学会信任自己，是走向成功的第一步，我们要坚定自己的信心。总结的目的是为了让我们更好地认识自己的优势和不足。接下来是小编为大家精选的一些总结范文，希望对大家有所启发。

诗歌鉴赏写作方法篇一

诗歌作为一种文学体裁，有自己的写作方式，一般常见的写作方法有：

写作手法一般包括三个层次：表达方法，修辞方法，表现手法：

表达方式：

记叙。

记叙人物的经历或事情的发生、发展、变化过程。

楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关（陆游书愤）。

用叙述的方式写自己亲临抗金前线的值得纪念的往事。

描写。

用生动形象的语言对人物、事件、环境所作的具体描绘和刻画。

江月去人只数尺，风灯照夜欲三更。沙头宿鹭联拳静，船尾跳鱼拨剌鸣（杜甫漫成一首）。

诗歌从水中月影写起，生动描写了白鹭曲着身子，恬静地夜宿在月照下的沙滩，船尾大鱼跃出水面而发出拔刺的响声，一动一静构成了江上月夜宁静的美景。

议论。

对人和事物的好坏、是非、价值、特点、作用等所表示的意见。

不是花中偏爱菊，此花开尽更无花（元稹菊花）。

这是诗的后两句，点出喜爱菊花的原因和对菊花历尽风霜而后凋的坚贞品格的赞美。

抒情。

表达作者强烈的爱憎、好恶、喜怒、爱乐等主观感情。有直接抒情，也有间接抒情。

晨起动征铎，客行悲故乡。鸡声茅店月，人迹板桥霜。槲叶落山路，枳花明驿墙。因思杜陵梦，凫雁满回塘。（温廷筠商山早行）。

首联中起句以时间、事件、环境三者相互照应，写出旅客的辛劳，对句直抒诗人的感慨。客行与故乡相比较，自然生出一个悲字来。

修辞手法（修辞格）：

比喻。

用一种事物或情景来比作另一种事物或情景。可分为明喻、暗喻、借喻。有突出事物特征，把抽象的事物形象化的作用。

遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺（刘禹锡望洞庭）。

诗歌巧妙地以螺作比，将皓月银辉下的山比做银盘里的青螺，色调淡雅，山水浑然一体。

借代。

借用相关的事物来代替所要表达的事物。借代可用部分代表全体，具体代替抽象，用特征代替人。借代的运用使语言简练、含蓄。

知否，知否？应是绿肥红瘦（李清照如梦令）。

诗中用绿和红两种颜色分别代替叶和花，写叶的茂盛和花的凋零。

夸张。

对事物的形象、特征、作用、程度等作扩大或缩小的描述。有更突出、更鲜明地表达事物的作用。

白发三千丈，缘愁似个长（李白秋浦歌）。

愁生白发，诗人用夸张的手法写白发竟有三千丈那么长，可见愁思的深重。

对偶。

用结构相同、字数相同的一对句子或短语来表达两个相对或相近的意思。从形式看，语言简练，整齐对称；从内容看，意义集中含蓄。

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来（杜甫登高）。

从篇法结构来讲，这首诗四联八句，句句皆对仗，对得圆浑自然，不见斧凿之痕。无边落木对不尽长江使诗的意境显得广阔深远，萧萧的落叶声对滚滚的水势更使人觉得气象万千。更重要的是，从这里感受到诗人韶华易逝，壮志难酬的苦痛。

