美术教学方案设计指南(专业16篇)
方案是为了解决特定问题而制定的一系列步骤和方法。较为完美的方案应该具备可操作性和可持续性,而不是空洞的理论。以下方案的有效性需要根据具体情况进行评估。
美术教学方案设计指南篇一
知识与能力:
1、敦煌艺术由石窟建筑、彩塑、壁画共同组成的艺术宝库。
2、敦煌彩塑和壁画艺术是人类四大文明交汇的产物,是中外文化交流的见证。
3、对石窟艺术几个主要时期彩塑及壁画的特点有所了解。
4、对佛教传入我国及四大洞窟艺术概况有初步的认识。过程与方法:
1、通过讲解、视频、讨论的教学方式使学生基本了解佛教的传入与敦煌石窟的兴建过程。
2、能对敦煌历史上各个时期的彩塑与壁画的形象与艺术效果进行分析。
情感与态度、价值观:
1、了解敦煌莫高窟彩塑与壁画艺术的伟大成就。
2、了解藏经洞的发现与敦煌文物的散失过程,汲取历史教训,体会到保护民族文化遗产的使命感。
分析敦煌莫高窟彩塑和壁画的主要艺术特色。
对不同时期莫高窟佛教艺术与时代之间的联系,佛教的相关知识。
(一)、播放《九色鹿》动画片。
稳定学生情绪,逐步导向课题内容。针对学生的年龄特点,提高他们的兴趣,营造好的课堂氛围。
(二)、导入新课。
1、提问:同学们看过这部动画片吗?
2、你知道这部片子中的故事是来自哪里?
3、播放《九色鹿本生》视频。
《九色鹿》。根据敦煌莫高窟佛教壁画故事改编的。教导人们要诚信、向善。学生谈对敦煌的了解。壁画,彩塑、藏经洞、王道士。学生的回答不足的地方教师予以补充。
4、敦煌最有名的是什么?
(三)、敦煌的历史。
1、板书:《敦煌莫高窟——石窟艺术的宝库》引用佛教的术语,我们今天就来了解敦煌的'前世、今生。
2、结合ppt课件展示。
3、板书:敦煌的地理位置。
请同学们观看这幅《丝绸之路》地图为例讲述丝绸之路与敦煌莫高窟的关系。使学生了解敦煌特殊的地理位置和石窟艺术产生的背景之相关知识,建立历史大坐标,把政治、经济、军事、文化、宗教等知识点相关联,更好地理解敦煌艺术产生的历史必然性。
学生利用已有的历史常识讲解丝绸之路与敦煌莫高窟的关系。学生观看视频了解相关知识。
(选择敦煌艺术中比较有鲜明时代特点,故事性、趣味性较强的故事,是学生易于比较易于接受。)。
1、板书:莫高窟彩塑艺术优秀作品赏析(ppt)。
2、板书:莫高窟壁画艺术优秀作品赏析。
(承上启下,引出莫高窟国宝流失的话题。)。
板书:莫高窟的藏经洞的来历:
请学生讲述藏经洞的发现过程与被盗经过。
从对雕塑、壁画艺术的欣赏,引申到对当时社会历史,文化的了解,对宗教文化的了解;同时通过对敦煌石窟藏经洞遭遇国外所谓探险家的掠夺,致使大批国宝四处流散的事实,激发学生的爱国主义热情,懂得艺术珍品的价值。
1、四大洞窟简介:(ppt图示)。
(了解中国石窟艺术最有代表性的四大石窟不仅增加了对石窟艺术的了解更有利于学生们对比观察研究我国各地石窟艺术的不同艺术特色)。
美术教学方案设计指南篇二
教学目标:
1.知识与技能目标:
了解公益招贴画的社会意义和审美价值以及招贴画的设计方法、设计要素、形式美的要求;培养学生良好的设计思维方式,促进设计意识的形成;学生能用简洁的造型语言设计主题招贴,初步学会合理控制画面的构图及色彩等知识。
2.过程与方法目标:
学生在参与过程中学会与人合作,与人交流,并在此过程中掌握表现的方法与技能。
3.情感目标:
培养学生关注生活,热爱生命的情感,加强学生对人类生存与发展的思考。
第一课时。
一、教学准备:
1.战争图片、和平鸽图片资料、表现和平主题的招贴画。
2.学具准备:剪刀、胶水、彩色纸等。
二、教学重点:招贴画图形的选择与构图。
三、教学难点:招贴画中图形大小位置的处理与主题的关系。
四、教学过程:
1.图片导入:
伊拉克战争场景中的和平鸽等,感受战争给人类带来的'灾难,激发学生对和平生活的热爱之情。
活动一:
讨论:用何种方式表达自己热爱和平的情感。
(学生课前收集材料并展示,自由发表自己的观点,引导学生用正当的方式表达自己的情感)。
2.教师介绍和平鸽的由来。
欣赏:毕加索的《和平鸽》、《和平之人》;介绍画家毕加索。
和平鸽是世界和平的标志性形象,人们用它表达自己对和平发展的美好愿望。
思考:除绘画外还有什么美术形式可以表现和平题材?
3.展示介绍招贴画。
《和平》、《和平运动》、
讨论:生活中有那些问题值得我们关注,可以用招贴画表现?
