最新人教版美术单元教学设计(实用16篇)
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时间:2023-11-16 11:20:32    小编:紫衣梦

最新人教版美术单元教学设计(实用16篇)

小编:紫衣梦

健康是指身体和心理的良好状态,是人们追求的宝贵财富之一。总结是一个提高学习效果的重要过程,可以帮助我们深化对学习内容的理解和记忆。请大家积极思考和借鉴,根据自己的实际情况进行灵活运用。

人教版美术单元教学设计篇一

王晓燕。

一、课标解读。

1、会根据生活经验估测长度和时间。会选用适当的工具测量长度和时间。

2、利用步长估测教室的长度。

二、教材分析。

科学探究是新课程的核心理念,观察和测量是科学探究的基本技能,长度及时间的测量是最基本的物理测量。刻度尺的使用和读数方法,是使用温度计、天平以及电子仪表等有刻度仪器、仪表的基础,所以,学会正确使用刻度尺并学会读数十分重要,它是学生真正步入物理殿堂的第一步,也是培养学生认真、细致严谨的科学态度和实事求是的科学精神的良好时机。

本节《走进实验室》是本章《走进物理》的中心节。本节课先带领学生参观了实验室,并在此基础上引导学生学习了两种基本测量工具的使用,认识了国际单位制及误差。通过本节的学习,为下一节《像科学家一样探究》奠定了测量的基础,也让学生充分认识到测量对物理学的重要意义。

三、学情分析。

一、知识层面。

学生在小学学过长度测量,实际生活中也可能尝试过对一些物体长度的测量,但细致和严密的长度测量可能不会有很多学生经历过。

二、能力层面。

初三的学生活泼好动,好奇心强,但急进冒动,遇事常对三落四,以形象思维为主,简单的抽象思维也需要具体事例的支撑,容易产生片面性。由于日常生活的粗略性和简略性,使学生虽有一定的使用刻度尺经验,但在实际使用中往往觉察不到测量错误,漏写单位也是学生初学测量常犯的错误。尽管学生前面学习过大部分长度单位及时间单位的换算关系,对于指数的科学计数法有了一定的了解,但不熟练。

四、教学目标依据课程标准,结合学生的实际情况和认知规律,确定教学目标如下:

1、知道时间和长度的单位,会进行单位换算。

2、会使用适当的工具测量时间、长度。

3、知道测量有误差,知道误差和错误的区别。知道测量的注意事项。

4、通过观察实验室,了解观察对物理学的意义,了解收集信息的途径。

5、体验通过日常经验或自然现象粗略估计长度和时间的方法。

五、评价设计。

1、通过“模块一”中的长度的测量以及“反馈练习一”,检测目标。

1、2的达成效果。

2、通过“模块二”以及“反馈练习二”,检测目标3的达成效果。

六、教学过程。

创设情境,引入新课。

1、先分小组带领学生参观实验室,让组长带笔记录小组同学观察实验室的过程,并记录学生观察过程,并记录学生观察过程中提出问题。结合课本第7页的内容,以小组为单位交流观察结果,引导学生阅读《相关链接》,了解观察的相关知识。

2、在班级找两位身高相似,但由于体形等原因容易造成视觉错误的两位同学(事先考察),分别站在讲台的左右两侧。

提问:目测,哪位同学高一些?

比较,用一人的身高去测量另一人的身高,引出原始尺(一人的高)。找一参照物,分别与他们的身高比较,引出刻度尺(参照物)。

提问:若一人在我们教室,而另一人在遥远的美国,怎样方便地知道谁高呢?师生共同合作讨论,确定解决方案。

【设计意图】。

通过情境展示和对四个递进式问题的设计,让学生体会长度测量的价值。模块。

一、长度的测量一:测量的实质。

1、对照课本7~8页的“想想议议”,引导学生讨论分析得出下列结论:(1)凭感觉判断物体的大小不可靠。(2)测量的本质就是比较。(3)测量需要建立统一的标准------单位。

【设计意图】引导学生认识测量的意义、本质、单位建立的重要性。

2、向学生介绍长度的国际单位制单位,并介绍长度单位米。学生阅读小资料,了解米的规定。

【设计意图】了解长度的国际单位制单位-----米。

二:体验长度标准。

1、合作体验,看谁划得准:以同桌为一合作组,一同学用双掌比划出印象中的一米,然后另一同学用米尺(刻度尺已被白纸覆盖)去比较,同时修正两掌间的距离,然后角色互换。

2、教师用刻度尺已被白纸覆盖的米尺,去量指甲的长度,作迷惑状,提问:“方便吗?”引出长度的其他标准。

讨论:你所知道的长度单位,并说出它与1m的关系。(可能的补充:微米、纳米、光年,让学生领悟科技的发展)。

撕去覆盖在米尺上的白纸,露出刻度,和同学们一起体验米、分米、厘米、毫米之间的关系和它们的单位长度。

3、多媒体展示,长度单位换算关系。

引导学生学习用负指数进行长度单位关系的描述。归纳总结:单位换算规则。

4、多媒体展示:不同物体的空间尺度。

1、认识刻度尺。

观察:请学生观察自带的不同类型刻度尺,找出它们与测量长度有关的相同点。合作讨论、总结归纳:零刻度线、一次能够测量最大范围、每一大格、每一小格所表示的长度,并由此推出最小刻度值等概念,并让学生读出最小的刻度值。方法渗透:从不同之处,寻找共同点,是科学思维中的常用方法。

2、使用刻度尺。

学生分组实验,共同讨论正确使用刻度尺的步骤:全班分成两大组,一组测课桌的长度,一组测量教材的宽度,同桌为一合作组要求他们分别测同一研究对象,然后总结、交流。强调注意不要漏写单位。

练习:课本宽为16.8,课桌长约为1.2,让学生试填单位,认识其中的错误,说明单位的重要性。

提问:请大家再十分仔细地观察,课本的宽确实是16.8cm吗?实际长度是这样吗?

引导学生讨论认识长度测量需要进行估读。

3、误差。

提问:对于物理课本的宽度和课桌的长度,你和你同桌的读数相同吗?学生讨论归纳出:由于测量的人不同或使用工具的不同,对同一研究对象可能会有不同的结果。

引导学习阅读课本第13页,了解误差产生的原因,讨论减少误差的方法。学生再次测量课本的宽度三次,并计算平均值,减少误差。

4、组织学生随堂测量练习,要求学生用自带的刻度尺测量有关自己身边的一些长度(如铅笔、铅笔盒、课本、桌子……..)。

【设计意图】强化技能训练。

四、估测,建立一个人体刻度尺。

提问:如果我们手边没有刻度尺,又需要粗略地知道物体(如科学课本、课桌、教室……..)的长度时,你有什么办法吗?(提出,给出了建立人体尺度的目的)。

【设计意图】有利于因地制宜培养学生的估测能力。

反馈练习一。

1、用普通的刻度尺测量一张纸的厚度。(积累法)2、测量出硬币的直径、周长(滚动法等)。

3、在中国政区图上测出长江的大致长度。(以曲代直等)。

【设计意图】检查学生学习目标。

1、

2、3的达成效果。模块二:时间的测量。

1、时间的测量方法:观察太阳的位置,判断时间,然后利用钟表进行时间的确认。

2、学习使用停表。

播放视频,学生观看,并用停表测量一分钟自己脉搏跳动的次数。

3、估测,建立一个人体的时钟:

请一位同学从教室一端走向另一端,一部分同学用停表测量时间,另一部分同学用数脉搏的方法。

学生阅读“科学世界”,了解“计时工具的变迁”。

【设计意图】。

通过估测时间的活动体验,提高学生的估测能力。反馈练习二。

用手表测量自己的脉搏跳动10次、50次、100次所用的时间。分别计算每次测量中脉搏跳动一次的时间。

【设计意图】检查学生学习目标5的达成效果。

七、板书设计。

走进实验室。

1、参观实验室。

2、长度的测量。

3、误差。

4、时间的测量。

人教版美术单元教学设计篇二

1.通过读文,了解故事的内容,理解“惊弓之鸟”的含义。

2.引导学生在阅读中结合上下文体会“疑惑、大吃一惊、孤单失群”的意思。

〖教学过程〗。

(两课时)。

(一)展示“积累和鸟有关的成语”,导入课文学习。

1.让我们以小组为单位,展示自己积累的关于鸟的成语吧!

(设计意图:结合语文天地,进行与单元主题相关的语文活动,调动学生的参与意识,在活泼的语文实践中,积累成语,进入学习状态。小组内交流可节省时间,提高效率。)。

2.为奖励你们积极参加成语比赛的劲头,我准备现场画一幅画,请仔细看:

(简笔画画出“弓”和“箭”)。

一副弓箭,这可是鸟儿害怕的东西,谁能做一个古代英雄,摆一个开弓放箭的造型吗?请仔细观察这副弓箭少了什么?(生答:弦)请你们帮我画箭弦吧!(板书:弦)指导正音。这是个什么成语呢?(板书:惊弓之鸟)。

(二)整体感知,在读文的过程中,理清故事的脉络,相机理解重点词语。

1.自由读文,要求把课文读的正确、流利。用自己的话,同桌交流说一说。

2.你认为“惊弓之鸟”是什么意思?你从哪看出来的?

