读后感是加深对书中人物、故事情节以及主题思想的了解和思考的重要手段。想要写一篇个人风格独特的读后感？下面整理了一些写作要点，希望对您有所启示。以下是小编为大家收集的读后感范文，仅供参考，希望能给大家写读后感提供一些启示。

爱在巴黎读后感篇一

几何脸，四面体鼻子，马蹄形嘴巴，参差不齐的牙齿，独眼，耳聋驼背。似乎上帝把所有的不幸都带到了他身上。这是雨果对敲钟人的刻画。卡西莫多的确很丑。他只能在光下弯腰，在黑暗中栖息。

她踩在一条休闲毛毯上，不停地旋转和跳跃。每当她无瑕的面庞在你面前闪现，那双眼睛就向你发出明亮的光芒。而埃斯梅拉达的美，多年来都是惊艳的。她在阳光下跳舞。

她是美的化身。她是一个单纯的女孩，一个圣洁的女神，一个迷人的女巫。每个人都迷恋她的美丽。卡西莫多爱她，但不能得到她；弗洛德爱她，却无法得到她。为了拯救诗人，她有了一个名义上的丈夫。但她爱的是一个帅气浪漫的军官。当埃斯梅拉达跪在屋顶上，痛苦地向广场伸出手臂，喊着福玻斯的名字，渴望福玻斯出现在自己面前时，卡西莫多痛苦地说：该死！必须是那样的！只要你长得漂亮！

埃斯梅拉达热爱福玻斯的皮肤，这是卡西莫多生活的枷锁。外表是他有很深的自卑感。他无奈的意识到：我配不上她。因此，卡西莫多心甘情愿地躲在黑暗里，守护着他心爱的吉普赛姑娘。他勇敢地把埃斯梅拉达从封建教会的魔爪下解救出来，并在神庙里避难救了埃斯梅拉达的命。在圣母院，卡西莫多用尽一切办法照顾她。但是，她终究不能爱上卡西莫多。

卡西莫多虽然丑，但他给了埃斯梅拉达无私的保护，他的心很美。埃斯梅拉达的光芒照进了他的生活，驱散了阴霾。然而卡西莫多的养父克劳德贪婪自私，想把埃斯梅拉达据为己有。最终，他被养子杀死。

克劳德是那个时代黑暗的缩影，卡西莫多为了占据光明而在那个时代挣扎求生。他在众人的嘲笑中戴上了丑王的花环；当他因抢劫失败被锦衣卫逮捕，在烈日下被绑在耻辱柱上鞭打示众时，他渴望人群给他一些水喝，但被忽视了。只有埃斯梅拉达帮了他。看，巴黎圣母院的天空乌云密布，昼夜连绵。这是无情的嘲笑之风。这时候，残酷的暴风雨和风暴悄然而至。

黑暗，多久消散，光明，多久重现。当你昂着头仰望天空时，善良会让天空告诉你，它永远在人们的心中是明亮的。

爱在巴黎读后感篇二

《巴黎圣母院》是法国19世纪作家雨果的代表作。小说描写了15世纪光怪陆离的黎生活，作者用对比的手法刻画了一群性格鲜明生动、极富艺术感染力的人物形象，以之间错综复杂的矛盾纠葛和悲剧命运剖析了丰富复杂的人性世界。

《巴黎圣母院》的情节始终围绕三个人展开：善良美丽的少女爱斯梅拉达，残忍虚伪的圣母院副主教克洛德弗罗洛和外表丑陋、内心崇高的敲钟人伽西莫多。

波希米亚少女爱斯梅拉达是巴黎流浪人的宠儿，靠街头卖艺为生。她天真纯洁，富于同情心，乐于救助人。因为不忍心看见一个无辜者被处死，她接受诗人甘果瓦做自己名义上的丈夫，以保全他的生命；看见伽西莫多在烈日下受鞭刑，只有她会同情怜悯，把水送到因口渴而呼喊的敲钟人的唇边。这样一个心地高贵的女孩，竟被教会、法庭诬蔑为“女巫”、“杀人犯”，并被判处绞刑。作者把这个人物塑造成美与善的化身，让她心灵的美与外在的美完全统一，以引起读者对她的无限同情，从而产生对封建教会及王权的强烈愤恨。

主教能够说是戏里面性格最极端的一个人，是罪与恶的化身，是魔鬼的使者。刻薄的他，简直就是一个感情上的伪君子，感情上的恶魔！“在人间我只有痛苦，这是别人的节日，不是我的”这句话能够体现出主教的一种冷漠与孤立，这不说明他没感情，相反，他爱斯梅拉达的感情是强烈的，难以抑制的爱慕。“活该她倒霉，我倒霉她跳舞跳得这么动人难道是她的错？她声音发狂难道是我的错？”主教身为一个神职人员，明明白自己对爱斯梅拉达的爱是不可能的，但似乎是出于宁为玉碎不为瓦全的心态，主教对于情敌们固然心狠手辣，在艾丝美拉达应对死刑时，主教没有出手相救，相反还落井下石，陷这个弱女子于不义。黑色的长袍里面藏着的也是狼一般的恶毒心灵。这般邪恶完全是《巴黎圣母院》一剧中罪恶的代表，是善良的比较。

