人的记忆力会随着岁月的流逝而衰退，写作可以弥补记忆的不足，将曾经的人生经历和感悟记录下来，也便于保存一份美好的回忆。范文怎么写才能发挥它最大的作用呢？接下来小编就给大家介绍一下优秀的范文该怎么写，我们一起来看一看吧。

艺术是一种心灵的享受篇一

现实中，处处都有美，美的色彩，美的旋律，美的歌声，美的故事……这种美，都需要我们用一颗清澈的心灵去发现去感悟。还记得吗？每当清晨，我们拉开窗帘，打开窗户，一习新鲜的空气带着明媚的阳光扑面而来的时候，我们是否感受到了清晨带给我们的欢心与幸福？这不是美吗？

有的时候，我们仰望夜空，竟不知月光在这远离城市的郊外会如此皎洁；有时它又会被云遮挡，那么朦胧，那么神秘，似乎在等着欣赏她的人去揭开那层面纱，这不是美吗？

自然之美，艺术之美无处不在，让我们精神愉悦，享受幸福。例如：今天，我们走进学校，感受这里的建筑之美，人文之美，教育之美。说到这，在这样一个有一点暖意的冬天，再次享受这一次美的盛宴。在每个闲暇的时间，我们可以看见那些为艺术节忙碌的教师，他们集思广益，亲力亲为，任劳任怨，这是奉献之美；各班的同学都为本班的节目出谋划策，上网查资料，想剧本，编动作，找服装等，这是团结之美。每当课间，操场上就会出现一批批练习者，他们潇洒的舞姿，整齐的动作，动人的微笑，鲜明的节奏给人留下了深刻的印象。一个动作反复练习，只为达到最佳的表演状态，只为在舞台上绽放最动人的光彩！这是上进之美。让我们一起期待这次校园文化艺术节，期待这一场美的盛宴。

愿美的艺术之花香满校园！

愿美的生活永伴你我！

艺术是一种心灵的享受篇二

今天，我们六年级组全体师生从学校徒步走到了位于中山区滨海中路的邢良坤陶瓷艺术观参观。一路上，同学们怀着无比兴奋的心情，期待着这次的艺术之旅。

走了一会儿，我们就来到了艺术馆。刚来到艺术馆，同学们便连声赞叹，因为这座艺术馆造型独特，结构新颖，给人一种清爽的感觉。

来到管内，热情的工作人员向我们介绍各个陶瓷和雕刻作品，以及一些上世纪欧洲的各种文物。首先，我们看到了，具有丰富特色的古典壁炉、为欧洲王子订做的钢琴，皇家家具，让人赞不绝口。最让人感兴趣的还是同学们自己做陶瓷的环节。由工作人员和邢良坤大师亲自指导。同学们有的做了一只小鸭子，有的做了一只天鹅；还有的做了一只熊猫……同学们做好后，就到了二楼参观，这里陈列着一个鼎，一把历史悠久的剑，一盘晶莹剔透，用水晶制成的饺子。

接着我们到了三楼，这里全是邢良坤大师自己收藏的无价之宝，摆放在门口的两个金石吸引了我的注意力。通过工作人员口中，我得知，这两只金狮全身都是用象牙做的。威武的样子刻画的淋漓尽致，他们更是无价之宝。我们还得知这两只金狮，都是宝贵的文物，是圆明园的流失文物，是刑良坤大师花大价钱拍卖的。这让我对这位世界顶尖级大师产生了一丝敬仰。

后来我们又去参观了工作间，有两位工作人员在制作陶瓷。原来，工艺品上的纹路，有的是工作人员制作时手指的纹路。我还知道了邢良坤师创造了火焰定位的专利，这是一根管子，底部有喷火装置，管内有煤气，用时，把打火机点燃，然后围绕着陶瓷定位。

差不多三点钟时，我们便乘车回去了。这是一趟艺术之旅，让我接受了艺术的熏陶，感受了艺术之美，灵韵之美！

艺术是一种心灵的享受篇三

刷子李、泥人张、好嘴杨巴的故事，想必我们仍然耳熟能详吧——一位是“黑衣斗粉墙”的高超漆工，一位是“贱卖海张五”的泥人匠，一位是“妙解茶汤碎芝麻”的口才绝顶的茶馆，他们原本都是天津卫地道的普通老百姓，却在冯骥才先生的《俗世奇人》一书中大放异彩，蜕变成一群艺术家，在数十年后的今天，他们的才艺绝活还引得人们啧啧赞叹。

靠着书柜，我有滋有味地咀嚼《俗世奇人》。全书篇幅不长，但读完后我的心情却久久不能平静，仿佛身边就站着这样一群活生生的人物。

人群中，我看到了苏七侠，他是一位医德高尚医术精湛的老医生。在昏黄的路灯下，我看着他将沉甸甸的七块银元小心递给华大夫，那执著的目光里满载着他的善良。

人群中，我还看到了活出殡的刘老爷子。他将自己置身于棺材里举行葬礼，为的是看看自己死后他人的态度。自感做尽好事的他，却亲眼在棺材中目睹了世人的丑恶和人心的善变。

人群中，我还看到了……

许多人物给我留下深刻的印象，我不得不叹服冯老爷子高超的写作技艺，那老天津味的方言，充满生活气息的故事，还有令人捧腹的包袱，都让我对生活燃起浓浓的热爱。因为在它“俗”气的生活里，有让人忍俊不禁的“奇”事。“写了这么多书，脑海里却还有一大堆人未曾落笔，就此弃置岂不可惜？”冯先生在《俗世奇人》的前言里如实说。

是啊，这些有血有肉的形象，就是生活中的艺术，我们也许只是缺少一双发现的眼睛罢了。仔细观察，说不定我们自己身边，也有这样一位深藏不露的“俗世奇人”呢！

艺术是一种心灵的享受篇四

9岁那年，我开始学习毛笔书法。从此以后，我深深地感受到了中国书法艺术的无穷魅力，我爱上了祖国的书法艺术。

第一节书法课，老师给我们讲解了中国文字发展的历史。原来，我们祖先在6000多年前就已经使用甲骨文了。老师请我们猜两个字，第一个水字我一下子就认出来了，因为它就像流动的溪流。第二个字，老师启发我们，太阳把下面烤得起了火，而一个人还手持火把在上面跑。我们马上就联想到了“热”字。多形象啊!那时候的甲骨文，已具备了中国书法艺术的基本要素：用笔、结构、章法等。也就是说，我们祖国的书法艺术可以追溯至几千年前!

我们说中国书法艺术源远流长，是世界独一无二的艺术奇葩是毫不夸张的。

随着我学习书法艺术的深入，我越来越了解到中国书法艺术的博大精深。

中国书法艺术讲究“和谐”，“点”和“线”互相呼应。我想，我们的祖先是多么有智慧呀!他们在几千年前，就懂得了“和谐”的重要性。而我们现在，在遭受到大自然的惩罚后，才知道要和地球上的其他生物和平相处，要和大自然和谐共存。

中国书法艺术强调“修身养性”，所谓“笔品即人品”。创立“颜体”的大书法家颜真卿，他的楷体雄伟庄严，堂堂正正，如同伟丈夫，而他也以崇高的人格辉耀千古。他一生正直淳朴，是大唐的中兴之臣，被称为“书圣”的王羲之，他的行草飘逸空灵，至今无人能及，“草圣”张旭，他的草书奔放豪迈，大气磅礴，这都和他们无拘无束、拥有自由的心灵有关。而追求自由，则是我们人类千百年来的能愿望啊!能达到这种境界的人多了不起!

艺术是一种心灵的享受篇五

我很小的时候，只要一听到音乐，就会高兴地跳动，随着节拍一扭一扭。大人们都会好奇地看着我，他们当然不懂我的小小的音乐世界，因为那是属于我的小秘密。

再大一点时，我对音乐有了全新的认识，喜欢听欢快的节拍，跟着那些跳动的音符一起进入音乐的殿堂，去领略人世间的欢乐。

到了十岁的时候，我发现生活中除了有欢乐，还有烦恼，比如说考试没考好，回家挨父母批评;作业头一天晚上写了，没带，第二天又被老师训。特别是像我这样健忘的人，那种倒霉事可真是不少啊!每当我为此感到悲伤时，音乐就随风儿一起飘了过来，环绕在我的周围，轻轻的抚慰我，为我梳理烦恼的心绪，带给我欢快和愉悦，所以这时的我很喜欢轻音乐。

如今的我已经十三岁了，已经成为了一名中学生。已经褪去了幼稚和不懂事。少了一份童真，却多了一份压力。每天只是在家中-车上-学校来回奔跑。每天老师、父母的叮咛都是我脑中的烙印。我渴望徜徉在大自然的怀抱中，却不得不低眉伏案，奋笔疾书。这时候，那种轰轰烈烈的音乐声赶走了那些忧愁和烦恼。这种奔放、豪迈的乐曲却成了我中学时代的最爱。

儿歌、轻音乐、豪放曲陪伴我走过了三个阶段分明的人生旅途，回首过去，能使我更清楚地找到自我、找到我成长的脚印。

音乐伴我成长，她是我风雨交加时的避所、是我困难无助时的拐杖。她让我领略到了生活的明媚、青春的美好。让我们从现在开始热爱音乐、感悟生活。让我们展开那双“隐形的翅膀”在音乐的世界里飞翔吧!

