美术教学计划湘美版
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制定计划可以让我们更加专注和集中精力,避免被琐事所困扰。利用各种工具和方法进行计划管理,可以提高计划的执行效果。在以下范文中,你将看到如何以及为什么制定计划的重要性。
美术:泛指创作占有一定平面或空间,且具有可视性的艺术,就叫作美术。下面是小编收集整理的九年级美术教学计划范文,欢迎借鉴参考。
一、教材分析。
该教材是人教版美术教科书,教材内容突出趣味性、游戏性、注重过程与参与。在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求,兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。
二、学段教学目标。
1.通过欣赏各类美术作品的形与色,能用简单的话语或文字大胆的表达自己的感受。
2.启发学生感受并表现生活中的美好事物,从中体验生活的乐趣;。
3.帮助学生认识和使用常用色和点、线、面;了解基本美术语言的表达方式和方法。
4.培养学生表达自己感受或意愿的能力,发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。
5.引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程。
6.以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验;。
7.在美术活动过程中强调趣味性的美术学习,教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性,培养学生的创新精神与实践能力,形成基本的美术素养。
8.在美术活动的过程中,通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣;。
9.体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;。
10.能够表达自己的情感和思想,美化环境与生活;。
11.在美术学习的过程中激发创造精神,陶冶高尚的审美情操,完善人格。
三、本期教学目标。
造型·表现:认识运用三原色和三间色绘画一幅画,有意识的使用自己喜欢的色彩组合,用拓印添画表现肌理,表现植物枝叶生长的结构,表现最受人尊敬人物的特点,表现值日的情景,利用刮蜡的绘画技法创作星空图。
设计·应用:用绘画、剪纸、拼贴的方法表现万花筒的图案,设计制作有趣、有特色的鞋子,利用皱纸团、废旧材料组合小艺术品,绘制简洁四方连续纹样,制作建议的会响的玩具。
欣赏·评述:学习简单的摄影知识,了解美术记者的工作内容和工作流程。用绘画、摄影、文字方式展示采访结果和感受。
综合·探索:了解动画片的不同类型,欣赏各种动画的同时,使学生了解夸张与变形,是动画片艺术表现上最主要的特征。简单说出动画片的制作过程。
四、学生基本情况。
三年级学生通过尝试使用各种工具、媒材,能大胆自由运用看看、画画、做做等方法表现所见所闻所感所想,对美术也有着浓厚的兴趣,且能进行简单的设计组合和装饰,还能用简短的话表达自己对自然和美术作品的感受,但审美和美术创作的能力还不是很强。
审美能力以及创造美好生活的愿望。
五、教学措施及教改设想。
1.注重对学生造型表现的培养。在教学中,让学生初步和使用常用色和点、线、面,了解美术语言的表达方式和方法,尝试各种工具、材料和制作过程,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想象力与创造愿望。
2.重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境,通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解,能用简单的话语大胆的表达自己的感受。
3.加强教学中师生的双边关系,确立学生的主体地位,师生间建立情感交流和平等关系。
4.重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。
5.教师以各种生动有趣的教学手段,如电视、录像、范画,甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力,激发学生学习美术的兴趣。
6.引导学生利用计算机设计制作出生动的美术作品,鼓励学生利用国际互联网资源,检索在一定历史条件下的美术信息开阔视野,展示他们的美术作品进行交流。
本学期我担任九年级的美术教学,13个班,每周13节课。作为艺术范畴的美术是初中阶段的必修课,是素质教育中必不可少的部分。美术教材以提高学生的艺术修养、弘扬和培育民族精神为宗旨,以培养学生的探究精神和实践能力为着眼点,把欣赏、评述与绘画、手工制作、生活实践结合起来,从而达到开启心智、提升志趣、陶冶情操,培养爱国情感和审美意识的目的。本学期在去年基础上强化实践,积极创造条件加强我校的艺术氛围。根据新课标结合我们周坨子学校实际特制定本计划。
一,指导思想及基本情况分析。
1,指导思想。
以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据,重视学生情感、态度、价值观的培育养成,满足学生不断发展的需要,体现人文关怀,关注学生长期的健康成长。
2,基本情况分析。
九年级学生学习美术的积极性很高,积极参与活动的主动性较好,但是学生年龄小、对美术的认识还远远不够,学生的审美意识较浅,没有一个系统的知识技能结构。九年级的学生相对来说就比较好上一点,但也会出现不积极的现象,甚至对美术兴趣减退。因此必须因地制宜。
二,教学目的、任务。
1、提高学生的美术素养,培养学生的美术兴趣,陶冶高尚的审美情操。
2、通过教学提高学生的审美修养,促进学生的智力和才能的发展,培养学生的观察习惯,发展学生的形象记忆力、想象力、手工制作能力。
3、了解美术语言的表达方式和方法,灵活的掌握对造型、色彩的运用,激发学生的创造精神,发展美术实践能力,渗透人文。
三,教学措施。
1.认真学习美术新课标、认真备课,要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高学生的审美能力。
2.改进学习、教学方法,从学生的年龄心理特征出发,根据不同的教学内容,研究“。
本节课所教学的“统计”是北师大版教材二年级下册的内容,要求学生能按照不同的标准或选择某个标准(如数量,形状,颜色)对物体进行比较,分类和排列;在比较、分类、排列的活动中,体验活动结果在同一标准下的一致性,不同标准下的多样性。根据统计表中的数据提出并回答简单的问题,能和同伴交换自己的想法。依照这一理念,我在这节课的设计上,为学生创设生动有趣的动物王国运动会的情境串,并提供了具有开放性的数学素材,让学生在合作、交流、争论、比较的过程中,体会统计的生活意义,抽象出合理的统计方法。
1.创设故事情境。
在课的一开始,向学生呈现了一幅动物运动会的画面,这幅画面既富有现实生活的气息,又充满了童话的色彩,一下子就使学生产生了浓厚的学习兴趣。紧接着提出了这样一个问题:“仔细看图,你看到了什么?想知道什么?”从而迅速把学生的注意力迁移到统计问题上来。
2.让学生感受和体验一个完整的分类统计过程。
新课程标准倡导让学生亲身经历统计的过程,在活动中感受统计的必要性,并学习一些简单的收集、整理和描述数据的知识和方法。这样表述,其实是看到了过去我们在教学统计识时所存在的问题和缺陷。然而,设计怎样的教学过程才算是让学生真正亲身经历了呢?我认为就是要让学生体验统计的方法,感受其中的复杂性,并在这一过程中培养其解决问题的策略。于是我就在课堂上引导学生从不同的角度观察,提出不同的问题,感知按不同标准分类是因为所要解决的问题不同。比比这些不同就体会到了问题和统计活动是相关的,问题决定统计活动,统计活动服从于、服务于要解决的问题。
接着组织学生利用学过的统计知识,根据对所得数据的分析整理,完成统计表的填写。就是根据学生完成的统计图表,启发学生思考:从这份统计图表中,你知道了什么?在学生讨论汇报的过程中,解决学生们刚才所提出的问题。二张统计表有什么相同的地方和不同的地方?通过交流使学生体验到不同的分类可以得到不同的结果,统计标准虽不同,但总数不变。
在实践应用环节,我尝试将统计迁移到真实的生活中,“同学们在参与策划.帮助小动物解决问题的同时,积极动脑,表现不错,为自己的小组赢得了荣誉,这些各不相同的奖章,你能运用今天所学的知识,进行统计吗?”这样做既激发学生学习的热情,又很好地巩固了新知,根据奖章的颜色和形状进行统计。这一练习通过让学生从现实生活中去收集、整理、分析数据,使学生知识得到运用,能力得到锻炼,并体会到统计在日常生活中的广泛应用。
四、教学后我发现了一些不足之处:。
其一,在教学中对为什么进行统计的意识未能让学生充分理解。而把重点放在读统计图上,教学目标的定位不是很准。
其二,虽然也进行了一些为什么进行统计的教学,但是没有把这种教学形成统计教学的习惯,即教师缺乏这种统计链的意识。虽然按目标达成了对统计图的理解,但是学生却因为获得统计方面的知识的不完整性,使得学生缺乏应用于生活中的意识。
这样看来,要想较好的进行统计教学,不仅要理解课本的设计意图,还要能够跳出课本,在对相关知识有一个整体把握的基础上,寻找最适合学生的突破口。这样,才能达到学以致用的目的。
一、学生现状分析:
立足于面向全体学生,以素质教育为基本点出发培养学生的创新精神和实践能力;强调趣味性的美术学习,设计内容贴近学生的生活经验,强化学生的美术学习兴趣;在继承美术传统的基础上,充分体现社会的近步与发展以及多元文化,突出时代感和地方特色。在结构上,以美术形式语言集中划分单元,淡化不同课业之间的区别,在传授规定的基础知识、基本技能的基础上,始终贯穿审美性和情意性的教学要求,兼顾学生个性的发展和知识技能的习得两方面的需求。
三、教材中重点、难点:
重点内容涉及到绘画创作和设计的内容,绘画包括版画和抽象艺术的创作等绘画创作知识。设计主要是以设计的分类和环境艺术设计以及平面设计和立体构成等方面的设计知识。
四、工作目标。
2、通过欣赏讨论与读书相关的社会活动及其创造的美术作品,感受其文化内涵,使个人素质得到提升及长远发展。
3、通过赏析生活中各种富有文化品位的用品和环境,体会认识生活格调。确立对高雅生活品位的向往和高雅的生活情调,学会自己美化生活和充实调节精神世界。
4、让学生们了解相关的造型艺术知识,认识造型艺术的不同表现语言、不同表现形式。
5、通过欣赏中国,民间美术作品,认识中国民间美术独特的美感和表现特点,感受民间美术作品和谐的艺术与实用价值,体会各民祖劳动人民在美的创造上的智慧。
五、主要工作及措施。
1、根据对初三学生的情况分析再加上初三学生所学知识的基础上,开始新知识的学习。
2、在课堂上认真上好每一节课,把自己所学的知识尽心的传授给学生,使之面向学生学到一定的基础知识,掌握美术的基本技能和技巧,同时也要学会判断美和创造美,提高学生的审美能力。
3、学生了解了有关美术的基本情况后,紧紧把握住教材重点、难点,面向全体学生抓好教学管理,全面开展教学活动。
随着课程改革的进行,美术教学已经发生了综合性的变化。面对美术学科在社会发展,教育改革中的实际状况,结合生活中的艺术,我将继续以课堂教学为中心,结合学生的学习实际,努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标,教学任务,现制定出本学期。
工作计划。
如下:
一、指导思想:
继续学习教育教学理论,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,使我校的美术教学工作有一个新的突破。
二、教学目标:
根据以往的教学经验,通过美术课教学,将欣赏,绘画,工艺融合贯通在一起,以多种有趣的吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野,使学生掌握绘画技法,继续接受色彩和国画的传统教学。设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察,记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材,自己独立的,大胆的去完成学习任务。
三、具体工作:
教研专区全新登场教学设计教学方法课题研究教育论文日常工作。
1、继续加强美术教育教学理论的学习,深化教学观念和理念,不断提高自己的专业水平。本学期,我将继续加强自身的业务培训,利用一切时间、多学、多练、多找自身的不足,多以课堂教学研讨为主要研究活动,加强自己对案例研究,使自己由认识新课程到走进新课程。
2、课堂教学活动。
加强课堂教学新理念。新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习,作为一种文化传承的教学研究。”时发挥自己的创造精神,结合实际情况开发教材内容,运用新理念,尝试新教法,不断提高自己的教学水平。
针对于初三学生在心理上渐渐成熟的特点,针对于对知识高要求,学生对知识的探索,研究的心理,我在课堂上将讨论交流,分工合作,资料调查,情境模拟和角色扮演,欣赏等教学活动有机的结合在一起,以调动学生积极性有主,使学生开阔眼界,扩展学习的兴趣和技能。
四、教学过程中的特殊处理。
1、新课程改革中虽然不提倡教师板演,但是我觉得适当的示范,也能促进课程的学习。
2、一些手工课需要涉及一些现成的实物,而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足,我在教学将准备一些实物,使教学更直观,提高教学质量。
3、根据实际教学的需要,我将有些课题进行删减或增加其它的内容,从而更利于学生的实际情况,突出本校美术课的特色教学。
4、学生作好材料的准备工作。要做到:课前布置、课时检查、课后整理。材料的准备宁可充足有余,不可临时不足,影响教学进程。
5、教学要注意的问题:注意课堂秩序,防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响正常的教学。
总之,美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下,以课程标准为准绳,以儿童兴趣、经验、知识的发展为目地,以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识,学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标,提高美术教学工作的质量。
一、学生现状分析:
立足于面向全体学生,以素质教育为基本点出发培养学生的创新精神和实践能力;强调趣味性的美术学习,设计内容贴近学生的生活经验,强化学生的美术学习兴趣;在继承美术传统的基础上,充分体现社会的近步与发展以及多元文化,突出时代感和地方特色。在结构上,以美术形式语言集中划分单元,淡化不同课业之间的区别,在传授规定的基础知识、基本技能的基础上,始终贯穿审美性和情意性的教学要求,兼顾学生个性的发展和知识技能的习得两方面的需求。
三、教材中重点、难点:
重点内容涉及到绘画创作和设计的内容,绘画包括版画和抽象艺术的创作等绘画创作知识。设计主要是以设计的分类和环境艺术设计以及平面设计和立体构成等方面的设计知识。
四、工作目标。
1、通过各种欣赏、评述能初步了解外国美术发展的历史面貌及其回环成就,初步认识了解外国美术的艺术性和艺术魅力,初步了解他们的社会历史价值和审美价值。
2、通过欣赏讨论与读书相关的社会活动及其创造的美术作品,感受其文化内涵,使个人素质得到提升及长远发展。
3、通过赏析生活中各种富有文化品位的用品和环境,体会认识生活格调。确立对高雅生活品位的向往和高雅的生活情调,学会自己美化生活和充实调节精神世界。
4、让学生们了解相关的造型艺术知识,认识造型艺术的不同表现语言、不同表现形式。
5、通过欣赏中国,民间美术作品,认识中国民间美术独特的的的美感和表现特点,感受民间美术作品和谐的艺术与实用价值,体会各民祖劳动人民在美的创造上的智慧。
五、主要工作及措施。
1、根据对初三学生的情况分析再加上初三学生所学知识的基础上,开始新知识的学习。
2、在课堂上认真上好每一节课,把自己所学的知识尽心的传授给学生,使学生学到一定的基础知识,掌握美术的基本技能和技巧,同时也要学会判断美和创造美,提高学生的审美能力。
3、学生了解了有关美术的基本情况后,紧紧把握住教材重点、难点,面向全体学生抓好教学管理,全面开展教学活动。
基本状况分析。
一、学生现状分析:
作为刚刚步入新学习环境的新生,虽然他们经过一学期的学习和学校生活,当时他们对新的学习环境还不是很适应。由于是初一学生,因此他们学习美术的用心性很高,用心参与活动的主动性较好,但是学生年龄小、知识少,因此学生的视野狭窄,对美术的认识还远远不够,学生的审美意识较浅,没有一个系统的知识结构。
本学期拟定十六课时的课程。立足于面向全体学生,以素质教育为基本点出发培养学生的创新精神和实践潜力;强调趣味性的美术学习,设计资料贴近学生的生活经验,强化学生的美术学习兴趣;在继承美术传统的基础上,充分体现社会的近步与发展以及多元文化,突出时代感和地方特色。在结构上,以美术形式语言集中划分单元,淡化不同课业之间的区别,在传授规定的基础知识、基本技能的基础上,始终贯穿审美性和情意性的教学要求,兼顾学生个性的发展和知识技能的习得两方面的需求。
三、教材中重点、难点:
请柬。
视觉传达等设计知识。
针对教材的重点,难点在于培养学生的各项技能和潜力,例如学生的绘画技能、学生的观察潜力、学生的自主学习潜力,最终到达自主欣赏和自主创作。
(1)、认知目标:认识和了解西方绘画艺术,开阔学生视野,了解人体基本比例;进一步学习色彩知识和构图知识。
(2)、智力潜力目标:培养学生的绘画技巧和基础造型潜力;培养学生的设计思维潜力。
(3)、思想品德目标:透过学习色彩、构图、制作等知识,使学生的思维更开阔,并用美学的眼光去观察生活中的事物,对大自然产生热爱之情。
主要工作及措施。
1、认真学习课程改革的先进理念,以全新的视角审视新课程,走进新课程。
2、我认真地分析初中美术教材的编写特色及体系,了解学生原有的知识技能的质量。
3、认真备课、上课、听课、评课,及时批改作业、讲评作业。
4、做好课后辅导工作,广泛涉猎各种知识,构成比较完整的知识结构。
5、严格要求学生,尊重学生,发扬教学民主,使学生学有所得,不断提高。
也有了较大提高,是迅速提高艺术能力的好时机。学生对美术学习的基本方法已基本了解并适应,对一些绘画构图着色,手工剪贴制作的技能也有了一定的'认识,基本能够完成较完整的作品,在创新思维上,一些学生能对事物发散思维,有些想法还非常独到,但还有一部分学生在这方面的能力还比较欠缺。
美术教学计划分造型与表现、设计与应用、欣赏与评述、综合与探究等课型,其中综合与探索课比重较大,主要培养学生综合能力和绘画能力和手工制作技能的探索。以锻炼动手能力和认识感受能力的绘画和手工制作课题为基础,其中包括绘画、画、拼、剪、贴、彩泥等,在内容方面,题材显得更为丰富和多彩,有平时学生生活中常见的,也有一些不常见的、比较新颖的,对调动学生学习的积极性很有利。
1、通过轻松的教学游戏,让学生认识和了解形形色色的作画方法,认识和了解绘画画基础知识,学习绘画及手工制作的基本方法、概念、技巧等,并能够运用在作品中,锻炼动手能力。
2、培养学生造型技能,培养学生的创造性思维,培养学生对美好事物的感知能力。
3、培养学生健康的审美情趣,用美学的眼光去观察事物,进一步培养学生对美术术的兴趣,学会感受身边的事物及美感,完善人格。
4、培养良好的课堂习惯,学习习惯。
5、继续熟悉水彩画的材料工具及其使用方法。
1、加强直观教学,发展学生的思维能力,加强教具的演示和学具的操作。这样可以调动学生多种感官参与美术学习,不仅可以活跃课堂气氛,而且可以让学生在观察、操作、表述中学会思维,使学生自始至终保持高涨的学习热情,大大激发发了学习的兴趣,收到了良好的教学效果。
2、运用电教媒体,激发学生的学习兴趣。
3、优化课堂结构,精心设计课堂情景,倡导学生从广泛的生活、自然、文化情景中学习,发展了学生的观察能力、语言描述能力,动手操作能力与自己反思能力。
本期周数17周课时数12共计204。
课题(内容)。
1、船。
2、长呀长。
3、出壳了。
4、我们身边的线条。
5、太阳。
6、漂亮的瓶子。
7、童话城堡教务处审查意见。
8、画自己。
9、手形的联想。
10、我和昆虫。
11、奇妙的旅行。
12、可爱的动物。
13、狮子大王。
14、介绍我喜欢的玩具。
15、春天的色彩。
在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求,兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。
强调趣味性的美术学习,设计内容要贴近学生的生活经验,强化学生美术学习的兴趣;在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。
一、学生现状分析:
立足于面向全体学生,以素质教育为基本点出发培养学生的创新精神和实践能力;强调趣味性的美术学习,设计内容贴近学生的生活经验,强化学生的美术学习兴趣;在继承美术传统的基础上,充分体现社会的近步与发展以及多元文化,突出时代感和地方特色。在结构上,以美术形式语言集中划分单元,淡化不同课业之间的区别,在传授规定的基础知识、基本技能的基础上,始终贯穿审美性和情意性的教学要求,兼顾学生个性的发展和知识技能的习得两方面的需求。
三、教材中重点、难点:
重点内容涉及到绘画创作和设计的内容,绘画包括版画和抽象艺术的创作等绘画创作知识。设计主要是以设计的分类和环境艺术设计以及平面设计和立体构成等方面的设计知识。
四、工作目标。
1、通过各种欣赏、评述能初步了解外国美术发展的历史面貌及其回环成就,初步认识了解外国美术的艺术性和艺术魅力,初步了解他们的社会历史价值和审美价值。
2、通过欣赏讨论与读书相关的社会活动及其创造的美术作品,感受其文化内涵,使个人素质得到提升及长远发展。
3、通过赏析生活中各种富有文化品位的用品和环境,体会认识生活格调。确立对高雅生活品位的向往和高雅的生活情调,学会自己美化生活和充实调节精神世界。
4、让学生们了解相关的造型艺术知识,认识造型艺术的不同表现语言、不同表现形式。
5、通过欣赏中国,民间美术作品,认识中国民间美术独特的的的美感和表现特点,感受民间美术作品和谐的艺术与实用价值,体会各民祖劳动人民在美的创造上的智慧。
五、主要工作及措施。
1、根据对初三学生的情况分析再加上初三学生所学知识的基础上,开始新知识的学习。
2、在课堂上认真上好每一节课,把自己所学的知识尽心的传授给学生,使学生学到一定的基础知识,掌握美术的基本技能和技巧,同时也要学会判断美和创造美,提高学生的审美能力。
3、学生了解了有关美术的基本情况后,紧紧把握住教材重点、难点,面向全体学生抓好教学管理,全面开展教学活动。
(一)学生情况分析:
根据学生上学期平日表现和成绩,参考上学期期末考查,本级优等生30人,他们是吕志远、张巧缘、杜德伟、张杰森、曹汝凡等,这些同学美术基础知识掌握的牢固。基本技能好,独立完成作业,绘画水平较高。中程生占50%,有王丹、王振鹏、李洁洁等,他们能按时完成作业,学习也比较积极,绘画水平也比较高。困难生约占10%,他们是吕清源、刁雪峰、等,由于上课精力欠集中,绘画水平总是提不上去,导致成绩欠佳。
(二)辅导措施:
针对学生分层情况分析,为全面提高教学质量,促进学生全面发展,特别制定下列辅导措施。
优生措施:
(1)课内与课外有机结合,拓展学生发展时间与空间。