比拟。

把物当作人来描写叫拟人，或把人当作物来描写叫拟物。比拟有促使读者产生联想，使描写的人、物、事表现的更形象、生动的作用。

霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂（林逋山园小梅）。

这一联采用拟人的手法。先偷眼极写白鹤爱梅之甚，它还未来得及飞下，就迫不及待地先偷看梅花几眼；合断魂一词写粉蝶因爱梅而至消魂，把粉蝶对梅得喜爱之情夸张到极点。

排比。

把内容紧密关联、结构相同或相似、语气一致的几个句子或短语接连说出来。

枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，夕阳西风瘦马（马致远天净沙）。

纯用名词组合，构成典型环境。

设问。

先提出问题，接着自己把看法说出。问题引入，带动全篇，中间设问，承上启下，结尾设问，深化主题，令人回味。

问人间谁是英雄？有酾酒临江，横槊曹公。（元曲小令，阿鲁威作）。

以设问开篇，点明题旨，领起下面分层次地叙述三国人物的英雄业绩。

反问。

用疑问的形式表达确定的意思。用来加强语气，表达强烈感情。

江东弟子今虽在，肯为君王卷土来？（王安石叠题乌江亭）。

使用反问句式，语气冷峻，强调了历史之必然。

起兴。

兴是先言他物以引起所咏之辞，

锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年（李商隐的锦瑟）。

首联用瑟这种乐器起兴，由此而思及华年。

表现手法：

用典。

用典有用事和引用前人诗句两种。用事是借用历史故事来表达作者的思想感情，包括对现实生活中某些问题的立场和态度、个人的意绪和愿望等等，属于借古抒怀。

引用或化用前人诗句目的是加深诗词中的意境，促使人联想而寻意于言外。

诗歌鉴赏写作方法篇二

我不逃避也不思索。

只是写着我想写的。

说着我想说的。

就是在这个夜里。

一切冷清安静。

一切喧嚣浮躁都已尘埃落定。

醒着或是睡着。

世界一言不发。光、风、云。

该沉淀都沉淀了吧。

我做着不是事情的事情。

正是这个夜里。

面对着一个苍白的.电脑。

像是一个苍蝇面对着一片玻璃。

前方一片光明，苍蝇无法找到出路。

我的身体无法在网络穿梭。

每天都查许多诗歌网站。

但今天没有，也不知为何。

qq一直隐身。看电影，登陆网站。

或者听些歌曲。我麻木着。

我也不知道我做的这些事情。

到底是不是我想做的事情。

我无法弄清白天正像无法弄清黑夜。

无法弄清天空，无法弄清星星。

无法弄清月亮，无法弄清银河。

更无法弄清电脑在思索什么。

无法弄清北岛、无法弄清徐志摩。

无法弄清赵丽华，无法弄清文革时期的风格。

无法弄清诗歌在前进还是退缩。

一些东西在堕落。

一些东西在复活。

我无法弄清什么样的诗歌才是诗歌。

我做着不是事情的事情。

我胡乱写着不是诗歌的诗歌。

只有一瓶矿泉水呆在电脑旁边。

陪我过夜。

诗歌鉴赏写作方法篇三

树木辞（组诗）。

一只羊在啃一棵树。

一只羊，把一棵树当作了零食。

树皮的滋味，老辈人清楚。

但是，一只羊那么年轻。

就吃一棵树的苦，一辈人的苦。

而羊也是长了胡子的。

一只羊不忘本。这是很好的借口。

我相信这是一只没吃饱的羊。

在人堆里，没吃饱的大有人在。

一棵树。一只羊。

仿佛世界的全部。

一只羊在啃一棵树。

而树，就那么挺着，像是羊的母亲。

沉默的树。

看见一棵大树。

我非常兴奋。

抱了抱它的腰。

摸了摸它的皱纹。

也试着倚靠了一下。

觉得无比亲切。

我相信，它已到了。

可以信口的年纪。

随便说说就能。

让我受用一辈子。

我等啊等。

一片片树叶落下来。

一片片树叶又回到树上。

像是话复前言。

又像是，什么也没说。

落叶在加深秋天。

那一枚枚树叶。

一旦离开母体。

就意味着走远了。

不像我。

刚一出家门。

想起某件御寒的衣服。

还能转身回去取。

这些落叶现在。

要想重新回到枝上。

只能属于童话。

这多少有些残酷。

一棵树木。

最后只剩下骨头。

被北风吹得呜呜作响。

还说树叶吧。

踏出树木那一瞬。

一脚踩空了的感觉。

足以令人心惊。

那一棵树的背后。

一弯彩虹在山顶显现。

似乎要将整座山。花篮一样提走。

我从前的脚印还在山里转悠。

我和一个人躲在树后的初吻。

已长出青苔。

现在我来到记忆中的一棵树下。

是不是当年我们背靠的那棵。

已很难说清。

山林那么大。

我只对其中一棵情有独钟。

只要一只鸟冲我叫一声。

就能将我和整个上午淋湿。

它们看着我来到一棵树下，就像。

从来没看见我来过一样，不知道。

夜里我已在心里把整座山拿走。

又在鸡叫前，将它轻轻放了回去。

向上的树。

树到最后，就不往高长了。

靠年轮，记载着自己。

一旦年轮这张唱片或车轮。

停止了，那么这棵树只要不倒。

看上一眼，仍给你力量。

一棵树向上其实就是。

一片片叶子到达最高处。

让妯上的花草觉得。

那里好遥远，好风光。

一棵树向上了，就会有虫子。

爬上去，有鸟儿飞上去。

那高处的鸟窝。

倒像是举向空中的饭碗。

一棵树除了向上，别无选择。

当它累了，也是要歇一歇的。

那时，它将落净叶子。

在白毛风中，让年轮。

抱紧自己……。

城市行道树。

城市喜欢花草。

当然也喜欢树木。

树木一旦扎根城市。

到达一定高度。

就要被砍头。

一地的浓荫。

怎么看。

都像一滩血迹。

无头的树木。

被憋出许多枝条。

像是要疯了。

站在树木的角度。

我才能说出这样的话。

我的敬畏在于。

有根的东西。

往往在它活着的时候。

就已经将命。

埋在了人们看不见的地方。

诗歌鉴赏写作方法篇四

那日子呵护的芬芳是密语。

层层叠叠的信件不必用心当邮戳，

不再写不出地址，

因为可以爱你。

你的每一个清晨都不用着急，

煎蛋有它该有的滋味。

你的外套没有雨天的尘埃，

我们依偎在一起，

看路边怀抱雏菊的小孩。

星子落入昨日的梦境，

带走孤独人沉淀的病痛。

一个小妻子，一个小丈夫。

暖暖屋子，老老大树。

因为我爱你，

浪漫融成无名戒指，

我想要你生命久长，平安归来。

你存在于这个世界，

你执着于平凡缓慢，

你也唤我一句亲爱。

诗歌鉴赏写作方法篇五

美人卷珠帘，深坐颦蛾眉。

但见泪痕湿，不知心恨谁。

作品赏析。

这首诗语言平浅简易，情态缠绵凄凉，含蓄蕴藉，言短意长。“含蓄有古意”、“直接国风之遗”，在理解李白诗歌的时候应该注意这些。古代的“美人”就不是一个普通的词，与现代口头时髦的“美女”很不一样。《离骚》里的“香草美人”指贤臣明君；《诗经》中的美人指容德俱美的年轻女子，“有美一人，清扬婉兮”。“美人卷珠帘”是指品性容貌都美好的闺中女子，李白诗歌的“含蓄蕴藉”是指诗歌中主人公情韵的婉转，而非指寄托兴寓，所以说它“直接国风之遗”。

“深坐颦蛾眉”，“深”的意思是有多层的。“庭院深深深几许，杨柳堆烟，幕帘无重数。”（欧阳修《蝶恋花》）女子所住的闺房在“幕帘无重数”的深院里，十分幽深，十分寂寞，这是第一层；“深”还有深情的意思，所谓“美人卷珠帘”，古人思念亲人，总要登高望远，那是男子的做法，女子“养在深闺人未识”，不能抛头露面，于是只好“卷珠帘”望着离人去的方向以寄托思念之情，期待离人回来，这是第二层；“深”的第三层意思便是“久”，指坐的时间很长了。颦是皱的意思，吴宫里的西施“颦”起来的样子比平日更加美丽，更加楚楚可怜，才有了东施的效颦。“颦蛾眉”更显出了“美人”之美。

“但见泪痕湿”，因为思念太深了，情太深了，所以不知不觉就流下相思泪。“湿”字说明是暗暗地流泪，情不自禁地流泪。联系到第二句的“颦蛾眉”，比“才下眉头，又上心头”的怨情更重。

“不知心恨谁”，明明是思念，是爱一个人，却偏偏用“恨”。女主人公的心底是有点抱怨，离人去外地太久了，害她一个人在这深院里忍受着孤单寂寞，离人却还不回来。但这种恨，其实就是一种爱。爱一个人，总是恨对方不能陪伴在身边。

诗的前三句用赋，末尾用问句归结“怨情”。这里的赋是个动态的过程，首先是“卷珠帘”，然后“深坐”，再“颦蛾眉”，最后“泪痕湿”，行动可见，情态逼人。李白的这首诗写的就是一个意境，一个孤独的女子的思念之情。这样一个很平凡的情景，作者捕捉到了几个点，由这几个点勾出一幅简单的画面，同时又留下无限的遐想。随意的一个小细节，就可以泄露整个主题，可见诗人的洞察力。全诗哀婉凄凉，缠绵悱恻。

