没有选择，只有努力，我们需要总结过去的经验和教训。怎样使总结的内容更具说服力和可信度？以下是小编为大家收集的总结范文，希望能给大家提供一些参考和启示。

学前教育的教学论文篇一

摘要：目前，随着国家经济文化的不断发展，社会对中职人才的需求逐渐增加，因此，在职业教育受到社会广泛关注的情况下，了解中职学前教育舞蹈教学的现状，解决中职学前教育舞蹈教学中存在的问题，提高中职学前教育舞蹈教学的质量，满足社会对中职人才的需求，是中职学校发展和进步的前提。本文通过分析中职学前教育舞蹈教学中存在的问题，指出合理的解决对策，以期为提高中职学前教育舞蹈教学的质量，提供有用的参考。

培养技能型、应用型和综合素质型的幼儿园教师和管理者，是中职学前教育专业的教学目标，而舞蹈教学是中职学前教育专业中的重要组成部分，对于学生综合能力的发展，有着相当重要的影响，因此，提高舞蹈教学的有效性，促使学生具有较强的舞蹈能力，是中职学前教育发展的基础。而且，近年来，随着我国教育体制的不断健全和完善，中职教育越来越受到社会的关注，所以，重视舞蹈教学的地位，提高舞蹈教学的质量，满足社会对高素质专业幼儿舞蹈教师的需求，是提高中职学前教育专业竞争力的有效方式。

1．1生源的质量较差：目前，社会对中职教育的认同程度较低，很多家长认为中职学校的教学质量不高，对于孩子以后的就业没有多大的帮助，因此，在中考结束后，许多学生会选择去普通高中继续学习，使得中职学校的生源紧缺。而且，为了招到更多的学生，中职学校只有不断的降低招生标准，以获得更多的学生，致使学生的质量参差不齐。同时，由于中职学生的知识水平和学习能力不同，在实际的舞蹈教学中，很难达成教学目标，致使舞蹈教学的教学效果较低，不利于提高学前教育专业的教育质量［1］。

1．2舞蹈教师队伍薄弱：随着国家对幼儿教育的重视程度不断增强，学前教育专业的招生规模日益扩大，发展速度也不断加快，社会对各门艺术教师的需求量逐渐增加，而中职学校学前教育专业缺乏经验丰富、工作能力较强的专业舞蹈教师，使得中职学前教育舞蹈教学的教学质量较低。一些中职学校会从大学学前教育专业中，招聘舞蹈教师，而这些大学毕业生没有经过专业的舞蹈训练，舞蹈知识不丰富，只能教授一些简单的舞蹈动作，使得中职学前教育舞蹈教学的教学质量较低［2］。

1．3舞蹈课程设置不合理：中职学校学前教育的学习时间一般分为：两年学校学习时间，一年岗位实习时间，这种课程设置，使得学生学习理论知识的时间较短，舞蹈课时较少，给从未接触过舞蹈学习的学生带来不利影响。同时，一些学生的舞蹈功底差，而舞蹈课程设置的不合理，使得学生缺乏足够的锻炼机会，再加上学习舞蹈的难度较大，很容易使学生失去学习舞蹈的信心，进而影响了舞蹈教学的效果。

1．4舞蹈课程的教学内容不科学：目前，许多中职学校学前教育专业舞蹈教材的教学内容比较陈旧落后，实用性不强，给教学效果造成负面影响。一些中职学校学前教育舞蹈教学的教材过度强调教学活动的通用性，教学内容繁多，并且倾向于专业化教学，增加了教学的难度，使得舞蹈教学的教学效果不理想。另外，舞蹈教材内容缺乏中职学校的教育特色，没有体现中职教育的职业性、专业性和服务性，不能适应社会的需求，严重影响了舞蹈教学的质量。

2．1准确定位舞蹈教学的教学目标：中职学前教育专业的教学目标是培养技能型、应用型和综合素质型的幼儿教师和管理者，因此，中职学校应该准确定位舞蹈教学的教学目标，增强教学的科学性、针对性，以提高学生的综合能力。中职学校应该根据社会的需求，合理设置学前教育舞蹈教学的教学目标，凸显学前教育专业的基础性和实用性，让学生系统的学习舞蹈基础理论知识，提高学生的舞蹈能力，确保学生能够满足社会对幼儿舞蹈教师的要求，以增强中职学前教育的竞争力［3］。

2．2建立强大的舞蹈教师队伍：舞蹈教师是学生学习舞蹈的引导者，因此，中职学校应该建立强大的舞蹈教师队伍，为学生提供良好的学习条件。中职学校可以积极开展培训活动，不断提高舞蹈教师的执教能力，以提高舞蹈教学的有效性。同时，中职学校可以给舞蹈教师提供实践的机会，让舞蹈教师根据幼儿舞蹈教学的特点和需求，进行教学，以提高舞蹈教学的质量。

2．3合理设置舞蹈课程：不同的学生具有不同的舞蹈基础和学习能力，因此，中职学校应该根据学生的实际情况，合理设置舞蹈课程，以提高舞蹈教学的有效性。在学生入学之前，中职学校应该组织专业的舞蹈教师，检测和调查学生的舞蹈基础，以确保舞蹈教学的针对性和科学性。同时，中职学校应该根据学前教育专业的实际需要和特点，合理安排舞蹈教学时间，为学生提供良好的舞蹈学习条件，丰富学生舞蹈基础知识的同时，注意培养学生的教学能力，促使学生能够满足社会的需要。

2．4选用科学的舞蹈教材：舞蹈教材是学生学习舞蹈的依据，因此，中职学校应该选用科学的舞蹈教材，以取得良好的教学效果。中职学校应该结合学前教育的特点和自身的办学特色，积极改革舞蹈教材内容，培养学生的幼教职业能力，提高学生的舞蹈能力，提升学生的职业能力，以促进中职学前教育专业的发展［4］。

3总结。

总而言之，舞蹈教学是中职学前教育中的重要组成部分，也是中职学前教育中的薄弱环节，因此，中职学校应该清楚地认识到舞蹈教学的重要性，合理设置舞蹈教学课程，建立强大的舞蹈教学队伍，增加资金投入，为学生提供良好的舞蹈学习环境，以提高学生的舞蹈水平，确保学生能够适应社会发展的需要。

参考文献：

学前教育的教学论文篇二

摘要：近年来，国家对教育体系的要求越来越高，越来越多的家长对孩子的教育也是越来越重视，也是更加注重对学生的学前教学，同时他们对学前教育教师的要求也是比较严格。高校作为提供学前教育人才的主要场所，如何实现其专业学生的高质教育，对后期的学前教育有着直接的影响。声乐教学是学前教育专业教学中的重要部分，也是学前教育中的必要手段，这就需要高校做好学前教育专业的声乐教学。下面，本文就针对新型学前教育声乐教学模式进行分析。

