优秀民族乐器的论文(案例16篇)
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时间:2023-10-28 22:53:09    小编:影墨

优秀民族乐器的论文(案例16篇)

小编:影墨

总结是一个提高效率、促进发展的重要方式。总结要结合实际,具有可操作性和指导性。小编精心挑选了一些总结范文,希望能为你的总结写作提供帮助。

民族乐器的论文篇一

尊敬的各位领导、老师:

接下来,将要展示的是安广小学全体教师的特长汇报。几年来,在学校的大力倡导下,在校领导以身示范的引领下,安广小学全体教师积极投身到非专业特长形成与强化当中。

在钻研教材,全面培养学生之余,他们挥毫泼墨、拓印涂红,妙剪生花、板绘山水;班任教师,徜徉在音乐殿堂,体育教师,舞起了嫦娥广袖??日月穿梭,时光荏苒,千百个晨曦与晚霞的更替中,安广教师在平凡而神圣的岗位上鞠躬尽瘁培育英才栋梁,多少回大赛和颁奖的舞台上安广教师展示着他们的豪迈。现在,安广教师又增加了一份无私奉献之外的执着追求。那就是凝聚生命灵性的艺术特长,荡涤人心灵尘垢的专业外技能。

个人特长的形成与发展凝聚着安广人多少执着、追求和期待,个人特长的延伸和丰富促进了安广教师育人能力再上新台阶,个人特长的交流与共进为蓬勃发展的道里教育事业抹上了富有新意的浓重一笔,为树立新时期的良好教师形象添上了新的华章。

现在,正为我们用钢琴弹奏《梦中的婚礼》的是康桂杰老师,她是一名班主任教师,哈尔滨市语文学科带头人,哈尔滨市语文骨干教师。她曾经自豪地说:“没有跳动的音符,没有婉转的旋律,我的课堂却能牢牢的牵住那一双双渴求的眼睛。”现在,她常常在弹奏间歇向同事们介绍:“我弹奏的是用心灵来谱写的乐章,这里凝结着我对事业的热爱,对生活的渴望。我要用一生来奏响她。”

枉凝眉,留花影丛丛。每一个细微的动作,每一次会心的微笑,挥洒的是青春的热情,传递的是对于事业的自信。

在舞台后方的老师们正在进行毛笔书法和粉笔诗意画的演示。三尺讲台,亦小亦大,如果你的眼里只是把它看成一方普通的讲台,你的生活也许会失去许多乐趣。但是如果你把它看作一方等待你去演绎的多彩舞台,你收获的将不仅仅是乐趣,而是自己存在的价值和意义。

现在,书法和板画的老师们已经完成了他们的作品。请大家浏览并指正。??

民族乐器的论文篇二

1周角=2平角=4直角

教学反思:

《角的分类》是人教验教材第七册第二单元的内容,《角的分类》的教学主要是让学生学会根据角的度数区分直角、锐角、钝角、平角和周角,并知道直角、平角和周角的关系,培养学生实际操作和观察比较能力。在分类思想的指导下,三个特殊角同时出现,形成一个问题的模块,为学生的思维提供时间和空间。《角的分类》和《角的画法》是同一课时的两个内容,为了让学生更好的掌握,所以我分了两个课时。《角的分类》算其中一个比较简单的内容。在教学后我感想颇多:

1、引导学生善于从日常生活中发现教学问题,激活生活经验。

让学生充分体验数学来源于生活并运用于生活实践中,是数学学习的最终目的。很多数学规律、数学思想方法都可以在生活中找到它们的原型,学生善于捕捉生活素材,教师尽量提供学习空间,使学生能从生活经验和已有知识背景出发,获得主动探究数学的快乐!通过“在生活中常见的物体身上找角”,使学生觉得数学与生活密切联系,增进了学生对数学价值和作用的认识,激发了学生学习数学的热情。

2、引导学生动手实践、自主探索,促进数学思考。

注重引导学生动手实践,在操作中理解知识,发展思维。一改教师主宰课堂的`局面,大胆放手,变过去的单纯看教师演示为学生自己动手,调动学生的主动性。本节课设计“找”、“说”、“做”的环节,帮助学生在数学活动中认识角、感悟角的大小,使得学习兴趣较为浓厚,也有效地培养了学生的观察能力、操作能力、表达能力及分析、概括能力。要求学生用活动角转出一个自己喜欢的锐角,说说什么样的角叫锐角。再转出一个直角,同样要求量一量,再得出结论。教学钝角的时候,同样也要经历这个过程。教学周角时,我要求学生仔细观察学具转动的边,木条绕着它的一端转了一圈,由此得出一周角是360度。

在探索新知角的分类部分的教学环节,由于根据不同的标准,必然有不同的分类结果。另外由于中年级的学生分析、归纳、概括能力较弱,难免出现思维的漏洞,逻辑的错误,这就需要老师为学生提供实践操作的时间,合作学习的机会,相互交流的平台。于是,老师织学生以小组为单位合作学习,再以小组为单位汇报交流。这样,学生在亲身体验和探索中认识数学,解决问题,在小组交流中发现思维的漏洞,不断完善自身的知识体系。

4个直角。这样效果会更好些。

民族乐器的论文篇三

男:敬爱的老师们

女:亲爱的同学们

合:大家下午好!

男:这是一个姹紫嫣红的季节

女:这是一个欢声笑语的时刻男:春日的阳光,格外的灿烂。沐浴在灿烂的阳光下,亲爱的同学们,你感受到了吗?我们的周身正燃烧着青春的热火。

女:春日的微风,如此的温暖。徜徉在春天的怀抱,我们用心灵感受着祖国的日益昌盛,我们更真切地感受着花明楼中学的日新月异.男:今天,我们隆重举行七年级才艺展示活动,为大家搭建一个展示风采、绽放自我、舞动青春的平台。

女:首先,有请易校长为本次活动致辞。大家掌声欢迎!

男:谢谢校长!亲爱的同学们,让我们赶快动起来吧!伴着优美的歌声,随着动感的旋律,展现我们青春的风采吧!

女:阳春三月,沐浴着和煦的春风,呼吸着清新的空气,大家是不是觉得身心更温暖了呢?现在让我们随着238班的同学们一起感受《暖暖》的味道吧,请241班做好准备。

脚步,从未停歇。我们一起来听听241班肖志恒同学英文歌里爱的表达。西城男孩《mylove》送给你们。掌声欢迎!清237班做好准备。

女:我一直都会记得我们一起走过的日子,我们一起唱过的歌!聆听了动人心弦的歌曲,该是时候欣赏欣赏优美的舞蹈了。在我们的印象中孔雀是惊艳、华丽和高贵的代名词,让我们一起来感受一番别有风情的《孔雀之恋》。掌声欢迎237班!请241班做好准备。

男:优美的舞姿,灵动的表演,我真是由衷的佩服这些多才多艺的同学们,我们正年轻,我们朝气蓬勃,我们生机澎湃,我们憧憬未来,我们也有着属于这个年龄的态度和想法。有请241班王景阳同学带来歌曲《逆态度》。请239班诗歌朗诵做好准备。

女:有力的节奏,激情的演唱,谢谢241班同学精彩的表演。黄河,我们的母亲河,黄河是中华民族的象征,敬仰黄河是人们的意愿,歌颂黄河是人们的心声。我们一起来听一听239班的《黄河颂》。请240班作好准备。

走过忧伤,积蓄温暖,积蓄力量,周杰伦的一曲奥运歌曲《千山万水》曾经打动了无数少年的心,下面我们掌声欢迎240班刘威同学来演绎属于他的精彩。请237班做好准备。

女:谢谢刘威同学的倾情演唱。日也行夜也行,永远不忘的师生情,走过山走过水,忘不了的是校园美!《小红帽》是大家耳熟能详的故事,今天我们的活动现场来了歌小黑猫,那么小黑帽是不是和小红帽一样聪明机灵呢?接下来我们就看看《小黑帽的幸福生活》吧!掌声欢迎!请239班做好准备!