艺术是一种心灵的享受篇六

我这人爱好艺术，特别是文学，喜欢创造出引人入胜的小说，幽默无敌的《西游记者》，科幻恐怖的《宇宙学校》，好玩有趣的《胡闹三国》，这些都是我感到自豪的作品。 一次语文课上，知识渊博的韩老师说：“唉，我们……

我这人爱好艺术，特别是文学，喜欢创造出引人入胜的小说，幽默无敌的《西游记者》，科幻恐怖的《宇宙学校》，好玩有趣的《胡闹三国》，这些都是我感到自豪的作品。

一次语文课上，知识渊博的韩老师说：“唉，我们班殷瑞琦的作文写的真是好啊!”

我听到这儿，看着自己没本事，心想：唉!我这点作文水平肯定不是殷瑞琦的对手。可听到韩老师又说：“唉!我们班出了一个小说家-黄子涵。”小说家，啊……是我。我看着韩老师的微笑，那微笑就像妈妈的微笑一样，我感触到了她的眼神是那般地亲切、那般地柔情、那般地动人，瞬间融化了我的心，我真愿在这富有感染力的眼神里栖息一辈子!

我还是个写字能手，在班上不知受了多少次夸奖，在家里多少次被爸爸妈妈欣赏，我心里乐滋滋的。看，我那神气夸张的表情就像漫画里画的那样，多么活泼!多么自豪!我写的楷书又是多么漂亮!

画画也是我的爱好，我爱画画，画画能表达你的心灵对这幅画的感受。在四岁的时候，我还不懂什么是画画，画又能干什么。五岁后渐渐迷上了画画，然后自己每天练习，被这种色彩画迷惑。七岁还是这样每天练习。一天，我的母亲带着我去寻找画画名师，终于找到了一个教画画的老师。最终知道了画画的理论。

功夫不负有心人，对于那些爱好艺术的人换句话来说就是“艺术不负有心人”。我想靠着自己的努力在今后的艺术道路上一直拼搏下去。

艺术是一种心灵的享受篇七

昨天我和妈妈逛市场，已经感受到了浓浓的年味。在众多的叫卖的商品中，最吸引人眼球的就是那精彩绝伦的剪纸艺术。

这里的剪纸不仅品种繁多、内容丰富，而且构思巧妙、寓意深刻，人物花草、民情风俗、鸟兽鱼虫，无其不有。剪出的动物栩栩如生、人物情态各异、场景美丽壮观，给人一种生机勃勃的乡土气息。

店铺的老板介绍说，我们的家乡内蒙古呼和浩特市的和林格尔县是个“剪纸艺术之乡”，有剪纸大师张花女、刘玉堂等闻名中外的民间艺术大师，并且这里卖的剪纸，很多都是她们的传人的作品呢……。

我和妈妈都听得入了迷，真想看看她们都是怎样用双手剪出这样让人爱不释手的艺术作品。最后，我和妈妈还高高兴兴地买了《二妞放牛》、《连年有鱼》等几副剪纸作品。

我爱我的家乡，更爱我家乡的剪纸艺术。今年的艺术节与往年不同，我有幸被老师选中代表班级参加全校舞蹈决赛。

为了在这次艺术节决赛中取得好的成绩，我和妈妈做了精心的准备。妈妈特意为了借了漂亮的演出服装，还给我买了舞蹈伴奏光盘。我也抽出很多时间，反复地练习了我准备参加决赛的舞蹈。

决赛终于来到了，舞蹈决赛竞争非常激烈，参加舞蹈决赛的都是经过层层比赛选拔出来的，所以个个跳得都非常好。在决赛中，我是第三个上场的，我跳的舞蹈是“采蘑菇的小姑娘。”在决赛中，我随着舞曲跳得很放松，每个动作做得都很到位，舞姿优美，发挥得很好，赢地了一阵热烈的掌声和叫好声。我很有信心夺取第一名，因为我感觉我是最好的！

这次舞蹈比赛是一次很难得的机会，通过这次校园活动，提高了我自我表现的能力。

艺术是一种心灵的享受篇八

一个真正的演讲者上台了，首先肯定了同学的朴素，然后对一个一个还存在的问题提出自己的见解。她说，作为一个演讲者：

首先要有一种强烈的表达欲望。没有欲望就没有激情，那也许会变成催眠曲了。然后演讲者的任务，要让听者有所知、有所信、有所悟、有所动。要让听者相信你的观点，别只是在讲述，只是在说啥重要啥重要，需要居高临下，具煽动性。

然后要讲自己的话。演讲者不是演员，不能在台上表演，表演就意味着虚假，虚假的东西让人如何信服？演讲者的这个“演”字是推理，推演的意思。对时间的把握、说话的节奏等都要进行逻辑的推理。做到口语化，文绉绉的语言虽然精美，但现在是在说话。

最后她说到演讲者是一个负责任的人。即是说演讲者须在演讲之前做好充分的准备，资料的选取和反复的练习。

就像老师说的，一些很细微的动作，神态常常至关重要，往往在演讲者的前三句话就已经成型了。一场激情的演讲下来，甭说就一个字，强！她讲的故事的中，关于恺撒遇刺的故事大有翻云覆雨之感，恺撒的朋友用他高超的演讲技巧，使得群众从漫骂恺撒和以刺客为英雄的情境来个180度大逆转，那是何等的能力？

以前只知道农夫和母熊的故事，讲述母熊为报恩而请农夫到她家做客，而农夫说了一句母熊的身上有臭味，然后母熊让农夫用斧子砍她一下。十几年过去，农夫重遇母熊，关切地问伤势如何。母熊说那外伤早就好了，可是他那一句母熊身上有臭味至今也还记得。说的是语言的杀伤力，而今天我们也领略到了那语言的“杀伤力”之大。

艺术是一种心灵的享受篇九

生活，有苦有甜。甜有甜的感觉，苦有苦的滋味。享受生活，我们可以把生活当成一种艺术，发现其中的乐趣。

享受生活需要一种心境，平静地坐看时光，平静地细数人世坎坷，这些都是学会生活的意境；生活的意义，不在权势和金钱，不在物质和名利，而在用一颗平淡无华的心，去领略生活中的风雨兼程与风和日丽。

人在生活中难免有困难，设想一下，如果有一天生活的困难全部被我们消灭了，那么生活也实在没什么意思了，它也像下棋，什么困难险阻都没有你还下什么劲儿？

王蒙，我国著名的小说家，作为一位年近七旬的老人，经过生活的种种历练，他对历经坎坷和艰险之后达到的人生境界有了自己新的领悟，驾驶着人生之船，做一次明朗的航行，让智慧和光明，永远陪伴着他的生活。

现实生活中，我们每一个人都不可避免地会碰到这样或那样的人生际遇。翻开中国文学史，失意文人比比皆是，他们的遭遇都印证了我们的一生就是在坎坷路上前行，唯有直面挫折与痛苦，并通过努力寻求超越，才能拥有辉煌的人生。

把生活当成一种艺术，它需要我们学会满意生活。有些人的欲望没完没了，尽管在某些方面得到了片面的满足，但也会在另一个新生的欲望中感到不满。

让自己满意的生活是此刻，它的意义在于对今天生活的体会。不要寄希望于未来，但是如果你问100个人：“你满意的生活是什么？”大概100个人的回答在未来的一天，我要拥有……我们习惯了赌押未来，而忘记了重视此刻所拥有的。做一个活在此刻的人吧！用发现美的眼睛去发现生活中的美，用轻松的心情去享受今天所拥有的幸福。

把生活当成一种艺术，你会发现学会生活就是这么简单，而且其中乐趣无穷。

艺术是一种心灵的享受篇十

它一直放在我的作业桌上，每天回来时它好像对我表示欢迎——欢迎我又进入了学习状态!它是妈妈的好朋友送给妈妈的，妈妈又送给了我，我一直珍藏着它——它是我的幸运瓶!

说它是花瓶吧，我并不同意!因为它根本插不了多少花，最多插一朵很细的鲜花!但是它从上到下、身上全是贝克，所以我才把它放到了我的桌子上当了一个小摆设!

