人类之间的相互理解和包容是构建和谐社会的重要基石。总结要注重文字的准确性和凝练性，避免言之无物的空洞陈述。在下面的范文中，你可能会找到一些启示和思考的点，希望对你写好一篇总结有所帮助。

《再别康桥》教学设计篇一

教学目标：

1、知识与技能层面：体会全诗巧妙的构思，初步掌握通过意象分析鉴赏新诗的方法，

2、过程与方法层面：朗读、设问、启发、讲解相结合。

3、情感与价值观层面：领会诗人的惜别深情。

教学重点：全诗意象的把握和体味。

教学难点：诗人对康桥的深沉情感及新诗鉴赏方法。

一、回顾离别诗作，引出《再别康桥》。

古来痛苦之事莫过于死别，恰如归有光的三番丧亲，林觉民的就义别妻；死的别离纵是无奈，也只得坦然接受，而生的分离更令人黯然伤魂。“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人”的悲凉，“相见时难别亦难”的苦涩，“此去经年，纵是良辰美景虚设，更与何人说”的凄清。

古人对于离别有着深深的体会与情思，那么现代人又是如何看待离别的呢？今天我们就来学习徐志摩的再别康桥，领略一下现代人笔下的别离之情！

二、知人论世：介绍徐志摩个人资料，他与康桥的渊源。

（1）学生读一读诗歌，说说诗人的初印象。（情感细腻、对母校的不舍、爱自由有梦想）。

（2）作者徐志摩，笔名云中鹤。曾经在美国、英国留过学，回国后历任北京大学、清华大学教授，与胡适等人成立了新月社，为新诗代表人物。深受资产阶级民主、自由和个性解放思想的影响，形成独特的人生观：追求爱、自由和理想的美。他喜欢以浪漫主义的情思、笔调抒写自我的性灵。诗作章法整饬，讲究意境和形象，形式富有变化，代表作有《再别康桥》《沙扬娜拉》等。

他曾经这样写到：“我在康桥的日子可真是享福，深怕这辈子再也得不到那样蜜甜的机会了。我不敢说康桥给了我多少学问或是教会了我什么。我不敢说受了康桥的洗礼，一个人就会变气息，脱凡胎。我敢说的只是——就我个人说，我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我的意识是康桥给我胚胎的。”这首《再别康桥》是作者在1928年第三次来到康桥后的归国途中写下的切身感受。

三、朗读。（音乐美、建筑美）。

明确：句式：四行一节（整齐）。

节奏：每节押韵、节节换韵。

语气：舒缓、轻柔、低沉（悄悄、轻轻、沉默）。

学生自由朗读；

齐读；

教师范读；

体会、找差距；

齐读，指名读。

诗歌朗诵不仅要咬准字词的读音，更重要的是融入自己的感情，读出自己的体会。

四、分析鉴赏——引导学生感受意象美。

（诗人怎样表达自己惜别情怀？）。

——（美丽），可以说是风光如画。苏轼在评价王维的诗时说：“观摩诘之画，画中有诗；味摩诘之诗。诗中有画。”如今我们品味着徐志摩的这首《再别康桥》是不是可以称得上“诗中有画”。

2、（1）找寻意象：这康桥以及它周边的秀丽都是通过描写景物感受的。

[问]：诗中描写了哪些景物？（云彩，金柳，艳影，青荇，潭水，长篙，星辉）（板书，图画ppt展示，绘画美）。

没有告别送行的人，以及车水马龙，有的只是云彩，金柳，青荇，星辉等自然景物，造成一种清新感。

这些事物都是柔美而抒情的事物。它们都已超越了它们的自然属性，浸透了作者对康河的永久恋情。而是融入了作者主观情意的意象。

3、总结意象：这些景物不同于普通意义上的自然景物，都浸入了作者的感情，而超越了它们本身的自然属性，是“经诗人运思而成的寓意深刻的形象”。

引导学生感受全诗意象之美：全诗通过意象构筑了梦幻般的氛围，如一首小夜曲，让人如痴如醉，表达了诗人在离别康桥时的那份恋恋不舍，那份依依别情，诗人对康桥由衷的喜爱。

附：意象句子分析：

（1）云彩。离别的对象与众不同。一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。

（2）金柳。为什么不说杨柳、绿柳而要说金柳？既与夕阳相映（落日熔金，但是水里可能是金色的，给柳树披金似乎没见到过），金又是最富贵的一种颜色。这里的柳已经不是普通的柳树了，而是代表着整个康桥，作者对康桥的感情至美如金！所以他选择了柳树最美的时刻来加以描绘，还把柳树比作新娘，连影子都是灿烂的，新娘是少女一生中最美的时刻，由此可见，康桥在徐志摩心中的地位。

（3）青荇。刚才讲到了柳，还是一种很美的植物，而且在中国人眼中，柳与离别有着非常密切的关系。西安有个地方叫灞桥，是古代送别的地方，伤心不过灞桥柳。但这里的青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛；“招摇”一词表现了水草的快活与轻松。这种水草在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。

明确：本来很一般的景物为什么会在诗人的眼里变得如此美好？因为这些景物上寄予着作者对于康桥的无限留恋。柳草本无情，有情的是诗人，当它们变为诗人笔下的形象时，也就饱含了诗人的情感。（这时候，我们就称作者笔下的这些景物为意象。如果没有负载这种情感，就只能称物象了。而这首诗是通过一组意象来表现作者情感的，那么它所烘托出的那种气氛，那种艺术境界，我们就称之为意境。）。

（4）潭水。这句诗运用了虚实结合的手法，“实”是景物的描写，“虚”是象征手法的运用。一潭水很清澈，霞光倒映下来，“不是清泉，是天上的虹”，一片红光，是实写。但是，潭水上漂了很多的水藻，挡住了一部分霞光，零零碎碎的，有的红，有的绿，好像柔水一般，非常形象。这个“揉”写的很好，同时也是自己梦想的破灭。那么这个梦引起我们什么感觉呢？这使我想起了闻一多先生纪念它的长女夭折时写的一首诗。他用了一个比喻“像夏天里的一个梦，像梦里的一声钟”，大家知道梦时美好的，钟时悠扬的，然而是短暂的，所以彩虹似的梦似美丽而短暂的。