学前教育中需要教师具有良好的声乐水平，这也是新时期环境下，学前教育对教师的基本要求，因此，这也就对学前教育专业学生的声乐水平提出了一定的要求，高校需要根据针对学前教育专业学生开展相应的声乐教学，从而促进他们在后期的教育工作中更好的应用。为了有效的实现学前教育声乐教学，高校就需要正视其教学中存在的现状，进而采取有效的措施来提高教学的质量，这也是高校发展中需要重视研究的内容。

（一）生源的差距比较大。

随着人们对学前教育的逐渐重视，对学前教育人才资源的需求也在不断增加，因此，近年来学前教育专业学生人数也在不断的增加。但是，由于其生源的复杂性以及基础存在良莠不齐的情况，他们的音乐素质以及嗓音条件并不是很突出，和专业声乐学生是存在一定差距的，因此，这就需要根据学前教育学生的实际情况来进行声乐教学。在学前教育的声乐教学中，一般都是采用集体教学的方式，这种方式存在很大的局限性，集体课很难全面的照顾到学生的差异性，容易导致一部分学生并不能很好的实现对声乐的学习，或者学习过程中存在吃力的情况，进而对教育的质量产生影响。由于学生之间存在差异性问题，久而久之，就会导致学生出现厌学的情绪，这对教学的效果也是有着很大的影响。在声乐教学的过程中，如何更加科学处理好学生差异性的问题，将是学前教育声乐教学中需要重点研究的内容[1]。

（二）教学实践存在不足。

对于学前教育的专业学生来说，他们后期就业的方向就是幼儿的学前教育，为了保证他们具有良好的综合能力，就需要高校在教学的过程中，不仅需要重视对学生的理论教学，同时还需要对教学实践的重视。但是，在实际学前教育的声乐教学中，很多学校教学的内容是和幼教的实际情况存在脱离的，进而也导致了教学效果的不理想。由于高校的教师并没有和幼儿园有着直接的交流和联系，对于幼儿园的课程改革也没有客观的认识，在教学的过程中主要还是针对性学生理论知识的教学，这也就导致了其教学实践的不足，而其教学内容一旦幼教实际产生脱离，就会导致学生并不能很好的投入到实际的工作中。由于学前教育主要是注重对教师教育能力的培养，是一种具有职业定向性的教育，因此，需要他们根据自己专业的特点和音乐专业进行有效的区别，进而将理论和实践进行有效的结合[2]。

（三）教学资源比较缺乏。

对于学前教育专业声乐教学来说，教学资源对其教学的质量具有着重要的作用，也是教学有效开展和推进的基础条件，但是，由于我国学前教育专业声乐教学发展时间并不是很久，在现阶段的学前教育声乐教学中，其教材也没有进行统一规范，一些学校主要还是采用教师自选歌曲以及教学内容的编制等来进行教学，这些教学资源存在一定的随意性和不规范性，一定程度的限制了教学的效果。因此，这就需要高校根据其学前教育专业学生知识结构以及认知结构等特点，来进行教学教材的制定和选择，从而将一些更加具有教学价值以及教学意义的资源进行规划化和科学化整理，同时还需要不断的进行教材的完善和更新，保证教学资源丰富性，避免由于教学资源的缺乏或者不合理，导致声乐教学质量问题，这对学生后期的工作有着积极的影响。

（四）教学方法存在缺陷。

在学前教育专业声乐教学过程中，教师的教学方法对学生学习的效果有着决定性的影响，同时良好的教学方法也是高质教学的必要保障，但是，在现阶段的`学前专业声乐教学中，教师的教学方法比较单一的情况还频繁存在[3]。由于受到传统教学方法以及教学模式的影响，教师在教学的过程中主要还是受限于教学的课堂，在课堂的教学中主要还是采用自身为主体的教学方法，并没有以学生为教学的主体，学生处于一种被动学生的状态，进而就会造成他们在学习的过程中出现积极性不高的情况，而教师面对这样的情况也没有更好的教学方法来进行改善，久而久之，也就对教学的质量和效果造成了很大的影响。

（一）转变教学的观念。

在学前教育声乐教学中，想要实现良好的教学效果，首先就需要高校转变其教学的观念，进而形成一种跟随时代步伐的、现代化的教学观念，从而更好的投入到声乐教学中的，这也是实现高质量声乐教学的前提条件。在新型学前教育声乐教学中，高校首先需要具有新型教学观念，进而再将这种教学观念向教师进行宣传，从而加强相关教学的教学觉悟，同时也能营造良好的教学文化氛围。对于教学观念的转变，高校可以采取教师座谈会的方式来进行强调，还可以采用分发教学手册的方式来进行观念的传达，通过这些方式来促进教师教学观念的转变。另外，高校还可以针对教师教学的过程进行监督和评价，从而促进其加血观念和教学方法的转变，实现高质高效的教育目的。

（二）重视教学的实践。

学前教育声乐教学的过程中，由于其专业的学生在后期的工作中主要是投入到学前教育中，因此，其声乐教学不仅要注重对学生理论知识的讲解，同时还需要对其教学实践的重视，便于学生在后期投入到实际的学前教育工作中能够具有良好的综合能力。对于教学实践来说，学生的实践能力并不是一个速成的过程中，需要渗入到教学的整个过程。为了提高学生教学的实践能力，高校可以和一些学前教育机构具有一定的合作关系，在教学的过程中，其学生能够定期的去这些学前教育工作进行实践，从而来提高自身的实践能力，在实践教学的过程中，学生还能够有效的对自身的理论知识进行巩固和掌握，从而促进其综合能力的提高。

（三）改善教学的模式。

教学模式对于学前教育专业声乐教学具有着直接的影响。教学模式是实现高质高效教育效果的必要途径，同时科学规范的教学模式也是教育事业未来发展需要一直研究的内容和方向，对教育事业未来的发展具有重要的作用。为了提高教学的质量和效果，在学前教育声乐教学的过程中，教师就需要改善其教学的单一模式，可以采用小组合作的模式进行教学。教师可以将学生分成若干个学习小组，将不同层次和水平的学生划分到同一个小组中，进而在教学的过程中结合小组进行教学，这样可以有效的促进对学生的全面教学。在小组中，不同层次的学生能够实现互帮互助，不至于由于学习难度比较吃力而出现落后的情况，这种教学的模式就是从学生的主体出发，进而来实现对他们学习效果的提高。

