最新望洞庭的阅读(通用9篇)

望洞庭的阅读篇一

八月湖水平，涵虚混太清。

气蒸云梦泽，波撼岳阳城。

欲济无舟楫，端居耻圣明。

坐观垂钓者，徒有羡鱼情。

这是一首干谒诗。唐玄宗开元二十一年（733），孟浩然西游长安，写了这首诗赠当时在相位的张九龄，目的是想得到张的赏识和录用，只是为了保持一点身分，才写得那样委婉，极力泯灭那干谒的痕迹。

秋水盛涨，八月的洞庭湖装得满满的，和岸上几乎平接。远远望去，水天一色，洞庭湖和天空接合成了完完整整的一块。开头两句，写得洞庭湖极开朗也极涵浑，汪洋浩阔，与天相接，润泽着千花万树，容纳了大大小小的河流。

三、四句实写湖。“气蒸”句写出湖的丰厚的蓄积，仿佛广大的沼泽地带，都受到湖的滋养哺育，才显得那样草木繁茂，郁郁苍苍。而“波撼”两字放在“岳阳城”上，衬托湖的澎湃动荡，也极为有力。人们眼中的这一座湖滨城，好象瑟缩不安地匍伏在它的脚下，变得异常渺小了。这两句被称为描写洞庭湖的名句。但两句仍有区别：上句用宽广的平面衬托湖的浩阔，下句用窄小的立体来反映湖的声势。诗人笔下的洞庭湖不仅广大，而且还充满活力。

下面四句，转入抒情。“欲济无舟楫”，是从眼前景物触发出来的，诗人面对浩浩的湖水，想到自己还是在野之身，要找出路却没有人接引，正如想渡过湖去却没有船只一样。“端居耻圣明”，是说在这个“圣明”的太平盛世，自己不甘心闲居无事，要出来做一番事业。这两句是正式向张丞相表白心事，说明自己目前虽然是个隐士，可是并非本愿，出仕求官还是心焉向往的，不过还找不到门路而已。

于是下面再进一步，向张丞相发出呼吁。“垂钓者”暗指当朝执政的人物，其实是专就张丞相而言。这最后两句，意思是说：执政的张大人啊，您能出来主持国政，我是十分钦佩的，不过我是在野之身，不能追随左右，替你效力，只有徒然表示钦羡之情罢了。这几句话，诗人巧妙地运用了“临渊羡鱼，不如退而结网”（《淮南子·说林训》）的古语，另翻新意；而且“垂钓”也正好同“湖水”照应，因此不大露出痕迹，但是他要求援引的心情是不难体味的。

作为干谒诗，最重要的是要写得得体，称颂对方要有分寸，不失身分。措辞要不卑不亢，不露寒乞相，才是第一等文字。这首诗委婉含蓄，不落俗套，艺术上自有特色。

书到用时方恨少，事非经过不知难。上面这11篇《望洞庭湖赠张丞相》原文的阅读及赏析就是为您整理的望洞庭湖赠张丞相范文模板，希望可以给予您一定的参考价值。

望洞庭的阅读篇二

高蟾。

曾伴浮云归晚翠，犹陪落日泛秋声。

世间无限丹青手，一片伤心画不成。

金陵图。

韦庄。

谁谓伤心画不成?画人心逐世人情。

君看六幅南朝事，老木寒云满古城。

【注】高蟾、韦庄，均为晚唐诗人。

（1）这两首诗都写到了“伤心”，诗人为什么伤心?（5分）。

答：诗人为唐朝的衰败而伤心。

（2）两位诗人一位说“一片伤心画不成”，一位说“谁谓伤心画不成”。请结合诗歌对此作简要分析。（6分）。

答：这两首诗从不同的角度，表达了相同的思想感情。高诗作者通过晚望金陵，从“落日”“秋声”等意象中，生出一片伤心之情，诗人认为这种深重的伤心，世上的画家是画不出来的。韦诗作者通过观看金陵图，认为画家用“老木”“寒云”等意象，足以表现出对国事衰败的伤痛之情，所以说，伤心是难画成的。