展示《拯救动物》,构图与主题的表现、形式美感有着密切联系,具体到图形的大小、位置、色彩处理。
活动二:
尝试改变招贴画《宽容与尊重他人》的图形大小位置,创造新的画面。
学生将剪好的图形展示,体会不同构图的视觉感受。
4.优秀公益广告欣赏。
5.作业布置。
收集色纸、牛皮纸、报纸等,用剪贴形式设计制作一张公益招贴画,也可尝试用电脑制作。
6.优秀学生作业欣赏。
美术教学方案设计指南篇三
设计分析:
大量的信息、高度的概括、浓缩在极简练、标志的设计美观的图形中,在人们视觉中形成深刻的印象,从而达到宣传的目的。因此在形的选择与设计上就要做到一形多用,标志的设计既要信息传达准确,有要做到形象美观、简练,而组合形式更要单纯,标志的设计整体形象又必须个性鲜明,设计要求是比较高的。通过分析与作业训练,能使学生了解不同类别的标志的设计特点,学习运用不同方法进行创作设计,最终使学生掌握用形来传递信息,表达概念与情感的能力。
本课是为学生学习和了解标志设计而设置的。人们用形来表情达意是不言而喻的。而标志在这方面表现的尤为典型。
教学目的:
知识目标:了解标志的分类和功能以及设计的创作特点;
能力目标:培养学生的观察、想象、创造思维能力和欣赏评议能力。
教学重点和难点。
出自 WWW.KaOYanmijI.cOm
因为标志的强烈实用性,确定本课的重点是标志的艺术特征。它对学生初步观察分析标志有重要意义,由于学生绘画水平不同和观察生活的感受不同,所以把难点定为创新意识的培养。
教学程序:
导入:
同学们好,有一种饮料风靡全世界,大家想知道是什么吗?展示可口可乐广告纸,现在我们知道这种饮料是什么了吗?学生回答可口可乐。为什么在没有任何说明的情况下我们就可以识别出来呢?学生回答:因为上面显示了可口可乐的标志。
因为标志是一种视觉识别符号,它在生活中犹如语言,起着传递信息的作用。它通过精练的艺术形象,使人一目了然,具有很强的概括性和象征性,所以我们称标志设计为视觉的语言。今天就让我们一起来学习标志设计(板书课题)。
一、标志的起源:标志的起源(可以追溯到上古时代的“图腾”。那时每个氏族和部落都选用一种认为与自己有特别神秘关系的动物或自然物象作为本氏族或部落的特殊标记。如女娲氏族以蛇为图腾,还有的以太阳、月亮、乌鸦为图腾。炎黄子孙则是以龙做为自己的图腾,最初人们将图腾刻在居住的洞穴和劳动工具上,后来就作为战争和祭祀的标志。国家产生以后,又演变成国旗、国徽。所以说国旗又是一个象征国家的标志。我们每一个中国人都应该热爱象征祖国的国旗、国徽,自觉的`维护国家形象和尊严。
二、解读标志的不同种类:
标志的种类繁多,我们知道的有运动标志、旅游标志、交通标志、警告标志、禁止标志、企业标志、汽车标志等等。
三、看书上的不同标志。你认为标志应该包涵哪几要素?举例说明。
四、解读北京奥运会标志,结合四要素谈:
会徽标志状如中国印章,图似运动人形,色呈喜庆热烈,设计者选中国印进行创作,意在展示中国源远流长的灿烂文化和悠久历史,同时印章又是一种诚信的标志,也寓意北京成功举办奥运会的庄严承喏和必胜信心。
把汉字“京”应用书法形式巧妙幻化成一个张开双臂迎接胜利的运动人形,会徽的主体标志选用红色,吉祥、喜庆、热烈的红色,寓意北京20红红火火。
五、作业安排。
今天我们学习了标志的类别、设计要素,看了这么多的标志,大家想不想也成为一名设计师,现在,我这里有几个标志需要大家来设计,大家有没有信心来完成这些设计?学生分组设计标志,教师做指导。
1、选书中你最喜欢的一个标志进行临摹,并作设计说明。
2、年北京奥运会会徽若由你来设计,你打算怎样设计?