（四）完善课程的体系。

在学前教育声乐教学的过程中，课程体系是保障其教学有效性的必要条件，因此，高校要想保障其学前教育声乐教学的长远发展，就需要重视对课程体系的完善。首先，高校需要对教学的资源进行统一规范或者科学化制定，为了实现高质教学，高校就需要根据教学的实际需求，来选择一些具有学前专业相关内容的声乐教学资源或者教材，在这些教学资源或者教材中能够能够针对性的对学前教育方面的声乐内容进行体现。其次，高校还需要重视对学前教育课程的设置，声乐教学是学前教育专业的技能课程，也是技能课程中重要的组成部分，为了保证其具有良好的教学效果，就需要对其学时进行合理的安排，学前教育专业的技能课程课时一般设置并不是很多，因此，高校就需要对其课程的结构进行一定的调整，来增加声乐课程的丰富性以及专业性。另外，对于学前教育专业来说，在其声乐教学的过程中需要着重对他们幼儿音乐方面知识和能力的培养，高校可以加强对相关学生的幼儿歌曲表演能力的锻炼，同时指导学生来对一些幼儿歌曲的演唱以及表现进行掌握，让他们掌握一定的幼儿歌曲表演技巧和方法，从而便于他们后期投入到实际的工作中，为幼儿歌曲的教学效果奠定良好的基础。

三、结语。

综上所述，声乐教学是学前教育专业中重要的技能课程，为了保证其具有良好的教学效果，就需要高校正视其学前教育声乐教学的现状，进而对其教学的模式进行创新，这也是更高校教育中需要一直重视的内容。

参考文献：

学前教育的教学论文篇三

舞蹈是学前教育专业学生必须掌握的技能，影响学前教育专业舞蹈教学成果的因素除了教师的能力和学生的素质之外，舞蹈表演意识也是一个不可忽视的重要因素。所谓舞蹈表演意识，通俗的说是指一个舞蹈演员在进行舞蹈表演时对舞蹈的内在精神的理解与外在表现的把握[1]。成功的、专业的舞蹈演员，必须具备良好的舞蹈表演意识，才能释放其艺术形式的内在精神[2]。

（一）优美的舞姿是引起幼儿舞蹈兴趣的基础。

舞蹈教育是学前教育中重要的组成部分。在舞蹈的学习、排练、表演过程中，不仅能促进孩子的身体健康成长，还能让孩子变得更加聪明伶俐[3]。学前教育专业的教学目标是培养优秀的幼儿园教师，在幼儿舞蹈教学中，培养幼儿对舞蹈的兴趣是决定教学质量的关键。若学前教育专业的学生有着良好的舞蹈表演意识，就能够用自己优美的舞姿打动幼儿，再配上优美的教学语言，使幼儿从教师身上感受到舞蹈的巨大魅力，进而激发幼儿对舞蹈的浓厚兴趣，充分调动幼儿的舞蹈积极性，这样就能有效地促进高质量幼儿舞蹈教学的实现。

学前教育专业的学生舞蹈基本功普遍较差，随着年龄的增长，舞蹈基本功对学生而言变得更加吃力，给学习带来了困难，使学生在舞蹈的学习过程中丧失兴趣，难以调动学生的主观能动性。相对于舞蹈基本功来说，学生的舞蹈表演能力更具有较大的提升空间。良好的舞蹈表演意识有利于增强学生的表演自信心，提高学生的舞蹈素养，进而促进学前教育舞蹈教学质量的提高。

（一）学生普遍欠缺舞蹈表演意识。

学前教育专业的学生普遍对舞蹈的认识不够全面，韵律感较差，欠缺表演意识，不懂得该怎样去表演和展示舞蹈作品，使得舞蹈表演变成了肢体动作的，显得空洞，不够饱满，没有灵魂。

学前教育专业的学生不同于专业舞蹈院校的学生，其大多数学生不具备舞蹈基础，舞蹈基本功较差。对于舞蹈而言，基本功是舞蹈表演的基础。如果表演者缺乏扎实的基本功训练，就不能灵活的运用肢体语言来表现舞蹈内容，因此也就不能谈塑造出什么样的艺术形象了[4]。学前教育专业舞蹈课时量有限，一般一周一节或两周一节，若是将大量的时间用在舞蹈基本功训练上，学习舞蹈表演的时间相应会减少，这样不利于学生舞蹈表演意识的培养。

（一）引导学生，提高学生舞蹈表演意识。

学前教育专业中有些学生没有接触过舞蹈，导致对舞蹈的认识比较片面，他们往往认为对舞蹈而言舞蹈基本功、技巧是最重要的。而对于舞蹈本身而言，基本功作为舞蹈表演的基础固然重要，但是同时拥有良好的舞蹈表演意识，才能够将舞蹈的精、气、神表达出来。所以教师在对学生进行严格的基本功训练的同时，还应当引导学生认识到舞蹈表演意识的重要性，引导学生去关注舞蹈的内涵。这样，才能让学生全面的了解舞蹈，感悟到舞蹈的感情内涵，赋予舞蹈生命力，让学生不再为了动作而动作。

（二）培养学生舞台习惯意识。

舞台习惯意识是舞蹈教学中的重要训练内容。教师在课堂中要给学生灌输“课堂即舞台”的思想观念。在课堂训练中要让学生当作在舞台上表演一样严格要求自己，让自己的每一个动作、每一个表情都要达到完美的程度。长此以往，按照这种方式要求自己坚持训练，做到心中有舞台，必然会养成严谨的舞台表演态度。

（三）发挥民族民间舞蹈的教学价值。

我国的民族民间舞蹈炫丽多彩，为舞蹈教学提供了丰富的素材。在舞蹈教学中，通过各种民族民间舞蹈的学习能够使学生的肢体语言更加丰富，不同风格的民族民间舞蹈独具一格的体态动律在训练学生肢体柔韧性和协调性的同时，还能够让学生更深入的理解舞蹈表演，提高学生对舞蹈表演的认识。例如，在傣族舞蹈的教学中，学生通过对傣族舞蹈特有“三道弯”的学习，不仅能够提高学生肢体的柔韧度，还能使学生更好的理解傣族舞蹈的风格特征。民族民间舞蹈的学习，在扩大学生视野的同时，还能提高学生的舞蹈综合修养。

（四）拓展学生视野，丰富舞蹈知识。

宽阔的舞蹈视野，丰富的舞蹈知识，对提高舞蹈表演意识是非常重要的。教师应鼓励学生在课余时间多看一些优秀的舞蹈作品，在观看表演的同时，感受舞者的表演意识，揣摩舞者传达的情感，弥补自身的不足，了解不同风格的舞蹈，丰富自身舞蹈知识，这对学生提高舞蹈表演意识有着非凡的意义。

四、结语：

幼儿是祖国的希望和未来，幼儿的教育关系着民族的未来，所以，提高学前教育专业的教学质量，为祖国培养出更多优秀的幼儿教师显得尤为重要。在学前教育专业的舞蹈教学中，教师一定要注重对学生舞蹈表演意识的培养，提高学生舞蹈综合能力和整体素质，帮助学生将来更好的胜任幼师工作。

参考文献:。

[1]杨春学.舞蹈表演意识的多元训练[j].音乐生活，20xx(8):75.

