读后感是读完一本书、一篇文章或观看一部电影、一场演出等后自己对作者的观点、故事情节、角色塑造等进行个人感悟与评价的一种文字表达方式。读后感可以帮助我们深入思考作品的内涵，增加对文学艺术的理解和欣赏。读完一本好书或观看一部精彩影片后，我们都可以写一篇读后感来分享我们的感受和体会，也可以通过读他人的读后感加深对作品的理解。读后感有助于提升我们的写作能力和文学素养，是一种对作品的回应和思考，同时也是读者与作者之间的一种沟通交流方式。读后感可以是平实而真实的，也可以是凝练而深刻的，通过读后感可以将我们对作品的理解从个人领域扩展到更广阔的文化背景中。因此，写读后感是一个很有价值的练习和表达方式，也是拓宽我们思维和视野的重要途径。如何写一篇有思想、有情感、有观点的读后感？请跟随我的步骤一起来探讨。下面是一些优秀的读后感范文，希望对大家理解书籍和写作有所帮助。

读我是一个任性的孩子读后感篇一

——我想在大地上画满窗子，让所有习惯黑暗的眼睛都习惯光明。

也许。

我任性。

我希望。

每一个时刻。

都像彩色蜡笔那样美丽。

我希望。

能在心爱的白纸上画画。

画出笨拙的自由。

画下一只永远不会。

流泪的眼睛。

一片天空。

一片属于天空的羽毛和树叶。

一个淡绿的夜晚和苹果。

我想画下早晨。

画下露水。

所能看见的微笑。

画下所有最年轻的。

没有痛苦的爱情。

她没有见过阴云。

她的眼睛是晴空的颜色。

她永远看着我。

永远，看着。

绝不会忽然掉过头去。

我想画下遥远的风景。

画下清晰的地平线和水波。

画下许许多多快乐的小河。

画下丘陵——。

长满淡淡的茸毛。

我让它们挨得很近。

让它们相爱。

让每一个默许。

每一阵静静的春天激动。

都成为一朵小花的生日。

我还想画下未来。

我没见过她，也不可能。

但知道她很美。

我画下她秋天的风衣。

画下那些燃烧的烛火和枫叶。

画下许多因为爱她。

而熄灭的心。

画下婚礼。

画下一个个早早醒来的节日——。

上面贴着玻璃糖纸。

和北方童话的插图。

读我是一个任性的孩子读后感篇二

引子。

我希望，我是一个睡在梦里的孩子，我希望，我是一个自由飞翔的孩子，我希望，我是一个童话里的孩子，没有实现自己的梦，却要将梦的蓝图焚烧得不留痕迹，前进不了，却又折了退路。

很多时候，我们都是任性的孩子，我们都有那笨拙的自由，不流泪的眼睛。

也许。

我任性。

我希望。

都像彩色蜡笔那样美丽。

我希望。

能在心爱的白纸上画画。

画出笨拙的自由。

画下一只永远不会。

流泪的眼睛。

一片天空。

一片属于天空的羽毛和树叶。

我想画下早晨。

画下露水。

所能看见的微笑。

画下所有最年轻的没有痛苦的爱情。

画下想象中。

我的爱人。

她没有见过阴云。

她的眼睛是晴空的颜色。

她永远看着我永远，看着。

绝不会忽然掉过头去。

我想画下遥远的风景。

画下清晰的地平线和水波。

画下许许多多快乐的小河。

画下丘陵——。

长满淡淡的茸毛。

我让它们挨得很近。

让它们相爱。

每一阵静静的春天的激动。

都成为一朵小花的生日。

我还想画下未来。

我没见过她，也不可能。

但知道她很美。

我画下她秋天的风衣。

画下那些燃烧的烛火和枫叶。

画下许多因为爱她。

而熄灭的心。

画下婚礼。

画下一个个早早醒来的节日——。

上面贴着玻璃糖纸。

和北方童话的插图。

我想涂去一切不幸。

我想在大地上。

画满窗子。

让所有习惯黑暗的眼睛。

都习惯光明。

我想画下风。

画下一座比一座更高大的山岭。

画下东方民族的渴望。

画下大海——。

无边无际愉快的声音。

最后，在纸角上。

我还想画下自己。

画下一只树熊。

他坐在维多利亚深色的丛林里。

坐在安安静静的树枝上。

发愣。

他没有家。

没有一颗留在远处的心。

他只有，许许多多。

浆果一样的梦。

和很大很大的眼睛。

我在希望。

在想。

但不知为什么。

我没有领到蜡笔。

没有得到一个彩色的时刻。

我只有我我的手指和创痛。

只有撕碎那一张张。

心爱的白纸。

让它们去寻找蝴蝶。

让它们从今天消失。

我任性。

那么多的梦想，那么多的希望，无法实现，我们都是任性的孩子，那段日子。

也许，不像想象中那么幸福，却也那么珍贵，那么单纯，那么任性的童年。

赏析:。

《我是一个任性的孩子》是“童话诗人”顾城二十五岁时所作的长诗，这首诗在某种意义上是顾城作为“童话诗人”的代表性自白，它展示了诗人对于天真幻境的无限迷恋。在这首诗的写作背景方面，我们很难提出一个具体的语境，我们仅知道，在１９８１年，“文革”的岁月仿佛已经离得很远，但人间的痛苦依然存在，顾城已经失业，正与谢烨陷于热恋之中，爱意和被爱使诗人对生命充满了童真的信念，仿佛世界可以由他“任性”地加以描绘和构筑。这是一个中国知识分子人文理想得到幻觉式膨胀的年代。在思想和文学领域，人们经常谈论的是人性的自由与解放，好像一旦获得这种解放，我们就可以企及真正的生活天堂。

全诗分为九个小节，八十三行。全诗形式自由随性，意象丰富多变，语言简单纯净，内容温暖明朗。想要的就是这样简单，也是这样的理想化，就像海子的《面朝大海，春暖花开》一样，天真纯净和优美纯洁的笔调里飘洒着诗人淡淡的忧伤。忧伤得耐人寻味，而全诗没有一个词语可以表明诗人惆怅的思绪，唯一可以产生这淡淡勾肠的效果的也只有一个“想”字。

