最新徐志摩诗集读后感500(优秀11篇)

徐志摩诗集读后感500篇一

《偶然》我是天空里的一片云，偶尔投影在你的波心——你不必惊异，更无须欢喜——在转瞬间消灭了踪影。你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的，方向;你记得也好，最好你忘掉，在这交会时互放的光亮。《最后的那一天》在春风不再回来的那一年，在枯枝不再青条的那一天，那时间天空再没有光照，只黑蒙蒙的妖氛弥漫着太阳，月亮，星光死去了的空间;在一切标准推翻的那一天，在一切价值重估的那时间：暴露在最后审判的威灵中一切的虚伪与虚荣与虚空：赤裸裸的灵魂们匍匐在主的跟前;我爱，那时间你我再不必张皇，更不须声诉，辨冤，再不必隐藏，你我的心，象一朵雪白的并蒂莲，在爱的青梗上秀挺，欢欣，鲜妍，在主的跟前，爱是唯一的荣光。《雪花的快乐》假若我是一朵雪花，翩翩的在半空里潇洒，我一定认清我的方向--飞炀，飞炀，飞炀，这地面上有我的方向。不去那冷寞的幽谷，不去那凄清的山麓，也不上荒街去惆怅--飞炀，飞炀，飞炀，你看，我有我的方向!在半空里娟娟的飞舞，认明了那清幽的住处，等着她来花园里探望--飞炀，飞炀，飞炀，啊，她身上有朱砂梅的清香!那时我凭藉我的身轻，盈盈的，沾住了她的衣襟，贴近她柔波似的心胸,--消溶，消溶，消溶溶入了她柔波似的心胸《云游》那天你翩翩的在空际云游，自在，轻盈，你本不想停留在天的那方或地的那角，你的愉快是无拦阻的逍遥，你更不经意在卑微的地面有一流涧水，虽则你的明艳在过路时点染了他的空灵，使他惊醒，将你的倩影抱紧。他抱紧的是绵密的忧愁，因为美不能在风光中静止;他要，你已飞渡万重的山头，去更阔大的湖海投射影子!他在为你消瘦，那一流涧水，在无能的盼望，盼望你飞回!《再不见雷峰》再不见雷峰，雷峰坍成了一座大荒冢，顶上有不少交抱的青葱;顶上有不少交抱的青葱，再不见雷峰，雷峰坍成了一座大荒冢。为什么感慨，对着这光阴应分的摧残?世上多的是不应分的变态，世上多的是不应分的变态;为什么感慨，对着这光阴应分的摧残?为什么感慨：这塔是镇压，这坟是掩埋，镇压还不如掩埋来得痛快!镇压还不如掩埋来得痛快，为什么感慨：这塔是镇压，这坟是掩埋。再没有雷峰;雷峰从此掩埋在人的记忆中：象曾经的幻梦，曾经的爱宠;象曾经的幻梦，曾经的爱宠，再没有雷峰;雷峰从此掩埋在人的记忆中。《我有一个恋爱》我有一个恋爱;——我爱天上的明星;我爱他们的晶莹：人间没有这异样的神明。在冷峭的暮冬的黄昏，在寂寞的灰色的清晨。在海上，在风雨后的山顶——永远有一颗，万颗的明星!山涧边小草花的知心，高楼上小孩童的欢欣，旅行人的灯亮与南针：——万万里外闪烁的精灵!我有一个破碎的魂灵，像一堆破碎的水晶，散布在荒野的枯草里——饱啜你一瞬瞬的殷勤。人生的冰激与柔情，我也曾尝味，我也曾容忍;有时阶砌下蟋蟀的秋吟，引起我心伤，逼迫我泪零。我袒露我的坦白的胸襟，献爱与一天的明星，任凭人生是幻是真地球在或是消派——大空中永远有不昧的明星!