[2]黎麟趾.多元训练舞蹈表演意识[j].戏剧之家，20xx(3):183.[3]王浩.初探舞蹈对幼儿成长的影响[j].黄河之声，20xx(4):72.

[4]黄静.高师院校舞蹈基本功教学方法及重要性探讨[j].大舞台，20xx(11):243.

学前教育的教学论文篇四

本文立足于学前教育专业舞蹈教学的特点，从以下几个方面，阐述了如何培养学生的学习兴趣。

一、在表扬和鼓励中激发学生的学习兴趣。

很多学生在入学前，没有经过任何形式的舞蹈训练。有些学生因为年龄偏大，未能有效开发身体的柔韧性、肌肉能力、深和柔软度，这些学生在入学之后，需要从基础做起。所以，教师应给予学生的适度的鼓励和表扬，在日常教学实践中，对学生每一次点滴的进步都适时地给予鼓励。努力营造一种融洽和愉快的课堂氛围，久而久之，就会使学生喜欢舞蹈课，而不再是惧怕和反感这门功课。

二、在美的感染中增强兴趣。

舞蹈是一门人体动作艺术，承载着对于美的感受和体验。对学生进行美育教育，又是学前教育专业舞蹈教学所承担的重大任务。所以，为了将学生学习舞蹈的积极性调动起来，在进行舞蹈训练的时候，教师应让每一名学生在课堂上充分的感受美，使学生舞蹈学习兴趣增强。在教学中融入美，在课堂上融入美，让学生充分表现自己美的一面，而并不仅仅是追求舞蹈技术技能。

三、利用多媒体教学使学生的学习兴趣提升。

舞蹈教学一般都是采用口传身授的方式，这是一种单一的教学方式。直至今天，这种方式依然是有效的、重要的和主流的。舞蹈基本功的训练是比较枯燥乏味的，教师该如何丰富课堂教学形式呢？在舞蹈辅助教学方面，多媒体教学方法非常有效。例如利用多媒体设备录制下学生的学习过程，通过反复的播放和观看，学生会立即发现自己在动作上存在的不足和缺陷。同样，教师在民族舞教学中，也可利用多媒体课件，将那些具有代表性的舞蹈和民族风情的短篇进行播放，促进学生对该民族的特点进行更直观和深入的了解，这种方式比课堂上教师详尽的描述更加有效。

四、采用多样化的教学培养学生的学习兴趣。

教师除了采用多媒体辅助教学手段外，还可采用灵活多样的教学方式。例如在儿童舞蹈学习中运用“舞林大会”等和舞蹈相关的比较火的电视节目，调动学生的兴趣。这种教学方法的变换多样，会让学生感到生动有趣。他们也会因此爱上了舞蹈课，期待上下一节舞蹈课，这样就逐渐培养了他们学习的兴趣。同时，教师还可精心设计舞蹈展示，使学生在观看作品和老师的表演中，能对舞蹈的美切身感受，进而产生想跳舞的冲动。教师要把握好时机，在表演前，应为自己表演进行有意识的铺垫，通过全身心的投入，充分调动学生的注意力，使学生在训练的时候也能够全神贯注，这样会促进舞蹈训练向更高层次推进。

五、在多彩的课余生活中升华兴趣。

业务生活的丰富多彩，不单单可使学生的学习负担减轻，同时还能使学生的心理负担减轻。在开拓学生视野的同时，也促进了学生身心健康的发展。为了对学生的业余生活进行丰富，学校可举办形式多样的文艺活动，给学生提供足够大的舞台，让他们在实践中运用课堂所学知识，提升自身的综合素质。通过开展文艺汇演和舞蹈比赛等形式，使舞蹈不单单是成为一门必修课程，还与他们的业余生活密不可分。不管是观看的学生，还是参赛的学生，都会在浓郁的舞蹈艺术气氛中受到潜移默化的影响，进而对舞蹈的兴趣大幅提升。

六、结语。

培养舞蹈学习的兴趣，需要逐渐的积累，而舞蹈训练的结果也并非能在短时期内体现。可以有多种多样的方法培养学生的舞蹈学习的兴趣，这就需要教师在实践的过程中逐渐的摸索，并真正运用到课堂教学中，在提高学生舞蹈技能的同时，培养学生勇于实践和勤于动脑的能力，使舞蹈教学质量得到更好的提升。

参考文献：

[2]王瑾.中美学前教育机构室内环境创设的比较[j].商品与质量，20xx(s8).

[3]杨蓓.案例教学法在学前教育专业教法课中的运用[j].教育探索，20xx(09).

[4]张鸣跃.学前教育重在底色培养[j].中关村，20xx(09).

[5]陈虹岩.当前幼儿师范专科学校发展存在的问题及对策[j].学前教育研究，20xx(08).

[6]任芬.幼师专业舞蹈教学中的兴趣培养[j].中国教育技术装备，20xx(21).

