最新故都的秋的教案高一必修教案设计大全(优秀13篇)

故都的秋的教案高一必修教案设计篇一

余旺波。

（一）作者介绍：

在唐代开元天宝年间，社会各个方面都发展到鼎盛时期，这个时期叫“盛唐”。在这个欣欣向荣的历史时期，唐代文学特别是唐代诗歌发展到历史上的最高峰，诗坛上出现了一大批优秀的诗人和优秀的作品。公元7，诗坛上冉冉升起了一轮鲜红鲜红的太阳，这轮太阳姓杜，名甫，字子美，自称少陵野老，曾担任过检校工部员外郎，世称杜工部，有《杜工部集》。杜甫是唐代伟大的现实主义诗人，他的诗作不仅将现实主义诗歌创作推上了一个新的高峰，而且也代表了中国古代文学史上现实主义诗歌的最高水平。他的作品广泛而深刻地反映了当时的社会现实，因而被称为“诗史”，正因为杜甫写出了诗史，所以人们称他为“诗圣”。他的代表作有一百多首，最有代表性的是古体诗“三吏”（《石壕吏》《潼关吏》《新安吏》）、“三别”（《新婚别》《垂老别》《无家别》）等，他也特别擅长律诗和绝句的写作，许多作品都是千古名篇。

（二）诵读作品，细读注释，理解词句。

（三）作品赏析：

作为能够写出“诗史”的“诗圣”，杜甫的作品是博大精深的。他所生活的时代，正值安史之乱时期。稍有历史常识的同学都知道，发端于公元755年的安史之乱，给唐代社会造成了严重的破坏，给广大人民群众带来了巨大的灾难，诗人杜甫也深受其害，被迫流落他乡，过着有家难回的痛苦生活。所以，他的许多作品中，不仅寄寓了深沉的个人情感，而且也饱含着深刻的社会内容。《登高》就是这些作品中很有代表性的一首。

《登高》写于唐代宗大历二年（公元767年），当时诗人正因为“安史之乱”而客居四川，那年他已经五十五岁，动荡的社会，飘泊的生活，已使他疾病缠身，痛苦不堪。这一年秋天的重阳节前后，他来到了夔州的一座山上，登高远眺，面对苍茫秋景和滚滚长江，他不禁心潮澎湃，感慨万端，为了抒发心中这种深切的情感，就写下了这首千古名作。后人给予这首诗以极高的评价，胡应麟就曾经说这首《登高》为“古今七言律第一”，这是毫不夸张的评价。

《登高》是一首七言律诗，共有八句，这八个诗句，可分两个层次，前四句是写景，后四句是抒情。

1、首先我们来赏析前四句。

（1）朗读。

（2）这四个诗句描写了哪些事物？

--风、天、猿啸、渚、沙、鸟、落木、长江八种事物。

（3）这八种事物分别有什么特点？诗人分别用哪些词语来描绘它们？

--风“急”、天“高”、猿啸“哀”、渚“清”、沙“白”、鸟“飞回”、落木“萧萧下”、长江“滚滚来”。

（4）在这四个诗句中，在短短28个字里，诗人就描写了八种事物，而每种事物都各有各的特征，而这些各有特征的事物很好地传达出了诗人当时的感情，寓情于景，情景交融。

首先我们来看第一句“风急天高猿啸哀”，在诗作之首，诗人就以传神之笔渲染出一种寒凉凄苦的氛围。秋天本来是容易刮风的季节，杜甫在《茅屋为秋风所破歌》中曾经写到“八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅”，曹丕在《燕歌行》中也曾写到“秋风萧瑟天气凉，草木摇落露为霜”，可见刮风是秋天的季节特征之一，而江边的风要比其它地区大得多，江边高处的风就更大，再加上诗人年老多病，当然会感到秋风特别猛烈，所以一个“急”字，很传神地写出了当时的季节特点。不仅如此，这个“急”字，还寄寓了诗人当时的深切感受。秋风本来就是凉的，而江边的秋风要比其它地方更凉，江边高处的猛烈的.秋风就会特别的凉，所以年老多病的诗人站在江边高岸上当然会感到凉意彻骨。这种寒凉，不仅是身体皮肤的感觉，更是诗人内心的感受，这里所写的不仅仅是天凉风凉，更主要的是写诗人的心凉。

诗人站在江边高岸，抬头远望，见到的是高远的天空。本来秋日的天空往往会令人有神清气爽的感觉，但景物给人的感觉是因人的心情而异的，对于心情愉快的人来说，秋日的天空是令人神清气爽的，而对于一位被国难家愁所困扰，同时又疾病缠身的诗人杜甫来说，秋日的天空却显得那么高不可及、空空荡荡。所以一个“高”字，就写出了诗人心中那种叫天天不应，叫地地不灵的孤苦无助的凄凉心境。

夔州一带多猿，鸣声凄切，曾经有过这样一首渔歌：“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳。”所以诗人在此写到了猿啸，并且用“哀”字来描写，一个“哀”字，不仅写出了猿鸣的特点，而且同时也传达出了诗人心中的浓浓哀愁。

再来看第二句“渚清沙白鸟飞回”，这一句紧承上句，继续描写诗人站在高处所见到的景象。“渚”是江中的沙洲，站在高处朝下看，水中的沙洲显得既小又空，在萧瑟的秋风中给人一种凄清之感，所以说“渚清”。

接下来诗人由沙洲自然写到了沙子，在描写沙子的色彩时，作者用了一个“白”字。从色彩学角度来看，蓝白黑之类的色彩属于冷色调，这种冷色调的“白”沙，与前面的“清”字一起构成了一幅苍凉的画面，形象地传达出诗人内心深处那种沉郁的情感。

然后，诗人又抬起目光，看到了在江上飞动的鸟。由于风大，鸟在风中飞得非常吃力，所以用“回”，回旋地飞。如果我们联系到诗人当时的艰难处境，就不难理解他为什么要写到“鸟飞回”了。为什么呢？因为在风中吃力地盘旋的鸟，让诗人不由得想到了自己，想到了自己的艰难处境。在这里，鸟已经不是鸟了，而成了诗人的化身。鸟飞倦了可以归林，而到处飘泊的诗人却因为战乱而远离家乡，有家难回，这怎能不让人感慨万端呢！

下面我们看第三四句“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，这是两个千古名句，这两个千古名句，使作品的意境在前两句所描绘的凄清氛围的基础上变得悲壮、变得苍茫、变得壮阔起来。在这两个诗句中，“无边落木萧萧下”，写山景，“无边”写落叶之多，“萧萧”写落叶之声。在秋风中纷纷飘落的黄叶，不能不让人联想到人生的短暂，而身心交瘁的诗人更不能不联想到自己的处境。当诗人想到，在这动荡不安的社会中，自己也将要象这随风飘零的黄叶一样，结束这短暂的一生，这样的联想是多么的悲凉啊。在下一句中，诗人由写山景，又转为写江景，“不尽长江滚滚来”，“不尽”呼应前面的“无边”，写出了江水的源远流长，“滚滚”呼应前面的“萧萧”，写出了江水的滔滔气势。而这日夜流淌，永不停息的江水，不能不让人既联想到时光的易逝，又联想到时间的永恒。子在川上曰：“逝者如斯夫，不舍昼夜。”时光就像长江中的水滴浪花，很快就会消失，而永远流淌不止的整个长江，又多么像永恒的时间，“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。是非成败转头空，青山依旧在，几度夕阳红。”短暂的人生，在永恒的时间面前越发显得短暂，两相比较，就更让人感慨万端了。

这两个诗句，之所以成为千古名句，是因为这两个诗句悲凉而不哀怨，感伤而不消沉，很好地表现了杜甫的诗歌风格，那就是苍凉、雄浑、沉郁、悲壮。

以上四句，是诗歌的第一个层次，这个层次重在描写景物，写得情景交融。

2、第二层次：

接下来我们赏析第二层次。

（1）朗读。

（2）在这一层中，诗中由描写眼前的景，转为抒发心中的情。

“万里悲秋常作客，百年多病独登台”，这两句虽然只有短短的十四个字，但意思却十分丰富，宋代的罗大经曾说这两句话十四个字中含有八层意思：“万里，地之远也；秋，时之凄惨也；作客，羁旅也；常作客，久旅也；百年，齿暮也；多病，衰疾也；台，高迥处也；独登台，无亲朋也。十四字之间含八意，而对偶又极精确。”。

“万里”，这两个字写出了距离自己故乡之远，身在万里之外，远隔千山万水，那种浓浓的思乡之情，溢于言表。这是第一层意思。

“悲秋”，这两个字写出了诗人在秋天的悲凉感受。秋天，是草枯叶落，百花凋零的季节，人在秋中往往会有一种悲凉的感觉，所以屈原的弟子宋玉在《九辨》中说“悲哉，秋之为气也”，宋代的柳永在《雨霖铃》中也说“多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节”，而清代的曹雪芹在《秋窗风雨夕》中则说：“秋花惨淡秋草黄，耿耿秋灯秋夜长。已觉秋窗秋不尽，那堪风雨助凄凉。”假如我们再联系诗人杜甫所处的时代和四处飘泊的经历，就能够体会出“悲秋”中这个“悲”字的沉甸甸的份量。这是第二层意思。

“作客”，诗中的作客，不是到别人家里当客人，到别人家里当客人，应写成“做客”，诗中的“作客”是寄居他乡，而寄居他乡的人，当然难免会有思乡之情，这种思乡之情，在秋天就会更加浓烈。这是第三层意思。

“常”，在“作客”前，加上这一个“常”字，说明什么？它说明在诗人的一生中，经常要到处飘泊，四处流浪。如果说“作客”他乡，已经让人心怀愁绪的话，那么“常作客”就更令人倍感凄凉。这是第四层意思。

“百年”，不是说一百年，也不是像书上注释那样是一生，而是指“暮年”也就是老年。当时作者已经五十五岁了，这么大年纪还在外飘泊，这就不能不让人非常感伤。这是第五层意思。

“多病”，在多年的飘泊生活中，诗人身患多种疾病，一个身体多病的人，往往多愁善感，更何况是在凄清冷落的秋天呢。这是第六层意思。

“登台”，诗人登上高台所见到的是“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回，无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，这种凄苦悲凉的景象，让诗人心中产生了无限感慨，再联想到时局的动荡不安，联想到自己的一生遭遇，心情就会更加沉重。这是第七层意思。

“独”，在“登台”前面加一个“独”字，就使“登台”更加悲凉。在传统的重阳节到来之际，诗人既不能会亲访友，又不是举家齐登，而是独自登高，那种孤苦无助之感，可谓是表达得淋漓尽致。这是第八层意思。