3、能否为我们菱塘回民中心小学设计一枚校徽标志,并且作设计说明。
美术教学方案设计指南篇四
一、教材分析:
本节课是“想像创造”领域的一个内容,关于梦的话题很容易引起学生的兴趣。课中教师可以为学生提供较大的想像空间,利用这个课题,让学生根据自己的梦想进行丰富的联想,以此培养学生的创新能力和造型表现能力。引导学生对梦的追忆、对梦的描绘,从而达到对梦的科学理解,鼓励他们为实现自己的梦想而努力奋斗。
二、教学目标:
(1)认知目标:通过联想和幻想,让学生真正走进自己的内心世界,了解自己的思想,由对梦的描绘引发对美好梦境的追忆,并对梦有较为科学的理解。
(2)操作目标:引导学生在叙述梦境的过程中,选择喜爱的绘画工具与制作方法,表现出自己的美好梦想。
(3)情意目标:从欣赏的角度去面对学生的每一幅作品,多方面地评价学生。通过学生对梦的追忆和对理想的追求,培养学生永不放弃自己的信念和持之以恒的人生态度。
三、教学重难点:
教学重点:畅谈自己的梦想,并用自己喜欢的形式表现出来。
教学难点:作品力求新颖、生动,富有艺术美感,同时真切表达自己的想法。
四、教学准备:
教师准备:配乐故事《南柯一梦》、范作一张、往届学生表现的有关梦的画面、大师的作品等。
学生准备:绘画工具、综合材料、手工制作工具等。
五、教学过程:
(1)故事导人:教师配乐讲述《南柯一梦》的故事,由故事引入课题:梦中的我。
(4)观察方法:教师说说自己的梦想,并边说边画,意在让学生通过老师的演示,掌握构图形式和表现方法,并能大胆地作画。(教师播放音乐。)。
(5)应用创作:边放音乐边画出自己在梦里的样子,再配上奇异的梦幻背景,教师及时将好的构思、构图展示给其他学生看。
(6)作业展评:把自己的作品展示在黑板上,通过评奖(佳作奖、进步奖、创新奖)使学生对自己的作品有重新的认识和感悟。
(7)拓展延伸:收集名人故事,了解名人小时候的梦想,以及如何通过自己的努力实现自己的梦想,教育学生从小要有远大的志向,并为之努力奋斗。
六、教后记:
第22课玩沙去。
一、教材分析:
这是走出教室亲近大自然的一个教学活动设汁。玩沙对于中、低年级的学生来说可谓是开心至极。但对于教师来说,课前准备工作是大量的,且不说教学挂图、材料、工具等的准备,单单场地的准备、各方面的协调、外出组织工作的到位和安全教育,都是不可忽视的问题。
此课的授课时间适宜在夏季,一是便于教学活动的开展,二是便于课后的收拾整理与学生的清洗工作。在有秩序、有组织的情况下开展玩沙的游戏,使学生在拥抱大自然的同时,感受自己制作的沙雕给沙滩及学校的操场带来的情趣及美感。
二、教学目标:
(1)认知目标:初步认识沙雕艺术,并对其形成的特殊风格有所了解。
(2)操作目标:能自己或跟别人合作完成一件沙雕作品。
(3)情感目标:感受大自然的神奇与美好,感受沙雕活动给人们生活带来的乐趣。
三、教学重难点:
教学重点:能一个人或几个人合作做一个沙雕(或沙画)。
教学难点:掌握沙的特性,创作形状各异的沙雕(或沙画)。
四、教学准备:
师生共同准备:沙雕作品图;铲子、水桶、喷水壶等;收集大自然中的树枝、落叶,适量的废旧材料等;教师对沙滩或操场环境事先作深入了解,并选定较为合适的区域。
五、教学过程:
以围坐的形式于操场一隅。(尽量与体育课或活动课协调好活动场地。)。
把沙雕作品的`图片分发给学生,让学生对自己手中或他人手中所拿的作品谈谈看法:。
1·你喜欢这种造型吗?为什么?沙雕作品还有其他的内容可以表现吗?
2·你喜欢有颜色的沙雕作品吗?
3·试比较有颜色的沙雕作品与本色的沙雕作品的不同,你更喜欢哪种?
·除了沙雕作品,你还收集到哪些与沙有关的艺术作品,请介绍给大家。你还能设计出其他与沙有关的作品吗?请把设想告诉大家。
·教师利用沙堆示范,讲明铁锨、铁铲等工具的正确使用方法,并加强安全教育。
·学生在操场或沙坑里做玩沙游戏。(有条件的学校、全班可以一起在沙堆中做游戏,条件不是太好时可以留一部分在沙坑中进行堆沙或做沙雕活动,另一部分学生运一些沙在操场土做沙画游戏。)。
·巡回指导时,帮助有困难的学生明确具体的问题:。
1·根据场地大小,控制沙雕的大小及占地位置。
2·指导学生正确使用不常用的铲沙工具及合理利用所带的废旧材料。
3·发给部分学生相应的沙雕作品图片,让其参考。
·操场上的大组与沙坑中的大组互相欣赏作品,并各提建议,小组与小组间加强交流,教师与学生退远后欣赏并相互评价。
·收拾与整理:把散落在学校操场的沙归回原处。在海边活动的学生要把插人或装饰沙雕的废旧材料收拾归类。
六、教后记:
美术教学方案设计指南篇五
1每人选送一件作品(美术、书法、手工等任选其一)。要是自己认为最好的,有创新的。
2介绍自己的作品,并能讲述完成的过程。
3观看展览后,评出好作品,并说出理由。
二、教材说明。
本次口语交际有一幅图,图上画的是一个展览室,墙壁上有同学们的书法、绘画作品;桌上摆放着手工制品。一个同学一边张贴自己送来的书法作品,一边与身旁的女同学交谈。另一个同学送来了自己制作的轮船模型。还有一个女生在认真地观赏同学们的摄影、绘画作品。
图下有两点要求:一是每人选送一件自己认为最好的'美术或书法、手工等作品参加展览。先向同学们介绍自己的作品,再说说你是怎么完成的。二是评一评谁的作品好,好在哪里。
讲述明白,大家参与评议,是本次口语交际的重点。
三、教学建议。
(一)引导学生看图,读题目,明确要求。
1图上都有什么?
2同学们在干什么?
(二)分组讨论、交流。
(三)展示、介绍自己选送的作品,并说说是怎么完成的。先在小组展示介绍,再选优秀者向全班介绍。
(四)评议:谁的作品好,好在哪里。
(五)小结:鼓励作品好、说得好和评得好的同学。
美术教学方案设计指南篇六
1.引导学生了解元宵节的风俗习惯,并通过欣赏,感受元宵节热烈的气氛,培养热爱中华民族文化的情感。
2.引导学生进行彩灯的设计制作,并布置展示。
引导学生掌握彩灯的基本制作方法并能较好地完成作品。
一、组织教学。
二、激趣导入:
1.引导学生欣赏各种花灯图片,并说说自己的感受。
(1)花灯美吗?为什么美?