男:心若在,梦就在希望在,路就在。路,就在我们脚下,走,就有希望!下面请欣赏239班的歌曲《奔跑》。请238班做好准备。

女:谢谢239班活力四射的表演,我和我的梦想一直在路上,坚持、奔跑,相信自己,相信明天,相信青春没有地平线。我们在刚才239班的《黄河颂》中真实感受到了大气磅礴的黄河气势,接下来,让我们屏住呼吸,欣赏238班带来另有一番味道的《黄河颂》,欧阳柳依钢琴伴奏。掌声欢迎!

女:悠扬的歌声,欢快的旋律,谢谢你们,每一位才艺展示者,你们的勇敢,你们的激情是最棒的。

男:是你们,让我们真正明白了,每个人都是人生的歌者,心灵的舞者,用行动去表演,我们的生命就会绝对精彩。

女:“雄关漫道真如铁,而今迈步从头越”,今天,花明中学已经走进了迅速发展的新时代。

男:我们相信,有了你和我们的共同努力,我们的学校会越来越美丽,经过共同的拼搏,老师们会笑得更灿烂,每一位同学都会成为建设祖国的栋梁之才。

女:此时此刻,歌声与微笑不能忘记所有辛勤耕耘,挥洒青春的老师们。

男:此情此景,鲜花与掌声必须记起那些默默无闻,无私奉献的老师们。

女:尊敬的老师们,谢谢您一路陪着我们成长。

男:亲爱的同学们,新征途的号角已经吹响,让我们继续合:乘风破浪,扬帆远航!

男::才艺展示到此结束!

合:谢谢大家!

民族乐器的论文篇四

转眼之间,一年的光阴又将匆匆逝去。回眸过去的一年,在×××(改成民族乐器演奏员岗位所在的.单位)民族乐器演奏员工作岗位上,我始终秉承着“在岗一分钟,尽职六十秒”的态度努力做好民族乐器演奏员岗位的工作,并时刻严格要求自己,摆正自己的工作位置和态度。在各级领导们的关心和同事们的支持帮助下,我在民族乐器演奏员工作岗位上积极进取、勤奋学习,认真圆满地完成今年的民族乐器演奏员所有工作任务,履行好×××(改成民族乐器演奏员岗位所在的单位)民族乐器演奏员工作岗位职责,各方面表现优异,得到了领导和同事们的一致肯定。

一年来,我始终坚持正确的价值观、人生观、世界观,并用以指导自己在×××(改成民族乐器演奏员岗位所在的单位)民族乐器演。

民族乐器的论文篇五

教学目标

1.1知识与技能:从解决问题的角度出发,让学生初步理解分类的含义,掌握简单的分类计数的方法。

1.2过程与方法:使学生能够根据给定的标准进行分类,体验分类结果在单一标准下的一致性。

1.3情感态度与价值观:使学生经历简单的数据整理过程,能够用自己的方式(文字,图画,表格等)呈现分类的结果,初步体会统计的完整过程。

教学重难点

2.1教学重点:能够根据给定的标准进行分类,体验分类结果在单一标准下的一致性;经历简单的数据整理过程,能够用自己的方式(文字、图画、表格等)呈现分类的结果。

2.2教学难点:让学生体会到分类的含义、方法及目的;体验分类结果在单一标准下的一致性。

2.3考点分析:简单的分类计数的方法,能够准确的给物体分类。

教学工具

多媒体,吸铁石。学具:学具袋,气球卡片,固体胶,a4纸。

教学过程

体会分类整理的意义

课件出示图片,让学生直观比较分类整理前后的差异。

了觖分类的含义:把同类的东西放在一起就叫做分类。

创设情境,提出问题

一、谈话导入

师:小朋友们喜欢气球吗?为什么喜欢气球呢?

出示课本情境图

师:这群小朋友有这么多气球,大家看看他们的气球漂亮吗?

二、提出问题

1.引导学生提出问题

师:小朋友们的观察很仔细,这些气球里还藏着许多数学问题,谁能提出一个数学问题呢?

学生可能提出以下问题:

一共有多少个气球?

师:小朋友们提出的数学问题可真多,老师把这些问题分一分。

2.整理学生提出的问题

教师把学生提出的问题分类呈现。

师:这些问题都和什么有关呢?(和气球的形状有关。)咱们有没有什么好办法可以解决这些问题呢?(可以先把这些气球按不同的形状分一分,再数一数。)

师:那我们就来动手先分一分,再数一数试试,看看是不是能解决上面的问题。

板书:

分一分,数一数

民族乐器的论文篇六

活动准备

4只垃圾分装桶,上贴4种标志。

各类实物垃圾,如香蕉皮、废纸盒、空易拉罐、矿泉水瓶、酒瓶等。

活动目标

懂得垃圾分类的方法,树立初步的环保意识。

认识几种垃圾分类标记,尝试按标记给垃圾进行分类。

活动过程

1、创设情境,活动导入

(1)教师带领学生在随地丢垃圾的地方走走,提问:”你们看,地上是什么呀?“学生:垃圾。

(3)引导小朋友尝试发言。学生:应该把垃圾扔到垃圾桶里。

教师:”对,我们就应该把这些垃圾宝宝放到垃圾桶里,把它们送回家!“

2、认识垃圾分类的标记

(1)教师展示垃圾宝宝的'”家“。

(2)尝试让学生说说这些图示分别表示什么,教师并进行一定的引导。

教师:”你们看,这就是垃圾宝宝的家---垃圾桶,你们认识它们吗?“让学生说说。

3、垃圾分类

(1)学生第一次操作:垃圾分类

(2)检查分类情况。

(3)教师:”我们一起来看一看垃圾宝宝是不是找到了自己的家。“

(教师与学生一起看,不对的进行讨论,应该放在哪里。)

(4)教师:这个桶里面是纸张,它是纸张宝宝的家;这个是塑料袋,它是塑料宝宝的家;是果皮,它是果皮宝宝的家;里面是金属,它是金属宝宝的家。

(5)学生第二次操作:垃圾分类

(学生自由选择垃圾,然后一个一个的对垃圾进行分类,教师一旁指导。)

