在工作和生活中，总结可以帮助我们发现问题、改进方法，并取得更好的效果。在繁忙的都市生活中，如何保持与自然的联系和平衡，让自己更加健康和快乐呢？这些范文中还提出了一些进一步学习和提高的建议，为我们的学习和工作指明了方向。

蒙古舞蹈心得篇一

谈谈自己教学中的些许感受，与众多的同行一起分享、探讨，进而不断地改进，使我们的少儿舞蹈事业更加富有朝气，使我们的孩子更富激情地投入到舞蹈这片广阔的天地中。

先来谈谈教材的选择和制定吧。首先在音乐上我采用了孩子们喜闻乐见、耳熟能详的卡通、影视歌曲，同时加上曲中人物一些特有的动作，使孩子在做一些局部的练习时，不至于觉得枯燥，并且在不知不觉中提高了她们的表演能力。

比如中级班的颈部练习，我采用了影视歌曲《济公》，因为我觉得前移颈这个动作配上这首音乐，很适合体现济公疯颠的形象，加上让孩子盘腿坐，双手胸前合十立掌，闭上眼睛跟随音乐做前移颈动作，就好像一群小济公端坐在菩萨面前念经的样子，既滑稽又可爱。孩子们也乐此不疲，不断地重复练习着，俨然把自己当成了济公，表演得惟妙惟肖，这样整个课堂气氛就活跃了，教学也取得了事半功倍的效果。

其次在内容上，我注重动作与形式的结合。把杆练习在少儿舞蹈训练中是最为枯燥的，如何能让孩子在那方寸之地规范地完成动作而不觉得乏味呢？唯有在形式上寻求变化。首先我让全班同学两两配对，分成两大组。少儿舞蹈培训第一组同学上把做练习，第二组同学作为小检查员，找自己相对的伙伴进行检查，并给予适当的纠正。因为有了督查的形式，把上的同学为了不让检查员挑毛病，总能把功作做到规范到位，把下的同学也通过对同伴的检查，对动作的要点加深了理解，等到自己上把时，也力争比同伴做得更好。就这样，她们再也不觉得把上练习枯燥乏味，而且还带有一股当小老师的自豪感呢！

蒙古舞蹈心得篇二

本学期有幸学习选修课《舞蹈欣赏与形体塑造》，经过近6个周的舞蹈欣赏以及教学课程华尔兹舞步学习，通过何云老师的认真极具责任心的教学，让我对舞蹈这门艺术产生了浓厚的兴趣，这门课程对我将来的身心健康培养以及形体塑造都将产生较大的影响。

我们的课程分为上下两节，上节是舞蹈欣赏，下节是教学实践课程，下面，我就本学期舞蹈课程学习心得与体会以及收获一一说明。

我们的每次课程以舞蹈欣赏开始，何老师从一开始就说明了舞蹈欣赏的重要性在于体会舞蹈的创造元素，舞蹈欣赏是在观看舞蹈时所产生一种精神活动，是观众通过舞蹈作品中所塑造出的舞蹈形象，具体地认识它所反映的社会生活，体会其所蕴含的思想感情，欣赏其美的动态、韵律和表情，进而潜移默化地接受感染、提高认识和受到教育的过程。舞蹈欣赏课程中何老师为我们收集了各种类型的舞蹈视频，包括民族舞，拉丁舞，爵士舞，街舞，机械舞，芭蕾舞，国际舞，肚皮舞，儿童舞，幼儿舞，中年舞，少年舞等，在我们开阔视野欣赏美得艺术的同时让我们身心都受到美的熏陶。尤其是在欣赏一部关于街舞的视频时在看到那些年轻人，跟我们拥有着同样的年轻与活力，却用震撼的舞蹈视听大宴诠释着青春活力，尤其是他们那种坚持永不放弃的精神以及遇到挫折继续向前永不畏惧的冲劲，让我们再次感受到舞蹈的魅力。

华尔兹（waltz），又称圆舞，一种舞蹈形式。华尔兹舞曲，即圆舞曲也常被称为华尔兹。华尔兹是舞厅舞中最早的、也是生命力非常强的自娱舞形式，亦称圆舞。“华尔兹”一词最初来自古德文walzer，意思是“滚动”、“旋转”或“滑动”。

华尔兹根据速度分化为快慢两种之后，人们把快华尔兹称为维也纳华尔兹，而不冠以“维也纳”三字的即慢华尔兹，它是由维也纳华尔兹演变而来的。作为三步舞的华尔兹，其基本步法为一拍跳一步，每小节三拍跳三步，但也有一小节跳两步或四步的特定舞步。快慢两种华尔兹都以旋转为主，因而有“圆舞”之称。华尔兹因速度慢，除多用旋转外，还演变出复杂多姿的舞步，其中有不少舞步在步法上与探戈、狐步舞和快步舞的同名舞步基本相同，只是节奏和风格不同。再加四大技巧在华尔兹中得到全面和充分的体现，所以它被列为学习国标舞的第一舞种。

华尔兹舞步在速度缓慢的三拍子舞曲中流畅地运行，因有明显的升降动作而如一起一伏连绵不断的波涛，加上轻柔灵巧的倾斜、摆荡、反身和旋转动作以及各种优美的造型，使其具有既庄重典雅、舒展大方、又华丽多姿、飘逸欲仙的独特风韵。它因此而享有“舞中之后”的美称。

舞蹈欣赏也是一种富有创造性的，感觉与理解、感情与认识相统一的复杂的神活动过程。需要通过感受、理解、联想、想象等积极的心理活动和分析、综合的形象思维，才能达到对舞蹈作品的具体把握，进而完成一次比较完满的舞蹈审美过程。和舞蹈创作过程一样，舞蹈欣赏的过程也始终离不开舞蹈形象思维。作者首先从生活感受开始，获得题材，形成主题，再运用舞蹈手段，塑造出舞蹈形象；而观众却首先从对舞蹈形象的感知开始，产生感情反应，进而认识作品所反映的社会生活内容和主题思想。