（5）“长蒿”一句。徐志摩对往昔生活的回忆、留恋，他在康桥生活的两年，悠哉悠哉。他那时有自己的理想，生活是充实的，对明天怀着希望。所以，他用“一船星辉”来比喻那时的生活，带有象征的意味。唐温如《题龙阳县青草湖》：西风吹老洞庭波，一夜湘君白发多。醉后不知天在水，满船清梦压星河。

（6）过去的已经成为历史，回到现实仍然是哀伤，所以“悄悄是离别的笙萧，夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。”这句诗是情感的高潮，充分表现了徐志摩对康桥的情感，集中表现了离别的惆怅。这句诗就需要联系别的诗，包括古诗来理解。“悄悄是别离的笙萧”是暗喻的手法。例如，苏轼的《前赤壁赋》中描述了萧声是低沉的哀怨的，而笛声是欢悦的，所以“萧”来比喻“悄悄”来说明诗人的心境，因此，“悄悄”的动作带有诗人的感情，接着“夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。”诗歌讲究精练，为什么一再重复“沉默”“悄悄”“轻轻”？这不是浪费语言，而恰恰是他的重点。

（7）“轻轻的”“悄悄的”“沉默”。营造的气氛轻松。“多情自古伤离别。”自古以来，离别总是免不了一种沉重愁绪，但这首诗只着色绘景而不摹声，以造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因伤别而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。

五、迁移拓展。分析徐志摩诗。

沙扬娜拉。

——赠日本女郎。

最是那一低头的温柔。

像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，

道一声珍重，道一声珍重，

那一声珍重里有蜜甜的忧愁——。

沙杨娜拉！

《再别康桥》教学设计篇二

《再别康桥》教学设计篇三

1.指导学生在反复朗读的基础上，着重分析意象以及意象的组合，体味诗歌的意象美。

2.通过品味语言，发挥想象，以感受充溢于诗歌的真情，进而拉近学生与诗的联系。

1.把握和分析意象。

2.感受诗歌的真情。

诵读、提问、讲解、创设情境。

一、导入新课：

“轻轻的我走了,正如我轻轻的来”。一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩,他就这样轻轻地来,又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢?让我们和志摩一起《再别康桥》,走进诗人内心。

二、教师朗读课文，并请学生谈谈初步印象。

1、(1)语速:舒缓(2)语气:低沉(3)情感:不舍。

2、知人论世。

徐志摩(1896—1931),浙江海宁人。1918年赴美学习银行学，1920年赴英国伦敦,他以一个特别生的身份进入剑桥大学，可以随意选科听课，度过了一年多真正悠闲自在的日子。在风景秀丽的康河两岸，他躺在草坪上，或看书，或赏云。有时到碧波荡漾的康河里划船。其间他还邂逅了民国第一才女林徽因，两人度过了一段美好的时光。据他后来回忆，这是他一生中最幸福的日子。在这里也形成了他的人生观。“三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美”。

诗人1928年秋重回英国,康桥的一切,早年给他留下了美好的印象,如今又要和它告别,千缕柔情、万种感触涌上心头。由于他当时要赶着去见一个英国朋友，故未把这次感情活动记录下来。直到他乘船归国途中才吟成了这首传世之作。

三、诗歌可以分为叙事诗、抒情诗、哲理诗等，《再别康桥》属于哪一种呢？

1.抒情诗。

四、既然是抒情诗，那么它是怎样抒情的呢？

1.请同学们品味第二小节的“金柳”？

1920年赴英国伦敦,他以一个特别生的资格进入剑桥大学，可以随意选科听课，度过了一年多真正悠闲自在的日子。在风景秀丽的康河两岸，他躺在草坪上，或看书，或赏云。有时到碧波荡漾的康河里划船。其间他还邂逅了民国第一才女林徽因，两人度过了一段美好的时光。据他后来回忆，这是他一生中最幸福的日子。哦，原来徐志摩是爱上了康桥。“金柳”是代指康桥的。由“金柳”联想到“新娘”就可以理解了。不仅本诗如此，其他很多作品，写什么，怎么写都可能与本身的生活经历和情感经历有关系。（比如：都德的《最后一课》就借助一些具体的形象表达了韩麦尔先生对他曾经工作过的地方的难舍难分之情。“用了多年的课桌和椅子，擦光了，磨损了；院子里的胡桃树长高了；他亲手栽的紫藤，如今也绕着窗口一直爬到屋顶了。”）。

2.“金柳”“新娘”就是赋予情感的形象，叫做意象。

艳影——美丽的影子；“荡漾”是什么意思？要想象——就是整天萦绕在心头，挥之不去，才下眉头，却上心头。同学们有过“荡漾”的体验吗？（手机）如果你荡漾过，你才能更深刻的感觉到用词之妙。

4.请一位同学朗诵第二小节。教师指导学生读出“荡——漾”的味道来。

五、进入第三小节，感情有没有变化？如果有变化，是加强了还是减弱了呢？

1、请一位同学先朗读，适时引导其回答。（感情有变化，感情更强烈了）。

2、从哪一句可以看出情感变得强烈了？“我甘心变成一条水草！”

3、“招摇”是什么意思？

“招摇”：常含贬义，常与“过市”连用；另有“逍遥”一义。用“逍遥”写水草，显现出无拘无束，自由自在的情态。

“青荇”“招摇”，整天与“金柳”相伴，朝夕相处，你低头看着我，我仰头看着你，诉说彼此的心曲。“相看两不厌，唯有敬亭山。”水草是这一节着意表现的“意象”。在徐志摩的诗歌作品中，经常使用“柔波”一词，我想是有其特殊含义的，同学们读“柔波”能引起你怎样的联想和想象？（就像孩子在妈妈温暖的怀抱，就像恋人含情脉脉的秋波，就像甜美的微笑……）多美呀，真的是“甘心”呀,不用叹号不行呀！感情进一步发展了，更加强烈了。同学们感受到这种强烈的变化了么？请同学们来读一读。“我甘心做一条水草！”一定要大声读么？使劲喊，行么？不行。怎么办？“使劲轻读”？好，使上劲，轻轻地读。