它的上面是一层坚硬的贝壳，里面是一层又扁又薄的贝壳。坚硬的贝壳好像保护着里面那些软弱的小贝壳。花瓶的“脖颈”是用那些软弱小贝壳制成。这些小贝壳有五十多个，它们形态不一，忽大忽小。它们用自己的贝壳挡住敌人的攻击，来保护自己的兄弟姐妹，让它们不受伤害!肩膀上的两个大的贝壳，应该是它们的爸爸妈妈吧!它照顾着自己的儿女，死也要保护自己的儿女!这两个贝壳是有白色条纹的，剩下的涂满了咖啡色，这两个贝壳是整个花瓶中最显眼的地方!

中间则是一些金枝玉叶相夹着贝壳成了一副漂亮的海边景色!最中间是一个红色的圆珠。这圆珠，好像是贝壳瓶的小镇瓶之宝。也有可能是贝壳的玩具。也有可能是一颗被包围的敌人。真是令人捉摸不透!

它的最下面是一颗很小的贝壳，也是一个非常完整的贝壳，很漂亮的。好像是贝壳中的西施，让所有的人保护着它。

每当我悲伤的时候都会看它，因为它身上的贝壳有无数的伤痕。这些伤痕是我看到了这些贝壳好像被波涛汹涌的大浪打过后，那遍体鳞伤的身子。但是它依然是这么漂亮，使我看到了它们的乐观主义精神，使我在悲伤时变得乐观起来!它不愧是我的幸运瓶!

艺术是一种心灵的享受篇十一

今天的语文课上我们班举行了主题为“艺术就在我们身边”的作文朗诵比赛。这真的是一次有趣的比赛。

首先上场的是我们第四小组，我们表演的是第25课《伯牙绝弦》。伯牙有陈正东饰，钟子期由魏子淳饰，道具由黎杰君负责，旁白由王老师君做。因为王老师君朗诵得很有感情，所以我认为旁白做的最好。我们的动作、神态表演地维妙维肖，老师、同学都对此赞不绝口。伯牙与钟子期之间的友谊，是多么深啊！他们互相了解，是真正的知音。而在现在，又有多少人可以做到呢？看着看着，我不禁陷入了故事的情节之中。

接下来上场的是第五小组，他们表演的是第26课《月光曲》。皮鞋匠由马炤康饰，盲姑娘由吕齐齐饰，贝多芬由蔡志航饰，旁白由林颖做。因为林颖朗诵得很有感情，所以我认为旁白做得最好。他们的动作、神态同样表演得惟妙惟肖，但是却比我们略胜一筹。动听的钢琴声、清幽的月光、微波粼粼的海面、波涛汹涌的大海……我陶醉了，陶醉在了旁白那极富感情的声音中。我想：贝多芬与盲姑娘何尝又不是一对知音呢？

最后上场的是第二小组和第六小组，他们分别表演了第27课《蒙娜丽莎之约》和第28课《我的舞台》。虽然他们的表演都比较好，但是却使我哭笑不得。因为他们是即兴表演，所以大部分都是朗诵。在他们表演的同时，我认识了艺术的另一种美，这种美就是朗诵的美。

通过这次朗诵比赛，我发现艺术并不是跟我们普通人无关，其实我们的身边处处是艺术。

上面的身边的艺术，通过开展艺术在我们生变的作文朗诵比赛，使我明白了艺术就在我们身边，艺术无处不在，用心去创造各种艺术。

艺术是一种心灵的享受篇十二

我学过轮滑、画画、跳舞……但我样样都半途而废，只有钢琴让我坚持了三年。

第一节课，我心里有许多疑问：钢琴师怎样学的？音又是怎么一回事？……我带着疑问到了老师家。当我把肚子里的疑问全提出来时，老师却笑了，我奇怪地问老师：“您笑什么？”老师回答说：“这些你以后自然会知道的！好了，我们要开始上课了。”第一节课是学习do，虽然表面上意外得很，但心是却一点儿也不意外。

“不过学do之前，还得教你指法和手法哦！”说着，老师叫我把整个右手握紧她的拳头，然后说：“你的手就像握了一个小苹果。”我握紧之后对老师说：“老师，我握紧了，下一步呢？”“我要放手了，但是你的手型不能变哦！”老师说着就把手放开了。我把这个手型放在钢琴上，不料，手一下子就塌了下来。我不泄气，一连试了好几次，也没用。我一下子就成了泄了气的皮球。老师轻轻地对我说：“手指站好，手腕不要塌！”我按照老师说的做，果然没错。

要学指法了，老师对我说：“do是一指，re是二指，mi是三指，fa是四指，so是五指。”我一下就学会了，老师连声夸我学得快，我高兴极了！自然do学了之后也是像个泄了气的皮球，心里暗想：学钢琴真不容易呀！

第二节课明显好多了，第三届课已经能弹由do、re组成的乐曲了。

后来，我弹了《小汤1》、《拜厄》、《599》等钢琴书。再后来，我换了老师，这个老师比前面那个老师严多了！不过“严师出高徒”，我今年7月中旬要考4级了。

我一定要把钢琴学得更好，更棒！

艺术是一种心灵的享受篇十三

我的卧室里，放着好几个亮闪闪的奖杯，这都是我参加各类钢琴比赛获得的。每当看到它们，我就会想起学琴之初的故事。

六年前的一个下午，幼儿园老师为小朋友们播放动画片《猫和老鼠》，小朋友们整整齐齐坐在电视机前观看。我至今仍清楚地记得其中一集叫《猫儿协奏曲》：汤姆上台了，它像一位高傲的绅士，身着黑色的燕尾礼服，昂着头，闭着眼，挺起胸脯大步迈上舞台。接着，它“嗖”的一声撩起燕尾，端正地坐在琴凳上。在炫黑的三角钢琴前，汤姆稳稳按下的第一个音符，就扣住了我的心弦。那忽急忽缓的琴音，像充满了魔力一般，让我的心随之起起落落。

回到家里，我就搬着小凳子，坐在电视机前，边看边学汤姆演奏的神态和动作。汤姆在电视机里演奏，我就在沙发上舞动。由此我爱上了钢琴，走上学琴之路，这一学就是六年。

一路走来，我的学琴之路有喜有忧，有苦有乐。别的小朋友在小区玩耍时，我却在练琴，一练就是三个小时。如果遇到比赛，练琴的时间还会延长。我的努力没有白费，这两年时间里，捧回了一个又一个奖杯。

日复一日的单调重复的练琴生活中，周杰林的《听妈妈的话》也曾给我莫大的鼓舞。“小朋友，你是否有很多问号，为什么别人在看漫画，我却在学画画，对着钢琴说话。”“长大后，我开始明白，为什么我比别人跑得快，飞得比别人高……”

现在，我依然爱着钢琴，心底的那个钢琴家梦一刻也没有改变过。真希望有一天，我能坐在维也纳金色大厅弹奏钢琴，把最好的音乐带给全世界观众。

艺术是一种心灵的享受篇十四

素描、儿童画、水墨画、水粉画……明明都是画，为什么会相差这么大呢？而我没有学过以上任何一种话，我自学了一种动漫画。

动漫画虽然没有之前那几种画学得人多，但也是十分不错的。他有着素描的细节，儿童画的天真有趣，水墨画的气势，水粉画的色彩……她将多种画类融合在一起，不就是一门美妙的艺术吗？

一开始，我看见同学在画动漫画非常好奇，便凑过去看了一眼，没想到我与漫画之旅的缘分就此开始了。他的画中有一位天使，她披着金发，蓝色双眸中带着一丝温柔，身着优雅的淡紫色长裙，白皙的皮肤在阳光下笼罩下似乎镀上了一层金粉。如此一位天使，明明没有那儿洁白的双翼，我却似乎看见了，好美呀！我的脑海中只剩下来赞美和感叹，等我这反应过来时，他已经将画收起来了。

说做就做，于是拿出纸画了一个头，可为什么这么圆，都没有下巴了，一点美感都没有了。这时他递过来一张《零基础学动漫画》的书，上面详细介绍了头的画法，眼睛的画法，身体的画法……看得我眼花缭乱。从此，我开始了每天中午练习画画的路程。

一开始我都讨厌我的绘画技巧，因为人物在我的画里总是没有灵气。但我还是咬着牙坚持练习。渐渐地，我的画勉强看得过去。再之后我感觉还可以，画中似乎有了鲜活的气息。

有一次，我画出一张比较令我满意的话。那双黑色的眼眸很有灵气的，长长的头发很飘逸的，四肢还算挺灵活的。我忽然觉得看着我自己的画，还真有些赏心悦目的感觉。她的美丽保存在了纸上，却深深留在了我的心里，毕竟这可是令我满意的作品！

