范文为教学中作为模范的文章，也常常用来指写作的模板。常常用于文秘写作的参考，也可以作为演讲材料编写前的参考。写范文的时候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？下面是小编为大家收集的优秀范文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

艺术欣赏艺术鉴赏篇一

小时候，十分喜爱围观大人们喝茶，特别是一种卷起来像小田螺的茶。茶叶在滚烫的开水中上下翻腾，兜兜转转，最后落叶归根般安详地躺在杯底，一股香气也弥漫开来。听说它叫碧螺春，在以前还是一种只有皇上才能喝到的茶呢！

以前喝茶，图一个新奇，看到大人们喝，自己也总是搓搓小手，水汪汪的大眼睛好奇地转来转去，想试一下。千方百计，所谓“得来全不费工夫”。终于，我从爷爷的手中抢到了茶杯，不等爷爷反应过来，赶忙躲起来，东施效颦，一口下去，第一秒还毫无感觉，第二秒，第三秒茶叶与茶水在我舌头周围嬉戏，苦苦涩涩的感觉随之而来。我眉头一皱，还未咽下的茶就被我吐了出来，吐了一地，对此，我本来神采飞扬的脸上瞬间变得狼狈不堪。也只好把茶杯还给爷爷，默默地收拾这一地残渣。我对这件窘事记忆犹新，那时在我眼中，茶是最难喝的水，让人苦不堪言。

此后，我久久没有喝茶。其中有不敢回忆那件窘事的畏惧感，更多的是茶的苦涩让我敬而远之。

但再后来，却又突发奇想，拿出袋子上已有些许尘埃的茶叶，拿出了杯子，倒上些许开水，又看到了熟悉的茶叶的舞蹈，靠近闻一闻，竟有些怀念。这次只是小小地抿一口，细细地品，口里的味道，依旧是原来的苦味，但不像以前那样再把茶吐出来。再过几秒，竟有些甘甜！我有些许兴奋，一口又一口，居然喝完了。在我眼里，茶的苦不再让我反感，反而开始接受。

现在，虽然也不是经常喝茶，但感觉茶的味道似乎变得更甜。我又泡了一杯茶，刚刚喝下去，虽然依旧是苦味，但细品之后，感受到了些许回甘。舌尖感受到了茶的顺滑，仿佛又感受到时间的沉淀，大自然的清香。这次，我是品完了这整整一杯茶。品茶的时候，看看书，看累了再看看窗外的绿树，似乎找到了生命的意义，心境淡然恬静，一种久违的惬意之感油然而生。

这茶的味道，思来想去，像我们的生活一样，有些事也许当时想是坏事，过后一想，也许就是塞翁失马，焉知非福。而我们在成长中总会遇到挫折，要相信时间的洗礼会让苦涩褪去，甘甜到来，阳光总在风雨后呀！

艺术欣赏艺术鉴赏篇二

俗话说：良言一句三冬暖，恶语伤人六月寒。说话也是一门很讲究的艺术。

如果你跟朋友吵架生气了，其实，只需要三个字：对不起。也许就可以化解危机。

有一天我在花园里玩，我不小心碰到了一个小男孩，他张口就吼我，我就和他吵了起来，接着就开始推搡，眼看就要剑拔弩张了，这时候我妈妈走过来，问明了原因，就说：你是姐姐，首先应该给弟弟说声对不起，我就按妈妈的话做了，小弟弟也非常谦和的说：没关系，我也不对！所以说：和朋友吵架生气了，只需要三个字：对不起。就可以化解危机。

说话如同利刃，可以伐木，也可以伤人，一句侮辱的话语，会使一个善良的人心恶，一句宽慰的话可以化干戈为玉帛。

就拿我爱看的动画片，喜羊羊和灰太狼来讲吧！本集的主人翁是沸羊羊，它一看见美羊羊的新围巾，张口就说：“哎呀，现在是什么年代了啦！你怎么带这么老土的围巾啊！”美羊羊听了面红耳赤，瞪圆双眼，转身就走了。沸羊羊若无其事地说：“至于这么生气嘛！”所以说在说话的背后，体现了一个人全部的品格，修养，才学和城府。由于不注意说话，往往导致无谓的误解和争端，甚至影响团结。