片断实录:

生:“惊弓之鸟”的意思是害怕弓箭的鸟,我从最后一个自然段看出来。(生读:他一听见弦响,心里很害怕,就拼命往高处飞。)。

师:你认为“惊”的意思是?

生:是害怕的意思。

生:是“惊奇”的意思。

师:你从哪儿看出来?

生:魏王说:“啊!真有这样的本事!”用了两个惊叹号,表现出的就是惊奇的意思。

师:这就叫聪明呀!自己思考的结果就是不一样。)。

3.我们再进行一个更有挑战性的练习。

出示句子:只听得“嘣”的一声响,那只大雁直往上飞,拍了两下翅膀,忽然从半空里直掉下来。

出示“直”在字典中的七种解释:

_不弯曲_是弯曲的伸开_垂直_爽快_一个劲地_汉字笔画,相当于竖_垂直。

(注:引导学生反复读句子,感知文章里第一个“直”是“一个劲地”意思,后一个是“垂直”的意思。)。

生读句子,自由选择并在同桌之间交流自己的理由。

(三)想像读文,在脑海里形成画面,入情入境地感受读文的乐趣。

1.指导读“一只大雁从远处慢慢地飞来。边飞边鸣”。

读这句话,你想到了什么?在你的大脑中要像看动画片一样出现画面,这样你就能读出属于自己的感情。

学生练习读。

指名读后,其他学生说自己听别人读后想到的画面。

自由读,读后说说自己脑子中形成的画面。

3.看我读魏王和更羸的对话。(第1~3自然段的对话)注意表情和动作有什么不同?

学生评价老师读的情况,练习读出符合两人身份的口气,并自由选伙伴读对话。

片断实录:

生:读魏王的话时,你皱着眉头,感觉不相信。读更羸的话时,你笑嘻嘻的,很尊敬魏王。

师:你看得认真,看到了两个人身份不一样。读人物对话首先就要想想他们的身份,然后体会他们的感情,把自己当成他们,才能读出感情。)。

(四)抓住难点,迁移思维。

1.引读最后一个自然段,深入理解全文。

更羸怎么知道只拉一下弓,大雁就会掉下来?

片断实录:

师:飞得慢生:因为它受过箭伤。

师:叫得悲惨生:因为它离开伙伴。

师:它一听见弦响生:心里就害怕。

师:它一使劲生:伤口又裂开。

生:他是有名的射箭能手,他肯定经常打猎,其他人没有他的经验丰富。

生:对,他的打猎知识多,经验丰富,所以只有他发现大雁的伤,才敢对大王说那么肯定的话,要不就是欺君之罪,会杀头的。

师:没有经验的人,发现不了这个秘密。这个成语要我们明白什么道理呢?

生:做事,要会积累经验。

生:不要遇上问题,就慌张,要多动脑。

师:“惊弓之鸟”这个词,现在还常常使用,我们练习找找生活中的“惊弓之鸟”,也当一个使用成语的有经验的人。

生:听到警报的小偷,就是一只“惊弓之鸟”。

生:昨天,小猫去扑笼子里的鹦鹉,被打了一顿。今天我们声音大一点,它就吓一跳,它也是“惊弓之鸟”。

师:那鹦鹉,听到猫的声音呢?

一起笑,这是一只真正的“惊弓之鸟”。

师:“惊弓之鸟”的意思是什么呢?

生:自己在预习本上总结“惊弓之鸟”的比喻义。

2.齐读课文,谈自己的收获。

人教版美术单元教学设计篇三

欣赏冷色调的图片。

给你带来了哪些感受。

出示课题。

二、讲授新课。

出示色环。

1、组织研究:

冷色卡中再分析偏冷和偏暖色。

举例说明对比关系。

欣赏冷色表现水的图片,淡一谈冷色给你的感受。

2、分析、交流活动:

冷色给人的感受:

清爽、宁静、安详、庄重、高雅、朴素。

3、演示运用冷色表现水波纹方法:

将冷色滴洒在盆水中,(不要搅匀)趁色彩没有完全散开,将生宣纸覆盖在水面上.浸透轻拿出即可呈现自然水纹。

三、艺术实践。

展示点染的方法,学生练习点染。

每人用点染的方法制作一幅风景画。

四、展示评价。

组织展示作业。

给自己的画起个名字,介绍自己的画中最得意之处。

五、课外拓展。

课后尝试用漂染的方法,制作水波纹画。

板书设计。

冷色和暖色。

清爽、宁静、安详、

庄重、高雅、朴素。

教学反思。

人教版美术单元教学设计篇四

杨秋迪。

教学内容:

义务教育课程标准实验教科书二年级下册第五单元《测量》。教学目标:

1、通过观察、测量、比较等活动,感受1分米和1毫米有多长,发展学生的空间观念和动手操作能力。

2、通过实际测量,学习米、分米、厘米和毫米之间的关系,能根据具体情境选择合适的长度单位。

3、通过“估一估”、“量一量”等活动,发展学生的估测能力。教材分析:

本课的任务是让学生知道1分米和1毫米有多长,通过实际测量知道米、分米、厘米、毫米之间的关系。教材中创设了“估一估”、“量一量”铅笔有多长的活动情境,引导学生在估测的基础上通过观察、测量、比较、找实物等活动体验分米、毫米的实际意义,掌握长度单位之间的进率,培养学生的估测、操作、分析、判断等能力。

设计思路:

本课根据学生的生活经验,未学生创设生动活泼的活动情境,让学生在看一看、量一量、比一比、找一找中,通过具体观察、动手操作、合作交流获得关于“毫米”、“分米”的直观体验。教学中注重挖掘身边的课程资源,通过比身高,观察直尺,估测纸条长度,测量书的厚度,判断公共汽车的长度、硬币的厚度等内容,帮助学生建立长度单位的数学模型,发展学生的空间观念。

教学流程:

一、沟通情感,激发兴趣。

2师:初次见面,老师为每一位新朋友准备了一件小礼物,就放在你们的书桌中,快找一找,拿出来看看吧!(生找出直尺)。

师:(出示尺子卡通图)这是把什么样的尺子呢?生:一把直尺。生:一把透明的格尺。

师:通过这节课的学习,你们自己就会找到答案。

二、观察尺子,认识毫米。

师:仔细观察一下手中的尺子,看看你能发现些什么?和伙伴一起说一说。

生:尺子上有一些数字,还有一些线。

师:(指着展台上的尺)这些线叫什么名字,你们知道吗?生:刻度线。

生:尺子上有一些1厘米的格,格中还有一些小格。师:谁知道1厘米中的这些小格,叫什么名字吗?生:毫米。

师:(板书:毫米)你是怎么知道的?

生:我是看书知道的,书上说格尺上的一个小格就是1毫米。师:没错,书是我们共同的老师,有了问题可以直接向书请教。(指着黑板上的“毫米”)“毫米”是我们今天要认识的新朋友,它还可以用字母“mm”表示。(板书:mm)。

(生齐读两遍毫米)。

师:(指着尺子上的小格)格尺上1格小格是1毫米,2格小格呢?63格小格呢?

生:2毫米、6毫米。

师:接着观察,还有什么发现?生:1厘米中有10个1毫米的小格。

师:你发现了厘米和毫米之间的关系,能把这个发现用一个式子表示出来吗?

生:1厘米=10毫米。

师:(生齐读两遍。师板书:1cm=10mm)。

师:现在到你的身边找一找,那些物体的长度或厚度大约是1毫米呢?生:这张电话卡的厚度大约是1毫米。生:一分钱的硬币厚度大约是1毫米。生:这把尺子厚度大约是1毫米。

三、猜一猜,认识分米。

师:现在我们一起来玩一个猜一猜的游戏,好吗?游戏需要一样道具,就是你们学具袋中的纸条,快拿出来吧!(生从学具袋中取出纸条)。

师:不能用格尺测量,猜一猜纸条有多长?生:我猜这张纸条大约长10厘米。生:我猜它是11厘米。

师:一诈的长、手指的宽都是我们熟悉的。估测物体长度的时候经常要请它们帮助,它们是藏在我们身上的尺子。

师:纸条究竟多长呢?生:(经过测量)10厘米。

师:(板书:10厘米)10厘米还可以用另一个长度单位来表示,谁知道是什么?

4生:分米,10厘米就是1分米。

师:(板书:1分米=10厘米)这也是我们要学习的新内容,感谢你们把新知识介绍给大家。它可以用字母dm表示。(板书:dm)试着在本上写一写表示分米的字母。

(生在本上试写,全班学生齐读一遍)。

师:(出示米尺)谁能在这把米尺上找一找,从哪到哪之间的长是1分米。

生:从10到20之间是1分米。生:从45到55之间是1分米。

师:你们找的明明不一样,你们怎么都说对呢?生:因为他们找的都是10厘米,10厘米就是1分米。

师:对,像这样10厘米的一段就是1分米。和同桌一起在你们的格尺上找一找1分米吧!(生互相交流)。

师:现在我们一起,找一找你身边有没有大约长1分米的物体吧。生:这个橡皮大约长1分米。生:我的这支铅笔大约长1分米。

师:只要你细心观察,藏在身边的一分米朋友自己就会跳出来。师:(出示一条彩带)猜一猜它多长?生:我猜大概是1米吧!生:我猜可能是80厘米。

师:大家猜的不一样。请前后桌4个人为一个小组,一起想办法测量它的长度,好吗?

