计划是人们在实现特定目标时，有意识地制定的行动方案或安排。建立良好的时间管理习惯，避免拖延和过度的紧迫感，保持积极主动的工作状态。以下是一些精选的计划案例，让我们一起来学习和思考。

艺术课教学计划篇一

教学计划（课程计划）是课程设置的整体规划，它规定不同课程类型相互结构的方式，也规定了不同课程在管理学习方式的要求及其所占比例，同时，对学校的教学、生产劳动、课外活动等作出全面安排，具体规定了学校应设置的学科、课程开设的顺序及课时分配，并对学期、学年、假期进行划分。下面是大班艺术课教学计划，请参考！

一、指导思想。

坚持科学发展观，贯彻落实《全国学校艺术教育工作规程》，进一步加强学校艺术教育，积极开展形式多样的艺术教育活动，促进学校艺术教育规范化、制度化、特色化建设。

二、工作策略。

坚持校内与校外教育结合，课堂教学与课外活动相结合，普及教育和特长培养相结合的工作策略。以艺术类师资队伍建设为抓手，以提高课堂教学质量为着重点，以学生兴趣团体建设为切入口，全面推进学校艺术教育，发挥艺术教育在实施素质教育过程中的重要作用。

三、重点工作。

（一）加强领导，提高认识。

1、加强对艺术教育工作的领导，认真制定艺术教育、工作计划，完善有关规章制度，指导督促教研组和艺术课教师上好每一节艺术课，开展艺术兴趣小组活动。

2、广泛深入地开展对美育和艺术教育的宣传教育工作，使广大教育工作充分认识艺术教育在学校教育中的重要地位和价值。

(二)加强艺术教育管理，开展艺术兴趣小组活动。

1、认真执行艺术课课程标准，开齐开足课时，不断提高艺术科教学质量。

2、有组织、有计划地开展艺术活动课和艺术兴趣小组活动，坚持自愿与鼓励，普级和提高相结合的原则。组织舞蹈队以及美术等艺术兴趣小组，定时开展活动。

3、积极组织学生参加市级艺术类活动及比赛。

4、开展多种形式的`艺术教育科研工作，发挥艺术教育的特色，总结和推广好的艺术教育管理和教学经验。

(三)加强艺术师资队伍建设。

加强对艺术师资的培训，组织他们参加各级培训和继续教育，不断提高他们的教学业务水平。

(三)、丰富课外、艺术活动，营造良好校园文化艺术环境。

突出学校的艺术特色，不断完善校兴趣小组的成长，以特色、行动吸引更多的学生参与。注重阶梯性的培养学校艺术人才，使之逐渐成为学校艺术活动中的骨干力量。

艺术课教学计划篇二

经过近一年对艺术课的学习和探索，使我收益匪浅。我想该是静下心来回头审视一下艺术教育的时候了。边想，我边陷入了沉思之中。

一、激发学生的学习兴趣，努力培养学生发散性思维是首要问。

题。让他们每个人都有自信心，信心是每个人克服困难、继续前进的保证。老师在课前要做好大量的准备工作，对每个学生的基础特点了然于心。采取引导的方式让学生进入教学计划，一定不要强迫学生，让其自由选择。我在讲述《巧巧手》一课时，引导着学生展开丰富的想象，以手为原型画出各种图案，学生都兴致勃勃地画起来。我在前面用彩碟布置了红、黄、绿、紫等几种颜料，并没有进行特别地说明，只是告诉学生如有需要可到前面取来用。此时，教室沉浸在一片喜悦自由的气氛中。学生们有很多的奇思妙想，有的以“手”为原型画出了两只争斗的面红耳赤的大公鸡，它们的大尾巴可真漂亮，红黄绿条条相间，五彩缤纷。还有的学生画出了一只只象征和平的.白鸽，白鸽那洁白的羽毛就像学生那纯洁的心灵，那么美好。这时，我的视线中出现了一个平时在班里并不起眼的小女孩。她慢慢地走到颜料前，挽起她的小袖子，伸开小小的手，把她的左手上涂满了大红色，又伸出了右手的中指沾满了绿色。我走在后面跟她回到了座位，只见她把左手往纸上一印，有了一个红红的小手印。我迷惑了，不知她下一步要干什么。只见她又把右手的中指往红手印下一按，我恍然大悟，哇，好漂亮的一朵花呀！那红的花，绿的叶真是好看。面对这样的情景，我的心里泛起了一阵阵的漪涟，多么聪明了学生，多么美好的画面！我被深深地感动着。同时，我的心里也涌出了一种感觉dd渐愧。当时我准备颜料只是想让学生做画面的点缀用，并没有想到可以用这种方法“画”出如此富有想像力的画面，我觉得自己身上的担子很重。作为一名艺术老师自身的综合素质是多么重要呀！我们在上艺术课时，应该是全方位的导演，既要准备好各种方案，同时又要善于激发学生内在的潜力。让学生进入艺术学习的前台，是对学生进行综合素质教育，提高学生综合性创新能力。由于我是从教美术转到教艺术课及从艺术课及从单方面的课到上综合课，那么对教师的要求就更高更难。在备课上课难度更大，驾驭课堂能力要更强，既要充分发挥各门类艺术的价值和个性，又要寻求艺术的共同要素和规律，使各门类艺术相互支撑，补充和统一于促进学生艺术能力和人文素养的整合发展。

