅力

奥尔夫律动培训的学习过程不是一蹴而就的，需要进行重复练习，需要克服困难，需要不断进步。在学习的过程中，我也遇到了很多困惑和挫折。但通过坚持不懈的努力，我逐渐掌握了一些技巧和方法，收获了成长的喜悦。这种培训方法教会了我耐心和毅力，让我明白只有脚踏实地的努力才能取得真正的进步。

第五段：培养审美与情感

奥尔夫律动培训注重培养学生的审美与情感。通过音乐、舞蹈等活动，我们不仅学会了欣赏音乐的美，还学会了表达自己的情感。学习音乐可以让我们陶冶情操，提高情商，增强自我认知和情绪管理的能力。这种培训方法不仅让我在音乐艺术方面有所收获，也对我整个人的成长和发展有着积极的影响。

总结：

通过参加奥尔夫律动培训，我不仅学会了音乐技巧和艺术表达，还培养了想象力、创造力、团队合作意识、耐心和毅力，以及审美和情感。这种培训方法不仅适用于音乐教育，还对个人的全面发展和综合素养的提升有着积极的影响。参加奥尔夫律动培训是我人生中的一次宝贵经历，也为我未来的学习和工作奠定了坚实的基础。

培训奥尔夫心得体会总结篇三

参加了开发区教育局组织的中小学音乐教师培训，受益匪浅。通过认真细致地学习，我对教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然，教学业务能力和水平有不同层次的提高。

我们处在一个知识爆炸的时代，我们面临的教育对象是国家与民族的未来，教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习我深刻的认识到一名教师，应该是教学能手，更是科研先锋，这样的教师，才能可持续发展，才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际，立足课堂，以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题，进行积极探究，以形成规律性的认识。

我们不仅要提升自身的专业知识，还要学习方面，如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作，如果能善于观察、研究、思考；处理好与学生、家长、同事之间的关系，那么相对来说，工作起来就会更得心应手。

作为一名教师，首先要让学生喜欢你，喜欢听你的课，进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升，在积累经验中获得一种平和优雅的心境，在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是的老师，多读书，提升自己，在实践中反思自我，做一位优秀的人民教师。

真诚可以是一面镜子，也可以是一种无敌的武器，对待学生，对待花样年龄的青少年，除了真诚还能用什么方式来打动他们，获得他们的信任呢？在教师生涯中，我将本着对学生对职业的热爱，坚决地走下去。

要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节；不断的反思、改进。教师职业没有，只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法，并且能将这种方法深化为一种理论，这便是做一名教师的境界了。

培训奥尔夫心得体会总结篇四

暑假期间接到吕老师的电话，要我来洛阳市教师进修学校培训。来时根本不知道培训什么！到了才知道是奥尔夫音乐。我一下傻眼了，根本不懂音乐啥的，咋学习呢？但7月9日―7月14日几天学习下来，我发现我是幸运的，奥尔夫音乐不仅让我这个音乐零基础的人掌握了声势节奏的各种玩法，也深入了解了奥尔夫音乐教法的优越呈现形式和培训老师的人格魅力。几天来纯真的友谊，有趣的游戏，动听的音乐充斥着我，用王老师几句深刻的话语来总结自己对奥尔夫音乐的认识和学习收获：

二、王老师说：好的老师影响学生一辈子，她回忆了自己曾经对自己帮助很大的奥尔夫音乐老师，也记住了曾经让自己差点崩溃放弃的老师！最起码做一个不让学生对学习厌恶至极，失去兴趣信心的老师！我在上师范时的音乐老师，在一次合唱时对着全班的面说我乱吆喝，像鸡在尖叫一样，根本不知道如何发声！关键你教我们怎么发声了吗？每次上课不是找借口不上，就是光自己在那亮自己的嗓子，展自我才华，宣自己的优秀。把我学音乐的一切积极性都打消了，本来还很喜欢唱歌，从此以后没信心开口了！如果早遇到这样的老师，可能自己也是一位优秀的音乐人了，一辈子的遗憾！奥尔夫音乐关注了每个人，锻炼了每个人，不作摧残儿童的音乐教育！

