通过写读后感，我们可以表达自己对作品的认同、赞赏或批评。如何通过读后感来表达自己对一本书的理解和思考？下面是一些优秀的读后感范文，希望能够给大家写作提供一些启示。

欧也妮·葛朗台读后感学生参考篇一

这本书主要讲了老葛朗台很会利用大革命的好时机，他在共和政府拍卖产业时，买通了监督官，花很少的钱买到了当地最好的葡萄园；他当市长时，说是为"本地的利益"，造了几条通往自己产业的公路；他还十分会精打细算，酒桶比酒还贵时，他总有酒桶出售；别人100法郎就脱手的酒，他要等到每桶涨到200法郎才抛出来.他虽然有一千几百万法郎的财产，但他的家却破旧不堪.由于他十分有钱，克罗旭一家和格拉桑一家都想与欧也妮结婚，好继承财产.可是欧也妮却爱上了一位巴黎小伙，叫夏尔.葛朗台，他父亲破产了，还欠了别人400万法郎，欧也妮帮夏尔还清了债务，但夏尔却被打发到了大印度，最后，他发了财，也变得贪得无厌。

读了这本书，我明白了金钱并不是万能的，它并不能创造幸福。欧也妮虽然有巨额的财产，却没有家庭，也没有幸福，只能成为一帮利欲熏心之徒追逐围猎的对象。老葛朗台，表面上是金钱的主人，其实是金钱的奴隶.在他的心里，钱比任何东西都重要，甚至在他生命垂危的时候，看到了钱便感到了"温暖".这样一个人，我们不能说他"爱钱如命"，因为在他的眼里，钱比命更珍贵.他们都是一帮可怜虫。

欧也妮·葛朗台读后感学生参考篇二

在简·爱小时候，由于自己父母双亡，被里德舅舅领养并在盖兹黑德府住了下来。可她的舅妈和表哥表姐们总是对她另眼相看，觉得她根本不配来到盖兹黑德府，便歧视她，欺负她……那时的简·爱十分追求平等，虽然有各种不满，但还是忍受着各种各样的挫折。挫折是人一生的财富，它能激励人们，鼓舞人们，让人们能够为了自己的目标而奋勇向前……小时候经历的各种各样的挫折，也是简·爱长大后性格发生巨大转变的一个原因。

在简·爱到了该上学的年龄时，里德太太将她送往劳乌德学校进行学习。简·爱却和她性格恰恰相反的海伦·彭斯作了朋友。那时的简·爱脾气暴躁，还很倔强，而海伦·彭斯却安静得如一潭沉静的水。但最终，她们并没有分道扬镳，海伦·彭斯身上宽容的精神深深地感染了简·爱，让简·爱能够学会去包容别人，理解别人。她们在一起互相影响，互相进步。说明，与怎样的人交往，就会被怎样的人所影响。正如古话“近朱者赤，近墨者黑”。好的朋友会让你受益，使你成为更出色的自己；而不好的朋友，只会让你变得更加糟糕。

简·爱长大以后，学会了感恩。一天，里德太太患病在床，简·爱仍跑到盖兹黑德府去看望她，并照料了她两个星期。简·爱没有记恨小时候里德太太对她的歧视，也没有因里德太太对她不满的语气而生气。她的心中只有一个念头，那就是感恩里德太太当年收养了她。人一生，要学会感恩，要感恩帮助过自己的人。而不是只想着别人的不足之处，而忽略了他们身上的优点。

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欧也妮·葛朗台读后感学生参考篇三

巴尔扎克是十九世纪法国最伟大的小说家，塑造典型的巨匠，举世闻名的现实主义大师。曾经有人断言：“自摸里哀的《吝啬人》以后，不会再有人写吝啬鬼了！”莫里哀笔下的阿巴公以将吝啬鬼的性格表现的淋漓尽致。然而巴尔扎克不仅大胆地拾起了这个题材，并赋予了最深刻的历史内容。

这部小说没有骇人听闻的事件，没有丝毫传奇的色彩，这是一出“没有毒药，没有尖刀，没有流血的平凡悲剧。”在巴尔扎克的作品中主宰一切的是金钱，葛朗台老头的形象便体现金钱的主宰力量。

巴尔扎克固然以大量笔墨描绘金钱的威力，画龙点睛的一笔却是指出金钱败物教的荒谬，指出金钱固然给人类带来权势，却不能给人类带来幸福。至少，在人类的感情领域里，金钱无能为力的。葛朗台称雄一世，积累了万贯家财，一文也不带进坟墓，除了一种虚幻的满足感，可以说是一无所获。在巴尔扎克看来葛朗台的聚敛癖，当代社会的一种情欲，向欧也妮这类心地善良的姑娘，金钱与她既不是一种需要，也不是一种慰籍。只有人性已经异化，完全为贪欲所支配的人，才会将金钱视为人生最高境界。葛朗台这样的人，表面上是金钱的主人，其实是金钱的奴隶。

