版画说课稿
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通过总结,我们可以更好地了解自己的成长和进步。完美的总结应该具有自己的个性和特色,展现出自己的价值和成长。小编为大家推荐了一些总结的要点和注意事项,希望能给大家带来启示。
一、说教材:
人教版初中美术第十五册、第五课《一版多色版画》。在第十四册《单色版画》了解的基础上,通过多色版画的教学,进一步对版画进行了解,在印刷技巧等方面得到进一步的学习和提高,锻炼学生动手实践和解决问题的能力。教材版面共分两大部分内容。第一部分:一版多色版画种类及相关知识。不同技法的多种效果。第二部分:不同制版材料与不同印刷材料一版多色的制作方法与过程。通过比较,使学生了解:
1.制版材料、工具不同,制版方法不同。
2.印刷材料不同,版上涂印刷材料的顺序和方法有区别。
3.不同材料制版,转印工具不同。
教学目标:知识目标:一版多色的含义。
技能目标:掌握一版多色的制版、印刷技法。
情感目标:追求艺术化生存,提高审美品位,保持独特的审美趣味。
教学重点:掌握一版多色的版画技法。(如何确定:版画的工艺性和复数性。)。
教学难点:色彩基调的和谐。(对比于调和)(如何确定:色彩搭配和情感表达的关系。)。
教学理念:以人为本。发掘和促进学生的潜能、个性、创造性等方面的发展,使学生具有完满人格和持续发展的能力。
教材地位:从属于造型与表现领域。是美术学习的基础,其活动方式强调自由表现、大胆创造,外化自己的'情感和认知。是学生情感和观念的表达最直接和有效的方式。培养学生视知觉能力。
教材作用:培养学生的基本美术素养。
二、说教法和学法:
1.教法:以直观引导为主线,运用互动式教学方法教学。理论依据:根据新课程改革标准和理念的特征,即强调以学生为主体、教师为辅助角色的新观念设定课堂结构。现实依据:单位时间内,以学生为主体分小组自主探究。以主体的情感体验为前提,通过观察、思考、分析、判断提出解决问题的方案,培养了学生创新精升和解决为题的能力。所以,教师不是先行传授经验,而是在学生按制版印刷工艺流程的现在进行时中,针对学生在操作过程中出现的共性和个性的问题逐一解决,以互动的方式深化课堂认知,加深基础知识和技能的印象。
2.学法:以小组合作、自主探究的学习方式。理论依据:新课程改革标准,强调学生积极主动的学习态度,倡导学生主动参与乐于探究、及交流与合作的能力。培养学生大胆实践、分析问题、解决问题的能力。现实依据:版画制版印刷的工艺性流程和单位时间的矛盾,适合以小组为单位团队合作、分工明确、集思广益的解决和认知问题。深化教学目标。
三:说如何解决重点和难点:
本课的重点是一版多色版画工艺流程的掌握。教师首先说明一版多色版画的含义。(利用一块版一次或多次在同一画面中印出多种色彩,并保持一致性的版画作品。)其次,教师要说明工艺流程及原理。再次是教师针对版画的实践操作的技术性做现场示范。以直观性和简洁陈述的方式激发学生学习版画的兴趣和热情。提醒学生,注意油性印刷材料和水性印刷材料的印刷过程中的不同特征。
本课的难点:画面色调的设立。首先,各小组要确定自己作品情感表达的主题基调。比如是积极昂扬的、还是悲怆忧郁的。其次,要明确所有艺术形式都是意味的传达。关键是你选择什么样的方式、及最终效果如何。再次,教师在示范的时候就要让学生清楚,在有限长宽的平面上,情感传达的色彩匹配方法就是色彩相关元素的面积比。比如:暖色调或冷色调。
四.说教学过程:(略)。
五.说教学评价:
新课改标准,以促进每个学生具有自信心和可持续性发展的能力为依据。课堂最后进行作业展评。首先是个小组派代表进行色彩方案解说。小组间互评。最后,教师进行课堂教学和作业完成情况的总结性评价。
评价点:1.是否已经基本掌握一版多色制版印刷的工艺流程。
2.作品主题和色彩传达的意味是否匹配。
3.造型是否具有独创性。
摘要:版画的创作需要有感而发,需要把生活中的事物以及他们的感受通过版画的语言再现出来,以表达自己的思想感情。人们拒绝没有灵魂与面目的作品。
关键词:创作立意素材创作分析创作黑白构图分析创作过程分析说明。
一、创作立意。