在舞蹈欣赏过程中，想象力的作用极为重要。欣赏者通过感觉、想象、体验、理解把舞蹈作品中的艺术形象“再创造”为自己头脑中的艺术形象，并通过“再创造”对艺术所反映的生活进行“再评价”。正是在这种“再创造”的精神活动中，欣赏者才能更深刻地感受和体验艺术形象，并且发现或挖掘出艺术形象的内在美和形式美，产生强烈的感情共鸣，并感到由衷的喜悦，在娱乐中接受教益。舞蹈欣赏不仅仅是一种被动的接受过程，而且也反作用于创作者。通过作者和观众之间的这种往复关系，才体现出舞蹈欣赏的全部意义。

本学期的舞蹈欣赏与形体塑造课程虽然已经结束，在在我人生过程中，我也将一直去追随这种美的感受，感谢和老师本学期兢兢业业的教学与丰富多彩的舞蹈欣赏。

蒙古舞蹈心得篇三

教育是终生事业，是一个不断发展的过程，因此，一名优秀的教师要有丰厚的学识。优秀教师应在繁重的教学工作之余，挤时间去学习充电，以下学习心得体会范文《寒假舞蹈教师学习心得体会范文》由本网学习心得体会频道为您精心提供，欢迎大家阅读参考。

20__年1月16日至17日，两天的骨干教师学习培训，有幸聆听了了北京师范大学教育学部副教授、硕士导师钱志亮的题为《教师职业的基本逻辑》、通化市第一中学校长刘天云关于《课堂教学有效评价策略研究》及通化县教师进修学校赵金明的关于《多元智能理论与课堂教学实践》的讲座。特别是钱教授生动精彩的讲座赢得在场教师的阵阵掌声，在视听感受愉悦的同时，也颇有一番收获。钱志亮教授的报告是富于激情、睿智、幽默，具有深厚的文化底蕴，对人的研究很深入很全面。启发着我们的思维，影响着我们更多的思考。他从生理学、心理学、教育学等多学科角度对人的差异性做了透彻分析，运用大量生动的事例引导我们追根溯源，剖析比照，尊重差异，科学育人。他上课的方式也非常特别，诙谐逗趣，台上台下穿梭流动，经常提出问题与教师对话、交流，使得整个会场动静有序效果显著气氛愉悦。

钱教授在讲座中与很多的内容让我们思考，如：教育给人呢以道德，道德是一种修行，所以教育就是引领人成才命从哪里来?人命关天，芸芸众生中其有幸成为万物之灵——存在自有存在的理由，每个人都是妈妈七百万卵胞中杀将出来的前500强，我们庆幸能来到这个美丽的人世间活过一次，我们生活在同一时间，并能有机会相处，师生抬头不见低头见，双方都不能选择——缘，因珍惜缘分而生的一种爱，因为教育相遇，而且一起生活那么久，不但有缘，而且有份。爱是教育的原点，无论中西方都是需要用心来做的工作。为什么今天得教育工作者不快乐——没有了爱呢?而是机械的冷冰冰的、僵死的方式去从事教育工作?为什么学生厌学自杀扭曲的事件不断地发生呢?没有了学生哪来教师的营生?学生是教师的衣食父母。在学校用暴力对待后进生，用非人性的标语口号来督促学生拼命学习，用沉重的学习负担剥夺其幸福的童年。以上这些问题和现象作为教师很惭愧。在钱教授的讲座中讲到美国校长对教师的忠告，关于教师对待不同学生的精辟之言，第一条就是建议你们要爱班里学习好的学生，因为他们将来都会成为专家学者知名人士，还有可能获得诺贝尔奖，等我们学校搞校庆的时候，需要他们回来装门面的，如果你不爱他们将来他们会来看你的·······。

教师要认识到对学生负责就是对社会未来负责，教师个人的敬畏心升华了教师的责任。好的教育不但让孩子幸福一生，而且会造福一生。因此我们应该尽心尽力的去做好工作，认认真真地欣赏学生的演唱，踏踏实实地上好每一节课，诚心诚意地去面对每一个学生的每次谈话、提问、表演等。他在报告中说：“对于教育是存在着先天差异和发展差异的,人生来的天赋并非平等的，但都有发展的可能。后天的努力也可以改变一个人的发展，命运是可以努力争取的。”对学生，可以通过自身的努力弥补先天的不足。而对于我们老师，既然当了老师就要尽自己最大的努力,既教书又育人,让他们力争成为社会的有用之人。而对于我们老师，面对的孩子可真是气质个性心理都存在这很大的差异，20多年的教师工作，让我一点一点的成长和提高，这要感谢所有的学生，因为经常是他们天真纯洁的言行打动我，影响我，激励我。是他们稚嫩的歌声舞姿表演感动我、鞭策我、净化我。一个人学习的好坏不是最重要的，重要的是他有一个良好的品德，知道如何做一个合格的人，如何对父母、对老师的劳动有感恩之心，对班级、对集体、对社会有责任感，面对每一位同学应多多挖掘他们身上的闪光点，发现他们的潜能都及时给以鼓励，增强了他们做人的信心，有了自己的尊严，我们师生的感情也越来越深，我体会到了只要你不忽视每一个学生，学生也同时回报你，“大爱无言，只在身体力行”。

将本文的word文档下载到电脑，方便收藏和打印

推荐度：

点击下载文档

搜索文档

蒙古舞蹈心得篇四

大一下学期，开始选课的时候发现选项竟然只有足球、舞龙和体育舞蹈，顿时就心寒了，一度不想去选了，直接交给强大的“随机”吧，但偶然一次机会碰到一位学长，在他的怂恿下，我选择了体育舞蹈，而结果也是让人开心的，几天后的查到了我已经选中了体育舞蹈，所以就开始了我这一学期的课程。在这一个学期里，我们主修了华尔兹，辅修伦巴。