“也许，我是被妈妈宠坏的孩子，我任性”，此句语短情长，引人入胜。作者将自己定位成一个任性的孩子，生活在一个充满童心、至情、性灵的世界，没有弄虚作假的心机，没有油嘴滑舌的腔调，所有的行为都是天性使然，所有的语言都是脱口而出。一个童心观照下的世界呼之欲出。诗句仿佛信手拈来、自然天成，让人暗生情愫，心向往之。

从第二小节开始，直到第七小节，作者化身为一个蜡笔画家，幻想出一个年轻、生动、自由、幸福的新世界。他的笔下，满是真挚的祈愿、唯美的纯爱和善良的对待。“我希望每一个时刻都像彩色蜡笔那样美丽”，此句集中表达了作者的希望，感情朴实动人。“我希望，能在心爱的白纸上画画，画出笨拙的自由，画下一只永远不会，流泪的眼睛。一片天空，一片属于天空的羽毛和树叶，一个淡绿的夜晚和苹果”，这些句子一气呵成、不事雕琢，包含了八个意象、六个希望：他希望自己能够像画家一样以手绘心，大胆地创作，自由地抒情，让所有的人们都不再压抑，让所有的眼睛都不再流泪，让所有的天空都不再孤寂，让所有的夜晚都不再黑暗。诗句中由心而发的愿景、似有若无的感伤让人心有戚戚，悄然动容。

“我想画下早晨，画下露水所能看见的微笑，画下所有最年轻的没有痛苦的爱情，画下想象中，我的爱人，她没有见过阴云，她的眼睛是晴空的颜色，她永远看着我，永远，看着，绝不会忽然掉过头去”，这些句子如同向日葵一样，在空气中喜悦地盛开。“回光还亮着照着彩色的万物散落在草间的断翅还想轻轻飞舞这螳螂的爱情将永远从一而终不像我们人间总有许多变故”（《螳螂的婚事》），现实中的爱情多半是千疮百孔、不如人意。在深刻洞察这些之后，他开始憧憬一种像早晨一样年轻，像微笑一样幸福的爱情。他希望自己的爱人拥有远离阴云的心境、色如晴空的眸子和始终如一的感情。诗句中敏感灵动的思考、春暖花开的想象让人强烈共鸣，感慨万千。

遥远的风景、奔流的小河、淡淡的茸毛、纤柔的小花，真实诚恳地感知它们的存在，体悟它们的悲喜。“我让它们挨得很近让它们相爱”仿佛一个开启心灵、抵达幸福的密码，让人觉得世界是那样健康而光明。诗句中清新活泼的气质、细如花蕊的情思让人反复品咂，不忍忘却。

“我还想画下未来，我没见过她，也不可能，但知道她很美，我画下她秋天的风衣，画下那些燃烧的烛火和枫叶，画下许多因为爱她，而熄灭的，画下婚礼，画下一个个早早醒来的节日——上面贴着玻璃糖纸，和北方童话的插图”，这些句子文情并茂、楚楚动人。他对未来抱有举首戴目、尽善尽美的期许，希望那是一个烛火燃烧、枫叶缤纷的世界。许多诗人都因为对现实爱之太深，怨之太切，于是寄希望于一个炽烈新鲜、难以实现的梦境，在那里寻求持久安心的归宿和日后幸福的出路。他是一个天生的幻想家，但也更懂得经营生存本身，始终保持一份节日的心情，以“玻璃糖纸”和“北方童话的插图”装点反复庸常、循规蹈矩的生活。诗句中天朗气清的希望、细腻温情的祝福让人感同身受，隐然含泣。

“我是一个任性的孩子，我想涂去一切不幸，我想在大地上，画满窗子，让所有习惯黑暗的眼睛，都习惯光明，我想画下风，画下一架比一架更高大的山岭，画下东方民族的渴望，画下大海——无边无际愉快的声音”，这些句子慷慨激昂、荡气回肠，仿佛一束温暖的光线，在大地上起伏跳跃，轻盈而又沉重。他希望人类免于灾祸，获得福祉，希望中华民族巍峨挺立、欣欣向荣。诗句中普世博爱的情怀、独立自由的品格让人触目兴叹，感动落泪。

“最后，在纸角上，我还想画下自己，画下一只树熊，他坐在维多利亚深色的丛林里，坐在安安静静的树枝上，发愣，他没有家，没有一颗留在远处的心，他只有，很多很多，浆果一样的梦，和很大很大的眼睛”，这些句子平心静气、哀而不伤，仿佛夜半阑珊时的低吟浅唱。在为人类“涂去一切不幸”之后，他终于想起了自己，将自己形单影只地画在纸角上，就像那只无家可归的树熊一样，在荒无人烟处做着枝繁叶茂的梦。诗句中欲言又止的孤独、自成体系的精神让人心生怜爱。

“我在希望，在想，但不知为什么，我没有领到蜡笔，没有得到一个彩色的时刻，我只有我，我的手指和创痛，只有撕碎那一张张，心爱的白纸，让它们去寻找蝴蝶，让它们从今天消失”，这些句子怅然若失、缠绵悱恻。一个春花秋月、载歌载舞的梦，却终于难敌现实的残酷。一切都因为“没有领到蜡笔”而瞬间倾毁，他以这种惊世骇俗的方式宣告了一个无奈的结局。只剩下手指和创痛的诗人，终暂时放下了一念执着，“撕碎那一张张，心爱的白纸，让它们去寻找蝴蝶，让它们从今天消失”。可是，不久之后，他又开始一如既往地为真善美举旗呐喊，直至声嘶力竭。诗句中不言而喻的遗憾、独坐愁城的悲壮让人百感交集，泪水潸然。

“我是一个孩子一个被幻想妈妈宠坏的孩子我任性”和篇首“也许我是被妈妈宠坏的孩子我任性”遥相呼应，构成了一个完整的幻想世界。实际上，他的一生都在证明自己是个任性的孩子，没有成人世界的世故麻木。

读我是一个任性的孩子读后感篇三

顾城自己承认，他是个“从来没过八岁”的“始终没有发育成熟”的“魔鬼般的顽童”。在另一首诗中写道：“我是一个悲哀的孩子，始终没有长大”。顾城，这个任性的孩子，这位天才的诗人，留下了许多美妙的诗，如同一阵穿过篱笆的风给世界带来无比的清新之感，如今读他的诗仍能感到扑面而来的灵气，仍会被感动。《我是任性的孩子》是顾城的代表作之一，诗人、诗评家陈超把它视为近三十年来中国最优秀的三十首诗歌之一。确实，这首诗很能代表顾城的风格，同时，似乎也暗示了他一生的悲剧。