这种推向极端的美丑对照，绝对的崇高与绝对邪恶的对立，使小说具有一种震撼人心的力量，能卷走我们全部的思想情感。这也许正是这篇小说的魅力所在。

这篇小说不仅揭露了当时黑暗社会的本质，更告诉我们很多深刻的人生道理：首先，一个人的外表并不决定一切。内心才扮演着比外表更重要的角色。人不能过分追逐外表美，心灵的纯洁真诚才是我们一生需要具备的。同样，衡量一个人也要从他的内在品质出发，不能以貌取人。因为丑陋的外表下，可能藏着一颗火热纯真的心灵；英俊美丽的面容下，也可能深埋了龌龊可耻、卑鄙扭曲的人心。这一点，小说中的人物已活活地做了例证。他们的结果，也是给我们的警示。其次，人活在世界上，要有积极的人生理想、奋斗目标，不能随波逐流、浪荡荒废，在任何时刻，都要有人格尊严，能明确自己的任务。不能因为放纵自己而被污浊了有责任的心灵。

爱在巴黎读后感篇三

《巴黎圣母院》这部小说是雨果创作里的里程碑，它讲述了一个紧张非凡的故事，让人感慨万千！

作品中的故事发生在十五世纪路易十一统治下的巴黎。流浪艺人艾丝美拉达是一位美丽纯洁的吉卜赛少女。圣母院副主教克洛德·弗罗洛对她动了邪念，指使他的养子——圣母院畸形敲钟人卡西莫多对她进行劫持。只看其语，不看其人，就知道他是一个阴险，狡诈，恶毒的人。在艾丝美拉达被卡西莫多劫持时，国王队副队长福波斯救出了她。副主教趁两人幽会之机，刺伤了福波斯，嫁祸于艾丝美拉达。艾丝美拉达和她的小山羊被判处绞刑。

卡西莫多逆将她从刑场救出，藏在圣母院避难。在福波斯便与下流社会的流浪汉的混战中，艾丝美拉达又被副主教劫走。副主教见艾丝美拉达宁死也不肯屈从自己，就把艾丝美拉达交给了官兵，在钟楼上狞笑着看她被活活绞死。这时，绝望的卡西莫多看清了副主教的人面兽心，将他从钟楼上推下，自己则抱着少女的遗体自尽。

艾丝美拉达和卡西莫多的一生是坎坷的，每一步都付出沉重的代价，但每一步都坚实而有价值。

我折服于他们的思想，佩服艾丝美拉达同困难与命运抗争，力求驾驭自己的命运的精神，显现出可贵的民主主义思想。

艾丝美拉达有着丰富的内心世界，美丽与艺术是她的资本，疾恶如仇是她的品质，她追求美的灵魂，她不是人们认为的“女巫”，而是个“天使”，是个可遇而不可求的“高尚女人”。她宁可失去生命，也不愿向黑暗低头，任凭他们指挥，这种精神是一般人难以拥有的，这让我佩服得五体投地！

在我们的生活中，有些人就不如艾丝美拉达，他们有的虽然美丽，但是，他们心如蛇蝎；有的虽然有很高的艺术，但是，他们不去追求美的灵魂，不去力求驾驭自己的命运；有的虽然力求驾驭自己的命运，但他们没有丰富的内心世界，对待一切都是一种态度，一种想法。

我还欣赏卡西莫多不为相貌而自卑，不容忍自己的养父如此的恶毒，把他推下钟楼的勇气。人不能因为穷，低微，丑陋，矮小而自卑。难道这些人就没有灵魂没有心吗？其实，他们的灵魂和你一样，心也和你一样，我们是平等的，平等的！

卡西莫多的勇气也让我惊叹，当他明白自己的养父的人面兽心时，竟毫不留情地将他推下钟楼。他虽丑但善良，虽错了但知道补过，他虽低微但勇敢。

要是换成我们这些人，有的就不会像卡西莫多一样，没有足够的勇气去消灭那些罪恶的人，甚至害怕，不敢，更何况卡西莫多推下的是自己的养父！还有一些人虽美丽但恶毒，有的长得丑但很自卑，有的错了但不知道不过，反而一错再错，有的也很低微，但他们胆小，甘愿跪倒在别人脚下。

而那个人面兽心的副主教却让我痛恨至极，他为了自己的利益，竟想出这么多恶毒的手段。他就像现代黑暗社会中的一些卑鄙小人，我们一定要将他们赶尽杀绝，让他们得到他们应有的下场！

这个故事影响了我，无形之中，给了我力量，让我明白，人不可貌相，善良永远是人类秉承崇高的一面。

我喜欢这本书，它让我从中得到了我所要的“财富”——无论做什么样的人都要善良，而且人与人都是平等的，不可以貌取人。

爱在巴黎读后感篇四

在十九世纪群星灿烂的法国文坛，维克多·雨果可以说是最璀璨的一颗明星。他既是伟大的诗人，声名卓著的剧作家、小说家，又是法国浪漫主义文学运动的旗手和领袖。《巴黎圣母院》是他的第一部引起轰动效应的浪漫派小说，这本书对于当时社会的深刻描写，使它在经历了近两百年后，还是在今天被一遍遍地翻印、重版，从而来到我的手中。

艺术来源于现实，但即便如此，书中的人物也被大大夸张和强化了，然而看似夸张的描写，在雨果生花妙笔的调和之下，却构成了一幅幅绚丽而奇异的画面，形成难以置信的善与恶、美与丑的对比。《巴黎圣母院》通篇围绕着这三个人物展开：善良美丽的少女艾斯梅拉达，残忍虚伪的圣母院副主教克洛德。弗罗洛和外表丑陋却具有高尚品德的敲钟人卡西莫多。