动漫画是多么美妙的一门艺术啊！我希望我的动漫画可以更上一层楼，我好我自己！

艺术是一种心灵的享受篇十五

我喜欢的艺术各种各样，有强身健体的游泳，有陶冶情操的素描，还有悦耳动听的唱歌。可是，我最钟爱的还是中国文字艺术的摇篮——书法。

书法是古代艺术流传下来的瑰宝，毛笔字不但要经过长时间的练习，而且还要专心致志，这样才能学有所成。

一开始我并没有想学书法，自从我在电视上看见一些人竟能写出如此龙飞凤舞的大字，我便下决心一定要练好书法。

开始练习笔画，笔画十分简单，我也练得不错。于是便得意洋洋，不可一世的样子。但是乐极生悲，到了倒数第四个笔画的时候，我每次都写得歪歪扭扭，如同一只蚯蚓在纸上乱爬。回到家后，我打起退堂鼓便不想再练了。可是每当我想起电视上那些龙飞凤舞的大字时，我的心中总会燃起一股斗志，这些斗志时时刻刻激励着我，给予我力量和信心。之后妈妈也经常鼓励我说道：“失败是成功之母，再说不经历风雨怎么能见到彩虹呢？”妈妈的话像三月的和风，像四月的细雨，让我干涸的心田得以滋润。

之后，我重燃斗志，在家里日夜不停地练习，我是那样如饥似渴。毛笔在纸上灵活地穿梭着，不知疲倦。过了一个月，我终于学有所成，那些笔画对我来说已是小意思了。现在我已经在练小楷的作品了，我的字虽然没有毛笔大师那样活灵活现，栩栩如生，但也别有一番风味。遇到不会写的字的时候，我会彬彬有礼地向书法老师请教。功夫不负有心人嘛！我的每一次提问，都成为我练好书法成功路上的垫脚石。

书法虽然要经历许多艰难险阻，但是不经历风雨怎么能见到彩虹呢？

艺术是一种心灵的享受篇十六

从小我就觉得艺术是高贵优雅的，是我们平常百姓所不能深刻接触的。但长大了我才懂得是我错了，艺术不仅属于所有人的，更加是属于生活的。

音乐，它就是一种艺术，是一种高尚的艺术。我认为它是所有艺术当中最绚丽多彩的，因为它可以触到我们的灵魂深处。当我们的情绪高涨到不能向谁发泄的时候，只要听听音乐，那一切一切的烦恼都如烟云消散开了。

人们常常在生活中背负着太多的各种各样的压力与问题，不知道身上要背负着多少伤痕才叫安分与成熟。他们都烦恼着生活的压力，可是当一听到音乐心情就会格外的好，好像所有的压力都不存在了一样。不知道心情如音乐还是音乐如心情，但是音乐就好比心灵的导师，解除你所有的烦恼与压力。

而我最欣赏的是贝多芬的《命运》，当我听到这首《命运》的时候，我好像成为了上帝，看见了他。我掌控着他的命运。他的命运不是很好，人生的道路十分的坎坷。首先是找不到一份像样的工作，经常被人们伤害着，打骂着；再接着又是妻子病亡，人破财亡。他非常的难过，有非常的痛苦，渐渐地，他对生活失去了信心，他想到死亡，去寻找他的妻子，想跟他的妻子永远的在一起。当音乐再次变得高潮的时候，他就仿佛看见了希望之火，便决定继续坚强的生活下去，又对生后充满了信心，又继续活了下来。

而我最喜上的就是贝多芬的精神，是因为贝多芬热爱音乐的坚强与毅力。尽管贝多芬二十八岁听力下降，晚年失聪，可是贝多芬他却依然热爱音乐，继续创不朽的作品。

望生活处处充满着艺术，处处充满着音乐。让我们与艺术对话，与音乐交流，让音乐触进我们灵魂深处。音乐之所以存在，也是因为我们需要它。

艺术是一种心灵的享受篇十七

如果说科学是物质的升华，那么艺术就是精神的养料。古人认为“琴棋书画诗酒花”，是一个有涵养的人一辈子都离不开的七件东西。美术，不仅仅是描绘眼前所见所闻之景，更重要的是将自己内心的情感通过或细腻或尖锐的笔触，自心中由内而外自然地流露。

美术创作，是笔尖的舞蹈，更是心灵的盛宴。诚然，西方写实的美轮美奂让我们叹服，东方写意的山水又何尝不能让人击节赞叹呢？同样的一幅画，心境旷达者悟出了山高月小、水落石出的旷辽；雄心壮志的人看出了鹰击长空素梅傲雪的风骨；身陷囹囫而不失希望者发现了无尽黑暗中的一点星光；猥琐困顿者却只能独自咀嚼千山鸟飞绝的寂寞，看不到孤舟钓翁的超脱。不同的人，不同的心境，所见所感都是不同的。美术是一面镜子，一面人心中的镜子，映出每个人心中最真实的自我。

世界是荒诞的，唯有艺术携希望之光冲破黑暗；世界是纷扰的，唯有艺术用一丝明悟指引生命之路。

艺术是生命的底色，朴素之中见性灵！

欣赏一幅大师的作品，就是在与一个伟大的灵魂对话。我们从八大山人的笔下品出了淡泊的明悟，从徐悲鸿的万马奔腾中听见了生命的嘶吼。记住那一张薄薄的画纸，我们可以在想象的世界中自由驰骋，驾着阿波罗的金色马车去追寻日升月落的扶桑与归墟，挥动伊卡洛斯的翅膀去富春山掬起一朵浪花。一花一世界，一草一天堂。从画中，我们看出了云卷云舒，花开花落的淡泊，听见了世俗纷扰的嘈杂，感受着兄弟情深的温暖。用自己的手掌轻抚那逝去的历史，用鼻尖轻触百世之繁华。

我静心享受身边的一切艺术！

艺术是一种心灵的享受篇十八

艺术让生活更加高雅美丽。我有空时会追求一些艺术，但是大部分由于各种原因，都没有实现。

体艺

我认为的体艺就是身体强健，并且在体育方面上做什么事情都好。我在小学二年级时就开始锻炼身体了，并且一直持续到小学六年级，当时每天放学都有比较长的时间，在操场上跑跑跳跳，打篮球，玩抓人的游戏。回忆起那童年少年时的时间，可真是无忧无虑，快乐得很。但随着进入了初中，我的时间变得很少，于是锻炼身体，这件事也就变得少了。所以这个也是没有成功。

植艺

植艺很简单，就是种植物。但一般人中的都是一些普通的园艺植物，我这个人呢？则喜欢猎奇我没有养一些普通的观叶植物，而是养了各种各样的奇怪的植物，多肉，仙人球，食虫植物，附生植物，爬藤植物，苔藓我都养过。最近呢？我又在养酢浆草。我认为我在植艺这方面做的很成功。酢浆草的种球就像小小的文玩核桃，花纹可特别了。

美术

在古老一些的年代，有许多人是热爱美术的，就像达芬奇，梵高，他们的传世之作至今都引起人们的赞叹。现代人们也同样热爱美术。我花了重金（一丢丢钱）买了80色的马克笔以及许许多多的“专业”用具。我去网上学习各种线稿和马克笔的使用方法，什么平铺渲染渐变，我都学了个遍。还有各种东西的上色方法。但我心中仍存着一丝畏惧，那是我以往惨痛的美术经历造成的。我一开始放弃了，粘糊糊并且难以使用的丙烯颜料。后来我开始画水粉，但是水粉我画的相当糟糕于是我也放弃了。再后来我开始使用水墨和水彩，画水墨画和一些即兴的十秒钟就能做好的画，不得不说，我这些作品做的还是挺好的。后来我又开始使用马克笔，马克笔是酒精弄的，不太好驾驭，不过为了一张漂亮的画作，我也是拼了。

艺术是一种心灵的享受篇十九

大文豪鲁迅曾经说过：“悲剧就是将美的东西毁灭给人看。”总会有人道出悲剧，事之不幸也，避之。但其实悲剧背后也有一番无与伦比的美。

文学作品中，悲剧的综计处处可寻。《哈姆雷特》中为信念付出生命的复仇王子，绑在高加索山上忍受烈日灼烧的普罗米修斯，还是《泰坦尼克号》中甜蜜爱情的结局，这些都是悲剧，却无一不撩动人们的心，引人深思，其后不乏为之倾泪的人。

会有人说，悲剧让人心生怅惘，还有什么意义？在我看来正是有了悲剧，人们才能体会到真正的美。

史铁生，一个毕生在悲剧中演绎自我的坚强者，以笔杆支撑，在书中行过人生八千里路云和月，用文字化作羽翼，带他飞跃各个角落。残疾，是身体的悲剧，在那样凌云壮志的岁月里忽的一下没了双腿，这是任谁也接受不了的悲剧。他在轮椅上思考，在地坛中思绪万千，悲哀和沮丧排出体外，留下一份对悲剧的淡然和感激。他站起来了，比我们高大，踏得更远，更快。这是在悲剧中演绎的生命之美。