就拿这次我去上英语课来说：我和一个同学作业没有完成，老师批评了我们，另一个同学解释说：老师，对不起！我可以现在补吗？但是我就不一样了，就和老师辩理，顶撞了老师，所以老师非常生气，不仅要我在教室里补十遍，回家后还免不了一顿惩罚。所以说，这就是会说话和不会说话的区别，说话就像是一门艺术！

是人与人之间交往最直接的一种方式。人与人之间的关系远近，就在于说话时语气用词的不同。

语言就如同魔术，神秘而又要经过不断的磨练，时间久了，这门艺术会从上到下，彻彻底底的将你改变。说话要掌握方法，既不能处处逼人，也不能，处处被逼，既不能锋芒毕露，也不能愚昧。

语言的艺术来源于生活，但是好好说话更是起始于思考，融合了理解和智慧。同学们，多思多看多观多学才会让我们学有所用，学有所长。

艺术欣赏艺术鉴赏篇三

观察，品味之前提。没有观察，品味就是无源之水，无本之木。但观察不是走马观花，浮光掠影，而是要认认真真，仔仔细细。具体一点，就是必须全面观察，力图了解全貌，熟悉整体轮廓，把握整体，形成整体框架。在此基础上，还必须重点观察。对于艺术重点，要反复观察，仔细揣摩，力图找出特征，领悟实质。进而掌握关键之处，抓住核心之处。就程度而言，必须非常熟悉。也就是要烂熟于心，铭刻在心。闭上眼，就能浮现在眼前；张开口，就能脱口而出。不光如此，还必须烙印深刻。一做梦，就能梦到那个作品；一睁眼，就能想到那个作品。要使作品像一个幽灵萦绕在眼前，挥之不去；如一根紫藤缠绕身躯，赶之不走。

借鉴，品味之基础。任何高质量的品味，总是要借鉴其他经验。可以说，没有借鉴的基础，就没有品味的大厦。从借鉴对象来看，最主要的，是借鉴同类艺术。因为借鉴同类经验，可以使品味深入下去，深刻起来。同时，也可借鉴他类艺术，因为“他山之石，可以攻玉”。借鉴他类经验，同样能使品味更为到位，更为深透。就借鉴方法而言，主要是比较。可以将同类艺术进行比较，力图比出不同，较出相同；也可将同类与他类进行比较，力图比出差异，较出相关。再者，就是活用，就是巧用品味经验来鉴赏同类艺术，品评他类艺术。通常不是全盘照搬，而是有所增减，追求适当；不是死搬硬套，而是有所选择，讲究吻合。

体味，品味之关键。因为只有体味深入，才能品味深入；只有体味深透，才能品味深透。所以，要想品味深刻，关键在体味。具体地说，一要靠船下篙。也就是要体味艺术本身，力图获得多种启示：可以是内容上的启迪，特别是蕴涵的哲理；也可以是艺术上的启发，尤其是创作的特点。二要由此及彼。可以由艺术的某一小点，触发你的某个联想，引起你的某种想像；也可以由艺术的某一启示，引发你的某种思考，引出你的某种体悟。三要跳出艺术。不光要联系生活实际，获得某种人生体验，体味出人生哲理；而且要走出艺术界限，获得某种人生感悟，迸发出智慧火花。如此之后，体味才能更进一步，更深一层。