(2)鼓励优生积极参加各类竞赛活动,让其冒尖。
(3)课堂上,分层次的设计好提问的问题和课本上的绘画练习。
(4)课后多辅导优生,多鼓励,使其绘画水平不断提高。
2、辅导中生措施:
(1)借助各项竞赛活动的开展,在班内掀起比、赶、超的良好风气,让中等生赶超优等生。
(2)对其进行思想教育,端正学习态度,提高学习积极性。
3、转化困难生措施:
(1)加强小学生的思想教育,端正学习态度,提高学习积极性。
(2)小组帮教,与优生建立帮扶对子,采取多帮的形式,轮流对困难生进行辅导,使其进步。
(3)重视心理辅导工作消除心理障碍,帮助他们树立学习的信心和勇气。
(4)加强个别辅导,加强美术技能训练。
(5)因材施教,因人而异。
(6)及时做好转化总结。
4、辅导安排:
学生类型辅导时间辅导地点辅导内容近期目标长远目标。
优等生周二和周五自由活动教室课外观察与创作使学生具有较高的绘画技能技巧。成为优秀小学生。
中等生以授课时间为主教室课本知识掌握绘画技能技巧。各项能力得到明显提高,达到优秀行列。
学困生课内和周二自由活动时间教室以基础知识为主进行思想教育掌握基本技能技巧,达到中等生水平。端正学习态度,掌握绘画技能技巧。
以“英语课程标准”为宗旨,适应新课程改革的需要,面向全体学生,提高学生的人文素养,增强实践能力和创新精深。正确把握英语学科特点,积极倡导任务型教学摸式。培养学生积极地情感态度和正确的人生价值观,提高学生综合素质为学生全面发展和终身发展奠定基础。
二、教学总目标。
学生应有较明确的英语学习动机和积极主动的学习态度。能听懂教师对有关熟悉话题的陈述并能参与讨论。能读供七至九年级学生阅读的简单读物和报纸杂志,克服生词障碍,理解大意。能根据阅读目的运用适当的阅读策略。能与他人合作,解决问题并报告结果,共同完成学习任务。能在学习中互相帮助,克服困难。能合理计划和安排学习任务,积极探索适合自己的学习方法。在学习和日常交际中能注意到中外文化的差异。
三、本册教材分析目标要求重难点。
《新目标英语》九年级,全书共有十五个单元,另三个复习单元。本学期学习十个单元及二个复习单元。本教材各单元话题灵活,贴近生活实际。同时每个单元后都提供了一篇阅读文章,用以训练学生的阅读能力,扩大学生的阅读量。课本增加了读写训练的比重,以便于听说读写的全面训练。其内容主要反映了学生的日常学习和生活。课本设计了中外学生同校学习的情景,便于介绍英语国家的风俗习惯和文化。题材范围更广,除了学生的学校生活和家庭生活,还反映了学生的校外活动、劳动、卫生保健、体育运动、节日、尊师爱生、团结友爱、助人为乐的道德风尚。
(一)教学目的。
1、要使学生受到听、说、读、写的训练,掌握最基础的语言知识和语言技能以及培养初步援用英语交际的能力;养成良好的外语学习习惯,掌握学习外语的基本方法;为进一步学习和运用英语打下扎实的.基础。
2、使学生明确学习英语的目的性,
3、培养初步运用英语交际的能力和自学能力。
(二)具体目标:
针对本年级的实际情况,我制定了以下几方面的教学目标:
1、语言技能:
听:能听懂课文大致内容;能抓住简单语段中的观点;
说:能使用恰当的语调和节奏表达课文大意;能经过准备就一般话题作短暂表达。
2、语言知识:
语音:逐步做到语音、语调自然、得体;根据语音辨别和书写不太熟悉的单词或简单语句。
词汇:运用词汇描述比较复杂的事物、行为和特征,说明概念等;尽可能学会使用规定的习惯用语或固定搭配。
3、语法:进一步掌握描述时间、地点、方位的表达方式;进一步理解、掌握比较人、物体及事物的表达方式;使用适当的语言形式进行描述和表达观点、态度、情感等;学习、掌握基本语篇知识并根据特定目的有效地组织信息。
四、学情简要分析。
今年任教初三(1)班英语,学生的基本情况较差,部分学生已经对英语失去了信心,还有一部分学生觉得英语越来越难,渐渐力不从心了,不感兴趣了,上课的注意力也不集中了,发言也不是很活跃。针对这种情况,教学的时候需要注意在备课中增加趣味性,以此来提高学生对英语学习的兴趣。由于各种因素的影响,学生发展参差不齐。有少数学生因为基础不够好,学习很吃力而自暴自弃,有的因此扰乱课堂次序,这给教学带来不少困难。
五、提高教学质量的可行措施及教改措施。
1。认真专研教材和课标,精心备课,认真上好每一堂课。确定每堂课的基础内容,预备内容和拓展内容,满足abc类不同层次学生的不同需求。
2。充分利用现有的现代化教学设备,加强直观教学,提高课堂效率。
3。多与学生沟通,了解学生学习状况和需求,及时改进教学中存在的问题和不足。
4。积极开展丰富多彩的英语活动,提高学生兴趣。如英语演讲比赛、单词听写比赛、朗读比赛、英语手抄报比赛、学唱英文歌曲,课前五分钟活动等。
5。注重个别辅导,在面向全体学生的基础上,培优补差。
a类学生:课堂上要求能回答较难提问,思考问题积极,教学任务能当堂完成,课后要求阅读一定量课外读物,考试时要求失分不大。
b类学生:加强双基教学,多鼓励多表扬,使他们爱好语文,并且用抓两头促中间的办法使他们时时有危机感。要求能较好地完成教学任务,能回答上课提出的稍难问题。
c类学生:教学中多关心、多爱护他们,平时与他们多进行谈话,让他们认识到英语学科的重要性,平时对他们要求严格但要求不过高。
要达到这一目标,首先,应尽快从旧教材旧教法的框框中解放出来,转变思想,更新观念。若继续沿用传统的重语言知识讲授、重译写和语法教学、轻视语言运用能力的培养,不仅调动不起大多数学生学习英语的积极性,而且也不能充分达到教学目的。
其次,应重视学生学习英语兴趣的培养,激发学生的学习兴趣。新时期英语教学要提倡“乐”的观念,情绪越好,越乐观,对所学内容便会发生浓厚的兴趣,学习效果也将越好。提高学生学习兴趣。根据初中学生的年龄特点,起始阶段的教学要从视听入手,听说的比重应大些。
为实现这个目标,重要的是要调动学生群体的积极性。
(1)采用任务型教学,激发学习兴趣。根据初中学生活泼、好动,对新鲜事物充满好奇的特点,可激发学生的学习兴趣,调动其学习积极性,使他们在自觉和不自觉状态中,开启“自动学习”的心扉。在教学中,可尽量利用实物、图片和幻灯等直观教具进行教学。
嗅觉、视觉、听觉一起参与感知,将实物与英语联系起来,学生获得直观印象后便很快记住了句型和生词。
(2)采用情景教学,创设良好气氛。在日常教学中,注意使用情景教学法,以听说训练为主导,以课文教学为依托,充分运用现有的教学条件和设备,紧扣教材内容,使教学活动尽可能置于语言情景中去进行,使学生的理解力、记忆力、运用能力处于最佳状态,并在此基础上联想、综合,进行创造性学习,从而达到掌握和运用语言的目的。
运用交际手段,培养学生的能力。绝大部分学生主要是在课堂上学习英语,而在现实生活中缺少语言交际的环境和场所。
如何用好科学的教学方法,在有效的时间内使学生生动活泼地学习,我将做如下:
(一)、精心备课是提高课堂效率的前提。
大家都懂得提高45分钟课堂效率的重要性。而精心备课则是提高课堂效率的前提。认真的备课,会使我们做到胸有成竹,无论是重点、疑点、难点的落实,问题的设计,教法的选择,都要精心考虑,通盘安排。只有胸中有教材,眼中有学生(因人施教),才能运用自如,得心应手,才能有效提高课堂教学效率。
(二)、注重非智力因素开发是提高课堂效率的关键。
面向全体,全面提高英语教学质量,同时更要注重非智力因素(即信心、兴趣和习惯等)的开发,这对后进生尤为重要。因为他们缺乏主观能动性,学习信心不足,兴趣不浓,习惯不好,不肯下功夫背单词,或方法不妥导致成绩差。爱因斯坦说过“兴趣是最好的老师”。初中学生精力旺盛,记忆力好,猎奇心强,求知欲高,一般都能学好英语的。关键就在我们如何千方百计地激发不同层次学习的学习兴趣,如开展多种多样的口语活动,朗读比赛,趣味游戏等等。不断增添学生的新鲜感,激发学习英语的兴趣。
(三)、上好英语复习课。
初三面临的是毕业考和升学考试对复习课要求非常之高。英语的复习课不是学习内容的简单重复,而是用新的教学方法在高层次上再现以前学过的内容。由于范围广、内容多,授课时间短,所以复习课也要精心备课,将学过的各种语言现象进行系统的归纳、整理、分析。要认真设计课堂教学程序,运用系列化教学,方法要灵活多变,激发学生兴趣,点拨分析,鼓励学生多思考、勤实践。
六、课时安排及教学进度安排(略)。
课题1.植物写生课时2课时课业类型造型表现教学目标显性目标通过本课对各种植物的描写,培养学生深入观察,提高他们用线表现的方法。隐性目标培养学生科学的观察方法。教学重点深入观察植物的前后关系进行大胆的表现。教学难点线条的繁简、疏密变化。教学方法欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法、问答法等。教学准备课件、盆栽植物、勾线笔教学过程第一节教学流程一、组织教学稳定情绪,检查用具准备情况。稳定情绪,做好上课准备。二、讲授新课课件出示自然界中各种各样的植物,让学生仔细观察让学生仔细观察各种植物的特征、姿态。板书课题:植物写生,解题指导学生欣赏中国画(君子兰)学习他们线条的粗细变化。同时介绍画的简单知识,强调深入反复观察在绘画中的重要作用。欣赏学生优秀作品着重讲他们的不同处理手法。进一步分析观察各种植物的结构与花纹。学生讨论。学生欣赏学生欣赏了解反复观察在绘画中的重要作用分析观察各种植物的结构与花纹三、完成作业学生仔细观察,并用铅笔起小稿,教师巡视辅导。学生仔细观察,完成写生第二节一、组织教学稳定情绪,检查用具准备情况。稳定情绪,做好上课准备。二、继续完成作业结合上次作业完成情况。请学生谈:通过观察各种植物,你发现了他们有哪些特征?1、说一说,所画植物的生长特点?2、不同角度的花和叶各有什么不同?3、植物的前后关系如何表现?学生作画,教师巡视辅导,要强调用线时,注意线条的疏密、繁简、长短等变化。以小组进行研究、讨论学生作画三、作品展示1、小组自评。2、全班互评。3、教师对本课的学习情况作概括性的评价。小组选拔较好的作业。板书设计:植物写生仔细观察结构、花纹课题2.巧用对称形课时2课时课业类型设计应用教学目标显性目标知道对称美与生活的联系,了解对称的结构和基本制作方法。学习对称式的装饰方法,能利用纸材制作平面或立体的吊饰作品。隐性目标在制作过程中体验生活的快乐,培养观察生活的习惯和热爱生活的情感。让学生在愉悦的氛围中学习美术,通过各种教学手段激发和培养创新精神。重点通过观察、记忆生活中哪里有对称式的,以及在自然和生活中的体现。了解他们的结构,掌握制作方法设计对称形作品。难点对称美的构成方式、造型的新颖美观。教学方法欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法、问答法等。教学准备彩色纸、剪子、刻刀、胶水、课件。教学过程一、组织教学稳定情绪,检查用具准备情况。稳定情绪,做好上课准备。二、讲授新课大自然是非常美丽的,它包含了很多奇妙的美的法则。人类在创造美的过程中,不断地向大自然学习。今天我们也来做一个小小设计家,首先老师带领大家到大自然里去找一找,有什么值得我们学习的美的法则。比比哪个小朋友有一双亮眼睛。教师示范:进入课件的“找一找”栏目,是大森林里的景色,移动鼠标看看谁先找到关于美的法则。出示课题。对称,一般是指轴对称,即以对称形的中线为轴,将图形半侧旋转180度左右完全重合。比如蝴蝶的身体,左右两边是对应重复的,这种特点,我们把它称为是对称的。问题:1、你在什么时候什么地方见过对称形的图案?学生讨论:对称形――用装饰环境并能悬挂的.饰物。组成:主体部分、装饰部分。(启发学生创新设计。注意造型对称式图案的美感)。2、说一说对称式的样子。3、是怎样对称的?4、分析结构。以一个作品为例分析:由哪些部分组成?每一部分的作用是什么?主体部分思考:可以设计什么形状?你有什么创新设计?装饰部分思考:在什么部位装饰效果最好?说说装饰内容和怎样装饰。(三)、指导学生看书。(四)、组织学生以小组为单位观看展品。要让学生有目的地观看作品。(五)、播放课件或相关资料。分析了解制作过程。准备制作什么样的对称形,确定小组合作内容。