真正体会出来的美是爱，是逆境中的坚持，是绝望深处的呐喊，是虽千万人吾往矣的勇气，即使结局是悲剧，及时世事不如人意，至少我们努力过，就不枉在人世中走一遭。这也是艺术家们毕生精力创造悲剧的苦心吧！

我们不能理解悲剧，就像我们只能体会来自喜剧单纯的快乐。喜剧终将是美丽的，虽能将生活中最美妙的东西搬上荧幕，搏你一笑，却不管生活是否将匕首插进你的心脏最柔软处。

悲剧才是一种原生态的美，将现实摆在你面前，赤裸裸，血淋淋的。

所以让我们用一颗赤子之心去品味悲剧，用仰视的目光去敬畏悲剧，用双手去发现悲剧。

悲剧的艺术不正在于它背后引人深思的美吗？

艺术是一种心灵的享受篇二十

每当我看到街边卖糖画的小铺子，都会由衷地敬佩他们那高超的技艺。

糖画是中国的传统技艺，从唐代就出现了，在清代时最为盛行，大街小巷都可以看到。但现在从事糖画者却十分稀少，这门手艺快要失传了。

糖画所用的工具仅为一勺一铲，糖料一般为红糖、白糖加上少许饴糖，放在火炉上熬制，熬到可以牵丝就可以了。

每天放学总有一个老爷爷在街边卖糖画。只见他先在石板上涂一层薄薄的油，先舀一勺儿糖稀，提着勺子在板子上快速移动，这里画一条线，那里浇一条丝，不一会儿一个展翅飞翔的蝴蝶就出现了，条纹清晰，造型独特，栩栩如生，非常美丽，周围的人纷纷叫好！看着这美丽的糖画，我也想学。连续看了好几遍之后，我打算回家亲手试一试。

晚上写完作业，在抽屉中找出白糖，用秤量出重量，再加些水，按1：2的比例倒进一个小锅里加热熬制，不停搅拌，等到糖水变得粘稠就好了。我用妈妈做蛋糕的油纸代替石板，拿出勺子开始试做。

我先舀一勺儿糖浆，提到油纸上一斜，不好，倒多了。油纸上立刻出现了一大片糖浆，做砸了！我只好再来一次，我小心翼翼，手腕轻轻倾斜，拉出的线条很细，可是又太密，慢慢聚到了一起，又成了一片儿糖饼，唉，又做砸了！这也太难了，不由得泄气起来，但又想到“冰冻三尺，非一日之寒”，不行，再尝试！经过许多次的失败后，终于做得有点像了，我十分开心，又经过多次练习，终于把一个“小熊糖画”做得有模有样，哈哈，我也可以做糖画啦！心里别提多兴奋啦！

由此我领悟到，做什么事都要坚持。我以后要做更多的糖画，我们也要把传统手艺传承下去，让别人了解我们独特的中国文化！

艺术是一种心灵的享受篇二十一

我记得在我6岁的时候，有一天妈妈带我去书画学校报名。老师让我试着写下来。我像拿蜡笔一样拿起画笔，用墨水蘸满双手。

那时，我非常淘气。我用母亲的话来说“没有一秒钟可以坐”。不到五分钟，我就开始变戏法了。但是看到大家都在努力工作，我又不好意思地拿起了笔。又过了五分钟，我去看看邻桌的孩子们。过了一会儿，他故意用毛笔在衣服、裤子、桌子和椅子上乱涂乱画。过了一会儿，我打翻了墨水托盘...

当我一年级的时候，我参加了学校的书法课，但是我仍然很粗心和淘气。虽然我悟性很高，进步很快，但当我写完书法时，我总是很脏。

在学校的书法课上，我很快通过了“郑”和“雍”两个级别。我妈妈告诉我书法是中国古代文化的精髓。它能陶冶人的心灵和天性，对我的未来很有帮助。所以我继续在黄先生家学习书法。一个学期过去了，我不仅没有耽误作业(周六、周日和晚上)，而且我的书法也有了很大进步。

当我完成这两部作品时，我开始觉得有点无聊，对书法练习不感兴趣。我练习的时候总是会失去理智。幸运的是，老师及时发现并为我换了一个新字体——张迁碑。我突然觉得很新鲜，很有挑战性，这种字体也很适合我，笔画很粗。我写得越多，我就越投入。它真的是“一切都由我决定”。我在“全国少儿书画大赛”中获得二等奖。

这是我学习书法的故事。它教会了我，只有通过给予，我才能获得。我一定会继续练习。

你可能还会喜欢:美丽的艺术品，我喜欢的绘画艺术和生活。

艺术是一种心灵的享受篇二十二

有位高傲的在餐厅里嫌东嫌西的，刚开始侍者耐心的跟她说抱歉，但越来越过分：“这些食物连猪都不会吃!”侍者终于不住：“那我立刻去帮您准备猪食来。”你会看到两人都互不相让，一个比一个还毒，双方不礼让，一定要分出一个胜负才善罢甘休。

我之前和朋友吵架，一开始是因为他说的一句话点燃了我的怒火，每次都用同样的一句话来，真的让人很不舒服。终于在那一天我爆发了，我说出了一连串很伤人的话语，他静静的听我骂。

突然，他说：“所以，你到底想怎样?”这让我更火大，换他开始找许多难听的字眼来骂我，我听完后，闭嘴了，他就开始，以为自己很会骂很厉害，就又开始继续一串以及更多更难听的字词，我淡淡的说：“很厉害吗，不要以为只有你会。”这天，开始了好久的争吵和冷战。

隔天开始，他会在我的信息留言一串话，我都对那些置之不理，他甚至去找朋友来跟我说一些要我先道歉的话，我不懂到底是谁先惹谁的。他说了那些话，道歉几次我都不会原谅他的，因为我不能他能不能让我信任。

当你想要解开一串打结的丝线，不能去硬拉它，这样反倒会让结越来越紧。你要找出它的线头，有条理的去解开它。但并不是所有的丝线都能够解的开，就如同每一场吵架一样，若没有的去了解并且解决问题，是不能和好的。

而且也不是每一段吵架都能够很好，心中受了伤是不可能在?合，所以只要多一分让，就能避免吵架。要着逢人只说三分话的，说话不要说太重，尊重每一个人给他们留一点面子，自己的人缘自然就会变好。

艺术是一种心灵的享受篇二十三

仙居古镇的路是泥泞的，雨天几乎难走人；仙居古镇的路是狭窄的，小车几乎难停靠；仙居古镇的路是冷清的，行路几乎难遇人。

我独自在古镇走着，一座高大宽阔的古园吸引了我。跨过半膝高的门槛，展现在我眼前的是一别致的戏台。“哦，是戏院。”

五丈高的戏台，散发着神秘而古朴的气息，我忍不住东张西望，左摸右敲。

“喂，你干什么？！”

“锵锵锵锵—嘈—”全场骤然鸦雀无声。我也慌忙后退了几步，想探个究竟。只见一个“红眼”俏女迈着扭泥的碎步出场了。着装很是简单，陈旧破烂的戏服、脸上几抹淡淡的妆便绘成了一个角色。她先是用手在脸上遮遮掩掩的，之后竟然在原地兜起了圈子，白色的大褂，跟着她飘。耳边响起一阵如雷掌声。台下一人大吼：“祝英台，好！”

原来是《梁祝》，我擦亮了眼。

祝英台跷着兰花指左一点，右一指，那表情极为夸张，红色的粉底反衬着柳般细目，樱桃小嘴念着歌样的戏词，慢慢吟唱着，一个字似乎要唱上几分钟。那永远也捉不到的眼珠子羞答答地转着。

许久，“蓝袍”俊生大模大样从后台绕出来，和着祝英台的曲调唱起来，唱得刚强有力。想必此人就是梁山伯。

若祝英台是柔美，他则是刚毅，两者结合就是缠绵。场下几十个人都激动地吼起来，掌声似乎从未停过。

“喂，孩子你在干什么呢？发什么呆呀？”

我恍惚了一下，骤惊。戏曲声停了，掌声停了。台上台下所有人都似乎与梁祝一同“化蝶”了，就连那位大妈吐得一地的瓜子壳都不翼而飞了。

艺术是一种心灵的享受篇二十四

宽恕是神圣的，但是没有人说很容易做到宽恕别人。当你被深深伤害的时候，想要不怀恨在心是很难做到的。但是宽恕是可能的——而且这会给你的身心健康带来出乎意料的益处。

《宽恕的好处》一书的作者弗雷德里克博士说。“懂得宽恕的人不会感到那么沮丧、愤怒和紧张，他们总是充满希望。所以宽恕有助于减少人体各种器官的损耗，降低免疫系统的疲劳程度并使人精力更加充沛。”