艾斯梅拉达的名字源于法语的“绿宝石”，这个波希米亚少女，也确实仿佛一颗镶嵌在巴黎这座王冠上的独一无二的绿宝石，与她的小羊搭档整日在城中散播着绚烂的光彩，给人们带来欢笑。她天真纯洁，富于同情心，乐于助人。落魄诗人甘果瓦无意中闯入了流浪者的地盘，即将被吊死，艾斯梅拉达为了保全他的性命而与他成为了名义上的夫妻；卡西莫多因为莫须有的罪名在烈日下饱受鞭刑之苦，也只有她把水送到因口渴而呼喊的敲钟人的唇边。这样一个心地高贵的女孩，竟因为一些荒诞的理由而被无知的教会、法庭诬蔑为“女巫”，并被判处绞刑。雨果把艾斯梅拉达塑造成本书美与善的化身，让她心灵的美与外在的美完全统一，不需要刻意去引导，就已经让人对她的悲惨遭遇怀有深深的同情。同时让我看到了，伟大的作品不仅在于情节的跌宕起伏，更在于它刻画的人物，它揭露的人性，能够给人以巨大的震撼。

至于副主教克洛德和敲钟人卡西莫多，这是两个完全相反的形象。克洛德表面上道貌岸然，过着清苦禁欲的修行生活，日常生活中对不符合教义的行为百般斥责，仿佛是一个对教义绝对遵守的苦修士，然而事实上他的内心却渴求淫乐，对世俗的享受充满嫉恨。他自私、阴险、为了得到艾斯梅拉达不择手段。而卡西莫多，这个驼背、独眼、又聋又跛的畸形人，从小受到世人的歧视与欺凌。在艾斯梅拉达那里，他第一次体验到人心的温暖，这个粗俗野蛮的怪人，从此便将自己全部的生命和对生活的憧憬寄托在艾斯梅拉达的身上，以至于可以为了她的幸福牺牲自己的一切。这种极端的美丑对照，善良崇高与低劣邪恶的对比，使小说具有一种震撼人心的力量，那种冲击感犹如怒涛般仿佛能卷走我全部的思想情感。

在《巴黎圣母院》中，我重新审视了世界上的美与丑。雨果以极多的笔墨描绘了巴黎城内最底层的流浪者们，同时他也对他们抱有极大的同情心。这帮衣衫褴褛食不果腹的被歧视者，却拥有远远胜过那个所谓有教养、文明的世界里的人的美德与人性。在故事的最后，艾斯梅拉达还是没能逃过一死，卡西莫多也因此看透了克洛德副主教的真实面孔，并毅然决然的背叛了他侍奉多年的主教，这并不只是卡西莫多对主教的反抗，更是雨果对封建社会终将垮台的预言。故事的一切从巴黎圣母院阴暗角落的一个不起眼的“命运”展开，又以宿命般悲惨的结局告终，数个世纪的漫长时光，全部通过雨果手中的笔墨融于一册之间，让我们看到了这部史诗一般的杰作，我只能说《巴黎圣母院》，无愧于“巨著”之名。

一种看似不美丽的爱，实则饱含深情；一座看似富丽堂皇的宏伟教堂，实则藏污纳垢；一本厚重陈旧的书，看似荒诞不禁，实则寓意深长。

爱在巴黎读后感篇五

《巴黎圣母院》是世界文学巨匠雨果先生的浪漫主义，文学杰作。

这本书刻画了一个个饱满恶有鲜明的人物形象。例如;善良的街头舞女爱斯梅拉达;丑陋但具有鲜明善恶观的残疾人，卡齐莫多;道貌黯然的教士，无情无意的队长等。

巴黎，这个传奇而又浪漫的城市，他们上演了一部关于善与恶的悲剧。

爱斯梅拉达是我印象最深的一个人物，他是小说善的聚焦点，她是平凡的街头舞女，是在那些富人眼里身份极卑微的嘲弄对象，忘不了那一个情节——“丑陋的卡齐莫多作为教士的傀儡，无辜的被绑在方场上，忍受着别人的指指点点，他张着干裂的嘴唇乞求围观的人施舍一口水;但人们对他的丑陋外表的厌恶与嘲弄之外，毫无其它的反应，而这时，身为受害者的爱斯梅拉达却端了一碗水，送到卡齐莫多的嘴边”。

且不说爱斯梅达拉是一个受害者，就算是一个普通的人看到卡齐莫多丑陋的相貌时都对他避而远之，而爱斯梅达拉却用自己的宽容与大度包容曾经伤害过自己的人，我想，这应该是‘善’的最高境界。

教士，是一个人人都尊敬的人，是人们口中所谓的高尚者，然而，却是一个被美好的外表包裹着的臭泥，他的内心无比狭隘与肮脏，是一个道貌岸然的伪君子，虚伪、自私在他身上体现的淋漓尽改，而且，他应为没有占有爱斯梅达拉而用卑劣的手段将其送上了断头台。卡齐莫多是被教士收养的孤儿，文中用‘狗与主人’来形容他们的关系，可见卡齐莫多对教士是何等言听计从，但他因为爱斯梅拉达为他送水之后，从恶的深渊升华到善，他极力保护爱斯梅拉达，帮助遭人诬陷的爱斯梅拉达逃走，在她被绞刑时，愤怒地将罪魁祸首——自己的主人——行为卑劣的教士从巴黎圣母院的顶楼推了下去。

由此可见，人性都是善良的，善良的人能够影响别人，并且使他人关注自己，而恶人最终都逃脱不了‘惨死’的下场。

“当人们把这两具白骨分开时，其中一具瞬间化成了尘土”。

爱在巴黎读后感篇六

爱斯梅拉达（esmeralda）。

爱斯梅拉达是巴黎流浪人的宠儿，靠街头卖艺为生。她天真纯洁，富于同情心，乐于救助人。她从内心的善良愿望出发对待任何人。

她挽救了误入乞丐王国的诗人甘果瓦的生命；她还不计前嫌送水给受刑时的卡西莫多；她对爱情抱着至死不渝的信念，丝毫不怀疑心上人的背叛，不允许别人说一句他的坏话；面对克洛德的淫威，她宁死不屈。最后被教会、法庭诬蔑为“女巫”、“杀人犯”，并被判处绞刑。