装饰部分――使用对称形的美感。观看资料,交流活动。小组合作研究制定方案,落实主体、装饰进行设计。观看作品交流思考内容。学生看书。三、实践操作1、确定制作方案。2、教师辅导要点:主体形象设计美观:体现对称式美,创新使用材料。学生操作。学生交流。(演示)四、展示作品集体布置教室:请各小组将作品展示出来。进行互相评价作品。板书设计:巧用对称形对称:轴对称利用对称形:装饰制作:书签中心对称美化贺卡笔筒……课题3.放学了课时2课时课型绘画知识目标:通过这幅创作画,表现自己喜欢的课余生活,并使学生进一步掌握人物动作的画法。能力目标:用绘画形式表现自己的想法,培养学生的创造性。情感目标:培养学生热爱生活的美好情感。重点:人体的各种动态特点。难点:画面的构思和组织。教学方法讲解教学手段示范教学过程一、导入启发同学谈:放学了,打铃了,小伙伴们放学后最喜欢去什么地方?最爱干什么呢?二、讲授新课1、能模仿一下你参加的活动的动作吗?请学生用速写的方式,画下同学的动作。教师可以示范,同学配合,用互相做模特的办法解决。2、欣赏课本上的照片,讨论照片上的活动内容。3、联系自己的实际说说自己喜欢的活动。4、欣赏作品:画面画了什么内容?怎样去表现的?教师总结:人物动态:小作者画的动作都不是简单的动作,可是画得很生动,这说明小作者基本上掌握了人物动作的画法。背景:有复杂的背景,也有比较简练的。复杂的背静可以把环境交代清楚,像人物所处的位置在哪里;简单的背静有利于突出主要人物。三、作业提示1、主要人物要突出,画得较大。2、画面画得不宜太复杂。四、学生创作,教师辅导用绘画形式表现自己喜欢的课余生活。板书设计:3.放学了课题4.设计生活标志课时2课时课型绘画知识目标:通过分析不同类型的生活标志,理解它的造型特点、色彩和所表达的含义。能用不同的表现形式进行设计和制作。能力目标:培养学生的创作设计能力。情感目标:欣赏不同类型的生活标志,了解标志在生活中所起的作用,知道生活标志用来指导和规范人们的行为活动,养成自觉使用标志的习惯。重点:通过欣赏生活标志图例,了解标志的艺术特色,学习设计适用的标志,尝试用多种表现形式设计制作标志。难点:标志的图案造型要生动、简单、寓意明确、色彩醒目。教学方法讲解教学手段示范教学过程一、组织教学检查学生用具准备情况。二、引入新课1、出示学校的校徽,请学生欣赏。说说你还见过什么样的标志,它在生活中有什么作用?按名称、特征、意义及作用进行分类:天气标志、安全标志、生活标志、交通标志、体育标志、包装标志等。2、出示课题:设计生活标志。(标志是由形象的几何图形组合而成的,它以自己独特的图形语言告诉人们该做什么,不该做什么,以图形代表语言。)三、讲授新课1、提出问题、小组讨论:(1)标志有哪些种类?(2)标志有哪些用途?(3)标志有几种表现形式?符号、图形2、小组展示课前收集的有关标志的资料,共同欣赏,进行分类,说说它们的含义。3、欣赏课件,介绍一些常见的生活标志的特点和作用。小组讨论我们的学校都需要什么样的标志?四、学生作业(老师指导)根据自己的设计、构思,选择合适的制作方法进行设计制作生活标志。五、小结组织交流。把设计制作好的标志做成头饰进行展示,明确标志的含义。六、课后拓展在以后的生活中看一看还有哪些生活标志,你可以继续收集和设计。板书设计4、设计生活标志教后小结课题5.生命之源――水课时2课时课型绘画知识目标:学习设计制作有主题小报的方法。能力目标:培养学生制作队报的能力。情感目标:通过这节课的学习,让大家对水资源有一个更深刻的认识,同时也号召大家平时在生活中要珍惜水和节约用。重点:通过收集资料、相关图案、版面设计,学习有主题宣传小报的设计、制作方法。难点:主题突出与布局的设计。教学方法讲解教学手段示范教学过程一.课前收集1、查一查我国的节水标志含义是什么?“世界水日”和“中国水周”各是哪一天?2、收集有关地球水资源的资料和我国目前水资源的情况。二、组织教学做好课前的一切准备工作。三、讲授新课1、了解有关水资源的知识:(1)播放课件:了解水的作用、水资源现状。(2)提出问题:你能想象吗,假如没有水,地球将是什么样?(3)说一说,我们的生活中有哪些浪费水、污染水的现象?(4)小组讨论:怎样才能更有效地保护水资源,维持生态平衡?2、欣赏有关水资源的图片资料和艺术作品。3、展示课前收集的相关资料。4、欣赏学生作品,分析不同的表现形式。激发创作灵感。小报的组成包括:(1)主题:文字清晰、醒目、突出。(2)装饰图案:色彩鲜艳、形象生动。(3)文字介绍:内容具有科学依据、真实、概括。四、学生作业小组合作形式完成。五、小结1、生作品,说说你有什么好的节约用水的建议?2、我们珍惜、爱护水资源,我们的子孙后代就不必再为缺水而发愁,宝贵的水资源也就能为我们永续利用了!板书设计:5.生命之源――水课题6.材质的美课时2课时课业类型欣赏评述显性目标1、通过本课的学习,了解到身边的的各种材质给人的美。2、认识各种材质的感受,即造型、色彩、功能等。3、能够对作品从以上几个知识点综合运用过去学习的美术知识进行描述,并发表自己的看法。隐性目标通过学习《材质的美》一课,让学生认识到美妙的多彩世界来自人们精心的设计,各种材质会使世界变得。
随着课程改革的进行,美术教学已经发生了综合性的变化。面对美术学科在社会发展,教育改革中的实际状况,结合生活中的艺术,我将继续以课堂教学为中心,结合学生的学习实际,努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标,教学任务,现制定出本学期工作计划如下:
教材分析:
本教材分五个单元。第一单元外国经典美术作品巡礼。第二单元珍视世界遗产第三单元动漫第四单元赋予材料以生命第五单元20世纪中国美术巡礼。根据美术学科目标、学生学科能力的发展指向和课程活动、教材文本的特点,在内容设计上应该注意四大学习领域(造型·表现、设计·应用、欣赏·评述、综合·探索)内容之间的联系;注意四大学习领域的内容与其它学科的联系;注意同一学习领域的标准在不同学习阶段的递进;注意某一学习内容与学生生活经验的关系、知识学习与动手实践的关系。教师只有在认真把握教材、分析教材、理解教材的基础上,以《美术教学大纲》为准绳,以教材改革思想为依据,根据具体情况,灵活运用教材,补充完善内容,才能使美术课堂教学丰富多彩,生机盎然学情分析:
针对于初三学生在心理上渐渐成熟的特点,针对于对知识高要求,学生对知识的探索,研究的心理,我在课堂上将讨论交流,分工合作,资料调查,情境模拟和角色扮演,欣赏等教学活动有机的结合在一起,以调动学生积极性有主,使学生开阔眼界,扩展学习的兴趣和技能。
根据以往的教学经验,通过美术课教学,将欣赏,绘画,工艺融合贯通在一起,以多种有趣的吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野,使学生掌握绘画技法,继续接受色彩和国画的传统教学。设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察,记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材,自己独立的,大胆的去完成学习任务。
1、继续加强美术教育教学理论的学习,深化教学观念和理念,不断提高自己的专业水平。本学期,我将继续加强自身的业务培训,利用一切时间、多学、多练、多找自身的不足,多以课堂教学研讨为主要研究活动,加强自己对案例研究,使自己由认识新课程到走进新课程。
2、课堂教学活动加强课堂教学新理念。新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习,作为一种文化传承的教学研究。”时发挥自己的创造精神,结合实际情况开发教材内容,运用新理念,尝试新教法,不断提高自己的教学水平。
1、新课程改革中虽然不提倡教师板演,但是我觉得适当的示范,也能促进课程的学习。
2、一些手工课需要涉及一些现成的实物,而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足,我在教学将准备一些实物,使教学更直观,提高教学质量。
3、根据实际教学的需要,我将有些课题进行删减或增加其它的内容,从而更利。
于学生的实际情况,突出本校美术课的特色教学。
4、学生作好材料的准备工作。要做到:课前布置、课时检查、课后整理。材料的准备宁可充足有余,不可临时不足,影响教学进程。
注意课堂秩序,防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响正常的教学。总之,美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下,以课程标准为准绳,以儿童兴趣、经验、知识的发展为目地,以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识,学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标,提高美术教学工作的质量。
教学业务。
1、认真学习新课标,深刻理解课标精神。
2、认真钻研教材,提高自身业务水平。
3、同科教师相互讨论,相互学习,教研中讨论知识要点。
教学活动安排。
按照学校规定的教研时间进行活动,参加听评课,虚心向其他教师学习,取长补短。不断提高教学水平。
教育局和教研中心整体工作为中心,加强教学环节的督查与指导,进一步团结协作,使本学期美术工作有个新的发展。这学期按上级有关部门的要求及学校的部署,我特定美术教学计划,以便更好地完成各项教学任务。
二、学情分析。
教育。
本续期在整体提高的同时,需要加强个别同学的辅导,在教学中,应当遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想象,进行比较,引导学生体验、思考、鉴别、判断,努力提高他们的审美趣味。
三、教材分析。
第一单元:本单元属于“欣赏•评述”学习领域,《丰富多彩的亚非拉美术》和《各具特色的欧洲美术作品》主要介绍了外国经典的美术作品,旨在通过对经典作品的分析,使学生了解不同地域、不同文化对美术作品的创作内容和创作形式所产生的影响,从而对世界多元文化有更多的认识。
第二单元:本单元属于“欣赏•评述”学习领域,主要介绍世界遗产相关的学习内容。选择四种类型的世界遗产,从学生的实际生活切入,通过学习理解世界遗产的概念,界定不同世界遗产的类型,提高学生对世界遗产的审美意识,引导学生从人类历史、社会、科学的角度理解世界遗产,自觉参加保护世界遗产的各项活动。
第三单元:本单元属于“欣赏•评述”和“设计•应用”领域,旨在让学生知道什么是动漫,并通过欣赏动漫了解其艺术表现形式,引导学生了解动漫设计的风格,并运用动漫角色的表现特点完成一个动漫角色的设计;引导学生体验脚本、角色、道具与背景设计等重要环节,感受动画创作的过程。
第四单元:本单元以材料美感的表现为主要途径进行美术创作,让原本没有生命的材料通过巧妙地组合、艺术地加工而焕发生气,给作品以灵性,使作品因材料的恰当运用而呈现生命的活力,从而增强作品的艺术感染力。从材料的选择和运用入手,帮助学生感受、实践不同于一般形式的美术创作。
四、教学目标。
第一单元:了解外国美术作品穿绳的基础和根源。认识不同时代、不同地域、不同民族美术作品的特点及文化背景。能够运用口头语言或短文的形式对外国美术作品进行简短的评述,表达自己的认识与理解。通过欣赏评述活动,明白外国美术作品的丰富多彩是世界文化多样性的生动体现,从而开阔视野,增长见识,提高艺术素养和审美感知能力。
第二单元:学习运用比较的方法鉴别文化遗产、自然遗产、文化与自然双重遗产、文化景观遗产四大类世界遗产,获得初步的审美经验。通过展示、讨论、分析不同类型的世界遗产,引导学生学会区分不同类型的世界遗产。引导学生自觉地参加保护世界遗产的各项活动。
