走进艺术作文
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总结是一种思考和反思的方式,通过总结,我们可以更好地了解自己的成长和进步。总结的文字要简练明了,突出重点,同时要注意语言的准确性和流畅性。以下是一些总结写作的佳作,希望可以对你的写作提供一定的参考。
寒假里,我和几个朋友一起去参观了画展。这次的画展给了我很多的感受,让我仿佛置身艺术的天地,也让我明白了,其实我们的人生就是一种艺术。
进入展厅大门,一种无处不在的艺术之美,深深地吸引了我。怀着欣赏、赞叹的心情走到一幅名为《海之歌》的水彩画前。
静静地,没有反应。我回过神来,偌大的展厅只有我一人在痴迷地舞蹈,像平静的大海上唯一一朵浪花。哦,不,还有售票的阿姨,用奇怪的眼神望着我。
我的心为之一颤,为这无人欣赏的伟大艺术而叹惋。
我要倍加珍惜这次与艺术邂逅的机会!是啊,也许只有很少的人欣赏他们。
我又看到一幅名为《归》的画作。寂然的山林,黛色的天空,黯淡的暮色,是那样荒凉。然而,其中两人手牵手,借着淡淡的月光渐行渐远,永远定格在我的心中……那一刹,我感到一种不寻常的人情之暖,一阵家一般的温馨霎时笼罩在心间。
是的,我明白了,这就是艺术的魅力。这次画展,使我的情操得以陶冶,使我的心灵得以净化,如同一场情感的洗礼,一场心灵的沐浴。禁不住发出一阵心底的声音:我走进了艺术!
走进了艺术,我感受到了艺术,感受到了艺术的魅力,我希望更多的人都能走进艺术,从艺术中收获一笔精彩,美化自己的人生,让自己的人生更加灿烂辉煌!
我的一点教学经验大多源于一个个鲜活的师生故事。每一个故事的发生都让我明白:语文是语言的艺术,教学是对人的艺术,语文教学更是一门博大精深的艺术。
记得有一次,我在批阅作文时,发现了一位男生的作文流露出些才气。于是在作文讲评课上,我点名让这位男生上讲台朗读。然而意想不到的情况发生,这位男生有轻微口吃的毛病,即使平时也不愿多与人交谈,此时更是手足无措、面红耳赤。我看看他忸怩地挪步上讲台,我开始后悔了,甚至有些自责。他越不自在,讲话就越发紧张。一张口,便卡住了。台下终于哄笑起来。男生深深地低下头,手不断地摆弄着衣角。我止住学生,可男生再也不开口了。台下的同学们紧紧注视着他,课堂里死寂一片。沉默中,我突然从后悔自责中省悟:初为人师的我不是也有过临场时的恐惧和冷场时手足无措的尴尬吗?然而是自信战胜了这一切。有时候,一次小小的成功能够激活一个人潜在的巨大的自信,可一次难忘的失败也往往可以摧毁一个人仅有的一点自信。眼前的这一个男孩难道会陷入后一种情形吗?不,绝不能。我终于微笑着开口了:“既然他不太习惯在众目睽睽之下说话,那索性我们大家都趴在桌上,不看,只用耳朵听吧!”我带头走到教室后,背对讲台站定,同学们也纷纷趴下头来。终于,我的背后传来了轻轻的羞怯的声音。那的确是篇好作文,写的是他和父亲间的故事。因为动情的缘故,我听到他的声音渐渐响了起来,停顿也不多了,有的地方甚至可以说是声情并茂了,我知道他已渐渐进入状态,涌上心头的阵阵窃喜使我禁不住悄悄回头看看他。我竟然发现台下早已经有不少同学抬起头、默默地、赞许地注视着他。朗读结束后,教室里响起一阵热烈的掌声。我知道这掌声不仅仅只是给予这篇作文的。我仿佛已看到了这位男生长大后,在大学的演讲台上慷慨激昂、挥洒自如;也看到了他在家中客厅里与朋友们神聊胡侃、谈吐自如;我甚至可以看到了他在咖啡厅里正同自己心爱的女孩絮絮耳语。我心里涌起一阵感动。我相信这堂课对于他的意义。