她的.毁灭，是对封建专制残酷统治和教会邪恶势力的有力控诉，同时也唤起了人们对真善美的追求。突出了当时教会、法庭的不负责任，以诬赖的方式，平息人民的愤怒。而作者则把爱斯美拉达这个人物塑造成美与善的化身，让她心灵的美与外在的美完全统一，以引起读者对她的无限同情，从而产生对封建教会及王权的强烈愤恨。

卡西莫多（quasimodo）。

卡西莫多是巴黎圣母院的敲钟人，雨果理想中“善”的化身，是雨果根据美丑对照原则创造的人物形象。

他外表丑陋，似乎上帝将所有的不幸都降临在了他的身上，使他受尽嘲弄。但他内心崇高，是一个富有正义感、富于感情的人。他对爱丝梅拉达的爱慕是一种混合着感激、同情和尊重的柔情，一种无私的、永恒的、高贵纯朴的爱，完全不同于克洛德那种邪恶的占有欲，也不同于花花公子弗比斯的逢场作戏。

雨果通过这一形象，树立起一个人类灵魂美的典型。这一形象还体现了善战胜恶，真诚战胜虚伪的理论。

克洛德·弗罗洛（claudefrollo）。

克洛德是巴黎圣母院的副主教——一个双重性格的人物：道貌岸然，衣冠楚楚，但灵魂肮脏，毒如蛇蝎的伪君子。

一方面，他是宗教恶势力的代表，道貌岸然，内心阴险毒辣，为满足自己的欲念不择手段：他出于淫欲指使卡西莫多劫持爱斯梅拉达；他出于嫉妒刺伤弗比斯却嫁祸于爱斯梅拉达；他因得不到爱丝梅拉达的爱情而将她置于死地。

另一方面，他又是宗教禁欲主义的牺牲品，长久的禁欲扭曲了他的灵魂。他越是意识到自己失去了人间的欢乐，便越是仇恨世人，仇视世间一切美好的事物。这是小说中最有深度的人物。

弗比斯（phoebusdechteaupers）。

弗比斯是一位年轻的军官，与希腊神话中描述美男子一样的容貌与体魄，还有同样喜欢美与浪漫的风流男人。他喜欢美丽的女人，却从不忠贞，在花丛中流连。他是一个小说中常见到的形象。

甘果瓦（pierregringoire）。

甘果瓦是爱斯梅拉达救下的流浪诗人。因为流浪使他更清楚的认识着这个时代与社会，使得在“玫瑰”和“面包”之间的选择更偏向于实际的“面包”。

《巴黎圣母院》写于法国阶级斗争激烈的年代。1824年，查理十世执政，是波旁王朝统治最黑暗的时期。七月革命后，波旁王朝垮台，无产阶级也开始登上历史舞台。这一时期法国社会正处于急剧转折之中，各种斗争十分激烈、尖锐。而《巴黎圣母院》就是在这一被动的背景下写成的。

小说的创作时期，正当雨果从政治上逐渐脱离保守派立场而倾向自由民主，文艺上逐渐脱离古典主义而提倡浪漫主义之际。

爱在巴黎读后感篇七

这本书看完好几天了，那感觉就像是有一团说不清是什么东西一直堵在心里，很想找人和自己探讨，很想让它澄清。书里面经典情节很多很多，那里面展示很多，我不能一一重复，就这样借着几个点，简单说几句好了。

让我印象深刻场景是作者笔下当时那些建筑，那些奢华象征权力教堂，人们还不知道可以拥有自己思想，以及为了自己愿望可以做什么事情，一切都假借神圣宗教，一切都假借神圣教堂来展现，展现建筑家审美观，也就是个人才华，或者展示自己能力，我想那时人们，把人性深深地埋在一件神圣宗教外衣下面，典型人物就是副主教－－克洛德。从那许多错综复杂毫无章法建筑群，我们不难看出，当时人们内心是怎样压抑，怎样狂躁，那些像雨后春笋一般从地下冒出来教堂尖顶，正是人们扭曲灵魂在对着苍天做这无声哀号！

教堂里面是那么阴森恐怖，这让人联想到在宗教遮拦下，当时社会是怎样肮脏和败坏，真善美宗教和利用宗教制造血腥事件，形成了强烈感官刺激。通篇都是在这样对照下进行，让人心灵深刻体会出迷茫，困惑，和不安，如果有一把利剑，你会尽你全力去刺破那层蒙在社会上空阴云，那阴云是邪恶，你对它充满了愤怒和鄙视，就像书里面那些流浪汉们对待社会疯狂报复。可是你不能，因为如果你想刺痛那些邪恶，你就先要将代表着真善美上帝打倒在地，那是多么残酷事情啊！还有比人丧失本性更悲哀么！

印象深刻是这样几个人物，代表美丽善良姑娘－－爱斯梅拉达。她不仅有迷人外貌，更有一颗纯真善良心灵，从她对待那只山羊，救下那个落魄诗人，对于伤害过自己卡齐莫多，送上水和怜悯，对待爱情牺牲，等，我们看到她是美丽，她身上心灵上没有污垢，她是没有被污染。可是，这样天使一样姑娘，受到是怎么样对待呢？流浪，在最肮脏环境里面生活，被所谓上流社会排斥和嘲讽，被玩弄，被抛弃，被诬陷，被威胁，最后，作了彻底牺牲。