二：

（1）高诗前两句写景，试分析其表现手法和作用。（4分）。

答案：（1）采用拟人手法（1分），情景交融（1分），生动形象地写出了秋天傍晚浮云落日映照金陵古城的景象（1分），抒发了作者的沧桑凄凉之感（1分）。

（2）高诗说“一片伤心画不成”，韦诗却说“谁谓伤心画不成？”，各有何道理？（4分）。

答案：“一片伤心”是抽象的情感，纵有丹青妙手，也难以描绘（2分）；但是这六幅图通过老木寒云表现了深沉的历史感慨和现实忧思，“画”出了伤心之情（2分）。

（3）两首诗都是怀古咏史诗，表达了怎样的共同主题？（2分）。

答案：两首诗都借六朝旧事（1分）抒发对晚唐现实的深忧（1分）。

【比较赏析】。

两首诗都取材于“金陵”，内容相近，表达了作者对颓废衰败王朝的伤心。作为晚唐时代的诗人，面对颓废的时代，他们伤心不已，但作为“百无一用”的书生，也就只好也只能发发感慨罢了。

作为诗歌而言却有着独特的魅力：

一片伤心为那般“伤心”二字体现了作者的思想和诗的主题。两首诗均以写景为主，“伤心”二字熔铸在环境描写之中。

诗人为唐朝的衰败而伤心。高诗作者通过晚望金陵，从“落日”、“秋声”等意象中，生出一片伤心之情；韦诗作者通过观看金陵图，认为画家用“老木”、“寒云”等意象，足以表现出对国事衰败的`伤痛之情，所以说，伤心是画得成的。

两首诗均表现出诗人感世伤时的情怀，体现出他们对国家的忧虑，一片爱国真情。虽然他们也许并非不知道，这与世无补，与事无益，但依然有感要吐，有情要抒。

“画成”“不成”各千秋。

两诗相同之处在于：内容相近，情感一致，手法也相同，都运用象征，借他物来表现，以景衬情，情寓景中。

两诗相同之处不少，但也有区别，面对颓景，一言可画，一言画不成，究竟有何区别？

高诗着眼于情，以此生发，虽有“浮云”“落日”，然而，心中的痛，心中的情，即使再高明的丹青妙手，倾尽所有的色彩，也难以画出啊！

仔细想来，两诗在这一点上，实际并没有什么区别，无论是“画成”，还是“画不成”都是为表达伤心而言，各有千秋，各有妙处。

望洞庭的阅读篇三

《送梁六自洞庭山》是唐朝政治家张说所创作的一首七言绝句，这是一首写景抒情的诗作，这首诗诗人通过描述送别友人梁六的途中的景色，来抒发诗人贬居凄婉之情远重于送别之意的感叹。

巴陵一望洞庭秋，日见孤峰水上浮。

闻道神仙不可接，心随湖水共悠悠。

【注释】。

梁六：作者友人潭州刺史，梁知微。

洞庭山：指洞庭湖中的君山。

巴陵：今湖南岳阳县。

孤峰：指洞庭湖中的君山。

闻道：听说。

神仙：这里指湘君，湘夫人等传说中的神仙。

接：接近。

悠悠：悠长，自然。

【白话译文】。

站在岳阳楼上举目遥望，看见洞庭秋水远接云空，那孤独的君山耸立湖心，倒影在广阔的湖中整日浮动，听说君山上面有神仙住着，仙凡相隔不能与他靠拢，我从今以后的相思情和那湖水一样悠悠无穷。

【创作背景】。

张说于开元四年(716)贬为岳州刺史，才志难展，心情苦闷，恰逢梁六路径岳阳回长安，好友相会，贬所送人，引起诗人对朝廷的向往，对命运的感叹，对友人的惜别，怀满腹惆怅的心情创作这首诗。

【赏析】。

这是作者谪居岳州(即巴陵，今岳阳)的送别之作。梁六为作者友人潭州(今湖南长沙)刺史梁知微，时途经岳州入朝。洞庭山(君山)靠巴陵很近，所以题云“自洞庭山”相送。诗中送别之意，若不从兴象风神求之，那真是“无迹可求”的。

