舞蹈教案大全
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教案不仅可以用于指导教学过程,还可以用于教学研究和教学改进,有助于提高教师的教学水平和专业素养。那么我们该如何编写一份高质量的教案呢?首先,我们要明确教学目标,确定学生需要达到的能力和水平;其次,根据教学目标选择合适的教学方法和教学手段;然后,设计合理的教学过程,使学生能够参与到教学中,主动思考和实践;最后,通过教学评价对学生的学习情况进行评估,及时调整教学策略。总之,编写一份好的教案需要教师细心设计和充分准备。如果你还在为教案的编写而苦恼,不妨看看这些范文,或许会得到一些灵感。
1. 幼儿学习跟着音乐学习在跳舞毯上跳舞。
2. 培养幼儿对前后左右有空间概念。
3. 能创造性地编出与他人不同的跳舞的动作。
跳舞毯一个、投影机台、音响、贴有标签的泡沫板120块。
一、 教师在跳舞毯上跳舞引起幼儿的兴趣。
二、 请幼儿讲出如何看了跳舞毯跳舞。
1、 影幕上有些什么?(箭头)
2、 跳舞毯上有些什么?(箭头)
3、 它们的方向一样吗?
a。 影幕上的朝前的箭头和跳舞毯上的哪个方向的箭头一样?
b。 影幕上的朝后的箭头和跳舞毯上的哪个方向的箭头一样?
c。 影幕上的朝左的箭头和跳舞毯上的哪个方向的箭头一样?
d。 影幕上的朝右的箭头和跳舞毯上的哪个方向的箭头一样?
三、 请幼儿自己动手做跳舞毯。
1、 每个幼儿取出四块贴有箭头的泡沫板,自己动手做跳舞毯。
2、 幼儿自己向大家介绍如何做跳舞毯的,并示范演示。
3、 选出最科学的一种跳舞毯。
四、 幼儿在自制的跳舞毯上跳舞。
1、 跟着音乐跳舞。
2、 找出难点进行练习。
延伸活动:
回家找一找还有哪些有意义的健身活动。
1、能用油画棒的形式表示出舞蹈者的优美姿态。
2、同学能在快乐的音乐舞蹈声中画一幅快乐舞蹈的图画,并在绘画中感受舞蹈的快乐。
将快乐的舞蹈用油画棒的形式表示出来,在绘画中体验舞蹈的快乐。
能用马克笔或油画棒的形式表示出舞蹈者的各种优美姿态。
1、教具:教学课件、一张8k彩色卡纸、一支黑色马克笔。
2、学具:彩色卡纸、油画棒。
1、师:同学们你们喜欢看舞蹈吗?
生:喜欢。
师:老师准备了一段舞蹈视频,我们一起来欣赏一下。可是在欣赏之前我想对同学们提个小要求,在看的过程中请同学们记下一种你认为最优美的舞蹈姿势或者回忆一下你跳过的或看过的最优美的舞蹈动作。(播放视频:儿童舞、古典舞、民族舞、芭蕾舞、藏族舞、拉丁舞等)
生:。
师:那你能给我们模仿一下吗?
(生到台上来模仿图片上的舞蹈动作。)
师:请同学们注意观察他的姿势,一个舞蹈姿势的形成主要是看手和脚的动作。
师:你的姿势真优美!
还有谁能模仿一下其他比较优美的舞蹈姿势嘛?
(生模仿)
1、师:同学们的舞蹈姿势都很优美,老师已经记住了他们每一个人的舞蹈姿势,现在老师画下一个你们猜猜老师画的是哪一种舞蹈姿势。(边示范边讲解)
生:。
师:像老师这种用简洁的线条勾画出来的画,叫速写。这种绘画的方法对于五官不要求画得很象,重点在于人物的动作。
说到画舞蹈的人老师知道有两个人非常厉害,你们想认识一下嘛?
生:想!
(出示画家作品)(法国画家德加《舞台上的舞女》、画家赵士英的速写)赵世英的速写也是用简洁明了的线条表示了舞蹈者优美的姿势。
小结:这也是我们绘画的第一步,画出人物的舞蹈动作。
(板书:步骤 第一步:画出人物的舞蹈动作)
生:。(添加舞伴、添加背景等)
师:同学们都说得不错。我们可以添加舞伴,还可以添加背景。这也就是我们绘画的第二步。
(板书:第二步 添加舞伴、背景)
2、师:你们想知道其他小朋友是怎么样表示舞蹈的局面的吗?我们一起来欣赏一下。(课件同学作品)
师:比较一下这几幅画跟我们的画有什么不同?(两幅画他们的色彩给你什么样的感觉?)