为了达到更好的教学效果，我对艺术课做了相应的一些调整。每小课都留出一定的时间让学生总结和发表自己的看法，我在其中提出问题，引导争论，学生的学习主动性会得到很大的加强。不仅如此，还要给学生创设宽松、自由的环境，让他们在这种环境下愉悦地接受老师的指导，有利于让学生有学习的积极性和自信心。

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艺术课教学计划篇三

活动目标：

1、感受扎染艺术的形式美与创作的多样性，体验扎染的乐趣。

2、通过自身创作的体验，了解简单的扎染方法。

3、通过活动，培养幼儿的团结互助精神。

教学准备：

1、裁剪好未扎染的裤子、裙子、上衣，手帕、围巾若干（用白布剪成的.）；

细绳、橡皮筋、剪刀、镊子、筷子、毛笔若干；

颜料、扎染服装若干。

活动过程：

（一）创设情境引出课题，激发幼儿兴趣。

1、配班老师：“今天天气真好，王老师带你们到扎染服装厂参观吧，请小朋友做好准备，现在马上出发。”引导幼儿以开车的动作进场。

授课教师扮演“厂长”，欢迎小朋友到扎染服装厂参观，

然后带领小朋友到“服装展示间”欣赏扎染服装。提问：“这些服装漂亮吗？”幼儿说一说扎染服装之美。

厂长介绍：“服装上漂亮的颜色、图案是我国民间特殊的工艺—扎染做成的，是用绳捆扎白色的布，再浸染上颜色就可以在布料上留下美丽的、有趣的花纹。”

（二）示范讲解“扎”与“染”的方法。

1、厂长带幼儿到“扎车间”介绍材料与“扎”的方法。

幼儿观察老师“扎”衣服，初步了解扎的方法。

2、厂长带幼儿到“染车间”介绍材料与“染”的方法。

幼儿观察老师“染”衣服，初步了解染的方法。

（三）幼儿尝试扎染制作活动。

厂长巡回指导幼儿。（如引导幼儿自己完成，也可以合作完成）。

（四）展示作品。

将作品放到展示间，共同欣赏，让幼儿说一说作品之美。

（五）活动延伸。

幼儿把扎染作品带到班上给其它小朋友一起分享体验制作扎染的快乐。

艺术课教学计划篇四

一、学生情况分析：

二、教学目的:。

1.突出艺术学科的特点，把五爱教育和活泼乐观的情绪、集体主义精神的培养渗透到艺术教学之中，使学生成为四有新人和社会主义接班人、建设者。

2.感受和理解不同艺术作品和艺术表现所蕴涵的情感和思想，获得对人类情感的体验。

3.能结合自己的生活经验,在艺术欣赏中展开想像,并能表达自己的感受,享受到欣赏的快乐。

4.探讨、比较我国民族艺术的风格特征和文化历史背景，学习它们独特的表现方式，学会珍视各民族艺术的价值。

5.了解简易的造型工具，以及身边容易找到的纸、泥等材料，感受其特性在游戏活动中相互合作，体验不同门类的艺术相互交融的丰富情趣，养成活动前做好准备、活动中积极参与、活动后收拾整理的好习惯。

