最新《春日》古诗翻译(15篇)

《春日》古诗翻译篇一

关河底事空留客？岁月无情不贷人。

一寸丹心图报国，两行清泪为思亲。

孤怀激烈难消遣，漫把金盘簇五辛。

一年年过去，白头发不断添新，

戎马匆匆里，又一个春天来临。

为了什么事长久留我在边塞？

岁月太无情，年纪从来不饶人。

念念不忘是一片忠心报祖国，

想起尊亲来便不禁双泪直淋。

孤独的情怀激动得难以排遣，

就凑个五辛盘，聊应新春节景。

马上：指在征途或在军队里。

关河：关山河川，这里指边塞上。

簇五辛：蔟，攒聚的意思。五辛，指五种辛味的菜；《本草纲目》：“元旦、立春，以葱、蒜、韭、蓼蒿、芥辛嫩之叶杂和食之，取迎新之意，谓之五辛盘。”

这首诗是作者在击退了瓦剌入侵后第二年的一个立春日在前线所写。遇此佳节，引起了作者思亲之念，但是为了国事，又不得不羁留在边地。诗中表达了作者这种矛盾痛苦的心情。

于谦（1398年5月13日－1457年2月16日），字廷益，号节庵，官至少保，世称于少保。汉族，明朝浙江杭州钱塘县人。因参与平定汉王朱高煦谋反有功，得到明宣宗器重，担任明朝山西河南巡抚。明英宗时期，因得罪王振下狱，后释放，起为兵部侍郎。土木堡之变后英宗被俘，郕王朱祁钰监国，擢兵部尚书。于谦力排南迁之议，决策守京师，与诸大臣请郕王即位。瓦剌兵逼京师，督战，击退之。论功加封少保，总督军务，终迫也先遣使议和，使英宗得归。天顺元年因“谋逆”罪被冤杀。谥曰忠肃。有《于忠肃集》。于谦与岳飞、张煌言并称“西湖三杰”。

《春日》古诗翻译篇二

春日

宋代：秦观

一夕轻雷落万丝，霁光浮瓦碧参差。

有情芍药含春泪，无力蔷薇卧晓枝。

一夕轻雷落万丝，霁光浮瓦碧参差。

轻雷响过，春雨淅沥而下。雨后初晴，阳光投射在刚刚被雨洗过的苍翠碧瓦上。

有情芍药含春泪，无力蔷薇卧晓枝。

经历春雨的芍药花上饱含雨露，仿佛含泪的少女情意脉脉。蔷薇横卧，好似无力低垂，惹人怜爱。

一夕轻雷落万丝，霁（jì）光浮瓦碧参差。

丝：喻雨。浮瓦：晴光照在瓦上。霁光：雨天之后明媚的阳光。霁：雨后放晴。参差：高低错落的样子。

有情芍（sháo）药含春泪，无力蔷薇卧晓枝。

芍药：一种草本植物，这里指芍药花。春泪：雨点。

这首诗写雨后春景。瞧，雨后庭院，晨雾薄笼，碧瓦晶莹，春光明媚；芍药带雨含泪，脉脉含情，蔷薇静卧枝蔓，娇艳妩媚。这里有近景有远景，有动有静，有情有姿，随意点染，参差错落。全诗运思绵密，描摹传神，自具一种清新、婉丽的韵味，十分惹人喜爱诗人捕捉到春雨“万丝”的特征，把镜头的焦点对准了庭院一角，摄下了一幅雷雨后晴春晓日的精巧画面。

通过对偶形式，拟人手法，衬托庭院的华丽，描绘了芍药和蔷薇百媚千娇的情态。芍药亭亭玉立、蔷薇攀枝蔓延，故各有“含春泪”之态、“无力卧”之状。因其体物入微，情致蕴藉，通篇自具一种清新婉丽的韵味，展示了诗人对自然界景物、现象敏锐的观察力、感受力和摄取力、表现力。在意境上以“春愁”统摄全篇，虽不露一“愁”字，但可从芍药、蔷薇的情态中领悟，又曲折体现了诗人由于宦途艰险而形成的多愁善感的性格。

“一夕轻雷落万丝，霁光浮瓦碧参差。”雷是“轻”的，雨如“丝”般，春雨的特色诗人只用两个字就揭示出来了。那碧绿的琉璃瓦，被一夜春雨洗得干干净净，晶莹剔透，犹如翡翠，瓦上还沾有水珠，在晨曦的辉映下，浮光闪闪，鲜艳夺目，令人心旷神怡——这是第二句所写的美

最“有情芍药含春泪，无力蔷薇卧晓枝。”这两句诗人采用以美人喻花的手法，又加上对仗，确实是美不胜收。李白笔下“一枝红艳露凝香”，白居易笔下刚出浴的“侍儿扶起娇无力”的杨妃，和第三句有着惊人的相似之处。雨后的牡丹，犹如多情的少女，泪光闪闪，含情脉脉。最后一句令人想起《红楼梦·史湘云醉眠芍药铟》那段描写：湘云“业经香梦沈酣，四面芍药花飞了一身，满头脸衣襟上皆是红香散乱。”这醉卧中浑身洒满落花的史湘云，情思绵绵，百媚千娇，多像“无力蔷薇卧晓枝”。

《春日》因其体物入微，情致蕴藉，通篇自具一种清新婉丽的韵味，在意境上以“春愁”统摄全篇，虽不露一“愁”字，但可从芍药、蔷薇的情态中领悟，又曲折隐晦的反映了诗人由于对宦途命运艰险的恐惧，而形成的多愁善感的心理。

《春日》古诗翻译篇三

云淡风轻近午天，傍花随柳过前川。

时人不识余心乐，将谓偷闲学少年。

《春日偶成》韵译

云儿淡，风儿轻，时近春日中午，傍着花，随着柳，我向河岸漫步。

春游愉悦的心情呀，人们并不了解，于是说我忙里偷闲，强学少年童。

《春日偶成》散译

接近正午时分，天上飘着淡淡的云，偶尔刮起一阵微风。穿行于花柳之间不知不觉来到了前面的河边。

旁人不知道此时此刻我内心的快乐，还以为我在学少年模样趁着大好时光忙里偷闲呢。

《春日偶成》注释

偶成：偶然写成。

云淡：云层淡薄，指晴朗的天气。

午天：指中午的太阳。

傍花随柳：傍随于花柳之间。傍，靠近，依靠。随，沿着。

川：瀑布或河畔。

时人：一作“旁人”。余心：我的心。余：一作“予”，我。

将谓：就以为。将：乃，于是，就。

偷闲：忙中抽出空闲的时间。

《春日偶成》赏析

这是一首即景诗，描写春天郊游的心情以及春天的景象，也是一首写理趣的诗，作者用朴素的手法把柔和明丽的春光同作者自得其乐的心情融为一体。开头两句写云淡风轻、繁花垂柳，一片大自然的郁勃生机；第三句是诗意的转折和推进，第四句更进一步说明自己并非学少年偷闲春游，它所要表达的是一种哲理，以及对自然及宇宙的认识。