大家看只有十四个字，却能够写出八层意思，除了杜甫还能有谁写得出？需要我们注意的是，在这两个诗句中，这八层意思不是并行排列在一起的，而是融合在一起，叠加在一起的。它描绘出这样一幅景象：一位年过半百，远离家乡，多年飘泊在外，疾病缠身的老人，在一个冷风萧瑟，落叶飘零的秋天，孤单单一个人，登上江边的高台，面对着滚滚江水，慨然长叹。此情此景，多么悲凉。只有一层意思已经十分沉重了，两层意思加起来就更加沉重，更何况是八层意思呢？所以这两个诗句，就使诗人那种十分复杂而沉重的心情，得到了淋漓尽致的表达。

为了使这种复杂而沉重的心情得到更充分的表达，诗人在接下来的两个诗句中，对自己当前的处境又进一步做了具体揭示：

“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯”，这两个诗句的含义也是十分丰富的。其中“艰难苦恨繁霜鬓”是承接“万里悲秋常作客”，正是因为社会动荡，诗人才远离家乡，常年在外飘泊，正是因为常年在外漂泊，所以才感到生活的艰难，这是一层意思；正是因为生活的艰难，才有了心中的“苦恨”，这是第二层意思；正是因为生活艰难，心中苦恨，所以头发才变得花白，才有了“霜鬓”二字，而一个“繁”字，则写出了白发之多，这是第三层意思；正是因为生活艰难，心中愁苦，再加上身体衰老多病，所以诗人才越发觉得潦倒不堪，这是第四层意思；在这种情况下，正需要借酒浇愁，好来个“一醉解千愁”，可是又偏偏因为生病而刚刚戒了酒，心有万千愁绪，而又无法排解，这就更令人愁苦不堪，这是第四层意思。而诗歌至此就戛然而止了，诗人似乎还有千言万语，万语千言要向世人诉说，但却又不说了。人在忧愁苦闷的时候，如果能够向人尽情诉说，或许可以排解一些苦闷，而诗人却不说了。不是不想说，也不是不能说，而是心中的愁苦太多太重，说也说不完，诉也诉不尽，所以索性不再说下去了。这就为读者的进一步体会，进一步感受留下了无限广阔的空间。

三、小结：

《登高》是杜甫七言律诗的代表作品，这首诗之所以被人看作是古今律诗的压卷之作，除了因为内容的丰富深沉外，在艺术上也具有极高的成就：

一是对仗工稳，音调铿锵。胡应麟曾说这首诗“一篇之中，句句皆律，一句之中，字字皆律，而实一意贯穿，一气呵成”诗一开头就以对仗领起，八个诗句，两两相对，非常自然、工整，这种结构上井然有序的排列，给人一种神清目爽的对称美，使全诗曲折顿挫，在抑扬有致的韵调中，表达出诗人需要抒发的感情。同时诗中所用词语，声调和谐，韵律流畅，读起来有一种抑扬顿挫的音乐美，如三四两句。

二是写景抒情笔法错综变化，而又相互照应。作品前四句写景，后四句抒情，落笔的角度虽然不同，但都围绕着诗的中心--悲秋。一、三两句相承接，都是写山景；二、四两句相承接，都写江景。而在写景之中，又有声（风声猿声）有色（沙白渚清），有动（鸟飞叶落）有静（洲诸）。五、七两句相承接，都是写悲苦；六、八两句相承接，都是写多病。因“悲秋”而勾引起“苦恨”，因“多病”而造成“停杯”，在诗的内容上是互相紧密联系的。全诗情景交融，浑然一体，中间虽有如此丰富的内容，如此复杂的感情，但却一气呵成，形成了一个既有变化又和谐统一的艺术整体。

余旺波。

故都的秋的教案高一必修教案设计篇二

《故都的秋》是传统的散文名篇，在散文阅读教学中有利于对学生进行审美鉴赏训练，使学生进入审美艺术的殿堂，从而使学生体悟情与景之间的关系，掌握以情驭景，以景显情的写作手法进而学以致用。

但作为经典，《故都的秋》距离学生实际生活较远，学生在领悟上有一定的困难，所以我以文眼“可是啊，北国的秋，却特别地来得清，来得静，来得悲凉”为突破口，结合背景资料，师生互动，以品读，联想等方式进入散文的鉴赏。

从教学流程看，我觉得设计的是较有特色的，目的是较明确的，但并没有完全达到预期的教学目标。课后和其他老师及学生的交流过程中我才意识到，一则课前学生预习的并不充分，对课文内容并不熟悉，感伤、悲凉的情感没有较好的领出来;再则课堂品读的时间不够，学生没能很好的进入作者所创设的意境之中，打乱了学生的接受心理，所以学生在讨论的过程中并没有想象中的那样热烈。

其实教材只是一个例子，对学生真实水平的关注才是关键。在教学过程中我应该尊重学生的阅读体验，以学生为主体设置教学，多给学生品读的时间，让学生真正走入作者所创设的意境中去，才能有效的培养学生的主动探索精神与开放的思维，否则，就无法达到预设的教学目的。

“教育是一个开放的发展的体系，教学的模式绝非是一个条条框框的预设。倘若教师背着框框进课堂，无论是教师自己还是学生个体手脚都会被束缚，就不能成为活的课堂。”所以在以后的教学中我会更加注重在备课中多设想学生的接受能力，感受能力，多倾听学生的意见，真正做到以教师为主导，以学生为主体的教学模式。

故都的秋的教案高一必修教案设计篇三

时间2008、11、年级高一班级。

课

时

教

学

目

标（三维）第一课时。

一、了解郁达夫及其生活时代。

二、整体感知课文内容，明确文章首尾呼应，回环往复的结构。

教学重点与难点重点：明确故都的秋之“”清”“静”“悲凉”的特点。

引导学生分析欣赏文章秋景图。

难点：从作者所描写的秋景中感受“十足”的“十分”的秋意。

教学方法与手段。

用多媒体展示郁达夫及其生活时代。

让学生通过反复阅读归纳文章结构，并讨论秋景中的秋意。教师主要进行引导。

使

用

教

材

的

构

文章的整体构思和景色特征，为第二课时分析作者情感铺垫。

教

学

过

程

设

计

集体备课。

第1课时（总共2课时）。

个性化操作。

一、导入：

自古逢秋悲寂寥，

我言秋日胜春潮。

晴空一鹤排云上，

便引诗情到碧霄。

刘禹锡《秋词》写出了自己对秋的感受，也写。

的.情感。

二、作者简介：

郁达夫(1896-1945)：原名郁文，浙江富江人。一八九六年出生在一个知识分子家庭。十五岁开始创作旧体诗并向报刊投稿。一九一三年留学日本，一九二一年，与郭沫若、成仿吾、张资平等人发起了创造社。七月，发表第一部小说集《沉沦》，一九二三年七月，发表小说《春风沉醉的晚上》，为我国现代文学史上最早表现工人形象的作品之一。抗战爆发后，赴武汉参加抗日救国运动，后在南洋从事抗日工作，一九四五年九月被日本宪兵秘密杀害于苏门达腊。

三、整体感知课文。

（一）学生反复朗读全文，明确文章内容结构：

1、前后联系。

问：文章如何引出故都的秋的？又是如何结尾的？

--通过比较。江南之秋与北国之秋的比较。

2、中间内容。

问：中间内容分几部分？

--绘秋（3----11）、论秋（12）。

（二）品析故都之秋。

问题探究；

1、作者如何表现“故都的十足的十分的秋味”的？

-----借景、比较。

2、何景？用恰当的语言归纳。

庭院赏秋槐蕊诉秋寒蝉鸣秋奇雨念秋枣子闹秋（参考）。

3、如何理解这图景中“十足的”“十分的”秋味？（教师可就其中之一引导学生讨论分析学生可对其他的图景进行讨论分析并作课堂交流。）。

例如：庭院赏秋。

教

学

过

程

设

计

的秋草（这里的秋意：天高、日朗、花冷草衰，和南方之秋比较，“清”“静”之特点一览无余。）。

四、小结。

齐声朗读课文第一段。

秋是清的、是静的，感受欣赏这清的、静的秋天确实是十分的惬意的，可是饱尝秋之悲凉也成为作者的渴望，这又是为什么呢？下节课我们一起探究这有点奇怪的趣味。

五、作业：

你读过哪些描写秋天的诗文？把你最喜欢的的一篇（首）介绍给同学，并作简要的分析，明天上课交流。

第二课时。

一、导入。

上节课让同学们就自己喜欢的诗文作交流，不知准备好了没有？（此环节是为下文作铺垫）。

（选两个同学介绍自己喜欢的诗文）。

二、探究作者的主观情感。

（一）回顾故都秋景，并认真阅读第12自然段，思考：这一段和前面的描写有什么关系？

-------深化秋景的意义。

解读：秋能是“特别引起深沉、幽远、严厉、萧索的感触来的”；“在中国，文字里有一个‘秋士’的成语，读本里有着很普遍的欧阳子的《秋声》与苏东坡的《赤壁赋》等，就觉得中国的文人，与秋的关系特别深了。”因此看来，作者之所以“不远千里，要从杭州赶上青岛，更要从青岛赶上北平的理由”不仅是想饱览故都秋景，更是从这故都的秋意中感受中国那浓浓的秋的文化。）。

