最新中国名人成长故事(汇总10篇)

中国名人成长故事篇一

业绩：去年年底，历史大戏《楚汉传奇》在各地电视台热播，李依晓用清新脱俗的表演折服了观众，她把虞姬这位千古美人演绎得唯美自然。说起这次能被高希希导演相中，出演如此重要的一个角色，李依晓觉得自己很幸运。“是还是的一次年会上，我在台上唱了一出京剧《霸王别姬》，演的就是虞姬，高导看见了夸我有古人的身段。没想到几年之后他拍《楚汉传奇》真的想到了我。我从9岁学京剧，虞姬的故事实在太过熟悉了，从小就开始演了，我觉得她是一个外表柔弱，内心非常坚强的女人，能用自己的方式去爱护自己的男人。我很欣赏她。”其实，李依晓也可以算是高希希的御用女星了，之前在《新上海滩》中的“汪月琪”、无厘头伤心剧《武十郎》中的“尚喜”、年度大戏《甜蜜蜜》中的“莎莎”，每一个角色都让观众津津乐道。这几部剧都是各电视台的热播剧，李依晓的身影遍布荧屏，以清新、甜美的形象火速走进人们的视野，为观众所熟知、喜爱。这次的虞姬更是一下子提升了她的星运，让她跻身了一线电视女明星的行列。对于这份突如其来的幸运，李依晓表现得很淡定，她说：“每一个角色对我来讲都很重要，因为演员其实是很被动的，说不上哪个戏、哪个角色就能给你带来光环，所以对于我来讲，我很珍惜每一次的考验。”

出道：大家有所不知，李依晓唱京剧是科班出身。她9岁开始学戏，练就了一番童子功，顺利考入中国戏曲学院。童年时练功的那些日子直到现在，李依晓仍是记忆犹新。“我躺在一张长条凳上，腰被紧紧地绑在上面，老师会用力把我的脚往头顶方向压。没过5分钟，就已经汗流浃背了。很多同学疼得哇哇大哭，不过我始终没哭过。”她坚强独立的个性就是在学戏的过程中锻炼出来的。

李依晓从小就是美人胚子，热爱文艺的母亲一直想把她培养成未来的明星，以圆自己年轻时的梦。小时候的李依晓就特别爱演戏，《封神榜》热播的时候，她会偷偷在家关上房门，披上妈妈的漂亮纱巾，对着镜子模仿剧中的苏妲己。后来，在学校的毕业公演上，她遇到了前来选角的《红楼丫头》剧组的副导演，一眼便被相中，初次涉足了影视圈。

之后陆陆续续有一些戏来找她，但她没有一夜成名，她还是那个在北京京剧院上班的小花旦。随着认识的演艺圈的朋友越来越多，李依晓对于演戏的兴趣变得越来越浓。终于，她鼓起勇气辞去了京剧院的铁饭碗，边接戏边寻找今后的发展机会。“我这一辈子都不会忘，那时拍一个叫《我心飞翔》的现代戏，我在里面演一个跳伞队的小女兵，跟我一起演戏的都是解放军艺术学院、北电、中戏毕业的演员，他们都有一定的基础，就我是半路出家的。有一场戏，我演了六个多小时都没过，导演就跟我急，问我到底会不会演戏，他越说我越懵，完全找不到方向了。”那段时间对李依晓来说特别艰难，因为生活没有经济来源，所以她常常自己去跑剧组，只要有角色就演，也没有休息日。“现在想起来，我在每一个角色当中去学习实践，那一段时间对于我来讲是非常珍贵的。”后来，在一次偶然的机会，李依晓被陈燕民导演选中，走进了电视剧《人生几度秋凉》的剧组，扮演剧中的“富格格”。“拍这部剧的时候，我虽然没什么表演经历，但是演起来感觉非常轻松，因为‘富格格’那个角色和我本人的性格很像，基本上就是本色表演。”这部戏真正开拓了李依晓的演艺事业，改变了她的人生道路。

感情：李依晓说自己特别羡慕爸爸妈妈之间的那段感情。“我听我妈说，她跟我爸爸那个时候还没有自由恋爱，都是通过人家介绍的。他们一共有3个媒人，这3个人相互并不认识，巧的是，介绍的都是我爸妈这对，好像是天注定的缘分。我妈说他们俩是一见钟情的。”李依晓一直说想找一个像爸爸这样的男人做老公，因为爸爸在生活中永远是让着妈妈的，“他会给我妈妈做饭，洗衣服，是个特别心细的男人。”那么，佳人的真命天子在哪里？李依晓笑着说：“那还得等缘分。我相信，他应该就在哪里等着我吧，呵呵。”

性格：学戏的孩子都特别能吃苦，做事特别认真，李依晓也不例外，她对自己要求：每一部戏都要尽最大努力踏踏实实演好，不能辜负自己，希望每一个角色都会比上一个角色好。拍戏多了，就经常能接触那些德艺双馨的演员们，他们的敬业和专注也让李依晓明白如何才能成为一名优秀的演员。经过几部戏的磨练后，学习戏曲出身的她也日渐明白戏曲表演和戏剧表演的差异，把自如的表演用在每一个角色中。

中国名人成长故事篇二

人生的许多梦想，不是都会开花结果。可是如果坚持不懈，说不定会有奇迹出现。

毫无疑问，出色的演讲帮助卡梅伦获得成功。在首相每一场精彩演讲的背后，都有一支精良的幕后团队负责撰写演讲稿。而这个幕后团队可谓是卡梅伦成为政治明星的“秘密武器”。就在英国民众纷纷猜测这篇演讲稿究竟出自首相官邸哪位经验老到的政客之手时，一位年轻的黑发女孩儿，占据了英国各大媒体头版头条。卡梅伦在接受采访时解开了谜团，“她是我的御用演讲稿撰写者克莱尔！通常，我称她‘冰激凌女孩儿’”。

30岁的克莱尔，已经在首相官邸工作4年，是卡梅伦亲信中最年轻，也是唯一的捉刀者。熟悉克莱尔的人都说，她是卡梅伦的“喉舌”，是这个在岌岌可危中坐上首相宝座的领导者之所以能走到今天还能微笑以对的重要原因。卡梅伦曾经玩笑般地说：“克莱尔是我生命中重要的同伴、止痛药和肚子里的蛔虫。”