艺术来源于生活,创作也应该是来源于自己对现实生活的理解,和对版画语言的掌握运用。版画创作需要把生活中的事物以及对他们的感受通过版画的语言再现出来,以表达自己的思想感情。生活需要有个性的艺术作品,人们拒绝没有灵魂与面目的作品。
二、素材。
个人的艺术创作需要对生活素材不断地拓展和深化,这需要艺术家对艺术一种连续性的思考。一个艺术家在他的创作过程中不能抛开他的基础与之前的工作经验,与艺术史一样也是一步步通过积累而逐渐演化来的。我们个人的创作也一样,要通过对生活素材的逐步搜集与整合,来完成自己的艺术创作。
三、创作分析。
作为一种造型艺术,一种工艺,创作黑白木刻从一种非常独特的黑白角度去观察事物,从结构、质感、形状、色调等方面来进行画面的.黑白设计。
木刻版画注重用木刻语言和手法来进行构思和创作,既可以利用木刻刀变化多样的特殊笔触体现情感,也可以用黑白自身的变化来概括画面的构图和节奏。它的特点就是充分发挥黑白变化的节奏来调动观众的眼睛和思考,而画面的黑白变化主要是通过黑白两者的相互联结、对比、衬托、呼应等相互的精彩表演来转化成各种黑白木刻语言。
传统上,木版画普遍使用的材料是厚木版,即按照树干中与流动的树液和纹理平行方向切割的一段木头。它就是通常被称为“长纹”和“侧纹”的木头。我们常用的是椴木板(即三合板),而纸张的选择种类很多,有卡纸,铜版纸,夹宣等。刻刀我们常用的是国产的“啄木鸟”,油墨是一般的印刷油墨。
四、创作草图分析。
首先为作品选好主题,明确而生动地表达自己的思想,并运用画好的小局部进行构图练习,创作草图的过程主要涉及整体和部分的关系。不仅作草图练习,还要把自己的思想放进版画中,协调各种因素,使之成为一个独立存在的新秩序世界。确立最重要的主体特征,经过黑白的处理或者用丰富的版画语言来强化细节与语境;在画面处理上合理、整体、概括,在构图中体现对生活的深刻理解和匠心独运。经过一番选择提炼、组织结构上深思熟虑,将成熟的审美意识转化成动人的黑白木刻作品。
五、创作黑白构图分析。
好的构图是作品成功的一半。如何让画面看起来更舒服,更有感染力,需要对作品构图经过了反复的修改和筛选。
六、创作过程步骤。
1.绘制小稿,设计构图。
绘制小稿是作品的第一步,也是非常关键的一步。首先要把大的构图起好,然后再大体刻画其局部。
2.上板和刻制。
(2)打磨木板,上蜡。分别用大中小号砂纸打磨,确保木板平整光滑,然后用熨斗将适量的蜡均匀的熨在木板上。上蜡是一是为了填满木板中的空隙,以便于刻制,二是为了保持原稿在板上的痕迹。
(3)刻制。这就是刀和板的“战争”了。
3.上墨印制。
上墨印制是个很锻炼人的细活,不仅需要体力还讲究细致度。在印制过程中,经常出现用力过大,把纸划破的情况,那就前功尽弃了,很可惜。所以必须做到认真细致,用力适度。
4.修板调整。
印完一版后画面经常会出现不尽人意的地方,这时就需要修板。
5.最终印制完成(整体)。
七、创作过程分析说明。
黑白木刻不是简单的复制,它常常要求我们的艺术修养与感觉来控制画面的黑白关系。木刻刀既体现视觉也表达一定的心境,它的运刀方向和刀法组织的黑白设计上时常在现实、想象、具象、抽象与章法之间游离。所以,把握黑白的节奏和方向,常常是画面的关键。如果木刻刀以相近的角度、顺向的线条来刻画,其有秩序的图形组织会营造柔和的韵律;而强烈的情感和力量的夸张则必须依靠画面的黑白结构,和图形本身造成的方向与运动所不同,运用对立的、灵活多变的运刀方向和想法来实现。
木刻版画的黑白设计将生活的时空物象进行沉淀、错位、重构和创造,使画家的自我秩序通过木刻语言体现出黑白之美,思想之力。
参考文献。
[1]苏新平.版画技法(上)[m].北京大学出版社,
[2]周济祥.周济祥画文集[m].湖南美术出版社,
[3]谭书权.木刻教程新编[m].人民美术出版社,
[4]杨劲松.国际版画名家作品集[m].陕西人民美术出版社,
1、通过本课的学习,同学们对人塑纸版画有了较深的了解,掌握了版画制作的基本技法。
2、学生们有较强的学习兴趣,都能自己独立完成一幅富有个性符合要求的作品。老师希望同学们能再接再励,创作出更多更好的作品,来美化我们的生活。这正如鲁迅先生说过的一句话:世上本没有路,走的人多了也便成了路。希望同学们能走好自己的路。