书中描写了一个那样社会，和在那个社会生活中种种人物状态，麻木如那个弗比斯，最底层如老鼠洞里那几个隐修女，疯狂副主教，还有尽全力反抗最丑陋卡齐莫多，副主教和卡齐莫多形成了人性上鲜明对比，同样爱上了美丽姑娘，同样遭到了拒绝，他们爱都是那么热烈，那么诚挚，可是，一个是占有，一个是奉献，已占有为目，当目无法达到时候，他想到是毁灭，毁灭别人；以奉献为目，当无法奉献时候，想到也是毁灭，毁灭自己。

我想每一个人都会有一个属于自己答案。

爱在巴黎读后感篇八

故事的场景设定在1482年的巴黎圣母院，内容环绕一名吉卜赛少女拉·爱丝梅拉达和由副主教克诺德·福罗诺养大的圣母院驼背敲钟人加西莫多写的。

此故事曾多次被改编成电影、电视剧及音乐剧。

此著作者雨果最初的诗歌大多是歌颂保皇主义和宗教。他的第一部长篇小说《汉。伊斯兰特》问世后，获得了小说家诺蒂埃的赞赏，从此与诺蒂埃结缘，促使了雨果开始逐渐转为浪漫主义，并逐渐成为浪漫派的领袖。他的伟大精神、他的不朽作品，是全人类共同的财富！

在阅读这本书的过程中可感受到了强烈的“美丑对比”，书中的人物和事件，即使源于现实生活，也被大大夸张和强化了，在作家的浓墨重彩之下，构成了一幅幅绚丽而奇异的画面，形成尖锐的、甚至是难以置信的善与恶、美与丑的对比。

这种推向极端的美丑对照，绝对的崇高与邪恶的对立，使小说具有一种震撼人心的力量，能卷走我们全部的思想情感。这也许正是浪漫派小说的魅力所在。

在《巴黎圣母院》中，作者以极大的同情心描写了巴黎最下层的人民、流浪者和乞丐。他们衣衫褴褛、举止粗野，却拥有远远胜过那个所谓有教养、文明的世界里的人的美德。

这部小说影响了一代又一代，其原因在于世界的变化总是会出现不同的审美和价值取向，总会有不同的美的价值，可是美永远发自人类内心本质的美，这样的美不仅仅对于人生的思考，更是对于人生意义和世间万物的思考。

爱在巴黎读后感篇九

《loveparisienne》这本书的书名，我会翻译成《爱在巴黎》。由三个巴黎女性执笔，跟女生聊聊在巴黎生活恋爱的建议。对于时尚打扮，法式审美和与美式审美有什么差别呢？读了这本书，又看了verawang的采访视频。我有一点感想，两个假设。

根据这本书对女性打扮的建议，我觉得法式审美对“简洁”到了苛刻的程度。妆容只允许有一个重点，有了烟熏妆就不要涂大红唇。衣服只允许一个重点，不要浑身上下都有设计感。超短裙就忌高跟鞋。

美式时尚，讲究的是露拙，这样才能达到authentic的观感。我看了美国设计师verawang的访谈。她在美国同行rauphlauren手下工作学到最重要的一点就是：妆、发、衣，这三样中，必须有一样露出弱点。如果妆容和头发精致，那么衣服必须松几粒扣子，看起来好像匆忙出门衣服没有穿好的样子。如果衣服华丽，头发就可以凌乱一些。忌讳三样都一丝不苟。

为什么美国人审美喜欢露拙呢？我有两个猜想。一个可能是因为露出弱点的人，才更真实，有血有肉。美国大片里的超级英雄，从蜘蛛侠到蝙蝠侠、钢铁侠，都有明显的人性弱点，这样有缺点的英雄才让增加观众的信任。因此延伸到日常打扮，露出一点凌乱感的人，可能让美国人觉得更接地气、不矫情、容易接近。

另一个猜想是，故意不按照规矩来打扮，不中规中矩，反而显示出人反叛的精神，这可能是美式审美推崇的。网红美国人郭杰瑞说，反对精英、挑战权威是美国文化的精髓。那些挑战权威的个人常常被认为是英雄，得到大众支持。activism基本就是个褒义词。虎妈蔡美儿的两个女儿中，大女儿乖巧听话，小女儿跟妈妈顶嘴、发脾气、扔东西。我读了美国媒体和大众的评论，小女儿因为叛逆精神而得到了大多数美国人的喜欢。

这本书原版是法文，这是英译本。这本书以一问一答的形式，对在巴黎生活的年轻女性提出建议。我常常会看了问题，先思考一下自己的答案，然后再去看作者的建议。感觉就像做了同一道数学题，可以找人对一下答案，是一种非常有趣的`体验。如果答案不同，我还会再想想为什么。很多美国朋友小心翼翼问我这本书讲了什么。她们很怕遇到给女孩子的毒鸡汤。我笑答：“这本书不是教你如何迎合别人。她教你如何活得自在。”

我和这本书第一次邂逅在社区图书馆。她被放在一进门最显眼的位置上，那一格是管理员推荐栏。烈焰红唇的颜色，像一个青春貌美的女孩在对我招手。里面的插图非常美，书页有不同的颜色，有质感的厚度。这是我成年以来见过的最美貌的书，以至于让我错误地低估了她的思维深度。我想读点有营养的书，就把这书放下了。结果去了第二家分馆，她又在最显眼的推荐栏里。有些人和事，第一次邂逅是偶然，第二次就是缘分了。更何况，我要检讨，美貌和智慧如何不能共存？！我认识那么多又美又聪明的女性。

我虽然去巴黎的各个景点打过卡，但是很遗憾没有跟当地人聊过天。我很好奇每天在这座城市生活的人，如何看待这些文化遗产？他们有什么样的人生态度呢？这本书给了我巴黎本地人的视角。巴黎圣母院要绕到后面看它的背影。卢浮宫适合失恋以后晚上去散心。巴黎铁塔在这本书里以四种不同的隐喻出现，让我开怀大笑。读这本书，就像听本地人聊聊她们眼中法国文人、政客、明星。她们跟我对这些人的理解很不同，所以很有趣。