17岁那年，克莱尔考入英国著名的常青藤大学南安普顿大学服装设计专业。克莱尔出生在一个兼容并包的家庭。祖母喜爱珠宝，祖父热爱诗歌，母亲钟情于服装设计，而父亲热爱自由闲适的生活。克莱尔说，家人教会她人生有无数种可能，但每种可能都需要你付出汗水。

“我想成为服装设计师，是为了完成母亲的夙愿。”克莱尔说，“但父亲却觉得，人生不是只有唯一的路可走。只要高兴，推着小车沿街卖冰激凌也未尝不可！”克莱尔热爱体验不同的工作，她觉得这样可以获取更多的养分和能量。克莱尔利用周末和假期，骑着自行车沿街叫卖冰激凌。给孩子们递上一支巧克力冰激凌时，看着他们天真单纯的笑脸，克莱尔发现快乐原来可以如此简单直接。

克莱尔从小耳濡目染，深受祖父的影响热爱诗歌。祖父告诉她：“如果能做一个靠卖冰激凌养活自己，同时又有钱买布料为自己设计衣服的诗人，那可是人生最幸福的事情啊！”她试着去体验祖父所希望的那种生活。那些驮着笨重的冰激凌冷冻箱，在大学校园内外一边叫卖一边吟诗的燥热日子；那些因为下雨或者天冷而卖不完冰激凌，一边吃着冰激凌一边酝酿着到底在某个句子里是用“融化”好，还是“魔术一般逃遁”更到位的`日子；那些疯狂地写诗并不停地获奖，却没时间用来恋爱的日子；那些悄悄流逝的，卖冰激凌、设计服装又写诗的日子……克莱尔说，这些闪亮的日子，都将成为促成她最终梦想的阶梯。

大学毕业那年，克莱尔21岁，用大学4年卖冰激凌和写诗挣的钱，在英国萨里郡的吉尔福德成立了服饰公司。她开始着力于设计珠宝，并将第一款作品送给了祖母。

祖母问她：“克莱尔，你喜欢生活吗？”克莱尔想了想说：“我很享受，但不仅于此。”大学毕业那天，克莱尔加入了保守党，而她的理想，是想用冰激凌一般爽滑的文字，和那双在珠宝上作画的手，为这个国家的进步有所付出。她开始边工作边为保守党议员约翰·海斯打零工，干点收发邮件、整理办公室的活儿。2005年，克莱尔央求海斯引荐，主动为伦敦市长竞选人鲍里斯·约翰逊撰写演讲稿。当那篇脍炙人口的演讲稿，帮助约翰逊获得市长职位后，克莱尔的朋友开始向保守党领袖卡梅伦引荐她。

经过四轮面试，这个觉得卖冰激凌和写诗一样重要、设计珠宝和为大人物写演讲稿同样有意思的女孩儿，最终获得了卡梅伦的赏识，进入了他的智囊团。卡梅伦允许她继续卖冰激凌、参加诗歌比赛和设计珠宝。他不要求她必须住在唐宁街。克莱尔不用坐班，只有在忙碌时，她才频繁出入卡梅伦的办公室。她说，她讨厌那些没有感情，又不敢有所冒犯的演讲稿，要言之有物，简短利落，而且直指人心。

这个被首相府戏谑为“卖冰激凌的小诗人”的姑娘，用她那冰激凌一般甜腻温顺，又如珠宝一般精致动人的词语、句子和文章，彻底征服了卡梅伦和英国民众。2009年参加首相竞选时，卡梅伦甚至对克莱尔说：“冰激凌女孩儿，这个时候，你的笔至关重要。”2010年5月，卡梅伦成功当选英国首相。但是那天，克莱尔却悄然回到家，安静地过自己的小生活……在她的个人网页上，克莱尔这样写道：卖冰激凌，也写点诗，工作地点在萨里郡。

克莱尔说：“梦想很炫美，却必须脚踏实地去实现。”那些交织着甜腻和奢华，枯燥和疯狂的种种梦想，它们如此和谐又紧密地被克莱尔拥抱着，像馥郁的玫瑰花被她抱得满怀，那是多么不可思议和迷人！

中国名人成长故事篇三

大约是20多年前吧，报载钱钟书对开名人纪念会的事相当反感，有云：招邀不三不四之人，谈讲不痛不痒之话，花费不明不白之钱。这个六不，当时固然作为美谈，但是否也反映钱氏的冷嘲风格，有如《围城》的冷峻甚或刻薄？一些学人心中恐怕也不是没有这个疑问的。

实际上，我是比较早看到钱氏这个说法的。当时我在华中师大攻读博士学位。华中师大是钱钟书的尊人钱基博的终老之地，华中师大领导决定于1987年钱基博的百年诞辰时开个隆重的纪念会。其时钱钟书的学术声望正蒸腾日上，学校自然想邀请他出席。华中师大与钱钟书有关系的教师也还有一些，如石声淮教授就是钱钟书的妹夫，但当时华中师大领导却选定彭祖年操办其事。彭祖年抗战时是湖南安化蓝田镇国立师范学院（《围城》中的三闾大学就是以它为原型的）国文系的学生，是钱基博的弟子，当时正写完钱基博的传略，便在寄传略给钱钟书审阅时，提到学校要举办纪念大会的事。彭祖年也是我的外公钟钟山的学生，我在华中师大时与我来往较多，有一天，他告诉我：“钱钟书复信了，他对纪念会有看法。并给我看了复信的全文：

祖年我兄大鉴：

近祉。

弟钱钟书上二十日。

这些情况，钱钟书不会不清楚。时过境迁，作为主事者，彼时有彼时的政策与人事，今天已经翻开新的一页，自然要一切且向前看。但作为受事的一方，却很难不将此看作历史延续，能不感慨系之乎？我记得1979年春，北大为熊十力开平反追悼会，我外公接到邀他出席的信函，他对我说：我怎么能去呢？其中固然有身体上的原因，却也不无几多感慨在其中啊。

博学强记的钱钟书，遇到这样冰炭两重天的事，心中立刻浮现王壬秋灵均枉自伤心死，却与闲人作令辰的诗句，并写出来给老熟人以抒发其感慨。六不之言，原为此伤心之忌日翻为他人嬉笑之令辰而发，并非无端之嘲讽也。