谪居送客，看征帆远去，该是何等凄婉的怀抱(《唐才子传》谓张说“晚谪岳阳，诗益凄婉”)?“天涯一望断人肠”(孟浩然)，首句似乎正要这么说。但只说到“巴陵一望”，后三字忽然咽了下去，成了“洞庭秋”，纯乎是即目所见之景了。这写景不渲染、不著色，只是简淡。然而它能令人联想到“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”(《楚辞。湘夫人》)的情景，如见湖上秋色，从而体味到“巴陵一望”中“目眇眇兮愁予”的情怀。这不是景中具意么，只是“不可凑泊”，难以寻绎罢了。

气蒸云梦、波撼岳阳的洞庭湖上，有座美丽的君山，日日与它见面，感觉也许不那么新鲜。但在送人的今天看来，是异样的。说穿来就是愈觉其“孤”。否则何以不说“日见‘青山’水上浮”呢。若要说这“孤峰”就是诗人在自譬，倒未见得。其实何须用意，只要带了“有色眼镜”观物，物必著我之色彩。因此，由峰之孤足见送人者心情之孤。“诗有天机，待时而发，触物而成，虽幽寻苦索，不易得也”(《四溟诗话》)，却于有意无意得之。

关于君山传说很多，一说它是湘君姊妹游息之所(“疑是水仙梳洗处”)，一说“其下有金堂数百间，玉女居之”(《拾遗记》)，这些神仙荒忽之说，使本来实在的君山变得有几分缥缈。“水上浮”的'“浮”字，除了表现湖水动荡给人的实感，也微妙传达这样一种迷离扑朔之感。

诗人目睹君山，心接传说，不禁神驰。三句遂由实写转虚写，由写景转抒情。从字面上似离送别题意益远，然而，“闻道神仙——不可接”所流露的一种难以追攀的莫名惆怅，不与别情有微妙的关系么?作者同时送同一人作的《岳州别梁六入朝》云：“梦见长安陌，朝宗实盛哉!”不也有同一种钦羡莫及之情么?送人入朝原不免触动谪宦之感，而去九重帝居的人，在某种意义上也算“登仙”。说“梦见长安陌”是实写，说“神仙不可接”则颇涉曲幻。羡仙乎?恋阙乎?“诗以神行，使人得其意于言之外，若远若近，若无若有”(屈绍隆《粤游杂咏》)，这也就是所谓盛唐兴象风神的表现。

神仙之说是那样虚无缥缈，洞庭湖水是如此广远无际，诗人不禁心事浩茫，与湖波俱远。岂止“神仙不可接”而已，眼前，友人的征帆已“随湖水”而去，变得“不可接”了，自己的心潮怎能不随湖水一样悠悠不息呢?“心随湖水共悠悠”，这个“言有尽而意无穷”的结尾，令人联想到“惟见长江天际流”(李白)，而用意更为隐然;叫人联想到“惟有相思似春色，江南江北送君归”(王维)，比义却不那么明显。浓厚的别情浑融在诗境中，“如空中之音，相中之色，水中之月，镜中之象”，死扣不着，妙悟得出。借叶梦得的话来说，此诗之妙“正在无所用意，猝然与景相遇，借以成章，不假绳削，故非常情能到”(《石林诗话》)。