三、王老师说：“奥尔夫音乐教法关注内心，是综合全面素质的音乐教法，遵循儿童年龄特点，玩中求学，苦累中坚持，每一节都充分的培养了孩子的专注力，记忆力，观察力，反应能力，创造力……”的确规则中体会乐感，游戏中领悟魅力，奥尔夫音乐教法太棒了！对于我这个不识乐谱，不懂节奏声势的人来说，这几天的课下来也是突飞猛进，不容易啊！做奥尔夫音乐不是立竿见影的事，是一个长期咬牙坚持的积累，转变理念，培养兴趣！因为喜欢所以坚持，掌握规则方法才会有乐感，体悟美，进而根据律动旋律创造情景音乐美！

四、王老师说：“学习奥尔夫真的很累，但却是快乐的，很愿意继续学！”她讲了一件自己带领学生编排儿童音乐舞台剧的经过，让我认识到每一个人成功的背后，每一次光彩靓丽的背后，是辛酸努力的经历，是无怨无悔的奋斗！我们只看到神采飞扬的演讲和荣耀，看不到艰辛的汗水是不行的！一节课老师和学生又蹦又跳，还有律动节奏的拍打。几天下来手肿着，胳膊疼着，全身心的突入，累并快乐着！的确很神奇很吸引人的课堂！

五、身体本身就是一件乐器，周围的一切可以发出声音的都能拿来当乐器，正如王老师说的这样，她让大家手足口耳齐上阵，随着节奏发出声音，又让大家互动问候，把我这样一个不好动，又不善交流的也融入到了集体活动中！这种教法让人释放压力，充满快乐幸福，也很容易接受。这样的拍跳，学员们笑声不断，真诚拉起朋友的手！不再忸怩，不再有烦恼，尽情开心的笑，这就是奥尔夫音乐教法的魅力，印象最深的就是王老师嘴发出的各种乐声，为她的人格魅力折服。

几天下来我明白了一些奥尔夫音乐教法的一些方法。尽管我不是音乐老师，但奥尔夫教法却并不枯燥乏味，而是全身动。寓教于乐，学什么都通过游戏方式呈现。我觉得真的是治愈系音乐教法！小学是综合学科，各科可以相互融合，音乐可以适当应用与其他学科，尤其是语文课，另外也可以把这种音乐的魅力带给乡村的孩子，我们的许多社团都可以运用音乐，只要做愿意去做，一切都可以实现！不要说什么岁月静好，总有人在为你负重前行！今后做有理想的教育人，传递知识，传递正能量！

培训奥尔夫心得体会总结篇五

奥尔夫律动是一种结合音乐、动作和语言的教学方法，它让学生通过身体的参与和多感官的体验来学习。最近我参加了一次奥尔夫律动培训课程，深受启发和感动。在这篇文章中，我将分享我在培训课程中的学习心得体会。

第一段：引言

奥尔夫律动是一种结合音乐、动作和语言的教学方法，它通过让学生积极参与和多感官的体验来提升学习效果。我参加了一次奥尔夫律动培训课程，从中受益匪浅。接下来，我将分享我在培训课程中的学习心得体会。

第二段：概述奥尔夫律动的基本原理和教学方法

首先，我们了解到奥尔夫律动的核心原理是通过音乐来激发学生的兴趣和学习动力。课程中，我们学习了如何设计和运用各种有趣的教学活动来帮助学生学习知识。例如，通过配合音乐的律动和动作，学生可以更好地理解和记忆知识点。此外，奥尔夫律动也注重培养学生的创造力和团队合作能力，通过小组合作的方式让学生参与到教学过程中，互相学习和交流。

第三段：奥尔夫律动在实际教学中的应用

在培训课程中，我们进行了一些实际的教学实践，以更好地理解奥尔夫律动的应用。我印象最深刻的是我们组织了一个小合唱团，通过奥尔夫律动的方法教学生唱歌。首先，我们用动作来表达每个音符和音高的上升或下降，然后通过重复和加深理解来巩固学习效果。这种方法不仅增加了学生对音乐的兴趣，还提高了他们的合作能力和团队意识。