中国名人成长故事篇四

8月21日，礼拜天，刘德华在九龙会开展birthdayparty，90多围客人，来自各个国度的1000多人前来祝愿他。作为刘德华“映艺公司”的成员，林家栋也参加了party，然后他与记者相约在尖沙嘴一家酒吧会晤，跟记者讲述，他眼中的刘德华。

酒吧外面，一队人马正在拍电影，收工的时候也都进酒吧吃货色，街上行人熙熙攘攘，酒吧的侍应生也仍然故我，没有涓滴一惊一诧的表情。好像，这些人素来就是生活的一局部，而不是明星。

平时我们都难得有这样的休息时间，刘德华总是把时间安排得很紧。有时晚上拍了通宵的戏，每个人都累得不行，他还在那里压腿，拉筋骨。就算特别累的时候，他也是合上眼睛3分钟就解决问题。

有一次，他在内地工作，白天拍了广告，晚上拍了电影，然后坐飞机回香港，我去看他，他从身上取出一首歌词给我看，说是方才在飞机上写的。

他工作时候，永远一丝不苟的。咱们拍摄《童梦》时，他要化老妆，几个小时，每个人都特殊警惕，ng一下，就要从新开始。即使在休闲，比方打保龄球，他也是一板一眼，说出一套套的实践来。

在圈子里，有成绩的人，其实很多，可一旦有了江湖位置，他们往往就容易松气。这一点刘德华从来不会。所以，现在才有很多来自政府的公益广告要找他拍。

在香港，有人可能不爱好他的歌，但都观赏他的.工作态度和精力。在他的演唱会上，我看到很多七八十岁的白叟家，挥着荧光棒，给他欢呼。

当初他治理“映艺”公司，良多事务，还要开会，他老是语无伦次的。有时开会，他点一份菠萝包和一杯咖啡，算是吃饭，从不挥霍一分一秒。二十多年来他对事业的立场始终如斯，这是我最信服的。

中国名人成长故事篇五

一次在取汽车钥匙时，李嘉诚不慎丢落一枚2元硬币。硬币滚到车底。当时他估计若汽车开动，硬币会掉到坑渠里。李嘉诚及时蹲下身欲拾取。此时旁边一名印度籍值班见到，立即代他拾起。李嘉诚收回该硬币后，竟给他100元酬谢。李嘉诚对此的解释是：“若我不拾该2元，让它滚到坑渠，该2元便会在世上消失。而100元给了值班，值班便可将之用去。我觉得钱可以用但不可以浪费。”这件小事说明了李嘉诚的一种理财哲学，也说明了他的思维风格，这就是用社会总净值的增损来判断个人行为合理与否。只要社会总斗争值增加了，自己损失一点也不算什么；相反，如果社会总净值减少了，自己即使收获了一定的财利也是损失。不要小觑了着眼社会总净值的思维方式，这是关系到国家富强的大问题。

亚当·斯密在《国富论》中有这样一个重要论点：人以自利为出发点对社会贡献，要比意图改善社会的人的贡献大。这样的“自利”或者说“自私”就有几分可爱了。因为如此，“自利”能给别人带来利益，自己的“利”和别人的“利”加起来，社会总净值必然会增加，国家自然富强。中国传统社会是一个“不患寡而患不均”的社会。“不患寡”，就是不怕社会积弱；“患不均”，就是怕别人比自己好。别人好了，我要想办法让他不好，虽然这样做我也没利。“内耗”的结果是没有“利”的我和没有“利”的别人组成了一个平均型的“寡”的会。用社会总净值衡量，也能说明制造假冒伪劣产品的行为为什么可恶。制假货造成的资源和人国成本的浪费，最终造成的是社会总净值的减少。如果任其发展，势必削弱国国。一部分藉此先富起来的人和其他被剥夺了财富的人组成的是一个不均型的“寡”的社会。

李嘉诚的境界是富国的境界。他的心态既是传统文化的异质，也是不规范的市场经济文化的异质，值得我们好好揣摩。

中国名人成长故事篇六

不久前，在热播的电视剧《嘿，老头!》中，黄磊再次突破形象，饰演了一位离家多年、有些“玩世不恭”的儿子。并与李雪健饰演的患阿尔茨海默症的父亲上演了一段温暖感人的父子情，令无数观众为之动容。黄磊坦言，在演戏的时候，曾把李雪健老师跟心目中的父亲融合在一起，“印象中的父亲就是我现在这个年纪，坐在那儿看电视。现在父亲年近八十，头发全都白了。看到父亲，我心中都会想起《当你老了》那首歌，那这时候他就变成了你的孩子，所以你要关心他、陪陪他。”

黄磊，1971年12月6日出生，演员、导演、编剧、歌手、教师。1990年考入北京电影学院表演系，同年出演陈凯歌执导电影《边走边唱》。1996年凭借电影《夜半歌声》获得第3届中国长春电影节最佳男配角奖。1997年北京电影学院硕士毕业后留校任教，出演电视剧《人间四月天》《橘子红了》《四世同堂》等。2003年自编自导自演电视剧《似水年华》。2011年凭借电视剧《婚姻保卫战》获第1届亚洲彩虹奖最佳男喜剧演员;2015年因主演都市情感剧《嘿，老头!》提名第21届上海电视节最佳男主角。

黄磊的父亲黄小立是国家一级演员，在黄磊小的时候，父亲在江西省话剧团工作。那时，团里要排《甜蜜的事业》这部话剧，剧里需要一个六七岁的女孩出演角色，结果一直找不到，后来父亲就把小黄磊叫去客串。给他剃了个光头戴上头套，他成了一个聪明伶俐的'小女孩，演得有模有样，效果非常好。

黄磊上小学二三年级的时候，父亲看到他的作业本上写着《三毛要上学》，就问他：“这是什么?”他说：“是我写的小剧本。我把三毛要上学的故事编成了小剧本，让我们班的同学演来着。”父亲问：“你演什么?”“我演三毛。”从那时起，黄磊就有了这方面的爱好。

父亲曾给黄磊读过一首马雅可夫斯基的《开会迷》，后来黄磊就把这首诗改成了小品，并组织同学在班上演。他找了好多人来演，有的演秘书，有的演官员，有的演公务员。虽然当时的黄磊还没有那么明确的目标要学这个，但因为喜欢，就乐此不疲。