我总在想:语文教学绝不仅仅靠嘴和粉笔,它更需要你用心去感受、去捕捉,用情感去灌溉、去融合,奇迹往往诞生于其中。我还在想:语文教学的最终目的也绝不仅仅是看书写字,它更应是贯穿于学生全部生活中的生存能力的培养和对事物审美鉴赏能力的塑造。我一直在想:要让我的学生成为一个个能够溶入社会、并能够在此中展现个人魅力的`高素质的人。
又有一次语文课上,我正在讲解《荷塘月色》中历来被奉为通感手法经典之作的那一句,“微风过处送来缕缕清香,仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的”:
“这句话中朱自清先生用了通感的修辞手法,把本来是嗅觉的清香,大胆新奇地比作了听觉感受的歌声,充分表现了荷香的似有若无、丝丝缕缕、断断续续,达到了通常修辞手法所无法达到的效果……”
当我滔滔不绝、如数家珍地讲解完一段后,一位学生举手,试探着说:“老师,我觉得朱自清把荷香比作歌声似乎并不最好,文章通篇的意境都极为宁谧,除了作者之外,没有第二个人,如果用‘歌声’有点儿破坏整体效果,照我看来,改成‘笛声’更好,既无人声掺杂,也符合当时的意境。”
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走进父亲,感受到了爱的伟大;走进春天体会到了生机勃勃的景象;走进生活,领略到了感动的可贵。走进文学艺术之林深处,我亲身体会到了文学魅力与迷人!
走进唐诗,我感受到了诗人的胸怀与品格,我走近飞流直下三千尺,疑是银河落九天。体会到了李白豪放的性格与愉快的心情。我走近共看明月应垂泪,一夜乡心五处同,体会到了白居易的忧郁性格和思乡感。我走近天街小雨润如苏,草色遥看近却无,体会到了韩愈欢快心情和对春和喜爱之情。唐诗犹如天上的繁星,一闪一闪的,陶冶人们情操。
走进文学艺术之林深处,感受到了唐诗的蕴含,唐诗的伟大。
走进宋词,我感受到了词人的胸襟与情感,我走近,人有悲欢离合,月有阴晴圆缺,此事古难全,领略到了苏轼悲伤的心情和思乡的情感。我走近八百里分麾下灸,五十弦翻塞外声,沙场秋点兵,领略到了辛弃疾的雄伟抱负和热爱祖国的情感。我走近过近千帆皆不是,斜晖脉脉水悠悠,肠断白蘋洲,体会到了温庭的悲哀心情和思夫情感。宋词仿佛天上的明月,点缀星空,启蒙了人们的思想。
走近文学艺术之林深处,我感受致函宋词的哲理,宋词的巧妙。
走近古典音乐,我感受到了古典音乐的迷人与悦耳,我走近"命运交响曲"看到了贝多芬与命运抗争的情景,我走近"英雄交响曲"看到了拿破仑对外战争的残酷。我走近"蓝色多瑙河"看到了一幅波光粼粼的楞面。古典音乐好象一个个音符,随意神秘,牵动着每一个人的心灵。
走进文学艺术之林深处,感受到了古典音乐的优美,古典音乐的哲理。
走进文学艺术之林深处,我亲身领略了它的魅力,让我在文学艺术之林漫步,感受着人生的哲理。
“啊——!”我伸了伸懒腰,打了个哈欠。阳光走进了我的小屋,懒懒地躺在小床上。我心里高兴极了,因为爸爸答应我今天去天津博物馆。听说今天的天津博物馆是展览荷兰的画家梵高,我的心情很激动。
我们到了博物馆,队伍像一条长龙,每个人都很希望和名人走近,去了解他们。队伍慢慢地转移到陈列室门口。我看见了一幅名叫《鸢尾花》的作品。近了,更近了。花儿在我的眼前随风飘舞,个个都像一位美丽的姑娘。看到那幅画,爸爸若有所思,他目光中分明带了一份温暖他缓缓地对我说:“你看,那画中的鸢尾花,它蓝色的花朵与淡淡的青绿色叶子。它们在轻盈的微风中摇曳,洋溢着一派欣欣向荣的气息。”我走近这幅画,我感觉这幅《鸢尾花》好像动了起来,你瞧,那蓝色的花朵好像要从画上走出,好像在向世人诉说自己蓝色的青春之梦,富有动感。参观的人渐渐围拢过来,大家纷纷品论这幅作品。这是,我身旁一位老爷爷对我说:“色彩方面,在和谐的蓝花绿叶间点缀黄色,又在绿叶下方的土地上安排红褐色,使画面的色彩对比更加明亮,富有韵律般的视觉美感》”此时此刻,我感受到了这位画家的画是多么富有魅力。