(生分组测量)。

组1:我们把4把尺子接起来量,彩带长100厘米,就是1米。(师板5书:1米)。

组2:我们用这个长1分米的小纸条一段一段地量,量出来正好是10分米。

师:(板书10分米)这个办法怎么样?生:很好,因为他们动脑筋了,用纸条来量。

师:对,只要善于动脑筋,一张普通的小纸条,同样是一把神奇的尺子。

师:你们在测量彩带长度的时候发现了什么?

生:我发现1米就是10分米,因为1米是100厘米,1分米是10厘米,100厘米就是10分米,1米也就是10分米。

师:(板书:1米=10分米)这么快就把新知识和以前学过的知识联系到一起了。

师:刚刚同学们就在动手做,在做中观察和思考、学习中认识了新朋友,获取了新知识。

四、情境练习,巩固新知。

师:除了老师送给你的尺子以外,你们还见过什么样的尺子?生:米尺、皮尺、卷尺、三角尺。

(课件展示不同的尺子图片,学生认读名称)。

师:生活中尺子的种类很多很多,这些形形色色的尺子能方便我们的学习和劳动。

师:现在我们来轻松一下,一起看一段淘气的故事(课件出示:淘气的故事)。

(生边看边笑)师:你们笑什么?

6生:淘气说错了,公共汽车不能是8厘米,应该是8米。

生:机灵狗也不能是5毫米,5毫米(比尺子)就这么点,太小了,应该是――。

师:谁来帮助他?

生:机灵狗高大约是5分米。

生:一元硬币不能是2分米,那得是20厘米,不可能,应该是2毫米。生:淘气怎么能高138米呢?太高了,应该是138厘米。

师:说一说吧,你们怎么这么快就发现并改正了淘气的错误呢?有什么奥秘吗?

生:应该根据实际来看。师:你亲自量过它们吗?生:没有。

师:看来奥秘还是它――神奇的尺子。

师:是因为我们每个人都拥有这神奇的尺子,它在哪呢?生:(举起格尺)这呢!

师:对,这是一把神奇的尺子,还有呢?生:(边比边说)一诈、一指、一臂。

师:对,生活中这些藏在我们身上的尺子往往更加神奇。同学们,其实在我们的身边还有许多神奇的尺子,只不过现在它们藏起来了,藏在小朋友的――(指)眼睛里,藏在我们的――脑子里,藏在了每一个人的――心里。

【评析】。

本节课有以下几个特点:

1、创设了生动、活泼的活动情境,注重学生在活动过程中体验、感悟7数学知识。

2、加强了对学生估测能力的培养,通过估测、动手操作、合作交流、想像等学习方式,培养学生的空间观念。

3、关注了学生学习中三维目标的有机融合,关注了学生的终身发展。

人教版美术单元教学设计篇五

作为我平时的教学工作,可以说和大家做的都一样,我选择了两点来谈谈我的做法:

(一)字词。

小学阶段的识字教学是语文课的重要内容,三年级更为重要,所以我加强了生字、词的学习。除了多写、多练习外,我要求学生每天中午一定要练写生字10分钟,可以用生字本,也可用字帖,但内容一定要是课本内要求掌握的。而在睡觉前再把所学的生字读一遍,加深记忆。对于三年级的学生来说,除了生字词的练习外,还要培养学生养成勤查字典的习惯。因此,每节课教学之前我都要布置学生自查字典,自学文中的生字新词,并要求在查字典的过程中记录有关知识。一学期下来,孩子们对生字的书写和记忆也有了很大的进步。

(二)学会预习。

了解课文写了一件什么事?在基本了解预习后,为了让孩子们更深入了解预习的必要性及其好处,我在三年级下学期,又重新拟定了一份预习方案:

1、自由读文二遍,熟悉课文内容(读的方式可以自定,可小声的读、可默读,也可朗读)。

2、自由学习生字、词(不认识的的字和不理解的词要查字典弄明白,并在课本上做批注)。

3、读文第三遍,写出课文的主要内容(在课题下)。

4、读文第四遍,提出自己的疑问?(三个)。

5、读文第五遍,写出你初读文章的感想。(于本子上)现在,课前预习以成了孩子们的一种学习习惯。

二、作文教学。

(一)模式教学。

提到作文,孩子们都怕,记得我读小学时,也是一样,不知如何下笔,总觉得无话可说,也许是因为如此,作文教学是我一直思考的比较多的问题。我觉得小学作文教学还是要从模式教学开始,使学生逐步达到创新进步、作文有成。其实模式,简言之就是事物的一个样板、柜架,很多的人都认为,作文就是一个创造的过程,不应对孩子们要求过多,要让他们自由发挥。但其实,孩子们连最基本的作文知识都没有,又从何谈起说写作文呢?而三年级又是作文起步最关键的一年,所以我觉得应先让孩子们了解作文的基本的模式,于是我要求孩子们作文一定要分开头、中间、结尾三部分,而在此基础上,再教孩子们如何将句子写通顺,怎样分自然段写。然后,再进一步的引导孩子们怎样一不一不把内容写清楚、写具体,等等。

我想可以从现成的模式教给孩子们基本的作文知道,而这个模式就是课文。例:课文《爬天都峰》这篇课文开头是:“暑假里,爸爸带我去黄山,爬天都峰。”这里,我就教给孩子们开头可直接点题。例如《颐和园》这篇课文,结尾:“颐和园到处都有美丽的景色,说也说不尽,希望你有机会去细细玩赏。”在这时,我们可以教给孩子们在写作文时,结尾处可写明自己的感受和观点。可以说,我在上每一篇课文时都会涉及到作文教学。

(二)写出自己的真情实感。

记得,我受到老师第一次表扬的作文是写的《我的家人》,而这篇文章就出至于我心中最真实的感受。现在想想,这也许就是关键,只有写出自己的真实感受,你的文章才可以成为受人观注的文章。虽然三年级还只是作文的起步阶段,但我仍要求孩子们写作文时尽量写自己身边最真实的事来写,而除此,我还有一个要求:每篇作文的结尾一定要写出自己的最真实的感受和观点,而在楚天杯作文竞赛中,孩子们能获奖的原因,或许就是真中取胜吧!

(三)悄悄话和睡前半小时。

什么是悄悄话?这又是一种什么形式?我想,大家都已经知道了,其实这就是自己内心想法的真实独白,写出自己最想说的话,悄悄话其实就是日记的另外一种形式,不同之处在于,在这种形式中孩子们可以和老师做心与心的交流,可以随心写出自己最想说的话,所以孩子们更乐于接受。但如果只是孩子说而我却无动于衷,那就不叫交流了。面对孩子们心中的高兴和烦恼,我会采取不同的方法去和他们交心,有时在本子上直接给孩子回话,而更多的是找他们谈心。而从中可以让我真切的感受到孩子的成长。有了老师的回音,孩子们在写时就会没顾及,而写的兴趣也会更浓。还有就是不要害怕孩子对你有意见。要写好作文,需要大量的积累,阅读是最直接的方法,所以我制定了睡前半小时的读书计划。睡前半小时,就是睡觉前必须读书半小时,而书籍类型我并不做规定。因为我记得窦桂梅老师一篇文章中写过这样一段话:“在童年、少年时期,孩子需要的是童话、神话、名人传记,除此之外,也许没有什么可以包袱他的诗意、灵性和慧根,只有孩子们在阅读着沾满蜂蜜的书籍,在舒展自由心灵,张开想象的翅膀的阅读中,才能在真、善、美的世界中走向崇高和智慧。”但这些少不了家长的配合,所以之前我和家长都做了交心谈心,告诉他们这样做的原因及好处,有了家长的积极配合,睡前半小时的计划也顺利开展起来了。刚开始,只是阅读,然后家长在签字本上反映孩子们阅读情况,随后,我开始教给孩子们怎样将好词、好句积累下来,如何做批三注,这项工作也在进行中。

要想写好作文,无外乎多练。我布置小练笔是很频繁的,内容大多取之于生活中的小事,或班级中出现的事写自己的感想。其实,课文也是很好的小练笔的来源。例:学了《槐乡的孩子》一文后,我便布置孩子们写出自己的感想。随后,再连续帮家长做一个星期的家务,再来写一篇感想。这样既练了笔,又让孩子们真真了解槐乡孩子的了不起。

人教版美术单元教学设计篇六

今天,和学生一起学习了叶圣陶先生写的一篇写景散文《荷花》。课文描写了公园里盛开了一池美丽的荷花,荷花有各种各样的姿态以及我看荷花时的感受。抒发了作者热爱大自然的思想感情。