三、教学要求：

1.开启创造的意识，体验创造性生活的快乐。

2.乐于参与各类艺术活动，在各艺术活动中，尝试用艺术表现欲望，并按自己的想法进行绘画表现。

3.在老师和同学的帮助下，能对自己获得的艺术感受有所了解，建立自信心。

四、教学重点：

1.在综合性的活动中，萌发创造的意识，展示自己的特长和想像力，领略合作的愉快。

2.运用常见的工具和材料，开展以艺术为主题的游戏活动，利用身边易找的材料，采用折、贴、揉、编、接等方法，制作自己喜爱的作品，用艺术的方式美化生活的环境，初尝成功的乐趣。

艺术课教学计划篇五

自然地理。

专题一：等高线地形图。

专题二：太阳辐射。

专题三：地球运动。

专题四：地球上大气。

专题五：地表形态的塑造。

专题六：自然地理环境的整体性与差异性。

人文地理。

专题一：人口的变化。

专题二：城市与城市化。

专题三：农业地域的形成与发展。

专题四：工业地域的形成与发展。

专题五：交通运输布局及其影响。

专题六：人类与地理环境的协调发展。

区域地理。

专题一：地理环境与区域发展（松嫩平原、长江中下游平原）。

专题二：区域生态环境建设（荒漠化、森林的开发与保护、水土流失）。

专题三：区域自然资源综合开发利用（能源资源的开发、流域的综合开发）。

专题四：区域经济发展（区域农业发展—东北地区、区域工业化与城市化—珠江三角洲）专题五：区际联系与区域协调发展（资源的跨区域调配、产业转移）。

世界地理。

专题一：世界重要区域的空间定位。

专题二：世界各大洲地形特征及其对气候的影响。

专题三：世界主要河流和湖泊。

专题四：世界重要的国家（日本、印度、俄罗斯、澳大利亚、美国、巴西）。

中国地理。

专题一：中国重要区域的空间定位。

专题二：中国的自然环境。

1.中国的地形、地势；

2.中国的天气、气候；

3.中国的河流、湖泊。

专题三：中国的自然资源。

土地资源、水资源、水能资源、矿产资源、海洋资源。

专题四：中国的经济发展。

1.中国的农业；

2.中国的工业；

3.中国的交通运输。

专题五：中国地理分区。

1.四大地理区域；

2.北方地区与南方地区；

3.西北地区与青藏地区。

选修（旅游地理、自然灾害、环境保护）。

艺术课教学计划篇六

本学期体育艺术工作要认真贯彻党的教育方针，进一步发挥优势，发展特色，以精细化管理为载体，坚持内涵发展，努力抓好学校体育艺术教育教学工作。面向全体学生，以生为本，保持学生个性发展，培养学生特长，健全学生人格，使学生身体素质和竞技水平有较明显提高，同时欣赏美、创造美的能力有新的发展，从而保证我校艺体工作持续、快速、健康发展。

1、根据我校的办学特色，全面贯彻落实新课程标准，开全课程，开足课时，进一步推进体育艺术教育工作，扎实课堂教学，保证两操质量，继续搞好阳光体育活动。规范教学行为，认真落实教学常规管理，努力推进新课程改革。本学期低年级每周新开设一节象棋课，聘请原国家队棋手担任辅导教师，争取在课程建设方面取得新的突破。

2、推进特色项目，继续坚持“斯诺克”选手的训练和培养，争取扩大队员、活化机制，社团活动队员保证在30人左右，精心选拔培养参赛队员10人左右，争取更多学员能够在高层次上获奖。

3、勤教苦学，全面提高学生的身体素质，增强学生的体质，提高学生的健康水平，积极办好体育节。

4、结合学校实际，进一步加强“幸福时光”少年宫建设。管理到位，确保活动时间、活动人员、活动地点、辅导教师、活动考核“五落实”，开展好合唱、书画、小排球、田径、跆拳道、棋类等各类社团活动，发展学生的特长和才干，积极呈现体育赛场拼搏、艺术舞台展示、书画评比获奖的亮丽风景。

1、制订计划，措施可行，目标明确。开学初，首先召开体育艺术工作专项会议，对上学期的工作进行回顾与反思，总结经验，找出不足，同时讨论今后的工作整改方向与工作目标，每位教师制订出本学期的教学工作计划，根据工作计划狠抓落实。