每天课程的进程就是开始做热身运动到后来的动作复习到最后的新动作的学习。分配完舞伴之后的几节课，老师先没有直接教我们直接跳舞，而是从很基本的手上和脚上的锻炼开始，先是如何迈步子和把握节拍等基本的，让我们找到跳华尔兹的感觉，再是手臂的伸展、前后步、方形步等，用这些基本步来让我们进一步的找跳华尔兹的感觉，以及在跳舞的过程中把握肢体升降、连贯和自然。之后的几次课程就一点点的增加动作—左右转体、锥形步、迂回步、摆荡步等等等。我觉得老师整体的思路是从基本到复杂，从小的细节到大的整体感，尤其是跳到最后，跳舞越来越注重抓感觉而不是只停留在死走套路，比如转体开始规定的90度，变到后来的45度或是135度，我觉得这种让我们摆脱死模式的方法很好。

一个学期下来，我的收获当然也是很多的。首先，虽然我在跳舞过程中对动作过渡的升降把我的不是很好，但总的来说，我的肢体协调性和开始相比绝对是有所改善，动作也不是开始那样的僵硬，而是变的自然顺畅了很多。而且对体育舞蹈有了新的认识—舞蹈并不是想象中的那样简单，它需要我们很多方面的锻炼。我也很喜欢体育课上一边听着优美的音乐一边随乐起舞的感觉。对华尔兹这个词汇也经历了从无到了解再到大致掌握的过程。

当然，在这我对老师的课程也想提出几个小的建议。首先是作为体育课，我觉得老师应该对课程增加一些体质训练，在课的最后抽出适当的时间到操场上进行锻炼。第二个就是老师如果增加一些符合跳舞节拍的音乐，我觉得本学期主要用的只有一首曲子，时间长了容易厌烦。而且长时间只用一个曲子也容易跟着曲子形成比较固定的动作，对抓住跳华尔兹的舞蹈感觉不是很有利吧。第三个就是我觉得老师可以在大家练习的时候多增加对每一个组合的单独指错和纠正，毕竟在大家前面一块教可能会让我们有很多小的细节错误不良习惯。第四个是我觉得如果在课程中拿出一点时间来进行每节课程学习成果的展示与小组比拼，我觉得这样可能会增大大家的学习积极性吧。

以上就是我对本学期体育舞蹈课程的感受、收获和建议。虽然开始有些抱着拿学分的目的去的，但一学期下来我真的很开心学习这门课程。哈哈哈，赵老师可是我接触体育舞蹈的启蒙老师啊，希望老师的课程能让更多的人认识和了解体育舞蹈，给更多的人带来开心和欢笑！

蒙古舞蹈心得篇五

离开校园，走进伊利，已经一月有余了。在伊利实习的这段时间里，我经历了许多，收获了许多。这些都是我以前从未有过的，是我初入社会涛到的第一桶金。“纸上得来终觉浅，要知此事要躬行”，一直与书本为伴，从未与工作接触的我，没想到实践对一个人的成长有如此大的作用。军训，培训，车间工作，无一不让我难忘；知识，技术，心里感悟，样样都让我成长；领导，同事，伊利文化，无时不受教益和熏陶。与此同时，实习还让我找到自身不足的地方，使我不断的完善自己。说实在的，各种各样的经历和收获，着实让我数不过来。本想三言两语，一吐为快，却又怕词不达意。只好挑几条慢慢数来，略呈收获与成长。

七月五日，满怀期待孩子们的来到了伊利大厦。公司为大家举行了欢迎会。会上，领导人随和的讲话，深刻的剖析了伊利的发展前景，承诺大家在伊利会有好的发展前途，并为大家指出了两条发展道路。这，让大伙踏实了下来。伊利星级新员工的演讲，更是让新同事们确信自己在伊利的光明前途。接下来的工作餐，让我管中窥豹，了解了伊利文化的一角。

这是一个很普通的欢迎会，但不是个简单的欢迎会，他让大家放心，让大家安心并踏实地军训，实习，并在伊利工作下去。

两辆大巴满载激情伊利新人朝“六六三二五”部队而去。骄阳似火，大家干得更是红火。虽然就一周，却让我收获颇多，成长不少。

首先团队精神的领悟，对我来说，就意义重大。齐步走，正步走……无一不体现出团队精神，就拿正步走来说，如果一个人做不好，所有人都会乱，正所谓是“一头驴子不好，害死一圈马”。几天的军训下来，我潜意识里已经有了军人所特有那种带着“死心眼”的团队精神，不会再像因为自己的原因而影响机体了。更重要的.是，我领悟到：扮演好自己的角色，也就是团队合作的最好方式了。

是的，沉下来，沉下来，在沉下来，将目前的一件件小事做好，成功自然会到来。

说实在的，培训是我很期待的事情，因为我对公司的许多能力出众的领导很是仰慕。寻思着他们到底是怎么样的一些人，都有着什么样的本领。也期望着从他们身上学点有用的东西。因此，他们的讲座我都听得很认真，即使有许多专业知识让我云里雾里。

蒙古舞蹈心得篇六

蒙古舞蹈在中国有着悠久的历史和独特的风格，近年来越来越多的人开始接触和研究这一艺术形式。我也是其中之一，最近参加了一次关于蒙古舞蹈的培训班，并对蒙古舞蹈有了更深的理解和体会。在这篇文章中，我将分享我的心得和体会。