(2)各有什么特点?
(3)你还见过什么样的花灯?
2.请学生说说元宵节的来历及有关元宵节的传说。
3.让学生拿出自己带来的花灯,引导他们观察:
(1)花灯的制作材料。
(2)花灯的基本结构。
(3)花灯的几种制作方法,不同材料有不同的制作方法。
三、与学生一起探讨、演示花灯的制作过程和方法。
1.演示制作方法、过程。
2.你认为还可以怎样制作更漂亮或更简便?
四、学生分组进行讨论、设计,合作。
第二课时。
一、请学生谈谈本组制作思路。
二、互相参观提看法。
三、交流好的制作放。
四、继续制作完成。
五、作品展览,评议。
六、课堂延伸:除了用纸质来做,还可以用什么材料来做?比如:柚子皮、废弃物等。
美术教学方案设计指南篇七
教学目标:
1、指导学生画图程序中绘制简洁的图案。
2、引导学生通过创意和操作感受电脑美术课的乐趣和设计制作成功的喜悦。
教学重点:
采用画图程序创作一幅青蛙。
教学难点:
创作方法的了解和掌握(画图程序界面上各种工具的使用)。
教具准备:
电脑演示示范作品以及电脑软硬件设施。
课堂教学:
一、复习导入:
1、组织教学,确保每台电脑能够正常运行。
2、复习学过的图画程序操作方法及本课的图案知识、设计、排列、重复等造型知识内容。
二、发展阶段。
1、教师示范:
以清晰的演示复习图画程序界面上的各种工具的用途,当场示范电脑绘画中图案绘制、复制、粘贴、翻转和旋转、拉伸和扭曲等创作方法。
2、师生共同完成一些电脑绘画方法的操作。
3、学生进一步熟悉软件中的各种工具。
4、学生创作。
作业要求:大胆、自由地创意和绘制。
5、学生作业品评。
学生完成作业后,在屏幕上互相评价、欣赏,并评出最有创意的`作品。
三、收拾整理。
指导学生按照正确的步骤安全地关闭电脑,整理桌面、地面。
四、课后拓展。
鼓励家里有电脑的同学多做练习,进行有趣的造型活动,可能的话把自己的作品打印出来,装饰自己的小房间或教室。
美术教学方案设计指南篇八
一、主要内容分析:
本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线,以由浅入深的基。
础知识和基本技能内容为副线,主、副线密切关联,穿插并行。主要内容包括:色彩冷暖知识、线条、节奏、工艺制作、玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等。
二、教材重点:
在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审。
美性和情意性的教学要求,兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。
三、教材难点:
强调趣味性的美术学习,设计内容要贴近学生的生活经验,
强化学生美术学习的兴趣;在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。
四、教育教学目标:
1、知识和能力方面:
通过观赏和各类美术作品的形与色,能用简单的话语大胆的。
解基本美术语言的表达方式和方法;培养学生表达自己感受或意愿的能力,发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。
2、教学过程与方法:
引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创。
作等各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程;以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验;在美术活动过程中强调趣味性的美术学习,教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性,培养学生的创新精神与实践能力,形成基本的美术素养。
3、情感态度价值观:
中激发创造精神,陶冶高尚的审美情操,完善人格。
现代课堂教学评价规范。
初中美术课是九年义务教育阶段的一门。
必修的艺术文化课程,是学校实施审美教育的重要途径,它对于陶冶学生情操、提高美术文化素养、培养创新精神和实践能力、促进学生德、智、体、美、劳全面发展,具有重要的作用。
本教材严格按照《课程标准》的具体要求,以美术的四个学习领域设计了具体的课题;以促进人格的.全面发展为出发点,以学生必备的美术知识与技能为基础,更贴近于学生的学校生活和社会生活,更好的通过美术教学,激发学生的学习兴趣与爱好,培养学生健康的审美情操,提高学生的艺术修养和审美能力,提高学生的生活质量。
美术教学方案设计指南篇九
教学目的:
1、让学生认识各种绘画工具并尝试使用各种工具的'乐趣;
2、了解一些画种,知道儿童画包括造型和上色的步骤;
3、通过自己的画笔画出较完整的一张作品,与自己的姓名有关,学会表现自己,让别人了解自己。
教学重点:尝试使用各种画具的乐趣。
教学难点:区别各种画种。
教学准备:师生各种绘画用具图片课件。
教学过程:
一、活动:介绍自己。
二、介绍课前常规。
1、美术课的各种常规工具。
笔:铅笔、彩笔、蜡笔。
纸:画本、画纸、彩纸。
用品:剪刀、橡皮等。
2、美术课纪律。
认真听课,老师讲课时不动手,老师宣布开始后尽情表现,可以自己画、也可以合作画;
同学之间互相帮助,多交流,画完后跟同学说说自己的画工具要准备好。
三、绘画创作:
1、刚才小朋友介绍了自己,老师的脑袋太小,一下记不住,请小朋友用画画的形式告诉我。
2、把你们的姓名先用笔写出来,你觉得怎样写漂亮就怎样写,写大一点。
3、把自己的姓名装饰一下,工具各异。
4、添画其他,完善画面。
讲评画作。
美术教学方案设计指南篇十
欣赏?评述。
课时:1课时。
教材分析:
黑白之间的相互转换,会取得意想不到的效果,但只有尝试才能了解。
教学目标:
1.、引导学生欣赏黑与白图形,激发他们的灵感。
2.、使学生掌握黑与白图形的创作灵感。
3.、指导学生用学过的图形来表现不同的正负形。
教学重点:
引导学生欣赏黑与白图形,使学生掌握黑与白图形的创作灵感。
教学难点:
指导学生用学过的图形来表现不同的正负形。
教学准备:
教具:有关的'图片、资料、范图、
学具:收集到的图片、资料、绘画工具。
教学过程:
一、引导阶段。
1、引导学生欣赏有关的黑与白的图形,感受黑与白图形之间的相互转换,激发他们的创作灵感。
2、引导学生小组交流,谈谈各自的看法。
二、发展阶段。
教师与学生一起总结创作黑白正负图形的要领:
1、不规则图形组成的正负形:图形简洁,线条流畅,主要以面的形式表现。
2、对称法组成的正负形:黑与白都是一个完整的图形。
3、重复法组成的正负形:每个基本形大小相同,造型简洁。
4、二方连续法组成的正负形:由一个基本形可以重复,改变方向组成正负形。
三、讨论交流:
引导学生讨论、交流,准备用什么方式方法设计一幅什么方法组成的黑与白图画?
