最新秦观诗歌鉴赏(大全12篇)

秦观诗歌鉴赏篇一

作者：秦观。

梅英疏淡，冰凘溶泄，东风暗换年华。

金谷俊游，铜驼巷陌，新晴细履平沙。

长记误随车。

正絮翻蝶舞，芳思交加。

柳下桃蹊，乱分春色到人家。

西园夜饮鸣笳。

有华灯碍月，飞盖妨花。

兰苑未空，行人渐老，重来是事堪嗟!

烟暝酒旗斜。

但倚楼极目，时见栖鸦。

无奈归心，暗随流水到天涯。

鉴赏：

此词不止于追怀过去的游乐生活，还有政治失意之慨叹其中。有一年早春时节，作者重游洛阳。洛阳这个古代名城，是北宋的西京，也是当时繁华的大城市之一。词人曾经这里生活过一段时期，对此地留下了难忘的记忆。词人旧地重游，人事沧桑给他以深深的触动，使他油然而生惜旧之情，写下了这首词。

上片起头三句，写初春景物：梅花渐渐地稀疏，结冰的水流已经溶解，东风的煦拂之中，春天悄悄地来了。“暗换年华”，既指眼前自然界的变化，又指人事沧桑、政局变化。此种双关的今昔之感，直贯结句思归之意。

“金谷俊游”以下十一句，都是写的'旧游，实以“长记”两字领起，“误随车”固“长记”之中，即前三句所写金谷园中、铜驼路上的游赏，也同样内。但由于格律关系就把“长记”这样作为领起的字移后了。“金谷”三句所写都是欢娱之情，纯为忆旧。“长记”之事甚多，而这首词写的只是两年前春天的那一次游宴。金谷园是西晋石崇的花园，洛阳西北。铜驼路是西晋都城洛阳皇宫前一条繁华的街道，以宫前立有铜驼而得名。故人们每以金谷、铜驼代表洛阳的名胜古迹。但本篇里，西晋都城洛阳的金谷园和铜驼路，却是用以借指北宋都城汴京的金明池和琼林苑，而非实指。与下面的西园也非实指曹魏邺都(今河北临漳西)曹氏兄弟的游乐之地，而是指金明池(因为它位于汴京之西)同。这三句，乃是说前年上已，适值新晴，游赏幽美的名园，漫步繁华的街道，缓踏平沙，非常轻快。

因忆及“细履平沙”故连带想起当初最令人难忘的“误随车”那件事来。“误随车”出韩愈《游城南十六首》的《嘲少年》：“直把春偿酒，都将命乞花。只知闲信马，不觉误随车。”而李白的《陌上赠美人》：“白马骄行踏落花，垂鞭直拂五云车。美人一笑搴珠箔，遥指红楼是妾家。”以及张泌的《浣溪沙》：“晚逐香车入凤城，东风斜揭绣帘轻，慢回娇眼笑盈盈。消息未通何计是?便须佯醉且随行，依稀闻道太狂生。”则都可作随车的注释。尽管那次“误随车”只是无心之误，但却也引起了词人温馨的遐思，使他对之长远地保持着美好的记忆。“正絮翻蝶舞”四句，写春景。“絮翻蝶舞”、“柳下桃蹊”，正面形容浓春。春天的气息到处洋溢着，人这种环境之中，自然也就“芳思交加”，即心情充满着青春的欢乐了。此处“乱”字下得极好，它将春色无所不，乱哄哄地呈现着万紫千红的图景出色地反映了出来。

换头“西园”三句，从美妙的景物写到愉快的饮宴，时间则由白天到了夜晚，以见当时的尽情欢乐。西园借指西池。曹植的《公宴》写道：“清夜游西园，飞盖相追随。明月澄清景，列宿正参差。”曹丕《与吴质书》云：“白日既匿，继以朗月。同乘并载，以游后园。舆轮徐动，参从无声;清风夜起，悲笳微吟。”又云：“从者鸣笳以启路，文学托乘于后车。”词用二曹诗文中意象，写日间外面游玩之后，晚间又到国夫人园中饮酒、听乐。各种花灯都点亮了，使得明月也失去了她的光辉;许多车子园中飞驰，也不管车盖擦损了路旁的花枝。写来使人觉得灯烛辉煌，车水马龙，如目前。“碍”字和“妨”字，不但显出月朗花繁，而且也显出灯多而交映，车众而并驰的盛况。把过去写得愈热闹就愈衬出现的凄凉、寂寞。