诗歌鉴赏写作方法篇六

烹茶留客驻金鞍。

月斜窗外山。

别郎容易见郎难。

有人思远山。

归去后，忆前欢。

画屏金博山。

一杯春露莫留残。

与郎扶玉山。

王士祯《花草蒙拾》云：黄集咏茶诗最多，最工。此词就是黄庭坚十首咏茶词之一。与他首专咏茶有所不同，此首以一女子口吻，咏其与茶颇有因缘之一段爱情。

烹茶留客驻金鞍。烹茶二字破题，留客五字尤言过客驻马止息，女子烹茶相留。起句写情事，次句点时间。月斜窗外山。客人投宿，正当黄昏月出。月出人遇，真人生乐事。两人相遇，女子印象极深。别郎容易见郎难。接上来这一声喟叹，便将上二句所写，全化为回忆。别易会难，古今所叹，唯情之所钟有以致之。郎来郎又去，有人思远山。有人，正是女子自指。思远山，遂将意境拓远。远山遮住了女子的愁目，也牵动了她的悠悠情思。

归去后，忆前欢。换头所写，补足上片前二句相遇与下二句别后之间的那一分离。情郎归去后，女子剩有空忆而已。画屏金博山。画屏掩映，博山销香，那正是前欢的象征。博山，指雕有重叠山形的香炉，金博山即铜制博山炉。此句暗用乐府诗《杨叛儿》欢作沉水香，侬作博山炉。博山销香，一片氤氲，正似前欢之融洽。此地已非窗外之远山，而是室内之博山。一杯春露莫留残。一杯春露，遥接起句之烹茶，写出女子捧茶劝郎。莫留残，是女子殷语，谓一饮须尽。宋袁文《瓮牖闲评》评云：残字下得虽险，而意思极佳。佳就佳如闻女子之声口，如见女子之深情。劝郎饮茶，又包蕴了前此醉饮之情事。

所以结云：与郎扶玉山。玉山，形容男子醉后仪容之美。语出《世说新语。容止》：其醉也，傀俄若玉山之将崩。此句不光是写出女子为扶醉酒之情郎，承上句，也有以此清茶为郎解酒之意。

此首以烹茶捧茶之意象，贯穿女子爱情之本事，题材与题名是若即若离，又不可分离。茶，正是前欢之见证。女子回味前欢之美，实暗与茶味回甘之美相合。茶，又是回味之象征也。此词共九句，起二句结三句为追思实写，中间四句大抵为现境，时间错综，情境往复，表现女子之神情惝恍心境迷离。全词意脉相承，妙合无垠，是借茶写情的绝妙之作。

诗歌鉴赏写作方法篇七

例如：1.阅读下面这首唐诗，完成诗后的试题。

暮江吟白居易。

一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。可怜九月初三夜，露似珍珠月似弓。

问题：残阳照射在江面上，诗人不说“照”而说“铺”，有什么表达效果？

例如：2.阅读下面这首词，完成试题。

更漏子温庭筠。

玉炉香，红蜡泪，偏照画堂秋思。眉翠薄，鬓云残，夜长衾枕寒。

梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一夜夜，一声声，空阶滴到明。

问题：“梧桐树，三更雨，不道离情正苦。”是什么意思?在抒情上有什么特点？

例：3.阅读下面这首词，完成试题。

蝶恋花晏殊。

槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不谙离恨苦，斜光到晓穿竹户。

昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素，山常水阔知何处？

问题：（1）在词的上片中，词人是怎样表现“离恨”苦的?

（2）“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”一句的意境。

例4，阅读下面这首唐诗，完成试题。

早春呈水部张十八员外韩愈。

天街小雨润如酥，草色遥看近却无。最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。

问题：诗人从哪些方面来描写早春草色？(xx年赤峰统考)。

例：5.阅读王安石词《浪淘沙令》，完成试题。

伊吕两衰翁，历遍穷通。一为钓叟一耕佣。若使当时身不遇，老了英雄。

汤武偶相逢，风虎云龙。兴王只在笑谈中。直至如今千载后，谁与争功。

例：6.阅读下面这首词，完成试题。

临江仙·夜归临皋苏轼。

夜饮东坡醒复醉，归来仿佛三更。家童鼻息已雷鸣。敲门都不应，倚仗听江声。

长恨此身非我有，何时忘却营营?夜阑风静觳纹枰。小舟从此逝，江海寄余生。

问题：（1）作者苏轼，开创宋词派的词风。我们读过他的代表作和。

（2）这首词在写作技法上用的诗词家常用的。

（3）本词的艺术风格是（xx年淄博统考题）。

例：7.阅读下面这首唐诗，完成试题。

江雪柳宗元。

千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

（1）这首诗的首两句描绘了的环境。

（2）试简要地分析“蓑笠翁”的形象。（xx年包头市统考题）。

例：8.阅读下面这首词，完成试题。

咏梅陆游。

驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。

无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。

问题：试谈谈这首词怎样表达词人的志向和情操？(xx年成都统考题)。

例：9.阅读下面这首宋词，完成试题。

天仙子张先。

是为嘉禾小悴，以病眠，不赴府会。

例：10.阅读下面一首诗，然后回答问题。

喜见外弟又言别李益。

十年离乱后，长大一相逢。问姓惊初见，称名忆旧容。

别来沧海事，语罢暮天钟。明日巴陵道，秋山又几重。

问题：“别来沧海事”中的“沧海事”是什么意思？作者是怎样“言别”的？

诗中作者没有使用“离别”的字样，而是想想出一幅表弟登程远去，在深秋时节奔波于重山阻隔的巴陵道上的情景，表现“后会难期”的惆怅心情，跟首句的“十年离乱”相呼应。

诗歌鉴赏写作方法篇八

——语文阅读是语文学习的一大板块。无论在考试还是在平日的积累中都非常重要，在升学考试中也占据着相当大的比例。为快速提高同学们的阅读能力，本站小编给大家整理了，希望对同学们的语文学习有帮助。

在语文学习中，阅读理解是一个重点，也是一个难点。长期以来，现代文阅读一直困扰着广大中学生，成为制约语文教学质量提高的一个瓶颈。

现代文阅读。

尤其是现在的中考，现代文阅读题全部出自课外，而且占有很大的比重，这就促使我们语文教师格外重视它。

我们知道，阅读理解题是根据选文出的，即：题从文中来。因此，要解答题目，就必须先熟悉选文理解选文，然后再答题。如果连选文都不了解、不理解，匆忙答题，其解答是缺乏根据的，肯定很不准确。要解答好阅读理解题，首先应该分析题型，把握好答题技巧。