这是一个任性的孩子，一个耽于幻想的孩子，他想要画下纯美的自然，他想要拥有纯美的自然。他想要爱情，他想要有美丽女孩担当主角的爱情。他是一个孩子，一个受过伤的孩子，他要受庇护，但他也用暴力创造他心目中的美。

这是一个任性的，以自然美为宗教的孩子，一个灵视的画家：“我想在大地上画满窗子/让所有习惯黑暗的眼睛都习惯光明”，“我希望/每一个时刻/都像彩色蜡笔那样美丽/我希望/能在心爱的白纸上画画/画出笨拙的自由/画下一只永远不会流泪的眼睛/一片天空/一片属于天空的羽毛和树叶/一个淡绿的夜晚和苹果”，“我想画下遥远的风景/画下清晰的地平线和水波/画下许许多多快乐的小河/画下丘陵――/长满淡淡的茸毛/我让它们挨得很近/让它们相爱/让每一个默许/每一阵静静的春天激动/都成为一朵小花的生日”，“我想画下风/画下一架比一架更高大的山岭/画下东方民族的渴望/画下大海――/无边无际愉快的声音/最后，在纸角上”。在“我想、我想、我想”的节奏中，世界在开花，美丽在盛放。

这是一个任性的孩子在渴望爱情，爱情像一颗糖，这个孩子还只是凭着一张糖纸在遐想。“我想画下早晨画下露水/所能看见的微笑/画下所有最年轻的/没有痛苦的爱情/她没有见过阴云/她的眼睛是晴空的颜色/她永远看着我/永远，看着/绝不会忽然掉过头去”，“我还想画下未来我没见过她/也不可能但知道她很美//我画下她秋天的风衣/画下那些燃烧的烛火和枫叶/画下许多因为爱她/而熄灭的心/画下婚礼”。顾城想画出最美最纯的爱情，但终于会明白，世界上并没有什么“没有痛苦的爱情”。那个眼睛像晴空颜色的女孩他后来几乎遇到了，她是谢烨，她美(尽管由于不让打扮，她朴素，但她自信自己的美能够吸引几乎每一个圈中的男子)，她又是恋人又是妻子又是妈妈，她几乎做到了永远看着他，绝不掉过头去。但生活中总还有他人，总有尘世生活的各种牵连。但顾城不满足，他觉得一半英儿一半谢烨才是他心中的.完美，他希望看到妻子和情人手拉手采贝回来的剪影，他以为这就是永恒。顾城绝对的自私使他的最好的皈依者铁心要离去。英儿和谢烨都曾是这样的皈依者，但那个如精神病院洁净得发白的床单围成的家园，终于令她们害怕，想挣脱而去。

顾城在诗歌中也为自己画了一张像，这是一个永远在发呆的孩子，一个永远生活在远方的孩子：“我还想画下自己/画下一只树熊/他坐在维多利亚深色的丛林里/坐在安安静静的树枝上/发愣/他没有家没有一颗留在远处的心/他只有，许许多多/浆果一样的梦/和很大很大的眼睛我在希望/在想”。这是一个非常任性的被幻想妈妈宠坏的孩子，他并不快乐，他认为没有领到蜡笔，他认为自己没有青春，错过了彩色时刻，于是，他只有从撕碎一张张白纸的暴力中获得美的幻觉：“但不知为什么/我没有领到蜡笔/没有得到一个彩色的时刻/我只有我/我的手指和创痛/只有撕碎那一张张/心爱的白纸让它们去寻找蝴蝶/让它们从今天消失”。

这个任性的、被幻想妈妈宠坏的孩子后来亲手撕碎了他的洁白天国，却没有使它们变成蝴蝶。

附诗歌。

读我是一个任性的孩子读后感篇四

今年暑假我读了顾城的这首诗，莫名的感觉，让我想起了幼儿时代，想起了那段任性妄为的可笑的时光。

正如没有阴云，怎能见得阳光的美妙；没有黑夜，又怎觉得黎明炫目。快乐，每个人都希望拥有，然而永恒的快乐也未必就是幸福。

面朝大海，春暖花开，天真纯净和优美纯洁的笔调里飘洒着诗人淡淡的忧伤。他还要天真的画满窗子，许多能透进光明，照除黑暗的窗子。让那习惯黑暗的眼睛习惯一片憧憬的光明。他渴望去流浪，带着他的梦去流浪。

社会，是不容许一个幼稚，毫无心计的，单纯的孩子，一直单纯下去的。诗人离开幻想回到现实。“没有领到蜡笔”、“没有得到一个彩色的时刻”，“我”的理想蓝图并没有得到社会的认同，因而，“我”在绝望中“只有撕掉那一张张心爱的白纸”陷入深入骨髓的绝望，但诗人仍然会做执着而又无力的反抗。

蝴蝶飞不过沧海，梦想也许会破灭，但诗人对梦想的向往和憧憬是永远的。

读我是一个任性的孩子读后感篇五

我任性。

我希望。

每一个时刻。

都像彩色蜡笔那样美丽。

我希望。

能在心爱的白纸上画画。

画出笨拙的自由。

画下一只永远不会。

流泪的眼睛。

一片天空。

一片属于天空的羽毛和树叶。

一个淡绿的夜晚和苹果。

我想画下早晨。

画下露水。

所能看见的微笑。

画下所有最年轻的。

最痛苦的爱情。

六年级:赵宇玥。

读我是一个任性的孩子读后感篇六

画满窗子。

让所有习惯黑暗的眼睛。

都习惯光明。

我想画下风。

画下一架比一架更高大的山岭。

画下东方民族的渴望。

画下大海——。

无边无际愉快的声音。

最后，在纸角上。

我还想画下自己。

画下一只树熊。

他坐在维多利亚深色的丛林里。

坐在安安静静的树枝上。

发愣。

他没有家。

没有一颗留在远处的心。

他只有，许许多多。

浆果一样的梦。

和很大很大的眼睛。

我在希望。

在想。

但不知为什么。

我没有领到蜡笔。

没有得到一个彩色的时刻。

我只有我。

我的手指和创痛。

只有撕碎那一张张。

心爱的白纸。

让它们去寻找蝴蝶。

让它们从今天消失。

我任性。

读我是一个任性的孩子读后感篇七

我是一个任性的孩子，我想涂去一切不幸。我想在大地上画满窗子，让所有习惯黑暗的眼睛都习惯光明。

每一个人都可以是任性的小孩，无论世事，只求快乐。任性不论容颜，不论富贵，只要你快乐，只要你乐意，你就可以成为任性的孩子。

比起一个让生命辉煌的时刻，让心灵宁静而淡泊是汪国真一秒永恒的快乐。这又何尝不是一种铅华洗尽，返璞归真的任性；“乍可刺你眼，不可隐我脚。”有何尝不是一种收敛自如的任性；“素其位而行，不为乎其外。”亦是一种坚韧的任性。