徐志摩诗集读后感500篇二

《徐志摩诗集》内容为：谈话是诗，举动是诗，毕生行径都是诗——蔡元培如是评价徐志摩。徐志摩似乎生来就是为了写诗的，他的诗贯彻了新月派诗人对诗歌节律美的追求，字句清新，韵律谐和，意境优美，富于变化，并追求艺术形式的整饬、华美，令人读来回味无穷，心生向往。《徐志摩诗集》收录了作者《再别康桥》、《沙扬娜拉》、《偶然》等数十首著名诗歌，愿读者能从此中体会到诗歌之美。

雪花的快乐。

沙扬娜拉。

落叶小唱。

这是一个懦怯的世界。

去吧。

一星弱火。

为要寻一个明星。

不再是我的乖乖。

我有一个恋爱。

消息。

夜半松风。

月下雷峰影片。

沪杭车中。

难得。

古怪的世界。

天国的消息。

乡村里的音籁。

她是睡着了。

朝雾里的小草花。

在那山道旁。

石虎胡同七号。

先生!先生!

残诗。

盖上几张油纸。

太平景象。

灰色的人生。

破庙。

白旗。

翡冷翠的一夜。

呻吟语。

“我要你”

她怕他说出口。

偶然。

珊瑚。

变与不变。

丁当——清新。

我来扬子江边买一把莲蓬。

客中。

三月十?深夜大沽口外。

半夜深巷琵琶。

决断。

最后的那一天。

起造一座墙。

白须的海老儿。

再休怪我的脸沉。

再不见雷峰。

大帅(战歌之一)。

人变兽(战歌之二)。

梅雪争春。

“这年头活着不易”

西伯利亚。

西伯利亚道中忆西湖秋雪庵芦色作歌。

在哀克刹脱教堂前(exeter)。

一个厌世人的墓志铭。

在火车中一次心软。

图下的老江。

两位太太。

海韵。

苏苏。

又一次试验。

运命的逻辑。

“罪与罚”(一)。

“罪与罚”(二)。

献词。

我等候你。

春的投生。

拜献。

渺小。

阔的海。

泰山。

猛虎。

“他眼里有你”

在不知名的道旁(印度)。

车上。

车眺。

再别康桥。

干着急。

秋虫。

怨得。

深夜。

季候。

杜鹃。

黄鹂。

山中。

给——。

一块晦色的`路碑。

歌

诔词。

枉然。

生活。

残春。

残破。

活该。

卑微。

“我不知道风是在哪一个方向吹”

哈代。

哈代八十六岁诞日自述。

一个?期。

云游。

火车擒住轨。

你去。

在病中。

雁儿们。

鲤跳。

别拧我，疼。

领罪。

难忘。

一九三〇年春。

罗米欧与朱丽叶。

奥文满垒狄斯的诗。

下面由毕业生网小编为大家精选一首诗，残春。希望，你们能从中体会到徐志摩的诗歌之美。

《残春》----徐志摩。

昨天我瓶子里斜插着的桃花。

是朵朵媚笑在美人的腮边挂;。

今儿它们全低了头，全变了相：--。

红的白的尸体倒悬在青条上。

窗外的风雨报告残春的运命，

丧钟似的音响在黑夜里叮咛：

“你那生命的瓶子里的鲜花也。

变了样：艳丽的尸体，谁给收殓?”

赏析：这首诗原本写的是花瓶插着桃花,但是，窗外的风雨在报丧，鲜花总是免不了变成了“艳丽的尸体”。而残春对桃花的伤感,也触发了作者内心对旧爱的宿厌,同时仲夏狂热的爱已经在萌发、滋长，有着对爱的幻灭感。因此，《残春》清清地吟唱，纯纯地叙来，更多的是在感叹落花流水春去也的复杂心情，既不舍得且又不甘心的无奈。不知何故,品完《残春》，心理总有莫名的悲鸣。春天本该是一个生机盎然的季节，但诗人徐志摩为何写出来的却是另一种透心的悲凉?春天，虽然是一个赋予生机的季节，但它总有归尽的时候，正如自然界中的花开花落，有始有终。不过从我个人来看，作者似乎更像是在述说人生的短暂。

徐志摩诗集读后感500篇三

《徐志摩诗歌全集》收录了徐志摩生前发表的'《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》和《云游》四部诗集，并整理了他的其它诗篇，合并为《醒！醒！》。诗人虽然轻轻的走了，但是他留下的作品却会永存于读者心中。