“云淡风轻近午天，傍花随柳过前川”，看似十分平淡，但如细细品味，却有几层意思在其中。其一，写自己春游所见、所感。云淡风轻，傍花随柳，寥寥数笔，不仅出色地勾画出了春景，而且强调了动感—和煦的春风吹拂大地，自己信步漫游，到处是艳美的鲜花，到处是袅娜多姿的绿柳，可谓“人在图画中”。其二，着重写自己留连忘返的心情。这种心情主要是通过‘近午天”、“过前川”六字自然而然地传达出来的。所谓“近午天”，并不是说自己时至中午才出来游春，而是用“近”来强调自己只顾春游忘了时间，用自已的突然发现来表现自己沉醉于大自然的心情。同样，“过前川”也并不仅仅是简单地描写自己向河岸漫步的情况，而是用“过”来强调自己在春花绿柳的伴随下“过”了前面的河流才发现自己只顾游春，不知不觉已经走了很远很远。这样，这两句诗尽管描写的只是云风花柳等自然景观和作者喜爱它们的心情，但其中更隐括着一种作者要忘世脱俗的高稚情调，正是这种情调，才使他几乎忘记了时间，忘记了疲劳，达到了如醉如痴的境界。

时人不识余心乐，将谓偷闲学少年”，主要是诗人自己内心世界的直接抒发。本来，在云淡风轻的大好春色中漫游，在春花绿柳的簇拥中陶冶自己的情性，这应该是十分自然的事，但是，在扼杀人们性灵的封建时代，这似乎只应该是有些“狂”劲儿的少年人才能千，而须眉长者只应该端然危坐，摆出一副冷冰冰的面孔才行。然而，尽管程颢是一位著名的理学家，尽管他写这首诗时很可能已经是一位蔼然长者，可他仍然无法抗拒大自然对他的吸引，做出一些为“时人”所不能理解的举动。这其中包括了他对自然真性的追求和理解，同时也包括了他对一般“时人”的嘲笑与讽刺，既表现了他对子人生价值的另一种认识，也表现出了他乐在其中，孤芳自赏的高雅。至此，一向被人们认为是道貌岸然的理学家也有意无意地披露了他性格的另一个侧面：他不仅生活在令人窒息的“理”的世界中，还是一个对大自然充满感情的活生生的人，只不过他的感情经常被“理”压抑和扭曲罢了。

全诗色泽协调，情景交融，表现了作者追求平淡自然、不急不躁的修身养性的性格色彩和水到渠成的务实功夫，也表现了一种闲适恬静的意境。诗歌风格平易自然，语言浅近通俗。全诗写出了诗人怀念少年时在故乡时的事情，表达了诗人心中对少年时代以及对故乡黄陂的怀念。

《春日偶成》创作背景

这首诗是作者任陕西鄠县主簿时春日郊游，即景生情所写。诗人是宋代有名的理学家，长期困在书斋里，少有闲暇宽怀的时候。一旦回到大自然中，欣赏美好景致，便觉得格外爽快，怡然自得。

《春日》古诗翻译篇四

春日宴，绿酒一杯歌一遍。再拜陈三愿：一愿郎君千岁，二愿妾身常健，三愿如同梁上燕，岁岁长相见。

《长命女·春日宴》是五代十国南唐词人冯延巳所写的一首词。这首词赠给丈夫，表达了一个贤淑妻子对丈夫的忠贞和“岁岁长相见”的真挚愿望。该词语言清新明丽，通俗易懂却能够表达最真挚的感情。

风和日丽的春天，摆起丰盛的酒宴。一杯美酒一曲歌呵，拜了又拜许三愿：一愿郎君你长寿千岁，二愿我身体永远康健，三愿我俩如同梁上燕呀，双双对对，幸福无边。

①长命女：唐教坊曲名用作词调名。全词39字，上片三句三仄韵，下片四句仄韵。

②绿酒：古时米酒酿成未滤时，面浮米渣，呈淡绿色，故名。

③妾身：古时女子队自己的谦称。

④岁岁：年年，即每年。

这是一首年轻女子向她的郎君祝酒陈愿的词，具体创作年代不详。

这首词实际是祝酒词，描写春日开宴时，夫妇双方祝酒陈愿。前两愿分别祝郎君与自己长寿健康，第一愿以梁燕双柄喻夫妻团圆，天长地久。冯词三愿对于人问恩爱夫妇而苦则相当典型，主人公不求富贵．惟愿夫妇相守长久，意愿虽强而所求不奢，表现了古代女子对美满生活的追求。

在具体描写上。本词不但通过人物的语言来抒情，而且通过相应的具体环境描写来烘托人物的思想感情。春日、绿酒、情歌、呢喃燕语，构成了极美的意境，对于爱情的抒写是极有力的烘托。

