读余光中诗感悟
文件夹
感悟是人们对生活中经历和感受的一种反思和领悟。在感悟中,我们要勇于面对自己的不足和错误,从中找到提升的机会。通过阅读以下感悟范文,或许你能对自己和他人有更全面的认识和了解。
下面平铺着皓影。
上面流转着亮银。
而你带笑地向我步来。
月色与雪色之间。
你是第三种绝色。
这首诗在立意上就逊了一筹,无非是良辰美景佳人,当然认真看我们可以看出主题还有翻译理论。但是,毕竟解读上难见多面性,想象空间也比较狭窄。
在情感上缺乏真挚或者热情。
在结构上比较俗套,典型的三段论,第三段升华。
在遣词上是非常精妙的。比如,“把太阳的镕金译成了流银,把烈火译成了冰,而且带点薄荷的风味”。
在比喻上也非常漂亮。月光是日光的译者,雪是把世界变得纯净的译者,伴着反光的月色和积雪翻译出佳人的绝色。
但我始终觉得诗的立意和情感这是前两位的东西,否则遣词和比喻做的再好也不能说是好诗。
楼上某人说“颜色”比“绝色”好,吓得我坐在了地上。绝色是指佳人国色或者极美的颜色,在意象上不知道比“颜色”高到哪里去了。而且它押韵啊,绝色,月色,雪色,颜色能押韵吗,拿衣服。
当然大家会说我没资格说余光中的诗哪首不好之类的,但说说无妨,各抒己见嘛。余光中本人说自己喜欢《台东》的时候我都吓得虎躯一震。
楼上某人说,大家因为只关心《乡愁》不关心余光中别的作品,这个说法是不对的。因为文学圈不等于生活圈。在文学圈余光中如雷贯耳。《乡愁四韵》、《舟子的悲歌》、《五陵少年》、《寻李白》、《湘逝》、《春天,遂想起》等等,这些都不要太有名。网络上的评析、论文连篇累牍。所以说,《绝色》真的是因为自己不够好。
余先生那么高产,一年写几十首诗,哪能首首在顶峰,建议题主看一下我刚才提过的诗,就可以大体了解余光中的风格。
下面我推荐两首冷门的吧,是我最喜欢的余光中香港时期的作品。我认为这两首符合我所欣赏的立意、情感、结构、遣词、比喻兼美。
而大陆压眉睫反感到陌生,为何/岛在远方竟分外亲切?/又是近重阳登高的季节/台风迟到,诗人未归/即远望当归,当望东或望北?/高歌当泣,当泣血或泣泪?/二十五年,一痛不合的旧创/裂口犹张,滔滔向一夜暴雨(《台风夜》节选)。
这一切,不就是所谓的家吗?
当外面的世界全翻了身。
当越南已了,巴拉维死了。
唐山毁了,中国瘦了。
胖胖的暴君在水晶棺里。
有四个黑囚蹲在新牛棚里。
只留下这九月静静的巷子。
在熟金的秋阳里半醒半寐。
让我从从容容地走在巷内。
像虫归草间,鱼潜水底。
即使此刻让我回江南。
秋风拍打的千面红旗下。
究竟有几个劫后的老人。
还靠在运河的小石桥上。
等我回家。
回陌生的家去吃晚饭呢?(《厦门街的巷子》节选)。
请你在我的手上留下一吻。
我就不用戴灿烂的指环。
请你在我眼上轻轻地一吻。
吻干我眼中寂寞的清泪。
请你在我胸上轻轻地一吻。
吻消我胸中的不平的块垒。
在这寒星颤抖的深夜。
我多么苦盼你的暖嘴。
能盖在我冰凉的唇上。
使它不再唱人世的伤悲。
蝉声沉落,蛙声升起。
一池的红莲如红焰,在雨中。
你来不来都一样,竟感觉。
每朵莲都像你。
尤其隔着黄昏,隔着这样的细雨。
永恒,刹那,刹那,永恒。
等你,在时间之?在时间之内,等你,在刹那,在永恒。
如果你的手在我的手里,此刻。
如果你的清芬。
在我的鼻孔,我会说,小情人。
诺,这只手应该采莲,在吴宫。
这只手应该。
摇一柄桂浆,在木兰舟中。
一颗星悬在科学馆的飞檐。
耳坠子一般的悬着。
瑞士表说都七点了忽然你走来。
步雨後的红莲,翩翩,你走来。