任性使我们在任何一个粗鄙的时代保存着个性。孔子用周游列国，颠沛流离的姿态宣传在当时格格不入的仁政思想，保存了时代的任性；他人之竹定是坚韧挺拔，但郑板桥的竹则是三两依偎，东倒西歪，这又何尝不是一种独立的任性呢？蔡东藩用受弹头威胁也决不曲笔的任性促成《历朝通俗通义》，揭露了时代的诟病。

这些任性的人在历史的长河里畅游，但请不要忘记这长河中除了风平浪静，亦有波涛汹涌，若汝不慎，定是万丈深渊。

刚愎自用、自矜功伐的任性引项羽入万丈深渊；饮酒解忧而怒欺下属的任性带张飞走向杂草丛生的坟头；和珅亦因蜗角虚名、蝇头微利而步入泥潭。他们都因过度任性和放荡而溺毙于历史长河中。

在这任性的时代中，或因“人为财死，鸟为食亡”的任性而卒于利；或因贪慕虚荣的任性而败于名；亦或因泄愤于世而折于怒。这些人生而任性，死以任性。

欲念之人，犹如执炬，逆风而行，必有烧手之患。《四十二章经》很好的.诠释了这种现象。

我所说的任性并不是对个性和欲望无限的拓展，而我所说的不可任性亦不是说压抑自我，无追无求。我们应该在正确的时间，正确的地点，让发生的一切都恰如其分。该任性的时候张扬个性，不该任性的时候低吟浅唱就好。

“庭前芍药妖无格，池上芙蕖净少情。唯有牡丹真国色，花开时节动京城。”只有如牡丹般不过分妖艳亦不过分清高的恰如其分地盛开任性，才能在这流动的过程中自得其乐地做一个任性的孩子。

读我是一个任性的孩子读后感篇八

也许我是被妈妈宠坏的孩子我任性。

58年，当顾城还未来得及看清这世界的色彩时，便被卷入了中国最荒唐的时代洪流。不久，未满十岁的他便和父亲诗人顾工一起下乡劳作。喂猪，割草，让那双本属于生花妙笔的手布满茧痕，仿佛那个时代的所有不幸，都从他的肩膀无情地碾过。顾城，是风中摇摆的纸片，一个署名为悲伤的诗人。

我希望能在心爱的白纸上画画画下笨拙的自由画下一只永远不会流泪的眼睛。

许多人对顾城的记忆，停留在他的.《一代人》中：黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它来寻找光明。讶异于如此乐观而又哲思的语句，竟出自于一个深受磨难的孩子口中。兀自研读，咀嚼着锈迹斑斑的向往。我仿佛看到，在寒霜扑面而至的黑夜，他点着一盏微弱的星光，静静的坐在我的身旁，唱着熟悉而陌生的歌谣，忽而泪流满面，轻声呜咽。可当太阳再次升起，他又会绽放崭新的笑容，看着这悲哀的世界。顾城，是风中蓦然觉醒的纸片，一只寻找光明的眼睛。

我是一个任性的孩子我想涂去一切不幸我想在大地上画满窗子让所有习惯黑暗的眼睛都习惯光明。

顾城的诗篇，完全不见少年的张狂，诗中的少年，孤独地行走在蜿蜒小路上，路的一边浸润着朝霞的灿烂，路的另一边泼洒着夕晖的落寞，他浅唱着圣洁的北欧民谣。稚嫩颤抖的声音，仿佛要把这天地唱响。他甚至不是拥有一双硕大翅膀的蝴蝶，他是风中挣扎的一页纸片，一串回响着悲伤的风铃。

我在希望在想但不知为什么我没有领到蜡笔没有得到一个彩色的时刻我只有我我的手指和创痛只有撕碎那一张张心爱的白纸让他们去寻找蝴蝶让他们从今天消失。

93年的中国，渐渐走入正轨。可在浩瀚大洋的一粒孤岛上，诗人顾城怀着悲愤与绝望，重伤妻子后，自杀身亡。不久，妻子谢烨伤重不治。他像只太古葱郁森林中的独角兽，披着银红可怖的月光，在黑暗与光明的交错中奔跑。他累了，一声嘶吼扯破无垠的寂静，终于重重的倒下了，眼泪大颗大颗的滚落，划过俊美的面庞。传说独角兽的眼泪可以治愈一切伤痛，可为何掩不去他孤独的心伤？他是逆风飞翔寻找蝴蝶的纸片，一个怀着美好憧憬的孩子。

我是一个孩子一个被幻想妈妈宠坏的孩子我任性。

读我是一个任性的孩子读后感篇九

屋内独饮茶。

我轻轻地嘬一口，好苦！“哎哟，怎么还和个小老头似的？在这喝茶呢？”未见其人，便知晓是父亲憨厚的声音打破了这宁静。“喝什么茶呀，苦。”父亲伸手递过一枚金黄的橘瓣，“来，吃瓣橘子吧！”

我偏头瞥了一眼，脑海中浮现起和父亲对峙争吵的场面，心中不免生出一股怒气，于是我偏过头去，不予理会。

一阵无声的沉默。

天空中忽然飘过几片乌云，飞来几只稚嫩的小鸟，其后是只羽翼不全的老鸟，它吃力地拍打着翅膀，似乎在为叛逆的孩子而忧愁。

“爸爸！”我吓得喊出声来，“你怎么用手接呢？”我心疼地捧着父亲的手，心中充满了内疚：“对不起，爸爸……”

父亲摸摸我的头：“没关系，只要你没受伤就好，爸爸不疼……”