四、作业要求:
1、用黑与白表现正负形。
2、图形简洁,有创意,形式感强。
3、线条流畅,涂色均匀。
五、展示评价:
1、学生将作品展示在黑板上。
2、引导学生欣赏、评价,“你喜欢哪一幅作品,为什么?”
3、引导作者反思,说说“你觉得自己这幅画有何改进的地方?”
六、课后拓展:
鼓励学生根据这节课所学的正负形,体会其形式美。
执教时间:3月1日——3月3日。
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美术教学方案设计指南篇十一
一、帮助幼儿学习观察画面上人物形象以及白天与黑夜的背景变化,理解画面所包含的内容。
二、帮助幼儿知道一幅画可以用一段话说出它的意思。
大图书一本。
活动过程:
你们瞧,今天我有一本大图书,想看吗?
看看这本书的'名字叫什么?(《黑夜》)。
猜一猜可能讲些什么事?(幼儿自由讨论)。
问:你看到些什么?
1.图片上有谁?这是什么时候?它在干什么?它是怎么睡的?
2.这幅图片讲什么?它睡着了吗?这么晚了,它为什么还不睡,你是从哪里看出来的?(幼儿扮演小狗)。
3.再来看看,还有谁也睡觉了?它是怎么睡的?
4.快看,这是谁呀?他睡在哪儿?
5.到了夜里,还有谁也睡觉了?小妹妹是怎么哄娃娃睡觉的?(幼儿集体表演,并请个别幼儿示范)。
注:(l)每幅图片教师用二三句话小结。
(2)让幼儿知道老师刚才讲的就是这一幅图片,一幅图片可以用一段话表示。
美术教学方案设计指南篇十二
1.让幼儿了解秋天是丰收的季节、美丽的季节,感受秋天的丰富性。
2.继续学习用绘画的方式,选用各种颜色大胆地表现秋天的色彩美。
大胆地用色彩表现秋天的多姿多彩。
1.秋天的图片制作的ppt课件。
2.蜡笔,绘画纸若干,记号笔。
3.范画两幅。
示范模仿法、视听讲结合法
师:小朋友们,你们知道现在是什么季节吗?那你喜欢秋天吗?为什么?
小结:原来秋姑娘给我们带来了五颜六色的果子,还有各种各样的秋叶。
为了感谢秋姑娘,老师想把这些礼物画成秋天的画送给秋姑娘,你们愿意帮助我吗?那我们一起来画美丽的秋天把。
幼儿活动:幼儿结合自己已有的生活经验说出现在的季节,并能用完整的语句说出为什么喜欢秋天。
知道秋姑娘为我们带来了许多礼物,有一起绘画美丽秋天的愿望。
1.教师播放秋天的美景,幼儿初步欣赏。
师:“现在请跟着老师,我们一起跟着秋姑娘去欣赏下秋天的美景把。”教师边观看图片欣赏,边对图片进行讲解说明。
2.欣赏完后,幼儿说出自己的感受。
师:看了这么多美丽的秋景后,给你什么感受呢?
3.教师边总结边示范画秋天里的景色。
师:秋天的大树有绿颜色、黄颜色、红颜色的叶子,真的十分神奇。秋天的花朵有菊花等非常的美丽。秋天是一个收获的季节,苹果熟了,还有许多的种子都成熟了。教师示范画秋天的大树、苹果和菊花等。
幼儿活动:幼儿认真欣赏秋天的图片,能初步感受对秋天的喜爱。
能在教师的讲解示范下知道秋天的美景怎么绘画,初步了解了构图。
能仔细观看教师示范创作。知道秋天的叶子有绿颜色、黄颜色和红颜色。
三、操作指导。
1.教师连续播放ppt的图片,幼儿看着图片进行绘画,提醒幼儿注意画面的合理布局。
2.幼儿自由创作,教师在边上指导说明,对于能力差的幼儿进行及时的帮助。
幼儿活动:幼儿知道绘画要求,了解绘画布局。知道在画之前要想清楚画什么,然后再拿起记号笔开始创作。
幼儿在创作中可以观看教师事先准备好的图片,画出大树、苹果和菊花,并为它们图上美丽的颜色。
1.幼儿将自己的作品送给秋姑娘,要求幼儿想秋姑娘介绍自己的作品。
2.教师小结:小朋友们!秋姑娘很喜欢大家的礼物,她说:“谢谢你们!”