展示投影：

1、天净沙秋思。

枯藤老树昏鸦/小桥流水人家/古道西风瘦马。

夕阳西下/断肠人在天涯。

个性化操作。

2、寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

多情自古伤离别。更那堪冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！（《雨霖铃》柳永）。

树树皆秋色，山山唯落晖-------------唐王绩《野望》。

长风万里送秋雁，对此可以酣高楼--------唐李白《宣州谢i楼饯别校书叔云》。

八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅---------唐杜甫《茅屋为秋风所破歌》。

碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠-----------宋范仲淹《苏幕遮》。

归纳：由此看来，在作者心中，故都的秋不仅是季节，更是一种文化，他所说的饱尝秋秋之清静悲凉，更多的是指由秋的气候景象引起的文化中的“清”“静”“悲凉”。

课时教学设计首页（试用）。

时间年级高一班级。

课

时

教

学

目

标（三维）。

一、领悟作者流露在文中的主观情感，体会作者浓厚的文化情怀，

二、品味文章的语言，掌握运用语言的一些技巧。

教学重点与难点重点；领悟作者流露在文中的主观情感。

学习作者的语言运用技巧。

难点：理解“饱尝”秋之悲凉的文化情节。

教学方法与手段。

语言的品味主要通过对特色词句的反复朗读咀嚼并讨论来完成。

主观情感的把握主要是通过教师引导学生探究来完成。

使

用

教

材

的

构

想（同第一课时）。

教

学

过

程

设

计

集体备课。

个性化操作。

三、语言艺术探究。

1、语言平实朴素中见美。

2、音乐之美。

正象是/黄酒/之与/白干，稀饭/之与/馍馍，鲈鱼/之与/大蟹，黄犬/之与/骆驼。

四小结秋象一首诗，深沉而含蓄；像一幅画，美丽而又落寞；像一首歌，忧伤而又苍凉。郁达夫先生正是用他自己的心去感受故都的秋，真是一物一景总观情啊！

故都的秋的教案高一必修教案设计篇四

郁达夫。

知识教育目标。

1．领会课文以情驭景，以景显情，情景交融、浑然一体的艺术风格。

2．了解作者在描写故都风物时为何要突出“清”、“静”、“悲凉”的特点，从而体会作者是如何把自然风物的客观色彩和作者内心世界的主观色彩巧妙融合的艺术手法。

3．体会课文疏朗不羁的行文与精到细腻的笔触相结合的语言特点。

能力培养目标。

1．训练学生在阅读中快速把握文章意蕴，并作适当归纳的能力。

2．在了解作者思想感情的基础上，训练学生有感情的朗读。

3．陶冶学生性情，提高审美能力。

教学重点；作者到底描写了故都的哪些风物，抓住了这些风物的哪些特点来描写？

教学难点：从这些故都风物中折射了作者什么样的内心世界？

教学方法：听录音讲授法讨论法。

教学课时：第1课时。

教学器材：录音机多媒体。

教学过程：

解题：“故都”二字表明描写的地点，作者用“故都”而不用北平或北京，更带有一种文化底蕴和历史沧桑感，也包含有深切的眷恋之情。

作者简介：《优化方案》。

听录音。

思考问题：请找出作者对故都秋天的独特感受的`词语。

关键词语：清、静、悲凉。

分析课文：

问题一：“悲凉”本是形容消极、低落情绪的，可为什么作者把“悲凉”用在赞美故都之秋的文字中（文眼句），而不用明快的笔调来颂秋呢？（方法：联系背景）。

郁达夫，三岁丧父。17岁便随长兄一起赴日本留学，在异国生活的十年，是他饱受屈辱和歧视的十年。在个人性格方面，他抑郁善感；在文艺观和审美观方面，他提倡“静的文学”，写的也是“静止如水似的文学。”（主观因素）。

此文写于1934年，此时的中国，连年战乱，民不聊生。在生活上，郁达夫也是居无定所，颠沛流离，饱受人生愁苦和哀痛。因此，作者描写的心中的“悲凉”已不仅是故都赏景的心态，而是对整个人生的感受。（客观因素）。

问题二：按照正常思维课文接下来无论选取什么景物，都要为“清、静、悲凉”服务，同学们阅读课文3----11看看作者为我们描绘了哪五幅图画并为其命名。

庭院清秋图。

秋槐落蕊图。

秋蝉残鸣图。

秋雨话凉图。

喜看秋果图。

明确：写秋院----“听得到青天下驯鸽的飞声。”（这是境的宁静）；“细数着一丝一丝漏下来的日光”、“静对着像喇叭似的牵牛花”（这是心的宁静）。“一椽破屋”、“破壁腰”（境的悲凉。）。

写秋槐----“脚踏上去，声音也没有，气味也没有，只能感出一点点极细极柔软的触觉。”（这是境的宁静，也是心的宁静。）“扫街的在树影下一阵扫后，灰土上留下来的一条条扫帚的丝纹，看起来既觉得细腻，又觉得清闲，潜意识下并且还觉得有点儿落寞。”（这里有境的宁静，也有心的悲凉。）。

写秋蝉----“衰弱”、“残声”。（这本身就是一种悲凉。）。

写秋雨----“息列索落”、“云渐渐地卷向了西去”、“很厚的青布单衣或夹袄”（这里有境地的宁静，也有情和境的悲凉。）。

写秋果----“淡绿微黄”，即使是写“红”也是“红完”。（也是一种清、静的淡色。）。

郁达夫写“故都的秋”，紧扣住“清”、“静”、“悲凉”的特点，不用浓墨重彩，而是用平凡的词语表达了平凡的秋姿、秋色、秋声、秋味和平凡的人。

作业：1.第12节的中心句是什么，作者将议论的落脚点放在哪里？

2.在下列括号中加入定语，体现作者“清、静、悲凉”的感受。

陶然厅（）的芦花。

钓鱼台（）的柳影。

西山（）的虫唱。

玉泉（）的夜月。

潭柘寺（）的钟声。

郁达夫。

庭院清秋图。

秋槐落蕊图。

秋蝉残鸣图。

秋雨话凉图。

喜看秋果图。

故都的秋的教案高一必修教案设计篇五

教学目标：

一、认知目标：

1、引导学生深入体会故都秋的特点。

2、引导学生把握文中情与景的关系及文章的结构。

二、能力目标：

让学生初步掌握以情驭景、以景显情的写作方法。

教学难点与重点：

分析情与景的关系。

教学过程及步骤：

一、以事例导入，点明学习重点。

今天，我们要学习郁达夫《故都的秋》，下面我们先来分析一个事例，假如你今天心情很好，一出门就遇见阔别多年的老朋友，那么，当你现在坐在公园的长凳上听着耳边的鸟鸣时，你就会觉得鸟的叫声非常的悦耳。换一种心境，假如你今天比较倒霉，在马路上不小心摔了一跤，这时你听到鸟的叫声就会觉得心烦。对相同的景，不同心情的人对景的感受就会不一样，那么写出来的景当然就会不同了，这就叫做“景随情异”(板书)。可见，情与景的关系非常密切，弄清情与景的关系，也是我们今天学习《故都的秋》的一个重点。

二、通过比较阅读，体会故都秋的特点。

下面我们先来看几首同样也是以秋为描写内容的诗歌：

材料一：孟郊《秋怀》。

秋月颜色冰，老客志气单。

冷露滴梦破，峭风梳骨寒。

席上印病文，肠中转愁盘。

疑怀无所凭，虚听多无端。

梧桐枯峥嵘，声响如哀弹。

材料二：刘禹锡《秋词》。

(一)(二)。

自古逢秋悲寂寥，山明水净夜来霜，

我言秋日胜春朝。数树深红出浅黄。

晴空一鹤排云上，试上高楼清入骨，

便引诗情到碧霄。岂如春色嗾人狂。

1、分析孟郊《秋怀》。

一问：这是一首写秋天的诗，那么诗中都写到了哪些秋天的景呢?

明确：诗中写到了月、露、风和梧桐。

二问：这些景具有什么样的特点?

明确：月——冰，露——冷，风——寒(峭)，梧桐——枯，

梧桐甚至是“声响如哀弹”，意思是秋天梧桐脱落，风吹枯叶，瑟瑟作响，听去好像谁在弹奏悲哀的曲调。

三问：那么，这样的秋天给我们什么样的感觉?

明确：悲凉。

2、分析刘禹锡《秋词》(两首)。

一问：在这两首诗中，哪些地方体现了作者对秋天的感受?

明确：如“胜春朝”、“引诗情”、“山明水净”、“清如骨”等。

二问：那么，这样的秋天给我们什么样的感觉?

明确：这里的秋天给人以清新的感觉，能激发人的诗情，甚至胜过春天。

3、小结。

一问：同样是写秋天，前者悲凉，后者清新，这是什么原因?

明确：这是作者的主观感受所决定的，也就是“情”决定了“景”的特点，即我们前面已提到的“景随情异”。

二问：本文《故都的秋》也是写秋天，那么，这里的秋天具有什么样的特点呢?是悲凉，还是清新?(要求学生对照上面两组诗，参考课文第一段的内容来回答这个问题。)。

明确：清、静、悲凉。比较接近于第一首诗。

三、通过介绍作者及写作背景，了解作者的感情底蕴。

1、作者简介。

郁达夫(1896—1945)，现代作家。浙江富阳人。1913年留学日本，曾经广泛涉猎外国文学，深受近代欧洲、日本各种社会思潮和文艺作品的熏陶。1922年回国从事文学创作活动。1930年参加中国左翼作家联盟。抗日战争爆发后，他赴武汉投入抗日救亡运动，并到新加坡积极宣传抗日。后流亡到苏门答腊。1945年9月被日本宪兵杀害。主要作品有《沉沦》《春风沉醉的晚上》《出奔》《她是一个弱女子》等，在不同程度上揭露了旧社会的罪恶，向封建道德大胆挑战，有一定的积极意义，但也带有颓废情绪。散文以游记著称，情景交融，文笔优美，自成一家。

2、写作背景。

从1921年到1933年4月，郁达夫用相当大的精力参加左翼文艺活动和进行创作。由于国民党白色恐怖的威胁等原因，郁达夫从1933年4月由上海迁居杭州，1936年2月离杭赴福州，在杭州居住了三年。在这段时间里，他思想苦闷，创作枯竭，过得是一种闲散安逸的生活，并花了许多时间到处游山玩水，在一定程度上也是为了排遣现实带给他的苦闷和离群索居的寂寞。在游山玩水过程中，写了许多游记，这是他在这段时期创作的主要收获，为我国现代游记的发展作出了贡献。1934年7月，郁达夫“不远千里”从杭州经青岛去北平，再次饱尝了故都的“秋”味，并写下了优美的散文——《故都的秋》。

3、小结。

通过以上的介绍，大家不难看出作者感情的底蕴，特别是“他思想苦闷，创作枯竭，过得是一种闲散安逸的生活，并花了许多时间到处游山玩水，在一定程度上也是为了排遣现实带给他的苦闷和离群索居的寂寞”一句，明确指出了作者写这一篇文章的感情特点。了解了作者感情的特点，将有助于下面我们对本文景物特点的分析，从而能更好地把握情与景的关系。

四、由景入情，把握情与景的关系。

明确：从三到十一自然段。

二问：这些段落中写了哪些主要的景?

明确：第3段主要写了牵牛花，第4段主要写了槐树，第5段主要写了秋蝉，第6——10段主要写了秋雨，第11段主要写了果树。

那么，作者在对这些景具体的描绘中，是如何体现故都秋“清、静、悲凉”的特点的呢?下面先请两名同学来诵读课文3——11段落，其他同学要眼耳手脑并用，解决两个问题：一是圈出文中体现秋天色彩的词语，二是标出传递声响的物名。我们将从秋色和秋声两个角度来品味一下故都的秋味。

先学生讨论，然后教师总结：

秋色。

青天(蓝绿)蓝朵(蓝色)秋草(黄色)。

落蕊(灰白)树影(暗灰)灰土(灰色)。

灰沉沉的天(灰色)青布(蓝绿)。

枣树(淡绿微黄)。

三问：那么这些色彩主要是冷色还是暖色?

明确：冷色。

四问：面对这么多的冷色，假如你是一个孤独的旅行者，你心里会产生什么样的感受?