望洞庭的阅读篇四

此词为作者任知荆南府兼荆湖北路安抚使时的作品。这首词抒写了因观塞而激起的对中原沧陷的悲痛之情，上阕写观塞，下阕抒悲感。

【原文】。

浣溪沙。

霜日明霄水蘸空，鸣鞘声里绣旗红，澹烟衰草有无中。

万里中原烽火北，一尊浊酒戍楼东，酒阑挥泪向悲风。

【赏析】。

据乾道本《于湖先生长短句》，此词调名下另有小题“荆州约马举先登城楼观塞”“观塞”即观望边塞。这时荆州北面的襄樊尚是宋地，这里“塞”应是指荆州郊外的防御工事。

首句写要塞郊野的自然景象，并点明时节。“霜日明霄”绘出晴空万里的秋日景象，降霜天气必是白色晴明的。“水蘸空”即水和天空相接。荆州城东有长湖，“蘸空”之水或此湖水。这句写得水天空阔，下下辉映，是荆州郊野平原地带的实景。次句切合观塞，耳目所触，一片军戎气氛。“鞘为鞭梢”。“绣旗”为绣有物状的军旗。响亮的鞭声，耀眼的`红旗，俱是从耳目易感的对东西突出，故给人的印象极为深切。“澹烟”句把视线展开，显出边地莽莽无垠的辽阔景象。如果说首句还是自然景象对作者感官的客观反映，这句可说是词人极目观望的深心感受，眼前景色，内心思绪，俱是一片茫茫。正如王维诗“山色有无中”，虽景象近似，而象外之意至为深远。东坡曾称柳永的“霜风凄紧，关河冷落，残照当楼”，谓“不减唐人高处”，对这句也可如此看待。

由观塞而自然地想到沦陷的中原，“万里”句即是观塞时引起的感慨。“烽火”为边地报警的设施，而中原一切自不待言，亦不忍言，只这样提点一下，可抵千言万语，这其间含有无限难以诉说的悲惨酸辛。“一尊”句承上启下，北望中原，无限感慨，欲藉酒消遣，而酒罢益悲，真是“举杯消愁愁更愁”，于是不禁向风挥泪。“浊酒”为颜色浑浊的酒，常用于表现艰苦的生活中，微带有粗犷悲壮之意。范仲淹《渔家傲》云：“浊酒一杯家万里”。“戍楼东”，指作者所登荆州东门城楼“”东“字似非无意，实指南宋都城所在的方位。”挥泪“即洒泪，表现内心悲戚之深。秋风吹来，令人不寒而栗，感念中原未复，人民陷于水火之中，而朝廷只求苟安，不图恢复，故觉风亦满含悲意。

此词上阕描写望中要塞景色，明丽壮阔，其中景物也隐约隐呈作者的感情色彩，眼前一片清丽，而人的心情却深藏阴黯。下阕抒发感慨，从人的活动中表现。在读者眼前俨然呈现一位北望中原悲愤填膺的志士形象。整首词色彩鲜丽，而意绪悲凉，词气雄健，而蕴蓄深厚，是一首具有强烈爱国感情的小词，与其《六州歌头》同为南宋前期的爱国词名作。

【作者介绍】。

望洞庭的阅读篇五

日见孤峰水上浮。

闻道神仙不可接，

心随湖水共悠悠。

鉴赏。

这是诗人谪居岳州（即巴陵，今岳阳）的送别之作。梁六为诗人友人潭州（今湖南长沙）刺史梁知微，途经岳州入朝。洞庭山（君山）靠巴陵很近，所以题云“自洞庭山”相送。诗中送别之意，若不从兴象风神求之，那真是“无迹可求”的。

谪居送客，看征帆远去，该是何等凄婉的怀抱《唐才子传》谓张说“晚谪岳阳，诗益凄婉”）？但开篇诗人只说到“巴陵一望”，本当续写望后的怅惘却成了“洞庭秋”，纯粹描写即目所见之景了。这写景不渲染、不著色，只是简淡。然而它能令人联想到“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”（《楚辞·湘夫人》）的情景，如见湖上秋色，从而体味到“巴陵一望”中“目眇眇兮愁予”的情怀。这不是景中具意么，只是“不可凑泊”，难以寻绎罢了。

气蒸云梦、波撼岳阳的.洞庭湖上，有座美丽的君山，天天与它见面，感觉也许不那么新鲜。但在送别的今天看来，是异样的。说穿了就是愈觉其“孤”。

否则何以不说“日见‘青山’水上浮”呢。如果说这“孤峰”就是诗人在自譬，倒未见得。由峰之孤足见送人者心情之孤。“诗有天机，待时而发，触物而成，虽幽寻苦索，不易得也”（《四溟诗话》），却于有意无意得之。

关于君山传说很多，或说它是湘君姊妹游息之所（“疑是水仙梳洗处”），或说“其下有金堂数百间，玉女居之”（《拾遗记》），这些神仙传说，使本来实在的君山染上几分缥缈。“水上浮”的“浮”字，既表现湖水动荡给人的实感，也微妙传达这样一种迷离扑朔之感。