幼儿活动:幼儿将自己的作品送给秋姑娘,并向秋姑娘介绍出自己的作品上有些什么。
美术教学方案设计指南篇十三
人美版《美术》第十册第一课。
13年,职称:小教一级。
(一)指导思想。
本课为“欣赏·评述”学习领域。依据《美术课程标准》,应着重培养学生掌握美术欣赏最基本的方法,不断提高学生欣赏和评述的能力,能够运用一些简单的美术语言描述美术作品和表达自己的感受。
教师引导学生从齐白石的人生经历、绘画题材、表现方法、艺术特色四个方面,认识他所取得的艺术成就及人格魅力,感悟中国文化的特色和精神。
(二)理论依据。
1、接受理论认为,一部作品创作完成后,不能把读者(观众)的艺术接受过程看成是消极受教过程,让艺术的接受者都只能等待着艺术家的摆布。因此,不该过份地强调审美接受中的思想灌输功能,应鼓励学生根据已有的生活经验、审美情感大胆表达自己对齐白石及他作品的认识,从而激发他们的主体意识,发挥主体作用。
2、美国艺术评论家沃尔夫曾说过:“鼓励他们获得批评能力的一个最有效的方法是让他们用最明白无误的语言把自己对艺术作品的感受写出来”,因此,本课我让学生以谈感受的形式,表达自己对齐白石的认识、作品的理解等。
一、教材分析:
本课教材主要以齐白石最受人称道的绘画题材——_花、鸟、虫、鱼;最令人折服的艺术修养一诗、书、画、印;最使人着迷的气韵品格——画简意深、笔墨率真为切入点,展现了齐白石一生对艺术的追求和热爱。
单就中国画一项而言,齐白石山水、人物、花鸟,样样精通,兼工带写,无所不能。但是,我认为齐白石所涉及到的艺术类别中,面目最多、数量最大、成就最高的还是他的花鸟画。所以,在短短的四十分钟课堂上,我把重点放在了对他花鸟画的欣赏,其他也有涉猎,如蜻蜓点水。
从这套教材中涉及到的美术欣赏·评述课来看,大约能分为这么三类:一类为以画家为主专题欣赏;一类为主题性欣赏,如建筑欣赏、自然景观欣赏、雕塑欣赏、肖像艺术欣赏等;第三类为每课的随堂欣赏。就《人民艺术家一齐白石》这一课,我主要从两个方面来阐述它在这套教材体系中的位置。
(一)从以一名画家为专题的欣赏来看。第二学段的《画家凡高》,第三学段的《人民艺术家——齐白石》、《20世纪的艺术大师——马蒂斯》,都是以一名画家为主的专题欣赏。从第二学段能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。到第三学段能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解,欣赏·评述的阶段目标由易到难。
通过学习《画家凡高》,学生已经初次对一位画家,进行了专题欣赏,了解他所取得的艺术成就。在此基础上,本课通过对画家齐白石的专题欣赏,引导学生能用一些简单的美术语言表达自己的感受。
(二)从齐白石作品在不同学段的随堂欣赏来看。齐白石的作品《百世多吉》、《和平鸽》、《荔枝蜜蜂》、《柳桥独步》分别在第一、二、三学段中的“造型·表现”领域中出现,通过随堂欣赏,让学生逐步感受中国画的形与色,齐白石作品的笔墨情趣,为五年级“欣赏·评述”课《人民艺术家—_齐白石》的学习起到了一定的铺垫作用。
二、学生情况分析。
(一)五年级的学生,已经具备一定的欣赏评述能力,但他们对运用简单的美术语言,表达自己对艺术作品的感受和理解,还有待提高。
(二)学生在课上随堂欣赏过齐白石的作品,但对他的认识很粗浅,大部分学生只知道齐白石擅长画虾。他们在领悟、理解、文化艺术积累上,还不足以对齐白石这位艺术大师进行全面的解读。
(三)通过这节课的学习,教师要有意识的引导、鼓励,并传授给学生如何全面地认识一位画家及他的艺术作品,有目的的进行欣赏活动,从而提高学生美术语言的表达运用能力及欣赏能力,激发他们对中国传统绘画的热爱之情。
三、参考资料:
1、《齐白石一从木匠到巨匠》屡立新著—一北京出版社。
2、《大画家齐白石》余耀康著—一上海辞书出版社。
4、《怎样上好欣赏·评述课》刘世彬蔡琳华著——西南师范大学出版社。
5、音像资料:
百家讲坛《水墨齐白石》系列讲座——主讲屡立新。
《中国绘画欣赏——齐白石》讲座——主讲杨琪。
1、知识与技能:了解齐白石的`生平,知道他是一位诗、书、画、印全能型的艺术家。能够用简单的美术语言表达自己的感受。
2、过程与方法:教师通过讲授,使学生在课堂上获取更多的信息。并以问题、对话、小组探究、对比分析等方法,引导学生进行有目的的欣赏。
3、情感态度价值观:激励学生学习齐白石老人热爱生活、大自然,一生勤奋,对艺术的不懈追求精神,培养他们对中国文化的热爱之情。
4、教学重点:了解齐白石作品“兼工带写’’的表现方法和“似与不似的艺术特色。
5、教学难点:用简单的美术语言,表达对齐白石作品及个人的感受。
一、激趣导入——《喜蛛图》。
1、王老师今天要给你们猜个谜语:小小诸葛亮,独坐军中帐??
