教案是教师根据教材和教学目标制定的教学组织方案。教案的编写需要注重学生的主体地位，激发学生的学习兴趣和积极性。这些教案范文给我们提供了一些创新的教学思路和方法，值得借鉴和思考。

小学美术教案汇编篇一

教学目标：

通过体验以纸材为主的造型表现活动，初步认识及掌握撕纸添画、剪纸的欣赏方法、创作制作方法。

感受剪纸、撕纸艺术的美，领略多种艺术文化，激发对美术造型表现及欣赏活动的兴趣。培养观察感知、审美能力、提高创作能力。

教学重点：

欣赏感受剪纸、撕纸艺术之美，学习剪纸、撕纸造型表现的方法，运用想想进行作品创作并能大胆发表看法。

教学难点：

作品创作。

课前准备：

收集有关撕剪纸作品等图片。

布置学生收集各种废旧纸材，并准备好尖刀、胶水、油画棒、彩色笔等工具。

教学过程：

一、导入。

以游戏的形式引起学生的注意。

教师以变魔术的方式变出撕纸添画作品，吸引学生的注意力。

二、讲授新课。

1、教师用很随意的方法撕出纸张的造型，激发学生大胆想象，

由一张外形很随意的纸张，想象出不同的东西，如果它距离自己想象中的物品有差距，还可以用彩笔进行添加。

教师请学生到讲台上进行添加。

教师针对学生的作品，引导学生进行赏析，教师给予鼓励的语言。

2、欣赏马蒂斯的作品。

以小组讨论研究的形势相互交流自己的看法。

教师启发学生的想象力，逐渐引导到训练的创作。

教师：那出一张你喜欢的色纸，闭着眼睛（避免大脑严格受到现时中图形的影响）随意撕出一种图形。

教师鼓励学生根据自己随意撕出的纸片大胆的将自己的想法表现出来。（多连学生的想象力以及语言的表达能力）。

教师鼓励学生可以运用以下两种形式进行作品的创作与表达。

撕纸添画形式剪纸形式。

教师进行巡回辅导的时候对撕纸添画的方式进行创作的学生多给予想象力方面的启发引导，对采用剪纸画的学生多给予造型的建议。

小结：发表质疑。

学生展示自己的作品发表对自己、他人作品的评议及本次活动的感受。

教师引导学生欣赏其他类型的纸艺作品及生活中纸材的运用图片，印发学生对纸的种类、用途等其他问题引起兴趣并激发问题意识。

课后延伸，激发学生的探究兴趣：教师让学生观察自己生活周围有什么东西是用纸做的？纸。

与环保有什么关系？板书设计：

第五课剪剪撕撕画画贴贴撕纸添画。

剪纸。

小学美术教案汇编篇二

教学目的：学习对称与秩序的基础知识，寻找并欣赏生活中的对称美与秩序美，用各种方法表现对称美与秩序美，培养学生的欣赏能力和创造表现能力。

教学重点、难点：掌握对称与秩序的基本知识，并用各种方法表现。

教学准备：师：教学站。

生：绘画、制作工具。

教学过程：

一、组织：打开教学站，集中注意力。

二、导入：

1、谈话：春天就要来了，一到春天同学们都喜欢去放风筝，老师也想买一个风筝，可不知道买什么样的好。于是我上去看了一看，在一个站上发现了许多各种款式的风筝。[解开屏保，显示教学站]请大家点击链接：风筝站。