学前教育的教学论文篇五

摘要：在社会经济高速发展的影响下，人们开始不断重视个人素质的提高，相应的，作为启蒙教育的学前教育也得到了社会各界的广泛关注。舞蹈是学前教育的重要教育活动，也是学前教育专业学生必备的教育素质，其具有非常重要的社会意义以及现实性意义。文章主要研究学前教育专业学生舞蹈素质教育的重要性。

舞蹈是一种承载着人类思想以及精神情感的重要媒介，其是实现人与人之间有机交流的思想工具。在学前教育阶段的舞蹈教育，能够培养幼儿的情感价值，形成其审美能力以及思想表达能力，对幼儿的全面发展具有重要意义。相应的舞蹈素质教育，也应该是现代学前教育专业的重点教学内容。

学前教育是现代教育的重要构成部分，其是伴随着人类的诞生而诞生的教育类型。从教育的层级阶段上来分析，其是教育的前期启蒙阶段，也是教育的第一阶段[1]。从广义上来理解，学前教育是一切对学龄前儿童发展具有一定影响性的活动类型，其教育形式主要来自于家庭、学校、社会三个重要方面。从狭义的角度理解，学前教育是通过专门教育机构对幼儿所施行的教育，也可以简单的理解为幼儿园、托儿所教育。

现阶段，学前教育经过人类长时间的实践以及探索，已经发展成了一种现代化的知识学科门类。在各大教育类高校中，学前教育是重要的专业设置之一。随着社会经济水平的提高，人们越来越素质的培养，作为启蒙教育的学前教育也因此成为了现代就业率最高的专业之一。

目前，各学前教育机构不是缺少学前教育教师，而是缺少高素质的学前教育教师。幼儿阶段是人格形成、个性发展的重要阶段，对人的素质发展具有重要意义。教师作为学前教育活动中的重要教育角色，在现代化的教育发展中，有着更高的素质需求，其不但要具有专业的学前教育知识以及经验，还必须具备博学的知识内涵以及艺术技能。现代《幼儿园工作规程》中特殊强调了德、智、体、美全面发展的教育目标。舞蹈教育作为现代学前教育的重要教育内容之一，对培养学生的德、智、体、美各方面素质都具有重要的实际意义。现阶段，舞蹈素质教育已经成为了现代学前教育专业的重点课程项目以及重点素质培养内容之一，其对学前教育专业学生的素质培养以及职业发展具有重要的积极意义。

（一）舞蹈知识以及技能。

舞蹈知识的了解与掌握是学前教育专业学生舞蹈素质教育的基础内容，其目的是令学生初步的了解人体美以及动作美的基本内涵与概念，明确学前教育中舞蹈教育的重要意义，教学任务以及教学方法[2]。舞蹈技能是舞蹈素质教育的关键，其主要目的是使学生掌握基本的舞蹈动作、技能、素材，使其能够遵循基本的人体活动规律，进行不同风格、不同形式的舞蹈表现。

（二）形体以及舞蹈基本训练。

训练是舞蹈素质教育的主要方法以及内容，其主要是通过对学生进行形体训练与舞蹈基础的训练，使学生形成正确的身体姿态习惯以及舞蹈基本素质，其目的主要是提高学生的肢体协调感、节奏感，身体的协调性以及柔韧性，打好舞蹈素質形成的基础。

（三）幼儿舞蹈知识。

学前教育的对象以及主体是学龄前的幼儿，因此，学前教育专业的舞蹈素质教育也主要面向幼儿舞蹈的基本方向。首先，要了解幼儿舞蹈的基本特点，能够有效的阅读以及再现幼儿舞蹈教程的内容，并能够根据学前教育的实际要求，编创幼儿舞蹈。其次，要掌握专业的幼儿舞蹈教学方法，使其能够根据设计的教学内容，以科学、合理的方法，对幼儿开展舞蹈教学，可以有机的讲解舞蹈动作，组织舞蹈活动，实现舞蹈教育的实际目的。

（四）教育精神。

这一方面，主要是对学生进行爱国主义、集体主义、社会主义等方面的精神指导，使其树立起为学前教育事业服务的思想理念。同时，培养培养学生正确的学习观念以及主体意识，形成创造力、表现力，以及现代化的教育情绪，能够建立良好的人机管理，进行良好的团队合作。并且，通过教育，提高学生的艺术情操，形成文明的行为习惯，优化其审美能力以及艺术鉴赏能力。

随着学前教育的不断发展以及社会各界的广泛关注以及重视，舞蹈素质已经成为了现代学前教育教师必须具备的职业素质之一，其对于培养幼儿的各方面能够以及素质具有非常重要的启蒙以及培养作用。

（一）能够促进学前教育的发展。

在现代的学前教育中，舞蹈教育已经成为了一种重要的教育活动类型，这一教育活动的意义就在于能够对幼儿的审美情趣进行初步的培养，同时，培养幼儿的创造力以及思维力，促进学生的个性体现，对其全面发展具有重要的促进意义。在目前的学前舞蹈教育中，主要是通过音乐、模仿、游戏等形式，激发幼儿的学习兴趣，发展幼儿的协作能力、艺术能力、思维能力，使其能够主动的感受生活中的美，逐渐的形成审美能力。同时，舞蹈教育的开展能够在极大程度上起到锻炼学生体能的作用，有利于实现学生身心素质的全面、协调发展。从这一方面来看，舞蹈教育对学学前教育的开展具有重要的促进意义，能够推进现代学前教育事业的发展。

（二）有利于幼儿的身心健康培养。

学前教育的最主要目的之一，就是促进学生的身心健康发展，在这一方面，舞蹈教育具有非常突出的实际意义[3]。首先，舞蹈教育可以分类为一种艺术教育，其在课程设计以及课程安排等方面也突出的体现出了审美能力培养的目的以及价值导向。在这一方面，舞蹈教学能够促进学生良好表达能力的形成，对幼儿的心理健康培养具有非常重要的意义。通过舞蹈教育，一方面能够使学生逐渐形成个性化的审美能力，使其能够主动的感受到生活中的美；另一方面，通过幼儿舞蹈的组织形式以及教育方式，能够培养学生的集体合作观念、互相帮助观念以及乐观向上的思想特点。其次，舞蹈教学的主要方式是通过模仿以及练习，这其中必然的包括运动的基本内容。这些运动的内容，从根本上来说，是一种体育活动，其能够在极大程度上起到锻炼学生身体素质的效果。同时，通过一定的舞蹈练习。能够锻炼幼儿的肢体协调能力、身体柔韧性以及节奏感，这对幼儿的健康发育以及身体素质的提高具有非常重要的实际意义。综合上述论述，学前教育中的舞蹈教育，对培养幼儿的身心健康发展具有非常重要的积极意义。

（二）有利于发展幼儿的智力以及创造力。

德、智、体、美，在智力培养方面，舞蹈教育也尤其独特的价值，通过舞蹈教育，能够在极大程度上发展学生的创造力，推进学生的智力发展。从根本上讲，舞蹈本身就是具有非常明显艺术创造性的活动。在不断的肢体动作延伸以及重复的过程中，幼儿能够对舞蹈形成一定的内涵上的体会，形成对舞蹈的独特理解，使其逐渐的形成用舞蹈表达自身独特思想的能力。同时，舞蹈教学的开展符合幼儿的基本身心发展规律，迎合了幼儿对世界的认识，以及其自身阶段的天性。通过舞蹈教学，能够对学生的想象力、感知力、思维力进行合理的锻炼。一方面，通过舞蹈的锻炼，能够在一定程度上发展学生的主观创造能力，促进幼儿的思维发展。另一方面，能够开发学生的智力，推进其在启蒙阶段的智力发展，为今后的学习活动打下坚实的基础。