整首词采用妇人口吻，语言清新明丽，语浅情深，可谓做到单纯与丰富富、平易与雅致高度统一，深得民歌精髓，化平凡为神奇，艺术效果奇妙。

《春日》古诗翻译篇五

西湖春色归，春水绿于染。

群芳烂不收，东风落如糁。

参军春思乱如云，白发题诗愁送春；遥知湖上一樽酒，能忆天涯万里人。

万里思春尚有情，忽逢春至客心惊；雪消门外千山绿，花发江边二月晴。

少年把酒逢春色，今日逢春头已白。

异乡物态与人殊，惟有东风旧相识。

春天使者姗姗前来访问，西湖水面换上绿色衣裙。

漫山遍野捧出七彩热情，花风落地一样唤人兴奋。

春来了，参军思绪乱如云，白发人，最怕题诗送青春。

我知道你摆好了湖中酒席，等待着老朋友来开怀畅饮。

遥遥万里你捎来一片春情，每到春来我暗暗感到心惊。

冰雪消融，门外千山碧绿，繁花争妍，江边二月多晴。

还记得，少年时，迎春畅饮，到如今，春草绿，两鬓如丝。

他乡作客，物态人情各异，东风情意，年年难舍难离。

原注：西湖者，许昌胜地也。

谢君有“多情未老已白发，野思到春如乱云”之句。

全诗以“万里”一句为界分为两部分，前半写西湖景色及朋友相念之情；后半写自己异乡逢春的新鲜见闻和落寞情怀。诗中春景写得明媚可喜，感情写得真挚动人。结构上由景及人，由景及情，层次分明，而接转自然，语言明白晓畅，多少也有学习李白诗风所带来的飘逸气，体现了欧诗的基本特色。

《春日》古诗翻译篇六

胜日寻芳泗水滨，无边光景一时新。

等闲识得东风面，万紫千红总是春。

——宋代·朱熹《春日》

风和日丽之时泗水的河边踏青，无边无际的风光焕然一新。

谁都可以看出春天的面貌，春风吹得百花开放、万紫千红，到处都是春天的景致。

春日：春天。

胜日：天气晴朗的好日子，也可看出人的好心情。

寻芳：游春，踏青。

泗水：河名，在山东省。

滨：水边，河边。

无边：无边无际。

光景：风光风景。

等闲：平常、轻易。“等闲识得”是容易识别的意思。

东风：春风。

此诗表面上看似一首写追诗，描绘了春日美好的追致；实际上是一首哲理诗，表达了诗人于乱世中追求圣人之道的美好愿望。全诗寓理趣于形象之中，构思运笔堪称奇妙。

首句“胜日寻芳泗无滨”：“胜日”，点明天时；“泗无滨”点明地点；“寻芳”，点明主题。一句中分三层叙说，特别是以“泗无滨”结穴，是作者的有意安排。“寻”字不仅写出作者逸兴，也给诗歌添了不少情趣。

次句“无边光追一时新”，描写观赏春追中获得的初步印象。“无边光追”逆承首句“胜日寻芳”，说寻芳的结果。用“无边”形容视线所及的全部风光追物。“一时新”，既写出春回大地，自然追物焕然一新，也写出了作者郊游时耳目一新的欣喜感觉。这里不做细碎描写，不在一草一的一石上做剪贴，而是从极广大的空间落笔。

后两句用形象的语言，具体描绘了光追之新，抒写了寻芳所得。“等闲识得东风面”，句中的“识”字承首句中的“寻”字。“等闲识得”是说春天的面容与特征是很容易辨认的。意谓胜日寻芳，本不期望有无边光追的所得，今既有如此新鲜感受，不禁欢欣雀跃。“东风面”，把春气、春追形象化了，拟人化了，把“识”字落到实处。

末句“万紫千红总是春”，是说这万紫千红的追象全是由春光点染而到的，人们从这万紫千红中认识了春天，感受到了春天的美。这就具体解答了为什么能“等闲识得东风面”。而此句的“万紫千红”近承“东风面”，远承“无边光追”，对偶修辞，意象色彩强烈。诗以“总是春”收官，都落到“春日”上。

从字面上看，这首诗好像是写游春观感，但细究寻芳的地点是泗无之滨，而此地在宋南渡时早被金人侵占。朱熹未曾北上，当然不可能在泗无之滨游春吟赏。其实诗中的的“泗无”是暗指孔门，因为春秋时孔子曾在洙、泗之间弦歌讲学，教授弟子。因此所谓“寻芳”即是指求圣人之道。“无边光追”所示空间极其广大，就透露了诗人膜求圣道的本意。“东风”暗喻教化，“万紫千红”喻孔学的丰富多彩。诗人将圣人之道比作催发生机、点燃万物的春风。这其实是一首寓理趣于形象之中的哲理诗。哲理诗而不露说理的痕迹，这是朱熹的高明之处。

《春日》古诗翻译篇七

满眼韶华，东风惯是吹红去。几番烟雾，只有花难护。

梦里相思，故国王孙路。春无主！杜鹃啼处，泪洒胭脂雨。

美丽的春光映入眼帘，春日东风总是将繁花吹散。几重烟雨朦胧，只有这些娇弱的花朵难以庇护。梦里总是时不时浮现起旧时故国的道路。春天反复无常，在那杜鹃泣血的地方，分不清落花染红的是春雨还是眼泪。

⑴此词原题为《点绛唇·春闺》，后代编者王昶等人为拔高陈子龙这首词的思想而作了修改。

⑵“几番”句：指清兵入关后的一系列事变。

⑶王孙：对尊礼、思慕者的称呼，如淮南小山《招隐士》的“王孙游兮不归”。这里疑指鲁王、唐王。

⑷“春无”三句：叹复国不易。

此词见于《陈忠裕全集》，借惜花怀人，寄托亡国哀痛与复国希望。正如题中所示，此词是写“春日风雨有感”。“春日风雨”，是当时所处的环境、节候和气氛，而“有感”则是寄离词人的感慨和情怀。词之起二句，先扬后抑。此时词人举目所见，是“满眼韶华”，一片春光。继而东风乍起，落红遍地。这一顿挫，表现了自然界的变化，从而也折射出时代的变化。诗词的寄托，他曾说过他之作诗是为了“忧时托志”（《六子诗序》）。此词形式上虽“风流婉丽”，但词人借以“忧时托志”则与其诗作是一样的，阅读时须透过绮丽的表面，去体会深永的内涵。