4、教师小结

(1)教师:”垃圾宝宝都已经送回家了。那谁能告诉大家把这些垃圾一个个分开有什么用呢?“邀请学生尝试回答。

(2)教师:”那让老师告诉你们,其实垃圾分类是很重要的,比如喝过的易拉罐可以制作笔盒;废纸可以再加工变成新的纸,小朋友们可以继续画画、写字;塑料瓶也可以再加工变成新的,再灌水;还有这些果皮就被埋在地底下了。让我们生活的环境变得干干净净的,也让我们的清洁工叔叔阿姨们减少了工作量。所以我们小朋友在平时不要乱扔垃圾(尝试让学生结合生活实际举例子),做一个环保的好孩子!你们能做到吗?(能!)那让我们一起从今天做起。

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民族乐器的论文篇七

1、通过三首不同民族乐器借鉴形式乐曲的赏析,让学生突破狭隘的民族观,从世界大文化的高度,积极认识“乐器借鉴”这一文化现象的社会价值。

2、运用cakewalk电脑作曲软件让学生探究在多媒体计算机中进行“乐器借鉴”,从而加深对“乐器借鉴”这一文化现象的社会价值的认识。

1、重点了解不同民族乐器借鉴的形式。

2、指导学生运用音色在多媒体电脑中进行不同民族乐器借鉴。

1、多媒本硬件:

(1)多媒体计算机一台;

(2)多媒体投影仪一台,银幕;

(3)kb——410雅玛哈一台及功放、音箱等。

2、多媒体软件:《不同民族乐器的相互借鉴》

一、情景创设:

1、欣赏音乐片段,考虑:

(1)作品名 (2)作曲者 (3)什么乐队演奏

2、感悟:为什么中国民乐队演奏这首曲子,在什么地方演出(看影片文件)

中国民乐队演奏传统西洋乐曲是属于一种什么样的文化现象,由此引发课题——不同民族乐器的相互借鉴。

二、新课导入:

1、质疑:为什么会出现不同民族乐器的相互借鉴现象呢

说明:借鉴的生命力

每一种民间乐器都有其富于美感的艺术特色,同时也往往具有一定的局限性;每一个民族的人们对自己的民间乐器都有很深的感情,但对异族乐器都抱有一定的新鲜感和猎奇感,因此,民族乐器通过借鉴可以展现音乐作品新的风貌,民族情感在乐器的借鉴中可以焕发新的光彩。

三、作品赏析,揭示不同民族乐器借鉴的形式

作品一:罗马尼亚民间乐曲《云雀》,排箫演奏与杨琴演奏的'比较

借鉴形式:用东方乐器表现西方民族情感

分析:这种借鉴的特点(相同点及不同点)

作品二:东北民间乐曲《江河水》

管子独奏与二胡协奏曲的比较

借鉴形式:用西洋乐队烘托东方乐器

讨论:a、这首乐曲表现什么情感

b、管弦乐队的加入起到什么作用

c、这种借鉴的意义

作品三:小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》

借鉴形式:用西洋独奏乐器和乐队表现东方情感

讨论:a、这种借鉴好不好,为什么

b、这种借鉴是不是也体现民族性,为什么

补充举例:马晓军与二胡

结论:跨民族的乐器借鉴、渗透、合作能造就全新的时代经典

四、实践操作:在多媒体计算机上进行乐器借鉴,体验不同民族乐器的借鉴。

2、在cakewalk电脑作曲软件上进行编辑

乐曲1:茉莉花 乐曲2:雪绒花

乐器:弦乐(小提琴)、长笛、双簧管、萨克斯、二胡、笛子、笙等

3、具体要求:(1)分组讨论选择乐器

(2)派代表交流并说明为什么

(3)派代表进行操作

五、小结:跨民族不同乐器的借鉴、渗透、合作不仅能造就全新的时代经典,同时也体现了人类文化的相互尊重,从而应验了“音乐是跨越国界的语言”这句名言。

民族乐器的论文篇八

京胡、高胡、二胡、中胡、板胡、革胡、坠琴、艾捷克、马头琴等。拉弦乐器大都擅长演奏歌唱性的旋律,音色一般地也较为柔和优美,而且适应性较强,比较常用的拉弦乐器有京胡、二胡等。

坠琴、艾捷克、马头琴、柳琴、瑟琶、阮、月琴、古琴、筝、箜篌、杨琴、三弦、东不拉、弹布尔、热瓦甫、扎木聂、考姆兹等。弹拨乐器大都比较擅长于演奏活泼跳跃的旋律,有比较强的节奏表现力。各种弹拨乐器,按照演奏姿势与形式,大体可分为;抱弹的弹弦乐器如琵琶、阮、月琴、三弦、冬不拉等;平置弹奏的弹弦乐器如古琴、筝等;打弦乐器如扬琴。

弹布尔、热瓦甫、扎木聂、考姆兹、笛子、箫、排箫、埙、笙、芦笙、巴乌、管子、唢呐、号筒等。吹管乐器大部分是木管乐器的性质。它们绝大多数都能演奏流畅的旋律,而且一般的声音都比较响亮,色彩比较鲜明,在许多合奏形式中占有重要的地位。各种吹管乐乐器,依其构造的不同,大体可以分为无簧哨的吹管乐器如笛、排萧等。带哨的吹管乐器如管和唢呐;簧管乐器如笙。

号筒、编钟、编磬、云锣、曲锣、排鼓、铜鼓、大鼓、堂鼓、钹、锣、碰铃、包锣、木鱼、南梆子、拍板、板鼓、梆子、手鼓、大锣等。民族乐器中打击乐器的种类很多,因其形制与质料的不同而各有不同的色彩。打击乐器主要都是节奏乐器。

民族乐器的论文篇九

周代,中国已有根据乐器的不同制作材料进行分类的方法,分成金、石、丝、竹、匏、土、革、木八类,叫做“八音”。在周末至清初的三千多年中,中国一直沿用“八音”分类法。

金类:主要是钟,钟盛行于青铜时代。钟在古代不仅是乐器,还是地位和权力象征的礼器。王公贵族在朝聘、祭祀等各种仪典、宴飨与日常燕乐中,广泛使用着钟乐。敲击钟的正鼓部和侧鼓部可发两个频率音,这两个音,一般为大小三度音程。另外还有磬、錞于、勾鑃,基本上都是钟的变形。

石类:各种磬,质料主要是石灰石,其次是青石和玉石。均上作倨句形,下作微弧形。大小厚薄各异。磬架用铜铸成,呈单面双层结构,横梁为圆管状。立柱和底座作怪兽状,龙头、鹤颈、鸟身、鳖足。造型奇特,制作精美而牢固。磬分上下两层悬挂,每层又分为两组,一组为六件,以四、五度关系排列;一组为十件,相邻两磬为二、三、四度关系。它们是按不同的律(调)组合的。