2、欣赏：学生随意浏览。

4、讨论：除了风筝以外，你还见过哪些对称的事物？（人体、眼镜、花……）。

5、欣赏：我们美术书的二十六课上也有许多对称的事物和图画，我们来欣赏一下。

6、板书：对称美、秩序美。

三、新授：

2、讨论：引导学生说出：事物依一种规律井然有序地存在，就叫做秩序。

3、欣赏：在刚才的上还有一只风筝，大家看，[屏幕演示——龙]这条龙的身体也是由一部分、一部分有秩序地组合成的。

5、：哪些同学全对了？[举手][指名回答]你错在哪儿？[将焦点引到最后一题，指出这张图里的木架既是对称的，又是秩序的。]有时候对称与秩序是同时存在的。

四、作业；

1、布置：那你能不能也来创造一些对称和秩序的美丽呢？在我们的站上还有一个资料库，里面有许多单独形象的图片资料[屏幕展示]，请你在《画图》中将其组合成对称或秩序的作品，上传到站上。也可以以其为，用彩笔绘画或彩纸剪贴的方法表现一幅对称或秩序的作品。

2、学生作业，巡回指导。

五、展评：

分别欣赏站上和作业纸上的学生作品，请两至三位学生进行介绍。

六、拓展：

看了展示区中同学们精彩的作品，我想大家肯定都觉得对称美和秩序美是大自然的伟大设计，使千变万化的世界，避免了杂乱和无序，而人类在创造美的过程中，真诚地向大自然学习，在艺术、生活中大量地运用对称和秩序。其实自然界与生活中的各种事物，都有各自存在的价值，都有各自独特的美感，即使是无序的事物，有时也是美好的。主要是要我们同学在平时注意观察，去发现美，欣赏美，并创造美。

小学美术教案汇编篇三

教学目标:

1、引导学生通过多媒体教学理解速写的题材和种类、要领的掌握及表现形式。

2、通过风景速写的练习,增强对自然美、社会美、艺术美的体会,加深对线条表现力的认识,学会初步对景物的写生技法。

教学重点:

风景速写技法要领的掌握。

教学难点:

速写画面的艺术感染力(表现方法)。

课前准备:

制作多媒体课件《风景速写》,并准备必须的铅笔、钢笔、炭笔和画纸。

教学过程:

第一课时

一、多媒体教学

(1)导出课题--《风景速写》。

a、速写的题材与种类。

b、然后打开课件的下一步,让学生欣赏速写绘画资料及解说,并结合课本的内容,并要学生边看边思考。

d、学生根据课件的内容变动来回答……。

教师总结:我们刚刚欣赏了风景速写绘画的一些资料,也了解了速写按题材分有那些……,按工具材料分有那些……,按表现形式分有那些;加深学生的理解。

(2)风景速写的要领。

根据课件中的内容进行浏览分析说明绘画作品,让学生了解速写中的要领。教师讲解--什么是立意、什么是构图、什么是主次、什么是取舍、什么是疏密、怎样用线、怎样落笔等等。

如:立意--是作品想要表达的意境和思想感情,增强作品的艺术感染力。例如吴冠中的《江南小镇》是一幅怎样的绘画,要学生根据画中的内容来回答等等……。

( 3 ) 教师示范

教师在堂上演示绘画速写步骤,并解说。

(4)安排练习

让学生先在课堂上临摹不同的风景速写,教师巡回指导。

(5)教师小结:

对一些好的作品和差的作品进行讲评,鼓励学生多画多观察。

第二课时

二、课外写生。

教师带学生在校园内根据上节课学的知识对校园周围的风景在进行讲解引导,引导学生对自然风景的理解,以便进行绘画。

1、作业与要求:

让学生选取合适的景物与角度,画一张风景速写。要求立意要好,力求构图合理,线条流畅,富于生活气息。(在学生写生的过程中教师指导)

2、作业展评交流

学生根据学过的知识进行自评,教师然后在点评,并提出整改意见。

3、课后总结

对于这节课来说,效果还可以,学生大部分都了解了风景速写的一些写生技法要领,同时利用多媒体教学让学生理解风景速写在题材上已不限于树木和建筑物等绘画,凡是自然、社会中的景物尽可入画。但不足之处还是有的,如学生在处理画面艺术时就有不到之处或在构图中不注意取景构图等等,可能是画得少或不加思考,但不管怎样还是为下一节课打下了必要的基础。

