美术教学设计讲座稿 美术课教学设计
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无论是身处学校还是步入社会,大家都尝试过写作吧,借助写作也可以提高我们的语言组织能力。那么我们该如何写一篇较为完美的范文呢?以下是我为大家搜集的优质范文,仅供参考,一起来看看吧
这一课是北师大版《艺术》一年级下册第九单元“蓝色的大海”的第三个课题,主要介绍海洋生物的形状、花纹、色彩等,是学生在学习《小贝壳》、《美丽的风帆》后,让学生对大海的认识从海滩、海面走向更为神奇的海底,从而使学生对大海的认识从“零散”走向“整合”,从“单一”走向“丰富”,为学生认识大自然打开了另一扇窗户。
二、学情分析:
《艺术课程标准》中指出:艺术学习只有与学生个人的成长环境联系起来,才能获得持久的动力。因此,本课教学前,我着重调查了学生的生活经验,掌握了基本的学情信息:
1、闽南是一个洋溢着“海文化”的地区,学生生活在海边,对^v^本身并不陌生,他们听过、见过、吃过甚至抓过不少的海洋生物。
2、一年级下学期的学生处于具体形象思维时期,思维运作以形象为主体,对于“动作”和“形象”具有较强的依赖性。
3、经过一个多学期的学习,学生合作、交流、独立操作等学习习惯已初步养成,并且学生也初步学习了用肢体、线条和色块来表现事物。
三、教学目标:
1.认知领域:
a、让学生初步认识海底的奇异景观
b、让学生初步认识海底生物的形状、花纹和色彩
2.能力领域:
a、培养学生的观察力、想像力和艺术审美能力
b、培养学生用不同的材料来表现海底生物的动手操作能力
3.情感领域:
a、激发学生的好奇心,引发学生珍爱海洋生物。
b、增强学生对大自然的热爱及保护自然的责任感,激发学生对人类生态保护的意识。
教学设计前的考量:
思量一:如何真正激发学生的兴趣?
正确引导、激发学生兴趣,促使学生真正投入到课堂中来,提高课堂教学的有效性。
思量二:如何确实地发展学生的艺术能力?
艺术能力是艺术课程主要的教学目标,学生艺术能力的发展不能寄希望于课外的辅导,只能落实于课堂教学之中。
思量三:如何培养学生的人文素养?
海洋是人类共同财富,是人类赖以生存的家园,联系学生的生活情感,唤起学生热爱科学和关注环保的意识。
四、教学过程:
(一)变小魔术,揭示课题
好奇之心是学生的天性。因此,在课一开始,我就拿出一张白色的纸,告诉学生:老师可以五秒钟之内把一张白纸变成一片大海!信不信?以这样的引入,来极度地调动了学生的兴趣、好奇心,然后让学生根据原有的生活经验说说对海底世界的印象,引出课题。
(二)探索海底的奥秘
1、让学生模仿潜水员的潜水动作,在感觉中走入海底,产生亲切感。动作表达能力不仅是艺术课程的内容,同时也是学生感受艺术、掌握艺术的重要方法,学生通过动作来把握世界。
2、播放“海底世界”的精彩动画片,让学生身临其境地看到海底生物,感受海底的神奇魅力,激发学生的探索兴趣。
3、让学生说说还见到过哪些更神奇的海洋生物?充分地调动学生原有的生活经验,来丰富课堂资源的交流与互动。
4、让学生随机模仿海生物在水中游行的动作,把握各种生物的不同特性。在培养孩子的模仿能力的同时,也为学生下面的创作打好形象的基础,更为主要的是调动学生的参与激情。
(三)深入认识海底生物的特征
课件展示不同海生物组成的画面,让学生在形状各异、色彩各异的海底生物中感受美的存在。
1、小组内交流,自主选择喜欢的海生物进行比较:
a、让学生观察它们的形状特征,想想它们和哪些几何图形相类似。
b、让学生欣赏海洋动物身上花纹特点。
c、认知色彩。通过课件将图片欣赏设置由黑白色到彩色渐变,让学生在潜移默化中学会了通过现象认知色彩,激发了他们的创作欲望。在观察各种不同生物的形状、花纹、色彩中,感受海底生物个性的美;在比较各个生物时,渗透美的鉴赏。
2、作品欣赏。我特搜集一些优秀作品让学生欣赏,感受用点、线、面等表现的海生物,增强学生创作的自信心。
(四)在创作中内化学生的艺术素养
1、方法渗透。让学生讨论用什么方法来表现海底世界?在讨论的基础上,为学生提供足够充分的创作材料。