都是任性惹的祸，如果我没有与父亲置气，菜刀也不会落下，父亲，也会受伤……对不起，爸爸！

读我是一个任性的孩子读后感篇十

无意中看到了这样的新闻，前几天在哈尔滨某售楼门口，父母想给儿子买婚房，儿子觉得自己太小了，没面子，在街上吵了一架，打了父母十几分钟。结果这个不孝的儿子被路人打了。

看到这个消息，我觉得很无语。都说养孩子是为了防老，但是现在养孩子，大部分都是来啃老年的。在当今社会，有很多关于孩子殴打和虐待父母的新闻。

俗话说，一切美德，孝为先。光是看这些新闻，我就很想问问那些给了你这么任性权利的孩子。

不过你想想，都说父母是孩子最好的老师。可以想象，这些孩子小的时候，父母怕嘴里化，怕落在手中。受青睐程度绝对超出一般人。孩子在外面受委屈，回来就觉得可怕。他们帮助孩子发泄愤怒，即使他们想要什么，也应该给他们满足感。

父母如此纵容，孩子长大后如何学会孝顺父母，体验父母的辛苦？

我见过这样的画面，一个三岁多的孩子，用石头砸自己的妈妈，孩子的妈妈在他身边开心的.说：“儿子是对的，儿子是好的。”孩子被砸的越多，妈妈就越开心。

想象一下这种教育孩子的方式。怎么能指望这个孩子长大后对父母孝顺体贴呢？

大家都谴责现在的孩子不懂孝道，都想问是谁给了这些不孝的孩子这么任性胡闹的权利。我想说，跟孩子从小接受的教育有很大关系。

作为父母，我们爱孩子，但一定要学会用正确的方式去爱孩子，教育孩子，做好人。而不是一味的满足孩子，他们看似爱孩子，其实是在害孩子。

读我是一个任性的孩子读后感篇十一

教学目标：

（一）知识目标。

1、了解朦胧诗的特点。

2、了解顾城诗歌风格。

（二）能力目标。

1、理解诗歌折射出的诗人的情感态度，进而理解诗人与诗歌的关系。

2、掌握顾城作品的艺术特色。

教学重点：

2、理解“任性”的具体含义。

教学难点：

1、“任性”具体体现在哪些方面。

2、顾城诗歌艺术特点分析。

教学设计：

教师讲解和学生讨论相结合，完成以下步骤：

1、了解诗人所处时代以及经历、思想、艺术风格，以知人论世。

2、借助意象，进入诗人所描绘的童话意境。

3、增强学生的心智，抵御不健康心理的侵蚀。

教学手段：

【导语】。

十年文革，酿成一场文化的灾难。难能可贵的是，在那样一个盲目个人崇拜的年代里，在那个手举红宝书、跳着忠字舞、看着样板戏的时代里，中国新兴的一批年青而叛逆的“朦胧诗人”茁壮成长。无数青年人随身都带着一个小本子，抄录并背诵着他们最新流传的诗句——虽然很多人说“读不懂”，但是并不妨碍人们追捧。那时所有的报纸副刊都有诗歌版面或着栏目，那时广播节目里播放的是诗朗诵，那时青年人聚会表演节目你可以读一首新诗。著名的诗人开见面会或签名售书，市民会把现场挤得水泄不通，人群中甚至有人不断高呼诗人的名字，他们喊道：“诗人万岁”！朦胧诗人成为当时社会上耀眼的明星。这些诗人强调诗人的自我意识，往往借助象征、比喻、错觉、幻觉等手法，变诗的单一形象为多层次的意象迭加，给诗蒙上了一层朦胧的色彩，给人以独特的审美感受。代表人物有民间歌者海子、孤独的思想者北岛、温情诗人舒婷、童话诗人顾城等。我们这节课就来给大家介绍顾城这位诗人的这首代表作——《我是一个任性的孩子》。

一、写作背景：朦胧诗简介。

作为20世纪70年代末80年代前期一个最重要的诗歌流派，“朦胧诗”为中国现代诗歌的发展提供了迥异于传统规范的美学原则和艺术动力。各具艺术才情和个性的青年诗人以丰富多样的诗艺探索为诗歌的深度抒情带来了诸多新鲜的元素。其中，主体意识和现代主义品格是其诗学的核心。在具体实践“人的价值”与诗歌本体的结合方面，“朦胧诗”又形成了几种基本的类型，较有影响者有两类：一是以批判和反抗为价值取向的现代主义诗歌，代表者有北岛、海子等；二是以倡导人性为价值取向的具有浪漫主义气质的诗歌，食指是其先驱，顾城及舒婷等诗人的创作，较充分地显示了这一特征。在这类作品中，“情感”所占据的位置至关重要，它既是审美对象，又是运思方式。通过“情感”的倾诉，呼吁一种理想的人际关系和社会秩序，试图找到一种沟通心灵与外部世界的道路。在艺术格调方面，此类创作将浪漫气质、古典韵致和现代经验奇妙地融为了一体。（摘自张健主编：《新中国文学史上卷》，北京师范大学出版社,2008，第301页。）。

“朦胧诗”作家主要有食指、顾城、舒婷、海子等，他们诗歌创作早在文革后期的“地下文学”中就崭露头角，与当时的主流诗歌显著不同，主要展现当时的知识青年真实心态，其精神意志与艺术手法均不同程度地带有现代主义的手法，主要吸收了西方象征主义、意象派、超现实主义等诗歌流派的表现技巧，注重象征、暗示、联想、变形、意象等手法的运用，在美学特征上更加迷蒙、多义，表达了这群诗人对人的本质的现代思考和对人的自我价值、心灵自由的追求，也表现了对于现实的严峻批判、怀疑及对美好境界的朦胧向往。代表作品有海子的《面朝大海，春暖花开》，北岛的《回答》，舒婷的《致橡树》、《神女峰》，顾城的《黑眼睛》等。（结合幻灯片，介绍以上诗人诗作。）。

二、作者简介。

顾城1956年生于北京。12岁时辍学放猪。“文革”中开始写作。后成为朦胧诗派的代表作家。1980年初失业。生活漂泊不定。1985年加入中国作家协会。1988年赴新西兰，讲授中国古典文学。后辞职隐居激流岛。1992年获德国daad创作年金，在德国写作。1993年10月8日在其新西兰寓所杀妻后自杀，引起很大的舆论争议。

