最新说唱自我介绍
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教育是培养人才的基础,对一个国家的发展至关重要。怎样才能建立良好的人际关系,有效地与他人沟通和合作?以下是我为大家收集的总结范文,希望能够对大家的写作有所启发和参考。
京剧是中国独有的一种戏曲,这种演唱形式起源于北京的昆曲,有近2的历史。京剧在音乐、唱腔方面有自己的特点,它的唱腔和念白有很多种,有些字的声音拖的很长。京剧主要用京胡伴奏。京剧有很多种脸谱,不同的脸谱代表不同的人物形象。本活动引导幼儿初步了解中国国粹艺术―京剧,理解唱词内容,学唱京剧《说唱脸谱》,在熟悉过门的基础上学习对唱,并用唱腔和动作表现戏曲中的京剧特点,感受京剧特有的唱腔,从而培养幼儿对京剧艺术的兴趣,这对于传承中华传统艺术具有重要意义。
活动目标:
1.了解中国国粹的艺术――京剧,学唱京剧《戏说脸谱》,用唱腔和动作表现戏曲中的京腔特点。
2.能在熟练演唱的基础上对唱,并用唱腔和动作表现戏曲中的京腔特点。
3.感受京剧特有的唱腔,感受中国文化之博大精深。
活动准备:
物质准备:京剧《说唱脸谱》音乐,有“生”“旦”“净”“丑”角色的京剧片段,京剧脸谱课件或图片(蓝脸、红脸、黄脸、白脸、黑脸),幼儿人手一个脸谱面具。
经验准备:请家长帮助幼儿了解三国人物、有关京剧的知识,收集京剧脸谱、京剧饰品、有关京剧脸谱的图片布置成展览会,丰富幼儿的感性经验。
活动过程:
小结:京剧是我国独有的一种戏曲形式,有近200年的历史。京剧里有说、有唱、有动作;入场的这个脚步叫圆场,是京剧的基本步伐。
二、欣赏《说唱脸谱》音乐,结合课件或图片,了解中国国粹的艺术――京剧,体验、感受京剧的魅力。
1.请幼儿观察京剧服饰的特征,引导幼儿模仿京剧中比较有代表性的动作,如相、甩袖、生气等,让幼儿在模仿的过程中感受京剧的魅力。
根据幼儿回答相应点击课件,出示不同脸谱的代表人物,同时教师范唱一句代表性的唱腔。让幼儿了解红脸代表忠勇、黑脸代表正直、白脸代表奸诈、蓝脸代表刚直勇猛。
3.可引导幼儿跟随音乐和教师一起练唱典型唱腔,初步感受京剧唱腔的独特美。
4.教师重点示范“啊……”的唱法,请幼儿一边听唱一边拍手默记“啊”一共唱了几拍,学一学,唱一唱。
5.通过多种形式练习唱词,加深对唱词的印象。如:看课件说唱词,师幼对接唱词,加衬词说唱词等。
三、根据不同的脸谱角色,用恰当的声音及动作来表现人物的性格特征,并在熟练演唱的基础上对唱,用唱腔和动作表现戏曲中的京腔特点。
1.引导幼儿分辩5个不同角色声音的区别:蓝脸的窦尔敦盗御马.最轻:红脸的关公战长沙,稍用力;黄脸的典韦,神气;白脸的曹操,细尖:黑脸的张飞叫喳喳,最响亮。
2.幼儿自带收集的脸谱,分角色演唱每个乐句。
3.部分幼儿演唱,其他幼儿扮演观众在每个句末叫“好”!四、结合京剧片段,了解四大京剧行当;生、旦、净、丑。
小结:在京剧中扮演男性人物为生,扮演女性人物为旦,绘有脸谱的为净,扮演小丑式滑稽人物为丑。这就是京剧中的四大行当:生、口、净、丑。
2.按四大行当将幼儿分成4组,边欣赏录像边模仿相应的动作。
1.了解歌曲独有的京韵唱腔,初步学会演唱歌曲。
2.学习根据不同的脸谱角色,用合适的力度及动作来表现人物的性格。
3.初步感受京剧的特点和魅力,为京剧是中国特有的艺术而自豪。
重点难点。
重点:了解歌曲独有的京韵唱腔,在学会演唱歌曲的基础上初步尝试表演歌曲。