黄磊小的时候非常淘气。那时他们住在筒子楼里，夏天蚊子多，很多人就用“敌敌畏”灭杀蚊子，但有人受不了那个味道。他知道后，就经常站在楼道里发出“嗤嗤”的声音，那些怕“敌敌畏”的邻居就以为谁又喷“敌敌畏”了，不敢出来。这时，黄磊就躲在一边偷笑。

太调皮捣蛋的时候，父亲也会教训他，不过声势大，下手轻，只是想吓吓他而已。七八岁时，有时他正淘气时父亲叫他回家，他不仅不听，还双手叉腰，满院子跑着直呼父亲的名字，这种时候父亲总忍不住发笑，一笑他就更“猖狂”了。他们父子向来“平起平坐”，就像是哥们儿一样，院子里人都知道，大家看这对父子都觉得挺有趣。

谈到与父亲的关系，黄磊说生活中跟老爸是一对“特别不严肃的父子”。小时候，黄磊很瘦，偏不爱听别人叫他小不点，便想着各种法子让自己变壮，后来找到了父亲做“对手”，还曾经把父亲摔在了地上。

黄磊的父亲黄小立说：“我们对孩子很民主，从不给他们压力，学习上过得去就行，不一定要名列前茅，能够初中升高中，高中升大学，之后毕业就行。没有要求过他们出类拔萃，一定拔尖之类的。只是有时他功课太差，去学校开家长会弄得挺没面子的，会跟他发顿火，后来他学习进步了一点，我们也就很高兴了。”

黄磊小的时候眼睛就是大大的，很有灵气，对周围生活的一切都很感兴趣，而感兴趣的东西他都想知道，又爱动脑子。

高中二年级的时候，要分文理科了，他那时很喜欢化学，但父亲对他的观察了解，觉得他具备当演员的条件。所以学校征求家长意见时，父亲就建议他学文科，那时考艺术院校必须是文科生。虽然父亲一般不干涉他的事，但在考学的关键时刻，父亲还是给他一些建议。父亲告诉他，学理科将来考不上就一条路，如果学文科考表演，文化课录取分数比较低，相对好考一些。假如最后考分很高，不愿意读表演也可以报别的，会多一种选择。而且家在北京，考试的机会也多，不妨试试考表演。

直到高三临考前，父亲帮他选了朗诵的材料，稍作指点。他当时想考导演，中学时他就想学导演，因为家里有很多关于导演方面的书，他看了很多。可是，1990年北京电影学院、中戏、上海戏曲学院等导演系都不招生，只有表演系招生，而且中央戏曲学院还只招边远地区的定向生，只有上海戏曲学院在北京招生。他就去参加考试，结果在二试的时候被刷下来了，他自己觉得考得还可以。后来才知道原因，那位老师觉得他的文学理解力很好，更适合做编剧。

当时黄磊很失落，父亲就鼓励他不要灰心。不久，北京电影学院表演系招生，就去考，这回顺利考上北京电影学院。

黄磊回忆自己的成长经历，他说最感谢父亲的就是给了自己自由的成长空间，尤其是心灵上的自由，父母从来不会强迫他做不想做的事。

中国名人成长故事篇七

黄绮珊原名黄晓霞，出生在重庆一个普通市民家庭。这个双鱼座女孩不仅生性浪漫、透明，自幼还喜欢被人赞美。而天赐的好嗓音，满足了她的这个愿望。从3岁开始，小绮珊就习惯了别人被她的歌声震惊，当时她跟着外公学唱京剧，无论唱戏唱歌都字正腔圆、声音高亢，一开口准能把院子里的大人们招过来。

上小学后，身为文体委员的黄绮珊，经常在学校的文艺比赛中拿第一名。80年代刚刚接触台湾流行音乐，她就能把邓丽君、苏芮的歌唱得惟妙惟肖。后来报考重庆华桦舞蹈团，在快男超女般的海选中，能歌善舞的黄绮珊是唯一被录取的人。

刚开始她是舞蹈演员，直到有一次团领导偶然听到她唱歌，被她惊得目瞪口呆，“你能再唱一遍吗?”当黄绮珊又情感饱满地唱了一遍苏芮的《明天还是要继续》，领导“嚯”地站起身来，惊喜地说：“我立即把你调去唱歌!”

然而，就在当了两年歌唱演员，开始在当地小有名气时，心比天高的黄绮珊却不顾家人反对，决定辞职闯荡当时国内的“音乐圣地”——广州。自信满满的黄绮珊觉得，凭借她出众的歌唱实力，应该能打拼出一片属于自己的天空!

1986年，18岁的黄绮珊来到广州。举目无亲，也无人赏识她的歌唱才华，一切必须从零开始。她当过酒吧歌手，加入草台班子搞过商演，有段时间因为接不到“活儿”，甚至还迫于生计贩卖过录音机和唱片，晚上就睡在廉价的小旅馆中。既饱尝背井离乡之苦，也深切体验到了生存的艰辛。

两年后，她又跑到贵阳、海口等地驻唱多时。在海南，娱乐城的老板让她住最好的酒店，给她开最高的工资。虽然是一个“流浪歌手”，但她自信地说，“每走到一个城市，我都是引人注目的。”

1991年，黄绮珊再次“杀”回广州，并梦想着能进入到“卜通100”。它是90年代初广州最好的歌厅，也是原创音乐的基地，崔健、那英、林依轮、朱哲琴等人都在这里表演。当时最流行的演艺厅文化是歌手在上面唱歌，客人在下面跳舞，但“卜通100”坚决不让艺人做“唱舞曲的”，客人只能坐着听。

为了站上广州最好的舞台，黄绮珊考了3次，陈彼得、那英都向老板举荐过她。直到她准备离开这座城市的时候，才接到老板答应她留下的电话，但只付给她每天47元钱，与她要求的120元相差甚远。

在“卜通100”，黄绮珊与当时岭南歌坛最富盛名的“新空气”乐队合作，并很快成为这家歌厅的传奇人物。著名吉他手捞仔、词曲作者陈洁明都是这里的常客，后来也成了黄绮珊的好朋友。捞仔记得，只要黄绮珊唱两句，人都不用出现，现场一定会掌声如潮。