2、加强师资培训。本学期将采取外出培训与校内培训相结合的原则，珍惜让教师外出学习的机会，再根据我校师资的特点，在本校教师内以“名师工程”和“青蓝结对”活动为载体，进行帮扶培训，边培训边教学，以便达到共同提高的效果。

3、加强教学工作的常规管理，对艺体的教学工作实行全方位管理，将常规检查落到实处，纳入教师的工作考核。艺体教师除了认真上好每一堂课，还需积极开展社团活动的培训。

4、结合“体育艺术”，制订出本校的阳光体育活动方案，排好课程，落实到班，责任到人，保证学生每天一小时的课外体育活动时间，开展丰富多彩的校园活动。随时做好记录，以保障活动效果与质量。

5、分管领导要经常督促、检查音体美器材充分利用情况，发挥其功效，确保教学常规落到实处。

6、抓好音体美教研工作，提高音体美教师专业素养。加强教学交流，提高教师基本功，要求艺体教师积极撰写论文，以教研促进课堂教学质量，提高教学方法的实用性和教学的实效性。

找准切入点，狠抓工作落实，提高工作成效。新学期，学校体育艺术工作要不断改革创新，不断提高教育教学效果，为学校的体育艺术工作再创辉煌。

艺术课教学计划篇七

近年来，我国高等艺术教育飞速发展，特别是在市场经济的发展过程中，人才市场需要大量与艺术设计专业相关的从业人员，为艺术教育发展提供了广阔的空间。但在大规模迅速发展的背后，教育界不能不关注艺术设计教育的教学质量:教学内容陈旧，教学方法多年不变，教学研讨太少，对教学计划和教学大纲的改革重视不够，造成课程结构不合理，人才培养模式落后。因此，加强艺术设计学科建设，适时修改艺术设计专业教学计划，完善课程体系将会为高等院校艺术设计提高教育教学质量提供有力的保障。

1999年以来的全国高校扩招，受到考生及家长的普遍认可，艺术类考生尤显优越，但规模扩大的同时，也带来了一些具体而实际的问题。从近几年一些高校为求学科齐全而设立了艺术设计专业来看，有的院校借助综合大学的品牌优势增加了艺术设计专业，艺术设计专业较少的硬件投入、高额地收取学费也是促使部分高校开设艺术设计专业的一个重要原因。大多数学校以为有学校的牌子，招生就不存在问题，却很少考虑专业自身的实际水平；艺术设计专业热衷于上层次，存在盲目性，缺少对专业的调研。如何在扩大招生的同时保证教学质量，在学科专业发展的同时调整专业结构成为艺术设计专业发展所面临的严峻问题。

笔者认为，艺术设计专业学科的发展要准确定位，科学统筹规划，应根据高校自身师资及教学条件，尽力挖掘各自的潜力，以国家本科专业目录为框架，发展各有特色的专业方向课程。教育界专家们认为，高校发展的关键是学科建设，单纯意义上的规模扩大并非高校扩招的本意，质与量并重才能从根本上实现高等教育的大众化和全民文化素质的提高。很多院校已经认识到这一点，无论是艺术院校，还是综合类大学内设立的艺术院系，都在提高自身综合实力的同时反复调整学科专业的设置。如有的院校大量引进国外留学人员和边缘学科的专业教师，发展有特色的专业方向，一些院校与国外相关机构合作创办了国内一流的动画、数码艺术等专业或专业方向，它们的特色是既具有艺术特征又与高科技密切相关，适合我国产业结构的调整与现代化经济发展的需要。但值得一提的是，有些院系在人员师资和教学条件不足的情况下，盲目开设此类专业方向，以牺牲学生培养质量为代价，这是极不负责任的。拓展热门专业、特色专业、打造品牌专业必须有严格的师资保障、优良的教学环境与设施、合理的课程设置与教学模式。因此一些高校针对教学质量的问题，结合本校实际情况，采取了如外派教师进修学习，奖励教学量大、科研多的教师，压缩教学总量等方法。这些措施在一定程度上提升了教学质量，缓解了教师不足的问题，同时学校加强教学条件、环境和资源的研究与管理，不断调整专业课程结构，从被动的教学管理中寻找主动性，在整合学科专业优势、拓展专业学科、探索新的艺术教学模式等方面取得了显著的成效。