就题目答案的类型而言，阅读题可分为“背”“抄”“编”三大类：“背”即背答案，就是在答题时把平时积累的记忆性知识一成不变地默写出来即可;“抄”即抄答案，这种题型要到原文中去找现成答案，然后抄录出来;“编”即编答案，这种题能够考察出学生的各种综合能力，难度较大，但只要结合前后文仔细推敲，还是可以“编”出比较准确的答案的。具体操作如下：

第一步：浏览选文，整体感知。先花一点时间粗略地浏览一遍选文，先对文章作感性接触，对文章有个初步的、总体的印象，这样可以避免答题的盲目性和片面性。

第二步：分析语段，把握题型。这是第二遍阅读选文，如果选文是多个自然段，则在领会段意的基础上划出层次，给层次安上小标题，给没有题目的选文安上标题;如果选文只有一个自然段，则要划出段内层次，写出层意。特别要注意文中的中心句和关键性词语。把握题型就是对选文进行细致的分析理解，并且仔细分析各题属于什么类型。

第三步：深入理解，细致答题。深入理解就是对选文中重要词句做深层次的分析领悟，这是做好抄、编的前提。可以从以下几方面入手：a、联系上下文，领悟题目中的深层含义。b、联系选文的立意、主题来理解词句的含义。c、多方面揣摩词句的含义。做到这几点，胸有成竹，才能够准确地答题。不管哪一种类型的题目，答题时一定要紧扣原文，根据选文的具体语言环境进行推敲，“题从文中来，答案文中找”，这是做阅读题的基本原则。

1.把握主人公的立足点。

一般而言，把握抒情主人公的时空立足点，就可以为贯通全诗提供一个坚实的平台，是解读诗歌的重要方法。抒情类诗的主体分为两类：一类有诗人设身代言，即诗人设想自己就是诗中的人，为他们奔走呼喊，代他们倾诉衷肠;一类是诗人直抒胸臆，抒情主人公的形象也就是诗人自身的形象。总体看，后一类居多。

2.关注诗歌的题目。

诗歌的题目是诗人写作意图的集中体现，它像一条红线，串联起散落在诗歌中的珍珠，像一个窗口，让我们看到诗人的内心世界。关注题目，分析题意，同样是贯通全诗的重要方法。因为并不是所有的诗都能找到立足点，像咏物诗、咏怀诗、咏史诗、哲理诗等，一般就没有，那就更应该关注题目。

3.了解诗歌的结构。

“起承转合”是古典诗歌尤其是近体诗的结构中固有的特征，在一定程度上，我们可以把它作为一个视角窥探作者的思路，进而贯通全诗。在初三复习备考中，如果我们遵循这种规律的话，会收到事半功倍的效果。凡依着起承转合的程式来写的诗，尤其要注意起句，因它往往是贯通全诗、解读全诗的钥匙。

4.答题应紧扣原诗的内容。

命题者对诗歌鉴赏考查的目的是看看我们是否真正读懂了诗歌，因此对思想内容和表达技巧的分析，必须结合原诗歌的具体内容来进行，千万不能空泛而谈。

诗歌鉴赏写作方法篇九

1、诗歌的形象表现为对意象、意境、象征和隐喻等的解读。

2、形象包括：人物形象和景物形象。

3、意象：诗中表现诗人情思意趣的感性对象----构建形象的主要因素。

4、意境：诗人思想感情与作品的生活图景完美融合的产物。

1、语音上：音乐之美。

2、语义上：精炼、形象、情意之美。

3、语法上：语序颠倒，词语错位，语句跳跃、成分省略等造成特殊的艺术效果。

4、语言风格和意义性：清新自然、明白晓畅、深沉委婉、热情奔放、直朴清纯、典雅文丽、轻灵飘逸;表层义、深层义(语境义、特殊义)。

1、情景交融、托物言志、动静结合、虚实相生、直抒胸臆、委婉含蓄、欲扬先抑、照应、象征、衬托、比兴、联想和想象。

2、叙述、描写、说明、议论、抒情、修辞方法及典故。

3、直接抒情：开宗明义、开门见山、画龙点睛。

4、间接抒情：写景抒情、咏物言志，怀古咏史、即事感怀。

1、形象分析法：形象即意象，是作者在诗中选取的熔铸作者思想感情的事物。故应注意诗中选取的事物。

缺月挂疏桐，漏断人初静。谁间幽人独往来?飘渺孤鸿影。

惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。

意象：缺月、疏桐、幽人、孤鸿、寒枝。

感情语言：独、飘渺、恨、寂寞、冷。

象征语言：拣尽寒枝不肯栖。

意境：孤独、凄凉但又有坚定的信念。

3、表现手法分析法：修辞、衬托、情景关系、对仗等。

4、意境分析法：意境是作者通过丰富的想象，将思想感情与作品的生活图景融为一体而形成的艺术境界，主要和作家的风格有关。

1、类别方面：诗词曲;古体诗和近体诗;绝句和律诗;咏史诗、山水田园诗、咏物诗、边塞诗、抒怀诗等。

2、风格方面：豪放：恢宏阔远、博大新奇。

雄奇：雄伟劲健、奇绝峭拔。

沉郁：深沉蕴积。

直率：奔肆率直。

婉约：曲柔细密、情调缠绵。

含蓄：藏而不露。

清新：清秀奇丽。

风趣：幽默诙谐。

3、技巧方面：对比比较;映衬比较;虚拟写实;象征暗示、托物寓意;借景抒情、情景交融;花用典故、以古说今;静景动写、以动写静;渲染烘托、直抒胸臆;开门见山、卒章显志;白描勾勒、浓墨重彩。