5、请同学们朗读，指导学生读出“甘心”二字饱含的幸福感。

六、请学生朗读第四小节，为何说“那榆阴下的一潭，不是清泉”是“天上虹”呢？

1、“那榆阴下的一潭，不是清泉，是天上虹”，我老是觉得写得不好。怎么不是清泉呢？“那榆阴下的一潭”明明是写清泉嘛，怎么成了彩虹呢？写错了。是不是？哦，彩虹，象征美好的事物，代表了梦。

2、“彩虹似的梦”实现了吗？

“揉碎在浮躁间，沉淀着彩虹似的梦”。这个美好的梦怎么了？“揉碎”了，“沉淀”了，就是说，这个梦没有实现。正是因为没有实现，所以才在人的心中深埋多年，不能忘怀，时不时地“荡漾”一下。

读这样的句子，体会到了什么？似乎有一些伤感。这种写法，我们叫做“移情于物”。古人有这种句子：“细看来，不是杨花，点点是离人泪。”（出自苏轼《水龙吟·似花还似非花》）。“哥抽的是烟，吐出来的是寂寞”

1918年赴美留学，1920年来到英国，来到剑桥。在这里，遇到了自己诗歌创作的启蒙者，同时也是自己最倾心最仰慕的女子林徽因，并从此走上了诗歌创作的道路。他说：“我的眼睛是剑桥叫我睁开的，剑桥是我的心灵泉源，是我精神的依恋之乡。”所以，在别人眼里是清泉，在诗人眼里就是彩虹，就是梦。

3、请一位同学朗读，指导学生读出“揉碎”的伤感和“彩虹似的梦”的无奈。

七、诗人的“梦”让他重回昔日在康桥，这昔日的梦真的美好得像彩虹似的吗？进入第五节。

1、我们想象一下：长长的竹篙，轻轻地波动着水面。船上只有两个人，划呀划呀，往远处划，为什么？那儿人少呀。来到幽静的地方，心里高兴，那就唱吧：放开喉咙，尽情歌唱。你看，天上的星星闪闪发光，好像在向我们眨眼睛。这就是徐志摩所提倡的“自由与美”。诗人高兴得放声歌唱，他醉了——诗歌到这里可以说达到了高潮。联系上一节，可以说，这里所写的就是那个美好的“梦”。“荡漾”在心头的也就是这梦中的情景。

2、那么，这一小节如何朗读？谁有过“放歌”的经历，那是多么美好的时刻！同学们展开想象：可以张开双臂，仰起头，闭上眼睛，沉浸在遐想中……“放歌”二字的读法也可以变成“放——歌——”

3、请一位学生朗读，指导其读出诗人的欣喜之情。

八、分析第六节。

1、诗人沉浸在梦里面，没有醒来。对吗？

不对。诗人很快就醒来了。“但我不能放歌”。想唱歌而又不能唱歌，是一种什么滋味？遗憾。

2、夏虫真的能为我沉默吗？怎么理解？

“夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥”。眼看诗人即将离去，受到诗人离情别绪的感染，夏虫也黯然神伤：似乎这时康桥的一切——风也不再刮，树也不再摇，一片沉默——都在“悄悄”地和诗人告别，全都沉浸在眷念惆怅的离情别绪中。这里也是移情于物，赋康桥以“性灵”，使它具备了人的思想和感情。

3、从诗歌情感的发展脉络看，这就是从高潮一下子滑落下来，形成了一个大的波折。那么，朗读的时候也要有所体现（忧伤）。

九、分析第一节和第七节。

1、开头和结尾两个小节中都突出“沉默”的特点。怎么理解？

开头写的是“轻轻的我走了”，结尾写的道“悄悄的我走了”。一片寂静。就这样走了。诗歌开头的“轻轻的”和结尾的“悄悄的”，使我们仿佛感受到诗人踮着脚尖，（教师模仿踮着脚尖走路）诗人对康桥的那份怜惜、那份依恋、那份敬仰跃然纸上。

2、那诗人为何在开头和结尾采取同样的形式呢？有何表达效果？

回环复沓使诗歌有音乐美，感情浓厚。

十、请同学们把课文完整地朗读一遍，适当示范指导。在读书声中结束。

《再别康桥》教学设计篇四

2、感受诗歌的独特意境，培养学生审美情趣。

1、声画同步，视听一体、营造诗意氛围，师生共同进入意境。

2、教师从旁点拨指导、学生反复朗诵鉴赏诗之美。

3、教学课时：一课时。

1、教师：准备一张作者的挂像，电视剧《人间四月天》片段，乐曲《神秘园》；印发补充资料《我所知道的康桥》中间部分；提前板书闻一多诗歌“三美”主张（建筑美、绘画美、音乐美）以及“现代诗”字样。

2、学生：阅读课本中现代诗的。

《再别康桥》教学设计篇五

2．过程与方法层面：朗读、设问、启发、讲解相结合。

3．情感与价值观层面：领会诗人的惜别深情。

：全诗意象的把握和体味。

诗人对康桥的深沉情感及新诗鉴赏方法。

古来痛苦之事莫过于死别，恰如归有光的三番丧亲,林觉民的就义别妻；死的别离纵是无奈，也只得坦然接受，而生的分离更令人黯然伤魂。“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人”的悲凉，“相见时难别亦难”的苦涩，“此去经年，纵是良辰美景虚设，更与何人说”的凄清。