像一首小令。
从一则爱情的典故里你走来。
从姜白石的词里,有韵地,你走来。
每篇散文里作者无论走在哪里,身在何方,都有他那颗炽热的思乡情怀总在系恋着祖国,思恋着故乡,无论夜里醒来的床前明月,还是梦里阳关的大道,无不是作者行途中执着的灯盏,引领作者的心回归故里田园,投入到祖**亲的怀抱。
作家余光中的文字贵而不浮,绚丽而不虚幻,温婉而不俗媚,他的文字大气磅礴,不愧称之为文化大家。正如杨克所说:“作家余光中是中国最好的散文家之一,他的散文浸淫着一种诗意和古典神韵,有一种中国的文化底蕴,比较华美。”
借用杨克的话来对作家余光中爷爷的散文简评结笔,也正是抒出我对余先生的景仰之情……。
每篇散文里作者无论走在哪里,身在何方,都有他那颗炽热的思乡情怀总在系恋着祖国,思恋着故乡,无论夜里醒来的床前明月,还是梦里阳关的大道,无不是作者行途中执着的灯盏,引领作者的心回归故里田园,投入到祖国母亲的怀抱。
我觉得余光中的文字贵而不浮,绚丽而不虚幻,温婉而不俗媚,他的文字大气磅礴,不愧称之为文化大家。正如杨克所说:“余光中是中国最好的散文家之一,他的散文浸淫着一种诗意和古典神韵,有一种中国的文化底蕴,比较华美。”
诗歌是诗人表达自己的感情一种方式,透过诗歌,我们可以看到诗人内心的世界,可以懂得诗人想要表达的感情。每一首诗其实都是经典,都值得我们去思考,去回味,去感悟,当你读懂了一首诗,你会发现原来诗人要告诉我们的有这么多!
慈母手中线,
游子身上衣。
临行密密缝,
意恐迟迟归。
谁言寸草心,
报得三春晖。
这是孟郊的《游子吟》,也是我最喜欢的诗。
每每吟诵它,我的脑海中仿佛就出现了这样一幅画面:英气勃发的儿子坐在简陋的茅屋里读书。不远处,满头银发的老母亲正埋着头,弓着背,在一盏微弱的豆油灯下,为即将远行的儿子缝补衣服。那密密麻麻的每一针,都蕴含着母亲对儿子无比深沉的爱。每一线,都代表着母亲对儿子的'的真挚的情。这浓浓的母爱,全都倾注在这一针一线间。母亲与儿女情深似海,而母亲那无私的爱,作为儿子何时才能报答呢?正所谓“谁言寸草心,报得三春晖。”
母爱不仅是无私的,母爱更是伟大的!母爱如水,是那么清凉;母爱如雪,是那么洁白;母爱如雨,滋润着颗颗幼小的心灵;母爱如阳,用自己最朴实的爱把幼小的生命照耀;母爱如风,轻轻抚摸着个个可爱的小脸蛋。母爱如四个季节,在春天把爱播种,在夏天把爱培育,在秋天把爱收获,在冬天把爱贮存。母爱是春天里的太阳,照耀祖国的花朵;母爱是夏天里的雨,“浇灭”了炎热,带来了凉爽;母爱是秋天里的大树,结满了丰硕的果实;母爱是冬天里的一把火,点燃了冬天里的激情!
我读懂了这首诗,从中得到了感悟,这首诗歌让我回味无穷。希望你们也能用心去读这首诗,从中获得自己的感悟,懂得更多道理!
从古至今,流传的诗歌有很多,脍炙人口的更是不少,这些诗歌都饱含诗人的情感,只有当你读懂了这一首诗,你才能明白,原来诗人想要告诉我们这么多!
今天妈妈给我读了一首很有趣的唐诗,诗的题目是《戏问花门酒家翁》,诗的作者是岑参,原文是:
老人七十仍沽酒,千壶百瓮花门口。
道旁榆荚巧似钱,摘来沽酒君肯否?
我很喜欢这首诗,念了一遍又一遍,越读越喜欢。读的时候,我仿佛看见了在一个春光明媚的日子里,一个白胡子老爷爷,面带慈祥的笑容,坐在花楼前卖酒。最有意思的是第三、四句,真是想象的太好了!当诗人经历了长长的`旅途,来到了花门楼前的酒店,他看到了路边的榆钱,忽然来了灵感,就和老爷爷开了一个轻松的玩笑。这是一幅多么亲切愉快的画面啊!
