在日常学习、工作或生活中，大家总少不了接触作文或者范文吧，通过文章可以把我们那些零零散散的思想，聚集在一块。范文书写有哪些要求呢？我们怎样才能写好一篇范文呢？以下是小编为大家收集的优秀范文，欢迎大家分享阅读。

票房分账公式篇一

甲方：_________

法定住址：_________

法定代表人：_________

职务：_________

委托代理人：_________

身份证号码：_________

通讯地址：_________

邮政编码：_________

联系人：_________

电话：_________

电挂：_________

传真：_________

帐号：_________

电子信箱：_________

乙方：_________

法定住址：_________

法定代表人：_________

职务：_________

委托代理人：_________

身份证号码：_________

通讯地址：_________

邮政编码：_________

联系人：_________

电话：_________

电挂：_________

传真：_________

帐号：_________

电子信箱：_________

鉴于：甲方为已拍摄完成的电影《_________》（以下简称电影）的著作权人，甲方在取得《电影片公映许可证》后有意寻求影片发行单位公开发行影片；乙方为依法注册成立并合法取得电影发行资格的法人单位，其有意发行甲方所摄制的影片；

甲方同意乙方发行其所摄制的电影《_________》；

鉴于此，双方本着自愿、平等、互惠互利、诚实信用的原则，经充分友好协商，订立如下合同条款，以资共同恪守履行：

第一条制作单位及主创人员

本次发行影片的制作单位为_________，导演为_________，编剧为_________，主要演员为_________、摄像师为_________、录音师为_________、灯光师为_________、_________等。

第二条影片长度

此次发行电影的播放时间为_________小时_________分_________秒。

第三条发行区域

乙方此次发行电影的区域为_________、_________、_________等城市。（下称发行区域）。

未经甲方书面同意，乙方不得在本合同规定的发行区域外发行该影片。

第四条发行期限

乙方发行影片的期限为影片在本合同确定的发行区域内首映之日起持续_________天（下称发行期限）。

影片在发行区域内的首映日为_________年_________月_________日。

未经甲方书面同意，乙方不得在发行期限届满后继续在本发行区域内发行该影片。

第五条独家发行权

甲方授权乙方为影片《_________》在_________的唯一发行放映单位，在授权之前至授权期限内不得出现影片《_________》的发行和放映。否则，甲方应向乙方支付违约金￥_________元，甲乙双方另有约定的从其约定。

第六条版权费及支付

乙方应将影片在发行区域和发行期限内票房收入的百分之_________支付给甲方作为版权费。乙方应当在本合同规定的发行期限届满后_________日内向甲方支付电影片票房收入。

乙方按甲方要求将费用划至甲方指定帐户：帐户名：_________，帐户号：_________。

滞纳金：如乙方在协议约定时间内未付清应付款项，则甲方可按日计提应付款项的5‰，向乙方追缴滞纳金。

除票房收入外，乙方不用再另行向甲方支付其他任何版权费。

第七条票价及票房收入

电影片的票价由甲乙双方根据影片的制作成本、发行区域的平均消费水平等因素共同制定。电影片票价可以根据影片发行的实际情况进行调整，但不得低于￥_________元。若电影片实际票价低于此金额，以此金额为准计算电影片票房收入，若电影片实际票价高于此金额，以实际票价为准计算电影片票房收入。

乙方应于电影片在发行区域内首映之日起每天以电子邮件、传真等形式向甲方报送一次该期限内电影片票房收入的财务报表。

乙方应保证向甲方报送的影片票房收入的财务报表所表明的票房收入都是真实、合法的。若乙方或电影院瞒报或漏报票房收入，乙方应向甲方支付瞒报或漏报票房收入额百分之_________的赔偿金。

第八条资料交付及归属

甲方应于本合同签署之日起_________日内向乙方交付影片的拷贝以及影片发行所必须的全部素材和资料，所产生的费用由乙方承担。

甲方向乙方交付的影片发行所必须的素材和资料的应归甲方所有，乙方应于发行期限结束之日起_________日内将其归还甲方，归还所产生的费用由乙方承担，造成损坏的，乙方应折价赔偿；若乙方想保留相关素材和资料应于本合同期限届满之日起_________日内向甲方支付￥_________元，从而取得影片所必须的素材和资料的所有权。

第九条甲方权利义务

1、应乙方的要求，甲方在电影片首映之日起_________日内，不得自行或许可第三方出版电影片的音像制品；亦不得自行或许可第三方将电影片通过电视（有线、无线）、网络等媒体播放。