这部小说以欧也妮的故事贯穿全文，但突出的成就是塑造了既贪婪又吝啬的老葛朗台的形象，巴尔扎克用漫画式的夸张，真实的细节描写，个性化的语言，塑造了爱财如命、毫无亲情的吝啬鬼。在金钱的导横下，葛朗台时而忧，时而喜，时而如虎，时而如羊。他的一言一行、一嗔一怒，都离不开他的最高任务：占有金子，保住金子！

通过欧也妮的悲剧形象，控诉了拜金主义对社会的毒害，描写了资产阶级暴发户发家的罪恶手段，深刻揭露了资产阶级的贪婪本性和资产阶级社会的罪恶，塑造出葛朗台这样一个举世闻名的吝啬鬼形象。

以其自身独特的文学价值对世界文学的发展和人类的进步产生巨大的影响！

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欧也妮·葛朗台读后感学生参考篇四

欧也妮美丽善良而正直，她是书中人物中最重感情，视金钱如粪土的人。而且，她始终坚贞，即使知道心中所爱并不爱自己，最终，她选择守身如玉。在那个为金钱和名声所控制的年代，人们自私自利，只会干对自己有利的事，而欧也妮只做自己认为对的事、答应过别人的事，绝不贪别人之利。与其人格形成鲜明对比的是她的父亲葛朗台，老葛朗台极度吝啬与贪财，他只要能摸着、看着金灿灿的金币，就会像上了毒瘾的人在吸毒一样享受。特别是他死前看到神父胸前的金十字架，他摸了摸才死得瞑目。这使我想到了当代许多富豪，许多富豪成天为挣钱而活，若为其他事耽误了一下，使他们少挣了一点，就会让他们心疼死。他们一直忽略了世间的美好、亲情的温暖、爱情的滋润和身体的健康。

只为金钱而活的人是财奴，钱财的奴隶，只对钱笔记情，这是多么可悲呀。作为一个大学生，作为祖国未来的栋梁，我们应该有远大的目标，为建设祖国而不断前进，实现自己的人生价值。

欧也妮·葛朗台读后感学生参考篇五

这篇文章主要描述了圆明园昔日的辉煌景观和它的毁灭，揭露了帝国主义的野蛮罪行，表达了作者对祖国文化的热爱之情和对侵略者的痛恨之情那是我们中国历史上最悲哀最黑暗的历史时期，是我们中国人应该永远铭记的一段屈辱的历史。

原本华丽的圆明园，如今已是一片废墟，是英法联军一把火烧了的瑰宝与精华呀！惋惜之余，问题悄悄爬上了心头，为什么英法联军敢在中国的土地上肆意抢掠、烧杀、毁坏呢?为什么中国人不敢去制止呢?思考再三，当时的清政府太弱，太弱，弱到不堪一击。想管?却力不从心。只能眼睁睁的看着它的毁灭。

读完了《圆明园的毁灭》，我在沉默。这是一种被刺痛后的沉默，内心像在被火燃烧。这是历史留给我们的耻辱！这样的耻辱在旧中国又何止这一次呢?为什么堂堂的中华民族会有这么屈辱的一天呢?是闭关锁国，是政治黑暗，是封建专制……我们应该牢牢记住这一历史，我们应该更加发愤图强，（在21世纪成为真正的世界今天，我们是21世纪的接班人，我们不要忘记国耻，要接受锻炼，迈开坚定而沉着的步伐，向光辉的未来前进！

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欧也妮·葛朗台读后感学生参考篇六

他的钱多的数不清，但他家的老房子却年久失修，墙垣残破，楼梯踩上去嘎吱作响;当他病倒在床，奄奄一息时，想的居然是让女儿在他死后料理好一切，到阴间向他报账;当神父把镀金的十字架凑近他的嘴层，让他最后吻一下基督像，他却丧心病狂地企图抓住十字架·····他就是葛朗台，一个被金钱异化的吝啬鬼。

读完这本书，我感到十分不解，金钱就算再具诱惑力，也比不上亲情，而葛朗台却把金钱看成他生命的全部，妻子生病时，都舍不得为妻子看病，认为那是浪费钱。可是，金钱能买来昂贵的补品，却买不到最起码的健康;能买来美味可口的食物，却买不了胃口;能买来精致的钟表，却永远买不到宝贵的时间。

如果吝啬到连一点儿钱也不愿意花，宁愿做一个守着金库的守财奴，还不如做一个穷人。就像一个故事所讲的，有一个有钱人拥有数不清的金钱，但他整日提心吊胆、忧虑重重，生怕自己的金钱被小偷盯上，而且他重来不交朋友，他认为那些人都是为了他的金钱才与他交朋友。这个有钱人就在这种忐忑不安的生活中病倒了。而他的邻居是一个穷人，整天过着吃了上顿没下顿的日子。但穷人的家中总是传出欢歌笑语，而且因为穷人十分热心，他有不少知心的好朋友。