我读懂了这一首诗,今天一整天,我都陷入了有趣的幻想中,真希望可以回到一千年之前,从树上摘下那一串串圆圆的榆钱,去跟老爷爷换酒啊!
幸而我还有一盏台灯。
一把精致的小雨伞。
撑开一盖暖黄的光晕。
如果死亡是一场黑雨凄凄。
幸而我还有一段爱情。
一把古典的小雨伞。
撑开一圈柔红的气氛。
雨无论是用什么做成。
用绯色的氛围或橙色的光晕。
愿你与我做共伞的人。
伴我涉过湿冷的雨地。
如果夜是青雨淋淋。
如果死亡是黑雨凄凄。
如果我立在雨地上。
等你撑伞来迎接等你……。
这当然是首情诗,爱情亦是所有文学作品永恒的主题。从《伞盟》中诗人巧妙的以伞借物抒怀,表达忠贞的爱情,人生的路上凄风还是苦雨,是艰难的还是安乐,爱都能“你我做共伞的人”,盟誓爱情的坚贞不渝。首先诗人借助这一独特的诗歌意象来表达自己的爱情观。伞是遮阳挡雨的工具,晴天能给你带来阴凉,雨天能给你一片晴空,让出行的人不会受曝晒,遭雨打。就是因为这一特点,“伞”成为诗歌的核心意象,成为诗人取景抒怀的切入点。于是第二步诗人以核心意象为基础,展开丰富的想象创设了特定的意境,那就是雨天伞下的世界。那是“一盖暖黄”的温馨世界,“柔红”的幸福气氛,不论外面是怎样一个“夜是一场清雨淋淋”,还是“死亡是一场黑雨凄凄”,都能和相爱的人共同面对,一起度过,那样人生就会有“绯色的气氛”“橙色的光晕”,温暖甜蜜,“涉过湿冷的雨地”。
诗人营造了一种温馨甜蜜浪漫的艺术境界,“台灯”意象的加入,更加增添了明亮欢快的色调,全然没有夜的漆黑绵长,雨的凄苦湿冷,死亡的惊栗恐惧。画面优美而不感伤,意境优雅恬美,有一种浪漫的色彩,给人无尽的美感。在构思上,诗人在第一、二节用了两个假设创设了两个场景,一个是“夜雨”,一个是“死亡之雨”来象征人生必须经历的苦难和死亡,在苦难和死亡面前爱情必然经受考验。第三节,诗人直面回答了爱情如何面对苦难和死亡,那就是“愿你我做共伞的人/伴我涉过湿冷的雨地”,爱不仅在幸福的时光共同珍惜,更应该在坎坷中相濡以沫,共涉时艰,那样的爱情才是伟大的爱情。
第四节,再次咏诵,强化诗人的咏叹之情。结尾处“等你撑伞来迎接。等你......”读起来有一种绵绵无尽的回味,让人流连。全诗共四节,每节四句,结构匀称。全诗用了象征手法,巧妙的艺术构思,丰富想象联想,冷色调“夜色”“黑雨”与暖色调“暖黄”“绯色”“橙色”“柔红”的强力对比,把读者带入如诗如画的境界,画面优美,意境恬淡温馨,给读者留下了深刻的印象,这是一篇爱情宣言的经典之作,它的丽句华章闪烁着她诱人的光芒。
其他:余光中诗词极多,以《乡愁》这诗为人所熟悉,其实他的散文同样写得很好,他以伞为题写了不少诗,称为“六把雨伞”,分别为《遗忘伞》、《音乐伞》、《记忆伞》、《亲情伞》、《友情伞》、《伞盟》,我个人觉得就是《伞盟》写得最好,依稀中看到一个美丽的女子撑着伞在烟雨中在树林中行走,她是那么美丽、那么令人神往,多希望和这样的佳人撑着伞一起漫步;《伞盟》充分体现出这样的意境,人在诗中,诗在人中。
那时刻,你呱呱落地,分不清,是你的哭喊声,还是黄河的吼声。就这样,黄河诞生了你,你也诞生了黄河,你与黄河成了孪生兄弟。
那一年,顽皮的你,把尿洒进黄河,顷刻童真与黄河一起甜蜜。那一天,你把酒敬进黄河,黄河融入了你的灵性,你长上了黄河的魂魄。
终于,你被黄河吼成了,一个黄河诗人。