首先，蒙古舞蹈给我留下了深刻的印象。蒙古舞蹈独特的节奏感和韵律感让我着迷。不同于其他舞蹈形式，蒙古舞蹈注重跳跃和舞动的力度感，给观众带来强烈的感官冲击力。我还记得，我第一次看到蒙古舞蹈的时候，被其中的热情和激情所感染，内心深处仿佛燃起了一团火焰，让我想要学习和表演这样一种独特的舞蹈形式。

其次，蒙古舞蹈让我体验到了舞蹈之外更深层次的意义。蒙古舞蹈不仅是一种艺术表现形式，更是蒙古族民族文化的传承和表达。在学习和演练过程中，我深刻感受到了蒙古族人民对草原、对自然、对生命的热爱和敬畏之情。每次跳舞的时候，我仿佛感受到了草原的广袤和自然的力量，在舞动中与大自然融为一体。这使我更加珍惜身边的自然环境，并对蒙古族文化有了更深的认识。

再次，蒙古舞蹈也给我带来了身心的享受和身体的锻炼。蒙古舞蹈的训练要求身体的柔韧性和力量，每一次的舞蹈动作都需要经过反复的练习和磨练。在舞蹈过程中，我能够感受到自己的身体得到了充分的运动，肌肉得到了很好的锻炼。同时，跳舞也让我感受到了身心的快乐和放松，每一次的舞蹈都是对自己烦恼和压力的释放，让我感觉到自己的身心愉悦和轻松。

另外，通过学习蒙古舞蹈，我还结识了很多志同道合的朋友。在培训班中，我认识了来自各行各业的朋友，我们共同研究和学习蒙古舞蹈，一起跳舞，一起交流，一起成长。这些朋友不仅在艺术上给予了我很多鼓励和帮助，也为我的生活增添了许多乐趣和快乐。我们一起为演出一样一起努力着，共同分享每一个舞台的喜悦和光荣。

最后，蒙古舞蹈让我懂得了坚持和奋斗的重要性。学习蒙古舞蹈是一个需要付出大量时间和努力的过程，舞蹈技巧的精进需要通过不断地反复训练和改进来达到。在这个过程中，我经历了许多痛苦和困难，也曾一度感到失望和无力。但是，我从不放弃，一次又一次地振作起来，继续努力，最终取得了一定的进展。这让我明白，只有坚持不懈、脚踏实地地去实践和奋斗，才能做出一名真正出色的舞者。

总之，学习蒙古舞蹈给我带来了无数的收获和成长。我在这一过程中体验到了蒙古舞蹈的魅力，也品味到了舞蹈背后更深层次的意义。我将继续努力学习和练习，希望有一天能够展示出自己在蒙古舞蹈方面的独特魅力。同时，我也希望更多的人能够了解和热爱蒙古舞蹈，共同传承和发扬这一独特的艺术形式。

蒙古舞蹈心得篇七

舞蹈是一门艺术形式，它以身体的动作和肢体语言来表达情感和思想。在我走进舞蹈这个世界之前，我从未想到舞蹈可以如此深入人心，给人带来无限的快乐和满足感。每一次跳舞，都能让我忘却一切烦恼，沉浸在舞蹈的魔力中。舞蹈不仅充实了我的生活，还让我体会到了身体和心灵的和谐。

第二段：从零开始的坚持

我在一次朋友的邀请下，开始参加舞蹈培训班。当时我的舞蹈水平几乎为零，看到班上其他同学跳得轻松自如，我感到非常挫败。然而，我并没有放弃，而是坚持不懈地练习，每天都努力提高自己的舞蹈技巧。经过几个月的努力，我逐渐掌握了基本的舞蹈动作，感受到了进步的快乐。这种从零开始的坚持，使我更加相信只要有足够的努力和毅力，就能够战胜任何困难。

第三段：舞蹈与自我表达

舞蹈不仅仅是一种技能，更是一种自我表达的方式。在跳舞的过程中，我可以尽情地释放自己，表达内心的情感。有时候，我可以用舞蹈来表达我对生活的热爱和对幸福的向往；有时候，我可以利用舞蹈来宣泄心中的郁闷和悲伤。舞蹈给了我一个独特的平台，让我不再沉默，而是用舞蹈来展现自己的个性和情感。通过舞蹈，我学会了坚强、自信和乐观地面对生活中的困难。

第四段：团队合作与默契

在一次舞蹈比赛中，我被分到了一个舞蹈团队中。我们必须密切配合，才能够达到完美的效果。从编舞到排练，再到舞台上的表演，团队的默契和合作意识至关重要。我们必须互相支持、相互配合，才能够精确地完成每一个舞蹈动作。通过这次团队合作的经历，我体会到了集体的力量和个人与集体的关系。作为一个团队的一员，每个人都扮演着不可或缺的角色，只有互相信任和合作，才能够创造出最好的舞蹈作品。

第五段：舞蹈给我带来的收获

跳舞让我变得更加自信和乐观，它让我学会了如何用身体去表达内心的情感，也让我在团队合作中学到了默契和合作的重要性。舞蹈为我带来了很多宝贵的经验和收获。通过舞蹈，我明白了付出努力和坚持的重要性，只有持之以恒地努力，才能取得进步。舞蹈使我变得更加快乐和充实，它已经成为我生活中不可或缺的一部分。我会继续坚持下去，用舞蹈来展示我内心的热情和梦想。

总结：舞蹈是一门让人沉浸其中的艺术形式，它能够让人忘却一切烦恼，表达自我情感。通过舞蹈，我学会了坚持和努力，也体验到了团队合作的重要性。舞蹈让我变得更加快乐和自信，成为我生活中必不可少的一部分。我相信，在未来的日子里，舞蹈将继续给我带来无尽的快乐和满足感。