2、合作创作。让学生在小组中找到自己的合作伙伴,通过观察和学生个性的独特把握,用各种不同的材料进行合作创作,以丰富的色块、线条等来表现海底生物。加强学生的交流、互动和合作,以求使作品的创作呈现更为丰富的表现力。在合作训练中,主要做以下几个步骤:
a、确定绘制对象、手法及对象大小。
b、根据生物的形象考虑装饰的图案。
c、进行具体的撕、贴、画等。
3、作品展评。每组选一两名小朋友展示作品,并将该组的构思、设计意图,说说给大家听。在品评学生作业时,对学生施行“大拇指”教育,同时重视生生之间的互评,锻炼学生的表达能力,培养美的鉴赏能力。
(五)扩展延伸培养学生的情感价值观。
结合生活实际,提出问题:“小朋友们,海底世界是这么的美丽多彩,你会去破坏它吗?那么咱们该怎么做?”引发学生反思与交流,进一步认识海洋是人类的朋友, 是人类共同的财富、赖以生存的家园,不能破坏的,有责任去保护它,使其情感受到深化与升华。
通过以上教材分析,为了更好的达到教学目标,突出重点、突破难点,我准备采用下列教学方法。
(一)说 教 法
依据本课的性质及学生的特点,我主要准备采取以下教法:
(1)“启发引导法”,根据学生由感性认识上升到理性认识的认知规律,我以实例为线索,充分动用教具,不断采用欣赏、启发、讨论、归纳相结合的教学方法,在实例的引导下,充分调动学生的积极性和自觉性,让每个学生都能参与到动脑的积极思维中,真正做到面向全体学生,优化课堂教学,提高课堂效率。
(2)“演示法”,根据心理学原理,再造想象是根据词语的描述或图样、图解、符号记录等的示意,在人脑中形成新形象的过程。因此,我针对学生的年龄特点,运用多媒体教具,展示教学相关资料,为学生提供大量的感性材料,让全班学生都能用多种感官感知到演示对象。演示过程中教师的语言与实物、多媒体教具的交替使用,用语言渲染演示,用演示形象地说明讲授的内容,把演示与讲授有机结合,更好地引导学生边看、边听、边思考、边议论,以获得最佳效果。
(3)运用“研究性学习”的方法,让学生在探索中发现、在探索中尝试、在探索中创新,变学生被动学习为主动学习,变“要我学”为“我要学”。
总之本节课的全过程主要是创设各种情境让学生自主学习,主动探究的过程,充分体现学生在学习中的主体地位。
(二)说 学 法
线条是绘画艺术的重要语言与工具,在艺术领域中既有视觉的“线”又有听觉的“线”,理解它们的节奏与情感是比较抽象的,需要全面的知识技能和创造思维,要想让学生在短时间内运用不同节奏的线条来表达各种不同的情感不是一件容易的事。本节课,学生可以在教师创设的情境中借助教师准备的大量实例、音乐等演示和参与体验性学习活动,产生“记忆”与“联想”,在多元的文化环境中形象地认识生活中和自然中的线条以及绘画中的线条,感受听觉的“线”,发展创造思维,陶冶艺术情操,学会人际交往。
一、教材分析:
《字的联想》是苏少版美术第七册第15课的内容。本课由文字的演变入手,以生动活泼的形式介绍了不同的联想方式,是关于美术字设计基础的训练体验课。这一课与纯美术字教学有很大的区别,在教学中教师应紧扣的是“联想”这两个字,突出的是教材学习的灵活性和趣味性,通过学生的联想,不但让学生掌握变体美术字的一些设计方法,更主要的是培养学生的想象力和创造力,使学生理解生活与美术的关系,更懂得观察生活,体会美术在生活中的作用。
二、设计理念:
兴趣是学习美术的基本动力之一,应充分发挥美术教学特有的魅力,使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应,以活泼多样的课程内容显现形式和教学方式,激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。在美术教学中,我们的课堂要结合学生的生活经历,通过教师的引领,发挥学生作为主体的作用,调动他们学习的积极性,激发他们的学习兴趣,求知欲望和探索精神,激发他们的想象力,并创造性地创作一系列有独特性的作品。本课就是基于这些理念,通过教师创造性地处理教材,再通过课堂上的启发引导,激发学生的创意,引发联想。感受美术字的造型美感,提高他们的创作热情。
基于以上对教材的认识和设计理念,我初步设定了如下教学目标:
1、认知目标:引导学生欣赏、了解中国文字的演变过程。