生:。(红色为主的这幅感觉很热闹很喜庆,蓝色这幅感觉很清新很优雅)
2、小结:同学们的观察能力都非常强!你们在画的时候也一定要注意色彩的运用,要大胆丰富。我们绘画的第三步也就是涂上漂亮的颜色。
(板书:第三步 涂色)
生:能!
(播放音乐,同学继续作画)
1、师:谁画的舞蹈动作表示的最棒?
生:。
师:谁的构图丰满色彩丰富?
生:。
师:同学们都画的不错!今天我们学到的速写,不只仅可以用来画跳舞的人,大家平常看到漂亮的东西也可以用上速写,将它画下来!
舞蹈是以经过提炼,组织和艺术加工的人体动作,表达人们的思想感情,反映社会生活的一种艺术形式。舞蹈的基本要素是动作的姿态、节奏和表情。舞蹈作为教育的内容,不仅可以培养教育对象具有健美的.身体姿态,与动作的协调性和节奏感,还可以抒发和表达感情,培养良好的道德品质。
目标:能够在整个舞蹈课程学习中,体验舞蹈带给我们的热情与合作学习的欢乐,通过这种步调一致的训练,久而久之,孩子们就会养成一种自觉守纪律、主动关心帮助他人、注意集体协作的行为习惯。经过刻苦的训练,他们的毅力得到了充分的磨炼,并喜欢上舞蹈热爱上舞蹈。
音频音乐、ppt、、技巧垫。
1、 通过舞蹈基本知识的讲授和教学,使孩子初步了解舞蹈基础理论,常用术语,并能在舞蹈学习实践中应用。
导入:游戏开始让孩子活跃起来想去跳舞,同时可以清楚的认识自己的身体部位、我们才能达到一个训练的目的。
1.准备活动:学生进行热身运动,分别为吸腿跳4个八拍一组,直腿跳20个为一组。共跳* 组(跟随音乐节拍)。
经过幼儿舞蹈《我的身体》的练习,让幼儿认知到自己的身体。
根据学期开始时制定的教学目标,需要完成哪些舞蹈剧目和小的舞蹈组合,进行合理有序的安排,循序渐进,按时保质完成计划.在教授舞蹈动作时,因为学生自身能力有限,接受和领悟能力不是很强,教师要有耐心,细致的讲解动作。要领,告诉她们每一个动作手该怎么做, 学习舞蹈只要肯练,日积月累,你终会锻炼出良好的基本素质。
1、在有趣的游戏情境中,能听辨音源的方向,提高听音能力。
2、初步感受音乐的节奏,能随音乐边说边做简单的动作。
3、乐意与老师、同伴一起快乐地唱唱跳跳做游戏。
相关媒体制作。
小动物头饰若干。
铃鼓。
一、听听走走做游戏——听辨音源!
2、玩游戏:天黑了。
3、铃鼓停下来,幼儿摘下头饰,提问:我们到哪里啦?
二、说说跳跳一起来——我跟黛西学本领!
1、师:米奇妙妙屋里有我们的好朋友,它是谁呀?让我们一起喊三、二、一把米老鼠请出来好吗?"。
2、孩子们用不同的方式和它打招呼。
3、来到妙妙屋,
(1)妙妙屋有客人来了。
(2)提问:是谁来了呀,她在干什么呀?她跳的舞好看吗?
黛西是怎么跳的呀?请幼儿说一说,做一做,
教师帮助幼儿总结出动作。
(3)来看看黛西是怎么说怎么跳的呀?
(4)老师用铃鼓给小朋友伴奏,幼儿来说一说跳一跳。
(5)让我们跟着黛西一起再跳一遍。
(6)请幼儿自己拿铃鼓,拍拍节奏,边拍边跳一跳。
三、大家一起跳起。
师:小朋友们跳的太棒了,让我们和黛西一起表演吧!