蒙古舞蹈心得篇八

蒙古舞蹈心得篇九

舞蹈，是一门艺术，是一种表达情感的方式。每次我看到舞蹈演员在舞台上翩翩起舞，身姿优美，表情丰富，便深深被舞蹈的魅力所吸引。舞蹈不仅展示了肢体的动感，还能通过舞蹈动作表达出深沉的情感，使人们在观看的过程中感受到一种美的享受。舞蹈是一门需要不断学习和磨练的艺术，它宛如一面镜子，能够反映出我们的心灵世界。

第二段：舞蹈的学习过程

学习舞蹈需要付出很大的努力和耐心。在舞蹈的学习过程中，我经历了许多困难和挫折。每次练习舞蹈动作时，我总是感到手脚并不协调，很难做到舞者的飘然起舞。起初，我十分沮丧，想要放弃学习舞蹈。但是，我想起了一句话：“舞出自己的感觉，而不是模仿别人的动作。”于是，我开始放松自己，放下包袱，尽情地感受音乐的节奏与舞动的感觉。慢慢地，我不再局限于动作的精确性，而是追求舞蹈的美感和表达情感。经过不断的练习和探索，我的舞蹈水平也有了长足的提高。

第三段：舞蹈的情感表达

舞蹈是一种充满情感的艺术形式。通过舞蹈动作的组合，可以将内心的情感表达出来。一支优美的舞蹈可以让观众感受到悲欢离合、生死离别等世间万象，使观众在舞蹈的世界中感受到无尽的美好和深刻的思考。而作为舞者，也能通过舞蹈找到自己内心的归宿，释放情感的波澜。每次在舞台上起舞时，我都能感受到自己的情感和能量通过舞蹈得到了宣泄和传递。

第四段：舞蹈的与他人的交流

舞蹈不仅是一种个人的表达方式，也是一种与他人交流的手段。在舞蹈的过程中，我认识了许多志同道合的朋友。我们相互鼓励、彼此帮助。共同练习舞蹈，也使我们更加磨练了自己的技巧，并不断进步。舞蹈不仅可以促进与他人的交流，还可以提高自己的团队合作意识和沟通能力。正是因为有了这些宝贵的交流经验，我才能够不断提升自己的舞蹈水平。

第五段：舞蹈对我的影响

舞蹈对我来说，不仅仅是一种兴趣爱好，更是一种生活方式。舞蹈让我更加自信，懂得如何从内心表达自己。它让我学会了坚持和努力。当我舞蹈技巧有所提高时，我也看到了自己不断进步的成果，这让我更加珍惜舞蹈带给我的一切。舞蹈不仅丰富了我的人生，也让我更加热爱生活，热爱艺术。

总结部分：

通过学习舞蹈，我深深感受到了舞蹈的魅力和美妙。舞蹈不仅是一种表达情感和展示美感的艺术形式，更是一种与他人交流和分享的方式。在舞蹈的世界里，我找到了自己真实的自己，也收获了友谊和成长。舞蹈不仅改变了我的生活，也影响了我的思考和人生态度。我相信，只要坚持不懈地学习和追求，舞蹈会给我带来更多的惊喜和美好体验。

蒙古舞蹈心得篇十

舞蹈是人类文化的一部分，它的存在是为了表达情感，展现美感。作为一名舞蹈风暴师，我从事了多年的教学和表演工作，不断摸索心得和体会。

首先，要做到舞蹈技巧的熟练掌握。技巧是舞蹈的基础，只有掌握了技巧才能够在表演中发挥想象力和创造力。每一节舞蹈课都是在不断地练习和磨砺技巧，只有这样才能在表演中达到完美的效果。

其次，要注重身体的力量训练。舞蹈需要强大的身体力量来支撑长时间的舞蹈动作，所以训练身体力量非常重要。我们每天都会进行特定的体能训练，例如仰卧起坐、平板支撑等，以增强身体的力量和耐力。

再者，情感表现也是舞蹈不可或缺的部分。情感是舞蹈作品灵魂的来源，只有在情感的引导下，才能让观众真正感受到舞蹈的美和含义。在舞蹈教学中，我们会引导学生深入理解舞蹈作品的情感内涵，然后在表演中表现出来。

最后，舞蹈需要严格的纪律。舞蹈需要每个舞者在台上按照既定的规则和节奏进行表演，这样才能营造出完美的效果。一些细节和规范摆在最前面，它们不仅是一种修炼，更是一种语言，一种敬业和奉献的标志。

总的来说，要成为一名优秀的舞者和舞蹈风暴师，需要扎实的技巧和严格的纪律，需要强大的身体力量和灵魂情感，而更重要的，是持之以恒的热爱和努力。

蒙古舞蹈心得篇十一

１、蒙古族舞的各种手形、手位，基本动作等。２、蒙古族硬腕组合。

二、教学重点。

１、连贯、准确、优美地完成动作，情绪表达恰当，准确把握舞蹈的风格与韵律。

２、自由创编活动，培养学生自主能力，在活动中充分的感受美，体验美。

三、课时安排6课时。

四、教具准备vcd电视机录音机。

五、教学过程。

（一）、组织教学师生问好！

（二）、复习芭蕾基本手位。

（三）、新授１、导入。

２、播放蒙古族人民生活的画面和一些蒙古族舞蹈片断，介绍蒙古族风土人情。

４、学习基本动作。

（一）基本手形。

十指并拢，拇指与四指稍分开，五个指在一个平面内形板状掌形。

（二）基本手位。

一位，双臂平行前伸于小腹前，手心向下。二位，双臂体前斜下举，手心向下。三位，双臂侧平举。

四位，双臂斜上举，手心向下。五位，双手左（右）胯侧按掌。六位，双臂肩侧屈手指触肩。

七位，双手握拳，拇指伸出叉腰，手背朝上。八位，双臂后被于体后按掌。

（三）基本脚位。

1、自然位，脚跟并拢，脚尖分开60度。

2、基本位。

3、大八字位。

4、踏步位。５、组合学习a、教师师范。

b、分步讲解动作要领c、指导学生练习d、跟音乐表演。

蒙古舞蹈心得篇十二

蒙古舞蹈心得篇十三

调查结果表明，参与体育舞蹈修课前的学生调研时持有积极乐观心理状态的人数只占到，而经过一个学年的学习之后，有的学生呈积极乐观的心理状态，虽然都存在消极态度的个别案例，但体育舞蹈专业学生对自己积极肯定以及乐观的态度与体育教育专业的学生相比较更显优越。由于体育舞蹈中各个舞种的舞姿要求不同，也就是要求表演者的风格多变化，在舞蹈中流畅的舞步，高雅的气质，充分展示了当代大学生的健康、自信和积极进取的生活态度，这对于促进大学生对社会的认识有十分积极的影响[3]。