2、技能目标:体验各种不同形态的文字的造型美感,初步掌握文字联想的设计方法。引导学生运用多种绘画制作的表现形式进行文字的联想设计。
3、情感目标:发掘学生的创造力,激发民族自豪感。
教学重点、难点:
教学重点:
用新奇的联想装饰一个或几个字。
教学难点:
如何发掘学生的创造力,能对同一字有不同的联想,并使学生创作设计出与众不同的充满画意的字的联想作品。
教学准备:
(1)、蜡笔或水彩笔等会绘画工具,彩色纸。
(2)、教师准备电子白板课件,及便于学生展示交流作品的照相机。
说媒体:
随着计算机技术与课程整合的深入,教学改革的进一步发展,交互式电子白板逐渐进入我们的普通课堂。它的拖放、聚光灯、隐藏、拉幕等功能模块,扩展、丰富了传统计算机多媒体的工具功能,更加提高了视听效果,这些精彩的视觉及听觉效果,大大提高了学生的注意力和理解力,激发了学生的兴趣,充分调动了学生积极性,能更加热情主动地参与到教学过程中来。下面我把我的媒体流程简单说一说:导入部分我利用拖放功能让学生猜字、比较古今汉字了解文字演变及造字规律;探究部分我利用聚光灯功能聚焦“秋”的几种联想方法,并利用动画形式更形象生动地展示联想的几种常见方法,从而让学生了解联想的方法,接着利用白板的书画功能示范火字的联想过程;展示部分我运用了照相、拖放等功能把学生的作品直接放在大屏幕上,改变了平时的展示方法,使学生作品更美观。拓展部分利用媒体的播放功能让学生联系生活中的字的联想,潜移默化生活与美术的紧密联系。
三、教学流程:
美术新课程标准中指出,实施义务教育阶段的美术教育,必须坚信每个学生都具有学习美术的能力,都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术教育力求体现素质教育的要求,加强学习活动的综合性与探索性,注重美术课程与学生生活经验紧密关联,使学生在积极的情感体验中提高想像力与创造力,提高审美意识和审美能力。秉着这样的指导思想,我把整个教学流程设计成了“猜字导入、揭示课题——‘秋’字为例、探索方法——创意指导、作品构思——自由创作、多维评价——联系生活、延伸拓展”五个环节。这五个环节以学生喜闻乐见的孙悟空为线索,活泼生动地串联起课堂教学。
(一)猜字导入,揭示课题:
新课标中提出应充分发挥美术教学特有的魅力,使课程内容与不同年龄阶段学生的情意和认知特征相适应,以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式,激发学生的学习兴趣。所以,本课我通过猜字游戏,使孩子们初步认识了解中国的象形文字,再通过观察字的古今变化,使学生充分认识中国文字的历史与特色,并为祖国文化感到自豪,使学生的情感价值有一定取向。从字的起源引发学生的学习兴趣,让学生感受到有联想装饰的文字很有趣,很自然地导入了本课的学习重点,揭示了课题。
(二)“秋”字为例,探索方法:
美术是人类文化的一个重要组成部分,与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系,美术课程标准中也指出,应将美术课程内容与学生的生活经验联系在一起,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
在这一环节,我按照三种不同的联想方法逐个解决本课的学习重难点。
1、根据字意字形联想。
①出示“秋”字,“看到这个字,你想到了些什么?”,尝试引发字意与相关事物的联想。
②出示六个不同的“秋”字,印证学生刚才的设想,让学生初步体验字的联想。
③进一步展示“油”“甜”,让学生充分交流,巩固这一方法。
④ 小结并进一步揭示“把和字有关的事物装饰到字体上,可以把字变得更加生动有趣。”
2、夸张变形联想。
利用动画出示“风、胖、香蕉、汽车”,在变化过程中了解夸张变形的方法。
3、色彩联想。
设计理念:这三个联想的方法主次分明,用了不同的媒体呈现方式,直观有趣,最大程度地吸引了学生的注意力,巧妙分解了重难点。
(三)创意指导,作品构思
这一环节的设计,我一要解决学生如何完整地完成字的联想作品这一问题,二是要进一步开拓学生思维,发展创新意识,让他们在设计时能够从多角度进行联想,从而设计出更有趣、更有创意的作品。