一、朗读感悟,体会优美的语言。

本文是一篇写景抒情的文章。文章语优句美,充满想象,让人读后能身临其境,赏心悦目。为了让学生能好好体味文章语言文字的美,我运用了多媒体课件的展示,那一池婀娜多姿、千姿百态的荷花,深深地吸引了学生,激发了学生的学习兴趣。通过采取多种多样的读书形式来激起学生读书的兴趣,有个人读,指名读,男女生赛读,齐读等。学生们在充分理解的基础上,读得津津有味,声情并茂,似乎自己也变成了一朵亭亭玉立的荷花。

二、抓住留白,指导想象说话。

这节课我觉得最成功的地方就是利用课文的留白进行写话指导,学生的回答出乎我的意料。

1.对第二小节的“白荷花在这些大圆盘之间冒出来。”这句话,我进行了这样的写话练习设计:白荷花在这些大圆盘之间地冒出来,仿佛______________。利用这句话中的两处空白,激发学生的想象,感受白荷花的生机勃勃,充满灵气。学生的回答十分的精彩,例如:“白荷花在这些大圆盘之间冒出来,仿佛(想欣赏大自然的美景)。”“白荷花从这些大圆盘之间冒出来,仿佛(想向人们展示自己美丽的样子)”“白荷花在这些大圆盘之间冒出来,仿佛(要呼吸大自然新鲜的空气......学生能结合课文内容有这么丰富的想象,让我感到欣慰。

2.第四小节中还有一处留白:“风过了,我停止舞蹈,静静地站在那儿。蜻蜓飞过来,告诉我清早飞行的快乐。小鱼在脚下游过,告诉我昨夜做的好梦??”我抓住了最后的省略号,问学生,还有谁会告诉我些什么?提醒学生抓住清晨荷塘的时间和地点的特点,展开大胆丰富的想象。学生的回答:“蝴蝶飞过来,告诉我她要为我授粉。”“小鸟飞过来,告诉我,今天早晨它看到的事情。”“一只小青蛙跳到荷叶上,告诉我在池塘游玩的乐趣。”等等。

苏霍姆林斯基说过:“教育,如果没有美,没有艺术,那是不可思议的。”这节课,我借助美丽的范文,引导学生进入美的境界,与文章产生共鸣。在听说读写的训练中受到熏陶,收到了教师与学生共同双赢的效果。但自己的教学语言还不够精炼。课堂教学中,点拨语、评价语等语言设计,还不够到位,必须好好斟酌,应该更有针对性。今后要努力发现课堂教学中的不足,并加以改进,这样才能不断进步。

要求提出后,教室里举手要求表达的学生并没有如我预期的哪样纷纷举手,而是一片沉默。看到学生有困难,我又提示学生可将景点里自己想介绍的具体景物列成提纲以便介绍。学生们都去思索提纲,好半天没想好的样子。一节课在沉闷与学生的思索中用去了一大半时间。此后匆匆的分小组交流、派代表介绍,草草收场。

课后与组内教师反思失败的原因一是过分重视与作文衔接,忽视了口语交际的课型特点。忽视了学生口头表达与书面表达的区别。二是一口气提出了作文的五点要求,忽视了学生年段特点,要求学生出口成章,拔高了口语交际的要求。老师贪多求全,反而挡住了学生的交际欲望,学生由于无法同时满足种种要求望而怯步。三年级以段的教学为住,这一思想同样运用贯穿于口语交际教学之中,学生能说一段话,能针对五项要求在一段话中体现一项即是很大的了不起。

这节失败的口语交际课提示我们,教师应时刻将学生年段特点放在心中,提出符合学生年段特点的要求。将教材中的种种要求想出具体的办法落实在教学过程之中,不能生硬的出示成对学生的要求。在口语交际课中教师在创设宽松交际氛围同时,更要提供给学生具体的说话材料,即让学生有具体的说话内容,知道按怎样的顺序说,有哪些具体的词汇和方式(如拟人、比喻、数字说明等)去说清自己想表达的内容。一步一步为学生搭建一个宽松、自由、有话可说、知道如何说的交际平台。在扎实的训练中逐步提高口头表达能力。

人教版美术单元教学设计篇七

《藏书票》属于人民美术出版社八年级下册的第六课,是“设计·应用”领域的第一课。

一、设计思路。

为了更好的上好本课,我对本课的教材和学生的学情进行了深入分析。

1、教材分析。

藏书票是微型实用的版画作品,集观赏性与实用性为一体,一枚优秀的藏书票作品,不仅具有形式美,还应具有丰富的内涵。藏书票进入中学美术课堂对培养学生对书籍的爱好,对阅读的喜爱,对藏书的兴趣,以及对个人品味和审美水平的提升有着重要的作用。

2、学情分析。

在本节课前已经学习过了《单色版画》和《一版多色版画》,学生已经对版画艺术有了较为系统的了解,并掌握了版画的制作方法,这些都为学生学习藏书票奠定了良好的基础。因为大部分学生没有接触过藏书票,所以我在课件中展示了多幅作品让学生欣赏,引导学生了解藏书票认识藏书票,开拓学生的眼界,激发其创作藏书票的兴趣。

藏书票的内涵中的情趣性和艺术性是学生难以掌握的,可以引导学生谈谈自己对读过的书籍的感受,启发学生互相交流自己的创作思路,将自己的作品表现的有内涵。本课我采用小组合作探究式每人完成一幅藏书票作品,并和老师和其他同学互相交换藏书票。增强学生团队合作精神的同时也增进同学间的友谊。

3、教学目标。

作品结合教学内容,从知识与能力、方法与途径、情感与评价、现代教学手段的运用等4个方面提出明确的教学目标。

知识与能力:认识藏书票的有关知识和艺术特征;学会用吹塑纸版画的形式为自己喜爱的书籍制作一枚藏书票。

方法与途径:欣赏作品,了解藏书票的历史和意义;在讨论与交流过程中,了解设计藏书票的方法,能用吹塑纸版画形式制作藏书票。

情感、态度与价值观与评价:感悟藏书票的艺术美,体验藏书票中的文化,提升阅读兴趣,培养读书、爱书、藏书的好习惯。自评、互评和教师评价相结合,运用具体的,有针对性的评价用语,多激励,多引导。

现代教学手段的运用:微课视频,实物展台。

4、教学重点与难点。作品能准确列出本节课题的教学重点和难点,并进行必要的分析与叙述。

教学重点:藏书票的概念、内容构成和内涵,学会用吹塑纸版画形式设计创作有新意的藏书票。

教学难点:底版上的文字反写,刻版痕迹深浅适宜,印制清晰洁净。

二、教学准备。

查看版画图书《版画藏书票简明教程》和《从版画出发》,整体系统了解版画藏书票相关知识。在网上搜集优秀的藏书票作品、藏书票的历史、藏书票的大赛和展览,并作简要分析说明,梳理制作多媒体课件。

安排学生课前备齐所需材料(吹塑纸、素描纸、2b铅笔、版画油墨、油滚、油墨铲、木蘑菇);安排学生课前查找藏书票相关的资料并在课上用ppt的形式做简要汇报;提前制作吹塑纸版画藏书票作品;明确制作过程及相关步骤(录制藏书票制作过程及方法的微课视频)、预测可能出现的问题(如文字的反写和刻痕的深浅)并在课堂中重点要求学生注意。

教学方法:欣赏法、演示法、小组合作探究法。

课时数:1课时。

三、教学过程。

【导入】创设情境,引出课题。

1、播放藏书票新闻报道视频,引导学生思考什么是藏书票?藏书票的内容构成及藏书票的内涵。

【讲授】欣赏感知,合作探究。

藏书票是用以表明书的所有权的图案标志,通常贴在书籍的扉页,多采用版画形式,有“版画珍珠”、“纸上宝石”的美誉。欣赏与理解世界第一枚藏书票——刺猬书票和中国第一枚藏书票《关祖章藏书票》(8人一组将课前在家利用网络查找的资料,派代表做简单的口头汇报)。

2、欣赏优秀藏书票作品思考并回答藏书票的内容构成和特点。

(1)、藏书票的内容构成。

文字:exlibris票主姓名。

画面要素:图画(简洁、优美)。

画面大小:8—10cm左右。

(2)、藏书票的特点。

小而精美,有“纸上宝石”、“版画珍珠”的说法。

构图形式多样,外形不拘一格。

了解藏书票的各种制作方法。

3、制作步骤(多媒体课件展示和微课程)。

(1)、设计构图:文字和图画。

(2)、刻版:在吹塑纸上用2b铅笔刻下深深的刻痕,文字反写。

(3)、印稿:用版画油墨进行单色拓印。

【练习】小组合作练习。

用吹塑纸版画的形式为自己喜欢的书籍制作一枚藏书票。

构图:合理饱满。

图案:简洁优美。

文字:制版需反写。

印稿:整洁清晰。

【展示与评价】。

1.组织每组代表将本组作品展示到黑板上指定位置。

2.鼓励学生自评并讲述自己的创作思路。

3.小组互评选出本组最优秀的一幅作品,再进行组与组之间的互评,选出每个组最优秀的作品,和老师的藏书票作品进行交换。

【总结】。

鼓励学生谈一谈本节课学到了什么,教师补充总结本课学到的知识点,同时进行情感态度价值观的渗透。

【课后作业】。

1.读一本好书。(写200字以内的读后感)。

2.将同学、朋友或亲人设计制作一枚藏书票。

3.为自己喜欢的一本书精心制作一枚既有形式美感又有丰富内涵的藏书票。

以上内容三选一。

四、教学反思。

为了上好《藏书票》这节课我做了非常充分的准备,从理论知识到实践过程,我都认真钻研。上完这节课后,我深刻的体会到这些准备是我能够上好这节课的前提条件。也让我认识到,一名美术老师仅仅拥有理论知识是远远不够的,需要多方面涉猎,掌握美术相关专业的基础理论知识,提高自己的动手能力,不仅能教会学生知识,还应能引导学生掌握设计创作方法。与此同时,还应与时俱进,掌握新的方法用于课堂教学,使45分钟的课堂更高效。