受挫恢复能力对比分析。

通过对参与体育舞蹈专业学习前后学生心理受挫回复时间的对比分析不难看出，受挫后能在短时间内恢复的体育舞蹈专业的学生约提高了1倍，但这一指标在参与体育舞蹈学习之前只占全体受调研学生的。体育舞蹈不但能让参与者人感受到浪漫的气息;还可让运动参与者随着肢体的节律性运动，体验体育舞蹈所赋予心灵上的快感。这种快感对人体心理和生理两个方面都有着积极的效应[5]。体育舞蹈中的集体舞蹈和队列舞蹈，是男女生合作的群体活动形式的舞蹈，通过这种方式的锻炼，能够改变一个人孤独少言、消极离群的性情，形成团结互助、热爱集体与人为善的性格，从而心理的承受能力也会有所增加。

结果分析体育舞蹈作为人体动作的艺术进入教学，发挥着独特的育人功能[6]。体育舞蹈作为一项深受大众喜爱的融体育与艺术、健身与娱乐于一体的体育运动项目，专家们认为，在高校体育课中开设体育舞蹈课符合当前教育改革的需要，有利于调动学生对体育课的主动性，而且体育舞蹈对学生体质、心理素质的提高都起到积极的作用[7]。从统计表的数据统计可以看出体育舞蹈专业学生的自信心等内心状态，包括人际交往能力都明显高于参与之前。体育舞蹈课是在校大学生的选修课程，专业大学生的专修课程，一周只有一至两次课，相对体育舞蹈专业的学生较少，练习时间也相对较短，所以对体育舞蹈专业所带来的表现力理解的还不够充分。然而从统计表中仍然可以看出，对于调查的选修课程的学生，有的人表示练习体育舞蹈能够另心情感觉舒畅。体育舞蹈内容丰富，动作多样，不同性格的人都可以找到自己喜欢的舞种、风格、音乐和节奏。体育舞蹈对意志的锻炼也有着相当重要的作用[8]。意志即确定目的并选择手段克服困难，并达到预定目标的心理过程。意志自觉性和自制性比较强的学生，在学习上积极主动，并具有掌握、支配自己行动的能力;他们的戒躁，不怕苦、不怕累，持之以恒，使他们得到巨大的收获[9]。从调研结果也可以显示出体育舞蹈在使心情变得舒畅的同时，对于人际关系的融洽也有着显着的积极的促进作用。体育舞蹈的华丽典雅，生动活泼，热情奔放等特点还有助于培养跨世纪人才的社会交往能力。绝大多数学生认为体育舞蹈的练习能够使自己的性格变得更加开朗，更好的与人沟通。

通过对宜春学院在校大学生参与体育舞蹈学习与训练前后的对比分析，显示体育舞蹈对练习者所带来的心理上的影响是积极健康的，有的体育舞蹈参与者认为体育舞蹈能够使自己保持积极乐观的心理状态。同时体育舞蹈还能使参与者心情舒畅，增强自信心，提高自身表现力，此外，还能让练习者的性格更加开朗，更好的融洽人际关系。

结合体育舞蹈的特点加强对学生的心理教育重视体育舞蹈对心理的干预作用。教师在教学中应结合体育舞蹈项目的健心特点加强心理教育，采用渐进式教学方法，从易到难，以打消大学生学习时容易出现的畏难情绪。

蒙古舞蹈心得篇十四

再次来到博奥，再次重新领略了博奥的风采。在这几年中，博奥成长了许多，由一只雏鹰成长为一只羽翼丰满的雄鹰，展翅翱翔在博兴蔚蓝的天空中。

今天在博奥呆的每一分钟，心情都是愉悦的。博奥的员工很亲切，博奥的员工也很大方。她们所展现的是一个积极向上、团结奋进、热情好客的东道主之仪。

今天的重点是幼儿舞蹈创编，同时我也深刻体会到幼儿舞蹈创编的最大一个特点之一——一定要切合幼儿的年龄特点，这个警钟也自此无时不在提醒我不要拔苗助长，一定要遵循孩子的成长规律。

其实在这一天中，除了老师们的舞蹈水平表现得淋漓尽致外，员工的热情好客也让我很感动。她们除了给学习老师准备了备用的饮用水(饮用水还特意分了类)，丰盛的午餐外，还特意准备了绿豆汤，尤其是将水果冰镇。从一些细小的环节中无处不透漏着幼儿园的热情、服务的周到。她们想的可真细，给人一种无微不至的关怀，给人一种家的感觉，真的从内心感到很亲切。

雏鹰啊，你终于变成了雄鹰。在这期间你的员工们肯定付出了太多太多，相信你们一定会乘风破浪，在幼教这片土地上大放异彩。

蒙古舞蹈心得篇十五

摘要：蒙古马与蒙古人的缘分深厚，马在蒙古民众的生产、生活中起到了非常重要的作用，所以马在蒙古舞蹈中起到了非常重要的作用。本文通过论述马在蒙族舞蹈中的重要性和马舞的来源，特点等，充分体现了蒙古族人民豪放、勇敢、诙谐、善良、和顽强的精神。使蒙古族的舞蹈艺术又更广阔的发展，被全世界所有爱好舞蹈艺术的人们所接受。