丝类:各种弦乐器,因为古时候的弦都是用丝作的。有琴、瑟、筑、琵琶、胡琴、箜篌等。

竹类:竹制吹奏乐器,笛、箫、箎、排箫、管子等。

匏类:匏时葫芦类的植物果实,用匏作的乐器主要是笙。

土类:就是陶制乐器,埙、陶笛、陶鼓等。

革类:主要是各种鼓,以悬鼓和建鼓为主。

木类:现在已经很少见了,有各种木鼓、敔、柷。敔是古代打击乐器,形制呈伏虎状,虎背上有锯齿形薄木板,用一端劈成数根茎的竹筒,逆刮其锯齿发音,作乐曲的终结。用于历代宫廷雅乐。柷是古代打击乐器,形如方形木箱,上宽下窄,用椎(木棒)撞其内壁发声,表示乐曲即将起始。用于历代宫廷雅乐。

中国吹奏乐器的发音体大多为竹制或木制。根据其起振方法不同,可分为三类:第一类,以气流吹入吹口激起管柱振动的有箫、笛(曲笛和梆笛)、口笛等。

第二类,气流通过哨片吹入使管柱振动的有唢呐、海笛、管子、双管和喉管等。

第三类,气流通过簧片引起管柱振动的有笙、抱笙、排笙、巴乌等。

由于发音原理不同,所以乐器的种类和音色极为丰富多彩,个性极强。并且由于各种乐器的演奏技巧不同以及地区、民族、时代和演奏者的不同,使民族器乐中的吹奏乐器在长期发展过程中形成极其丰富的演奏技巧,具有独特的演奏风格与流派。

典型乐器:笙、芦笙、排笙、葫芦丝、笛、管子、巴乌、埙、唢呐、箫。

全部乐器:木叶、纸片、竹膜管(侗族)、田螺笛(壮族)、招军(汉族)、吐良(景颇族)、斯布斯、额(哈萨克族)、口笛(汉族)、树皮拉管(苗族)、竹号(怒族)、箫(汉族)、尺八、鼻箫(高山族)、笛(汉族)、排笛(汉族)、侗笛(侗族)、竹筒哨(汉族)、排箫(汉族)、多(克木人)、篪(汉族)、埙(汉族)、贝(藏族)、展尖(苗族)、姊妹箫(苗族)、冬冬奎(土家族)、荜达(黎族)、(口利)咧(黎族)、唢呐(汉族)、管(汉族)、双管(汉族)、喉管(汉族)、芒筒(苗族)、笙(汉族)、芦笙(苗、瑶、侗族)、确索(哈尼族)、巴乌(哈尼族)、口哨(鄂伦春族)。

中国的弹拨乐器分横式与竖式两类。横式,如:筝(古筝和转调筝)、古琴、扬琴和独弦琴等;竖式,如:琵琶、阮、月琴、三弦、柳琴、冬不拉和扎木聂等。

弹奏乐器音色明亮、清脆。右手有戴假指甲与拨子两种弹奏方法。右手技巧得到较充分发挥,如弹、挑、滚、轮、勾、抹、扣、划、拂、分、摭、拍、提、摘等。右手技巧的丰富,又促进了左手的按、吟、擞、煞、绞、推、挽、伏、纵、起等技巧的发展。

弹奏乐器除独弦琴外,大都节奏性强,但余音短促,须以滚奏或轮奏长音。弹拨乐器一般力度变化不大。在乐队中除古琴音量较弱,其它乐器声音穿透力均较强。

弹拨乐器除独弦琴外,多以码(或称柱)划分音高,竖式用相、品划分音高,分为无相、无品两种。除按五声音阶排列的普通筝等外,一般都便于转调。

各类弹奏乐器演奏泛音有很好的效果。除独弦琴外,皆可演奏双音、和弦、琵音和音程跳跃。

中国弹奏乐器的演奏流派风格繁多,演奏技巧的名称和符号也不尽一致。

典型乐器:琵琶、筝、扬琴、七弦琴(古琴)、热瓦普、冬不拉、阮、柳琴、三弦、月琴、弹布尔。

全部乐器:金属口弦(苗族)(柯尔克孜族)、竹制口弦(彝族)、乐弓(高山族)、琵琶(汉族)、阮(汉族)、月琴(汉族)、秦琴(汉族)、柳琴(汉族)、三弦(汉族)、热瓦甫(维吾尔族)、冬不拉(哈萨克族)、扎木聂(藏族)、筝(汉族)、古琴(汉族)、伽耶琴(朝鲜族)、竖箜篌、雁柱箜篌。

中华民族打击乐器品种多,技巧丰富,具有鲜明的民族风格。

根据其发音不同可分为:

1、响铜,如:大锣、小锣、云锣、大、小钹,碰铃等;

2、响木,如:板、梆子、木鱼等;

3、皮革,如:大小鼓、板鼓、排鼓、象脚鼓等。

中国打击乐器不仅是节奏性乐器,而且每组打击乐群都能独立演奏,对衬托音乐内容、戏剧情节和加重音乐的表现力具有重要的作用。民族打击乐器在中国西洋管弦乐队中也常使用。

民族打击乐可分为有固定音高和无固定音高的两种。无固定音高的如:大、小鼓,大、小锣,大、小钹,板、梆、铃等有固定音高的如:定音缸鼓、排鼓、云锣等。

典型乐器:堂鼓(大鼓)、碰铃、缸鼓、定音缸鼓、铜鼓、朝鲜族长鼓、大锣小锣、小鼓、排鼓、达卜(手鼓)、大钹。

全部乐器:梆子(汉族)、杵(高山族)、叮咚(黎族)、梨花片(汉族)、腊敢(傣族)、编磬(汉族)、木鼓(佤族)、切克(基诺族)、钹(汉族)、锣(汉族)、云锣(汉族)、十面锣(汉族)、星(汉族)——碰钟、钟(汉族)、编钟(汉族)、连厢棍(汉族)、唤头(汉族)、惊闺(汉族)、板(汉族)、木鱼(汉族)、吾攵(汉族)、法铃(藏族)、腰铃(满族)、花盆鼓(汉族)、铜鼓(壮、仡佬、布依、侗、水、苗、瑶族)、象脚鼓(傣族)、纳格拉鼓(维吾尔族)、渔鼓(汉族)、塞吐(基诺族)、京堂鼓(汉族)、腰鼓(汉族)、长鼓(朝鲜族)、达卜(维吾尔族)、太平鼓(满族)、额(藏族)、拨浪鼓(汉族)、扬琴(汉族)、竹筒琴(瑶族)、蹈到(克木人)、萨巴依(维吾尔族)。

拉弦乐器主要指胡琴类乐器。其历史虽然比其它民族乐器较短,但由于发音优美,有极丰富的表现力,有很高的演奏技巧和艺术水平,拉弦乐器被广泛使用于独奏、重奏、合奏与伴奏。

拉弦乐器大多为两弦少数用四弦如:四胡、革胡、艾捷克等。大多数琴筒蒙的蛇皮、蟒皮、羊皮等;少数用木板如:椰胡、板胡等。少数是扁形或扁圆形如:马头琴、坠胡、板胡等,其音色有的优雅、柔和有的清晰、明亮;有的刚劲、欢快、富于歌唱性。