我先用“看了这么多作品,好朋友孙悟空想考考我们“火字你打算怎么变?”这样的过渡语言,很自然地导入到了作业演示的步骤中。在这一步骤中,我选用了较为简单的“火”,分三步具体指导:一写单线字定结构;二写双线字,在白板上把学生联想到的事物进行选择性的组合添加完成构图;三进行联想填色,这三个步骤完成一件完整的作品,学生一目了然,起到了很好的示范作用。再出示学生“母、弟、鱼……”字,让学生充分交流后尝试动手设计,教师指导。欣赏一些较好的设计,获得一些启发,扶着学生从多角度进行联想设计。
(四)、自由创作,多维评价。
前几个环节下来,学生已经欣赏到了大量有趣的联想文字,并且已经基本掌握了文字联想的设计方法,早就迫不及待想动手来创作了,这时我顺势利导,提供一些学生熟悉的便于联想设计的文字如“雨”“鱼”等,让学生来体验设计的乐趣,同时充分尊重学生的自主性与个性化发展,鼓励学生想一个自己喜欢的字来进行设计。为了让孩子们都能体会到成功的喜悦,在教学评价时我努力改变传统的评价方式,作品评价不作硬性统一,因人而异,实行孩子自评、互评,体现主体地位。在优秀作业上我写下 “心灵手巧”、“魔幻色彩”、“独具匠心”等给孩子成功的喜悦;在表现一般的作业上写上“别泄气”、“慢慢来”、“相信下一张会很精彩”等激励性语言,相信孩子的内在潜能,从而最大限度地发挥评价的导向、激励、反馈、调节作用。最后再欣赏一些有创意的作业,对自己的作品进行完善。
展示环节利用照相功能把学生作品拍照展示在白板上,充分激发学生成就感,连孙悟空都不由连连称赞。
(五)联系生活、延伸拓展
艺术来源于生活,这些经过联想装饰后的字变得更加生动有趣了,在生活中你在哪儿见过这些字?请你们做个生活的有心人,观察并运用今天学到的方法让我们的生活变得更生动有趣。
通过讲授生日贺卡的设计,制作方法,让学生重温学过的色彩,设计,制作知识,培养他们尊敬长辈,团结友爱的.美好情操。
贺卡设计制作的方法步骤。
贺卡的设计构思。
一, 组织教学
检查学生学习用具的准备情况,强调在使用剪刀,刀子时要注意安全。
二, 引入新课
音乐《生日快乐》和贺卡欣赏引入课题:贺卡——设计
三, 讲授新课
1, 听听同学门的见解,请同学们自己想一想,说一说。
2, 教师结合图例讲解贺卡的形式:
a.折页式 b.开窗式 c.单页式
3, 教师结合课前准备好的贺卡讲解贺卡的表现手法:
a.摄影法 b.绘画法 c.拼贴法
4,教师结合课前准备好的贺卡讲解贺卡的组成。
贺卡一般又正面,内页,和底面组成。正面的设计很重要,它由独特的,寓意深长的图案和鲜明的卡名(贺词)组成。内页,底面的装饰比较单纯,一般把祝词套在装饰性的画面上。
四, 学生设计
在确定贺卡的形式,赠送的对象以及表现手法后,按以下步骤进行设计:
1, 用纸折成贺卡基本形。外形可设计成方形或房屋形,某一部分还可镂空,例如设计为小天窗等。
2, 构想好贺卡各面的图形及文字,并安排好位置,考虑色彩配置,然后用铅笔轻轻地描画出来。
3, 选择合适的材料开始制作。
五, 教师巡回辅导
六,学生展示作品(自评 互评)
七,教师小结,总结,提出希望…
(一)设计意图美术活动是幼儿园艺术教育的手段之一。经过美术活动能够培养幼儿的美术兴趣,使幼儿初步具有感受美和表现美的本事。我研究到小班幼儿年龄小的问题,它们对身边的事物充满了好奇,喜欢观察,喜欢动手学着做。在日常生活中,幼儿对他们垫背的毛巾很感兴趣,同时也对毛巾上的花纹和图案充满着好奇,幼儿有异常喜欢在学中玩,玩中学,为此,我设计了“大毛巾”这一装饰活动。(二)、活动资料在幼儿教育实践中,很多艺术教育的资料是来源于生活,活动资料的选择是以幼儿已有的生活经验,实际需要为基础,本活动贴近生活,取材来源于生活,是幼儿所熟悉的,易于理解的。能让幼儿在活动过程中充分表现自我的情感和体验,并运用所学的技能技巧,自由自在地把自我在日常生活中对毛巾的感知表此刻自我装饰的作品中,有利于艺术目标的实现
(三)、活动目标《纲要》对于艺术教育目标的要求是:能大胆地表现自我的情感和体验,能用自我喜欢的方式进行艺术表现活动。根据这一要求,我结合小班幼儿的年龄特征及教材本身的特点,我为本活动制定了三个目标:
1、初步感受线条画中的线条组合产生的艺术美,萌发用线条装饰毛巾画的兴趣。