2、甲方须积极协助和配合乙方对影片的发行和推广工作，包括政府批文、首映式、新闻发布会、各县市区的放映等。

3、本合同签署生效之日起至发行期限结束之日，未经乙方书面同意，甲方不得以商业为目的在发行区域内放映电影片，参加电影节或电影展除外。否则，应向乙方支付违约金￥_________元，甲乙双方另有约定的从其约定。

4、未经乙方同意，甲方不得在合同期限内及期限届满后_________日内与其他电影发行单位进行私下交易，由此给乙方造成的损失，由甲方及其他发行单位共同承担赔偿责任。

5、甲方必须保证影片拷贝在放映前3天到位。在发行过程中，争取2部拷贝发行放映。

6、甲方有权利对发行放映进行全过程监督并有义务进行指导，包括广告宣传计划、组织放映计划、广告招商计划等。

7、甲方不干预乙方的经济经营活动（市场化运作）。

第十条乙方权利义务

1、本次发行的电影仅限于在影院放映，未经甲方书面同意，乙方不得通过有线电视、无线电视、网络以及其他任何媒体对电影片进行播放。

2、乙方有权依照本合同约定获得适用于电影院发行放映的电影片底片、样片或拷贝等素材和资料，但乙方应确保所有素材和资料不被非法复制。

3、电影片在发行区域内首映之日起_________日内，乙方不得在发行区域内同时发行与该电影片有竞争关系的其他电影片。

4、经享有独立著作权的配乐、词曲等音乐作品的著作权人的授权，乙方有权使用或许可第三方使用电影片的配乐、词曲等音乐作品，但仅限于对电影片进行宣传、推广之目的。

5、未经甲方书面同意，乙方不得对电影片进行除电影院放映之外的其他处置，如对电影片进行音像制品出版、将电影片改编或拍摄为电视剧或戏剧等其他形式或未经独立的著作权人许可以发行电影片中的音乐作品等。

6、在发行期限内，乙方应于电影片在发行区域内的电影院放映过程中采取必要的防范措施，以防止他人对电影片进行偷录、偷拍，制作盗版制品。

7、在乙方发行电影片之前，甲方应获得电影片文学剧本及乐曲演奏、片头、片尾音乐演唱者、词作者等著作权人以及其他相关人员的书面授权，以确保相关人员不会向乙方主张任何形式的权利。

8、发行放映活动由甲方授权乙方完全市场化运作，对外宣传以甲乙双方共同名义进行开展，在所有对外宣传媒介一律以两家名义进行。

9、乙方可寻求合作伙伴进行宣传运作。

第十一条姓名、肖像的使用

乙方有权采用电影片的部分内容自行制作或委托第三方制作宣传片或预告片，有权使用或许可第三方使用电影片制片、编剧、导演、主要演员、录音师等主创人员的姓名和肖像。但仅限于对电影片进行宣传、推广之目的。

乙方在宣传、推广活动中不得对上述人员进行诋毁、侮辱、诽谤，扭曲形象，否则乙方应承担相应的侵权责任。

第十二条贴片广告

乙方在电影片中加载的贴片广告内容必须真实合法，且影片贴片广告一律加在《电影片公映许可证》画面之前，不得占用电影放映时间。

未经甲方书面同意，乙方不得擅自在电影片中搭载、删减贴片广告。

第十三条首映式的举办

乙方可以在电影片首映日举办首映式，甲方应给积极予以配合，邀请电影片制片、编剧、导演、主要演员、录音师等人员参加电影片首映式。

如影片未举办首映式的，乙方可以举办有关电影片的宣传活动，甲方也应当积极予以配合并邀请有关主创人员参加宣传活动。

相关主创人员参加影片首映式和其他宣传活动的食宿、交通及其他费用的承担由甲乙双方协商确定。

第十四条发行单位的署名权

乙方有权采用电影片的部分内容自行制作或委托第三方制作宣传片或预告片，并有权在电影片、宣传片或预告片以及其他宣传资料中设置自己的署名。署名的格式、具体位置及字体大小由甲乙双方根据国家的相关规定协商决定。