典型乐器:二胡、板胡、革胡、马头琴、艾捷克、京胡、中胡、高胡。

全部乐器:乐锯(俄罗斯族)、拉线口弦(藏族)、二胡(汉族)、高胡(汉族)、京胡(汉族)、三胡(汉族)、四胡(汉族)、板胡(汉族)、坠琴(汉族)、坠胡(汉族)、奚琴(汉族)、椰胡(汉族)、擂琴(汉族)、二弦(汉族)、大筒(汉族)、马头琴(蒙古族)、马骨胡(壮族)、艾捷克(维吾尔族)、萨它尔(维吾尔族)、牛腿琴(侗族)、独弦琴(佤族)、雅筝(朝鲜族)、轧筝(汉族)。

民族乐器的论文篇十

中国民族乐器,历史悠久,源远流长。仅从己出土的文物可证实:远在先秦时期,就有了多种多样的乐器。如新石器时代文化遗址浙江河姆渡出土的骨哨,河南舞阳县的贾湖骨笛(最早的笛子距今8000年左右),仰韶文化遗址西安半坡村出土的埙,河南安阳殷墟中出土的石磬、木腔蟒皮鼓;湖北随县曾侯乙墓(公元前433年入葬)出土的编钟、编磬、悬鼓、建鼓、枹鼓、排箫、笙、箎、瑟等等。这些古乐器向人们展示了中华民族的智慧和创造力。

简介

能够发出乐音,并能进行音乐艺术再创造的器具。人类通过演奏乐器,借以表达、交流思想感情。对乐器的界定,音乐界和乐器学界有不同看法。音乐界认为,用于音乐的发声器具才是乐器;乐器学界则通常将许多非音乐领域中的发声器,如古代战争中的鸣金击鼓、宗教中的祈祷诵经、婚丧中的礼仪信号、商贩招揽的信号器等,也视为乐器,甚至将一些生产劳动用具和日常生活器皿,如:弓、锯、杵、缶、杯、碟、盅、碗等等,在进行演奏时,都冠以乐字,称其为乐弓、乐锯、乐杯、乐杵等。乐器生产业的主要产品则基本上是音乐界所涉及的乐器,即可以进行音乐艺术再创造的器具,另外还生产少数的马铃、驼铃、油牌子和车船喇叭。乐器的生产不同于一般工业产品的生产。它不仅要求产品有合理的精美外观造型,还必须有良好的声学品质,其中包括音色、音乐和规定的音准高度。因而在材质的选择上非常严格。

发展

随着中国国民经济的飞速发展,城镇化进程的加速,国家对文体产业的发展予以重视,出台各项政策措施支持文体产业的发展,中国乐器制造行业作为文体产业中较重要的朝阳产业之一,也取得了良好的发展机遇。

中国乐器制造行业已经基本形成了较为完整的工业生产体系,基本可以加工世界上所有大类乐器,门类齐全、品种众多,大约有钢琴、提琴、西管乐器等不同类别1200多个型号,规格3万多个,钢琴等大类乐器产品已经形成专业化生产格局,钢琴铁板、音板、击弦机、外壳等主要钢琴部件专业加工厂开始形成规模。

截至2010年12月,中国乐器行业规模以上企业319家,总资产152.30亿元,工业销售产值达到193.31亿元,实现利润10.11亿元,从业人数69385人。其中,广东省是中国乐器行业第一大省,“十一五”末乐器工业销售产值达到52.31亿元,与“十五”末期相比将近翻了一番。

与此同时,中国乐器在世界乐器市场的影响力和竞争力初步显现,中国乐器的价格优势、资源优势和不断提高的产品质量赢得了大多数国际乐器制造商、经销商和消费者的青睐。截至2010年12月底,中国乐器出口183个国家和地区,出口额达14.67亿元,比“十五”末期增长58.94%,年增长率超过规划的8%-10%。2008年,中国已经从世界第三大乐器出口国跃升到世界第一大乐器出口国,且已连续三年保持不变。在乐器进口方面,“十一五”末期,中国乐器进口额预计达到2.29亿美元,比“十五”末期增长80.31%,平均年增长率高于出口增速超过3个百分点。国内乐器制造行业已经形成了广州珠江钢琴集团公司、北京星海钢琴集团公司、宁波海伦钢琴有限公司等一批现代乐器企业,这些企业在企业规模、经济效益、生产技术等方面都令世界瞩目。此外,企业品牌产品大幅增加,规模化经营和品牌化战略日趋完善,科研水平逐步提升,产品创新成绩显著,产品品质日益加强,职业培训和人才队伍进一步加强。随着中国乐器品牌战略的进一步实施,今后将有更多的品牌打入国际,从而提升行业的竞争力。

名词解释

钢琴),无论结构简单或复杂、使用方法有何不同,历史、地理、文化起源多么不同。乐器的功能和概念在各种民族文化中,各个时期中都不相同,如各种工具、武器、容器以及其他器皿在节日仪式中皆可用作节奏乐器。这就是“广义乐器”,也称非艺术领域的响器,由学术界所界定,在中国的广义乐器如:塔上的悬铃、铎,商贩叫卖时摇的拨浪鼓,打更报时用的柝,狩猎用的牛角号,军阵中用的铜角等,常被称为信号乐器。此外,玩具、餐具、器皿等,如抖空竹、响陀螺、鸽哨、缶、瓯、碟、盆等;“狭义乐器”则通常指用于音乐表演艺术的乐器。