最后应鼓励学生合作完成自己的藏书票作品,集中展示学生的作品,提升学生的实践成就感。引导学生结合自己的藏书票谈谈自己的设计思路及制作感受,强化创作藏书票的快乐体验,激发学生表达自己对书籍的.爱好,对阅读的喜爱,对藏书的兴趣,提升学生的个人品味和审美水平。引导学生关注版画珍珠藏书票的艺术形式,提高学生的文化修养和艺术气息。

人教版美术单元教学设计篇八

教学目的:通过本课的教学,使学生对现代工业设计的内容、特点及其社会作用等,有所了解,有所认识,达到开阔眼界,增长知识、陶因情操,培养对现代工业设计的欣赏能力,提高艺术欣赏水平,树立正确的审美观点。

重点难点:重点掌握有关现代工业设计的一些基础知识,特别是工业设计与一般工业产品技术设计的主要区别,以及现代工业设计在现代社会中的主要作用。难点是本课内容涉及面广,学生在短时间内难以理解,因此,将本课的内容减少,降低难度,同时,可充分发挥学生的思维,由学生自己去设计,把自己审美的标准表现出来,并要求部分学生讲出为什么这样设计。

教学过程。

导入新课。

吃和喝是人类的最基本的要求。当遇到无法用嘴或手接触到水源时,动物会跑开去寻觅新的用嘴巴直接可以喝到的水源,但是人类会怎样?(动脑去创造可以延伸手或嘴的工具)。吃,可以充饥,然而人类却没有满足生吞活剥的充饥行为,而能钻木取火,以化腥躁。于是逐渐形成了食文化。但是人类有没有满足?(学生回答)。

教师小结:人类并没有满足加长手臂的工具获取现成的水源,则设计出各种各样的钻井工具,并将井设计的更加理想,以防污染和水的流失。喝水的工具也使其美观和使用相结合。有的还被设计成满足特定的场合使用,如祭祀或礼仪。人类为满足需要不断思考和不断实验,在这过程中,人们发现手工制作的局限,速度慢。人类是怎样去解决的?(机器化生产)。

讲授新课。

今天,我们就来了解一下现代工业设计。工业设计孕育于十八世纪六十年代英国工业革命之后。当时出现了大批机器生产的工业产品。由于只追求速度而忽略了外表艺术效果,使当时的产品外观丑陋,用材不合理,难以引起消费者的兴趣,当然也就难以适应商品竞争。从而引起有关人士的注意,开始注意工业产品的外观设计。因此,英国通过讲座或成立学校等办法做了一系列有效的工作。德国、奥地利等国家也受到影响。到了二十世纪二十年代,德国的“包豪斯”成为西方现代工业设计运动的摇篮。包豪斯在为“大众而设计”的知道思想下,以现代生产、现代材料、现代生活为主题,设计了许多优秀的工业产品。

如1928年马塞尔·布罗伊尔设计的钢管椅(学生欣赏讲出体会)教师小结:布罗伊尔是现代工业设计史上公认的家具设计大师。他从自行车的钢管得到启发,采用钢管、皮革和纺织品结合,设计出大量功能良好,造型现代化的新家具。包括椅子、桌子、茶几等家具,受到世界广泛的欢迎。他的第一张钢管椅子是在1925年产生的,为了纪念他与老师现代抽象绘画的创始者瓦西里*康定斯基的友谊,他将椅子命名为“瓦西里椅子”。这些产品用现在的眼光来看,似乎没有什么新奇,但是,这些金属与帆布结合的椅子、金属与玻璃结合的灯具,便于机器加工的简洁的造型,排除一切繁琐装饰的艺术手段,却为我们敲开了现代工业设计的大门。课本上的椅子是其1928年设计经过改造的钢管椅子,最大的特点是把椅子的四只脚换成两个s型的支架,减少了原来设计的许多接头,同时,坐上去的时候会有一点弹性。造型简洁单纯。

对于工业设计,各国的理解各不相同,但无论怎样,工业设计是现代机器大批量生产的产物,是一门艺术与现代科学技术密切结合的学科。它涉及的领域主要包括两个方面:一是工业产品设计;二是为产品竞争服务的视觉传达设计。尽管各国对工业设计的范围的理解不尽相同,但作为工业设计的主要任务--产品设计则都是一致肯定的。其实就是实用和美观两则的统一。比如,像电话,在开始造型和纹饰烦琐,拨号是转动的,反映当时的审美观。但是在使用过程中人们发现使用不方便,于是出现了现代的直接拨号的电话。(学生举例)所以工业设计人员和一般的工程设计人员是有区别的,工业设计师在设计产品时,着眼于产品的外观(造型、色彩、装饰等)所体现的审美特性与产品功能的统一,而一般工程设计人员设计产品主要考虑产品的功能,产品的外观是否符合审美要求,以及功能与审美能否统一,不是他追求的目标。正是这种对审美的追求界定了工业设计师与一般工程师的区别。工业设计师的任务绝不仅仅是工业产品表面的美化装饰问题,而是涉及到产品的功能要求和产品外观的艺术设计的统一。为了做到这种统一,他还需要充分考虑到产品使用的材料和技术,以及设计的独创性。凡是较好地体现了这些方面的和谐统一的产品,就是优秀的产品,其设计就是优秀的工业设计。

以汽车造型设计为例,它的造型具有科技和艺术的双重特征。常见的各种轿车,其造型极为简洁、流畅,使人感到它具有的高速、灵活的性能和鲜明的时代感。而常见的载重汽车和大客车则表现出一种坚挺、浑厚的造型,给人以力量、雄劲之感。这种不同的造型效果,是产品具有不同功能的反映。轿车以高速度、机动性强为主要特征,在造型设计中要以流体力学为依据,减少外裸部件,外观光滑平顺,降低车身高度,增强稳定性,使车身呈流线型,以此尽量减少空气阻力,提高行驶速度,表现出现代轿车共同的造型风格。载重汽车、大型客车是重载运输工具,具有功率大,越野性能好的特点,造型上表现出粗犷的气派,显示了力量感。

这说明工业设计所追求的产品造型与使用功能是紧密相连的,不是忽视产品的功能去片面地追求所谓造型的艺术性。生活中常见的一些不合理的.设计往往就是因为脱离了产品的功能去追求所谓造型的艺术性。例如我国城市街道上常见的一些小熊猫、青蛙、狮子等动物形象的废物箱造型,就是忽视功能单纯追求艺术效果的结果。它的设计缺乏起码的依据(如城市街道设施的特点、人流计算、容量计算等),也不能满足起码的设计要求(如便于投入,便于清理等),结果造成垃圾外溢,难于清理的污染源,同时又亵渎了可爱的动物,破坏了城市景观。

通过上述分析,可以认识到,工业设计乃是一种为满足人类自身不断增长的物质生活和精神生活双重需求而进行的创造性劳动。随着现代科学技术的迅速发展、技术与艺术的结合,不断地创造和发明了一系列新的工业产品。这些产品不仅解决了人类生产劳动和生活中的许多难题,大大地改善了人类的生活条件和生活质量,而且能够引导人们步入新的生活方式。

日本著名工业设计家、世界工业设计联合会前主席荣久庵宪司先生在中国1991年国际工业设计研讨会上演讲时谈到什么是设计时指出:“设计就是解决如何将人们的某种需求、愿望、理想,通过创造某一物件而加以具体的实现。”“这里所指的人们的需求、理想和愿望的实现与满足,不仅包括一般的物质功能、使用功能方面的满足,同时包括人们精神上的满足,即产品在造型、色彩、宜人性方面给人以舒适和美的享受等。”由此可见,现代工业设计担负着推进人类文明发展的崇高使命,它的永不衰竭的推动力是人类的不断的发明与创造。

学生练习:设计生活中接触到的生活用品,没有调查就没有发言权嘛!对于其特点一定会比较熟悉,这当中肯定有不完美的地方,比如象现在同学们家的电视机架,非常笨重,上次我看到朋友家的电视机架是用铝合金做的,几十分钟就可以安装好,而起结构简洁美观,与现代的家具相结合,非常美观。现在我们就把他表现出来,来个异想天开大发明。(参考:电视机架、电话机、床、椅子:碰到墙、手机、台灯、茶几、皮带)。

要求:实用和美观相结合。如果有时间,选择优秀作业要求学生讲出构思。

总结:肯定学生的作业,给于鼓励。

人教版美术单元教学设计篇九

知识与技能:了解帛画的背景、画面内容、主题思想以及帛画的艺术特征,学会鉴赏帛画作品的方法。

过程与方法:通过对帛画《龙凤仕女图》的描述、分析,了解帛画的艺术特征,提高鉴赏能力。

情感、态度和价值观:感受帛画作品的形式美感,提高审美意趣,领悟中国古代美术的艺术魅力。

二、教学重难点。

重点:《龙凤仕女图》的画面内容和艺术特征。

难点:能够从帛画作品当中领悟中国古代美术的艺术魅力。

三、教学过程。

活动一:激趣导入。

学生认真观看并回答:歌词描绘的是千年珍宝——辛追墓t型帛画中的故事,进而揭示课题《中国古代绘画撷英——帛画》。

活动二:描述分析。

1、画面内容。

结合课前收集的资料,欣赏作品《龙凤仕女图》,并提问:

《龙凤仕女图》是何时何地出土的?(1949年湖南长沙陈家大山1号楚墓出土)。

这幅作品描绘了什么内容?