第三单元:了解动漫的概念及动漫的表现形式。了解动漫形象设计的风格和表现特点,初步掌握动漫形象设计的步骤、方法。了解动画创作的主要环节,体验动画设计的过程。通过对动漫的欣赏与评述、观察与比较,了解动漫的相关知识,并在实践过程中探索动漫设计的方法。充分感受动漫的美感,形式健康的审美情趣和主动审美的意识。形成耐心、细致的学习态度,养成良好的学习习惯。
第四单元:认识材料的特性,感受其形与色、质地与肌理,了解选材与艺术创造的关系,学习用相应的材料进行平面和立体艺术作品的创作。根据材料的特征进行构思创意,并根据创作构思选材制作。养成观察周围事物、从平凡生活中发现美、以艺术的眼光分析物象、激发艺术灵感和创造欲望的心理特质,并在艺术创造活动中培养自己敏锐、严谨、细致、耐心的行为习惯,并上升为一种生活态度。
第五单元:了解20世纪中国社会的大变动对中国传统文化的冲击及对中国美术的影响。了解20世纪上半期中国美术变革的主要特点及主要成就。了解20世纪后半期,特别是改革开放以来,中国美术发展概况及主要成就。理解作为社会意识形态的美术,是社会生活的反映,与社会生活有着十分密切的关系。对于不同题材和形式的作品进行赏析,提高学生的审美能力和分析作品的能力。通过分析体会中国美术的发展变化,激发学生对中国艺术审美特点的探究兴趣,培养学生对与时俱进的现代意识及尊重传统、继承传统的价值取向。
五、教学措施。
课堂上努力给学生创设一个宽松开阔的空间,鼓励学生大胆发表自己的意见,改变课程评价过于强调甄别与选择的功能,推行发展性评价,倡导学生主动参与,积极探究,保护和发展学生的个性。课堂教学中注意挖掘学生的闪光点,尊重学生的自尊心,让学生在教师的关爱中学习,在玩中学,促进学生的个性形成和全面发展。
(一)教师方面:。
做学生发展的组织者、促进者,充分尊重学生的主体地位,放手让学生去实践、去思考、去探索、去讨论、去创作,鼓励学生通过自己的想象展示作品。
(1)、做好课前准备,精心制作教具。
(2)运用各种教学手段,学生更多的创造空间,鼓励学生的探索精神与大胆创造,在情感体验中提高想象力和创造力,培养学生绘画兴趣。
(3)在教学环节和活动方式布局上,注意开放性和立体性,真正做到以人为本。
(4)灵活改进示范过程的传授方式,活跃课堂气氛。
(5)教学内容的选择要少而精,并注意学科之间的联系。
(6)拓展教学思路,因材施教,因地制宜,以求达到最佳教学效果。
教育。
教学中。让学生运用多种工具材料进行艺术表现和艺术创造,获得感知、欣赏和评价的能力,开拓学生的创新精神、技术意识和解决问题的能力。
(二)学生方面:。
精心准备好每堂课所需学具,充分利用身边的各种材料及所学知识,动脑筋制做作品,学会合作,并妥善保存自己的设计作品。积极参加社会实践活动,开阔视野,增长社会经验。
2、“设计。应用”:学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创意和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别。运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理,通过描绘、拼贴、堆积、组合等手法进行简单的造型活动,获得视觉和触觉经验。能用撕、剪、刻、折、卷曲、插接、粘接等基本技法,使用多种媒材,如蛋壳、羽毛、废包装盒、秸秆等当地媒材制作作品,进行立体、半立体纸工制作。
3、“欣赏。评述”:观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。学习用调查、汇报的方式,让学生欣赏所在地区有特色的建筑,了解其艺术形式的特点和功能。欣赏民间年画、传统纹样、木雕,了解民间艺术中的象征和寓意。
4、“综合。探索”:采用造型游戏的方式,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作、表演和展示,并发表自己的创作意图。根据各种材料特点,学生能创作出一些艺术作品,并发表自己的创作意图和对他人作品的评价。结合语文、音乐等课程内容进行美术创作,引导学生学习讨论并选定设计方案,尝试布置美术作业展览,美化教室或学校环境。
法是在绘画实践的过程中不断形成和变化的,法的主体是人,不能被动而法,绘画艺术追求的,是自然的流露。法不是用来表露的,而是含在作品里面的,下面是小编为大家收集整理的人美版九年级美术课件,欢迎阅读。
1、知识与技能:
2、过程与方法:以提问的方式使学生着重理解中国古代山水画独特的艺术传统,教师堂上示范。
3、情感态度与价值观:培养健康的审美趣味,懂得如何领会和感受艺术的美,提高艺术欣赏能力和树立正确的审美观点。
引导学生着重理解中国古代山水画独特的艺术传统。
如何理解“意境”?追求意境的创造,既是中国古代山水画的重要艺术传统之一,也是中国古代美学思想的重要方面。
一.组织教学:(常规)。
二.引入新课:
本课内容为中国古代山水画欣赏。通过对典型的中国古代山水画名作的赏析,了解中国古代山水画的性质、画法,各种艺术风格和独特的艺术传统。
1.中国古代山水画的性质和它在中国古代绘画中的重要地位:
中国古代绘画习惯按传统分成人物、山水、花鸟三个画科。中国古代山水画的主要描写对象是自然风景。它不但表现了丰富多彩的自然美,而且体现了中国古代人民的自然观与社会审美意识,甚至从侧面间接地反映了社会生活。中国山水画作为一个独立的画科比人物画晚,但它在中国绘画史上得到了突出的发展,并且在长期的发展中,形成了多种画法和艺术风格。主要的有:青绿山水、水墨山水、浅绛山水、小青绿山水、没骨山水等。青绿山水——青绿是指中国画颜料中的石青和石绿,用这种颜料作为主色的山水画称作“青绿山水”。其中又有大青绿、小青绿之分,前者多勾勒、皴笔少,着色浓重,如《千里江山图》后者是在水墨淡彩的基础上略施青绿两色,如《游春图》。
浅绛山水——在水墨勾勒皴染的基础上,敷设以赭石为主色的淡彩山水画。
水墨山水——以渲染为法,用笔简练奔放,强调水墨效能的发挥。
北宋的山水画,虽然在所描绘的自然景物中包含着画家对这些景物的感受和理想,但更主要的还是以客观地描写自然物为主。代表人物是范宽、郭熙和王希孟。
首先映入眼帘的,是占据画面约三分之二,耸立在中的主峰,右侧有深谷瀑布,另一边矮小的侧峰。中景与主山间,被云气阻绝,烘托出主山高不可攀的气势。这幅画构图并不复杂,细部的描写却很仔细,显示出画家有高度观察能力和写实的工夫。描写的手法也极其生动自然,而且合乎自然的规律。范宽运用深黑的墨色,和扭曲颤动的笔触,画山石的轮廓和皴纹,分出岩石的块面,然後用浓淡层不同,雨点般的短线,顺著石块组织的方向,逆笔皴擦,产生明暗深浅的立体感,而且加强了由皴纹引导的山石的动势,赋予山石强韧的`生命力。
《溪山行旅图》中,山的地位远远超过人物,它显示了中国传统的宇宙观:大自然生生不息,恒古不灭,人类则如同山中行旅,只是一介短暂停留的过客。
南宋的山水画与北宋的山水画有明显的不同,突出表现在追求诗的意境。许多南宋山水画的标题就很富有诗意,如寒江独钓、风雨归舟等。著名的山水画家有马远、夏圭等。
从以上作品可以看到,中国古代画家善于运用空白的艺术手法,称之为“以白当黑”。南宋的山水画尽管题材、场景、画面小得多了,但由于极力追求诗的意境,善于进行大胆的艺术概括,运用以少胜多的艺术手法,作品的意境更为浓厚、鲜明,显示了中华民族美学传统的重要特色。
元代的山水画在意境的创造上更强调主观抒发与个人风格的创造。代表画家有倪赞、王蒙等。
2、其次,中国古代山水画在空间的处理上,采用“以大观小”、“小中见大”的手法。就是把山水画家自己看作是一个巨人,面对自然,就象人观盆景状。这样,千里江山也可尽收眼底,或用长卷的形式表现,如《千里江山图》,长达11米。或以中国画特有的高远、平远、深远的构图方法,画十分繁复的山岭,如《溪山行旅图》、《早春图》、《青卞隐居图》等,其空间处理突出地体现了中国山水画独特的构图方法。中国古代山水画创造的这种独特的处理空间关系的艺术手法,既体现了中国画家独特的观察自然的方法,同时也蕴含着中国民族的审美胸襟,体现了中国人的自然观。
3、此外,中国山水画在长期的发展中,形成了许多行之有效的表现程式。
如表现各种山石就有各种皴法,什么披麻皴、雨点皴、荷叶皴等。在这些表现程式的应用上,主张灵活运用,不断有所发展。在山水画的笔墨技法上,也更为丰富多变,如笔法中包含上述的山石的多种皴法和点苔法等;墨法中湿者为“染”,干者为“擦”,还有“破墨”、“积墨”等等。可见,中国古代山水画也同样形成了自己独特的艺术传统和体系。
三.小结。
第三周。
1、知识与技能:使学生从总体上对中国工笔花鸟画有一个概况的认识,树立一些基本。
观念,掌握正确的学习方法。
2、过程与方法:以提问的方式使学生着重理解工笔花鸟画独特的艺术传统,教师堂上示范及讲解。
3、情感态度与价值观:通过本课程的教学,使学生了解中国工笔花鸟画的艺术特点、风格、规律、美学思想等,树立一些基本观念。同时对于中国丰富的文化底蕴及内涵,在认识上有一定的提高,从而激发学生的创作灵感,使其绘画思想深深扎入这片土壤,创作出具有中国特色的绘画作品。
重点:1从临摹传统工笔重彩画,掌握其勾线、设色等技法;
2、体会线与形、线对比、线节奏,虚实等关系;
3、研究中国传统工笔画的造型、构图,意境等特点。
难点1、如何将西方的明暗素描的造型转到东方以线造型方面来;
2、色彩观念的转变;
3、体会勾线中什么是见笔及用笔的起收、承转;
4、体会中国画的学养、意境、气韵、笔墨、风格。
教学过程:
一概述。
中国花鸟画从总体上讲可分为工笔、意笔两种风格流派,其中工笔花鸟画的产生、发展较意笔花鸟画要早得多。
与写意花鸟画相比,工笔花鸟画从表现形式上追求精细,对形象的塑造力求精微,表现手法上力求完美无缺,生动自然。对格调的追求上与写意相同,力求清新典雅,古朴凝练。技法上虽上但求其写,以下其形而达到传其神的目的。
工笔花鸟画的雏形可上溯到战国时期。稍晚些时代的长沙马王堆1号汉墓出土的帛画,便是一幅较有代表性的早期工笔重彩画,其中便有鸟兽的形象,造型十分生动。晋代顾恺之的《洛神赋图》中有游龙、飞鸟的形象,唐代周昉的《簪花仕女图》中有荷花、牡丹、人、鹤的形象,但这些花鸟的形象都是作为人物的背景出现的,然而这一切都为花鸟画的产生奠定了一个人文基础。
唐、五代、两宋是工笔花鸟画的确立、形成、发展、成熟时期。特别是五代、两宋是上笔花鸟画历史上最重要的一个时期。
唐代是我国文化发展史上的—个繁荣时期,在这一时期里出现了许多文化艺术的高峰。如:诗歌,书法等等。工笔花鸟画也是在这个时期逐步确立形成起来的,与山水画一起从单纯的人物画配景中脱离出来,形成独立的画科。唐代的工笔花鸟画最初从形式技法上看以工笔青绿重彩为主,风格朴素、单纯,为工笔花鸟画的进一步发展奠定了基础。
五代时期是工笔花鸟画的形成、发展时期。两宋是工笔花鸟画的成熟时期,在工笔花鸟画的发展史上地位显赫,可以说两宋是工笔花鸟画的最高峰,这一时期,佳作频频,高手如云。南宋迁都杭州、钱塘一带,水土丰足,形成一股很强的绘画氛围。在这种条件下,工笔花鸟画更趋于成熟、完善,涌现出一批批成就不俗的工笔花鸟画家。
总之,工笔花鸟画在两宋时期,无论从技法到风格样式,都已达到了鼎盛的阶段,为花鸟画的进一步发展,提供了一个良好的基础。随着文人画的不断兴起,元、明、清的花鸟画是基于两宋工笔花鸟画之上的一个历史的延伸。
元、明、清的工笔花鸟画基本上处于平和、稳定发展的状态。元代的工笔花鸟画继续沿习宋代的花鸟画风。但表现手法相对要自由一些,格调也大多偏于野逸一路,表现题材也有所拓展。以梅、兰、菊、竹为主题的作品大量涌现。明代可以说是花鸟画的分支确立时期,在这一时期,基本上形成并确立了工笔、写意、没骨三大花鸟画风格流派,并且各自都有较杰出的代表人物。清代是花鸟画的成熟时期。
当代的花鸟画可谓百花齐放。工笔花鸟画也如雨后春笋,焕发出勃勃生机,在继承前人的基础上,广泛吸收外来文化的养分,无论在技法上、造型上、用色上、构图章法上都有所突破与创新,表现手法和题材较前代更为丰富。
提问:1、唐、五代、两宋时期花鸟画的典型代表及典型作品?