顾城作品主要有诗集《白昼的月亮》、《舒婷、顾城抒情诗选》、《北方的孤独者之歌》、《铁铃》、《黑眼睛》、《北岛、顾城诗选》、《顾城诗集》、《顾城童话寓言诗选》、《顾城新诗自选集》。另与谢烨合著长篇小说《英儿》。

顾城是我国新时期朦胧诗派的代表人物，其作品往往体现出一种梦幻的、童话般的生命境界，体现了独特的理想色彩，因此他被人们称为以一颗童心看世界的“童话诗人”。但是，不可忽视的是，在顾城充满梦幻和童稚的诗中，却暗含着深沉的、属于成年世界的忧伤。这忧伤是一代人面对理想与现实之间巨大落差而产生的忧伤，因此，这忧伤沉重最终压垮了诗人，使得诗人走上了“自毁毁人”的道路。

三、教师范读、学生朗读（激发情感）。

四、作品分析。

一般来说，我们赏析诗歌，从形式和内容两个层面入手。形式上主要看结构，看“领字”，这些便于我们迅速了解诗作大意。而内容上我们则是要通过“意象”，进入“诗境”，也就是对诗人丰富的主观情感世界进行理解和探索。

首先，从结构上看，“任性”二字尤其值得玩味。全诗由九个小节构成，其中三次提到“任性”：诗歌起头诗人就写到：“也许/我只是被妈妈宠坏的孩子/我任性”，中间第六节又写到“我是一个任性的孩子”，最后结束时候再次强调“我是一个孩子/一个被幻想妈妈宠坏的孩子/我任性”。作者在诗中有意突出“任性”二字，辉映题目。在诗中这三个“任性”，支撑起了整首诗的框架。在结构形式上，诗歌的第一节和最后一节有首尾呼应的效果。

其次，是“想画下”，作为每一段的“领字”，它领属着中间六节的主体内容。在这首诗中，诗人以一个孩子的眼光和心灵去观察和感受世界，希望用彩色蜡笔在幻想的世界里勾画出一幅幅色彩斑斓的人生蓝图，想画下“笨拙的自由”、想画下“永远不会流泪的眼睛”、想画下“没有痛苦的爱情”„„这些画面，可以概括为三个方面：

1、想画下“自由”。“我想在大地上／画满窗子／让所有习惯黑暗的眼睛／都习惯光明。”如此恢弘的梦想，不只一次出现在他的诗中。“黑夜给了我黑的眼睛／我却用它来寻找光明。”这样的诗句，分明是与混沌现实的决裂。顾城是现实的叛逆者，他只在幻想中生活、创作。诗人，这个特殊的身份，往往拥有最锐利的眼睛，最敏感的心。我相信，顾城分明已经看透了现实的复杂，黑暗，荒谬，肮脏，无耻，龌龊。可他执拗地闭上世俗的双眼，反而睁开了心灵的眼睛，打开诗人才有的那种心灵的窗户，寻找梦想中的洁净与纯粹。

2、想画下“快乐”。“快乐”是这首诗跃动的节拍，诗人正是顺着这个节拍，画下一切想要的东西：想画下“一双永远不会流泪的眼睛、没有痛苦的爱情、快乐的小河、贴着玻璃糖纸和北方童话插图的节日，以及大海无边无际的愉快的声音。„„”在诗里，顾城不愿背负任何公众或历史的负担，扔掉了责任或义务的包袱，寻求自我赤裸裸的“快乐的需求”——青春的生命、飞扬的梦想、纯粹的爱情、持续的温暖、永恒的光明„„以期达到返璞归真。

3、想画下“爱情”。这首诗写于1981年，在那个知识分子人文理想得到幻觉式膨胀的年代，尽管顾城已经失业，但他正与谢烨热恋，这使得诗人对爱情充满了童真的信念。他想画下“所有最年轻的没有痛苦的爱情”，“画下丘陵——长满淡淡的茸毛/我让它们挨得很近/让它们相爱，”“画下许多因为爱她而熄灭的心”。爱情是人类永恒的追求。对于任性的孩子，爱情只是两个人的事情，像童话中，公主和王子总会走到一起，邪恶者的干涉不过是这首乐曲中的几个华彩。

最后，作者采用“逆挽”的手法完成全诗的结构，形成矛盾张力。所谓“逆挽”,是一种反差强烈的诗文结构法，主要是指在一首较长的诗作中，后面的句子逆前面句子内风格特点而挽向相反的一方，从而使前后句子的风格大异其趣。然而，与传统的几乎全是由平、俗挽向奇、雅的作法不同，本诗却是由奇、雅挽向平、俗。前面七节，呈现出一个任性的孩子给我们留下了如此美好的画面，如果谁能不为之心动，那么他真的不该拥有读诗的权利。但是在最后两节，作者亲手撕毁了这如诗如画、童真美好的梦幻，把我们硬生生带到了残酷的现实中，顾城亲手制造了幻想，最终目的却是为了将它撕破。它给了这个孩子那么多美丽的梦，却不让他拥有“一个彩色的时刻”来实现这些梦。面对残酷现实，顾城无法采取其它的报复行为，他只有撕裂自己，他只能以自己梦的逃亡作为对现实的微弱的反抗。由于“没有领到彩色蜡笔”，“没有得到一个彩色时刻”，诗人在灿烂的想象中画下许许多多的温暖与甜蜜后，更加确定自己是一个孩子，而且是被“幻想妈妈”宠坏的孩子。清醒让顾城走向了绝望。

理解顾城如此美妙的诗句，至少需要一颗尚未冰冻的心。那些老化油滑精于世故的心已经在世俗的蝇营狗苟中风干至麻木。他们听不见风的吟诵，看不到绿叶的呼吸，感受不出花开瞬间的骄傲，感觉不了任何孩子气的温情。只有孩子，肌肤白嫩脸庞红润的孩子，至真至纯毫不防备的孩子，才能在蒙昧混沌的世俗里一眼看破虚伪假饰，摘取了那朵自由呼吸肆意盛开的灵魂之花。想象的翅膀如此有力，这些意象在想象的飞翔中闪烁异彩。在童话诗人顾城的王国里，任何意象都变幻着灵动的色彩与气质，却又不失纯真无暇的本能。奇迹早已不是奇迹，什么幻想都要被实现为可能。连歌声也要舞蹈了，反正有诗歌作鞋子。