1992年初，台湾著名的音乐制作人涂惠源来到内地，原本想去上海见见歌手，途经广州，被捞仔带去“卜通100”听歌。当他看完黄绮珊的演出，不由被女孩的唱功震住了，赞叹道：“这女孩的声音太有魅力了，简直就是中国版的惠特尼·休斯顿!”涂惠源怎么也想不到，在当时流行音乐并不发达的内地，居然会出现这种国际化的声音，他决定不去上海了。

而涂惠源恰好也是黄绮珊心目中仰慕的前辈，两个相识后，经常一起去咖啡厅、酒吧，在小桥流水般舒缓动听的音乐声中交谈甚欢。话题也渐渐由音乐延伸到了各自的人生经历、童年趣事乃至爱情观。涂惠源不但是乐坛才子，而且对女孩子风度翩翩，讲起话来风趣幽默，和他在一起，黄绮珊觉得很开心。

涂惠源不仅被黄绮珊极具天赋的绝美嗓音所倾倒，接触一段时间后，更被她独特的性格深深吸引住了。他见惯了娱乐圈那些嗲声嗲气、矫情做作的女孩，却不曾见过黄绮珊这样率真、爽朗、个性的女歌手。无论在生活中还是舞台上，她一向喜欢穿休闲装，从不会衣着暴露;作为一名艺人，她从不主动接近记者、dj和导演。他们在一起，似乎总有聊不完的话题。相识不久，两个一见如故的人就闪电般坠入了爱河。

婚姻破灭险自杀。

人生低谷如何走出。

相识半年后，黄绮珊与涂惠源在广州举行了婚礼。此后不久，她便随丈夫去了台湾生活。

1994年，丈夫为黄绮珊量身定做了一张制作精良的唱片《躲在音乐背后的人》，随着这张专辑在台湾地区持续热卖，许多年轻人都记住了黄绮珊这个名字，以及她那副辨识度极高的好嗓子。

还抱有一丝幻想的黄绮珊，曾试图挽回这段濒临破裂的婚姻，但没有成功。情变的打击，使黄绮珊感到万念俱灰。她曾一个人在酒店服下大量安眠药……所幸被捞仔的徒弟及时发现，把她送进了医院，才捡回一条命。捞仔安慰她，并转告了涂惠源在电话里的内容，“你这么热爱生活的一个人，你一定不会去做这个傻事。”

初，一个人离开台湾去广州时，黄绮珊有的只是一只装满衣物的皮箱。迎着寒风走在熟悉又陌生的台北街头，想到几年的围城生活，换得的竟是满心伤痕……她不禁蹲下身来，掩面而泣。

在他们婚姻的后期，涂惠源依据两个人的情感经历写出了《剪爱》和《听海》两首歌曲，随着两人的分道扬镳，他把这两首歌给了张惠妹唱。后来，《听海》成了张惠妹的成名曲，使她在海峡两岸一炮而红。

回到广州后的很长一段时间，黄绮珊精神上都十分消沉，每天借酒消愁，差点把嗓子都喝坏了。这种状态也让她身边的朋友很不放心，捞仔一有时间就陪着她，给予她安慰和鼓励，但收效甚微。只有黄绮珊自己知道，她有多爱那个男人。此后的几年里，她甚至不能听到涂惠源的名字，一听到就精神崩溃。

黄绮珊陷入了人生的最低谷，经济上有困难，感情、事业都不顺利。“往前到处找路，想要挣扎着出来”，她如此形容这段艰难的生活。捞仔也替她不甘：“以前那些把她佩服得五体投地的人都比她出名，这种心情真的比物质上的匮乏还要难受。”

此后，朋友陈洁明竭力帮助她上晚会、唱电影主题曲。19，电视剧《将爱情进行到底》热播，黄绮珊演唱的一首插曲《我还能做什么》，让人们开始注意到这个有些沙哑却充满韧度的女声。但是，尽管黄绮珊的天籁之声总能让听众震惊，却一直记不住她的名字。于是，黄绮珊陷进了“歌红人不红”的尴尬境地。

这既有黄绮珊相貌不出众，从不配合炒作的原因，也和她曾数度更名有关。受演艺圈算字改名的风气影响，当时从广东出道的杨钰莹、林依轮等人，都曾改过名字。黄绮珊自出道以来，则先后用过黄晓霞、黄小珊、苏珊、黄后、黄绮珊6个名字。改来改去的，也难怪大家记不住她。

黄绮珊再次转换战场与北京喜洋洋唱片公司签约。到京城的第一天她刷牙时扭头看见窗外下起了大雪立刻把牙刷丢下洗把脸穿上衣服奔到野外把自己砸在雪地里并用大吼大叫释放着心底的疲惫和委屈。

她以为，只要再熬一张唱片出来，一切就会有转机，但生活并没有这样眷顾她。，黄绮珊的专辑《珊珊来迟》向全国发行。其中的主打歌《只有你》刚一推出，那跨越三个八度，在高低音域之间游刃有余、自由回旋的演唱，以及她的气声唱腔，独特的呢喃式发音，充满力度与霸气的国际大牌风范，让整个华语乐坛为之震惊。这首歌曲后来也成为国内流行乐女歌手难以逾越的一座高峰。

专辑中的另外几首相当有震撼力的歌曲《我真想回到你身边》《让爱随风》《等待》等也为她带来诸多乐坛奖项……出人意料的是，尽管业内好评如潮，普通大众却对她一首首高难度的歌曲并不买账，大家追求的是旋律动听又简单好学、能在卡拉ok轻松演唱的“口水歌”。于是，黄绮珊再次被淹没了。

把伤痛冶炼成歌。

奇女子重出江湖。

落寞之际，黄绮珊和老朋友也失去了联系。但朋友们并没有忘记这位歌坛为数不多的不媚俗、不善炒作的率直女歌手。

崔健工体演唱会上，这位热衷于搞“真唱运动”的摇滚鼻祖，把黄绮珊邀为唯一的暖场嘉宾。“她身上有种东西让人肃然起敬，那就是忘我、认真的工作状态。每当接到一首新歌时，她会反复为一句歌词练唱几百遍。无论在任何演出场合，她都是真情演绎，‘假唱’与她永远无缘!”崔健这样评论黄绮珊。