3、针对幼儿在吹塑纸版画印制过程中出现的问题进行讲解,使幼儿明白,掌握正确的印制方法。
“吹塑纸版画”是新人教版《义务教育教科美术》四年级下册第13课的教学内容。
版画是将手工与绘画相融合的一种艺术表现形式。既动手又动脑的制作过程能引起学生浓厚的兴趣,培养学生细致精巧的劳作能力,开发学生的创造力,让学生得到美的享受和成功的喜悦。运用吹塑纸做版画,具有取材容易,使用方便,制作简便,见效快的优势。把吹塑纸版画引入课堂,符合学生的年龄和认知特点。
本课属于“造型?表现”学习领域,《美术课程标准》中的相关要求是:“初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想,激发学生丰富的想象力与创作愿望。”本课是学生初识版画的一课。通过对版画知识的简单了解,对版画制作的初步体验,为以后继续学习版画打下基础。
四年级学生已经学习掌握了一些基本的形、色、肌理等美术语言,本节课的内容就是在学生已有知识和经验的基础上,继续让学生通过动手动脑学习绘制吹塑纸版画知识。四年级的孩子由于他们的年龄特点,他们具有较高的学习热情,同时也具备了一些简单的绘画能力、动手制作能力。同时,四年级学生思维活跃,有主见,所以根据学生的年龄特点在设计教案时要做到设计学生感兴趣的环节,灵活处理教材。
1、让学生了解版画的特点,清楚吹塑纸版画的制作步骤,掌握制版的方法和印刷方法。
2、通过欣赏、对比、演示、辅导等方法,引导学生体验吹塑纸版画的独特魅力。
3、培养学生的想象力和创作力。
1、让学生初步认识版画,清楚版画的制作步骤,并完成制版、印刷。
通过游戏引入新课,用游戏的形式让学生明白吹塑纸版画的印刷原理,再用对比的`方法让学生初步感受版画的特点;第二、通过大量的图片欣赏了解版画的种类、简单了解版画历史;第三、通过摸一摸划一划认识了解吹塑纸特点;第四、通过老师示范使学生了解掌握吹塑纸版画绘制步骤;解决本课重难点;最后通过展评巩固加深对本课重难点的掌握。
6、说教学过程。
一、激趣引入。
拓印游戏,体验拓印原理引出版画。
1、播放小视频:介绍拓印游戏规则。
2、ppt出示不同种类的画让学生快速判断,其中包括版画。
二探究新知。
1、了解版画种类、版画历史;
2、认识吹塑纸特点,认识绘制吹塑纸版画刻制工具;
活动二、ppt出示版画种类,引导学生分析欣赏不同种类的版画,了解不同颜色的版画。
活动三、引导学生用眼看,用手摸、画的方法,和普通画纸比较有什么不一样。总结吹塑纸特性:它和普通画纸比较,比普通画纸厚、软、有弹性、能用铅笔、筷子、圆珠笔等工具笔划出深浅、粗细不同的线条。
活动四、老师示范版画的完整步骤:1.定稿2.制版3.涂色4.印刷。
活动五:分析比较。
老师出示两幅范画,引导学生分析,哪一幅效果好,为什么?从主题的创意、线条的合理应用等方面进行分析。
3、欣赏巩固。
活动一、ppt课件。
出示大师吹塑纸版画作品,引导学生观察大师们是怎样运用丰富的线条、点、面等美术基础基础语言表现版画作品的。
活动二、欣赏同龄人用版画表现哪些主题的。
4、学生作业。
1、教师启发学生思维:你想要表现什么内容。
2、提出作业要求:(1)以小组为单位确定一个表现主题;(2)线条应用丰富,主体物突出。(3)印刷版面颜色流畅、均匀。
3、老师巡视指导。
五、作业展评。
1、以小组为单位推选一到两名学生的作业上到讲台进行评价,引导学生根据作业要求去评价。
2、老师出示绘制印刷过程中出现的问题作品(刻板时凹痕太浅,印刷时颜色浅,颜色印刷不均匀),引导学生分析。
六、拓展提升。
这节课我们学习了黑白吹塑纸版画,回家后自己尝试着做一张套色吹塑纸版画。
板书设计:
制作步骤:定稿制版涂色印刷。