乙方除依照本合同的规定设置自己的署名外，不得对影片名称和内容进行任何形式的更改。否则，乙方要承担一切不利后果。

第十五条双方保证

甲方：

1、甲方已经依法取得《电影片公映许可证》，为电影片的著作权人，其有权利签署并有能力履行本合同；

2、甲方签署和履行本合同所需的一切手续（_________）均已办妥并合法有效；

3、本合同签署之前，甲方未授权第三方在发行区域内发行电影片，本合同期限内，甲方亦不会授权第三方在发行区域内发行电影片；

4、本合同签署之前，甲方未以商业目的在发行区域内放映电影片；

5、甲方向乙方提供的电影片在技术和艺术质量上均应为合格产品，且电影片已经完成拍摄以及配音、音乐、音效合成、字幕等后期制作，均适合用于电影院放映；

6、在本合同签署之前，不存在任何针对该影片的权利纠纷、索赔或者诉讼。

乙方：

1、乙方为一家依法设立并合法存续的取得电影片发行资格的法人单位，并已依法获得《电影发行经营许可证》，有权签署并有能力履行本合同；

2、乙方签署和履行本合同所需的一切手续（_________）均已办妥并合法有效；

3、在签署本合同时，任何法院、仲裁机构、行政机关或监管机构均未作出任何足以对乙方履行本合同产生重大不利影响的判决、裁定、裁决或具体行政行为；

4、乙方为签署本合同所需的内部授权程序均已完成，本合同的签署人是乙方法定代表人或授权代表人。本合同生效后即对合同双方具有法律约束力。

第十七条合同的解除

发生下列情形之一，甲乙双方可以解除本合同：

1、乙方被吊销《电影发行经营许可证》；

2、乙方破产、解散或被依法吊销企业法人营业执照；

3、甲乙双方在本合同中所作保证不真实；

4、乙方拖欠支付甲方应得收入，经甲方书面催告后，仍不改正的；

5、甲方未依据本合同的规定向乙方交付相应资料，接到乙方书面催告通知之日起_________日内仍未交付的；

6、在本合同履行期间，电影片被国家广播电影电视行政主管机关决定停止发行、放映；或者被国家广播电影电视行政主管机关决定经修改后方可发行、放映，但电影片著作权人未予修改或修改未通过而被国家广播电影电视行政主管机关决定停止发行、放映的，任何一方皆可通过书面形式通知对方而解除本合同。有过错的一方应赔偿对方因合同解除而遭受的一切损失。

第十八条合同的终止

本合同在下列任一情形下终止：

1、发行期限届满，甲乙双方另有约定的除外；

2、甲乙双方通过书面协议解除本合同；

3、因不可抗力致使合同目的不能实现的；

4、在委托期限届满之前，当事人一方明确表示或以自己的行为表明不履行合同主要义务的；

5、当事人一方迟延履行合同主要义务，经催告后在合理期限内仍未履行；

6、当事人有其他违约或违法行为致使合同目的不能实现的；

7、_________。

第十九条保密

甲乙双方保证对在讨论、签订、执行本协议过程中所获悉的属于对方的且无法自公开渠道获得的文件及资料（包括商业秘密、公司计划、运营活动、财务信息、技术信息、经营信息及其他商业秘密）予以保密。未经该资料和文件的原提供方同意，另一方不得向任何第三方泄露该商业秘密的全部或部分内容。但法律、法规另有规定或双方另有约定的除外。保密期限为_________年。

第二十条通知

1、根据本合同需要一方向另一方发出的全部通知以及双方的文件往来及与本合同有关的通知和要求等，必须用书面形式，可采用_________（书信、传真、电报、当面送交等）方式传递。以上方式无法送达的，方可采取公告送达的方式。

2、各方通讯地址如下：_________。

3、一方变更通知或通讯地址，应自变更之日起_________日内，以书面形式通知对方；否则，由未通知方承担由此而引起的相关责任。

第二十一条合同的变更

本合同履行期间，发生特殊情况时，甲、乙任何一方需变更本合同的，要求变更一方应及时书面通知对方，征得对方同意后，双方在规定的时限内（书面通知发出_________天内）签订书面变更协议，该协议将成为合同不可分割的部分。未经双方签署书面文件，任何一方无权变更本合同，否则，由此造成对方的经济损失，由责任方承担。

第二十二七条合同的转让

除合同中另有规定外或经双方协商同意外，本合同所规定双方的任何权利和义务，任何一方在未经征得另一方书面同意之前，不得转让给第三者。任何转让，未经另一方书面明确同意，均属无效。

第二十三条争议的处理

1、本合同受中华人民共和国法律管辖并按其进行解释。

2、本合同在履行过程中发生的争议，由双方当事人协商解决，也可由有关部门调解；协商或调解不成的，按下列第_________种方式解决：

（一）提交_________仲裁委员会仲裁；

（一）依法向人民法院起诉。

第二十四条不可抗力

1、如果本合同任何一方因受不可抗力事件影响而未能履行其在本合同下的全部或部分义务，该义务的履行在不可抗力事件妨碍其履行期间应予中止。

2、声称受到不可抗力事件影响的一方应尽可能在最短的时间内通过书面形式将不可抗力事件的发生通知另一方，并在该不可抗力事件发生后日内向另一方提供关于此种不可抗力事件及其持续时间的适当证据及合同不能履行或者需要延期履行的书面资料。声称不可抗力事件导致其对本合同的履行在客观上成为不可能或不实际的一方，有责任尽一切合理的努力消除或减轻此等不可抗力事件的影响。