“兰苑”二句，暗中转折，逼出“重来是事堪嗟”，点明怀旧之意，与上“东风暗换年华”相呼应。追忆前游，是事可念，而“重来”旧地，则“是事堪嗟”，感慨至深。今天酒楼独倚，只见烟暝旗斜，暮色苍茫，既无飞盖而来的俊侣，也无鸣笳夜饮的豪情，极目所至，已经看不到絮、蝶、桃、柳这样一些春色，只是“时见栖鸦”而已。这时候，宦海**，仕途蹉跌，也使得词人不得不离开汴京，于是归心也就自然而然地同时也是无可奈何地涌上心头。

此词的艺术特色主要是：其一，结构别具一格，上片先写今后写昔，下片先承上写昔后再写今，忆昔部分贯通上下两片。其二，大量运用对比手法，以昔衬今，极富感染力。

秦观诗歌鉴赏篇二

《满庭芳·晓色云开》当是北宋秦观在扬州追忆汴京旧游而作。上片写人，先写良辰美景：雨过天晴，燕子轻飞，红花盛开，风舞榆钱，一片生机盎然。在这明媚春光的映照中，有人正在朱门中抚奏秦筝。歇拍一笔画出一个端庄高雅，轻盈美貌的女子形象。下片继续迫忆，写春日里二人共同行乐的情趣。“渐酒”之后笔锋暗转，表明时过境迁，往事已成旧梦。结尾凭栏远眺，只见暮中薄雾，落日余辉，更加黯然神伤。全词章法绵绵，意旨深远，语辞清丽自然又精练工妙，情调婉约忧伤;写景状物细腻，生动表现出景物中人的思想情怀。

秦观诗歌鉴赏篇三

行行信马横塘畔。烟水秋平岸。

绿荷多少夕阳中。知为阿谁凝恨、背西风。

红妆艇子来何处。荡桨偷相顾。

鸳鸯惊起不无愁。柳外一双飞去、却回头。

《虞美人·高城望断尘如雾》。

年代:宋作者:秦观。

高城望断尘如雾，不见联骖处。

夕阳村外小湾头，只有柳花无数、送归舟。

琼枝玉树频相见，只恨离人远。

欲将幽恨寄青楼，争奈无情江水、不西流。

《虞美人·碧桃天上栽和露》。

年代:宋作者:秦观。

碧桃天上栽和露。不是凡花数。

乱山深处水潆回。可惜一枝如画、为谁开。

轻寒细雨情何限。不道春难管。

为君沉醉又何妨。只怕酒醒时候、断人肠。

【注释】。

此词运用新巧别致的比喻手法，表现了怀才不遇、伤春惜别的主题。词人用细腻的笔墨，精心刻绘出完整的形象来作比喻。词的上片写仙桃，下片写美人，以仙桃比喻美人，而美人又是作者寄托身世、用以自况的'对象。

首句化用晚唐诗人高蟾《下第后上永崇高侍郎》“天上碧桃和露种”句，只是把“种”改为“栽”，并稍易语序。再言“不是凡花数”，以赞美花的仙品，说它象天上和露栽种的碧桃，不是凡花俗卉一般。

接下来“乱山深处水萦回，可惜一枝如画为谁开?”两句却突作转折，极力一抑，显示这仙品奇葩托身非所。乱山深处，见处地之荒僻，因此，它尽管具有仙品高格，在萦迴盘绕的溪边显得盈盈如画，却没有人来欣赏。

过片“轻寒细雨情何限，不道春难管。”两句，写花在暮春的轻寒细雨中动人的情态和词人的惜春的情绪。细雨如烟，轻寒恻恻，这盈盈如画的花显得更加脉脉含情，无奈春天很快就要消逝，想约束也约束不住。花的含情无限之美和青春难驻的命运在这里构成无法解决的矛盾。