看动画一起跳,自由发挥。
让我们跟米奇再见吧。
1、观察面条在锅里的不同形态,并常识创造性地运用肢体动作表现面条的柔软。
2、体验参与集体活动的快乐。
面条、电磁炉,红、绿皱纸条。
在地上画两个大圆圈,分别代表"锅"和"盘子"。
音乐磁带。
一、煮面条。
讨论生面条的样子:摸一摸、看一看,面条还没下锅的时候是什么样子的?用动作学一学。
讨论煮熟的面条的样子,现在它熟啦,变得怎样了?你怎么知道的?
请大家一起尝一尝,感觉面条的柔软、滑溜。
二、模仿表演。
请幼儿把自己想象成面条,在柔软、舒缓的背景音乐中引导幼儿运用自己的身体动作模仿。
教师以厨师的身份介入表演。
--幼儿把自己想象成面条,身体笔直地站立。教师说"下面条喽",幼儿跳进"锅"里,身体慢慢变软,在"沸腾"中舞蹈。
--"厨师"用手臂当大筷子,将煮得软软的"面条"夹到"大盘子"里,每根"面条"都要表现出"软软的"。--在煮得软软的"面条"上撒一些葱花(绿色皱纹纸条)。再撒一些辣椒(红色皱纹纸条)
本活动来源于生活,便于幼儿观察理解,模仿表现,又有一定的想象和自由发挥的空间。在活动中,孩子可以自由表现内心的感受,并大胆、有创意地表达。同时为孩子们创设了一个宽松,自由的活动,无论孩子的表现优美、滑稽还是笨拙大家都很快乐。体现了快乐学习的纲要精神。在设计引导语时,本节活动始终体现了游戏性,让孩子们想象与同伴一起用身体组成美味拌面的环节,是孩子们尽情分享、交流的时刻,满足了幼儿与同伴近距离接触的心理要求。
活动中总喜欢叫举手的孩子回答问题,忽略了其它小朋友,我要渐渐改掉这个毛病,希望在今后的日子里能够使自己的课一次比一次上得成功。
整个活动下来,觉得幼儿的兴致很高,许多幼儿的表现力都超过我的.想象,最后我都对他们进行了表扬和鼓励。
自从孩子们看了《小木偶历险记》后,对里面的小木偶产生了浓厚的兴趣,并生成了一系列的问题:“为什么小木偶总是这样直直地走路?”“为什么小木偶不能像我们一样自由地转动身体?”。我在区域中摆放的牵线木偶自然也成了小朋友的抢手货。为了满足孩子们的欲念,我们利用废旧盒子,让幼儿自己动手制作小木偶。当一个个可爱的小木偶在小朋友的手重出现时,孩子们更是爱不释手。为了让幼儿进一步感受小木偶的动作特征,特设计了此活动。
1、通过操纵木偶表演,感受木偶动作的特征,引起对“关节”的兴趣。
2、体验与木偶共舞的快乐。
幼儿人手自制木偶一个、小木偶的音乐磁带、纸、笔。
师:前几天,我们看了《小木偶历险记》的影片,里面的小木偶一开始不喜欢上学,后来呀,它渐渐地变了,变得聪明又机灵,今天,小木偶又来了,现在,请出我们的小木偶。
1、听音乐,幼儿集体操纵木偶表演:小木偶。
师:小木偶表演的真棒,我们一起来表扬表扬它。
2、提问:刚才你们看了小木偶的表演,你们发现木偶的动作和我们的有什么不一样?(体会木偶的动作是由许多不连贯的定格动作组成的。)
3、师小结木偶动作的特征(大关节会动)
4、我们人的各个小关节都能动,做的动作柔软、连贯(试着比较几个动作)
1、幼儿听音乐,自己学跳木偶舞。
提问:小木偶除了会做这些动作外,还会做什么动作?