有人说，顾城是安徒生的徒弟，他们都带给人们许多关于童话的记忆，只是印象中童话里也有善有恶，有美有丑。而顾城的诗里，却只和不幸刚刚崭露头角，还来不及蔓延，便被诗人的画笔涂去。舒婷在《童话诗人》一诗里是这样描述顾城的：

你的眼睛省略过病树、颓墙。

《我是一个任性的孩子》中，他像一个不设防的婴孩，用天真的眼睛注视世界，笨拙地等待彩虹升空，等待美好。

然而，对童话的坚持，也暴露了诗人的脆弱。在北岛向世界呼喊出“我——不——相——信”时，在舒婷勇敢地表明“我必须是你近旁的一株木棉，作为树的形象和你站在一起”时，顾城回避了。他只是个孩子啊，只能驾驭自己理想的童话王国。复杂的现实像一张巨大的网，无情地吞没人最后的热情和最初的灵魂，将人千篇一律化，变成在网中弱肉强食的蜘蛛，编织着诡异微妙的人际关系。血腥、暴力、色情„„谁不是世间的一颗棋子？然而北岛和舒婷要挣扎，用坚决或温柔的方式，顾城，却只有回避。寒冷袭来，婴儿钻进母亲温暖的被窝，酣然睡去。顾城也是，他躲进自己营造的童话王国，用稚嫩的七彩诗句编织着深白的梦幻，任凭外部世界的风吹雨打。

“画下许多因为爱她而熄灭的心”，爱情是人类永恒的追求。对于任性的孩子，爱情只是两个人的事情，像童话中，公主和王子总会走到一起，邪恶者的干涉不过是这首乐曲中的几个华彩。诗行的背后顾城隐藏了自己的恐惧。夕阳西下的某个黄昏，也许会有一丝不快掠过这个任性的孩子的心头，只是一瞬，也足够回味。淡淡的愁飘散在美好的诗行之间，不太明显，不太清晰。“画下一只永远不会流泪的眼睛”，正因为饱尝了泪水的酸楚，才懂得笑容的珍贵，才会希冀一双不流泪的看不到阴云的眼睛。诗人其实害怕泪水，害怕哀伤与不幸，于是他拿起画笔，涂去他不愿看到，不愿面对的种种。愿望诚然美好，却难免不是对自己善{意的欺骗。阴影就此生根，在任性的孩子桀骜而智慧的瞳仁里，生根。顾城还隐；藏了自己的脆弱。“我想在大地上画满窗子，让所有习惯黑暗的眼睛，都习惯光明。”在黑夜中跋涉的人们，定会感受到其中的力量，为此振奋也说不定。

然而，这种近似专制的举动，仅用孩子气来解释，似乎已经不够。诗人分明在掩饰，掩无法抵御黑暗的眼睛。襁褓中的婴儿无法暴露在暖箱之外，否则，便要夭折。我们想知道，这些隐藏、回避，能坚持多久；顾城的死，跟它们是否有关。顾城站在诗行后面，思索，或沉默。他在维多利亚深色的丛林里发愣，瞪着很大很大的眼睛，放飞很多很多的浆果一样的梦。如此生动的描述，仿佛能让人听到一颗脆弱的心灵颤抖的声音。我们再看看顾城的照片，他总是睁着大而空洞的眼睛，凝望远方，好像寻找着什么，大概是在找漂泊的心吧!那颗在幻想与童话王国里徜徉而忘记回家的心。（参考雷鸣著：《二十世纪中国优秀文学作品选析》，贵州教育出版社，2009年版。）。

五、艺术特征。

比较同期的几首诗歌，概括一下顾城诗歌的特点。

顾城诗歌的最大特点便是意象的呈现。而顾城诗歌的意象世界最常用的表现手法首先是象征隐喻法：这也是诗歌新艺术的中心，它打破了真实描写和直抒胸臆的传统表现手法，使诗人的抒情角度转移，诗中的象征从表面看上去毫无联系，也无所指，但深层却有无穷的意蕴，诗的感染力也就在于此，顾城诗歌的意象世界中的隐喻表现手法与象征一样也是具有其暗指性，通过一个非直接的比喻来使情思或感觉具体化；通过隐喻创造的意象，诗人的情感往往藏得很深，我们最先接触到的仅仅是意象的直观世界，而要进一步体会“幕后”的心灵世界，需要一段路程。

六、热点讨论。

通过“顾城之死”，看待诗人与诗作的关系。

【思考与练习】。

1、简述顾城《我是一个任性的孩子》一诗的情感特点。提示：“任性”。对天真幻想的执着与绝望。

2、你认为顾城《我是一个任性的孩子》一诗在艺术表现上的主要特色是什么？请作简要阐述。提示：通过幻想组织意象、意象呈现的主观性、表达生命意识的独特性。

3、课后查阅有关顾城的资料，写写自己对顾城及其诗歌的认识和感受。

读我是一个任性的孩子读后感篇十二

我就是我，是颜色不一样的烟火。

——题记

城市的也，亮如白昼，透过车窗隐约看到与我有着同样青春的他们，肆意挥霍父母的血汗钱却依旧我行我素，我向妈妈笑笑说：“我好像看到了曾经的自己”

是啊，曾经，我叛逆不知道悔改；曾经，我迷茫，不思进取；曾经，我任性，变本加厉；曾经……我对父母的话置若罔闻，对任何事情漠不关心，认为自己独一无二，所以标新立异，特立独行。

病房里，药水味道并不刺鼻，只是这里千篇一律的`白、灰色让我感到压抑。我好奇的盯着襁褓里的小人儿。满脸通红、又瘦又小，可他——竟然就是我的弟弟。我看向另一床上的母亲，早日里风风火火干劲十足的母亲，现如今躺在病床上，面色苍白，但眼神中仍充满了希望。

母亲握住我的手，粗糙的大手，上面磨出茧子，母亲脸上那一道道皱纹都如一把利刃刺伤了我的双眼。捡钱的父亲也经不住时光的冲刷，无情的岁月在父亲身上留下了道道痕迹，父亲胳膊凸起的青筋好似一团烈火灼伤了我的心，心火辣辣的疼。