明确：冷清。即课文中所概括的“清”的特点。

五问：接下来我们来听听故都的秋声，主要有哪些声音呢?

明确：有鸽声(飞声)、蝉声、雨声、人声。

六问：那么这么多声响交杂在一起故都的秋是喧闹呢，还是宁静?

明确：静。连鸽子的飞声、蝉衰弱的叫声，这些细微的声音都听得到，这就反衬了故都的静，这也正体现了我们在《天山景物记》中学到的一句诗：蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽。这是运用了以动衬静的手法。举一个例子，比如钟，在白天，你根本听不到它的走动声，但在晚上，夜深人静时，你便能听到清楚的滴答声，因此，假如要你写夜的静，你便可以以钟的走动声清晰可辨来衬托夜的静，这也就是以动衬静。

七问：假如你是一个孤独的飘零者，身处在如此寂静的秋天里，心里会有什么感受?

明确：孤独、痛苦。

明确：悲凉。这便是故都的秋味。

明确：这与作者的心境有关，前面我们在学习本文的写作背景时，曾提到作者写作的心境，简单地说，作者心情不好，所以才写出如此之景。由此我们可以看到情与景的密切关系。

五、分析文章结构。

以上分析的是3——11自然段，是本文的主体部分，下面我们来看看其他段落写什么。

明确：主要在2和13自然段，目的是以江南之秋来衬托故都的秋。

明确：分别抓住其“看不饱，尝不透，赏玩不到十足”和“色彩不浓，回味不永”的特点，前者在第2自然段，后者在第13自然段，这样在结构上就形成了前后呼应。

明确：第1段写作者对故都秋的感受和向往，第14段写作者对故都秋的眷恋之情，都是抒发情感，“向往”是在去故都之前，“眷恋”是在离开故都之时，其实质是一样的。所以1和14自然段也构成了呼应。

明确：这一段采用议论，通过古今中外的引证，说明感秋处处有，中国文人最突出，而秋“深味”非在中国北方莫属，这其实还是为了突出故都之秋。

六、能力迁移训练。

练习：

以夏天的景为描写的内容，借景抒发欢乐或苦闷的心情，但不能直抒胸臆，要学会以情驭景、以景显情。字数要在200—300字之间。

具体做法：

当堂做。一、二组同学写一篇借夏天的景抒发欢乐心情的短文，三、四组同学写一篇借夏天的景抒发苦闷心情的短文。写好后，教师抽查并将写得较好的文章通过实物投影仪投放出来，大家一起来分析和学习。

读罢郁达夫的〈〈故都的秋〉〉，文章里那种浓浓的秋意深深地吸引着我，那里的秋雨，那里的秋蝉，那里的秋果，那里的一切一切，都是那么的迷人，那么的富有韵味，令人遐想无限。

作者善于抓住秋的特点来写秋，五幅图画，写“庭院读秋”，突出故都之秋的“清”;写“清晨踏秋”，突出故都秋的“静”;写“秋蝉啼秋”，连用“衰弱”“残声”“啼唱”“嘶叫”四个词，把秋的“悲”渲染得淋漓尽致;写“闲人秋叹”天灰、风凉、雨歇、云卷、天晴，突出沉重凄凉;写“柿枣映秋”，让故都之秋“悲”而且“壮”，平添了一份眷恋向往之情。在景物的着色上特别偏爱冷色，如“碧绿的天色”“牵牛花的蓝朵”“淡绿微黄枣子颗儿”，柳阴下的丝丝日光，这些单的、纯的、淡的、暗的色彩，都与作者寂寞的感受有关。

作者注意调动不同的感觉写秋，如视觉，天是“碧绿的”，“秋草”是“尖细且长”的，如视觉作者特别选用一些很轻很细的音响，如“西山的虫唱”、悠远的钟声、“驯鸽的飞声”、寒蝉的嘶鸣、息列索落的雨声、都市闲人缓慢悠闲的微叹。这些细微响动，普通人很容易忽视，但在敏感寂寞的作者心中却留下很深的痕迹。

作者还很细腻地展示自己在观景赏景时的感触，如：“细数着一丝一丝漏下来的日光”，“静对着喇叭似的牵牛花的蓝朵”，看“灰土上留下来的一条条扫帚的丝纹”，踩在槐树的落蕊上，“感出一点点极细微极柔软的触觉”。

接着作者又很简约的把文章递进开来：这古都的秋，只有在北方才能领略得到。因为“江南，秋当然也是有的;但草木雕得慢，空气来得润，天的颜色显得淡，并且又时常多雨而少风;一个人夹在苏州上海杭州，或厦门香港广州的市民中间，浑浑沌沌地过去，只能感到一点点清凉，秋的味，秋的色，秋的意境与姿态，总看不饱，尝不透，赏玩不到十足。”同时，还蛮有深意的说出了一番话：“秋并不是名花，也并不是美酒，那一种半开，半醉的状态，在领略秋的过程上，是不合适的。”显然，要想领略这秋，并不在于人人都懂得的都赞美的名花和美酒之美上，秋之领略，应该在哪里呢?此时，他笔锋一转，把我们带进了北方的秋天里。从常见的几样毫无关联的景物里，并列的，散散的，曲尽其妙又极研尽致勾勒出秋“深沉，幽远，严厉，萧索的感触。”

总的来说，《故都的秋》通篇无一“愁”字，话到唇边不言愁，但处处潜着“愁”的落寞。

故都的秋的教案高一必修教案设计篇六

双城市兆麟中学鞠海侠。

教学目标：

1、知识与技能：

（1）提高对情景交融的意境的鉴赏能力。

（2）学习作者运用语言的技巧：比喻、通感的巧妙运用，动词叠词的精心选用。

2、过程与方法：诵读鉴赏。

3、情感态度价值观：

了解作者不满社会现实，向往自由生活的思想感情。

教学重点：

揣摩精美的语言，领会作者的情感倾向。

教学难点：

把握作者“淡淡的喜悦与淡淡的哀愁”交织的情感。

教学方法：引导法美点追踪法。

辅助手段：多媒体。

教学课时：一课时。

教学过程：

一、导入：

“盼望着，盼望着，东风来了，春天的脚步近了”多年以后，我们依然能记起《春》的美丽；“父亲穿着青布棉袍，黑布马褂，蹒跚地爬过月台”为我买橘子，多年以后，我们依然会看到那伟大的背影，那浓浓的父子深情。今天，我们就来欣赏朱自清先生的另一篇散文佳作《荷塘月色》。

二、赏析：

主要写了：荷塘月色荷塘四周的景色。

荷叶荷花荷香荷波流水。

荷叶：田田，荷叶相连的样子。古人有“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”的诗句，它还像什么？舞女的裙，“荷叶”和“裙”之间的相似点：硕大舒展。

荷花是一种什么形态（选用多媒体打出两幅图景，让同学们在文中找出对应的句子后齐读。

有袅娜地开着的有羞涩地打着朵儿的运用了什么修辞？

拟人，袅娜地开着的写出盛开的柔美；有羞涩地打着朵儿的可以换成一个成语“含苞待放”，有一种“千呼万唤始出来”的娇羞；这种或开或合的情态如什么？如明珠，如星星，美人。如明珠，抓住了月下荷花晶莹光亮的特点；月色之下，人在绿叶丛中行走，叶多花少，白花在绿叶丛中隐约闪烁，一眨一眨，忽隐忽现，又如天上的星星；值得一提的是，人们多将美人比作出水芙蓉，而这里作者反其道而行之，将“荷花”比作了“刚出浴的美人”，写出了荷花的“出淤泥而不染”并且是纤尘不染，美丽出众。

荷香：“微风过处送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。”运用了什么修辞？

若有若无，时断时续，香甜，钱钟书先生曾这样解释通感：颜色似乎含有温度，声音似乎含有形象，冷暖似乎含有力量，气味似乎含有锋芒。

作者写荷波，突出其什么特点？先用大屏幕打出画面，找对应句子后齐读这句。

快如闪电般霎时。

而流水又是怎样的呢？先看大屏幕上的画面，找对应句子后齐读。

“叶子底下是脉脉的流水，遮住了，不能见一些颜色，而叶子却更见风致了。”

人们常说：“落花有意，流水无情”但这里的流水却是恰恰相反的，流水是脉脉含情的，含情脉脉的，含情脉脉的，映衬着荷叶的风姿。

以上是作者为我们描绘的月下荷塘的美丽景色，那么荷塘上的月色又有怎样的一番风情呢？

同学朗读第五段，同学思考：

你觉得这段文字那些词语用得好或哪句话写得好？

“泻”倾泻，一泻无余，写出月华有形而无声的特点。

“浮”（给画面学生齐读这句）深夜水气自下而上轻轻升腾，慢慢扩散，弥漫的情状，描绘雾的轻飘状态（给画面，同学齐读这句）。

给出一个画面，让同学在文中找出对应的句子后齐读。

在烟月的笼罩下，叶子和花仿佛在牛乳中洗过一样，又像笼着轻纱的梦。“洗”写出了月光下的叶子和花的洁白柔和，鲜艳欲滴。

“笼”笼罩。古语有“烟笼寒水月笼纱”，我们化用以下就是“烟笼荷塘月笼花”。笼着轻纱的梦，写出了清淡朦胧，如梦似的特点。

弯弯的杨柳的稀疏的倩影，却又象是画在荷叶上，

画：杨柳投在荷叶上的影子之真之美，美如画。

“但光与影有着和谐的旋律，如梵婀玲上奏着的名曲”（课件展示画面）。

光与影是所见，视觉感受，名曲是所闻，听觉感受，这也构成通感的修辞。两者相似点是和谐，优美；烘托出温馨幽雅的氛围。

同学再一次齐读第五段。

树：树色阴阴。

远山：隐隐约约。

路灯光：无精打采（拟人）。

蝉声蛙声：热闹是他们的。

我什么也没有。

请同学们从文中找出表明作者情感变化的语句，并做具体分析。

1、这几天心里颇不宁静。

（1）黑暗的社会现实。1927年蒋介石发动四.一二反革命政变，白色恐怖笼罩着中国大地，作者看不到光明的前途，苦闷彷徨，正直的知识分子在黑暗的社会中的精神苦闷。

（2）作者的家庭陷入深刻的危机。父子、母子、婆媳间的矛盾日益激化，作者为了应付这些矛盾在事业和感情上做出了巨大的损失。人到中年，上有老，下有小，实在不易。生活的烦恼，“内忧外患”。

2、什么都可以想，什么都可以不想，便觉自己是个自由的人，白天一定要做的事，一定要说的话，现在都可以不里。

这是暗示作者精神极度苦闷的一段重要文字。“便觉自己是个自由的人”反衬出作者在现实生活中很不自由，为物质生活所累，精神生活所累，精神生活的苦闷，都可对入哲学意义上的不自由。