3、不可抗力事件发生时，双方应立即通过友好协商决定如何执行本合同。不可抗力事件或其影响终止或消除后，双方须立即恢复履行各自在本合同项下的各项义务。如不可抗力及其影响无法终止或消除而致使合同任何一方丧失继续履行合同的能力，则双方可协商解除合同或暂时延迟合同的履行，且遭遇不可抗力一方无须为此承担责任。当事人迟延履行后发生不可抗力的，不能免除责任。

4、本合同所称不可抗力是指受影响一方不能合理控制的，无法预料或即使可预料到也不可避免且无法克服，并于本合同签订日之后出现的，使该方对本合同全部或部分的履行在客观上成为不可能或不实际的任何事件。此等事件包括但不限于自然灾害如水灾、火灾、旱灾、台风、地震，以及社会事件如战争（不论曾否宣战）、**、罢工，政府行为或法律规定等。

第二十五条合同的解释

本合同的理解与解释应依据合同目的和文本原义进行，本合同的标题仅是为了阅读方便而设，不应影响本合同的解释。

第二十六条补充与附件

本合同未尽事宜，依照有关法律、法规执行，法律、法规未作规定的，甲乙双方可以达成书面补充合同。本合同的附件和补充合同均为本合同不可分割的组成部分，与本合同具有同等的法律效力。

第二十七条合同的效力

本合同自双方或双方法定代表人或其授权代表人签字并加盖单位公章或合同专用章之日起生效。

有效期为_________年，自_________年_________月_________日至_________年_________月_________日。

本合同正本一式_________份，双方各执_________份，具有同等法律效力。

甲方（盖章）：_________乙方（盖章）：_________

法定代表人（签字）：_________法定代表人（签字）：_________

委托代理人（签字）：_________委托代理人（签字）：_________

签订地点：_________签订地点：_________

_________年____月____日_________年____月____日

票房分账公式篇二

新票房 新玩法

核心提示：中国电影市场进入“大量级时代”，业内焦虑的是，如何利用新媒介新技术新网络，让每部片子赢得恰如其分的命运？

“喝了咱的酒，一人敢走青刹口;喝了咱的酒，见了皇帝不磕头„„”5月28日，乐视影业ceo张昭穿一身衬衫牛仔裤站在台上，伴着身后银幕上电影《红高粱》的画面，红着脸，扯着嗓子唱起电影里的插曲，向新的合作伙伴张艺谋致敬。当天，张艺谋正式成为乐视影业的签约导演，并担任公司艺术总监。

仿佛一个轮回。2002年，张艺谋的《英雄》奠定了中国古装商业大片的商业雏形——明星阵容、精美布景、武打特技„„10年后，古装大片似乎走向了末路，《王的盛宴》、《止杀令》、《忠烈杨家将》等影片票房纷纷折戟沉沙。相对应的，自《泰囧》横空出世，《北京遇上西雅图》、《致我们终将逝去的青春》直至《中国合伙人》，幽默小清新路线一路走红。

乐视影业自称是互联网时代的电影公司，而张艺谋是中国最具影响力导演之一，他们合作的“大戏”幕后，中国电影市场在酝酿怎样的变局呢? 不可知的“牛市”

电影市场是一个典型的长尾市场，投资电影就像是一场赌博。

“电影行业的‘人口红利’仅仅是开始。”谈及当下国产电影的火热，北京盛世华锐电影投资管理公司总经理高军告诉《21cbr》。东方证券的研究报告称，2012年，中国观影人次为4.67亿，根据观影频率的估算，观影人群大概在6500万左右。2003年更是出现高增长下的加速，1-3月电影票房为52.48亿元，同比增长38.3%，其中国产影片票房为36.15亿元，同比增长高达119%。

据艺恩咨询的统计数据显示，银幕数量从2002年的1834块增长到2012年年底的13118块，截止到2013年4月底，中国银幕总数已经超过15000块，第一季度即增长超过1700块，2013年底有望达到2万块。

一般来说，商业地产同银幕数量有着极大的相关性。从2010年到2012年商业地产面积高达6.02亿平方米，投资额则达到22384亿元，分别为2007年到2009年的商业地产面积和投资额的1.91倍和2.17倍。2010年至2012年的商业地产将在2013年至2016年交付使用，意味着新落成影院数量将爆炸性增长。院线扩容推升了票房的增长。跟2002年9.2亿元票房数字相比，短短10年增长了18.5倍。