汶川大地震，以及北京举办奥运会时，黄绮珊都专门录制了公益性质的新歌推出。尽管这几首大气磅礴的歌曲播出后反响极好，但她并不是台上的明星，而依然是那个躲在音乐背后的人。

黄绮珊来到新加坡神学院进修。她的生活从此变得格外简单安静地独居没有波澜“实现自己的梦想是一个伟大的创举没错。但是当我发现这个梦想竟带给自己这么多故事这么多伤害我就放下了。”

黄绮珊今天的东山再起，有《传奇》词曲作者李健的一份功劳。11月，湖南卫视引进了韩国版权的娱乐节目《我是歌手》，并找到李健，问他是否愿意上节目。李健向节目组推荐了黄绮珊，说她是圈内公认的“中国第一唱将”，甚至堪称“亚洲最完美女声”，绝不会让观众失望。

然而，黄绮珊却婉拒了节目组的邀请。因为她一直拒绝上电视，曾坦言中国歌坛“只有娱乐没有音乐”。《我是歌手》总导演洪涛借她回国之际，深夜赶到重庆，还一起k歌以“验证”江湖上对她嗓子的赞言。但临别时，她说自己每天都要上课，没时间，而且进修神学是一件更重要的事情。

洪涛不愿放弃，此后又追到了北京、新加坡，面对面地诚邀她“出山”。这一系列的举动让黄绮珊最终卸下心防，决定参加节目，“人与人之间挺微妙的，冲着洪老师这样一个知音，说什么我也会去了。”

录第一期节目时，导演和经纪人劝黄绮珊唱《回家》，因为观众更熟悉，但她坚持要唱《等待》。这首歌是当年汪峰写给她的，她用这首歌来陈述自己的过去。里面有一句歌词是“这世上的孤独，我需要去忍耐。”

1月18日，首期《我是歌手》播出了。一曲《等待》，被黄绮珊疑为精灵的嗓音演绎得张弛有度，高音刺透苍穹，柔韧穿梭;低音缠绵悱恻，撩人情愫。现场观众震惊无比，不少人都被这饱含真情的歌声感动得直掉眼泪。一曲终了，观众们沸腾了，纷纷起身鼓掌，口哨和尖叫声响彻湖南卫视的演播大厅。汪峰、那英、捞仔等了解她经历的老朋友，也都在电视机前看得热泪盈眶。

在此后的几期节目中，黄绮珊一出场就会引起一片欢呼。尽管是与众多当红实力派歌手博弈，她的比赛名次却一直名列前茅。因为每一个懂音乐的人都能听得出来，她的音符里有跃动的灵魂，半生追逐，几经沉浮，她早已把自己的经历和信仰冶炼成歌!

尽管已经45岁，这个被粉丝们亲切地称作“黄妈”的传奇女子，还是迅速曝红全国。自从《我是歌手》开播后，每天关于她的网上评论铺天盖地，“直击心灵”、“十年难遇的好声音”等赞美之词不绝于耳。

富有戏剧性的是，在《我是歌手》第九期录制前进行转盘选歌时，黄绮珊竟“不幸”选中了前夫创作的那首《剪爱》。见她有些犹豫，导演就劝说道：“如果你要讲自己的过去，怎能说这一段跳过不讲呢?”于是，她怀着一颗忐忑的心，咬牙接受了。

3月15日晚，《我是歌手》第九期开赛。当黄绮珊演唱起《剪爱》时，一贯的沉稳大气不见了，刚刚唱两句她就泪流满面。连点评嘉宾都说：“一个歌手能够hold住技术，但一个女人很难hold住自己的情感。”尽管黄绮珊当晚的表演有些情绪失控，几百名观众评审还是被这个单身女子的真情流露所打动，最终并没有因此压低她的评分。

如今，很多知名音乐人已经开始帮黄绮珊写歌，请她录歌。她以前发行的专辑也卖断了货。一位知名音乐人在微博上称，黄绮珊的身价应在45万左右，起码比成名前翻了20倍。对此，她却淡然一笑说，自己复出后并没有接过商演，以后只想好好做音乐，出歌迷们喜爱的专辑，同时兼修她钟爱的神学。

而比身价倍增更可贵的是，当年的黄绮珊是一个性格急躁，行事风风火火的重庆辣妹子，跟周围的人格格不入。如今的她却已经性格大变，在节目中，她对每一个人都无比热情，陈明被淘汰时，她哭得比陈明还厉害。下了节目，她对工作人员彬彬有礼。明确地知晓自己的天赋，这本是一件莫大的幸事，但如果这个天赋不被他人接受，便是一种折磨，是信仰帮助她平静。

回首来路，她不禁感叹：苦难是艺术的营养。如果没有为音乐梦想坚持二十多年，如果没有当初的离乡闯荡、遭遇情变、事业受挫等一系列人生磨砺，她哪能创造出一夜成名的神话。“所以，不要抱怨怀才不遇，当机会来临时，你的枪里一定要有子弹才行。”饱经沧桑的灵魂歌者黄绮珊说。

中国名人成长故事篇八

孔融(公元153～208)，东汉文学家，字文举。鲁国(今山东曲阜)人，家学渊源，是孔子的二十世孙。为当时著名的建安七子之首，文才甚丰。

东汉鲁国，有个名叫孔融的'孩子，十分聪明，也非常懂事。孔融还有五个哥哥，一个小弟弟，兄弟七人相处得十分融洽。

有一天，孔融的妈妈买来许多梨，一盘梨子放在桌子上，哥哥们让孔融和最小的弟弟先拿。

孔融看了看盘子中的梨，发现梨子有大有小。他不挑好的，不拣大的，只拿了一只最小的梨子，津津有味地吃了起来。爸爸看见孔融的行为，心里很高兴，心想：别看这孩子刚刚四岁，却懂得应该把好的东西留给别人的道理呢。于是他故意问孔融：“盘子里这么多的梨，又让你先拿，你为什么不拿大的，只拿一个最小的呢?”

孔融回答说：“我年纪小，应该拿个最小的，大的应该留给哥哥吃。”

爸爸接着问道：“你弟弟不是比你还要小吗?照你这么说，他应该拿最小的一个才对呀?”