难点:唱好最后一句,并学习根据不同的脸谱角色,用合适的力度及动作来表现人物的性格。
经验准备:
1.请幼儿收集有关京剧的脸谱、行头、服装等的相关知识,并布置成“京韵国粹”主题墙面。
2.欣赏过京剧表演片段,熟悉乐曲旋律。
物质准备:
1.供幼儿表演使用的表演区材料:盔头、服饰、脸谱、髯口等。
2.幼儿自制的“京剧宣传卡”。
3.多媒体课件。
活动过程。
(一)创设情境兴趣导入。
教师邀请幼儿进入梨园小剧场,用京剧特有的方式亮相,营造浓郁的京剧氛围,并尝试用京剧唱腔向大家问好,练习发声,提醒幼儿拖住气息。
(二)欣赏歌曲理解歌词。
1.教师范唱《说唱脸谱》,请幼儿欣赏歌曲,引导幼儿感受歌曲的京剧韵味,体会京剧的唱腔。
(1)提问:你觉得这首歌跟你以前学习的歌曲有什么不同?帮助幼儿分辨京剧与歌曲不同的曲调风格。
2.教师利用多媒体课件,简单介绍不同的脸谱,帮助认识歌曲中的人物。
如:蓝脸的窦尔敦在深夜偷偷的盗走了皇帝的御马;红脸的关公在战场上杀敌英勇无比;黄脸的典韦很勇猛;白脸的曹操很精明;黑脸的张飞脾气暴躁,生气发脾气时渣渣乱叫,很远的地方都能听见。
(三)尝试演唱体味唱腔。
1.幼儿跟随教师或课件学唱歌曲,并尝试创编相应的动作。
2.利用图谱重点演唱最后一句“啊……”的唱法。
3.引导幼儿探索用合适的力度演唱每一个乐句,并用动作表现出它们的不同。如:“蓝脸的窦尔敦盗御马”最轻;“红脸的关公战场杀”稍用力;“黄脸的典韦”短促;“白脸的曹操”轻巧;“黑脸的张飞叫喳喳……”最响亮。
4.创设“脸谱转盘”游戏情境,增加演唱活动的趣味性。
(四)联系生活萌生情感。
1.请幼儿说一说身边的哪些人喜欢唱京剧,讨论分享自己的感受,进一步感受京剧的博大精深,萌生作为中国人的骄傲和自豪。
2.请幼儿利用表演区材料装扮起来师幼共同表演,鼓励幼儿学习和模仿简单的台步。
(五)现场互动艺术传承。
请幼儿分发自制的“京剧宣传卡”,让身边的人通过扫一扫活动二维码的方式与孩子们建立互动,鼓励幼儿做好民族文化的传承者,实现民族艺术与时代相互融合的目标。
(六)延伸活动。
幼儿在区域里继续学习其他京歌和京剧选段,如:《龟兔赛跑》、《红娘》、《红灯记》等,了解京剧的主要角色,进一步体验唱腔的优美,感受国粹艺术的伟大。
活动总结。
一、教学理论依据。
《3-6岁儿童学习与发展指南》中指出:教师要“欣赏和回应幼儿的哼哼唱唱、模仿表演等自发的艺术活动,赞赏他独特的表现方式。”活动中,教师通过――欣赏京歌(体味京韵),――模仿表演(感悟内化)――交流分享(同伴共享京剧经验)――互动探究(情感升华)四大环节,与幼儿建立积极的互动,为孩子们创造充分展现的机会,满足幼儿自由表达的心理需求,让孩子们真正喜欢京剧这一艺术形式。
二、实施策略。
1.尊重表现实施策略:活动中,紧紧抓住欣赏――讨论――表达三条主线,让幼儿在听听、哼哼、学学、做做的过程中,为孩子们创设自由表达的机会,尊重他们的兴趣和独特感受。
2.环境融合实施策略:集体表演环节中,充分利用环境资源,把集体活动与区域活动巧妙结合,让课程更具延展性,让表演更深入,让情感更升华。
3.同龄共学实施策略:交流分享,请同伴联系生活分享自己对京剧的感受和了解,建构对我国京剧艺术的浅显经验。
4.信息技术应用实施策略:活动结束部分,通过设置活动二维码的方式,用信息化手段让孩子们与身边的`人建立互动,实现民族艺术与时代相互融合的目标。
教学内容:
1.歌曲《重整河山待后生》。