人送人入朝原不免触动谪宦之感，而去九重帝居的人，在某种意义上也算“登仙”。说“梦见长安陌”是实写，说“神仙不可接”则颇涉曲幻。这也就是所谓盛唐兴象风神的表现。

神仙之说是那样虚无缥缈，洞庭湖水是如此广阔无际，诗人不禁心事浩茫，与湖波俱远。岂止“神仙不可接”而已，眼前，友人的征帆已“随湖水”而去，变得“不可接”了，自己的心绪恰如湖水一样悠悠不息呢？“心随湖水共悠悠”，这个“言有尽而意无穷”的结尾，令人联想到“惟见长江天际流”（李白），而用意更为隐然；叫人联想到“惟有相思似春色，江南江北送君归”（王维），比义却不那么明显。

浓郁的别情浑融在诗境中，“如空中之音，相中之色，水中之月，镜中之象”，死扣不着，妙悟得出。借叶梦得的话来说，此诗之妙“正在无所用意，猝然与景相遇，借以成章，不假绳削，故非常情能到”（《石林诗话》）。

胡应麟说：“唐初五言绝，子安（王勃）诸作已入妙境。七言初变梁陈，音律未谐，韵度尚乏”，“至张说《巴陵》之什（按即此诗），王翰《出塞》之吟，句格成就，渐入盛唐矣。”（《诗薮》）七绝的“初唐标格”结句“多为对偶所累，成半律诗”（《升庵诗话》），这首诗则通体散行，风致天然，“惟在兴趣”，全是盛唐气象了。诗人张说不仅是开元名相，也是促成文风转变的关键人物。其律诗“变沈宋典整前则，开高岑后矫清规”，亦继往而开来。而此诗则又是七绝由初入盛里程碑式的作品。

望洞庭的阅读篇六

《望洞庭》是唐代诗人刘禹锡所作的一首山水小诗。此诗通过对洞庭湖高旷清超的描写，充分表现出诗人的奇思异采。

阅读下面两首唐诗，完成910题。

望洞庭刘禹锡。

湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。

遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。

题君山[注]雍陶。

烟波不动影沉沉，碧色全无翠色深。

疑是水仙梳洗处，一螺青黛镜中心。

[注]君山：在湖南省洞庭湖中。

9.对这两首诗的字句的解说，不恰当的一项是()。

a.刘寺中两相和的和用字工稳，形象地勾画出秋夜中洞庭湖水和明月清光辉映成趣、水天一色的融和画面。

b.刘诗中潭面无风句和雍诗中烟波不动句，都贴切地描绘了月光下湖面风平浪静、山影凝重、朦胧而又静谧的景象。

c.雍诗中碧是湖色，翠是山色，因为是凝视君山映在湖中的倒影，所以给人感觉湖水的颜色没有君山倒影的颜色浓重。

d.雍诗中水仙指水中仙女，即娥皇和女英。她们是古代传说中尧的女儿、舜的妃子，死后化作湘水神，遨游于洞庭之上。

10.关于这两首诗，分析不恰当的一项()。

a.刘诗选择了月夜遥望的角度，通过极富想象力的描写，将洞庭的湖光山色别出心裁地再现于纸上。

b.雍诗从君山的倒影起笔，点出了湖山的色彩，继之又将神话传说融于景物描写之中，使山的秀美形神两谐地呈现在我们眼前。

c.两首诗都巧妙地以螺作比，但一首诗皓月银辉下的山比成银盘中的青螺，一首将倒映湖中的山比成仙山青黛色的螺髻。

d.两首诗都将洞庭的山水景物描写得高旷超俗，使人读后油然生出范仲淹《岳阳楼记》中那种心旷神怡，宠辱偕忘的感觉。

9.b.刘诗始句创造了湖光月色交相辉映和谐的意境。接着潭面无风句写了明月披照，湖上风平浪静，水汽缥缈、朦胧的景象。月色中的千里洞庭湖宛如一面未加磨试的巨大的铜镜，写出了月下洞庭湖朦胧、静谧的美。雍诗只写了洞庭湖中山的倒影。起句烟波不动影沉沉写洞庭湖风平浪静，看见君山在水中的厚重深沉的倒影，下句写因凝视倒影，所以只见翠山不见碧水。颜色浓淡相宜。这些景象只能在白天才能见到。况且雍陶的这首诗并无一词半语提出月夜，所以烟波不动句没写月光下的景象。