《春日》古诗翻译篇八

城中未省有春光，城外榆槐已半黄。

山好更宜馀积雪，水生看欲倒垂杨。

莺边日暖如人语，草际风来作药香。

疑此江头有佳句，为君寻取却茫茫。

城中未省有春光，城外榆槐已半黄。

住在城里，还丝毫没能感受到春光；今天漫步郊外，惊喜地发现，原来榆树槐树早已抽芽，半绿半黄。

山好更宜馀积雪，水生看欲倒垂杨。

远处的青山婀娜多姿，我更喜爱它那峰顶还留存着皑皑白雪；池塘的水渐渐上涨，倒映出岸边的垂杨。

莺边日暖如人语，草际风来作药香。

天气暖和，黄莺骄吟，其声如人亲切交谈；微风从草地吹来，夹杂着阵阵药香。

疑此江头有佳句，为君寻取却茫茫。

我怀疑这景中藏有美妙的诗句，刚想为你们拈出，忽然又感到迷濛茫然。

城中未省(xǐng)有春光，城外榆槐已半黄。

未省：还没知道。省，这里是“省察、领悟”之意。黄：鹅黄色，指榆树、槐树新芽的娇嫩。

山好更宜馀(yú)积雪，水生看欲倒垂杨。

水生：水涨。倒垂杨：映出杨柳的倒影。

莺边日暖如人语，草际风来作药香。

莺边日暖如人语：这句为倒装句，原序为“日边莺暖语如人”。天气暖和，黄莺骄吟，其声如人亲切交谈。

疑此江头有佳句，为君寻取却茫茫。

佳句：好的诗句。

这是一首七言律诗，描写初春郊外的景象。诗首联树色泛黄的细微变化中来描写早春的到来；中间两联对仗十分精采，赋予春水以人的活力，自然诗趣盎然，黄莺暖语、风送药香的独特感受写得很有诗味，使有色有声的郊外早春景象有了芳馨的气息。尾联道出创作中常见的一种奇特现象，就是许多诗人面对名山胜景，想写诗填词，却束手无策，留下无穷的遗恨。整首诗格律谨严，简淡而富有风致。在句法上，有平叙，有拗折，充分显示了作者锤炼布局之工。

首联“城中未省有春光，城外榆槐已半黄。”早春二月，乍暖还寒，当城里人还为春寒料峭所困，不知领悟春光的时候，而郊外却早已是榆槐吐嫩，春色满原了。早春，最先透露春消息的不是桃红李白，而是溪边阳坡上榆槐枝头的鹅黄初绽。不仅立意新，又足见诗人敏锐的感察力。“春光”、“榆槐”，高度概括，点明题意，并领起下文。

颔联“山好更宜余积雪，水生看欲倒垂杨”，全篇警句，紧承“春光”二字展开形象化描写。上句写远景：远山泛绿，依稀尚见斑斑积雪，色彩鲜明，更衬远山之葱翠。唯“积雪”方显“山好”。

下句写近景：春雨淅沥，溪流渐涨，不再枯涩，故生意盎然；两岸垂杨，日渐染绿，倒映水中，摇曳生姿，画面生动。唯“垂杨”方显“水生”。此句与东坡“溪柳自摇沙水清”可谓异曲同工。“生”、“欲”二字下得巧妙，前者摹写风生水起的情状，后者传递垂杨日渐苍翠之态势。突显了早春的生气勃勃，透露出诗人的欣喜之情。

颈联“莺边日暖如人语，草际风来作药香”，则又变换句式，调整描写角度，从听觉和味觉方面来写春郊之景象。本来这两句按正常语序应是“日暖莺声如人语，风来草际送药香”，这样写，也是好句。但诗人却别开生面，以莺、草为主，以日、风为宾，以倒装之句式来突出花底莺声因日暖而悦耳动听，草际药香因清风而浓郁远播，让人自然联想到阳春三月，莺飞草长，丽日融和，百花争艳的无限春光。如此另辟蹊径，方不落俗套。“如人语”、“作药香”用拟人手法，以情笔写景，读来亲切，达到了情景交融、诗意盎然的艺术效果。

颔、颈二联，对仗极其工稳，遣词极为精当，足见诗人功力之深厚，推敲锤炼之严谨。

尾联“疑此江头有佳句，为君寻取却茫茫”，春光满眼，稍纵即逝；欲寻佳句，顿觉茫茫。其立意，与诗人另一名篇《醉眠》结句“梦中频得句，拈笔又忘筌”颇为相似。只不过后者宁静平淡，而本诗则在极尽春光烂漫之后，笔锋陡然一转，用一“疑”字引出：此中似有佳句，正欲纵笔撷取时，却又如雪泥鸿爪，难觅其踪了，空留下一片茫然，徒增惆怅。而这一怅然的感触，不仅深切道出忽有所悟，落笔忘筌的诗家甘苦；更让人倍增良辰美景赏心乐事自古难全之慨。写法上暗合东坡“作诗火急追亡逋，清景一失后难摹”的造意，而余味过之。恰如音乐之戛然而止，而留给听众以无限之悬想，以收言有尽而意无穷之效果。

统观全诗，清新之气，扑面而来；而辞意之流畅，形象之鲜明，一扫宋诗枯涩冷峭、偏重理趣之弊，堪称精品。

《春日》古诗翻译篇九

[唐代]杜审言

今年游寓独游秦，愁思看春不当春。

上林苑里花徒发，细柳营前叶漫新。

公子南桥应尽兴，将军西第几留宾。

寄语洛城风日道，明年春色倍还人。

今年外出游玩的时候，自己独自来到了长安，没有朋友同游心中带着春愁来看春天，没有了春天的感觉。

上林苑中的花白白地开放了，细柳营前的柳叶也徒有新芽。

朋友们这时在南桥应该玩得正是尽兴，将军府里朋友们欢聚都不愿散去。

我在这里向着遥远的洛阳，对着春天的景物说，等我和朋友再相聚的时候明年的春天一定要加倍地还给我一个更美的春色啊！

京中：指西京长安。

游寓（yù）：寓寄他乡。秦：指长安。

上林苑：汉武帝刘彻于建元二年（公元前138）在秦代的一个旧苑址上扩建而成的宫苑，规模宏伟，宫室众多，有多种功能和游乐内容，今已无存。这里借指长安园林。徒：徒然。

细柳：古地名，在今陕西省咸阳西南，渭河北岸。汉文帝时周亚夫为将在此驻军，称为“细柳营”，这里借指军营。漫：随意，没有约束。

南桥：洛阳城中一游览处。

西第：东汉外戚梁冀为大将军，起府第在洛阳城西。因马融曾为写《大将军第颂》，后人称之为西第。这里泛指豪华府第。留宾：汉游侠陈遵，豪饮好客，宴会时常取客人车辖投入井中，以防客人中途离去，留宾即出自此曲故。