2.京韵大鼓《贺新春》。
教学准备:
学生以小组为单位,收集有关“说唱音乐”的文字、教师准备钢琴伴奏、音响资料。
教学目标:
1.学会歌曲《重整河山待后生》,初步掌握用京韵大鼓的演唱风格来演唱。
2.欣赏京韵大鼓《贺新春》,初步了解京韵大鼓的音乐特点。
教学重点、难点:
1.重点:学唱、背唱歌曲《重整河山待后生》。初步从感性上理解曲艺音乐的特点,并能听辨京韵大鼓。
2.难点:初步掌握具有京韵大鼓风格特点的延长方法,如:讲究咬字吐词,注意多种装饰音的润腔唱法,自己击鼓自己演唱。
教学过程:
1.教师用语言引入本科的教学内容----学唱歌曲《重整河山待后生》。
2.教师范唱,或听录音、cd、或看录象、vcd,引起学生的对这首歌曲的兴趣。
扩充介绍:
(1)说唱艺术是说(白)、唱(腔)、表(作)三位一体的艺术。
(2)中国说唱音乐的品种十分丰富,全国现存曲种达200多个。大致可以分为八类:鼓词类、鼓词类、渔鼓类、牌子曲类、琴书类、杂曲类、走唱类、板诵类。
3.边听录音边哼唱第一段。哼唱二三遍后进行乐谱分析,逐句分析旋律、节奏、词曲关系等。再哼唱一二遍。
4.边听录音边哼唱第二段。哼唱二三遍后进行乐谱分析,逐句分析旋律、节奏、词曲关系等。再哼唱一二遍。
5.第一、二段连续歌唱。
6.提问:请想一想,《重整河山待后生》的旋律音调,与哪一种说唱音乐比较接近。
7.欣赏京韵大鼓《贺新春》,并简要分析京韵大鼓的音乐特点(含伴奏乐器、引子过门、旋律音调等)。扩充介绍:鼓词类:特点是演员在演唱时自己击鼓掌握节奏。此外,常用三弦、四胡、板和琵琶伴奏。(京韵大鼓)。
8.按照京韵大鼓的风格特点有表情地演唱这首歌曲。并逐渐背唱。课后记:本课学生初步从感性上理解了曲艺音乐的特点,并能听辨京韵大鼓。了解了说唱艺术是说(白)、唱(腔)、表(作)三位一体的艺术。
是玉溪地区较有代表性的曲艺形式之一,早在一九一二年以前,在城镇及乡村,一些吃素的斋奶,在闲暇时,以劝善为目的,进行讲故事、说唱。内容有“白鹦哥行孝记”,“二十四孝图”、“金铃记”等。一九二三年间这种说唱开始有男的参加,?k使用单一乐器伴奏,如小胡琴(小二胡)、笛子、月琴,或敲打木鱼等。常在节日庙会进行演唱活动。出场演唱的多是男角。一九三八年间发展到茶室清唱,一至几人坐唱,一般没有专业人员,只是业余爱好者演唱。
资料。
说,似说似唱的段落,还有配上音乐的.数板及韵白,伴奏由单一乐器发展为,二胡、南胡、琵琶、扬琴、打击乐器组成的小民乐队,使说唱音乐更为丰富多彩。
在表演方面,坐唱缺乏身段,没有大幅度的动作,花灯说唱搬上舞台必须同时给观众听觉美、视觉美的艺木享受。因此在导表演中,灵活运用戏曲中的唱、做、念、舞的表演程式,同时选择采用了花灯歌舞身段,以各种不同的身段和花灯扇花、葳步来塑造剧中的不同人物。
另外,花灯说唱与花灯剧也有所区别,它虽属花灯的支系,但更应该属于曲艺的范畴。在道具方面,戏曲表演中人物所须之道具,虚虚实实都能带上舞台使用,可花灯说唱这一形式,要求道具简便活用,因此,一把扇子可以当作多种道具使用,如笔、担、棒、浆、书画,匕首、茶盘、花束等。使用巧妙自如,故而花灯说唱中的扇子有“万能道具”之称。
那一天爷爷领我去把京戏看。
看见那舞台上面好多大花脸。
红白黄绿蓝颜色油的脸。
一边唱一边喊。
哇呀呀呀呀。
好象炸雷唧唧喳喳真像在耳边。
蓝脸的窦尔敦盗御马。
红脸的关公战长沙。
黄脸的典韦白脸的曹操。
脸的张飞叫喳喳……啊....