徐志摩是一个才华横溢的诗人。尽管他自己说：“在二十四岁以前，诗，不论新旧，与我是完全没有相干。”但他一旦拿起笔来，佳作便犹如山洪爆发一般涌现出来。作为新月派诗人的代表，徐志摩的诗作字句清新，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，同时具有浪漫主义和唯美主义色彩。他的诗就是一个五光十色的世界，而他那驳杂的思想也在这个世界中一一体现。他的诗歌写爱情、写生活、写景色、写人间疾苦。

这里引用徐志摩的诗：“但有人，比如我自己，就有爱落叶的癖好。他们初下来时颜色有很鲜艳的，但时候久了，颜色也变，除非你保存得好。所以我的话，那就是我的思想，也是与落叶一样的无用，至多有时有几痕生命的颜色就是了。”有着对自己思维方式的反思，人的思维不见得完美，有时只是一种多余。看似华丽，却经不起推敲，看似深邃，却不能传给后世，也是一种无奈吧！对自己的无奈！

“人类最伟大的使命，是制造翅膀；最大的成功是飞！理想的极度，想象的止境，从人到神！诗是翅膀上出世的；哲理是在空中盘旋的。飞：超脱一切，笼盖一切，扫荡一切，吞吐一切。”他可以看出理想的重要，诗的伟大，哲学的美好，他也可以用它的笔惊醒人们，别总关注物质，心灵的美也很重要。诗歌，它可以给你带来心灵的享受，它是不可或缺。

现在，诗歌已经越来越少，看诗的的人也更少了。的确，诗不能给人们带来财富，也许你认为它只是在浪费时间。但你，没有明白诗的意义。那种对心灵，对灵魂正真的描写，在诗人的面前，你能看到自己的心声，也许你一直在影藏它，你不曾发现的你的那份情怀。

“你真的走了，明天？那我，那我，……。

你也不用管，迟早有那一天；你愿意记着我，就记着我，

要不然趁早忘了这世界上有我，省得想起时空着恼，只当是一个梦，一个幻想；

“也许你没有志摩的多情善愁，但你也有着你的感受。被让世俗蒙蔽你的眼睛，睁开眼，看看诗的世界。诗歌不是一种任务，诗人不是一种职业，它是一种对自身的觉醒，一中参透。诗歌没有什么，只要有那颗向往的心，让我们细细品读《徐志摩诗歌全集》，发就自己以前所未有的情怀。

徐志摩诗集读后感500篇四

初识徐志摩还是那首诗"轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩‥‥‥",那时的我还是一个不懂世故的懵懂小男孩，望着如此洒脱的诗句，内心也不禁泛起涟漪，那是一种天性的思想泛滥，使我的内心久久不能平静。如今再次观赏这部作品，却发现那时的徐志摩少了份纠缠，多了些许奔放，浅露离别的忧伤，显现了浓浓的浪漫情愫，他把浓郁的离愁深埋心底，用寥寥几笔点化得淡雅、飘渺，全诗显得飘逸而空灵，激起我对大学生活的深刻怀念，对职工生涯的无限憧憬。如果你觉得徐志摩对中国文学和世界文学的贡献仅此而已的话，那么只能说明你眼界低见识短了。

对于二十岁正直青春年少的我们而言，正处于抉择的时段，这就要求我们学会发现美，只有拥有发掘美的眼睛，才能发现美，追求美，才能，感受美。对美的发现与创造源于对生活的向往与热爱，徐志摩面对愤怒，没有咆哮，没有慷慨高歌，甚至没有希望和恐惧，有的只是淡然洒脱的文字、迷惘的微笑、沉沉的静视和对自然的依恋。用他的才能与行动告诉我们面对不如意的事需冷静，乐观，要豁达。

徐志摩的作品使人目不暇接、眼花缭乱，对我而言，还是偏爱他的诗歌，他的浪漫主义，每每翻阅他的作品都会有不一样的心境和感受，无论是他的为人还是作品都足以给我上一辈子的人生哲学。