乐器种类

中国境内的竹材种类很多,不完全统计大约有一百多种。但是用来制作葫芦丝、巴乌的竹材就很少了,特别是用来制作好音质的葫芦丝、巴乌的竹材那就更少了。要进行葫芦丝、巴乌的选材,首先要了解竹材的种类和分布,在中国境内生长的竹材中,我们用来制作葫芦丝、巴乌的竹材主要有,紫竹、苦竹、凤尾竹等等。这些竹材大部分生长在中国的,安徽、福建、江西、云南这些省份稍多一些,在我们制作的过程和实践中认识到,这些竹材生长的地质比较复杂,多为春天多雾、夏天雨水冲沛、秋天气候较为干燥、冬天比较寒冷,在这种气候多变的锤炼中,便使得这些地方的竹材质地坚硬、密度好、适应气候变化的能力相当强。还有这些竹子生长的地形,大多在背阴的山坡上、地形排水条件较好、土壤肥沃,有了这些条件,因此生长出来的竹材体质较为健壮。选择竹材:一是要注意砍伐竹材的时期、二是在制作不同调式的需要进行选择、三是再在需要制作优质的葫芦丝、巴乌时再进行选材。经过这样重复的挑选,所以在市场上才有了要挑一支音色较好的葫芦丝、巴乌,首先要看材料的好坏之说。竹材的砍伐期一般选择在每年农历的腊月为最佳砍伐时期,因为这个时候竹子含水量较少,不容易被虫蛀,同时在砍伐竹材的.当中,还要注意一些其它方面的问题,如:要会识别竹龄、一般以三到四年这样的竹材为佳,另外还要看竹子的外形是否圆整,整棵竹子的粗细要均匀,看上去竹青老而又光滑、竹黄坚硬,这样的竹质才较为理想,在制作乐器时,每一棵竹子的部位制作时也有选择,以竹质的坚硬,竹子两头的内径尺寸要统一、管壁的厚薄均匀为佳,就拿紫竹这种竹材来说,一般从竹根部向竹尖方向数的第四到六节比较好,因为这个部位它除了竹青老而又光滑、坚硬外,它是整棵竹子中纤维组织经常活动的地方,所以是制作葫芦丝、巴乌音色最好的选择段。刚砍伐来的竹材不宜马上用来制作葫芦丝、巴乌,先要存放在一个雨淋不着、太阳晒不到、存放的地方不能潮湿、通风条件较好的地方,等竹材干了以后才可以进行制作。存放的时间起码要半年以上,这样的话比较好,当然时间越长越长好,存放期间最好相隔三到四个月需翻动一次,以防竹子存放的时间过长发霉、被虫蛀。古乐器一般都具有双重功能——表现性和实用性。即是说这些乐器既是表现音乐的工具,又是劳动生产的工具,或是生活用具。如在《吕氏春秋·古乐》中记载有:“帝尧立,乃命质为乐。质乃效山林溪谷之音以作歌,乃以麋革置缶而鼓之,乃拊石击石,以象上帝玉磬之音,以致舞百兽。”文中所说用生活器皿——缶,蒙上麋鹿之皮而成鼓。而“拊石击石”则是先民们将狩猎的石器,敲击成声,以伴奏化装成百兽的原始舞蹈。又在《汉书·杨恽传》:“酒后耳热,仰天拊缶,而呼乌乌。”这一记载,描述了人们酒后兴趣大发,一面敲击盛酒用的器皿缶,一面仰天歌唱。古时的石磬可能导源于某种片状石制工具。可以这样设想,先氏们在长期劳动过程中,逐渐发现某种石制片状工具能够发声,可以作为乐器,于是发明了磬。

乐器的实用性不仅表现在某些乐器原来是生产工具或生活用器,并且人们用它们来传递一些特定的生活信息。如击鼓出征、鸣金收阵、晨钟暮鼓、打更报时、鸣锣开道、击鼓升堂等。在中国有些少数民族至今仍保留着以吹奏口弦传递爱情的信息,口弦成了表达爱情的工具和信物。乐器的发展与社会生产力的发达和提高有着密切的关系。由石磬演变成金属的磬和出现金属的钟,在石器时代是绝无可能,只有当人类掌握了较高的冶炼技术才成。也只有当养蚕业和缫丝业的发明和发展,才可能产生“丝附木上”的琴、瑟、筝。

先秦时期的乐器,见于文献记载的有近70种。仅在《诗经》一书中提及的即有29种,打击乐器有鼓、钟、钲、磬、缶、铃等21种,吹奏乐器有箫、管、埙、笙等6种,弹弦乐器有琴、瑟等2种。由于乐器品种的大大增加,于是在周代时产生了根据制作乐器的不同材料而分为:金、石、土、革、丝、木、匏、竹八类,称作“八音”分类法。

在湖北随县曾侯乙大墓的地下音乐殿堂中,保存了124件古乐器。无论是重达五千多斤的乐器巨人——64件编钟,或是在造型、制作和彩绘都很精致的鼓、排箫、笙、瑟等,都向我们揭示了春秋战国时中国音乐文化高度发展的状况,它是中国古代乐器光辉创造的见证。

自秦汉以来,又不断涌现出新乐器。如秦时出现了一种新型的弹弦乐器——“百姓弦鼗而鼓之”。弦鼗是一种圆形音箱、直柄的琵琶,后至汉代发展成四弦十二柱的“汉琵琶”,又称“阮咸”。

中华民族是一个善于吸收的民族,自汉以来,广泛吸收了大量的外来乐器。如汉武帝(公元前140—前87年)时张骞通西域时传入的横吹(亦称横笛);汉灵帝时传入竖箜篌(曾称胡箜篌;约在公元350年前后的东晋时,从新疆、甘肃一带传入了“曲项琵琶”,明代传入了扬琴和唢呐等。这些外来乐器,经过不断地改进,使它们逐渐成为中国民族乐器大家族中的重要成员。

在中国乐器发展史中,值得注意的是拉弦乐器的出现大大晚于打击乐器、吹管乐器和弹弦乐器。据文献记载,唐代(公元618—907年)才出现以竹片轧之的“轧筝”和“奚琴”(在宋时作“嵇琴”)。宋时的嵇琴用马尾弓拉奏,并出现了“胡琴”的名称。如宋沈括在他的《梦溪笔谈》中云:“马尾胡琴随汉车,曲声犹如怨单于。”自元代之后,在奚琴、胡琴的基础上发展成各种类型的拉弦乐器。

中国的“吹、打、弹、拉”四大类乐器,经历了漫长的历史阶段。新中国成立后,对传承乐器的音质不纯、音律不统一、音量不平衡、转调不方便、固定音高乐器之间的音高标准不统一、在综合乐队中缺少中低音乐器等不足方面,进行了大量的探索和改革,取得了很大成绩,并涌现了许多成果。

民族乐器的论文篇十一

民族乐器即中国的独特乐器。现一般流行的有琴、筝、箫、笛、二胡、琵琶、丝竹、鼓等,是代表着中华传统音乐文化的乐器。下面就是小编整理的少数民族乐器,一起来看一下吧。

少数民族音乐文化丰富多彩,不但富有浓郁的民族风韵,还常常带着美丽的习俗和传说,下面就介绍几种少数民族的乐器,大家一起来看看吧!

芦笙,这是苗族文化的符号和象征,它不仅是一种单纯的民族乐器,还是苗族男女青年恋情的“红娘”,每当风清月夜,有情的小伙子手捧芦笙吹一首婉转悠扬的情曲,姑娘们闻声便心领神会。这种恋爱方式,外行人是听不懂的,但内行人一听自明。

苗家每年还会举行盛大的“芦笙节”,在节日里,平日寂静的山谷顿时汇成芦笙歌舞的海洋,漫山遍野,一望无际,不仅本地的芦笙手,就是百余里外的芦笙手都会披星戴月赶来参加献艺。

克亚克,柯尔克孜族的弓拉弦鸣乐器,流行于新疆维吾尔自治区克孜勒苏柯尔克孜自治州和伊犁哈萨克自治州特克斯等地。大家看这家伙的外形看起来是不是和小提琴很是相似呢,但是它并不是靠在脖子上,而是夹在两膝之间演奏的。