爱在巴黎读后感篇十

这本书看完好几天了，有种莫名的感觉就一直堵在心里，很想探讨，很想让它澄清。书里面的经典情节很多很多，我不能一一的重复，就几个点，简单的说几句好了。

让我印象深刻的场景是作者笔下的当时的那些建筑，那些奢华的象征权力的教堂，人们还不知道可以拥有自己的思想，一切都假借神圣的宗教，一切都假借神圣的教堂来展现，展现建筑家的审美观，或者展示自己的能力，我想那时的人们，把人性深深地埋在一件神圣的宗教的外衣下面，典型的人物就是副主教－－克洛德。从那许多的错综复杂的毫无章法的建筑群，我们不难看出，当时人们的内心是怎样的压抑，怎样狂躁，教堂的尖顶，正是人们扭曲的灵魂在对着苍天做这无声的哀号！

教堂里面是那么的阴森恐怖，这让人联想当时社会是怎样的肮脏和败坏，真善美的宗教和利用宗教制造血腥事件，形成了强烈的感官刺激。让人的心灵深刻的体会出迷茫，困惑，和不安。社会上空蒙着阴云，那阴云是邪恶的，代表着 上帝 的伪善、假美和谎言。残酷的事实，是人性的悲哀！

印象深刻的是这样的几个人物，代表美丽善良的姑娘－－爱斯梅拉达。迷人的外貌，纯真善良的心灵，从她对待那只山羊，救下那个落魄的诗人，对于伤害过自己的卡齐莫多，送上的水和怜悯，对待爱情的牺牲 ，天使一样的姑娘，却被所谓的上流社会排斥和嘲讽，被玩弄，被抛弃，被诬陷，被威胁，这次第怎个恨字了得！ 麻木的如那个弗比斯，最底层的如老鼠洞里的那几个隐修女，疯狂的副主教，还有尽全力反抗的最丑陋的卡齐莫多，副主教和卡齐莫多形成了人性上的鲜明对比，同样爱上了美丽的姑娘，同样的遭到了拒绝，他们的爱都是那么的热烈，那么的诚挚，可是，一个是占有，一个是奉献，已占有为目的的，当目的无法达到的时候，他想到的是毁灭，毁灭别人；以奉献为目的的，当无法奉献的时候，想到的也是毁灭，毁灭自己。

我想每一个人都会有一个属于自己的答案。

读一读巴黎圣母院，涤一涤自己的心灵！！

爱在巴黎读后感篇十一

在1482年的巴黎圣母院，上演着一部围绕美丽淳朴的吉普赛女郎艾丝美兰达和由主角代理克洛德养大的奇丑无比的敲钟人卡西莫多二人共同演绎的震撼人心的爱情故事。

《巴黎圣母院》在雨果的浓墨重彩下表现出强烈尖锐的美丑对比，大大夸张和强化使得国色天香淳朴善良的吉卜赛女郎艾丝美兰达和奇丑无比以恶报恶的敲钟人卡西莫多形成了两个极端。

艾丝美兰达的善良驱使她从“奇迹王宫”绞刑架上救下了贪生怕死的穷酸诗人格兰古瓦并与其结成了名义上的夫妻，她的善良让她不计前嫌，化为耻辱柱下的受刑犯卡西莫多面前的一潭清水，这样一个仿佛集世间万千美好于一身的天使怎能叫人不爱!然而，深受众人喜爱的少女美貌使得她遭来了“巫女”“杀人犯”

的称谓，并被装模作样的迂腐法官判以死刑。情形只转而下，这身心完美统一的少女不能再沐浴阳光，在波斯旧地毯上迈动着灵动的舞步，博得众人欢笑了，失散15年的母女阴差阳错之下得以相见，她们忘记了之前的仇恨，全心全意的沉浸在亲情的喜悦中，然而无情冷酷的执法兵队残忍的把绳索套在了少女颤抖的纤细脖颈……这一幕幕绚丽而奇异的画面，引起了人们对她的无限同情，从而产生对封建教会及王权的强烈愤恨。

在看完《巴黎圣母院》后，最多的就是对卡西莫多的同情，他的正直与单纯却深深地打动着我。他自小因为畸形而被抛弃，由副教主收养，长大后也不曾离开教堂。他从没有得到过别人的一点关爱，但是他的心灵却和他的外表大相径庭。他向往着美和爱情，然而，艾丝美拉达太优秀了，对他来说，艾丝美拉达是一位女神，是高高在上的，也绝对不容一个污点。他开始自卑，痛苦，他的爱情给他带来了痛苦。但是他们的爱超越了生与死，上帝终究给了他们一个爱的世界。最后的结局正是文章出彩的一笔，也是我最喜欢的。

何谓美丑，何谓真正的美。外表美只是一种花哨的东西，唯有内心美，才是真正的美，才是我们要提倡的美，才是我们要追求的美。而卡西莫多虽然是独眼龙、驼背、还坡脚的丑人，但是他内心缺非常美和善良。他用自己所有，甚至是自己生命爱着艾丝美拉达。也许，卡西莫多和艾丝美拉达就是爱情的化身，代表着至死不渝的爱情。