b•一个传说。
常常醉在你的诗里,把一个个诗句,都梦成月宫里,一个神秘的童话。
就让童话乘着羊皮筏,漂泊成了一个遥远的传说,传说很美也很疼呀。美,秀丽成了黄河南崖上的花;疼奔腾成了黄河诗韵。
舀一瓢黄河水,把你的诗句,炸成酥甜的麻花,慢慢咀嚼黄河的传说,浪花里的亘古神话。
c•袅袅诗情。
你,以诗的宗教,拯救诗的灵魂,为的是不想让诗性被骟割变成诗坛上一个太监。
你,不惧光线弯曲,不畏诗妖的黑洞,背着诗血的十字架,虔诚地祈祷着,复活袅袅诗情。
苦菜花拜倒在你的脚下,苦涩的味道,弥漫成了村姑额上的云霞。
d•抚慰诗魂。
没有什么,可以救赎诗魂,你打捞出心湖的山水,染上天边的霞光,绽放出,一枚枚黄河岸畔的琼花。
你孤独的诗情,在月光里种植诗句;朝朝夕夕,与月光起舞增加温度,痴情地用月光的热量,抚吻即将冻死的诗魂。
你,笑一笑没有流泪。
f•黄河诗花。
你蹒跚过的地方,叫路,深深浅浅的脚印,喊出了路的真实壕沟。
你前面还有山水,可是那不是你的山水;你的山水,都沉醉在了,你的心湖里。
大地需要文字记忆,黄河需要记忆的文字,你把记忆的文字,在黄河浪尖上开出了朵朵诗花。
e•时空之花。
时间是个聋子,空间是个瞎子;你,用八十岁生命的标尺,测量着天河的深度;你,用十八岁生命的激情,燃烧着诗原子的核能。
那个天涯人牵着小龙马,西风里,倾听着你的一个个文字,爆发出时空的生命火花。
终于,石头发芽,铁树开花,古道西风,漂泊成了远古的诗画。
文/张开生。
公众号:东方散文杂志。
从粗犷的北方一直连接到南海。是飞跃堑的自由,是热血沸腾的`喷张。用黄河的肺活量,长江的鼻音,体内的红海来呼啸,用a型o型来礼赞,那是胸腔积攒了数千年的力量啊!直等到这一吼,贯穿的是中华魂。
写到这里,我忽然无法定义余光中,原来我以为他只是静默成一支鸢尾或是一滩烈焰。可如今,细腻的吴侬软语,豪迈的李杜华章流泻出来,竟都拥有同一个名字。那么究竟是什么呢?是蓝色的莫奈吗?是清淡的陶潜吗。或许都不是,那么就让他的诗歌,作为文学史的奇葩永恒绽放着吧。
一次,在我生命的开始。
一次,在你生命的告终。
第一次,我不会记得。
是听你说的。
第二次,你不会晓得。
我说也没用。
有无穷无尽的笑声。
一遍一遍又一遍。
回荡了整整30年。
你都晓得,我都记得。
这是一首赞颂母亲的诗,通篇文笔细腻地刻录着思念,未提及“母亲”二字却让人心领神会。回看余光中先生的逃难岁月,也就不难理解他为何会作《今生今世》这首诗了。
1937年,他的母亲孙秀君单独带着年仅9岁的余光中为躲避战乱开始了漫长的逃亡生涯。他们曾躲进庙里的神龛内两天不吃不喝来躲避日军的魔爪,这段记忆给余光中留下了极为深刻的印象,他曾回忆“火光中,凹凸分明,阴影深深,庄严中透出狞怒的佛像。火光抖动,每次牵动眉间和鼻沟的黑影,于是他的下颚向母亲臂间陷得更深。”
这首诗,是于光中在六十年代初所写的众多与莲相关的爱情诗中最出名的一首。
这首诗的意思不难明白,是描写一个青春少年在等待他古典型的“小情人”,地点在莲池边,时间是夏日的某个傍晚,但诗中仍然有象雾般的朦胧处,以致在当时台湾《文星》杂志上,曾引起激烈的争论。首先是本诗歌的题目,有人认为有语法毛病,应改为“在雨中等你”才对,可这样一改,诗的味道就荡然无存了。诗歌是“酒”而不是“饭”,使有用倒装句,会使诗歌更富于诗意和音乐的美感。