马头琴是蒙古族的民间拉弦乐器。相传有一个牧人怀念死去的小马,照小马的模样雕刻了一个马头装在琴柄顶部,因此得名。

马头琴的声音圆润低回,是演奏蒙古长调最好的乐器。如今蒙古马头琴及其音乐都已被列入我国国家级非物质文化遗产。

嘎哈又被译作果哈,是苗族的弓拉弦鸣乐器。因为演奏前需用唾液润湿棕丝弓毛,又称“口水琴”。这种琴非常古老,在民间也多为自制自用,因而各地的用材和规格尺寸都不尽相同,演奏方式也存在两种,一是夹于两膝之间,另一中则是类似小提琴,将琴尾顶在左肩与左胸之间。嘎哈的音量较小,音色沉闷,近似鼻音,可以与人声相融合,富有浓郁的民族特色。

琤尼是壮族的'拉弦乐器。在壮语中,“琤”是“七”的意思,“尼”是对乐器击打、拉奏的统称,所以琤尼又称七弦琴。据说琤尼的琴弦和拉弦是一位叫做“宜英”的美丽女子在对情郎的思念中用自己的秀发做的,它的音色也柔和清晰,音量较小,犹如姑娘轻柔吟唱。

独弦琴,京族弹弦乐器。京语称旦匏。流行于广西壮族自治区防城各族自治县。独弦琴是京族古老的民间竹制乐器。我国南方盛产竹材古代就有了用粗大的竹子制作的管形乐器,挑起竹皮为弦(俗称篾弦),用以敲击或弹拨,并由此使弦鸣乐器得到不断发展。

民族乐器的论文篇十二

它被称为民乐之王、弹拨乐器之王、弹拨乐器首座。别看它名头很大,其实琵琶非常适合儿童学习,因为它是民族乐器中少有的配有“儿童琴”的乐器。

琵琶分儿童琵琶和正常规格的琵琶,9周岁以下一般用儿童琵琶,这种小型号的乐器便于孩子尚未发育完全的手臂、手指学习掌握。学习琵琶一段时间之后,孩子也可以转学较为冷门的阮、柳琴、月琴等弹拨乐器,有了琵琶学习的基础,再学这类冷门乐器时上手很快。

它是目前最热门的民族乐器,据不完全统计,全国目前已有超过300万人学筝,考级人数仅次于钢琴。有人说,学习古筝“好看,好听,好学”。

“好看”在于古筝的造型具备民族乐器特有的流线美和古韵美,弹奏时姿态优美。

“好听”是指古筝音质上和手法上的出色表现力,不论是慢板的古典悠扬还是快板的气势磅礴,古筝都能用21根琴弦完美呈现。

“好学”是指古筝容易入门,五声音阶易掌握,即使初学者也能拨弄出简单的旋律,不像一些西式乐器,需要一定的技巧方能发出优美声音。当然,真正要进入古筝的世界,绝对不会很容易,“好学”也仅指入门相对容易而已。想要替孩子选择古筝的家长要留意了,和琵琶不同,古筝不分“孩童琴”,孩子太小,手的发育程度不够,很可能够不到琴弦。

有人称它是民乐中的小提琴,可想而知,它学起来一点也不简单。

二胡是最能代表江南丝竹韵味的乐器,也是民乐中最难掌握好的乐器,很多学二胡的琴童家长笑言:孩子拉二胡的声音和动作都跟锯木头差不多。学习二胡的难度在于它不像钢琴、扬琴有固定的位置标明音高,二胡必须依靠听觉和手指来控制音高,因而音准的要求不易达到,对孩子的辨音能力提出了考验。

初学二胡的小琴童可以根据手指和手臂的长度调节千斤线,使之适合自己的位置、高度,极大地扩展了学习范围和学习年龄。和琵琶一样,学习了二胡,孩子再转学高胡、京胡、板胡都较为容易,为孩子开拓了更广阔的音乐天地。

扬琴是中华民族乐器中常用的击弦乐器,与钢琴同宗。它的表现力极为丰富,可以独奏、合奏或为琴书、说唱和戏曲伴奏,在民间器乐合奏和民族乐队中常常充当“钢琴伴奏”的角色。和古筝一样,扬琴也是对于初学者比较容易上手的乐器之一。

一般来说,通过几个月的学习就能让孩子演奏几首小曲,可以在家里自娱自乐了。如果认真学习三年五载,能达到七八级的程度。

和钢琴一样,扬琴只要找准地方就能弹出音高来,所以初学扬琴非常迅速,但要达到精通就需要花费精力和苦练了。

值得一提的是,近年来中国的乐器制作家研制出了不少扬琴的新品种,比如像高低音扬琴、转调扬琴、筝扬琴和电声扬琴等,使扬琴的魅力极具增加,受到越来越多人的喜爱。

和西洋乐的吹奏类乐器一样,这类乐器建议等孩子换牙之后再学习。一方面是为了保护孩子的身体发育,另一方面这类吹奏乐器需要掌握气、指、舌、唇四大基本功,其中气的功夫最难掌握,年纪太小的孩子很难控制用气,反而带来不良影响。

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民族乐器的论文篇十三

教学内容:分类、整理

教学目标:

1、通过直观使学生知道长方形、正方形的形状和边的特点。

2、通过折一折、摆一摆、剪一剪、拼一拼,加深对长方形和正方形的认识,能辨别、区分这两种图形。

教学重点:通过操作让学生明白长方形和正方形各自的特点。

教学难点:能够根据各自的特点进行简单区分与判断。

教学过程:

一、复习。

出示长方形,请学生说一说长方形的边有什么特点。(两条长边相等,两条短边相等)

再出示正方形,也请学生说一说正方形的边有什么特点。(四条边长度都相等)

二、新课。

1、拿出每人事先准备好的长方形、正方纸,师生共同操作。

(1)引导学生先看正方形,先上下对折,边要对齐,看上下两部分是不是完全合在一起,上下两条边是不是完全合在一起;再左右对折,方法同上。然后把正方形纸的两个斜对着的`角对齐,折后观察折痕两旁的部分是不是完全合在一起;再继续对折一次,观察折出的几部分是不是完全合在一起,四条边是不是完全合在一起。(学生自己动手操作,得出结论)

(2)用长方形纸折一折,看一看长方形的边长怎么样。

要求学生先思考:怎样折长方形的纸,就能使分成的两部分完全合在一起?然后,自己动手折一折,以四人一小组进行讨论,再翻开课本进行核对。

(3)区分长方形和正方形。

拿出事先准备好的长方形和正方形(长方形的一边与正方形边长相等)先将两个图形重叠在一起,让学生观察:两个图形的边有什么关系?如图:

2、学做风车。

(1)先出示一个风车,将风车展开,让学生观察风车是由什么图形剪拼成的。

(2)拿出准备的长方形纸,同桌互相商量,想一想要折一个风车该怎么做。

学生动手操作。(先将长方形纸剪成一个正方形,再动手做成一个风车)如图:书p27风车图。

3、小结:今天我们学了什么?大家有什么收获?