孔融说：“我比弟弟大，我是哥哥，我应该把大的留给小弟弟吃。”

爸爸听他这么说，哈哈大笑道：“好孩子，好孩子，你真是一个好孩子，以后一定会很有出息。”

中国名人成长故事篇九

刘德华的贫寒出生培养了他纯朴的品格。

那时，香港很流行一首歌:“当我还是一个小男孩的时候，我问我妈妈，我长大了将会如何?我会美丽吗?我会富有吗?妈妈这样答复我:孩子、孩子，未来你长大了能领有多少，就是多少，我们并不能预见未来。然后，当我长大了，我恋爱了。我问伊，我们面对的将会是一个怎么的人生?会如彩虹般的明丽吗?一天又一天，地老天荒?伊平和地说：敬爱的，我们无法晓得将来，但我们决定如何走面前的路，人生就如何浮现。”

这首歌，不仅对父亲刘礼产生了很深的影响，同样，对年幼的刘德华也发生了很深的影响。做父亲的，不仅要选择自己未来的路，还要为子女选择未来的路。未来的路是什么样的?他无法预感，可是，他可以让孩子们学会勤奋，学会在最艰难的生活条件下磨砺自己，动摇自己，丰盛自己。

以前，或许因为爷爷在的缘故，父亲固然一直想将全家搬进城里生活，但因为爷爷的反对，也因为村里的传统，父亲只是心里想想，不敢付诸实际。现在，爷爷已经逝世了，无了挂念的父亲便做了这样的.决定。

这个决定，在泰亨村引起了不小的反应。泰亨村是一个极其封锁的村子，有着一种说不清因由的自我维护意识和排外意识。在他们的心目中，世界上再没有什么地方比泰亨村更好了，这里山净水秀，风水绝佳。这里是祖宗生活的地方，作为子孙，最大的孝敬，就是要守住祖宗的这片土地。刘礼现在居然要背弃这片土地，在村里人看来，这是大逆不道的事。

刘德华始终都没有弄清，当初父亲决定搬进城时，村里人为什么像躲麻风病人个别躲着他们,厌恶他们。以前那些和刘德华无比要好的孩子，忽然间不理他了。他去找他们，他们却眼一瞪，脚一跺，从牙缝里挤出一声：“叛徒!”然后恼怒地回身走开。姐姐听到这样的话，只是气得流眼泪，完整不明白自己做错了什么。刘德华可不情愿被别人骂，他敏捷抓起地上的石块，向那些人扔过去。

成年当前，刘德华回忆父亲搬家这件事，慢慢清楚，父亲在做这个决定的时候，体现的不仅仅是新潮，更有一种超前意识。刘家在泰亨村究竟是大族，有地步有房产，住在泰亨村，可以衣食无忧。尤其是几十年后，香港疾速发展，土地变得比金子还值钱的时候，他们全家留在那里，即使不是暴富，也是地主，日子一定会过得十分舒坦。可父亲废弃了当时还算安适的生活，带着全家搬进了城里。

搬进城里实际上过起了艰巨的苦日子。只管有很多文章说，刘德华进城后，成了少东家，但那所谓的少东家，实际上即是是一种讥讽。他家的谋生，在当时，也只不外是保持全家人的生计罢了，基本谈不上小康。可恰是这次搬迁，偏偏使得几个子女不仅受到了比在泰亨村更好的教导，也让他们从此有了一个新的人生出发点。对于父亲或者母亲的将来，这个决议的影响并不必定非常重大，但对子女尤其是对于刘德华来说，却是一次划时期的运气决定。假如没有这次抉择，大略也不会有本日展示在世人眼前的天王刘德华。

刘德华说：“有时我会想：若非父亲的思维新潮，尽早做了革命性的决定——将家搬进了城里，待搬到城里来，又为生活不辞劳苦地奔走，说不定我等刘氏嫡系早已活脱脱是个娇生惯养，饭来张口，茶来伸手的十二少了。左手尾指留片小指甲，嘴角含烟，吞云吐雾，每天早上捧着可爱的金丝雀往燕云大茶楼一钻，坐在靠窗一张特别留下的位子上，品茗上佳的‘马骝’。风花雪月，吉日良辰，看戏操曲，闲来吊起嗓子哼一曲‘牡丹亭惊梦’，游戏人生。”

因为父亲是启德机场的救火员，为了工作上的便利，他们搬去的处所，也并不是城市的核心，而是在离启德机场很近的城市边缘，地处黄大仙和新蒲岗的旁边地带，一个名叫钻石山的小地方。后来，那里修了龙翔道，通了地铁，并且在钻石山设有地铁站，匆匆繁荣起来。可在当年，那里是一片贫民区。刘德华上面有3个姐姐，下面还有一个弟弟和一个妹妹，全家8口人，即便是在城市的边沿，过的也是城市生活，靠父亲一个人的薪水，也是很艰苦的。

于是父亲应用家里的屋子，经营起了自己的生意。那是一间小小的冰室。

事实上严厉说来，这是一间杂食店，一端是冰室，同时还兼营着快餐，卖一些诸如粥呀粉呀之类的广东食品。此外，还兼营着副食杂货，总之就是一个大杂烩，只有可能养家糊口，他们什么生意都做。

这种经营方法，既是当年低层香港大众的一种生存状况，也多少体现了刘礼那种不屈的意志和勤快的品德。

相对而言，刘德华最喜欢做的一件事，还是送外卖。

他家离坚城片场很近，那里天天都凑集许多的演员拍戏。现在，我们看香港那些天王天后什么的，都觉得他们异常景色，其实，作为一般的电视演员，甚至是二三线的电影演员，他们的薪酬都是极低的，只比普通的白领略高一点点。这样的收入程度，做作不可能花天酒地，更多的时候，他们会像普通人一样，在街边小摊上吃饭。刘家的冰室离片场近，常常会有一些演员跑到他们的冰室喝茶聊天，甚至是喝粥吃粉。

百无聊赖的时候，刘德华就喜欢扎在他们中间，听他们谈一些逸事趣事。

当时，电视台的几个当红明星，如冯宝宝、曹达华、石坚等人，早已万人注视。他们天然不会跑到刘家的冰室里来花费，但工作忙的时候，为了省时间，也会一个电话打到刘家冰室叫外卖。每当这时，刘德华便自告奋勇，因为送外卖可以让他走进片场，濒临明星。福气好的时候，还可以在一旁看他们拍戏。