结句“为君沉醉又何妨，只怕酒醒时候断人肠!”说的是因为怜惜花的寂寞无人赏，更同情花的青春难驻，便不免生出为花沉醉痛饮，以排遣愁绪的想法。君，这里指花。“只怕”二字一转，又折出新意，说是想到酒醒以后，面对的将是春残花落的情景，岂不更令人肠断?这一转折，将惜花伤春之意更深一层地表达了出来。

此词通过仙桃这一美的形象，来寄托作者怀才不遇、美而不被赏识的身世感慨。作者善于利用转折突变的方式表达感情，先充分描写桃的非凡、美丽，下面突然转写它生非其地，强调它的身世悲哀;先写春光多情，让人惬意，然后笔墨一转，叹惜其不由人意。

在这种转折变化中，造成一种情绪上的迭宕起落，收到了百转千回、凄咽恻断的艺术效果。

秦观诗歌鉴赏篇四

是北宋文学家“苏门四学士”之一的秦观的作品，这是秦观非常有名的一首诗，描写了夜雨初霁的春天庭院的景致。

原文：

春日五首其一。

秦观。

一夕轻雷落万丝，

霁光浮瓦碧参差。

有情芍药含春泪，

无力蔷薇卧晓枝。

春日五首其一翻译：

一声轻雷过后，顷刻落下了如丝般的春雨，雨过天晴后屋顶上的琉璃瓦如碧玉般浮光闪闪。雨后的芍药如惆怅的女子含着点点泪珠，雨打后的蔷薇，也似乎绵软无力，其实枝条正悄悄攀枝蔓延着。

春日五首其一字词解释：

万丝：指春天的细雨。

霁：雨过天晴。

瓦：琉璃瓦。

碧：碧玉。

碧参差：指琉璃瓦浮光闪闪，犹如碧玉。

芍药：草本之首，与牡丹形似。

卧：攀枝蔓延。

春日五首其一背景：无。

春日五首其一赏析：

《春日》这首七绝描写夜雨初霁的春天庭院的景致。丝，喻雨。浮瓦，晴光照在瓦上。雷是“轻”的，雨如“丝”般，春雨的特色诗人只用两个字就揭示出来了。那碧绿的琉璃瓦，被一夜春雨洗得干干净净，晶莹剔透，犹如翡翠，瓦上还沾有水珠，在晨曦的辉映下，浮光闪闪，鲜艳夺目，令人心旷神怡。

无力蔷薇卧晓枝，也有的版本写作“无力蔷薇卧晚枝”。芍药，牡丹。春泪，雨点。芍药亭亭玉立、蔷薇攀枝蔓延，故各有“含春泪”之态、“无力卧”之状。

诗人捕捉到春雨“万丝”的特征，把镜头的焦点对准了庭院一角，摄下了一幅雷雨后晴春晓日的精巧画面。通过对偶形式，拟人手法，衬托庭院的华丽，描绘了芍药和蔷薇百媚千娇的情态。

《春日》因其体物入微，情致蕴藉，通篇自具一种清新婉丽的韵味，在意境上以“春愁”统摄全篇，虽不露一“愁”字，但可从芍药、蔷薇的情态中领悟，又曲折隐晦的反映了诗人由于对宦途命运艰险的恐惧，而形成的多愁善感的心理。

秦少游为苏门四学士之一，是北宋时候著名的婉约词派大家。他的词多写男女情爱和身世感伤。他的诗也写得很不错；但是，从内容和风格说，一样“诗如小词”。还有，南宋敖陶孙也说过：“秦少游(诗)如时女步春，终伤婉弱。”

《春日》就被金代的文学家元好问讥为“女郎诗”，因为它格调比较柔媚。元好问对秦观的糜弱艳词极尽贬抑，他批评秦观“春日“说“有情芍药含春泪，无力蔷薇卧晚枝。拈出退之山石句，始知渠是女郎诗。”

柔媚也是一种美，经过风雨的芍药和蔷薇，好似两个娇弱的'女郎，一个饱含泪水，一个醉卧晓枝。以“春泪”喻水珠，以“卧”字象征“无力”，用辞工稳而又自然，非经锻炼不能达到如此的水平。