小学美术教案汇编篇四

本课是人教版。

第1。

册中的内容，是一年级新生入学后上的第五堂美术课，所以本课重在引导学生尝试各种工具媒材，用剪刀、笔、纸等通过看看、撕撕、剪剪、画画的方法，大胆、自由地把学习过程中欣赏到的大师的画、学生的画，以及听到的、看到的、想到的表现出来。本课从学生的需要出发，从学生的兴趣出发，充分考虑学生的能力水平及未来发展的持续性，通过各种形式激发学生自主学习的意识。

2、教材特点。

本课教材是以纸材、彩笔运用体验为基础的绘画工艺课。因此，教材中安排了一些撕贴添画、剪纸作品及学生活动的图片。其中，马蒂斯等作品的安排重在引导学生赏析现代艺术，开阔学生眼界及创作思路，提高审美感知能力。学生合作创作的作品体现了学生团结协作、共同提高的这一思路。欣赏作品及作业要求的多元组合，为学生提供了思考、探究的广阔空间，学生可以自主探究，并以多种不同的表现形式表达自己的想法。

《新课程标准》将总目标是按三个维度来表述的。即知识与技能，过程与方法；情感、态度与价值观。

1、在知识与技能方面，我将本课的目标定位于：通过体验以纸质材料为主的造型表现活动，初步掌握撕纸添画、剪纸的欣赏方法、创作制作方法，培养学生观察感知、审美能力，提高学生的创作能力。

2、在情感与态度方面，我将本课的目标定位于：通过欣赏体验，感受剪纸、撕纸艺术的美，领略多种艺术文化，激发对美术造型表现及欣赏活动的兴趣，形成初步的合作意识。

3、在过程与方法方面，我将本课的目标定位于：通过学生个人或合作的方式参与活动，让他们充分体验美术活动的乐趣，并在尝试多种工具材料的过程中，发展美术实践能力。

1、重点：欣赏感受剪纸、撕纸艺术之美，学习剪纸、撕纸造型表现的方法，充分发挥想象进行作品创作，并大胆发表看法。

2、难点：根据剪纸、撕纸，进行大胆地添画、拼贴，并表述自己的看法。

新课程改变了传统教学中过于注重知识传授、机械训练的状态，倡导学生快乐地学、主动地学、持久地学，注重培养学生搜索处理信息的能力、获取知识的能力、分析、解决问题的能力及交流合作的能力；因而我设计并运用了以下教法、学法：

1．教法：本课具体采用了游戏激趣法、指导观察法、启发想像法、课解示范法。

2．学法：在教学中，我主要采用做游戏、变魔术、欣赏讨论等形式让学生在玩中学，学中玩，并利用小组合作、组际比赛等方式调动学生学习积极性，活跃课堂气氛。

（一）游戏激趣。

对于低年级学生来说，每一个教学环节都应让学生处于趣味动态感知活动中。因为，动态参与行为创设着情境并触发着激情，趣味将使学生主动投入探究并深感快乐。因而，一开始，我便很神秘地告诉学生：今天，老师给大家带来了一件世界级大师的作品，想知道是什么吗？然后，用变魔术的方法出示马蒂斯的剪纸贴画的作品，在学生们大为惊叹之时，我让学生猜一猜，知道这些作品是怎么制作出来的吗？在学生回答出“撕”或“剪”之时，我相机板书撕和剪的相关标志。随后，我请学生随心所欲地撕一撕、剪一剪各种纸张。在“撕一撕、剪一剪”这一师生互动中，学生们将兴致高涨，他们大胆尝试，积极探索，全方位地体验纸质的特性和纸所带来的快乐。此后，我请大家集体交流一下：哪一种纸容易剪，容易撕？哪些不容易剪或不容易撕，为什么？这样组织学生交流经验，能使他们互相补充，互相学习，在交融中了解更多的纸性。