4、修辞方面：辞格的运用：比喻、比拟、借代、夸张、双关、对偶。

句式的特点：倒装、省略等。

诗歌鉴赏写作方法篇十

孤舟蓑笠翁，独角寒江雪。

那是怎样的孤傲与遗世。

雨水淋漓，屋檐墙角处，有落花非红。

谁说文人是傻瓜，他们坚持着自以为是的孤傲，在自己的桃花源里，挥风弄月，潇洒倜傥。

李白的桃花源是太平盛世，一吐胸中豪墨。

苏庠的桃花源是杨柳依依，浅眉黛痕。

陶渊明的桃花源是竹篱采菊，饮酒作诗，天下太平。

其实都是自己的桃花源罢了。

旁人走不进，懂不得，才会说，自古文人多穷酸之辈。

我知道杜牧的二十四桥明月夜，

我懂得张九龄的草木有本心，

虽无法追寻古人之足迹，

我本是太俗之人，

何敢自诩古人之意？

不过是自己的一点肤浅之意罢了。

独钓寒江雪，

柳公是有多么的哀伤与孤傲，

逆天下之节气而独于寒江之畔寻求寂静？

我不敢亦不能。

我所看见的，只是山水的泼墨画，漫天皆白，蓑衣老翁，白发飘飘，独钓于寒江之上。

这是怎样的孤傲与失意？

那么，我又如何可以呢？

独钓寒江，独钓一世的孤傲与不懈。

但这世上若只有这一幅寒江独钓画也未免有些单调了。

我看张若虚于春江花月，悟天地之道，江畔何人初见月，江月何年初照人，贬谪之意，在此刻，也是被忽略的吧。

我赏范文正公写岳阳一楼，不以物喜，不以己悲，先天下之忧而忧，后天下之乐而乐。

我喜欧阳修西湖泛舟，垂下帘栊，双燕归来细雨中。

何不以前辈为意，一赏这世间繁华，平静于荒芜之中？

何不就此放下，潇洒离去，从此是非，皆是身外之物？

我何不如古人这般，以桃园为心之归属，笑看悲欢离合？

万物得失，万物与我而为一。

独钓寒江雪，确是这世间难见的景象，我为之倾倒。

然而却又绝非我之路，

我宁愿，于凡尘之中，独上高楼，望云卷云舒。

我也愿，挥毫洒墨，写一曲离殇赠你。

诗歌鉴赏写作方法篇十一

陈子昂是初唐提倡风雅，进行文风改革的重要诗人，而他最为人们熟悉的是《登幽州台歌》。当时，陈子昂随武攸宜征契丹，由于武攸宜不谙军事，他曾屡次进谏，不被采纳，致使屡屡失利，他心情颇为抑郁，想起当年燕昭王高筑黄金台招贤纳士的往事，感慨自己怀才不遇，壮志难酬（参照《蓟丘览古》七首可知），于是吊古伤怀，而有此诗：

前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。

一般的读者很少会知道到此诗写作的“时代背景”，但还是一读之下，便被感动，这说明其中肯定有超越时代的东西，而不受时空的拘囿正是真正的艺术品的根本特征。实际上，在很多情况下，当我们弄清了某某作品的“时代背景”时，对它的感受反而减淡了许多，因为我们通行的“时代背景”解读法限制了人的超时空的'审美想像。

从超越时空的意义上看，《登幽州台歌》已经超出了原有的怀古意义，而是表达了深沉的悲剧意识，从中透显出了人的“觉醒”：当你独立于天地之间、直视生存真相的时候，就会突然发现，你正处于空虚与惶恐之中，你会询问自己的价值与意义何在！“古人”和“来者”似乎皆不足为凭，过去和未来也似乎难以为据。那么，人难道就在这种困境中绝望了吗？不，个人也许已经没有希望了，但“悠悠”的天道却是永恒的。只要你将有限的生命融入到无限的天道中，你就会在“悠悠”的天道中获得永恒。这是中国主流文化———包括儒家文化与道家文化———的共同特征，儒家文化强调个人要在向社会集体、道德本体、永恒天道的融入中获得意义，道家文化强调个人要在向自然本体的融入中获得意义。陈子昂的《登幽州台歌》正与传统文化的底蕴相吻合，与民族文化的深层心理结构相吻合。《登幽州台歌》同时还表现了中国人的“觉醒”方式。中国人的“觉醒”是从对自己价值依据的追询开始的，只有走过了“前不见古人，后不见来者”的心灵历程，人的“觉醒”意识才开始萌生。接下来的“涕下”不是哀伤和悲痛，而是觉悟了“天地之悠悠”———价值依据———之后的感动，同时也是对人生悲剧真相的审美认同。这种感受，相对于六朝人来讲，昭示着初唐时期的一种新的人格的降临；相对于中国人来讲，任何时候都应该会引起内心的感动。每一次吟诵，都会使人产生一次思考价值、追询价值、确立价值的冲动和渴望，中国人的价值感便是在这种无数次的冲动和渴望中积淀而成的。

《登幽州台歌》同时也表现了中国悲剧意识的基本特征。总的看来，与西方悲剧意识相比，中国的悲剧意识并不仅仅注重暴露人的困境，更不仅仅为人描绘出一幅绝望的前景，而是在暴露困境中又弥合困境，在彰显出绝望时又指引了出路。中国悲剧意识的这一基本特征既与中国文化的天人合一的思维方式相一致，也与执着与超越统一，此岸与彼岸统一，形上与形下统一的体用不二的传统哲学相吻合。

《登幽州台歌》先是以“前不见古人，后不见来者”的呐喊暴露了人的价值困境，然后指出了融入“悠悠”“天道”的出路，而融入“天道”的方式就是在现实的生活情节中感受“天道”，或者说是在“天道”的观照下来感受现实生活的情节。这样，人生困境的暴露与弥合就在一首短诗中和谐地统一起来了。

诗歌鉴赏写作方法篇十二

（2）作者企盼与家人一起自食其力，共享天伦之乐。语言朴素平实，亲切动人，能唤起读者的强烈共鸣。

【课后巩固1】。

一、诗中展现了一幅美丽的初夏风景图。（漫天飞舞的杨花撒落在小径上，好象铺上了一层白毡；而溪水中片片青绿的荷叶点染其间，又好象层叠在水面上的圆圆青钱。诗人掉转目光，忽然发现：那一只只幼雉隐伏在竹丛笋根旁边，真不易为人所见。那岸边沙滩上，小凫雏们亲昵地偎依在母凫身边安然入睡。）。

二、“送行淡月微云”一句，描绘出一种凄清幽冷的氛围，渲染了作者与友人分别时抑郁无欢的心情。

【课后巩固2】。

二、“空“字不仅写出了被送的人渐行渐远，同时烘托出了诗人空虚寂寞的心境。

诗歌鉴赏写作方法篇十三

而我的星辰也怀着同样的心愿。

我对你，亲爱的人儿，一无贪图，

只期望你带给我痛苦。

如果有时你对我的眼睛表示怜悯之情，

我对你别无他求，

只希望哭个不休。

也并非因为你听到我短叹长吁，

我才为你倾吐心曲，

我这颗心对你不抱任何希望，

有的也许只是忧伤。

让我仍爱着你，望着你，

为你叹息，

因为痛苦、哭泣和悲伤，

都是我忠诚的报偿。

意大利文艺复兴时期的最后一位著名诗人托夸多塔索，给后世的我们留下了大量的文学瑰宝，一部《被解放的耶路撒冷》既成就了塔索在文学圣殿中的巨大荣誉，也让塔索的精神几近崩溃。在塔索的身上始终?缠着文艺复兴晚期人文主义者的矛盾，因为早先时期彻底摆脱上帝和宗教的精神束缚之后，拥有空前的心灵和身体自由的人文主义者经历了狂欢节似的完全放纵，走出神的庇护曝露在尘世的阳光下，发现了另一种无力和忧郁。所以人们在反思文艺复兴运动带来的这场全民狂欢，然而这绝非是对它的否定，这个过程中让那个时代的人们包括现今的我们都受益匪浅。