（三）有助于幼兒的意志力培养。

意志力是人在社会生活中最重要的品质之一，其对人在每一人生阶段的发展都具有重要的积极意义。对此，在学前教育阶段，应该通过切实有效的手段，对幼儿进行意志力的培养。在这一方面，舞蹈教育有其独特的教育优势。在舞蹈教学中，需要大量、长期的练习，这种练习的过程，就具有非常突出的意志力锻炼效果。例如：一些意志力较为必然的学生在进行锻炼的过程中，经常会因为兴趣，以及身体上的疲惫而产生放弃的情绪。但是，通过教师的引导以及同学的鼓励，其坚持了下来，在这一过程中，就实现了幼儿意志力的锻炼。意志力锻炼是一个长期发展的过程，这与舞蹈教育的持续练习特点不谋而合。同时，在舞蹈学习之后，幼儿能够充分的体会到完成之后的喜悦，使其逐渐产生对舞蹈的热爱，以此实现对学生进行意志力锻炼的实际效果。

四、结束语。

综上所述，随着现代教育的发展，舞蹈教育在学前教育中的作用已经得到了社会的广泛关注。相应的，对于学前教育专业学生的舞蹈素质培养也就显得越来越重要。对此，应该深刻的认识到舞蹈素质对学前教育专业学生的重要意义，推进学前教育的健康发展。

参考文献：

学前教育的教学论文篇六

相比于枯燥的文字和课堂教学，体育游戏具有比较强的趣味性，能够有效吸引儿童的注意力，让儿童在参加体育游戏的过程中，注意力更加的集中，在这种情况下，教师再向儿童传授知识和对儿童进行培养，其效果就会更加明显。另外，在体育游戏中，通常氛围都比较欢快和轻松，这种情况下儿童内心和精神上就不会出现排斥和厌烦心理，能够有效的接受老师所传授的知识，并快速融合。

1.2体育游戏的应用可以具有针对性，有效促进儿童的全面发展。

当前，在学前教育教学中，家长们都希望孩子能够全面发展，不仅要学习成绩好，身体和心智的成长也要良好，传统的课堂文字教学方式明显达不到这种要求。而体育游戏则不同，其具有比较强的针对性，可以针对不同的教学需求，选择不同的体育游戏，全面促进儿童的综合发展。

学前教育的教学论文篇七

提高学前教育声乐教学实效性，不仅是当前学前教育研究的主要方向，也是提高学前教育整体水平的题中应有之义，本文借鉴相关研究成果，探讨提高学前教育声乐教学实效性的实施思路，具有一定的现实意义。

实效性，从字面的意思来理解，就是具有现实的效果性。从理论层面来看，通过科学有效的教学方法、教学的过程，达到了理想的教学目标，完成了预定的教学任务。在学前教育声乐教学过程当中，其实效性主要体现在学习者整体的能力与素养水平得到了相应的提高，如何提升学前教育声乐教学实效性已经作为一个重要的议题提上了议事日程。

为了更好的了解学前教育声乐教学的现状，本文通过问卷调查、访谈等方式来对一些学校学前教育专业声乐教学的实施情况进行了分析与研究。在调查中发现，学前教育专业在声乐教学关当中存在着以下几个方面的问题。首先，声乐教学目标有待明确。学前教育在人才培养方面主要是针对基础学前教育所需要的相关人才来进行培养，在这过程当中声乐教学作为培养学生音乐素养的重要课程体系，需要在教学目标方面进行科学系统的完善。但是，在实践调查中发现，一些学校对于人才的声乐素养培养、相关目标并没有进行很好的明确，这就在一定层面上影响了学前教育专业声乐教学实效性水平的提高。所以，明确学前教育专业声乐教学目标是今后提升的主要方向。其次，声乐教学师资力量有待强化。从目前的调查研究来看，一些学校虽然也开设了声乐课程，配备了声乐师资，但是在声乐师资的专业性方面还有待进一步的提升，有的.声乐教师缺乏具体的实践，无法有效地指导学生进行声乐素养的提升。所以，不断的改进和提升声乐师资的配备水平是今后学前教育声乐教学师资力量改进的主要方向。最后，声乐教学缺乏必要的支持体系。在学前教育专业声乐教学开展的过程当中，需要借助相对完备的支持体系才能够得到学生声乐素养的综合提升，但是在调查中发现，由于诸多方面的原因，学前教育专业声乐教学支持体系还存在着很大的提升空间。总之，在今后的学前教育专业声乐教学过程当中，需要不断的在教学目标方面、师资力量配备方面也即教学支持体系等方面进行系统的完善。

如何更好的提升学前教育专业声乐教学的实效性，是当前学前教育领域研究的主要课题，从意义的层面来看，不断的提升学前教育专业声乐教学实效性具有两个方面意义。首先，有助于提高学前教育专业声乐教学水平。通过把实效性作为学前教育专业声乐教学的落脚点，在今后的教育教学实践过程当中会不断的进行教学方法的改进以及教学模式的更新。通过系列的完善来助推整体的学前教育专业声乐教学质量水平提高。另一方面，有助于提高学习者的声乐素养水平。在整体的学前教育专业教育过程当中，达到理想的人才培养目标是教育实践的主要出发点和落脚点。因此，重视提升学前教育专业声乐教学的实效性将会在很大层面上有助于人才培养目标的实现，学生的声乐素养、音乐素养也将会得到系统的改进与提升。总之，重视提升学前教育专业声乐教学的实效性具有非常深远的意义，需要在今后的教学过程中积极的实践。

在上文中主要探讨了学前教育专业声乐教学的现状，以及声乐教学实效性提升的意义。在综合借鉴相关研究成果基础上，本文从以下几个方面来探讨今后的学前教育专业声乐教学实效性的提升思路。首先，明确教学目标。在今后的学前教育专业声乐教学实践过程当中，要在教学大纲即教学标准的指导下，明确课堂教学标准，明确教学任务，明确学生的学习方向。只有建立在科学有效的目标引导下，整个学前教育声乐教学实效性才会得到相应的改进。其次，提高教学师资水平。在教学实效性的提升过程当中，教师的总体素养水平扮演着非常重要的角色，所以，要加大对专业师资的引进力度，切实提高教学师资力量的专业化水平，并通过积极的岗位培训来不断的提高教师的教学方法应用水平，鼓励教师不断的提升自身的理论素养和实践能力，从而在今后的学前教育专业声乐教学实效性提升过程当中发挥出更大的作用。最后，完善教学支持体系。学校相关部门要加大对相关教学设备的引进力度，不断的完善教学环境所需要的硬件设施与软件设施系统的改进，教学场所营造良好的教学氛围，支持学生与教师在教学实践过程当中互相促进。只有这样，整个的学前教育专业声乐教学实效性才会得到根本性的提高。总之，在进行学前教育专业声乐教学实效性的提升过程当中，需要在师资力量、教学目标、支持体系等方面进行相应的改进与完善。