接着，我在学生中任意选出几张剪纸、撕纸贴在黑板上，在一句魔术咒语“咯哩咯哩－－巴巴变”中，我将其中的一件添画成有趣的东西。在学生为这种神奇的画而惊叹不已时，我问学生：这样的画有趣吗？大家想不想学一学呢？在得到肯定的回答后，我将学习任务很自然地交给学生：今天我们就来学一学《撕撕剪剪画画贴贴》，同时板书课题。一个良好的开端就这样形成了。

（二）赏析激思。

从工艺课的特点看，要抓住材料、加工手段和灵感三个要素，即要指导学生掌握材料的选择、加工方法的尝试和对学生创作灵感的诱发。其中创作灵感的诱发首当其要。心理学认为每一个人的想像力都是建筑在一定的经验基础上的，想像力的复活与发展和经验状态不无关系。根据心理学复述、提高、拓展等理论原则，让学生对经验状态中积淀的事物进行提取是十分有意义的。因此，我先引导学生欣赏法国马蒂斯的《爵士》作品，同时叙述：此后，我请学生观察这幅作品用了什么方法？这幅画给了你什么样的感受？你觉得这幅画什么地方很好看？这一步同时也是在暗示学生：可以表现什么题材？用哪些方法来表现？像这种形态的.纸可以变成什么、用什么材料、怎么变化。这样为学生积累了感性的创作素材，为他们打开了想像的翅膀。此后，我再小结：只要我们动动灵巧的小手，大胆地撕一撕、剪一剪，再根据纸片的形状进行巧妙地想像加工，也能变成有趣的画来。

（三）启思训练。

“启思训练”这一部分是本课的教学重点又是难点。在积累了一定的创作素材之后，我激励学生通过“看看、想想、添添”学一学撕（剪）纸添画。首先，我先请学生看看黑板上小朋友们的撕、剪出来的纸片外形，想想这样的纸片像什么？还要添些什么？怎么添？第一步，“看看”。这里，我并不要求学生用语言来描述看到的纸片是什么样子，只要他们用眼睛去观察，并保持一种最原始的感知状态。第二步，“想想”。我请学生根据纸片的外形特点进行大胆的想像。为了诱发创作灵感，我通过多媒体演示变换角度、去掉一个部分、添加一个部分等多种观察视角，创设一个多维求思的情境。而每一种视角，我让学生进行天马行空式的想像，大胆发表自己的意见，启发他们另辟蹊径的联想。“好胜”是儿童心理的突出特征。在这里，我激励学生比一比“谁的灵感最先闪现”、“谁的奇思妙想最多”

学生的创作激情即刻被调动起来他们大胆想像、相互竞争。第三步“添添”。在这个过程中最重要的是要解决怎样选择各种材料巧妙装饰的问题。因而在直观示范时我不断地暗示学生可以利用什么颜色的画笔或彩纸；运用哪些方法是画上线条还是贴上剪纸……并请学生“帮老师出出主意”、“选选其它方法”以调动学生的积极性使他们始终处于积极参与的“前沿阵地”。

（四）举办展览完成作业。

传统的作业形式，学生之间是独立的、封闭的，其气氛是沉闷的。现代教育学认为，课堂教学中各个因素只有通过相互联系形成整体结构，才能发挥整体功能，因而，我致力于创设一个交流合作、悦愉共振的作业背境，这样有利于学生在交流合作中相互启发，形成立体交互的思维网络和创作环境。本课的作业，我采用以四人小小组参加“小小纸片”艺术创想展览会的形式进行。作业之前，我先组织学生小组说一说自己想创作什么样的画？在这环节，我请学生先用语言作大胆的描述，内容可以模仿大师作品，可以是天马行空的想象，允许他们的思维进行海阔天空的运动。之后，再让他们说一说用撕贴添画、剪贴画还是自己喜欢的其它办法。