学生交流后回答,教师总结:右下方有一位侧身而立的中年妇女,发髻高盘,阔袖长袍,双手合十像在祈祷。妇人头顶上有一只腾空飞舞的凤鸟,尾羽向上卷起。左侧是一条体态扭曲的龙,正向上升腾。

2、造型、线条、色彩。

继续观察《龙凤仕女图》,提出问题:作品中的人物、龙凤造型上分别有什么特点?

学生回答,教师总结:人物体态婀娜清丽,龙凤姿态极为矫健,整幅作品造型生动、形象。

放大《龙凤仕女图》局部,引导学生欣赏并思考问题:作品的色彩、线条分别有什么特点?

学生回答,教师总结:线条极为概括洗练,刚健古拙,沉凝有力,色彩淡雅,以平涂为主。

3、主题。

继续引导学生欣赏《龙凤仕女图》并追问:

这幅作品主要表达什么思想呢?(引魂升天)。

学生思考,教师总结:这幅作品是古代葬仪中使用的旌幡,反映了当时楚国上层社会流行的死后升天的意识。

活动三:总结解释。

请学生总结《龙凤仕女图》的艺术特征。

学生小组讨论,教师总结出:《龙凤仕女图》人物做正侧面的立像,以典型服饰表现其地位、身份和性别,造型生动,比例匀称,仪态肃穆。注重形象轮廓,线条勾勒兼平涂着色,反映了“引魂升天”的主题。

活动四:鉴赏评价。

1、出示帛画《人物御龙图》,请学生运用欣赏帛画的角度和方法,组织学生四人为一小组,用8分钟的时间进行讨论、鉴赏。

2、教师进行巡视指导。

3、讨论结束后,以“档案”评说人的形式,每组选一名代表来介绍《人物御龙图》。

(如《人物御龙图》:造型——男子正侧面;线条——流利挺拔;主题——引魂升天)。

最后,教师从造型、线条、主题等方面进行总评(这幅画基本上运用白描手法进行绘制,用线细劲到位,人物造型相当准确,是楚国墓葬中用于引魂升天的帛画)。

活动五:小结作业。

1、课堂尾声师生共同总结升华:我们深入地了解了帛画,体会到中国艺术作品的魅力,感受到中华文化的博大精深。

2、课后搜集自己喜欢的帛画作品,下节课和大家一起分享。

人教版美术单元教学设计篇十

一、教学目标:

1.知识与技能:初步了解陶器,及其纹饰特征。

2.过程与方法:通过体验、欣赏与分析,感受陶器之美。

3.情感态度价值观:提高对陶器的欣赏能力。

二、教学目标。

教学重点:认识并了解陶器中的彩陶,感受陶器之美。

教学难点:对彩陶纹饰的理解。

三、教学方法:欣赏法、讨论法、讲授法等。

四、教学过程:

1.导入新课:图片导入。

同学们看老师上图的三张图片,大家能说一说这上面的三张图片是什么呀(看生活中的.陶器,放三张图片,例如绘画写生时候的陶罐,博物馆中的人面鱼纹盆,生活中烧制中药材的陶罐,让同学们熟悉陶器)陶罐,陶盆总称为陶器(我们用一个词来概括陶器盆和陶罐,是什么呢?对就是陶器,今天我们就来学习陶器)。

2.讲授新课:

(二)彩陶(从纹样,构图,色彩,用笔技法讲授)图片展示。

(1)欣赏《人面鱼纹盆》(让同学们通过从纹饰,色彩观察)。

造型:结实敦厚作画地点:盆内壁。

色彩:红、黑色。

纹饰:人纹和鱼纹相结合了,产生了一种新的纹样,人面鱼纹。

用笔技法:简洁。

作画地点:瓶身上半部分。

色彩:红、黑色。

用笔技法:简洁,大胆。

总结:不管以什么造型呈现出的陶器,都反映出当时劳动人们的艺术想象力和艺术创造热情。

3.巩固提高:

对陶器有了初步的了解之后同学们看上图)观赏从彩陶的地点时大家发现了什么?(小组讨论:同桌)。

作画地点:大部分内壁和罐子的上部分(提问:为什么只在这些地方有画?)。

4.小结作业:去网上找些你喜欢的陶器上的纹饰,下节课带过来和大家一起欣赏。

人教版美术单元教学设计篇十一

教学目的:。

1、学习美术中的比例知识,培养同学的发明精神。

2、了解比例在美术作品中的关系,提高同学的审美能力。

3、学习此例关系,设计一个花瓶,提高设计能力。

教学重点:运用比例在美术中的关系,分析美术作品。

教学难点:从比例的角度考虑设计一个好看的`花瓶。

课前准备:。

教具:教学图片、花瓶、同学作品若干。

学具:剪刀、胶水、彩纸、油画棒。

教学过程:。

1、《出示溪山行旅图》:。

(1)画上画的什么?

(2)山和人物的大小对比方何?

(3)这样对比有何作用?

师:宋代画家范宽的《溪山行旅图》描写了我国陕西一带的风光,山处在画的中央,顶天立地,雄佛壮观下面的商人赶着驴,显得很小,这就更突出了大山高耸伪气势。这幅画胜利地运用了山和人物之间的比例关系,是我国山水画的杰作。

2.出示《维鲁维斯的人》。

(1)人存站立和伸张四肢时,在圆形和正方形有何比例关系?

(2)师简单介绍这幅作品。

4、师介绍黄金分割的知识。

(1)把一条线段分成两局部,便其中一局部与全长的址等于另一局部与这局部的比,使用1:0.618的比值分割称为黄金分割。因这种比例在造型上址较美观而得名。

(2)师用黄金分割的知识分析《吧黎圣母院》。

5、欣赏同学们的设计作品。

(1)这些作品你觉得哪件最漂亮?为什么?

(2)从比例的角度分析,它们胜利之处在哪里?

三.作业练习:。

(1)用比例知识先在稿纸上设计一个漂亮的花瓶,再用彩纸剪下来。

(2)为这个花瓶添加图案花纹。

四:作品展示。

1.你为什么设计这种式样的花瓶。

2.你能否介绍一下你是怎么设计的?

3.你最喜欢哪幅作品。

五.课堂小结,提出希望,安排下节课工具。

课后记:对于上节课来说,这节好多了,有了透视的一点基础,对于比例就比较好理解和接受,我在上课的过程中顺便复习上节课的内容,收效好了很多。

人教版美术单元教学设计篇十二

教学目标:

1.知识与能力:了解再现性美术作品的造型要素、表现手段及艺术效果上所体现的主要特征,认识再现性美术作品来源于生活而高于生活的特征。

2.方法与过程:(l)通过分析、评述,从不同画种欣赏再现性美术作品,把握美术作品形象与现实生活形象的区别和联系。(2)通过师生互相讨论研究,认识再现性美术作品与表现性美术作品的区别和联系。

3.情感、态度与价值观:通过活动,提高对再现性美术作品的欣赏能力,引发学生对美术的兴趣,学会从平淡的生活中发现美和创造美。

教学重点:

了解再现性美术作品的造型要素、表现方法及艺术效果上所体现的主要特征。

教学难点:

再现性美术作品与现实生活的区别和联系,再现性美术作品与表现性美术作品的区别和联系。

教学过程:

教学环节教师活动学生活动说明。

一、组织教学稳定学生情绪,集中注意力。

二、导入新课1.教师向学生讲述本课的目的是为了欣赏和了解再现性美术作品。

2.老师通过课件,向学生展示不同画种的再现性美术作品并出示课题。

3.请学生谈谈感受。欣赏再现性美术作品,并发表意见。

三、知识要点讲解1.再现性美术作品来源于生活而高于生活。美术形象并不等同于世界存在的一切自然物象,它是经过艺术家对现实生活的选择、提炼、概括、改造等艺术加工。

2.优秀的再现性美术作品要形神兼备。再现性美术作品不仅要真实生动地表现外部特征,还要表现对象的精神、性格和气质。

3.再现性美术作品强调“情”的感受和“美”的体现。任何艺术作品都要以情动人,再现性美术作品也是如此。

4.老师讲述并板书:1.来源于生活高于生活2.形神兼备3.“情”的感受“美”的体现欣赏并谈感受,使学生主动了解再现性美术作品的表现方法和特征,并在一开始就通过讨论营造出一种氛围。