从这个故事可以看出，拥有金钱的人不一定拥有幸福和快乐，相反，有时穷人反而往往会比有钱人要快乐，他们不需想要那么多，只用健康快了地活着。

其实，有些穷人比有钱人拥有更多的财富，比如亲情、友情、健康。

欧也妮·葛朗台读后感学生参考篇七

开学这两天，我忙里偷闲，看完了一本外国名著《欧也妮葛朗台》，是十九世纪法国伟大的批判现实主义作家巴尔扎克的一部作品，选自巴尔扎克的文集《人间喜剧》，相信大家早已耳熟能详。老葛朗台与英国戏剧家莎士比亚的喜剧《威尼斯商人》中的夏洛克，法国作家莫里哀的小说《吝啬人》中的阿巴贡，俄国作家果戈理的《死魂灵》中的泼留希金并称世界文学史上四大吝啬鬼。

《欧也妮葛朗台》主要讲诉了这么一个故事：在法国古老的索漠城中，天真美丽的欧也妮葛朗台是吝啬精明的千万富翁老葛朗台的独生女儿，她爱上了破产的弟弟查理，为了资助他闯天下，不惜倾尽积蓄并与父亲决裂。在苦苦的等待中失去了双亲，损耗了青春的姑娘，最终等来的却是一个发财归来的负心汉，令人惋惜而又唏嘘不已。

老葛朗台是资产阶级吝啬鬼的典型。他不仅顺应时势，而且能利用时势来创造财富，白杨树，酒桶以及囤积的好酒都是例子。在他的心中，亲情，信誉变得一文不值，金钱才是生活的全部，“看到金子，占有金子”是老葛朗台的人生信条。当他的弟弟自杀，查理痛哭流涕时，他不但毫无悲伤之情，反而斥责查理将死人看得比金钱还重要。但是，正是因为他对金钱的渴望，最后想抓住金的十字架时断送了性命，令人哭笑不得。

欧也妮是一个善良而纯洁的女性形象，当她遇到表弟查理时，长期被抑制的女人天性觉醒了，虽然这乌云密布的天空中投入了一丝阳光，但很快又被乌云遮挡，没有金钱与地位的爱情是不可能的。父亲死后，她继承了大笔遗产，对别人来说，她是一大笔财富；但对于查理来说，她只是一个外省堂姐。为了保持爱情的纯洁，她与特蓬风先生只是友谊关系，她依然住在破旧的房子里，却将钱都捐赠给了教堂，学校等公益事业，她这种慷慨与善良与父亲简直是天壤之别！

《欧也妮葛朗台》是一部资本主义的剥削发家史，却更加给予我更深层的思考！

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欧也妮·葛朗台读后感学生参考篇八

《欧叶妮·葛朗台》是《人间喜剧》中“最出色的画幅之一”，也是巴尔扎克的代表作之一。小说通过描写葛朗台的家庭生活，塑造了一个狡诈、贪婪、吝啬、残忍的暴发户葛朗台的形象，揭露了那个时代人与人之间赤裸裸的金钱关系。中学时度过，现在我又从新读了一遍。感慨很多，但和之前的感悟又有很多的不同。

故事讲述守财奴葛朗台这个精明的箍桶匠靠投机和算计聚敛了百万家产，然而非常吝啬，妻子和女儿因此备受折磨。格拉森和克吕旭两家为了争夺葛朗台的独生女儿展开了尖锐的斗争，老奸巨猾的葛朗台决定利用女儿“钓鱼”。葛朗台的侄儿查理从巴黎来投奔叔父，不久与堂姐欧也妮产生了爱情，天真美丽的独生女儿，不惜倾囊赠予全部私蓄，从而激怒爱财如命的父亲，父女间发生激烈的冲突，吓得胆小而贤淑的慈母从此一病不起，查理被葛朗台送往印度……;可是在期待中丧失父亲、损耗青春的痴情姑娘，最终等到的却是发财归来的负心汉。

读完此文我感到老格朗台吝啬爱财如命,他所有的乐趣都集中在积聚财物上，死时留下一份偌大的家私，却无补于女儿的命运。葛朗台是一个典型的吝啬鬼形象，圣洁和美丽格朗台小姐的善良慷慨。圣洁的价值观在金钱统治的社会只有遭到无情的蹂躏，格朗台太太临死时胸怀坦荡，因为死对她意味着苦难的终结，她只心疼从此抛下女儿一人在世上受苦。在这阴暗的小天地中，欧叶妮的形象显得特别美丽明亮，但是这颗明星注定要黯淡下，我为她感到悲哀。