（五）展评添趣。

在作业展示中，常会出现一些离奇的想像、夸张的造型和怪诞和组合，作为教师不应以自己的喜好、个人的眼光、单一的标准去衡量。在这里，我采用了学生自评、互评、教师点评三位一体的评价方式，让学生在评价中发现不足、完善自我、建立自信，引导学生逐渐形成美的共识。

（六）课后延伸。

在美术教学中，我们应将教学活动由课内向课外延伸。在展评结束后，我先请同学们说说你在这节课学得开心吗，学到了什么，还想到学什么，还有什么问题需要解决。此后，我又问学生生活中还有什么东西是用纸做的，用纸还可以些什么。以此造成一种“完而未完，意犹未尽”的境界，从而激发学生迫不及待而又兴趣盎然的投入到新的探索中去。至此，我完成了教学任务。

“看”、“想”、“添”，其功能是能清晰地揭示学习内容和创作思路。

（一）暗示教学理论。

根据著名暗示教学专家卢扎诺夫提出的“变苦学为乐学”理论，运用音乐、比赛变魔术等手段进行教学，能充分激发学生的学习兴趣，丰富想像能力，并活跃课堂气氛。

（二）合作教育理论。

根据前苏联沙塔洛夫等合作教育倡导者提出的“教师与儿童、儿童与儿童是朋友关系、合作关系”的观点，我采用了四人一组集体讨论、创作，教师、学生互评作业等方法进行教学，有助于增进学生间的感情，相互交流、学习，互为补充，更利于学生创新。

小学美术教案汇编篇五

教学目标：

1.继续感受线条与色彩的表现形式，发挥想象力并运用绘画的方法表现一幅情趣盎然的大嘴怪题材作品。

2.通过本课的学习，培养学生自主探究的精神与创新意识，在作业中增强学生的想象力。

教学重点：运用夸张的方法塑造自己想象中的大嘴怪形象。

教学难点：大嘴怪形象的设计。

教材分析：

本课“大嘴怪”这一题材的选择，力图为孩子们的创作营造一个更为自由的空间。引导学生想象，帮助学生打破思维定势，可以通过比较的方法，使学生感受创新的乐趣，了解不同效果与美感，并借此提高学生的动手操作能力。

教学方法：教师引导、启发、自主探究法。

教学过程：

一．导入。

1.今天，老师带大家来到了动物园，请同学们一起参观一下各种动物，边看边想一个问题：它们都有一个怎样共同的特点。

2.出示课题《大嘴》。

新授：

1.教师师范。

师：我们刚才看到的这些动物都拥有一张很大的嘴巴，那如果将这些动物的大嘴巴表现在画面上该怎么画好呢?现在就请同学们看一看老师是怎样用简单的方法画一张动物的大嘴巴。

黑板出示3张白纸，教师分别用“s”型、月亮型、“o”型画出各个面的大嘴巴。

2．小练习。

请学生选择一张嘴巴画下来(注意嘴巴占用画面的面积和预留好画身体的地方)。

教师做简单评价。

3.大家都知道嘴巴是长在脑袋上的，而动物的头部我们都会画，但张着一张大嘴巴的脸我们该怎么表现呢?我们再回到动物园去找一找答案。

课件出示老虎与蛇的图片，请学生观察其头部其他五官的变化。

小结：脸上的嘴巴越大，其它五官就会越小。

4.教师示范。

教师示范为一张大嘴巴添加上小兔子的耳朵、眼睛，老鼠的鼻子、胡子，牛的角(学生边欣赏边猜猜看老师画的是什么动物)。

5.补齐课题《大嘴怪》。

6.设置场景。

7.师生共同完善范画。

教师按照学生提的建议补齐大嘴怪的身体，并添加各种有利于施救的本领。

9.说一说。

你想创造一只怎样与众不同又能帮助别人的大嘴怪?来说一说。

二．布置作业：

学生选择一个想帮助的场景。

1.作业要求。

每人画一只拥有一张很大嘴巴，并且身体很奇怪的大嘴怪，但它有很多能帮助别人的本领。

2.打完草稿，用黑色水彩笔或勾线笔描出轮廓，并涂色。

三．展评。

1.主题。

大嘴怪王国举行一年一度的选“美”大赛，希望可以从中选出外貌“出众”、心地善良的大嘴怪，作为大嘴怪王国的爱心大使。

2.评选方法。

请完成作业的学生将自己的作品贴在黑板上，全班学生以小组的顺序上黑板选出自己心目中最“美“的大嘴怪展示在黑板上，并投票。教师归总评出爱心大使冠军、亚军和季军，并为其颁发勋章。