家庭矛盾的激化，生活的贫穷，加上社会环境带来的许多烦恼，使得作者生活很累。那种精神苦闷和人生感伤只有在这不宁静的月色下得到抚慰，而这种抚慰又是暂时的。

3、我且受用这无边的荷香月色好了。

暂且、暂时，在无边的荷香月色中获得片刻逍遥。自由、宁静，也给他带来喜悦。

4、但热闹是它们的，我什么也没有。

一听到树上的蝉声和水里的蛙声，一股愁思猛地袭上心头，其可谓“才下眉头，却上心头”，剪不断，理还乱是“忧愁”，别是一番滋味在心头。人生的多少忧伤，多少无奈，多少孤独，多少寂寞，多少喟叹，尽在此言中。

5、这真是有趣的事，可惜我们现在早已无福消受了。

告诉我们，采莲的热闹，采莲的盛况，采莲的欢乐只属于过去，只属于记忆。现实生活中无法找到快乐，只能在记忆中追寻。

6、这令我到底惦着江南了。

作者生于江南，作者想到了自己的家乡。白居易有诗“江南好，风景旧曾谙，日出霜花红胜火，春来江水绿如蓝，能不忆江南”。江南生活这样的美好，表达了作者对美好自由生活的向往。“这样想着”表明作者沉醉在对过去美好生活的向往与憧憬中，但憧憬毕竟是梦，梦早晚是要醒的，“猛一抬头，不觉已是自家的门前”，醒过来面对的仍是无可奈何的现实。

家门出来，又回到家门，充满了人生的感伤和无奈。李白是“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”，作者是“借景消愁愁更愁”。

总结：

作者一路写景，也一路抒情，醇香中带有苦涩，喜悦中带有忧伤，或许这种人生忧伤虽轻犹重，孤独苦闷似淡还浓。

希望多年以后，我们依然会记起美丽的荷塘，朦胧的月色！

附

景－－交融－－情。

荷塘不静。

月色暂得宁静。

四周失静。

liuyan。

故都的秋的教案高一必修教案设计篇七

时间、11、年级高一班级。

课

时

教

学

目

标（三维）第一课时。

一、了解郁达夫及其生活时代。

二、整体感知课文内容，明确文章首尾呼应，回环往复的结构。

教学重点与难点重点：明确故都的秋之“”清”“静”“悲凉”的特点。

引导学生分析欣赏文章秋景图。

难点：从作者所描写的秋景中感受“十足”的“十分”的秋意。

教学方法与手段。

用多媒体展示郁达夫及其生活时代。

让学生通过反复阅读归纳文章结构，并讨论秋景中的秋意。教师主要进行引导。

使

用

教

材

的

构

文章的整体构思和景色特征，为第二课时分析作者情感铺垫。

教

学

过

程

设

计

集体备课。

第1课时（总共2课时）。

个性化操作。

一、导入：

自古逢秋悲寂寥，

我言秋日胜春潮。

晴空一鹤排云上，

便引诗情到碧霄。

刘禹锡《秋词》写出了自己对秋的感受，也写。

的.情感。

二、作者简介：

三、整体感知课文。

（一）学生反复朗读全文，明确文章内容结构：

1、前后联系。

问：文章如何引出故都的秋的？又是如何结尾的？

--通过比较。江南之秋与北国之秋的比较。

2、中间内容。

问：中间内容分几部分？

--绘秋（3----11）、论秋（12）。

（二）品析故都之秋。

问题探究；

1、作者如何表现“故都的十足的十分的秋味”的？

-----借景、比较。

2、何景？用恰当的语言归纳。

庭院赏秋槐蕊诉秋寒蝉鸣秋奇雨念秋枣子闹秋（参考）。

3、如何理解这图景中“十足的”“十分的”秋味？（教师可就其中之一引导学生讨论分析学生可对其他的图景进行讨论分析并作课堂交流。）。

例如：庭院赏秋。

教

学

过

程

设

计

的秋草（这里的秋意：天高、日朗、花冷草衰，和南方之秋比较，“清”“静”之特点一览无余。）。

四、小结。

齐声朗读课文第一段。

五、作业：

你读过哪些描写秋天的诗文？把你最喜欢的的一篇（首）介绍给同学，并作简要的分析，明天上课交流。

第二课时。

一、导入。

上节课让同学们就自己喜欢的诗文作交流，不知准备好了没有？（此环节是为下文作铺垫）。

（选两个同学介绍自己喜欢的诗文）。

二、探究作者的主观情感。

（一）回顾故都秋景，并认真阅读第12自然段，思考：这一段和前面的描写有什么关系？

-------深化秋景的意义。

展示投影：

1、天净沙秋思。

枯藤老树昏鸦/小桥流水人家/古道西风瘦马。

夕阳西下/断肠人在天涯。

个性化操作。

2、寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

树树皆秋色，山山唯落晖-------------唐王绩《野望》。

长风万里送秋雁，对此可以酣高楼--------唐李白《宣州谢i楼饯别校书叔云》。

八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅---------唐杜甫《茅屋为秋风所破歌》。

碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠-----------宋范仲淹《苏幕遮》。

课时教学设计首页（试用）。

时间年级高一班级。

课

时

教

学

目

标（三维）。

一、领悟作者流露在文中的主观情感，体会作者浓厚的文化情怀，

二、品味文章的语言，掌握运用语言的一些技巧。

教学重点与难点重点；领悟作者流露在文中的主观情感。

学习作者的语言运用技巧。

难点：理解“饱尝”秋之悲凉的文化情节。

教学方法与手段。

语言的品味主要通过对特色词句的反复朗读咀嚼并讨论来完成。

主观情感的把握主要是通过教师引导学生探究来完成。

使

用

教

材

的

构

想（同第一课时）。

教

学

过

程

设

计

集体备课。

个性化操作。

三、语言艺术探究。

1、语言平实朴素中见美。

2、音乐之美。

正象是/黄酒/之与/白干，稀饭/之与/馍馍，鲈鱼/之与/大蟹，黄犬/之与/骆驼。

故都的秋的教案高一必修教案设计篇八

东北师大附中鄢霏。

第二课时。

分析郁达夫的秋天与秋天里的郁达夫。

一宏观：

1、北国之秋与南国之秋的比较：

(1)只能感到一点点清凉，秋的味，秋的色，秋的意境与姿态，总看不饱，尝不透，赏玩不到士卒。

(2)读本里又有着很普遍的欧阳子的《秋声》与苏东坡的《赤壁赋》等，就觉得中国的文人，与秋的关系特别深了。可是这秋的深味，尤其是中国的秋的深味，非要在北方，才感受得到底。

2、不同文化之间的秋的共同性：足见有感觉的动物，有趣味的人类，对于秋，总是一样的能特别因其深沉，幽远，严厉，萧索的感触来的。

二微观：

1、写景。

（1）清晨院中的破屋残墙------------有一点孤独，有一点安逸。

（2）细数漏下来的日光-------------有一点闲适，有一点落寞。

（3）碧绿的天色----------------有一点希冀，有一点压抑。

（4）疏疏落落的尖细且长的枯黄的秋草------有一点旷达，有一点颓败。

（5）蓝、白，紫黑，淡红的牵牛花--------有一点清雅，有一点冷艳。

（6）清秋佳日枣子初成与尘沙灰土的世界-----有一点惬意。有一点迷茫。

2、听声。

（1）青天下驯鸽的飞声----有一种“家”的味道，但是消逝，与心境同构；

（2）秋蝉的衰弱的残声----生命走向衰落与作者的生活经历形成同构关系；

（秋蝉“衰弱”象征生命走向尽头，“残声”象征一种抗争与坚持，与有意识的抗争、摆脱但却无法抗争摆脱的迷惘的郁达夫的心理形成同构）。

（3）息利索落的风雨声----风雨飘摇的秋声与动荡的时局同构；

（4）缓慢悠长闲话天凉----寒秋无法回避的叹惋与人生起伏的同构；

（5）落蕊微细柔软的触觉---美好事物被秋摧残与众生为时代动荡摧残命运的同构。

3、品味。

（3）说到牵牛花，我以为以蓝色或白色者为佳，紫黑色次之，淡红者最下。

----以色示心境；

（4）缓慢悠长的声调，微叹互答-----以调示况味；

（5）黄酒之与白干，稀饭之与馍馍，鲈鱼之与大蟹，黄犬之与骆驼。

----以比较示倾向。

三、分析。

比较可得：人们是为了寻求活着而寻求活的空间，

作者是为了寻求活的意义而选择生存的方式；

2作者是“租”一椽破屋，时人是弃家南迁；

3作者说秋不是名花、美酒，而传统文化中秋日赏菊饮酒；

比较可得：文人雅士赏秋品花移情于酒寄兴感怀，昭示高洁人格修身以备入世治世之需；

迁客逐人读秋观草寄怀于醉遣悲悟离，抒发前路黯淡迷惘以示浊世乱世之感。

所以，作者是一个反传统的人，一个边缘化的人。他从青岛到北平的过程就是一个给自己的心寻找一个归宿与寄托的“家”的过程，是一次心的寻根之旅，所以笔下的秋景是破败、凋零、黯淡的，而作者要寻求的不只是秋景，更是要品一品秋的“清、静、悲凉”的秋味。而一个“租”暗示出了这种寻根的尝试的悲剧性结局，心的流浪无法终结。照应了拥有就是失去的哲学命题，也符合了即将失去而珍视的心理认知。

因此，说“故都的秋”是只属于郁达夫的秋天，是因为和他的经理、心境有关，即“清、静、悲凉”，他的矛盾与迷惘使得他选择这样一个“孤独的秋”，同时，在这样一个“孤独的秋”中我们也仿佛看到了一个追求清静，对秋充满眷恋，心中溢着淡淡的悲凉的孤独迷惘的郁达夫。