我过了一个快乐的一天。我知道了梵高的一生,还有他的作品。那些画是多么的富有动感,让人流连忘返。我领略了艺术的不同魅力,让我产生了不同的联想。我想,这正是梵高与别人不同的风格。今天,我走进了艺术的殿堂,与艺术进行了一次亲密接触。
人生,就是一种艺术。真正美好的人生,充满情趣的生活,多姿多彩的社会,又何尝离得开艺术?而在寒假里参观的一场画展,让我深切地感到,自己走进了艺术。
进入展厅大门,一种无处不在的艺术之美,深深地吸引了我。怀着欣赏、赞叹的心情走到一幅名为《海之歌》的水彩画前。
静静地,没有反应。我回过神来,偌大的展厅只有我一人在痴迷地舞蹈,像平静的大海上唯一一朵浪花。哦,不,还有售票的阿姨,用奇怪的眼神望着我。
我的心为之一颤,为这无人欣赏的伟大艺术而叹惋。
我要倍加珍惜这次与艺术邂逅的机会!是啊,也许只有很少的人欣赏他们。
我又看到一幅名为《归》的画作。寂然的山林,黛色的天空,黯淡的暮色,是那样荒凉。然而,其中两人手牵手,借着淡淡的月光渐行渐远,永远定格在我的心中……那一刹,我感到一种不寻常的人情之暖,一阵家一般的温馨霎时笼罩在心间。
是的,我明白了,这就是艺术的魅力。这次画展,使我的情操得以陶冶,使我的心灵得以净化,如同一场情感的洗礼,一场心灵的沐浴。禁不住发出一阵心底的声音:我走进了艺术!
可是,我又迫切地感到,还有更多、更多的人需要亲历艺术,走进艺术。一起来走进艺术吧!走进艺术,你才会懂得艺术的伟大,才会使你的人生成为最美妙的艺术!
同选择了《与大师一起创作世界名画》这本书。
《与大师一起创作世界名画》是一本儿童艺术创想百科全书,它向我们介绍了十四种创作艺术作品的方法,如:如何用点画的技法装饰一块石头、怎样取用日常生活中的材料来制作一个艺术面具、怎么制作版画,等等。在介绍每一种创作方法的时候,都引入了名人画家的作品,有梵高的、卢梭的等。每看完名家作品和按创作方法制作的作品,我都有一份莫名的欣喜和激动,原来只要我们尝试着去做,可能我们也能做出非常棒的作品呢!
读了这本书,我得到了很多启发和收获。首先,熟悉了这些艺术作品的创作方法,在以后的空余时间,我会尝试去制作一些艺术作品;其次,我发现原来生活中很多看起来很普通、很不显眼的东西都可以成为艺术作品的制作原料;最后,丰富了我的知识,欣赏了很多我以前并不了解的名家艺术作品。
《与大师一起创作世界名画》确实是一本好书,愿更多的同学能够参与阅读,分享艺术给我们带来的美的体验,让我们的生活充满艺术的创想!
最近,我和爸爸一起读了《与大师一起创作世界名画》。
这本书不仅介绍了世界名画知识,还教我们怎样用别开生面的手法创作名画。书中还展示了几十幅来自世界各地的大师们不同风格、不同流派的知名作品,以精美的高清图片完整地还原画作原貌,让我啧啧赞叹。
翻开这本书,我们可以学习到很多绘画相关知识:编排穿插作者生平,创作背景,细节赏析,艺术史知识等栏目,让我读得津津有味。
普通的书只是介绍画作,让孩子临摹,这本书与众不同,教我们从线条、形状、颜色、构图入手,完成真正意义上的创作,有油画、马赛克画、手工雕塑、拼贴画……看得我是目瞪口呆。
寻找一个能躲避暴风雨的地方。看了这一篇,让我都想自己画一幅了呢!