元好问对于秦少游“女郎诗”的批评，其实是受到了前人的影响；有一次与他的老师王中立讨论如何作诗，老师举例秦少游《春雨(日)》诗云：“有情芍药含春泪，无力蔷薇卧晚枝’，此诗非不工，若以退之‘芭蕉叶大栀子肥’之句较之，则《春日》为妇人语矣。破却工夫，何至学妇人？”

中国的诗历来以比兴著称，以物喻人，以物喻情，以物言志，诗品即人品，看其诗，即能推测其为人，这就是中国诗词的独到之处。所以有人评说，在女人堆中厮混必对秦少游浓词艳曲爱不绝口，其写诗也无非是对风花雪月，春秋美景一枝一叶的哀怨，时而如颐气指使的贵妇，时而为荡妇，时而又如怨妇，总脱不了妇人之形；心系民生、国家，必把杜甫、辛弃疾诗词印记于心，其诗必是醉里挑灯看剑；大江东去，浪淘尽……这类豪情冲天的情怀。这或许有些偏颇，但不能不承认诗词对人的陶冶作用。

个人资料：

秦观是北宋文学史上的一位重要作家，但在秦观现存的所有作品中，词只有三卷100多首，而诗有十四卷430多首，文则达三十卷共250多篇，诗文相加，其篇幅远远超过词若干倍。

秦观一生坎坷，所写诗词，高古沉重，寄托身世，感人至深。苏轼过扬州，亲自看望秦观，正巧孙觉、王巩亦在高邮，乃相约游东岳庙，载酒论文，吟诗作赋，一时传为佳话。秦观生前行踪所至之处，多有遗迹。如浙江杭州的秦观祠，丽水的秦观塑像、淮海先生祠、莺花亭；青田的秦学士祠；湖南郴州三绝碑；广西横县的海棠亭、醉乡亭、淮海堂、淮海书院等。秦观墓在无锡惠山之北粲山上，墓碑上书“秦龙图墓”几个大字。有秦家村、秦家大院以及省级文物保护单位古文游台。后于元丰八年（1085年）考中进士，初为定海主簿、蔡州教授，元v二年（1087年)苏轼引荐为太学博士，后迁秘书省正字，兼国史院编修官。哲宗于绍圣元年亲政后（1094年）“新党”执政，“旧党”多人遭罢黜。秦观出杭州通判，道贬处州，任监酒税之职，后徙郴州，编管横州，又徙雷州。徽宗即位后秦观被任命为复宣德郎，之后在放还北归途中卒于藤州。

点绛唇秦观赏析翻译。

行香子秦观翻译。

秦观诗歌鉴赏篇五

秦观晓色云开，春随人意，骤雨才过还晴。古台芳榭，飞燕蹴红英。舞困榆钱自落，秋千外、绿水桥平。东风里，朱门映柳，低按小秦筝。多情，行乐处，珠钿翠盖，玉辔红缨。渐酒空金}，花困蓬瀛。豆蔻梢头旧恨，十年梦、屈指堪惊。凭阑久，疏烟淡日，寂寞下芜城。