第四段：奥尔夫律动对我的启发和反思

通过参加奥尔夫律动培训课程，我深刻地认识到教育不应局限于传授知识，而应该注重培养学生的兴趣和动力。奥尔夫律动的教学方法激发了学生的积极性和参与度，让他们更愿意主动学习和探索知识。这给我上了一堂重要的课，教育者应该注重培养学生的创造力和解决问题的能力，而不仅仅是灌输知识。

第五段：总结

通过参加奥尔夫律动培训课程，我对教育的理念和方法有了更深入的了解。奥尔夫律动的教学方法结合了音乐、动作和语言，在学习过程中激发了学生的学习兴趣和动力。我深受启发，将在将来的教育工作中更加注重培养学生的创造力和团队合作能力，让他们在兴趣的驱动下获取更多的知识和技能。

培训奥尔夫心得体会总结篇六

20xx年7月9日，怀着对奥尔夫音乐的好奇心，我到上海进行了6天的奥尔夫教学法的培训。之前学校已经开设了奥尔夫的课程，但由于我们是大班，快毕业了，就没有开设这样的课程，对奥尔夫的了解也只局限在看了2节课，片面的感受到课堂中的轻松气氛，但没有进行深入的了解。

9号上午到达培训地点的时候，潘俞安老师已经开始了她的课程。我们轻轻的进入教室找了个地方做了下来。她用她的语言、身体、动作等等，全身心的融入到课堂中。我们和她既是师生又是朋友，培训过程中，我们的思维一直跟着她转，做的小游戏都非常的有意思，会让我有一种感觉：“啊？音乐课可以这样上吗？”例如在说到节奏时，她把我们所有人分成了三组，而歌词是麦当劳中卖的食物：薯条，巨无霸，草莓新地。三组的人一起说，每个组要保持自己的节奏，不让受别的组的影响。这就是奥尔夫音乐里面的顽固伴奏。除此之外，还有一个平时我们都会忽略的问题，就是预备拍。预备拍的节奏决定歌曲的节奏，有些人的预备拍和歌曲的节奏不统一，也是我们需要注意到的。我们的身体也是一种乐器，拍打不同的部位可以发出不同的音色，而且音量上也可以有大中小。所以我们平时上课的时候可以充分利用自己的身体，即使没有乐器一样可以进行音乐教育。

潘俞安老师的课程进行了一天半，11号开始由姚迦勒老师为我们具体讲解了教师指导用书中的所有课程，每一节课都讲的很细致。从中讲到的重点同潘俞安老师讲解的内容有很多的共同点。在姚迦勒老师的身上，让我感受最深的是他的“稳”，有点泰山压顶而不惧的感觉，同时兼顾着简单直白的连孩子都能很快接收的语言表达，语言中的亲切、好奇、奇怪让人忍不住想知道下面的内容。而且的他的课堂上每一个环节都套的那么紧，过渡非常的自然轻松。我想学的就是他身上的这种气势，也就是既让孩子们能专注的听你上课，也要让孩子们能顺应课程的进度不断深入。

两位老师给人的感受都是非常的具有亲和力，从他们的身上我不仅要学习奥尔夫音乐课程中的内容，更要学习他们身上所散发出来的那种和谐的感觉。

受南昌铁路艺术园安排我有幸接受奥尔夫音乐培训，虽然是短短的一天，但受益匪浅，对奥尔夫有了新的认识和了解。

通过此次培训使我初步了解了奥尔夫音乐教学的特点与基本的方法，奥尔夫音乐教育对启迪幼儿思维，培养、健全幼儿人格是极佳的教育方法，我将把奥而夫音乐艺术引入日常的幼儿园常规音乐教育中，让音乐陪伴孩子们成长，塑造他们真、善、美的健全人格。这次的培训给我带来最多的是“快乐”，音乐用“快乐”感染我们，而让我明白应该用快乐去感染我们的孩子们。奥尔夫音乐教学法，是世界上影响最广泛的音乐教学体系之一，适用于儿童，追求动作、语言、舞蹈、表演的紧密结合，是一种孩子们必须亲自参与的音乐活动。其与柯达伊的歌唱性教学、达尔·克洛兹的体态律动教学并称为世界三大音乐教育体系。如果要用一些关键词来描绘对奥尔夫音乐教学的理解的话，那就是“创造”、“自由”、“享受”、“个性”、“合作”。奥尔夫音乐启示着我：每一样平凡的东西都能具有无穷的想象、都能制造出美妙的音乐，生活无处不是音乐，我们可以在音乐中享受自由和快乐，在音乐中大胆地尝试、成长，在音乐中学会与同伴交流、相互信任与合作。