《我爱你，只是因为你美艳》这首诗共分四节，抒情主人公“我”面对爱幕的人的拒绝，依然不改对她的钟情，全诗仿佛是诗人的爱情宣言：你可以不爱我，但是却不能阻止我爱你。首先，主人公“我”被女孩的美艳打动，深深地爱上了她，在告白遭到拒绝之后，他坚定地表白了自己将不计结果地付出爱情的.信念，即使没有回报，甚至只是得到痛苦、哭泣和悲伤的下场，他将义无反顾。其次，本诗在语言上可以看出抒情主人公对爱情的坚决，每一节都采用了相似的结构和词语,名言名句，例如“我对你……一无贪图”，“我对你别无他求”和“我这颗心对你不抱任何希望”，可以看出“我”对现实和结局的清醒认识，但依然没有目的和不计回报地爱着她。另外，“只期望”、“只希望”和“只是”这些在每节中都出现的短语表明了“我”对这场爱情的小小希翼和要求，同时也是对爱幕女孩的苦苦哀求，请她不要连这一点小小的要求也拒绝，发誓自己不会给女孩带来压力和困扰，只希望保留自己爱的权利。第三，本诗结构完整，从前三节的并列倾诉到第四节的总结告白形成一个完整的封闭结构，尽管抒情主人公已经清醒地意识到这场爱情的无望和痛苦，但是他愿意单方面地付出自己的真心，“让我仍爱着你，望着你”，而且诗人并不认为这场爱情是一个无谓的行为，“因为痛苦、哭泣和悲伤，都是我忠诚的报偿”，虽然不能得到女孩的爱情，然而在追寻的过程中诗人体会到的痛苦、哭泣和悲伤也未尝不是一种所得，诗人认为这些是对他的“报偿”。

同时，我们也可以把这首诗看作是诗人塔索在经历了声势浩大的文艺复兴运动之后对这场狂欢运动的反思，如何对抗狂欢之后的空虚，如何在走出宗教阴影之后找到心灵的安放之所，人文主义者陷入一种不安的困惑。但是诗人决不是否定这场运动，因为他认为即使有痛苦、悲伤和困惑，这一切都是有价值的“报偿”。

诗歌鉴赏写作方法篇十四

考查方向。

1、对关键词语的品味（含义及表达作用）。

2、对关键诗句的理解（含义、色彩、情味、效果等）。

3、当题干要求品评某一个字眼的艺术效果时，就是考析诗眼或析炼字。

诗眼，一般是动词或形容词。析诗眼就是抓诗句中最精练传神的动词或形容词品味，看其在拓深诗的意境、传达诗人情感上起的作用。炼字，指锤炼词语，指诗人经过反复琢磨，从词汇宝库中挑选出最妥切、最精确、最形象生动的词语来描摹事物或表情达意；析炼字，就是品味用得好的词语深藏的情感或品味其更为形象生动的效果。

4.对语言风格的概括（格调、色彩、境界、情味等）。

解题格式。

品味关键词句：含义+手法+表达作用(句意+文意+主旨情感)。

答题要领。

a.炼字类答题：

提问方式：这一联中最生动传神的是什么字？为什么？

提问变体：某字历来为人称道，你认为它好在哪里？有什麽作用？或与其它某字比较提出优劣问题。

解答分析：古人作诗讲究炼字，这种题型是要求品味这些经锤炼的字的妙处。答题时不能把该字孤立起来谈，得放在句中，并结合全诗的意境情感来分析。

答题步骤：(1)解释该字在句中的含义。(2)展开联想把该字放入原句中描述景象。(3)点出该字烘托了怎样的意境，或表达了怎样的感情。

答题示例：

南浦别   白居易。

南浦凄凄别，西风袅袅秋。

一看肠一断，好去莫回头。

答：

2、阅读下面这首诗，完成诗后两题。

暮江吟白居易。

一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。

可怜九月初三夜，露似真珠月似弓。

（1）残阳照射在江面上，诗人不说“照”而说“铺”，有什么表达效果？

答案：

b.关键词类答题：

提问方式：某词是全诗的关键，为什么？

解答分析：古诗非常讲究构思，往往一个字或一个词就构成全诗的线索，全诗的感情基调、全诗的思想，抓住这个词命题往往可以以小见大，考出考生对全诗的把握程度。

答题步骤：(1)该词对突出主旨所起的作用。(2)从该词在诗中结构上所起的作用考虑。

答题示例：

春夜洛城闻笛  李白。

谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。

此夜曲中闻折柳，何人不起故园情？

“折柳”二字是全诗的关键，“折柳”寓意是什么？你是否同意“关键”之说，为什么？(xx年高考题)。

答：

c.分析语言特色类答题：

提问方式：这首诗歌在语言上有何特色？

提问变体：这首诗歌具有怎样的语言风格？谈谈这首诗歌的语言艺术。

答题步骤：(1)用一两个词准确点明语言特色。(2)用诗中有关语句具体分析这种特色。(3)指出表现了作者怎样的感情。

答题示例1：

春怨。

打起黄莺儿，莫教枝上啼。

啼时惊妾梦，不得到辽西。

请分析此诗的语言特色。

答：

例2：

长干曲四首（其一）崔颢。

“君家何处住？妾住在横塘。”

停舟暂借问，或恐是同乡。

问：品评这首诗歌语言上的特色。（4分）。

答：

一、鉴赏用词之妙——炼字。

炼字的基本内容：从大的范围来说，古典诗歌的炼字不出炼实词与炼虚词两个方面。

1、炼动词。

例1：陶潜“悠然见南山”。“见”字用起来更能达意。“望”是有意识的，而见是无意识地，自然地映入眼帘。用一个“望”字，人与自然之间是欣赏与被欣赏的关系，人仿佛在自然之外，自然成了人观照的对象。而用一个“见”字，人与自然不是欣赏与被欣赏的关系，人在自然之中，与自然一体，我见南山悠然，料南山见我亦如此。与自然一体也就与天地一体，与宇宙一体，是天地境界或者近于天地境界。