秦观善于以长调抒写柔情。本词记芜城春游感怀，写来细腻自然，悠悠情长，语尽而意不尽。此词的情调是由愉悦转为忧郁，色调从明快渐趋暗淡，词人的心情随着时间和环境的改换而在起着变化，却又写得那样宛转含蓄，不易琢磨，只好用他自己的话来形容了，“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。”（《浣溪沙》）上片写景，起首三句写破晓前一阵急雨，不久雨霁云散，朝霞满天，词人满怀欣悦，在这旖旎的春光里旧地重游，但见尘封楼台，草满庭阶，已非昔年繁华景象；只有燕燕差池，欲飞还住，足尖频频踢下瓣瓣落花。“舞困”句形容风来榆枝摇曳，风停树静，串串榆荚犹如酣舞已久，慵自举袂的少女；自落是说风过后榆钱轻轻坠地，悄无声息。这里摄取了两个镜头，即“燕蹴红英”和“榆钱自落”，用以突出四周环境的冷落凄寂。词人乘兴而来，不能再见到“今日良宴会，欢乐难具陈”的场面，不禁恍有所思，若有所失，其心情是与他在《望海潮》词中所说“重来是事堪嗟”相似，只是此处并不明言，而是以客观环境作为衬托，间接地反映出词人内心的怅惘和感喟。“秋千外”四句，转静为动，那出墙秋千吸引了词人的视线。荡秋千，是闺中女子爱好的'游戏，也经常出现在文人笔下，如“绿杨楼外出秋千”，“柳外秋千出画墙”；而苏轼的“墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑。”（《蝶恋花》）可说是和“秋千外、绿水桥平”同一机杼。小桥涨水，朱门映柳，这是墙外所见。然而使词人悄然凝思的，则是飘然而至的弹筝之声。从秋千出墙到风送筝声，由墙外古台到墙内佳人，引出种种联想，使词人心潮起伏，陷入沉思之中。下片通过回忆、对照，在深化词意的过程中透露词人心情的变化。“多情”两句，承上接下。“多情”两字一顿，指当年在此行乐之人和事，如今人事已非，而行乐之处宛然在目。“珠钿”两句形容车马装饰的华美，想见那时“冠盖纵横至，车骑四方来”的情景。“渐酒空”两句追忆离别。金盏酒尽，仙境花萎，乐事难久，盛宴易散，真是“而今乐事他年泪”了，蓬瀛，即仙山蓬莱和瀛洲，借指歌伎居处。

“豆蔻”两句，隐括杜牧《赠别》诗意。

记的是以往一段恋情豆蔻梢头点明伊人歌伎身份：“旧恨”照应行乐处及行乐之人又引出身世之感。屈指十年叹息岁月如流。如今人去楼空不胜沧桑之感所以说是“堪惊”。从人事的堪嗟到“堪惊”意味着伊人不知何处往事不堪回首词人的心情也愈趋沉重。“凭阑久”三句以景作结。“疏烟淡日”与起首“晓色云开”成明显对照；一灰暗一明快也反映了词人内心由怡悦转向忧伤的感情变化。（潘君昭）。

秦观诗歌鉴赏篇六

少游在会稽，有《游龙门山次程公韵》诗云：“路转横塘入乱峰，遍寻潇洒兴无穷。”所写景物，与此词境相似。此词写的是野外游兴，偶见渔家女子的恋情，充满水乡生活气息。当作于元丰二年(1079)在会稽时。

【新解】。

行行信马横塘畔，烟水秋平岸——秋季信马在堤岸上漫游，水波浩荡，几乎与堤岸一般齐平，正是江南秋季特征。横塘：东西走向的池塘。《吴郡图记续记》卷下：“或五里七里而为一纵浦，又七里或十里而为一横塘，因塘浦之土以为堤岸。”

绿荷多少夕阳中，知为阿谁凝恨背西风——这二句翻自杜牧《齐安郡中偶题》：“多少绿荷相倚恨，一时回首背西风”，语意却更加新奇。在夕阳西风中，绿荷像含愁似的翻卷着。既点出秋季万物将肃杀的景象，又含有诗人伤秋的情绪。

鸳鸯惊起不无愁，柳外一双飞去却回头——船上的“鸳鸯”惊动了柳中的鸳鸯，它们含着愁，向远方飞去，却回头瞧着船上的这一对。这真是一幅妙景，两对鸳鸯，一对为人，一对为鸟，两两相对，点化出无限情趣。

【新评】。

此词写得清新秀丽，饶有情趣，表现的是水乡男女青年的恋情。在秋天的烟水中，地上的.鸳鸯和水中的恋人互相顾盼，相映成趣，有浓厚的生活气息。“绿荷凝恨”，拟人笔法，明写荷实则写人。“柳外一双飞去却回头”，情中有情，其憨态很逗人，完全是情化了。

秦观诗歌鉴赏篇七

晓色云开，春随人意，骤雨才过还晴。古台芳榭，飞燕蹴红英。舞困榆钱自落，秋千外、绿水桥平。东风里，朱门映柳，低按小秦筝。

多情，行乐处，珠钿翠盖，玉辔红缨。渐酒空金榼，花困蓬瀛。豆蔻梢头旧恨，十年梦、屈指堪惊。凭阑久，疏烟淡日，寂寞下芜城。

秦观词赏析。

秦观善于以长调抒写柔情。本词记芜城春游感怀，写来细腻自然，悠悠情长，语尽而意不尽。此词的情调是由愉悦转为忧郁，色调从明快渐趋暗淡，词人的心情随着时间和环境的`改换而在起着变化，却又写得那样宛转含蓄，不易琢磨，只好用他自己的话来形容了，“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。”(《浣溪沙》)。

