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李清照诗词篇一

李清照词，人称“易安词”、“漱玉词”，以其号与集而得名。《易安集》、《漱玉集》，宋人早有著录。其词流传至今的，据今人所辑约有45首，另存疑10余首。她的《漱玉词》既男性亦为之惊叹。她不但有高深的文学修养，而且有大胆的创造精神。从总的情况看，她的创作内容因她在北宋和南宋时期生活的变化而呈现出前后期不同的特点。

李清照前期的词比较真实地反映了她的闺中生活和思想感情，题材集中于写自然风光和离别相思。如〔如梦令〕二首,活泼秀丽,语新意隽。〔凤凰台上忆吹箫〕、〔一翦梅〕、〔醉花阴〕等词，通过描绘孤独的生活和抒发相思之情,表达了对丈夫的深厚感情,宛转曲折，清俊疏朗。〔蝶恋花〕《晚止昌乐馆寄姊妹》写对女伴们的留恋，感情也极其真挚。她的词虽多是描写寂寞的生活，抒发忧郁的感情，但从中往往可以看到她对大自然的热爱，也坦率地表露出她对美好爱情生活的追求。这出自一个女作家之手，比起"花间派"代言体的闺怨词来要有价值得多。王灼说：李清照"作长短句，能曲折尽人意，轻巧尖新,姿态百出。闾巷荒淫之语,肆意落笔。自古缙绅之家能文妇女，未见如此无顾籍也"(《碧鸡漫志》卷二)。这种批评正说明了李清照词的意旨在客观上是违背了封建规范的。

李清照南渡后的词和前期相比也迥然不同。国破家亡后政治上的风险和个人生活的种种悲惨遭遇，使她的精神很痛苦，因而她的词作一变早年的清丽、明快，而充满了凄凉、低沉之音，主要是抒发伤时念旧和怀乡悼亡的情感。在流离生活中她常常思念中原故乡，如〔菩萨蛮〕写的"故乡何处是，忘了除非醉"，〔蝶恋花〕写的"空梦长安，认取长安道"，都流露出她对失陷了的北方的深切怀恋。她更留恋已往的生活，如著名的慢词〔永遇乐〕，回忆"中州盛日"的京洛旧事;〔转调满庭芳〕"芳草池塘"回忆当年的"胜赏"，都将过去的美好生活和今日的凄凉憔悴作对比，寄托了故国之思。

她在词中充分地表达了自己在孤独生活中的浓重哀愁，如〔武陵春〕通过写"物是人非事事休"的感慨，〔声声慢〕通过写"寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚"的处境，表达了自己难以克制、无法形容的"愁"。又如〔清平乐〕中"今年海角天涯，萧萧两鬓生华"的悲伤，〔孤雁儿〕中的悼亡情绪，都是在国破家亡、孤苦凄惨的生活基础上产生的，所以她的这部分词作正是对那个时代的苦难和个人不幸命运的艺术概括。

李清照在早年还写过一篇《词论》，提出词"别是一家"的说法，是宋代的重要词论，也成为她词创作的理论依据，著有《漱玉词》，李清照词的风格以婉约为主，屹然为一大宗，人称“婉约词宗”。沈谦《填词杂说》将李清照与李后主并提说：“男中李后主，女中李易安，极是当行本色。”

易安词在群花争艳的宋代词苑中，独树一帜，自名一家，人称“易安体”。“易安体”之称始于宋人。侯寅《眼儿媚》调下题曰：“效易安体”。辛弃疾《丑奴儿近》调下题曰：“博山道中效易安体”。词作自成一体，表明已形成鲜明的个性风神。其特点：

真情是词之骨，词之言情，贵得其真。李清照之前，婉约词人多以男性写艳情幽怀，李清照则是以女性本位写自我爱情悲欢和亲历的家国巨变而获得空前成功的第一人。其前期的恋情词，如《一剪梅》、《凤凰台上忆吹萧》等，满怀至情，连篇痴语，自然率真最能体现女性纯诚细腻的灵性，这是男性作家代人立言的恋情词所无法比拟的。其后期写愁的伤乱词，如《武陵春》、《声声慢》、《永遇乐》、《人孤雁儿》等篇，字字血泪，声声呜咽，一派凄楚，动魄惊心，这“载不动”的“许多愁”，止不住的“千行泪”，“凄凄惨惨”的情怀，元地倾诉的“万千心事”，全是发自肺腑的心声，来不得半点雕琢矫饰。这些融和着家国之变、时代沧桑的悲慨之曲，来自情挚意浓的词人，植根于真实生活感受，是李清照坎坷生涯、悲剧人生、灾难时代的映现。