三、课堂作业

折一折、剪一剪。自己做一个风车送给好朋友。

民族乐器的论文篇十四

民族乐器即中国的独特乐器。现一般流行的有琴、筝、箫、笛、二胡、琵琶、丝竹、鼓等,是代表着中华传统音乐文化的乐器。小编收集了民族乐器都有哪些,欢迎阅读。

民族乐器分为四类:体鸣乐器;膜鸣乐器;气鸣乐器;还有弦鸣乐器。

(1)敲击体鸣乐器:叮咚、木棍琴、韵板、基诺竹筒、竹筒琴、锣、铛铛、单打、铓锣、铜鼓、三角铁、木鱼、广东版、木琴、铝板琴,等等。

(2)互击体鸣乐器:棒棒、铜镜、竹梆、竹杠、钹、布哉、乳钹、头钹、二钹、小钹、铙、大铙、钗、司涅、镲、小镲、碰盅、碰铃、腰铃、阔朔克、板凳、它石、它石、骨板子,等等。

(3)落击体鸣乐器:乐杵、竹捣筒、竹筒、瑶族竹筒、阿嘎、,等等。

铜铃、八宝铜铃、师刀,等等。

(5)综合奏体鸣乐器:竹簧、蹈到、铁簧、锡伯族铁簧,等等。

(1)棰击膜鸣乐器:大鼓、排鼓、壮族的种劳、瑶族大鼓、水族大鼓、水族大鼓、塞吐、略斗、光拢、赠疆、瑶族猴鼓、苗族猴鼓、腰鼓、板鼓、猪嘴鼓、姜鼓、战鼓、扁鼓、八音鼓、书鼓、火者、如咚、小鼓、太平鼓、日木、环鼓、抬鼓、达玛、纳格拉、达玛如、建鼓、神鼓、那额、达布尔、竹鼓,等等排鼓。

(2)拍击膜鸣乐器:夏尔巴鼓、八角鼓、铃鼓、达卜、黄泥鼓、长鼓、光亚、光吞,等等。

(3)混合击膜鸣乐器:手鼓(俗称蛇皮鼓)、圆鼓、边鼓、双面鼓、杖鼓、蜂鼓、汪都 ,等等。

(1)唇振气鸣乐器:牛角、铜角、刚洞、海螺、鹿笛、长号、筒钦、铓筒、布巴,等等。

(2)嗓振气鸣乐器:合欢箫,等等。

(3)边棱气鸣乐器:胡笳、壮笛、乃依、横笛、排萧、短箫、筒箫、鼻箫、斯布斯额、鹰笛、骨笛、吐任、直通箫、布利亚、巴葛丢冬、列都、笛朽篥、库洛、双管鼻笛、扎令、阿乌、笛老挪、泥哇呜、狍哨、口笛、埙,等等。

(4)吹口气鸣乐器:夜箫、侗笛、塞箫、奖、瓦格洛、雄林、苏奈依、嘟噜、低音嘟噜、太平箫、嘎嗦、五月箫、筚箫、筚笋、勒绒、姊妹箫、双管侗笛、波晓呼、决篥杰,等等。

(5)单簧气鸣乐器:巴乌、筚、筚相、苗笛、芒筒、竹叶笛、马布、筚鲁、寸笛、咚咚亏、笔管、大嘀珑、筚多喝、波芦、筚建、利列、利罗、笛列、筚尔、筚朗布浪、芒笛、美都、其篥、双管巴乌、双管筚朗叨、筚总、决列、双管竹叶笛、双管马布、菲察克、筚达、葫芦丝、芦笙、排笙、高音笙、中音笙、低音笙、木叶,等等。

(6)双簧气鸣乐器:巴拉曼、波伯、细筚篥、小闷笛、苏尔奈、长唢呐、嘉令、波列、苗族唢呐、白族唢呐、彝族唢呐、拜、勒尤·勒浪、洞巴、阔诗乃依、双筚篥、长积、双管闷笛、咪咪、双勒浪,等等。

(1)打击弦鸣乐器:扬琴、竹筒琴、竹琴、锵,等等。

(2)弹拨弦鸣乐器:古筝、柳琴、阮(大阮、中阮、小阮)、古琴、蝶筝、玄琴、伽倻琴、雅托噶、五弦琴、独弦琴、五弦琵琶、纳西琵琶、火不思、忽雷、考姆兹、苏古笃、扎木年、弹布尔、赛依吐尔、碧约牛腿琴、独它尔、喀什热瓦普、多朗热瓦普、热瓦普、巴朗孜库木、库木日依、阿肯东布拉、乐队东布拉、月琴、贵州咸宁彝族布依族月琴、彝族四弦、苗族四弦、侗族大琵琶、侗族中琵琶、侗族小琵琶、其布厄、大三弦、龙头三弦、彝族小三弦、拉祜族小三弦、僳僳三弦、赛玎、壮族三弦、垤施三弦、彝族大三弦、彝族中三弦、苗族三弦、天琴、竖箜篌、凤首箜篌、双排弦箜篌、雁柱箜篌、转调箜篌、卡龙、弓琴、达比亚、傣玎、托甫秀尔、东布尔、菲特克呐、三线琴,等等。

(3)弓拉弦鸣乐器:二胡、中胡、老胡、高胡、京胡、板胡、马头琴、琤尼、牙筝、塔吉克艾捷克、胡琴、萨它尔、胡西它尔、椰胡、葫芦胡、土胡、根卡、多朗艾捷克、艾捷克、高音艾捷克、低音艾捷克、独弦胡琴、适争、玎黑、奚琴、改革奚琴·四弦奚琴、必汪、铁琴、藏京胡、马骨胡、竹筒胡、纳西胡琴、二黄、朗多依、西玎、多洛、扎尼、彝族三胡、四胡、蒙古族四胡、四弦胡、彝族四胡、布依四胡、马头琴、克亚克、呃吱、牛腿琴、库布孜、朝尔,等等。

民族乐器的论文篇十五

陶弘景(南朝)

总------共谈山水特色:美

分------具体描绘手法、角度

山水相映之美(静态、形体)(仰视俯视)

动静相衬之美色彩配合之美(静态、色彩)(平视)

晨昏变化之美(动态、声响)(听觉视觉)

总------感慨收束,其与谢公(谢灵运)比肩之意

抒发亲近自然的喜悦之情,古今知音共赏惬意之情

文档为doc格式

民族乐器的论文篇十六

1、陶埙。远古流传过来的陶土乐器,构造简单,几个洞,几个音,十分好学,易上手,吹奏时有种与古代对话的感觉。

2、口笛。一个孔,或几个孔,两边通。如此简单的构造全靠两手和嘴的配合控制。所以,有一定的控制力和音准概念才能驾驭好,是现代音乐家根据远古的骨笛构造在70年代发明出来的。

3、葫芦丝。很多人都会演奏葫芦丝,更有二人转演员用鼻孔吹奏,你想想,能难哪去,有几天时间估计就能吹出调调来。

4、竖笛。很多学校都让学生在课堂学习竖笛的吹奏,这件乐器不难,全靠指法。对于提高乐感认知很有帮助。

5、古筝。如果想学一件大点的,有规模的乐器,还能上得了台面的,古筝是你得不二选择。虽然丝弦较多,但掌握起来并不难。多学、勤练,很快就能独立演奏的。

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