四．拓展。

教学反思：

本节课最大的亮点一个是教师精简了3个不同方向的简笔画嘴巴作为示范，能让学生短时间内掌握住|“大嘴怪”的“大嘴”，但在夸张上还不够深入挖掘;二是设计了一个情境，能让低年级学生马上进入教师预想的“助人为乐”的思想上去，避免学生给大嘴怪加上破坏、作恶等不良特征，同时也对学生进行了一个潜移默化的思想教育。

缺点与不足之处有：

1.整节课没有突破传统教学模式，可以在其中加入小组学习，让学生会的自己解决，节约时间。

2.课上应该再加些大嘴怪的学生作业欣赏，不在多，是可以帮助学生打开思路，避免最后作业千篇一律。

3.课堂节奏掌握的还稍有欠缺，可以请学生摒弃铅笔，直接在作业纸上大胆的用勾线笔画出大嘴怪，或直接用颜色画出(前提是学生在平时课上习惯直接绘画)。

小学美术教案汇编篇六

设计意图：

“龙”是中国民间神话中的象征勇猛、权利的神物，是古时候人们膜拜的对象，而在今天“龙”的图案被广泛应用于人们的日常生活，在孩子们的心目中“龙”的本领高强，是他们崇拜的对象。此次活动意在让孩子们通过观察、欣赏感受“龙”千姿百态、威猛雄壮的美，使其了解“龙”的外形特征，知道“龙”是存在于人们的想象之中的，增强我们是“龙的传人”的自豪感，并通过模仿和想象画出自己心中的“中国龙”。

活动目标：

1、欣赏感受龙的美，了解其外形特征。

2、通过观察、模仿、想象画出龙的形态。

3、激发我们是“龙的传人”的自豪感。

活动准备：

师生共同收集“龙”的图案画纸勾线笔。

活动过程：

1、参观“龙展”，观察“龙”的外形特征，感受“龙”的美。

2、介绍讲述自己的“龙”展品，进一步感受“龙”的美，知道“龙”是古代中国人想象出来的神物，激发我们是“龙的传人”。

3、通过观察、模仿、想象画出自己心中的“龙”。

4、将作品放入“龙展”，相互欣赏。

小学美术教案汇编篇七

让学生通过游戏、实验等掌握颜色的喷与点的方法，在玩中体会聚和散的感觉，培养学生动手动脑的能力。

通过欣赏吴冠中的作品和学生作品扩大学生视野，加深学生对聚和散的理解，培养学生的欣赏能力。

教学重点：体会聚和散的感觉。

教学难点：用各种形式表现聚和散。

1、让学生欣赏吴冠中的作品，请学生说说作品中的内容及自己的感受。

2、教师介绍吴冠中的作品，引导学生发现作品中的点的位置及产生的肌理效果。

3、出示课题——聚聚散散。

这里有作品欣赏，请大家欣赏后小组讨论：“你最想为大家介绍哪幅作品?作品描绘了什么?”