此诗共分8个自然段。除第八自然段外,每段三行,长短不一,中间一行缩进一个字符。诗人这样安排,是为了使整首诗歌在表现形式上更加活泼,更加符合年青人跳跃的心态;同时,也使整首诗更加富有节奏的美感。在诗歌的最后一个自然段,诗人以一行诗来结束整首诗,起到了画龙点睛的作用,同时给读者以回味的余地。
现在,让我们从诗歌的第一段开始“吟咏”吧。
在第一自然段里,诗人用了短短34(连同标点符号)个字,就将诗歌中所描写的时间、地点、人物和环境,清晰的向读者做了交代。人物--年青的恋人;地点--莲池边;时间--黄昏:蝉声沉落,蛙声升起;环境--“东边下雨西边晴”:“在造虹的雨中”,这样描写给诗歌营造了一个浪漫的氛围,并且不失古典。
第二自然段,第一句就比较难以理解。一个正在等自己恋人的青年,怎么会有这样的想法?其实这是诗人细准确微描写恋人心理活动的佳句,是写等待中青年人的错觉:“竟感觉,每朵莲都像你”!所以,年青人会有这样不可思议的错觉,尤其在黄昏在这样的细雨中。
诗歌的第三自然段仍然是在写翩翩少年梦幻般的错觉,只是更加进了一步。“永恒,刹那,刹那,永恒”意思是:我们的爱情是永恒的,但我们的爱情在时间的长河里,只是短暂的刹那。
在这一段里,有全段也是全诗里最难懂的句子:“等你,在时间之外,在时间之内”。什么意思呢?原来这还是描写少年的错觉:描写少年在等待他的恋人时,对时间的错觉。“等你,在时间之外”意思是少年等待了如此长的时间,都没有见到自己的恋人,所以感觉时间过得很慢,仿佛身处在时间之外一般;“在时间之内”,意思是时间仍然一秒一秒的流逝,可自己等了半天的`女友,还没有出现。这一“内”一“外”,细致的刻画除小伙子在等恋人时矛盾和患得患失的心态,栩栩如生。
第四、第五自然段是描写小伙子在等待过程中对自己恋人的幻想。第四自然段是小伙子幻想自己的恋人此刻在自己的怀抱中,尤其最后一句:“我会说,小情人”使得整段显得情意绵绵。第五自然段则幻想自己和情人在有莲的湖中泛舟的情景。诗人在这一段里,用了一些典,如:采莲、吴宫、桂桨和木兰舟,来说明自己恋人的古典。文学功底弱的人读到这里,可能会不明所以。
第七第八两个自然段写得十分的优美,将女孩翩翩走来的姿态,用电影镜头般一段一段拉近到读者面前。姜白石:姜夔,字白石。
这首诗,使用了吴宫、木兰舟、桂桨、小令、姜白石等词,使我们领略到了诗歌的古典风格(这也和诗人后来提倡诗歌应该是“纵的传承,非横的移植”有很大的关系,也对诗人今后诗歌的风格产生了巨大的影响。);而科学馆和瑞士表,又让我们领略了现代风格。
此诗作者立足于传统又不拘泥于传统,同时大胆吸收西方诗歌的长处又不恶意西化,使得这首诗的风格汇通东西,实为爱情诗的佳作。
严肃的静铿锵着。
西螺平原的海风猛撼着这座。
力的图案,美的网,猛撼着这座。
意志之塔的每一根神经,
猛撼着,而且绝望地啸着。
而铁钉的齿紧紧咬着,铁臂的手紧紧握着。
严肃的静。
于是,我的灵魂也醒了,我知道。
既渡的我将异于。
未渡的我,我知道。
彼岸的我不能复原为。
此岸的我。
但命运自神秘的一点伸过来。
一千条欢迎的臂,我必须渡河。
面临通向另一个世界的。
走廊,我微微地颤抖。
但西螺平原的壮阔的风。
迎面扑来,告我以海在彼端。
我微微地颤抖,但是我。
必须渡河!