上片写景，起首三句写破晓前一阵急雨，不久雨霁云散，朝霞满天，词人满怀欣悦，在这旖旎的春光里旧地重游，但见尘封楼台，草满庭阶，已非昔年繁华景象;只有燕燕差池，欲飞还住，足尖频频踢下瓣瓣落花。“舞困”句形容风来榆枝摇曳，风停树静，串串榆荚犹如酣舞已久，慵自举袂的少女;自落是说风过后榆钱轻轻坠地，悄无声息。这里摄取了两个镜头，即“燕蹴红英”和“榆钱自落”，用以突出四周环境的冷落凄寂。词人乘兴而来，不能再见到“今日良宴会，欢乐难具陈”的场面，不禁恍有所思，若有所失，其心情是与他在《望海潮》词中所说“重来是事堪嗟”相似，只是此处并不明言，而是以客观环境作为衬托，间接地反映出词人内心的怅惘和感喟。

“秋千外”四句，转静为动，那出墙秋千吸引了词人的视线。荡秋千，是闺中女子爱好的游戏，也经常出现在文人笔下，如“绿杨楼外出秋千”，“柳外秋千出画墙”;而苏轼的“墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑。”(《蝶恋花》)可说是和“秋千外、绿水桥平”同一机杼。小桥涨水，朱门映柳，这是墙外所见。然而使词人悄然凝思的，则是飘然而至的弹筝之声。从秋千出墙到风送筝声，由墙外古台到墙内佳人，引出种种联想，使词人心潮起伏，陷入沉思之中。

下片通过回忆、对照，在深化词意的过程中透露词人心情的变化。“多情”两句，承上接下。“多情”两字一顿，指当年在此行乐之人和事，如今人事已非，而行乐之处宛然在目。“珠钿”两句形容车马装饰的华美，想见那时“冠盖纵横至，车骑四方来”的情景。“渐酒空”两句追忆离别。金盏酒尽，仙境花萎，乐事难久，盛宴易散，真是“而今乐事他年泪”了，蓬瀛，即仙山蓬莱和瀛洲，借指歌伎居处。

“豆蔻”两句，隐括杜牧《赠别》诗意，记的是以往一段恋情，豆蔻梢头，点明伊人歌伎身份：“旧恨”照应行乐处及行乐之人，又引出身世之感。屈指十年，叹息岁月如流。如今人去楼空，不胜沧桑之感，所以说是“堪惊”。从人事的堪嗟到“堪惊”，意味着伊人不知何处，往事不堪回首，词人的心情也愈趋沉重。“凭阑久”三句，以景作结。“疏烟淡日”与起首“晓色云开”成明显对照;一灰暗，一明快，也反映了词人内心由怡悦转向忧伤的感情变化。

秦观诗歌鉴赏篇八

(宋)秦观。

一夕轻雷落万丝，霁光浮瓦碧参差。

有情芍药含春泪，无力蔷薇卧晓枝。

注释：

2.丝，喻雨。

3.浮瓦，晴光照在瓦上。

4..霁(ji)光：雨天之后明媚的阳光。霁：雨后放晴。

5.参差：高低错落的样子。

6.芍药：一种草本植物，这里指芍药花。

7.春泪，雨点。

鉴赏：

一夕轻雷落万丝，霁光浮瓦碧参差。有情芍药含春泪，无力蔷薇卧晓枝。[1]”这是北宋诗人秦观的《春日》。这首诗写雨后春景。瞧，雨后庭院，晨雾薄笼，碧瓦晶莹，春光明媚;芍药带雨含泪，脉脉含情，蔷薇静卧枝蔓，娇艳妩媚。这里有近景有远景，有动有静，有情有姿，随意点染，参差错落。全诗运思绵密，描摹传神，自具一种清新、婉丽的韵味，十分惹人喜爱。