“从传统电影集团、文化类企业到地产、保险、资产管理公司甚至航空公司，各路资本都在杀向影院投资和制片业务。就一个百亿量级的产业而言，钱太多了。”艺恩咨询副总裁侯涛评论说。但是，至少就制片方而言，电影现在说不上是一门好生意。艺恩咨询以2012年257部票房在100万元以上的电影(含进口片)为统计口径，结果发现，票房超过5亿元的8部影片占到总票房的33%，45部票房过亿的电影占到了78%，119部电影票房低于1000万元。目前，中国电影的盈利模式主要依靠票房，行业内，一部电影的票房起码需达到投资成本的2.5倍，才能够收支平衡。

难怪，光线传媒董事长王长田曾公开表示，投资电影就像是一场赌博。事实上，在赌局中胜出的只有少数幸运儿，电影票房历来是“苦乐不均”。

张昭曾经是光线影业的创始人之一，他坦白自己有一种“危机感”：“中国电影界过去10年只是在讲票房，没有讲利润。”在张昭看来，无论就电影投资者和制作方法来说，这依然是一个收入无法预测、甚至对观众也不够了解的市场。“电影市场是一个典型的长尾市场，什么样的电影都会有观众，但是观众在哪里，他们想看什么，我们一直不清楚。”

张昭的观点得到了《泰囧》的制片人陈祉希的呼应，在后者看来，此前电影的制作方式依然是“导演中心制”，“导演试图满足自己个人的诉求和愿望，拍他想拍的故事，制作的产品并不是以产品终端销售为目的。”转型在最近两年才慢慢发生，行业内有人开始研究电影产品的消费群，“分析消费群喜欢什么类型，喜欢什么的东西，再与自己的能力相结合。”

2011年，张昭从光线传媒离职，第一次见到乐视网ceo贾跃亭，双方一拍即合，撮合两人的是互联网及现在的大数据概念，“行业内，有人将互联网当工具，这个观点我不能接受的，就行业来说，这应该是基础设施”。张昭看来，中国观众过去10年一直处在被动接受的位置，乐视影业要做的是基于互联网、消费者驱动的电影公司。

而贾跃亭乐视网平台，则为其数据的搜集创造了条件，“根据分析技术，大数据可以告诉我们这个影片是哪些观众会看的，票房跟几个因素有关，整个影片有清晰的目标导向。”张昭说。

那么，观众到底在发生哪些变化呢? 银幕的“分众”

陈可辛的机会来了，兴奋地自述：“我一直在苦苦等怀旧。” 2002年，《英雄》横空出世，张艺谋的前合作伙伴张伟平曾直言，豪掷千金创造了3000万美元投资、1000万元电影营销宣传“三高”的纪录，回收2.5亿元票房。此后10年，古装大片与进口分账大片成为大银幕主力。

《中国合伙人》的导演陈可辛为此非常郁闷：“其实，我并不非常了解中国古代历史，很多出名的人都没听说过，每一次拍古装片都要重新学，结果拍片学的历史比上学都多;而且，大片的美学风格就是金碧辉煌、宏大浮夸，我也不喜欢。”

风向在2011年开始发生变化。以票房黑马《失恋33天》为契机，大量“接地气”的现代题材开始出现，涌现了所谓的“社会化大片”。

“观众慢慢变得理性，包括好莱坞在内，很多脱离生活的大片在国内票房都不理想，而‘社会化大片’的电影更能引发共鸣，产生情感上的沟通。”乐视影业社会化营销总策划兼宣传部总经理陈肃说，他曾经参与《失恋33天》的营销策划，“以《英雄》为代表的古装大片，其题材往往针对年龄层次偏高、有阅历和历史积淀的观众，那部分人还在看电影，但是更多年轻人涌入影院，他们要看属于自己的电影。”

根据中国电影放映协会公布的数据，2012年中国电影观众平均年龄为21.5岁，在2009年，则是25.7岁，短短3年间，平均年龄下降了3岁。90后的学生人群正在涌入影院，相对于其它社交活动，看电影的成本优势正在凸显，而且可以提供彼此交流的话题。

敏感的电影人感知了风向的变化。就在2011年，陈祉希和徐铮开始筹拍《泰囧》，当时，她明确要拍一部“有时效性”的电影，“所讲的台词、拼成的桥段，都和很多流行的东西挂钩，大家一笑而过。”她相信，观众们更愿意为贴近自己生活的故事埋单，果然奏效。