古人对于离别有着深深的体会与情思，那么现代人又是如何看待离别的呢？今天我们就来学习徐志摩的再别康桥，领略一下现代人笔下的别离之情！

（1）学生读一读诗歌，说说诗人的初印象。（情感细腻、对母校的不舍、爱自由有梦想）。

（2）作者徐志摩，笔名云中鹤。曾经在美国、英国留过学，回国后历任北京大学、清华大学教授，与胡适等人成立了新月社，为新诗代表人物。深受资产阶级民主、自由和个性解放思想的影响，形成独特的人生观：追求爱、自由和理想的美。他喜欢以浪漫主义的情思、笔调抒写自我的性灵。诗作章法整饬,讲究意境和形象，形式富有变化，代表作有《再别康桥》《沙扬娜拉》等。

他曾经这样写到：“我在康桥的日子可真是享福，深怕这辈子再也得不到那样蜜甜的机会了。我不敢说康桥给了我多少学问或是教会了我什么。我不敢说受了康桥的洗礼，一个人就会变气息，脱凡胎。我敢说的只是——就我个人说，我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我的意识是康桥给我胚胎的。”这首《再别康桥》是作者在1928年第三次来到康桥后的归国途中写下的切身感受。

明确：句式：四行一节（整齐）。

节奏：每节押韵、节节换韵。

语气：舒缓、轻柔、低沉（悄悄、轻轻、沉默）。

学生自由朗读；

齐读；

教师范读；

体会、找差距；

齐读，指名读。

诗歌朗诵不仅要咬准字词的读音，更重要的是融入自己的感情，读出自己的体会。

（诗人怎样表达自己惜别情怀？）。

——（美丽），可以说是风光如画。苏轼在评价王维的诗时说：“观摩诘之画，画中有诗；味摩诘之诗。诗中有画。”如今我们品味着徐志摩的这首《再别康桥》是不是可以称得上“诗中有画”。

2、（1）找寻意象:这康桥以及它周边的秀丽都是通过描写景物感受的。

[问]：诗中描写了哪些景物？（云彩，金柳，艳影，青荇，潭水，长篙，星辉）（板书，图画ppt展示,绘画美）。

没有告别送行的人，以及车水马龙，有的只是云彩，金柳，青荇，星辉等自然景物，造成一种清新感。

这些事物都是柔美而抒情的事物。它们都已超越了它们的自然属性，浸透了作者对康河的永久恋情。而是融入了作者主观情意的意象。

3、总结意象：这些景物不同于普通意义上的自然景物，都浸入了作者的感情，而超越了它们本身的自然属性，是“经诗人运思而成的寓意深刻的形象”。

引导学生感受全诗意象之美：全诗通过意象构筑了梦幻般的氛围，如一首小夜曲，让人如痴如醉，表达了诗人在离别康桥时的那份恋恋不舍，那份依依别情，诗人对康桥由衷的喜爱。

附：意象句子分析：

（1）云彩。离别的对象与众不同。一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。

（2）金柳。为什么不说杨柳、绿柳而要说金柳？既与夕阳相映（落日熔金，但是水里可能是金色的，给柳树披金似乎没见到过），金又是最富贵的一种颜色。这里的柳已经不是普通的柳树了，而是代表着整个康桥，作者对康桥的感情至美如金！所以他选择了柳树最美的时刻来加以描绘，还把柳树比作新娘，连影子都是灿烂的，新娘是少女一生中最美的时刻，由此可见，康桥在徐志摩心中的地位。

（3）青荇。刚才讲到了柳，还是一种很美的植物，而且在中国人眼中，柳与离别有着非常密切的关系。西安有个地方叫灞桥，是古代送别的地方，伤心不过灞桥柳。但这里的青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛；“招摇”一词表现了水草的快活与轻松。这种水草在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。

明确：本来很一般的景物为什么会在诗人的眼里变得如此美好？因为这些景物上寄予着作者对于康桥的无限留恋。柳草本无情，有情的是诗人，当它们变为诗人笔下的形象时，也就饱含了诗人的情感。（这时候，我们就称作者笔下的这些景物为意象。如果没有负载这种情感，就只能称物象了。而这首诗是通过一组意象来表现作者情感的，那么它所烘托出的那种气氛，那种艺术境界，我们就称之为意境。）。

（4）潭水。这句诗运用了虚实结合的手法，"实"是景物的描写，"虚"是象征手法的运用。一潭水很清澈，霞光倒映下来，"不是清泉，是天上的虹"，一片红光，是实写。但是，潭水上漂了很多的水藻，挡住了一部分霞光，零零碎碎的，有的红，有的绿，好像柔水一般，非常形象。这个"揉"写的很好，同时也是自己梦想的破灭。那么这个梦引起我们什么感觉呢？这使我想起了闻一多先生纪念它的长女夭折时写的一首诗。他用了一个比喻"像夏天里的一个梦，像梦里的一声钟"，大家知道梦时美好的，钟时悠扬的，然而是短暂的，所以彩虹似的梦似美丽而短暂的。

（5）“长蒿”一句。徐志摩对往昔生活的回忆、留恋，他在康桥生活的两年，悠哉悠哉。他那时有自己的理想，生活是充实的，对明天怀着希望。所以，他用"一船星辉"来比喻那时的生活，带有象征的意味。唐温如《题龙阳县青草湖》：西风吹老洞庭波，一夜湘君白发多。醉后不知天在水，满船清梦压星河。

（6）过去的已经成为历史，回到现实仍然是哀伤，所以"悄悄是离别的笙萧，夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。"这句诗是情感的高潮，充分表现了徐志摩对康桥的情感，集中表现了离别的惆怅。这句诗就需要联系别的诗，包括古诗来理解。"悄悄是别离的笙萧"是暗喻的手法。例如，苏轼的《前赤壁赋》中描述了萧声是低沉的哀怨的，而笛声是欢悦的，所以"萧"来比喻"悄悄"来说明诗人的心境，因此，"悄悄"的动作带有诗人的感情，接着"夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。"诗歌讲究精练，为什么一再重复"沉默""悄悄""轻轻"？这不是浪费语言，而恰恰是他的重点。