2、幼儿自由讨论表演。
3、个别幼儿表演。
小木偶说我们的小朋友真聪明,学他们的动作真像。现在小木偶说要表演一个游戏给我们看看,今天他们玩的游戏是“拷贝不走样”,也就是说木偶老师跳什么动作,你们的小木偶也要学什么动作,看你们哪个木偶学得最像。
1、师生共同做游戏。
2、幼儿自由结伴操纵木偶玩游戏。
师:小木偶说虽然他们只有大关节能动,但是他们会做各种舞蹈动作,现在请小朋友把你小木偶会跳的不同动作记录下来。
1、师示范记录方法(用单线条)
2、幼儿边摆放木偶边记录
提醒幼儿先摆好木偶的动作,再记录。相同的动作不要重复记。
互相交流:谁的木偶做的动作最多、最优美。(数一数、评一评、学一学记录的动作)
爱音乐是每个孩子的天性,他们听到音乐便能随着音乐的节奏做出相应的身体反应。因此,从音乐入手培养幼儿学习音乐的兴趣是十分重要的。《纲要》指出艺术活动是幼儿获得自我满足感的最佳舞台,是“表达自己的认识和情感的重要方式”,使幼儿“大胆地表达自己的情感、理解和想象”。本次活动,利用身体动作帮助孩子认识节奏,注重音乐对幼儿的整体影响,重视让幼儿在亲身体验的过程中运用多种感官感受音乐、主动地表现音乐,重视从节奏入手,让幼儿感受互相合作的乐趣,领略音乐欢乐的气氛。
1、看懂节奏图谱,并能根据图谱的.提示打出节奏。
2、能看指挥协调一致地用铃鼓、碰铃、圆舞板、小锣等打击乐器合奏欢快的乐曲《小看戏》。
1、幼儿已经学会舞蹈《小看戏》。
2、《小看戏》音乐,手绢花。
3、乐器:铃鼓、碰铃、园舞板、小锣等打击乐器。
4、乐器图片,“身体动作图谱”。
幼儿能根据“身体动作图谱”,用打击乐器合奏乐曲《小看戏》。
1、教师与幼儿共同舞蹈,熟悉乐曲旋律。 师:孩子们,听着好听的音乐我们一起扭起来喽!(舞蹈《小看戏》)
3、教师指导幼儿集体、分组练习“身体动作图谱”。 (1)教师带领幼儿做整节奏动作。 (2)将幼儿分成两部分,师指挥练习节奏动作。
4、教师引导幼儿探索打击乐器配乐方案。 (1)师出示乐器铃鼓、碰铃、园舞板、小锣等,幼儿说出乐器名称,师带幼儿巩固演奏方法。 (2)引导幼儿根据乐器发出的声音,为乐曲配乐。 {配器建议}:
拍手:铃鼓、碰铃、圆舞板(齐奏)。
拍肩:小锣。
拍手、跺脚:编制上的全部乐器。
5、幼儿自由选择乐器,教师指挥幼儿进行乐器演奏。
6、交换乐器看教师指挥练习乐器演奏。
7、联系“六一”,师带幼儿去找园长老师审查节目,走出活动室,结束活动。
将节奏乐谱张贴于表演区,并投放大量乐器或自制乐器,供幼儿继续练习。
1、学习民间传统舞蹈的表演形式,培养幼儿的民族自豪感。
2、通过“舞谱”教学,培养幼儿的审美能力和自学能力。
3、通过筷子发出的有节奏的悦耳声响,训练提高幼儿的音乐节奏感,使幼儿动作整齐,协调优美。
4、让幼儿自己设计出新的舞蹈动作,培养幼儿的发散思维能力能力,充分发挥幼儿的音乐创造性。
1、为幼儿准备每人两束“筷子”,筷子尾部系上小彩带。
2、舞谱
3、磁带,录音机。
1、组织幼儿以歌曲“幸福拍手歌”进入活动室。
谈话:感到幸福的时候,你还想干什么?
你们从电视上或其他地方见到小朋友跳舞手里拿什么东西。(幼儿充分回答)
2、谈话引出舞蹈“筷子舞”,欣赏教师表演的筷子舞,引起幼儿对舞蹈的学习兴趣。
3、引导幼儿观看舞谱,学习基本动作,培养幼儿的自学能力。
4、按照音乐节奏教幼儿练习每个动作,掌握动作要领,集体练习。
5、在熟练掌握的基础上,让幼儿自己设计更美的舞蹈动作,按音乐节拍,创造性的进行表演,发展幼儿的音乐创造力。
6、激发幼儿的表演期望,向老师们表演舞蹈,增强幼儿的自信心。
结束部分:
小朋友真棒,舞蹈表演的真好!欢迎老师们六一儿童节那天到我们小朋友在舞台上演出好吗?跟老师们再见吧!