例2：分析“云破月来花弄影”的艺术描写特色。

答：由于“云破月来花弄影”而使满篇生辉。这句词词少意多，一语三折。云、月、花、影四字写了三物四景，中间又用破、来、弄三字写出三种连续的动态：云破而有月来，月来而有花影，花影引出弄字，有弄而有花枝随风摇动、抚弄花影的幽雅姿态。仅仅七个字，从天上写到地下，云横皓月、风弄花影，构成了一幅幽美朦胧的画面。把云、月、花都拟人化了，赋予了它们丰富的情感和生命，同时使宁静的画面有了飞动之势。

例3：羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。

“怨”字明显用了拟人手法，既是曲中之情，又是吹笛人之心。

例4：感时花溅泪，恨别鸟惊心。

“溅”、“惊”二字，不仅用字新鲜，而且增添了诗人感时恨别的内心痛苦。

例5：气蒸云梦泽，波撼岳阳城。

“蒸”、“撼”具有夸张色彩。

2、炼形容词（或副词）。我国古典诗词中炼形容词，有两种情况值得特别注意，一种是形容词的重叠运用，一种是形容词的活用特别是活用作动词。

例1：黄河远上白云间，一片孤城万仞山。

一个“孤”字，写尽环境之孤苦，由此可达人心。

例2：闺中少妇不知愁，春日凝装上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。（《闺怨》王昌龄）。

前两句写少妇经过梳妆打扮之后，兴冲冲地登上翠楼，去赏春景。这时候，作者用了一个“忽”字，取漫不经心而恰到好处之意。所遇者：闯入眼帘的柳色，使她想起了当年与丈夫折柳送别的场景，想起了丈夫，不禁伤感。这是一位满脸稚气的少妇。一个“忽”字将这种情绪上的变化写得淋漓尽致，而这正是本诗耐人寻味之处。

3、炼数量词。优秀诗人的笔下经过精心选择提炼的数量词，在他们的驱遣之下可以产生丰富隽永的诗情。过去有一首诗：“一片两片三四片，五六七八九十片，千片万片无数片，飞入梅花永不见。”庾信《小园赋》中的“一寸二寸之鱼，三竿两竿之竹”，前人就称之为“读之骚逸欲绝”。

例1：“前村深雪里，昨夜数枝开”，郑谷把僧齐己的《早梅》诗中的“数枝开”，改为“一枝开”，齐己因此而拜郑谷为“一字师”，这故事是人们耳熟能详的了，不必赘述。   4、炼虚词。在古典诗词中，虚词的锤炼恰到好处时，可以获得疏通文气，开合呼应，悠扬委曲，活跃情韵，化板滞为流动等美学效果。盛唐诗人善于运用虚字，王勃《滕王阁序》中的名句“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”，去掉“与”、“共”二字就会大为减色，欧阳修《昼锦堂记》首句本为“仕宦至将相，富贵归故乡”，递走后飞骑追加二“而”字成“仕宦而至将相，富贵而归故乡”，因此而使文义大为增光，那么，从上面所引的诗例中，我们就更不难领略诗词中炼虚字的美的消息。

5、特殊词：在诗文中，有一些词本身与众不同：

a.叠词：叠词作用不外两种：增强语言的韵律感或是起强调作用。

杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。（《竹枝词其一》刘禹锡）。

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。（《声声慢》李清照）。

b.拟声词：有些拟声词就属于叠词，因为其出现频率很高，特单列一条。作用：使诗文更生动形象，使人有身临其境之感。

帘外雨潺潺，春意阑珊，罗衾不耐五更寒。（《浪淘沙》李煜）。

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。(《登高》杜甫)。

c.表颜色的词：这些词有时作谓语用，有时作定语用，有时作主语或宾语用。但是作用只有一个，颜色一般表现心情，增强描写的色彩感和画面感，渲染气氛。欣赏时，或抓住能表现色彩组合的字眼，体会诗歌的浓郁的画意与鲜明的节奏：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”，黄、翠、白、青四种颜色，点缀得错落有致，而且由点到线，向着无限的空间延伸，画面静中有动，富有鲜明的立体节奏感。或抓住能表现鲜明对比色彩的字眼，体会诗歌感情色彩的浓度：“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。”红与绿道出了蒋捷感叹时序匆匆，春光易逝的这份儿“着色的思绪”。

二、总体的语言特色。

清新：其特点是用语新颖，不落俗套。清新一般是用在写景诗中，一般诗风比较亮丽，语言比较通俗，比喻新颖独到，包含着作者的喜悦之情。清新之风常见于大部分山水田园诗人，陶潜、王维、孟浩然的诗相对比较清新。