《漱玉词》的语言，有与众不同的鲜明个性。柳永是把词引向市井的开拓者，他用语通俗明畅，然好为徘体，偶涉蝶默，周邦彦变俚为雅，措词精工，施采丽密。李清照遣词造语，自出机抒，创造了以自然率真为主要特色的文学语言。所谓“以浅俗之语，发清新之思”(彭孙通《金粟词话》)。这种语言对于北宋末期华贵典雅的词风无异是一种冲击。如“生怕离怀别苦，多少事，欲说还休”(《风凰台上忆吹萧》)。仿佛毫不经意，冲口而出，但仔细体味，却含意多层，十分精细。亲人远别，千言万语无从说起;分手已定，重重心事，说又何用;离恨别苦，难以启口的内心隐秘，刺人衷肠，宁可自我承受，不愿再增加行者负担。这重重思绪，微妙心态，全用家常语道出而含蕴绵绵不尽。如"甚霎儿晴,霎儿雨,霎儿风","守著窗儿,独自怎生得黑?"信手拈来,便增添了许多新鲜生动的情味漱玉词的口语化、通俗化，并不走向淡乎寡味、松散无力，因为它是在口语基础上匠心独运、提炼加工的结果。故而落笔精警雅隽，语工意新。如“雪清玉瘦”、“浓烟暗雨”、“被翻红浪”、“柳眼梅腮”、“红稀香少”、“云阶月地”云云，平易清新，精妙传神，正是“看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛”。

漱玉词不重故实，不过多化用前人诗文，而长于以白描手法创造动人的意境。易安的白描与柳永的“细密妥溜”、美成的富艳典重不同，而是“冲口出常言，境界动心魄”。如《醉花阴》写离思凝重：“帘卷西风，人似黄花瘦。”《永遇乐》写孤寂失落：“不如向帘儿底下，听人笑语。”均以直白之语，写深浓之情，有场景，有人物，有衬映。阶前花下心系伊人，刻骨相思的形象，闭关帘底，孤苦零丁，将无穷悲伤一己吞咽的心态，呈现眼前，栩栩纸背，令人一睹难忘。《漱玉词》的白描，具有浑成、含蓄、宛曲的特点，因而毫无浅易平直之迹。《行香子》煞拍：“甚霎儿晴，霎儿雨，霎儿风!”虽系以口语描述天象，不免使人联想起人间风云变幻、爱河如许风波，其深层意蕴是领略不尽的。

李清照论词很重视声律，所谓歌词分五音六律、清浊轻重，她的创作实践了自己的理论。这是由词作为一种乐诗特质决定的。漱玉词讲究声情，喜用双声叠韵，选辞注重声韵美。夏承秦曾举其《声声慢》为例，其中用舌声15字，齿声42字，尤其是未几句，“二十字里齿声交加重迭，这应是有意用啮齿丁宁的口吻，写自己忧郁倘恍的心情，不但读来明白如话，听来也有明显的声调美，充分表现乐章的特色”(《李清照词的艺术特色》)。张端义《贵耳集》称赏“守著窗儿，独自怎生得黑”曰：…黑’字不许第二人押。”《声声慢》首句连下14个叠字，历代词家异口同声赞为千古绝调。张端义谓：“此乃公孙大娘舞剑手，本朝非无能词之士，未曾有一下十四叠字者。”徐钒《词苑丛谈》谓其音响之美，“真似大珠小珠落玉盘也”。李清照善以寻常语度人音律，平淡人调殊难，奇妙而谐律，更是出神人化。以是万树《词律》云：“其用字奇横而不妨音律，故卓绝千古。”

李清照诗词篇二

读李清照的词，会发现词人常以酒抒发内心的种种情思。在她毕生的词作中，反应出时超时代限制的女性特有的饮酒体验。

在她的一生中，少女的天真、浪漫、任性；晚年的孤寂、哀怨、无奈、思国统统寄于酒。可以说酒里有词人的情感世界，有词人的精神寄托。

李清照。

李清照嗜酒，透过一首首抹不掉的酒渍词作，词人坎坷失意的一生经历便凸现于世人面前。

少女时期的天真、优雅、浪漫任性；少妇时期的缠绵、闺怨、苦恼、思夫；晚年的孤寂、哀怨、无奈、思国的情感都寄情于酒。从某种意义上说是酒造就了她灵敏善感的气质，是酒延续了她丰富多彩的诗词生活，甚至可以说酒为她的作品增添了无穷的光彩。