爱在巴黎读后感篇十二

法国著名作家雨果的著作《巴黎圣母院》是一部引人入胜的故事，就像卡西莫多的钟声一样，震撼着几代读者的心灵。

故事发生在中世纪，“胡闹节”那天，流浪的吉卜赛艺人在广场上表演歌舞，有个叫埃斯梅拉达的吉卜赛姑娘吸引了来往的行人。当然，都是一些看热闹的人，她生得美丽动人，舞姿也非常优美。但是谁都知道，这里的人当时认为吉普赛女人是不吉利的象征。这时，巴黎圣母院的副教主克罗德·弗罗洛一下子对美丽的埃斯梅拉达着迷。所有人都知道，他是一位死板的教父，从来不对女人有过一丝念想，因为埃斯梅拉达实在太令人着迷。于是他命令巴黎圣母院的敲钟人卡西莫多(长得十分丑陋，又有多种残疾)他的义子，把埃斯梅拉达抢来，结果，法国国王的弓箭队长法比救下子埃斯梅拉达，并捉住卡西莫多，他把卡西莫多带到广场上鞭笞，善良的吉卜赛姑娘不计前仇，反而送水给卡西莫多喝。

卡西莫多虽然外貌丑陋，但内心却纯洁高尚，他非常感谢埃斯梅拉达，并且非常爱慕她，天真的埃斯梅拉达对恶毒的骑士法比一见钟情，两人约会时，弗罗洛在后面悄悄的跟着，出于嫉妒，他用刀刺伤了法比。埃斯梅拉达却因谋杀罪被判死刑，卡西莫多把埃斯梅拉达从绞刊架下救了出来，藏在巴黎圣母院内，弗罗洛趁机威胁埃斯梅拉达满足他的情欲，遭到拒绝后，把埃斯梅拉达交给了法国国王的军队，姑娘被绞死了。

卡西莫多愤怒地将他的义父，大恩人推下钟楼，并找到埃斯梅拉达的尸体和她死在了一块儿。

读完这本书，一个个鲜活的人物形象展现在眼前，令人难以忘怀，我的心绪也久久无法平静。雨果的这篇著名小说向人们报露了黑暗社会的本质。那些外表似正人君子的人太多了，殊不知当今时下，多少官员，仪表堂堂，一副正人君子的模样，可是他们打着“为民服务”的幌子，以权谋私，祸害百姓！国家“猎狐行动”将一个个贪赃枉法的国家犯罪官员抓获，我真为他们感到可怜又可恨！

美丽纯真的埃斯梅拉达、相貌十分丑陋，但内心十分高尚的卡西莫多是让人尊敬的。阴沉虚伪、心狠手辣，为达到目的不择手段的巴黎圣母院副教主克洛德·弗罗洛最终也落得该有的下场。

美与丑是相互并存的，没有美就无所谓丑，有了丑才会更显现出美的存在，美不可能十全十美，丑也未必没有一处闪光点，美与丑只是相对而言，外表美的东西，不一定有心灵上、内在的美，外表丑的东西，也许它的内心才是最美的.。美与丑，不像真与假，对与错那样昭然若揭，经谓分明。就像这本书前言中所说的：“丑到极致便是最美。”

记得今年春天的一天，我和妈妈出门倒垃圾，和往常一样，我和妈妈快速按了一下电梯按钮，很快，电梯门就开了。电梯里站着一位年迈的老奶奶，满脸皱纹的她拿着一把破旧的扫帚，又拿着一把沾满水的拖把，当我们刚要进电梯时，她就说：“你们把垃圾给我吧，我来帮你们倒。”说着就把垃圾拿进那事先就准备好的垃圾筐，我和妈妈的目光投进了垃圾筐，已经有好多垃圾了，我们顿时明白，这位奶奶特别助人为乐，很多人的垃圾都被她放进了垃圾筐里。

这篇小说让我们明白：不要被那些虚伪的外表所蒙骗，看一个人，要看透他的心灵深处。

爱在巴黎读后感篇十三

《巴黎圣母院》是一部浪漫的长篇小说。在作者维克多雨果那生动的笔触与大胆的对比中，一个个鲜活的人物就跳跃在眼前。于是，不由自主地爱上了那个敲钟人，卡西莫多。

——卡西莫多啊，你的一只眼睛失明了，你的耳朵聋了，你的大脑袋上倒竖着棕红色的头发，臂膀之间突出一个大驼背，整个下肢完全错了位，双脚又肥又宽，一双手大得出奇。你丑陋的外貌使你被人遗弃，被克洛德收养，被扔在钟楼上敲钟。你被人们同情，鄙夷，怜悯，哀叹，所以当你被选为丑大王被人们抬起时，你笑了，现出一副辛酸又鄙夷的喜悦神情。这是人性的无奈吧！

——卡西莫多啊，你为了克洛德的收养之恩不惜为他做坏事。那么美丽可人的姑娘爱斯梅达拉，你竟也肯下手。她侥幸被人所救，从此爱上那个英俊的军官，而你则被绑在广场上示众，烈日当头，口渴难忍，还要遭受围观者的辱骂，只有这个被你伤害的女子不计前嫌给你送上了水。貌似愚钝的你，感动了，流泪了，你已经记住你不会再伤害她，你要保护她。当你还不知道的时候，爱情就悄悄地来了。

——卡西莫多啊，你是如此的重情重义。爱斯梅达拉被人当作女巫抓起来，就在她要被处死的那一刻，你不顾一切冲上了法场，将她救下，带到圣母院的钟楼，那个世俗法律无权管辖的地方。可是你一个人的力量如何能够，爱斯梅达拉仍是被吊上了绞刑架。除了将那个把你养大，外表光鲜，实则道貌岸然，狂妄恶心卑鄙下流的副主教克洛德推下钟楼，你又能做些什么呢。你从心底发出哀号：“噢，我所爱过的一切啊！”你在钟楼之顶看着刑场的爱斯梅达拉被处死，你那有生以来仅流过一滴眼泪的独眼如今却是默默滴落成串的泪珠。你还是没能挽救她的生命。