2、分析徐熙、黄筌两者不同画风?
第四周。
1、知识与技能:线是中国画的主要造型手段,通过勾线临摹的手段,学习。
前人勾线技巧,掌握其方法。
2、过程与方法:要求学生从临摹古代工笔花鸟画入手,逐步解决花鸟画中的造型,构图等问题。
3、情感态度与价值观:了解中国丰富的文化底蕴及内涵,使学生认识上有一定的提高,使。
其绘画思想深深扎入这片土壤,创作出具有中国特色的绘画作品。
(1)勾线中见笔及用笔的起收。
(2)线与形、线对比、线节奏。
笔:勾线笔,(叶筋,大红毛,点梅,衣纹,小狼毫)。
染色笔,(大、中、小的云羊毫,兼毫,白鹭)。
墨:墨色要亮、润、匀、重、清(一得阁,中华)。
纸:画工笔要用熟纸,熟绢,以不漏矾为宜。
砚:砚中不可有陈墨、残渣,砚面要平,质地要青亮、光泽。(端砚,歙砚)。
色:宜用块状中国画颜色,高级中国画颜色。
其他工具有:画毡,白瓷盘,明矾,笔架,纸巾、枕尺,笔洗(两个),小水勺,回形针。
学习工笔花鸟画首先要在“法”上有一个正确的认识。从宏观的角度说就是学习的方法、过程、步骤,以及在不同阶段的侧重点;从微观的角度说就是学习工笔花鸟画所涉及到的章法、线条、晕染、造型体的问题。另外,学习工笔花鸟画也不能忽视对“理”的探究,因为“理”直接影响到“法”的进一步提学习工笔花鸟画从总体上讲要经历四个环节,即:临摹、写生、习作、创作。这四个环节是一个相互递进的过程,但在不同的条件下可以相互交替进行,这主要看学习者个人的具体情况而定。
初三年级是学生各科文化课学习的重要一年,初三(九年级)的学生,审美文化素养和创造性智力品质正在形成期,学生个性差异开始明显,要依据学生生理心理特点予以科学诱导,得以充分发展,不同个性和素养的学生都能得到应有提高发展。
二课本分析。
本学期拟定十七课时的课程,分为五个单元教学:第一单元中国美术的辉煌历程与文化价值;第二单元读书与藏书的情结;第三单元格调高雅的生活品位;第四单元土与火的艺术;第五单元中国民间美术。
重点内容涉及到绘画创作和设计的内容,绘画包括中国画、版画、素描、淡彩画等绘画知识。设计主要是以民间艺术设计、视觉传达设计为主。
三工作目标。
1、全面发展学生的自主能力。适应社会对美的基本要求,使学生在步入社会前增强对社会的了解和认识。通过美术的各项活动的开展,使学生们的水平有所的提高。
2、在教学过程中适当渗入德育,美誉方面的理念。使学生在德育的基础上加强对美育各方面的认识,并逐步培养学生的美育方面的素质,在同一时期平衡发展,相互促进。
3、根据学生所学知识的基础上,开始新知识的学习。学生在接纳新知识的同时能于所学知识连接起来,并能融会贯通。在新旧知识的支持下对所学知识做到更深层的理解和顿悟。
4、提高学生对生活、自然以及美术作品的观察能力、审美能力、鉴赏能力。学生们在实践中,在生活中学习,逐步培养学生的动眼、动脑、动手的能力,逐步提高学生对美的认知能力,培养学生的审美素质。
教学进度表:
略。
美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径,是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程,在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。
实施义务教育阶段的美术教育,必须坚信每个学生都具有学习美术的能力,都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程应适应素质教育的要求,面向全体学生,以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,应选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要注意课程内容的层次性,适应不同地区学生素质的差异,使本《标准》具有普遍的适应性。应注意使学生在美术学习的过程中,逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。
运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和情感。
运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和素材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。
欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。
结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。
浙美版第17册试验教科书以素质教育为导向,以促进学生全面发展为宗旨,打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构,构建以促成美术素养的形成为核心、以探究式美术实践活动为主线,以人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系。
本教材的编写还注重了学生审美感受和视觉经验的培养,强调学生创新意识和实践能力的协调发展,以“接近社会、贴近社会、学以致用”为原则,选择符合初三年级中学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有7课,6个单元,内容涵盖4个学习领域,其中“设计·应用”“欣赏·评述”占有较大比重。6个单元分别为“时代新貌”、“校园生活”、“人与社会”、“人与自然”、“创造天地”、“艺术瑰宝”六个单元。这些单元的设定,主要是根据素质教育的要求,特别是教育部颁发的《基础教育课程改革纲要(试行)》中关于课程改革的总目标,即对未来人才的需要,同时结合美术学科的价值和特点来确定的。“时代新貌——城市雕塑”单元,有利于促进关心时代的发展,加强社会责任感;“校园生活——鲁迅”单元,有利于学生形成关心学校、爱护集体、尊敬老师、团结同学的新风气;“人与社会——向民间艺术家学习”单元,有利于促进学生了解社会、关心社会、服务社会的情感和价值观的培养;“人与自然——用泥造型”单元,有利于学生形成接近自然、热爱自然的情感及保护环境的意识;“创造天地——用纸造型”单元,有利于学生了解生活、动脑动手,培养学生的创新精神和实践能力;“艺术瑰宝——盛唐气象、文艺复兴三杰”单元,有利于学生比较系()统地接触中外优秀文化遗产,努力学习世界文明的优秀成果,特别是我国唐朝的优秀艺术成就。
本学期我担任初三年级七个班级的美术课程教学。学生状况参差不齐,主要存在如下问题:
1、对学生思维的激发,问题探讨重视不够。
2、有囫囵吞枣现象。以文本为载体提高学生的阅读、理解,多角度分析总结概括上欠缺较多。
3、部分学生学习美术的兴趣不浓,主动性不强,俗语说,兴趣是最好的老师。调动其主动性、积极性是关键。
4、虽然这七个班学生风格各不同,相对而言,女生比较沉静听话,男生活泼有活力,但是学生对老师都较有礼貌,师生关系较融洽。
联系生活,扎实、活泼、有序地全面提高学生的美术素养,养成学习美术的良好习惯;在教学的过程中,努力开拓学生的视野,注重培养创新精神,提高文化品位和审美情趣,培养社会主义道德品质,有利于发展健康个性,逐步形成健全人格。通过学习掌握一定的学习方法,能把内心的情感、思想,通过语言文字表达出来,学会对生活的观察和分析、表达。
联系生活培养学生良好的美术学习习惯,并积累一定的绘画能力和创作能力。认识美术与生活的联系,良好的学习和创作习惯。
要改进教学质量、提高教学效果,那么就要美术学科四个学习领域上分别施以不同的要求或整改方案,具体的教学建议如下:
【造型·表现】领域。
运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和情感。
教学活动建议。
1、用自然物或人造物的不同肌理,通过拓印或剪贴,制作各种图形。
2、学习简单的绘画构图方法、简单的透视知识以及结构比例知识。
3、结合传统艺术中的色彩运用方法,学习对比、调和等色彩知识。
4、学习泥塑、纸雕等方法,制作作品。
评价建议。
1、是否初步认识形、色、肌理和空间等在造型活动中的作用。
2、能否在自己的作品中体现事物的比例关系。
3、能否在造型活动中初步运用构图知识。
4、能否运用所学过的美术知识大胆地表现周围的生活和环境。
5、能否大胆地用图像和立体造型的方式表达个人的思想和情感。
【设计·应用】领域。
运用对比与和谐、对称与均衡、节秦与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。
教学活动建议。
1、学习设计基础知识,为乡镇、学校以及节庆等设计制作吉祥物造型。
2、用泥土、软硬泡沫材料以及塑料瓶、废旧织物、废包装箱等媒材,进行玩偶、生活实用品、交通工具模型、兵器模型等的设计制作。
3、用相对应的纸张特性进行纸张造型设计。
4、学习陶艺的制作方法。
评价建议。
1、是否在设计活动中表现出创意。
2、能否在作业中有意识地运用一些形式原理。
3、是否具有有序的工作方法。
4、能否利用媒材的特性进行简单的加工。
5、能否用口头语言和短文的形式,对自己的和同学的作业进行评述。
【欣赏·评述】领域。
欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式。了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。
教学活动建议。
以讨论、比较等方式欣赏中外优秀美术作品,领略不同的艺术风格。
介绍一件优秀美术作品的创作过程,体验美术与生活的关系。
以参观、讨论等方式,欣赏校园和社区的景观设计。
1、通过观看录像、图片等,欣赏雕塑和现代工业产品,感受不同材质的美。
2、鼓励学生从课本中选一件最喜欢的作品,通过查阅资料,向同学介绍欣赏作品的心得。
3、将若干雕塑作品的图片,按时间顺序进行排列,区别雕塑作品的时代特点。
4、欣赏我国的石窟艺术。
评价建议。
1、是否具有民族自豪感,乐于了解人类文化艺术的成就。
2、能否通过讨论和写作,表达对美术与生活、环境以及与其他学科关系的浅显认识。
3、能否运用一些简单的美术术语描述美术作品和表达自己的感受。
4、是否知道我国和世界的一些著名画家及其代表作品。
【综合·探索】领域。
结合学校的活动,以美术与其他学科课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。
教学活动建议。
1、结合传统节日,创作、设计和制作平面或立体的美术作品,体会美术与传统文化的关系。
2、配合班队活动以及学校的艺术节、运动会等活动进行策划、制作与展示。
3、编写自己喜爱的剧本,设计、制作服饰以及相应的布景或道具,进行表演。
4、调查、了解乡镇的历史,从美术设计的角度,为自己所在的社区或村庄的未来发展作规划、设计并制作相关模型。
5、使用摄影机、摄像机收集素材,利用计算机等手段进行美术创作和展示活动。
评价建议。
1、是否积极地参与探究性的活动。
2、能否用文字、图像形式记录调查结果。
3、是否积极动脑筋,以美术与其他课程的知识相结合的方式,提出自己的方案。
4、在制作过程中,是否积极地动脑、动手。
5、在讨论中,能否大胆地发表自己的看法。
6、能否与同学进行良好的合作。
课程的改革不仅是内容的改革,也是教学过程和教学方法的改革。重视教学过程和教学方法的改革,是本次课程改革的一个重要特点。为了更好地实施本《标准》,提出如下教学建议。
1、美术教学应注重对学生审美能力的培养。在教学中,应当遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想像,进行比较。教师不要急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识,而应当通过比较、讨论等方法,引导学生体验、思考、鉴别、判断,努力提高他们的审美情趣。
2、美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师要积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境,通过思考、讨论、对话等活动,引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言;教师应鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解。