高校艺术类考生文化课成绩普遍偏低，艺术设计专业考生也不例外，一些学习成绩平平的考生在报考文理科无望的情况下，突击学习艺术，虽然考入大学但因缺乏艺术天赋而缺少求学兴趣。近年的扩招更增强了此类现象的大幅度增长，当然，我们不能单纯以生源的考试成绩来判断这个学科的发展，但生源质量是高等教育的基础，特别是对今后的艺术设计工作者，既要求他们具有艺术表现和艺术实践的能力，还要求他们具备相应的科学精神、人文素质和艺术创新能力。所以要求高等艺术设计教育的文化层次不应该比其他学科低，而应该更高一些。那么对于一个正在发展中的学科来说，经常性地进行教学研究活动、调整教学计划、优化课程布局，对提高学生学习兴趣与质量大有益处。很多高校采用了加强学生理论教育，尝试学分制教学模式等方法，使艺术设计教育在力所能及的范围内，给予学生更加完整的知识平台。就美国洛杉矶艺术中心的设计学院的学生而言，修完130学分才可毕业，其中理论课占45学分，理论课的设置不仅是把设计观念传授给学生，更重要的是通过教学达到设计教育的最高目标——培养有思想文化境界、懂得社会和市场经济的高素质设计人才。学分制管理在某些院校的艺术设计专业已正式实施，它不仅仅是简单的教学管理模式的一种改变，更为重要的是，它是一种教育教学观念的改变，它需要教学实践中的许多环节，如课程结构、课程内容、教学手段等的改革，其追求的目标是“淡化专业、突出课程”，使学生通过课程的自行选择，建构起个人的知识结构和各不相同的专业素质。学分制的实践有利于提高艺术设计专业学生的自我塑造能力和主动学习能力。教育工作者在调整课程设置构成时，不只注重某种专门知识和设计技术的传授，而是拓展对课程创造性的认识，打破小专业课之间的壁垒，努力拆除专业间人为的樊篱，加强课程结构与设置的逻辑建构的合理性，通过适时的调整课程设置，让学生在学好原有专业技能的同时扩大他们的知识面和技能范围，更好地适应日趋激烈的就业竞争。

中国已进入以信息技术为主导、高科技产业为支柱的经济时代。国内现有600多所设计院校,令人欣喜，但众多院校几乎都以一种模式或类似的课程体系培养学生，目前实施的高等艺术设计教育在教学内容、教学方式和教学理念方面都缺少特色，因此发展艺术设计教育要打破固步自封的教学观念，寻找与市场经济发展相符的特色与热门专业方向，完善有中国特色的艺术设计课程体系，使艺术设计教育与社会需要紧密联系。北京艺术设计学院引进英国的教学方法，现已取得一定成效。四川艺术学院调整设计课程结构，使之与市场需求结合，与20多家广告公司合作，搞实战基地。学院为企业提供相关设计服务，企业为学院提供资金、设备，使学生很容易受市场感染。有的美术学院把环境艺术设计专业方向办到装修施工工地，使学生无形中学习了建筑学、材料学等相关学科知识和技能，培养了一批懂美术、会设计、了解材料、知道报价等多方面知识的新型设计人才，使培养出的人才标准与市场需求相适应，摸索出了一套设计艺术专业的新型教学方法。

高等院校根据实际情况确定培养目标，重构课程体系，改革教学方法，注重能力培养，强调实践活动，必将为艺术设计教育的可持续发展开辟出一条成功之路。

艺术课教学计划篇八

目标：

1．根据自己对打击乐作品的理解，尝试运用部分替换的方法为打击乐作品配器，感受不同的音响效果。

2．看指挥按新的配器方案演奏。

准备：

1．选择幼儿在集体活动中学习过的打击乐作品，如《只怕不抵抗》，制作成可以替换乐器图标的图谱。

2．将该打击乐作品配上提示语录制成音频资料保存于u盘中。

音乐开始前的提示语：小朋友们，你们想换一种方式来演奏《只怕不抵抗》吗谁愿意来试一试(停顿，等待幼儿调整出新的配器方案)调整好了吗今天谁是小指挥(停顿，给幼儿时间确定指挥人选)请其他小朋友看图谱，在乐器架上选一件乐器，我们的演奏就要开始了!

音乐结束时的提示语：新的演奏方式好听吗(停顿，给幼儿思考、回应的时间)别忘了把小乐器送回乐器架上哦!