风日：指洛阳的春日美景。这里是借代在洛阳赏春的朋友。

此诗以平缓的语气叙述起，“今年游寓独游秦”，扣住题目的“京中”简洁地交代了宦游的时间、地点，勾勒出了整首诗的背景。宦游对诗环来说本为平常事，而今年所不同的是“独游秦”。“独游秦”三字，将诗环独在异乡为异客的寂寥情怀表现得既充沛又含蓄。

这平静的叙述中寓有潮涌般的思绪。次句紧承前句的“独游秦”，顺流直下冲决了感情的闸门：“愁思看春不当春”，诗环直唿“这春天的景色多么美好，我却因为乡愁无心赏玩！”长安古都风物形胜，又置冬去春来，节序的推移，自然容易引起异乡环感昔怀今触动愁思。这联诗十四个字，生动地塑造出一个“相思不独欢，伫立空为叹”的诗环自我形象。由于诗中错落有致地巧用重字，“游寓独游秦”，“看春不当春”，使气韵回环，节奏和谐，声情摇曳生姿。

“上林苑里花徒发，细柳营前叶漫新”，颔联描绘长安景色，上林苑里鲜花盛开却无环欣赏，细柳营前，柳枝新绿却无环看顾。花木随着季节开花结果，是自然规律，本无所谓“徒发”或“漫新”，然而诗句中却以“徒”和“漫”，赋予景物以环性。正应了清环吴乔所说：“景物无自生，惟情所化。”绘景是为写情，这联是首联诗中“愁思看春不当春”的具体化描述，形象地表现诗环睹物感怀的惆怅心绪。

“公子南桥应尽兴，将军西第几留宾”，颈联描绘的是诗环想象中洛阳友环赏春欢宴的情景。他们在南桥群游兴尽而归，又在西第集宴豪饮。这欢畅的场面，正与自己“独游秦”形成鲜明的对照。诗环运用这一虚笔来反衬自己的孤寂，突出对友环怀念的深沉和思归之切。由于其中化用了陈遵的典故，不仅表现了友环英侠豪爽的性格，而且使诗歌具有豪放的气势。“公子南桥”句，虽没直接写景，然而景已自在其中，春游者风度翩翩，潇洒自得的神志跃然纸上。诗写至此，似乎已完题中“有怀”。但诗环犹觉未够，又引出尾联诗句。

“寄语洛城风日道，明年春色倍还环”，尾联构思新颖，造语清新。语痴而情真。诗环太熟悉洛阳的一切了，他思念洛城的环，也怀念洛城的风日，更留恋洛城的春光美景。这首诗与一般“有怀”诗相比，它扩大了“有怀”的范围。“诗贵出于自心”（《围炉诗话》），这联诗正是独出心裁，“言环之所不能言”。

杜审言这首《春日京中有怀》，结构齐整平密，起承转合极其自然，虚实相生，波澜起伏。其艺术手法对后世很有影响。

《春日》古诗翻译篇十

春日闻杜宇

杜鹃日日劝人归，一片归心谁得知。

望帝有神如可问，谓予何日是归期。

杜鹃鸣声凄厉，每天都在劝我归去。我的一片思乡之情这样深、这样痛。

如果有谁知道望帝有灵，那么可以问问他，希望他告诉我究竟何日是归期。

杜宇：传说中的古蜀国国王。

杜鹃：鸟名，又叫杜宇、子规、布谷鸟。相传是古时蜀王望帝（名杜宇）的魂魄所化。

其啼声有两个特点：一是连鸣不断，似泣似诉凄厉悲凉，民间有“杜鹃啼呜，泣血方止”的传说；二是叫声恰似在说“不如归去”，因而人们又称之为“催归鸟”。

望帝：即远古蜀王杜宇。

神：神灵。

谓：告诉。

予：我。

谢枋得曾于德祐元年以江东提刑、江西招谕使知信州。不久，元军破城，诗人亲故先后遇害，唯有老母因年老免于一死。谢枋得饱尝家破人亡之苦，在长期奔波逃亡的过程中，抚今伤昔，将国破家亡的沉重之感凝结于这首思乡之作之中。

谢枋得此诗，抓住了杜鹃鸟啼声的这些特点来抒写自己的感情。其最成功之处在于用望帝的传说来抒发自己彻骨的思归之情，并把这种情绪描绘得缠绵往复，回肠荡气。

作者在二十八字的短短篇幅里，高度地集中题材。全诗紧紧围着一个人（作者自己）、一种物（杜鹃）、一件事（归）展开。仅从字面上来看，四句中有两句出现了作者自己，两句出现了杜鹃鸟，三句出现了“归”字。进一步研读，还发现其实四句都没有离开这人、物、事三者。这种反复吟唱的写法，类似民歌中的复沓，仿佛仍有“杜鹃催人归，我归，我归，我归……”的旋律不断萦绕耳际，律感强烈，引起共鸣。

全诗的结构也十分巧妙。诗的开篇先用杜鹃催归起兴，并连用“日日”二字，足见此鸟之殷勤多情，好像在说物有情而人无意。但接下来次句却说，我的归心如此急切，可惜无人知道，当然，杜鹃也是不理解我的。这样一来便使起兴鹃鸣反倒成了铺垫，从而把作者思归的情绪推向了高潮。三、四句在前两句的基础上进一步深化，使人与杜鹃之间形成直接联系，用人向物发问的方式表达作者对归期的盼望和对可能出现的永无归期的忧虑。

通观全诗，这种由物（劝归）到人（思归），再由人（问归）到物（预示归期），最后仍然归结到人（归期何时）的结构方式，在人、物、事三者之间构成循环不断的关系，极符合作者所要表达的缠绵不绝、难解难断的'思想感情。

《春日》古诗翻译篇十一

春日

[唐代]温庭筠

问君何所思，迢递艳阳时。

门静人归晚，墙高蝶过迟。

一双青琐燕，千万绿杨丝。

屏上吴山远，楼中朔管悲。

宝书无寄处，香毂有来期。

草色将林彩，相添入黛眉。

想要问你在思念什么？在这艳丽明媚春之时。

回来的晚门口寂静无声，蝴蝶采完花粉缓缓的飞过高墙。

窗外燕子双飞，千万条绿杨柳枝低垂。

屏风上的吴山辽阔幽远，楼中羌笛声声悲凄。

珍贵的书信不知道该寄往何处，香车有来的日期。

要把这草景与树林色彩，一同增添到眉际，排解心中忧愁。

迢递（tiáo dì）：天高气清的样子。

青琐燕：这里指落在窗前的紫燕。

屏：指屏风。吴山：吴地的山，指屏风上画的南方山。

朔管：指羌笛，亦泛指北方地区流行的管乐器。

宝书：珍贵的书信。

香毂（gǔ）：古人乘坐的车。

将：连词，与、和之意。彩：一作“影”。

相：递相，先后。添：一作“将”。黛眉：特指女子之眉。

此诗共十二句，可分为两部分。前六句为第一部分，是对相思对象一方“所思”情形的设想，且点明了时间、地点；后六句为第二部分是自述，点明地点“吴山”的同时，自述羌笛悲凉，并说明了以赏春排解愁绪的原因。此诗笔墨挥洒，色彩趋于清淡，构建了清逸淡远的诗歌意境。