徐志摩以彼之细腻的心理捕捉，赋我缠绵的情感体会；

以彼之行云流水的写作风格，赋我酣畅淋漓的心灵洗礼；

以彼之坦诚的语句，无畏的呐喊，赋我对人类精神的深刻思考。

徐志摩诗集读后感500篇五

假期中，有两篇文章让我记忆犹新，一篇是《我所知道的康桥》，教我写作。另一篇是《赋得永久的悔》，教我感恩。

“悄悄的我走了，正如我悄悄的来。我挥一挥衣袖，不带走一片云彩……”大多数人都知道这句情诗，而徐志摩先生更是家喻户晓。每当读到徐志摩先生写的诗亦或散文，总是很荣幸。

他是位才华横溢的作家，他的作品用词严谨，生动形象，尤其是《再别康桥》，他的妙笔勾勒出来的康桥之景，让人如临其境，心旷神怡。“笔下生花”一词用在他的作品上，更是再合适不过了。

读到这篇文章，我仿佛跟着徐志摩先生的视角，领略对他意义不一般的景点，那就是康桥。“看一回凝静的桥影，数一数螺钿的波纹：青苔凉透了我的心坎；”我闭上眼，先摸一摸书上的文字，感受隐约的桥影，再摸一摸书口，胜似一阵阵水波纹，接着我摸一摸书封面，觉得有一丝清凉。声临其境，我仿佛就是来到了康桥，来到了这个让徐志摩先生的生命中不可或缺的一座桥。

分不清是康桥因他的文字而丽，还是他的文字因康桥而活。

赋得永久的悔——作者季羡林先生是国际著名东方学大师，中国当代语言学家、文学翻译家，梵文和巴利文专家。我想，对于如此美好的身份，作者肯定也会很满意吧。

文中倒数第二个段，最后几句。告诉了答案“我后悔，我真后悔，我千不该万不该离开了母亲。世界上无论什么名誉，什么地位，什么幸福，什么尊荣，都比不上待在母亲身边，即使她一字也不识。”作者没有为自己的多重身份感到骄傲，反而愿意用这一切换来母亲的笑容。娓娓道来的人间之情，感人肺腑。

读完全文，我感受到了作者对他的母亲的“永久的悔”。半夜作者时常在梦中惊醒，渴望在梦中见上母亲一面，却是“现在我回忆起来，连母亲的面影都是迷离模糊的，没有一个清晰的轮廓。”我想，那种痛彻心扉的滋味，实在不好受。

所以，要珍惜和父母在一起的时光，不做让自己后悔的事。

徐志摩诗集读后感500篇六

诗歌的文字仿佛是一群跳跃在纸上的灵魂，它们用自己的生命点燃了诗人心中不灭的灯。诗人正是用这些灵动的方块拼出了自己在岁月的笛声中飘扬的思想，在迷失的夜空中闪烁着自己的光芒。诗歌是记忆深处的偶然相遇，是茫茫空寂的必然碰撞。是思想激起的涟漪，是梦境幻化的清香，它印记着一瞬间的感受，承载了千古岁月的绝唱。

古往今来，写诗的人很多，但诗人却很少。写诗的人和诗人的区别在于写诗的人用诗歌诉说了自己的感受，而诗人却是用诗歌描绘着自己生命。而徐志摩正是这样一位用诗句倾诉着生命的诗人，用他的一生追求着“美与爱与自由”。

徐志摩(1897.1.15～1931.11.19)，现代诗人、散文家。浙江海宁县硖石镇人。名章垿，字志摩，小字幼申。曾经用过的笔名：南湖、云中鹤。徐志摩是新月派代表诗人，新月诗社成员。19毕业于杭州一中，先后就读于上海沪江大学、天津北洋大学和北京大学。19赴美国学习银行学。19赴英国留学，入伦敦剑桥大学当特别生，研究政治经济学。在剑桥两年深受西方教育的熏陶及欧美浪漫主义和唯美派诗人的影响。

近来我读了一些徐志摩的诗，在这冬天寒素的日子里，优美诗句在寒气中迷漫，就像刚吃了一碗热乎面，暖和全身。读他的诗源于对他和三个女人的爱情故事的好奇。起初只是闲来无事随意翻翻，可读过两篇之后感觉他的诗虽然很简短但意境深远，耐人寻味。《难得》是给我印象很深的一首。

难得。

徐志摩。

难得,夜这般的清静,。

难得,炉火这般的温,。

更难得,无言的相对,。

一双寂寞的灵魂!