2、掌握基本的绘画技能,画线条,学习用线条在长方形的四边对称装饰毛巾;初步感受对
3、3、在画毛巾和送毛巾活动中,学会与小朋友友好相处。
(四)、活动重点与难点本次活动的重点与难点:用线条在长方形的四边对称装饰毛巾。
(五)、活动准备
1、环境准备:用大班幼儿的线条画、不一样图案的毛巾布置欣赏角;
2、知识准备:为了让幼儿更生动、简练的勾画出各种线条,事先丰富幼儿的有关知识。带幼儿欣赏线条画,让幼儿想想怎样的线条组合与颜色搭配会美。观察了解自我周围有些什么好看的毛巾,他们的花纹是怎样的,初步学会找对称点。
3、物质准备:根据资料及目标的需要,为了让幼儿装饰出更漂亮的毛巾,我为此活动准备了以下材料:范例、画有毛巾形状的白纸、纹样范例、水彩笔等。、
为了到达预定的教学效果及研究幼儿的年龄特征,本活动运用了示范与范例法、观察分析法、操作法来帮忙幼儿建立起各种学习资料之间的联系,加深他们对对称的认识和理解,并大胆设计出自我喜欢的毛巾。
1、示范与范例法:教师直接操作给孩子看,学习一些关键的技能,如:怎样画对称的线条,色彩的搭配等。出示范例是为了丰富孩子的创作资料,扩大孩子的视野,以到达逐步提高的审美本事。
2、观察分析法:在教师的引导下,幼儿经过各种感官感知毛巾的对称、色彩搭配等,思考各种观察过的图案,进行比较,从而积累内在图式,深化表象。观察毛巾,并分析毛巾的特点,激发幼儿的设计及表现欲望。
3、操作法:幼儿动手操作装饰毛巾,操作法对幼儿学习美术具有决定性意义,因而操作是本活动的主要环节。布卢姆提出:只要有足够的时间和机会,每个幼儿都能到达高水平的学习。所以,在操作中,我想尽量让幼儿有充足的时间来操作材料,在充足的时间里积累经验,以获得装饰技能。
首先,出示各种不一样图案的毛巾,引发幼儿的兴趣;其次是出示范例,再次是欣赏范例,幼儿观察,教师讲解示范;之后让幼儿操作,自由发挥,把自我的想法表现出来;最终在欣赏作品中,交流、分享装饰的乐趣。
下头对每一个环节做一个具体说明:出示实物毛巾,引发幼儿的兴趣“兴趣是最好的教师”,出示漂亮的毛巾是为了能吸引幼儿的注意力,并向幼儿提问:“小朋友们想不想也有这样一条漂亮的毛巾”激发幼儿的创作兴趣。欣赏范例,幼儿观察,教师讲解示范
1、幼儿欣赏范例:经过欣赏范例能够让幼儿直观的理解线条的对称,也让幼儿在欣赏不一样范例的基础上感受色彩搭配的效果,为下头的装饰活动垫下基础。教师师范讲解:教师示范讲解的方法,直观且易于幼儿理解和掌握。研究到小班幼儿第一次接触画线条,所以我才采取示范的方法,让幼儿对整个装饰有个整体的了解,进一步为装饰做好准备。
2、幼儿操作,教师巡回指导在幼儿操作时,指导幼儿发挥想象,并及时给予鼓励和表扬,这样做是为了树立幼儿的信心和发挥想象。在活动中,引导幼儿注意颜色的搭配。这时,应当启发幼儿思考,怎样才能把毛巾装饰得更漂亮,这样能够让幼儿在探索中获得知识和技能。教师还应进行个别指导,让幼儿在不一样水平上得到发展。提醒幼儿在装饰时讲究卫生,坚持桌面干净。这个环节的大部分时间放在幼儿的自由想象和创作中,让幼儿经过多种形式表现自我的情感体验,同时在实践中促进手指的灵活性,也增强幼儿对美术的兴趣。可是由于小班幼儿自制力差,所以在活动中要提醒其讲究卫生,实现各领域互相渗透的精神。
3、欣赏作品,分享乐趣,互赠毛巾让幼儿欣赏同伴的作品,能够使他们体验到创作和与同伴一齐欣赏作品的乐趣,以到达放松情绪的目的。
4、活动在互赠毛巾中结束。在简便自在的情景下结束活动
一.教材分析
1.教学内容:《闪光的名字》是人教版义务教育六年制小学美术教材二年级上册第三课的内容。本课以学生自己的名字为设计题材,是学生熟悉和喜欢的表现对象。在课堂中,通过看一看、想一想、变一变,由浅入深地引导学生尝试运用各种工具材料和不同的表现手法,设计、装饰自己的名字,充分发挥学生丰富的想象力和展现其独特的设计风格,表现出别有新意的名字来,从而促进学生个性的形成和发展。
2.本节课在整体知识结构中的地位和作用:美术字在人们生活中的应用范围极广泛,既有实用价值又有欣赏价值,《闪光的名字》这节课为第11课的《用画来写信》和以后一些装饰性的设计表现奠定了基础,让学生在生活中学会发现美、欣赏美和创造美。3.教学重点、难点重点:培养学生美化字体的能力。难点:能运用独特的表现手法设计、装饰自己的名字。