（7）“轻轻的”“悄悄的”“沉默”。营造的气氛轻松。“多情自古伤离别。”自古以来，离别总是免不了一种沉重愁绪，但这首诗只着色绘景而不摹声，以造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因伤别而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。

沙扬娜拉。

——赠日本女郎。

最是那一低头的温柔。

像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，

道一声珍重，道一声珍重，

那一声珍重里有蜜甜的忧愁——。

沙杨娜拉！

《再别康桥》教学设计篇六

1，感知《再别康桥》的诗意美，音乐美，建筑美，绘画美。

2，学会新诗的鉴赏方法。

3、通过教师的指导朗读学会欣赏诗歌的音乐美。

4、通过教师的分析赏析，学会从诗歌的意象及形式等方面入手。

赏析诗歌。

诗人独具特色的意象选择。

诵读吟咏法，欣赏法。

媒体。

多媒体教学。

课时安排：一课时。

一、导语：

“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人墨客的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢？让我们和志摩一起《再别康桥》，走进诗人内心。

二，播放歌曲《再别康桥》，附上剑桥的图片。（解说：音乐能陶冶人的性灵。《再别康桥》这首诗本身就极具音乐美。播一首由《再别康桥》改成的歌曲，可以让学生从另一个艺术层面去感受志摩的诗。配上剑桥的优美的图片，让学生由听觉到视觉都对《再别康桥》有一定的感知。）。

三、徐志摩其人及写作背景。徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽音，度过了一段美好的留学时光。

《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。

四，播放黄磊朗读的《再别康桥》，老师指导朗读。注意诗歌的节奏及饱含的深情。（学生读，指名个别读）。

五，整体鉴赏《再别康桥》。（从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析这首诗歌）。

提示：自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词？

明确：“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还。”“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。”

王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”“莫愁前路无知己，天下谁人不识君。”“海内存知己，天涯若比邻。”“晓来谁染霜林醉，总是离人泪。”

“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”，李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”

（启发：如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢？）。

明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这些物象（云彩等）寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。诗人如何选择意象来表达自己的感情，正是我们要重点赏析的部分。（出示幻灯）（意象）。

（一），从诗歌的意象入手赏析诗歌。

提问：

1、本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些？

明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。

2、学生讨论这些意象的选择有什么作用？

明确：诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。

把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，渡上了一层妩媚的金黄色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。诗人写潭底彩虹似的梦、夜空斑斓的星辉和自己放歌的狂态，营造了一幅镜花水月、朦胧迷离、似梦非梦的图画，营造了让诗人魂牵梦萦、心迷神醉的意境。

诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。这正是本诗意象选择的独具特色之处。

（二）从诗歌的形式入手赏析诗歌。

（学生分四人小组讨论后回答）（《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美，建筑美。）。

1，绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿；康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。

2，音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。

a，押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。

b，音节和谐，节奏感强。

诗歌轻盈的节奏。诗的尾节与首节句式相似，遥相呼应，它是尾声，给人一种梦幻般的感觉。）。

3，建筑美，是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。

（解说：在诗歌的形式美赏析方面，结合徐志摩崇尚闻一多的“音乐美，绘画美，建筑美”的诗学主张，所以作这三方面的点拨。教师重点讲析绘画美，学生讨论音乐美和建筑美。

4、学生指名用一段话来描绘：你的面前浮现出怎么样的一幅图画？

师述：诗人闻一多20年代曾提倡现代诗歌的“音乐的美”“绘画的美”“建筑的美”，《再别康桥》一诗，可以说是“三美”具备，堪称徐志摩诗作中的绝唱。

六、小结本文。我们从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析现代诗歌，同学们要学会这种鉴赏新诗的方法。

七、学生再读诗歌，感受诗的内容和形式的美。（放女声录音，学生跟着读）。

八、联想迁移，拓展诗歌阅读鉴赏：《沙扬娜拉——赠日本女郎》。

欣赏徐志摩的另外一首著名的离别诗，并与《再别康桥》作简单的比较。

沙扬娜拉。

——赠日本女郎。

最是那一低头的温柔。

像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，

道一声珍重，道一声珍重，

那一声珍重里有蜜甜的忧愁——。

沙场娜拉！

1、学生朗读全诗。

2、学生独立欣赏全诗。

3、

明确：这首精致的小诗，描摹了日本女郎那种温柔而礼貌的神态。诗的第一行描写了日本女郎同客人道别时鞠躬的神态，突出其温柔。接着用娇羞的水莲形容女郎的美丽与温柔也流露出诗人对其由衷的赞美。“道一声珍重,道一声珍重”,依依惜的神情宛在面前,诗人从女郎的道别声中听出了”密甜的忧愁”,这正是诗人此时此地的内心感受.而这一切是刹那间袭来的情思.。

诗在外在形式上也是着意追求的，注意诗的音乐美。五行中有四行是字数不一的长句，第三行是两个短句重复，形成了起伏缓慢的节凑和柔和的旋律，采用的韵脚是“柔、羞、愁”。美的内容和美的形式高度统一。

九、布置作业：课外读徐志摩诗。

《再别康桥》教学设计篇七

一、反复朗诵，体验诗中的节奏、韵律，从而体会诗中浓郁的感情。

二、训练学生感知和分析诗歌语言，咀嚼品味诗歌意境美。

三、训练阅读，读出一定的诗味，达到激发学生兴趣，陶冶性情的目的。

这首诗语言华丽轻盈，章法，音韵柔美和谐，在形式美方面达到很高的水准，如有条件，可播放有关康桥大学的风光片，伴以轻柔的有欧洲田园风情的乐曲，以使学生能够在诗意的氛围中充分感受意境。