1、学习用油画棒向一个方向来回均匀的涂色,并体验涂色的乐趣。
2、愿意在同伴面前表达自己的想法。
3、在创作时体验色彩和图案对称带来的均衡美感。
4、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
5、感受绘画的趣味性,体会创作的快乐。
1、经验准备:请家长带孩子到童装店欣赏各种裙子。
2、材料准备:实物裙子两条;图片四张;裙子轮廓图、油画棒幼儿人手一份;音乐;
1、活动重点:引导幼儿向一个方向来回均匀的涂色。
2、活动难点:涂色时向一个方向来回涂,不涂到轮廓外。
3、指导要点:指导幼儿按一个方向来回涂色,注意线条短而密。
1、出示木偶小兔,激发幼儿的兴趣。
提问:你们知道小兔来我们班有什么事吗?
2、故事导入。
3、出示颜色各样的裙子图片,激发幼儿的创作欲望。
提问:你想选什么颜色为小兔的舞蹈裙涂色?
4、舞蹈裙,教师示范讲解涂色的要求。
要求:用油画棒向一个方向来回均匀的涂。
5、想象创作。幼儿作画,教师巡回指导。
(1)选择自己喜欢的颜色,大胆涂色。
(2)指导幼儿向一个方向来回涂色,涂满、涂均。
(3)提醒幼儿不要涂到轮廓外。
6、分享交流。
(1)把作品贴在黑板上。
(2)鼓励幼儿自由、大胆地讲解自己的作品。(用了哪些颜色)。
结束语:今天小朋友为小兔们设计涂了这么漂亮的舞蹈裙,小兔可开心了,谢谢你们!如果你们有什么事需要帮忙,它们非常乐意。再见!
本次活动,我根据本班孩子的年龄特点而选材。美对于孩子来说最能触动孩子,感染孩子,让艺术活动更具有价值,因此我选择了《舞蹈裙》这一内容,从活动的目标以及准备乃至流程做了认真的准备与推敲,首先,目标的确定是根据孩子的年龄特点,小班孩子以模仿为主,小手小肌肉的发展尚未发育好,让他们以涂色为主的画画方式,培养他们的小手控制力以及对涂色的兴趣;目标定位准确成为我组织本次活动的基础。从准备上,我先以木偶来激发孩子的兴趣,再以故事引出课题,最后出示实物和范画来刺激孩子的作画欲望,为孩子涂色做好前期准备;在教师范画的过程中,我紧扣目标,教孩子向一个方向来回涂,不涂到轮廓外;在孩子作画过程中,建立一个和谐的氛围,鼓励孩子选自己喜欢的颜色大胆涂色;在优美的音乐声中教师的鼓励下,孩子们表现自信,自如地运用各种颜色进行涂色。在展示环节,我把孩子的作品贴在黑板上,让孩子们欣赏和评价,这样孩子就可以在同伴面前说出自己的想法,无形中培养孩子的口语表达能力;在最后我又以木偶来结束,整个活动前呼后应。一个活动的最终目的在于让孩子从中受益,美的感受,美的表现,艺术活动的魅力,让美走入孩子心中。
当然也有不足之处,在评价作品时,我没有照顾到未完成作品的孩子,这样会伤到孩子的自尊心,我一定会牢记错误,绝不再犯。
1、引导幼儿体会维吾尔族小朋友之间团结友爱的亲密友情。
2、学习维吾尔族舞蹈,感知舞蹈的独特风格,要求幼儿跳的热情、奔放、开朗、轻快。
3、学会维吾尔族舞的基本步伐:错步、跺地拍手、进退步
场地、磁带,录音机
(一)导入部分:
教师戴维吾尔族小帽、敲打着摇鼓进教室,引起幼儿对舞蹈的兴趣。
(二)展开部分:
1、请幼儿说一说对维吾尔族人民的了解。教师介绍维吾尔族民族的特色及其舞蹈特色。
2、全体幼儿欣赏音乐《小伙伴,你好》,体会音乐的热情、欢快,熟悉节奏。
3、教师和幼儿自由表演,教师重点示范舞步,请幼儿创编舞蹈动作,伴随着音乐翩翩起舞。
4、教师示范讲解错步、进退步、跺脚拍手等动作,教师指导,请幼儿间相互纠正动作,
5、随音乐跳舞,分组反复练习,请幼儿相互指导、自我评价、相互评价。
6、请个别跳的好的幼儿带领大家一起练习。