在她的词《如梦令》中，看不到轻步细走，笑不露齿的大家闺秀。展现的却是小船迷航争渡的场景，鸥鹭的鸣叫盘旋，荷花的摇曳灿烂，少女酒醉颜飞红霞的娇憨。一切都关和了酒。饮酒而醉，醉而忘归，归而迷航，误入藕花深处，既而出现了“争渡，争渡”的场景。

词中的少女遣兴游玩，至醉而归，她的才华和行为都堪比男性。在女子无才便是德的封建社会，李清照是如何成长为一位超越时代限制而才力华瞻的女词人的，为何她能饮酒而醉，醉酒而归？她少女时期的天真、浪漫、任性的性情又是在什么样的环境下熏陶的？要解开这些谜团我们就要走进李清照的家庭。

李清照的父亲李格菲，是位精通儒家经典的饱学之士，曾有从事教育工作的经历，做过山东郓州教授、太学录、太学正，还做过太学博士。同时，李格菲的文学造诣也很深，他的文才得到了苏轼的赏识，与其他几位苏门弟子合称“苏门后四学士”。另外，李格菲的性格刚正不阿，为官非常的廉洁。李清照的母亲，王氏，宋仁宗朝的科举状元王拱辰的孙女。在《宋史·李格菲传记》中有载：“妻王氏，拱辰之孙女，亦善文”。一位饱读诗书的文学之士，又是一位从事教育工作的父亲和一位“亦善文”的母亲，为李清照创造了一个开明的、文学氛围浓厚的成长环境。加之，宋朝民族融合，女子的地位有所提高。可以看到李清照在这样的环境中成长，已经超越了时代对一个女子的限制。

正是因为生于书香门第，又得到父母的精心培养，李清照从小就受到文学、艺术的熏陶，成就了她在诗词文赋及音律上的成功。同时，在这种开放的家庭、社会环境中，少女时代的李清照才能饮酒游玩，拥有把酒邀明月，共赏梅花的卓越风姿。

然而，在她的词作中，因欢愉之情，以酒遣兴的作品很少，更多的是以哀苦的心情写酒。无论是短暂分离的闺怨、无子的烦恼，还是死别后的思夫、孤寂，她都寄予酒，酒成了她缓和心灵痛苦的灵丹妙药。

李清照诗词篇三

薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

月满西楼，独上兰舟，一种相思，两处闲愁，红藕残荷，大雁归来，好一个愁绪的季节。

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急?雁过也，正伤心，却是旧时相识。满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘?守着窗儿，独自怎生得黑?梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得!

黄花满地，乍暖还寒，倚栏望远，点点滴滴愁到天明。

寒日萧萧上琐窗，梧桐应恨夜来霜。

酒阑更喜团茶苦，梦断偏宜瑞脑香。

秋已尽，日犹长，仲宣怀远更凄凉。

不如随分尊前醉，莫负东篱菊蕊黄。

暮秋，夜有白霜，

秋已尽，日犹长，

不如醉去，东篱幽香。

天上星河转，人间帘幕垂。凉生枕簟泪痕滋。起解罗衣聊问、夜何其。

翠贴莲蓬小，金销藕叶稀。旧时天气旧时衣。只有情怀不似、旧家时!

莲蓬小，藕叶稀，

天气依旧，情怀依然!

临高阁，乱山平野烟光薄。

烟光薄，栖鸦归后，暮天闻角。

断香残酒情怀恶，西风催衬梧桐落。

梧桐落，又还秋色，又还寂寞。

梧桐落，又寂寞。

词人的诗词多半是写愁绪，从诗词中我们不难看出词人也是喜酒之人，大有李白借酒浇愁的意思。

不管如何，词人的词总是那么轻易的就说到了我们的心底。你最喜欢词人的哪一首词?