望洞庭的阅读篇七

这首中秋词是作者泛舟洞庭湖时即景抒怀之作.开篇直说地点与时间,然后写湖面、小舟、月亮、银河.此时作者想起岭南一年的官宦生涯,感到自己无所作为而有所愧疚.而且想到人生苦短不免心酸,不过由于自己坚持正道,又使他稍感安慰.他要用北斗做酒勺,舀尽长江做酒浆痛饮.全词格调昂奋,一波三折。

夜半更深,一个人划小舟泛于广阔的洞庭湖上,天地间唯有自己,“表里俱澄澈”,“妙处难与君说”.但这寂寥仍让他想起往事,“应念岭表经年,肝胆皆冰雪”.当职期间,自问心中无愧,也就把这往昔打点.莫思身外无穷事,且尽生前有限杯.“尽挹西江,细斟北斗,万象为宾客”----西江水作酒,北斗星作盅,天下万物邀作宾客,举杯畅饮.扣舷而啸,将心中郁闷尽散入虚无之中,其气势之恢宏,让人心胸登时为之开朗。

张孝祥的词上承苏轼,下启辛弃疾,是南宋词坛豪放派的代表人物之一.这首词,上阕主要是写景,景中寓情；下阕着重抒情,意转激昂.通篇景中见情,笔势雄奇,境界空阔,表现了作者胸襟洒落、气宇轩昂,显示了作者的高尚品质.因此南宋学者魏了翁认为：“张于湖有英姿奇气……洞庭所赋,在集中最为杰特.”这首词历来为人称颂,还因为他在词中所创造的独特意境,体现了天人合一的理念,因而受到后人的重视.在写作此词的同时,作者还写了一篇小品《观月记》,记载了这次夜游的经过,可以并读。

此词别本题作“过洞庭”,此词为月夜泛舟洞庭,写景抒情之作.上片描写广阔清静、上下澄明的湖光水色,表现作者光明磊落,胸无点尘的高尚人格.下片抒发豪爽坦荡的志士胸怀,表现了大无畏的英雄气概.“肝胆皆冰雪”可谓是一切志士仁人的共同品性,是人类最可宝贵的品格.结尾几句以西江北斗、宾客万象的奇思妙想和伟大气魄,表现他淋漓的兴致和凌云的气度.表现出对宇宙奥秘,人生哲理的深深领悟,达到一种超越时空的极高的精神境界.有人说本词相当于苏轼的《前赤壁赋》,可谓真知灼见.在政治上遭受挫折之后,尚能泰然自若,游于物外的处世态度,表现出对宇宙奥秘,人生哲理的深深领悟,达到一种超越时空的极高的精神境界.王闿运极力推崇此词说：“飘飘有凌云之气,觉东坡《水调》犹有尘心”（《湘绮楼词选》）.全词将清奇壮美的景色,与词人的主体人格相一致,达到一种宠辱皆忘,物我浑然不分的境界,充满了浪漫主义色彩。

个人资料：

张孝祥（1132年—1170年），字安国，别号于湖居士，汉族，历阳乌江（今安徽和县乌江镇）人，生于明州鄞县（今浙江宁波），少时举家迁居芜湖。南宋著名词人，书法家。为唐代诗人张籍之七世孙；父张祁，任直秘阁、淮南转运判官。张孝祥少年时阖家迁居芜湖（今安徽省芜湖市）。

绍兴二十四年（1154年），张孝祥状元及第，授承事郎，签书镇东军节度判官。由于上书为岳飞辩冤，为权相秦桧所忌，诬陷其父张祁有反谋，并将其父下狱。次年，秦桧死，授秘书省正字。历任秘书郎，著作郎，集英殿修撰，中书舍人等职。宋孝宗时，任中书舍人直学士院。隆兴元年（1163年），张浚出兵北伐，被任为建康留守。又为荆南湖北路安抚使，此外还出任过抚州，平江，静江，潭州等地的地方长官，颇有政绩。乾道五年（1169年），以显谟阁直学士致仕。乾道六年（1170年）于芜湖病死，葬南京江浦老山，年仅三十八岁。