记得那一天，我去个父亲帮忙，父亲忙里忙外，满头大汗，却丝毫没有喘息的机会。看到父亲一次次地穿梭于冷库与常温库之间，我对是明白了，父亲强忍腿疼的无奈。

或许，曾经的我可以坐视不理，心里默默地想着既然他们都不理解我，我为何要体谅他们，但是现在的我才真正懂得，父母的每一次受伤都是为了生活在奔波，都是为了我在劳累。

我在想，我应该放下该放的了，比如说，自以为是的任性。

读我是一个任性的孩子读后感篇十三

我抬头看天，看到云，看到鸟，看到一抹纯净的蓝，低头看自己，看到一个任性的孩子，在独自望着天空发呆。

我是一个任性的孩子，我任意丢弃你们对我的爱，我不懂珍惜，我不理会你们的殷切希望，我漠视你们对我的关切目光，我随意的，丢弃了最无私的爱和最无私的你们，去寻找永恒，当通体鳞伤时才醒悟。

我是一个任性的孩子，但是我真诚善良，我追求永恒，我固执的以为世界上有一种超越血缘关系的永恒，我是一个任性的孩子，我单纯的在残酷的.现实中，放肆的去爱。

我是一个任性的孩子，我任性的认为世界都是我的，你是我的。

我是一个任性的孩子，任性且固执的等她回来，我害怕孤独。

我想送她一个笑脸，一个明朗的笑脸，我想送她一个春天，一个夏天，一个秋天和一个冬天，每一个季节都有我和她的故事。我深深铭记，让她也刻刻不忘，那个我们曾走过的春夏秋冬。

我是一个任性的孩子，我想送你我的记忆，关于我心中的每一个属于我们的记忆，你能与我共同回忆，我不想一个人怀恋回忆。

我是一个任性的孩子，我想送你一条街，对，就是一条街，就是那年我们牵手走过的那条街，那条弥漫着炸鸡香味的街，那街道旁昏黄的，淡淡的，朦胧的灯，都是美丽的。满满的都是幸福美好，那街上的一切一切仍那么清晰，所以我将它刻在了脑海，记在了心上。我任性的，想让它保持原样，不准任何人踏上这条街，车辆不准通行。我任性的，让它定格在我们心里，时时刻刻都能感受那纯真。

我还想任性地再送你一张当年我顶着“爆炸头”的自信无敌的大大笑脸，我想你永远都记得我的笑脸，无论那里都不觉得孤单，我任性的想扼住时光，定格幸福，留给你当年的一切，只希望你记得我，深深地记得我，记得那份最真挚的感动，希望任性的我留给你最大的温暖。

我是一个任性的孩子，太真挚，我不怕你不在我身边，只怕你不快乐。

任性的我，后来成长了，很庆幸，我忘记了结果，拥有了回忆，享受着过程，学会了释怀。

任性的我，原来一直是快乐的。

读我是一个任性的孩子读后感篇十四

高中时，偶然读到顾城的《我是一个任性的孩子》，便至今都不能忘记。不能忘记他童话般的语言，不能忘记诗句中顾城那纯净的向往。。。我一直觉得，自己也是这诗句中的那个孩子，那个长不大也不愿长大的孩子。

可是，童话永远只能在书中，活在这尘世，代价便是无尽的身不由己、无边的无能为力。

我的童年是幸福的，没有物质的填塞，但却满溢着给我幸福感的爱。那时的我，总是在大笑，笑的没心没肺。

总是听说上帝对每个人都是公平的，果然，于我，他似乎认为我得到的幸福感过盛了，便在我稍长成时，收去分给了旁人。

我的童年止于我的18岁，从那之后，我渐渐有了奇怪的心事，一件一件，往我原本纯净、轻松的心里积压，让我越来越感到呼吸的困难，不再会毫无顾忌的笑。

那一年，姥爷患癌症去世。可是我总是忘记他已离开尘世的事实，似乎有些中邪的精神恍惚。直到现在，我总是在抬头看天的时候，才会突然觉得鼻酸，然后，清晰真实的明白，他已经不在了。

弟弟结婚那年，我彻底失去了我心中城堡般的世界。

我失去了一个家，但却没有得到一个家，这是我心中始终没有办法打开的结，压得我快要窒息。

我也结婚了，我多么希望我可以有一个新的家，来接续我失去的那个家能给的完整的幸福感。但是，我却选择了一位军人，一位无法陪在我身边，给我正常家庭生活的军人作为我的终身伴侣，组成了我没有办法称之为家的家。

结婚近一年，父母总是在催促我早些生孩子，我还是一个孩子，我的心里怎么能够接受再多出来一个需要我照顾的孩子。我常常想，我是不愿意也还没有想清楚要生小孩的，但是，身边的各类亲朋好友，不厌其烦的劝导，似乎造成一种怪论，正常人都要生孩子，就像正常人都要吃饭睡觉的道理一般，不生孩子是不被允许的。

我不知道，生孩子的夫妻们，有几成是真正因为自己像小孩子想要得到心爱的糖果一般渴望生养那个孩子，有几成是抵不过世俗和舆论压力在无可奈何下所做的选择。

有时，我觉得自己好似和这个世界变得越来越格格不入，总觉得看不到明天，脑子里甚至会蹦出离开这个世界的念头。

读我是一个任性的孩子读后感篇十五

娇纵不是每个人的权利，而是一种责任。无法摆脱的权利。

——题记

如果说，春天是温暖的萌芽，夏天是茁壮的新枝，那秋天，无疑是一个成熟的果实。

秋，在不知不觉中来了。

而心灵的秋天亦如此。

这个秋天，我走进初中的大门，忽然感觉自己就像慢慢变黄的树叶一样，越来越成熟，越来越不像那个天真无邪的自己。

多了一分多愁善感，少了一分任意妄为，多了一丝哀愁，少了一点任性。

如果是从前，在一堆一堆的作业面前，我会甩手不干，哭着，闹着；如果是在从前，在一声一声的斥责之中，我会破口大骂，任性，不顾一切。

我变了。或是因为心里变化，或是因为自身原因，我不再是那个可以在父母的保护下无忧无虑的孩子，我应该是一个能够为他人着想的中学生。

我变了，难道我要永远一成不变，是那个娇纵任性的孩子吗？也许，现在更好。

从此，我不再任性。它不再是我的代名词，取而代之的是成熟稳重的我，一个时时能顾全大局的青少年。