李清照诗词篇四

两汉本继绍，新室台赘疣。

所以嵇中散，至死薄殷周。

玉瘦香浓，檀深雪散，

今年恨探梅又晚。

江楼楚馆，云间水远。

清昼永，凭栏翠帘低卷。

坐上客来，尊前酒满，

歌声共水流云断。

南枝可插，更须频剪，

莫待西楼，数声羌管。

庭院深深深几许，

云窗雾阁春迟，

为谁憔悴损芳姿。

夜来清梦好，

应是发南枝。

玉瘦檀轻无限恨，

南楼羌管休吹。

浓香吹尽有谁知，

暖风迟日也，

别到杏花肥。

薄露初零，长宵共、永昼分停。

绕水楼台，高耸万丈蓬瀛。

芝兰为寿，相辉映、簪笏盈庭。

花柔玉净，捧觞别有娉婷。

鹤瘦松青，精神与、秋月争明。

德行文章，素驰日下声名。

东山高蹈，虽卿相、不足为荣。

安石须起，要苏天下苍生。

春到长门春草青，红梅些子破，未开匀。

碧云笼碾玉成尘，留晓梦，惊破一瓯春。

花影压重门，疏帘铺淡月，好黄昏。

二年三度负东君，归来也，着意过今春。

卖花担上，买得一枝春欲放。

泪染轻匀，犹带彤霞晓露痕。

怕郎猜道，奴面不如花面好。

云鬓斜簪，徒要教郎比并看。

李清照诗词篇五

沉醉不知归路。

兴尽晚回舟，

误入藕花深处。

争渡，争渡，

惊起一滩鸥鹭。

昨夜雨疏风骤，

浓睡不消残酒。

试问卷帘人，

却道海棠依旧。

知否？知否？

应是绿肥红瘦。

寂寞深闺，

柔肠一寸愁千缕。

惜春春去，

几点催花雨。

倚遍栏干，

只是无情绪！

人何处？

连天衰草，

望断归来路。

点绛唇。

蹴罢秋千，

起来慵整纤纤手。

露浓花瘦，

薄汗轻衣透。

见有人来，

袜铲金钗溜，

和羞走。

倚门回首，

却把青梅嗅。

莫许杯深琥珀浓，

未成沈醉意先融，

疏钟己应晚来风。

瑞脑香消魂梦断，

辟寒金小髻鬟松，

醒时空对烛花红。

髻子伤春慵更梳，

晚风庭院落梅初，

淡云来往月疏疏，

玉鸭薰炉闲瑞脑，

朱樱斗帐掩流苏，

通犀还解辟寒无。

浣溪沙。

绣幕芙蓉一笑开，

斜偎宝鸭亲香腮，

眼波才动被人猜。

一面风情深有韵，

半笺娇恨寄幽怀，

月移花影约重来。

菩萨蛮。

风柔日薄春犹早，

夹衫乍著心情好。

睡起觉微寒，

梅花鬓上残。

故乡何处是？

忘了除非醉。

沈水卧时烧，

香消酒未消。

李清照诗词篇六

日晚倦梳头。

物是人非事事休，

欲语泪先流。

闻说双溪春尚好，

也拟泛轻舟。

只恐双溪舴艨舟，

载不动、许多愁。

这是李清照避难金华时所写的一首词。当时国破家亡，夫伤物散，她也流离失所，无依无靠，所以，词情及其悲苦凄惨。

首句写当前所见，“风住尘香”四个字表达了一场小小的灾难的后果：狂风摧花，落红无数，花已沾泥，人践马踏，依然化为尘土，所余痕迹，但有尘香。这四个字不但含蓄，而且扩大了容量，使人从中体会了词人更为丰富复杂的感情。次句写由于所见所闻，故所为如此。日头已高，头犹未梳，虽与[凤凰台上忆吹萧]中“起来慵自梳头”语意全同，但那是生离之愁，这是死别之恨，情景极然不同。

三四句，由含蓄转而纵笔直写，点明一切悲苦，由来皆因物是人非。而这种变化是广泛的、重大的、剧烈的`变化，无尽的痛苦、悲哀全在其中。所以，词人以事事休来作结，来概括自己的绝望之情。

前两句含蓄，后两句真率。含蓄，是由于此情无处所诉；真率，是由于虽明知无处可诉，仍不得不诉。故似相反，而实则相辅相成。

上片既极言所见景色之凄惨，心境之凄苦，所以，下片便宕开，从远处说起。李清照是极爱游山玩水的。双溪是浙江金华的名胜风景区，她想借游览来排遣心中的凄惨心境。但实际上，他的痛苦之大，哀愁之深，又岂是泛舟一游所能消释？所以在未游之前，就已经料到愁重舟轻，不能承担了。词人的设想既新颖，又真切。下片共四句，前两句开，一转；后两句合，又一转；而以“闻说”、“也拟”、“只恐“六个虚字来转折传神。试想，春日的双溪好呀，只是听说；泛舟出游，也不过是“也拟”，下面又忽然出“只恐”，抹杀了上面的“也拟”。听说了，也动念了，结果呢？还是一个人做在家里发愁。