有《于湖居士文集》40卷、《于湖词》1卷传世。《全宋词》辑录其223首词。其才思敏捷，词豪放爽朗，风格与苏轼相近，孝祥“尝慕东坡，每作为诗文，必问门人曰：‘比东坡如何？”

望洞庭的阅读篇八

湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。

遥望洞庭山水翠，白银盘里一青螺。

注释。

1．洞庭：湖名，在湖南省。

2．和：和谐，这里指水色与月光融为一体。

3．潭面：指湖面。镜未磨：古人的镜子用铜制作、磨成。这里一说是水面无风，波平如镜；一说是远望湖中的景物，隐约不清，如同镜面没打磨时照物不清楚。两说均可。

4．白银盘：形容洞庭湖。青螺：一种青黑色的螺形的墨，古代妇女用以画眉。这里是用来形容洞庭湖中的君山。

译文。

洞庭湖的水光与秋月交相融和，

水面波平浪静就好像铜镜未磨。

远远望去洞庭湖山水一片翠绿，

恰似白银盘子托着青青的田螺。

赏析。

第一句从水光月色的交融不分写起，表现湖面的开阔廖远，这应该是日暮时分的景象，天还没黑但月亮已经出来，如果天黑就看不出两者色彩的融合了。第二句用镜子的比喻表现夜晚湖面的平静，因为太阳已落，湖水不反光，像镜子没磨时光泽暗淡的样子。第三句写远望湖中君山翠绿的色彩，这里的“山水”实际只是指山，即湖中的君山。用“山水”属于古代汉语中“偏义复词”的用法。第四句再用一个比喻，将浮在水中的君山比作搁在白银盘子里的青螺。全诗纯然写景，既有描写的细致，又有比喻的生动，读来饶有趣味。

忆江南乡。

江南好，风景旧曾谙。

日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。能不忆江南。

【注释】。

1.谙：熟悉。

2.红胜火：颜色鲜红胜过火焰。

3.蓝：蓝草，一种植物，它的叶子可以用来制作青色的颜料。

【赏析】。

白居易先后做过杭州、苏州刺史，江南的旖旎风光给他留下了难忘的记忆。回到洛阳以后，他写了不少怀念旧游的诗作。六十七岁那年，写下三首《忆江南》，抒发了他对江南的赞美、忆念之情。这是其中的第一首。

首句“江南好”，开门见山，实话实说。一个“好”字，饱含着诗人深情的赞叹。次句“风景旧曾谙”，抚今追昔，说明江南风景之美是当年自己亲身感受到的，是非常熟悉的。这一句既落实了“好”字，又点明了“忆”字。

“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”两句，具体描写“旧曾谙”的江南春色：红日东升，阳光灿烂，在朝阳的映照下，江畔姹紫嫣红的鲜花比火还要红;春江水清，波碧，在满地绿草的映衬下，显得比蓝草还要绿。诗人抓住了“江花”“江水”两件最有代表性的景物，对江南春光作了高度的概括，在读者面前展现出一幅风和日丽、花红水碧、生气盎然的江南春*。最妙的是“红胜火”“绿如蓝”六个字，既用同色烘染的手法突出了花红、水绿，又用异色映衬的手法使江花和江水互为背景，显得更加绚丽可爱。

结尾“能不忆江南”一句用反问语气，流露出强烈的赞叹和眷恋之情。

望洞庭的阅读篇九

余秋雨。

去年夏天我与妻子买票参加了一个民间旅行团，从牡丹江出发，到俄罗斯的海参崴游玩。海参崴的主要魁力在于海，我们下榻的旅馆面对海，每天除了在阳台上看海，还要一次次下到海岸的最外沿，静静地看。