3、美术学习应当从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。美术教学要创设一定的文化情境,增加文化含量,使学生通过美术学习,加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识,树立正确的文化价值观,涵养人文精神。
4、加强教学中师生的双边关系,既重视教师的教,也重视学生的学。要确立学生的主体地位,改变教师是课堂教学的惟一主角的现象,应提倡师生间的情感交流和平等关系。
5、教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习,加强美术与其他学科的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的能力。
6、教师应重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。
7、教师应以各种生动有趣的教学手段,如电影、电视、录像、范画,甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力,激发学生学习美术的兴趣。
8、教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学,引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品;鼓励学生利用国际互联网资源,检索丰富的美术信息,开阔视野,展示他们的美术作品,进行交流。
美术课程评价是促进学生全面发展,改进教师的教学,促进美术课程不断发展的重要环节。美术课程评价的依据是美术课程标准。
1、重视学生的自我评价。
在重视教师与他人对学生学习状况进行评价的同时,更应重视学生的自我评价。学生自我评价可以采用问卷形式,也可以采用建立学生学习档案的方式。
学生在单元学习成长档案袋中收集美术学习全过程的重要资料,包括研习记录、构想草图、设计方案、美术作业、相关美术信息(文字或图像资料等)、自我评价以及他人评价的结果。
学生通过建立健全美术学习单元学习成长档案袋提高美术学习的主动性,促进在原有水平上的发展,有效地提高学习的质量。教师通过学生的美术学习档案,了解学生的学习态度和学习特点,了解学生对美术知识、技能的掌握情况以及在观念和方法上的进步,发现学生的潜能,了解学生发展中的需求,及时给予针对性的指导。
2、注重对学生美术活动表现的评价。
美术教学评价既要通过美术作业评价学生美术学习的结果,更需要通过学生在美术学习过程中的表现对其在美术学习能力、学习态度、情感和价值观等方面的发展予以评价,突出评价的整体性和综合性。
美术活动表现评价要求通过观察、记录和分析学生在美术学习中的客观行为,对学生的参与意识、合作精神、操作技能、探究能力、认知水平以及交流表达能力等进行全方位的综合评价。活动表现评价可以采用个人、小组或团体的方式,既可以在学习过程中进行。也可以在学习结束后进行。评价结果以简单的形式加以记录,并给予学生恰当的反馈,以鼓励多样化的学习方式。
3、采用多种评价方式评价学生的美术作业。
对学生美术作业应采用多样的评价方法。学生美术作业评价呈现方式可以是分数或等级,可以是评语,也可以采用评语与等级相结合的方式,还可以采用互评或座谈等方式,要充分肯定学生的进步和发展,并使学生明确需要克服的弱点与发展方向。
4、建立促进美术教师不断提高的评价体系。
强调美术教师对自己教学行为的分析与反思。建议美术教师在每一单元教学结束后,记录教学体会、教学成果以及需要改进之处。
建立以美术教师自评为主,校长、教师、学生、家长共同参与的评价制度,使美术教师从多种渠道获得反馈信息,不断改进教学,提高教学水平。
(略)。
一、学生现状分析:
作为刚刚步入新学习环境的新生,虽然他们经过一学期的学习和学校生活,当时他们对新的学习环境还不是很适应。由于是初一学生,因此他们学习美术的用心性很高,用心参与活动的主动性较好,但是学生年龄小、知识少,因此学生的视野狭窄,对美术的认识还远远不够,学生的审美意识较浅,没有一个系统的知识结构。
二、教学资料分析:
本学期拟定十六课时的课程。立足于面向全体学生,以素质教育为基本点出发培养学生的创新精神和实践潜力;强调趣味性的美术学习,设计资料贴近学生的生活经验,强化学生的美术学习兴趣;在继承美术传统的基础上,充分体现社会的近步与发展以及多元文化,突出时代感和地方特色。在结构上,以美术形式语言集中划分单元,淡化不同课业之间的区别,在传授规定的基础知识、基本技能的基础上,始终贯穿审美性和情意性的教学要求,兼顾学生个性的发展和知识技能的习得两方面的需求。
三、教材中重点、难点:
重点资料涉及到绘画创作和设计的资料,包括风景速写、绘画的色彩知识和应用等绘画技能和标志、海报、请柬、视觉传达等设计知识。
针对教材的重点,难点在于培养学生的各项技能和潜力,例如学生的绘画技能、学生的观察潜力、学生的自主学习潜力,最终到达自主欣赏和自主创作。
(1)、认知目标:认识和了解西方绘画艺术,开阔学生视野,了解人体基本比例;进一步学习色彩知识和构图知识。
(2)、智力潜力目标:培养学生的绘画技巧和基础造型潜力;培养学生的设计思维潜力。
(3)、思想品德目标:透过学习色彩、构图、制作等知识,使学生的思维更开阔,并用美学的眼光去观察生活中的事物,对大自然产生热爱之情。
主要工作及措施。
1、认真学习课程改革的先进理念,以全新的视角审视新课程,走进新课程。
2、我认真地分析初中美术教材的编写特色及体系,了解学生原有的知识技能的质量。
3、认真备课、上课、听课、评课,及时批改作业、讲评作业。
4、做好课后辅导工作,广泛涉猎各种知识,构成比较完整的知识结构。
5、严格要求学生,尊重学生,发扬教学民主,使学生学有所得,不断提高。
本册教材以社会主义核心价值观中国家层面的“富强、民主、文明、和谐”为思想主轴,全景展现中国腾飞的历史进程、取得的伟大成就、面临的时代挑战和作出的积极应对,引导学生心怀祖国,倾听、讲述和思考中国故事,感受与弘扬中国精神,凝聚与传递中国力量,追梦出彩,共享同祖国和时代一起成长与进步的机会,做自信中国人。
以社会主义核心价值观为统领,积极落实立德树人的根本任务,将国家和社会发展的前瞻性要求与青少年思想品德发展、法治素养提升、健康人格形成的基本规律相结合,努力回答“培养什么人,怎样培养人,为谁培养人”的时代命题。
二,学生情况分析。
进入九年级,学生感受、认识和参与生活的范围不断扩展,思想水平和情感能力快速提升,对国民身份认同的心理需要日益凸显,“做一个怎样的中国人”逐渐成为这一时期青少年思想和精神发育的核心主题。从九年级学生的身心发展规律和品德发展需求出发,在不断扩展的生活场域中聚焦“我与国家和社会”的关系,将“我”的生命感受与国情、法律、心理健康和道德诸领域的知识相融合,推动学生对由社会主义核心价值观中国家层面的价值目标所生发出的不同主题开展深度学习,在自我探索与自主建构的基础上对这些价值观念逐步认同、接受和内化。
三、教材编写遵循的原则。
1.关注生命教育,引领生命成长。
2.基于学生实际,由浅入深。
3.关注学生的生活,注重体验。
4.针对学生的问题,在对话、探究的过程中引领。
四、教学任务读懂教材,用好教材,实现立德树人的育人使命。
1、认真研读、挖掘教材,充分做好教学准备。
教材对教师专业化和教师队伍建设提出更高的要求。教材中的一些主题本身具有一定的难度,如生命教育、自我探索,需要教师加强相关理论学习,准确理解和把握教材内容,领会编写者意图。(教材中暗含了大量方法指导,如思维导图)。
(1)尊重教材。
尊重教材,基于文本又不拘泥于文本。
尊重不等于封闭,新教材能激发新问题、新思考、新讨论、新实践。
(2)深读教材:立足编写依据读懂教材。
一个使命一条主线三个逻辑统一上册八个主题。
(2)深读教材:立足课程目标读懂教材。
(3)立足学生发展特点读懂教材。
国家意志和学生经验、认知之间的矛盾。
(4)立足多维方式读懂教材。
用结构方式读懂教材(从教材结构——单元结构——课结构)。
2、充分利用教材栏目,关注学习过程。
道德与法治教育特别强调学习的过程性和实践性,强调要引导学生自主参与丰富多样的活动,在体验、辨析与践行中生成知识,提升能力,形成正确思想观念和良好道德品质。教材设计的栏目为教学活动过程的顺利展开搭建了很好的脚手架。
3、增强情境体验与对话,提高教学开放性。
教材的编写力图促使教师和学生能够与教材设计的内容与问题情境产生一定的共鸣或思想冲突,能够与自己的生活经验和真实的内在体验、感受进行对话,而不是仅仅浮于表面形式。这样的对话无疑会增强课堂的开放性,如何对课堂生成部分进行恰当的承接、整合、转化,是对老师的挑战。
4、创造性地处理教材,拓展教材,开发资源。
基于学生、教师、学校和地区实际,因人而异,因地制宜,创造性地处理教材,开发教学资源,努力实现教材的严肃性与教学的活泼性的有机统一,教材的相对稳定性与社会生活的不断变化性的有机统一,教材功能的发挥与学生成长的有效对接。(譬如,方法与技能的拓展)。
5、提升专业素养和品格修养,保障课程有效实施。
教材对教师专业化和教师队伍建设提出更高的要求。教材中的一些主题本身具有一定的难度,如生命教育、自我探索,需要教师加强相关理论学习,准确理解和把握教材内容,领会编写者意图。(教材中暗含了大量方法指导,如思维导图)。
五、提高教学质量的方法及措施。
1.树立正确的教学观,以培养人为目的,为人师表,寓教于乐,促进学生身心健康成长。教师要充分利用我校有限的多媒体资源。精心组织课堂教学,精心组织课外实践活动。
2.按学校的要求,认真备课。做到备教材、备学生、备知识、备教法,做到心中有书,熟练掌握教材,努力学习。深入钻研教材,深入分析学生情况,确定好教学环节的重点难点,科学安排教学过程。
3.认真上好每一节课,讲课时充分体现教师为主导、学生为主体的教学思想,突出重点、突破难点,抓住关键,精讲多练,及时对学生进行基础知识训练,提高起综合运用能力,同时进行思想教育,使学生在学好专业知识的同时养成良好的道德观念。
5.认真做好后进生的工作。以鼓励为主,不轻易批评。帮助学生分析原因,建立自信心,做到因材施教,教给他们学习的`方法与策略,提高其学习兴趣。
6.虚心学习,取人之长,补己之短。多听课,不但要多听本课老师的课,还要多听其它学科老师的课,不断提高自身的业务素质。
美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径,是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程,在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。
实施义务教育阶段的美术教育,必须坚信每个学生都具有学习美术的能力,都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程应适应素质教育的要求,面向全体学生,以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,应选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要注意课程内容的层次性,适应不同地区学生素质的差异,使本《标准》具有普遍的适应性。应注意使学生在美术学习的过程中,逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。
运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和情感。
运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和素材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。
欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。
结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。
二、本册教材教学目的要求。
浙美版第17册试验教科书以素质教育为导向,以促进学生全面发展为宗旨,打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构,构建以促成美术素养的形成为核心、以探究式美术实践活动为主线,以人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系。