“好雨知时节”，在一夕隐隐春雷的召唤下，它“随风潜入夜”，它“润物细无声”。雷是“轻”的，雨如“丝”般，春雨的特色诗人只用两个字就揭示出来了。

那碧绿的琉璃瓦，被一夜春雨洗得干干净净，晶莹剔透，犹如翡翠，瓦上还沾有水珠，在晨曦的辉映下，浮光闪闪，鲜艳夺目，令人心旷神怡——这是第二句所写的'美景。

李白笔下“一枝红艳露凝香”，白居易笔下刚出浴的“侍儿扶起娇无力”的杨妃，和第三句有着惊人的相似之处。雨后的芍药，犹如多情的少女，泪光闪闪，含情脉脉。

最后一句令人想起《红楼梦·史湘云醉眠芍药铟》那段描写：湘云“业经香梦沈酣，四面芍药花飞了一身，满头脸衣襟上皆是红香散乱。”这醉卧中浑身洒满落花的史湘云，情思绵绵，百媚千娇，多像“无力蔷薇卧晓枝”。

秦观诗歌鉴赏篇九

《满庭芳·晓色云开》由秦观创作，被选入《宋词三百首》。这是一首伤春怀旧之作，寄寓词人失意的身世之感。上阕写景为主，从天气景物写到人事，又从人相会写到离别。东风吹送“朱门”传出的筝声，正是触发下阕忆旧愁怀的媒介。下阕抒情为主，回忆往昔多艳情的富贵与欢洽，以突出十年如梦、屈指堪惊的失落痛楚。强烈的反差，加强了凭倚着栏杆久久眺望的寂寞。人生如梦，繁华很快即变成过眼云烟的无常之叹，尽在“疏烟淡日，寂寞下芜城”的境界之中。

【原文】。

秦观诗歌鉴赏篇十

“金谷俊游”以下十一句，都是写的旧游，实以“长记”两字领起，“误随车”固“长记”之中，即前三句所写金谷园中、铜驼路上的游赏，也同样内。但由于格律关系就把“长记”这样作为领起的字移后了。“金谷”三句所写都是欢娱之情，纯为忆旧。“长记”之事甚多，而这首词写的只是两年前春天的那一次游宴。金谷园是西晋石崇的花园，洛阳西北。铜驼路是西晋都城洛阳皇宫前一条繁华的街道，以宫前立有铜驼而得名。故人们每以金谷、铜驼代表洛阳的名胜古迹。但本篇里，西晋都城洛阳的金谷园和铜驼路，却是用以借指北宋都城汴京的金明池和琼林苑，而非实指。与下面的西园也非实指曹魏邺都(今河北临漳西)曹氏兄弟的游乐之地，而是指金明池(因为它位于汴京之西)同。这三句，乃是说前年上已，适值新晴，游赏幽美的名园，漫步繁华的街道，缓踏平沙，非常轻快。

因忆及“细履平沙”故连带想起当初最令人难忘的“误随车”那件事来。“误随车”出韩愈《游城南十六首》的《嘲少年》：“直把春偿酒，都将命乞花。只知闲信马，不觉误随车。”而李白的《陌上赠美人》：“白马骄行踏落花，垂鞭直拂五云车。美人一笑搴珠箔，遥指红楼是妾家。”以及张泌的《浣溪沙》：“晚逐香车入凤城，东风斜揭绣帘轻，慢回娇眼笑盈盈。消息未通何计是?便须佯醉且随行，依稀闻道太狂生。”则都可作随车的注释。尽管那次“误随车”只是无心之误，但却也引起了词人温馨的遐思，使他对之长远地保持着美好的.记忆。“正絮翻蝶舞”四句，写春景。“絮翻蝶舞”、“柳下桃蹊”，正面形容浓春。春天的气息到处洋溢着，人这种环境之中，自然也就“芳思交加”，即心情充满着青春的欢乐了。此处“乱”字下得极好，它将春色无所不，乱哄哄地呈现着万紫千红的图景出色地反映了出来。

秦观诗歌鉴赏篇十一

1.横塘：东西向的池塘。《吴郡图记·读记》卷下“治水”：“或五里七里而为一纵浦，又七里或十里而为一横塘，因塘浦之土以为堤岸。”