鄢霏。

故都的秋的教案高一必修教案设计篇九

以情驭景。

画面清晨小院槐树落蕊秋蝉嘶叫闲话秋凉秋果。

秋色碧空白中带黄青布淡绿微黄清。

秋蓝朵悲。

凉

味秋声鸽声帚声蝉声衰弱风雨声人声静。

以景显情。

教学步骤：

1．导入2了解感知3理解分析4揣摩体会（5讲解全篇）6迁移训练。

教案草稿。

教学目标：理解本文“以情驭景，以景显情，情景一体”的艺术手法，学会从景物描写中。

把握作者的思想感情。

教学重点：以情选景；在景物的细致描写中渗透作者的主观感情。

教学难点：作者主观感情与客观景物的融合（移情作用）。

一课时。

一．导入：

同学们，今天我们要一起来欣赏一篇非常优美的散文。在进入对这篇文章的学习前，让我们先来看一幅画，这是我根据大家学过的一篇课文中描写的景象所画的：

画面一。

打出《天净沙秋思》（一起背诵）。

思考：这首词表达了作者一种什么样的思想感情？

你是怎么体会到这种感情的？

明确：大家理解得非常好！天涯沦落，秋日思归，情与景在这首词里得到了完美的结合。的确，读一首诗看一幅画，总之，欣赏艺术，常常是通过眼前的有限的形象去捕捉和领会到某种更深远的东西，而获得美的享受。这种更深远的东西，就是我们常常所说的作者寄寓其中的思想感情。对于写景抒情散文来说，作家笔下绝没有单纯的风景，往往是情寄寓于景中，“一切景语皆情语”，我们阅读这类散文的时候，常常象这位同学所说的那样，从具体的形象入手，抓住景物的特点，把握作者寄寓其中的思想感情。

打出思维模式一。

这是大家初中掌握的方法，高中阅读对我们提出了更高的要求，需要我们深入其中的对景物进行细致的揣摩和体会，从而更好的理解与把握作者的感情。今天，我们就要在学习这篇课文基础上掌握这种阅读方法。

二．了解感知。

好。现在先了解本课的学习目标。

打出学习目标：理解本文“以情驭景，以景显情，情景一体”的艺术手法，学会。

分析借景抒情散文的阅读方法。

故都的秋。秋是文章景物的主要内容，北平故都，已是历史上繁华的过眼烟云。题目中就含有一种深深的“眷恋”。初读完此篇课文，仿佛看到一个青布长衫的旅人，在凄风苦雨间彷徨叹息思索。一个旧都的秋景，为何会引起作者如此的眷恋？秋声秋色中蕴涵了什么样的深情？我们先来整体感知故都的秋景。下面，请大家看到课文，听我对课文主体部分(3-11)的朗诵。一起神往故都，观其色，闻其声，品一品故都的秋味。（播放配乐朗诵。）。

初步感知课文内容，思考下面两个问题：

1作者眼中的秋景具有哪些特色呢？找出文章的文眼。

2）作者在文中描写了几幅故都秋天的画面？

明确：1）“北国的秋，却特别的来得清，来得静，来得悲凉。”“清”“静”“悲凉”是故都的秋的特点。这是课文的主线或文眼。对课文文眼或主线的把握有利于我们对课文的深入理解。如：《荷塘月色》中“这几天心里颇有点不宁静”《绿》中的“惊诧于梅雨潭的绿了”。

2）描写了五幅画面：小院清晨落蕊秋蝉嘶叫闲话秋凉秋果奇景。

三理解分析：

清静悲凉不是空穴来风，它来自作者对故都秋景的客观感受上。作者是怎样细致入微的刻画描写这几幅秋景的呢？什么样的景物，会使我们读者感到这样的压抑，感到这样的凄清和孤独。

思考：1）在五幅画面中，作者是从那些方面来写秋的？

明确：作者从秋声和秋色两方面（角度）来细致入微的展开描写。

2）为什么作者要从声色的角度来刻画秋景？

明确：声色的角度能很好的表现出故都的秋的特点。使读者如闻其声，如见其景，如。

入其境。

3）描写了那些秋声和秋色？特别注意那些间接描写的地方。（分组找，讨论）。

明确：色：碧空蓝朵黄中带白青布淡绿微黄。

提问：a：秋色的特点是什么？（颜色的格调）。

明确：冷色调。用青蓝色，暗灰色，灰白色调绘出一幅冷色的画面。

b落槐为何也是秋色呢？

明确：它的花白里透黄，突出了秋天的特点，与文中描写的其他颜色格调一致。

c如果你是一个孤独的旅行者，目之所见都是这样的色彩与景物，你心里会产。

生怎样的感受？

明确：冷清。

凄清如许。观秋色，故都的秋色好冷清哟！透人肌骨。

明确：声：帚声衰弱的蝉声风雨声人声。

a如果说，秋色的描写是“清”；那么，秋声呢？用一个字概括。

明确：静。处处透着寂静与落寞。

b写了秋声，为什么我们还说它静呢？

明确：反衬。在秋天的故都，在那无际的碧天下，连小虫扫帚这样的细微的声音都能听得清清楚楚，不正反衬出故都的寂静吗？“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”，艺术家们往往用这种以静衬动的艺术辨证法来取得更强的表达效果。我们在课文《荷塘月色》中已经接触过这种用法，用蛙鸣来衬托月下荷塘的幽静。

c举一个例来说一说：

d在看到冷清的色彩后，又听到这微漠的声响，作者又会有怎样的感觉？

明确：更加孤独，凄冷。息列索落的秋风秋雨之日，伴着衰弱的蝉声的天籁，和着鸽哨的鸣叫，远处传来荒野的钟声，作者连细微的扫帚声也仿佛听得真真切切。“这次第，怎一个‘静’字了得！”

四揣摩体味。

1秋声寂寞，秋色冷清，作者在这样的清静的秋声秋色里会品味到一种什么样的秋味呢？我们大家已经抓住秋景的特点对景物进行了分析，现在让我们大家一起进入作者所创造的意境中去体味，去揣摩，去感悟！

意境是什么呢？意境是内在的情趣与外在景物的融合。包括两方面的因素，一是境，即眼前之景；二是意，即心中之情；情景相生。景物本来是没有感情的，作者带着某种特定的感情来看景物，那么景物就染上了作者的感情。感情的不同则对于同一景物的观感也不相同。这就是我们美学上常说的“移情作用”。

打出意境的构成表。

下面，我们就深入作品中的意境，观景而察情。看到第三段，请全体女同学诵读，这是故都秋天的清晨，大家随着他的声音到街道上遛一遛吧！

客观的景是什么样的呢？画面上--。

一椽破屋。

天色碧绿，驯鸽飞声景物透着破败（扣故都）。

（在）破壁腰中景物显得落寞（扣秋）。

牵牛化的蓝朵。

疏疏落落的尖细。

且长的秋草（荒草碧连天）。

画面中的人--。

早晨起来无事可做日光能细数吗？（神态动作）清闲。

静对着蓝朵干嘛？（神态）寂寞。

主观的情是--悲凉。

“以我观物，故物皆着我之色彩”，作者笔下渲染的秋是冷清的，又是寂静的，更是美丽的，美好的事物在秋天里凋零，作者将自己对美好事物在秋天里的无情易逝的同情与悲哀深深的藏在这简淡的文字中。让我们从悲凉中读到了眼泪，从眼泪中又读到了美丽。体会到了一种刻骨铭心的悲凉。（板书“以景显情”）。

主观上，作者当时因白色恐怖而抑郁苦闷逃避现实。因而，作者用这种感情来看外界时，看到的就只能是冷清的秋色，听到的也只能是寂寞的秋声。那么，大家也就不难理解作者为何不写香山的红叶，为何不写颐和园的游人如织。（板书：“以情驭景”）。

大家还可以分析其他的画面。

五讲解全篇（非教学重点）。

课文的主体部分已经学习完了，学习目标已经达到。最后，问大家两个问题。

1）作者既是描写故都之秋，为何还要写南国之秋？是否闲笔？

明确：全文既直接描写故都的秋景，又通过写南国之秋来间接写故都之秋。

直接写从故都的秋景的声色着手，抓住特点，突出了故都秋景的“清静悲凉”，间接写通过二者的对比，也反衬出故都秋景的特点。

2）用三个字来概括南国之秋的特点？

明确：“慢”“润”“淡”

者的感觉是“只能感到一点点清凉”“总看不饱，尝不透，赏玩不到十足”为什么呢？

秋景看不饱，秋味尝不透，秋意赏玩不到十足。在南方的秋景中作者难以沉醉其中，那湿润的空气，那熙攘的人群难以触发作者对秋的人生况味，只能使郁达夫更深深的思念北国之秋。

“一篇读罢头飞雪”，我们仿佛一下苍老了许多。不过这只是学习。好，现在来回忆我们的学习过程。

四：回顾认知过程。

怎样达到的认知过程？

掌握分析这类文章的思维程序：

一：了解文章写的景物对象，感知景物对象的整体。

二：分析文章怎样写的这些景物对象？景物的特点是什么？

三：透过字面，揣摩体会，情景相连，挖掘作者寓于景物对象中的深情。

五：迁移训练。

情景相生。在对景物的描写中，有时往往一字着色，一字着情。如我们的“春风又绿江南岸”“红杏枝头春意闹”。

1．选词填空。

静夜四无邻，荒居旧业贫。雨中叶树，灯下白头人。（喜外弟卢纶见寄司空曙）。

绿红黄残。

明确：黄。既抓住了景物的特点，又流露了作者的心境，并且符合对偶。

2．理解《沁园春长沙》的上半阙，从景物的描写中，把握景物的特点，领会作者的思想感情。

明确：景物，充满生机，生气勃勃。人物，宽阔的心胸，昂扬的精神面貌。

故都的秋的教案高一必修教案设计篇十

教学目标：

1引导和训练对诗歌的多元解读。

2在对诗歌的意象分析和古典诗词的引申阅读中，体会此诗的古典美。

3背诵此诗。

教学重点：

在多元解读的引导过程中，寻找诗歌与中国古典诗歌的渊源关系，体会诗歌的古典美。

课时：1。

预习作业：反复朗读诗歌，思考下面两个问题1诗中隐含了一个怎样的故事？

2诗中的“你”是个怎样的形象？请结合诗句分析。

教学步骤：

一朗读。

二作者简介。

郑愁予，台湾诗人，原名郑文韬。（辛弃疾《菩萨蛮》“江晚正愁余，山深闻鹧鸪”--古典味）。

三多元解读。

明确：从对“我”与“你”关系，身份的不同理解出发，会有以下几种解读。

1“你”听到“我”的马蹄声，把“我”当成“归人”，最终发现只是一个“错误”

2“我”爱上了江南的“你”，而“你”把心扉紧掩，在“你”的眼里“我”只是一个“过客”

3“我”就是“你”等待的“归人”，但“我”却不能为“你”驻足，“我”只是“你”生命中的`一个“过客”

根据作者在谈写作灵感时所说，他是要表达“母亲”的等待，大多数评论家也认同第一种解读方式，但是每一个读者用心的审美体验都是值得尊重的。

四赏析和引申。

1意象鉴赏。

设问：请结合诗句说说诗中的“你”是一个怎样的形象？（提示：把握诗中的意象）。

2引申。

（1）设问：既然是“错误”，为何谓之“美丽”？

明确：“我”达达的马蹄使“你”误会，以为等候的人归来，这是一个“错误”，但毕竟让“你”尘封已久没有生气的心湖荡起了一丝涟漪，经历了失望--惊喜--失望的变化，这种感情历程本身就是美的，美丽却不完美，这就是“美丽的错误”