现在我们的价值观真随着”钱”的方向走.我们每一个人都不想当第二个守财奴葛朗台.美丽格朗台小姐已是牺牲品了我们没与必要再作无谓的尝试了。，钱也许可以使你生活富足些，但钱不可以左右你我的生活。更不可以遮盖我们的人生目标，，我们是有思想的人，我们都渴望有一个纯洁，宁静的社会环境来过生活，钱给我们的快乐不是长久的，我们心田渴望的是真甜;家庭的甜美，成功的甜美，施恩的甜美。这种甜才是值得久久回忆的甘甜。人不该是钱的奴隶钱不是万能的。把握自己，人才是万物的主宰。

欧也妮·葛朗台读后感学生参考篇九

今天，我们的社会也变得物欲横流，拜金风气犹如赶不走的阴霾。有钱能使鬼推磨，道德的底线已经开始崩盘了。源源不断地踏入社会的人们都免不了沾染上世俗的风气，带着些铜臭的污秽。社会流行着这样的话：“钱不是万能的，但是没有钱是万万不能的。”越来越多的老葛朗台开始出现了。

我们的吝啬鬼与天使都没有那么的极端，也就是说，爱钱如命的人没有像老葛朗台那个守财奴一样，而坚守善良底线的人们也没有像欧也妮一样那么具备如天使般的品质，多多少少的会带有一些“钱”的影子。除非家里很有钱，不在乎;要么就是家里穷的叮当响，自得其乐。

我们应该拯救这个社会。让道德重寻昔日的宝座。

欧也妮·葛朗台读后感学生参考篇十

欧也妮是這部小说中最为善良、纯洁的一茖人物，整部小说就是以她的悲剧人生为中心线索的。她的美德在痛苦的生活和与老葛朗台、夏尔、德·蓬风等人的对比中逐渐呈现出來，她所遭遇的人生苦难越多，周围其祂人物的虚伪、丑陋越突出，她的善良、宽容、慈爱也越显分明。

专横、吝啬的父亲老葛朗台给了欧也妮一茖"黯淡而凄凉的童年"，并且葬送了她的青春。对她來说，生命中的唯一希望是期待中的爱情。为了爱情，她毫不犹豫地拿出自己全部积蓄，资助恋人夏尔海外去谋生；为了爱情，她勇敢地反抗父亲，不为祂的淫威所屈服。为了爱情，她苦苦等待多年，终日思念、牵挂远在万里之外的恋人。

但是，无私的爱换回的却是无情的背弃。在海外发了财回來的夏尔贪慕名利，抛弃了欧也妮，想娶一位贵族的女儿为妻。遭受巨大打击的欧也妮独自承受痛苦，而且以德报怨，依然宽容地对待夏尔，并拿出巨款替夏尔还清了父债，成全了祂与贵族小姐的婚事。欧也妮的這种爱情是纯洁、高尚的。

当周围的人都陷没在金钱的魔沼中，并甘心被其吞噬整茖生命时，欧也妮对待金钱的态度也是与众不同，超凡脱俗的。尽管她所拥侑的财富不断增加，但金钱对她來说既不是一种权力，也不是一种安慰。"她根本不把黄金放在心尙，只在向往天国，过着虔诚慈爱的生活只侑一些圣洁的思想，不断地暗中援助受难的人。"对宗教的虔敬之情使她超越了茖人的创痛，以慈悲之心善待世人。她用金钱去兴办慈善事业，而自己过着节俭、朴素的生活。

巴尔扎克满怀同情与赞美之情塑造了欧也妮，使人們在這茖为金钱遮蔽的黑暗世界里看了一抹光亮，与此同时，又不禁为她作为无辜牺牲者的命运感同情。

欧也妮·葛朗台读后感学生参考篇十一

人不是为了失败而生，一个人可以被毁灭，但不能给打败。

——题记。

有一幅意境唯美的画：一条船，一个老人，一片浩瀚的大海。

一艘穿越过世界的尽头，驶向未知的大海。船头上悬挂着一面，虽然饱经风雨的侵蚀却依旧艳丽无比的旗帜。旗帜上，舞动着如龙一般的四个字闪闪发光——永不言败。这是海明威的《老人与海》所带给我的震撼。

《老人与海》描述了古巴老渔夫在连续八十四天都没有捕到一条鱼的情况下，而毅然决定向大海深处航行，钓鱼，而且独自一人。并没有那个小男孩，那双眼睛啊，向大海一样蓝，是愉快的，毫不沮丧的。小男孩是那样充满活力，那样阳光，那样单纯。小男孩带回了老人的青春，为老人找回了自我。

三天，七十二个小时，老人多么顽强的意志，也正是在那份高贵的自信下，老人终于将马林鱼杀死。

而在归途中又一再遭到鲨鱼的袭击。在茫茫大海中，老人把自己的生命打压了上去与鲨鱼搏斗。尽管马林鱼的鱼肉一次次被鲨鱼带走，但他还是用尽一切反击。无论是鱼叉、小刀，还是短棍、绳索，都足以让老人搏斗一番。知其不可而为之的勇气让我佩服，让我的心震动。