平淡:平淡又称质朴，是深厚的感情和丰富的思想用朴素的语言说出的。其特点是选用确切的字眼直接叙述，不加修饰，显得真切深刻，平易近人。

绚丽：其特点是有富丽的词藻、绚烂的色彩，奇幻的情思。如李商隐的诗。李商隐的诗歌不但绚丽，而且朦胧晦涩，李贺的诗也比较绚丽。

明快：其特点是直接的，明朗的，爽快的，泼辣的，往往是斩钉截铁，不绕弯子，一语道破，一语中的。如白居易的新乐府诗。

简洁：语言简练利落。明白如话：不雕塑饰，不加修饰。

含蓄：其特点是意在言外，常常不是直接叙述，而是曲曲折折的倾诉，言在此而意在彼，或引而不发，或欲说还休，让读者去体味。如杜牧的绝句，李清照后期的词。

自然：即不加雕饰的率真朴素的语言，多用口语，较少炼字，读来平白如话，自然生动，韵味无穷。如李白诗歌的语言，被誉为“清水出芙蓉，天然去雕饰”。

还有沉郁顿挫苍凉：低沉、苍劲、舒缓、悲凉等，雄健。

雄浑：雄壮、强健、浑厚等，这一般是用在诸如杜甫、辛弃疾、陆游等人的身上。

诗歌鉴赏写作方法篇十五

《关雎》出自《诗经国风周南》，为《诗经》的首篇。写一君子思念自己爱慕的淑女，希望与她成婚。是表现男女恋爱的作品。

《关雎》是《风》之始也，也是《诗经》第一篇。古人把它冠于三百篇之首，说明对它评价很高。《史记外戚世家》曾经记述说：《易》基乾坤，《诗》始《关雎》，《书》美厘降夫妇之际，人道之大伦也。又《汉书匡衡传》记载匡衡疏云：匹配之际，生民之始，万福之原。婚姻之礼正，然后品物遂而天命全。孔子论《诗》，一般都是以《关雎》为始。此纲纪之首，王教之端也。他们的着眼点是迂腐的，但对诗的本义的概括却基本正确。问题在于它所表现的是什么样的婚姻。这关系到我们对《风》的理解。朱熹《诗集传》序说：凡诗之所谓风者，多出于里巷歌谣之作，所谓男女相与咏歌，各言其情者也。又郑樵《通志乐略正声序论》说：《诗》在于声，不在于义，犹今都邑有新声，巷陌竞歌之，岂为其辞义之美哉?直为其声新耳。朱熹是从诗义方面论述的，郑樵则从声调方面进行解释。我们把二者结合起来，可以认为《风》是一种用地方声调歌唱的表达男女爱情的歌谣。尽管朱熹对《关雎》主题的解释并不如此，但从《关雎》的具体表现看，它确是男女言情之作，是写一个男子对女子爱情的追求。其声、情、文、义俱佳，足以为《风》之始，三百篇之冠。孔子说：《关雎》乐而不淫，哀而不伤。(《论语八佾》)此后，人们评《关雎》，皆折中于夫子(《史记孔子世家》)。但《关雎》究竟如何呢?这首诗原是三章：一章四句，二章八句，三章八句。郑玄从文义上将后二章又各分为两章，共五章，每章四句。现在用郑玄的分法。第一章雎鸠和鸣于河之洲上，其兴淑女配偶不乱，是君子的好匹配。这一章的佳处，在于舒缓平正之音，并以音调领起全篇，形成全诗的基调。以窈窕淑女，君子好逑统摄全诗。第二章的参差荇菜承关关雎鸠而来，也是以洲上生长之物即景生情。流，《毛传》训为求，不确。因为下文寤寐求之已有求字，此处不当再有求义。求字是全篇的中心，整首诗都在表现男子对女子的追求过程，即从深切的思慕到实现结婚的愿望。第三章抒发求之而不得的忧思。这是一篇的关键，最能体现全诗精神。姚际恒《诗经通论》评云：前后四章，章四句，辞义悉协。今夹此四句于寤寐求之之下，友之、乐之二章之上，承上递下，通篇精神全在此处。盖必著此四句，方使下友、乐二义快足满意。若无此，则上之云求，下之云友、乐，气势弱而不振矣。此古人文章争扼要法，其调亦迫促，与前后平缓之音别。姚氏对本章在全诗中的重要性分析最为精当。应当补充者，此章不但以繁弦促管振文气，而且写出了生动逼真的形象，即王士祯《渔洋诗话》所谓《诗》三百篇真如画工之肖物。林义光《诗经通解》说：寐始觉而辗转反侧，则身犹在床。这种对思念情人的心思的描写，可谓哀而不伤者也。第四、五章写求而得之的喜悦。琴瑟友之、钟鼓乐之，都是既得之后的情景。曰友，曰乐，用字自有轻重、深浅不同。极写快兴满意而又不涉于侈靡，所谓乐而不淫。通篇诗是写一个男子对女子的思念和追求过程，写求之而不得的焦虑和求而得之的喜悦。

这诗的主要表现手法是兴寄，《毛传》云：兴也。什么是兴?孔颖达的解释最得要领，他在《毛诗正义》中说：兴者，起也。取譬引类，起发己心，《诗》文诸举草木鸟兽以见意者，皆兴辞也。所谓兴，即先从别的景物引起所咏之物，以为寄托。这是一种委婉含蓄的表现手法。如此诗以雎鸠之挚而有别，兴淑女应配君子;以荇菜流动无方，兴淑女之难求;又以荇菜既得而采之、芼之，兴淑女既得而友之、乐之等。这种手法的优点在于寄托深远，能产生文已尽而意有余的效果。

这首诗还采用了一些双声叠韵的连绵字，以增强诗歌音调的和谐美和描写人物的生动性。如窈窕是叠韵;参差是双声;辗转既是双声又是叠韵。用这类词修饰动作，如辗转反侧;摹拟形象，如窈窕淑女;描写景物，如参差荇菜，无不活泼逼真，声情并茂。刘师培《论文杂记》云：上古之时，谣谚之音，多循天籁之自然，其所以能谐音律者，一由句各叶韵，二由语句之间多用叠韵双声之字。此诗虽非句各叶韵，但对双声叠韵连绵字的运用，却保持了古代诗歌淳朴自然的风格。

用韵方面，这诗采取偶句入韵的方式。这种偶韵式支配着两千多年来我国古典诗歌谐韵的形式。而且全篇三次换韵，又有虚字脚之字不入韵，而以虚字的前一字为韵。这种在用韵方面的参差变化，极大地增强了诗歌的节奏感和音乐美。

[浅注]。

黄鹂：又称黄鸟，雄鸟羽毛金黄色，雌鸟黄中带绿，名声婉转，栖于高枝。白鹭：羽毛雪白、双腿细长的能够捕食鱼虾的一种水鸟。千秋：千年，谓年代久远。东吴：长江下游南岸地区。

[简析]。

绝句是诗体名。绝句、律诗为唐代的`今体林诗（后世称为近体诗），以区别于古体诗。这首诗以绝句写入诗题，又因同时有同体诗四首，所以合题为《绝句四首》，不令立体目。这首绝句为四首中的第三首。

这首七言绝句每一句各写一种眼前的景物。两个黄鹂鸣翠柳黄鹂本栖息高枝，此时鸣与翠柳之上，古代诗词中于字长被省略，如果补进去就是鸣于翠柳。翠柳表明柳叶新绿春意渐浓，黄鹂在柳叶新绿的枝头婉转的发出呖呖的声，显示了春日风光。

一行白鹭上青天白鹭飞上高空，随着春暖而更有勃勃生机。

窗含西岭千秋雪，从窗框中望出去，西岭的久积未消的雪清晰可见，好像就包含在窗框中一样。

门泊东吴万里船门前停泊的是万里航行的东吴船，是驶向长江下游地区的，还是由下游驶下来的？长江虽长，航程虽远，但江上船只总是往返行驶，无论是驶来的、驶去的，都使诗人想到沿长江而下，可至中游地区的襄阳，转道可至故地洛阳；正因为如此，他系情于门前停泊的东吴船，对它产生遐想。

四句尽管都写景物，但前两句写的景物以色彩（绿柳、黄鹂、白鹭、青天）、声音（鸣、飞）、动静显示春光明丽，后两句则以静景（远景、近景）暗示动意；禽鸟在春暖时节如此活跃，自己不能无动于衷的心思也得到映示。诗人的眼前景物当然不止这些，他把它们摄入诗中是有选择的，因景生情、以情取景，这就是他的选择准则。