二.学情分析低年级学生活泼可爱,思维独特,喜欢按照自己的想法自由地表现画面。好奇心强,爱表现自己,但动手能力较差,只能用简单的工具和绘画材料来稚拙地表现自己的想法。本课以学生亲切、熟悉的名字为题材,更好的激发学生的表现欲望和独创思维,让学生能够自信、大胆、自由地通过美术形式表达想法与感情。
三.教学目标
1.通过欣赏各种图片,初步认识美术字。
2.引导学生选用与众不同的材料书写、装饰自己的名字,让名字闪光起来。
3.培养学生的创新思维,并产生对祖国文字的热爱之情和探究心理。
四.教法、学法分析
1.教法分析兴趣是学美术的基本动力之一,根据低年级学生的心理特点,让学生了解一些汉字的演变过程,激发学生的学习兴趣,再让学生说说自己名字的来历,然后通过欣赏各种装饰美术字的图片,调动学生的表现欲望,把学生的思维带入到本节课所要完成的任务中来,最后,欣赏教材上的一些范画,让学生认识到表现形式的多样化,和感受各种表现风格的美妙,并进行选择、创作。
2.学法分析遵循“自主、合作、探究的学习方法,以学为主,做到学与练相结合,让学生抒发情感,再大胆的想象创作。五.教学过程设计
(一)组织教学,检查学生学具准备情况。
(二)交流引入,激发兴趣
1.师生相互介绍自己的名字。
2.简介汉字的演变知识:“我们的名字都是用汉字来表现的,你们知道汉字是怎样变化来的吗?”(通过一些汉字的动化演变,让学生感受到汉字变化的奇妙。)“原来我们的祖先最早使用的文字是用图画来代替的,今天我们也要当一回古人,将自己的名字进行变化,变得有趣的图画。
3.板书课题——闪光的名字
我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第1课《培养审美的眼睛》。我主要从教材分析、教法运用、学法指导、教学手段和教学过程五个方面加以阐述。
一、 教材分析
(一)教学目标
本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇,对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学,使学生初步了解什么是美术鉴赏,美术鉴赏的一般过程和特征,以及学习美术鉴赏的意义,由此掌握美术鉴赏的方法,培养学生“审美的眼睛”。
(二)重点:
培养学生送审美的眼睛,让学生掌握美术鉴赏的一般方法,认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。
(理由:审美应是一种主动地行为,因为生活中不是缺少美,而是缺少发现。只有具备了一双审美的眼睛,才能会看和主动。)
(三)难点
如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。
(理由:由于学生原有知识基础的制约,对新概念的理解必然有一定的难度。)
(四)内容结构
本课主要分四个部分,第一部分提出学习美术鉴赏的必要性,第二部分说明什么是美术鉴赏,第三部分为美术作品的分门别类,第四部分是美术鉴赏的意义。
二、教法:
本课涉及的新知识主要以基本概念为主,所以我采用了讲授法、对于相关的作品采用演示法。
三、学法:
记录、观察、理解、记忆
四、教学手段:
多媒体课件
五、教学过程:
1 、导入: 随着社会的进步和经济的发展,人们在满足了物质生活的需要之后,对精神生活的要求也越来越高。当我们面对数量众多,风格各异的美术作品时,如何来辨别作品的好坏,如何认识和理解艺术家的表现方法,作品的意义,对作品的价值的判断以及会从内心产生喜欢或厌恶等的情绪反应。所有这些疑问的产生,都涉及到了美术的鉴赏问题。
高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第1课(培养审美的眼睛),标签:美术说课稿,美术说课教案,
教师活动:展示图片:张萱的《捣练图》米勒的《拾穗》达利的《内战的预感》康定斯基的《即兴之31》
提出问题:a、你喜欢哪幅或者哪几幅作品,为什么?
b以上有你感到厌恶或不解的作品吗?为什么?
c你能说说其中有关作品的表现有哪些独到之处吗?