四、分析和讨论再现性美术作品的表现特征及艺术效果1.老师引导学生重点分析蒋兆和的《流民图》和董希文的《开国大典》。《流民图》是中国画,是以线条、墨色来再现形体、质感,达到“形神兼备”、“气韵生动”的效果。该作品创作于1942年到1943年,当时日本侵略者已经践踏了我国的半壁河山,中国人民正处于水深火热之中,民族的苦难激发了画家创作这幅中国画长卷。《开国大典》是油画,以丰富的色彩层次,绘声绘色地表现人物形象。作品是一幅深为群众欢迎的革命历史画。它表现了新中国开国大典的宏伟壮阔的场面,再现了“中国人民从此站起来了”这一划时代的一刻。

2.通过课件展示中国花鸟画和油画静物,让学生来谈体会。学生可以就课件上的作品发表自己的观点,与老师共同探讨再现性美术作品的表现方法及艺术效果上所体现的特征。引导学生观察、比较、分析,从而获得新知识。

五、学生讨论研究要求学生把握再现性美术作品和表现性美术作品的区别和联系及再现性美术作品和现实生活的区别和联系。通过重点分析讲解使学生加深对再现性美术作品来源于生活而高于生活的理解。

六、小结通过本课的学习和讨论,同学们了解再现性美术作品来源于生活而高于生活,是艺术家通过对生活素材进行艺术的提炼加工并融入艺术家对事物的认识和评价、思想感情和时代的审美理想创造而成。

说一说自己的观点。

谈一谈优秀的再现性美术作品应具备哪些要素。自主探索再现性美术作品与现实生活之间关系,再现性美术作品与表现性美术作品之间的关系。

人教版美术单元教学设计篇十三

本节课是设计制作课.主要是让同学认识藏书票。并使同学能对藏书票制作的基本知识作全面了解。藏书票是一枚贴在书籍扉面上的微型版画,以示书籍之主人。这样会对所爱的藏书增加阅读和珍惜的情感。本课先欣赏大量的藏书票,在辅以生动的讲解,使同学从藏书票的实用和审美双重功能中感受美术的社会价值,从而进一步提高进行审美创作的愿望。

二、教学目标。

根据新课程规范和教材要求,确定本节课的教学目标为:知识与技能能目标:认识藏书票,学会对藏书票的欣赏,要求能根据一定技能来制作藏书票作品。过程与方法目标:通过师生之间的对话,同学门之间的讨论以和不时递进互动式的探究学习,来培养同学的动手能力和发明精神。情感态度与价值观目标:培养同学的相互合作、积极探索的精神,同时,让同学在藏书票的创作、设计中获得艺术创作的欢乐和情感的交流,以培养同学读书、爱书、藏书的好习惯。

三、教学重点和难点。

由于同学对藏书票接触不多,我认为本课的重点是藏书票的内容构成和制作方法。它对同学初步观察分析藏书票有重要意义。由于同学绘画水平不同和观察生活的感受不同,所以把难点定为创意设计。

四、教学方法。

依据本课的性质和同学的特点,我主要采取“启发――引导”法,以图例为线索充沛利用挂图,不时采用欣赏、启迪、讨论、展示、交流相结合的教学方法,使同学能主动参与发现新知识的欲望,同时在师生的互动中培养同学合作能力,增强合作意识,领悟课程中人与人之间信息的美好情感的传送,从而感受知识的价值、情感的价值。

五、学法指导。

藏书票是具有实用和审美双重性的一种艺术品,需要相关的知识技能和发明思维,因此本课利用大量图例使同学达到图字一体画面精微简洁,引发同学爱书读书藏书的欲望。同学在欣赏讨论与制作过程中提高自已的审美能力以和制作方法与技巧,也能在同学相互作品交流中增强友谊,培养合作意识。

六、教学程序。

1、导入。

上课后我先拿出几本贴上藏书票的书籍让同学欣赏。引起同学兴趣,然后说明在我珍爱的书所设计的藏书票。这节课我将满足同学们的好奇与求知,来一起一起认识、欣赏与制作藏书票作品。从而引出课题。

2、讲授新课。

(1)让同学掌握藏书票的构成藏书票的尺寸一般为火柴盒大小,最大不宜超越17.78cm。画面的构成一般需要富有一定含义的形象内容和有票主的名号和必书斋称呼(如:中文“书票”、“藏书票”、“xx藏书”、“xx之书”、“xx珍藏”)和ex-libris字样。ex-libris为拉丁语“於以藏之”(“我的藏书”)之含义,因为古藏书票皆有此字样的习惯,故沿袭而成为藏书票国际通用的符号。

(2)让同学了解藏书票的表示题材藏书票的方寸虽小,却有着深刻的文化内涵,藏书票因制作者不同的民族、地域和年代、文化背景影响而风格各异,其表示题材也从自然风景、花卉、植物、动物、静物到人物纹样,内容十分广泛,无所不和。从藏书票的整体风格和形式上看,欧美的藏书票多以黑白为主,版种以木板、铜版为多,风格细致工整,制作精良,尤以人体、植物装饰纹样、箴言为多;而中国和日本以和东方国家的藏书票,多以套色为主,版种形式非常丰富,所体现出的艺术风格明丽,轻松,文字简短含蓄,极富东方文化之神韵。

3、藏书票的欣赏。

用性、装饰性外,还应有一定的寓意性。总之,好的藏书票作品要求构思立意新颖、风格表示独到、制作精美规范。教学设想:这一环节通过先让同学感受作品,根据提供的背景资料,再作艺术形式的分析。然后,组织同学讨论、解释作品,以此来引导同学体验、考虑、鉴别、判断,形成健康的审美情操,提高他们的审美能力。

4、作业指导。

以我亲手制作的藏书票为范例向同学讲授介绍一种用纸版画的制作方法:

(1)、用一张稍厚一点的`卡纸设计一个新颖的形象。(2)、用剪刀将各局部剪下,粘贴成成纸版,注意各局部粘贴的层次。(3)、将图画纸版覆盖在纸版上,在纸版处涂上自身喜欢的蜡笔颜色,拓印出作品。(4)画出藏书票的外框,在合适的位置上用艺术字体写上“xx藏书”或“xx之书”和ex-libris字样。

5、展示作品,互评作品。

教学设想:因为每个同学设计创作出来的藏书票都是独特的,这个环节我应该对每个同学抱以热切、积极的期望,并从各个角度评价、观察和接纳同学,让同学发现和寻找他人身上的闪光点,发展同学的潜力。

七、教学反思。

回顾本节课的教学,我把教学方法和德育渗透自然巧妙地穿插在整个课堂上。孩子们能从各个教学环节中自己发现问题,提出问题,分析问题,并解决问题,提高了学生动手实践的能力,并激发学生的自主创新精神。在本节课中我能从学生的生活兴趣入手,通过探索与实践,欣赏、想象与实践相结合的方法,采用了步步引导学生主动地学习,发现并提出问题、分析、解决问题的能力,在轻松愉快的气氛中使学生掌握了藏书票的设计方法,让学生体验到创作的乐趣。在本节课的教学的拓展部分鼓励学生好好读书、多读书、读好书!

人教版美术单元教学设计篇十四

教材分析:

1.使同学对中国园林艺术与民居建筑有基本的了解;

2.通过对园林与民居形式上的分析研究,总结出其精神内涵,提高欣赏的能力;

3.通过了解中国保守园林艺术的设计思想对现代环保意识的影响,提高民族自豪感,进行爱国主义教育。

教学重点:

1.了解园林与民居建筑艺术的思想内涵和实质;

2.初步掌握欣赏园林与民居的方法,通过直观的建筑实体,分析出象征的意义;

3.中国园林艺术对现代环保思想的影响。

教学过程:

导入:

让同学欣赏一组本地园林的图片,吸引注意力,常熟是唯一一座县级市园林城市。

进入课题“园林与民居”。我国园林有哪些主要类型?皇家园林、私家园林、风景园林。

我国的四大名园是什么?拙政园、留园、颐和园、避暑山庄。

对南方园林的代表——苏州园林拙政园的图片进行欣赏,以和北方园林的代表——北京颐和园的图片欣赏,在欣赏过程中交叉讲解。(或让去过园林的同学谈谈感受,并介绍游园的经历)。

新授:

中国园林最早见于史籍记载的是公元前十一世纪西周的灵囿(“囿”是中国古代供帝王贵族进行狩猎、游乐的一种园林形式。)至今已有三千年的历史。随着社会的进步,中国园林逐渐形成独特的民族形式,自成体系。它的主要特点是崇尚自然而又妙造自然,把人工美与自然美巧妙地结合起来,发明了独树一帜的自然山水式园林。由于文人参与园林的建设,中国古代的园林充溢了文人气息和诗情画意。