贝多芬曾说过：我可以被摧毁，但我不能被征服。不错的，人性是强大的，人类本身有自己的限度，但正是因为有了老渔夫这样的人一次又一次向极限挑战，超越它们。

老人最后空着双手，幸运地凯旋——回港时只剩下鱼头鱼尾和一条脊骨。但是老人却是真正的胜利者。他对于整个大海而言是微乎其微的，渺小的，但对于整个人性来说却是伟大的。老人打赢了这场无硝烟的战争，他打败的不仅仅是那条大马林鱼，那几条大鲨鱼，而是生命中的坎坷与挫折。这位老人都能以顽强自信的心迎接挑战，我们作为年轻人又能说什么呢？那我们何必因为成绩不理想而自怨自艾，因为没找到工作而自暴自弃，因为不被人赏识而自甘堕落呢？那我们应给惭愧了。对于这些我们应该勇敢的面对，从这些困难上跨过去！超越极限！尽力而为还不够！

人的一生无止尽的追求，漫长而又艰难。对于人生的困难，我们应该向老人那样：永不言败！不断挑战。奇迹总会产生，因为上天总是眷顾敢于奋斗的人。无谓的超越，积极的奋斗。

老人带回了一条又粗又长的白色脊骨，一端有条巨大的尾巴，当东风在港外不断掀起大浪的时候，这尾巴随着潮水起落、摇摆。那个男孩相信老人捕到了大鱼，事实也是如此。在大路另一头老人的窝棚里，他又睡着了。他依旧脸朝下躺着，孩子坐在他身边，守着他。老人正梦见狮子。狮子，百兽之王，老人正如那只梦中在海滩上的狮子，有着旺盛的生命力，还有孩子帮他带来的青春。老渔夫的最伟大的胜利者。

欧也妮·葛朗台读后感学生参考篇十二

《老人与海》是著名文学家海明威的成名作品，讲述了渔夫圣地亚哥捕鱼的艰苦历程。

圣地亚哥头84天都没有捕到一条鱼，在头40天里，有一个喜欢他、敬佩他的孩子马诺林一直在陪他钓鱼，可是什么也没有捕到，这个孩子的父母就让他跟随别的渔船打渔了，头一个礼拜就捕到了三条好鱼。第85天黎明，老人向往常一样出海，在远海发现了了一条巨大的马林鱼，他克服重重困难，不知疲倦地与马林鱼搏斗，最后终于将鱼叉刺进了大马林鱼的肚皮。他满心欢喜地把大马林鱼拉回岸边，可是在回来的路上，大马林鱼的血腥味引来了一大群鲨鱼，圣地亚哥遭到了鲨鱼的五次袭击。他带着决心和十足的恶意用船桨、鱼叉和刀子坚强地与鲨鱼搏斗，一波一波的鲨鱼不断赶来，他不顾身上的伤痕累累，一次又一次地顽强地与鲨鱼搏斗，最后终于战胜了鲨鱼。可是当他回到岸边时，大马林鱼已经被鲨鱼咬得只剩骨架了。马诺林哭着来看他，安慰他，以为圣地亚哥坚持不下去了，但是第二天早上，圣地亚哥又和马诺林讨论出海捕鱼的计划了。

老人圣地亚哥用最大的努力与困难抗衡，他虽然处在险境之中，但是他抱着希望和决心不屈不挠地反抗。与其泄气放弃，还不如因难而上。“失败是成功之母”，人一生中不可能没有失败，我们遇到困难要总结有益的经验，一步一步坚强地地向上攀登，最后总会看到成功的曙光。

欧也妮·葛朗台读后感学生参考篇十三

我不知道该用怎样的语气去描述这个故事，描述那个略带忧伤的小人，他有着棕色的头发和细碎的奇妙的声音。就像，就像是从童话里走出来的一样。他来自一个很小的星球，在偶然的机会与一个飞机驾驶员相遇，那个飞机驾驶员因为飞机失事停留在撒哈拉大沙漠里。就是这样相遇的。不知听谁说过，相遇就那么简单，对的时间，对的地点，遇上对的人。

小王子给飞机驾驶员讲驯养的玫瑰和狐狸。小王子很怜爱那朵玫瑰，因为她是那样的美，那样的独一无二啊。因为玫瑰的骄傲，小王子离开了她出去旅行。在一个叫地球的星球上，他看到了无数朵和他驯养的玫瑰一样的花朵，他觉得很悲伤。就在这个时候，出现了一只狐狸，它是这样对小王子说的：“如果你驯养了那朵玫瑰，你们就互相需要了。你为你的玫瑰失去的时间，是你的玫瑰变得更重要了。”狐狸告诉他，“驯养”就是互相需要，就是爱与责任。爱与责任？这是大人才懂的事，我们学会了，是否意味着我们一只脚迈入了“大人”的那扇门。童年，终于被风吹到很远的地方。