艺恩咨询对北京、上海、成都、广州的观众调查显示，《泰囧》的观众平均年龄32.84岁，观众的学历在大学本科及以上的占41.6%，整体平均年龄在30岁左右。

为什么那么多人去看《泰囧》?陈祉希分析说：“现在很多人生活不快乐，工作、家庭压力大，希望寻求内心的一种归属感。” 这种归属感在《致青春》、《中国合伙人》中都能得到直接的印证，“回望上世纪八九十年代，中国人会感觉纯真质朴，生活相对安宁，压力没那么大，幸福指数比较高，这是目前集体回忆迅速兴起的原因。”

“80后都开始怀旧，80后怀的什么旧?上世纪80年代没空调、没彩电，有那么值得怀旧?少年不知愁滋味，其实这是对现实不满。”陈可辛认为。这位自述“17岁就开始怀旧”、以《甜蜜蜜》为人所知的导演，兴奋地告诉《21cbr》记者，自己的机会来了，“我一直在苦苦等怀旧”。然而，“怀旧风”或许只是一时之盛。

6月，乐视影业正在力推《小时代》，该电影的编导由同名小说原作者郭敬明亲自操刀，据70后的乐视影业市场营销副总裁黄紫燕介绍，这部电影将完全采用90后的视角，其标志性的特色则是物质。

“90后生下来就很物质，这很契合他们的语境，”黄紫燕说，“《小时代》电影中随便一把座椅、雨伞都是纯手工制作，一盏吊灯价值30多万元，一个杯子二三万元，全部是郭敬明个人私家珍藏，拍得很唯美、很物质。”她个人预期，就主流语境来说，《小时代》的专业口碑将会两极分化，但不妨碍票房大卖。

根据预热的反馈数据，张昭预测了《小时代》潜在的观众群体：40%将是高中生，他们是郭敬明以及杨幂等主创的忠实粉丝，《小时代》的冲动型消费者;30%是白领，他们生活在“玻璃缸”时代，对《小时代》感同身受，将是营销导航的重点;20%是大学生，他们是非核心消费者，能够通过传播施加影响的受众;目前年龄在26~35岁之间的主体观影群体，只占10%。

由于代际差异，中国的大银幕已经开始转为“分众”市场，而当院线向三四线城市扩张的时候，差异化进一步被放大了。

沉默的大多数

三四线观众对于电影的着迷，一定程度上源自其文化生活的匮乏。

4年前，张昭曾公开谈及，中国电影产业化的核心动力是城市化，在非一线城市生活的“沉默的大多数”，将会成为中国电影的主流观影人群。

从2011年开始，一二线城市的院线建设已趋于饱和，影院建设的重点也开始下沉至三四线城市。截至目前，全国县级城市约拥有影院1300座，银幕数4500块左右。过去，大量三四线城市的票房市场份额不到10%，现在，有的电影在三四线城市的票房收入占到35%甚至更高。

三四线城市的新兴市场拥有完全不同的观众格局，就像电影产业评论人不二所认为的“那些城市的很多观众对于‘霍比特人’和‘哈利波特’或许没概念，但却熟悉徐峥、赵薇、黄渤、王宝强等电视剧明星”，他们更相信熟悉的面孔，更喜欢贴近自己生活的故事。陈肃则发现，这些城市的消费口味偏好“打斗”的类型片，文艺片相对不太受欢迎。消费习惯会影响到排片格局，比如，《致我们终将逝去的青春》在许多三四线市场的排片比例就没一线城市高。

在乐视影业，张昭规定，每年管理干部都要下三四线城市进行巡察，“我们现在把看电影当做旅游了，去一个地方看一场电影，那里的电影观众完全不一样。”黄紫燕说，“观众对电影的热情程度远远超出大城市。”

在山东淄博，为了增加《敢死队2》的仪式感，在与《蝙蝠侠前传3》、《超凡蜘蛛侠》同时上映期间，乐视影业的地面发行人员策划了一个“敢死队力擒双侠事件”。首映当场，所有观众在电影院等着开演时，观众席中串出两人，一人穿着蝙蝠侠衣服，一人穿着蜘蛛侠衣服，随后，一个穿着迷彩服扮演敢死队员的人出现，当场制服“双侠”将他们押送出厅。“现场的气氛高兴得不得了，有人拍视频、发微博，”黄紫燕说，“这样的活动要是放到北京cbd万达影院，可能观众都疯了吧。”

三四线观众对于电影的着迷，一定程度上源自其文化生活的匮乏。对此，为三四线城市年轻人提供视频社交服务的呱呱视频总经理董冠杰深有感触：“由于内容管制，电视节目千篇一律，卡拉ok不能天天去，大量居民晚饭后没事可做，缺少娱乐手段。”