结语。

在学前教育过程当中，提高教育教学的实效性是当前该领域研究的主要方向，本文主要从声乐教学出发，在探讨声乐教学实践现状的基础上，对其今后声乐教学实效性的思路进行了分析，希望本文的研究有助于提高今后的学前教育专业声乐教学实效性水平。

参考文献：

学前教育的教学论文篇八

【内容摘要】学前教育专业中的钢琴教学和儿歌弹唱教学是教学研究的重点课题。全面深化改革背景下，学前教育专业的教学也在进行调整，教学研讨活动接连不断。本文首先分析了学前教育专业钢琴与儿歌弹唱教学的要点，然后讨论了优化这两项教学内容的具体策略，旨在为学前教育专业的教学研究工作人员提供参考。

学前教育专业中的钢琴教学和儿歌弹唱教学是教学的主要内容。幼儿园的小朋友对音乐和舞蹈非常感兴趣，是培养学生艺术特长的最佳时期。如果学前教育专业的学生具有良好的钢琴演奏技能和卓越的歌唱技巧，能够提升孩子们学习艺术的兴趣，同时给小朋友们的乐器学习做榜样。当下家长非常重视孩子的艺术教育，很多小朋友在幼儿园时期就开始了正规的钢琴演奏训练。如果教师的钢琴水平一般，甚至在演奏中出现失误，则不利于孩子的钢琴学习。所以，学前教育专业钢琴与儿歌弹唱教学中要力求学生在演奏和歌唱过程中做到专业化。

(一)夯实音乐理论基础。

学前教育专业儿歌弹唱教学的要点之一是要让学生掌握扎实的理论基础。幼儿时期是人记忆的黄金时期，如果幼师在教孩子唱歌时出现技术上的失误，会影响孩子今后的音乐学习和发展。在这方面的教学中，教师要注意以下三点。第一，幼师要学习幼儿歌曲的编曲伴奏方法技巧以满足今后学前教育教学的需要。这就需要在教学过程中将幼儿歌曲的调式调性特点、幼儿歌曲的风格、幼儿歌曲的体裁等相关的知识点介绍给学生，从而为学生学习编曲伴奏的方法提供参考。第二，纵观幼儿歌曲不过三类而已，即舞蹈用曲、进行曲和抒情性儿歌。通常情况下正三和弦是常用的编曲伴奏方式。由于舞蹈用幼儿歌曲非常欢快、进行曲较为严肃，而抒情性歌曲则比较舒缓，这就需要在正三和弦的基础上运用柱式和弦、半分解和弦和全分解和弦这几种音型来进行区分和创作以突出歌曲的类型。第三，教师在教学中要理论联系实际，给学生讲授了大量的乐理知识后，要让学生进行多次练习，在练习中优化儿歌弹唱的编曲伴奏方法。

(二)优化钢琴键盘技能。

(三)提升儿歌演唱技巧。

学前教育专业的学生必须有一定的歌唱技巧和舞蹈表演能力，这是幼儿园教学的需要。所以，学前教学专业的学生要对自己的歌唱技巧进行优化和训练。在这方面的教学中，教师要注意以下四点。第一，要矫正学生的发音方法，指导学生歌唱的技巧。很多学前教育专业的学生看轻儿歌弹唱表演，认为这种儿歌唱法没有技术含量。正是学生的这种思想，导致了部分幼师的唱功不佳。教师要让学生正视儿歌演唱的重要性，矫正学生的发音方法，优化学生的唱歌技巧，从而提升幼师的唱功。第二，要让学生对歌唱作品有全面的理解，从而能够在歌唱过程中富有感情地进行表演。这需要在教学过程中以案例来进行示范，教师要给学前教育专业的学生举例子，即如何进行作品分析、从哪里作为切入点来进行分析、作品的亮点在哪里等等。第三，要培养学生科学的练声方法，从而提高学生的练声质量;要培养学生规律的练声习惯，从而能够让学生在长期的训练中提升自己的歌唱能力。演唱需要基本功，同时也需要经常的训练。一日学一日功，一日不练十日空。第四，要对学生的读谱能力进行训练，让学生能够对歌曲中优美的旋律和迥异的曲风驾轻就熟。幼儿歌曲的创作是一件非常有趣的事情，我国幼儿歌曲的数量不是非常多，需要幼儿教师进行改编和创作。优化学生的`识谱能力，可以提高学生的编曲能力，这样可以在歌唱过程中进行二度创作来提升作品的表现力。

(一)整合弹唱内容。

中职学前教育专业的琴法课和声乐课应该整合，培养学生弹唱合一的能力。整合的方法是内容的整合，键盘课注重幼儿歌曲弹唱，声乐课多进行幼儿歌曲演唱及表演能力的培养。根据幼儿歌曲的旋律在键盘上即兴弹奏，这需要学生融作品分析、和声编配、伴奏音型及钢琴技巧应用为一体。

(二)循序渐进的训练。

兴趣是最好的教师。一个人，只要是他感兴趣的事情，他都会非常愿意去做。任何知识的获得都是循序渐进、从简单到复杂的，中职的学生大多缺乏吃苦耐劳和勇往直前持之以恒的精神。所以，教师在设计难度的时候，要根据学生的程度量力而行，让他们感到学习新知识是顺其自然的事，这样他们慢慢就会爱上这种掌握新知的感觉，学习的兴趣和良好习惯也就逐渐养成了。

(三)增强歌曲感染力。

音乐是情感艺术。通过音乐，人们可以感受到对方的喜怒哀乐，感受到音乐的美。在教学过程中，可以通过教师示范演唱(奏)、学生朗读歌词、演唱、创编歌词、文艺演出等手段，有意识地培养和提高学生的音乐表现力。中职学前教育专业教师应教会学生学会发掘歌曲的思想内涵和艺术内涵，充分地展示幼儿歌曲的特点，淋漓尽致地弹唱幼儿歌曲，激发小朋友的学习兴趣，使小朋友感受音乐的美，达到美育的效果。