2、出示齐白石作品《喜蛛图》放大稿,并和原稿进行对比。
你们知道它是谁画的吗?
3、板书课题:(齐白石)。
美术教学方案设计指南篇十四
2课时。
欣赏评述。
显性目标:通过资料的收集和学习,了解齐白石的艺术成就、艺术生涯、艺术特色等,能运用艺术语言(如写意、工笔、阴刻、阳刻、虚实等等)描述一幅自己喜欢的作品,并表达自己的独特感受。
隐性目标:体会“勤奋”与“毅力”带给人的影响;明白要认真观察生活,才能感受到美;激发学生对民族艺术的热爱之情。
齐白石的艺术成就、艺术特色和艺术表现。
运用艺术语言描述一幅自己喜欢的画,并表达出自己的独特感受。
课件、课前收集的相关文字和图片资料、作业本和彩笔等绘画工具。教学过程:
一、组织教学:
检查工具的摆放,检查作业完成情况。
二、学生交流资料:
请2~3位同学向大家介绍齐白石。(要求用自己的语言简单的介绍)。
三、引导欣赏:
1、小故事——从木匠到人民艺术家。
2、《群虾》(课件出示)〈对比真的河虾与对虾〉。
最初,齐白石画的虾,长臂和躯干变化不多,长须也大多画成平摆的6条长线。他自己很不满意。于是,他在家中案头摆了一只大海碗,碗里养着几只活蹦乱跳的小虾。齐白石每天都在碗旁仔细观察小虾的活动。从此,他画的虾就更加神态多变,活灵活现了。河虾与对虾的结合,创造了艺术中的“虾”。
钱里拿出一点钱来买纸和颜料,一笔一画地临摹起来。白天干活晚上画画,常常画得两眼酸痛,连鼻孔也被照明用的松明子熏黑了。半年后,一部《芥子园画谱》全部被他临摹了下来。从此,这本画册成了他的美术教科书。在齐白石八十九岁高龄时,还坚持每日作画数幅。(故事)他知道自己年纪大了以后画工笔画会很吃力,于是就趁年轻时画了很多张工笔的小虫,但是并不添加其他内容。年纪大了以后,只在每一幅画中添加写意的花草即可完成每日自己规定的绘画量。
欣赏几幅齐白石的代表作品:(教师引导分析)。
中国画:《蛙声十里出清泉》、《荷花蜻蜓》。
篆刻:鲁班门下。
书法:发扬民族文化。
4、齐白石不仅是一位画家,还是一位书法家、篆刻家和诗人。
他所画花鸟虫鱼虾蟹,笔墨纵横雄健,造型简炼质朴,色彩鲜明热烈;阔笔写意花卉与微毫毕现的草虫巧妙结合,神态活现。论画谓“妙在似与不似之间,太似为媚俗,不似为欺世。”篆刻布局奇特有力。
5、分组研究(欣赏、学生模仿分析)。
书中其他作品的特点(意境、表现方法、画面效果等)选一幅你最喜欢的作品,谈谈它给你的感受。
四、课后小结。
课后反思:
美术教学方案设计指南篇十五
小学电脑美术是小学信息技术课程中的一个重要部分,其影响贯穿于信息技术教学始末。本学期我在一年级和电脑绘画兴趣小组开展了不同形式的教学尝试。试图探寻良好的教学方法,更好的运用到教学中去。临近期末,将一个学期的心得体会,和发现的一些问题罗列出来,为今后的教学提供一定参考。
一、根据不同需要,选择合适的软件开展教学。
对一年级学生来说,“使学生进一步熟练使用鼠标,学会利用教学软件中提供的绘图工具及颜料进行基本构图,配色,能设计制作出相对完整、比较综合的绘画作品。”是教学的主要目的,由于一年级学生识字量有限,金山画王图形化界面,各种工具及功能按钮简单形象,初学者能够比较容易的入门。此外丰富的背景图库和形象角色,学生们能够比较容易的拼凑出漂亮的图画,容易操作,也增强了学生的自信,提高了他们学习的兴趣。兴趣小组则有所不同,目的在于选拔和培养有良好天赋和浓厚兴趣的同学,是一种特长教育,难度层次相对较高。今年考虑到有较大一部分同学是低年级学生,所以我选择了windows自带的“画图”软件,作为学习电脑绘画的基本工具。画图界面也非常简洁明了,工具相对较少,但能够实习小学生绘画的基本要求,同时又能培养学生的手绘能力,让有特长的学生得到充分的发挥。随着学习的不断深入,兴趣小组还可以引入flash或者photoshop软件进行教学。
二、提供丰富的主题供学生去选择,创作出有内涵的作品。
我经常对学生说,要用我们的画来讲故事,也就是说,让画有一定内涵。可是对于小学生来说,他们对这些并不是特别明白。需要我们在平时将绘画所要表的情,达的义清楚的告诉学生。所以,每次学生绘画之前,我都会给学生确定若干主题,让学生选择自己喜欢、感兴趣、易于着手的主题进行绘画。经常提供给学生的主题有保护环境、遵守公共秩序、互助互爱、热爱祖国、庆祝新年等等,可以结合周边发生的新闻,和一些学生们有所了解的大事来选择绘画的主题。理解全国中小学电脑制作大赛中的获奖作品都有着丰富的内涵或者深刻的教育意义。