（2）诗歌的构思来源于古典诗歌中的“闺怨诗”唐人温庭筠的“过尽千帆皆不是”和宋人柳永的“误几回，天际识归舟”就是“美丽的错误”（王昌龄《闺怨》）。

诗中还有一个隐藏的角色：游子--“你”等待的那个没有归来的“归人”，我们也可以把它当作一首游子诗来读（马致远《秋思》李商隐《夜雨寄北》《无题》杜甫《月夜》）。

雾打湿了我的双翼。

可风却不容我在迟疑。

岸呵，心爱的岸。

昨天刚刚和你告别。

今天你又在这里。

明天我们将在。

另一个纬度相遇。

是一场风暴，一盏灯。

把我们联系在一起。

是一场风暴，一盏灯。

使我们再分东西。

不怕天涯海角。

岂在朝朝夕夕。

你在我的航程上。

我在你的视线里。

故都的秋的教案高一必修教案设计篇十一

一、教学目的。

1、指导学生深入理解作者的写作意图，领悟作者对人生重大问题的深切感慨。

2、指导学生体会本文情景交融、叙议结合的写作手法及行文的巧妙。

3、指导学生品味本文精练优美、朴素清新的语言。

二、教学设想。

1、安排两课时。

2、重视朗读环节，指导学生在把握文意、理清思路的基础上熟读成诵。

3、利用预习效果教学，避免逐字、逐句、逐段平均主义的讲解，重点突出一些疑难字、词、句，主要采用课堂讨论的方式，教师适当点拨。

三、教学过程。

第一课时。

一、导语：

同学们,今天我们一起来学习一篇十分精妙的文言文。此文324字，字字珠玑，脍炙人口，广为后人传道，成为中国古典文学史上又一优美的华章。学习这篇文章，我们分为三个部分进行。

二、作者。

1、王羲之其人--王羲之，东晋也是我国古代最杰出的书法家。出身于士族名门，曾任右军将军，世称“王右军”。早年从卫夫人学习书法，后多鉴前代名家书法，博采众长，备精诸体，“论者称其笔势，以为飘若浮云，矫若惊龙”。其书法艺术影响之大，在书家之中，罕能与之相比者，故有“书圣”之称。其子王献之也是书法名家。父子齐名，世称“二王”“二圣”。

2、王羲之其事王羲之的“轶事”：

（1）、墨池的来历。形容王羲之的勤奋，他经常在家旁边的池塘清洗毛笔，次数太多，时间太长，整个池子的水都变成了墨黑色。

（2）、单说有一家店铺生意不错，扩大了门面，增添了货物，招牌也想换个新的。可别小看这招牌，它对生意的好坏还挺有影响。因此，招牌一般是用好的木板做的。这家店铺哪来的好木板？凑巧，有人给找来了一块曾经用来祭神的木板，木板上写满了祭祝的文字。开始，人们并不在意，商店老板叫人把木板上的毛笔字洗去，好写新的内容，哪知擦洗了半夭，木板上的毛笔字不仅没有擦掉，反而更清晰了。洗不掉，就刨，木板刨了一层，迹依稀可见；木板刨了两层，笔迹还能看见。人们惊讶了：这是谁写的字，这样深刻有力，一个懂书法的说，这是王羲之的字，真是入木三分啊，这就是如木三分的来历。

（3）一字千金西安碑林内有块《大唐三藏圣教序碑》，是件隔代合写一碑的奇事：晋代大书法家王羲之竟然写了2后的唐朝文章！不少行家验看了碑上的每一字，确是王羲之的手笔；诵念碑文内容，也确是唐太宗为玄奘和尚撰写的《圣教序》。怪事自有根由，这座《大唐三藏圣教序碑》，是玄奘和尚从印度带回的佛经，由他精心译成后，请唐太宗作序文，再加上太子李治作述记及玄奘的谢表，通称《三藏圣教序碑》。此碑立于唐高宗咸亨三年（公元672年），当时朝廷要把它用晋代大书法家王羲之的字体来刻碑。长安洪福寺高僧怀仁知道此事后，感到是佛教界的光荣，因此，下决心承担此任。经过怀仁和尚到处寻觅，终于按序文把王羲之的字一个一个地搜集起来，成了这块王羲之字体的《圣教序碑》。传说怀仁在集字过程中，有几个字怎么也找不到，不得已奏请朝廷贴出告示，谁献出碑文中急需的一个字，赏一千金。这就是“一字千金”的来由，也是文坛上的佳话。后人把此碑的拓本称作《千金贴》。

3、王羲之其文（《兰亭集序》（重点把握）其实这篇文章最开始的出名还是以书法艺术见高，有“天下第一行书”之美喻。只可惜世上再无人能目睹其尊容了，因为据传，这篇原稿被唐太宗埋入昭陵陪葬去了，从此，这一艺术精品不传人世。之所以叫《兰亭集序》，顾名思义，就是一篇序言。“序言”简称“序”，也叫前言，属实用文体，同“跋”是一类。列于卷首叫序，附于卷末叫“跋”。其作用在于推荐介绍某人著作或某一材料，说明写作过程、写作目的、主要内容或说明一些同书本有关的事情，帮助读者更好地去阅读或理解。序言，有自己作的，叫“自序”；也有请他人写的，叫“他序”，他序除了介绍著作外，往往还有一些评价的内容。下面，我们重点来欣赏这篇文章：

仁者乐山，智者乐水。仁智者乐山水。人类就生活在山水之间。山水之博大奥妙，不仅在于它是人类生活的摇篮，还在于它是艺术的泉源。我们放眼一看，人间所有的艺术，均不能与山水绝缘，《兰亭集序》、《桃花源记》、《蜀道难》、《赤壁赋》等绝美华章即为山水灵趣之产物。同学们注意，《兰亭集序》是这样产生的：“曲水流觞”（觞，是古代喝酒用的器物。）名叫兰亭。公元三百五十三年的一天，兰亭这儿十分热闹，原来是王羲之邀了几位朋友在这儿聚会，饮酒作诗。这个盛会是很有趣的，朋友们不是坐在酒席桌前，而是在清清的溪水边，浓浓的树荫下。这儿真是美极啦。曲水绕亭，鸟语花香，春风拂面，使人神清气爽。当清澈的泉永载着盛满美酒的酒杯流到谁的面前，谁就端起来喝一口，可惬意了。几杯酒下肚，人们就陶醉在酒香美景之中，接着就饱蘸墨笔，吟诗作文，互相传看，朋友们免不了评点一番，边吟边唱。真是欢声笑语，不绝于耳。王羲之觉得从来没有这么高兴。乘着酒兴，他挥笔运气，洋洋洒洒，写了一篇记载当时盛况的文章，题目就叫《兰亭集序》。

三、探讨课文。

（一）齐读课文（教师一起读）。

（二）齐读课文第一段，分析。

这一段作者记叙了兰亭盛会，同学们找找看，这一段写了哪些内容？

明确：交代了集会的时间、地点、与会者等。并有写景、叙事和抒情。

进一步明确写景、叙事和抒情的语句（略）。

再明确层次（明确层次不必过细，只是帮助学生理解课文内容而已）。

归纳第一段作者流露的思想感情：乐。

再读课文第一段，要求读准句读、读出语气。师略作点评。

（三）个别朗读课文第二段。

分析内容。

学生归纳第二段作者流露的思想感情：痛。

问：作者为什么感到“痛”？（要求用原文中的话回答：所之既倦，情随事迁，感慨系之。向之所欣，俯仰之间，已为陈迹。修短随化，终期于尽。）。

问：作者提出了一个什么样的观点？（死生亦大矣）。

师点评：在享受了难得的聚会和快乐后，作者深切地感受到再圆满的团聚终要离散，再自足的幸福终要破灭，再坚强的生命终要走向灭亡。面对这铁一般冰冷的自然规律，作者不由得感叹“死生亦大矣”

（四）个别朗读第三段，分析内容。

学生归纳第三段作者流露的思想感情：悲。

问：作者为什么感到“悲”？

生讨论，师归纳：承上文“死生亦大矣”之“痛”而来，古人、今人、后者三者都对这同一话题有同样的感慨，都逃避不了生命终将殒灭这一规律，所以王羲之感到悲，这也反映了魏晋时代由于玄学盛行，士大夫们多崇尚老庄思想，很多人都笃信“死生一”“彭殇齐”，意志消沉，不求进取。这种思想对王羲之不能没有影响。

《兰亭集序》译文。

永和九年，正值癸丑，暮春三月初，我们会集在会稽山山阴县的兰亭，举行修禊活动。一时间众多的贤士都到了，老老少少聚在一起。这里有高峻的`山岭，茂盛的树木和高挺的翠竹，又有清澈的溪水湍急流淌，掩映挟带左右，被用来作为漂流酒杯的曲折水道。大家依次坐在它的边上，虽然没有乐器吹奏出美妙的音乐，那一杯酒一首诗，也足以畅述内心的衷情。

这天天气清朗，和风舒畅。抬头仰望宇宙空间的无限阔大，低首俯视万物品类的兴盛繁茂，借以放眼纵观，舒展胸怀，足以尽享耳闻目及的无穷乐趣，实在是很快活的。

王桂平。

故都的秋的教案高一必修教案设计篇十二

松滋一中届语文导学案。

编稿：审稿：编写时间：

班级___________编号___________姓名_________。

【学习目标】。

1．理解本文是怎样扣住“清”、“静”、“悲凉”来描绘故都的秋景的，又是怎样通过对比来突显故都之秋的特点的。

2．体会以情驭景，以景显情的艺术手法。

3．语言品味与学习。

【重点难点】。

1．学习情景交融的艺术手法。

2．探讨故都的秋的文化意蕴和作者的审美情趣。

【学法指导】。

缘景入情法。

【知识链接】。

1、作者简介：

郁达夫（1896-1945），现代作家，浙江富阳人。1913年留学日本，曾经广泛涉猎外国文学，深受近代欧洲、日本各种社会思潮和文艺作品的熏陶。1922年回国从事文学创作活动。1930年参加中国左翼作家联盟。抗日战争爆发后，他赴武汉投入抗日救亡运动，并到新加坡积极宣传抗日。后流亡到苏门答腊。1945年9月被日本宪兵杀害。主要作品有《沉沦》《春风沉醉的晚上》《出奔》《她是一个弱女子》等，在不同程度上揭露了旧社会的罪恶，向封建道德大胆挑战，有一定的积极意义，但也带有颓废情绪。散文以游记著称，情景交融，文笔优美，自成一家。