也不必筹营,也不必详论,。

更没有虚娇,猜忌与嫌憎,。

只静静的坐对着一炉火,。

只静静的默数远巷的更.

喝一口白水,朋友,。

滋润你的干裂的口唇;。

你添上几块煤,朋友,。

一炉的红焰感念你的殷勤.

在冰冷的冬夜,朋友,。

人们方始珍重难得的炉薪;。

在这冰冷的世界,。

方始凝结了少数同情的心!

这首《难得》写了一双“寂寞”灵魂深夜对视，互诉孤寂之情。但这不是一团无病呻吟，而是令人感受到的贴近诗人心中的炉火的温，还有对现实社会冰冷现状的担忧。人们常常把诗人和失意怯懦联系在一起，但我觉得诗句就是诗人手中的利器，在这白纸黑字上刻出了社会的分明;诗句更是入口的良药，美化了人们的心灵。

通过徐志摩的诗，我感觉到了他心中那份对浪漫的执着。“人生本来就是一个奇迹，为什么不让它飘满浪漫的雪花”。《雪花的快乐》一诗则将浪漫与情景融为一体：

雪花的快乐。

假如我是一朵雪花，

翩翩的在半空里潇洒，

我一定认清我的方向——。

飞扬，飞扬，飞扬，——。

这地面上有我的方向。

不去那冷寞的幽谷，

不去那凄清的山麓，

也不上荒街去惆怅——。

飞扬，飞扬，飞扬，——。

你看，我有我的方向!

在半空里娟娟的飞舞，

认明了那清幽的住处，

等着她来花园里探望——。

飞扬，飞扬，飞扬，——。

啊，她身上有朱砂梅的清香!

那时我凭借我的身轻，

盈盈的，沾住了她的衣襟，

贴近她柔波似的心胸。

消溶，消溶，消溶——。

溶入了她柔波似的心胸!

读诗并不是去钻研它的意思，更注重的是它的意境，情到景到意象到既是读诗的大境界，自己的心情随着诗歌文字的浮现而波动，感觉自己的思想在窗外的'浮云之上随风飘荡，来到诗人面前，感受着诗人创作的冲动。诗句结束，合上书，周围的一切还是原样，但嘴角一笑，心里已多了份对生命的礼赞。

徐志摩的诗既没有郭沫若的奔放，亦没有闻一多的深沉，有的是飘逸、空灵，如潺潺溪水，如清风明月。他的大部分诗作没有愤怒，没有呐喊，没有慷慨高歌，甚至也没有希望和恐惧，有的只是迷惘的微笑、沉沉的静视和对自然的依恋。他追求的就是一种宁静、和谐、无冲突的美的境界，表达的就是经过理性筛选、过滤了的情感。他总是将那种浓得化不开的情感给以稀释，以防其“杀”了诗的美感。如《再别康桥》，诗人将那种浓郁的离愁点化得淡雅、缥缈，将离别时那种沉重的心绪藏于心底，使全诗显得飘逸而空灵。“再别”本包容着十分丰富复杂的思想感情，但这种复杂的情感化为诗时，则从头至尾表现出对自我的压抑，对情感的克制。如“轻轻的”一连用了三个，含蓄委婉地将诗人心头的沉重、依恋曲折地表达出来。在整个诗中，没有因难以割舍的别情而潸然泪下，更没因理想的破灭而号啕痛哭，弥漫全诗的只是淡淡的忧伤，悠悠的惜别，内含不尽之意。这正是情感经过理性的洗礼后所能达到的一种诗歌境界，所以有着永久的生命力。