那么，如何恢复自己的情绪呢？试试下面的一些步骤吧：

让自己冷静下来。尝试一种简单的减压技巧来缓解你愤怒的情绪。弗雷德里克建议：“做几次深呼吸，然后想想那些令你快乐的事情，比如自然界的美丽景色，或者你爱的人。”

不要等别人来道歉。弗雷德里克说：“许多时候，伤害你的人没有想过要道歉。他们可能是故意的，也可能只是和你看待事物的方式不一样。所以如果你等着别人来道歉，你可能会等相当长的时间。”你要牢记，宽恕并不一定意味着顺从那些让你心烦意乱的人，也不意味着饶恕他或她的行为。

不要让冒犯你的人控制你的情绪。内心里总是想着自己的伤痛，只会给伤害你的人打气。弗雷德里克说：“与其老是关注自己受到的伤害，还不如学着去寻找你身边的真善美。”

试着从别人的角度来看问题。如果你站在别人的立场上，你也许会意识到他或她是因为无知、害怕、甚至是爱才那样做的。为了能够站在别人的角度来看问题，你可以从冒犯你的人的立场给你自己写一封信。

认识到宽恕的益处。研究表明懂得宽恕的人精力更旺盛、食欲更好、睡觉更香。

不要忘了宽恕自己。弗雷德里克说：“对于有些人来说，宽恕自己才是最大的挑战。但是如果你不宽恕自己，你会失去自信。”

艺术是一种心灵的享受篇二十五

外婆住在乡下，没有多少文化，也不曾了解过艺术。可是，当她拿着针线盒的身影隐在树荫下的时候，我却不能不说她手捧艺术。

外婆的手很巧，让人想不到。

这双手割过草，摘过菜，打过玉米，拿过锄头，上面布满老茧，黑黄发亮，沟壑丛生，每一道都像深深的岁月，雕刻在她的双手上，就这样一双老人的手，却能灵巧地运用那根细针，穿上彩色的细线，在那碎布上穿来穿去，用一只手指去按、去压、去挑、去绑……

从小到大，我所有的那些布鞋、棉鞋、乃至棉衣，都是外婆用针线一点一点纳出来的，上面的那些一轮轮的细线，那些复杂的花纹，那些亮片，那些小猫、小狗都是外婆的艺术品。它们紧紧地包裹着我，就像小时候躺在床上，外婆轻轻用她那粗糙的手抚摸我的脚丫，那是温暖的味道。

记不起何时了，总之是几个月前，那次去外婆家，看到满桌子一对一对彩色的娃娃鞋，红的黄的绿的，被粉红色的花边点缀着，用圆形亮片做小的眼睛，用毛线小球做小的尾巴……阳光从窗棂中照进来，暖暖的味道蔓延着，流淌着，照耀着那双双鞋子，然后被那些闪亮的缀物反射，照进我的双眼。

“前几天闲来无事，便做了这些。”外婆走了进来，缓缓说，“你们家拿去两双好了，你走了，不晓得我什么时候走……也能留个念想。呀，这线怎么纳错了！”

她小心地把鞋子托起来，顺手去拿针线盒，又拿起剪刀轻轻地剪断纳错了的细线。

于是，阳光里，外婆手持鞋子，银白色的头发隐隐约约的显现……这时候，不仅手里拿的是艺术，就连外婆也成为了一种艺术，那是爱的艺术！

艺术是一种心灵的享受篇二十六

走到公园，很难看到绿色的眼睛和蝉鸣。其中，竹是另一大技能。

古代郑燮有句诗：“坚持青山不放松，根在碎岩。千打犹强，任其南北。”绿竹竿直上，初春刚出的竹笋不见了，竹叶却欣欣向荣。当每片叶子上传来蝉鸣的声音时，嘈杂的感觉消失了。取而代之的是一种“盖房子是在人的环境里，但没有车和马”的宁静感，让人陶醉。

我不只是看竹子的外在感觉，竹子的内在更吸引我。

我觉得王阳明在《诸葛》中体会到了人生的真谛，最终成了圣人。那么，作为“老寒三友”之一的竹子的内在本质是什么呢？

首先是它的毅力，就像那句“让它从东到西，从北到南”。竹子不怕狂风。它把风雨的侵蚀看作是对上帝的考验。他无所畏惧。虽然风、霜、雨、雪在他绿色无缝的身体上留下了淡淡的痕迹，但他仍然笔直地站着，像一个巨人，轻蔑地对大自然的挑战低语。茫茫之间，谁能与之匹敌？很多人用这首诗来赞美梅花。其实我想说竹不能用这句话来形容他的精神。

说到竹子，很多人会想到隐士，竹林七贤，陶渊明……可能竹子是隐士的偏爱吧。因为隐士大多高贵干净，他们更喜欢竹子，所以他们揭示了竹子的另一个主要特征，高贵干净。

竹子不绞尽脑汁想出人头地，它要的是一种逍遥自在的生活。春天，花开花落，在斗草的舞台上，再也看不到竹子的影子；夏天，绿色的世界满是眼睛，看不见竹子；秋天，万物凋零，但竹子仍在被遗忘的角落里享受它的快乐；冬天；残雪压垮枝头，风头被“雪中送炭”的梅花抢走。但竹子依然以自己不为人知的方式谱写着自己的生命乐章。

艺术是一种心灵的享受篇二十七

本周三，学校安排我们在下城区青少年宫进行综合实践活动，最令我难忘的是“魅力绳结”项目。

一开始我还犯嘀咕：“这绳子咱都见过，这结呢谁都会打，‘魅力’在哪儿呢？”

我们的老师是个头发卷卷而且穿着时尚的老太太，一看就知道她心灵手巧。老师给我们一大摊粗绳，然后拿出两只蓝白相间而且漂亮精致的手工大虾——这就是我们要做的作品。我的天！一卷彩绳可以变成漂亮的手工虾——还栩栩如生呢！我不得不赞叹我们神通广大的民间艺术！

老师教我们横着打结、竖着打结，每条线上都打着数不清的结，令人觉得眼花缭乱，稍一不慎就会大错特错……如果老师发现我打得有问题，就会耐心地等我把出错的部分拆了，再利索又细心地帮我打两遍正确的结，一边还回答我的问题，既方便我按图索骥，又让我省了点力气。就算某人真的蠢到不行，这位好脾气的老师也绝对不会批评那个人，而是再一次次地教他，并且鼓励他继续做——所以做得慢反而可能做得更好。我在老师的修正下继续制作。

我忘了眼睛的疲乏，飞快地抽绳，拉绳，换绳——虽然说速度不是真的很快，但我的心里只有这几个连贯的动作重复再重复;虽然每一环节都要深思熟虑，但我仍不会停下来过喘息；虽然长时间打绳会把中指关节按得很累，但我还是马不停蹄地做着……绳结总算还是从一只贝壳似的一小片变成了一只有模有样，十分威武的“大虾”。

“大虾”做得不容易。我小心地捧着作品，似乎是中华民族艺术的写照和智慧的结晶。我看了看绳结手工大虾，若有所思：人生也像这花式绳结，有着多彩的魅力，但不易察觉，若轻狂傲慢，不按部就班，脚踏实地去尝试、去落实，便不易凝聚成美丽的整体，放出灿烂光芒。

艺术是一种心灵的享受篇二十八

艺术离我们并不遥远，一幅画、一件工艺品、一张剪纸。这都是艺术。但我的艺术是我画的那张画。

那天，也是跟这个冬天一样冷，在家里闲的无聊，我一时兴起，想到了画画。拿来纸和笔还有橡皮，变画了起来。

我画的是“巴拉拉小魔仙”动漫版的美琪形象。衣服的设计和她手的动作是最难画的。

我先画了一个比较宽大的脸，再画眉毛，细细的，弯弯的，眼睛我画的是可爱型的，比较大，还特意在眼睛的旁边各加了三根睫毛，显得更加可爱了；然后画嘴巴，呈笑状。就这样，一张脸便画好了，我看着这清秀的脸，心里有种说不出的高兴。

得画头发了，我把她的头发画得长长的，上面还有发箍，那发箍好可爱：上面有两个双重心呢！银色的发箍在阳光的照耀下闪闪发光，格外美丽动人。头发加上去，越发好看了，但如果没有衣服和手、脚衬托，那么再漂亮也不完整。

“哎呀！好难啊！这衣服该怎么画嘛？”我在画衣服时不经高呼。看着自己画的难看的衣服，怎么也配不起那张可爱的脸。妈妈听到我的抱怨，安慰我：“你只要认真点就行了，来，慢慢闭上眼睛，把你想到的画刻入脑中，然后再画在纸上。”我试了试，果然成功了，尽管还是达不到应有的程度，而且还有些斜，但已经很好了。