2、写作背景。

3、缘景入情。

抒情写意是中国传统文学最突出的特征之一。古代有“情动于衷而形于言”的说法，讲的就是文学的抒情性。抒情作为一种主观表现，并不能脱离现实，而是对现实生活的反映与评价。情感源于现实，更要寄托于现实。因此，在对抒情性文学作品（散文）进行鉴赏的时候，我们应该从三个层面（声音、画面、情感）逐步进入，其中最为重要和普遍的是“画面--情感”层，即作者在作品中为读者描摹的“景”与作者所希望表达的“情”之间的关系。

【学习过程】。

一、基础训练。

1、掌握下列字词的读音：

混混沌沌（）一椽破屋（）潭柘寺（）落蕊（）。

著着单衣（）颓废（）廿四桥（）鲈鱼（）。

2、快速阅读全文。边看边划出作者描写的景物。划出表示颜色、声音的词语、短语。

二、能力提升。

1．故都就是北平，标题为何不用“北平的秋”？

2．阅读第一段，找出文眼句，初步感知文章的基调。

3．体会情景交融的特点，学会赏析。

（1）文中对北国之秋的.描写集中在哪些段落？描绘了哪几幅图画？为它们拟出小标题。

（2）你认为哪一幅画面描绘得最为生动出色？试作一点赏析。

介绍一种赏析法：缘景入情法。

首先把握故都之秋的总体特点（清、静、悲凉）；然后结合具体画面分析该特点；最后探寻出思想感情或作者的审美情趣。

赏析“斜桥话秋图”示例。

从都市闲人咬着烟管的姿态和互答时缓慢悠闲的声调体味出“清”；

从息列索落的秋雨声体味出“静”；

从灰沉沉的天色、凉风冷雨、青布单衣或夹袄和他们闲话秋凉的微叹体味出“悲凉”；

如果说前面几幅画面属于风景画的话，那么“斜桥话秋图”则是一幅风俗画。闲人话秋的的京腔京味烘托出浓郁的北国秋味，而他们的微叹和互答恰好能唤起作者的落寞和感伤。作者深爱这样的秋景，与当时作者思想苦闷、向往隐逸恬淡生活情趣是有直接关系的。

4．语言品味，体会明白晓畅，简洁清丽的特点。

如写“槐树”：像花而又不是花的那一种落蕊，早晨进来，会铺得满地。脚踏上去，声音也没有，气味也没有，只能感出上点点极微细极柔软的触觉。

如写“秋雨”：在灰沉沉的天底下，忽而来一阵凉风，便息列索落一下起雨来了。一层雨过，云渐渐地卷向了西去，天又晴了，太阳又露出脸来了。

5．阅读第2、第13段，指出南国之秋的特点，作者为什么在文中多次写到南国之秋？

三、延伸拓展。

搜集与“秋”有关的诗词、佳句，探寻秋的文化意蕴。

【反思与感悟】。

【当堂训练】。

______________.。

2．“正像是黄酒这与白干，稀饭之与馍馍，鲈鱼之与大蟹，黄犬之与骆驼”，这段文字中“黄酒”、“稀饭”等四个喻体是用来比喻_____________，“白干”、“馍馍”等四个喻体则是用来比喻_____________.。用一个成语概括句子所要表达的意思：__________.。

3．文中在谈到牵牛花时，作者为什么说“我以为蓝色或白色为佳”？试结合本文的文眼略作分析。

刘远军。

故都的秋的教案高一必修教案设计篇十三

（一）知识目标。

1、了解郁达夫的文学创作及风格。

2、体会本文选择不同景物渲染刻画主题的方法。

3、学习本文以情驭景、情景交融的艺术手法。

4、感受本文形散神聚的结构特点和细腻优美的语言。

（二）能力目标。

1、培养学生品味鉴赏散文的能力。

2、训练学生在散文写作中以情驭景、情景交融的能力。

二、教学重点。

引导学生对故都秋景的特点进行分析，掌握文中以情驭景、以景显情、情景交融的写法。

三、教学难点。

体会作者对故都之秋的赞美之情以及文中流露出的悲凉、伤感之情的由来，从而深层次理解本文的丰富内涵。

四、教学方法。

1、美读法。反复诵读，体味意境。

2、讨论法。如对“清、静、悲凉”等秋的特点的深层把握。

3、情境赏析法。如对五副画面的想象和理解。

五、教学安排：2课时。

六、教学设计：读--品--悟。

七、课前准备：

1、印发作者背景简介。

2、动员学生搜集咏秋的诗句，分两类：乐秋和悲秋。

第一课时。

导入新课：

我们一起来欣赏一些北方秋天的图画：辽阔蔚蓝的天空、人字形的南飞的大雁、金灿灿的玉米棒子、红艳艳的高粱穗子、果园里沉甸甸的果实……。古往今来，这些醉人的画面，唤起过人们多少诗情！

落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。

晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。

停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。

万山红遍，层林尽染。

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。

碧云天，黄叶地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪。

……。

从我们学习过的文学作品中，不难看出，历史上咏秋的诗句，乐秋的少，悲秋的多，所谓“自古逢秋悲寂寥”。有一个人对北方的秋更是钟情，他甚至说：“秋天，这北国的秋天，若留得住的话，我愿意把寿命中的三分之二折去，换得一个三分之一的零头。”他是谁呢？他就是现代作家郁达夫。今天我们来学习他的悲秋之作《故都的秋》。

整体感知。

1、解题。标题是文章的眼睛，看到本文的标题，你有怎样的感觉？（引导学生从字面上分析，讨论法）。

故人西辞黄鹤楼、月是故乡明、故地重游……，这些词句给我们这样的感觉：故，有历史悠久，年湮代远之感，也有思念故人怀念故乡之情，同时，也有一种繁华退尽，荒凉落寞的意绪。作者在标题中不用北平或北京，而用“故都”，就包含一种深切的眷念以及悲凉之意。

“故都”指明描写的地点，不是现代繁华的首都北京，而是有着文化底蕴的文明古都；“秋”字确定了描写的内容，与“故都”结合在一起，将人文景观和自然景观相融合。

2、播放配乐朗诵录音（或请个别学生为同学范读，提醒学生注意把握感情基调，适当给与点评，美读法）。

3、作者在文章开头说“我的不远千里，要从杭州赶上青岛，更要从青岛赶上北平的理由，也不过想尝一尝这“秋”，这故都的秋味。”郁达夫对故都的秋，可谓痴情！现在我们一起品味文章，品味这北国的秋味。

品读鉴赏。

1、本文的文眼是什么？诗有诗眼，文有文眼。本文的文眼，即第一自然段中“可是啊，北国的秋，却特别地来得清，来得静，来得悲凉”。

2、第二段写什么内容？用什么样的手法写的，表达了怎样的情感？第二段写南国之秋景及其特点，通过北国之秋与南国之秋的对比，表达对北国之秋的向往之情。

3、郁达夫满怀依恋，描写了故都之秋的哪些景物？课文主体部分，作者按照“清”、“静”、“悲凉”三个层次，逐一描绘故都的秋景。从第3至7自然段，作者选取了故都之秋的富有特征的景物，分别描绘了五幅图画。（学生快速阅读，然后讨论，发言，给每幅图画起名，教师总结）。

庭院清秋。

秋槐落蕊。

五幅图画秋蝉残鸣。

秋雨斜阳。

清秋佳果。

4、集中赏析：选择其中一幅图画“庭院清秋”（第3段）。

“在皇城人海之中，租人家一椽破屋来住着，早晨起来，泡一碗浓茶，向院子一坐，你也能看得到很高很高的碧绿的天色，听得到青天下训鸽的飞声。从槐树叶底，朝东细数着一丝一丝漏下来的日光，或在破壁腰中，静对着象喇叭似的牵牛花（朝荣）的蓝朵，自然而然地也能感觉到十分的秋意。说道了牵牛花。我以为以蓝色或白色者为佳，紫黑色次之，淡红色最下。最好，还要在牵牛花底，教长着几根疏疏落落的尖细且长的秋草，使作陪衬。”

（调动学生想象，可以课前安排有绘画特长的学生根据对文章的理解作两幅图画，课堂展示，让其他学生点评）。

这是一幅巨大的画面，带有立体的美感。碧绿辽阔的天空做了画的背景：地面上，蓝色的牵牛花点缀期间，天与地之间，间或出现一两只白色或灰色的`驯鸽，一间破屋，院子里坐一个闲散的人，手捧一碗浓茶，举头望碧空，耳边不时传来驯鸽的飞声。画面有静有动，绘声绘色，秋的美，秋的情趣完全融合在蓝天白花之中，体现出故都秋的质朴美和原始美。同时，这一画面又紧扣文眼，即故都秋的清、静和悲凉。

清：很高很高的碧绿的天色。

静：听得到青天下驯鸽的飞声（反衬）。

悲凉：在皇城人海之中，租人家一椽破屋，一个人住着，在破壁腰中（破败，荒凉，落寞）；一碗浓茶（苦涩）；细数着一丝一丝漏下来的日光，静对着象喇叭似的牵牛花的蓝朵（闲散，百无聊赖）；以蓝色或白色者为佳，而非紫色或红色；长着几根疏疏落落的尖细且长的秋草，而不是一丛丛青葱的茁壮（草木枯萎）。整幅图画里，作者颇具匠心地选用了冷色调，如青、蓝、灰、白等等，符合作者追求颓废忧郁的散文风格，又符合悲秋的意境。

这幅图画中，作者运用了什么艺术手法？情景交融。

思考：“清”、“静”是故都之秋景的自然特征，“悲凉”则是作者的主观情感，我们应如何理解这种“悲凉”？（学生根据课前资料讨论回答，教师总结）。

这需要我们从作者生平及文章写作背景来理解。郁达夫一生清苦，生性敏感，他在自传中把自己的出生说成是“悲剧的出生”，天性中有一种落寞颓唐的情调。本文写在20世纪30年代，这一时期的郁达夫早已饱受人间的忧愁与辛酸，由于积极参加左翼文艺活动，他遭受到了国民党白色恐怖的威胁，只好迁居杭州一带，依靠游山玩水来排遣现实的苦闷。1934年7月，郁达夫不远千里从杭州经青岛去北平，写下了这篇散文，将故都的秋味与自己的生活感受相融合。

悲秋是中国传统文化的特点之一。秋本身，总带有一点悲凉的色彩，而这样一个特定的战乱时代里，这样一个性格忧郁的知识分子，自然会生出一种剪不断理还乱，无计可消除的悲凉。

小结：

故都的秋，让郁达夫痴迷，让我们深爱！

作业布置：

熟读课文；对剩下的图画进行赏析；思考中议论段落的作用；找出排比句。

板书设计：

故都的秋景：

庭院清秋。

秋槐落蕊。

五幅图画秋蝉残鸣情景交融。

秋雨斜阳。

清秋佳果。