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欧也妮·葛朗台读后感学生参考篇十四

《老人与海》讲述了一个这样的故事：一个老渔夫连续84天都没有捕到鱼，为了证明自己，他又再次出海，遇到了一条重1500多磅的大马林鱼。经过整整三天三夜的搏斗，渔夫终于杀死了大鱼，可大鱼的血引来了鲨鱼群，他又与鲨鱼搏斗。回到码头时，大鱼已经被鲨鱼吃光，只剩下鱼骨架了。

这本书虽然只有150多页，但写得很精彩，让人只要拿起来就放不下了。我印象最深的是老渔夫和大鱼搏斗的最后一刻的场景：老人与大鱼都筋疲力尽，身上都是伤，他们都在顽强地坚持着，都想成为最后的赢家，最后，老人艰难地战胜了大鱼。看到这里，我想到我自己在学习和生活中遇到困难时，有时候会逃避。比如体育课里我最差的是坐位体前屈，可我平时也不好好去练习，成绩一直没有进步，没有克服这个难关。想到这点我觉得自己要向老渔夫好好学习，在困难面前不低头，要迎难而上，做到。

从这本书里我懂得了一个道理：人的一生不可能一帆风顺，就象船在海上航行一样，总会遇到一些风浪，我们要做的就是勇敢面对，总有一天，我们会到达鸟语花香的彼岸。

妈妈告诉我，《老人与海》是一本比较深奥的书，书里有很多道理我现在还不懂，我以后要多读几遍。这是一本会让我受益终身的好书！

欧也妮·葛朗台读后感学生参考篇十五

重庆临江门外，一个德国人开设的诊所里，有一个被打伤了眼睛的军人要做手术，他十分从容镇定。沃克医生吩咐护士准备手术，但是病人拒绝使用麻醉剂，因为眼睛离脑子太近，他担心施行麻醉会影响脑神经，而他今后需要一个非常清醒的大脑。手术开始了，病人一声不吭，双手紧抓着床单，汗如雨下。沃克医生真担心他会晕过去，病人却笑着说他一直在数医生的刀数。医生惊呆了，说他是一个真正的男子汉，堪称军神！原来，这个人就是川东支队的将领——刘伯承将军。

刘伯承将军为了有一个清醒的大脑完成革命事业，都能忍受不施行麻醉摘除坏死眼球的痛苦，我却连打针的勇气都没有，真不算个男子汉。人的一生中受到的艰难困苦会很多很多，有的人受不得一点痛苦，给日本人当了走狗，变成汉奸，落下了千古的骂名；有的人不管日本鬼子怎么折磨，都不肯说出一点关于共产党的消息，成了人们心中的大英雄；有的人遇到一点困难就退缩，最终一事无成；有的人百折不挠、知难而进，走向了成功。

从今以后，我要以刘伯承将军为榜样，不怕痛苦、也不怕困难、知难而进、勇往直前，流血也不流泪，成为一个真正的男子汉！

欧也妮·葛朗台读后感学生参考篇十六

读完了圆明园的毁灭这篇文章我懂得了一个道理：落后要挨打。当时咱们中国水平太不好了，才导致英法联军来侵略咱们中国的圆明园。敌人们放大火连烧圆明园整整三天，他们把该拿走的拿走，该毁灭的毁灭，或者用牲口拉走，不给咱们中国留一点宝贝。中国人看在眼里，急在心里，但是却无能为力。这又有什么用呢?只怪咱们的武器装备太落后了，只怪侵政府太没用了。如果以前的人们科技好了，就不会损失国家的这一大笔财富了。

据说当时在建整个圆明园的时候换了三个皇帝，花了好多钱，为了建好圆明园人们省吃俭用，才建好了圆明园。

这篇文章给我的启示是如果落后，就会被人欺负。

欧也妮·葛朗台读后感学生参考篇十七

一个人并不是天生就要被打败的，你尽可以消灭他，却打不败他。这句话出自于海明威的《老人与海》。这句话是这本书的精华，值得人深入思考。

本书讲述了老人圣地亚哥经过数次与鲨鱼搏斗及他捕鱼的经验，让他捕获了一条鲨鱼，在老人回来的时候，鲨鱼肉被其它凶猛的鱼夺去，老人空手而归了。

一条鲨鱼，一位老人，一只小船，一片大海，不禁令人无限感慨、无限遐想。一位老人，永不言败的精神！一片大海，充满挑战；一只小船，寂寞与苦难；这些看似平凡的事物却演绎了一个不平凡的经历。