——卡西莫多啊，你与15世纪的巴黎格格不入，没人能理解你。爱斯梅达拉何尝不是呢？她有着漂亮的容貌，美妙的歌喉，动人的舞姿，却还是被人诬陷而视为女巫、杀人犯。她的死亡是对你最大的打击，你无法自己活下去，因为在这世界上已经没有了你活下去的意义，你为这爱情殉葬了。

教师评点：文章最大的特点就是思路的清晰，内容的充实，很有自己的见解！

爱在巴黎读后感篇十四

雨果是法国浪漫主义运动的领袖，我怀着对雨果先生的作品慕名已久的心情，\\’史无前例\\’(我从不一口气读完一部小说)地一口气读完了他的长篇小说《巴黎圣母院》。

小说讲述了一位吉普塞少女(爱斯美拉达)遭圣母院教堂副主教陷害致死。丑怪卡西莫多因失去心中的偶像而绝望摔死，最后副主教也自尽的一部人间悲剧。

如果时光能倒流，我愿走进15世纪的法国巴黎。去看看巴黎温馨的风情、优雅的建筑、精妙的雕刻，体会一下玲珑透剔的金属镂刻所体现的迷人趣味，领略一下文艺复兴时的哥特式风格。最重要的是去看看小说中的副教主、爱斯美拉达，卡西莫多和格兰古瓦等人的人生历程。

虽然小说中的副教主显得很可恶，但在学习方面，在青少年时代还是值得我们学习的。他如此旺盛的求知欲令人惊叹，吞下一本接一本的教规汇编。对于他来说，人生的目标似乎只有一个那就是知识。他的最大的冲力投入学问的怀抱，几乎踏遍了学问，这是对我印象最深，启示最大的，令我最感动的一点。

爱在巴黎读后感篇十五

时至今日，我有幸读完了19世纪浪漫主义作家雨果的命运三部曲之一—《巴黎圣母院》。

《巴黎圣母院》描写的是15路易十一统治下的法国为背景，反映了宫廷与教会如何压迫下层人民，人民又如何同这两股势力斗争的故事。

书中的情节，始终围绕着三个主要人物展开：圣母院驼背敲钟人卡西莫多、吉普赛跳舞女郎爱斯梅拉达和圣母院副主教克洛德·弗罗洛展开。

作者将爱斯梅拉达塑造为美与善的化身，使她的外表美与心灵美（给劫持自己的驼背敲钟人卡西莫多送水）结合到一起，以引起读者对其不幸遭遇深感同情，从而对当时的封建礼教及王权产生进一步的憎愤。而驼背敲钟人卡西莫多则被塑造为外表丑陋，内心崇高的形象。他爱慕着善良美丽的爱斯梅拉达，甘心在她周围默默保护她，在她遇险时不惜一切地拯救她（从绞刑架上将爱斯梅拉达救出），甚至愿意为爱斯梅拉达寻找爱人。由此可见卡西莫多对爱斯梅拉达的爱，是一种混合着感激、尊敬和同情的大爱。无私、朴质且永恒。这种情感完全不同于副主教弗罗洛的邪恶欲望，也绝不同于花花公子弗比斯的逢场作戏。

第一次深刻感受到丑陋与美丽竟然可以这样和谐完美的结合和表现。大概没有一本书能像《巴黎圣母院》那样将这样两极端的人物写在一起，并将他们的表现毫无保留地将其展现，以及他们对爱的释怀。他们都爱美丽的姑娘——吉卜赛女郎爱斯梅拉达——一个美丽无比的姑娘。但他们却彼此演绎不同的自己的爱情故事：一个是御前侍卫弓手队长弗比斯，一个俊美无比的男子，无数少女心中的白马王子。但他对爱情却是不专一的，他把它当自己无聊时的一场游戏，他将女子视为囊中物，他的告白无数次的对着不同的女子叙述，不厌其烦；另一个是巴黎圣母院的敲钟人，一个丑到极至的男人——耳聋、独眼、驼背、七扭八歪的双脚支撑着生体，一个被无数人所唾骂的人，但他却永远地深爱着爱斯梅拉达，他对她的爱矢至不渝，他对她情坚定不移，到爱斯梅拉达死了之后，他也亦然抱着她的尸骨殉情死去。

同样在15世纪，同样是路易十一称帝的法国统治下，原本是生活在两个不同世界的人，却阴差阳错地被作者写进了这本书里。军官，拥有美丽的容貌，显赫的地位，但举止言谈中，却处处体现他的悲劣行为，丑陋的心灵，而原本丑陋无比的敲钟人，却拥有一颗善良的心。

美丽丑陋，真的很分明，但有时候却是那么的模糊。它可以一看就明白，但有时却必须使你付出惨痛的代价才能看清楚它。

人于人之间总是存在某种共性的，虽然处在不同的年代，不同的环境下，但两端的人还是险现的，仅管可能，他或她不是很漂亮，但是他们的心却永远纯洁干净。反之他们则拥有肮脏的心，怎么洗也洗不干净。

就如今天我们生活的这个时代，人于人之间是无所谓美，无所谓丑，外表漂亮的人未必心有善念，看似难看的人也不一定会令人生厌。

"叮咚"公交车门被打开了，上来一个满脸皱纹的八旬老太手上还拎着个大布袋，看看四周，坐满了人，无耐只好站罢。可这时车上的人呢，那些穿着时髦，英俊，漂亮的年轻男女，都是你看看我，我看看你，一动不动，只有这个着装破旧，满脸邋遢的中年男子站起了身，让了座。

说了这么多，也谈了这么多，要说的实际上只有一句话：无论美丑，只要心善，我们都会真诚地接纳你，最后就以小诗做结尾吧：

…

我爱他，

他并不英俊，

他并不聪慧，

我爱他，

他真心对我，

他真诚待人。