院线在三四线市场的持续深入，30-40元的票价可以承受，其市场潜力正在释放，这是《西游降魔篇》在春节热卖的重要推手，“以往，一二线城市的人群大量回乡，春节档的票房表现没那么出色，现在，回乡过年也可以看到电影了。”华谊兄弟副总裁胡明说。

行业内，以光线传媒和乐视影业为代表，均在三四线城市建立了庞大的地面营销系统，负责院线“最后一公里”的攻坚。以乐视影业为例，其地面市场系统共有150人的专职团队，深入到全国各地600个城市的影院，成为其面对影院和消费者最直接的环节。该系统以影片宣传推广、影院关系维护、放映场次安排等功能为主，也为通过互联网预订的观众提供体验服务。除了150名专职人员外，乐视影业还拥有超过1000名大学生志愿者，利用课余时间在影院终端为观众提供服务。

乐视影业内部，曾为地面发行系统的成本算过一笔账：一部影片，但凡能依靠地面系统的人做出10%的市场增量，乐视影业就足以负担起人力成本。10%的增量，大体意味着让院线一天多排一场放映，而一场只要有10名左右观众就可以了，如果折合成货币，大体在400元钱左右。“我们的组织结构以区域中心为单位，通过营销、宣传、商务会商，不断放大影片在当地城市的票房总量。”黄紫燕说。

用数据“导流”

张昭相信，“基础受众+数据+主创”，可帮助成就一部现象级的电影。面对日益复杂和多元的电影市场，张昭坦陈：“现在早已不是盲目做电影的时代了。” 作为一个大众快消品，电影的生命周期非常短暂，生命周期往往只有一个月，像快消行业一样进行精准营销，迅速变现，至关重要。但是，分众的市场，营销方式各有千秋。

曾经操盘《将爱情进行到底》、《失恋33天》社会化营销的陈肃，举了一个有关《失恋33天》的有趣案例。在片子上映之前，导演滕华涛的父亲滕文骥收到了一条好友的短信提醒：“小涛的电影怎么没见宣传?电影不宣传可不行啊，不宣传是没人看的。”好心人没想到的是，11月8日首映的零点场，许多影院人群爆满，“观众哪来的?从豆瓣网、微博、qq空间、人人网上来的，这才是那部片主流受众的语境。电视上没播，广告牌上没有，那位好心人看不到。”陈肃说。

许多票房黑马的出现，就是因为他们并没有在主流语境之内，而是在细分市场“潜伏”着。

比如，目前的主体观影人群，相当部分人不了解《小时代》，其官微自从2012年11月开机之前就建立了，在接近一年的运营时间里，总共发了不到400条微博，却集结了超过13万粉丝。拥有超过千万粉丝的主创郭敬明、杨幂的微博成为电影宣传的天然阵地。4月25日，郭敬明在其微博上首发第一版宣传片，一个月内的点击量超过600万。基于庞大的书迷和粉丝群，其后发布的几款预告片的互动效果都很好。

5月22日，乐视影业又趁热打铁召开了以“时代主语”为主题的新闻发布会，现场宣布《小时代》“盛装共舞”全国嘉年华活动，5月26日正式开启在线抢购通道，抢购超前点映场门票。

现在，《小时代》的微博搜索量是《致我们终将逝去的青春》的8倍，电影未映先热，更让张昭满意的是：“我还知道是什么样的人搜索了《小时代》，针对不同的群体如何具体做营销。”在长达百天的宣传期中，张昭正在尝试“用大数据跑赢宣传档”，他相信，“基础受众+数据+主创”，可以帮助《小时代》成为一部现象级电影。

参与《小时代》营销的，还有一方是乐视影业旗下基于lbs的移动app“乐影客”。乐影客从2012年8年开始筹备开发，在乐视影业的整体发行系统中扮演着o2o“导航”角色，当影片内容通过社会化营销与目标观众充分互动沟通之后，发行方确定了上映档期并根据目标受众的分布情况确定首轮、次轮、三轮的市场运作策略，基于影院位置的lbs观影及增值服务预售平台，乐影客就开始发挥它“导流”的作用，将线上宣传中调动起来的消费者导入线下影院。这是乐视影业互联网战略的重要一环。以《小时代》嘉年华活动为例，所有电影票线上预订服务都由乐影客来提供，除去最终交易，乐影客还会负责和所有影院、品牌以及第三方的对接。“嘉年华活动我们开通了全国60个城市、600家影院的订购。如果说这600家影院，每家影院开两场，就是1200场，差不多就是30万到40万的人流。”乐影客ceo汪俊说。