“诗情画意”是中国园林的精髓,也是造园艺术所追求的最高境界。为达到这一目的。造园艺术家常利用古人诗文与造景的结合。我们刚才欣赏的短片中的苏州园林就是典型的代表。我们再来看一些有关园林的图片。(中国园林艺术的最高境界是讲究自然天成,不露人工斧凿的痕迹。它的最大特点是一切要按自然美的规律来布置(尊重自然规律,屋内的柱子的朝向依照树木在自然界的状态)受道家思想的影响,如“人法地,地法天,天法道,道法自然”,要求人们要尊重自然规律的法则,不要横加干涉自然法则。园林主要是摹仿自然,即用人工的力量来建造自然的景色,中国古代园林,是把自然的和人造的山水、花木以和建筑等融为一体的游赏环境。

以自然与人工的关系来划分可分为风景园林和城市园林。风景园林是在较广阔的自然环境中点缀少量人工建筑,如,颐和园,而城市园林则是在人工建筑的环境中安排山池、花木等自然景观,如,苏州园林。分的细一点则,它主要有三种类型:一种是面积较大、气派宏伟的皇家园林,如清代的圆明园、现存的北京颐和园等;另一种是规模较小的私家园林,园林风格因园主的情趣而异,如苏州的拙政园、网师园等。还有一种是城郊风景区和山林名胜,如杭州西湖、昆明西山滇池等。这种园林规模也较大,多是把自然的和人造的景物融为一体。这三种类型的园林中以前一、二种艺术成绩最高,集中体现了中国古代园林艺术的特点和精华。但万变不离其中,都是模仿自然,建筑隐于自然山水环境中。)。

人教版美术单元教学设计篇十五

表示范围:山水、花鸟、人物、禽兽、虫鱼、界画等。

表示技法:钩皴点染、浓淡干湿,阴阳向背,虚实疏密等。

工具资料:笔墨砚、宣纸(生宣、熟宣)、中国画颜料。

1、通过欣赏(现代中国画欣赏一、二等)和以上的介绍,了解中国画和中国画知识,陶冶同学审美情操,提高审视美、表示美的素质。

2、正确地进行中国画的墨、色运用、笔法练习,掌握作画的正确姿势以和执笔运笔的方法。

3、能在宣纸上用中国画的方法画花卉、禽鸟、人物。

1、让同学懂得中国画是我国保守的绘画形式,是中华文化的瑰宝之一。

2、使同学了解和初步掌握中国画的基本技法,为今后进一步学习中国画打好基础。

正确掌握执笔、运笔、用墨、用色、造型、布局。

墨汁、宣纸、毛笔、废报纸(作衬垫),水,中国画颜料,调色盘。

传授中国画保守绘画方法,用中国画的形式在宣纸上画牵牛花,从中学习中国画的笔法、墨法、章法等基础知识和基本技法。

掌握蔓草植物的茎、叶、花、果的作画方法、作画步骤、作画要领,使基本知识和技能有机地结合起来。

一、 赏课本范画,介绍牵牛花

牵牛花属藤蔓花卉,藤为木本,蔓为草本,是蔓草植物,茎在画中起很重要的作用,象纽带一样把花、果、叶贯穿联结成一个整体。

二、分析牵牛花结构

常见的牵牛花一般为喇叭形,由五枚花瓣组成,叶子多分三个叉。

三、示范分解画法:

1. 花的画法——前面一笔点簇成圆形的一半,用笔较慢色就厚,后面几枚花瓣很工整地由外向内点簇成另一半原形,在喇叭口的下方,左右两笔画出筒部,颜色稍浅。

2、叶的画法——多蘸墨汁,运用笔根,用力下揿,三笔成一片叶子,乘湿勾叶茎(用浓墨)。

3、藤的画法——如书法挥写,多用中锋,写出具有弹性、柔软、转折的特点,注意气势、疏密、聚散的变化。

指导同学跟画练习(花的向背,花苞)。

四、相关要点

1、牵牛花构图分析、指导

2、落款方法

3、整体效果指导

五、 引导同学用色或水墨画花,完成整幅画。

六、巡视指导

七、研讨同学作品。

培养同学欣赏中国画的审美情趣,对同学进行爱国主义教育。

要求同学能正确地掌握运笔用墨的方法,描绘出梅花的特性和情趣。

一、欣赏梅花图

二、说说历代文人、画家对梅花的敬重和喜爱。

三、梅花画法

画梅,布局取势主要是枝干走向。梅花为五瓣、七蕊,花托成丁字型,绘花需用细笔,色用朱膘。

示范步骤:

1. 重墨,干笔,侧锋画老干。

2、老干转折处画分枝。

3、加小枝和辅枝。

4、用朱膘点花瓣(笔尖带红)。

5. 用重墨点花蕊,浓墨点花萼。

四、指导、临摹第二幅(课本内)

五、重点讲解:

枝干——如弓似铁,曲折有力。

花——向背、花蕾、自然分布

假山石,雀的墨色处置、落款。

六、同学作业

七、巡视指导研讨。

学习中国画的笔墨表示方法,用中国画的形式,描绘小鸡,提高绘画技能。

小鸡形象的刻画和掌握墨色的浓、淡、干、湿的表示技法。

一、欣赏各种姿态的小鸡(课本内)

二、示范小鸡的画法步骤。

1、用重墨点头,留笔时间稍长,让墨渗化。

2. 画双翅,与头成斜品字状。

3、用浓墨画翅上的毛,用疾笔表示。

4. 用淡墨画肚皮,可分三笔:颈、肚、尾,用湿墨,以求渗化效果。

5、用小笔浓墨画嘴、眼、爪。

三、画鸡的布局分析,引导同学构图。

四、指导画丝瓜,小鸡图,分析墨色、手法。

五、巡视指导,同学完成作品。

六、作品评讲。

用中国画的`形式描绘猴子,培养同学造型与写意能力。

表示猴子的调皮,画面传神。

一、指导欣赏课内范画

1、小猴调皮的动态

2、墨色处置效果,

3、背景、环境的烘托。

二、示范小猴画法,墨色处置方法。

1、用洋红画脸面

2、用淡墨画头颅

3、用淡墨画背后和大腿

4、用浓墨画眼、鼻、嘴、耳、手、臂、脚、尾

5、用洋红画桃子

三、同学试画小猴,巡视指导,

四、讲评同学练习作业。

五、指导同学创作。

1. 谁能模仿几个猴子的动作?

2、谁能表示猴子调皮的几个姿势和动作?

3、看了精彩的扮演,请大家想一想,画出猴子调皮的样子。

六、同学作业,巡视指导。

七、同学作品评讲,展示优秀作品。

同学了解优秀的戏剧艺术,并能用中国画的表示技法画出自身喜爱的戏剧人物。

对戏剧人物的神态刻画,反映人物的性格特征。

一、欣赏课本内范画

1、听一段京剧录音。

2、结合京剧人物脸谱知识,分析人物造型、比例关系,环境烘托。

二、画教材上的内容

1、临摹

用铅笔在宣纸上画草图,仔细观察,注意人物形象特征、面部五官位置、各局部比例关系、服装的装饰和衣纹等。在宣纸上用铅笔作画,用力一定要轻。

2、落墨

作品的成败,落墨是最关键的一步。一般可先从头部和五官画起,逐渐画到整身。因笔墨不易修改,只能加不能减,因此落墨要谨慎。

3、着色

采用平涂的方法,可选用较大的笔一扫而过。面部可以用赭石做基调,根据性别、年龄适当加其他(如曙红、朱砂等)色。

4. 整理

先把画面推开一定距离,整体观察一下,尽力纠正不当之处,使画面完美。

三、根据剧照创作

掌握住人物的大比例、特征、神态即可。

四、记忆画

用记忆画的形式,描绘自身喜爱的戏剧人物。

五、同学习作。

六、巡视指导。

七、作品评讲,优秀作品展示。

人教版美术单元教学设计篇十六

1、理解漫画的特点,掌握漫画的夸张表现手法,提高学生的审美能力。

2、掌握正确方法创作单幅漫画,培养学生的造型能力。

3、让学生关注生活,养成良好的生活学习习惯。

二、学情分析。

小学生五年级学生,特别是乡村小学生,他们好新、好奇、思维活跃,集中注意持久性较差,但容易对有趣、富有童趣的事物产生兴趣,我针对他们的特点,调动起他们学习美术的.兴趣,让学生从内心深处喜欢美术,享受美术。

三、重点难点。

重点:学习漫画的艺术特色,创作校园漫画。

难点:漫画的创意构思,校园漫画的绘画。

四、教学过程。

【导入】一、导入阶段:

1.谈话导入,说说漫画的社会性质(讽刺与幽默)。

2.猜一猜:教师在黑板上用简单的线条画出一个人物的形象特征,让学生猜猜他是谁。(画出光头强的形象)。

3.教师提问:你们知道光头强的表情吗,想一想他为什么会有这种表情?引导学生从喜、怒、哀、乐去联想。

【讲授】二、发展阶段:

1、学生从课本上说说自己喜欢的漫画,为什么?

2、教师小结:漫画是用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的图画。一般运用变形、比拟、象征的手法,构成幽默、诙谐的画面,以取得讽刺或歌颂的效果。

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