2.“绿荷”二句：杜牧《齐安郡中偶题二首》：“多少绿荷相倚恨，一时回首背西风。”阿谁，何人。凝恨，《诗词曲语辞汇释》卷五：“有曰凝恨者，柳永《塞孤》词：‘算得佳人凝恨切，应念念，归时节。’凝恨，恨之不已，犹云‘积恨’也。”

3.红妆：指女子。

【讲解】。

此词所记，是写词人游冶时所见所思。起首二句，交待词人游历所在。信马横塘，见悠然之态。“烟水”一句，状所见之景。马踏秋阳，面前一片美景，词人的心情可知。三四句，兴起幽思。作为饱学之士，当前人诗中所描写的景物与眼前相似时，自然而然便会发生联想。面对夕阳中满池的绿荷，词人立即想到唐朝诗人杜牧的那首《齐安郡中偶题二首》的诗：“多少绿荷相倚恨，一时回首背西风。”杜牧是以拟人的手法，状荷叶为西风吹拂之貌。而这里，词人多愁，本来是尽兴游赏之人，却偏偏被一句诗境勾起了幽思，所以莫名其妙地发问：这满池的荷叶又是为谁凝恨发愁呢?这里一问，看似无端兴起愁怀，实则是为引起下片词情而发。

下片紧承上片末尾那一问而来。荷叶为谁背恨，词人无从得知，所以当身着红妆的姑娘划船经过时，他又免不了再发一问，她是从什么地方来的呢?这一问，较前面一问，显得更加突兀没有理由，仿佛词人到了心念不起静极无思的状态。但是，“荡桨偷相顾”这一船上红妆的眼神，却打动了他，使他静极的心态动荡起来。从开始直到此句，才见词人情感的起伏变化，然却含而不露。最后两句，状鸳鸯惊起，飞起徘徊之景，实寓词人一时艳思。也许是少女划船惊动了池中荷下双栖的鸳鸯，使它们惊起飞上天空，那对飞起回顾的鸳鸯，在词人眼里，成了愁情的化身;原来满池的荷叶，就是为这对鸳鸯凝恨，为它们发愁的呀。在古代文化中，鸳鸯是爱情的象征，这里以鸳鸯的双飞相顾，寓词人琴瑟和谐的美梦绮思，书写艳情，却终有品格。虽然抒情甚为婉曲，但这个鸳鸯的意象，却把词人的心思全部暴露出来了。词到最后，虽结以景语，却能以景传情，至此读者才恍然大悟：原来他自始至终不露声色，竭力想装出情波不起的样子，信马于横塘之畔，就像前面《采莲》中所描绘的那样“肠断谁家游冶郎，尽日踟蹰临柳岸”，都是有预谋的行为。表面的无情正是内心至情的特殊表现罢了，那些看似无所用心的疑问，正是为掩盖内心思绪而故意做出来的姿态罢了。

从布局谋篇来看，这首词成功地制造了悬念，词起得极平，似淡宕无心，却正是用心之处。中间两用疑问句，将心中绮思潜藏无迹，直到下片中间，才以船上姑娘的“偷相顾”略作点逗，最后又以鸳鸯飞起徘徊相顾，喻词人艳思，抒情含蓄，富有意境。总而言之，词至结束，都没有将心思袒露说透，总是欲说还休。也许船上少女的美丽动人的那一回顾，虽在词人心里掀过波澜，只不过是在稍纵即逝的瞬间美的感受或者冲动罢了。本来就只是一种审美体验，本来就是说不清道不明的一种思绪，那又何必将它表述清楚以致失真呢。但无论词情如何，如此布局，仍可见词人的良苦用心。

秦观诗歌鉴赏篇十二

(1)赏析“绿荷多少夕阳中，知为阿谁凝恨背西风”的妙处。

(2)请简要分析词中的采莲女形象。

参考答案：

(1)运用拟人的修辞手法，生动形象地写出在夕阳下，“绿荷”像含愁似的立于西风中，奠定了本词伤感的词情。

(2)通过“荡桨偷相顾”这一船上动作和神态描写，表现了采莲女羞涩、可爱的情态和多情的心思。