(三)结束部分:
教师小结讲评,幼儿听音乐跑跳步出教室。
教学目标:
聆听《马刀舞》、《小步舞曲》感受两首不同地区不同时代的舞蹈音乐,体验其不同的风格特征,拓展我们的视野。
教学内容:
狇鎏《马刀舞》、《小步舞曲》
教材分析:
《马刀舞曲》这是前苏联作曲家哈恰图良(1903~1978)于1942年创作的一首乐曲,为作曲家所作的芭蕾舞剧《加雅涅》中第三幕第二场的群舞音乐,表现了亚美尼亚民族剽悍粗犷的性格。乐曲采用带再现的三段体结构。
钢琴曲《小步舞曲》17至18世纪的作曲家巴赫在他卷帙浩繁、数量众多的作品中,不乏技巧精深、规模宏大的作品,但他也为自己的孩子们写了一些短小简易的、用羽管键琴(类似今天的钢琴,钢琴的前身)弹奏的乐曲,那就是《小步舞曲》。其中11首被后人收集在《巴赫初级钢琴曲集》中,成为钢琴学生的启蒙教材。其中第一首《g大调小步舞曲》又是最为人熟知的一首。
“舞曲”,音乐的体裁之一,有声乐曲与器乐曲的不同形式。有供舞蹈所用,也有专供音乐会欣赏所用。但舞曲和其他音乐体裁一样,都生动地抒发和表现人们的思想感情。舞曲音乐具有节奏鲜明、旋律流畅、结构简洁的特点。由于舞曲多来自民间舞蹈,所以带有鲜明的民族风格或地方色彩。例如我国北方的秧歌、南方的采茶灯、西南地区的花灯以及各兄弟民族的民族舞;法国的小步舞,加沃特,波兰的马祖卡、波洛奈兹,捷克的波尔卡,西班牙的波莱罗、哈巴涅拉,奥地利的圆舞曲,拉丁美洲的探戈等等。千姿百态,风格各异,特色纷呈。
教学重点难点:
教学过程:
1.设问:谁见过骑着马挥舞大刀打仗的场景?
(电视剧、电影……)
2.欣赏管弦乐《马刀舞》,这是前苏联作曲家哈恰图良创作的一首乐曲。
设问:乐曲描绘了怎样的场景?
3.师生讨论:自己根据乐曲所想像的场面发表各自的见解。(粗略的)
5.把你们想像的场景,用动作跟随音乐表演出来。
1.谈话:《马刀舞》表现的是战争的场面;现在你听听又表现怎样的情景——初听乐曲。
2.师生交流所听乐曲的印象。
3.再欣赏乐曲,教师作简要介绍:
(1)介绍作品创作的时代背景与作曲家巴赫。
巴赫(1685~1750)德国作曲家,古典派复调音乐大师。18岁起历任多处教堂和宫廷的乐长及管风琴师。他的宗教作品明显地突破教会音乐的规范,具有丰富的世俗感情和大胆的革新精神。他的创作手法以复调为主。主要作品有200多部《康塔塔》(指有乐队伴奏的世俗或宗教合唱曲)、《b小调弥撒曲》、《平均律钢琴曲集》、《创意曲集》、6首《勃兰登堡协奏曲》等。他的作品对欧洲近代音乐的发展产生了深远的影响。
(2)典雅的宫廷小步舞曲。
小步舞曲,起源于法国民间的三拍子舞曲,因舞蹈的步子较小而得名。速度从容,节奏平稳,能表现许多礼仪上温文尔雅的动作和意境。最初流行于17世纪法国宫廷之中,后演变为3/4拍。18世纪以后,在维也纳古典乐派的器乐创作中,往往在奏鸣曲、交响曲中采用此体裁作为套曲的第三乐章,在风格特点上也有了演变。
4. “舞曲”体裁说明。
5.小结:这两首舞蹈音乐,描绘两个时代背景,两种风格特征。请回家收集本地区的舞曲,我们将在下节课交流。
舞蹈是以经过提炼,组织和艺术加工的.人体动作为主要表现手段,表达人们的思想感情,反映社会生活的一种艺术形式。舞蹈的基本要素是动作的姿态、节奏和表情。舞蹈作为教育的内容和手段,不仅可以培养教育对象具有健美的身体姿态,培养动作的协调性、节奏感,而且可以抒发和表达感情,加强相互交往,美化生活,培养良好的道德品质。
1、认知目标:通过人体动作的语汇,表达一定思想感情的动态艺术。它包容青少儿的“童心”与“童趣”,蕴含着孩子们对于“真善美”的感受与亲和力。通过简单的舞蹈动作、组合,使学生直观形象的感知舞蹈特点。