徐志摩的诗歌比较含蓄，但不流于晦涩。从总体上看，尽管徐志摩在诗歌中反复吟唱其单纯的信仰：爱、自由与美，但他并非对此进行赤裸裸的、粗暴的呐喊，而是将之寄托于对雪花、康河、婴儿等美好形象的礼赞中。《黄鹂》中第二节：“等候它唱，我们静着望，/怕惊了它。但它一展翅，/冲破浓密，化一朵彩云;/它飞了，不见了，没了/像是春光，火焰，像是热情。”实写黄鹂，虚写诗人的感觉：感叹春光、火焰，热情，一闪即逝。把展翅飞走的黄鹂与春光、火焰、热情联系起来，显得含蓄而又深沉。《山中》写“我”在庭中月下思念山中的恋人，但诗人却不直接去抒写对恋人的思念，而从对山中光景的关心写起;不直写“我”想去见恋人，而是化一阵清风，将针叶青松吹落在情人的窗前，轻轻地不扰乱她的睡眠。这种构思含蓄地将对恋人无微不至的体贴、甜蜜的思恋全都表现出来了。《再别康桥》中，诗人不直言自己对康桥的无限深情和依恋，而只是恣意渲染康河的美景，只说自己甘心“在康河的柔波里”，“做一条水草。”真可谓：“不著一字，尽得风流。”

徐志摩诗集读后感500篇七

轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。

再别志。熟悉的笔调还是难以让人忘怀。

《徐志全集》收录了徐志生前发表的《志的诗》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》和《云游》四部诗集，并整理了他的其它诗篇，合并为《醒！醒！》。诗人虽然轻轻的走了，但是他留下的作品却会永存于读者心中。

徐志是一个才华横溢的诗人。尽管他自己说：在二十四岁以前，诗，不论新旧，与我是完全没有相干。但他一旦拿起笔来，佳作便犹如山洪爆发一般涌现出来。作为新月派诗人的代表，徐志的诗作字句清新，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，同时具有浪漫主义和唯美主义色彩。他的诗就是一个五光十色的世界，而他那驳杂的思想也在这个世界中一一体现。他的诗歌写爱情、写生活、写景色、写人间疾苦。

这里引用徐志的诗：但有人，比如我自己，就有爱落叶的癖好。他们初下来时颜色有很鲜艳的，但时候久了，颜色也变，除非你保存得好。所以我的话，那就是我的思想，也是与落叶一样的无用，至多有时有几痕生命的颜色就是了。有着对自己思维方式的反思，人的思维不见得完美，有时只是一种多余。看似华丽，却经不起推敲，看似深，却不能传给后世，也是一种无奈吧！对自己的无奈！

人类最伟大的使命，是制造翅膀；最大的成功是飞！理想的极度，想象的止境，从人到神！诗是翅膀上出世的；哲理是在空中盘旋的。飞：超脱一切，笼盖一切，扫荡一切，吞吐一切。他可以看出理想的重要，诗的伟大，哲学的美好，他也可以用它的笔惊醒人们，别总关注物质，心灵的美也很重要。诗歌，它可以给你带来心灵的享受，它是不可或缺。

也许你没有志的多情善愁，但你也有着你的感受。被让世俗蒙蔽你的眼睛，睁开眼，看看诗的世界。诗歌不是一种任务，诗人不是一种职业，它是一种对自身的觉醒，一中参透。诗歌没有什么，只要有那颗向往的心，让我们细细品读《徐志诗歌全集》，发就自己以前所未有的情怀。

徐志摩诗集读后感500篇八

初识徐志摩还是那首诗"轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩‥‥‥"，那时的我还是一个不懂世故的懵懂小男孩，望着如此洒脱的诗句，内心也不禁泛起涟漪，那是一种天性的思想泛滥，使我的内心久久不能平静。如今再次观赏这部作品，却发现那时的徐志摩少了份纠缠，多了些许奔放，浅露离别的忧伤，显现了浓浓的浪漫情愫，他把浓郁的离愁深埋心底，用寥寥几笔点化得淡雅、飘渺，全诗显得飘逸而空灵，激起我对大学生活的深刻怀念，对职工生涯的无限憧憬。如果你觉得徐志摩对中国文学和世界文学的贡献仅此而已的话，那么只能说明你眼界低见识短了。