一课时。

一、导入：

由《人间四月天》将学生带入徐志摩的话题中，让学生讲述对他的了解，适当补充一些内容。如写作背景和作者的思想主张等。

二、点明本课的教学重点，并指导学生完成以下几方面的内容：

1、诵读课文。教师做出提示：这首诗像一首肖邦的小夜曲，应读出委婉细致的感情。在朗读时，注意读出轻盈的节奏。

2、教师范读，学生模仿。

3、让学生在反复朗读的基础上，感知诗歌的内容。

（1）、提问：根据背景资料，你认为这首诗主要抒发了什么感情？

明确：对康桥的依依惜别的深情。

（2）、提问：诗人在离别时，写了康桥的哪些风光？你能概括出几幅画面？

明确：有岸边的柳树、康河的水草、榆树下的清潭。

（3）、提问：诗人告别时，作了哪些动作？

明确：招手、寻梦、放歌、沉默。

三、逐节讲析评价：

1、第一节，连用了三个轻轻的，向西天的云彩告别，给全诗定下了抒情基调。既有难舍难离的真情，又有淡淡的无奈与感伤。

3、第三节，写了康河的水草，绿油油的水草在水波中招摇，惬意平静。并有向诗人打招呼之意。“我甘心做一条水草”，不仅物我合一，而且表达了诗人对康河的永久恋情，愿意永远流在康河，生于斯，长于斯。

4、第四节，写榆树下的清潭，清泉倒映着天上的彩虹，五彩斑澜，浮藻间好像沉淀着彩虹做的梦境，融情入景，将人带入梦一般的意境中。

5、第五节，诗人的感情达到了高潮，在流连忘返的观景过程中，诗人似乎已经忘了他即将要离开，撑着长篙去寻找那彩虹似的梦。到晚上归来时，水波与星光交相辉映，诗人情不自禁的想要放歌，快乐的情绪达到顶点。

6、第六节，物极必反，乐极生悲，诗人由幻想回到现实，情绪低落下来，于是不能放歌，只能悄悄吹起离别的.伤感的笙箫，诗境恢复寂然，连夏虫好像也体会到离别之情，保持沉默，“沉默是今晚的康桥”，充满了无法化解的离愁别绪，将诗人深思默想的心境推到了极致。

7、第七节，与开头呼应，诗人是那样的不舍得离去，却不带走一片云彩，不愿惊动心爱的康桥，不舍得让康桥与我一同伤感。这一节不是对第一节的简单重复，而是更另觉悟，眷恋，同时也有一种洒脱的意味。

四、再次诵读，伴以轻柔的欧洲田园风格的音乐，同时播放关于康桥的风光片。

五、分组朗诵，在组内评选出读得最好的组员。

六、布置作业：阅读《我所知道的康桥》一文。

附：板书设计。

一、只身来到康桥、“轻轻”抒情基调：难舍难。

离别康桥的情景作别云彩分、淡淡的无奈和伤感。

（静）。

河畔的金柳。

（比喻、移就）。

（恋）康河的水草。

二、康河的景物（移就）回忆往昔的生活和梦想。

（乐）拜伦潭。

（往昔梦想）。

寻梦。

（快乐极点）。

（哀、静）。

三、呼应开头、表达离情。

《再别康桥》教学设计篇八

教师播放歌曲动画《再别康桥》，导入本课。

二、朗读诗歌。

1、提问：你觉得诗词抒发了一种怎样的思想感情呢？

2、教师介绍背景：1920年10月~1922年8月，诗人徐志摩曾游学于此。康桥时期是他一生的转折点。徐志摩曾说：“我的眼睛是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自由意识是康桥给我胚胎的。”

3、教师朗诵全诗，配背景音乐和画面。要求学生注意节奏与重音。

4、学生分各种形式朗读，教师逐节指导。屏幕出示全诗及其节奏与重音提示。

点评：诗歌重在诵读，在诵读的基础上领悟是学习诗歌的好方法。

三、自主学习。

学生带着任务在学习网站的“自主学习”栏目自学。“自主学习”包括“学习任务”、“徐志摩”、“诗歌意象”、“诗歌形式”、“诗歌诵读”和“英国风光”等内容。

四、学习反馈。

方法：屏幕出示问题，学生抢答。

1、从诗歌的意象入手赏析诗歌。

有着诗人感情的物象（云彩等）我们叫什么？诗歌选择的是哪些意象呢？

2、从诗歌的形式入手赏析诗歌。

闻一多提出的诗歌形式上的“三美”主张是什么？你觉得《再别康桥》在形式上具有吗？

音乐美：

a、从押韵上看：本诗一节一韵，每节换韵。

b、从节奏上看：诗歌音节和谐，节奏感强。

c、从首节和末节来看：回环复沓，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。

建筑美：

a、从字数上看：《再别康桥》共7节，每节两句，每句6~8字。

b、从排列上看：单行和双行错开一格排列，给人以流动的美感。

绘画美：

a、选用“云彩，金柳”等词语，给读者色彩想象。

b、诗人用了动作性很强的词语，使每一幅画都富有流动的画面美，如“招手”、“荡漾”等。

c、全诗共7节，几乎每一节都包含一个画面，如向西天的云彩轻轻招手作别等。

重点赏析“绘画美”，赏析的同时出示画面，然后学生看着画面回忆相应的诗句，再看着画面背诵全诗。

教师小结：这节课，我们学习了从诗歌的意象、诗歌的形式入手赏析现代诗歌，屏幕显示。

点评：诗歌鉴赏的方法是重点，通过重点讲解便于学生网上拓展，同时也有利于对本课另外三篇现代诗的学习。

五、网上拓展。

布置任务：点击“相关网站”，进入“徐志摩名作欣赏”网站，和因特网上的专家一起赏析徐志摩更多的诗歌名作。然后，把你的学习成果让我们大家来分享。

点评：让学生充分自由地去学习和创新。

六、成果展示。

学生朗读并赏析“徐志摩名作欣赏”中的现代诗，重点赏析诗歌的意象美和形式美。

《再别康桥》教学设计篇九

1、“三维”要求，让作为课堂主体的学生积极主动地参与到教学活动中来，形成多维互动的教学氛围；采用自主、合作、探究的学习方式，运用多媒体手段辅助教学，创设情境，提高学生的学习兴趣。