学生活动:带着问题观察展示的作品,踊跃的回答问题。
教师点评:大家对美术作品的这些疑问或者观点,都涉及到了美术鉴赏的问题。
那么什么是美术鉴赏,美术作品是怎样分类的以及学习美术鉴赏的意义是什么?
下面我们就来学习。
(理由:通过作品展示,让学生在看画的同时,提出自己的观点,自然而然的引出美术鉴赏的概念,比单纯由老师来讲述要直观和具有乐趣。)
2、什么是美术鉴赏?
基本内容:先从对天安门广场的感受和对天安门的审美认知中,说明鉴赏并不神秘,而是与我们的生活息息相关。然后从具体的美术作品入手,以张萱的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》,来介绍美术鉴赏的一般过程和方法,阐明什么是美术鉴赏及其对象、过程、目的和本质特征等。
通过对徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》三幅国画的欣赏以及对各自相关知识的查证,得出他们的内涵是不同的。所以美术鉴赏是被动接受与主动参与的综合的审美活动。
美术作品的直观和相关知识是美术鉴赏的基础,这就要求鉴赏者必须首先具备美术的基本知识,识别美术的基本类型和一般表现方法,然后才能进行实质的鉴赏活动。
那么美术作品有哪些类型呢?这就涉及到了美术作品是如何分门别类的问题。
教师活动:(1)、分别展示天安门的图片、张萱的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》,徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》
(2)、提出问题:a、看到天安门我们联想到什么?(提示:造型的、历史的、情感的)
b、《捣练图》和《拾穗者》两幅作品有什么区别?(提示:画种、服装、国家、贫富、)
c、《奔马》《太白行吟图》《根扎南国》都是中国画吗?
(3)、根据学生的回答,总结有关理论和观点。
学生活动:欣赏图片,探究问题,回答提问。
(设计理由:1、在欣赏图片中,逐步训练学生区分不同美术形式的能力,2、培养学生勤劳善良的美好情感)
高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第1课(培养审美的眼睛),标签:美术说课稿,美术说课教案,
3、美术作品是如何分门别类的?
总体而言,美术作品都被归为空间艺术的范畴,在这下面,美术根据其艺术门类划分为:绘画、雕塑、建筑、设计、书法、摄影。
在此基础上,还可以按照其材料、功能、题材和内容等分别作更细致的划分。
依照美术作品在形式语言上的不同特征划分出了以写实性客观再现为主的“具象艺术”。
1、教学资料:
《假如我是汽车设计师》是义务教育课程标准实验教科书(人教版)第七册第十四课,属于设计·应用、造型·表现领域的教学资料。
2、教材的地位和作用:
本课是继第8课《校徽设计》、第9课《精美的邮票》、第10课《做年历》之后又一节设计·应用、造型·表现领域的学习资料。本课起着承前启后的过渡作用。前面的几课学习资料属平面设计知识,后面的学习中将学到立体造型的资料,所以本课是起到从平面设计知识到后面立体造型学习做好铺堑。
3、教学目标的确定和依据:
依据:美术课程标准基本理念提出:培养创新精神和解决问题的本事,结合教材特点与学生实际,我设定三个教学目标
(1)、了解汽车造型的多样性,及汽车的组成部分和结构。
(2)、经过想像设计造型和功能独特的汽车。
(3)、培养创新精神,渗透爱国主义教育。
4、教学重点、难点
经过想像设计出造型和功能独特的汽车。
依据:根据学生的认知规律,抽象知识学生难于用直观形象的符号表达出来,所以我定此为重难点。
5、教学资源
多媒体课件及汽车模型、教学图片、彩色笔或蜡笔、绘画纸
学生已经有必须的观察分析本事,口头表达本事较强,有着基本的绘画造型本事。对美术的设计·应用、造型·表现领域资料课型已学习过,具备必须的绘画基本设计本事。我所教的四年级学生欣赏、分析本事较好,这是学习本节课的有利因素。