培训奥尔夫心得体会总结篇七

开学前，我初步学习了奥尔夫音乐教学。在听曹老师的奥尔夫音乐培训活动中可以看到，她所呈现出来的东西不是单一的，而平时我们的活动就只有一个目标，让孩子唱会歌，填鸭式的教孩子唱歌。聆听这次活动，使我有机会领略到：作为音乐而言，它的材料也应是多样的，画面中有节奏，节奏中有律动，律动中有欣赏，在有机整合中，让幼儿在音乐中记忆、感知、注意、体验等，这将会是我今后努力的方向。下午马老师和我们做了一些游戏，比如律动小跳蚤、找羽毛、还有上海的一个方言儿歌蚊子咬等，接着又跟我们做了妞妞找毽子、胖厨师的故事游戏等。做游戏期间曹老师用了很多的手势、乐器、小道具、一些感叹词的提示等，而且马老师的表情很夸张，但是做的很自然，在整个过程老师也很享受。让我第一次感受到，原来还可以这样上课。

奥尔夫教学非常的生活化，让人有一种轻松、快乐的感觉。我越来越觉得这种教学可以把比较枯燥的音乐知识，通过精心的设计运用舞蹈，游戏、情景教学等方式使幼儿在轻松的氛围中掌握这些音乐知识。。

通过马老师培训学习的奥尔夫音乐我有以下几点感受和体会：

1.培养幼儿对音乐的兴趣。奥尔夫音乐带有自娱的特性，这就吸引了儿童参加进来，让孩子在玩乐中懂得音乐，不是为了学音乐而学音乐，而是为了让孩子在还不懂得什么是音乐的年龄，就开始音乐的实地演习。

2.培养幼儿的专注力和协调能力。由于在上课时，幼儿耳朵要听、眼睛要看、嘴中要学唱、还要配合各种动作，调动了幼儿各个器官都要参与音乐的表现，从而使幼儿注意力集中，学习得非常快。同时也锻炼了各器官的协调能力。

3.培养幼儿的情感。由于这种活动轻松、愉快，幼儿一学就会，不给幼儿带来压力，因此幼儿情绪饱满、兴奋，有利于幼儿通过这种途径使情绪得到抒发。

总之奥尔夫教学法强调艺术教育的综合性。它把语言、律动和音乐教学相结合，通过节奏朗诵、拍手跺脚等人体乐器、音乐游戏、歌唱、舞蹈、绘画、演小剧、演奏奥尔夫乐器等多种形式，使孩子不仅兴致勃勃地参与音乐活动，而且综合提高语言能力、理解力和表演能力。 今后我在教学上要积极学习奥尔夫音乐教学法，带领孩子学习探索，积极进取。

音乐培训感悟

培训奥尔夫心得体会总结篇八

在这次培训中使我更深刻懂得幼儿教学要适合幼儿年龄特征，让游戏贯穿于教学中。音乐教学也是如此，将抽象的音乐转化为形象、直观、有趣的动作、游戏，幼儿一定特别喜欢。刘老师在领着我们做小游戏时，我们都特别感兴趣。我想孩子们会更感兴趣，回来之后我跟孩子们玩那些音乐小游戏时，孩子们特别投入也特别开心。

我想好的音乐教学应该是让孩子们在音乐中获得开心、快乐、精神愉悦得到放松，同时也让幼儿积极参与活动并和小朋友、老师互动、合作。

通过这次培训，我认为以后音乐教学中应该让孩子多听、多感受。设计一些音乐游戏，让孩子感兴趣，乐于学音乐。