2、以读为主线组织教学，注重学生的接受规律；原始体验、基本体验、终极体验。

1、知识与能力；

2、过程与方法；

导入——参读——情读——品读——比读——小结。

3、情感、态度、价值观；

品味对母校的眷恋和对逝去的美好的怀念。

分析品味本诗所体现的意境之美和“三美”艺术主张。

诵读法、涵咏法、讨论法。

一课时。

一、导入新课。

二、参读：

徐志摩（1897-1931）现代诗人、散文家。浙江海宁人。追求艺术形式的整齐、华美，为新月派的代表诗人（新月派的三美主张：绘画美、音乐美、建筑美）。

1921年进入剑桥大学学习，1922年学成回国。这一段的留学生活，特别是剑桥美丽的自然景色，给他留下了深刻印象。为此，他在1922年8月10日启程回国前夕，写下了《康桥再会罢》一诗，表达对康桥的眷恋。1928年，徐志摩重游英国。7月的傍晚，他一个人悄悄来到了久别的母校，漫步于寂静的校园，怀念逝去的美好岁月。但斗转星移，物是人非，没有人认识他，满腔的热情和对母校的眷恋之情无以倾诉。诗人怅然若失，乘船归国途中，诗人写下了《再别康桥》。

让我们直观感受一下诗人和康桥——（题板图片）。

诗人曾深情地说过（见题板）——生读。

我的眼睛是康桥教我睁开的，

我的求知欲是康桥给我拨动的，

我的自由意识是康桥给我胚胎的。

师：中国是诗人的母亲，康桥是诗人的母校，诗人因康桥而华彩，康桥因诗人而绚丽。诗人对康桥有很深的感情，而感情是诗歌的生命，没有感情就没有诗人，没有感情就没有诗歌。郭沫若曾说“诗的本职在于抒情”，惟有诗人是生活的情人，让我们走近情人——徐志摩，情读《再别康桥》。

三、情读：

轻轻的/我走了，那/榆荫下的/一潭，悄悄地我走了。

正如我/轻轻的/来；不是/清泉，是/天上虹；正如我悄悄地来。

我/轻轻的/招手，揉碎在/浮藻间，我挥一挥衣袖。

作别/西天的/云彩。沉淀着/彩虹似的/梦不带走一片云彩。

那/河畔的/金柳，寻梦？/撑一支/长蒿。

是/夕阳中的/新娘；向/青草更青处/漫溯。

波光里的/艳影，满载/一船/星辉，

在我的/心头/荡漾。在/星辉斑澜里/放歌。

软泥上的/青荇，但/我不能/放歌，

油油的/在水底/招摇悄悄/是别离的/笙箫；

在康河的/柔波/里，夏虫/也为我/沉默，

我甘心/做一条/水草！沉默是今晚的康桥。

1、学生自由读，学生根据自己的理解，读出诗中感情，什么感情？

明确：依依惜别、欢喜留恋。

2、说出每节诗中最主要的意象，哪些意象侧重表现对母校的依依惜别之情，哪些意象侧重表现对母校的欢喜留恋之情？并注意各意象的特征，读出相对应的感情。

明确：云彩作别；夏虫沉默；笙箫悄悄；金柳新娘；青荇招摇；潭水虹；星辉斑斓。（以上内容板书）。

3、通过这一个个意象，读出诗中的欢喜、留恋和依依惜别之情，选你喜欢的一节来情读。

学生读，学生来点评，老师相机辅导。

4、老师配乐朗读。（使用超链接播放《秋日私语》伴奏音乐）。

5、学生配乐情读。

四、课堂小结：

诗歌鉴赏方法：（见题板）。

参读，知人论世参照读；情读，意象情感动情读；

品读，诗中妙处须品读；比读，延伸拓展比较读。

《再别康桥》教学设计篇十

学生对诗歌的原始阅读非常重要，在此基础上产生的原始理解是教学的起点和依据。在这个环节中介绍诗人：（略）。

抒情诗。这个问题很简单，但很重要。它是一个“切入点”。阅读教学非常那个重要的一点就是寻找恰当的“切入点”，也有人叫做“导入”，但我以为二者有区别。“切入点”是对课文而言的，是为了把学生引入课文情景而寻找的突破口，属于阅读教学内部的有机组成部分；“导入”是对课堂而言，是为了把学生从课前的无序状态引入课内的有序状态而设计的教学环节，属于阅读教学外部组成部分。提出“再别康桥属于哪一种呢？”这个问题，目的在于引出下面的核心问题。

这是一个核心问题，关系到本课的教学目标——诗歌意象的问题。高一的学生可能不会顺利的回答出“通过意象来抒发感情”，这不要紧。教师引导学生读诗歌的第二小节，抓住“金柳”这个词，让学生充分品味。“金柳”是这一小节表现的对象，诗人为何如此表现它？我们来推测一下，是不是“金柳”包含了什么东西在里面？是的。诗人写“金柳”是“新娘”。作为同学们，可能感觉到奇怪，由“金柳”怎么会想到“新娘”呢？是不是与诗人的生活有关系？会不会与诗人的感情有关系？有可能。谁能说说诗人与剑桥大学有什么关系？简要介绍诗人的生活历史。由此学生明白了，原来由“金柳”联想到“新娘”是有原因的。不仅这个如此，其他很多作品，诗人写什么，怎么写都可能与诗人本身的生活经历和情感经历有关系。下面可以总结一下什么是“意象”了：意象就是诗人写入作品的包含了诗人感情因素的形象。理解“意象”必然伴随着联想与想象。只有通过联想和想象，读者才能进入到作品的情境之中。接下来，诗人写道“波光里的艳影，在我的心头荡漾”。“艳影”是什么？要想——美丽的影子；“荡漾”是什么意思？要想象——就是整天萦绕在心头，挥之不去，才下眉头，却上心头。所为联想，就适合自己的生活结合起来，比如——同学们“荡漾”过吗？如果你荡漾过，你才能更深刻的感觉到诗人用词之妙。哪位同学荡漾过？不妨说说。好了，下面请一位同学完整的朗诵这一小节。