这本书真好看,它让我懂得了名画出自我的手的快乐!
5月14日,星期四,实验小学书法班的潘晓燕老师为我们全体五年级同学上了一堂既精彩又有意思的书法讲座。
首先走进学校的阶梯教室坐下,潘老师让我们背诵了一首首描写西湖的有名诗词,然后,又给我们欣赏了一段关于湖心岛的一个“雅集”的活动视屏,大家看得津津有味,里头的琴棋书画和人们都十分的美,让我们赏心悦目。之后,潘老师给我们玩了各种字体和年代排列的对号入座等一个个既好玩又稍有些难度的游戏挑战,大家纷纷举手想加入游戏,虽然有些同学没参与进游戏,但他们在台下却像一个个小小指挥员,让那些找不到“家”的同学对号入座,当他们一个个排着既整齐又正确队伍时,台下的同学也很自豪。
美妙动听的小提琴;抑扬顿挫的钢琴;悠扬婉转的笛子;情意悠长的古筝;厚重回响的腰鼓;调皮活泼的口琴,回味无穷的风琴……在这些乐器中,同学们肯定会有喜欢的乐器吧,也只会想起这些吧!但是我不会,我第一想起的不是这些,最爱的也不是这些,大家猜猜,我喜欢的乐器是什么?也许它已经被遗忘了吧!嘻嘻,让我来说吧!是二胡!你们也许会惊讶,也许会嘲笑,没什么好想的,我并没有说错!
每个乐器都有自己的主人,一位可以将它的特质淋漓精致展现出来,并热爱珍惜懂得、了解它的人,而二胡也不例外,它的主人生活并不美好,甚至很凄惨,他不能看到自己心爱的乐器,但他了解它,珍惜它,热爱它,即使看不到,但对二胡的热爱并不有过黑暗,心心相通,他仍然可以将二胡的特色表现出来,让毫无特色的快要被遗忘的乐器又再次站了起来,这次他震撼了所有人,让他和这二胡永远刻在我们心中,他就是——阿炳!
阿炳,这个名字我们并不陌生,但谁又能真正的走进他的世界,去了解他呢?!阿炳拉的曲子很好听,但谁又可以真正的走进他的音乐,聆听他的心声呢?!其实我们只要仔细的,稍微放点心思去听,就可以从中读到,听出太多的感情,有倾诉,有悲哀,有抱怨,有哭泣……这哪是一个单纯热爱音乐的人写出的歌,他分明就是把二胡当成了一本日记本,一个朋友,一个伴偶……无声的倾诉化成了有声的倾吐,阿炳的歌声往往能带动人心让人沉醉。
早年因交友不慎患上了眼疾而双目失明,他唯一的亲人也离开了人世,再加上生活的穷困和疾病的折磨,这更是使他雪上加霜,火上浇油,度过一天又一天,可是还是泯灭不了阿炳对音乐的热爱和对光明的向往!
又是一个中秋夜,阿炳在邻家少年的搀扶下,来到了二泉,往事如烟,这些往事使他的心不禁颤抖起来,而拿起二胡,将自己的想法化作音符拉了出来,音乐连绵起伏,升腾跌宕,委婉时让人安心,高昂时让人震撼,也许有太多的抱怨。拉着拉着,他的倾诉变化成了一串串音符,一串音符又化为一篇日记,他将自己的心情映在了这串音符上,记在了这片日记里,又刻在了这首永垂不朽的名曲—《二泉映月》!!!
其实,阿炳的愿望非常小,非常单纯,单纯到不含一点杂物,就是希望有一天能过上安定幸福的日子。她用如泣如诉的.二胡曲倾吐对人生的追求,表达他对命运不公、对未来生活的美好向往。不管生活怎样穷困潦倒,不管命运多么坎坷,只要信念在,一切都在,让我们向这位民间艺术家致敬。我们要学习阿炳坚持不懈的精神!
走进艺术作文400字(优质9篇)
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