海参崴的海与别处不同，深灰色的迷蒙中透露出巨大的恐怖。我们眯缝着眼睛，把脖子缩进衣领，立即成了大自然凛冽威仪下的可怜小虫。其实岂止是我们，连海鸥也只在岸边盘旋，不敢远翔，四五条猎犬在沙滩上对着海浪狂吠，但才吠几声又缩脚逃回。逃回后又回头吠叫，呜呜的风声中永远夹带着这种凄惶的吠叫声，直到深更半夜。只有几艘兵舰在海雾中隐约，海雾浓了它们就淡，海雾淡了它们就浓，有时以为它们驶走了，定睛一看还在，看了几天都没有移动的迹象，就像一座座千古冰山。我们在海边说话，尽量压低了声音，怕惊动了冥冥中的什么。

在一个小小的弯角上，我们发现，端坐着一胖一瘦两个垂钓的老人。

胖老人听见脚步声朝我们眨了眨眼算是打了招呼，他回身举起钓竿把他的成果朝我们扬了一扬，原来他的钓绳上挂了六个小小的钓钩，每个钓钩上都是一条小鱼。他把六条小鱼摘下来放进身边的水桶里，然后再次下钩，半分钟不到他又起竿，又是六条挂在上面。就这样，他忙忙碌碌地下钩起钩，我妻子走近前去一看，水桶里已有半桶小鱼。

5.(划线段)奇怪的是，只离他两米之远的瘦老人却纹丝不动。为什么一条鱼也不上他的钩呢？正纳闷，水波轻轻一动，他缓缓起竿，没有鱼，但一看钓钩却硕大无比，原来只想钓大鱼。

在他眼中，胖老人忙忙碌碌地钓起那一大堆鱼，根本是在糟践钓鱼者的取舍标准和堂皇形象。伟大的钓鱼者是安坐着与大海进行谈判的人类代表，而不是在等待对方琐碎的施舍。

胖老人每次起竿摘鱼都要用眼角瞟一下瘦老人，好像在说：“你就这么熬下去吧，伟大的谈判者！”而瘦老人只以泥塑木雕般的安静来回答。

两人都在嘲讽对方，两人谁也不服谁。

8.过了不久，胖老人起身，提起满满的鱼桶走了，快乐地朝我们扮了一个鬼脸，却连笑声也没有发出，脚步如胜利者凯旋。瘦老人仍然端坐着，夕阳照着他倔强的身躯，他用背影来鄙视同伴的浅薄。

暮色苍茫了，我们必须回去，走了一段路回身，看到瘦小的身影还在与大海对峙。此时的海，已经更加狰狞昏暗。狗吠声越来越响，夜晚开始了。

妻子说：“我已经明白，为什么一个这么胖，一个这么瘦了。一个更加物质，一个更加精神。人世间的精神总是固执而瘦削的，对吗？”

我说：“说得好。但也可以说，一个是喜剧美，一个是悲剧美。他们天天在互相批判，但加在一起才是完整的`人类。”

确实，他们谁也离不开谁。没有瘦老人，胖老人的丰收何以证明？没有胖老人，瘦老人固守有何意义？大海中多的是鱼，谁的丰收都不足挂齿;大海有漫长的历史，谁的固守都是一瞬间。因此，他们的价值都得由对手来证明。可以设想，哪一天，胖老人见不到瘦老人，或瘦老人见不到胖老人，将会是何等惶恐。在这个意义上，最大的对手也就是最大的朋友，很难分开。

两位老人身体都很好，我想此时此刻，他们一定还坐在海边，像两座恒久的雕塑，组成我们心中的海参崴。

阅读题目：

1.请概述本文的主要内容。

2.第二段中的景物描写在文中起了什么作用。

3.文中瘦老头认为的“钓鱼者的取舍标准和堂皇形象”分别是什么。

1.作者通过一胖一瘦两位老人的不同追求，表述自己的观点，各人有各人的见解，最大的对手就是最好的朋友。

2.渲染气氛。

3.取舍标准是：取大者，舍小者。堂皇形象是:钓鱼者垂钓是应具有平和的心态，应该很镇定，沉稳。

4.对数证明了你的价值，对手和自己相互衬托，使结果更加鲜明突出，印象也就越深刻。同时，对手和自己在较量中互相学习，共同进步，也是朋友。