说实话京剧脸谱本来确实挺好看。
可唱的.说的全是方言怎么听也不懂。
慢慢腾腾咿咿呀呀哼上老半天。
乐队伴奏一听光是锣鼓家伙。
咙个哩个三大件。
这怎么能够跟上时代跟上潮流。
吸引当代小青年。
一幅幅鲜明的鸳鸯瓦。
一群群生动的活菩萨。
一地地钩庙一点点夸大。
一张张脸谱美佳佳……。
东汉击鼓说唱陶俑于1957年出土于四川省成都市天回山东汉崖墓,为东汉明器,现藏于中国国家博物馆。
东汉击鼓说唱陶俑高56厘米,以泥质灰陶制成,头上戴帻,两肩高耸,着裤赤足,左臂环抱一扁鼓,右手举槌欲击,张口嘻笑,神态诙谐,动作夸张,活现一俳优正在说唱的`形象。
东汉击鼓说唱陶俑被称为“汉代第一俑”,是一件富有浓厚民间气息和地方风貌的优秀雕塑作品,属国家一级文物。
从你的心里,看到我自己,最开心的时候和你在一起。
老婆我爱你,谁也不能比,不开心的时候我会陪伴你。
我会去忍耐,付出的真爱,从此不会在有孤独的等待。
我们的甜蜜,谁都不能替,我们不是在玩爱情的游戏。
爱的真是深,爱的真是真,爱你直到终点是永远不会分。
我给的疼爱,让你能依赖,互相之间没有任何的阻碍。
时间过太快,让人很无奈,我们之间爱情是永远不言败。
我们手拉手,永远一起走,最浪漫的时光只有我拥有。
静静的发呆,小孩也很乖,就像童话故事再也不分开。
对你的想念,不会是欺骗,我不在的时候请你别放电。
香浓的咖啡,你我各一杯,坐在屋檐地下陪你到天黑。
身上的刺青,残留的血星,我最讨厌就是那些狐狸精。
慢慢人生路,小孩来讲述,我们勾勾手指我把老婆护。
爱跟你分享,谁都不能抢,我们一起来这编织爱情网。
真的好爱你,不能失去你,我要告诉你我会一直等着你。
微笑到最后,有你就足够,真心真意爱情穿梭在宇宙。
我们的世界,有过日和夜,咱俩心中火花永远不会灭。
回头看一看,没有终点站,支持后羿爱情那是千千万。
老婆我爱你,谁也不能比,和你在一起是永远不厌倦。
流星又飘过,群星在闪烁,老婆你要记住我们的承诺。
东汉。击鼓说唱陶俑于1957年出土于四川省成都市天回山东汉崖墓,为东汉明器,现藏于中国国家博物馆。
东汉击鼓说唱俑文物特征。
东汉击鼓说唱陶俑高56厘米,以泥质灰陶制成,俑身上原有彩绘,现已脱落。陶俑头戴帻,左臂下挟一圆形扁鼓,右臂平直,手执鼓槌欲击,两臂戴有璎络珠饰。陶俑上身赤裸,下穿长裤;身屈,蹲坐在地面上,赤足,右腿扬起,脚掌向上,张口,露齿,眯缝双眼,露出活泼诙谐憨厚之态,动作夸张,活现一俳优正在说唱的`形象。
东汉击鼓说唱俑文物价值。
击鼓说唱陶俑以写实的手法刻画出了一位正在进行说唱表演的艺人形象,反映出东汉时期塑造艺术的高度成就,具有很高的艺术价值。同时它的发现证明早在东汉时期,说唱艺术已经日臻成热并广泛流传于民间,因此它也是中国曲艺艺术发展史上的重要实物资料。
东汉皇帝列表。
东汉共有14位皇帝,先后顺序为:光武帝刘秀、汉明帝刘庄、汉章帝刘炟、汉和帝刘肇、汉殇帝刘隆、汉安帝刘祜、汉少帝刘懿、汉顺帝刘保、汉冲帝刘炳、汉质帝刘缵、汉桓帝刘志、汉灵帝刘宏、汉少帝刘辩、汉献帝刘协。
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