正因为这段经历，使得刘德华很小的时候，就已经熟习了拍戏的路数。

从另一重意思上说，正由于他见这些大牌明星太轻易了，因而，在刘德华的眼里，这些人并不像别人以为的那样遥不可及。相反，他认为这些人，其实和他生涯中的另一些人并无差异。正是这种观点，使得日后刘德华成为天王，却依然坚持着一颗平凡心，始终都不觉得自己出人头地。

有一年的春节晚会，刘德华受邀加入。中心电视台的演员，全都提前很长时光便开端关闭排练，所以，住地早早就已经部署好了。香港演员的工作日程支配得紧，只是在正式录像前多少蠢才到场，走几回台，跟各方面配合一下便开始录像。所以，刘德华去的时候，节目组已经无奈给他供给好的住房前提。有些名演员，碰到这种情形，往往会大吵大闹，生出很多事端来，有些人甚至即时本人去住奢华房间，而后又在时间支配上，成心给节目组制作些麻烦。刘德华却全然不大牌的架子，组委会给他安排什么，他就住什么，毫无牢骚。

正式录像的时候，因为职员众多，所有演员，全都在后台吃盒饭。后盾不是餐厅，别说是桌子，连凳子都不够。刘德华到了后台，并没有因为他是天王，他是香港人，便请求特别，而是像其他二三线演员一样，拿到一份盒饭，找到一个角落，蹲下来便吃。

此时，有一个自认为大牌的明星进来了，看到这情况便大喊大叫，觉得让自己和这样一些二三线演员一起蹲着吃饭，是奇耻大辱，闹着要组委会给他安排单间，安排更好的伙食。合法他闹得起劲的时候，那些蹲着吃饭的演员，全都扭头看着蹲在一角的刘德华。演员们特别的举措，引起了那个明星的留神，他顺着众人的眼光看去，看到了刘德华正在那里抬头吃饭，脸登时一片红云，一言未发，逃之夭夭了。

中国名人成长故事篇十

19，吴冠中出生在江苏宜兴，家庭贫困的他高小毕业后，进入无锡师范初中部，凭优异的成绩，几乎每学期都获得江苏省教育厅的奖学金。

1934年，吴冠中怀揣着工业救国的理想，考入浙江大学代办的工业学校电机科，但一场新生校际联合军训改变了他的命运。当时，他遇到杭州艺术专科学校的朱德群，朱德群带他去参观杭州艺专，并建议喜欢画画的他放弃电机专业专攻美术。

两年后，吴冠中如愿以偿地进入杭州艺术专科学校，在校长林风眠的启发下，走上了“融贯中西”的艺术道路。

寻找心中的麦田。

1946年，当时的国民政府教育部选派留学生赴欧美留学，吴冠中以全国绘画专业第一名的成绩，取得公费留学法国最高美术学府——巴黎国立美术学校的资格。

吴冠中为自己的艺术世界打开了一扇气势磅礴的大门。旧中国的黑暗腐败、对艺术的不重视，刺疼了他的心，他做梦都想着能在法国大展宏图，不再回国了。

吴冠中开始疯狂学画，一有时间就到卢浮宫。除了在卢浮宫美术史学校听课，就是参观博物馆、大型展览及大大小小的画廊。那么多画廊，每家不断在轮换展品，他天天转，所见仍日日新。

书店及塞纳河岸的旧书摊也是很吸引吴冠中的地方。晚上他到法语学校补习，或到大茅屋画室画人体速写，时间排得紧，来不及吃饭，便买面包夹巧克力，边跑边吃。大学城晚上常有舞会，他从未参与过，晚上回到宿舍就10点多了，还要看一小时法文书。

1949年，游历欧洲的留学生们即将结束自己的学业，留在国外还是回祖国去，吴冠中又一次站在了人生的十字路口。有一次，他看到了梵高写给他弟弟的话：“你也许会说，在巴黎也有花朵，你也可以开花、结果。但你是麦子，你的位置是在故乡的麦田里。”正是这段话，令他意识到，他深爱的依然是自己的祖国。

走遍大江南北的“院士”

回国后的吴冠中到处写生，他住工棚、破庙，啃干馒头、喝河水，曾被路人误以为是修雨伞的、要饭的。他背着沉重的画具独自闯荡荒野僻壤，从东海三角到西藏的边城，从高昌古城到海鸥之岛，一步步地向人们揭示艺术的奥秘。

吴冠中的一幅油画并非在一处完成，经常十里、二十里地挪地方;画架画箱连同油画一起扛，他像山里的担货郎。有时他靠双手攀着树根爬上陡峭无路的山巅作画;作完画，他双手捧着油色未干的画幅，无法下山，于是只好先将画箱扔出，让它滚下坡去，自己则像儿童滑滑梯似地从坡上慢慢滑下去。

大江南北，频繁奔波，他在艺术领域的造诣日渐提升。1992年，大英博物馆打破了只展出古代文物的惯例，为吴冠中举办“吴冠中——二十世纪的中国画家”展览。20，吴冠中入选法兰西学院艺术院通讯院士，是法兰西学院成立近200年来获得该职位的首位亚洲人。

身负巨万的“穷人”

在业界看来，吴冠中的精神正可用他的一本书名来概括，那就是“要艺术不要命”。他将西方形式结构同中国意境韵味有机结合，将中国绘画的精神与风貌推向了世界。他的画作在拍卖市场上高达几千万元，并屡创新高。

吴冠中向中国美术馆捐献了10幅作品。20吴冠中把得意之作《一九七四·长江》捐赠给了故宫博物院此外上海美术馆、浙江省人民政府及他的母校中国美术学院也收到过他捐赠的很多件作品。2008年他将113幅市值3亿元的作品捐献给新加坡美术馆新加坡美术馆馆长说这应该是新加坡公共博物馆收到的价值最高的一份捐赠。

然而，这位身负巨万的艺术大师，他的书房不足5平方米，除了靠墙两个装满画册和书籍的铁架子，就是临窗一张比课桌略大的书桌和一张椅子，椅子拉开几乎顶到了书架。

206月25日，吴冠中安静地走了，没有追悼会，没有遗产纠纷，他所有的画都捐给了国家。他以一生的心力践行着不负丹青的承诺，无论在艺术上还是在人格上，他都是我们学习的楷模。