版画是造型艺术独立的艺术形式之一。版画不同于一般的绘画。一般的绘画是用笔或其他工具,在纸、布或其他平面上通过勾、画、点、涂直接绘画而成。版画与之相比,有着较多的工艺制作过程。在设计好了画稿后,还要用某一种或多种材料制成印版,然后在印版上着色后,再在纸上印成画面。这样印成的画面就是版画。版画由于制版所用的材料和方法不同,可分为不同的种类。但对于幼儿园来说,总希望用一种既能节省经济开支、方便采购、便于幼儿动手操作、容易展现欣赏效果,又能发挥幼儿的积极性、主动性,培养幼儿多种能力,使幼儿对美术活动更有浓厚兴趣的制作版画的方法。而吹塑纸版画正符合这方面的要求,因为它质地松软,可任意剪裁,在上面刻画非常容易,不需用多大的力气,只需用铅笔、或圆珠笔等工具在吹塑纸上写画、压刻,版面上便能产生阴刻的白线与白点。也可用梳子、叉子、瓶盖、笔竿等物,在吹塑纸上压刻各种平行线、曲线、圆点等,也可用卷、折、搓、撕等方法使画面产生丰富的变化。因而它是版画入门教学的最佳版画品种之一,受到幼儿园老师和小朋友的普遍欢迎。
下面谈谈吹塑纸版画常用的制作方法:。
1、先把一张吹塑纸裁剪成若干所需要的大小形状,在一张吹塑纸上,(一般用单层),画出自己所想创作的版画形象,再用硬笔,如铅笔或圆珠笔等在吹塑纸上沿画好的形象全部加深描绘,需要突出形象的地方可多描压几次。
2、检查修改后,将准备好的刷色纸与压印好的吹塑纸对齐,再用两个夹子在一边(一般在上方)固定,以免错位,然后翻开备用。
3、吹塑纸表面光滑不宜吸附水色,可用布稍用力先将吹塑纸表面均匀磨擦,使之失去光泽,或在水粉颜料中加点糨糊或肥皂即可均匀着色。
4、着色时应先将笔上多余的水分刮干,用水粉笔沾较干的颜色,选吹塑纸上的某些不相邻的部位上色,将相同的颜色多涂几次,以提高着色的效率。每涂完两三块小色块就把刷色纸小心翻下,然后用手掌来回压印,以免色彩干掉,难以着色。太大的色块可分几次压印,视效果满意为止。这样经过多次涂色压印就能完成我们想要的吹塑纸版画来。
5、吹塑纸版画同样适合油印,油印时油墨中可加入少量的松节油把墨调稀,油墨放得不要过多,油墨宜薄不宜厚,在玻璃板上放墨可以从滚墨的声音来判断油墨的多少,如声音细腻,证明合适。如果声音粗糙,说明过量。一般先上下滚,后左右滚,动作要慢些,不能用力过多地来回滚,因为吹塑塑纸松软,用力太大版面容易坏掉而前功尽弃。然后铺纸对印。印得差不多时可揭开一边检查,把不满意的地方继续油印,到满意为止。
6、吹塑纸还可以做成有底吹塑纸版画,方法是:把画好的形象剪下来,贴在另一张作为衬版的纸版上,并把主体形象和衬版都印下来,这种方法又增加了一个动手操作即剪的过程,幼儿可以根据画面需要剪出各种不同的形象来粘贴后印刷,还可以通过把各种形象灵活运用、重新自由组合印刷出不同形象的版画来,幼儿对此很感兴趣,同时又培养了幼儿动手动脑等多种能力。
在具体的幼儿版画教学中,一定要遵循循序渐进和培养幼儿活动兴趣的原则。使幼儿在版画教学中感受活动的成就与幸福,从创作中体会到无穷的美好和快乐。因此,应先教幼儿学习单色吹塑纸版画的制作方法,即在做好的吹塑纸版面上用水粉笔刷上一种颜色的水粉或用油墨在纸版上滚印好以后,就可以印刷制作成一幅单色的吹塑纸板画。在幼儿学会单色版画的基础上再教幼儿学习多色版画,即在一幅画中运用多种水粉颜色印刷。最后,再教幼儿幼儿将油印版画和多色水粉版画相结合,即先油印,再在油印画的基础上进行多色水粉印刷。在活动过程中,老师还要经常给予幼儿特别是能力较弱的孩子以肯定和鼓励,使他们不断获得成功的体验,逐步树立学习、创作的自信心。让幼儿在不断的练习中获得经验,提高多种能力。这样,才能让幼儿感到版画创作不但不难,而且是一种很有趣的活动,那么世间的万物都有可能成为幼儿创作版画妙不可言的题材,他们将会兴致勃勃地创作出一幅幅生动形象、色彩丰富的美丽画卷,来表达人世间丰富美好的情感世界,他们也会从中获得良好的自信勇敢地面对未来的人生之路。
今天学生在面对新工具的时候还是表现出对痴迷于使用新工具而不能统一按照要求来操作,这需要平时大量的时间去培养他们使用工具的习惯,工欲善其事必先利其器,而器的摆放和如何正确是用也是必须要强化训练的一部分。
在设计学生活动时,有以下的设计点:
一是,观察法。观察工具的特点,对新工具产生感性的认识。每个人都有一套使用工具:粗铅笔、吹塑纸、卡纸、胶条、牙签、水粉用具。每组分别由学生带来一些其他的材料如:梳子、图钉、带花纹的尺子等。
这些材料一放在学生眼前,自然就会勾起他们创作的灵感,到底我能用这些工具做出怎样的效果,孩子们也跃跃欲试。
二是,实践法。自己实验刻版的过程得出刻版的方法。