关键词：蒙古舞;舞姿特征;马舞精神;马

蒙古人民一直把马当做最亲密的朋友，战友。在一望无际的大草原上只有它们无言的陪伴，在加上蒙古人民是一个很会用舞蹈语汇来抒发自己对生活的热爱。这就是蒙古对马的一种尊敬。日久生情，把它提炼成舞蹈进行喧嚷。艺术与生活是不可分割的，艺术来源于生活，生活创造了艺术.舞蹈艺术主要是依靠动作.姿态.步伐以及整个身体的律动来抒发情感，表达生活的一种审美艺术。同时也证明了一个道理，艺术的源是来源于生活的，通过广大劳动人民的智慧和艺术家的专业精神把它提炼出来从而达到淋漓尽致的抒发蒙古人民对马的热爱和依赖。舞蹈艺术主要是依靠动作、姿态、步伐以及整个身体的律动来抒发情感，表达生活的一种审美艺术。同时也证明了一个道理，艺术的源是来源于生活的，通过广大劳动人民的智慧和艺术家的专业精神把它提炼出来从而达到淋漓尽致的抒发蒙古人民对马的热爱和依赖。

在蒙古族舞蹈艺术中，马给蒙古族舞蹈带来了巨大生机。在《中华少数民族》一书中曾这样描述：蒙古族舞蹈久负盛名，传统的《马刀舞》、《鄂尔多斯》、《筷子舞》、《驯马手》、《小青马》等节奏欢快，舞步轻捷通过草原的马上生活提炼成的马舞，造型挺拔豪迈，步伐洒脱轻盈，再一挥手。一扬鞭。一腾跳之间都使人感到骏马的纵跃和蒙古人民彪悍勇敢的性格，具有浓郁的民族特色。在舞蹈作品的创作中，也经常会运用蒙古马的这一特性，来丰富作品的内容。舞蹈作品《呼唤》，正是抓住了马通人性的这一特点而编创的。舞蹈作品《斗驹》更是突显人和马之间情感的佳作。

蒙古人对蒙古马非常珍爱，对众多的蒙古马的习性和爱好了如指掌。马的形象不仅是外形的模拟，更是把马的特征和牧人对它的深切感情融记于舞蹈动作中，走马步、跟马步、跑跳马步、摇篮步。跟踏步、颠步等都是模仿马的步态。蒙古族舞蹈最具特色的动作之一就是肩部的动作：抖肩、耸肩、硬肩都是源自于蒙古族人们日常生活中在骑马过程中的颠簸，从而使这一在马背上独有的随意动作，渐渐被人们所艺术化，通过多年来的发展变化，成为蒙古民族舞蹈独特的民族艺术风格。

蒙古人从古至今对乘马爱护备至，乘马用具也格外考究。如马鞍上镶嵌金银饰品，雕刻美丽图案的花纹。马鞭也成为蒙古族人民生活中的重要部分。这些与马相关的物品也经常会运用到舞蹈作品当中。20世纪70年代末80年代初，最具代表的群舞《牧场上》是最有代表性的蒙古族马舞。舞剧《鄂尔多斯婚礼》中迎亲队伍举着马鞍为舞蹈增添了很多生活元素同时也不失艺术气息。群舞《套马竿》也是运用与马相关的道具来表现舞蹈作品的.。独舞《米利嘎》更具有马的特征，“米利嘎”的意思就是“马鞭”。舞蹈作品通过牧马人。马鞭。马群三者之间的关系来构建出一个丰满的舞蹈作品。

任何事物都是在不断变化和发展的，随着时代的变化与发展，马在蒙古族舞蹈作品的表现方式也变的更加丰富，在原有的基础上创新与发展。舞蹈作品《米利嘎》中的勒马翻身转就是在贾作光老师原有的基础上再度创作的技巧。使该技巧在难度与速度上有了提高并让更多观众所认可，群舞《飞鬃马》也是一样，它以姑娘们飘扬的长发和英姿飒爽的舞姿生动的刻画出“飞马”的形象，展现了草原万马奔腾的磅礴气势。这充分的说明蒙古族舞蹈中以马为创作元素无论在形象上，情感上，还是在内容上都非常感人，使舞蹈产生特殊的美和充分的感召力。

随着舞蹈的发展对舞者的要求日益提高，因此在训练中，马舞的训练对习舞者(特别是男性)来说有着非常重要的意义。我们知道，从体态的模仿中要求舞者身体的协调和蒙古族舞蹈自身的韵律。脚下步态及韵律都应改模仿并发展马本身的动态，在此基础上进一步的艺术化发展。马的左右闪躲。奔跑。跳跃。玩耍需要舞者有着较好的基础和能力。所以在驯练和运用的同时也会训练到舞者脚下的速度。下肢的能力，上身的协调性和自身的气质。而最重要的是要表现出马的坚韧不拔的精神，马舞充分体现了蒙古族人民豪放、勇敢、诙谐、善良、和顽强的精神。

总之，马在蒙古民众的生产。生活中得到了升华。它是蒙古族民众自古形成的恒定的心理积淀的一种表现，是蒙古人的审美和思维的一种体现。他们在马身上寄托和传乘着美好的理想追求。如今，马已是英雄的象征，是蒙古民族精神的一种象征。蒙古马在蒙古人心中如日月星辰。呼和浩特为内蒙古自治区首府，在市中心的博物馆门前飞腾的蒙古马雕塑，似可看作城徽。不仅呼和浩特，内蒙古许多城镇也都有不同的骏马雕像。在各种文化作品中以骏马为对象的作品难以计数。蒙古马已成为蒙古民族的历史文化传承者。所以我们应该把这古老传承下来的舞种继续传下去。使蒙古族的舞蹈艺术又更广阔的发展，被全世界所有爱好舞蹈艺术的人们所接受。让这个“草原明珠”更加灿烂辉煌，取得更高的成就。