品评，品味之升华。所谓品评，就是鉴赏艺术的得失，评说艺术的高下；或者是评论艺术的是非，鉴定艺术的功过。显然，这是品味的最高层次，是品味的最高境界。拓展一下，先从浅层次入手。就是要就事论事，由浅入深，由眼前作品去品，由艺术本身去评，力图品出艺术的优点，评出艺术的不足；或者辨出艺术的特点，悟出艺术的缺陷。然后，再向深层次挖掘。也就是说，要由此及彼，由表及里。要透过时间阻隔，穿过空间隧道，把目光放得更远，把战线拉得更长。力图品出作品的独特风格，评出它的艺术价值，辨出它的重要地位，悟出它的历史价值。不仅要品出它的现实意义，更要评出它的历史意义，不仅要辨出它的现实影响，更要悟出它的深远影响。

品味是一种过程，是一种探索；是一种提升，是一种享受。它需要不断学习，不断认识；需要不断接受，不断消化。它需要不断探索，不断追求；需要不断提高，不断升华。如此，才能使品味艺术成为一种艺术品味，变成一种高雅艺术；才能使艺术品味变为一种高尚活动，形成一种崇高境界。

艺术欣赏艺术鉴赏篇四

在中华民族灿烂的民族艺术中，有一朵绚丽的奇葩一一雕刻艺术，而其中的木根雕刻，又是一颗璀璨的明珠。在我们陆河县上护镇的米程岗路口，也座落着一处收藏与交易木雕的地方。朴实的门面外装，琳琅满目的内里木雕产品，与其说它是一个店面，不如说它是一座木雕宝贝们的展览厅。

无数次在它门前的省道路过。今天下午，我们终于踏进了小店。檀香袅袅，刚跨过门坎，侧厅的茶座先传来爽朗而又热情的招呼：进来喝茶。我抬眼望去，一位泡着热茶的老师傅正靠墙坐在一座大树根雕成的茶桌边，紫砂壶上茶香飘逸。老者脸色红润，面淌微笑，正如我刚进店时门边所见的木雕如来佛祖，宽厚，仁慈，大爱，都尽在那满面春风的笑意中。我们也笑笑，向他点点头示意，眼睛就迫不及待地转向了正厅。

哇！好多的木雕啊！它们大多是采用枯朽的树根雕刻而成的，大大小小，厅里仿若布阵排兵，包罗万象！在柔和的灯光下，一座座古朴的木雕变得栩栩如生，活灵活现。我静静地漫步其间，仿佛置身在幻想的境界里。

瞧！这里有一头高大的，强壮的水牛，它昂起头，蹬着后腿，仿佛随时准备向前冲；那里有一群手握兵器的大将，他们神情严肃，好似周边狼烟四起，个个随时准备迎接战斗；这边有一只金钱蟾，嘴里叼着一块亮闪闪的金币，睁着大眼睛仿佛想告诉你：我是你的小财神哟！；那边有一对可爱的玉兔，娇小可爱，窃窃私语，旁边还有两块月饼，花边里还雕着桂香月饼看着看着，我的口水都快流出来了，伸出手想去拿一块来尝尝，拈起那轻飘飘的月饼时，才恍过神来一一这些原来都是老板木雕刻成的呀！

我羞愧难当，哭笑不得，但很快又被一座松柏八骏雕吸引住了。啊！真美！我不由得感叹道。这里的每一匹马都惟妙惟肖。我用手轻轻地抚摸着每一匹马矫健的身子，感受着它们的柔滑的质感和奔跑的力量。八匹马有八种奔跑的姿势：有的抬起了一只脚，似乎撒蹄前奔；有的向后望，好像呼唤着后面的同伴；有的昂起了头，仿佛是高傲的领导者；有的神情严肃，犹如一位执杖天涯的剑客。每匹马都雕刻得那么真实，那么富有张弛有力！