自己先看书学习制作步骤,然后根据书上指示,自己有参照的进行尝试,在小的'吹塑纸版上进行刻版,并印刷。这个过程学生参与的积极性很高,不过很多同学同时操作这几样工具会有困难,水粉的使用应该在前一课时进行强化基本训练。
这两个活动学生的参与性很强,参与面也很广,但是深度还欠缺。主要是在于操作工具的不熟练导致很多同学没有完全实验完、但是因为是亲身探索,才能体会到新的材料带来的直观效果。并能在失败中自己总结经验,为了课堂作业做好了准备。
今天学生在面对新工具的时候还是表现出对痴迷于使用新工具而不能统一按照要求来操作,这需要平时大量的时间去培养他们使用工具的习惯,工欲善其事必先利其器,而器的摆放和如何正确是用也是必须要强化训练的一部分。
在设计学生活动时,有以下的设计点:
一是,观察法。观察工具的特点,对新工具产生感性的认识。每个人都有一套使用工具:粗铅笔、吹塑纸、卡纸、胶条、牙签、水粉用具。每组分别由学生带来一些其他的材料如:梳子、图钉、带花纹的尺子等。
这些材料一放在学生眼前,自然就会勾起他们创作的灵感,到底我能用这些工具做出怎样的效果,孩子们也跃跃欲试。
二是,实践法。自己实验刻版的过程得出刻版的方法。
自己先看书学习制作步骤,然后根据书上指示,自己有参照的进行尝试,在小的'吹塑纸版上进行刻版,并印刷。这个过程学生参与的积极性很高,不过很多同学同时操作这几样工具会有困难,水粉的使用应该在前一课时进行强化基本训练。
这两个活动学生的参与性很强,参与面也很广,但是深度还欠缺。主要是在于操作工具的不熟练导致很多同学没有完全实验完、但是因为是亲身探索,才能体会到新的材料带来的直观效果。并能在失败中自己总结经验,为了课堂作业做好了准备。
《吹塑纸版画版画》是版画类课程的第一课时,也是版画这个新画种的起始课,学生在本课中将绘画和工艺制作的结合,在版画的制作过程中,从画面内容的构思设计、制作材料的选择、刻板拓印方法的探寻,学生既要动脑思考又要动手操作,可以说从头至尾的各个环节都是艺术的创新和技能技法基本训练的体现,在版画制作过程中学生的创新精神和实践能力得到充分的培养。本课总体上下来感觉,学生对与新工具的热情非常的高涨,但是对于使用它们的方法,还欠缺实践的勇气和系统的方法。
首先说一说这一课的几个设计特色。
1.引导学生认识新画种。
教学目标是认识和理解版画的艺术特色和材料特点,认识和了解不同制版材料的版画;结合一种版画的制作,了解学习版画的基本表现技法;结合培养学生动手能力与合作意识。
版画是一种间接型的绘画形式,是通过制版和印刷来完成,并具有复数性的平面作品。本课主要学习凸版单色纸版画,用油磙、圆珠笔在版的相对高、凸面上印刷完成。在版画的制作过程中,学生既要动脑思考又要动手操作,可以说从头至尾的各个环节都是艺术的创造和才能的展示。
学生对版画这种形式印象深刻,但是对于吹塑纸的认识还不够深刻,可以配以图形和文字进行板书强化,让学生记住吹塑纸。
2.学会使用新工具。
本课教学对学生的动手能力要求很强,因此如何调动学生学习兴趣,让其主动积极地参与到学习活动中是教学设计的重点。在本课导入时我通过让学生自己观察新的工具,并自由实验来激发学习兴趣,由此引导学生进入本课的学习;通过比较认识吹塑纸和硬纸板,让学生发现吹塑纸可以进行刻版,这个环节大家实施的很好,但是再印刷就会手忙脚乱,这个环节,我想只让他们探索刻版这一个步骤就够了,这样也能充分认识吹塑纸的特性。最后让学生实践探究,亲手制作吹塑纸版画,体验成功的乐趣。
作为一名专为他人授业解惑的人民教师,通常会被要求编写说课稿,通过说课稿可以很好地改正讲课缺点。如何把说课稿做到重点突出呢?以下是小编精心整理的湘版八年级美术木刻版画《走进黑白世界》说课稿,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。
本次综合实践课内容是我校校本教材内容,刚好湘版八年级下册第二课内容也是木刻版画,我把校本教材和课本内容相结合设计了这堂综合实践课,是一堂以“造型.表现”为主,并结合作品欣赏的综合实践课程。版画是集绘画、雕刻木板、印刷为一体的艺术,本次活动的设计,以学生为本,采用形式多样、行之有效的`教学方法,让学生在广泛的文化情境中学习版画文化,认识版画的艺术特色,轻松快乐地学习,注重培养学生对版画的兴趣和动手实践的能力。