矗立着,庞大的沉默。
醒着,钢的灵魂。
自三十七度出发,地心的吸力重了。
我如登陆于木星,骤增为二百七十四磅,
看十一个月在太空旋转。
站在白垩纪的活火山上,独自和恐龙群搏斗。
地球痉挛着,若行星之将出轨,
七色火在四周吐毒蟒的舌头。
群鬼哗变着,冲出地狱的大铁门,
而且鼓噪着,追逐于我的背后;。
梦魇骑我,向大峡谷的悬崖狂奔。
只有灵魂亮着,屹立于回忆的海啸。
心的热带,摄氏四十度,白血球和红血球。
在血巷中赛马。
最后,一切都归于沉寂。
宇宙于一只停了的表,我醒来,在白色的南极。
护士立在我身旁,一头胖胖的雌企鹅。
伸右鳍摸一摸扁平的躯体,
血冷了,我发现自己是一尾鱼。
1957.9.9。
【西螺大桥】。
矗然,钢的灵魂醒着。
严肃的静铿锵着。
西螺平原的海风猛撼着这座力图案,美的。
网,猛撼着这座。
意志之塔的每一根神经,
猛撼着,而且绝望地啸着。
而铁钉的齿紧紧咬着,铁臂的手紧紧握着。
严肃的静。
于是,我的灵魂也醒了,我知道。
既渡的我将异于。
未渡的我,我知道。
彼岸的我不能复原为。
此岸的.我。
但命运自神秘的一点伸过来。
一千条欢迎的臂,我必须渡河。
面临通向另一个世界的。
走廊,我微微地颤抖。
但西螺平原的壮阔的风。
迎面扑来,告我以海在彼端,
我微微地颤抖,但是我。
必须渡河!
矗立着,庞大的沉默。
醒着,钢的灵魂。
1958.3.13。
余光中,1928年生,福建永春人,因母亲、妻子均为常州人,亦自称江南人。曾在南京大学、厦门大学攻读,毕业于台湾大学。在美国读书、教书五年,并任台湾师范大学、政治大学,香港中文大学,高雄中山大学教授。
对诗、散文、评论、翻译均有贡献,已出版专著五十种。近年在大陆各省出书已逾二十种。余氏写诗、评诗、译诗、教诗、编诗,对诗之贡献堪称全才。诗作如《乡愁》、《当我死时》、《等你,在雨中》、《白玉苦瓜》等均传诵一时。
【算命瞎子】。
凄凉的胡琴拉长了下午,
偏街小巷不见个主顾;。
他又抱胡琴向黄昏诉苦:
空走一天只赚到孤独!
他能把别人的命运说得分明,
他自己的命运却让人牵引:
一个女孩伴他将残年度过,
一根拐杖尝尽他世路的坎坷!
1950.11.8。
【灵感】。
欢喜在我头顶来回飞绕,
每次在我的掌中挣脱,
只落下一片蓝色的羽毛。
我把它拾起插在帽边,
行人看到都异常惊羡。
哦,我怎能捉回飞去的小鸟,
让他们象我样看个完全!
1952.10.10。
【饮一八四二年葡萄酒】。
何等芳醇而又鲜红的葡萄的血液!
如此暖暖地,缓缓地注入了我的胸膛,
使我欢愉的心中孕满了南欧的夏夜,
孕满了地中海岸边金黄色的阳光,
和普罗旺斯夜莺的歌唱。
当纤纤的手指将你们初次从枝头摘下,
圆润而丰满,饱孕着生命绯色的血浆,
白朗宁和伊丽莎白还不曾私奔过海峡,
但马佐卡岛上已栖息乔治桑和肖邦,
雪莱初躺在济慈的墓旁。
那时你们正累累倒垂,在葡萄架顶,
被对岸非洲吹来的暖风拂得微微摆荡;。
到夜里,更默然仰望着南欧的`繁星,
也许还有人相会在架底,就着星光,
吮饮甜于我怀中的甘酿。
也许,啊,也许有一颗熟透的葡萄,
因不胜蜜汁的重负而悄然坠下,
惊动吻中的人影,引他们相视一笑,
听远处是谁歌小夜曲,是谁伴吉打;。
生命在暖密的夏夜开花。
但是这一切都已经随那个夏季枯萎。
数万里外,一百年前,他人的往事,
除了微醉的我,还有谁知道?还有谁。
能追忆哪一座墓里埋着采摘的手指?
她宁贴的爱抚早已消逝!
一切都逝了,只有我掌中的这只魔杯,
还盛着一世纪前异国的春晚和夏晨!