老人圣地亚哥是个捕鱼高手，但，这并不意味着他永远能捕到鱼，可他没有放弃，坚持自己的信仰和永不言败的精神，即使最后他空手而归。

欧也妮·葛朗台读后感学生参考篇十八

绝望之于虚妄，正与希望相同。

读完了海明威的《老人与海》，就更加喜欢这句催人奋进却又略显无奈的话。面对鲨鱼来袭，圣地亚哥在船小人老、孤单无助等诸多不利条件下，先后用鱼叉、刀、短棍斗鲨鱼，这无不凸显老人精准的杀鱼技巧和顽强毅力。

但坚强如圣地亚哥，在为保大鱼而勇斗鲨鱼的过程中，也是希望与绝望并存。无数次，他暗地思忖，“能够撑下去就太好了”。面对大马林鱼被啃食，他安慰自己，“丢掉了四十磅鱼肉，船走起来更轻快些”“谁晓得呢？也许结果会很好的”。可转瞬之后他又想，“这要是一场梦多好，但愿我没有钓到这条鱼，独自躺在床上的报纸上面”“现在一点办法也没有”“这一回它们可把我打败了”。

正是在希望与绝望的矛盾间，海明威成功的塑造了圣地亚哥的硬汉形象。而这一矛盾并存的有趣现象，也同样能在鲁迅先生的作品中找到，《故乡》中“我”打了一个寒噤，知道自己已经和闰土隔了一层可悲的厚障壁，悲从心底生，但看见宏儿和水生玩在一起，又希望他们能够一气，不再像“我”和闰土一样隔膜起来，可一想到希望，“我”又害怕起来。有此感叹一句“希望是本无所谓有无所谓无的”。正如，绝望之于虚妄正与希望相同。

欧也妮·葛朗台读后感学生参考篇十九

“许多年之后，面对行刑队，奥雷良诺·布恩地亚上校将会回想起，他父亲带他去见识冰块的那个遥远的下午。那时的马贡多是一个有二十户人家的村落，用泥巴和芦苇盖的房屋就排列在一条河边……”但凡文艺青年或是想装装文艺青年的家伙想必都很熟悉这段话。在那个盗版书铺天盖地的年代，手捧盗版书的人们倒也多多少少受了些文艺熏陶——只是版本不一。结果马尔克斯老爷子一怒之下，索性死后150年都不给中国自己的作品授权——当然那是过去时，不提也罢。

被海水包围的马贡多，孤独中存活了百年之久的马贡多。布恩地亚家族，历经六代，悲欢离合断断续续如同梅雨一般纠缠百年。

很有趣啊，在现实生活中不可能会有持续了四年多的雨，一个老年神父不可能只喝了一口可可茶就能浮在空中，没有人会被绑在树上直到生命终结……但这一切都发生在了这个村落里面。现实生活中也不会有家庭反反复复给孩子命同样的两个姓名，死者不会因为太寂寞就重返人间……但这一切都发生在了这个家族之中。故事是荒诞不经的，仿佛透过一层教堂彩绘玻璃窥视着一个家庭的是是非非。然而读完后又感到它是无比的真实——真实到就发生在我们身边——我们亲眼目睹的一幕幕悲剧。

故事的叙述有些混乱，那都是些循环往复的回忆，考验着记忆力浮浮沉沉的混沌回忆。孤独的回忆中每个人都是孤独的，第一个何塞阿卡蒂奥，在孤独中泯灭了自我。丽贝卡，则在同孤独的对抗中连失败的机会都没有，出师未捷身先死。奥雷良诺·布恩地亚上校，迟暮之年看得比谁都清楚可为时已晚。阿玛兰塔，深知自己的痛苦却无法逃离。乌尔苏拉，明明人生一直浸泡在一碗痛苦孤寂的汤中却毫不自知，守着一个慈母的美满面具悲怆地活着，那家就是她的坟墓。

这就是他们的人生，世世代代传下的名字联通家族遗传的记忆，他们的命运变成了莫比乌斯环中爬行的蚂蚁，不断循环往复却找不到出口，不断寻找却不知其实根本不用找。看书的时候我老记不住他们的名字：太相似，也太长了。不过想想他们都是家族中那只可悲打转的蚂蚁，不妨将他们当做阿卡蒂奥跟奥雷良诺好了，同名同姓，拥有一脉相承记忆的人本来就是同一个人吧，我想。至于那两个换了名字的人物，或许搞错坟墓也是他们最好的归宿。

“若干年之后，当他在病榻上奄奄一息的时候，奥雷良诺第二一定会记得六月份一个淫雨连绵的下午，他踏进房去看他头生儿子时的情景。”你看，只是回忆，真的仅仅是回忆而已。

有人说布恩蒂亚家族如同傀儡之家一般运作着，没有感情也没有实体。我想，孤独的心中也未必装不下真正的在乎，毕竟那种东西，是爱因斯坦和薛定谔都没办法的事情。这个家族在黑暗中百年的孤独与百年的等待，一定有些什么东西在维系着——绝对不是费尔南达家乡那样的昏色地带。