本次活动是典型的版画技法训练课,通过课堂活动的渗透让学生了解木刻、掌握木刻版画技法,根据教学内容学生课前要准备的版画工具有:木刻刀、木板、油墨、纸等。这些必备材料对城里孩子来说准备起来可能没什么,但我校地处比较闭塞的农村地带,学生对版画知识了解甚少,版画制作工具更是从来都没见过,更别说准备齐全了,所以我只要求学生准备木板和纸,其余老师配备。另外,教师在课堂上引导,学生通过自己动手创作刻制自己的版画作品,并亲手把作品印出来,这个过程也是学生们比较喜欢的。
第二阶段,利用多媒体课件分析欣赏版画作品,感受其艺术魅力,这一阶段分四步进行,通过分析欣赏对比了解版画的艺术特色,风格以及和其它形式的绘画的不同之处,进一步强调版画是“以刀代笔”的艺术。
第三阶段,结合课件认识木刻刀具、掌握木刻版画制作方法。这一阶段分三部分——先是认识刀具,其次穿插了一个小活动,就是让学生自己感受三角刀和圆刀的用法,刻出来的线有什么不同,然后就是版画制作过程的学习。
第四阶段,学生动手实践,自己制作版画。这个阶段很重要,因为环节多,要画稿、上板、刻板、印刷,所以教师要巡视指导,发现问题及时解决,学生有好的画稿或是刻得比较认真的要及时鼓励,还要提醒学生注意安全。
第五阶段,展示作品,师生互评。
自评,引导学生对自己的作品作出合适的评价。鼓励学生向同学们展示自己的版画作品,介绍制作技巧和设计经验。
互评:引导学生合理评价他人的作品。评出最喜欢的版画作品,说说自己的感受。
总评:教师充分肯定学生的创作热情和能力,对学生作品进行点评。
教材是课程的基础和依托,正确理解教材有助于课程的顺利展开。我说课的内容选自人民美术出版社美术八年级下册第4课,属于造型·表现学习领域。本节课主要内容展示了单色版画的艺术特点,以及其独特的肌理美、印痕美与层次美。与此同时,引导学生学习不同的制作方法,并能运用各种材料制作单色版画,从而体验创作的乐趣,提高审美情趣。
二、说学情。
学生是学习的主体,学生已有的思维结构和认知水平是我授课的重要依据。初中生具有强烈的求知欲和探索精神,他们兴趣广泛、思想活跃、敏感,喜欢别出心裁和标新立异,所以在许多方面都表现出强烈的创造欲望。从创作的角度来看,初中阶段的学生已产生了与评价艺术作品的艺术性、感染力、表现力等艺术手段有关的情感体验,审美观念正逐步形成。
三、说教学目标。
知识与技能:掌握单色版画的艺术特点,结合材料与制作方法,创作一幅生动有趣的单色版画。
过程与方法:通过描述、分析,感受其肌理美、印痕美与层次美,并在艺术实践中提高动手操作能力。
情感、态度和价值观:体验单色版画的创作乐趣,激发对美术学习的持久兴趣,提高自身审美趣味。
四、说教学重难点。
重点:掌握单色版画的艺术特点,创作一幅单色版画作品。
难点:结合各种材料与制作方法,能创作出形象生动有趣的单色版画。
五、说教法、学法。
教学有法,教无定法,贵在得法。为了突出重点,突破难点,践行新课标中“教师主导,学生主体”的教学思想。我将采用以下教学方法开展教学活动:演示法、展示法、讨论法和示范教学法等,从而引导学生以自主、合作、探究的方式进行学习。
六、说教学准备。
“工欲善其事,必先利其器”,好的教学准备能够提高课堂的教学效果。为此,我做了如下的准备:多媒体课件、颜料、纸板、吹塑纸、树叶、剪刀等教具。
七、说教学过程。
从新课程标准的教学建议出发,我将充分发挥现代教育技术的作用,运用多媒体辅助教学,变静为动,融声、形、色为一体,为学生提供生动、形象、直观的观察材料,激发学生学习的主动性和积极性。具体环节如下:
环节一:激趣导入。
精心设计好导入,无疑是一堂课成功的关键一步,它的目的是引人入胜,学生能兴趣盎然的融入到活动中去,达到事半功倍的效果。我将演示用手指蘸取一种颜料,在绘有树枝的画面上拓出手印,形成树叶的图案。并提问:以上演示与以往的创作方式有何不同?学生回答后,我将进行总结:艺术的形式各异,这种用一种色彩拓印而成的艺术形式叫做单色版画,从而导入课题。
通过演示法导入,能吸引学生注意力,调动学生的学习兴趣。
环节二:描述分析。