本教材的编写还注重了学生审美感受和视觉经验的培养,强调学生创新意识和实践能力的协调发展,以“接近社会、贴近社会、学以致用”为原则,选择符合初三年级中学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有7课,6个单元,内容涵盖4个学习领域,其中“设计·应用”“欣赏·评述”占有较大比重。6个单元分别为“时代新貌”、“校园生活”、“人与社会”、“人与自然”、“创造天地”、“艺术瑰宝”六个单元。这些单元的设定,主要是根据素质教育的要求,特别是教育部颁发的《基础教育课程改革纲要(试行)》中关于课程改革的总目标,即对未来人才的需要,同时结合美术学科的价值和特点来确定的。“时代新貌--城市雕塑”单元,有利于促进关心时代的发展,加强社会责任感;“校园生活--鲁迅”单元,有利于学生形成关心学校、爱护集体、尊敬老师、团结同学的新风气;“人与社会--向民间艺术家学习”单元,有利于促进学生了解社会、关心社会、服务社会的情感和价值观的培养;“人与自然--用泥造型”单元,有利于学生形成接近自然、热爱自然的情感及保护环境的意识;“创造天地--用纸造型”单元,有利于学生了解生活、动脑动手,培养学生的创新精神和实践能力;“艺术瑰宝--盛唐气象、文艺复兴三杰”单元,有利于学生比较系统地接触中外优秀文化遗产,努力学习世界文明的优秀成果,特别是我国唐朝的优秀艺术成就。
三、学生情况简要分析。
本学期我担任初三年级七个班级的美术课程教学。学生状况参差不齐,主要存在如下问题:。
1、对学生思维的激发,问题探讨重视不够。
2、有囫囵吞枣现象。以文本为载体提高学生的阅读、理解,多角度分析总结概括上欠缺较多。
3、部分学生学习美术的兴趣不浓,主动性不强,俗语说,兴趣是最好的老师。调动其主动性、积极性是关键。
4、虽然这七个班学生风格各不同,相对而言,女生比较沉静听话,男生活泼有活力,但是学生对老师都较有礼貌,师生关系较融洽。
四、教学的重点和难点分析。
联系生活,扎实、活泼、有序地全面提高学生的美术素养,养成学习美术的良好习惯;在教学的过程中,努力开拓学生的视野,注重培养创新精神,提高文化品位和审美情趣,培养社会主义道德品质,有利于发展健康个性,逐步形成健全人格。通过学习掌握一定的学习方法,能把内心的情感、思想,通过语言文字表达出来,学会对生活的观察和分析、表达。
联系生活培养学生良好的美术学习习惯,并积累一定的绘画能力和创作能力。认识美术与生活的联系,良好的学习和创作习惯。
五、四个不同学习领域的教学建议。
要改进教学质量、提高教学效果,那么就要美术学科四个学习领域上分别施以不同的要求或整改方案,具体的教学建议如下:。
【造型·表现】领域。
运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和情感。
教学活动建议。
1、用自然物或人造物的不同肌理,通过拓印或剪贴,制作各种图形。
2、学习简单的绘画构图方法、简单的透视知识以及结构比例知识。
3、结合传统艺术中的色彩运用方法,学习对比、调和等色彩知识。
4、学习泥塑、纸雕等方法,制作作品。
评价建议。
1、是否初步认识形、色、肌理和空间等在造型活动中的作用。
2、能否在自己的作品中体现事物的比例关系。
3、能否在造型活动中初步运用构图知识。
4、能否运用所学过的美术知识大胆地表现周围的生活和环境。
5、能否大胆地用图像和立体造型的方式表达个人的思想和情感。
【设计·应用】领域。
运用对比与和谐、对称与均衡、节秦与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。
教学活动建议。
1、学习设计基础知识,为乡镇、学校以及节庆等设计制作吉祥物造型。
2、用泥土、软硬泡沫材料以及塑料瓶、废旧织物、废包装箱等媒材,进行玩偶、生活实用品、交通工具模型、兵器模型等的设计制作。
3、用相对应的纸张特性进行纸张造型设计。
4、学习陶艺的制作方法。
评价建议。
1、是否在设计活动中表现出创意。
2、能否在作业中有意识地运用一些形式原理。
3、是否具有有序的工作方法。
4、能否利用媒材的特性进行简单的加工。
5、能否用口头语言和短文的形式,对自己的和同学的作业进行评述。
【欣赏·评述】领域。
欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式。了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。
教学活动建议。
以讨论、比较等方式欣赏中外优秀美术作品,领略不同的艺术风格。
介绍一件优秀美术作品的创作过程,体验美术与生活的关系。
以参观、讨论等方式,欣赏校园和社区的景观设计。
1、通过观看录像、图片等,欣赏雕塑和现代工业产品,感受不同材质的美。
2、鼓励学生从课本中选一件最喜欢的作品,通过查阅资料,向同学介绍欣赏作品的心得。
3、将若干雕塑作品的图片,按时间顺序进行排列,区别雕塑作品的时代特点。
4、欣赏我国的石窟艺术。
新学期,新面貌。通过自己的努力,学校各位领导和老师的支持与信任,我有幸担任九年级5,6班英语教学工作,为了更好的完成教育教学工作现将本学期的计划安排如下:
一、本学期的指导思想:
要面向全体学生,关注每个学生的情感,激发他们学习英语的爱好,帮助他们建立学习的成就感和自信心,培养创新精神;整体设计目标,体现灵活开放,目标设计以学生技能,语言知识,情感态度,学习策略和文化意识的发展为基础;突出学生主体,尊重个体差异;采用活动途径,倡导体验参与,即采用任务型的教学模式,让学生在老师的指导下通过感知、体验、实践、参与和合作等方式,实现任务的目标,感受成功;注重过程评价,促进学生发展,建立能激励学生学习爱好和自主学习能力发展的评价体系。总之,让学生在使用英语中学习英语,让学生成为gooduser而不仅仅是learner。让英语成为学生学习生活中最实用的工具而非累赘,让他们在使用和学习英语的过程中,体味到轻松和成功的快乐,而不是无尽的担忧和惧怕。
二、教材分析。
《新目标英语》九年级共安排有十五个单元,各单元话题灵活有趣,贴近学生生活实际。本册书将学习的一些语法知识点有:被动语态,虚拟语气,情态动词,定语从句,短语动词,过去完成时等。同时每个单元都增加了文化背景知识和学习策略,并增加了任务型学习成分与语篇输入,提供了一篇具有跨文化内容的阅读文章及相关的练习,用以练习学生的阅读能力,扩大学生的阅读量。
三、学情分析。
这两个班有30%左右的学生能基本把握所学知识,能听懂并运用所学英语去进行英语交流。优生少;本班一小部分学生英语有较高的爱好,能积极学习并参与课堂活动,英语学科成绩较好,但问题学生很多,学生发展参差不齐,这给教学带来不少困难。
四、教学策略及措施。
1、教学应面向全体学生,注重对学生进行运用英语能力的培养,力争人人都有进步;
2、对学生因材实教,尊重学生个体差异,力争让不同学生全面发展;
4、充分利用课堂作业与课外作业,严格要求学生抓好落实,强化所学,力争让每位学生皆有所获。
采取的措施:
1.认真钻研教材和课标,利用备课组的集体智慧精心备课,明确每堂课的基础内容和拓展内容,满足不同层次学生的不同需求,做到上好每一堂课。
2.充分利用多媒体教学设备,加强直观教学,提高课堂教学效率。
3.课后多与学生沟通,了解学生学情,及时得到反馈信息,以利于改进教学中存在的问题和不足。
4.在课堂上积极开展丰富多彩的英语活动,提高学生爱好。如英语演讲比赛、单词听写比赛、朗读比赛、英语句子接龙比赛、唱英文歌曲等。
5.课后加强个别辅导与答疑,做好培优补差。
6.不断学习,加强自身素质和业务能力的提高。
通过对二期课改的学习、领会和实施,我们力求把美术活动与其它活动进行有利的整合对孩子进行美的熏陶。让孩子在艺术教育中获得发展,为学生创设一个优美、利于自身发展的环境。力图让我们的孩子在一个更宽松、更平等、更互动的环境中学得更多的本领。本学期我们根据本班学生的实际情况,制定了第一学期的美术特色计划如下:
教师情况。
我校两位教师是第一次合作,在工作中力求互相学习、互相切磋。我们对美术都有很大的兴趣,并乐意对美术特色教学进行新的尝试,探索新方法,能接受新信息、新方法。在平时的工作中,不断汲取别的老师的经验,不断取经,充实自己美术功底。我们也注意自身的素质提高,通过学习理论和进行实践的操作以及相互学习交流中,对美术教学积累了一定的经验。本学期,我们将结合二期课改的精神,以主题活动为主线去选取题材,组织活动。开展各种丰富的活动。并把陶艺教学纳入工作的重点。在活动中将更多关注孩子们参与的过程,并及时地把学得的经验和获得的信息与各位教师交流,共同探讨并努力研究出适合本年级学生发展的教学内容,体现自己班级教师的个性和特色。同时努力做到二期课改提出的整合性、创造性等特点。
学期目标。
1、在了解本年级学生发展情况下,注重学生的经验积累,开展多种活动方式、方法,加强学生与老师、学生之间的互动学习。
2、在学生的生活中寻找孩子关注的主题内容,开创学生的思维,使之成为新的主题内容。
3、在美工活动中,培养孩子的创造能力、动手能力、和对色彩的辨别能力。
4、注意提醒学生养成良好的绘画习惯,加强学生对油画棒、记号笔、毛笔、颜料等绘画用具的使用,培养孩子参与各种形式美术活动及用多种材料表现美容的积极性和探索的欲望。
5、由课本学习变为人本学习,加强学生的自主性学习,多让学生观察、讨论,发挥他们的创造性和想象力,对进步学生要以鼓励的正面态度对待,发现学生的长处,增强他们的自信心和表现欲。
6、在日常生活中,鼓励孩子有意识的去收集各种优秀作品,引导他们去观察、探索美术作品中的绘画技巧,鼓励他们去模仿,同时培养孩子欣赏美的能力。
具体措施。
1、重视美术活动内容的整合性,探究性,选择性,开展一系列以主题活动为主的美术活动。
2、从学生实际情况出发设计活动,并及时调整计划。
3、设计好每周的美术活动内容,并提前做好相应的教具。
4、认真参与每次的美术特色教研组活动,学习新信息及教育的`好方法,加强自身的素质。
5、利用空余时间互相观摩美术活动,认真记录和做好评析,努力吸取她人的长处,弥补自身的不足。
教学方法。
教师不能老霸占课堂的时间,喋喋不休讲个不停,讲得“眉飞色舞”、“汗流浃背”,自我感觉还良好。学生只带着两只耳朵就来上课,不用动手也不用动脑,像是事不关已。这种主、辅位置的颠倒,导致学生学习积极性受挫伤,教师教过的内容对学生来讲也只能是浮光掠影,没能留下深刻的印象。而研究性学习就是致力于改变学生被动的学习方式,它具有开放性、探究性和实践性的特点,是师生共同探索新知的学习过程,是师生围绕着待解决问题而相互合作和交流的过程。因而,在美术欣赏教学中适合运用研究性学习的教学模式,不仅能提高欣赏课的教学效果,更能培养学生研究性学习的能力。
学生亲身参与体验是培养学生研究性学习能力的前提。
研究性学习的特点之一是实践性。要实践必然要参与,没有参与到学习的过程中哪来的实践。只有参与进去,才能体验出解决任何一个实际问题的不易,才能感受到书本上每一项知识的来之不易,才能体会克服困难,顽强进取的酸甜苦辣,才能品尝获得成功的无比喜悦。以往的欣赏课全由教师一人唱独角戏成了“讲赏”课,学生接收教师传递的信息真正能消化为已有的所剩无几。那么教师负出如此大的“劳力”岂不妄然。正如要教小孩游泳一样,教练如果成天分析游泳的要点、技法,演示游泳各种样式,强调游泳的安全问题等,可就是不让小孩下水游泳,傻瓜都知道那能学会吗?小孩根本没有下水实践的机会,没有实践怎能理解、体会、掌握所学的理论呢?久而久之,就连原先的那股强烈的学习欲望也给耗完。欣赏课也如此,要处理好学生——教师——作品三者之间的关系,欣赏的主体应是学生,教师的任务是介绍“学生”与“作品”认识,起着搭桥、指路的作用。而不是挡路牌,剩下的则看“学生”通过怎样的方法对“作品”作进一步的了解。学生不再是旁观者,学生与“作品”应是面对面的直接关系。这样学生在欣赏这实践过程中就能获得艺术形式的直接感知和审美体验。
保证学生获得参与到学习过程中的机会,才能成为学习的主人,才能充分发挥自身的主观能动性,调动自身的创造潜能,这也是培养研究性学习能力的基本前提。
教学进度。
期中完成1-3单元。
期末完成4-6单元。
2023年九年级美术教学计划湘美版(模板18篇)
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