3．铃鼓、小铃、圆舞板等乐器，每种4～6个。相应的做过塑封的乐器图标若干。

玩法说明：

在提示语的引导下，尝试将图谱中的某一种乐器图标替换成其他乐器图标，然后手持乐器，在小指挥的指挥下按照新的配器方案进行演奏，感受不同的音响效果。

指导要点：

1．在前期的集体教学活动中，教师可以在幼儿熟练地按原图谱演奏的基础上，适当引导幼儿替换乐器图标进行演奏，让幼儿知道图谱中的乐器是可以替换的。

2．活动初期可引导幼儿只替换一种乐器尝试演奏。

3．幼儿在运用新的配器方案演奏时，一开始会有一定困难，教师不要操之过急，要鼓励幼儿认真观察图谱，耐心练习。如果是配器方案不合理，则引导幼儿进行调整，重新尝试演奏。

4．此活动在很多方面需要幼儿互相协调，教师要引导幼儿提出问题，共同协商、寻找解决的方案。集中交流可待班里多数幼儿参与过此活动后进行，可请几组幼儿在全班面前演奏新的配器方案。

小贴士：

在制作图谱时，教师可在大图谱中摆放乐器图标的位置上设置透明插袋，这样就可轻松实现图标的替换。

艺术课教学计划篇九

随着学生艺术体验、经验的积累，在不断扩展对各领域的接触、不断丰富情感的同时，使学生能够真正学习和掌握对未来发展必备的知识技能，并形成一定的能力。教材要注重教学策略、过程和方法的体现，广泛吸收、吸取我国的、外国的优秀教学经验和方法，丰富教学形式和手段，使学生在这个非常重要的学习阶段打下坚实的基础。在艺术与生活、与情感、与文化、与科学的关联中、在多种艺术形式和多种感官的相互作用下，使学生愉快并有实效的进行学习。

具体内容。

（1）融音乐、美术、舞蹈、戏剧于一身，为学生营造音乐、视觉艺术、戏剧、舞蹈等学科相互支持和相互补充的艺术学习环境。

（2）初步掌握一些简单的节奏和时值，并能正确运用为歌曲伴奏。认识打击乐器，增加学生学习乐器演奏的兴趣，并能根据它们不同的音色，正确选择，为歌曲伴奏。

（3）与学生的艺术生长环境紧密联系，从其兴趣、需要、情感表达、人际交流出发，使学生丰富多彩，培养学生的兴趣。

（4）引导学生接触各个时期的艺术，了解他们如何模仿生活、如何表达情感、如何受到当时文化习俗和科技新发现的影响，自觉地把艺术学习与人类生活、人类情感、人类文化和人类科学的发展联系起来，加深对艺术的理解。

（5）在游戏中获得尊重、关怀、友善、合作、分享等人文素养，启蒙每个学生的真性情，促进个性的完善发展。

（6）在艺术活动中培养学生的创造和鉴赏能力。

（7）能进行简单的绘画与表演的能力，在观察、模仿中创造。

（8）通过学习第一单元，让学生了解木偶艺术的特色；并且用自己身边的废旧材料，制作一个可爱的小木耳，从而锻炼学生的动手能力。

（9）引发学生对家乡的热爱逐渐培养具有热爱自然、亲近自然、表现自然的审美情趣。

艺术课教学计划篇十

（四）班王小华。

一、班级情况分析：我班孩子喜欢唱歌、跳舞，能用自然、正确的声音唱出自己熟悉的歌曲，还能随音乐做简单的舞蹈动作，能感受二拍子和三拍子歌曲的不同节拍感觉。孩子们认识简单的乐器，如碰铃、铃鼓，并能在老师的引导下初步进行演奏，但大部分孩子不能集中看指挥，按指挥进行演奏。孩子们能认真欣赏绘画作品，能在欣赏过程中形成和表达自己的看法，大部分能认识和区分颜色，能画出简单的图画，但孩子们在操作过程中，持续的时间不长，还有部分年龄偏小的幼儿不能很好的区分颜色，也不能按老师的要求进行绘画。根据班级幼儿的情况，制定了以下计划：

一、教学目标：

1、学习使用不同的速度、力度、音色变化表现歌曲的不同形象、内容与情感，感受和表现二拍子歌曲的不同节拍感觉，学会在歌唱过程中等待和正确地表现出歌曲的前奏、间奏和尾奏；学习自然地与他人接唱和对唱，体验在歌唱活动中进行交流、合作的快乐。