《课程标准》中强调美术课程需要凸显视觉性,所以我将出示《镇宅神虎》木版年画图片,请学生初步感受单色版画的魅力,并提出问题:作品中拓印的是什么形象?给人怎样的感受?学生观察后可以答出:是一只气势威猛的老虎,形态生动逼真,呼之欲出。我会继续追问:画面中为什么使用红色进行渲染?学生思考并答出:采用红色是要符合主题中避除妖邪的寓意。随之我将总结出:版画是美术的一类重要画种,木刻则是传统版画的主要制作形式,具有独特价值与地位。
首先我会出示作品《戴花的女人》《儿童版画》《大蜻蜓》,引导学生思考:作品中有哪些内容?造型方面有怎样的特点?学生对比观察后可以答出:有人物、动物、植物;造型生动有趣。我将继续启发学生观察《戴花的女人》中正面与侧面形象的刻画有什么不同?作用是什么?学生分析后可能答出:正面人物采用阴刻,侧面采用阳刻;不同刻法能丰富画面效果。
之后,我会请学生仔细观察《儿童版画》《大蜻蜓》两幅作品中都由哪些材料制作而成?具有怎样的独特美感?学生通过讨论得出:由吹塑纸、纸板和各类树叶制作而成;具有肌理美、印痕美以及黑、白、灰关系的美感。继而我将总结:感受单色版画中的独特美感,即肌理美、印痕美以及层次美。
随后,我将出示不同类型版画作品,并提问:依据制作方式可以将版画分为哪几种类型?总结课本中剪贴纸版画与吹塑纸版画的制作方法?学生通过小组讨论的形式可以答出:凸版、凹版、孔版和综合版。剪贴纸版画运用剪或刻进行造型,再贴于底板上,形成凸版;吹塑纸版画用各类工具刻画出划痕,形成凹版。顺势我将提问:创作一幅好的版画应从哪几方面入手?小组代表可以汇总出:切合主题、布局巧妙、造型生动、恰当的表现形式。最后我将进行总结:优质的版画作品需要潜心揣摩才能创作出来。
通过这样感知、分析、讨论的方式,逐步引导学生理解单色版画的艺术特点,领悟其中的艺术美感。
环节三:示范讲解。
美术课程同样具有实践性,所以我先分发各种材料,引导学生分析其形状、纹理等特性,启发创意联想。然后我将示范纸版画的制作方法,与学生共同总结步骤:1.剪刻;2.制版;3.涂色;4.拓印。其中重点讲解如何将制好的版均匀的拓印出来。通过详细的示范讲解,为接下来的学生实践解决了技法上的难点。
环节四:实践展评。
教育家弗赖登塔说过:“学习唯一的正确方法就是实现再创造”。所以我设计了这样的练习:自选制版材料和方法,单独完成一幅单色版画或者以分组的形式完成主题系列单色版画。并提醒学生注意安全用刀与卫生问题。在学生实践的过程中,我会进行巡视指导,提示要点。在大部分学生创作完成的情况下,组织学生开展版画展览。学生扮演艺术家与评论家的角色,从内容、肌理、层次等方面进行自评、互评,最后我将给予及时的总结。
通过设置这样的环节,能培养学生自信心,体验成功的喜悦。
环节五:小结作业。
在课程即将结束时,我将与学生共同总结本课重点知识并升华情感,从而引导学生养成对美术学习的持久兴趣,提高自身审美趣味。
最后,结合学生从探究中获得的情感体验和程度,我给学生布置了这样的拓展延伸作业:搜集鲁迅版画运动的故事,同学之间相互交流。
八、说板书设计。
为体现教材中的知识点,以便于学生能够理解掌握。我的板书比较注重直观、系统的设计,这就是我的板书设计。
星期六的早晨,我带上我的画画工具去青少年宫上美术课。我到了教室就匆匆忙忙的把画画的工具放在桌子上,老师就来了,老师说:“今天我们画粉印版画。画的是穿风衣人的轮廓。而且还要戴帽子喔!男女都可以画。颜色可以用:湖蓝、草绿、淡绿、柠檬黄、白色和粉红。”说完,岳老师就叫我们自己画了。
我拿出5b铅笔在吹塑纸上面画了起来。我先画了一个又瘦又高的人轮廓,又画了一个又矮又胖的人轮廓。很快,我的吹塑纸上面就画完了四个人的轮廓。然后把黑色的纸和吹塑纸的正面重叠了,再用夹子把它们夹住。最后,开始上色和粉印了。首先,我拿出排笔,然后沾上白色的颜料,在调色盘上调匀净,再把颜色上在吹塑纸上,乘颜料没干,把黑色的纸盖上,最后用手轻轻的在上色的地方,用手抹一抹,再把黑色的纸打开一看,黑色的纸上就印起了吹塑纸上的白色。用这种方法,分别给四个人上了:白色、湖蓝、柠檬黄和粉红,就这样,我的粉印版画就完成了。
同学们,你们觉得粉印版画有趣吗?有趣的话就来试一试吧!