青紫色的僵尸早已腐朽,化成了草灰,
而遗下的血液仍如此鲜红,尚有余温。
来染湿东方少年的嘴唇。
1955.9.29。
我的血系中有一条黄河的支流。
黄河太冷需要渗大量的酒精。
浮动在杯底的是我的家谱。
喂!再来杯高梁。
我的怒中有燧人氏泪中有大禹。
我的耳中有涿鹿的鼓声。
传说祖父射落了九支太阳。
有一位叔叔的名字能吓退单于。
听见没有?来一瓶高粱。
千金裘在拍黄行的橱窗挂着。
当掉五花马只剩下关节炎。
再没有周末在西门町等我。
於是枕头下孵一窝武侠小说。
来一瓶高梁哪店小二。
纤细的肤纹如此逼真。
红膏未干,有湿蕊的香气。
多动情的弧线啊,下唇丰满。
托着巫山起伏的上唇。
像爱神亲口盖下了戳印。
可怜我的心就此被俘。
不知道什么叫做宁静。
只能出神地对着这魔咒。
像展开传说的藏宝秘图。
幻想哪一天能按图寻宝。
还原成真的巫山,见到。
我命里的爱神,两瓣微张。
似乎寂寞已等我千载。
只待我久渴的焦唇,唉,久渴。
终于偿愿与你的潮润。
合成一个满足的甘吻。
当你的红艳徐徐绽开。
暗示桃花源尚在洞底。
幸运的渔人便停桨,弃船。
踏着落英,探入穴口。
任凭陶公在背后呼唤。
管他外面是晋还是汉。
只要你在旁牵手引路。
迷津一过又何必再回头。
是啊,现在的我,一个尴尬的年龄,不是太大但也不小。一个人在一个陌生的城市游走,周遭的光景亦真亦幻,偌大的城市却寻觅不到属于自己的那一方小小的空间。奋斗的路上累了,跟谁去诉说,好像只有那一张小小的床,那张小床会不会有一天也会不在?如果有这一天,无言就是最后的选择。
隔三差五我就会拨打那个熟悉的号码,和爹娘唠唠家常,说说最近发生的事。身在他乡从来都是报喜不报忧,听着电话那头苍老的声音,这可能就是对他们最大的安慰。我在想,爹娘是悲哀的,不是他们自己悲哀,而是因为我而悲哀,与其这么说倒不如说是自己的悲哀。小的时候,他们为了让我快点长大而任劳任怨;读书的时候,他们为我读书而没日没夜:如今工作了,他们依然在操劳,爹娘总说,你还没结婚,还要买房子、车子…从我出生到现在,他们心里有的就只是孩子。
对于我来说,我感觉今天我依然是一个失败者,所以我选择了踏实。面对现在的状况,一步步去改善!
在这个膨胀而偏于物质的世界里,我们彼此都需要另外一个奋斗的目标,对于我这一无所有的北漂人,不知道会不会有一个愿意与我同甘共苦的女孩子,如果有,也不知道什么时候会出现。如果,时光倒流到那最初的街道,你的誓言是否一如瑟瑟的秋风散落天涯,而光阴的流逝却是那不变的曾经!流浪了太多的岁月,一直在时光里等你的到来,我想邀你赴一场和春天的约会。女孩子嘛,除了是女的,心善就好,这就是唯一的要求。不是我着急,有时候想想,人生啊,就像在完成一件件的任务。
处在人生的十字路口,却不是一个人的选择。我在迷茫与坚定里等待,等待那个能够一起赶赴春天约会的人。在这个等待的过程中我依然是那一棵树,宁静,向阳,亦安然,不管春秋冬夏用那敏感的神经抚摸着流云和微风,每天默默得成长!
哥们儿,愿你心想事成。
但她太羞涩了,倩影飘逸。
可遇而不可求,惊艳一瞥。
就失去了行踪,直到。
有一天遇见了一个仙人。
可怜痴心的我,笑说。
拿去吧,这里面有你的梦。
那是一块奇幻,的三棱镜。
它能用巧手,一瓣又一瓣。
把光,像花瓣一样,剥开。
太神奇了,夺目的七彩。
望着仙人渐沓的背影。
我顿悟,原来虹啊。
就脉脉隐含在光。
从风上?一只归鸟接一只归鸟?
恢恢的天网疏而不漏。
撒网的手向无中生有。
你知道是怎样放怎样收的吗?
看坡下斜斜的一行马尾松。
须发蓬茸,背光的姿态。
愈来愈暧昧,也愈朦胧。
面海的那扇长窗。
正要说暮色来了。
忽然一变色。
说,夜色来了。
说,灰茫茫的天网无所遗漏。
正细孔密洞在收口。
无论你在天涯的什么半岛。
地角的什么楼。
读余光中的诗的感悟(优秀20篇)
文件夹