整本书想要表达的也许只是一个词：循环。联系到当时拉丁美洲历史循环往复停滞不前的怪圈，再怎么迟钝的人也多少会往这方面想想——毕竟文学作品源于生活。

至于孤独，那是每个人与生俱来的命运与罪恶，想跑也跑不掉。

其实人这一辈子从可以看到不同开始，就想尝试着去理解人和事。每个人都是一座孤岛，那些微妙而关键的感性差异，使我们每个人都变成了说独立语言的生物。

也许沟通和交流能在岛与岛之间建造桥梁，但桥梁的存在也终究拉近不了实际距离啊。

很多事情，一旦发生了，就再也抹不掉了，那些事情会改变一个人，也许会成为一个人无法逾越的鸿沟。

我们自己是不是也……?

一般来说，人类定义“回忆”的方式由于是一种美化所以一向自我中心——与自己无关的事情记住了也只是故事，就算本来与自己有关、不过出于种种原因想起来就后悔，情愿和自己没关系，情愿没发生过的事情也会被自顾自从名为“回忆”的盒子里捡出去不加修饰地扔在意识角落假装看不见。

直到有一天出现毫无预兆的契机，像看陌生人那样惊奇地重新发现躺在角落里的那个未加工半成品，以及为了它花过各种各样力气的，几乎不认识的自己。

像是雨刷刷过玻璃，一下子一切都明朗了。

最后谁摆脱了布恩蒂亚家族的宿命呢?活着的人死了，死去的人依然沉睡着。但在那一刻，如同现实中的追求和希望超越于形式的虚幻一般，他们又在一起了。

想到这些时候看到这样的结局就好了。要是还能微笑，就好得不能再好了。

搞不清马尔克斯老爷子怎么想的，眼下我们可以正大光明地在书店买到正版《百年孤独》装文艺青年了。

马尔克斯老爷子说，这样的家庭不会再在地球上出现。

但愿如此。

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欧也妮·葛朗台读后感学生参考篇二十

这个寒假我读了一本名为百年孤独的名著。

这是被誉为“再现拉丁美洲历史社会图景的鸿篇巨著”的《百年孤独》，是西亚·马尔克斯的代表作，也是拉丁美洲魔幻现实主义文学作品的代表作《百年孤独》以魔幻主义的手法，模写了布斯地亚一家七代人充满神奇色彩的坎坷经历，和马贡多这个小镇一百多年来，从兴建、发展、鼎盛乃至消亡的历史。

并从中艺术地再现了作家童年时代眼中的世界。以复杂的背景和离奇的情节超越于整部拉美文学史之上，其中充满了理想的光辉。对光荣与梦想的憧憬，对爱与自由的崇拜，创造后的不屈和灵魂的不朽已超越于虚幻的手法之上，再此篇小说中，找到了最终完美无缺的归宿。

从1830年至上世纪末的七十年间，哥伦比亚爆发过几十次内战，使数十万人丧生。

这本书以很大篇幅描述了这房间的史实，并且通过书中主人公带有传奇色彩的生涯集中表现出来。政客们的虚伪，统治者们的残忍，民众的盲从和愚昧等等都写得淋漓尽致。作家以生动的笔触，刻画了性格鲜明的众多人物，描绘了这个家族的孤独精神。在这个家族中，夫妻之间，父子之间，母女之间，兄弟姐妹之间，没有感情沟通，缺乏信任和了解。这种古都不仅弥漫在布恩地亚家族和马贡多镇，而且渗入了狭隘思想，成为阻碍民族向上，国家进步的一大包袱。作家写出这一点，是希望拉美民众团结起来，共同努力摆脱孤独。

加西亚·马尔克斯遵循“变现时为幻想而又不失其真”的魔幻现实主义创作原则，经过巧妙的构思和想象，把触目惊心的现实和源于神话传说的幻想结合起来，形成五彩斑斓、风格独特的图画，使读者在“似是而非，似非而是”的形象中，获得一种似曾相识又绝陌生的感受，从而及其寻根溯源去追索作家创作真谛的愿望。

魔幻现实主义必须以现实为基础，但这并不妨碍它采取极端夸张的手法。

我读完这本书给我的感受就是：本书凝重的历史内涵、绮丽的批判眼光、深刻的民族文化反省、庞大的神话隐喻体系是有一种让人耳目一新的'神秘语言贯穿始终的。

后来我还看到了有关介绍说有的评家认为这部小说出自八岁儿童之口，加西亚·马尔克斯对此说颇感欣慰。

当事人的苦笑取代了旁观者的眼泪，“愚者”自我表达的切肤之痛取代了“智者”貌似公允的批判和分析，更能收到唤起被愚弄者群体深刻反省的客观效果。

如果要我承受那“百年孤独”的话，以我的性格非得把我“憋死”才怪。唉，还是珍惜现在吧！

一部恒久远，名著永留传！

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