2、学习分辨音乐中比较明显的高低、快慢、强弱、音色变化，体验这些变化所表达的情感；初步了解音乐结构中的重复与变化的规律；体验倾听和观赏活动的快乐。

3、能感知周围环境和美术作品中的形式美和内容美，喜欢欣赏美的事物；积极投入美术活动能大胆表达自己的感受，愿意用自己喜欢的方式进行艺术表现活动，发展审美和创造能力；在中班的基础上学习绘画和手工制作的多种方法，养成良好的美术活动习惯。

4、尝试运用多种工具和材料进行操作，初步运用造型、色彩、构图等艺术表现自我和事物的变化；尝试用自己的作品美化环境或开展游戏活动。

三、

具体措施：

1、选择一些贴近幼儿生活，内容与文字有趣，歌词内容能用动作表现，且有重复、发展余地的歌曲；选择一些适合幼儿音域范围的歌曲，选择一些不同题材、不同性质、适应多种演唱形式的歌曲。

2、选择一些幼儿喜欢听的歌曲；选择一些有标题的、性质鲜明、结构适中，且有一定内容和情节的器乐曲供幼儿欣赏；多让幼儿欣赏各种具有“音乐性”的自然声音，以及结合生活专门创编的乐曲与歌曲，供幼儿感知音的高低、节奏与速度，音的强弱及音色等。

3、对幼儿的指导适时恰当，让幼儿大胆表现，让幼儿按照自主愿望加以肯定和分析，并给予创作上的提示和帮助，并及时注意幼儿的兴趣点，让每个幼儿的表现都能如愿以偿。

4、积极引导幼儿在美术活动中注重知识的积累，观察周围环境的变化，让幼儿在美术活动中，不断地培养其观察力、想象力和创造力，促使艺术思维能力逐步得到锻炼和提高。

5、继续由浅入深地引导幼儿进行美术活动。根据每个幼儿的具体情况进行辅导，不可一刀切。在美术练习的难易程度上，可根据幼儿的实际情况灵活掌握。

艺术课教学计划篇十一

通过故事《我，喜欢我自己》、《好担心》等的教学，培养孩子乐意与人交谈、讲话及讲话有礼貌的习惯，集中孩子的注意力，倾听他人的讲话，理解别人讲话的内容，锻炼孩子的口语表达能力，能清楚地说出自己想说的事，学说普通话，并注重培养孩子喜欢欣赏故事、诗歌、散文诗等多种体裁的文学作品，并能有感情的朗诵、讲述、创编、阅读、培养孩子的书写兴趣的同时，课外学习《梅花》、《出塞》等15首古诗，新识字150个。

通过学习儿歌《把我的名字唱出来》、《不认输的小火车》、《小雨点沙沙》等教学，培养孩子积极主动地参加艺术活动，大胆地表现自己的和体验，喜欢音乐活动，主动参加音乐活动，并能在音乐活动中积极地表现自己：通过舞蹈《小机灵的歌》等的教学，培养孩子动作的协调性，锻炼孩子用肢体语言表达自己对音乐的理解与感受，培养孩子大胆地、创造性的表现自己的情感和体验。

通过《我的梦想》、《美丽的小学》等的教学，让孩子掌握粗浅的绘画技能，如画面布置、背景添画、运用颜色来表达画面的意境等，通过手工活动的教学，使孩子学会使用剪刀等美术工具，掌握粗浅的制作技能，了解各种美术材料的用法、用途。通过泥工方面的教学，培养孩子的搓、团、挤、压能力，掌握简单的美工技能，培养孩子的审美能力及对美的表现能力等。

通过艺术方面的教学，培养孩子运用多种方式进行艺术表现和艺术创作活动，并以此来表达自己的情感和体验。

幼儿4。

每个幼儿心里都有一颗美的种子。幼儿艺术领域学习的关键在于充分创造条件和机会，在大自然和社会生活文化中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力，引导幼儿学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式表现和创造美。