各位评委老师大家好!今天我说课的内容是《有趣的黑白木刻版画》,根据中职学生的具体你学情,我将从教材分析、教学目标、学情分析、教学重难点、教法和学法、教具学具准备、教学过程、板书设计八个方面进行说课。
一、教材分析。
《有趣的黑白木刻版画》教材的要求是在本节课所学的绘画形式美原则——多样与统一的基础上,通过对黑白木刻版画特殊美感的体会,进一步培养学生的审美能力,锻炼学生的造型表现能力。学会用线条和明暗对比总结对象,体会线条的魅力,表达自己对黑白版画的感受与理解。本课是一节集欣赏性、操作性、创造性、乐趣性于一体的美术课。根据教材要求,本课用一个课时教学。
二、学情分析。
中职学生属于高年级阶段,认知能力较强,对绘画形式美有一定的感受,有了一定的审美欣赏能力和造型经验,为本节课的学奠定了良好的基础。
三、教学目标。
根据素质教育的要求、新课改的精神和以上对教材的分析,我确定以下三维教学目标:
1、知识技能目标:学会用线条和黑白对比表现对象。
2、过程方法目标:通过对木刻艺术作品的欣赏及尝试,进一步培养学生的审美能力,锻炼学生的造型表现能力。
3、情感态度目标:学生培养设计意识,锻炼造型表现能力,感受美术学习的乐趣。
四、说教学重难点。
依据美术学科的特点和学生的认知水平,我确定本课的教学重点是:学会用黑白木刻版画表现对象。
难点是:体会线条和黑白色块的魅力,表达自己对木刻版画的感受与理解。
五、教法、学法。
“教无定法、学无定法”,依据新课程标准“以学生为主体”和“充分发挥学生个性”的理念,我将运用直观教学法、示范教学法、启发教学法。
在学法指导上采用欣赏法、对比法、观察法、讨论法、操作法,充分调动学生的“眼、手、脑”多种感官参与学习,既提高了学生的学习兴趣,也培养了学生的动手能力,使他们充分享受到成功的乐趣。六、教具学具准备:
为了使学生静物写生有更深的理解和表现,我准备了以下教具:优秀木刻版画作品、木刻制作过程小视频、课件、教具等。
学具:绘画工具等。
六、说教学过程。
为了突出本课教学重点,完成教学目标,依据新课程标准,我将从五个环节设计实施本课教学。
(一)问题导入新课。
手拿木刻版画的雕版教具问“用什么方法能看到这件雕版上老师雕刻的内容。”同学们会说:罩上纸用铅笔拓印。师在木雕版画上涂上油墨盖上纸,均匀施压,随后揭下,展示一副黑白版画。进而引导学生:木刻版画艺术直接方便,表现力强,是一门及其有趣的艺术门类。引入新课内容《有趣的黑白木刻版画》。
(二)直观感知,具体分析。
再让学生欣赏版画课件及教师的刚刚拓印的版画作品,让学生运用所学知识进行欣赏评价,并小组讨论,思考“一幅好的木刻版画作品应该具有什么构图和黑白分配特点”。学生感受木刻版画的美感,回答作品线条应该有虚有实、主题简洁而且形象,黑白构图比例合理,前后层次安排的得当。
(三)示范讲解。
1、教师播放木刻版画的制作步骤的小视频并对每一部分内容的知识要点进行讲解。
2、步骤:1.打磨版画。2.上稿。3.刻板。4.调墨,上墨。5.印刷。
3、提示创作注意事项:1构图。2确定画面比例。3突出主体,刻画细节。4黑白明暗关系。
(三)实践创作。
让同学们四人为一小组,合作创作一幅木刻版画的稿子。在学生写生过程中,我会及时巡场并提醒学生运用构图原则,注意作画基本步骤,并且要抓住静物的主要特征,处理好线条之间的疏密关系、粗细运用、虚实规律,物体之间的比例关系、前后层次,注意整体把握。(学生是学习的主体,为了使学生的主体作用得到有效的发挥,我将更多的时间留给学生动手操作,并及时的给予帮助和指导。)。
(四)欣赏评述,教师小结。
在评价环节中,我让同学们将他们的作品自愿展示出来,并让学生上台介绍自己的设计意图,发表自己对作品的看法,这样让每个学生都成为主动参与者,也能让学生对这堂美术课留下深刻印象,更加喜欢美术课。
我还会将同学们和他们的作品一起拍摄并保存下来,记录他们成长的经历。最后教师做小结性讲评,回顾本课所学知识,并肯定他们的作品,鼓励他们继续努力。鼓励学生课下尝试用木刻的形式把自己的稿子变成一件真正的木刻版画作品。锻炼自己动手实践的造型能力。
七、板书。
好的板书是一堂课最精华的体现。我这堂课中,我根据教学内容,采用提纲式板书形式,这样提纲挚领、层次分明,很好地说明本节课的教学内容。
版画说课稿(优秀12篇)
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