三、欣赏获奖作品,从学生自己的角度去发现作品独特的魅力。
教学中我发现,经常性的给学生展示各类比赛的获奖作品以及本班或者本兴趣小组的作品,对于学生绘画水平的提高大有帮助。优秀的作品都是经过层层选拔,主题选择,画面构图,颜色搭配上都有着成功之处,他山之石可以攻玉。如《大脚印小脚印》简单的画面却引发人们关于遵守交通规则的反思,《功夫》教育人们相互帮助。《雪灾无情人有情》画面内容丰富,主题也十分深刻。
引导学生自己去寻找优秀作品的共同之处,这样印象会更加深刻。开始也可以让学生模仿这些作品进行一定的练习,但是我们最终的目的还是独立创作出新作品。
在教学的过程中有些地方存在问题,比如,如何培养学生布局构图的能力,如何让学生独立选题创作,还需要仔细的琢磨,认真思考。去探寻更合理的教学思路,让学生既对学习充满浓厚的兴趣,也能取得良好的.教学效果。
文档为doc格式。
美术教学方案设计指南篇十六
学习领域:设计应用。
课时:2课时。
教学目标:
1、指导学生在windows画图程序中绘制简洁的图案。
2、指导学生采用windows画图程序进行复制、粘贴,组成一幅漂亮的图案。
3、引导学生通过创意和操作感受电脑美术课的乐趣和设计制作成功的喜悦。
教学重点:
采用windows画图程序创作一幅漂亮的图案(花草树木)。
教学难点:
创作方法的了解和掌握(画图程序界面上各种工具的使用)。
教具准备:
电脑演示示范作品以及电脑软硬件设施。
课堂教学:
第一节。
执教时间:5月26日——5月27日。
一、复习导入:
1、组织教学,确保每台电脑能够正常运行。
2、复习学过的图画程序操作方法及本课的图案知识、设计、排列、重复等造型知识内容。
二、发展阶段。
1、教师示范:
以清晰的演示复习图画程序界面上的各种工具的用途,当场示范电脑绘画中图案绘制、复制、粘贴、翻转和旋转、拉伸等创作方法。
2、师生共同完成一些电脑绘画方法的操作。
3、学生进一步熟悉软件中的各种工具。
4、学生创作。
学生选用自己喜欢的电子画笔和颜色,通过想象与构思,利用工具箱中的各种工具设计并画出老师要求或自己想创作的形象。并按照一定的规则进行复制、粘贴、翻转和旋转、拉伸的操作,制作出具有一定内容的图案。
作业要求:大胆、自由地创意和绘制。
5、学生作业品评。
学生完成作业后,在屏幕上互相评价、欣赏,并评出最有创意的作品。
三、收拾整理。
指导学生按照正确的步骤安全地关闭电脑,整理桌面、地面。
四、课后拓展。
鼓励家里有电脑的同学多做练习,进行有趣的造型活动,巩固所学知识。可能的话把自己的作品打印出来,送给父母、老师或同学。
第二节。
执教时间:5月30日——5月31日。
一、引入课题。随音乐欣赏,激发学生兴趣。
二、出示图1。
2、教师演示。
(1)打开画图界面,双击打开图2。
(2)请学生猜一猜着两幅画是怎样变化的?
(3)教师演示:打开画图,利用复制粘贴,演示变化,激发学生兴趣。
(4)即使你不会画画,只要你有金点子,你也可以成为一名出色的设计师。
揭示课题:今天我们来学习《电脑美术设计》。
(5)学生练习。
(6)鼓励学生学好电脑美术,点击画面,出现“掌握利器,胜人一筹”。
三、欣赏电脑美术作品。
(1)、点击屏幕,播放课件。
(2)、这些作品给你的'感受和启发是什么?
(3)仅仅掌握技能技巧是不够的,还要有丰富的想象力和创造力,因为“艺术贵在创新”。
(4)尝试练习:
下面我们用所学的知识进行练习。(资料文件:d---神奇的电脑美术)。
(5)教师示范:
(6)学生评价:
师:你认为哪位同学的作品比较有趣?为什么?不好看的是为什么?你能为他作修改吗?
(7)学生发言,教师操作。
四、优秀电脑美术作品欣赏。
1、欣赏名家作品。
感受艺术家们的想象,“艺术的灵魂在于想象”,展示“广告创意”。
2、尝试联想:
把作品的内容和形式紧密联系,设计出画面简洁、立意深刻的好作品,学生小组讨论、建议修改。
五、学生作业、教师巡视指导。
六、课堂小结、作业讲评。
1、学生自愿展示自己的作品,并谈谈自己的构思。
师:“谁能把自己的作品展示给大家看看,并给大家介绍一下自己的构思?”
——学生展示作品,教师简要点评。
2、教师选例评论:
——教师展示3-4幅代表性的作业,让学生评论。
札记:电脑美术年年有,但知识点不同,教师一定要把握好,让前后连贯且难易适中,始终贯穿美术性,,不能把电脑美术上成信息技术课。
文档为doc格式。