蒙古舞蹈心得篇十六

在生命的旅途中，我们都会遇到各种各样的挑战和考验。对于我来说，最大的挑战就是学习舞蹈。但是，我很幸运地遇到了一位舞蹈风暴师，他教给我很多关于舞蹈的心得和体会。

首先，舞蹈需要的是坚持和耐心。学习任何新事物都需要时间和努力。舞蹈也不例外。而想要变得更好，就必须坚持练习，并且耐心地不断磨练。就像舞蹈风暴师说的，要把舞蹈当成一门艺术，付出所有的心血，才能真正成为一名优秀的舞者。

其次，舞蹈需要积极乐观的态度。在舞蹈的世界里，充满了变化和不确定性。挫折和失败是难以避免的。但是，只要有积极乐观的心态，就能在舞蹈的路上走得更远。我记得有一次，我在练习一支舞蹈时总是跳不好。舞蹈风暴师告诉我，要放开自己，感受音乐，用自己的身体去表达自己的情感。很快，我便找到了跳得更好的方法。

最后，舞蹈需要的是自信和自尊。在学习舞蹈的过程中，我们会遇到很多舞蹈技巧困难和自己的不足之处。但是，只有自信和自尊，才能助你壮大自己，战胜困难。舞蹈风暴师曾经说过：“每个人都是独特的存在，每个人的舞蹈表达方式也是独特的。不必拘泥于流行趋势和别人的看法，要有自己的风格和独特性。”

总之，在舞蹈的世界里，只有付出努力、保持积极心态、有自信自尊，才能走得更远，成为一名真正优秀的舞者。我非常感激我的舞蹈风暴师，他教我不仅是舞蹈，更是人生的道理。我会一直坚持舞蹈，让自己的生命在音乐中更加绚烂。

蒙古舞蹈心得篇十七

这个重点要进行已有文献综述把有关的题目方面的已经有的国内外研究认真介绍一下先客观介绍情况要如实陈述别人的观点然后进行评述后主观议论加以评估说已有研究有什么不足说有了这些研究但还有很多问题值得研究。其中要包括选题将要探讨的问题。由于研究不足所以你要研究。你的论文要写什么是根据文献综述得出来的，而不是你想写什么就写什么。如果不做综述很可能你的选题早被别人做得很深了。

第二、为什么要写这个。

这个主要是说明你这个选题的意义。可以说在理论上?你发现别人有什么不足和研究空白?所以你去做?就有理论价值了。那么你要说清楚你从文献综述中选出来的这个题目在整个相关研究领域占什么地位。这就是理论价值。然后你还可以从实际价值去谈。就是这个题目可能对现实有什么意义可能在实际中派什么用场等等。

第三、怎么写。

在开题报告里你还应当说清楚你选了这个题目之后如何去解决这个问题。就是有了问题你准备怎么去找答案。要说一下你大致的思路、同时重点阐述你要用什么方法去研究。如文献分析法、访谈法、问卷法、定量研究、实验研究、理论分析、模型检验等等。

蒙古舞蹈心得篇十八

艺术表现力是艺术作品所表现出来的感染力，是艺术作品的生命力和灵魂所在.舞蹈作为一种源自自然、来自人类灵魂深处情感的生动肢体表达，具有很强的感染力，这种感染力是通过舞者而传达给观众的，使观众受到触动，从而引起他们的情感共鸣，这对从事舞蹈专业学习的学生有着至关重要的作用.本文将从艺术实践的角度出发，结合自身工作经验，探讨艺术实践对舞蹈专业学生艺术表现力的培养和提高.

艺术实践；舞蹈；艺术表现力。

随着时代的发展，学校、教师不再是学生唯一的知识源.走出课堂，从社会这个广阔的舞台不断汲取舞蹈艺术灵感，充分调动学生的主观能动性，而不是被动地接受知识，主动重组和重建自己的知识体系，让学习充满乐趣，这是每一名学生和教育者希望看到的.艺术实践正是舞蹈专业学生从被动学到主动吸纳的一种转变，能够充分发挥学生的创造力，发掘学生的潜力，对培养舞蹈专业的学生的艺术表演力及综合能力有着很重要的作用.

（一）舞蹈艺术实践是知识积累的过程，为艺术表现力的提高打下良好基础。

舞蹈课和舞蹈实践活动（如舞蹈比赛）结合提高学生审美观舞蹈课是知识积累的过程，教学方式主要围绕讲解——训练——讲解进行，教师以主导地位的角色传授舞蹈基础知识，学生基本是被动接受者，周而复始，学生对舞蹈课学习的兴趣就会降低.为提高舞蹈课的教学质量，要鼓励学生多参加各种舞蹈艺术实践比赛活动，把课堂所学知识应用到舞蹈实践比赛中去，注重学生对舞蹈知识的应用，体验、赏析和创造.要强调艺术实践过程中的感性认识，它是教学活动的延伸，也是对舞蹈课教学质量的进一步检验，它们是相辅相成的.注重舞蹈课和艺术实践比赛活动的相结合，为给学生提供艺术实践的机会，经常参加艺术实践比赛活动的学生同没有参加艺术实践比赛的学生相比，他们之间是有一定差距的.所以，通过一定的舞蹈知识学习后，要安排和鼓励学生多参加各种艺术实践比赛活动，把理性认识上升为感性认识，激发学生对舞蹈知识更广泛的学习兴趣，达到培养舞蹈艺术表现力的目的.

（二）舞蹈艺术实践可以提高学生的模仿力，进而提高其艺术表现力。