前不久，在空暇时间有幸拜读了徐志摩的《偶然》一诗，全诗短短几十字，深切的表达了诗人对偶遇之人的喜爱，却又无可奈何而引发感叹。由于受英国浪漫主义诗风的熏染，所以徐志摩的浪漫纯正而不轻佻，高雅而不低俗，他的诗歌柔美、清丽、音韵和谐，表达了他对爱情、自由和美的追求。每每读起他的这首诗歌都会激起我对美的无限追求，对偶遇的深切渴望。对于二十岁正直青春年少的我们而言，正处于抉择的时段，这就要求我们学会发现美，只有拥有发掘美的眼睛，才能发现美，追求美，才能，感受美。对美的发现与创造源于对生活的向往与热爱，徐志摩面对愤怒，没有咆哮，没有慷慨高歌，甚至没有希望和恐惧，有的只是淡然洒脱的文字、迷惘的微笑、沉沉的静视和对自然的依恋。用他的才能与行动告诉我们面对不如意的事需冷静，乐观，要豁达。

徐志摩以彼之细腻的心理捕捉，赋我缠绵的情感体会；以彼之行云流水的写作风格，赋我酣畅淋漓的心灵洗礼；以彼之坦诚的语句，无畏的呐喊，赋我对人类精神的深刻思考。

可惜，天才的诗人只在人世间短暂的停留，他的出现虽似一颗倏然划过的流星，轻轻的来，又悄悄的走，但却折射出奇异的光芒，留下为之动容的作品，留下令人陶醉的浪漫主义情怀，叫人怀念，令人难忘，正如他自己说的那样：你见，或者不见我，我就在那里，不悲不喜；你念，或者不念我，情就在那里，不来不去。

徐志摩诗集读后感500篇九

老一辈的文学家中，早逝的徐志摩尤其受青年朋友的喜爱。特别是他的著名诗作《再别康桥》，使得他简直就是浪漫的化身。但在我看来，《再别康桥》除了“那美丽动听的音节和诗人飘逸，洒脱的翩翩风度”之外，一个“再”字或许更能让我们有所了解。

在《再别康桥》之前，徐志摩曾写过多篇关于康桥的诗作及散文。在1922年，他第一次离开康桥时曾写下了长诗《康桥再会吧》，后又曾写过《康桥西野暮色》，《康桥晚照即景》等诗，及散文《我所知道的康桥》。康桥给志摩的印象及影响都是很深刻的。他是要从罗素才到英国的，用他的话讲是“想跟这位二十世纪的福禄泰尔认真念一点书去。”他的“书”没念成，因为罗素叫康桥给除名了，但他却留在了伦敦，后又到了康桥。徐志摩在康桥最初的日子应该说是有些寂寞的，同居几间小屋的张幼仪业已成为他的前妻，而且他“他在康桥还只是个陌生人，谁都不认识。”

在《我所知道的康桥》中，徐志摩曾这样写到“单独是一个耐寻味的现象，我有时想它是任何发现的第一条件。”他发现了什么？他发现了康桥。他又曾这样表述“说实话，我连我的本乡都没有什么了解，康桥，我要算是相当有交情的。”康桥对徐的印象如此之深，更何况又是一位在“单独”时一起相处的朋友。这便难怪他不止一次的写到康桥，再一点，康桥对于他人生的成长的帮助也是巨大的。他一再说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我得自我意识是康桥给我胚胎的。”可见，康桥对他的影响是很大的，这便是他前几次写康桥的感情由来：对康桥的留恋，对往昔的怀念是主要的感情。