(四)让学生在幼儿园中实践。

幼儿弹唱歌曲多数是以小朋友的视角来填词的，小朋友在演唱歌曲时能够体会到歌曲内容和情感。如果让学前教育专业的学生深入到幼儿园中，能够了解到小朋友的想法和行为方式，这样就能够更好地从孩子的角度来审视歌曲，在歌曲演唱上更加富有表现力和感染力。

三、结语。

综上所述，学前教育专业钢琴与儿歌弹唱教学要把握教学要点，同时要通过其他方法来优化教学效果。歌唱可以愉悦人的情绪，钢琴演奏曲有利于儿童记忆力的提升。学前教育中钢琴和弹唱是教学活动的主要形式之一，对于培养孩子的艺术情操和素养有重要意义，所以一定要引起相关教学人员的高度重视。这就需要教学教研人员对学前教学专业学生的教材和教学目标进行调整，从而适应教学的需要。社会在进步，教育在发展，随着对教育品质要求的提升，学前教育专业教学要进行整改和优化，为祖国的人才培养奠定良好的基础。

【参考文献】。

［3］王立剑．伴奏与弹唱简谱［m］．上海:复旦大学出版社，2012.

学前教育的教学论文篇九

泥塑作为一种传统的艺术形式，如今已普遍被幼儿园纳入到了艺术教育课程之中。人们已逐渐意识到并且开始重视儿童在这种揉捏当中得到的各种潜能的训练。对儿童而言，玩泥巴是最惬意不过的游戏，天生具有探索倾向的儿童，好奇且爱玩，常为新鲜事物所吸引，玩泥巴无疑给他们提供了一个极好的机会，让他们对自然有更本质的看法，把他们脑海中无法用语言表达的东西，用泥塑的形式展现出来，激发他们的潜意识思维。幼儿泥塑有利于培养孩子的想象力和创造力，可以培养孩子对美术的兴趣，提高他们的艺术鉴赏力，激发孩子的创新意识，锻炼他们的动手能力、手脑协调能力。泥塑课程的开展对幼儿的成长具有独特的价值。

一、幼儿泥塑课以及儿童心理生理特点分析。

1.幼儿接触世界是从小手的触摸开始的，幼儿在生活当中接触到的事物都是占有一定空间的、立体的。与平面上呈现的绘画方式相比，泥塑的表达方式更有利于幼儿来操作和表达。泥塑能够把现实中的事物完整地再造出来，立体的呈现方式更有利于幼儿在感知体验的基础上进行操作，表达自己的认识和思想。

2.泥巴柔软多变，能更好地刺激幼儿手部的触觉感受，而且能促进他们大小肌肉的协调发展。不要小看孩子玩泥巴对于手部协调性的训练，我们大人可能都已经忘了自己的双手是怎样变得这么灵活了。小孩子就是这样一点点地锻炼双手，从1、2岁时开始撕纸，拿着笔涂鸦，这都是儿童视觉空间与手的协调性不断发展的过程。

3、泥本身具有很大的可塑性、表现性、变化性，为儿童提供了无限的想象和表现空间。操作的过程能让幼儿充分感受到控制力和满足感，起到疏解幼儿紧张或不良情绪的作用。很多孤僻的孩子不喜欢跳舞、唱歌，但是喜欢画画、捏泥，因为这两种艺术形式更能让儿童表达自己，真实地表现自己的内心世界。

二、幼儿泥塑课的开展。

1.激发兴趣为开端。

激发幼儿参与泥塑活动的兴趣，引导幼儿积极投入泥塑活动，是开展泥塑课程的第一步。引发幼儿兴趣的关键在于培养幼儿的感知力，幼儿善于观察，对生活中的艺术作品的美具有敏感性，因此泥塑课程的开始阶段，教师应该出示实物，引导幼儿观察、感知实物的特点，让他们说出实物的结构，从而感受实物的美，激发幼儿的审美愉悦。

在幼儿充分领略了实物的美，产生了表达自身感受的愿望时，教师就可以引入创作活动，要求幼儿由“感知美”向“创作美”过渡了。

2.多元平衡的泥塑课。

艺术活动是幼儿获得自我满足感的重要途径。泥塑课结束后，我们常常可以看到孩子小心翼翼地捧着自己的作品，满心欢喜地向老师、同伴展示着。在泥塑课程的结束阶段，教师应善用幼儿的成就感，通过开展作品完善、作品欣赏、作品评价等延续活动，使成就感成为强化幼儿参与泥塑活动兴趣的助推器。延续活动适宜以同伴分享的方式进行，幼儿可以互相分享成功的经验和喜悦，并得到同伴的认可和赞许。另外，由于泥塑作品本身的实用性和装饰性功能，幼儿完成的泥塑作品可以作为环境布置和区角游戏的有效材料之一。可以想像，如果在班级中随处可见自己的作品，幼儿的成就感将油然而生，这对于激发幼儿参与泥塑活动的兴趣无疑是非常有效的。

泥塑作为艺术领域的一个部分，在课程建构方面既要遵循积极投入、自由表达和体验乐趣的基本原则，同时也应体现泥塑活动本身独特的教育价值。教师在泥塑活动的开始阶段、实践阶段和延伸阶段均应考虑这两方面的因素，让幼儿在快乐表达、自由创造中获得全面的发展。在泥塑教学中我们要尽量避免以临摹为主的教学方法，儿童美术教育家西泽克曾说过这样一段话：“我是不教的`，让儿童自己去注意、自己去创造，儿童的思想是很宝贵的，我们不要把成人的见解注入他的脑海里，什么希腊雕刻，什么罗马名画，都不应该给小孩看。”因此，在他指导的学生中，低年龄儿童的作品相当卓越。

以上是我在教学中的体会和个人经验。教师的艺术教学理念会直接影响到孩子的艺术成长，让我们多关心儿童，让他们快乐健康地成长，在成长中学会更多的本领，在泥塑的玩捏中得到艺术的熏陶。

参考文献。

[1]朱家雄著建构主义视野下的学前教育.华东师范大学出版社[m].20xx，5。

[2]（英）乔伊·帕尔默编任钟印诸惠芳译教育究竟是什么？100位思想家论教育[m].北京大学出版社，20xx，11。

[3]（美）李·汉森等著邓琪颖译儿童早期艺术创作性教育[m].广西美术出版社，20xx，12。

[4]董建凤幼儿园泥塑活动主题创作的指导要点——以《农场故事》为例[j].早期教育(美术版)，20xx，11。

[5]刘晓茹在幼儿园中开展泥塑活动的实践研究.快乐阅读[j]，20xx，21。