此诗首两句，出句开门见山以“所思”设问。对句据之而答在“艳阳时”。蕴有薛涛《春望词》中“欲问相思处，花开花落时。”之意。

三、四句以“人归晚”“蝶过迟”描述人与昆虫各自在春天里所持行为。人回来的晚是被春景所吸引，蝴蝶过慢是因为花粉沉重。从而间接体现了春天的特征。

五、六句描写室外景，燕子双飞，千万条柳枝低垂，以此意象象征对心上人的思念。

七、八句描写室内景，条幅上画着吴山，楼内羌笛悲凉。九、十句承上解答“朔管悲”的原因是，书信无寄处。最后两句显示，要把这春天的草景与树林的色彩，一并映入眼帘，即以赏春排解愁绪。

综上，从描写对象上看，前六句是对相思对象一方“所思”情形的设想。其时间是在“艳阳时”，地点在“青琐”。后六句自述，点明地点“吴山”的同时，自述“朔管悲”。其原因是“宝书无寄处”，故乘香车将“林彩”“添入黛眉”。这种举动与其《春郊游眺寄孙处士》、《谒巫山庙》的精神排解法是相同的。

《春日》古诗翻译篇十二

昔闻颜光禄，攀龙宴京湖。

楼船入天镜，帐殿开云衢。

君王歌大风，如乐丰沛都。

延年献佳作，邈与诗人俱。

我来不及此，独立钟山孤。

杨宰穆清风，芳声腾海隅。

英僚满四座，粲若琼林敷。

鹢首弄倒景，峨眉缀明珠。

新弦采梨园，古舞娇吴歈。

曲度绕云汉，听者皆欢娱。

鸡栖何嘈嘈，沿月沸笙竽。

古之帝宫苑，今乃人樵苏。

感此劝一觞，愿君覆瓢壶。

荣盛当作乐，无令后贤吁。

听说江宁以前有个光禄大夫颜延之，就在这北湖攀龙附凤，宴请群僚。

楼船驶入这天镜一样的湖中，锦幔围成宫殿高入云霄。

也唱起了《大风歌》，就像刘邦当年在沛都丰乡作乐一样。

颜延之献上诗章，仿佛像个诗人一样。

我是比不上他了，他象钟山一样孤傲突出。

杨县令文风清穆，高誉响彻东南海隅。

僚幕英才高朋满坐，个个如同玉树临风，一片璀璨。

画着鸟首的船在湖中显弄倒影，个个美女娥眉如水，鬓发叠挂明珠。

乐队新曲新歌引人入胜，吴语昵侬和着古典舞蹈动人心魂。

歌声高亢绕云，听众如痴如醉，皆大欢喜。

声音喧闹，唧唧嘈嘈，笙竽的声音把江月摇碎了。

这里曾经是帝王的宫殿，如今却是打柴割草的地方。

想到这，不禁使人感慨万分，老杨啊喝个底朝天吧。

荣盛之时就应该及时行乐，别让后辈笑话咱们。

⑴杨江宁，名利物，为润州江宁令。李善《文选注》：乐游苑，晋时药圃，元嘉中筑堤壅水，名为北湖。《六朝事迹》：晋元帝大兴三年，始创为北湖，筑长堤以遏北山之水。东至覆舟山，西至宣武城。《太平寰宇记》：玄武湖在升州上元县西北七里，周回四十里，东西两派，下水入秦淮。春夏深七尺，秋冬四尺，灌田百顷。《释问》曰：湖本桑泊，晋元帝大兴中，创为北湖。宋筑堤，南抵西塘，以肄舟师也。又《京都记》云：从北湖望钟山，似官亭湖望庐岳也。

⑵《南史》：颜延之，字延年。孝武登柞，以为金紫光禄大夫。

⑶《汉书》：攀龙附凤，并乘天衢。

⑷帐殿，天子行车野次，连帐以为殿也。沈约诗：“帐殿临春籞，帷宫绕芳荟。”左思《白发赋》：“开论云衢。”

⑸《史记》：高祖还归过沛，留。置酒沛宫，悉召敌人父老子弟纵酒，发沛中儿得百二十人，教之歌。酒酣，高祖击筑，自为歌诗曰：“大风起兮云飞扬，威加海内兮归故乡，安得猛士兮守四方。”令儿皆和习之。《汉书》：高祖，沛丰邑中阳里人也。应劭曰：“沛，县也。丰，其乡也。”孟康曰：“后沛为郡而丰为县。”

⑹颜延年有《应诏观北湖田收》诗，所谓献佳作者，或是此诗。

⑺《唐六典注》：蒋山，一名钟山，在润州江宁县。

⑻《诗经·大雅》：“吉甫作颂，穆如清风。”

⑼《淮南子》：“龙舟鹢首。”高诱注：“鹢，大鸟也。画其像著船头，故曰鹢首也。”

⑽曹植《洛神赋》：“缀明珠以耀躯。”

⑾《唐会要》：开元二年，上以天下无事，听政之暇，于梨园自教法曲，必尽其妙，谓之皇帝梨园弟子。《唐书·礼乐志》：玄宗既知音律，又酷爱法曲，选坐部伎子弟三百，教于梨园，声有误者，帝必觉而正之，号皇帝梨园弟子。宫女数百，亦为梨园弟子，居宜春院北梨园。

⑿《楚辞》：“吴歈蔡讴，奏大吕些。”梁元帝《纂要》：“吴歌曰歈。”

⒀王粲诗：“管弦发徽音，曲度清且悲。”

⒁吴质《答东阿王书》：“耳嘈嘈而无闻。”刘良注：“嘈嘈，喧甚也。”