“纤细的线条宛如少女长发般的垂柳传递了生命的信息。宣纸上彩墨点点，如春雨播洒池塘;又如春花灿烂点点梨白桃粉、迎春黄。”

通过欣赏你能不能找出吴冠中老师绘画的特点，体会其中的精髓。(板书：点线结合)。

在大师的笔下“点就是跳跃的音符，线就是舞动的长袖。”他运用点和线歌颂了江南，歌颂了春天，表达了自己对祖国的无限眷恋。

“大师与大师”：同样都是用点和线来作画，吴冠中和西方画家波洛克、凡高又有什么不同呢?课后同学们可以通过查阅画家资料和搜集他们的作品进行对比。

1、教师语言引导，启发学生回忆在生活中是否有见过聚和散。

2、师生讨论交流。

3、教师引导学生思考，可以用哪些方法表现聚和散。

4、师生交流，教师引导学生欣赏课本范例。师生共同研究课本中范例的制作方法。

1、教师重点讲解并示范颜色的喷与点的方法，强调水分的掌握。

2、学生动手尝试颜色的喷与点，体验聚和散的感觉。

3、师生对学生的尝试练习进行评价。

教师强调用不同的工具尝试表现聚和散。

教师巡回辅导。

作业：用各种工具滴(喷)洒颜料，产生聚和散的效果。

引导学生欣赏用多种方法制作表现的聚和散的效果，让学生利用课余时间进行制作。

札记：在用喷洒的方法进行作业时，很容易溅在身上，一定要提前嘱咐好学生避让，喷洒时动作幅度小一些，尽量保持好卫生。

小学美术教案汇编篇八

1、观察图片上或影视中不同人种的特征，并能用语言描绘出来。

2、用线条和颜色把他们画出来，表现手法不限。

3、观察生活，能用自己的方式表达画面内容。

用线条和颜色把他们画出来，表现手法不限。

能用自己的方式表达画面内容，不要去模仿别人。

教师：欣赏作品数件

课前上查各种资料，准备好各种绘画工具

在这个地球上，居住着50多亿人口，有黄种人、黑种人和白种人等。不同的种族，有不同的——相貌特征、服装打扮、风俗习惯，他们都是人类大家庭中的成员。

1、同组间交流查阅的资料内容。

2、相互讨论、相互介绍。

1、你认为哪张作品表现的主题最好？

2、欣赏作品中都用了什么工具和材料？

3、你从这些作品中学到了什么？

4、你能表现的比他们更好吗？

5、你准备如何表现？

1、把想法变成画面。

2、作业期间以小组形式相互交流。

1、面观察学生作业。

2、鼓励学生创作出与众不同的作品。

3、鼓励学生大胆发表自己的观点。

小学美术教案汇编篇九

：黑龙江美术出版社出版的小学五年制美术第八册中的第7课〈〈折折做做〉〉。

：通过学习反复折叠方法，完成各种立体造型作品，培养学生创造思维和手工制作技能，促进学生个性潜能的充分发展。

纸工物体的造型设计与基本的折叠方法。

：纸工物体不同立体造型的设计与基本技法的运用。

：参与资料、纸工作品等、各种材质的纸材料、胶水、剪刀、线绳等。

师：同学们，夏天离我们越来越近了，谁想谈谈，夏天给我们最大的感受是什么？

生：夏天非常的炎热。

师：在非常热的时候，你们怎样来降温呢？

生：用扇子扇，就凉快了。

师：同学们说得非常好，扇子是我们夏天避暑最好的用具，同学们看，老师现在就把扇子给大家带来了，（出示一把小扇子），这把小扇子是用反复折的方法制作的，你们想不想也来试一试，自己制作一把小扇子，现在我们就来开动脑筋，看看谁最先做出来。

1、学生介绍自己是用什么方法制作的小扇子。

2、请一名学生示范小扇子的折法。

3、教师提醒学生小扇子的装饰方法。

师：同学们看，这些小蝴蝶、小雨伞、小孔雀你们喜欢吗？

生：喜欢。

师：它们都是用反复折、剪、扎、系等方法做成的，你们有没有信息来试一试。

生：有。

师：同学们看这张“巧手园地”还没有作品，现在老师向大家征集作品。

师：现在我们就展开丰富的想象翅膀，看谁制作的立体造型样式新颖，谁就是我们今天的智慧星。