这首词的文思新颖，自然贴切，丝毫无矫柔造作之嫌。以船来载愁，形象笔致，将愁物质化了。在布局上，古人以“扫处即生”来评判。扫即扫除之扫，生即发生之生。先写前一段情景的结束：春光已尽，又由风住香留触发到物是人非的深沉痛苦，作者在这里才是要表现的最动人的部分。抒情诗因受着幅的限制，只能反映出有代表性的一个点或一个侧面。而本词这种写法，就能够将省略的部分当作背景，以反衬正文，从而出人意外地加强了正文的感染力量。

李清照诗词篇七

泪湿罗衣脂粉满，四叠阳关，唱到千千遍。人道山长水又断，萧萧微雨闻孤馆。

惜别伤离方寸乱，忘了临行，酒盏深和浅。好把音书凭过雁，东莱不似蓬莱远。

词作当写于宣和三年(1121)秋天，时赵明诚为莱州守，李清照从青州赴莱州途中宿昌乐县驿馆时寄给其家乡姊妹的。它通过词人自青州赴莱州途中的感受，表达她希望姐妹寄书东莱、互相联系的深厚感情。

眼泪湿了衣服，脸上胭脂妆容化开。词开头作者便直接表露出了难分难舍的情感。四叠阳关唱了几千遍但是还不足以形容自己内心对妹妹的万种离情。“千千遍”则以夸张手法，极力渲染离别场面之难堪。“人道山长山又断，萧萧微雨闻孤馆”，妹妹此行路途遥远，而自己已经到了“山断”之处，离妹妹更加遥远了，加上又有潇潇微雨，自己又是独处孤馆，更是愁上加愁。

“惜别伤离方寸乱，忘了临行，酒盏深和浅”，自己在临别之际，由于极度伤感，心绪不宁，以致在饯别宴席上喝了多少杯酒，酒杯的深浅也没有印象。词人以这一细节，真切形象地展现了当时难别的心境。“好把音书凭过雁，东莱不似蓬莱远。”词人告慰姊妹们，东莱并不象蓬莱那么遥远，只要鱼雁频传，音讯常通，姊妹们还是如同在一起。至此，已不仅仅表现的是离情别绪，更表现了词人深挚感人的骨肉手足之情。

李清照是婉约派代表人物，通过这一诗词，看出李清照词细腻生动，而又不乏姿放的特点。

此词写作背景有两说，一是以为作者在滞留青州时写给移守莱州的丈夫;一是以为作者在赴莱州途中的昌乐馆写给留居青州的姊妹们。龚克昌《谈〈蝶恋花·晚止昌乐馆寄姊妹〉》以为，当以后者说为胜。理由是：一、元代刘应李《事文类聚翰墨大全》后丙案卷凹收此词，题为《晚止昌乐馆寄姊妹》。但刘氏对作者失考，归入无名氏;其实，在此之前，也即在宋代曾慥的《乐府雅词》里，已标明此词为李易安作;曾氏生活年代与作者同时，其说当较可信，正可补正刘氏将此词编入无名氏之误。而以为此词为清照思夫念旧之作均出后代，殊无实据。二、词中出现的“人道山长山又断，萧萧微雨闻孤馆”句，与所标“晚止昌乐馆寄姊妹”题意正合，以词中所流露的也恰是作者身处旅途中的口气，和寄宿孤馆中的心境。因此，断此词为作者寄姊妹之作，当较近是。

平慧善《李清照诗文词选译》认为，公元1121年(宣和三年辛丑)八月间，李清照自青州赴莱州，途经昌乐宿馆。作此词奇姊妹。

根据陈祖美《李清照简明年表》，此词作于公元1121年9月中旬。公元1120年(北宋宣和二年庚子)赵明诚知莱州，李清照未与之同去，仍居青州。公元1121年(宣和三年辛丑)秋天次年起身赴莱州与丈夫团聚，行到昌乐，遇雨宿于旅馆中，一时难以见到久别的丈夫，又思念家中姊妹，在寂寞凄苦中写了这首《蝶恋花·晚止昌乐馆寄姊妹》。

李清照诗词篇八