⒂《博雅》：“笙以匏为之，十三管，宫管在左方。竽，象笙，三十六管，宫管在中央。”《宋书》：“笙，随所造，不知何代人。列管匏内，施簧管端。宫管在中央，三十六簧曰竿。宫管在左旁，十九簧至十三簧曰笙。其他皆相似也。”

⒃《汉书》：“樵苏后爂。”颜师古注：“樵，取薪也。苏，取草也。”

⒄覆瓢壶，犹倾尊倒瓮之意。

⒅陶潜诗：“取欢当作乐。”

《春日》古诗翻译篇十三

春日

宋代：晁冲之

阴阴溪曲绿交加，小雨翻萍上浅沙。

鹅鸭不知春去尽，争随流水趁桃花。

阴阴溪曲绿交加，小雨翻萍上浅沙。

弯弯曲曲的小溪与岸上的绿树交相辉映，细雨漂浮在浮萍上，好像撒上了细细的沙粒。

鹅鸭不知春去尽，争随流水趁桃花。

鹅鸭不知道春天即将过去，争相追逐着那些漂浮在水上的桃花。

阴阴：草木繁盛。

趁：追逐。

这是一首寓情于景的惜春诗。全诗四句四景，小溪明净，细雨翻萍，鹅鸭嬉戏，桃花逐水，画面十分鲜明，历历如在目前，令人悠然神往。诗人以鹅鸭“趁桃花”的景象寄自身的感慨，春已去尽，鹅鸭不知，故欢叫追逐，无忧无虑，而人却不同，既知春来，又知春去，落花虽可追，光阴不可回，诗人的惜春之情，溢于言表。

《春日》古诗翻译篇十四

春日醉起言志

唐代：李白

处世若大梦，胡为劳其生？

所以终日醉，颓然卧前楹。

觉来眄庭前，一鸟花间鸣。

借问此何时？春风语流莺。

感之欲叹息，对酒还自倾。

浩歌待明月，曲尽已忘情。

处世若大梦，胡为劳其生？

人生在世如一场大梦，有什么必要辛劳终生。

所以终日醉，颓然卧前楹。

所以我整天沉醉在酒里，醉倒就如一堆烂泥卧在前庭。

觉来眄庭前，一鸟花间鸣。

醒来向庭院中看去，一只鸟儿正在花间飞鸣。

借问此何时？春风语流莺。

请问这已是什么时候？春风只顾与流莺细语声声。

感之欲叹息，对酒还自倾。

对此我真想发一通感慨，但还是对酒自饮自倾。

浩歌待明月，曲尽已忘情。

高歌一曲邀请天上的明月，曲终又使我沉醉忘情。

处世若大梦，胡为劳其生？

所以终日醉，颓然卧前楹(yíng)。

前楹：厅前的柱子。

觉来眄(miǎn)庭前，一鸟花间鸣。

眄：斜视。

借问此何时？春风语流莺(yīng)。

感之欲叹息，对酒还自倾。

浩歌待明月，曲尽已忘情。

“处世若大梦，胡为劳其生？”道家和佛家，都将人生看作是一场梦，认为人生不过是一场虚幻，唯有育化万物又为万物归宿的“道”及普渡众生的“佛法”，才是真实的，永恒的。故李白常常喝得酩酊大醉，他要在醉中来忘却这如梦的人生。诗人通过醉酒表达了对丑恶黑暗的社会现实的批判，同时在醉意朦胧中，以新的眼光发现新的天地，充分享受人生乐趣。当诗人从醉梦中一觉醒来的时候，觉得烦嚣的尘世已变得分外安宁：“觉来眄庭前，一鸟花间鸣。借问此何时，春风语流莺。”庭前花丛中，有一只小鸟在鸣叫，原来春天已经到了。原来世界中还有这样鸟语花香，春光明媚的幽美境地。这种幽美之境与其说是大自然的赐与，不如说是诗人心境的表现。他醉前竟百视而不一见，而如今在醉后醒来才突然发现，正是因为李白的心境在沉醉后平静了下来，他才会在安谧宁静的春光里发现了以前不曾发现的幽美之境。这种发现，犹如哲学上的顿悟，使人突然进入了一种前所未有的哲理境界，那是超凡脱俗的另一个世界，一切人间的忧虑和烦恼，都不复存在了。在这里宠辱皆忘，只有审美的观照、心灵的宁静。

对于这种醉后悟道境界的突然到来，诗人非常高兴，他感到自己已很久没有这种心境了，因此感慨再三。他很想让这种心境多持续些时候，怕自己过早地酒醒，又回到残酷的现实社会中来，被种种忧心的事所折磨，因此，他还得再喝上几杯。“对酒还自倾”，直喝到月上中天。他对酒狂歌，逍遥自得，久久地陶醉在无忧无虑的世界里。

这首诗深受陶渊明《饮酒》诗的影响，是“拟陶之作”，但又保持着李白自己的风格，写得“流丽酣畅”。不象陶渊明那样沉静、淡泊，只在沉醉的时刻，有些陶渊明的影子，等他一旦完全醒来，就又回复到豪放旷达的李白了。

《春日》古诗翻译篇十五

韦庄

春日游，杏花吹满头。陌上谁家年少，足风流？

妾拟将身嫁与，一生休。纵被无情弃，不能羞。

春日踏青郊游，风吹杏花满头。原野小径上是谁家少年，仪表堂堂、风度翩翩。

我想要是能够嫁给他，这一生也就满足了。即使被他无情无义地休弃了，也不会后悔。

题解：《思帝乡》又名《万斯年曲》，本是唐玄宗时教坊曲名，后用作词牌。单调三十三至三十六字，平韵。此调金奁集载温庭筠韦庄词，注越调（无射商）。该篇押用同一部平韵，韵脚分别是“游”、“头”、“流”、“休”、“羞”。