“我们整体业务是基于lbs的，用户观影会天然产生位置信息，我们借此能收集其观影信息。”汪俊说。基于lbs，乐影客还将尝试跨界营销，和影院周边的麦当劳、汉堡王展开合作，比如，汉堡王会专门开发一款针对《小时代》的套餐，拿着电影票去影院附近的店面可以优惠价获得套餐，同时，所有在影院附近的汉堡王客户也可以拿着餐券来看电影。

未来，乐影客要做的事，就是通过识别客户的观影习惯，将细分的观影需求带入影院，并且为他们提供电影衍生服务。比如，目前影院的排片方式依然相当粗放，大家都选择热门影片，如果能将细分群体的需求识别出来，有助于化解相当部分“长尾”作品没有排期的尴尬，帮助影院提高上座率。据海通证券的估计，2012年，国内15个大中城市的平均上座率约为16%。

“中国的影院空置率高达75%以上，乐影客作为基于移动互联网的lbs导流平台，希望通过提高影院上座率从而影响影院排片方式。”汪俊说。

非技术掣肘

电影的票房依然“测不准”，可以做的无非是降低失败的几率。

在企业借助技术手段试图实现精准营销的同时，中国电影产业宏观的滞碍因素不可小觑。庞大产业机会的背后，行业充斥着秩序未确立以前的贪婪、野蛮以及不确定性。这些，并不是技术能解决的。

比如，行业内的一大潜规则是“偷票房”。黄紫燕斥之为“行业毒瘤”：“有的影院报出来一年票房只有100万，怎么活?明摆着呢，没办法，我们忍，这是全行业的隐性成本。”行业内传说着这样的笑话：一部片子，连续放映三个月，一家影院票房报了90元，后来影院又打电话说：“报错了，多报了80元。”

据侯涛介绍，即便是华谊、光线这些大牌公司，但凡重头影片上映，也只能采取最原始的办法——用人盯，比如站在影院面前“点人头”，至少放一个自己人在影院，多少能起点威慑作用。然而，无论制片方或者发行方，大家都不敢轻易得罪影院，尤其是票房产出量大的电影院，即便发现，多数也是“协商解决”——有点“度”就可以了。其实，解决“偷票房”完全可以采取技术手段，症结在于利益的博弈。试想，如果连确认多少人看了一部电影都那么困难，即便技术手段再强大，又能发挥多大的作用?基础制度环境的缺失，使得基于数据的精准营销，显得更像是遥远的畅想。

此外，数据分析完全测不准的一个重要因素是档期。尤其是好莱坞大片的档期，行业内“最无厘头”，发行方不清楚，制片方也不知道。

比如，乐视影业负责发行的《敢死队2》在2012年9月2日上线，直到8月28日才接到放映通知。“200万份dm单及200万张文身贴的印刷、发送、派发，必须在5天之内全部完成，我们还得完成所有影院终端的谈判以及物料的摆放，忙得昏天黑地。”黄紫燕说。

就在《致我们终将逝去的青春》大卖的同时，乐视发行的影片《同谋》票房不佳，即与档期相关。《同谋》最早档期定在4月4日，后来挪到4月12日，最后又挪到4月27日，实际上乐视存在两个误判：首先，没有估计到《致青春》的票房能达到7亿元;其次，他们判断《钢铁侠3》不会那么快在5月1日上映，以为存在数天的空档期。

“影片的档期，大家都在桌底下相互摸牌，基于竞争态势相互猜，没有放在明面上来。”据侯涛透露，今年6月，华谊兄弟将会发布2014年重点大片的大致档期，以尽量减少档期的不确定性，避免大制作片直接相撞。

不过，即便所有制度和技术因素匹配，电影有多少票房依然“测不准”，投资永远有风险，“我没见到过任何一人对票房的预测永远准确，如题材、演员组合、导演能力、宣传角度执行、天气影响、竞争对手等，众多因素影响电影票房，我们能做的只是降低失败的几率。”王长田曾这样公开表示。

当然，这不妨碍大家继续热心于电影：陈可辛的下一部剧可能会是一个拐卖儿童的题材，剧本已在创作中;陈祉希则在忙着拍摄新片《怒放》，她起用水木年华的主唱卢庚戌做导演，潘粤明、杜海涛等人参演，这部电影同样描写现代人的青春，“《致青春》的主题说青春是用来回忆的，我们准备往前推一步，青春是在当下就是生命的怒放。”陈祉希说。

至于乐视影业，新的“二张时代”会有哪些新玩法呢?不妨拿出看片的精神，拭目以待吧。