脚步留连间，我的目光又被旁边的一座巨型木雕牢牢粘了。这是一座精致的大型工艺品，它由一米多长的粗木根雕刻而成，虬曲的根枝间，木雕师凿拓出一片六十年代的客家民间天地：粗坯的草房，门前推磨的男人，石桌边坐着绩麻的老者，井边打水的妇女，桥头推车拉柴的孩童，苍树，山石，小桥，流水，看家的鸡和狗麻雀虽小，五脏俱全！不足两米的木雕，一户六十年代的乡村人家的和乐生活栩栩如生，仿佛再现眼前。我不得不对雕刻师傅心生敬佩！

耳边正传来笃笃声，我走出店门，正好看见右边的工作坊里，老板正挽袖雕刻着一根立着的黑檀木头，他神情专注，刨、钻、刻、雕、镂不一会儿，一朵美丽的牡丹花就在他的手中盛开了。我惊讶于眼前的神奇，情不自禁地问：老师傅，里面的宝贝都是你雕刻的？师傅听了我的话，憨厚地笑了：大部分是的。

啊！多么美的木雕！多么令人心生敬佩的师傅！朽木其实不腐，它用粗糙的树皮，柔韧或坚硬的躯体，装饰着大地：师傅其实不老，他用他宽广的胸怀，精湛的技艺雕刻着家乡美好的生活。

夕阳西下，我带着一身木雕的清香依依不舍地踏上了归程。回首再望一眼小店，我深深地为家乡的雕刻艺术而感到自豪！

艺术欣赏艺术鉴赏篇五

艺术的海洋中浪花翻涌，我采撷一朵最深情的，那便是法国画家莫奈。他的光与影，让我久久流连徘徊。

最开始知道这位画家，源于他画的干草垛。

莫奈的笔下，极少用黑色描绘阴影。他就像一位色彩的魔术师。他的画布上各种各样的颜色，每一种色彩都恰到好处，多一分则浓，少一分则淡。倘若我们能留意生活中身边物品的颜色变化，我们就会发它们并非只有一种颜色。光影流转，时间流逝，日月更替，即使是司空见惯的风景，也会产生各种色彩，自身的固有色只是我们心中的颜色，但是物体和景色对外展现出来的是更丰富的色彩。

而捕捉这种色彩变化的正是莫奈。是他将阳光下的干草垛描绘成耀眼闪烁如金子的温暖亮黄色，日落时分夕阳映照下的干草垛融入了低饱和度的的红色与紫色。在没有明确轮廓线的画作当中，在那些色块层层叠叠交织的光影之中，我感受到了颜色的温度和情感，原来画作也有喜怒哀乐。

后来逐渐知道，莫奈是印象派风格的倡导者、领导者和坚定不移的倡导者。在绘画作品中，莫奈不断探究，最终形成了对同一主题进行一系列重复观察分析作画的方法，展现不同光线下的光与影。这些系列作品经常以作品组的形式展出，例如，他的《干草垛》和《鲁昂大教堂》。莫奈创作的睡莲，既是他久负盛名的作品，也是后人一系列绘画的灵感来源。

莫奈年仅15岁时就已经崭露头角，作为艺术家的“出道”，他开始出售自己的作品，在早期画作当中，他的素描十分精确，技术精湛。他的姑妈玛丽·珍妮·莱卡德是个业余画家，也许在她的建议下，克劳德去当地一位画家那里学习绘画。但他的画家生涯直到有了尤涅·鲍丁的朋友才开始，他把这个有点傲慢的学生介绍给了当时不常见的露天绘画。这段经历为莫奈指明了方向，在日后60多年的时间里，他专注于“现象”，并且开拓创新，将对事物的感知转化为画纸上的颜料，用色调和笔触来描绘光与影的印象，这也就是我们今天所知道的印象派。

20世纪后半叶，莫奈的作品在世界各地的博物馆展览中走遍世界，吸引的观众数量可谓空前绝后，并且推销了以他的艺术形象为特色的受欢迎的商业物品。

至今我们仍能在许许多多地方看到这位画家的作品，即使作为人的存在已经消失了，他的作品却是不朽的。