本学期的艺术教学将从美术绘画、手工、音乐歌唱、演奏活动、韵律活动、欣赏活动等方面展开。

1、愿意参加绘画活动，体验绘画的快乐，养成大胆作画的习惯。

2、认识油画棒、水彩笔和图画纸等绘画工具和材料，掌握它们的基本使用方法。

3、大胆涂鸦，尝试用点、线来表现简单的形状。观察各点的大小、形状，线的长短、粗细、曲直等不同形态，感受线条的丰富性和形态美。

4、知道红、黄、蓝等颜色，对色彩敏感，初步学会自由选用喜爱的颜色作画，尝试手掌印画、手指点画。

1、对手工活动感兴趣。

2、初步掌握撕、搓等纸工技能。

3、能愉快地玩泥：团、搓、压等。

1、喜欢自己唱歌，也喜欢和同伴一起唱歌，体验唱歌的愉悦。

2、初步学会用自然的声音唱歌，学习正确的唱歌姿势。对歌曲的开始和结束作出反映。

3、能感受并基本表现歌曲的形象和情感。尝试理解并表现歌曲的.形象和情感。

1、探索发现两种简单易掌握的打击乐器的音色及演奏方法，并知道他们的名称。

2、养成正确使用、轻拿轻放打击乐器的良好习惯。

1、喜欢参加集体的韵律活动和音乐游戏。

2、能随音乐做简单的动作。

3、初步体验用动作、表情、姿态与他人交流。

1、能喜欢倾听周围生活中的各种声音，在老师的提示下，安静倾听音乐。初步感受音乐特点并理解其基本内容和情绪。

2、能初步听辨、感知音乐的速度变化。

3、能初步感受摇篮曲的特点。

学情分析：

我班共有幼儿55名，其中男生31名，女生24名，幼儿园大班的孩子，控制自己行为的能力还不是非常好，具有好动不好静，注意力易转移，抽象思维还未完全起步，形象思维和无意注意占优势的特点。

学前班这学期设计的音乐活动，作为提高幼儿素质的重要学科，本学期教学内容包括：歌曲、律动、音乐游戏、音乐欣赏、歌表演等。

通过音乐教学使幼儿在以下几方面得到充分发展：

1。使幼儿体验音乐学习的快乐，培养音乐学习的兴趣。

2。发展幼儿的情感、美感，发展幼儿的基本音乐。

3。发展幼儿的感知觉。

4。能独立的，有表情的唱歌。

5。音乐活动中幼儿的参与、探索、表演、动手实践，使他们有机会独创。

6。音乐教育对于幼儿的合作精神、人际交往能力具有积极的作用。

7。培养幼儿节奏感。

1。依据幼儿年龄特点，我计划在音乐教学中运用讲故事、做游戏、即兴表演等各种“动“的形式来充分调动幼儿对音乐学习的积极性。

2。充分利用现代教学手段进行教学。

3。积极参加到幼儿学习音乐的活动中去。

3。发展幼儿的感知觉。

4。能独立的，有表情的唱歌。

5。音乐活动中幼儿的参与、探索、表演、动手实践，使他们有机会独创。

6。音乐教育对于幼儿的合作精神、人际交往能力具有积极的作用。

7。培养幼儿节奏感。

幼儿6。

复习课三月目标：用简单的线条来表现小动物的主要外形特征，培养小朋友们对美术的兴趣。

1、小兔子2、长颈鹿3、狐狸头像。

1、小花猫2、刺猬3、小熊。

1、大象2、小鸟3、小老鼠。

1、小鸡2、老虎头3、

复习课四月目标：通过对原有绘画主题，进行添画与主题相关的内容，丰富幼儿的生活经验，培养小朋友们合理布局画面的能力和审美能力。

1、雪花2、红绿灯3、大树。

1、太阳公公2、生日蛋糕3、下雨了。

1、彩虹2、月亮3、大海。

1、大树2、小朋友3、

复习课五月目标：通过对生活中常见物品的设计，来培养小朋友们的创造力，想像力。并在设计中感知色彩搭配的美感和协调。

1、设计手绢2、设计围巾3、设计上衣。

1、设计花瓶2、设计小房子3、设计公共汽车。

1、设计图画书2、设计铅笔3、设计小鞋子。

1、设计窗帘2、设计发型3、

复习课六月目标：通过命题画使小朋友，充分发挥自己的想像力，构思整幅画的布局，内容，色彩，达到独立完成一幅画能力。

1、快乐的六一2、我的爸爸妈妈3、美丽的夏天。

1、各种各样的水果2、我最喜欢去的地方3、漂亮的花卉。

1、森林运动会2、我长大要做什么3、给小鸟一个家。

1、机器人世界2、复习课3、复习课。