1、提问法——侧重启发学生的思维兴趣和思路。
2、讲述法——经过讲解、陈述的方法,让学生了解更多的知识。
3、启发联想式教学法——经过事例来启发学生的思维,激发学生的创新思维。
4、教师示范法——经过教师的示范,加深学生对知识的理解。
依据:我结合本课教学目标和重难点,为做到突破重难点,经过提问、讲故事、观看汽车图片、分析造型、色彩,启迪创新思维,我主要采用了以上教学方法。
学生经过观看图片、思考分析总结进行构思设计,主要用了“直观感受法”、“模仿迁移法”。
依据:美术课程标准提出:感知觉是思维的必然前提。
(一)、开门见山,直奔主题。(经过提问,观看模型,引出主题。
师:小朋友从家到学校,你们认为是坐汽车快,还是走路快呢
师:同学们,拿出你准备的汽车模型看看,同学们看到的模型汽车与我们平常生活中看到的汽车有何不一样(模型汽车理念化,着重于设计型与色的新颖。)
师:同学们,你们看看汽车由哪几部分组成(外观上有驱动、车厢等,概括出汽车的主要组成部分。)
依据:选择贴近学生的生活实际,联系社会,加强趣味性、应用性,使学生始终坚持学习的浓厚兴趣和创造欲望,所以我选择学生熟悉的生活常识引入课题。
(二)、兴趣入手,粗略了解。(讲故事,激发学生的创新意识。
师:那么你们明白汽车是怎样发明出来的吗
师:从瓦特发明蒸汽机到发明汽车,讲述汽车发展史,总结出创新给工业带来的繁荣,自主创新给民族带来荣誉及可观的经济效益。
依据:兴趣是学习美术的基本动力之一。目的:使学生初步对创新精神的理解,总结出创新给人类交通带来方便快捷的生活。
(三)、开拓视野,了解创新。(分析汽车设计大师的作品,了解汽车造型与创新精神的培养并渗透爱国主义教育。)师:同学们请看大屏幕——播放设计师们设计的概念汽车造型新颖、色彩亮丽的汽车(图片)。当我放到中国吉利跑车的时候,问:“同学们,你明白这辆车是哪个国家、哪个公司制造的吗”(小朋友:不明白,或许是中国……)我说:“这是中国的吉利公司制造的跑车,它是中国人自主知识产权创新开发的汽车。吉利跑车它的外形及发动机都是中国人自我创新开发的技术,它走出了国门,登上了国际汽车大展的舞台。让中国人在世界汽车行业的舞台上争得了荣誉,是中华民族的骄傲,这就是技术创新带来的骄傲。
(四)言传身教,直观感知。(经过观看教师演示与分析设计要素,理清设计的根本思路及表达方式。)
师:那么你先看看教师是如何想,如何画出来的。我把我的构思说出来:我生活在美丽的海南岛,一年四季如春,阳光明媚,有美丽的沙滩,有椰风海韵吹拂真舒服,那教师设计一辆外形美观车顶开蓬的休闲型汽车,敞开车顶就能够呼吸到清鲜的空气,多舒服啊。之后示范画出我描述的汽车,边示范边讲解设计要素与设计意图,然后让同学们把自我的构思说说再画画……。
【将抽象的知识演化为直观形象的表达方式。主要是经过以上讲解与演示,学生总结出设计的主要元素:造型新颖、功能独特、色彩亮丽】
(五)、理清思路,意出于形。(学生陈述自我的构思,对其构思用绘画形式来表达。)
( 一 )高中美术《敦煌莫高窟》一、考题回顾试讲题目1.题目:《敦煌莫高窟》
2.内容:敦煌莫高窟壁画
(1)大西北戈壁滩上的敦煌莫高窟,保存了从十六国时期到元代上千年的佛教壁画,共有四万五千多平方米,其中特别灿烂辉煌的是北朝和隋唐时期的作品。
(2)壁画的题材分为两类:一类是表现佛教创始人^v^生平事迹的佛传故事和^v^前生的本生故事。另一类是经变,唐代流行称作“转变”的说唱艺术,与图画相配合,那些画称为“变相”,说唱的文本称做“变文”。依据佛经内容画出的绘画作品就叫做“经变”。经变画有些规模宏大,内容丰富,色彩绚烂,反映出当时绘画艺术的高度水平,是把佛教教义通俗化形象化的大型宣传画。
(3)考生可选择一至二个知识点进行试讲。
3.基本要求:(1)写出教学过程的主要步骤;
2025年美术教学设计讲座稿 美术课教学设计(48篇)
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