这个问题更深入了，引导学生在不知不觉中深入理解诗歌，进入到诗人精神世界，进入到诗人的情感世界。学生自由发言。教师灵活及时地把握学生的感觉，相机引导在此非常重要。先朗读，后回答。诗人的感情有变化，是进一步了，感情更强烈了，从“我甘心做一条水草！”可以看出这种变化。“青荇”“招摇”，整天与金柳相伴，早夕相处，你低头看着我，我仰头看着你，说着别人永远听不懂的话，诉说彼此之间的心曲。“相看两不厌，唯有敬亭山。”“我见青山多妩媚，料青山。见我应如是。”水草这一节着意表现“意象”。是在“柔波”里呀！在徐志摩的诗歌作品中，经常使用“柔波”一词，我想是有其特殊含义的，同学们读“柔波”能引起你怎样的联想和想象？请同学们说一说，就像孩子在妈妈温暖的怀抱，就像恋人含情脉脉的秋波，就像老是甜美的微笑……多美呀，真的是“甘心”呀,不用叹号不行呀！感情进一步发展了，更加强烈了。同学们感受到这种强烈的变化了么？感受到了，那就好，请同学们来读一读。“我甘心做一条水草！”一定要大声读么？使劲喊，行么？不行。怎么办？“使劲轻读”？好，使上劲，换得轻轻地读。

读得不错。不过老师有一个问题：“那榆阴下的一潭，不是清泉，是天上虹”，老是觉得写得不好。怎么不是清泉呢？“那榆阴下的一潭”明明是写清泉嘛，怎么成了彩虹呢？诗人写错了。是不是？这个地方很多老师容易疏忽，这么一问，就问出趣味来了。彩虹，象征美好的事物，代表了诗人的梦。“揉碎在浮躁间，沉淀着彩虹似的梦”。噢，明白了，原来彩虹就是诗人的梦呀！这个美好的梦怎么了？“揉碎”了，“沉淀”了，就是说，这个梦没有变成现实。正是因为没有变成现实，所以才在人的心中深埋多年，不能忘怀，时不时地“荡漾”一下。读这样的句子，体会到了诗人的什么？似乎有一些伤感。这种写法，我们叫做“移情”。景随情迁，以情入景，以我观物，则物皆我之所色。古人有这种句子：“细看来，不是杨花，点点是离人泪。”（出自苏轼《水龙吟·似花还似非花》）。诗人唯恐读者把那一泉清泉只是当做普通的泉水，看不出它的特殊之处，所以才用这样的写法来提醒读者。在诗人眼里，这的确不是一般的泉水，那里有诗人的“梦”。诗人1918年赴美留学，1920年来到英国，来到剑桥。在这里，诗人遇到了自己诗歌创作的启蒙者，同时也是自己最倾心追慕的女子林微音，并从此走上了诗歌创作的道路。他说：“我的眼睛是剑桥叫我睁开的，剑桥是我的心灵泉源，是我精神的依恋之乡。”所以，在别人眼里的清泉，在诗人眼里就是彩虹，就是梦。

“撑一直长篙”。你知道什么是长篙么？噢，在《社戏》里学过，多美好呀！你们撑过船么？撑过，感觉如何？美极了。我们想象一下：长长的船篙，轻轻地波动着水面。船上只有两个人，划呀划呀，往远处划，为什么？那儿人少呀。来到幽静的地方，心里高兴，那就唱吧：放开喉咙，尽情歌唱。你看，天上的星星闪闪发光，好像在想我们眨眼睛。美不美？太美了。诗人高兴得放声歌唱，他醉了——诗歌到这里可以说达到了高潮。联系上一节，我们可以说，这里所写的就是诗人那个美好的“梦”。荡漾在诗人心头的也就是这梦中的情和景。那么，这一小节如何朗读？请同学们展示一下。谁有过“放歌”的经历，那是多么美好的时刻！让同学们展开想象：可以张开双臂，仰起头，沉浸在遐想中……“放歌”二字的读法也可以变成“放——歌——”

开头写的是“轻轻的我走了”，结尾写的道“悄悄的我走了”。一片寂静。诗人就这样走了，我们仿佛看到一个轻手轻脚走来，又轻手轻脚离开的身影。在他的内心深处，藏着无限的留恋。

请同学们把课文完整地朗读一遍。

徐志摩是中国现在诗歌史上的重要代表。以他为代表的“新月派”诗歌，为中国新诗的发展建立了功劳。他赞同闻一多先生的“三美”诗歌理论，认为诗歌要有韵律美、绘画美和建筑美。他的诗集有《志摩的诗》《冷翡翠的一夜》《猛虎集》《云游》。他的诗广为流传，人们张口就可以朗诵，据说，1928年11月，也就是诗人再别康桥后，就去了印度，拜见了他朝思暮想的大文豪泰戈尔。泰戈尔当众朗诵了徐志摩的《沙扬娜拉》“最是那一低头的温柔／像一朵水莲花不胜凉风的娇羞／道一声珍重／道一声珍重／那一声珍重里有着甜蜜的忧愁。”写的多好啊！同学们如果感兴趣的话，可以找徐志摩的诗选来读一读。

徐志摩。

轻轻的我走了，

正如我轻轻的来；

我轻轻的招手，

作别西天的云彩。

那河畔的金柳，

是夕阳中的新娘；

波光里的艳影，

在我的心头荡漾。

软泥上的青荇，

油油的在水底招摇；

在康河的柔波里，

我甘心做一条水草！

那榆荫下的一潭，

不是清泉，

是天上虹；

揉碎在浮藻间，

沉淀着彩虹似的梦。

寻梦？撑一支长篙，

向青草更青处漫溯；

满载一船星辉，

在星辉斑斓里放歌。

但我不能放歌，

悄悄是别离的笙箫；

夏虫也为我沉默，

沉默是今晚的康桥！

悄悄的我走了，

正如我悄悄的来；

我挥一挥衣袖，

不带走一片云彩。