我想给手做个动作，就做“v”手势吧。该从哪画手呢？想了想，决定从衣服的左上角画，然后弯曲、画手指。右手呢？右手拿了个魔仙棒，但魔仙棒是什么样的我还没想清楚，于是擦擦画画，画画擦擦。最后只得把魔仙棒画成蝴蝶状，里面再加个爱心，爱心两端画两个星形宝石，底下画了个皇冠。终于画完了（脚画不下了）。

看着自己画的小魔仙，开心的笑了。

艺术是一种心灵的享受篇二十九

沧海桑田，岁月变迁，只有它永恒，这就是——艺术。艺术是我们生命中不可或缺的伴侣。走进艺术的世界，你将从无知走向丰富，从浅薄走向深刻，从浮躁走向平和。

当我听到这首代表作者悲惨一生的二胡曲时，我停住了手中干的事，想起这首曲子是阿炳不朽的巨作——《二泉映月》。随着乐曲的旋律，我仿佛看着阿炳那饱经风霜的身影坐在二泉池畔：听着二泉不断流水声，阿炳的心颤抖起来。他禁不住拿起二胡，想要通过琴声把积淀已久的情怀倾吐给茫茫月色。他的手下指在琴弦上不停地滑动着，流水、目光都变成一个个动人的音符，从琴弦上流泻出来。

起初，琴声委婉连绵，有如山泉从幽谷中蜿蜒而来，缓缓流淌。这似乎是阿炳在赞叹惠山二泉的优美景色，在怀念对他恩重如山的师父，在思索自己走过的人生道路。随着旋律的升腾跌宕，步步高昂，乐曲进入高潮。它以势不可挡的力量，表达出对命运的抗争，抒发了对美好生活的无限向往。月光照水，水波映月，乐曲久久地在二泉池畔回响，舒缓而又起伏，恬静而又激荡。阿炳用动人心弦的声音告诉人们，他爱那支撑他度过苦难一生的音乐，他爱那美丽富饶的家乡，他爱那惠山的清泉，他爱那照耀清泉的月光……当我再次听完这首《二泉映月》时，我的泪水再也忍不住了。我被阿炳热爱生活、热爱家乡、热爱音乐的顽强精神所感动。《二泉映月》我将永远铭记在心。

有一个精灵，漂泊如三春之水，清冷似冬夜之月;

有一个精灵，惆怅如初夏细雨，幽怨似深秋桂子;

有一个精灵，它注定了永远被世人所传承;

有一个精灵，乐坛奇葩——《二泉映月》。

艺术是一种心灵的享受篇三十

指尖在面皮上跳跃、翻转，变出一个个精致、小巧的饺子。

第一次捏饺子时，看着这光滑的面皮，还以为是橡皮泥呢！一上手就学着阿姨的样子摆弄起来，做成的饺子各式各样。最丑的像是广东包租婆的头发，那是一团糟呀！但阿姨告诉我只要三个步骤：“一放，一包，一捏就好了！”

之后，每天我都努力练习：在美术课上用软泥、在家中用妈妈的面粉……就这样，在我的努力下，我练成了包饺子绝活。

“嚓嚓”，在厨房中的我正在为酒席中的一道菜——饺子备料。

备好后，我熟练地用手沾了沾水，拿过饼子皮，再把肉馅向上一放，再将它一合，一包，手指在外沿着边捏一圈。我的手指就似小精灵般在面皮上跳跃，灵活自如，手臂就似灵活的鱼儿，在空中穿梭；手腕就似一条针线，上下摆动；口水也似溪流般，止不住地向下流。

渐渐的，饺子越包越多，一锅饺子出水了，锅中的雾气连带着饺子的香气在房中弥漫开来，我犹如置身于仙境，静静地享受着包饺子的快乐。浑身轻飘飘的，手指在雾气中若影若现，即使看不见也了如指掌，做出的饺子各个小巧精致，美丽可爱。

饺子上桌了，大家纷纷夸赞饺子的精巧可爱。我兴奋得意，心中早已是满满的成就感。正当我准备向大家发布“这饺子是我包的”消息时，一位大叔说道：“这饺子怎么破了，谁包的啊？”

我立刻红了脸，有些无地自容，便安安静静地坐在位置上，却又很不甘心：早知道不包那么快了，但只有一个破，“百密总有一疏”，怎么说完成率也有99%嘛！这样想着，心情竟又欢跃起来了。

包饺子，让我有满满的成就感，是我厨艺的见证，更是我的拿手好戏！

艺术是一种心灵的享受篇

艺术就在我们身边

星期五上午的语文课我们举行了艺术就在我们身边第八单元课文朗诵欣赏会。上场表演的有四个小组，分别是第二小组、第四小组、第五小组和的六小组。

首先上场的是我们第四小组，我们表演的是第25课《伯牙绝弦》。伯牙有陈正东饰，钟子期由魏子淳饰，道具由黎杰君负责，

旁白由王宇君做。正因王宇君朗诵得很有感情，因此我认为旁白做的最好。我们的动作、神态表演地维妙维肖，老师、同学都对此赞不绝口。伯牙与钟子期之间的友谊，是多么深啊！他们互相了解，是真正的知音。而在此刻，又有多

少人能够做到呢？看着看着，我不禁陷入了故事的情节之中。

接下来上场的是第五小组，他们表演的是第26课《月光曲》。皮鞋匠由马炤康饰，盲姑娘由吕齐齐饰，贝多芬由蔡志航饰，旁白由林颖做。正因林颖朗诵得很有感情，因此我认为旁白做得最好。他们的动作、神态同样表演得惟妙惟肖，但是却比我们略胜一筹。动听的钢琴声、清幽的月光、微波粼粼的海面、波涛汹涌的大海我陶醉了，陶醉在了旁白那极富感情的声音中。我想：贝多芬与盲姑娘何尝又不是一对知音呢？

最后上场的是第二小组和第六小组，他们分别表演了第27课《蒙娜丽莎之约》和第28课《我的舞台》。虽然他们的表演都比较好，但是却使我哭笑不得。正因他们是即兴表演，因此大部分都是朗诵。在他们表演的同时，我认识了艺术的另一种美，这种美就是朗诵的美。

是谁说过，艺术必须是一场高雅的音乐会、一幅昂贵的世界名画呢？我认为，一句幽默的话语、一片短小的笑话，它们都是艺术，艺术就在我们身边！

艺术是一种心灵的享受篇

说到剪纸，那可是一门有趣的民间艺术。一把剪刀，一张纸就可以剪出各种各样栩栩如生的图案。自从造纸术发明之后，人们就开始用剪纸来烘托节日喜庆，把它贴在门上、窗户上，非常喜庆。今天，在“春雷爱心屋”体验营的第三天，我们体验了一把这门艺术。

上课了，我们兴奋不已，拿出剪纸工具，急切地等待着。“同学们，你们先把纸对折，对折再对折，平分为四等分。”欧阳老师不紧不慢地说。咦？不是剪纸吗，怎么是折纸？别急，听欧阳老师说：“在对折的纸上写上‘喜’字的一半。”我按照老师的要求，先在纸上画出“喜”字的图案，不一会儿的工夫，就画好了。

看着其他同学还在画着，我不禁沾沾自喜起来，拿着剪刀小心翼翼一点一点地剪着，哈！剪完了，我拿起来刚想炫耀一下，可打开一看，呀！怎么是断开的？

我不解地跑去问欧阳老师，欧阳老师看了看，笑眯眯地说：“你看，你画图时把方向弄反了。”我恍然大悟，拿出一张纸又重新做了一遍。可令人想不到的是又失败了。我的纸张是正方形的形状，而我却按照长方形的比例来剪的，导致“喜”字成了一个大胖子。失败是成功之母，我毫不气馁，拿起纸张好好研究了一下，又重新开工。一张漂亮的“喜”字出炉了，我终于成功了！

课程结束时，欧阳老师送给了我们每个人一只蝴蝶剪纸。看着栩栩如生的蝴蝶，它似乎正展翅飞翔，我仿佛看到了老师一笔一笔，一刀一刀的艰辛。是啊，任何事要想成功，没有百倍的付出是不可能的。

有趣的剪纸艺术无处不在，它让我们的生活充满乐趣；让我们的节日喜气洋洋。我喜欢剪纸，这是一门有趣生动的艺术。

艺术是一种心灵的享受篇

雪白的纸上，铅笔声“沙沙”作响，挑出细而浓的线条，密密地交织着。窗外摇曳着的银杏，仍有几片黄叶固守枝头。猛然间，我又回忆起初学素描时那情景。

去年秋天，妈妈带我去看画展，跨进门，整个画展浓郁的艺术气息深深地吸引了我。我仰起头，看着墙上一幅幅惟妙惟肖的画，忽然，我被面前的一幅用铅笔勾勒出的中年女子的画吸引了。画上的女子侧着脸，后脑勺盘着发髻，神情像是有几分忧虑。太真实了，简直像真的。“这叫素描，是不是感觉真的有个人在你面前？”妈妈问我。“太厉害了，我也想试试。”第二天一早，妈妈就带我去素描的兴趣班体验。