陌（mò）：田间东西方向的道路，这里泛指道路，野外的道路。陌上，道路之上。年少：即“少年”，小伙子，青年人。

足：程度副词，很，非常。风流：风度潇洒，举止飘逸，洒脱放逸，风雅潇洒。足风流，犹云十分风流，够气派、潇洒，够俊俏、多情的。

妾：古代女子对自己的谦称。拟：是定、准、必的意思，与“打算”的用法不尽相同，打算，想要。与：给，这个介词后面省略了宾语。将身嫁与，把自己嫁给他。

休：此处指心愿得遂后的罢休，喜悦，欢乐。一生休，一辈子就这样罢了，意思是一生就满足了，这一辈子也就算了，意谓一生有了依托，一生满足。

纵：纵然，即便。弃：抛弃，弃置。不能羞：意谓不会感到害羞后悔，即也不在乎。“纵被”二句，即使被他无情无义地休弃了，也不后悔。

这首词写一个少女的青春的热情和她对少男的大胆追求，是一首脍炙人口的爱情自白。

它描写一位天真烂漫、热情大胆的少女敢于冲破封建礼教的束缚，迫切要求婚姻自由，追求爱情和幸福，表现了不顾一切封建伦常大胆追求纯真爱情的主题。这首词通过对少女心理活动的传神描写，塑造出了一个具有健全人格、渴望婚姻自主的女性典型；这个典型在青年男女被剥夺了自由恋爱权利的封建社会里，有着特别的意义。但这种一见钟情的爱情，由于缺乏共同的思想基础，纵使刹那间可以爆发出耀眼的火花，若所遇非人也会转眼归于毁灭，以致产生不可设想的悲剧，这是封建社会妇女的不幸处境所造成的。

此词是写游春，有所遇，女遇男；仅是开端“春日游”三个字就极可玩味，表面看来原只是极为简单直接的一句叙述而已，然而却已经为后文所写的感情之秾挚做了很好的准备和渲染。“春日”正是感情的春心觉醒的时节，一切都表现了一种生命之觉醒与跃动。而之后更加一“游”字，则此“春游”之人的春心之欲，随春物以共同萌发及跃动从而可知。其后再加以“杏花吹满头”一句，点明时令是早春，缤纷的杏花花瓣落了游春的姑娘一头都是，“吹”字在此一句中表现出一种当繁花开到极盛时，也同时伴随有花片之飞舞的一种更为缤纷盛美的景象。而且“吹”字还可表现出一种活泼撩动的感受，则外在之春物遂与游春之人更加了一层直接的关系，写出了春光明丽，少女欢快的场面。

前两句以八个字刻画出女子在融融春光中萌发了追寻意中人的春心；叙写至此，已经为以后的感情之引发，培养和渲染了足够的气势，于是以下由景转情，情由景生，一位也漫步在原野小径上的少年公子进入画面，虽然少女并不认识他，但他那翩翩的风度，飞扬的神采，却吸引了少女的注目，引起了少女的爱慕。九字长句“陌上谁家年少、足风流”一泻而出毫无假借，读起来笔力异常饱满。曰“陌上”，是游春时士女云集之所在；曰“谁家年少”，则表现了期望的真诚与选择的珍重；更加之以“足风流”，是对于美好多情之预想的最高要求。“足风流”是少女眼中少年公子的形象，也是少女对少年的评价，少女对少年的爱慕之情全由这一“足”字传出。

因而少女在内心深处产生了一种强烈的愿望：“妾拟将身嫁与，一生休。一个“拟”字，点明这是少女内心的打算。曰“足风流”，曰“一生休”，前一句写期望之理想，后一句写自我之奉献，两相呼应，极为有力地表现了意志之坚决与感情之深挚。这一个九字长句与上一句的节奏句式全同，都是前面的六字句以两字为一顿，造成一波三折的气势，然后以一个三字句为总结，字字斩钉截铁，口气是真挚、诚实、坚定的。这里写出少女对爱情的大胆追求和对幸福生活的殷切期望，然后用“纵被无情弃，不能羞”加重这爱的力量。这种强力的爱慕之情，不仅使她要终身相许，嫁给他，而且即使以后少年公子将她无情地遗弃，她也决无后悔。在“足”字上可见少年风流了，至此犹嫌不够，还通过“休”和“羞”两个字，层层加码地予以强调，写出了为爱情不惜代价、终身不悔的决心，进一步突出了少年风流之甚，由此足见少女之痴情。结尾处二句殉身无悔的誓词，正是以其深挚的情意，提高加深了这首小词的境界，一个真正愿为理想、事业而献身的人，是为了对它的热爱，词其所写的用情之态度与殉身之精神，确实可以引发读者一种深沉的感动与丰美的联想。

这首词从字面解释或直为“一位女子在游春时对一个风流多情男子的向往和期待。”而若从“自比女性”的角度审视，则小词实际上婉转地传达了作者虽被历史的车轮无情地抛逐在西蜀一隅，但此心仍属故唐的赤子情怀。首句“春日游”自然是对唐王朝鼎盛局面的期许；二句的风流少年乃是暗喻君王；三句的“妾”即属自比，他是要将终生都托付唐王朝的了，即便如当下的暂被抛别，也是不离不弃——“纵被无情弃，不能羞”，态度决绝。

这首词虽是少女单方面的一见钟情，然用通俗明快的语言，率真、坦直的感情表达方式和长短错落、声情激动的语调，塑造出一个敢于冲破礼教、大胆追求爱情幸福的少女形象，异常鲜明，逗人喜爱。作者以白描的手法和清新明朗的笔调，刻画这位少女天真烂漫、极富个性的形象，语言质朴而多情韵，在花间词中独具一格，别开生面，给人耳目一新之感。该一首词纯用赋体，直抒胸臆，热情奔放，淋漓尽致，它用的是长短错落、声情激越的句式，选择的词调与所表达的内容、感情的强度都很相适，最后以誓言般的三个字短句作结，显得十分果决干脆，志不可夺。作为一位具有封建思想的文人，作者敢于道出冲破封建礼教束缚的词语，写出这样明快决绝的佳篇，不能不归之于学习民歌的结果。韦庄抒情词这种真率大胆的作风原本是民间文学的本色，在词从民间到了文人手中之后慢慢朝向婉约化道路迈进的这个历史进程中，韦庄词却一定程度地保留了民间词的一些特色，十分难能可贵。

这首诗具体创作时间不详。韦庄身经黄巢之乱，转徙流离，后虽卜居成都（后蜀），官至宰辅，而俯仰今昔，不能无慨于中；《古今词话》称韦庄有一个宠爱的姬妾被王建假托教导宫女召入宫而终未放回，韦词牵涉此事者甚多；这首词调寄《思帝乡》，当是韦庄“托为绮词”的思唐之作。