2、情感目标:能够在整个舞蹈课程学习中,体验舞蹈带给我们的热情与合作学习的欢乐,通过这种步调一致的训练,久而久之,孩子们就会养成一种自觉守纪律、主动关心帮助他人、注意集体协作的行为习惯。经过刻苦的训练,他们的毅力得到了充分的磨炼,并喜欢上舞蹈热爱上舞蹈。
1、通过舞蹈基本知识的讲授和教学,使学生初步了解舞蹈基础理论,常用术语,并能在舞蹈学习实践中应用。
2、舞蹈基训部分,即对学员进行基本能力的训练,如:发展学员身体各部分肌肉的能力,训练关节的柔软性,控制身体活动的能力、灵活性和稳定性,本学期舞蹈基训主要是基本的腿部柔韧性练习。
每周五下午第四节课。
音乐教室。
导入:压腿主要是训练腿的软度、柔韧性、和胯的开度,只有腿的软度好,动作才会轻盈,舞姿技巧才会丰富。而压腿也是一个持之以恒的练习,我们只有不断地去磨它,不断的去拉它,我们才能达到一个训练的目的。
1、准备活动:学生进行热身运动,分别为吸腿跳30个为一组,直腿跳40个为一组。共跳两组。
2、进行腿部前、旁、后的韧带和肌肉练习压腿。这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容,分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立,脚背向外打开绷直,并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧,在压腿的过程中不要苛求一定要压下去,保持正确的姿态,日积月累就可以拉长韧带,达到要求。特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿的时候学生最容易出胯和斜胯,需要及时矫正。在压旁腿时,同侧的手扶住把杆,另一只手臂紧贴在耳边,向腿上靠近并尽量向远处伸展,拉长旁腰。压后腿时,注意肩膀端平,颈部不要缩,撑住头部别掉下去,并向后伸展。压前腿。
准备姿态:单手扶把,另手一位,身体半侧向里对把杆,三位脚。
前奏:把外腿经吸腿后向上伸直,用脚跟放在把杆上,绷脚外开,手由一位经二位打开至七位。
第一遍音乐:重心在主力腿上,两腿伸直,动力腿绷脚外开,立腰,不动。第二、三、四遍音乐:由第二遍音乐开始,七位手转为三位,上身保持正直对准动力腿下压,用小腹去贴大腿,跨往前提垂直大腿,收去够脚背,4拍落,4拍起。
伴奏带:选用节奏感比较强的音乐。
压旁腿。
压旁腿是在压前腿的基础上,身体经把离向后转,换手扶把,脚在身体后面,向旁压腿时应注意用身体的后背缘去贴大腿,手去找脚背。
准备姿态:单手扶把,后三位脚,另手一位,身体半侧向里对把杆。
前奏:里腿经过吸腿向旁打开,手经二位打开至七位。注意胯部与动力腿成一平面。
第一遍音乐:手在七位,身体正,脚背绷脚朝上;
第二、三、四遍音乐:从第二遍开始,手到三位,压旁腿。
(做反面)。
根据学期开始时制定的教学目标,需要完成哪些舞蹈剧目和小的舞蹈组合,进行合理有序的安排、做到心中有数,循序渐进,按时保质完成计划、在教授舞蹈动作时,因为学生自身能力有限,接受和领悟能力不是很强,教师要有耐心,细致的讲解动作。要领,告诉她们每一个动作手和脚要往哪里摆,眼睛看哪个方向、示范之后,要帮助学生摆好动作造型、每个课时保证2-3个新动作,、今天,我们进行了一些一系列的训练,可能许多同学还感到有些难度,但我相信,只要你肯练,日积月累,你终会锻炼出良好的基本素质来!
舞蹈教案(大全12篇)
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