走进教室，我感到十分新奇。不仅是素描这门艺术，还因为教室的与众不同：没有固定的桌椅，只有堆在墙角的画架和凳子。我选好一个位置，学着另外几位大姐姐的样子，摆好画架，放上画板，和各种工具。老师教我先练排线，一笔一笔，大概十分钟后，手臂很酸，便偷偷垂了下来。几节课下来，几乎只在重复练习，看着旁边几位同学都能画圆柱体，我心里又受一层打击。

回到家，我开始打退堂鼓——望着窗外的小公园里，小伙伴们都活蹦乱跳，我的心也不由飘出了窗子。霎时间，我想到了最近学的一篇课文《达·芬奇》，他拥有高智商，但也不断练习着画鸡蛋，因为没有哪两个鸡蛋是一样的。想到这里，我又再次拿起铅笔，画了起来。

就在今年的“萌芽绘画大赛”中我荣获一等奖，捧着沉甸甸的奖杯，内心无比欢喜！

一年前对于素描我不断地想着放弃，但现在我却对素描爱不释手。是素描让我懂得：一分耕耘，一分收获！

艺术是一种心灵的享受篇

今天我要给大家说说大家身边的艺术：剪纸。

剪纸的种类有很多，比如：窗花、喜花、礼花、鞋花、门筏、湾州布影、斗香花、剪纸团花、剪纸旗幡、剪纸汉字、剪纸图画等等。这些色彩缤纷、形象生动、风格迥异、美不胜收的剪纸深得我的喜爱!

今天，我看到了一幅漂亮的剪纸画，画的是一头老牛背着一个小孩，下面有她的哥哥接着他……在一个小村子里，住着一位小孩子，他有一个弟弟。他的爸爸、妈妈都出去打工了，只有他和弟弟在一起。他每天要做饭、洗衣，做所有的家务事，他自己还要上学，所以他每天都是早起晚睡的。他们家还有几头牛，每天他都要早早的起来放牛。这一天，他的弟弟看哥哥每天放牛悠闲自在的，他也想放放牛玩玩，也正好减轻哥哥的负担。

他就对哥哥说：“哥哥，你每天放牛多累啊，今天也让我也放一放吧!”哥哥说：“好吧，不过应为你还不怎么会放牛，所以你中午就得回来。”他终于得到了允许，迫不及待的拿着鞭子，骑在一头牛的背上，嘴里还说着：“驾，驾。”向着小溪走去。这里长满了青草，还有一条小溪和一棵树，他累了，就在树下玩，看就有牛跑了，就用鞭子抽他。他看快到中午了，就赶紧赶着牛回家了。

他到家时，哥哥已经在门口等他了，都把饭做好了，就等弟弟了，他问：“今天玩得开心不开心啊?”“开心，以后有时间我还要玩。”弟弟答道。“好啊，我有时间让你玩个够，到时候，哥哥也去。”哥哥说。

不要总把艺术想的高高在上，遥不可及，其实身边的艺术无处不在，关键得看你有没有发现艺术的眼睛了。

艺术是一种心灵的享受篇

“艺术”这个词汇，似乎与我们互不相关。印象中感觉这只是属于那些大艺术家们的，是高雅者的职业或一种生活方式，跟普通的老百姓关系也不甚密切。

但是，世界上并不是缺少艺术，而是缺少发现艺术的眼光。

在我们身边，一些爱美的人，不管男女老幼，每次出门前，都会对着镜子打扮一下自己的发型，女的描眉涂唇，前后顾盼自己穿着的服饰是否合体时尚，颜色是否美观与搭配。不是有句俗话说:“爱美之心，人皆有之“吗，这种随处可在的美就是我们身边的艺术。

喜欢去西餐厅消费的人，一定会对某家西餐店中的装饰风格情有独钟，那些具有异国风调的艺雕、典雅优美的壁画和堂丽富皇的吊灯迷得人们陶醉其中。随着人们生活水平的提高，我们现在去酒家饭店吃饭不太注重饭菜的口味价位，而更注重于进餐时的那种温馨舒畅的好心情。一种新颖独特的室内设计，一首轻快悠扬的曲子或一幅精美别致的图画，都会让你有淋漓畅快享受的感觉。此时的你不仅是吃客，而且还是一位艺术欣赏者。

爱好时尚的女生，喜欢买一本精美装饰的笔记本，在上面写满自己的话语，倾诉自己的心情;在书包上独具匠心地挂上一两个可爱的卡通人物，使书包雅致美观不再单调;给自己的电脑穿上一身彩色的卡通电脑套，让房间增添了亮丽的暖色调，这就是身边所发现的艺术。

谁说艺术就一定是歌唱家唱的歌曲，设计师设计的作品，画家描绘的图画。有一种艺术是专属于生活的，是普通人所创作的艺术，是从人们生活中挖掘提炼出的本质美和自然美。正是有这样无处不在的身边艺术，才会使得我们的生活缤纷多彩，人们每时每刻都在享受艺术的美。

艺术是一种心灵的享受篇

生活中的艺术无处不在，在世界的各个角落，都有着艺术的声音。“艺术”是两个普普通通而又微不足道的字眼，却埋藏了许多人坚持的汗滴。唱戏则是一个典型的艺术形式，现在唱戏的人虽少，但在古代，唱戏可是很多的。唱戏看似简单，却是一条充满艰难险阻的路。在这条路上，时不时会出现一只拦路虎，阻挡前进的方向，而这时就必须穿过它，不可以绕过它。

在唱戏的过程中，要控制好声音的高低，而这个过程也是要有足够的毅力与耐力。这需要从早到晚，反复不停地练习，只是为了那一小时的演出。从中可知，唱戏是何等的困难，一个过程就要花费这么多的精力，更别提全部过程了。

唱戏时要手脚并用，一刻也不能停息，若是突然停下来，就会造成极大的影响。

看一回戏，这个古色古香的艺术会使你永远也不能忘记。开头是长的，如山泉从幽谷中蜿蜒而来，慢慢地流出，渐渐地，渐渐地，戏曲进入了高潮。它以势不可挡的力量，把自己的心情都尽情地通过唱声释放出来，向别人传达出艺人平时的苦练的成果！戏曲久久回响在场内外，声音舒缓而又起伏，恬静而又激荡，有着一种动人心弦的唱声，告诉人们：戏曲之声，永远不会消失，它像一只火烛，不会泯灭。

看戏讲究的不仅是看，还要会听，看与听结合在一起，才能品味出戏曲的美。

有的戏曲是激情高昂，激起人的斗志；有的则是感人肺腑，让人无法控制自己的情绪；有的是委婉连绵，让人的心灵得以涤荡。

艺术是充满魅力的，不管是什么艺术，都有着最独特的一面。戏曲是美的，它已向人们打开了艺术的大门，人们怎么能不进去欣赏一番呢？

艺术是一种心灵的享受篇

独，是一种境界，是一种勇气，更是一种享受。

独坐，让我想起了柳宗元的《江雪》，“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”一个刚下雪的午后，一位江边的垂钓者。于是乎，联想翩翩。

有人说，智者坐于菊，他看重馥馥郁郁的香气。愚者坐于菊，他看重实实在在的物质。这就告诉我们，独坐并不凝固，还在思考。

也许，我们看惯了城市的车水马龙，熙熙攘攘，有时候，就需要避开热闹，远离尘嚣，找个地方静静独坐。在某个朝霞映天的清晨，伴着鸟儿的第一声啼叫，踏着第一缕晨光，手捧一卷书，细细品味，静观天边的云卷云舒。也许是在某个起风的黄昏，泡一杯香茗，静静地吮，漫看庭前花开花落。

在滚滚红尘中，保持内心的超然，体味“行到水穷处，坐看云起时“那种悠悠然然的心境。

独行，是需要勇气的。也许你会寂寞，但绝不会感到空虚。

在那下雨的午后，静静地走在林间小道上，微风吹起耳边的乱发，淡淡的花香混合着清新的泥土味在鼻翼边游荡，时而小雨打在脸庞。也许你会感到幸福，也许会痛苦，但那都是真实的，因为那才是与自己心灵的对话。

偶尔，驻足回眸那走过的路，你会发现，一切的重负都卸尽了，一切的骄傲与辉煌都没有了，希望盈满心头，所有你失去的，得到的，都释然了。如今，你又回到了路上。

独，真的是一种境界，在人生路上行走，有时候真的需要我们一个人享受“独”的艺术，体味“独”的境界。也许是在下雨的早晨，抑或是在起风的黄昏……