然而，《再别康桥》却不是完全相同的背景或单纯的感情。《再别康桥》是徐在1925年故地重游的归国途中，于11月6日在轮船上写成的，在徐志摩的书信卷上看到致陆小曼的信（1928年10月4日在船上写）曾提到过要去印度的“为还几年来的一个心愿，在老头升天之前再见他（指泰戈尔）一次”，然后回沪。如若当时徐真的先去了印度，后回的国，则《再别康桥》应该是在从印度回上海的途中在轮船上所作。在这封信中，徐还曾写到“乘眉，我想你极了，一离马赛，就觉得归心似箭，恨不能一脚就往回赶。”由于思念，他是非常想念陆，并急切地想回国的，那么他又怎么会写出《再别康桥》这样深情难抑，洒脱而又缠绵的佳作呢？其实也不是难以理解的，正是对康桥留恋，怀念和对眉的思念这些矛盾的心里，使得徐对康桥的“告别”深情又不至缠绵，留恋又不失洒脱。像是一滴若即若离琼浆，想告别却粘着你的心。于是，才会有“轻轻地我走了，正如我轻轻的来。”

他的这一次重游不似往昔那般地沉醉，留连，于是便有几分轻松与洒脱。可是，毕竟如前面所讲，康桥给徐的记忆是最深刻的。于是想要告别，往事就会如陈酒香气回肠，激荡心扉。徐便是如此，往日康桥的一幕幕情景再现眼前：金柳，青荇，潭水，三个意象表现了作者对康桥的眷恋。对这份眷恋的加重升华，应该说是从第五节“寻梦——”开始，而正是那潭水中“沉淀着彩虹似的梦”勾起了他对当年的旧梦，那些缠绵的“宿愿”和“理想”的记忆。景色依旧，人事全非，诗人想再寻旧欢，注定是不可能的事。于是“不能放歌”“只好沉默”。此时此刻“沉默”的不是“今晚的康桥”，是作者自己。诗人已完全陷入对往昔生活的甜蜜回忆之中。当作者醒来，再次明白他是在告别，使得诗的结尾便带上几分苦涩，怅惘和难言的情怀。于是，这最后的“挥袖”便带了几分无奈进去，诗人不愿带走一片云彩，那云彩想来便是那些梦，诗人可能只是想把它永远地珍藏在心中（也许包括那些和泰戈尔一起的日子）。

这首诗的美，当然不只在诗人那份细腻的感情上，在艺术形式上，音乐的美和建筑的美皆融其中，这大约是好多人喜欢的原因吧。

徐志摩诗集读后感500篇十

初识徐志摩还是那首诗“轻轻的我走了，正如我轻轻的来;我轻轻的招手，作别西天的云彩‥‥‥”，那时的我还是一个不懂世故的懵懂小男孩，望着如此洒脱的诗句，内心也不禁泛起涟漪，那是一种天性的思想泛滥，使我的内心久久不能平静。如今再次观赏这部作品，却发现那时的徐志摩少了份纠缠，多了些许奔放，浅露离别的忧伤，显现了浓浓的浪漫情愫，他把浓郁的离愁深埋心底，用寥寥几笔点化得淡雅、飘渺，全诗显得飘逸而空灵，激起我对大学生活的深刻怀念，对职工生涯的无限憧憬。如果你觉得徐志摩对中国文学和世界文学的贡献仅此而已的话，那么只能说明你眼界低见识短了。

徐志摩诗集读后感500篇十一

转瞬即变的时空里，在人生无以反复的过程中，徐志摩打败了时间的文字、声音和表情，创造无数经典，给我们提供了丰富的精神食粮，唤醒了我们曾经的那份纯真和对世间的幻想。

初识徐志摩还是那首诗"轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。"那时的我还是一个不懂世故的懵懂小男孩，望着如此洒脱的诗句，内心也不禁泛起涟漪，那是一种天性的思想泛滥，使我的内心久久不能平静。如今再次观赏这部作品，却发现那时的徐志摩少了份纠缠，多了些许奔放，浅露离别的忧伤，显现了浓浓的浪漫情愫，他把浓郁的离愁深埋心底，用寥寥几笔点化得淡雅、飘渺，全诗显得飘逸而空灵，激起我对大学生活的深刻怀念，对职工生涯的无限憧憬。如果你觉得徐志摩对中国文学和世界文学的贡献仅此而已的话，那么只能说明你眼界低见识短了。